Tutorial de edición de video en Adobe Premiere Pro para principiantes | Nimish Bandha

1. Introducción: En esta clase, te mostraré cómo editar tus videos con Adobe Premier Pro. Hola, soy la imagen. Llevo más de un año usando Adobe Premier Pro para más de un año usando Adobe Premier Pro para editar videos y mata tus gafas. Lo que voy a enseñar en esta clase, requisitos, capas de premier, diferentes herramientas, efectos, transiciones, animaciones y exportación. Y una cosa más que es un bono, y vas a conseguir al final de esta clase. Así que estén atentos. Premier Pro, la elección perfecta para la edición de video. Se trata de un software que es utilizado por los profesionales para la edición de los videos. Espero que te haya gustado esta clase. Aprenderás una nueva habilidad y reducirás videos de buena calidad. Entonces te veo en la primera lección de esta clase. Empecemos. 2. Requisitos para Adobe Premiere Pro: Entonces hablemos de cuáles son los requisitos que necesitas tener en tu computadora para usar Adobe Premier Pro. Podrás ir y sacar la página web de Adobe allí obtendrás mucha información sobre el requisito que necesitas tener en tu computadora. También me gustaría contarles algunas recomendaciones. Al menos deberías tener un GB de RAM. También se recomienda MTTR de buena resolución porque Adobe tiene muchos paneles en él. Y si va a utilizar un puntero de tamaño pequeño, será más difícil de usar. Adobe Premier Pro y la experiencia de usuario cerca tampoco será buena. Por lo que recomiendo buena dice's mountain, personalmente uso un margen de 24 pulgadas. Está inactivo para la edición y debes tener una tarjeta gráfica. Te dará mejores previsualizaciones. También se recomienda un buen procesador. Te ayudará en renderizar tu video, tu proyecto en el que estás trabajando. Entonces hablemos de cuáles son las configuraciones de mi BC. Tengo un G, Corrimos un monitor de 24 pulgadas, como les dije, mis artistas gráficos sí toman 1650 y también tengo SSD 256 dv. 3. Cómo comenzar el estreno + ventana del proyecto: Por lo que después de haber instalado Adobe Premier Pro, una vez que lo abras, verás la pantalla. Estos son los archivos recientes que empatamos estaba trabajando para ti. Se renovarán o está en archivo ya que es tu primera vez que lo usas un viento Premier Pro. Entonces o bien puedes abrir un proyecto que eres, ya estás trabajando desde aquí. O bien puedes hacer un nuevo proyecto desde aquí, click en Nuevo Proyecto, y esta casilla se abrirá. Puedes darle un nombre. Daré epi, la diversión de clase Adobe Premier Pro. Sí, y su ubicación. Puedes guardarlo en cualquier lugar que quieras guardar. Voy a guardar en esta carpeta E y unidad E. Cómo hacemos esto se puede ver la ubicación. Puedes navegar y elegir la ubicación en la que quieres guardar. Están bien. Entonces aquí viene una ficha general. Son tres diferentes a lo que sólo voy a estar pasando por esta ficha general. Y pestaña General, verás este render. Y el cabello viene a la opción si has instalado tu DPU en tu computadora y es compatible con Adobe Premier Pro, entonces podrás ver dos opciones. Será para tu GPU y otro será tu software predeterminado solamente. Y como te dije en clase anterior que las GPU requerían para Adobe Premier Pro, te ayuda en renderizar y exportar tu video. Entonces estaré eligiendo el renderizador, mi GPU, como puedes ver, aceleración de GPU, CUDA, y video. Aquí es formato de visualización y el formato split, es código de tiempo. Se puede ver a diferentes formatos se les da una hoja de tiempo es básicamente la longitud del video se mostrará en 100 segundos, luego fotogramas, este es el formato que volverá a mostrar. Entonces debes dejar el resto de las cajas tal como está. Ahora. Haga click en, Ok. Ahora aquí bajará y hará algunas cosas entre bastidores. Por lo que se puede ver al Señor de los paneles abierto aquí en Adobe Premier Pro, como les dije, se requieren buenos tamaños de pantalla debido a esto. Por lo que no estaré pasando por todos los paneles en una lección uno por uno, vamos a cubrir todos los paneles. En primer lugar, me gustaría hablarles de este panel de proyectos. Aquí importará todos los archivos multimedia en Adobe Premier Pro. Con eso, puedes hacer un video o lo que quieras hacer. O bien puede hacer doble clic en él y seleccionar los archivos que desea importar. O puedes ir aquí lo está, navegador de medios escritos. Harás click en él y abrirá tus PCs, ¿verdad? Después puedes seleccionar, ve a la carpeta que quieres ir aquí. Por ejemplo, voy a videos fijos. Déjame mostrarte mi intro de YouTube. Es mi intro de YouTube. Puedes arrastrar y soltar el video y colocarlo en su tiempo. Esto es, esta ventana se conoce como tiempo y voy a cubrir en las próximas lecciones, en las próximas lecciones. Se puede ver así. Entonces esto es un video, ¿de acuerdo? También puedes seleccionar y arrastrar en esta ventana de proyecto aquí y colocarlo aquí para que puedas o bien, primer lugar, nos gustaron todos los archivos de medios en cuando terminamos luego dragon tobe, que lo que quieras hacer, un ensueño, tú quieren colocarlos. Puedes hacerlo de cualquier manera. Entonces esto para la ventana del proyecto. 4. Más sobre la ventana de proyecto y la ventana de origen: Por lo que en este video estaremos hablando más de la ventana del proyecto, menos de la ventana fuente. Entonces, empecemos. Por lo que he abierto mi Adobe Premier Pro, y como en la lección anterior, después de que lo hagas en ventana de rechazo, podemos mejorar. Tenemos que importar todos los medios de comunicación. Tenemos que usar videos para hacer un video para que puedas importar uno por uno como te mostré. Entonces tiene es que no mostré en la lección anterior, puedes importar a esta carpeta como esta arrastrar y soltar aquí. Y importará toda la bodega OLA y los archivos Dennett pelo así. Se puede ver estos son los archivos en estos numerosos videos importantes. Se puede ver así. Entonces esta es otra forma. Y luego otra forma que quería mostrarles, como se puede ver el tiempo de guerra sin embargo estos son algunos ajustes dados ahí. Este es el ListView. Si abres cuello este estará apareciendo como una lista. Y esta es la vista de íconos. Será más ligero. Se puede aumentar el tamaño de la misma. te puede gustar. Y si esto te va a gustar, entonces puedes ver puedes cambiar el tamaño de los videos y el archivo ahí. Y si pasas sobre el video de izquierda a derecha, puedes ver lo que está pasando dentro de los videos así. Se ve que estoy moviendo el ratón de izquierda a derecha. Para que puedas ver el videoclip que se mueve. que puedas conocer lo que está pasando en este videoclip. Y simplemente puedes arrastrar y soltar en tu línea de tiempo para ver que soy longitud y luego se cambiará el nombre de la línea de tiempo. Dice C, Este es el video que estaba mostrándote. Y otra cosa es que puedes t pelo, es como Item Market para ti? Este ícono. Esto se utiliza para el bloqueo. Lo has rechazado es porque a veces no quieres hacer ningún cambio o alguien más no quieres hacer los cambios, ¿quién puede hacer click en él? Y si haces click en Sí, se vuelve más magra. Lee más modo de solo lectura para que puedas realizar cualquier cambio en él. Y tú quieres que hagamos una edición sobre él para efectivamente con sí. Mira, no soy capaz de arrastrar aquí. Y esa cosa está funcionando. Ver. Para que puedas ver abajo en la parte inferior aquí, Este es el letrero de candado. Ahora. Ahora si vuelves a hacer clic en él, ahora tienes los clips ahí dentro. Ahora puedo arrastrar y soltar WGSN, hacer una línea de tiempo, lo que sea que quiera hacer. Entonces esto es lo que falta por ahora, vamos a ignorarlo. Por lo que esta es la ventana de origen por encima de la ventana del proyecto. Y aquí lo harás, si te gustó el video clip, supongamos que voy a hacer clic en este cuatro por cuatro intro y hacer doble clic, y se abrirá en la ventana fuente. Simplemente puedes arrastrar y soltar aquí como te mostré, donde puedes abrir en el video fuente y ver el contenido está dentro de este video aquí también. Y puedes arrastrar y soltar desde aquí. Y si quieres elegir solo el video debe venir, entonces puedes seleccionar este icono ya que es este clip de video, puedo ver que es video de arrastre escrito solamente. Si le das click así, entonces obtendrás solo el video, no el sonido, pero si solo quieres el sonido, entonces puedes hacer click en este drag o ¿solo entonces? Y simplemente puedes arrastrar y leer tu cursor y obtendrás solo el sonido. Por lo que es muy útil donde quieres que el video sea otra cosa y el audio debe ser otra cosa. Y si solo quieres algunas partes específicas aquí, puedes usar estos corchetes. Estos son los atajos que también se dan para ello. Entonces suponga, si así, no estoy hablando nada, y así configurando, puedo ejecutar el sonido. No hablo ahora mismo. Entonces no quiero un eclipse antes de eso. Por lo que puedo marcar así, este es el botón para marcar. Significa que somos esta conferencia, vamos a empezar. Entonces si hago clic en Marcar, así que si lo arrastro y lo suelto, la porción seleccionada sólo será la parte después de 20.24 segundos. No será así. No hablo nada, solo estoy configurando esta parte no será seleccionada. Sólo se seleccionará esta parte destacada. Ya puedes ver aquí, sólo voy a hablar ahora. Aquí se puede ver. Y igual que si quieres terminar así. Puedes cerrar esta conferencia por este corchete de cierre. A esto se le conoce como Mach out. Y si seleccionas esto, entonces sólo la parte resaltada será un poco idiota y solo puedes arrastrar y soltar aquí. Es sede muy, muy ineficiente. Haz algunas protecciones que también puedes hacer lo mismo así si solo quieres esa parte, si solo trabajas el video de esa parte solamente. Está bien. Entonces esto se trataba de la ventana de origen y de la ventana del proyecto. 