Una guía para animar imágenes fijas: Photoshop y After Effects | Auripher ∞ | Skillshare
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Una guía para animar imágenes fijas: Photoshop y After Effects

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      ¡Introducción!

      0:53

    • 2.

      Photoshop: ¡prepara la imagen!

      39:43

    • 3.

      After Effects: ¡anima la imagen!

      32:05

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

6

Estudiantes

--

Proyectos

Acerca de esta clase

En esta clase cubriremos las técnicas para dar vida a las imágenes con Photoshop y After Effects. Este es un complemento fundamental para tu juego de edición, ya que realmente ayuda a llevar el arte estático a una animación dinámica y llamativa.

Teniendo en cuenta lo fácil que es de hacer, no hace falta estar experimentado con ninguna de las herramientas que vamos a usar. Además, a lo largo de la clase tendrás atajos en pantalla y zooms para ayudarte a entender mejor los conceptos.

En Photoshop, aprenderemos habilidades poderosas como enmascarar, crear capas, pintar con pincel, agregar filtros y estilos, así como consejos y trucos útiles para optimizar tu edición de imágenes.

En After Effects, cubriremos conceptos cruciales: composiciones, capas, fotogramas clave, ajustes de transformación, pin de marioneta y herramientas de máscara, uso de expresiones para aleatorizar y hacer un bucle en movimiento, agregar efectos y también técnicas útiles para mejorar tu flujo de trabajo.

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Auripher ∞

Creator

Profesor(a)

I'm Auripher, a 23 year old seasoned video editor and digital content creator from Spain. I started my creative almost a decade ago, it was my passion and enjoyed learning new techniques every day. Now, with thousands of hours of experience, several courses taught, lessons, made videos, social media posts and tons of content created, I have achieved my dream level of skill and want to share my journey. The time is now and I'm here to help all of you. Let's collaborate and stay in touch, we will reach far together!

