Broderie à la main sans cerceau : Échantillonneur de point | April Sproule | Skillshare
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Broderie à la main sans cerceau : Échantillonneur de point

teacher avatar April Sproule, Mixed Media Textile Arts

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      2:05

    • 2.

      Projet d'échantillonneur de point

      1:35

    • 3.

      Outils et fournitures

      6:03

    • 4.

      Préparation de projets

      6:01

    • 5.

      Bases de coutures, premières coutures

      8:37

    • 6.

      Plus de points, options de conception

      10:28

    • 7.

      Blocage de vapeur et formes de remplissage

      8:45

    • 8.

      Points de fond

      6:54

    • 9.

      Finition et affichage

      6:27

    • 10.

      Conclusion

      1:06

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

209

apprenants

1

projet

À propos de ce cours

La broderie à la main sans cerceau est l'une des compétences les plus utiles que j'ai acquises en tant qu'artiste textile, et maintenant je suis heureux de partager mon processus avec vous en classe. Au fur et à mesure que vous apprendrez le flux de travail de base de ce processus, vous verrez les grands avantages révélés dans votre projet Stitch Sampler.

Ce cours convient à tous les niveaux de compétences, des piqûres pour la première fois aux personnes ayant plus d'expérience. L'objectif est de rendre vos projets de broderie à la main plus agréable et enrichissante à créer tout en obtenant des résultats considérablement améliorés.

Vous apprendrez comment :

  • Améliorez radicalement votre savoir-faire en apprenant à la broderie à la main sans un cerceau
  • Choisissez les bons outils et fournitures pour les projets
  • Obtenez d'excellents résultats en utilisant des mailles simples
  • Faire des choix de projets de couleurs et de conception confiants

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Teacher Profile Image

April Sproule

Mixed Media Textile Arts

Enseignant·e

Hello, I'm April Sproule. I'm a mixed media textile artist who lives in northern California. I've done lots of different types of surface design with textiles over the years including hand dyeing, printing, painting, art quilts, and lots of other things. 

My business is Sproule Studios, and there you will find an assortment of items from hand embroidery kits to stencils for painting fabric that are all designed by me.

 One of my favorite artistic mediums is the hand stitching of textiles. In the past few years I've been doing all my stitching without an embroidery hoop, and that's the topic for my first Skillshare class. That has resulted in a vast improvement in both the quality of my work and my enjoyment in the process of stitching.Voir le profil complet