5. Qué es la nueva ventana de Secuencia y línea de tiempo: Por lo que en esta lección hablaremos de nueva secuencia y de la ventana de la línea de tiempo. Entonces secuencias, grupo de piernas de los videos. Y si tienes severa las recogerás y harás un video como éste. Y todas esas cosas se mostrarán en la ventana de la línea de tiempo. Entonces como les dije en las lecciones anteriores, para hacer una nueva secuencia nuestra línea de tiempo, solo podemos arrastrar y soltar o video o audio, lo que sea que estén usando. Por lo que esto creará una nueva secuencia, y por defecto, nueva secuencia será nombrada como el video que hayas arrastrado y caído en la ventana de la línea de tiempo. Por lo que se puede ver una emisión verdadera como se me cayó luego imagen de video de intro. También puedes cambiar el nombre de la secuencia aquí haciendo doble clic o puedes presionar F2. Le daré el nombre APP clase tres. De acuerdo, así que lo he renombrado y aquí también puedes ver AP class 3s alter, renombrado allá. Entonces esta es la ventana de la línea de tiempo. También puedes crear una huella agradable yendo aquí. Este es el icono del nuevo elemento. En la parte superior de esta caja. Aquí está el botón de secuencia. Aquí obtendrás una gran cantidad de presets de secuencia. Estos son los diferentes modelos de cámara. No uso ninguno de ellos, pero si vas a ajustes, puedes hacer una nueva secuencia desde un como un refugio y se llevó nuestro tallo. Entonces puedes elegir un fotograma por segundo, cual quieres que tus esporas de video 9.79 fotogramas por segundo. Entonces continúas el tamaño de fotograma y bien Entonces ratios de píxeles, proporción de píxeles que todos los videos y fotos se muestran en el grupo de píxeles que no podemos ver. Pero si haces zoom en los videos y solo a veces sientes que hay muchos blogs o imágenes o videos parecen borrosas. Eso es por los píxeles. Y puedes cambiar cualquiera de ellos. Supongamos, si lo tomo 10 o esto es en D. Así que tengo los ajustes de secuencia y ha creado la nueva secuencia. ¿ Se llega aquí Secuencia Número 1. Entonces esta es la secuencia número uno. Si trato de importar arrastrar y soltar aquí, me dará una advertencia porque el TDAH en la configuración de secuencia a 1280 en siete ATP, que no es lo mismo que seleccionar y soltar aire. Porque si ven aquí, la velocidad de fotogramas también es diferente de la secuencia uno a la secuencia de finanzas 29 y mi video es 30. Y si el video y se cae, mi video y cuatro también es el amigo y la secuencia en 4 también es diferente, por lo que no son iguales. Si, de nuevo, puedo hacer lo mismo y si importé, te dará la advertencia de que clip no coincide con los ajustes de secuencia. Por favor, mantén siempre esto comprobado porque si alguna vez quieres cambiar la configuración de secuencia, mostrará este libro. Y puedes ir y puedes entrar a la configuración o deseas a la configuración existente de la gente, es la naranja, pero por ahora cambiaré los ajustes de secuencia. Por lo que tiene gen los ajustes de secuencia de esto de acuerdo a tu video. Entonces déjame arrastrarlo aquí. Entonces suponga si quiere hacer zoom aquí. Entonces, para hacer eso, puedes hacerlo bien arrastrando a la izquierda girar a la derecha, pero mejores maneras de presionar la tecla Alt y desplazar rueda del ratón para acercar y desplazar el ratón hacia abajo para alejar. Y si quieres aumentar la altura de estos, ya sea puedes ir y puedes colocar tu ratón cerca de este botón de icono de ojo. Entonces aumentará el ratón de esa pista en particular, estas otras pistas, o puedes decir las capas fuera de tu video. Y de igual manera en las pistas de audio, si te acercas a este icono de micrófono y haces lo mismo, mover el ratón se anexará hacia abajo. Aumentará el tamaño de tu pista. Tiene mucho cuando hay que hacer algunos detalles. Y supongamos que traigo un video aire más. Y así este es mi outro. Entonces este es mi outro. Es muy zoom porque la secuencia de este video está coincidiendo con esto. Entonces para que sea perfecto, déjame reducirlo. No te preocupes lo que he hecho entonces en este momento, estaré cubriendo esta parte también en viniendo videos que esta pista primero que nada, así que este es el outro. Entonces si lo haces zoom, está bien. Sí. Entonces si acercas zoom, puedes ver que al final de los videoclips hay algunos triángulos en la esquina superior aquí también. Y en el arranque de este clip también. Y si revisas el pelo al inicio de este clip también, y al final de mi outro todo así que ¿qué significa esto? Significa que el video aquí es tu longitud completa imprime el arrancar el triángulo significa que está empezando desde 0 segundos, significa que el video está empezando desde su longitud original. No está enmarcado. O suponga que si lo recorto, sólo puede arrastrar y soltar. Simplemente puedes arrastrar a la izquierda y a la derecha para soñar cuánto quieres. Entonces lo he recortado. Por lo que puedes ver en la parte superior de este video no hay un icono de triángulo. Significa que el video no está partiendo de su longitud original. Supongamos, si lo hago Control zed, el control que es muy común deshacer los cambios. Ahora tengo el deshacer los cambios. Se puede ver que el triángulo ha vuelto a venir. Significa ese video partiendo de su longitud original y igual que al final. Se puede ver que hay un triángulo. Si lo recorto así, el triángulo se ha ido. Significa que originalmente video no está terminado todavía porque no hay triángulo. Y si haces el deshacer los cambios, su triángulo ha llegado de nuevo. Significa que el video, el video original se termina aquí. Lo mismo con AWS, será lo mismo. Y una cosa más me gustaría decirte que el cabello, una vez que quieras unirte a esto, gustará chasquido mismo, igual que, como imanes, se atraerá entre sí y se romperá célula de rejilla. Esto está funcionando debido a este signo de magnitud. Se activa. A esto se le llama la herramienta de losa. Te aseguras de que siempre esté activado. Pero hay algunos casos que yo desactivo porque tengo que hacer algunos leves terminados. No suceden por la herramienta de broche. Pero la mayoría de las veces debes mantener tu snap para activarlo. Te ayudará en chasquear tu video. Porque si deshabilitas la herramienta snap, no la romperá. Y si vives aquí, es así. Pero si a veces vives vía Zoom hace arte. Pero supongamos que lo tienes, los tienes así. Crees que se une con el video anterior, pero una vez que te mueves, es una pantalla negra. ¿ De acuerdo? Así que asegúrate de que este imán broche para vivir. Y una vez que te acerques lo suficiente al video, se romperá celdas de cuadrícula y el video funcionará muy bien. Para que para nueva secuencia y la línea de tiempo. En España. 6. Herramientas disponibles en Premiere: Por lo que en este video, te estaré enseñando sobre las herramientas DevOps disponibles en el Premier Pro. Entonces empecemos. Por lo que en Premier Pro hay siete a ocho herramientas disponibles para nosotros. Se encuentra en medio de este panel de proyecto y de la ventana de la línea de tiempo, para que les contaré de todos ellos uno por uno. Entonces empecemos con esta herramienta de selección. Herramienta de selección. Como su nombre indica, se utiliza para seleccionar los clips en la línea de tiempo. Por lo que este fin de semana, videos framer y aumentar el tamaño de los videos. Si quieres eliminar algo, puedes seleccionar el clip y eliminarlo. Vas a hacer Control Z para deshacer la eliminación. Por lo que esta fue la herramienta Selección. Por lo que otra herramienta es que rastrean herramienta de selección. Se encuentra justo detrás de la herramienta de selección. Por lo que puedes seleccionar haciendo click en esto. Y se selecciona nuestra herramienta de selección de pistas. Por lo que esta es la herramienta de selección de pistas. Para que se pueda ver cuando pase el rato sobre él, se puede ver que es pistas escritas pierna hacia adelante. Se ha ido. Sí, puedes t saber Track Select Forward Tool está escrito y es alteridad y miedo es la tecla de acceso directo de activar que pistas como forward to. Hay dos pistas como una está fuera de pista seleccionar hacia adelante, y hay Track Select hacia atrás. ¿ De acuerdo? Por lo que ahora mismo, flechas apuntando hacia el lado derecho. Por lo que significa que es track select forward tool. Lo que hace es una vez que selecciones el clip, seleccionará todos los clips, sumar eso. Por lo que se puede ver