Transcription
1. Bienvenue: Salut. m'appelle Anna Baker, et je suis un artiste de lettrage et de calligraphie. Mes cours sur le partage de compétences se sont concentrés sur vous aider à mettre en œuvre des techniques qui aiguiseront et développeront vos compétences en lettrage au fil du temps. Avez-vous voulu ramasser le lettrage et été frustré par vos parents ? Des progrès lents ? Eh bien, ce cours rapide couvre les erreurs courantes que les débutants font lors de l'apprentissage du lettrage et aide à les corriger avec des conseils pratiques que vous pouvez mettre en œuvre. heure actuelle, les débutants ont souvent rencontré certains des mêmes problèmes, comme les pointes de marqueurs effilochés, papier qui semble bosselé ou déchiqueté sous les marqueurs et le design. Lay ups qui sont hors centre ou oeil bizarre. Couvrez tous ces problèmes débutants de base et quelques autres, et je vous offre une correction rapide avec des exemples réels que vous pouvez suivre et pratiquer avec moi. Alors nous allons sauter en classe
2. Erreur commune #1 Pratique incohérente: une des erreurs les plus courantes que je vois des débutants faire est de ne pas comprendre que la pratique fait vraiment des progrès. Il est très facile de se retrouver dans tous les beaux outils qu'il y a dans tous les marqueurs
Austin, le papier et les techniques. Mais si vous ne prenez pas le temps de pratiquer quelques traits de base ou même d'écrire des mots encore et encore un peu tous les jours, vous ne verrez pas beaucoup d'amélioration. La seule façon de voir vraiment l'amélioration mesurable du rial au fil du temps est de pratiquer, donc il y a deux façons différentes que je vais vous montrer que vous pouvez le faire. Et ce sera vraiment rapide, vraiment facile et même quelques façons de le rendre amusant. Les pratiques attendues les plus basiques en faisant des exercices d'exercices consistent à répéter les coups de base encore et encore jusqu'à ce que vous les ayez maîtrisés. C' est un excellent moyen de construire la mémoire musculaire et de s'habituer à votre stylo. Les exercices rapides sont également un excellent moyen de réchauffer votre main et d'entrer dans un rythme avant de
commencer un projet. En passant, si vous êtes un débutant et que vous cherchez à obtenir plus d'informations sur la façon de commencer avec la
calligraphie au pinceau , consultez ma classe qui couvre toutes les bases de la mort. exercices de base que vous pouvez faire sont des coups vers le haut et des coups vers le bas, des cercles et un motif de vague. Tous ces exercices sont à la base de nombreuses lettres, et vous constaterez que vous allez simplement les attacher ensemble dans différentes variantes pour obtenir vos différentes lettres. Vous pouvez voir en faisant ce modèle d'onde de base qui utilisent à nouveau tous ont des noms techniques. Vous pouvez voir que j'ai une variété de lettres. Je dois pourquoi ? J' ai un X. Vous obtiendrez aussi EMS et finit par ah, tout un tas d'autres lettres juste en parrant les trois coups ensemble de différentes manières . Encore une fois, je couvre tous ces exercices en détail dans mon lettrage à la main pour les débutants, pour les cours d'encouragement. Donc, si vous avez vraiment besoin d'une instruction de base sur les exercices à faire et comment, allez-y et consultez cette classe. Une autre excellente façon de pratiquer est de simplement relier vos lettres dans des mots et dans différentes combinaisons. Vous pouvez le faire en écrivant simplement l'alphabet, en particulier les minuscules, et cela vous aidera à vraiment vous entraîner à assembler des mots. Ah, un excellent