Transcripciones
1. Introducción: Hay muchos ingredientes para contar una historia, diálogos, narración, escena, forma, personajes, acción, movimiento. Pero lo que realmente agrega sabor a la historia es el color. Hola, me llamo Hadis, un pequeño cineasta y animador. Mi pasión por la narración y los documentales me llevó a la tierra de la animación. En mi opinión, la animación es una gran manera de hablar de conceptos abstractos, hablar de innovación sin límite en la narración. Fuera de mis cortometrajes, los que tenía más espacio para experimentar eran mis favoritos. Pero antes de experimentar, necesitas saber sobre lo básico. En la clase de hoy, estamos cubriendo los conceptos básicos de los colores coloreando un solo marco. Entender qué colores elegir para contar una historia es una habilidad valiosa para cualquier narrador visual. Ya sea que seas un creador de contenidos, un diseñador gráfico, un ilustrador, o un arquitecto. A lo largo de esta clase, te familiarizarás con diferentes combinaciones de colores basadas en lo que está sucediendo en la historia o en lo que quieres llamar la atención, o en qué sentimiento quieres formar en audiencia. Estarás enfocando en pocas paletas clásicas como monocromáticas, complementarias, split complimentary, triádica, tetradic, análoga, y te ofrezco consejos y trucos sobre cómo aplicar sus paletas. Por ejemplo, cuánto de cada color usar en tu marco de ilustración, o cómo separar y espaciar los colores. Para tu proyecto de clase, seleccionas una imagen y aplicas cada paletas que sean adecuadas para ese marco, incluyendo dos o tres oraciones que describen su estado de ánimo, sentimiento o una historia que tenías en mente. Este podría ser un marco de tu película favorita, tu propia obra de arte, o una de las referencias en la sección de proyectos a continuación. Al final de esta clase, podrás tomar decisiones
más rápidas y más intencionales sobre los colores para contar visualmente tus historias. ¿ Estás listo? Coloricemos tu mundo.
2. La paleta de colores de tu película favorita: Bienvenidos a esta lección. Si estás aquí, eso significa que estás realmente decidido y estás listo para aprender mi práctica. Felicidades. En esta lección, te
mostraré cómo atrapar colores de un marco seleccionado y luego aplicarlo al marco de destino. Yo quiero que hagas el proceso conmigo. Por favor, no pospongas eso a ver todas las lecciones y luego después de eso, iniciando el proyecto. Justo ahora, 5, 4, 3, 2, 1 e iniciar. Abre Photoshop y empecemos. Si no tienes acceso a Photoshop, no hay problema, puedes usar el GIMP. Al final de esta lección, te
mostraré cómo hacer este proceso similar en el GIMP, que es un software alternativo de código abierto y libre. Ahora necesitamos dos fotogramas, uno como marco de origen y el otro como marco de destino. Dónde encontrar el marco fuente, puedes elegir un marco de tu película favorita. Puedes descargarlo de Internet o puedes tomar una captura de pantalla. Por ejemplo, en VLC player, puedes tomar una captura de pantalla de la película. Aquí, este es mi escritorio, y aquí hay una lupa, por lo que se puede ver que se trata de un reproductor VLC abierto, abro una de mi animación [inaudible]. Para aprender a tomar una captura de pantalla, vas al fotograma que quieres tomar una captura de pantalla, vas a Ver y Controles Avanzados, luego aparecerá un icono que es similar a una cámara, presionas eso, y la captura de pantalla se guardará en la dirección que se muestra en la parte superior de la pantalla. Ahora la segunda pregunta, ¿cómo elegir el marco de destino que queremos aplicar los colores sobre eso? Imagina que es un marco de una película animada que quieres hacer, un cortometraje, un largometraje, uno para Instagram, o uno para TikTok. Se puede hacer una película animada en muchas técnicas diferentes. Se puede hacer en técnicas 2D, por lo que puedes elegir una de tus ilustraciones como marco de destino. Se puede hacer una animación en la técnica CGI 3D, por lo que se puede utilizar un render 3D CGI. puede hacer una película de animación en stop motion, para que puedas elegir una foto. Ahora por favor abra Photoshop. Ahora abro Photoshop y abro dos marcos, el marco fuente y el marco de destino. Como ves, aquí hay un marco de la película Matrix. Vas al marco de destino y luego vas al Ajuste de imagen, y eliges Igualar colores. Entonces aparecerá un diálogo. Ahora, deberíamos elegir el marco fuente. Elijo el marco fuente y ves que los colores se aplican en el marco de destino. Se puede jugar con los pergaminos de luminación e intensidad de color. No quiero que te confundas con los números, solo
