Zen en las pinceladas | Descubrirás el alivio del estrés a través de la acuarela

1. Introducción: Sumérgete en el mundo del color y la atención plena, donde el lienzo se convierte en un santuario y la pintura se convierte en una poderosa herramienta para aliviar el estrés Hola, hola, Mari Rojo, una artista de la India. Esta clase está orientada a liberar el estrés. En cierto sentido, no me estoy concentrando exactamente en los detalles de ciertas cosas Simplemente salpicando algunos colores y luego sacarle la forma y tal vez un poco de detalles. Exprésate. Intenta meterte en el estado de ánimo de liberar tu estrés. Simplemente chapotea los colores y luego saca algo de ello. Y luego como proyecto de esta clase, lo que yo esperaría que hicieras es simplemente aprender las técnicas o otra manera solo de la manera que he mostrado, tratar de sacarle la forma. Solo piensa en términos de cómo se forma exactamente ese ave o animal en particular o cualquier cosa que estés tratando de dibujar dependiendo de sus características. Entonces, si estás listo, dividamos el color y luego comencemos. 2. Materiales P1_: Conozcamos el material. Entonces voy a usar papel de acuarela de 300 GSM. Si tienes 200 GSM también está bien. Lo he pegado atrás, lo he pegado con cinta adhesiva. Esa es mi paleta de acuarela. Para que puedas usar, no me preocupa si vas a usar acuarela de artista o estudiante. Usa cualquier acuarela, trapo de algodón y dos pinceles redondos. Un arbusto redondo es más que suficiente. Aquí no necesitas dos pinceles redondos. Uno, he tomado el de las cerdas naturales y luego las cerdas de nylon Un arbusto redondo es más que suficiente, y luego agua para pintar con acuarela. Y no olvides eso, también tienes que reunir botellas de spray. 3. P1_Colores llamativos: En este chapoteo de colores. Estas son las acuarelas que vamos a usar. Los colores que he elegido son carmesí y naranja y verde también Vamos uno por uno. Lo que haremos es simplemente tomar un poco de agua y mezclarlas todas. Cuando digo que tome un poco de agua, tome unas 567 gotas de agua. Voy a mezclarlos en ese pozo particular en sí mismo, mezclarlo y dejarlo caer, justo de la forma en que estoy tocando mi pincel. Tan solo toca el pincel. Podría ir aquí y allá. Esto es chapoteo. No debes estar preocupado por tu superficie. Puedes limpiarlo más tarde pero ve conmigo. Estoy chapoteando solo con el toque de mi dedo en el cepillo. Ve exactamente así. Estoy usando magenta. Ahora, cualquier color que puedas usar, pavo real colorido. Sólo estamos tratando de asegurarnos que en realidad va a ser muy colorido. Splash los colores principalmente de la manera que estoy haciendo. No te acerques demasiado al periódico entonces lo que va a pasar es que podrías tocar el papel. Eso es una cosa. Otra cosa es no cargar el pincel con demasiada pintura en cierto sentido. Al igual que lo usamos para grandes lavados con pincel grande y luego lo deslizamos por el papel. No vamos a hacer eso. Cargue el pincel de tal manera que tenga suficiente pintura. Si tienes dudas, pruébalo en otro papel y vuelve aquí. Ahora puedes ver que lo cargo demasiado y ahí fue donde estaba el problema. Entonces incluso lo estropeé aún más. Eso está bien. Así que déjame quitarme un poco de pintura. Acabo de volver a secar mi cepillo. Levántalo, Pero tengo que hacer algo con ello. Como dije, nada tan perfecto. Así que sólo nos concentraremos en seguir salpicando. Haremos algo con ello. Esa es una cosa que hay que recordar. Lo que sea que he mencionado. Sólo el color. Sólo estoy tratando de cubrir mi tabla aquí. Ese es uno que es el tablero principal favorito, así que simplemente no quiero estropearlo. Salpica todos los colores, color verde, naranja y azul y magenta. Incluso si tienes rojo, puedes salpicar todos esos colores. Después en la siguiente lección, intentaremos rociar un poco de agua con la botella de spray. 