¡Video de animación en volumen tan fácil que un niño de 6 años lo puede hacer!

1. Introducción: Hola, Gracias por unirte a mí para hacer algunos videos sencillos de stop motion. Esta clase te da tres proyectos de stop motion diferentes, todos usando tu iPhone o iPad y el estudio APP Stop motion. Entonces, para empezar, ¿cómo funciona el video? Se trata de una serie de fotografías corridas juntas. Son velocidades lo suficientemente rápidas como para engañar a nuestros cerebros para que piensen que se están moviendo. La película cinematográfica se ejecuta a 24 fotogramas o imágenes por segundo, lo que significa que cuando ves un minuto de una película como Nemo, estás viendo 1440 imágenes separadas correr juntas para que parezca que un pez está nadando. Por suerte para nosotros, nuestro cerebro puede juntarlo todo con menos marcos y diversión. Los videos pueden durar menos de un minuto, así que eso es lo que vamos a estar haciendo aquí. Entonces vamos directo a ello. ¿ Qué necesitas? Como dije, un iPhone o iPad con estudio stop motion cargado en él, Algo para mantener el estudio telefónico por encima de tu fotograma mientras creas tu video. Esto podría ser un montón de libros, una mesa o un trípode con uno de estos prácticos soportes para teléfono o tableta también cinta cinta adhesiva para nuestros tres proyectos. Necesitarás un plato o trey y flor, cualquier marca de barro modelado o masa, incluso casera. Y por último, un pozo, ese spot para hacer la animación. Una vez que tengas tus suministros juntos en un found your work spot, es momento de meterte directamente en él con el siguiente video. 2. Animar usando la sustración: para nuestro primer proyecto, vamos a animar dibujando en algo. Sugiero usar una bandeja o plato con flor en la parte superior. Habiendo hecho esto con una niña de cuatro años, sé que puede ponerse desordenado. Otras opciones son el uso de arroz sin cocer, frijoles crudos, arcilla o plato. Y aquí he usado masa de nube, que es de una parte de aceite a cuatro partes de harina. Cloud O tiene una consistencia más formidable, y también es menos polvorienta, pero cualquiera de estos funcionará bien, así que usa lo que tienes un consejo importante para recordar que quieres que estás animando el espacio en este caso, esa bandeja o plato y tu cámara a ambos. Quédate lo más quieto posible. Mientras haces esto, Enter tape. No tengas miedo de usarlos para mantener las cosas en su lugar. Ahora es el momento de meterse en el at. Una vez que llegues a la pantalla de intro golpea nueva película y luego golpea la cámara en la parte superior. Ahora mismo, estás listo para animar Easy, ¿verdad? Entonces lleguemos a ello. Empiezo con una cara sonriente. En primer lugar. Toma un fotograma de cómo se ve antes de empezar. Haz tu primera impresión pulsa el botón rojo. Haga que su próxima impresión presione el botón rojo. ¿ Recuerdas? Poco a poco, más lento vayas, más parecerá que las líneas se están dibujando ellas mismas. Entonces ahora estoy acabado. He tomado 18 cuadros. Es hora de ver cómo lo he hecho. Primero golpea la flecha en la parte superior izquierda, y eso te lleva a esta pantalla de edición. Verás tus marcos de la parte inferior, que puedes barrer. Golpea la flecha de la derecha y ve cómo resultó tu película. Veo que tengo un marco con la mano en él, así que voy a sacar ese marco para hacer eso. Primero golpeo esa flecha otra vez para evitar que se reproduzca la película, y luego veo ese marco. Una vez que estoy en ese marco con la mano en él, golpeo la caja del marco y luego golpeo el basurero. Entonces también me he dado cuenta de que estaba tratando de limpiar la cara de los extremos, pero se ve un poco destrozada, así que voy a borrar esos marcos a, y ahora que siento que se ve como yo lo quiero, también voy a añadir algunos marcos por lo que la última imagen realmente aterriza y se queda en pantalla para hacer esto, Elige el marco que te gustaría repetir. Pulsa la caja del marco, elige copiar y luego pulsa pegar en el marco donde quieras que aparezca. En este caso, lo estoy repitiendo aquí mismo donde las cajas de marco para que pueda simplemente pegarlo aquí un par de veces. Otro ajuste que podrías considerar es la velocidad del cuadro. Para ello, pulsa el botón de engranaje y verás la velocidad de la película. Te animo a probar diferentes velocidades y ver lo que te gusta. Algunos de tus proyectos podrían necesitar ir más despacio, lo que tienes un menor número de fotogramas por segundo, y algunos se verán mejor yendo más rápido, lo que sería un mayor número de fotogramas por segundo. Cuando estés contento con tu velocidad, ahora puedes guardar la película en tu dispositivo. Pulsa la flecha superior izquierda y obtendrás la pantalla