Level: All Levels

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Transcription

1. Introduction: Bonjour, je m'appelle l'étalement d' avril et je suis un artiste textile mixte. broderie à la main sans cerceau est l'une des meilleures choses que j'ai jamais appris à faire en tant qu'artiste. Et c'est pourquoi je suis tellement excité de pouvoir partager cette technique en classe avec vous. Il y a quelques années, une de mes amies m'a montré un échantillon cousu à la main qu'elle avait fait sans utiliser de cerceau de broderie. Elle m'a recommandé d' essayer ça. Et même si j' étais vraiment sceptique quant que ça marcherait réellement, je l'ai essayé. À partir de ce moment-là. n'y a pas eu de retour en arrière et j'ai rapidement adapté cette méthode à partir de ma propre pratique créative. En classe, nous aborderons les bases des listes de cerceaux comme j'aime l'appeler. Et dans ce processus, vous apprendrez le flux de travail simple utilisé ici pour vous assurer d'obtenir les meilleurs résultats possibles. Le cours est adapté à ceux d'entre vous qui commencent tout juste avec la broderie à la main. Mais c'est également excellent pour les enseignants expérimentés qui trouveront de nombreux conseils et techniques pour améliorer leur travail. Vous apprendrez les meilleurs outils et fournitures à utiliser et pourquoi les options de conception de base et de couleurs, comment obtenir d'excellents résultats en utilisant des points de base de différentes manières. Et bien sûr, en devenant désespéré, c'est beaucoup mieux et plus facile à faire. J'ai toujours été une personne vraiment créative. Et maintenant en tant qu'artiste, designer et instructeur, l' une des choses qui me passionne le plus est d' aider les autres à atteindre leur plein potentiel créatif. Mon métier est celui des studios étendus et vous y trouverez beaucoup d'inspiration dans les galeries, ainsi que de courts tutoriels dans la section blog sur des sujets connexes. J'ai exploré de nombreux types de médiums artistiques différents. pourquoi la couture est l'une des formes d'art les plus agréables, les plus agréables et les plus gratifiantes que j'ai jamais pratiquées. Par conséquent, les coutures peuvent être utilisées pour des articles décoratifs et utilitaires tels que les beaux-arts, accessoires vestimentaires, les journaux et bien d'autres choses. Passons au projet de classe Stitch Stitch Sampler et savoir plus sur ce que vous allez réellement réaliser. 2. Projet d'échantillonnage de points.: Pour le projet de classe, vous aurez un tissu plus lumineux et de 8 pouces carrés avec un design contemporain. Le projet que j'ai conçu pour vous est beaucoup plus amusant que de faire des petites rangées de points de suture de rue. Une fois l'opération terminée, vous disposerez d'une œuvre d'art qui pourra être affichée ou ajoutée à un autre projet ultérieurement. L'échantillonneur de points est une série de formes géométriques cousues avec une combinaison de six points différents. Vous apprendrez à utiliser ces points pour créer impact visuel et un design cohérent. Tout au long du cours, l'accent sera mis sur le développement de vos compétences de couture afin que vous puissiez éliminer, éliminer l'utilisation d'un cerceau et obtenir de meilleurs résultats dans le processus. J'adore réutiliser les choses. Ce projet serait génial à réaliser sur une vieille serviette en lin ou un autre morceau de tissu spécial. Voici quelques-unes des informations couvertes en classe. Vous découvrirez pourquoi il est important d'utiliser les bons outils et fournitures. La préparation du projet comprend des informations sur le marquage et l'utilisation d'un stabilisateur. Et les six points de suture différents seront apprises deux à la fois et les ajouteront à votre projet au fur et à mesure que vous progressez. Le flux de travail simple comprend le tracé des formes, ajout de détails et le blocage ou le travail de vapeur. C'est extrêmement utile. Enfin, vous apprendrez une excellente méthode de finition et d'affichage de votre magnifique art. Les ressources de classe incluent la liste d'approvisionnement, une photo couleur et un guide de référence de point. Essayons de plonger dans notre projet et de commencer. 3. Outils et fournitures: Ensuite, j'aimerais vous parler des outils dont vous aurez besoin pour ce projet. abord, nous avons les marqueurs de friction et de friction que j'utilise pour marquer les tissus et ils sont effaçables à la chaleur. Donc, pour enlever ces marques, je retourne simplement mon tissu à l'arrière et je le vaporise doucement sans exercer de pression sur les points de suture et toutes les marques disparaissent par magie. Je n'ai jamais eu de problèmes avec la réapparition des marques ou ne sont pas amovibles. Et je les utilise exclusivement depuis trois ans, donc je suis très content de ces quatre marqueurs. Ensuite, nous avons des aiguilles à broder. Les aiguilles à broder ont donc un point très pointu et un œil plus grand, ce qui facilite l'enfilage des aiguilles avec plusieurs brins de fil à broder. Ce pack est de cinq à dix. Les aiguilles de taille dix sont les plus petites, elles sont les plus courtes à l'extérieur. Et puis vers le centre, vous avez la taille cinq, qui est plus grande. Il vous suffit donc d' utiliser la bonne taille d'aiguille qui s'adapte la taille du fil que vous souhaitez utiliser pour votre projet. Ensuite, nous avons des ciseaux à broder, vous n'avez donc pas besoin de ciseaux à broder spéciaux, mais vous avez juste besoin d' une petite paire de ciseaux suffisamment tranchants pour couper votre fil. Et je ne coupe que de la graisse, je n'ai coupé que du fil avec ces ciseaux et je ne coupe jamais de tissu parce que ça les ternrait probablement très vite. Et il suffit de couper le fil avec eux. Ils ont duré plusieurs années sans même avoir à les affûter. Ce sont donc de super petits ciseaux. Ensuite, nous avons des épingles, des épingles droites. Ce sont en fait des épingles de couturières et elles ont une tête en verre et une jolie tige très affûtée. C'est idéal pour peindre beaucoup de couches ensemble et garder tout