4. P1_Pulverización de la superficie: Ese es el trapo de algodón. Lo que voy a hacer es que lo voy a colocar justo debajo por si acaso eso. Recuerda que mi tabla está en un ángulo de 2030 grados. Lo que sea que voy a rociar, puede que baje y no quiero sp déjame solo revisar. No es rociar recto, es en ángulo. Así que solo lo sostendré en ángulo y luego mantendré la distancia de pulverización en un solo lugar. Demasiadas veces podría comenzar a gotear si ese es el efecto que buscas Así que en realidad puedes ir después de eso, pero rociar uniformemente en todos los lugares y luego parar cuando sea suficiente y luego continuaremos el dibujo en la siguiente lección. 5. P1_Pinta el peacock: Empecemos a pintar el pavo real mismo. Como pueden ver, mi superficie está quieta. Voy a quitar un poco de agua, que en realidad podría ser demasiado en cualquier parte. Veo que es demasiado color lo que va a gotear. Estoy tratando de detenerlo ahí mismo. Con el pincel, toca la punta, chupará el color. Y luego límpielo de la tela o de su toalla de papel de cocina también. De esa manera estoy tratando de reducir mi goteo. Si lo dejo o cuando conecto los puntos, eso en realidad podría bajarse. Pero como dije, si ese es el efecto que buscas, así que adelante. Eso también está bien, porque es posible que también hayas visto ese tipo de pinturas. Pero una de las principales cosas importantes de este tipo de pinturas es que una es que simplemente salpicas los colores como quieras. Lo segundo es simplemente entender lo suficiente la característica de un pájaro. ¿Cómo se ve? No tiene que tener el mismo color, pero tiene que tener al menos la misma forma o un poco de característica. Entonces esas son las cosas que debes tener en cuenta. Voy a usar este cepillo redondo. Esto es pluma de pincel. No es necesario tener pincel, bolígrafo, pincel. Lo que usamos, eso es lo que realmente puedes usar, lo mismo. El cepillo de nylon es más de un cepillo, es más de un cepillo. Hace el trabajo tanto para las pinturas. En esta clase, lo que voy a hacer, ya tenemos esos colores húmedos. A pesar de que el papel está húmedo, recuerda que los colores salpicados no se secan, aún están mojados Estoy tratando de no tocar, estoy tratando de poner mi mano en mi paleta y esa es la forma. Si ves, vuelvo a lavarme la brocha porque ya hay pintura en el papel. Voy a hacer primero la forma de otro color. Digamos que si tomo azul y lo aplico para el cuello, en la parte inferior del cuello, perderé ese color amarillento o magenta Ese es el punto importante. Esta vez he tomado un poquito de magenta en mi pincel un poco solo para tocarlo porque ahí se pueden mezclar los otros colores. Si ves la cabeza superior cuello redondo un poco más larga y el cuerpo forma ovalada todo bajo formas, solo tenlo en cuenta. Sólo las formas. Algunos otros colores que estoy tratando de tomar es sólo un poquito. Lavar mi pincel, Vuelve otra vez, Toma la pintura fresca porque no quiero mezclar ningún otro color. En el interior solo hay marcas para el ala o la pluma. En realidad se puede ver el cuello. Tengo que al menos distinguir un poco de cuello, de lo contrario el color, si el valor, si eso no hace ninguna diferencia entre el color vecino, entonces no voy a poder mostrar la forma. Como puedes ver, el color que goteaba desde arriba, ese naranja cuando salpicábamos Es sólo que ahí. Pero no pude hacer nada. Simplemente lo dejaré como en tu pintura si resulta completamente diferente. Entonces puedes probarlo. Esta es una forma. No estoy, de nuevo, pintando individualmente la forma de la cola para el pavo real Es sólo una sugerencia como cómo estoy dibujando. Estoy pintando solo pintarme junto a mí. Simplemente comience con una línea delgada y luego delgada y afilada. Continúa haciéndolo por toda la