exercice de base est d'écrire le mot minimum. Vous obtenez le plus grand nombre de traits de base ensemble en un mot, et cela vous aide vraiment à garder vos traits cohérents et à assembler ces lettres. En passant, voici un exemple de création de vos propres pages de pratique si vous ne voulez investir que dans un seul type de papier. Donc, tout ce que vous devez penser est de dessiner dans une ligne centrale une ligne de hauteur X de ligne de base, qui est l'endroit où toutes vos lettres étaient reposées et une ligne d'expéditeur D, qui est l'endroit où vos expéditeurs D tomberont à Manuela. Vous avez un document de pratique comme ils l'ont brièvement mentionné précédemment. Vous pouvez également toujours simplement écrire des mots comme un moyen de pratiquer. C' est probablement ma façon préférée de pratiquer parce qu'elle maintient mon cerveau engagé, et j'aime voir comment les lettres se rassemblent. Parfois, j'aimerais simplement jouer de la musique et écrire les mots qui m'échappent, que ce
soit à cause de leur signification ou parce que c'est un mot intrigant d'écrire le plus grand obstacle à la pratique et à la garder fraîche peut être à venir avec ce écrire une façon fantastique d'avoir un approvisionnement prêt d'invites ou de pratiquer est de s' impliquer dans des défis de lettrage sur Instagram, vous pouvez rechercher le hashtag ou participer à des défis auxquels les personnes que vous suivez
participent ou parrainage. C' est une excellente façon de s'impliquer dans la communauté. Tenez-vous responsable de pratiquer et de se débarrasser du bloc de l'écrivain et avoir un approvisionnement prêt . Quoi écrire, que soient vos intérêts, peut-être qu'il y a un défi de lettrage pour vous. Alors prenez le temps de regarder autour de vous. Instagram. Trouvez des gens qui sont comme vous qui font des choses que vous aspirez faire et participez à ces défis. La plupart des défis liés au lettrage sont annoncés à la fin du mois pour le mois à venir. Donc, ce que j'aime faire, c'est que j'aime Teoh, les
enregistrer et les avoir là pour une référence facile afin que je puisse trouver tout ce que je
cherche et que je participe tout au long du mois. De nouveau rapidement et facilement, participer aux défis du lettrage est une façon vraiment amusante de vous assurer que vous interagissez avec votre lettrage au quotidien.
3. Mistake commune #2 Angles sont tout.: l' un des problèmes les plus courants que je vois avec les débutants et que je me suis expérimenté en tant que débutant est la difficulté à réaliser des traits minces et des coups de bas agréables, épais et
cohérents. Tout dépend d'une technique principale, et c'est de la façon dont vous tenez votre stylo. Croyez-le ou non, la façon dont vous tenez votre stylo détermine comment vous êtes en bas et vous êtes debout. Les coups vont se passer. Donc, je vais vous montrer une façon spécifique que je trouve utile de tenir mon stylo et de m'assurer que je le tiens toujours à l'angle droit pour obtenir ce regard que je vais chercher donc c'est l'un des problèmes les plus courants que je vois les débutants demander encore et encore à nouveau dans les forums et les médias
sociaux. Ce genre de chose, euh, c'est comment je tiens mon stylo ? Pourquoi mon stylo s'effiloche ? Pourquoi je ne reçois pas des coups en douceur et des coups en haut ? Pourquoi j'ai des lignes agitées ? Tout cela se résume généralement à la façon dont vous tenez votre stylo. Donc, tout d'abord, quand nous écrivons naturellement comme on nous l'a enseigné, nous tenons notre stylo un poids spécifique. Ou du moins je le fais. Et c'est, euh, lâche et dans ce domaine général, et beaucoup de fois le stylo le fera. Son crayon sera tenu vers l'arrière de cette boucle que vous créez avec vos doigts lorsque vous tenez un crayon. Maintenant, ça pourrait bouger de haut en bas, tu sais, parce que c'est assez lâche. Mais je trouve que beaucoup de fois mon crayon finira ici. Disons que