he seleccionado sólo el primer clip, pero está seleccionando el segundo clip también. También puedo traer más glifos para que sea más industrial para ti y para mí. Sí. Por lo que he añadido dos clips más. Por lo que una vez más, no he activo la herramienta track select forward. Si selecciono sólo el primer flip, seleccionará todos los, todos los clips agregan de esto. Si selecciono el segundo clip, no se quedará atrás de esto. Por lo que se puede ver es seleccionar sólo los clips que se suman este clip de conferencia. El primer flip no está seleccionado si agrego otros clips en diferentes pistas. veas lo que pasa una vez que agrego estos dos en la segunda bandera. Por lo que de nuevo, habilito esa pierna trasera hacia adelante a un clip más rápido en el primer strike, también seleccionará los todos los acantilados por encima y por debajo de ella. Está bien. Entonces no hay sonido en este momento si hubiera un sonido menor que, entonces, también habría seleccionado que las pistas de sal fundidas les gusta seleccionar todo el clip que tenía R antes de que en vivo, lo cual pedimos sermón en ese momento. Por lo que no sólo seleccionará el mismo arrastre, seleccionará todas las pistas dadas en el video. Y si, si quieres seleccionar solo pista única, no todas las pistas de tu video. Para que puedas ramificar la tecla Mayús. Ahora puedes ver cuando presiono la tecla Mayús, solo habrá una flecha ahí. Entonces si no me gusta este clip y de nuevo habilito que pistas como hacia adelante y presione la tecla Mayús. Solo seleccionará la primera pista, no otras pistas. Ahora si me quito la mano de la tecla Mayús, seleccionará todas las pistas que puedas ver. Entonces si quieres seleccionar todos los clips antes de seleccionar uno, hay una melodía llamada pistas como hacia atrás. Está hacia adelante en este momento. Ahora si todos tienen en la dirección más estrecha aún, le dará un cuadro aquí y podrán seleccionar la herramienta hacia atrás desde aquí. Ahora, hacia atrás a la lista seleccionada. Entonces si seleccionas de aquí, así que he seleccionado el segundo flip. Ahora, todo lo que deja atrás, este es nuestro seleccionado. Y de igual manera, también se seleccionan todas las pistas, correspondientes y detrás de eso, si solo quieres una sola pista, nuevamente, pulsa Shift y selecciona solo un hecho. Entendido. Por lo que para enumerar la herramienta de edición de ondulaciones, se puede ver esta tercera. Las flechas apuntan tanto al lado de una línea. Entonces una vez que has seleccionado ripple edit significa una vez tu prima video y te puedo mostrar en lugar de pensar. Entonces ahora mismo lo estoy haciendo con la herramienta de selección. Una vez recortas tu video, aquí hay un espacio en blanco. Y para eso necesitas arrastrar todos los clips, agregarlos, ajustarlo al primer video que tu sueño. De acuerdo, entonces con la herramienta de edición de ondulaciones, no tienes que hacer esto en dos pasos. En cambio, solo tienes que seleccionar el endpoint desde donde tienes que recortar el video y arrastrarlo. Y automáticamente se chasqueará todos los videos de amor agregar de esto. Por lo que si quieres aumentar la longitud, también puedes hacer lo mismo. Se puede. Arrástrelo y suelte el ratón. Aumentará su longitud de video de este clip y también se desplazarán otros clips. De acuerdo, entonces una vez más, te puedo mostrar con esta herramienta de selección. Una vez recortas mi video, hay un espacio en blanco. Tienes que arrastrar todos los labios de la suerte y chasquearlo hasta el final. Por lo que con la herramienta de edición ondulada, este tercero uno a uno para seleccionar los dos y Prima video, automáticamente encajará todos los apalancamientos por delante de él. Por lo que una vez que tienes aceite esta herramienta de edición de ondulaciones, puedes ver estas tres herramientas. Estado herramienta muy pileada. Y ahí uno está rodando L2. Ah, sí usa rolling edit tool lo que hace primero, te puedo mostrar con esta conferencia y Gould dónde sucede. Entonces suponga que si desea recortar la parte alguna de este video desde el primer clip, también puede ver la ventana del programa de anuncios de vista en miniatura de ambos. Al eclipse le gusta G11 por delante de eso. Entonces una vez que recortas el video, por lo que has recortado OMC y hay un espacio en blanco. Y así esta vez no quieres seleccionar todos estos y tienes este Nepal ahí. Por lo que esto tiende a pausar si quieres aumentar la duración del video por delante del anterior que has recortado Sibos. Este fue R es Netherland de este segundo clip. Y quieres aumentar la longitud del segundo clip y ajustarlo al primer video. Entonces de nuevo, puedo mostrarles lo que hice. Por lo que estos fueron los originales. Por lo que puedo acercar y quiero recortar ese último video e incrementar la longitud del segundo video desde el inicio. ¿ De acuerdo? Por lo que esto lo has alterado hecho en dos pasos. Entonces punto, si quieres hacer en 17, tienes esta etiqueta, la herramienta de edición rodante. Esto hace lo mismo dos pasos en una sola vez. Para que puedas recortar que nosotros sí. Y también aumentará la duración del primer video. Entonces este expediente, original. Por lo que puedes ver es promedio móvil gratis y puedes ver hoy en día empezando. Entonces, supongamos que quiero recortar aquí, recortar obtener capa. Ahora, el primer video solo está disponible en eso, así que puedo recortar eso. Por lo que una vez que pasa los tres primeros, ese clip está cambiando y el redolente de los videos que salen del segundo clip también se puede ver de nuevo, por lo que este fue el primer clip y flip. Y ahora quiero recortar el primer video e incrementar la planta del video del segundo flip. Por lo que se puede ver ir determinantes se están moviendo. Y quiero que el segundo clip esté empezando por 0. Por lo que este fue el segundo clip a partir de 0. Se puede ver en esa vista soy Nell. Ahora, el primer video transmitido y el segundo videos también partiendo desde el punto de partida desde el 0. De acuerdo, entonces pasemos a la tercera parte de este representante. Es la cresta intenta jeringa herramienta de estiramiento se utiliza para aumentar y bajar la velocidad del video clip. Entonces esto es, no hay agilizar el video. Se puede ver. Ahora desde el final de este clip, disminuyo la longitud de la actividad radiofónica. No disminuirá el terreno tab dev redo. Aumentará la velocidad del video. Por lo que ahora se puede ver que lo hacemos es más rápido que antes. Se puede ver. Entonces si otra vez triste y hago deshacer, se puede ver esta vez es más lento que antes. Y puedo mover estos clips hacia adelante. Y ahora quiero disminuir la velocidad. Por lo que la disminución de la velocidad lleva a aumentar la duración del video. Por lo que fui como desde el final y aumentar la renta. Aumentará la renta y disminuirá la velocidad. Ahora se puede ver que es más lento que antes. Se trata de una herramienta muy sencilla. No fueron valores tan difíciles. Entonces ripple edit y rolling edit tool puedes ver muy fácilmente, puedes aumentar y disminuir la velocidad del video. Es muy útil en la edición de los videos que tienen este efecto de cámara lenta y sobre eso. O al disminuir la longitud, se puede aumentar la velocidad. Entonces esto es mucho más rápido. Se puede hacer más rápido. Ves, es muy rápido. Por lo que hay una forma más de agregar la velocidad del video. Selecciona ese clip, haz clic con el botón derecho. Y aquí puedes encontrar velocidad y duración. Una marca, aparecerá una casilla. Aquí puedes teclear la velocidad donde diversidad uno a 100 significa diablo. Para que puedas escribir la velocidad que quieras. Y esta línea significa que su duración y velocidad están en la misma proporción si este periodo se mueve al hacer eso, la integración se reducirá en esa proporcional. Entonces si aumento la velocidad más 500, la duración es menor. O disminuir la velocidad al 50 por ciento de duración es más que se puede ver. Entonces eso sería 100 por ciento otra vez. Entonces si te llevas esta caja, se convertirá en muy peor del video. El video se invertirá. Entonces una vez que haga clic Ok, así puedes ver ahora estamos regresando a la playa. Yo se trasladó de B's a la zona de árboles. Ahora en esta ocasión se traslada de árboles ADL a la zona de playa. Por lo que también puedes cambiar la velocidad de los tres peores videos como lo hiciste en el video normal. Entonces esto, si revisas esta ondulación edita cambiando los labios Trailing. Por lo que esto significa si se supone aumentar la velocidad del videoclip del videoclip o yo leer final clicado. ¿ De acuerdo? Por lo que disminuye la longitud del video Alto e incrementa la velocidad. Por lo que también está adaptando todos los videos se suman ese clip a ella. Supongamos este original, o en Irlanda. Supongamos que si yo, sí, te puedo mostrar, si elimino esto, saca de esto y aumenta la velocidad y pulsa Ok, ve Landau que sí disminuimos. La velocidad también está aumentando, pero hay un área en blanco entre estos acantilados y este clip. Entonces para evitar esto y hacer seleccionando todo este clip y adjuntando a él para evitar