intact. Maintenant, j'utilise une règle. Il s'agit donc d'une règle de dessin et vous pouvez les trouver dans presque tous les magasins de fournitures artistiques. Ainsi, celui-ci mesure deux pouces de large et 12 pouces de long. Et comme vous pouvez le constater, il est marqué par incréments de 1 huitième pouce. Et ce sont les règles que j' utilise pour tous mes motifs de dessin et de conception , ainsi que pour ce genre de choses. Et c'est ce que j'utilise pour marquer mon tissu. Ensuite, le dernier article est facultatif, et vous n'avez pas besoin de l'avoir, mais c' est de la cire d'abeille. Il y a tellement d'années, j'ai été formé en tant que tailleur et nous avons dû utiliser de la cire d' abeille pour faire toutes les coutures très fines sur les vêtements. Et ce qu'il fait, c'est qu'il empêche votre fil de hocher la tête et de s'emmêler. Et je ne peux plus le faire sans ça. Je l'ai essayé avec la broderie et ça fonctionne très bien. Je vous recommande donc de l' essayer. Ensuite, j'aimerais vous parler des fournitures dont vous aurez besoin pour votre projet. Je vais commencer par le fil à broder. Le fil à broder comporte six brins de fil de coton légèrement torsadés ensemble. Et vous pouvez séparer ces brins de fil dentaire et utiliser un brin pour un point très fin ou jusqu'aux six brins complets pour un point beaucoup plus lourd. Cela dépend simplement de l' effet que vous recherchez. Maintenant, je préfère le DMC car il est vraiment facile de trouver n'importe où. Les couleurs sont excellentes et elles sont complètement rapides, ce qui est important dans le fil car vous ne voulez jamais utiliser un fil tel un fil teint à la main qui pourrait éventuellement battre, saigner et rester dans votre tissu. car ce serait vraiment décevant. Et ensuite, vous pouvez également utiliser des cotons Perl. cotons sont deux brins de fil torsadés ensemble et vous ne séparerez pas ces brins. C'est donc un fil plus lourd et plus lourd généralement pour votre tissu principal Pour votre projet, vous voulez probablement utiliser du coton ou du lin. Vous pouvez utiliser de la soie si vous le souhaitez. Cela dépend simplement si vous avez l' habitude de travailler avec SOC. Pour la première fois, je pourrais recommander le lin ou le coton. Vous voulez simplement vous assurer que votre tissu n'est pas trop serré qu'il soit difficile de passer votre aiguille. Et c'est pourquoi j'aime le linge parce qu' il est si facile à coudre. Ensuite, j'utilise aussi beaucoup de fois que c'est de la soie organiga comme stabilisateur. Il passe donc sous votre tissu et il reste à l'intérieur, il ne se lave pas ou quoi que ce soit. Il reste juste attaché à votre tissu. Si vous utilisez la soie ou encore une fois, c'est facultatif si vous n'avez pas besoin de l'utiliser. Mais si vous pouvez mettre la main sur certains, vous voudrez peut-être essayer. Je pense que ça va vraiment vous plaire. Ensuite, vous aurez besoin d'un fil à coudre régulier de couleur neutre. Si vous comptez utiliser les organes comme stabilisateur avec le tissu supérieur. Et vous serez en mesure de baser vos couches ensemble avec cela pour qu' elles les maintiennent toutes en toute sécurité et que vous n'ayez pas à vous soucier de quoi que ce soit qui change. Et puis, bien sûr, vous aurez besoin de votre modèle. Et c'est dans vos ressources. Il s'agit donc d'un carré de huit pouces. Lorsque vous imprimez cela, assurez-vous simplement d'avoir un carré de 8 pouces. Et il n'a pas réduit la taille réelle du motif lorsque vous l'imprimez. Et vous pouvez voir que le tissu est, le motif est Mark suffisamment foncé pour que vous puissiez voir à travers lui pour marquer votre tissu sans utiliser de boîte à lumière ou de fenêtre. Et nous y reviendrons ensuite. 4. Préparation du projet: Nous sommes prêts à aller de l'avant et à préparer notre tissu pour notre projet. Vous aurez besoin de votre motif imprimé sur du blanc, juste du papier blanc et du tissu de votre projet. Vous voulez vous assurer d'avoir le côté droit de votre tissu vers le haut. Si vous ne pouvez pas faire la différence, cela n'a probablement pas beaucoup d' importance. Je vais les utiliser. Je suis juste en train d'aligner mes bords. J'ai un carré de huit pouces et mon motif est également de 8 pouces carrés. Je mets mon tissu sur le dessus du papier. Je suis juste en train de passer à travers toutes les couches. Mon motif est de huit pouces carrés et mon tissu de projet est de huit pouces carrés. Je suis juste en train de m'épingler dans les coins. J'épingle que vous pouvez voir de l'intérieur vers le coin, mais juste une sorte d'assurance que je ne tire pas trop ça dans le coin. Ici. Je vais mettre une autre épingle juste au centre pour tout tenir en toute sécurité. Et je peux déplacer ces épingles comme j'en ai besoin. Quand ils se mettent en travers de mon chemin. Je vais utiliser ma règle et mon stylo à friction bleu. Il est parfois un peu plus facile d'aller de l'avant et de marquer ces lignes. Comme mettre un petit tiret ici avec le bleu. Je vais faire passer ça sur le schéma. Vous pouvez voir que beaucoup de pièces, ces formes se chevauchent. Vous voulez donc vous assurer de dessiner d'abord ceux qui se trouvent en haut afin de ne pas oublier, espérons-le , d'arrêter de marquer lorsque vous arrivez à l'endroit où ils se croisent. Je suis juste assez sombre jusqu'à ce que je puisse le voir. Alors que je continue de marquer ici, je vais vous en parler plus tard. Mais ce que j'ai tendance à faire, c'est que je fais un peu de marquage, donc c'est le marquage minimal dont j'ai besoin pour commencer mon projet. Et alors que je prendrai des décisions de conception dans le cadre du projet , je marquerai Moore. Et ce qui me permet de faire, c'est de marquer un peu, piquer, puis le cuire à la vapeur avant de passer à l'étape suivante. Et c'est l'une des façons dont je garde mon travail si agréable et plat et exempt de puckers et de rassemblements. Très bien. J'en ai fini avec tout mon marquage. Je pense qu'il m'a fallu environ huit minutes pour marquer le tout. Maintenant. Je vais vous montrer ce que j'ai. Maintenant, nous