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Transcripciones

1. ¡Introducción!: Bienvenidos a todos a esta clase. Hoy, vamos a aprender a hacer esta animación fuera de la imagen de acero. En este caso, es una imagen generada por la IA, y la animaremos usando Photoshop y después del fext para darle vida Este es un proceso sencillo que no requiere habilidades duras ni complejas. Puedes seguir este tutorial sin ninguna experiencia previa en Photoshop o después de efectos. La metodología es sencilla. Empezaremos en Photoshop, y luego seguiremos haciendo animación. After Effects, esta clase va bastante directo al punto está pensada para estar completamente enfocada para lograr este tipo de animaciones basadas en imágenes individuales, cuales puedes seguir junto con la misma imagen que dejaré en el talón del recurso, que te ayudará a obtener el conocimiento para animar otras imágenes sobre ti mismo en el mismo formato, y esto es algo que una gran diferencia y es rápido de hacer. Entonces, sin perder más tiempo, vamos a sumergirnos en ello. 2. ¡Anima la imagen!: Todo bien. Entonces en esta clase, tenemos esta imagen generada por la IA, y la vamos a animar para lograr un resultado como este Como puedes ver, a partir de una sola imagen, tenemos alguna actividad en marcha. Aquí tenemos algunas mariposas que la hacen muy viva. Tenemos esta planta en movimiento, que no está inicialmente en la imagen, pero la vamos a agregar. Tenemos a la chica que se mueve. Su mano también se mueve. Sus ojos se cierran y se abren, y tenemos algo de humo pasando por aquí así como algunas partículas que se superponen en la imagen Entonces vamos a crear esto. Es bastante sencillo, pero necesitaremos photoshop. Y después del efecto. Y para comenzar, tenemos que pensar básicamente cuáles son los movimientos o qué animación queremos hacer. Para mí, la primera que me llamó la atención fue el hecho de que está cerrando los ojos y abriéndolos. Se puede ver que jugamos el video. Tiene los ojos abiertos, y luego los cierra. Así y ella los vuelve a abrir. Pero como sólo tenemos la imagen de sus ojos abiertos, para poder realmente cerrarle los ojos, necesitamos tener otra foto como esta, pero con los ojos cerrados. Y para ello, tendremos que editar en Photoshop sus ojos para que ahora estén abiertos y los hagamos parecer cerrados. Esta será una edición sencilla y bastante rápida de hacer, pero requiere algunas habilidades creativas. Como podemos ver que su mano se mueve ligeramente así como su cabeza y cuerpo. Esto también será bastante fácil de hacer, pero tendremos que tener en cuenta algunas cosas. Entonces primero, vamos a empezar haciendo la animación de sus ojos cerrando. Para ello entramos en Photoshop e importaremos la imagen. Lo tengo aquí, y lo voy a arrastrar se abrirá aquí en Photoshop. De lo contrario, solo puedes ir aquí, abrir el archivo y seleccionar tu imagen. Como pueden ver, nuestra imagen se abre aquí como una capa, pero queremos tener esta capa con los ojos abiertos y luego otra capa con los ojos cerrados. Esto será sencillo de hacer. Pero esencialmente, necesitamos duplicar esta capa para tener dos imágenes, una escena con los ojos abiertos y otra con los ojos cerrados. Así que básicamente vamos a renombrar esta capa a los ojos abiertos. Entonces hacemos doble clic aquí sobre el nombre. Sólo voy a nombrarlo abierto. Y voy a presionar Control J para duplicar la capa y voy a etiquetar aquí cerrar. Si Control J no te funciona, puedes seleccionar la capa e ir aquí en capa y duplicar capa, pedirá el nombre que quieras poner en la nueva capa, y logrará el mismo resultado. Entonces tenemos los ojos abiertos y los ojos cerrados. Ellos son esencialmente el mismo cuadro. Entonces lo que vamos a hacer es que vamos a ir aquí. Vamos a acercar el zoom. Puedes acercar presionando Control y más. Es bastante útil, y puedes moverte con la herramienta de mano aquí. O si estás usando cualquier otra herramienta como la herramienta de selección aquí, y puedes mantener presionada la barra espaciadora y activarás la herramienta de mano y luego podrás hacer clic mientras mantienes presionada la barra espaciadora y te ayudará a moverte Así que vamos a utilizar esto muy a menudo acercar y mover. Mientras estamos aquí, lo que vamos a hacer es que vamos a tratar de aplicar algunas habilidades de dibujo para simular que sus ojos estén cerrados. Para comenzar, necesitaríamos primero un lienzo en blanco de alguna manera. Ya no queremos que los ojos estén abiertos. Así que vamos a simplemente quitarle el ojo por un tiempo, y vamos a crear que su ojo esté cerrado. Para eliminar esto, hay varias formas en las que podrías usar la IA. Podrías usar el pincel así, cepillar aquí e intentar pintar encima de ella. Si tienes el color correcto seleccionado, tal vez tu color muy aleatorio, no se verá bien, pero puedes intentar seleccionar un color. Y cuando abras el menú de colores aquí, obtendrás la herramienta pick. Por lo que si haces clic en la parte superior de la imagen o encima de cualquier parte de la imagen, ésta copiará el color. Entonces tratamos de igualarlo tal vez en la parte inferior. Si selecciono el color de la piel aquí, va a cambiar mi color, y ahora solo puedo pintar y es del mismo color. Y ahora aquí en la parte superior, lo mejor voy a seleccionar este marrón más oscuro. Y sólo puedo sentarme un poco. Si quieres cambiar el tamaño del pincel, puedes sostener Old en tu teclado, lo que también activará el selector de color Entonces si me quedo con Old, verás que ahora puedo seleccionar cualquier color si hago clic. Pero queremos cambiar el tamaño del pincel. Entonces sostengo en espera y presiono clic derecho y bebí. Se puede ver que estamos cambiando el tamaño del pincel, lo cual es muy, muy útil. Puedes ver de otra manera, puedes ir aquí sobre las propiedades del pincel y cambiar el tamaño manualmente. Pero haciéndolo así, sosteniendo viejo y mientras estoy sosteniendo viejo, estoy dando clic y sosteniendo la parte inferior derecha del mouse, y estoy arrastrando y esto va a cambiar el tamaño del pincel Y esto también combinado con solo hacer clic viejo y clic izquierdo. Podemos copiar los colores y cambiar el tamaño en consecuencia muy rápidamente. Pero mira que cuando mantenemos pulsado viejo y hacemos clic, estamos copiando el color pero no en el color activo que estamos pintando, que se muestra en el cuadrado superior aquí. Se puede ver cuando estoy pintando con el pincel, voy a pintar en este marrón claro. Y si presiono Alt y selecciono, digamos, este color rosa, si trato de pintar, seguiré pintando en este color marrón porque el rosa se ha copiado a continuación. Para cambiar esto, tenemos que ver la letra de prensa X, que cambiará el color que se está utilizando. Así que cada vez que mantenemos presionada la tecla Alt y hacemos clic, necesitamos presionar la primera letra X para cambiar al color recién seleccionado. Entonces, si presionas Control Z varias veces, irás hacia atrás. Y vas a deshacer nuestros pasos. Esta es una forma de hacerlo, pero también podemos usar algunas herramientas que vienen en Photoshop. Tenemos aquí esta herramienta, sanación de manchas, y puedes hacerla más grande con la misma metodología ya que hemos aumentado el tamaño del pincel, y solo puedes seleccionar más o menos su ojo, y básicamente genera una sensación que coincide con el contenido que rodea al ojo, y realmente hace un muy buen resultado. Así que sólo vamos a usar esto. Y como puedes ver ahora, le hemos quitado completamente el ojo. Esto no se ve bien. Pero realmente nos beneficiaremos de tener este tipo de piel vacía porque si tuviéramos que cerrar el ojo encima del ojo que está abierto, se superpondrían, y tal vez no quedaría nada bien. Entonces simplemente vamos a crear un ojo cerrado aquí y eso es bueno. Como puedes ver, puedes ocultar y mostrar las capas, y esto te mostrará cada vez que ocultes la capa cerrada, mostrará la capa que está debajo, la capa abierta Entonces esto va a ser bonito como referencia, pero siempre estaremos pintando el ojo cerrado sobre la capa cerrada. Entonces, para crear el ojo cerrado, necesitas ser relativamente creativo sobre cómo lo haces. Si eres bueno dibujando, te será más fácil dibujarlo. Pero en general, sólo podemos tratar de aproximarlo. Y para poder hacerlo, lo que voy a hacer es que seleccionaré este lápiz y voy a dibujar la forma del ojo cuando esté cerrado. Entonces voy a mirar un poco el tamaño que tiene que tener, y de hecho lo dibujaré aquí para que pueda hacer un seguimiento en todo momento de cuál es el tamaño del ojo. Entonces voy a empezar algo por aquí, y voy a hacer clic una vez, y ahora voy a hacer clic y mantener presionado, lo que me permitirá crear una curva. Entonces voy a crear algo así, no demasiado, algo así. Y ahora voy a ir aquí, e intentaré crear algo como esto. Posteriormente ajustaremos estas asas para que se vea un poco mejor. Y ahora vamos a poner otra p aquí. Voy a presionar control que tal vez aquí, y voy a cerrar la forma aquí, haciendo algo así. Como puede ver, hemos creado este tipo de forma que se asemeja al ojo cerrado. Estas serán las pistas, esencialmente, y las pintaremos en un poco de un color más oscuro. Pero esencialmente ahora si volvemos a encender la capa cerrada, solo