quiero que juegues con ellos y pienses en el estado de ánimo, el sentimiento, la hora, el lugar, y la historia de la imagen a medida que cambia el color. Con vista previa, se puede ver antes y después. Haga clic bien después de estar satisfecho. Después presiona la herramienta de tipo de texto y escribe alguna frase sobre el sentimiento o la historia a la que te refieres. Establece el color y el texto y guarda esta imagen. Tengo una idea de regalo para ti. Puedes preguntarle la película favorita de tu amigo y aplicar sus colores a una de tus fotos compartidas. Ahora hagámoslo otra vez por otra. Abro otra animación que hice con [inaudible] y pausa y tomaré en pantalla, abriré el marco fuente, y el marco de destino, y el Photoshop aquí, el marco fuente es un fotograma del película animada, Muro E. Imagen, Ajuste, Coincidir color, y se selecciona el marco de origen. Podrías decir, oh, no, eso arruina totalmente los colores de mi marco, de mi ilustración, de mi foto, pero solo piénsalo como una historia. La historia es importante. Déjame mostrarte algo. Vamos a este sitio, marcos
Zippy, que es genial para la animación. Aquí una crítica para la película de animación, Long Way North. Mira los colores, ves los colores coinciden con la historia, el lugar. ¿Qué está pasando? La hora del día o de la noche? Eso es tan importante. Piensa así. Tengamos un descanso. Dime qué es este color. Es algo entre verde y marrón. Sí. Vamos a presionar y tomar el color, y con un pincel, hago una muestra. Hagamos una nueva capa para ponerla detrás de ese pincel. Eso está completamente mal. Déjame mostrarte otro. Busca pruebas de vestido azul u dorado. Eso fue tan popular hace algunos años, y eso lo pruebo también en mi clase. ¿ De qué color ves esto? Azul y negro o blanco y oro? Algunas personas lo ven como primero y otros lo ven como segundo. Eso se debe a que los colores se perciben tan relativos a su adyacente, por lo que no dependan sólo de los códigos de los colores. En esta clase, quiero que formes una nueva perspectiva sobre los colores y la narración en tu mente. Al hacer el proceso, por favor siempre pregúntate, ¿qué sentimiento tengo de esta imagen y de este color? Si esto fue un momento o una película, ¿qué está pasando en este momento? Si este es un marco de una película, ¿cuál es el género de esta película? ¿ Quiénes son el público? ¿ Cuál es la edad de ellos? Hagamos el proceso similar en un juego. Abro a [inaudible] como la imagen de origen y el marco de destino. Voy al marco de destino, voy a Colores,
Mapa, y luego selecciono Muestra Colorizar. Ahora debe seleccionar el marco de origen. Selecciono un marco de Blade Runner y luego quiero aplicarlos a mi marco de destino. Por lo que presiono Get Sample Colors, y se hace algún proceso y se ve que el color se aplica al otro. Se puede jugar con los pergaminos. Deberíamos hablar de tonos más tarde, pero solo jugar con eso y pensar en la historia. Hagámoslo por otro fotograma. Mapa, Muestra Colorizar, y obtener colores de muestra y aplicarlo al marco de destino. No olvides pensar en el sentimiento, el estado de ánimo, o la historia, y teclear eso con la herramienta de tipo. Aquí, por ejemplo, escribiré, mientras estaba atascado en la contaminación del aire, recordar los viejos tiempos. Cambia la fuente y el color, y eso es todo. Te recomiendo hacer una hoja desde el color de origen, color de destino, y el resultado final, junto con las líneas de la historia, estado de ánimo, o sentimiento, que añades con eso. Repasemos lo que hicimos en esta lección. Empezamos captando los colores de un marco y luego aplicamos eso en otro fotograma usando Photoshop y GIMP. Tratamos de pensar en el significado, las emociones, y los sentimientos de la nueva imagen con colores manipulados. Justo en este momento, no olvides guardar el archivo que hiciste en esta lección y escribir la descripción que hiciste al respecto. En la siguiente lección, te
mostraré cómo aplicar una paleta de colores monocromáticos en tu marco. Nos vemos en la siguiente lección.
