Watercolour Cityscape - An Old Italian Town

1. Introducción: únete a mí para pintar una acuarela ciudad escape sobre viejo italiano abajo hola a todos estoy seguro de artista articular. Echa un vistazo a mi asesor de punto de acuarela de instagram para ver todos mis paseos en acuarela. Mi estilo es básicamente perder en die crear lavados resplandecientes. Me encanta pintar paisajes urbanos, paisajes y cualquier tema desafiante en este video. Te voy a enseñar a hacer este limpiarlo y alegre paisaje urbano que hice. Esto sí escapó en el Mes Mundial de la Acuarela, y mucha gente me ha pedido que haga un tutorial sobre esto. Este proceso te ayudará a aflojar tu estilo. Te llevo por los tres sencillos pasos. Después de esto, obtendrás tu pintura terminada. Si ya has tomado mis clases anteriores, esta va a ser muy fácil para ti. El escape distante es para conjunto de habilidades de nivel intermedio y avanzado, y si estás dispuesto a tomar esta clase como un gran ner, prueba mi paisaje de acuarela. Es y es elemento para aterrizar las figuras humanas y maestro clase de técnica de acuarela para aprender lo básico de un paisaje huyó empezar a pintar, pero antes de eso te diré los materiales requeridos 2. Materiales necesarios: en este video, voy a compartir con ustedes los materiales requeridos en las mezclas básicas de color. Necesitas un lápiz? ¿ Alguna navaja de afeitar? Ah, pocos pinceles, preferentemente un cepillo grande, más número 14. Un pequeño cepillo de pelo de ardilla en unos pinceles sintéticos, muy bien puntiagudos. Siempre uso un pincel más grande para el detalle, pero aparte de eso, necesitas un bolígrafo de gel blanco o color de agua blanca para el detalle. Ins un lápiz y luego Raisa por el papel. Solía tirar el papel de boceto de 21 en dimensión de 21 centímetros. Se puede utilizar cualquier papel de acuarela, preferentemente 100% trimestre. Aparte de eso, necesitas algunos tejidos y un recipiente de agua. Aquí no puedes bajar. Los colores que han utilizado en este cuadro sobre también han mencionado algunas mezclas básicas de color que necesitas practicar antes de comenzar el mundo final 3. Boceto rápido y suelto: Hola, gente increíble. En este tutorial, voy a hacer una hermosa escapada estatal, y obtuve una enorme respuesta de Instagram de todas unas pocas personas. En primer lugar, voy a encubrir la parte de bocetos. Esto parece un paisaje bastante complejo, pero créanme, es mucho más fácil de lo que parece. Entonces voy a empezar con el forro del horizonte que hacen las formas principales y hacen estas líneas de perspectiva. Va a ser un bonito caso de uso, ya que siempre manera tienen que tener en cuenta mantener intactos el para la mayoría de edificios y medios humanos incluso después de que coloreemos. Entonces empiezo con los cuatro Eiselin y luego estaré dibujando los edificios. Parece que se ha ido marchando hacia el centro sobre este es el que se construye sobre. Esta va a ser la próxima que lo hagan. Si lo notas claramente, entonces puedes ver que es este 'll. Edificio está casi hacia la derecha desde la calle centro, y luego este tipo de luz. Por la mañana, Joe oveja a la oveja más grande que conoces. Los barcos más pequeños van cuando finalmente mayores formas en una cabina. Siguiente es el medio terreno en la última palabra es fondo en nuestro primer plano de pintura consisten en la perspectiva. 19 terreno comprometido, buenos juegos, edificios en caseta. El fondo es básicamente cielo. Si no puedes dibujar todos los edificios que estoy haciendo aquí, puedes saltarte nuestro anuncio o hacer lo que quieras hacer. Pero solo ten en cuenta la dirección fuera de la luz solar. En realidad, me sorprendió bastante cuando vi el resultado final de este cuadro. No esperaba que esto se viera tan bien. Simplemente pasó. Creo que fue por los colores. ¿ Lo último? No, me refiero a unas cuantas impresiones. Formas mayores. Ve que el enfoque en el liderazgo más grande en formas más pequeñas viene más tarde. En lugar de usar tu pincel en el menguante estado siguiendo a World Hospital haciendo eso, camino interiores el primer lavado segundo lavado, y el tercero 1 es la parte final de detalle. Por lo que agregar ventanas y estos pequeños detalles en estos detalles básicamente