podemos usar esta selección, esta forma de pluma que hemos creado, y voy a presionar click derecho. Tenemos estas opciones, pero primero, voy a crear una nueva capa. Entonces, si presiono aquí en el icono más aquí, voy a crear una nueva capa y esta capa será el plomo real del ojo, digamos, el ojo cerrado. Voy a hacer clic derecho aquí y dar clic en Crear máscara de vector. Y como pueden ver ahora, aquí hemos definido máscara, lo cual es muy útil en la forma en que cada vez que mantenga pulsado Control y haga clic en esta parte de aquí, haremos la selección de nuestra forma de nuestra pluma. Y ahora presiono el pincel así con la letra B, si pinto ahora, verán que lo que sea que pinto, sólo estará dentro de esta selección. Entonces si presiono la letra X para cambiar a este color rosa solo para mostrar, se puede ver que estoy dando click pero aunque haga clic fuera de esta selección, no va a funcionar. Solo pintará dentro de la selección. Incluso si di selecciono esto presionando aquí deseleccionar o presionando Control D o yendo a seleccionar deseleccionar, realmente no importa porque ya que es una máscara vectorial, Incluso si hago clic afuera y estoy tratando pintar y cambiar el color, no afectará a nada más que al ojo Entonces si cambio el color aquí, digamos, azul, solo para mostrarlo, solo pintará con el color azul dentro esta selección que hemos creado. Entonces esto es muy bonito. Entonces lo que voy a tratar de hacer es, voy a tratar de parecerme un poco los colores de piel de su ojo. Y para ello, voy a tratar de igualar un poco el cuidado del sombreado de los tonos de piel Entonces voy a hacer click click aquí, presionar la letra X para ir a este color, y voy a intentar crear poco a poco una Así que estoy tratando de crear algo que se parezca un poco al tono de piel, solo para hacerme una idea de qué color debo elegir. Entonces como dije, me gustaría tener la mirada cerrada como un poco de un color más oscuro para simular el plomo Entonces tal vez voy a seleccionar este tipo de color marrón aquí, y simplemente lo pintaré todo así. Se ve desde la distancia, se ve decente, pero, claro, se ve justo como un color plano. No tiene mucho sentido. Entonces lo que voy a hacer es que voy a hacer clic en este color, y voy a hacerlo un poco más claro. Y voy a hacer el pincel un poco más grande, y voy a tener este pincel seleccionado, que es el cepillo suave, cual es muy agradable para estas cosas lo cual es muy agradable para estas cosas que crea un poco de degradado suave, y voy a hacerlo aún más ligero solo para tener un poco de sombra aquí. Y aquí tal vez voy a seleccionar este color, luego presionar X para ir a él. A lo mejor aquí uno. Entonces, como puedes ver, estamos creando un poco de gradiente. A lo mejor siento que aquí está un poco demasiado oscuro. Entonces algo como esto, y como pueden ver, ya hemos creado un poco de una forma interesante aquí y el ojo un color interesante. Se puede jugar siempre un poquito con el sombreado. Siento que algo así se ve bastante bien para empezar. Y lo que vamos a hacer, por supuesto, es que también necesitamos las pestañas en los ojos Los tenemos aquí a ojo abierto, así que tendremos que ponerlos también cuando el ojo esté cerrado. Entonces para hacer esto, es muy sencillo. Podemos ir a la capa con el ojo abierto, y solo podemos usar el lápiz para seleccionar la pestaña Así que de la misma manera que lo hicimos, pincha aquí y vamos a intentar copiar algo así para comenzar desde arriba, creando esta curva, y básicamente voy a ir aquí abajo. Vamos a acercar más. Bueno, como pueden ver, cuando hago clic aquí, conseguimos esta forma bastante extraña porque está tratando de seguir la curvatura de este camino que venimos creando. Entonces, si no quieres que esto suceda y quieres tener un giro bastante brusco, lo que puedes hacer es que puedas aguantar aquí en el último punto. Y si das click ahora para el siguiente punto, podrás tener un giro muy brusco. Entonces nos vamos a beneficiar de eso. Voy a colocarlo por aquí y ahora voy a cerrarlo a algo así. Si quieres moverte por los puntos y los tiradores, puedes seleccionar esta herramienta aquí. Es posible que vea la selección de ruta por defecto. Entonces quieres seleccionar la otra herramienta, solo puedes hacer clic y mantener presionada y luego ir a la selección directa. Y ahora cuando haces clic en los puntos, puedes moverlos por ahí. Entonces vamos a hacer algo como esto. Entonces, más o menos, siento que esta es una buena selección de las pestañas. Y lo que vamos a hacer es que como hicimos antes, vamos a duplicar solo esta selección. Entonces voy a hacer click derecho y presionaré Hacer selección. Dejaré esto por defecto en cero. Y esto hará una selección del camino que hemos creado. Y ahora con esta capa inferior seleccionada, la que contiene las pestañas, que es la que tiene los ojos abiertos, recuerda que en la capa de ojos cerrados, esta que se muestra ahora, ni siquiera tenemos la pestaña ya ni siquiera tenemos la pestaña porque la hemos quitado Entonces en esta capa, con ella seleccionada, vamos a presionar Control J una vez que tengamos esta selección. Y ahora mismo, no vamos a ver ninguna diferencia, pero hemos duplicado la pestaña Entonces si lo escondo todo, como pueden ver, aquí solo tenemos una pestaña, podemos cambiarle el nombre a pestaña Y lo que vamos a hacer es que ahora si enciendo, nuevamente, estas capas que hemos creado antes, no se muestra la pestaña porque está abajo Pero si lo sacamos a colación, puedes ver cómo lo tenemos aquí. Y ahora básicamente vamos a presionar Control T para mover la capa o simplemente podemos hacer clic en esta herramienta y algo así arrastrarla un poco. Pero usar Control T es mucho más rápido, y podemos intentar colocarlo en algún lugar que tenga sentido. Pero como pueden ver, si incluso lo colocamos aquí, no se ve muy bien. Entonces lo que podríamos hacer aquí para beneficiarnos es básicamente que podríamos seleccionar esto y podemos voltearlo. Entonces lo volteamos verticalmente presionando click derecho y volteamos vertical, asegurándonos de que primero has pulsado Control T y volteamos vertical. Y ahora si lo giro un poco seleccionando cerrar aquí a las esquinas y simplemente sujetándolo y arrastrando, podemos como colocarlo aquí Y como pueden ver, si lo muevo un poco, ya hemos creado una pestaña que se ve bien colocaría algo así Y mirando desde la distancia, parece que su ojo está cerrado muy bien, con mucha precisión. Me gusta mucho cómo se ve. A lo mejor si quieres que se vea un poco más suave, primero puedes seleccionar esta capa. puedes presionar Control T en esta capa y ajustarla un poco. Entonces, si quisieras hacerlo más grande, puedes moverlo también, algo así. Te voy a dar un consejo rápido. Si haces doble clic en esta capa aquí, se abrirá este estilo de capa. Y hay varias cosas con las que podemos jugar. Si abres el trazo, puedes obtener algunos efectos. Pero tal vez podamos beneficiarnos de agregar tal vez una sombra paralela. Podemos obtener un poco de un efecto interesante. Pero lo que creo que es mejor es que vayamos a éste, al bisel, y como pueden ver, le da un poco de bonito detalle a la vista Creo que hace que se vea más realista. Se puede jugar un poco con la profundidad y las propiedades. Entonces, por ejemplo, si pongo bebel interior y se puede ver que si lo enciendo y apago, creo que da un bonito efecto, así que lo dejaré prendido Y ahora, cuando nos alejamos de la distancia, parece que se le está cerrando el ojo. A mí me gusta. A lo mejor todavía podamos tratar de suavizar un poco este borde porque parece que es una transición muy dura Entonces haré clic en esta capa, y seleccionaré el borrador Y con goma seleccionada y usando la goma de borrar suave, voy a hacerla bastante grande y voy a pintar una especie de encima Entonces verás que si hago mucho clic, básicamente voy a borrar todo el ojo. Pero si solo borro un poco los bordes, se puede suavizar un poco como termina, así que es un poco más suave Voy a hacer algo muy, muy a la ligera para que ayude un poco a la transición. Y por fin lo ajustaré un poco más. Lo haré un poco más largo así e intentaré colocarlo un poco en consecuencia. Algo así me queda bien. No tiene que ser perfecto. Realmente depende de cuánto tiempo quieras pasar. Pero si quieres ser aún más preciso, puedes ir a editar y transformar y deformar, lo que te dará estos vértices extra para manipular la forma del ojo Esto es muy útil en este sentido porque realmente se puede tener un control preciso de su forma. Entonces voy a hacer que coincida con el párpado, me aseguraré de que le quede bien y no vaya por debajo Cuando algo como esto, creo que es perfecto. Llamaremos a este ojo completo, y realmente parece que tiene los ojos cerrados. A mí me gusta cómo se ve. comparar con el video inicial. Y si, tenemos un resultado muy similar. Entonces esto es muy bonito. Y recuerda que siempre puedes ir a la capa cerrada y algo así intentar pintar en esta zona si quieres que sea un poco más ajustada con el ojo. Entonces solo presionaré la letra B para ir al pincel. Tal vez seleccionaré este color, presionaré X para ir a él, mejor tratar de igualar un poco. Pero creo que ya se ve bastante, bien. Entonces lo que también podemos hacer ahora como