je vais écrire mon nom. Si j'écrivais juste en cursive régulière, regardez l'emplacement de mon crayon. Tu verras que je le tiens vers l'arrière. La différence est que nous utilisons un stylo pinceau ou un stylo de calligraphie, tout type de stylo qui va prendre de la pression dans le cadre de la technique pour obtenir le look que nous voulons. Vous voulez tenir votre stylo d'une certaine façon. Maintenant, pour moi, c'est la meilleure façon que j'ai trouvée. Donc ce que j'aime faire, c'est que je prends mon stylo à pinceau. Si tu ne regardes pas de près, on
dirait que je le tiens de la même façon que j'ai tenu mon crayon. Mais en fait, je le tiens fermement et j'incline ma main un peu vers la droite. Je suis droitier, donc je ne sais pas comment ça fonctionnerait avec les gauchers, mais il y a un changement subtil. Tout d'abord, je tiens le stylo Morse
plus, plus rigide, plus sûr. Je n'aime pas le laisser bouger parce que je bouge ma main plutôt que
de bouger mes doigts et mon poignet. Je ne fais pas ça autant qu'avec l'écriture normale. Donc vous voulez vous assurer à nouveau que l'angle de 45 degrés est de 90 degrés, vous savez, vous regardez tout droit vers le haut. 45 degrés est à mi-chemin entre cet angle de 90 degrés et le papier. Donc vous vouliez créer un triangle à partir de votre journal ? Ce que tu vas faire, c'est que tu vas le tenir en toute sécurité. Et si vous le remarquez, j'ai tendance à tenir mon stylo en toute sécurité près de cette articulation. Cela aide vraiment à m'assurer que je garde mon stylo à l'angle que je veux qu'il soit encore. Donc maintenant, si je devais tenir mon stylo comme je l'ai fait quand j'ai raison, c'est un
que tu vas me voir, j'ai des stries, j'ai non, j'ai des coups de fouet quand je n'ai pas de poids dans les endroits, je n'en veux pas. Et c'est très typique du lettrage que je vois des débutants faire parce qu'ils tiennent leur stylo comme si c'était un stylo normal. Ce n'est pas un stylo normal, c'est un pinceau. Donc, vous voulez vous assurer que cet angle de 45 degrés est en place tout le temps. C' est ce qui vous assure de faire cela au lieu de cela. Ok, c'est un parfait exemple de la différence entre les deux. Donc encore une fois, je le tiens fermement contre mon poing, et j'incline mon stylo vers la droite pour m'assurer que oui, mon pourboire touche le papier, mais à peine il le broutage. Et quand j'ai poussé vers le bas pour obtenir mes coups de bas, j'utilise tout ce côté de la nouvelle et le maintenir dans cet angle particulier est ce qui
me permet d'obtenir ceci dans ce dans ce au lieu de ce nouveau angle de 45 degrés. Et cela s'applique si vous utilisez un petit panneau de brosse, grandebroche
fraîche, broche
fraîche, quelque chose comme ça. Vous voulez vous assurer que tout le temps. Vous écrivez que vous tenez toujours le stylo dans la même position. Donc tu vois mon vrai stylo. Est-ce que ça bouge autant ? Mes doigts ne font vraiment pas autant. Je bouge ma main. Mon bras est en fait ce qui bouge le plus. J' espère que cela vous aidera. Vous voulez juste vous assurer que lorsque vous commencez votre façon de tenir votre stylo. S' assurer qu'il est à cet angle de 45 degrés avec chaque moment de vos coups est la façon dont vous obtiendrez les meilleurs résultats au fil du temps.