pouvons baser le tissu supérieur sur le fond, vous suffit donc de jouer de la soie courte ou du Gansu dessous, puis de centrer votre tissu de projet sur le dessus avec le marquage sur le côté droit. Sur le côté supérieur, c'est là que vos épingles sont utiles. J'épingle donc au centre de chaque côté. Vous êtes maintenant prêt à baser vos calques ensemble. Alors allez-y et prenez votre fil à coudre habituel et passez-le dans votre cire une ou deux fois, puis attachez un fil ordinaire qui n'est pas à la fin de votre fil. Et je commence généralement à baser à environ un quart de pouce du bord brut du lin ou du tissu supérieur. Vous pouvez simplement faire de longs points juste pour accélérer un peu le processus. Vous allez sortir toutes ces points de suture plus tard , donc peu importe que vous ne puissiez en voir aucune. Si je faisais cela sur mon propre projet, j'utiliserais des fils de couleurs assortis, donc ce n'est pas si distrayant. Voici ma pièce qui se base sur mon stabilisateur. Le linge est donc sur le dessus. Le stabilisateur, la Silk Road Banza et le linge sont tous marqués. Et au fur et à mesure que nous allons commencer, je vais vous montrer, je ne marque qu'un petit peu de cela à la fois et je l' expliquerai plus tard. Cela aura un peu plus de sens. Voici à quoi ça ressemble. Sur la base, vous pouvez dire que vous êtes allé à environ un quart de pouce du bord tout autour, puis à peu près à travers le centre, horizontalement et verticalement. 5. Les bases du couture, premiers points: Commençons par quelques bases de couture que j'utilise régulièrement. Tout d'abord, j'utilise du fil à broder DMC. Je suis très satisfait de la qualité. Ils ont beaucoup de couleurs différentes. C'est peu coûteux et j'obtiens très bons résultats avec ce travail. Maintenant, quand j'ai recommencé à broder il y a quelques années, je me demande pourquoi. plupart des fois, quand j'ai sorti le fil d'un CK-MB, il s'emmêlait. Et d'autres fois, ça se retirait très bien et je n' aurais aucun problème du tout. J'ai commencé à faire attention. Et je me suis rendu compte que si je tirais mon fil de la fin avec le numéro, l'extrémité inférieure, il y avait généralement une petite queue courte, parfois cachée ici, mais une petite queue courte s'étendait de cette extrémité. Et si je tire mon fil de cette extrémité, 90 % du temps, il sort uniformément sans nœuds, sans aucun problème. Et quand je brode, je tiens mon fil et le bout de mes doigts et je le mets jusqu'à mon épaule, qui mesure environ 24 pouces sur moi. Et c'est la longueur du fil que j'aime utiliser car je n'aime pas lire constamment mon aiguille. Et le fil à broder est composé de six brins de fil qui sont vaguement tordus ensemble. Et ce que vous voulez faire, c'est séparer ces brins en fonction de la lourdeur de vos points de suture. Vous pouvez donc piquer n'importe où d' un à six brins. Ma quantité moyenne que j'utilise est de deux brins. Donc, tout ce que je fais, c'est de le démonter ici à la fin. Et puis je tiens les deux extrémités dans ma main gauche et je mon doigt jusqu'au centre pour l' empêcher de s'emmêler. Puis j'ai mis de côté mon quatrième volet là-bas. J'ai mes deux brins. Et lorsque vous menacez votre aiguille, il est utile de tenir votre aiguille très près de la fin. Je veux dire que votre fil est très proche de la fin. Et puis il suffit de pousser votre aiguille dessus. Il passe directement par l'œil de l'aiguille. Ensuite, je laisse celui plus court. J'aime utiliser de la cire d'abeille quand un point, il y a tant d' années, j'ai été formé comme tailleur et on nous a appris à toujours cirer notre fil pour éviter qu'il ne se froisse la tête. Je l'ai donc passé à travers la cire plusieurs fois et entre mes doigts. Et ça aide énormément. Maintenant, je vais faire un petit nœud. Ce sont mes nœuds préférés à utiliser. J'ai donc placé mon fil avec une queue et vers le bas et je le tiens avec mon pouce. Je passe par-dessus mon aiguille et je vais une ou deux fois et je l'enroule. Et je tire cette extrémité en dessous , puis cette extrémité passe par le haut. Je le tiens lâchement, mon doigt, puis je tire mon pas à travers. Ensuite, j'ai juste une petite queue ici qui va se couper. Maintenant, je suis prêt à commencer à piquer. Le premier point que je vais démontrer pour vous ici sera le point de tige. Je l'utilise beaucoup pour décrire les formes. On dirait presque une petite tresse. Et tout ce que je fais pour créer mon premier point, c'est que je suis arrivé au point de départ, en remontant. Donc, un peu plus d'un huitième de pouce. Cela dépend de la durée de vos points de suture. Et puis je veux toujours m'assurer que mon fil atterrit dans la même direction. Vous pouvez donc soit monter au-dessus soit vous pouvez faire descendre votre fil. Et donc je reviens ici, en rentrant dans le même trou. Et puis j'ai baissé mon fil. Je vais vers la droite, reviens dans le même trou exact où le dernier point s'est terminé et je le tire. Vous ne voulez pas trop le serrer. Et pour ne pas dépasser un quart de pouce, vous pouvez aller beaucoup plus petit si vous contournez les courbes, vous pouvez aller beaucoup plus court. Et ça fait une belle courbe. Ou si vous faites quelque chose comme du lettrage. Et donc je continue et vous pouvez voir comment ça commence à former un très joli petit point ici. Vous voulez vous assurer que vos points de suture ne sont pas si serrés qu'ils poivrent votre tissu ou si lâches que lorsque vous le tenez, vous pouvez voir de la lumière sous vos points de suture. Je veux juste aller au coin de la rue et je vais vous montrer comment je vais aller au coin de la rue. C'est le point que nous allons faire pour décrire tous nos rectangles pour commencer notre projet. Là, je suis arrivé, c'est là que mon aiguille est venue pour ce dernier point. Je vais retourner dans le même trou ici. Descendez et prenez juste un petit point en dessous. Et puis je peux revenir dans le même hall. Si je n'avais pas fait ce petit point supplémentaire l'arrière, je tirerais mon fil à travers ça. Je vais passer au prochain coin et je vous le montrerai encore une