último toque, podemos seleccionar el yo entonces vamos a ir a filtrar aquí y vamos a desdibujarlo un poco. Entonces presionaré un desenfoque gaussiano, que si lo aumentas mucho, se verá bastante wd Pero creo que un poquito, le ayuda también tipo de mezclar un poco mejor, así que presionaré aquí. Y por último, iré a filtrar, y agregaré algo de ruido. Entonces, si haces clic en Un ruido, te ayudará a darle algo de textura. Entonces lo pondrá muy, muy poco ruido. Entonces tal vez tecleo 2% y le da un poco de grano. Se puede poner ruido gaussiano, se ve un poco mejor En este caso, coincide un poco más de 1.5, algo así. Presiona bien. Y consideraré que esto se ha hecho. Entonces ahora tenemos que hacer lo mismo por el otro I. En este caso, vamos a ser un poco más rápidos. Tal vez va a ser un poco complicado también porque tenemos la nariz en el medio. Leer el procedimiento es muy similar. Así que vamos a volver a esta capa, y primero vamos a eliminar el ojo. Entonces algo como esto. Tener cuidado no quitarse la nariz, por ejemplo, y no siempre va a quedar bien, pero creo que hace un muy buen trabajo. Haremos esto más pequeño y trataremos de ocultarlo lo más posible. Algo así de bueno. Se puede ver que esta herramienta de corrección está haciendo un muy buen trabajo en realidad coincidiendo con la forma, el contorno de la cara, la silueta. Entonces ahora no tenemos nada como si estuviera desapareciendo, pero vamos a crear algo como esto Y en realidad, en lugar de volver a crearlo, voy a duplicar esta capa. Entonces el plomo cerrado, solo presionaré Control J, y lo he duplicado. Voy a tratar de colocarlo aquí e intentar usarlo de una manera que no tengamos que volver a crearlo. Entonces tal vez si lo hago más pequeño, no va a funcionar. Pero lo que podemos hacer es cortar un poco esta capa para que solo se muestre en la cara misma. Puedes intentar colocar con la báscula aquí. Si lo mueves por ahí, puedes tratar de igualar un poco el ojo que encajaría aquí. Entonces, de hecho, debería ser un poco más pequeño porque está más lejos. Entonces algo como esto, pero claro, esto no tiene sentido porque aquí tenemos mucho plomo extra que realmente no deberíamos ver. Lo que voy a hacer es ir un poquito a la papa. Y voy a borrar la parte del ojo que está fuera de su cara. Y para ello es muy sencillo, podemos ir a la máscara vectorial que hemos creado, descansar a la derecha, hacer clic y hacer clic en restaurantes máscara vectorial, lo que ahora la convertirá en una máscara regular, que significa que si pintamos negro encima de la máscara con la máscara seleccionada, eliminaremos la máscara. Y así, solo podemos hacerlo más pequeño. Y si presionamos X y cambiamos a blanco, volveremos a reconstruir la máscara. Pero aquí tenemos un poco de sombra más grande porque estábamos pintando que estaba fuera de la máscara. Así que cada vez que solo estábamos copiando un color y pintando fuera del ojo. También se está mostrando aquí porque estamos revelando lo que estaba fuera de la selección que hemos hecho primero. Pero aquí, ya que aquí sólo tenemos que eliminar esta parte, está bien. Vamos a hacerlo así, y ya se ve muy bonito. Vamos a duplicar la pestaña otra vez. Entonces esta será la otra pestaña. Y en este caso, tendremos que voltearlo horizontalmente para que quede orientado hacia el otro lado. Pero claro, aquí ya es demasiado largo otra vez. Entonces tal vez este solo podamos hacerlo un poco más pequeño así. Y básicamente vamos a borrar parte de ella. Entonces vamos a crear una máscara en esta pestaña. Si hago clic aquí en esta herramienta de máscara, crearemos una máscara, lo que significa que si ahora pinto con color negro en la parte superior de la pestaña mientras se selecciona esta máscara, donde se selecciona este rectángulo blanco, significa que voy a borrar el ALash No obstante, si cambio a blanco presionando X, lo volveré a mostrar. Entonces esto es usar una goma de borrar que tenga la capacidad de volver a lo que hemos borrado Porque si usamos la goma de borrar mientras seleccionamos la forma, la pestaña, presionaré E para la Parece que estamos obteniendo el mismo resultado, pero ahora no puedo recuperar lo que he eliminado. Entonces tendríamos que presionar controlar eso, pero el uso de la máscara realmente nos ayuda a poder volver a lo que hemos borrado en cualquier momento Entonces, si queremos cambiarlo un poco más tarde, siempre podremos simplemente ir en blanco y negro. Entonces seleccionaré la máscara. Voy a ir a la herramienta de pincel, así Letra B, pincel y pintura de negro. Y algo como esto, tal vez pueda dejarlo un poquito que está mostrando afuera. Y voy a tratar de reducir un poco el tamaño de la brocha y crear un poco de forma puntiagudas Algo como esto, no es realmente muy fácil de ver ahora porque está coincidiendo con el color aquí del cabello, pero está bien. Me gusta como se ve y perfecto. Tenemos los ojos cerrados. lo que voy a hacer ahora es que como sé que me gusta cómo se ven sus ojos así, no creo que vaya a modificarlo más tarde en ningún momento. Simplemente voy a mantener presionada shift en la capa superior, que es esta pestaña, y voy a hacer clic en esta capa inferior con el ojo cerrado Entonces seleccionaré todas estas capas, que son las capas que hacen que los ojos se cierren. Y con todas estas capas seleccionadas, presionaré Control E. Que las fusionará en una sola capa. Y hemos perdido los párpados, los objetos individuales, los párpados, la pestaña, la pestaña, el otro Ahora no los tenemos, pero nos hemos fusionado en capas simples. Entonces ahora si presiono esto de vez en cuando, se puede ver que estamos cerrando y abriéndole los ojos. Entonces se ve muy bien. Y ahora puedes imaginar que si entramos en after effects y básicamente activamos y apagamos estas capas, haremos que parezca que sus ojos se están cerrando o abriendo, así que este es el primer paso, y ahora vamos a hacer la animación con la mano. Para hacer la animación de la mano, es un poco más complicado porque en este caso, no queremos crear un nuevo objeto en la imagen como los ojos cerrados. En este caso, queremos usar este brazo, y vamos a querer moverlo. Entonces si digamos que voy a la capa con los ojos abiertos, por ejemplo, y selecciono muy rápido, solo lo haré tienes que hacerlo. Pero si rápidamente selecciono esto muy mal, lo que queremos hacer esencialmente es que queremos poder mover la mano un poco así y hacer que parezca que ella está escribiendo. No obstante, vean que cada vez que movemos la mano de alguna manera, empezamos a revelar lo que hay detrás de la mano, pero veamos que no tenemos nada detrás la mano porque esto es a la imagen. No hay nada detrás. Al momento que movemos algo mostrará el fondo vacío. Entonces, para mover la mano, necesitaremos generar algo falso detrás de ella para que cada vez que la movemos, no muestre algo vacío, lo que significa que, por ejemplo, este tipo de pasamanos de madera, tendríamos que generarlo aquí porque aquí no existe donde está el lápiz en esta parte aquí Digamos, no existe, esta barandilla de madera. Y en el momento en que movemos el lápiz, necesitaríamos ver qué hay detrás de esta continuación del pasamanos, lo cual sería muy sencillo de hacer si presiono el pincel, necesitaríamos ver esto como continúa el pasamanos Lo estoy haciendo muy rápido. Pero algo así , necesitamos básicamente ver esto y no el fondo vacío. Así que tendremos que arreglar esto y hacerlo nosotros mismos. Generaremos el fondo para los lugares donde no tenemos el fondo, los cuales están cubiertos por su mano, lo que nos permitirá avanzar y seguir viendo lo que hay detrás de la mano. Porque ahora mismo, como dije, detrás su mano, no hay información. No hay nada, y tenemos que recrearlo nosotros mismos Entonces vamos a empezar primero seleccionando la mano, y nos vamos a olvidar también de la capa que hemos creado antes con los ojos cerrados. Sólo vamos a trabajar como si tuviéramos una sola capa. Entonces con esta seleccionada, voy a usar esta herramienta de selección, voy a darle click. Y voy a tratar de seleccionar su mano haciendo clic en ella, y seleccionará el color similar, que ven que realmente sigue la forma de su mano. Extenderé la máscara haciendo clic más en su mano. Dedo aquí, y también voy a incluir el bolígrafo porque se moverán al lado junto con la mano para que puedan ser seleccionados en la misma selección. Y quizá también seleccionaré esta parte de la hoja. Y creo que esto es bueno. No vamos a hacer que se mueva todo su brazo. Así que en realidad no necesitamos seleccionar nada más. No necesitaremos generar un trasfondo para lo que hay detrás del brazo en sí solo lo que hay detrás de su mano un poco. Pero como puedes ver, la selección realmente no cubre perfectamente su mano por completo. Aquí hay un poco de frontera. Así que voy a intentar simplemente arrastrarlo un poco más para que le siga la mano, este tipo de resplandor que está fuera de su mano. Pero si haces clic demasiado y empiezas a seleccionar algo extra como esto, solo puedes mantener presionado viejo y hacer clic y comenzará a deshacerte de él. Entonces esto también es agradable. Así que asegurándonos de que sólo tenemos la mano y el lápiz algo así. No olvides el fondo. Vean que también tendremos que dar cuenta de la