3. Paleta monocromática: En esta lección, haremos nuestra primera paleta de colores
y paletas de colores monocromáticos. Entonces prepárate. Tenemos algo de clase porque queríamos sumergirnos en pinturas y hacerla paleta de colores digital. ¿ Qué significa monocromático? Mono en griego antiguo significa uno, único, único, y croma significa color. ¿ Qué monocromático no significa? No significa usar solo un solo color en todo el marco, pero usamos también blanco y negro y lo mezclamos con el color principal. Siguiente pregunta. ¿Por qué, para qué, cuándo debo usar color monocromático? Para mostrar tiempo. ¿ Es día? ¿Es de noche? ¿ Te acuerdas del largo camino Norte que vimos en la lección anterior? noche, la paleta de colores era totalmente diferente y monocromática. Recuerdo que asistía a un taller que trataba de iluminación para animación stop-motion. Posteriormente, quien era fotógrafo, nos
dijo que conseguir conocimientos sobre iluminación es tan necesario. Eso es completamente cierto. Trata de llevar tu cámara a todas partes contigo mismo. Toma fotos y después de eso analiza la foto. Piensa en el color, la iluminación respecto a la hora o la ubicación. Otra razón para usar la paleta monocromática es sobre la ubicación; ¿sucede en el polo norte o sucede en desierto o tal vez está sucediendo en parque divertido. paleta de colores monocromáticos también se puede utilizar para contar una historia. Por ejemplo, en Wall-E, una paleta de colores monocromáticos ayuda al público a sentir que la Tierra está abandonada. O como sabréis, sepia también puede referirse a lo que ha sucedido en el pasado, que se llama flashback. Paleta de colores monocromáticos también puede contar algo sobre los personajes, sobre sus sentimientos del personaje. Por ejemplo, el rojo puede usarse para demostrar que un personaje está en peligro o se siente enojado o tiene emoción. También nos puede decir algo sobre las relaciones entre los personajes. Por ejemplo, en un encuentro que las relaciones entre los personajes se llaman paleta de colores monocromáticos puede ayudar. Además, la paleta de colores puede ayudarnos a contar algo sobre la personalidad o sobre las características del personaje. Ahora que tenemos muchas razones para usar paleta de colores monocromáticos, hagámosla digital. Pero antes de eso, quiero mostrarte cómo hacer uno con pinturas
reales para que podamos llenarlo mejor y luego empezar con Photoshop. Por favor, ten en cuenta que elegí el verde simplemente al azar y puedes elegir el color que más te guste. Pero también piensa en su relación con la historia. Por ejemplo, ¿dónde usarías una paleta de color verde monocromático? Si la paleta de colores nos recuerda a una joven, eso sería un muy buen partido para una historia con personajes animados y eventos. Además, un color verde puede recordar a la audiencia el espacio digital como Matrix. Aquí elijo el verde como color principal. Debes elegir tu propio color principal con respecto a la historia. Pinto un pequeño cuadrado en color principal. Ahora, quiero hacer tintes de verde. Podría preguntarse, ¿cómo? Es decir, agregando color blanco al color principal. Ahora, mezcle un poco de blanco con verde y lo pinto sobre papel. Sí. Agrega un poco más de blanco y mira cómo el color se vuelve más brillante. Sí. Tenga en cuenta que a medida que agregamos más blanco, aún podemos ver nuestro color principal. O en otros términos, el matiz de eso pero más brillante. A ver. Ahora, en la siguiente fila, haremos tonos de nuestro color principal el cual se hace agregando negro. Ahora pinta en un pequeño cuadrado con color principal. Entonces vamos a mezclarlo con diferentes cantidades de negro y aquí hacemos tonos de todo color principal. Ya ves, el tono sigue siendo