4. Erreur commune #3 Problèmes de papier: une autre erreur ou question commune que je vois beaucoup de débutants poser est en ce qui concerne le papier. Il est très facile de prendre du papier de n'importe où et de commencer, et je vous encourage à le faire dans une certaine mesure. Si vous utilisez un crayon ou un stylo micron, quelque chose qui n'a pas de pointe de brosse douce, importe quel papier est parfait, et qui convient à des styles comme la calligraphie folklorique. Cependant, si vous voulez obtenir la calligraphie au pinceau, vous devez investir dans du papier même pour la pratique, car ce petit investissement assurera que vos investissements les plus chers, comme vos marqueurs de pinceau et votre beaux noms et stylos, durera plus longtemps. Il est donc tentant de vouloir utiliser du papier bon marché pour la pratique, mais en fait vous encourager à dépenser un peu plus sur du bon papier et vous verrez ces investissements s'étendre plus loin. Cela vous encouragera également lorsque vous pratiquez, car vous ne blessez pas réellement vos outils et obtenez donc des résultats inférieurs à la moyenne. Donc je vais vous montrer quelques options papier. Ils ne sont vraiment pas si chers, et quand vous y pensez à long terme, vous dépensez vraiment très peu dessus, donc je vais vous montrer quelques options pour le papier ici dans le deuxième papier d'usage quotidien général que nous avons tendance pour voir, nous nous entraînerions avec, comme l'imprimante, photocopieur, papier à dessin, tous ces types de papiers. En fait, ils sont assez rudes. Ainsi, lorsque vous vous entraînez sur ces papiers à l'aide d'un pinceau ou d'un marqueur, vous allez réduire la durée de vie et la longévité de votre outil. Maintenant, cela arrive, parce que lorsque vous utilisez votre stylo à pinceau sur du papier rugueux et en fait cause des frottements contre votre stylo brosse et vous vous effilochez. Donc plus tard, quand tu essaies de la laisser, tu auras les lignes striées. Vous aurez souvent, vous savez, une sorte de lignes de canon lâches dans différentes zones dans vos coups de haut ou même vos coups de bas . Mais j'ai tendance à trouver ça le plus souvent frustrant dans mes coups parce que tu as ces petites fibres lâches sur ton pinceau. Donc, même si vous ne pensez pas que le papier est si nécessaire, il peut en fait être le moyen le moins cher de vous assurer que vos outils coûteux durent plus longtemps. J' ai écrit le mot am assist avec un de mes marqueurs effilochés pour vous montrer que beaucoup de mes coups ont l'air strié et agité,
et c'est le genre de chose que vous obtiendrez quand vous écrivez avec un marqueur effrayé. Je trouve aussi beaucoup plus difficile de contrôler ce marqueur, par
opposition à d'autres couleurs de la même marque, simplement parce qu'il est fraid ainsi. Si vous regardez vers le bas le mot orchidée, si vous pouvez voir que cela a été écrit avec un marqueur frais, pas effiloché, et la différence est vraiment perceptible, surtout quand vous écrivez, tout est lisse. Mes coups se mélangent parfaitement ensemble. Et je n'ai pas ces problèmes de contrôle que j'ai d'avoir un marqueur effiloché. Il y a beaucoup de grandes options de papier qui sont vraiment abordables que vous confiné en ligne et dans les magasins d'artisanat. Ce bloc-notes particulier est idéal pour la pratique. C' est par Kelly crée, et vous pouvez le trouver dans une variété de magasins d'artisanat. Il est déjà livré en règle, et il convient à la fois pour les grandes épingles fraîches et les petits stylos à pinceau. J' aime vraiment ça pour pratiquer des exercices et des choses de base que vous allez pratiquer encore et encore. Il est également agréable de l'avoir dans un pad car vous pouvez regarder en arrière et voir vos progrès. Une autre excellente option est ce papier à jet laser HB premium. Je trouve cela très lisse, et il offre beaucoup de variété pour moi. Ce que j'aime vraiment, c'est qu'il est génial pour les pièces que je veux poster sur les réseaux sociaux parce que c'est beau
et blanc vif, et je peux écrire directement ici avec mes marqueurs. L' autre grande chose est que je peux imprimer dessus afin que je puisse le mettre dans mon imprimante, imprimer des feuilles de calcul ou des feuilles de forage. Autre chose ? Je veux un cabinet, et je peux la laisser directement sur le journal. Donc c'est une chose fantastique dans laquelle investir. Vous pouvez obtenir un énorme rêve à peu de frais, et ça va toujours fort pour moi. Un an après j'ai acheté une autre excellente option pour pratiquer sont les papiers de Rhodia. Ils sont disponibles dans une variété de tailles et de styles, et ils sont vraiment parfaits pour les marqueurs. Ils sont très lisses. Non seulement ils sont disponibles dans une variété de tailles, mais ils sont également disponibles dans une variété de formats. J' ai une grille de points ici. Ils viennent aussi en graphique et juste du papier ordinaire. Donc quoi que tu préfères, je