porción lateral derecha porque solo estoy pensando que no es que no quiera dejar un pavo real, solo la cola que no se abre con todas esas coloridas plumas Voy a retomarlo hasta llegar a la cima. Y luego pondremos algunos detalles sobre eso. Pero las cosas que hay que recordar aquí son los colores. Si tomas algún color, lo que sea que hicimos por el ala o esa pluma en el cuerpo es del mismo color que teníamos en el propio papel. Traté de mezclar los colores. Lo que había en el papel y cualquier gota que como yo iba arriba. Como puedes ver, solo un poco de colores diferentes. Pero vuelve a ver azul. Voy a tomar, voy a mezclarme con el chapoteo de color de fondo. El color es lo único más que debes tener en cuenta es que asegúrate de que tu cabeza y el pico estén visibles Podrías simplemente perder todo el cuadro solo porque no estoy hablando de demasiados detalles. Pero lo que ves a cuatro o seis pies de distancia de tu pintura, ¿ podrás reconocer? Esa es la pregunta que debes hacer. Pero como dije, concéntrate en pico redondo, cabeza cuello largo, cuerpo ovalado, y luego algunas formas frena la manera exactamente como me va Esos son los trazos de Brust, y luego nos aseguraremos de eso Esos trazos coloridos son justo entonces. Una vez hecho esto, lo que haremos es en la siguiente lección vamos a dejar que esto se seque porque no voy a poder poner, puedo poner color más oscuro, pero eso podría mezclarse con la capa inferior porque esta todavía está húmeda. Deja que esto se seque y luego pondremos un poco de detalles y lo completaremos. Pero esos detalles en realidad han demostrado completamente mi pavo real un poco de características De esa manera, debería ser capaz de reconocer de qué se trata. Como puedes ver, completa esto en esta lección. Sigue esto a lo largo. Como dije, su pintura podría no ser exactamente como la mía. Pero si sigues junto con los trazos que estoy haciendo ahora, y luego principalmente el cuerpo y el cuello, y la cabeza del pavo real, deberías ser bueno con ese Como dije, pruébalo en papel diferente y luego mira cuánto has cargado. Dondequiera que esté pintando. Ahora, solo piensa que estoy tratando de aumentar el contraste del color en sí. Para no dejarlo como color muy claro, puedes dejarlo como color muy claro. Pero si de verdad quiero mostrar algo, contraste borde duro, eso es, eso es de lo que estoy hablando. De esa manera en realidad voy a poder ver el cuello. Ese color amarillo sigue ahí. Ese lado. Un poco de oscuridad. Y luego el cuerpo sabio, déjame lavarme el cepillo. Y entonces ese borde, voy a sacar todos los bordes. Voy a sacar porque no quiero bordes duros. Hay algo de color. Déjame lavar mi cepillo. Veamos un poco de nuevo, colores verdes. ¿Todo bien? Bien. Entonces como dije, sigue con esto, completa esta lección y luego en la siguiente, última lección aplicaremos algunos detalles y la haremos más bella. 6. Detalles finales de P1_: En una parte final de esta pintura, voy a usar este blanco. Si no tienes gouache blanco, en realidad puedes usar acrílico blanco, no uses acuarela china blanca porque no va a ser tan opaco Y entonces usarás esos detalles. Voy a usar un poquito de blanco. Voy a tomarlo enseguida a partir de ahí. No sólo voy a blanco, no se mezcla agua con eso. Todo lo que voy a hacer es por todas las cosas que sea lo que tengamos pinte y voy a poner algunos puntos de diseño, principalmente concentrarme aquí. Lo que sea que quieras hacer, en realidad puedes hacerlo, pero ve esos puntos en los colores más oscuros, realidad se ven mucho, mucho mejor. Creo que solo los puntos, en realidad puedes dejarlo como está. Lo único que si realmente quieres hacer detalle en esta parte, si no quieres hacer nada por la parte de la cola, te sugiero que solo te concentres en yo uso cepillo redondo, otra vez, estoy usando cepillo redondo aquí de