del proyecto. Puedes cambiar el nombre de tu proyecto aquí y luego cuando eso termine, pulsa el botón enviar pick export movie Guardar video. Elige tu formato, um, hit share, y eso se guardará en tu fototeca de video. Te animo a jugar con esta idea de aguafuerte en una sustancia. Utiliza artículos como lápices o pinceles de pintura, este último de los cuales en realidad fue sugerido por ese de cuatro años. Diferentes materiales y diferentes herramientas a menudo desataron ideas diferentes con las que podrían ser divertidas jugar. A continuación comenzará con nada y verá a dónde va eso. Ver ahí. 3. Animar añadiendo: para nuestro próximo proyecto. Vamos a animar construyendo algo así de vuelta a la misma puesta en marcha esta vez. No. Después, Trey. Pero la cámara está pegada o sólida en un trípode, y esta vez estará usando la arcilla modeladora o Platón para éste. Quiero mostrarte cómo poner una cuadrícula arriba en tu pantalla en la pantalla de grabación. Entra en este menú en la parte superior. Correcto. Este último botón activa y apaga la cuadrícula. Trabajar con la superposición de rejilla en puede ayudarte a mantener la línea recta y con espaciado. Y ya conoces el simulacro. Toma una foto del lienzo en blanco y luego empieza a construir tu imagen. Poco a poco mente esta vez será una flor creciendo. Recuerda, medida que avanzas, cuanto más pequeños sean los incrementos, más natural lo hará. Mira, yo crecí el tallo, pero esto se vería aún más natural si yo creciera los pedales también. Pero para esto, solo estoy dejando que se metan en ella. Y cuando hayas terminado, pulsa esa flecha para llegar a la pantalla de edición y echa un vistazo a tu trabajo. Está bien, Bueno, claramente me olvidé de presionar el botón de grabación para uno de mis marcos. Volvamos atrás y arreglemos eso primero de nuevo al modo grabación. Voy a recrear cuidadosamente el marco que me perdí aquí, grabarlo y luego volver al modo edición. Aquí. Usaré la función de copia para poner primero el marco faltante. Encontraré ese nuevo marco al final. Golpea la copia de golpe de marco. A continuación encuentro donde quiero que ese fotograma sea golpeado el cuadro cuadro golpeado pegar, el fotograma se pega en los otros fotogramas movidos hacia abajo por la línea de tiempo, y ahora se ve bien. Última elimino el marco desde el final solo después de haberme asegurado de haber conseguido esta pasta bien . No olvides volver a comprobar tu velocidad de fotogramas en el menú de engranajes. Estaré cortando y pegando el último fotograma del video. Entonces de esa manera realmente podemos sentarnos con esa última imagen. Después guarda tu película en tu teléfono o iPad y nuestro último ejercicio será jugando con movimiento. Ver, ahí 4. Animación de movimiento en 2 dimensiones y 3 dimensiones: Muy bien, empecemos realmente a mover las cosas. En primer lugar, tomemos un enfoque bidimensional utilizará la misma configuración y los mismos materiales. Y de hecho voy a usar la misma animación de flores y seguir con eso. En primer lugar, estoy creando un personaje para mover. Entonces encuentro los bordes de mi marco en la cámara, y luego es momento de trasladarlo a su destino en la flor. Mismo proceso. Pequeños incrementos golpean el botón de grabación en este. También me voy a ahorrar un paso en la edición y grabar esos marcos de retención ahora mismo. Después, como de costumbre, volver a la pantalla de edición. Consulta cómo se ve un justo como necesitas. No te olvides de la velocidad de fotogramas y luego guárdelo. Y antes de crear una animación tridimensional, quiero señalar algunos de los elementos del menú en la pantalla de registro. Aquí. Podrías hacer ajustes manuales a muchos ajustes de cámara, como el balance de blancos y la velocidad de obturación. Incluso podrías intercambiar cámaras si quieres. Todos estos ajustes de cámara te dan más opciones en tu storytelling stop motion, así que lleguemos a ello. Lo mismo configurado ish pero vamos a mover la cámara aquí abajo otra vez. Saquemos esa cinta y hagamos este estudio telefónico. Esta escena tendrá dos personajes, y sé que quiero uno en primer plano y otro en segundo plano. Estaré jugando con foco en este, así que voy a estar consiguiendo esa configuración. Pero primero necesito comprobar dónde están mis bordes, y luego estaré agregando un poco de soporte extra de cámara antes de comenzar. Está bien. Misma idea aquí. Pequeños pasos, poco a poco Onley. Estaré asegurándome de que el foco empiece aquí con mi primer personaje, y luego nos aseguraremos de que se mueva a mi segundo personaje cuando esté listo para cambiar. Enfoque. Puedes usar el deslizador para hacer ajustes, o puedes mantenerlo en modo automático y tocar el objeto que quieras