fois. Je vais au point droit. C'est une ligne très belle et propre. Il est un peu surélevé, donc il vous donne une bonne dimension. Et quand vous avez terminé votre dernier point, vous descendez dans votre dernier trou. Ramenez-le et faites ensuite votre en-dessous du point deux fois. Et à travers la boucle, serrez-le et coupez votre fil. Le point suivant que je vais vous montrer est le point arrière. Et je vais monter un point à gauche de l'endroit où je veux que mon tableau de bord commence à commencer par là. Et donc je le tire vers le haut et je reprends un point à droite, puis je vais vers la gauche, un autre point. Et j'ai remonté ça. Et maintenant, je vais dans le même trou, ce qui est un peu dur avec un pas là parfois dans le même trou. Puis je vais à gauche, à droite, puis à gauche. Il y a donc la même distance. Et c'est une autre ligne très agréable et lisse pour tracer les formes. Mais il est un peu plus plat sur le tissu. Ensuite, le point de tige le fait. Vous pouvez utiliser celui-ci pour faire lettrage et des choses comme ça. Mais j'aime plutôt l'impartialité du point de tige parce que c'est un peu plus. Encore une fois, faites votre petit point sur le coin juste là. Ici, vous ne pouvez ramasser que quelques fils parce que vous les avez, votre fil par-dessus. Qui est une zone vierge sans menace sur le dessus, vous verrez votre petit point de piqûre là. Maintenant, je suis monté et j'ai tourné le virage et je vous montrerai dans une seconde si je n'avais pas fait ce petit point. Encore une fois, en commençant, je vais commencer un point à partir de l'endroit où je veux que mes piqûres commencent à revenir en arrière puis en avant. Je vais revenir en arrière et en avant. Coudre dans le coin. Je veux vous montrer ceci. Voyez ici que vous avez un beau coin propre. Si je n'avais pas fait ce petit point, je finirais avec un fil qui allait en diagonale ici, qui, si j'utilise une couleur foncée et un tissu vraiment léger, il pourrait en fait. se présenter. Je vais donc revenir ici encore une fois. Commencez mon autre ligne ici. Je vais y aller et finir ça au dos. Si vous voulez refaire ça, passez une fois, deux fois, puis la troisième fois, faites un petit nœud. là que tu l'as. 6. Plus de points, options de conception: Maintenant, je vais faire le point de course. Je fais deux variantes différentes. Je vais donc vous montrer le premier qui est le plus régulier que vous voyez. Dans cette version. Les points, la distance entre les points et la distance entre les points sont les mêmes, ils doivent donc être à peu près égaux. J'aime empiler plusieurs points de suture sur mon aiguille à la fois, comme ça, parce que ça va très vite et mes points de suture sortent beaucoup plus uniformément. Vous pouvez voir que j'ai trois points de suture là-dessus. Et donc je me contente de le faire passer. Et ensuite, vous pouvez voir comment c'est Packard , et ensuite je me suis contenté de le lisser. Quand j'arriverai à la fin. J'aimerais y faire un petit point de rattrapage. Donc je vais juste passer un fil pour qu'il ne se débrouille pas. Ensuite, je le tire fermement. bonne chose que j'ai vérifié sur la batte parce que j'avais une boucle supplémentaire là-bas, neuf sur la rangée en dessous. Je vais faire demi-tour parce que je travaille de droite à gauche. Maintenant, je suis en train de stupéfier mes points de suture. Vous pourrez donc le voir quand je tirerai mon fil à travers, j'essaie de les aligner, mais je fais le contraire. Je vous montrerai donc quand j' arriverai à la fin de la rangée, vous pourrez le voir un peu mieux. C'est un excellent point pour remplir de grandes surfaces avec des points et il donne une belle texture au tissu et une sensation vraiment agréable. Ok, donc ici vous pouvez voir où se trouve le fil sur le dessus, la zone vide. Et ici, c'est exactement le contraire. Donc ici, j'ai du blanc sur le dessus, puis le fil, et c'est échelonné tout le long. Il donne un très beau look. Très bien. Celui-ci, il suffit de le lisser un peu et de le retourner à l'arrière. Vous pouvez voir cela exactement le même à l'avant et à l' arrière, car nos points de suture étaient de la même longueur. Je passe deux fois sous une boucle, essaie de ne pas attraper le tissu, puis le tirer à travers et de faire un petit nœud. pourrais en faire un autre si vous le vouliez, si c' était quelque chose qui allait être lavé, beaucoup pourraient vouloir le faire. Très bien, donc maintenant j'ai toutes mes formes décrites ici et il est marqué qu'il sera marqué sur votre référence de point. Et en ce qui concerne l'endroit où j'ai utilisé quels points de suture. Vous pouvez donc vous y référer dans vos documents sous les ressources. Maintenant, je suis prêt à commencer à coudre ce carré ici. Je veux que ce soit mon point focal et c'est plus important. Et il aura plus de surpiqûres, il sera plus rempli. Pour cette section, je vais utiliser un point court et long. Cela signifie que je commence faire un point long de trois centimètres de long, probablement un peu plus d'un quart. Ensuite, entre les deux. Je suis juste en train d'attraper quelques points de suture. Je veux dire, quelques fils. Très bien. Je vais y aller longtemps. Ensuite, il suffit d'attraper quelques fils. Je veux que ces points soient plus solides. C'est l'idée ici. Je ne veux pas non plus décrire la forme à ce stade parce que je veux voir à quoi elle ressemble, où elle est tout simplement mauvaise. Une sorte de mélange dans le tissu de fond un peu plus. Vous pouvez voir que je commence à empiler trois points de suture sur mon aiguille à la fois, puis à la tirer à travers. Au fur et à mesure que vous le tirez, tirez-le tendu, puis vous pouvez le lisser. Je le lisse automatiquement avec mes doigts pour qu'il ne soit pas dessiné en rondelle. Quand vous arrivez au bout ici. Si vous devez faire un peu point court, c'est bon. Ça n'a pas d'importance. Habituellement, lorsque je fais le point long et court comme ça, essayez de vous assurer que mes points ne s'alignent pas exactement. J'ai fini avec un peu de point court ici. Ici, vous pouvez voir comment mes écarts sont un