nuevo. Esta vez el cepillo redondo es cepillo de nylon. Pero principalmente estoy buscando un pincel redondo, que llega a un punto, no el estropeado, que llega a un punto en el que realmente puedo poner esos detalles La razón detrás de eso es cuando se trata de un punto, las líneas delgadas que puedo dibujar para ojos como el de nuestra forma ovalada, Eso es lo principal, eso es lo que en realidad estoy viendo. Asegúrate de que la parte del ojo, no quieras estropearla. Primero, carga el pincel con el gas o acrílico blanco y luego pruébalo en algún papel oscuro que realmente puedas dibujar líneas finas, la parte superior del ojo y la parte inferior del ojo. Esas líneas, si puedes dibujar solo una sugerencia que de lejos, esa es la razón por la que puedes ver que ahí es donde está lo principal. Hay algunos dardos más que lo voy a poner solo estoy sintiendo que no quiero dejar esos oscuros como oscuros donde quiera que vea oscuros Acabo de aplicar un poco de arte en eso. Tratemos de concentrarnos en tomar ese pincel. Ves, como puedes ver, acabo aplicar pintura y luego solo la hice plana una línea encima o la llevo a una línea de 0.1 en la parte inferior. Un poco de arte en el medio, luego el pico una línea Si lo arreglas demasiado, entonces en realidad podrías perder esa línea. Pero luego después de eso, tuviste que pintar ese color oscuro para la cabeza y luego volver de nuevo. Esa es una cosa que hay que tener en cuenta. Asegúrate de que la razón detrás de eso. Ahora en realidad puedes pensar por qué hice esa cabeza un poco oscura porque quería pintar ojo con el blanco. Entonces eso es lo principal. Si hubiera pintado un poco de un color más claro, entonces debería haber pintado oscuro. Eso es lo principal, sólo dos líneas y la de abajo es una pequeña. Mira esto primero y luego pinta. Pintar más tarde. O de otra manera pintar junto conmigo. Pero entienda exactamente de lo que estoy hablando. Completa esto. Comparte tu pintura. Me encantaría ver tu pintura. 7. Materiales P2: Conozcamos el material. Entonces voy a usar papel de acuarela de 300 GSM. Si tienes 200 GSM también está bien. Lo he pegado atrás, lo he pegado con cinta adhesiva. Esa es mi paleta de acuarela. Para que puedas usar, no me preocupa si vas a usar acuarela de artista o estudiante. Usa cualquier acuarela, trapo de algodón y dos pinceles redondos. Un arbusto redondo es más que suficiente. Aquí no necesitas dos pinceles redondos. Uno, he tomado el de las cerdas naturales y luego las cerdas de nylon Un arbusto redondo es más que suficiente, y luego agua para pintar con acuarela. Y no olvides eso, también tienes que juntar botellas de spray. 8. P2_Preparando los colores: Antes incluso de comenzar salpicando los colores, preparemos los colores en nuestras sartenes Entonces lo que estoy haciendo es que me estoy tomando algo de color. Poner un poco de agua y luego mezclar el color. última vez, si recuerdas lo que hicimos es para la pintura anterior proyecto anterior, lo que hicimos es, usé he aplicado dos o tres gotas de agua o cinco o seis gotas de agua dentro de la propia pintura. Pero esta vez, lo que estoy haciendo es, voy a mezclar todos los colores en diferentes en diferentes bien. No voy a recogerlo directamente del color en sí. Entonces la única diferencia entre eso y esto es, estoy preparando los colores como los preparamos para los lavados, pero la última vez, en realidad, lo recogimos de la propia pintura Primero está el turquesa. El siguiente, estoy usando siena quemada. La razón detrás de eso son las pinturas que voy a salpicar pensando en términos de cuando miro la pintura, ¿cómo se ve? La porción inferior del martín pescador, un poco parduzco, y luego tal vez esté sentada en la rama, cuya rama vuelve a ser Esa parte en realidad voy a salpicar un poco de siena quemada. Entonces asegúrate de que tus colores