poner en foco. Y ahora voy a seguir adelante con mi historia. Yo he dado mis semis Little Rock, y voy a darle la vuelta ahora empieza a salir la otra. Haré que mi personaje de primer plano parpadee, y empezaré a crecer una cara en mi personaje de fondo una vez que esa cara esté completa. Sé que ahí es cuando quiero cambiar mi enfoque al fondo, agregando y piense como parpadeos y otros materiales. Y cambiar el enfoque puede agregar pasos adicionales pero también puede agregar textura extra que da vida a la escena aún más. Espero ver cosas como esta y mi ejemplo te ayude a inspirarte a pensar en detalles extra que podrías incluir en tu propio video. Y unos 10 minutos y 44 cuadros después, estoy listo para revisar mi trabajo. Ajustaré mi velocidad de fotogramas y luego la guardaré a continuación. Algunos consejos más en los que pensar mientras animas. 5. Algunos consejos finales: Por lo que ahora conoces los conceptos básicos de usar stop motion studio para hacer animaciones divertidas y sencillas un par de cosas a tener en cuenta mientras continuas en tu viaje de stop motion. La primera luz es tu amigo. Ya que estamos animando con lo que conseguimos. Aquí te presentamos algunos consejos para la iluminación con lo que conseguiste. Prefiero encontrar una zona con mucha luz natural. Esto mantiene el marco brillante y evita los productos finales granulados, de poca luz. Por supuesto, al usar luz natural, también hay que recordar que cambiará con el tiempo a medida que el sol se mueve y puede crear rayas duras y demasiado contraste. Tan brillante, luz solar indirecta es genial para ayudar a crear la parte indirecta. posterboard blanco es útil para bloquear o rebotar la luz según sea necesario. También puedes intentar usar papel de aluminio para rebotar tarde si necesitas un poco extra. Además, mantente atento a dónde estás lanzando sombras mientras trabajas e intenta evitar agregar esos dos fotogramas aleatorios. Segundo enfoque, enfoque. Enfoque. El auto focus en esta aplicación en realidad funciona bastante bien, pero es un auto focus, por lo que sí tiene una tendencia a saltar por ahí mantenerlo vigilado mientras estabas trabajando. Remolque. Evita marcos fuera de foco aleatorios en tu trabajo. Terceros materiales. Esta clase se utiliza sólo algunos de los muchos materiales que se pueden utilizar para hacer una animación de stop motion . Usa cualquier material que te inspire y ve por ello. No olvides jugar con diferentes orígenes y ver qué ideas crea. Un oleaje para compartir por bucle. Compartir en redes sociales es bastante fácil para Facebook. Todo lo que tienes que hacer es publicar el video en Instagram. Tu video tiene que tener al menos tres segundos de duración. Si tu video es más corto que eso, puedes copiarlo en un bucle en la APP para que encaje. Los mínimos de Instagram. En primer lugar, entra en la pantalla de edición de tu video. Vas a seleccionar el primer fotograma de video y golpear select, luego deslizar. Para seleccionar toda tu línea de tiempo, vuelve a pulsar el selector de fotogramas y pulsar copiar. Mueve el icono de la cámara en el selector de fotogramas y toca pegar. Ahora estás en bucle con el video que se reproduce empieza a terminar dos veces, y este proceso se puede repetir hasta que tu video tenga la duración que te gustaría. Otra opción es crear un bucle que inicie y termine en el mismo fotograma. Podrías hacer esto invirtiendo tu orden de fotogramas. En primer lugar, repite los pasos para crear un bucle regular. Después, una vez que hayas pegado, selecciona el primer fotograma de los fotogramas pegados y desliza hasta el final de tu línea de tiempo. Asegúrese de que el selector de fotogramas está en el último fotograma del video, no en el icono de la cámara, y elija revertir. Verás que esto ha invertido el orden de los cuadros, creando un bucle completo que comienza y termina en el mismo cuadro y último modo avión de punta . Además, considera poner tu dispositivo en modo avión para evitar distracciones a mitad de tu proyecto o si estás dejando que un niño de seis años haga la animación. Espero que estas clases te enseñen un poco más sobre animarte e inspirarte que la animación stop motion está a tu alcance, y tal vez la próxima vez que tú o tus hijos se pregunten qué dio. Tomarás tu teléfono o iPad y pasarás de 20 a 30 minutos creando tus propios videos. Eso inspirará también a otros. Y realmente espero ver la animación que se te ocurre para tu proyecto de clase . Será una resta y adición a la degradación de movimiento tres D, tal vez una mezcla de todo lo anterior. Usa cualquier material que te guste y cuando esté hecho publicado en la pestaña de tu proyecto. Muchas gracias por unirte a mí en esta clase y diviértete animando.