suis sûr que tu peux trouver quelque chose qui te convient. Non seulement la pratique avec le bon papier est essentielle, mais il est également utile de savoir sur quels types de papier faire des projets spécifiques. Et une chose qui est vraiment populaire à faire et à financer avec des marqueurs de pinceau est le mélange, et tout le papier n'est pas fait pour le mélange. Donc, même si vous pourriez avoir un bon papier à des fins pratiques, vous pourriez vouloir regarder dans d'autres types de papier spécialement conçu pour les marqueurs et mélanger ces couleurs ensemble. Donc je vais vous montrer cela et la différence entre un papier qui n'est pas très bon avec ça et un papier qui est fait pour le mélange de marqueurs, et vous devriez être capable de voir la différence assez clairement. Bon, donc je vais comparer le papier jet laser premium HB à ce papier marqueur Skansen spécialement conçu pour les marqueurs et les marqueurs. Donc, il faut qu'il prenne sur ces couches de pigment marqueur assez bien, donc vous verrez sur la droite. J' ai le papier HP, et je superpose mes couleurs les unes sur les autres et j'utilise un marqueur de mélange pour mélanger les deux couleurs les unes dans les autres. Si vous regardez de près, vous pouvez voir que mes papiers déchiqueter et flambant en dessous, il ne prend pas bien des
couches de couleur, qui est également très difficile d'obtenir réellement les couleurs pour se fondre dans l'autre. Ces lignes rudes sont très difficiles à lisser, alors que sur le papier marqueur à gauche, vous pouvez voir qu'il est très facile de mélanger la couleur plus loin sans aucun problème. Et je n'ai pas de papier déchiqueté non plus. Dans l'ensemble, tout est plus lisse et plus transparent, et il est beaucoup plus facile à utiliser que le papier HP. J' espère que cela a été utile et que vous serez prêt à vous attaquer à ces décisions sur papier et à investir dans le type de papier qui vous convient.
5. Erreur commune #4 Pression: la prochaine erreur commune que je vois des débutants faire est de ne pas appliquer suffisamment de pression. C' est très tentant d'appliquer une pression très légère parce que vous avez peur de blesser vos
marqueurs. C' est très tentant d'appliquer une pression très légère parce que vous avez peur de blesser vos Mais le contraire est vrai et meilleur. Ces marqueurs spécifiques qui sont faits pour le pinceau, calligraphie et le lettrage ou ils sont faits pour supporter cette pression. Il y a donc des variations dans la douceur d'une pointe que vous utilisez. Mais dans l'ensemble, ils sont tous faits pour recevoir de la pression et rebondir. Je vais vous montrer quelques exemples de mon propre lettrage quand j'étais débutant, et vous pouvez voir que tout de suite,
je n'exerçais pas assez de pression. J' ai une définition entre mes coups de bas et les camions UPS parce que j'avais une
compréhension de base des stylos de calligraphie. Mais si vous voyez comme ici, ils sont jolis. Ils sont plutôt bien là, définitivement vacillants. Mon interlocuteur a aussi abordé cela, mais vous pouvez voir ici que je n'obtiens pas le genre de résultats que j'obtiendrais maintenant parce que je n'appliquais pas autant de pression que je devais le faire. Alors n'ayez pas peur d'appliquer de la pression. Je vais te montrer comment tu peux faire. Donc, euh, et encore, tenir votre stylo et le bon chemin va d'un très long chemin pour s'assurer que vous appliquez la pression de la bonne façon et ne pas blesser ces pointes marqueurs. D' accord. Pour rappel rapide, il est extrêmement important que vous teniez votre stylo de la bonne façon. Donc, si vous n'avez pas encore regardé cette leçon en particulier, retournez en arrière et regardez cela pour que vous sachiez que vous tenez votre stylo dans le bon angle . Maintenant que vous avez votre stylo dans le bon angle de 45 degrés, vous voulez appliquer suffisamment de pression pour que votre plume arrive presque complètement en contact avec le papier. Vous voulez utiliser tout le côté de votre plume pour créer ces traits vers le bas. en va de même pour un pinceau plus grand. 10e. Ici, j'utilise un stylo double brosse Tom Bo, et j'applique suffisamment de pression pour que, encore une fois, près de la moitié de ma plume entre en contact avec mon papier. Donc, en vous assurant de garder à l'esprit ces deux éléments d'abord, la façon dont vous tenez votre stylo, qui devrait être dans un angle de 45 degrés et donc vous mettre en place pour le succès et pour
mettre suffisamment de pression que vous êtes obtenir une très grande quantité de votre plume contre le papier sur vos coups de bas, ces airs, les deux choses que vous devez penser lorsque vous faites la calligraphie au pinceau. C' est pourquoi vous voyez tant d'artistes en lettres qui vont très lentement. Ils veulent s'assurer qu'ils donnent suffisamment de temps et de pression à leur stylo pour entrer en contact avec le papier et créer ces beaux traits de duvet
épais.