Meeks y objeto se ven como si fuera auténtico yo. Entonces, por ejemplo, si haces ventanas cerca de una pared, gente lo considerará como un edificio. Entonces básicamente, estos aire, algo o señal de que podría ser un edificio son un auto son tal vez un paraguas o tal vez figuras humanas. Sólo tienes que averiguarlo. Esos son sutiles indicios que hacen que un objeto parezca y es auténtico. Entonces después de aprender el apoyo básico de los colores, muy pronto me di cuenta de que bosquejar es algo que no puedo evitar. Onder. Si no me enfoco en bosquejar, no voy a hacer ningún progreso. Entonces por algún tiempo solo dejo de hacer acuarela y por costa y le di todo mi tiempo al boceto. De verdad odiaba bosquejar, por cierto, pero sabía que para hacer que funcionaran las acuarelas, tengo el dedo del pie enfocado en estas habilidades también. Muy pronto pude ver cambios en el manejo de mis troves de pincel sobre cómo capturamos una escena. Yo estaba bastante más seguro, y tuve una idea bastante clara fuera de pensamiento que había leído en la segunda capa y en el spot de datos . No es fácil explicar cómo va este proceso, pero siempre pido a todos que se centren en el boceto para que algunas personas consideren que el boceto es altamente datado. Pero para mí, esto no es, ah, ah, boceto muy detallado. Para mí, es uno de perder, por lo que depende de tu región y de persona a persona. Es hora de caminar en primer plano y voy a hacer las líneas de perspectiva. This lines saca toda la diferencia. Y ustedes siempre deben encontrar una excusa para agregar estos a su pintura en la que están. Whiting invitará de los suyos yo al cuadro. Ahora voy dedo del pie a añadir vida a este cuadro. Entonces voy a hacer gente. Andi. Por lo que hay una regla en un cuadro. El nivel de cabeza de todos los humanos son Las personas yacen en la línea del horizonte. Pero puedes hacer trampa con esta habitación por si estás dibujando da nivel de cabeza después de esos regalos que vivimos por debajo del en sus otras excepciones también como muchos pintura de un 80 de ustedes. Entonces eso son solo chicos en los que tengo algunas figuras humanas más. Entonces quiero palabras pintando el primero. Por lo que a partir de ahora, solo agiliza el proceso de pintura sobre esta carne en la siguiente 4. Primera capa del color: bienvenidos, chicos. Espero que ya con el boceto y acuarelas puestas. Ahora empezaremos a pintar la capa de fuerza. En el primer año, usé los tonos brillantes. No los hago con mucho dolor apagado o trato de ser saturados mucho. Andi. Entonces se puede decir que básicamente usé los frijoles más brillantes y más situados. Tengo a Andi en la segunda capa. Cuando me pongo las sombras, y ese momento utilizo esos mismos dolores de saturarlos usando un color complementario y hago la sombra. Así se ve la pintura. Chloe, para el sky wash, estoy usando Escada. El acuario más 14 son frescos. Da realmente bonito palos impresionistas marca en el cielo on voy a usar COBOL Clukey problema ing son u giro desde el cielo. Creo que primero voy a escribir a este tipo. Simplemente hago lo que me apetezca hacer como si no hubiera una técnica fija que voy a usar en todas las pinturas y ver qué tan clara se ve la gran euforia. Es mi modelo no tocar el sky wash ni ningún lavado una y otra vez. Porque la primera impresión que da el lavado es más clara Y si lo dejas ser, ese es básicamente el secreto de soplar lavados. Entonces al igual que los lavados piso como la marcha del color, creo que en particular debería parecerse al color del agua. Si te vas del dedo del pie, dolorlos como acrílicos. No muestra la belleza fuera. La verdadera belleza del er de partículas está en los lavados brillantes en colores de agua marchando y diferentes tonos en el papel. Sólo fuente Guys hecho. No en. Ahora me llevaré un pincel más pequeño. Déjame ver. Entonces este es un cepillo de pelo de sable, así que voy a usar el cepillo de pelo de sable. Es el número 12 de Art Secret. Es una muy afilada y ahora me voy dedo del pie hace rojo indio. Por cierto, esto es de azul por nueces. Andi, voy a mezclarlo. También necesito tu loca. Esta también es Beinart azul, tu loca y ¿qué debo añadir? ¿ Más? De acuerdo, empezaré con tu loca. Un poco más oscuro Aplicación