peu compensés par rapport à ma première rangée. Et c'est ce que j'essaie de faire. Si vous ne faites pas cela, ils ont tendance à s' aligner et à créer des rangées. Revenons-en à ça. Je vais continuer à travailler mon point de course. La version longue avec le fil gris sur le dessus. Je vais juste faire une pièce de plus. Maintenant, j'aimerais vous montrer le point droit. Car c'est le point droit. Ce n'est pas un point satiné car je laisse plus de place entre les points de suture. Je ne veux pas que ce soit vraiment solide. Et tout ce que je fais, c'est faire des allers-retours avec ça. Ici, je vais commencer par ici. J'ai marqué mes lignes. Et tout ce que je fais, c'est venir de l'arrière. Et en fait, j' utilise trois fils ici parce que je veux qu' ils soient un peu plus épais. Je passe tout droit, puis j' arrive à un angle par rapport au point de départ de mon prochain point. Je vais monter ici. Ensuite, je vais y aller, je vais passer tout droit. Et puis je vais monter un peu. Je le repousse un peu avec mon doigt dessous parce que je veux m'assurer ne pas tirer ces points de suture pour les attacher ici. Je ne veux pas qu'ils soient lâches, mais je ne veux pas que tout ça se froisse quand je suis en train de coudre. Je passe tout droit à travers. Il suffit de regarder quand tu pars. Si vous rapprochez trop les choses, trop éloignées, vous pouvez les retirer. Et j'aime bien le faire un peu inégal. Donc, pour cette pièce, je vais laisser quelques lacunes ici. Vous pouvez voir comment j' ai quelques lacunes. Il est ouvert dans certaines zones, donc j'ai un peu plus de variation. J'ai également laissé de l'espace pour ajouter un peu de gris. Et parce que je vais avoir du gris ici, gris dans ce carré pour remplir ça. Ensuite, je voulais un peu de gris ici. C'est agréable d'avoir des choses dans au moins trois endroits différents, qu'il s'agisse de couleurs ou de formes, quelles qu'elles soient. Parce qu'alors il garde votre œil en mouvement autour de la pièce. C'est donc juste une bonne règle générale à suivre. Avec composition. Je vais simplement continuer avec ça. Et puis je reviendrai un peu et je vais vous montrer ce que j'ai fait. Très bien, donc hier soir, j'ai pu faire un peu de piqûres et faire quelques progrès sur ma pièce. Je vais partager avec vous ce que j'ai fait. J'ai réussi à faire une autre couche de surpiqûres grises sur le dessus de ce carré. J'ai donc eu le bleu en dessous , puis les surpiqûres grises sur le dessus. Puis j'ai fait la couture, mes coutures orange et ces longues formes ici. J'y retournerai probablement et j'ajouterai un peu de gris plus tard. J'ai ajouté dans certaines rangées comme point de tige dans le bleu foncé pour créer cette zone plus solide ici. Et là aussi, j'ai ajouté des surpiqûres grises en utilisant le point droit que nous avons appris lors de la dernière leçon. 7. Blocage de vapeur et remplissage: La dernière chose que j' aimerais partager avec vous dans cette leçon, c'est comment j'ai cousu ces petits rectangles dans la turquoise ici. Je vais d'abord vous montrer comment je les marquerais. s'agit que d'un morceau de papier de ferraille, mais je marquerais mon tissu exactement de la même façon. J'avais ce long rectangle dans les formes. Et je voulais le briser un peu au lieu de faire de longues lignes droites. ai donc divisé en trois sections égales. Et c'est la seule section située sur le côté supérieur de ce rectangle. Ici, j'ai marqué un quart de pouce et tout ce que j'ai fait, c'est un quart de pouce de ce bord extérieur, puis marqué en trois autres sections sur le tissu. Il est plus petit que ça. J'ai donc marqué juste, à un peu plus d'un huitième de pouce de chaque rangée. Je fais donc le point arrière avec deux brins de fil turquoise. Et j'ai déjà commencé ici. Je vais donc aller de l'avant et piquer jusqu'au coin. Et ça vous montrera encore une fois comment je fais ce coin. C'est une bonne façon de créer plus de texture et d' intérêt pour les formes rectangulaires sans les remplir de solides, ce qui prend généralement beaucoup de temps. On y va, juste à mon coin à l' arrière, puis je prends un petit point dans le coin, tire ça vers le haut, je reviens. Quand je commencerai ma prochaine rangée, je vais monter un point, la gauche, puis revenir dans le même trou. Ensuite, continuez avec ma croix au point de dos. Ensuite, je continuerai à faire coutures intelligentes et à vous montrer à quoi cela ressemble quand c'est fait. Mon petit rectangle et moi avons les trois rangées cousues que j'ai besoin de points pour cette zone. Et mon objectif pour cette leçon était d'aller de l'avant et d'obtenir tout ce que j'avais déjà marqué. Encore une fois, la façon dont j'aime travailler, c'est que je fais le marquage que je dois absolument faire pour chaque partie de la couche de couture et je le pique. Et quand je reçois tout ce qui a été marqué, je le bloque à la vapeur à nouveau. J'en reviendrai ensuite avec vous. Très bien, maintenant je viens de finir cette dernière petite zone là-bas. Et souvent, les gens veulent voir le fond de mon travail. Et ce serait donc à quoi ça ressemble. Vous voyez que ce n'est pas trop désordonné. Vous pouvez voir où j'ai eu mes petits nœuds et ensuite où j'ai fait mes petites mailles au dos pour fixer mon fil. Parfois, je vais finir avec une zone où il y a un nœud et une boucle que je ne découvrirai que bien plus tard. Je n'aime pas revenir en arrière et les défaire parce que d' habitude je dois faire beaucoup de piqûres, de déchirer. Et donc d'habitude, je le laisse et si j'ai une boucle, je la fais tomber. Ce n'est donc pas vraiment évident. Ici, nous avons la face avant et j' ai toutes mes zones cousues que j'ai marquées jusqu'à présent. Et maintenant, je vais aller bloquer ça à la vapeur. Nous examinerons ensuite le processus de blocage de la vapeur. Ainsi, chaque fois que vous faites des coutures, ce soit à la main ou à la machine sur un tissu, il dessine l'espace du tissu. Vous obtiendrez donc des zones qui sont Packard où vous n' avez pas de coutures. La façon dont je rectifie cela est en bloquant la vapeur. Je retourne donc mon