esto, estamos tomando esa caja de edición de ondulación de este fondo. Estamos revisando esta herramienta de edición de ondulaciones y te aseguras de que hagas lo mismo porque será molesto que tengas que seleccionar todos afortunadamente epsem adjuntar a su clip anterior. Así que asegúrate de tomar caja de edición muy pálida. Entonces si quieres revertir el video, puedes tomar estas tres palabras. Y esto no me está mostrando ahora mismo mundano ni el epítome porque no hay clip de audio en mi línea de tiempo. Por lo que ahora he añadido las bolas de AudioClip o puedes escuchar. Todos podemos girar, aumentar la velocidad del audio y disminuir la velocidad. También podemos revertir una canción de empezar o terminar lo que quieras. Tan mismo como esto, haga clic derecho en velocidad y duración, puede revertir la edición de ondulación, mantener basado en audio. Ahora este diez lunes no si está ahí porque el radar RDP o línea de tiempo pinna. Entonces supongamos que si aumento la velocidad al 200% y hago clic en Ok. Entonces lo que haga, aumentará la velocidad y disminuirá la longitud como los videoclips, pero también cambiará la velocidad de este clip de audio. puede escuchar una vez será un tono de tono más alto que antes. Entonces si quieres esto, puedes dejarlo así. Pero si no quieres este sonido agudos, puedes volver a ir a esa caja y a Jaegwon, este tono de audio mundano. Ahora ese tono y el tono del audio serán iguales, pero la velocidad se incrementará. Por lo que esto es renderizar los archivos requeridos. Entonces ahora esta vez el bit de audio, el mismo video es el RUP mismo, pero la velocidad es más rápida que antes. Entonces hagámoslo. Por lo que este es el origen para que también se puede hacer el reverso de esta velocidad inversa. Y la canción estará empezando desde la última izquierda. Y entonces esta vez la canción, como decías de eso. Por lo que esto fue sobre esta duración de periodo y sus estratos de edad a otra herramienta es esta herramienta de afeitar. Teclas de método abreviado. Ves, esto es muy útil porque a veces quieres agregar los clips de audio, videoclips , o lo que sea que estés usando en tu Premier Pro. Entonces, así que si supongamos que si quiero tocarlo aquí, está bien, tengo esto. Y ahora se puede ver que el clip se divide en dos partes. Por lo que también puedes cortar los clips de audio también. Y será ahora puedes arrastrar y soltar esta pieza hacia arriba, voltear donde quieras, son, ¿quieres eliminar esta parte? Se puede hacer lo mismo. Entonces supongamos que si añado más clips, sólo se puede cortar uno a la vez con esta caricatura. Supongamos que si tienes una carga hasta los labios y quieres recortar todos los clips al mismo tiempo. No quieres recortar uno por uno. No quieres cortarlos todos uno por uno. Puedes mantener presionada la tecla Mayús en tu teclado y el eclipse. Por lo que esto cortará todos los clips donde quieras conseguir. Entonces de nuevo, puedo presionar la tecla Mayús. Ahora puedes ver aquí la línea está apareciendo en la llave de la tarjeta. Para que puedas seleccionar Tecla Mayús y se cortarán todos los clips de la alineación, esa herramienta privada. Entonces esto era un ratón. Supongamos que alguien no está haciendo algo con el ratón y mientras ves video, quieres cortar clip y lo estás, tus manos están en el teclado, por lo que puedes usar la tecla de método abreviado para eso. Tomó nuestra cubierta en vivo para eso. Presiona Control más K, c. Ahora estos clips están cortados e iguales si quieres cortar todos los clips al mismo tiempo, no uno por uno. Puedes suponer que tu lector se está moviendo y puedes presionar Control Shift K. Ahora en esta ocasión, todos los clips están siendo cártel, no sólo estos dos. Está bien, así que aquí la herramienta de deslizamiento en la diapositiva, puedes llamar a esto, puedo entonces esta caja aparecerá por ahí. Entonces, en primer lugar, por responsabilidad hacia ti sobre esta herramienta de diapositiva. Por lo que tengo actividad la diapositiva 2 y la herramienta Slide se utiliza para ver estoy seleccionando este clip en lugares como este snip, se utiliza para mover el clip risa escribir en la dirección que quieras. Se puede ver una distribuyendo el video izquierdo y aumentando su laptop, su video lado derecho al medio. Por lo que es recortar y aumentar la longitud de sus dos videos, los cuales se adjuntan al clip seleccionado de acuerdo a la dirección en la que me muevo. Básicamente herramienta Leve se utiliza para mover, aumentar, y disminuir la longitud de los otros videos adjuntos al seleccionado dependiendo de la dirección en la que se esté moviendo. Entonces ahora mismo me mudo en sitio de laboratorio. Se recortará el video del registro de laboratorio, aumentará el tamaño del video en el lado derecho. Y si muevo el deslizador hacia el lado derecho, disminuirá la longitud del video, que es el lado derecho, e incrementará la OMC, que está en el lado izquierdo. Entonces pasemos a la herramienta de deslizamiento. Por lo que les contaré sobre el túnel de deslizamiento. Entonces cuando seleccionamos herramienta de deslizamiento y seleccionamos este medio, por lo que esta vez la duración del videoclip permanecerá igual, pero el marco dentro del clip rellena j Se puede ver en la ventana del programa también. Vea ahora para la miniatura que aparece la parte superior, las miniaturas de la parte superior izquierda del clip de laboratorio y la parte superior derecha superior Nell está fuera del clip derecho. Y dos grandes terminan que les ofrecen cueva media con el uso de este labio para aprender, se puede ver el marco que se mueve. Y también en la línea de tiempo la duración del clip sigue siendo la misma, pero el fotograma dentro del clip de cubierta se está moviendo. Para que te pueda enseñar por esta demo en vivo que puedes ver, así que solo una pequeña parte de Mumbai se puede ver en esto porque estoy sosteniendo las otras dos partes con mis manos. Entonces esto es lo mismo pasando por la herramienta de deslizamiento. Y cuando muevo un poco mis manos hacia el, hacia mi lado derecho, la tierra del móvil que puedes ver es igual, pero la parte de ellas mientras puedes burlarte del cambio. Por lo que esto es lo mismo sucediendo en este resbalón a la longitud del video sigue siendo igual, pero los fotogramas dentro del cambio reducido. Entonces todo esto sobre solo voltear para dejar que esto se deslice también. 7. Controles de efectos de movimiento: En este video, te voy a enseñar sobre ellos con cualquier sorteo de backend. Con esto, quiero decir, puedes rotar, escalar hacia abajo, escalar, y cambiar el posicionamiento del video son tus fotos. Así que empecemos. Ahora puedes ver mi pantalla de Adobe Premier Pro. He importado un video y hay una foto. Por lo que entonces ahora no hemos editado ningún gráfico de adelante A todavía, pero ahora te mostraré también podemos editar las fotos. Por lo que quiero hacer esta foto más pequeña y colocarla en la parte superior derecha y girada una vez fin de semana. Mira cuando seleccionas las fotos, el videoclip, puedes ver aquí, ahí está el panel Efectos. puede ver que es moción escrita aquí. Entonces se puede ver la opacidad y el tiempo remapeado. Pero por ahora nos centraremos en su panel de movimiento. En primer lugar, vamos a cerrar esto y simplemente enfocarnos en este panel de movimiento. Se pueden ver movimientos, escala de posición, rotación donde tienen que revisar. Aquí se pueden ver nuestros valores dados. Se puede ver cuando se pasa el cursor sobre ellos, se pueden ver dos flechas que aparecen muy pequeñas. Uno, y al hacer clic en el valor y a la izquierda o a la derecha, se puede ver en la ventana del programa el posicionamiento de los videos. Por esto, están cambiando los valores x e y del video. Entonces cuando lo mueves hacia la derecha, los videos moviéndose hacia abajo, cuando lo mueves a la izquierda, moviéndose hacia arriba. Igual, de igual manera, estos valores para x, cuando lo muevas a la izquierda, irá a la izquierda. Cuando tenías razón, irá a la derecha. Y se puede ver al final de todos los valores hay botones de reinicio. Si haces clic en este botón, se restablecerá la posición del parámetro, escalar, lo que quieras. Entonces ahora lo he restablecido. La escala. La escala es de un 100. Ver que está muy zoomed. Era una imagen de mayor resolución. Entonces para eso tengo genes. No lo es. No hay altura y anchura. Lo he reducido al valor 32. También puedes hacer click en el valor particular y Jane, jane hizo valor. Entonces ahora lo he cambiado a 50. Puedes de nuevo Tibor a 30 a lo que ya le he dicho. Como yo totalmente quería que me aplicaran torque aquí mismo. Para que pueda reducirla. Lo puedes bajar. Se puede ver que puedo moverlo hacia arriba o hacia abajo. Para que pueda cambiarlo aquí. Si seleccionas esta foto o video, puedes moverlo así también por mouse sin cambiar los valores. Puedes hacerlo más pequeño respecto desde el ratón solo lo estoy arrastrando a la parte superior derecha y haciéndolo más pequeño. Y ver, he cambiado de posición y es muy pequeña en este momento. Y se puede ver, he cambiado sus parámetros. Entonces si quieres