que es entrevistas Indian Rhett. Ahora quiero algo de gran nueva euforia. Vamos por alfareros Rosa. Después de hacer el reto de 31 días como antes que nunca pensé o imaginé que estaría usando cuartos pensando que mi corazón serio funciona Pero ahora estoy enamorado de España Ese era tu casillero por el Esto va a ser realmente brillante Ahí está el repentinamente parte básicamente el sol en golpear estáticamente esa parte Así que voy a usar un tono más brillante en no tengo eso en mi palacio. Voy a sacarlo. Este es Vincent Orange. Por lo que me gustaría añadir un poco de rojo indio, creo que un poco más fuera aquí loca. Gracias. Eso es sintonizar nuestro hizo, por cierto. Im extremadamente desordenado, vil pintura. ¿ A ver qué tan bueno? Punto afilado. Es tan útil en mi más audaz inclinado. Andi, solía sondear tabla. No pude encontrar un mejor apoyado el movimiento. Puedes usar cualquier cosa con la que estés cómodo, pero construir tu tabla es muy importante. Voy dedo del pie Hace los dolores en el papel así. Apenas su tablero en él comenzó. Me encanta. Cómo está saliendo. De acuerdo, entonces esto se genera. Junio ordenado es sólo Jered veneciano. Pero lo que me gusta de esto generó sonoridades enfermeras bluepi que no de saturar después de secar algunos dolores. Bestia en su mayoría son grandes medios el de saturar. Se oscurecen después de dibujar. Pero si ésta no lo hace y trato de evitar esas pinturas que se oscurecen después del secado. Andi. Ahora, se supone que este edificio es de color invitador, así que no lo voy a pintar. Estoy mezclando Coble Flutie con rojo indio y saca una pena encantadora. Y ahora estamos trabajando en primer plano. Tan sólo predecir en las formas humanas Geif. Pierdes algunas formas porque en detalle parte usará dolores más oscuros y saturados dedo del pie siendo ellos fuera que alma. Necesito un dolor graduado, así que estoy usando tu apretado. También usaré parte de Spink. Esto es parte de un fink y el último claro tiene más socios fuera de ser que tu pelea. Ah, creo que te aseguro. Entonces esto se hace. El falso inicio Larry. Fue un lavado de continúa. Se puede ver cómo está este Lear, y ahora es momento de dejar que lo intente. Y luego pasamos a nuestra siguiente parte donde voy a pintar la segunda capa 5. Segunda capa de sombras: pasando a la segunda capa, que es la capa fuera de la sombra en esta luz. Voy a ser la sombra de todos los edificios encendidos. Se va a unir. A las sombras no les complacerán individualmente. De alguna manera u otra, se unirán. Lo puedes ver aquí en. Voy a usar este cepillo de pelo de ardilla. Este es el cepillo de terciopelo plateado número ocho. Y así es como voy a ser las sombras. Se puede ver que hay variedad en los dolores que he usado en las sombras. Ellos son hablador Andi. Al ver esto, tendrás una idea de cómo vamos a proceder. Padre. Se aconseja usar un pincel más pequeño que el que habías usado en la primera capa para obtener más control y precisión. Y aquí es donde caminamos un poco despacio y con cuidado sobre estoy mezclando otra vez. Azul cobalto profundo sobre rojo indio. Mucha gente me ha preguntado cómo un ser sombra, y es realmente difícil explicarlo. Por lo que aquí puedes ver estoy usando D azul cobalto para las sombras y neutralizándolo. Usando raid indio en, estoy usando una versión más oscura fuera de lo que usé en la base la primera capa en el mismo lugar fuera del edificio. Entonces eso es lo que normalmente tienes que hacer con la práctica. A lo mejor conseguiremos un ahorcamiento. Ojalá resolviera algunas fuera de sus dudas. Se puede ver la variación de dolores en los lavados en su realmente importante que esta variación se deba ver y debe ser claramente visible manera no tener consistencia del dedo del pie fuera del dolor para que cuanto menor sea la capa de fuerza no sea visible. Voy a añadir un poco de una especie de genuino aeste lavado padre oscuro en ella. Ahora aquí tengo que cambiar los dolores. Usé Winsor auto naranja y amarillo. Entonces aquí estoy de saturar un poco tu Loker. Tienes que hacer sombras de una sola vez y conectarlas. Si nos vamos a secar en algún punto y quedarnos rojos en otros, los dobles de shar se ven rayados. Seguir comparando los valores tonales. Andi despejó