sean realmente gruesos. Y lo principal es que no lo estamos salpicando sobre la superficie mojada Está en superficie oscura. Entonces, aunque tu valor no sea demasiado oscuro, está bien, pero en realidad tiene que ser un poco más oscuro que los lavados normales Entonces el siguiente color es que voy a tomar algún matiz carmesí o rojo ermlion y Nuevamente, verde savia, estoy tomando en términos de otra vez si voy dando vueltas al pájaro y al fondo como arbustos o algunos árboles, así que esa es la savia verde. Como puedes ver, hay cuatro colores cuatro cinco gotas de agua, y luego el color significa el buen color rico. No es que lo siento. No es que sea muy ligero. Tan buen color rico. Entonces veamos tal vez necesitemos azul en Magenta vamos a pensarlo, y tomemos un poco de agua primero y luego pensemos en azul ultramarino, no en el azul cobalto Azul ultramarino, tomar buen azul ultramarino. Como dije, todos los colores son muy brillantes y menos agua, más pigmento, más color. Así que mantén esto listo porque cuando carguemos el cepillo de todos modos, así que eso es una cosa hay que tener en cuenta, cinco, seis, siete gotas de agua. Entonces, cuando cargas el pincel, el pincel está realmente cargado de color para que pueda tocar el pincel y luego salpicar el color. Entonces eso es muy importante. Entonces el siguiente color es el magenta o la rosa. Esa es la rosa permanente, la última, así que voy a ir con filas permanentes. Si no quieres ir por esto, puedes ir por el magenta o cualquier otro color porque no quería ir con índigo o cualquier otro color que en realidad es un poco más claro, pero todos ellos son, creo, en mi opinión son brillantes. Prepara estos colores, salpicaremos los colores. 9. P2_Splashes y aerosoles: Empecemos con el parpadeo. Voy a colocar eso en la parte inferior otra vez para estar, para quitarme la precaución si algo realmente gotea porque mi tabla está en un ángulo de 2025 grados o 30 grados basado en todas mis pinturas, en realidad, principalmente para acuarela, incluso las otras pinturas también Si no estoy usando el caballete de mesa o cualquier otro caballete, será En realidad, no lo hará a menos y hasta que haga un poco de vertido de acrílico. Esa es una situación completamente diferente. Pero la mayoría de las veces esta es la pizarra, ese es el ángulo. Será más fácil para mí colocar mi mano. Y también para pintar también. Principalmente, Al menos para la grabación. Entonces hay que tener eso en mente que en realidad estoy grabando esto. Eso es una cosa. Lo que sugeriría es simplemente seguir conmigo exactamente lo que hicimos para el proyecto anterior y luego completar este salpicaduras y sprays Y en la siguiente lección, continuaremos con las marcas para el propio pájaro martín pescador 10. P2_Pinta el KingFisher: Aquí están pasando muchas cosas. Déjame lavarme el cepillo. Ese es un cepillo redondo, otra vez, característico sabio, esa es la forma ovalada que voy a tomar para la cabeza, está mojada, ¿recuerdas? Sólo está mojado para la parte del ojo. Voy a dejar un poco de blanco. ¿Recuerdas el último? Lo que hicimos es que teníamos toda la cabeza un poco de color oscuro así que en realidad puedo aplicar el blanco. Pero esta vez voy a salir cerca de la vaina I blanco más claro. Y luego iré con el color más oscuro y lo colocaré. Sólo estoy haciendo algunas marcas. Pero las características, de nuevo, hay características diferentes para todas las aves. Si tuviera que ir por, digamos si era algo relacionado con gorrión, o una paloma, o incluso una garza, Estas son todas las aves que si ves la cabeza sabia, es completamente diferente Entonces hay que tenerlo en cuenta aquí para este martín pescador Solo piensa en esto. La cabeza en realidad no es del todo circular, es más de forma ovalada y el cuerpo vuelve a ser de forma ovalada. N no es