detectar todos los parámetros, solo puedes hacer clic en ese botón superior más reset justo en la línea del movimiento. Y restablecerá todos los valores de esta posición, escala, rotación, punto de anclaje, y a Flickr todas las cosas. También puedes ver al hacer clic en esta flecha, esta diapositiva son bienvenidas. Puedes cambiar el valor de la escala cambiando este deslizador a, normalmente no uso esto. Acabo de cambiar el valor de estas flechas. Se puede ver ahí también escala con opción, pero no está activa. Entonces si quieres usar esta antigüedad, esta escala uniforme, ahora puedes cambiar el ancho y la altura del video individualmente. Pero no recomiendo esto porque esto hará que tu imagen se vea muy fea. Y también cambiará. También se verá como las imágenes comprimidas. Mucho estrés. No recomiendo esto. Y tomando esta Escala Uniforme, asegúrate de revisarla y podrás cambiar la escala uniformemente. Ahora vamos a la rotación. Rotación significa, como sabes, puedes crear esta imagen. Cuánto grado queremos pasar al grado 60. Se puede ver además mostrando menos uno porque tengo que tomar en el sentido de las agujas del reloj. Si giro en el sentido de las agujas del reloj, ahora no se mostraría. Más uno en día más sigue siendo una rotación y otra vez 14040 grados. Esto se trataba de la degradación. Puedes alterar tu disertación de investigación haciendo clic en esto. Y si hago clic en este botón de reinicio del movimiento, restablecerá todos los parámetros. Punto de anclaje es que hay un puntero cuando se pasa el cursor sobre esto, no es muy claramente visible. Aquí está el punto de anclaje es cuando se puede ver para rosetta peering, punto de anclaje es el punto desde donde el posicionamiento y el escalado o llevará a caboel posicionamiento y el escalado ola rotación. Si este ancla apunta a aquí y trae este video un poco. Y si giro esto, girará desde ese punto en particular, no desde el centro, sino antes el punto de anclaje cae en el centro. Entonces si roto esto, el video o la fotografía está girando desde su centro, no desde ahí esquina del video. Entonces si vuelvo a cambiar el punto de anclaje y escalar, el video se está escalando hacia arriba y hacia abajo desde ese punto de anclaje, no desde el centro en este momento. Esto fue sobre el punto de anclaje. Puedes arrastrar o soltar y sacar a Brian de tu boca y quieres o también puedes cambiar los valores desde el Panel de Control de Efectos. Esto fue sobre la máquina Effect Controls. Te veré en el siguiente video. 8. Transiciones en Premiere: En este video, te enseñaré sobre sus transiciones. Así que empecemos. Cuando acercas a la línea de tiempo y puedes tomar, este clip está terminando aquí y este clip está comenzando desde él. Aquí hay una línea roja. Y al hacer clic aquí, el botón derecho aquí, y se puede ver un cuadro de diálogo aparecerá y se puede ver aplicar transiciones predeterminadas. Y cuando nucleico en él, se aplicarán transiciones por defecto con el Landsat predeterminado a la misma. Y cuando tocas esto, puedes ver que se está disolviendo en el otro clip. Esta transición se conoce como disolución cruzada. Y se puede ver como esto se ve muy bonito. Por lo que hay un atajo para ello también, cuando se selecciona el clip y presiona Control D, la transición se aplicará aquí. Vas a ver que se está disolviendo en negro porque no hay clip por delante de esto. Y al seleccionar esto y arrastrar este clip y presionar Control D, se aplicará la transición predeterminada entre estos dos clips. Se puede ver cómo esta transición de uno a otro. Y también puedes eliminar estos clips seleccionando y presionando la tecla Eliminar. Esta vez he borrado todo el clip. Puede seleccionar la transición y eliminar lo que sea si desea disminuir o aumentar la duración de la transición, puede seleccionar esta transición. Y se puede ver aquí en la ventana de control de efectos, hay un banner para transiciones. Y a partir de aquí se puede aumentar la longitud de la transición ya sea desde un lado o ambos lados, lo que quiera. También podemos cambiar la duración escribiendo el nombre de la transición, duración de la transición. La opción de alineación, puede seleccionar dónde desea iniciar la transición. Entonces aquí está. Etiqueta Centra significa que es 5050 en el costado, 50% en el primer tirón, 50% en el segundo clip y iniciado son buenos. Se puede ver a partir de este intestino y el intestino está terminando en este bien. También puedes marcar esta casilla para ver los recursos reales aquí. Ahí es muy pequeño. A lo mejor se puede hacer. Este libro mostrará los recursos reales del video aquí. Puedes previsualizar aquí, pero para hacerlo muy pequeño. Entonces esto se trataba de la transición por defecto, Premier como muchos transición incorporados. Para que puedas consultar aquí en la ventana del proyecto. Aquí. Se puede ver que el efecto están por encima de la ventana del programa. Se pueden ver muchas opciones que se dan. Se puede seguir adelante y comprobar bastante efecto. Pero yo uso los efectos legales y Check Point aquí. Puedes teclear aquí, fundación, quieres tercera. Entonces, en primer lugar, puedo comprobarlo en las transiciones de video aquí como la transición de video hacia dada en el Premiere Pro por defecto. Por lo que se puede ver en este gestor de datos entender como diferentes representaciones idea hay transición predeterminada fue esta disolución cruzada. Puedes usar muchas de la zona de transición como esta es dip to white y lentamente se moverá hacia lo profundo en blanco y luego arrastra esto y haz otro video que pueda reproducirlo para ti. Por lo que se puede ver que va, está en transición a color blanco, luego moviéndose a otro. Ya lo puedes ver. Aquí. Se puede ver primero puedo escribir como x efectos de fecha posterior. Esto significa que esto ya se renderizó transición. Significa que no tienes que renderlo de nuevo. Supongamos que solo puedes ver esto. Aquí no hay ícono de efectos de ejecución acelerada. Y cuando aplico esto en nuestra radio, se puede ver que aquí hay una línea roja. Puedo mostrarte con otra transición. Esta no es buena. Puedes consultar atención multitudes zoom transición. Puede arrastrar y soltar las transiciones desde el panel Efectos y soltarlo aquí. Entonces esta fue una transición cuando jugué. No es muy suave porque también se puede ver la línea roja o esta antes era amarilla. ¿ Por qué esta línea roja está aquí? Debido a que la transición no se acelera, como te dije, no hay efectos de fecha x carta como y así sucesivamente. Esto hay que presionar Enter y automáticamente renderizará la tradición por ti. Y cuando se complete el renderizado, la transición se moverá muy suavemente. Ya te puedes ver ahora es renderizado y se avionará alguna vez. Puedo jugar directamente desde aquí. Entonces fue así. También puedo cambiar la tierra de transición desde aquí también haciendo doble clic. ¿ Y si quiero hacer así? También puedes hacerlo así. Así que de nuevo, la línea roja está aquí. necesario renderizarlo de nuevo para moverlo sin problemas. Puedo mostrarte desde aquí ahora. Entonces éste fue más rápido porque se utilizó así la duración de la transición. Ahí hay muchas transiciones. Prefiero usar mayormente acelerados porque donan renderizado. Pero a veces necesito usar adulto también volver no acelerado porque necesito ese efecto. Entonces supongamos que esto es lo perfecto, ya lo está aislado, por lo que está limpiando de, estoy de izquierda a derecha. Supongamos que si usted, si quiere cambiar la dirección, puede hacer click sobre él. Y ya puedes ver aquí el control de efectos. Para que puedas ver también puedes crear un color de borde y ancho de borde. Para que pueda aumentar el ancho de la frontera. Se puede ver que hay una pizarra o un año puedo aumentar más. Por lo que se puede ver que aquí hay un borde muy grueso, pero no quiero esto, así que puedo reducirlo a 0. Si quieres revertir, significa que lo es, creo de izquierda a derecha ahorita quieres de derecha a izquierda. Así, se puede cambiar la dirección del video. Así. Tienes muchas transición en Premier Pro. Para que puedas revisarlos y vivir con ellos y su alineación empezando por la jardinería y Carter, yendo a efectuar controles, sean cuales sean las opciones que hubiera dado, puedes revisarlas y utilizarlas en su video de acuerdo a su necesidad. Por defecto en Premier Pro, se disuelve la transición predeterminada. Puedes ver aquí, si quieres cambiar su transición predeterminada, Transición Nextdoor de tu elección, haz clic derecho sobre ella y serpiente establece transición predeterminada. Esto cambiará su ejecución predeterminada esta ahora Premier Pro. Ahora puedes usar el atajo Control y usar su transición. ¿ Alguien quiso estreno este positivo sobre las transiciones? Entonces te veré en la próxima lección. 