sombras. De alguna manera tengo que conectar el dedo del pie sombra la parte bajo sombra de madre fuera del edificio sigue en lo correcto. Sigan conectándose, ordenando para que no se vea impuro han terminado. Creo que necesito oscurecerlo un poco. Y ahora Gina Red. Si no estoy satisfecho, seguiré enseñando, cambiando sus valores tonales de la sombra. Si tengo que oscurecerlo, agrega un poco de azul cobalto profundo. Un miedo indio es tal vez algo así como genuino. Voy a proteger y pintar alrededor de las cabezas de la gente. Se va a quedar realmente encantador después de que lo intente. Andi. Tratar es lo que lo va a reunir, y ahora tengo que ir a la siguiente parte fuera. El edificio de sombras también proyecta una sombra en el suelo. Es realmente importante tener un borde nítido y claro en las sombras. Ahora tenemos que hacer sombra aquí, y tengo puedo ver que he aplicado parte de Spink en la base. Entonces voy a cavar porteros rosados y mezclarlo con cualquier frijoles oscuros en la boleta y hacer un trazo audaz. Um, viejo trazo oblicuo. Hazlo en un solo gol. Se puede ver que mi Leary va continúa, y no tiene derecho en ningún momento. Ahora necesito una versión de doctor. Esta parte va a ser la parte más oscura. Ahora puedes acelerar el video si quieres y disfrutar del proceso aquí. Estoy usando garrapatas o presunto molesto en. Creo que esta parte es aún más docker que simplemente no construyeron en adelante. Voy a hacer, ah, mordido detallando el cabello. Generalmente, mostré la parte de trato en la próxima radio, pero no hay fórmula fija. Entonces aquí voy a agregar un poco fuera de detalle usando mi cepillo rigger porque la parte off painting ya está seca y no puedo esperar para empezar a agregar las ofertas, adelante y acelerar el proceso si te gustaría. Después de sumar un poco fuera de detalle en esta parte, se estará reuniendo en la siguiente parte donde estaré sumando los reflejos blancos, figuras humanas y todo lo que se requiera para terminar este cuadro por lo que CIA 6. Añadir joyas (detalles): gracias por mantenerme al día aquí. Nos estamos moviendo hacia el segmento final on. Estaremos haciendo el detalle ing ahora para los detalles. Prefiero usar un cepillo rigger en nuestra brocha un sable o cualquier cepillo sintético con un buen libro para poner. Se puede ver que nuestras orejas iniciales estaban realmente perdidas en el detalle ing. Simplemente vamos a poner algunas líneas de lote y ventanas son cualquier otra cosa son sí, las figuras humanas también para el stock más oscuro. Abusando de una mezcla de azul cobalto profundo en ret inmune. Ejército. Estar agregando un poco de especie como Geno en ella. Yo voy con el dedo del pie. Trae la variación en los lavados de claro a oscuro, o habla con luz en los lugares más pequeños, como Nariz grande. Además, trate de utilizar los pinceles apropiados. No uses ningún tamaño grande fuera del cepillo Andi. El truco es usar los pinceles apropiados en lugares apropiados para los reflejos blancos . Estoy usando bolígrafo de shell blanco mínimo. También puedes usar abide gosh o color blanco foto para las figuras humanas. Estaré usando tonos brillantes como el amarillo Hansa, medio, viral, naranja, cobalto, incluso en el rojo más brillante de mi paleta. Aquí Trump. ¿ En qué? Puedes agilizar el video o disfrutar de tu pieza. Andi, volveré a hablar contigo al final del video. 7. Hablar en la conversación final: Espero que hayas disfrutado de esta escapada de MODY City. Este cuadro obtuvo una enorme respuesta en Instagram y fue como por todo esto también es un favorito personal . Camina fuera de la mía. ¿ Qué destaca? Este gasto de los demás es su selección de color única y todo el crédito entra dedo, genera sobre azul cobalto profundo. Adelante y experimentas más. En esta pintura hay algunas variaciones de las originales y también puedes hacer lo mismo agregar tanto como te guste. No olvides sumar tu obra de arte abajo y también comentar y avísame ¿Cuáles son tus pensamientos sobre esta pintura? Estaré esperando eso. Consulta mis otros libros en mi mango de instagram en acuarela dot asesor Y también puedes enviar tu solicitud sobre lo que te gustaría aprender la próxima vez. Gracias por acompañarme. Nos vemos la próxima vez