verde, pero cada vez más oscuro. Ahora, es hora de otro experimento que es totalmente diferente. Vamos a hacer tonos del color principal agregando gris a eso. Hagámoslo gris claro agregando blanco y negro y luego mezclándolo con verde. Continúa haciendo tonos más oscuros de gris y agregando al color principal. Por favor, preste atención. Cuanto más agregamos gris, más se apagará el tono del verde. Sí, se neutraliza. Ahora, es el momento de hacer una paleta de colores en Photoshop o cualquier otro software que utilices. Por favor, abra ese software y empecemos. Al seleccionar Archivo, Nuevo, hago un nuevo archivo. Para mayor comodidad, quiero hacer la grilla Quizlet. Selecciona Ver y, a continuación, Crear. Doy clic en Herramienta de selección, mantengo presionado Mayús mientras arrastra y hace clic en mi ratón. Aquí tengo 15 selección cuadrada. Hagamos una nueva capa luego seleccionamos tu color principal. Aquí, Aquí elige verde, que como ves listo establecido a cero, verde a 255, y azul se establece a cero. Elija herramienta de cubo de pintura, deseleccione la casilla de verificación contigua para pintar simultáneamente todos los cuadrados separados. Ahora tengo 15 cuadrados y quiero hacer tintes, tonalidades, y tonos. Elija Deseleccionar del menú Seleccionar. Hagamos tintes poniendo capas sobre cuadrados blancos con diferentes opacidades. Ahora hago selección cuadrada y pintura con color blanco y juego con opacidad. Ya ves tenemos tonalidad verde pero con diferente brillo. Pongo la opacidad de ellos en 15, 30, 45, y 60. Hagamos un grupo de estas capas de tinte seleccionando el icono del grupo. Se puede ver antes y después. Para hacer tonos, hacemos lo mismo, pero en lugar de color blanco, utilizamos el negro para pintar esta selección. Estableciendo la opacidad en 15, 30, 45, y 60 para cada uno y agruparlas. Ahora es el momento de hacer tonos de verde, así que necesito gris usando la herramienta Gradient, hago una selección de rectángulo pintada con gradiente de gris. Escojo diferentes tonos de gris usando la herramienta de gota de ojos o presionando la tecla Alt y haciendo clic. Después pinta una selección cuadrada como capas encima de la capa principal. Ahora tenemos los tintes, los tonos, y los tonos. Ahora guarda la paleta como un archivo de imagen. ¿ Por qué guardas la paleta? Para pintar en los mismos colores exactos en diferentes tomas realizadas durante la fase de producción. Ahora que tenemos paleta de colores, ábrela en una nueva capa. Vamos a empezar a colorear el marco usando la herramienta Gota de ojos y cubo de pintura. Cuando eliges una paleta de colores monocromáticos adecuada, obtienes un look más armonioso y visualmente cohesivo, que no llama la atención del público hacia sí mismo, sino que deja que se centren en la acción y el tiro. Déjame presentarte algunas herramientas que puedes usar en tu toma de decisiones sobre los colores. Puede probar diferentes tonalidades agregando una nueva capa de color sólido y luego cambiando sus propiedades a superposición. Si estás tomando decisiones, estas herramientas pueden ayudarte a tener una vista previa. Para hacer proyecto de esta clase como marco o como tarjeta, también escribe la historia de eso en tu mente. Aquí, por ejemplo, tienen razón, sintió triste comparando su forma con otras. Otra herramienta
con la que quiero que te familiarices es la saturación de matiz y el panel de ajuste. Adelante y familiarízate con esa jugada con los pergaminos. Estas herramientas también pueden ayudarte ante el diseño
conceptual y la toma de decisiones sobre los colores. En la siguiente lección, haremos una paleta de colores complementaria y no olvides guardar el archivo que hiciste en esta lección. Nos vemos en la siguiente lección.