largo. Nuevamente, característico sabio, no cuello largo. Cabeza de forma antigua, cuerpo con forma antigua y pico más largo. Eso es en lo que voy a concentrarme en eso con cualquier humedad, lo que sea que tuviera Porque cualesquiera que sean las líneas que voy a poner, ahora lo que va a pasar es que se va a extender y luego obtener la forma. Al menos consigue la forma. En la siguiente lección, lo que podemos hacer es que, una vez que esto se seque durante ese tiempo, en realidad puedo llegar a colores más oscuros y luego tratar de darle alguna forma. Por ejemplo, colores más oscuros o líneas más oscuras bajo el cuello o el ala misma, justo por encima de la cola. Esas son las cosas que en realidad puedo separar a las dos. Eso es lo que estoy tratando de hacer. Estoy tratando de aplicar colores más oscuros aquí solo para asegurarme de que mi forma y los bordes estén realmente definidos. Y aunque en realidad estoy viendo cuando hago la línea, está todo mojado. Simplemente se va a ir, no se trata ni siquiera de humedad, es solo de mojado. Cualesquiera que sean las líneas que voy a poner ahora, en realidad se va a extender y entonces no voy a poder ver mucho de ella. Todo lo que intento hacer es con el mismo color, color más oscuro, color más claro en alguna parte. Esa definición de definición del contraste de colores. ¿Hay más detalles lo pondremos intentará pintar en la siguiente lección? Asegúrate de tener las formas hechas, ahí es donde realmente está parado. Entonces ese es mi entendimiento donde la cola está realmente en la parte superior de la rama del árbol. Y luego solo iremos de acuerdo con los colores que tengamos y luego definiremos más en la siguiente lección. 11. P2_Sombras y sombras: Empecemos con algunos de los detalles. A partir de ahora, el papel, todo el papel está seco, así que lo que he hecho, estaba un poco abrojado, pero de todos modos, no voy a poner mucha pintura en la superficie Lo que he hecho es la parte superior del papel, en la parte inferior del papel, lo he pegado usando cinta adhesiva. Eso es lo que he hecho. Lo he sacado de mi almohadilla y lo he colocado aquí. Lo que sea que estoy tratando de hacer es del mismo color más oscuro. Y porque necesito algunos trazos de pinceles para la pluma y luego el ala, estoy usando mi dedo para mezclarme en la parte inferior. Sólo sácalo. Pero esa es una forma. Ahora bajo el pico o debajo del cuello, necesito un poco de color más oscuro Ahí es donde estoy aplicando un poco de color más oscuro. Y entonces tal vez usa el pincel y arrástralo a lo largo. O de otra manera usa tu dedo y luego mancharlo en la parte inferior Todas esas líneas, donde quiera que necesite colores más oscuros. Esos son un poco más pequeños, solo dibuja junto con tu dedo. Si no, solo usa el cepillo en sí. Estas son todas las alas y las plumas en la parte superior del cuerpo. Como si estuviera usando solo las líneas curvas. Prueba las líneas de color porque ahora está seca. Aunque uses el mismo valor, creo que seguirás siendo capaz de ver la segunda capa con las líneas para las alas y plumas del mismo color. Solo estoy tratando de mezclar un poco de los más oscuros bajo esa parte en particular. Justo por encima del ala. Debajo del ala y luego por encima de la cola. Ahí es donde necesito un poco de colores más oscuros. De nuevo, sólo voy a usar eso. Voy a construir la oscuridad aquí. Como pueden ver, no estoy enseguida usando un color muy oscuro, sino que la acuarela se seca más clara, así que hay que tenerlo en cuenta. Voy a aumentar el valor más oscuro paso a paso para que sepa que iban a parar de nuevo, no vayas con demasiados detalles y no te preocupes demasiado por los colores en sí en el sentido de las capas. Pero lo que sugeriría es simplemente ir con el color, un color más oscuro, definir las características, definir los detalles. Nuevamente, no