sombra porque cuando movemos la cabeza, la sombra también tendrá que moverse. Pero también podemos simplemente deshacernos de la sombra y no crear ninguna sombra. Agregar sombras es solo agregar una capa extra. Pero ahora tenemos esta seleccionada. Y lo que voy a hacer es presionar Control J. Y si escondo esta capa, verán que aquí tenemos la mano, así que solo voy a hacer una foto en el nombre y escribir mano. Y ahora, si hago clic en Control y hago clic en parte superior del icono de capa aquí, seleccionaré de nuevo la selección, lo cual es muy agradable. Y lo que voy a hacer es que voy a ir aquí a seleccionar, voy a modificar, y voy a ampliar la selección tal vez, digamos, cinco píxeles. Y como puedes ver, esto extenderá la selección alrededor de su mano. Entonces ahora realmente nos aseguramos de que todo esté seleccionado, incluso un poco más que no necesitamos. Pero lo que podemos hacer con esto es que si volvemos a la capa abierta, podemos ocultar la mano. No importa. Si vamos a esta capa, y ahora vamos a editar y rellenar y relleno consciente del contenido, puedes dejar estos ajustes en adaptación de color y opacidad 100 Si presionas Bien, verás que el Photoshop intenta generar lo que hay detrás de su mano que de hecho se ve bastante mal aquí, pero en algunas zonas, se ve bastante bien. Pero vean que todavía tenemos la mano que hemos duplicado como otra capa. Así que realmente no hemos perdido mucho. Pero lo que esto permite es que cada vez que ahora movemos la mano. Entonces si presiono controlarlo para seleccionar esto, si ahora hago clic en la mano y solo presiono controlar el y moverlo un poco, se puede ver que ahora tenemos algo detrás la mano, lo cual es muy bonito. Y como la mano no se moverá demasiado hasta aquí, realmente no necesitamos arreglar perfectamente estos problemas. Por ejemplo, si lo movemos un poco hacia la derecha, realmente no muestra ninguno de estos errores. Entonces esto es bastante agradable y lo movemos hacia abajo también. Así que en realidad no necesitaremos preocuparnos mucho, tal vez solo aquí en el costado y en esta parte aquí. Así que sólo voy a esconder la mano, y voy a tratar de arreglar un poco esto. Entonces, usando esta herramienta de antes, solo podemos seleccionar la capa abierta e intentar pintar un poco. Y esto ayudará a deshacerse de estos temas. No siempre funciona pero a veces si lo ayudas y vas despacio, empiezas a deshacerte de él. Entonces con algunos pacientes, estamos empezando a quitarle bastante bien todo. Como puedes ver, hemos eliminado la mayor parte del slip rosa que había sido creado aquí automáticamente por Photoshop tratando de aproximar lo que debería estar aquí basándose en el contenido que hay alrededor. Vamos a quitar la sombra aquí y también tratar de suavizar un poco las líneas aquí del papel. Vamos a generar algo extra aquí. Será bastante sencillo. Y a veces si necesita ayuda aquí, como pueden ver, aunque pinto, no parece que se deshaga de esta cal extra. Bueno, ahora realmente lo hace, pero a veces se atasca. Entonces lo que puedes hacer es ponerte a la brocha e intentar ayudarla un poco haciendo coincidir el color. Y ahora puedes volver a usar la herramienta y no va a tener tantos problemas tratando de igualar los colores aquí y generar el relleno, lo cual es bueno, algo así. Y para ello, aunque arrastremos hacia abajo, probablemente nunca se dará cuenta de que tiene continuar el color rosa hacia abajo, así que tendremos que hacerlo nosotros mismos. Y de una manera muy sencilla, simplemente vamos a seleccionar la pluma y simplemente bajar por aquí y voy a dar la vuelta también por aquí y tipo de crear este rectángulo, y voy a presionar clic derecho, hacer la selección y ahora si presiono una letra B para ir al pincel, voy a copiar este color, presionar la letra X, y voy a pintar aquí y eso es todo. Más o menos. Podemos pintar ahora un poco fuera de la máscara solo para deshacernos de este color muy nítido y voy a usar el azul ahora para suavizarlo un poco. Fui a hacer lo mismo aquí del otro lado. Incluso yo tal vez no seleccionaré nada. Yo sólo trataría de pintar así. Hará que el pincel sea un poco más pequeño aquí, algo así, se ve bastante bien. Esta otra vez, intenta hacer una línea recta, y algo así se ve bastante bien. A lo mejor con el azul, debería hacerlo un poco más suave aquí. Y nuevamente, hay diferentes herramientas. Puedes usar la herramienta de IA generativa simplemente seleccionando aquí y escribiendo aquí en el campo generativo Pero así también es una buena práctica. Y lo que podemos hacer ahora es que si volvemos a encender la mano, tendremos que arreglar un poco esto en la parte inferior. Entonces lo que podemos hacer es que podamos tomar aquí la herramienta de sello, que copiará una parte de la imagen. Entonces, si colocamos el sello aquí, podemos hacerlo más pequeño o más grande. Lo colocaré aquí y presionaré viejo y haga clic y copiará esta línea. Entonces voy a pintar ahora en base a esto, voy a dar click aquí y va a copiar estas líneas aquí, e intentaré seguir las líneas, algo así, y lo volveré a hacer aquí. El chasquear y arrastrar, se puede ver que estamos haciendo las líneas y algo así, empezando a actualizar un poco mejor Pues ahora sostén de nuevo esta herramienta, intenta arreglarlo. Y algo así, estoy bastante feliz así es como se ve porque ahora esto nos permite mover la mano, presionar la mano y controlar T, podemos ver que si la movemos un poco así, tenemos espacio extra y nunca estamos mostrando lo que hay detrás de una manera que revela un fondo vacío. Entonces esto es muy bonito. Entonces, si colocamos la mano, algo así, ahora tenemos todo preparado para una especie de animar un poco de un movimiento de una mano, lo cual haremos en after effects Pero por último, solo quiero borrar un poco este error aquí de la selección. Así que sólo voy a hacer clic en la mano y presionar la letra E para seleccionar la goma de borrar, y sólo voy a pintar un poco aquí para borrar un poco esto Bien, ahora se ve bien. Entonces mira que ahora tenemos los ojos cerrados y la mano. Por supuesto, mira que en la capa de ojos cerrados, voy a cambiarle el nombre a cerrado. En esta capa, tenemos la mano y la tuvimos al principio porque hemos duplicado la capa en el mismo inicio. Por lo que contiene la mano tal como estaba en el estado inicial del cuadro. Mientras que en el cuadro de ojos abiertos, ni siquiera tenemos la mano y la cabeza la tenemos aquí, pero tenemos este trasfondo. Entonces nos interesan estas dos capas para mover la cabeza así como esto, moveríamos la mano. Pero en esta capa con los ojos cerrados, solo nos preocupamos por la cara misma y el área de los ojos. Entonces arreglaremos esto en after effects, o simplemente podríamos hacer esta capa mucho más pequeña. Entonces si yo, por ejemplo, selecciono esta herramienta de selección de cajas y seleccionaré alrededor de su cara y presionaré Control J, no tiene que hacerlo porque lo haremos después del efecto. Pero básicamente obtendrá una cosecha de los ojos cerrados así. Y de esta manera, si ocultamos las imágenes principales a ojo cerrado, y solo mantengo esta encendida, se puede ver que aunque apague esta, no muestra cómo se mueve la mano como lo hizo con los ojos cerrados. Eso es lo que haremos en después de los efectos. Pero por ahora, solo voy a eliminar esta, solo quedo con estas tres capas. Y luego después de los efectos, podremos agregar algunos efectos extra aquí como artículos que se mueven y animan el movimiento de la mano y los ojos Para ello, es muy importante que guardes el proyecto aquí en Photoshop como archivo photoshop así vas a archivo y presionas salvarnos, verás que puedes guardar esto como un archivo PSD de punto de Photoshop. Vamos a llamarlo capas de imagen. Y lo vamos a salvar. Puedes presionar bien aquí, y ahora puedes cerrar esto y abrir después de los efectos. 3. After Effects: ¡anima la imagen!: Ahora que hemos guardado el archivo photoshop aquí como un archivo PSD llamado capas de imagen, podemos llevarlo a After Effects y lo animaremos ahí Puedes ir al Archivo M y crear un nuevo proyecto aquí, que traerá aquí esta interfaz. Lo que podemos hacer es muy sencillo. Podemos ir a nueva competencia a partir de metraje y podemos tratar de encontrar nuestro archivo. Así que voy a ir aquí y simplemente haga doble clic aquí y se abrirá este menú, que preguntará, ¿ cómo queremos importar este archivo de Photoshop? Queremos dejar encendidos los estilos de capa editables, no las capas de fusión porque esto simplemente convertirá todas las capas en una sola capa Queremos mantenerlos separados. Así que mantenemos esta opción y vamos a presionar Bien y ver que esto va a crear ya una nueva composición con el mismo tamaño que el archivo de Photoshop. Podemos comprobarlo aquí en ajustes de composición. El tamaño de la composición ha adoptado el tamaño de la imagen, lo cual es muy bonito. Podemos comprobar el tamaño de la imagen muy rápidamente aquí. Si vamos aquí a propiedades, y vamos a detalles, se puede ver las dimensiones de la imagen que se han escrito aquí como el tamaño del video. Y vamos a dejar el marco aquí a 25 o 30, no importa. A lo mejor podemos dejarlo a los 30. Es más estándar, pero no va a hacer demasiada diferencia si son 25, 29, 24, 30. Yo recomendaría no ir por debajo de 24 o no por debajo de 23.9. Es casi lo mismo entre estos dos. Y puedes ir más alto, pero depende también del estilo del video que quieras hacer. 