4. Paleta complementaria: Bienvenidos de nuevo a esta lección. En esta lección, hablaremos de paleta de colores complementaria. Pero antes de que te diga algo de colores complementarios, déjame mostrarte un ejemplo. Esto es de la animación llamada Your Name. Tenemos dos personajes y estas tomas y frente a la otra. ¿ Y los colores? ¿ Qué conceptos nos dan los colores? Completar, emparejamiento, en frentes? Sí. Colores completa narración. Para entender mejor una paleta de colores complementaria, necesitamos estar familiarizados con el concepto que se llama rueda de color. La idea de mapear colores en un diagrama circular fue inventada por Isaac Newton en 1666. Posteriormente, se inventaron diversos otros diagramas diferentes. En esta clase, usaremos una rueda de color que se llama rueda de color RGB, cual se utiliza para programas de televisión, computadora, o en línea. Ahora, tengo una pregunta para ustedes. En la lección anterior, hablamos de paleta de colores monocromáticos. Considera una rueda de color. Si quieres mostrar unos colores monocromáticos sobre eso, ¿qué forma sería? Sí, eso sería una pieza de una rueda de color. Te pedí adivinar si quieres mostrar paleta de colores complementaria. Adivina qué forma podría ser? Por favor mira la rueda de color y dime qué color es en complementario con el azul. Eso es naranja. Colores que se están completando entre sí. Esa sería otra pieza que está exactamente del otro lado de la rueda. Es decir, rotación de 180 grados. ¿ Has notado la corrección de color en algunas películas, y cambiando los colores a azul y naranja. A veces bueno y a veces no. Tenga en cuenta que antes de elegir una paleta de colores para su película, siempre tenga en cuenta el sentimiento, el estado de ánimo, la ubicación de esa escena. ¿ Ayuda a la narración? ¿ Hace que sea atractivo para el público? Si no, no solo use colores por la tendencia, eso es como llenar un cubo de pintura y luego chapotearlo por todo el marco. Por eso no te doy un solo marco y te digo, bien ahora pórtalo con paleta de colores monocromáticos. Nuevamente, ahora pintarlo con paleta de colores complementaria y otras paletas. Quiero que tu mente se comprometa y piense en la historia, el estado de ánimo, el sentimiento, la narración. Piensa siempre en estos temas y conceptos porque la pintura no es lo que nos importa. Elegir los colores correctos es lo que es importante para nosotros, según la historia. Pero en la animación, tienes más libertad y el público está más abierto para aceptar los colores. De hecho, ya que la animación se trata de imaginación y exageración, por lo que estás creando un nuevo mundo en la mente del público, para que puedas definir los colores de ese mundo. Por ejemplo, en una serie animada llamada Hilda, los colores no son realistas, pero son tanto atrayentes y encantadores. Los colores tan bien representan el mundo en el que vive Hilda. Ahora es el momento de elegir un marco y pintarlo con paleta de colores complementaria. Pero, ¿qué tomas son adecuadas para paleta de colores complementaria? ¿ Cuándo usar la paleta de colores complementaria? Los colores complementarios pueden mostrar el máximo contraste y la máxima estabilidad. Por ejemplo, el color púrpura de las orquídeas y el color verde de las hojas. Los colores complementarios pueden mostrar emparejamiento, completar o chocar. Los colores complementarios también pueden mostrar un conflicto entre el interior y el exterior. Para colorear tu marco con paleta de colores complementaria, hay un punto importante sobre el que debes ser cauteloso, y es decir, cuando elijas dos colores complementarios, no utilices ambos como colores dominantes en el marco, ambos saturados y ambos uno al lado del otro. Porque esto vamos a cansar los ojos. En cambio, usa uno de ellos en menor proporción y usa el otro en diversas saturaciones diferentes. Además, intenta separarlos poniendo algunos colores neutros, gris
claro en el medio. Ahora quieres elegir colores de la rueda. Puedes elegir por ti mismo o hay algunas extensiones y sitios web que ayudan. Echemos un vistazo a uno de ellos. Por ejemplo, este lado puede ayudarte. Eliges su color principal y te da el color complementario. No quiero que salgas de esta lección sin aplicar una paleta de colores complementaria a tu marco. Si aún tienes dudas sobre qué colores elegir, tengo una solución para ti. Recuerda la película que te gusta. Recuerda una toma de ella que tiene colores complementarios en eso. Entonces pregúntate, ¿y si mi marco fuera un marco de esa película? Entonces empieza a colorear eso. Antes de pasar a la siguiente lección, tengo un caso de estudio para ustedes. Por favor elige una de estas dos animaciones, Tu Nombre o Hilda. Si eliges Tu Nombre, míralo con cuidado, piensa en la iluminación y los colores en eso. Si eliges Hilda,
mírala y piensa en los colores que solían mostrar día, noche y crepúsculo. Después de que hayas terminado de colorear tu marco con paleta de colores
complementaria y ver las películas de estudio de caso, después ven a la siguiente lección. En la siguiente lección, hablaremos de paleta de colores triádica. Nos vemos en la siguiente lección.