quiero que ese borde duro aquí aplique el borde duro de color en la parte superior, pero no el borde duro en la parte inferior. Acabo de lavar mi cepillo y luego lo tiré. Esas son las piernas de aquí en alguna parte. De nuevo, la mayoría de ustedes realmente luchan con la pierna. Estoy usando la misma quemadura, Siena, pero agregué toque de dolor Scra Si no tienes dolor scray, lo que puedes hacer es darle un toque de azul a eso Lo que va a pasar es que obtendrás la versión más oscura del mismo color, misma quemadura, Siena, un poco de azul. Simplemente es más oscuro. Voy a hacer sólo marcas de piernas. No vuelvas a estropear las piernas, dedos de los pies en las piernas porque no quieres que sea demasiado gruesa y luego estropear toda la pintura. Asegúrate de tener suficiente pintura y luego asegúrate de que tu pincel llegue a un punto. Y entonces puedes dibujar esos tres dedos para ese pájaro en particular ahora mismo, la parte para el pico, aunque hemos hecho todo eso para la parte inferior, en realidad lo que quiero es que quiero que sea un poco rojizo Pero antes de eso lo que haremos es tratar de trazar una línea muy delgada entre la parte superior del pico y la parte inferior del pico una vez que me separé Otra cosa que puedes notar es que la parte superior del pico no tiene borde duro Porque no puedo averiguarlo donde está. De hecho puedo dejarlo como porque muestra la definición. Pero creo que voy a definir un poco para la parte superior en la parte inferior solo para asegurarme de que destaque del fondo. Para el de abajo, voy a tomar un poco de primero, pongamos esa línea un poco para que pueda definir realmente un poco de borde duro. Ahora sé dónde está el cuello, dónde comienza el cuerpo. Eso es lo mismo que hicimos por el pavo real también, que vamos a definir Una vez hecho eso, también repasaremos el de arriba, solo para darle un puñetazo. El de abajo, voy a usar ese color rojo en la parte inferior, no demasiado oscuro, porque si es demasiado oscuro, no voy a poder definir el valor. Una vez hecho eso, lo que podemos hacer es un poco del color. Sólo, ahí es donde empieza ese pico. Verás, el pico no empieza exactamente justo después de toda la forma de la cabeza Tengo que empezar en algún lugar entre y luego vamos a tratar de manejarlo. Ahí es donde está el. Yo soy si tienes una foto de referencia, está bien. Pero coloque el exactamente. No voy a poner el dejar esa mancha blanca en coger luz para la E. Will ese color oscuro realidad he usado el mismo color, lo que sea que tuviera. Y luego un poquito en la esquina, quiero ese poquito en la esquina del lado izquierdo y luego algunas líneas detrás de ese ojo, derecha. Una vez hecho eso, lo principal es el ojo, como dije, aquí está el más oscuro y rodeando el ojo es un poco blanco. Y entonces lo que hicimos fue un poquito de ponche de color rojo en la parte inferior del pico y luego las piernas Y manda algunas líneas para las plumas y la cola. Una vez hecho esto en la siguiente, última lección de los detalles finales, solo nos aseguraremos, usaremos el go y obtendremos los detalles un poco aquí y allá. Eso completará nuestra pintura. 12. Detalles finales de P2_: Entonces comencemos con los detalles finales con solo puro, ¿cómo se llama esta vez? Lo que estoy haciendo es que me llevo algun medidor. Tenía una gota de agua en mi pincel y he tomado suficiente calibre en mi paleta porque la necesito para más detalles aquí. No voy a hacerlo solo voy a sacar el exceso de agua. Yo solo quiero que mi Gage esté en mi cepillo, no más ligero en el sentido, Dos o tres gotas de agua, una gota de agua, y luego más de lo he sacado más agua del fu de mi cepillo. Como dije, había mostrado dos pinceles, pero uno de los pinceles era que el cepillo liner, no voy a usar eso para todo el pendiente. He usado solo un cepillo. Voy a