6. Erreur commune #5 de commencer de l'en trop: une autre erreur commune. Je vois les débutants faire commence à grand, et il peut être vraiment tentant de ramasser des outils que vous voyez des experts ou des artistes plus avancés en
lettrage utilisant et contournant ceux qui peuvent ne pas sembler aussi excitants parce qu'ils sont plus amicaux débutants. Mais cela peut être une erreur réelle et en fait un moyen de dissuasion pour vous d'obtenir les résultats que vous voulez plus tôt. Donc, je recommande en fait qu'au lieu de commencer avec de grands stylos comme les stylos à double
brosse Tombaugh que vous commencez avec des stylos plus petits comme la querelle Tom Bo dans un stylo Suki ou le stylo dire des stylos à pinceau. Je couvre tout cela et les techniques pour les deux dans mon lettrage à la main pour débutants cours juste pour vous donner quelques conseils et des données sur les différences entre ces pinceaux, je vais vous montrer un exemple. Donc ceci est écrit avec le stylo à double brosse Tom. Vous pouvez voir que les lettres sont beaucoup plus grandes, que je deviens plus épais, et que je deviens considérablement mince upstroke par rapport à ces traits vers le bas. Maintenant, ce sont de beaux marqueurs. Je les recommande absolument. La seule chose que je dirais, c'est si vous êtes vraiment un débutant absolu. Il est toujours plus facile de commencer avec un stylo plus petit, car il est plus facile de contrôler les mouvements plus petits que les mouvements plus grands. Donc vous pouvez voir que j'utilise la querelle Tom Bo du stylo Suki ici, et je reçois des lettres beaucoup plus petites. Ils sont beaucoup plus faciles à contrôler. J' ai toujours cette définition entre mes coups de bas sur mes camions UPS, parce que les stylos sont faits pour le faire. Mais c'est beaucoup plus facile de pratiquer avec ce stylo. Il est beaucoup plus facile de contrôler son plus ferme, et les mouvements que je dois faire pour atteindre mes lettres sont beaucoup plus petits, donc l'utilisation d'un pinceau plus petit vous permet de gagner cette mémoire musculaire avant de vous déplacer sur Teoh en utilisant un stylo plus grand. Donc, en d'autres termes, si vous commencez avec un pinceau plus petit, vous êtes en mesure de vous concentrer davantage sur la technique dont vous avez besoin pour appliquer une légère pression sur votre coup de haut en appliquant une forte pression sur vos coups de bas et la construction de cette mémoire musculaire. Tout cela est beaucoup plus facile avec une petite broche de brosse par opposition à une grande casserole de brosse, alors commencez petit, établi votre technique, établi votre mémoire musculaire et ensuite déplacé vers un plus grand pinceau stylos. Ensuite, vous pouvez simplement vous concentrer sur l'apprentissage de contrôler ces stylos plutôt que sur la façon de les contrôler et d'apprendre la technique en même temps.