30 es el estándar. Entonces lo vamos a dejar a los 30, y la duración se puede mantener a las diez o por mucho tiempo que quieras que sea el video. Por ahora, podemos mantenerlo a las diez, pero esto lo puedes cambiar en cualquier momento yendo a ajustes de composición. O pulsando Control K se abrirá el mismo menú. Vamos a renombrar la composición como tal vez algo más claro de entender, que será la animación final. Y dentro de la composición final de animación, tenemos el archivo de Photoshop de capa de imagen, y dentro del archivo Photoshop de capa de imagen, si hacemos doble clic, tendremos las capas que hemos creado. Entonces tenemos una nueva composición, que se llama animación final, que es una composición vacía como esta de este tamaño. Dentro de esta composición, estamos colocando nuestro archivo de Photoshop, que dentro de él, contiene diferentes capas, las cuales se ven igual que en Photoshop, para que podamos esconderlas y ver que aquí solo tenemos la mano. Solo tienes la capa con los ojos abiertos, y nosotros tenemos la capa con los ojos cerrados. En cualquier momento, podemos entrar en Photoshop. Podemos hacer doble clic en esto, y se abrirá en Photoshop. Podemos modificarlo todo. Y una vez que guardemos el archivo en Photoshop y volvamos a abrir aquí el archivo, se modificará. Entonces esto es muy bonito. Déjame mostrarte un ejemplo de que si abro Photoshop e intentaré modificar solo la mano, tal vez, pintaré alineado con el pincel o algo que sea fácil de ver, y aparecerá aquí en after effects. Esto es muy cómodo porque en cualquier momento, incluso después de trabajar en after effects por un tiempo, todavía podemos volver aquí y modificar algo en photoshop y voy a aparecer aquí y no necesitaremos hacer ningún cambio. Entonces aquí tengo abierto el archivo photoshop, y voy a pintar una línea, como dije en su mano. Para ver la mano, me aseguraré de que la capa superior esté oculta así, y solo pintaré una línea, y guardaré el archivo, y verán que cuando vuelva a Aftereffects se ha actualizado Esto es muy bonito. Voy a presionar Controlar eso, guardarlo de nuevo. C cerrar Photoshop ya, y se actualiza, y ahora la mano es normal. Entonces esto es muy, muy agradable. Lo que voy a hacer ahora es que podamos crear la animación. Es muy sencillo. Y vamos a hacer, como dije, algunos ajustes aquí con estas capas. Entonces animar la mano es muy sencillo. Tenemos que beneficiarnos de la capa de ojos abiertos que hemos creado porque contiene fondo extra que la capa de ojo cerrado no tiene. Entonces si ocultamos la capa superior y podemos simplemente dar click en la mano e intentar moverla un poco, puede ver cuando movemos la mano, tenemos este fondo que hemos generado por nosotros mismos, pintándolo, lo que nos permite mover la mano y no revelar nada ni ningún artefacto o la mano anterior porque si colocamos la mano encima de las capas de ojos cerrados se puede ver que cuando movemos la mano, vamos a revelar la mano que ya estaba en la imagen inicial, lo cual no es bueno. Así que básicamente vamos a ocultar la capa de ojo cerrado y podemos mover la mano así. Entonces vamos a presionar Control set para llevarlo a la posición original, y es muy sencillo hacer la animación aquí. Lo que voy a hacer es que seleccionaré aquí esta herramienta, la herramienta de pin de posición de marioneta aquí, lo que nos permitirá crear algo de movimiento al tiempo que mantenemos algunas partes de la imagen quietas Entonces voy a mostrar un ejemplo rápido. Si coloco un alfiler aquí y otro pin aquí, ahora puedo mover este pin aquí, el segundo con respecto a este punto, que pueden ver, es como el punto de anclaje y podemos moverlo alrededor. Entonces esto es muy bonito. Pero si solo ponemos dos alfileres así, no se ve bien porque la manga se mueve de una manera que no debería moverse, no debería simplemente venir aquí y simplemente salir de la sudadera con capucha real. Entonces solo podemos crear más pines, que bloquearán la hoja. Así que voy a colocar uno aquí, tal vez uno aquí también, y otro aquí, e incluso otro aquí. Pero voy a hacer esto justo aquí antes incluso de moverlo una vez. Entonces algo como esto, esto creará una posición de agarre muy sólida para la mano. Y ahora si muevo la mano, se puede ver que esto queda quieto porque hemos bloqueado con los pasadores, y esta mano puede moverse libremente así. Entonces eso es esencialmente todo. Ahora solo tenemos que animar la mano moviéndose un poco al azar Para ello, es muy sencillo. Simplemente podemos seleccionar la mano, y tenemos que modificar la posición de este pin que hemos colocado aquí. Para ver los pines, podemos click en la capa de la mano y presionar la letra U, lo que abrirá los pines que hemos colocado. Y el último que hemos colocado, el pin seis es el que está aquí que está en su mano en los nudillos y los demás, como puede ver, al dar clic sobre ellos, serán seleccionados Entonces hay que encontrar el que está aquí al final. Y si movemos la posición de este último pin, éste se moverá, y esencialmente creará fotogramas clave. Lo que queremos hacer es básicamente partir de la posición original. Así, empezamos aquí en la posición original, y queremos moverla un poco. Después de algunos, digamos, 1 segundo, lo colocaré un poco. Así, la posición, presionamos la letra U, la posición de ésta. A lo mejor voy a moverlo un poco, mantén presionado así. Entonces, si ahora juego el video, puede ver que su mano se mueve por 1 segundo, entonces se detendrá porque hemos establecido el valor para que esté aquí después de 1 segundo, y en el segundo cero está en posición inicial. Después de 1 segundo está en la posición que hemos especificado aquí moviendo un poco estos encendedores. Entonces voy a pasar a otro segundo y tal vez moverlo un poco hacia arriba ahora y retroceder algo así, y verán que la mano empieza a moverse. Entonces esto es muy sencillo, y podríamos hacer esto un poco más, pero te voy a mostrar una manera que es mucho mejor. Entonces voy a eliminar estos fotogramas clave que hemos colocado. Entonces tenemos la mano hacia atrás en su posición original. Voy a crear aquí una expresión que hará que la posición se mueva aleatoriamente en todo momento. Así que simplemente voy a tirar hacia abajo todos y hacer clic en el cronómetro aquí, que abrirá este menú donde podemos escribir expresión Vamos a escribir meneo, y vamos a abrir paréntesis y vamos a escribir tal vez una coma dos Lo que indicará la frecuencia y la amplitud del movimiento, lo que se traduce en que la posición cambiará una vez por segundo, máximo más dos o menos dos valores hacia arriba o hacia abajo. Entonces, si solo hacemos clic de distancia, veremos que se coloca la expresión. Y ahora si presiono play, se puede ver que la mano se mueve lentamente. Pero tal vez sea un poco difícil de ver porque en realidad no trajimos demasiada amplitud. Entonces vamos a presionar cinco tal vez, y va a ser más notorio. Y como se puede ver, la mano ya se mueve, y se ve bastante bien. Puedes experimentar un poco si quisieras moverlo más rápido, tal vez escriba dos aquí. Y se ve bastante bien. mejor, para mí, parece que es un avance rápido, así que solo lo dejaré a la una y tal vez escriba siete solo para tener un movimiento un poco más grande. Y si, eso es todo. Quizá hasta puedas ir 1.5. Cuando algo así se ve bien, tal vez lo reduzca un poco más. 1.2, y eso es básicamente todo. Tenemos el movimiento de su mano muy sencillo, que continuará durante toda la composición, todo el tiempo que esté pasando este video. Y ahora sólo tenemos que animar los ojos. Animando los ojos, como dije, se está metiendo dentro y fuera de esta capa así Cerraríamos y abriríamos los ojos. Pero claro, hay que tomar en consideración que la capa con los ojos cerrados también contiene la mano. No son sólo los ojos, sino toda la capa. Si escondo estas dos capas, la mano y la capa de ojos abiertos, y puedo presionar la letra U aquí. Para ocultar los fotogramas clave y las diferentes propiedades. Se puede ver que la capa de ojo cerrado es una capa entera que una vez que la activemos, cubrirá toda la pantalla. Así que incluso cuando tengamos la mano así, cuando activemos esta capa, ésta la superpondrá. Entonces solo queremos mantener los ojos. No nos importa lo que hay fuera de los ojos cerrados de esta capa porque solo queremos las pestañas y los párpados principalmente de esta capa El resto es exactamente lo mismo que en la capa de ojos abiertos, y solo nos está molestando el hecho de que también tenemos la mano en la capa de ojo cerrado Entonces lo que vamos a hacer es que solo vamos a recortar, como lo hemos hecho como ejemplo en Photoshop. Vamos a recortar solo la parte que nos importa, algo así como una caja alrededor de su cara, pero asegurándonos de que no estamos seleccionando nada alrededor de la mano porque realmente queremos tener la mano y el área del brazo y el libro de la capa abierta porque aquí es donde hemos creado el fondo. Entonces vamos a volver a la capa cerrada. Y puedes ver que si tienes la capa seleccionada y seleccionas esta casilla aquí, puedes crear