9. Añade animaciones a tus clips: En este video, te estaré enseñando sobre las animaciones y Premier Pro. Así que empecemos. Esta no será una lección de animación de personajes. Será una animación básica disponible en el Premier Pro, como animar tus iconos, fotografía SVGs son incluso estás reduciendo Premier Pro se puede animar. Entonces veamos cómo se puede hacer. Para que puedas ver en mi pantalla hay dos clips aquí. Uno es este icono de dedo señalador y fondo de maravilla es de playa. Este es un video y éste es un ícono. Por lo que te mostraré cómo puedes animar un video o proceso de rotador va a estar diciendo, me estoy acercando para tu conveniencia. Yo puedo imagen, se puede ver cuando noticias como esta. Yo puedo, se puede ver en este panel de control de efectos, hay, de nuevo, el movimiento, la opacidad y el tiempo remapeando este panel. Están ahí. Tal y como aprendiste en la lección anterior sobre los Controles de Efecto de Movimiento. Hay mismos controles que el miedo va a estar usando, pero esta vez estaremos animando esos efectos en lugar de hacer el detector. Y anteriormente, solo estábamos cambiando la petición y escalándola. Y se estaba quedando igual cada vez que estamos configurando no es animar. Esta vez te mostraré cómo puedes animar esto. Se puede ver que hay un pequeño cronómetro antes de todo el parámetro ahí dentro. Por lo que una vez que haga clic en él, se puede ver el color rojo punto aquí. Esto se conoce como clave-marco. Llave-marco. Ese es básicamente el punto inicial y final de la animación. Una vez que haya activado y zona comercial, se puede decir esta animación de toggle. Se puede ver cuando pongo el cursor sobre él, toggle y limitaciones, te aseguras de que esté encendido. Y se puede ver el fotograma clave aquí. Dos significa que este es el punto de partida de la animación y el valor del fotograma clave será, estos valores estarán fuera de fotograma clave. También puedes arrastrar y soltar estos fotogramas clave aquí y allá. Puedes mover esto. Entonces lo quiero desde el inicio del eclipse. Así que apenas empezando, quiero, quiero esto aquí. Por lo que este será el inicio. Este será el inicio de esta línea de tiempo de animación. Quiero mover mi cabeza de juego y ganancia médica, un fotograma clave para el final de mi animación. Por lo que se puede ver cuando este es el botón para agregar un fotograma clave, agregar o quitar fotograma clave y no cambiará ningún valor en ambos fotogramas clave. Será lo mismo todo el tiempo. Pero esta vez en el segundo fotograma clave, cambiaré la posición de esto y lo configuraré, restableceré este parámetro. Por lo que ahora si nos movemos de la partida y jugamos este clip, se puede ver que esto se está moviendo de izquierda a derecha, de izquierda a centro. Boom, esta fue la primera animación con la que estás relacionada con el trabajo de Edward Premier Pro. Así que de nuevo, se puede ver, se puede volver a mover esto un poco. Por lo que quieres hacer que esto llegue al centro un poco lentamente. También puedes obtener la velocidad y duración de transición seleccionando este último, nuestro primer fotograma clave. Si haces tanto el recorte clave más cerca de él, su transición será más rápida. Si están lejos el uno del otro, entonces la transición será más lenta. Así. Esta vez la transición es menor que antes. Si me acerco el uno al otro, esta vez la transición es más rápida. Entonces esto fue muy fácil. También quiero escalarlo. Escalarlo hacia arriba de abajo, para que pueda hacer una animación aquí. Asegúrate de que estás iniciando tu animación trump comenzando si quieres, de escalar desde abajo. Supongamos que tu cabeza de juego está ahí. Y si no sabes que eres zona ocupada y estás haciendo marco clave aquí. Escala hacia abajo y haciendo este fotograma clave aquí para Caleb. Esta vez, la transición será así, no la que querías. También puedes seleccionar varios fotogramas clave a la vez iluminando así y moverlos juntos. Para que puedas alinearte con esto así. También puedes usar este botón para ir a los fotogramas clave específicos. Supongamos que quiero ir al siguiente fotograma clave. Y supongamos que crees que has levantado la impresión clave, pero en realidad no lo es, puedes usar esto. Puedes usar este botón ahí para pasar por el siguiente fotograma. Por lo que está escrito aquí e ir al fotograma clave anterior. Ya se puede ver que estamos en este marco clave como este. También puedes agregar animación de rotación con esto. Entonces esta vez no quiero rotar desde el fotograma clave inicial. Quiero rotar el punto giro destino Richards. No quiero empezar en el primer fotograma clave. Esta vez usaré estas flechas para leer que el último fotograma clave y alternar la animación. Asegúrate de activar la animación. Antes de hacer una animación. He hecho este botón. Se puede ver que está seleccionado. Ahora, puedo hacer mi animación. Esta vez también, no te olvides de hacer dos fotogramas clave porque animación se realiza por encima de al menos dos fotogramas clave, no se compone de un solo. Debe tener uno comenzando en uno y punto de enlace. Si solo tienes un marco clave, entonces cómo se animará de uno a otro. Así. Si acaba de cambiar el valor de este primer fotograma clave, entonces la admisión comenzará a partir de esto solamente, y se mantendrá igual. Así que asegúrate de tener al menos dos fotogramas clave. Vas a alterar el valor inicial. No necesitas ser el valor inicial. Entonces esta es la primera consulta que quería avanzar un poco y quiero rotar. También puedes escribir la titulación que queremos, pero no suelo escribir. Simplemente puedes mover estos valores. Se puede ver en la última lección tutorial que te he dicho, una vez que leas más de 36 D, marcará una en 360. Y si vas dos veces, entonces marcará dos en 360. Cuál es su significado de uno en imagen estática o video estático. Tour 12, lo que no significa nada porque siempre es estático. Pero en la animación será, perderá algo. Yo te lo puedo mostrar. Una vez más 360. Se puede ver uno en algo grado significa que va a girar, toda rotación 360 grados y más grado está escrito. También cubrirá eso. Entonces si escribo 360, cubrirá una rotación. Esta fue una rotación. Dos rotaciones para entrar en algo. Entonces esto es 181 en NAD significa una tradición y otra 180 grados. Por lo que cubrirá una tradición, luego otra una licenciatura. No irá al nombre completo. Es muy rápido. Permítanme cambiar la posición del segundo fotograma clave para que sea más lento. Esto mucho. Creo que es mejor. Una rotación y otra mitad de rotación. Así. Si aumenta los grados y aumenta las motivaciones. En este momento he cambiado el valor 232993299 significa tres tradiciones, tres mutaciones polares y el modo 99 grados. Para que pueda volver a mostrarles esta escala 123 y otros 99 grados. Esta fue la escala y posición de rotación. Puedes arrastrar y soltar todo el fotograma clave allí. Así que asegúrate de alternar la animación en una para viajar aparecerá la admisión de este cuadro. Y si haces clic en Aceptar, eliminará todos los marcos de Lucky que hayas hecho. Ahora, no hay área de animación que se pueda ver. Se puede ver el filtro ND Flickr. No usamos tanto. Y para Flickr se utiliza básico Caliban, la velocidad de obturación y frecuencia de la luz no es lo mismo. También podemos cambiar la opacidad de esto. Esta vez. También puedes alternarlos en la ventana del proyecto desde aquí, timbre y emisión al último fotograma. El primer fotograma quiero que lo mejor aquí sea 0 y añada el último fotograma, terminaré SD para ser un 100%. Ahora irá efecto de prelectura del dedo señalador. poco se estaba desvaneciendo en ella. Puedo mover los fotogramas clave un poco de LED para que se vea un poco mejor. Se ve mejor extendiéndose del 0 al 100%. Éste es sobre las animaciones en Adobe Premier Pro. Entonces te veré en la próxima lección. 10. Cómo usar la herramienta Pluma: En este video, te voy a enseñar sobre la herramienta Pluma. La herramienta Pluma puede hacer diversas tareas como hacer dibujos, formas, y muchas más, para que contenga estas herramientas panel. Esta es una herramienta de bolígrafo. Al hacer clic en él y mantenerlo más lejos, se puede ver un cuadro que aparecerá aquí. No, a más herramientas. El primero es la herramienta de bolígrafo. Segundo rectángulo. Entra en esta herramienta elipse, herramienta de pluma hecha. Puedes hacer diferentes formas como esta. Se puede ver si está haciendo el rectángulo dual. Se puede hacer rectángulo. Si quieres hacer un cuadrado. Empieza a hacer un rectángulo y presiona la tecla Mayús, no, se convertirá en un cuadrado. Ahí los lados estarán cambiando en la misma proporción. Conozca la herramienta Elipse. Herramienta Elipse. También puedes cambiar el color y añadir algunos efectos más. Entonces selecciona las formas que quieres cambiar cuando vayas a los Controles de Efectos. Y este es este chip de conferencias. Cuando nucleico en esto, se puede ver para sombra de trazo, estos son términos muy simples. No creo que tenga que explicarlas. Puedes cambiar el color así. También vas a cambiar un degradado lineal o lo que quieras. Puedes llenar trazo. Trazo significa básicamente el borde alrededor de la forma. Se puede ver. Hay un trazo ancho en esta plaza. Sombra, también ángulo de transparencia de la sombra. Y te vas a ver aquí. Esta parte de la sombra. Áreas que lucen bonitas. También puedes cambiar el tamaño de la misma usando estas propiedades dadas en la transformación. Posicionamiento, escalado