7. BONUS #6 Commande, #6 ne pas à planifier: dernière erreur débutant qui discutera est de ne pas planifier. Maintenant, c'est quelque chose que pas seulement les débutants traitent. En fait, je m'occupe de cette question sur une base régulière. Parfois, lorsque vous êtes impatient de commencer un projet, vous pouvez simplement sauter directement et juste quand vous approchez de la ligne d'arrivée de ce projet , tout s'est bien passé jusqu'à présent. Vous faites une erreur de crèche qui aurait pu facilement être évitée en ayant planifié à l'
avance . Et planifier à l'avance signifie des choses simples, comme dessiner des lignes de base pour mettre des lignes directrices en dessinant dans le squelette de vos mots, mettre dans une mise en page très légère que vous pouvez ensuite utiliser comme carte où vous allez. Planifier votre mise en page est en fait d'une importance cruciale, et cela vous empêche de faire des erreurs qui auraient été facilement évitées si vous preniez le temps de planifier un peu. Maintenant, si vous regardez sur les médias sociaux écrire des artistes, c'est très facile à penser. Oh, wow. Ecoute, ils l'ont fait au premier essai, tu sais qu'ils le font en direct. Tout se passe magnifiquement. Je vous garantis que si vous faites défiler assez de messages de cette personne sur les
réseaux sociaux . Ils admettront eux-mêmes qu'ils font plusieurs brouillons avant d'en publier un en ligne. Et c'est le truc du lettrage que beaucoup de gens ne comprennent pas. Vous pouvez faire la même pièce plusieurs fois et pour éviter d'avoir à le faire
autant de fois, une façon fantastique de raccourcir tout ce travail est de simplement planifier. Donc, il y a plusieurs façons de le faire. J' ai parlé de ça et de certains de mes cours, mais je vais juste vous donner quelques faits saillants. La première consiste à dessiner des vignettes. Donc, par
exemple, je travaillais sur un dessin sur le verset biblique Philippiens 4 13 et ce que j'ai fait ici, que j'ai appris de plusieurs artistes de lettrage que vous pouvez même regarder ici sur le
partage de compétences est que je voudrais écrire mon phrase, ma citation, quoi que ce soit sur lequel je travaille. Choisissez les mots spécifiques que je voulais mettre en évidence, puis je dessinais plusieurs vignettes différentes dans différents styles jusqu'à ce que je découvre quels éléments de chacun j'aimais. Et puis je les ai tous mis en un seul design. Une fois que j'ai compris. Ok, c'est dans la direction que je veux aller. Je peux en fait aller directement à ma pièce, mettre quelques lignes directrices de base. , Un problème que j'ai toujours,c'est de centrer et de garder mes lettres droites. En d'autres termes, honnête sur la même ligne de base, j'ai tendance à droite et j'ai mes mots de participation folle quand je ne voulais pas
qu'ils soient de cette façon. Donc, même si vous faites un style de lettrage rebond, vous voulez toujours savoir où est votre ligne de base afin que vous puissiez garder toutes vos lettres cohérentes et avoir l'air plus professionnel lorsque vous avez terminé avec la pièce entière. Donc, prendre le temps de mettre des choses comme des directives. Un squelette de vos lettres dessinant des miniatures et ayant une idée de base de l'orientation de votre design et de travailler de l'intérieur hors de votre design. Ces choses d'air que vous pouvez faire pour vous empêcher d'avoir à faire de multiples courants d'air de quelque chose ou de bœuf. Presque terminé avec un projet entier seul orteil manque de place. Prenez le temps de planifier. Prenez le temps de mesurer les choses. Prenez le temps de dessiner sur les lignes de basse et vous constaterez que vous ferez beaucoup moins de travail à long terme
8. Votre projet: Alors c'est tout. super rapide et Courssuper rapide et
utile, j'espère. Avez-vous constaté que vous avez commis l'une de ces erreurs, ou les avez-vous commises dans le passé ? J' aimerais savoir comment l'une de ces techniques vous a aidé. Et vous pouvez le faire en déposant simplement un message dans la section de la communauté ou en prenant une photo de quelque chose que vous avez réellement changé. Que ce soit la façon dont vous tenez votre stylo, le papier que vous utilisez, les exercices que vous avez mis en place, quelque chose comme ça. Il suffit de prendre une photo et de l'afficher dans la section de votre projet afin que moi et les autres étudiants puissent voir et apprendre de ce que vous avez vous-même appris et partagé avec nous. J' ai hâte de vous voir dans le prochain cours. Si vous avez faim de MAWR, assurez-vous de vérifier ma chaîne et d'autres cours sur le lettrage et D I Y. Projets qui intègrent votre lettrage tout au long de votre vie. Je te verrai bientôt.