una máscara alrededor del área que quieras conservar. Así que voy a crear una máscara aquí alrededor de su cara, y ahora mismo hemos recortado la capa de hielo cerrada en esta forma solo el cuadrado Y ahora si activamos la capa abierta, nuevamente, verás que tenemos los ojos cerrados en la parte superior, pero es solo esta capa. Puedes ver si movemos esta capa con PVP, podemos arrastrar un poco Se puede ver que básicamente hemos duplicado la cabeza cuando tiene los ojos cerrados y aquí en la capa abierta, tenemos cuando tiene el hielo. Abierto. Entonces, si solo lo traemos nuevo a la parte superior y le damos clic encendido y apagado, solo estamos abriendo y cerrando los ojos sin afectar la mano porque solo estamos modificando esta área que está siendo determinada por la forma que hemos creado aquí con el rectángulo dos. Simplemente creamos una máscara alrededor de la cara. Entonces con esto puesto, si ahora juego el video, veremos que la mano sigue moviéndose, pero los ojos siempre están cerrados. Y para básicamente abrirlos y cerrarlos, solo necesitaríamos hacer clic en este botón así. Pero hay, por supuesto, una manera de hacerlo automáticamente, y también nos beneficiaremos de una expresión. Entonces, lo que tenemos que hacer para encender y apagar la capa, es básicamente modificar la opacidad de esta capa Entonces si presiono la letra T, o voy a este menú desplegable y voy aquí a la opacidad, encenderé y presionaré la letra T solo para mostrar la opacidad Podemos hacerlo para que cuando comience el video, sus ojos estén abiertos. Entonces voy a arrastrar la opacidad a cero, que es lo mismo que ocultar la capa Y colocaré aquí un fotograma clave que dirá después del efecto que en el segundo cero, queremos que el hielo, queremos que la opacidad esté en Por lo tanto, los ojos para estar abiertos. Y después de 1 segundo, le haré cerrar los ojos. Entonces volveré a colocar un fotograma clave aquí en cero porque quiero que el hielo esté abierto por 1 segundo Pero luego después de 1 segundo, voy a mover solo un fotograma después. Entonces presionaré control y la flecha derecha. Entonces moví un fotograma y voy a traer opacidad a uno, lo que hará que el hielo pase de cero Tienes control de prensa y flecha izquierda y control y flecha derecha, puedo mover un fotograma. Y en este fotograma clave, hemos cambiado la opacidad de cero aquí a 100 aquí, y solo pasa de que sus ojos estén abiertos a sus ojos cerrados, y está abierto siempre y cuando la opacidad esté en cero, se puede ver Queda cero hasta que lo lleguemos al 100 aquí. Es muy importante tener este fotograma clave a cero aquí también porque de lo contrario estarán abriendo los ojos muy lentamente Porque iría 0-100 en alrededor de 1 segundo. Mientras que con este héroe, se quedará en cero por 1 segundo, y luego simplemente saltará 0-100 en un cuadro, lo que significa instantáneamente, básicamente, así, podrías mover este un poco si quieres que podrías mover este un los ojos se abran lentamente, pero esto generaría un poco de efecto que a pero esto generaría abran lentamente, pero esto generaría un poco de efecto lo mejor no se ve Así que vamos a dejarlo así. Se abrirán y cerrarán al instante. Entonces si ahora presiono play, se puede ver como se cerraron los ojos después de 1 segundo. Y volvamos a abrirlos. Entonces para volver a abrirlos, digamos que quiero que sea medio segundo, los ojos cerrados. Colocaré aquí un fotograma clave a 100 de opacidad, lo que mantendrá los ojos cerrados durante estos dos fotogramas clave, estos dos Voy a hacer un zoom de la línea de tiempo aquí arrastrando esto para que puedas verlo un poco mejor Durante estos dos fotogramas clave tenemos los ojos cerrados. Durante estos dos, tenemos los ojos abiertos, y durante estos dos ahí la transición de que los ojos estén abiertos y cerrados. Y voy a hacer lo mismo aquí. Los tengo cerrados, y los quiero abiertos, así que traeré la opacidad aquí a cero, y eso es todo Si presiono espacio, se puede ver que estamos abriendo los ojos por 1 segundo, medio segundo cerrado y abrirlos de nuevo. Eso es. Si queremos que esto se esté repitiendo durante el video, podríamos simplemente copiar este fotograma clave Ya que este último fotograma clave aquí tiene el valor de cero, y el primero que hemos colocado también tiene el valor de Podríamos simplemente copiar todos estos presionando Control C y entrando en este fotograma clave aquí y presionando Control B. Y solo reemplazaría los fotogramas clave y obtendríamos el mismo resultado A ver que estamos repitiendo la animación dos veces. Pero también podemos hacer algo que sea un poco más inteligente. Nos vamos a beneficiar de la expresión, como dije antes. Una vez que estemos aquí al final, podemos simplemente hacer clic en el cronómetro y abriremos el menú de expresión aquí presionando el botón de reproducción aquí Podemos ir a la propiedad y simplemente hacer clic en el Loop out, este de aquí. Y como puedes ver ahora, si presionamos la barra espaciadora al principio, va a hacer un bucle a este fotograma clave, y es muy importante tener el primer fotograma clave aquí y el último aquí para que sea el mismo valor a opacidad cero porque hará un bucle De lo contrario, haría un cambio brusco de este valor aquí al valor aquí. Entonces, si presionas la barra espaciadora verás eso. Tus ojos se están cerrando y abriendo como un bucle, sin embargo, tal vez quieras que esto sea un poco menos persistente. Así que en realidad podemos presionar control aquí y usar otra de las expresiones. Entonces podemos ir a la misma propiedad aquí, y agregaremos el loop out con cierta duración, lo que significará que no volverá a bucle hasta que haya pasado esta duración. Entonces si agrego, digamos, 2 segundos aquí, tardarán 2 segundos antes de que este bucle vuelva a repetirse. Entonces esto se ve mejor, y tal vez puedas aumentarlo a cuatro. Entonces, si lo aumentas a cuatro, tardará 4 segundos para que el bucle se repita. Así que vamos a jugarlo. Ahora, sus ojos estarán abiertos 4 segundos hasta que vuelvan a cerrarse. Entonces esto es muy bonito. A lo mejor lo voy a dejar así o tal vez sólo 3 segundos. Y algo así me queda bien. Su mano se mueve y sus ojos se abren y cierran muy bien. Vamos a presionar Control S para ahorrar. Este proyecto es importante, y voy a llamarlo algo así como imagen, animación. Bueno. En el video original, pudimos ver que ella también se estaba moviendo un poco, su espalda y su cabeza, y no vamos a hacer esto ahora en este video porque es exactamente lo mismo que hemos hecho con la mano. Entonces tendríamos que hacer esto aquí. Tendríamos que seleccionar su poquito. Crea una nueva capa y luego reemplaza el fondo que está detrás de ella. Entonces cada vez que le moveríamos la cabeza, veríamos el fondo aquí y no sólo un fondo PNG vacío. Entonces esto es algo que se hace exactamente de la misma manera que lo hemos hecho con la mano. Y entonces en ese caso, tendríamos la capa de la mano y la capa del cuerpo, y moveríamos el cuerpo de la misma manera exacta que lo hicimos con el alfiler de marioneta No obstante, para que esto sea un poco más corto, solo lo vamos a hacer con la mano. Y ahora simplemente vamos a agregar algunos de los efectos aquí y también esa hoja que se mostró aquí. Entonces, para hacer esto, necesitamos encontrar primero una imagen de una hoja. Podríamos crear o duplicar una de estas hojas aquí, pero creo que como solo podemos hacerla un poco borrosa, podemos obtener una imagen de stock de esta planta Así que saltemos al navegador e intentemos encontrar una imagen PNG con helecho Esta planta se llama helecho, y podemos conseguir una que no tenga antecedentes para facilitarnos las cosas, o simplemente podríamos encontrar otra que nos guste y quitarnos el fondo nosotros mismos Pero aquí, solo puedo conectarme y tratar de encontrar uno que se parezca bastante bien. El que estamos viendo aquí. Entonces me gusta este , pensando que simplemente voy a descargarlo, y aquí parece que es PNG porque el fondo tiene este tipo de patrón de verificador, pero no siempre es PNG independientemente de mostrar este patrón. Solo te voy a dar un pequeño truco para saber si esta imagen es PNG o no. Es que si haces clic y lo arrastras, puedes ver la forma de la imagen aquí mientras la estoy poniendo aquí encima de esta superficie negra, parece no tiene ningún fondo, lo cual es bonito. No obstante, si intentamos con tal vez éste, vea que el patrón de verificador esté incluido en la imagen. Entonces aunque no lo carguemos como PNG, tendrá el fondo blanco y gris. Entonces no queremos esto. Este es un candidato muy agradable. No obstante, cuando lo estoy colocando aquí encima de este fondo negro, puedo ver que tiene esta marca de agua No estoy seguro si está visible en tu pantalla, pero aquí tiene algunas marcas de agua A lo mejor podemos encontrar otro, pero en teoría, deberíamos descargarlo en una página oficial que no tenga imágenes de copyright. Entonces tal vez me voy a quedar tal vez voy a quedarme con esta, que también tiene marca de agua aquí en la parte inferior, pero podemos deshacernos de ella muy fácilmente Entonces solo guardaré la imagen, y me aseguraré de que esté en PNG. Va a estar seguro. Voy a volver a after effects, y voy a traer esta imagen aquí en