tissu à l'arrière et je le vapore plutôt bien. Vous ne l'avez pas trouvé assez humide. Ensuite, je l' étire doucement avec mes mains. Je n'exerce aucune pression sur le tissu car cela aplatirait vos points de suture et vous ne voulez pas qu'ils soient plats et qu'ils s'écrasent. Je tiens mon fer à repasser à environ un quart de pouce au-dessus de la surface. Et puis, quand il est refroidi un peu à l'arrière, je le retourne à nouveau et je fais la face avant. Et vous verrez que cela aide beaucoup. J'ai beaucoup de vapeur avec mon fer à repasser, comme vous pouvez le constater. Et j'ai mis des épingles, puis je l' étire un peu. Cela est donc utile, surtout si vous avez des lignes droites dans votre travail car elles se déforment souvent au fur et à mesure que vous cousez. Et c'est juste parce que vous pouvez voir que j'ai beaucoup plus de coutures dans certaines zones qu'à la fin, tout fonctionne très bien. Et donc, bien sûr, toutes ces zones étaient parfaitement droites quand j'ai commencé à piquer, mais elles se déforment ensuite. Pendant que je travaille. Ici, je suis juste en train de l' étirer et de m'assurer que toutes ces lignes sont droites. Vous pouvez utiliser une règle si vous le souhaitez. Ensuite, je vais l' étirer un peu horizontalement et m'assurer que les choses vont bien. Et même à ce moment-là, c'est le bon moment pour commencer à regarder comment je vais remplir ces formes. Nous ne voulons donc pas que tout soit solide, mais j'essaie d'ajouter beaucoup de motifs, de motifs et de textures différents à cette pièce. Et c'est ce qui le rend si intéressant. Dans ce carré gris, je pense que je vais probablement y retourner et faire un peu plus de piqûres. Mais vous voyez que si j'avais tout marqué, je ne pourrais pas revenir en arrière et refaire tout ça ou je vais marquer deux fois plus que ce que je ferais. Habituellement, je marquerai puis je pique ce que j'ai marqué et je le bloque à la vapeur, puis je fais plus de coutures. Ce processus de marquage, couture et de cuisson à la vapeur fait une énorme différence. Semi travail. Et je pense que ça marchera très bien pour vous aussi. Je suis de retour et j'ai eu beaucoup de couture hier soir, donc j'ai hâte de partager avec vous ce que j'ai fait. J'ai beaucoup plus rempli cette pièce. Et j'ai fait une autre couture de rangée ici dans le gris qui utilise deux brins de ce gris. J'utilise également deux brins de plus grand remplissage dans ces barres avec un point droit. J'ai donc ajouté un peu de gris à l'orange. Et cela fait vraiment éclater cette orange parce qu'elle a quelque chose d'un peu plus sombre en valeur. Si vous regardez ici où je n'ai fait qu'un point, les points ont tendance à se fondre un peu plus ensemble et ils ont l'air brun. Donc, vous voulez probablement faire au moins deux brins de points de suture. Et puis ici, j'ai rempli une partie du gris puis j'ai ajouté, j'ai ajouté plusieurs rangées de point de tige en utilisant deux brins de fil bleu foncé. Et là aussi, j'ai fait la même chose ici. J'ai donc ajouté plus de lignes du point de tige tout droit , puis ici pour le remplir et lui donner juste un peu de variété, mais un peu plus de texture. J'ai fait un point de course avec deux et trois brins de la perte de dark blues. Maintenant, je regarde cette pièce et ces zones, le turquoise a l'air un peu délavé pour moi. Et ils ont juste besoin d'un peu plus pour les faire éclater. J'ai donc ajouté quelques nœuds français autour de la frontière extérieure. C'est donc ce que je vais vous montrer comment faire ensuite. Beaucoup de gens ont des problèmes avec les nœuds français. Je ne sais pas exactement pourquoi, mais je vais vous montrer comment je les fais. Je pense qu'ils sont vraiment faciles et ils ajoutent beaucoup d' intérêt à votre travail. 8. Points de fond, nœuds français: Le point suivant que je veux démontrer pour vous, c'est le noeud français. Maintenant, pour une raison quelconque, beaucoup de gens ont du mal à coudre les nœuds français. Je pense que c'est parce que leur fil s'emmêle vraiment. Et je vais vous montrer comment je les fais aussi facilement. Lorsque vous commencez, assurez-vous de ne pas trop serrer. Parce que si c'est le cas, vous tirerez votre fil à travers le tissu. Et ce que vous allez faire, c'est maintenir votre aiguille près de votre tissu. Je vais enrouler mon fil deux fois. J'utilise donc trois brins de fil à broder ici, et j'enroule deux fois autour de l'aiguille. Vous pouvez maintenant faire ce point avec un brin de fil dentaire ou vous pouvez le faire avec six. Si vous le faites avec six brins de fil dentaire, il est tout simplement plus difficile de le faire passer à travers le tissu. Donc, ce que je veux faire, c'est maintenir mon fil près de mon aiguille. Et alors que je tire mon aiguille à travers cela ne tenant pas ce fil, elle ne garde pas elle ne s'emmêle pas. En s'y accrochant. Il l'empêche de s'emmêler. Encore une fois, je reviendrai de l'arrière et je l' enroulerai deux fois autour de mon aiguille. N'allez pas dans le même trou, mais comme un ou deux fils. Et ils ne le tirent pas très serré, mais je le tire vers le bas de mon aiguille. Ensuite, je fais glisser mon aiguille à travers et je m'accroche à cette boucle. J'ai un peu de propreté. Pas lorsque je fais beaucoup de nœuds français à remplir, disons que j'aime remplir une zone ou couvrir, couvrir une plus grande surface. En général, je ne vais pas plus loin qu'un demi-pouce entre les points de suture parce qu'il est plus difficile de le garder à plat. Il y a donc mon dernier point. Et puis je me suis contenté de passer à l'arrière et de faire quelques boucles. Ne pas attraper votre tissu. Ensuite, nouez un petit nœud, coupez-le, puis vous êtes prêt à partir. Très bien, donc dans les rectangles, voici mes premiers échantillons que j'ai faits. Et ici, je vais faire la même chose. Je vais donc enrouler mon fil autour de l'aiguille deux fois, puis le tirer à travers. En fait, c'est un peu petit, donc je pourrais l' envelopper trois fois. Ce sera un peu plus gros. Je viens de l'arrière en me au centre de ces deux rangées de piqûres. Maintenant, je