5. Paleta triádica: 1, 2, y ahora 3. En las lecciones anteriores, escogimos uno o dos colores de la rueda de color. Ahora queremos escoger tres colores de la rueda de colores para formar una paleta de colores triádica. A pregunta, si escogemos tres colores de cualquier parte de la rueda, ¿eso forma una paleta de colores triádica? No. Para hacer una paleta de colores triádica, debemos escoger tres colores que estén espaciados uniformemente en la rueda de color. Por ejemplo, rojo, verde y azul de la rueda de color RGB. Por ejemplo, mira este cartel de Aladino, los colores que usan que son colores triádicos. ¿ Cuáles son las características de la paleta de colores triádica? Una paleta de colores triádica tiene ambos colores de colores cálidos, por ejemplo, rojo y naranja y también tiene colores de colores fríos como verde o azul. Se forma y tiende a ser tan vibrante y edificante, aunque los colores no estén saturados y los colores sean pálidos. ¿ Cuáles son los mejores usos de la paleta de colores triádicos? Los mejores usos para la paleta de colores triádicos son en dibujos animados o escenas surrealistas. surreal es un estilo de arte que te recomiendo que busques al respecto. También me refiero a eso en mi clase anterior sobre el morphing en animación. Ahora hablemos de cómo aplicar una paleta de colores triádica en tu marco. Eso saca eso es difícil, pero si lo haces con éxito, el resultado es tan agradable. El importante de esto es dejar que un color domine y usar otros dos colores como colores de acento. Si quieres entrenar tus ojos para distinguir paletas triádicas de colores, aquí, otro sitio web que te puedo mostrar, coolors.co. Aquí del menú seleccionamos paleta triádica, y al presionar “Espacio”, se pueden
ver diferentes paletas. Si lo desea, puede bloquear un color y luego presionando el espacio, los otros colores cambian. Para hacer proyecto de esta clase, ahora que sabes de rueda de color y también estás familiarizado con los nombres de algunas de las paletas de colores, usemos la plantilla que he hecho para ti. Aquí, puede seleccionar el tipo de paleta de colores que está utilizando, y aquí hay una rueda de color de 12 partes vacía. Siente por favor los colores que has seleccionado. Aquí pon su marco en el que has trabajado, y aquí escribe las líneas de la historia de la que trata tu marco. 1, 2, 3, y luego 4. En la siguiente lección, hablaremos de paleta de colores tetradic.
6. Paleta tetrádica: colores tetradic. También se llama paleta complementaria doble. ¿ Se puede adivinar cuántos colores tiene? Sí. Tiene cuatro colores. Consiste en un par de paleta complementaria. En una rueda de color, forman un rectángulo y en caso de eso, forman un cuadrado. También se le llama paleta de colores cuadrada. Por ejemplo, el naranja, el amarillo, el verde, azul
claro y el morado forman una paleta de colores tetradic. El proyecto que he elegido para esta lección es una foto porque podría producir
una animación en la técnica stop-motion. Una foto es otro proyecto que puedes considerar para esta clase. Diseñar en los colores antes de la producción puede traerte beneficios en dinero que quieres expandir para comprar materiales para hacer esto y también
a tiempo para disminuir el tiempo que gastas en posproducción y cambio de colores. Inside Out es un gran ejemplo para la paleta de colores tetradic porque
consiste en personajes que cada uno de ellos usa un color separado para representar esa sensación. Rojo enojo, verde disgusto, amarillo
alegría, miedo morado, azul triste. Aplicar una paleta de colores tetradic a un marco podría ser difícil, pero si lo haces con éxito entonces el resultado es satisfactorio. El consejo importante sobre la aplicación de la paleta de colores tetradic es nunca usar el 25 por ciento de cada color. En cambio, que un color domine y cambie la proporción de otros colores. También ten cuidado con los colores cálidos y los colores fríos. Aparecerán colores cálidos para avanzar, para ir hacia adelante y los colores fríos aparecerán retroceder, para ir hacia atrás. Observe este punto e intente tenerlos en equilibrio. Tenemos cuatro colores. El mejor uso para la paleta de colores tetradic es para primer plano y fondo. Por ejemplo, en el proyecto de esta clase, miren las montañas de atrás. ¿ Crees que cuando algo está lejos en la parte de atrás, vemos más contraste en los colores o menos contraste? Sí, puedes usar menos contraste para fingir que algo está en un fondo lejano. Ahora trabajemos en el proyecto. Eso lo he puesto en la sección de recursos de esta clase así que si quieres puedes descargarlo y usarlo. Eso lo he separado en capas para sea más fácil para ti aplicar tu paleta en eso. Aquí hago una nueva capa como la capa de color sobre cada parte. Quiero que esta capa de color solo se aplique a la capa debajo de ella. Presiono Alt y hago clic en el borde entre dos capas. Puedes jugar con propiedades de la capa para lograr el color que quieras. Cámbialo a luz vívida, color de luz
suave, multiplica y otras opciones. Empiezo a usar pincel y aplicando el color en la capa. Además, puedes usar la opción de opacidad para lograr el color que quieras. Ahora pongamos el proyecto en la plantilla. Digo como paleta de colores tetradic, pon foto aquí. Llenar los colores y así es como se usan y escribo las frases que cuenta la historia sobre este marco. Antes, hablamos de colores que están espaciados uniformemente en la rueda de color. ¿ Y si elegimos tres colores que no están espaciados uniformemente en la rueda de color? En la siguiente lección, responderé a esta pregunta.