el proyecto y la colocaré aquí encima de todo en la composición. Y se puede ver que el helecho se está colocando aquí. Es agradable. Voy a escalarlo un poco, así que presionaré la letra S para abrir la báscula y simplemente hacerla un poco más grande. Voy a presionar la letra P, y la colocaré algo así, y pasaré la letra R para rotarla un poco, algo así. Y tal vez lo haga un poco más grande. Y así, también cambiaré un poco el color para que coincida con este verde más oscuro y lo desenfocaré también para que no esté tanto enfocado. Para lograrlo, vamos a agregar algunos efectos. Así que vamos a ir a Ventana y mostrar los efectos y precios que va a mostrar este panel aquí Vamos a traer el color lumary, así podemos probar el color lumetri, lo que nos dará muchas propiedades para cambiar los colores que nos dará muchas propiedades para cambiar los Vamos a ir a la creatividad, digamos, y a la corrección básica, y vamos a hacerla un poco más oscura disminuyendo un poco la exposición. Algo así. Y voy a aumentar la saturación para que sea más verde. Y esto ya se ve un poco mejor. Me gusta como se ve, y ahora solo voy a ocultar el efecto de color del tema, y voy a agregar un desenfoque. Entonces usemos digamos uno de estos difuminos que vienen por defecto después de los efectos Podemos usar el desenfoque de lente de cámara y lo colocaremos aquí en la parte inferior o encima del color lomtry Realmente no importa, pero vamos a disminuir un poco el radio de desenfoque, tal vez solo colocarlo en uno. Está un poco borrosa. Eso es lindo. A lo mejor sólo 0.5 será suficiente. Mira puedes ver el antes y el después haciendo clic en el FX aquí. Bueno y el efecto del color. Bonito. Entonces con esta planta de helecho colocada en la posición correcta y con el color correcto, vamos a usar lo mismo que hicimos con el alfiler de marioneta con el hielo Entonces lo seleccionaré. Voy a colocar un pin aquí para bloquear la posición aquí, y colocaré tal vez otro pin aquí, y sólo voy a mover un poquito este pin presionándote aquí para mostrar los pines. Seleccionaré el pin a. Antiguo cronómetro click, Wigle tal vez vamos a moverlo dos veces y más amplitud Entonces pongamos 20 aquí. Veremos cómo se ve. A lo mejor eso es demasiado y demasiado rápido. Entonces voy a hacer este uno y diez. Sí, algo así se ve bastante bien. A lo mejor todavía es un poco rápido. Entonces solo voy a poner 0.5 Si, esto me queda bien. Entonces ahora lo que podemos hacer también es que podamos agregar algunas partículas en esta imagen para hacerla un poco más dinámica. Entonces para hacer esto, necesitamos encontrar como lo hicimos con la imagen de helecho, necesitamos encontrar un video que superpongamos encima de él, y tiene que ser como un video PNG, pero los videos no existen en PNG, así que necesitamos encontrar uno que tenga, por ejemplo, fondo negro, y simplemente eliminaremos el negro o sea diferente pero los videos no existen en PNG, así que necesitamos encontrar uno que tenga, por ejemplo, fondo negro, y simplemente eliminaremos con la pantalla verde Simplemente podemos quitar el green del video, y solo mostrará los elementos que están en el video pero no la pantalla verde. Pero por lo general es muy fácil hacerlo con el negro. Entonces vamos a tratar de encontrar uno de estos videos. Entonces encontré este video, que se ve bastante bien, es una partícula húmeda con fondo negro, y es un video de YouTube, y lo podemos descargar de manera muy simple Así que solo podemos ir aquí y usar un descargador de YouTube MP four escribiendo YouTube. MP four downloader, y mostrará tantos sitios web que podemos usar. Voy a elegir uno de ellos y descargaré el video. He descargado el video aquí, asegurándome de que esté en formato Pfour y solo lo llevaré al proyecto como hicimos con Fern, así Y este video, solo lo colocaré encima de todo y lo escalaré para que se ajuste a toda la pantalla. Algo como esto. Como puedes ver ahora, cuando lo toquemos, claro, cubrirá la pantalla. No queremos esto, solo queremos las partículas de polvo. Entonces para eliminar el fondo negro, solo podemos hacer clic aquí en total de interruptores y modo y cambiar el modo a pantalla. Ahora una vez que jugamos, tenemos aquí las partículas, que de hecho realmente adaptan muy bien a la escena porque vienen de este lado y la revelan de una manera agradable. Esto es muy bonito. Lo que también podemos hacer es que tal vez podamos presionar la letra T y reducir un poco de opacidad si no quieres que sean tan visibles Como este singles se ve un poco mejor. No tiene por qué ser tan obvio. Y esto es más o menos si pudieras hacer lo mismo con las mariposas y fumar y lo que quieras agregar. Y además, te voy a mostrar un pequeño truco para agregar algún tipo de movimiento a la imagen también fin de compensar por no mover su cuerpo, podemos agregar algún movimiento dinámico como si el video fuera grabado de mano por otra persona. Esto ayudará tal vez a venderlo un poco más. Y hacer que se vea más como un video. Para ello, es muy sencillo. Nosotros solo te regiremos para ocultar todo aquí y crearemos un nuevo objeto nulo, que actuará como controlador para todos los videos que están a continuación, lo que hará que se muevan con la expresión wiggle que hemos usado antes Para ello, podemos seleccionar todas estas capas haciendo clic en el turno superior y en el último, todas estas están seleccionadas y arrastraremos el enlace padre Piquip aquí y lo colocaremos sobre el objeto nulo Bonito. Ahora, lo que sea que nos movemos en el objeto nulo controlará el objeto tota parentado a él Entonces, si presiono P como ejemplo para abrir la posición y muevo la posición del objeto nulo, vea que todas las capas se están moviendo porque están relacionadas con este nuevo objeto. Simplemente haré clic en la posición aquí y agregaré una expresión haciendo clic en el cronómetro, menearé y hagamos algo bastante sutil, uno, uno, que hará que la imagen se mueva un poco No estoy seguro si es demasiado notorio para ti, pero ya se está moviendo. Yo solo lo haré un poco más alto para que veas que no va a quedar bien si es demasiado. Ya puedes ver que la imagen se mueve como temblorosa. Entonces solo necesitas encontrar un conjunto de valores que se vea bien. A lo mejor dos, dos serán mejores. A mí me gusta cómo se ve, y tú también puedes hacer lo mismo para la rotación. Entonces si presionas la letra R y meneas prueba una, una aquí porque la rotación suele ser muy notoria Como pueden ver, la imagen está rotando un poco también, pero realmente no me gusta cómo se ve con la rotación a menos que hagas un valor muy, muy pequeño, así que podemos probar Wiggle one y 0.2 Algo así estuvo bien. Y creo que más o menos este tipo de resuelve nuestro video. Ten cuidado de que si aumentas mucho de la rotación aquí, aquí va a mostrar algunas líneas negras porque la imagen no es lo suficientemente grande como para caber toda la pantalla porque la estamos rotando, así se sale del marco aquí, y aquí revela el fondo vacío porque si seleccionas la imagen abierta y te mostraré si la rotas, claro, lo hará mostrar el fondo porque aquí no hay imagen. Entonces, para compensar esto, solo puedes aumentar un poco la escala. Entonces ahora aunque lo estés rotando mucho, todavía no mostrará ningún borde negro porque estás teniendo la imagen un poco más grande, pero solo la voy a mantener muy ligeramente, y la voy a aumentar un poquito para que no tengamos ninguno de estos bordes negros mostrando incluso cuando la rotación esté en el pico más alto. Y así, tenemos la imagen. Pero claro, ten cuidado de que si escalas los ojos abiertos, necesites escalar también los ojos cerrados. De lo contrario, obtendrás este efecto que no se ve bien. Yo sólo voy a copiar aquí la escala de 101.9. Haremos clic en presionar Control C, ir a los ojos cerrados, abrir la báscula, Control B. Así, tengo la misma escala en ambos ojos, y eso es bueno. Y ese sería el video. Simplemente voy a llevar la calidad al máximo y haré doble clic aquí para que la pantalla se centre aquí, y solo iré aquí en el Zoom y presionaré fit, y presionaré la barra espaciadora y esto reproducirá el video Se necesita un poco para cargar porque estamos en plena calidad, así que solo lo presionaré para sostenerlo. Y como puedes ver, ese es nuestro video, siéntete libre de agregar tantos detalles y efectos como sea posible. Se podría agregar otra hoja. Aquí, podrías agregar un pájaro volando aquí. Si tienes el pájaro con fondo negro, solo puedes hacerlo con el modo de pantalla, y solo quitará el fondo. Podrías mover a lo mejor estas plantas aquí también. También podrías volver a mover su cuerpo o en diferentes cosas, depende de ti y cuánto tiempo quieres poner en él. Pero este es el concepto general, y espero que hayas aprendido a hacerlo correctamente y no dudes contactarme si tienes alguna duda. Si has animado la misma imagen o cualquier otra imagen, no dudes en compartirlas en los proyectos de esta clase. Realmente me encantaría verlas. R significa mucho para mí saber que has seguido esta clase, y te dejaré algunos comentarios. Y ojalá, ahora mismo tengas algunas habilidades extra para intensificar tu juego envejecido y llevar tus videos a un nuevo nivel. Entonces de veras te digo gracias nuevo y te veré en la siguiente.