vais l'enrouler 123 fois autour de mon aiguille. Mettez mon aiguille dans quelques fils, tirez doucement mon fil vers le bas, puis accrochez-vous à ma boucle du fil. En le tirant à travers le tissu. Je vais un peu plus d'un quart de pouce entre ces points de suture. Donc 123 et j'ai aimé le look de ça un peu mieux. Pour que vous puissiez expérimenter, voir quel point vous voulez que vos notes soient volumineuses. Là. Là, vous avez vos nœuds français. Ensuite, je vais vous montrer le point de graine, ou certains l' appellent le point de riz. Ce point, juste un peu. Vous pouvez les faire longtemps ou vous pouvez les faire très court. Je vais juste descendre et je ne vais passer qu'un huitième de pouce. Ce sont de petits points de suture. Mais ce que je pense qu'il va arriver, c'est qu'il très bien tenir toutes ces couches ensemble. Où je n'ai pas de piqûres, comme ici. Je pense que ça va vraiment bien paraître. J'allais faire des noeuds français ici. Mais je pense que c'est un peu plus que ce dont il a besoin. Je ne veux pas que les coutures d' arrière-plan rivalisent visuellement avec tout ce que j'avais en cours, ce qui est un peu. Une chose avec le point de riz, a reçu le point, alors que vous essayez d'aller en diagonale et de décaler vos points de suture pour qu'ils ne s'alignent pas visuellement. Et les graisses, la plupart des fois je pars, au lieu de porter mon fil, à travers le dos. Comme ça. Si je fais les points de suture plus longs, surtout je ne vais pas descendre. Ensuite, décidez exactement où je veux que mon prochain point soit. Et redescendez et redescendez. Maintenant, je reviendrai plus tard quand j'aurai tous mes nœuds français, Stan, et aussi mon point de graine en arrière-plan. 9. Finition et affichage: Pour cette pièce, j'ai décidé de monter mon panneau de broderie sur un panneau de toile enveloppé d'une galerie de huit pouces sur 8 pouces. Et ce que je fais maintenant, c'est le préparer. J'ai masqué le devant avec juste du ruban adhésif bleu. Je peins une couche de peinture , puis je la retournerai et je ferai le dos. Je ferai la même chose au dos. s'agit d'une peinture de moindre qualité et je devrai donc la laisser sécher entre les couches et ajouter une autre couche de peinture sur le dessus, ce qui devrait bien la recouvrir. Je vais vous montrer dans une minute comment attacher la pièce brodée à la toile. J'ai vraiment aimé l'apparence de ces pièces. Ils sont beaux, juste assis sur un bureau ou accrochés au mur. Et c'est un moyen assez rapide d'afficher votre travail. Je viens tout juste de commencer à monter et à terminer mon travail de cette façon. Et ce que je fais, c'est que j'achète juste un petit d'une galerie de huit pouces panneau de toile enveloppé d'une galerie de huit pouces sur 8 pouces. Je masque à l'arrière et à l'avant où je ne veux pas que la peinture aille parce que j'utilise du tissu blanc, cette peinture grise pourrait apparaître à travers le tissu lui-même sur la face avant. Et je ne veux pas que cela se produise. Je ne fais que peindre sur le bord et m'assurer que c'est couvert. Maintenant, j'ai fait toutes les coutures. J'ai fait mon dernier blocage de vapeur. J'ai vérifié que tous mes fils de badigeage sont sortis. Maintenant, tout ce que j'ai à faire, c'est de couper le dos. Je suis en train de couper la soie ou le Gansu. Et il est beaucoup plus facile de voir ces petits points de suture à l'arrière. C'est donc ce qui maintient mes bords bruts ensemble. Et je ne veux vraiment pas couper cette couture. Je vais l' essayer comme garniture de près, mais comme une fraction de pouce au-delà. Je ne veux vraiment pas avoir à revenir en arrière et à réparer ça. Je suis maintenant prêt à le monter sur ma toile. Maintenant, j'utilise, c'est comme une colle à badigeonner temporaire pour tissu. Et vous pouvez utiliser un ruban adhésif double, peu importe ce que vous avez. Je vais juste mettre une rangée légère. Un petit peu. n'ai pas utilisé cette colle à cette fin, mais je l'ai utilisée pour beaucoup d'autres projets. Je vais mettre quelques rangées de l'autre côté. Mon raisonnement est que si je le veux, je veux pouvoir retirer cette pièce du panneau de toile. J'applique un peu de pression à l'arrière pour qu'il entre en contact avec la colle et le tissu. D'accord. Et puis je vais le retourner par derrière. Je vais faire le tour de quelques petites rangées ici. Il suffit de l'attaquer là-dessus. On se rapproche du bord. Mais je ne veux pas non plus que la colle s' écrase sur la toile. devrais probablement laisser sécher sur ces deux bords. Vous pouvez voir comment il est parfaitement conforme à ce bord incurvé. Je l'appuie fermement attaché. Très bien, donc maintenant j'ai fini. Et je pense que c'est génial. Je pense que les bords de la toile peinte montrent vraiment bien cette pièce et je suis vraiment content de la façon dont cela ressemble. Je prendrai encore une photo, complètement terminée. Partagez-le avec vous en une minute. En conclusion. 10. Conclu: J'espère que vous avez aimé suivre les cours de cette classe. À l'heure actuelle, vous devriez vous sentir assez à l'aise sans cerceau de broderie. Si vous débutez dans la broderie à la main, ne vous inquiétez pas trop de la longueur de votre point au début. Cette cohérence est quelque chose que vous allez développer au fil du temps. Et les points de suture de chacun peuvent être un peu différents. Je pense que c'est le style signature de cette personne. Vous coudrez deviendra plus cohérent avec chaque projet que vous effectuez. Vous construisez de la mémoire musculaire et c'est vraiment important. Les choses que vous pensiez difficiles vous arriveront naturellement après un fond. La meilleure partie de toute pratique créative survient lorsque votre attention se déplace du résultat final, immergeant et en profitant pleinement du processus de fabrication. J'ai hâte de voir votre projet lorsque vous serez prêt à le partager. Et s'il vous plaît, ne pensez jamais que votre travail n'est pas suffisant pour le montrer. Montrez à n'importe qui. C'est absolument le cas. Et nous aimerions tous le voir. Merci d'avoir regardé.