7. Paleta analógica: Escogemos tres colores que
están adyacentes entre sí, y están uno al lado del otro. Entonces ellos cuatro-hombre paleta de colores
análogos. Por ejemplo, el amarillo, el
verde, amarillo
y el naranja amarillo pueden formar
una paleta de colores análoga. Un muy buen ejemplo para una paleta de colores análoga
es esta carta de Nemo. El color que ves nuestra
rosa y rojo y naranja. Este póster de Kung Fu Panda, también tiene una paleta de
colores análoga. ¿ Cuáles son las características de una paleta de colores análoga? Al igual que la paleta de
colores de cortesía que tiene dos colores a cada
lado de Año Nuevo. Y podría sentirse llamativo. Y la
paleta de colores análoga consta de tres colores que
están uno al lado del otro, lo que es cómodo para la vista. Se siente tranquilo. Se ve en la naturaleza. Recuerda que la naturaleza es una gran inspiración para encontrar paletas para tu obra de arte. Ahora queremos aplicar una paleta de colores análoga
para proyectar en esta lección, y queremos usar el picker de color. De acuerdo, Aquí he
conocido propina para ti. Imagina que tienes escoge
este color y
quieres agregar otro
color a tu paleta. En lugar de cambiar sólo
horizontal y verticalmente. Imagina una curva como esta. Ahora bien, si quieres elegir otro color y este cuidado de y escoge otro
color en esta curva. O si quieres escoger otro color con
un tono diferente, cambia el tono y también de nuevo, elige el color con este cuidado. Esta técnica te
dará colores un poco diferentes de saturación
y brillo. Por lo que te
proporcionará una paleta de colores que tenga colores más versátiles. Pongamos nuestro proyecto en la plantilla, escojamos color
análogo, llenemos los tres colores
que hemos elegido, y escribamos la frase
para su marco. Como aprendimos, la paleta de
colores triádica consta de tres colores que están espaciados
uniformemente en el ancho. La paleta de colores análoga consta de dos colores que
están uno al lado del otro. ¿ Hay alguna otra paleta de colores que tenga tres colores? Sí. Y la siguiente lección, les
contaré sobre las paletas de colores
complementarias divididas.
8. Paleta complementaria dividida: Esta lección es sobre la paleta de colores de cortesía dividida. Es tan similar a la paleta de colores de cortesía, pero con una diferencia, y es decir, sustituimos un color de la paleta de colores de cortesía en un extremo, con los dos colores adyacentes a ese color. Mira esta imagen del personaje Aladdin, los colores que vemos nuestro naranja, cian y rosa. Forman una paleta de colores de cortesía dividida. ¿ Puedes decirme las características de la paleta de colores de cortesía split? Sí. Igual que la paleta de colores de cortesía, tiene un fuerte contraste visual, pero con menos tensión. Es animado y alegre. Cómo aplicar esta paleta, la paleta de colores de cortesía split te da libertad creativa, que digan que es lo mejor para los principiantes porque es tan difícil estropearlo. Tiempo de proyecto, y esta es otra paleta que puedes tener tu proyecto hecho con eso. ¿ Cómo te sientes ahora? ¿Estás de acuerdo en que el mundo de los colores y la narración es tan increíble? En la siguiente lección, les contaré más pasos que puedan dar en el futuro sobre el papel de los colores. También, voy a resumir lo que hemos aprendido en este curso, Nos vemos en la siguiente lección.