usar el mismo pincel también. Llévalo a un punto y luego solo pon algunas líneas en las alas y para algunas líneas para el vientre inferior del ave. Y luego puntear dentro del ojo, un poco de brillo en la parte superior del pico, lo que sea que dije De hecho voy a repasar todo por esos detalles sobre, en la parte superior de la cabeza, ese cogollo Martín pescador, si pudiera haberlo dejado como está Pero creo que los pequeños detalles en el sentido, algunas líneas y luego algunos puntos en la parte superior de la cabeza, realidad todo tiene más sentido. Como se puede ver. Por eso lo que hicimos es que teníamos todos estos colores en, en el pájaro, que en realidad usamos diferentes colores contrastantes, color más claro y más oscuro. Ahora estoy tratando de poner algunas líneas y puntos. Esas son las líneas que no me preocupan. Si sientes que es demasiado, solo un poco fuera con el dedo. Otra cosa, como dije, aquí no voy a usar agua. Ni siquiera agua. Justo lo mismo. O me froto con el dedo o de otra manera con el pincel, Pero para que sea más ligero, la técnica que voy a usar sólo para mancharlo con el dedo Algunas líneas aquí y allá para la pluma en la parte superior del ala, nuevamente como líneas curvas. Y luego un poco de líneas para la cola también. Sólo lo suficiente como para que puedas ver como puedes ver, donde sea que sentí que está demasiado oscuro. Lo acabo de manchar con el dedo. Más color. Un poquito. Necesito debajo del debajo de la cabeza y luego puede un poco cerca del vientre pero solo me aseguraré de que tengo suficiente forma y he mostrado la forma debajo del vientre continuar siguiéndome conmigo. Sólo voy a hacer algunas marcas exactamente así. Entonces también voy a detallar un poco de punto por dentro y luego siguen algunos detalles más junto con esto, incluso para el pico también Completa la parte superior. En realidad, necesito ese poco de brillo. Aplica eso. Y entonces tal vez frotarlo con el dedo o de otra manera. Solo déjalo como lavar el cepillo aquí que voy a usar. Después de lavar el cepillo, voy a frotarlo. Solo necesito un poco de brillo en la parte superior del pico No necesito demasiado brillante porque no quiero captar mi totalidad, mi ojo para captar esa parte en particular lo suficiente como para que tenga un poco brillo a la parte superior de eso en realidad, como pueden ver, la parte superior en realidad tiene el brilla en la parte superior Y el de abajo en realidad tiene ese rojo. Sólo un toque de arte dentro del ojo. Sólo un toque. No lo estropees con aplicar demasiada presión. Como pueden ver, todo viene bien. Yo diría seguir junto con esto y seguir toda la pintura, completar esta pintura. No olvides compartir tu pintura. Me encantaría ver tu pintura sea que haya resultado, con tus colores chapoteantes Y luego solo o si tienes alguna otra ave en tu mente, trata de pintar eso y completar la pintura. A mí también me encantaría verte en alguna otra clase. Entonces solo estoy tratando de aumentar mi contraste aquí en cualquier lugar si lo necesitas o de otra manera puedes dejarlo como para que puedas llamarlo hecho. Y luego continuaré con un poco más de detalles en esto y luego también terminaré mi reunión. 13. Gracias: Gracias por formar parte de esta clase. Espero que hayas disfrutado de toda la clase y hayas aprendido algo de ella en cierto sentido. Aprende algunas técnicas o aprende alguna forma de expresarte realmente o de otra manera. Únete a alguna otra técnica con esto y luego salir de tu estrés o otra manera salir con una técnica diferente también. Espero que hayan disfrutado de toda la clase. Si has disfrutado, por favor sígueme en skillshare y luego espero verte en alguna otra clase Si tiene alguna solicitud, solo házmelo saber para que tal vez también planee en base a su solicitud. Espero verte en alguna de mis otras clases.