en rotación, lo que quieras cambiar la opacidad también. Para que puedas jugar con estos valores y estos son muy difíciles de tirar. Unos pocos seleccionan la elipse, también se puede cambiar de manera similar al cuadrado. Por lo que este fue el caso de uso básico de la herramienta pluma. También puedes animar estas formas utilizando las propiedades de esto al seleccionar esta forma. Y puedes ver aquí en apariencia, déjame abrirla. No lo hiciste. Y cuando lo dupliques, esta vez son animación no será lineal, como si poco a poco va cambiando a otro estado. Cambiará directamente a otro estado. Entonces, en primer lugar, este es el primer marco clave. Permítanme acercarle el zoom. Quiero aquí el siguiente fotograma clave. Esta vez quiero pegarle esto. Está atendiendo directamente al color final. También puedes cambiar el escalado de transformación a través la animación a todos estos también puedes animar las formas como esta. También puedes cambiar la opacidad de los labios de suerte que has añadido antes. Entonces un truco más que quería mostrarte si acercas a la línea de tiempo y la pista específica y el atajo para ello es cuando presionas Alt y mueves tu cursor hacia arriba y hacia abajo, puedes ver que está haciendo zoom. O puedes usar directamente esta barra de desplazamiento para usar esto. Pero en su mayoría uso este atajo para acercar la línea de tiempo. Y supongamos que quieres acercar a los medicamentos específicos. Haz que el arrastre sea un poco más grande. Toma tu cursor sobre este cabello negro específico y presiona Alt y usa la rueda del ratón. Nuevamente. Se puede ver que se amplía. Se puede ver que hay una línea aquí. Si no ves, da clic en esta herramienta llave inglesa y puedes ver aquí Mostrar fotogramas clave de video. Si lo deshabilitas, no habrá lineal. Y si lo habilitas, aquí habrá una línea. Esta línea se utiliza para acabar con la opacidad de un video directamente desde aquí, en lugar de ir a efectuar controles y para terminar con el valor, solo se puede cambiar la línea. Se puede ver la opacidad de todas las formas es menor. Ahora, si lo llevas al más alto nivel, puedes ver ahora la opacidad es un 100% igual con la pista de video. Aquí también se puede ver una línea. Y si disminuyes la persona lo hace. Se puede ver cuando muevo la línea hacia arriba y hacia abajo, hay una persona que están mostrando en la información sobre herramientas aquí. Se puede ver esto Sam detecta punto para algo. Para que puedas cambiar la opacidad de acuerdo a ti lo que quieras. Y el valor más alto es del 100%. Este es un truco genial. 14, opacidad directamente en la línea de tiempo en lugar de ir a efectuar controles. Supongamos que quieres animar la opacidad también desde el oído. No es necesario ir al Control de Efectos luego animar la opacidad a partir de ahí. También puedes dejar de silenciar el mejor té desde aquí. Seleccione profundidad en. Cuando presionas en esta línea. Habrá un marco clave aquí de color azul. Y este es el fotograma clave inicial para mi animación. Y este será el final. A partir de aquí. Puedes arrastrar hacia arriba y abajo su marco clave y moverte aquí y allá para animar la opacidad. Se puede ver cuando juego estas opacidades disminuyendo lentamente. También puede utilizar esto por la herramienta de selección. También puedes mover estas líneas hacia arriba y hacia abajo usando la herramienta Selección. También puede hacer puntos seleccionando herramienta, pulsando Control, y haga clic en esta línea para hacer un nuevo fotograma clave. Haciendo fotogramas clave en la línea de tiempo mucho y hace que nuestro flujo de trabajo de edición sea más rápido. Así que agrega menú usando la herramienta de selección de pendula y haz marcos clave directamente en tu línea de tiempo para la opacidad. Incluso para cambiar el volumen de los clips de audio, puede usar la herramienta pluma o la herramienta de selección. Te lo mostraré ahora mismo. No conocía a AudioClip. Permítanme bajar el volumen. Se puede escuchar esta canción en este momento. Escuchaste esa canción. Si quieres disminuir el volumen de la propia línea de tiempo, puedes. En primer lugar, permítanme hacer esto un poco. Para ver. ¿ Me he acercado a la línea de tiempo? Se puede ver aquí de nuevo, la línea se muestra aquí. Es otra vez, debido a esto. Déjame comprobar si no veo de qué se trata esto del video, sobre el audio. Estos son los fotogramas clave de audio. Si deshabilito esto, esta línea desaparecerá. Y si habilito esto de nuevo o darle, esta línea será visible. Ahora, esto se utiliza para ajustar el volumen de los clips de audio. También puede hacer los fotogramas clave utilizando la herramienta de selección pulsando Control o vaya a la herramienta pluma y haga marcos clave como este. Ver aquí el sonido se está moviendo alto. Por lo que quiero hacer esto un poco. Quería que esto suene un poco bajo para su tiempo o su marco clave. Y cuando lo estás arrastrando hacia abajo, puedes ver allí debería n menos 6.5 dB. Db es la unidad de decibelios de sonido. Ya puedes escuchar. Escuchaste que el volumen se está moviendo hacia abajo y luego volviendo a subir. Esto es muy útil. ¿ Quiénes se supone que editan podcasts? Estás, creo que algo donde hay una voz en off o alguien está hablando en la cámara. Entonces si quieres poner una música de fondo ligera, ponla con abordar el volumen de los clips de audio. Y supongamos trimestre de periodo de tiempo no hay nadie hablando y quieres aumentar el volumen, agregar un fotograma clave y aumentar el volumen y otra vez alguien está hablando, luego disminuir el volumen mediante el uso de este fotograma clave. Yo uso mucho en mi tutorial porque agregar fotogramas clave, ir a los Controles de Efectos una y otra vez, tomará mucho tiempo. Así que uso mucho esta técnica mediante herramienta Selección lot pen para hacer el frenesí fácilmente y ajustar el volumen del sonido voltear dependiendo de donde el sonido sea bajo y alto. Por lo que esta parte sobre la herramienta Pluma y algunos trucos que debes conocer sobre la herramienta de selección. 11. Cómo hacer máscaras en Premiere Pro: Entonces en este video, te estaré enseñando sobre el enmascaramiento en Adobe Premier Pro. Así que empecemos. Así que para usar el enmascaramiento en Adobe Premiere Pro, debes tener al menos dos capas en tu línea de tiempo. Puedes usar el enmascaramiento en cualquiera de la capa como videos o fotografías. Entonces este es mi primer clip y déjame arrastrarlo por encima. Entonces coloca tus capas así. Puedes colocarlo en cualquier lugar. Entonces esto está en la parte superior de este clip de carreteras con curvas. Esto está muy zoomado porque es un video de alta resolución, así que déjame escalarlo para que pueda caber por completo. Esta es nuestra distensión de la carretera con curvas. Entonces esto, ahora mismo no he hecho ninguna máscara. Entonces supongamos que queremos hacer máscara en esta capa, como este clip e ir al panel Controles de Efectos. Y luego en la opacidad, si está cerrada, se puede abrir así. Y aquí se pueden ver tres iconos aquí como máscara de elipse, máscara polígono de cuatro puntos, y hay tres condujo está aquí. Estas son las herramientas que vamos a utilizar para crear máscaras. Entonces si selecciono esta máscara, para que puedas ver cuando hacemos clic en la herramienta máscara de elipse, automáticamente creará una forma de tipo círculo y creará una máscara alrededor de ella. Para que puedas arrastrarlo donde quieras crear máscara. También puedes cambiar el tamaño de la máscara así, clasificando así. Por lo que también puedes crear formas cuadradas, forma de rectángulo como esta. Al crear estas masas, también puedes enmascarar así. Supongamos que no me gustó y se pueden ver que están húmedos. No quiero ese rectángulo ahora mismo. Para que puedas usar esta máscara así. Así que déjame acercarme a ella. que puedas ver, también puedes encadenar bordes no es muy afilado al ver el panel de controles de efectos, esta opción es de valor diez, esto es pluma de máscara. Esta es la propiedad. ¿ Qué cambiará la suavidad de los bordes? Entonces si aumentas, la suavidad aumentará. Si disminuyen, se puede ver cuán afilados están los bordes en este momento. Entonces si aumento la pluma de la máscara, se puede ver, para que puedan ver cómo se superponen la imagen, las imágenes se superponen entre sí. A veces hay efectos como este. Entonces déjame encajar la ventana del programa para que también puedas volver a mover esta máscara en esta práctica. Pero en este momento no los estaba moviendo como tener la moción de vuelta. Entonces selecciona la máscara y podrás ver los bordes. Para que puedas ver ahora puedes cambiarlo así. Por lo que también puedes cambiar la opacidad de una máscara específica. Al igual que he reducido la opacidad. Déjame bajar la pluma. Por lo que también podemos crear más máscaras y su propiedad de los individuos. Por lo que también puedes cambiar la pluma de esto así. Por lo que hay una expansión de máscara de propiedad, que ampliará tu área de selección así. La mezquita se está expandiendo. Camino de máscara de la que hablaré en un minuto. Entonces permítanme borrar esta máscara