9. PROYECTO DE CLASE: Bienvenidos a esta clase. Vamos a calentarnos y hablar del proyecto de esta clase. En mi opinión, ver una clase es como abrir las puertas de un jardín y echar un vistazo a eso. Pero hacer el proyecto es como entrar al jardín, conocer los lugares de eso, y tener la confianza para entrar a eso una y otra vez. Los colores son parte esencial de la narración visual. Al igual que una especia puede hacer o romper un plato, los colores pueden agregar emociones a la historia. Pueden dirigir cómo debe sentirse el público. Scripting en color significa elegir sobre los colores y los cambios de los mismos durante todos los fotogramas de una película. Para un proyecto de esta clase, he optado por trabajar en un solo marco. Eso se debe a que enfocar y hacerlo sencillo y aprenderlo completamente antes de ir por un proyecto grande, masivo y gigante. Para proyecto de esta clase, primero, elijamos nuestro marco. Puede ser una ilustración o puedes elegir un CGI renderizado 3D. Además, puedes elegir una foto. El tobogán de una presentación también puede ser un marco, y puedes elegir una tarjeta de regalo como tu proyecto. Después de eso, a medida que pasamos por las lecciones, por favor ten en tu mente algunas historias posibles para ese marco. Etiquetar una historia, por ejemplo, sobre dos o tres oraciones. Entonces decide si esa historia es adecuada para esa combinación de colores y paleta de colores. En caso afirmativo, entonces aplica esa paleta de colores en tu marco basado en los consejos y trucos que te sean explicados. Para hacer un diseño de tu marco coloreado, la historia, y los colores que has elegido, he puesto una plantilla en la sección de recursos. Puedes usar eso para hacer tu proyecto y publicarlo en la galería de proyectos. Trato de explicar todo sencillo, por lo que [inaudible] es necesario. Simplemente si conoces un software sobre cómo aplicar tu texto o aplicar color a una imagen, eso acelerará tu proyecto. Por favor, abra ese software, abra un navegador web, tenga algo de pintura y un papel cerca de su mano. Pensando en tus películas favoritas y en los colores utilizados en ellas, vayamos a su primera lección.
10. Reflexiones finales: Gracias por estar conmigo y enhorces que ahora estás aquí. A partir de ahora trabajarás en tus obras de arte y verás su mundo desde una nueva perspectiva. Pensando en los colores, la historia que podrían contar, y los efectos que podrían tener. Hay muchos otros hermosos pasos que puedes dar a lo largo de este viaje. Paleta de colores transicional es otro tema que puedes aprender. Paleta de transición es una técnica que
solía contar una historia sobre los cambios en esta historia. Por ejemplo, [inaudible] no hubo color verde hasta que se descubrió la planta, por lo que el color verde en ese momento atrae la atención del público. También si te interesa, puedes estudiar teoría del color. Aprender sobre los efectos cognitivos y psicológicos de los colores es otro paso que puedes dar. En esta clase hablamos de elegir una paleta de colores y aplicarla a un marco como paso para el scripting de color. Hablamos de paleta de colores monocromáticos. Después de eso hablamos de una paleta de colores que consta de dos colores, una paleta de colores de cortesía. Después hemos estudiado una paleta de colores triádica. Rueda de color que tiene tres colores espaciados uniformemente en la rueda. Después aumentamos los números y estudiamos paleta de colores
tetradic que utiliza cuatro colores de la rueda de color. Después de eso, nos preguntas acerca de qué pasa si los colores no están uniformemente espaciados en la rueda? Aprendimos sobre paleta de colores análoga que tiene dos colores uno al lado del otro en la rueda. Después de eso hablamos de una split paletas de color de cortesía. Tablero de discusión es un gran lugar para que puedas
hablar de tu paleta favorita y hacer tus preguntas. También favor de publicar su proyecto en la galería de proyectos. Cuanto más trabajes con colores, más
se familiariza tu mente con su efecto y su relación con la historia. Aquí quiero agradecer sinceramente a mi amiga Gabriela Goulart con sus pacientes y amables retroalimentación. También me gustaría agradecer a Skillshare por brindarme esta oportunidad para mí. Si te gustó esta clase y te interesa la cinematografía y la animación, por favor pulsa el botón Seguir en mi perfil para poder enviarte discusiones, también te puedo notificar sobre mis futuras clases. Gracias. Te deseo todo lo mejor y espero verte pronto.
Hadis Malekie