número dos. No necesito esto ahora mismo. Entonces si hago clic en el invertido, cuando hago clic, todo lo demás se convertirá en masa excepto el área seleccionada. Para que puedas ver ahora mismo. Por lo que he hecho clic en los invertidos. Ahora todo excepto el área seleccionada se convierte en una máscara. Por lo que ahora puedes mover esto también. Déjame mostrarte cómo animar este autobús. También se pueden ver sus cronómetro. También puedes animar propiedades individuales. Por lo que ahora voy a mostrar cómo mover una máscara. Así que déjame arrastrarlo de vuelta aquí. Por lo que aquí voy a cambiar esta propiedad de camino de máscara y se puede ver que el reframe está casado. Entonces déjame moverlo, seleccionar mi máscara y moverla a otro lugar. Como aquí. Ahora, otro fotograma clave está casado. Ahora si arrastro esa guerra declarada y la muevo aquí, y se hace otro fotograma clave en el control de efectos de tiempo. Entonces ahora si reproduzco el video, la máscara se va a mover. También puedes unirte a este periodo de ellos moviéndose arrastrando un poco más cerca estos fotogramas clave. Cuchillo I Blake, realmente más rápido que el anterior. Para que puedas jugar con las diferentes propiedades de la máscara. Máscara parte diez, padre es básicamente la suavidad de los bordes. Se puede ver que estos son bordes muy afilados ahora esto es muy suave. Opacidades cambiando la expansión que también puedes hacer, también puedes crear una transición por esto. Como supongamos, déjame mover los fotogramas clave aquí. No quiero esta animación ahora. Entonces este es el, este es el primer fotograma clave cuando aparece la máscara. Por lo que ahora voy a crear animación de expansión para alternar esto en. Y este es el primer fotograma clave. Quiero que sea 0, así. Entonces déjame mover la cabeza de juego y seleccionar la máscara. Ahora, voy a crear otro fotograma clave. Ahora, lo voy a ampliar más. Así que veamos, creo que va a ser una transición muy rápida. Por lo que ahora se puede ver nuestra transición se crea muy fácilmente y nada más complicado. También puedes cambiar la opacidad. También puedes animar la opacidad como 0 porción ahora y un 100% aquí. ¿ Cómo? Esto se veía muy bonito. Puedes crear una transición fácilmente. Esto fue sobre las máscaras en Adobe Premiere Pro. Puedes crear diferentes máscaras fácilmente y jugar con sus propiedades dadas con ellos alrededor. Entonces te veré en la próxima lección. 12. Cómo usar la herramienta de tipo: En este video, te voy a enseñar sobre herramienta Tipo en Premier Pro. Entonces empecemos. Entonces tipo herramienta tiene diversas aplicaciones útiles en los videos porque puedes escribir muchas cosas. Puedes dar efectos como él. Podrías haberte notado en las lecciones anteriores que han tecleado el texto de los atajos que te he dicho hasta ahora. Entonces eso es todo por el tipo de herramienta en el Premier Pro. Entonces te diré cómo usar la herramienta de tipo. que puedas ver en esta barra de herramientas en la última herramienta de tipo de área, puedes presionar T para activarla o bien puedes ir manualmente y tocar esto. O puedes seleccionar. También puedes usar el atajo para ello, Control T. Y se puede ver una nueva capa de texto es asesinato. Y se puede ver nueva capa de texto está escrita en la ventana del programa. Es muy ligero porque es de color blanco apagado. O si voy a quitar, puede seleccionar la herramienta de tipo si la mantiene. Hay dos tipos de para dar tipo heredar. Simplemente es un múltiplo impar que te ayudará a bucear en dirección horizontal o esta herramienta de tipo vertical. Permítanme primero mostrarte cómo usar la herramienta de tipo horizontal. Así que ahora he seleccionado, ahora puedes hacer clic en cualquier parte de la ventana del programa, pero asegúrate de no arrastrar y hacer una caja enorme porque después será un gran problema para ti. Por lo que en este momento lo estoy eliminando y simplemente haga clic en cualquier parte y aparecerá esta casilla. Ahora puedes escribir cualquier cosa. Déjame teclear beat. Entonces como es, los latidos son aleatoriamente, solo estoy escribiendo playa. este momento se puede ver con claridad porque es de color blanco y no es de color de contraste porque es ancho y fondo también es de color claro. Entonces, si quieres cambiar la posición del texto, puedes seleccionar la herramienta de selección y moverlo arrastrando aquí. Así que déjame guardarlo aquí porque puedes verlo un poco. Entonces si quieres cambiar las propiedades de la misma, selecciona la capa de texto y en el panel de controles de efectos, hay un texto. Se puede ver la propiedad de los textos se dará en bajo, dentro de este desplegable. Por lo que al hacer clic en esto, se pueden ver varias propiedades se dan aquí. También puedes crear máscaras, usar Mezquita de este texto te mostraré más adelante. Entonces, antes que nada, déjame cambiar el color de esto para que puedas darle un color negro o también puedes seleccionar el Cuentagotas. Así que sólo lo tomaré como negro simple. Y permítanme cambiar la fuente de este texto. Por lo que hay muchas fuentes dadas en este Premiere Pro por defecto, también puedes descargar las fuentes de Google y agregar este Premier Pro. Así que permítanme primero seleccionar unas fuentes simples para. También tiene muchos valores diferentes. Tablero metálico regular. Entonces que sea regular. Para que puedas cambiar el tamaño de la fuente mediante el uso de esta propiedad. O bien puedes arrastrar esto. Puedes arrastrar éste, o si quieres escribirlo manualmente, también puedes escribir manualmente. Supongamos que fue ingresado. Así que permítanme cambiar el tamaño de la fuente es mucho mejor en este momento. Por lo que también se puede ver en la alineación desde aquí. Por defecto, se puede ver en los textos también hay un círculo aquí. Esto se conoce como punto de anclaje. El punto de anclaje es básicamente un punto a partir del cual las cubiertas crecerán o cambiarán la escala o la rotación o cualquier otra cosa va a cambiar. Y también puedes mover este punto de anclaje manualmente o así en este momento, estoy cambiando la alineación. Por lo que ahora se puede ver el punto de anclaje está en el centro. también puedas mover esto, arrastra esto. Para que puedas jugar con estas propiedades. Te mostraré un poco. Por lo que este seguimiento, por lo que cuando cambias el valor de esto, se puede ver la distancia entre las letras están cambiando. Por lo que esto se conoce como seguimiento. Este es Kerning. No está disponible en este momento porque no tengo tiempo. Así que déjame escribir ese medio, arrastrarlo y traerlo al centro. Por lo que ahora se pueden ver activadas estas propiedades de coning. Ahora. Se activa ahora cuando seleccioné el texto. Por lo que esto se utiliza para cambiar la alineación de este texto. Ya pueden ver que me estoy mudando aquí y allá. Y esta tercera propiedad está liderando. Esto básicamente está cambiando la altura o distancia entre la primera línea, la segunda línea. Se puede ver cuando estoy cambiando el valor, la distancia o la altura entre los dos textos, dos líneas están cambiando. Por lo que si quieres hacerlos más alerta, por lo que solo puedes hacer click en esto en nuestras piernas. Si quieres que todas las letras sean mayúsculas. Para que puedas habilitar este botón de todos los mayúsculas. Para que puedas jugar con estas diferentes propiedades aquí. Y puedes cambiar los efectos como quieras. Entonces ahora este es el panel de apariencia. Puedes cambiar el color que te mostré. Entonces el segundo es el derrame cerebral. El accidente cerebrovascular es. Básicamente se aplica el borde de los textos que se puede ver trazo blanco. También puedes cambiar el color de este tropo. Entonces pongámoslo es que se ve muy mal en este momento. Están encadenados a la CLO. Para que puedas ver borde se agrega al texto o simplemente un contorno. También puedes dar antecedentes a los ataques. Ahora, al hacer clic en esto, aparecerán más propiedades de fondo. El primero es la opacidad o transparencia. Se puede ver que el fondo se está poniendo más oscuro y más claro. Puedes hacer lo que quieras. En segundo lugar, difundir la propiedad, cuánto rojo usted en el fondo. Entonces como esto, esto mucho es finito. Si quieres cambiar el radio de la frontera. También se puede ver en los bordes tablero de afrontamiento de riesgos. Por lo que también puedes jugar con esto. No quiero esta frontera ahora mismo. También puedes agregar sombra. Ahora, aparecieron más propiedades de la sombra. Entonces primero es la transparencia. Por lo que se puede ver frontera ligera me deja, esta es la opacidad de transparencia de la frontera. Y este es el ángulo de la frontera. Sombra, lo siento. Quién puede ver el ángulo está cambiando 9700 y esta es la distancia entre la sombra y el texto. También puedes cambiar la distancia para que puedas ver que se está poniendo barra y se está acercando. Creo que esto está bien en este momento, esto es una propagación de la sombra. También puedes cambiar el color del fondo y la sombra, por cierto, es negro. No quiero este poquito grisáceo. De acuerdo, ahora mismo lo que quiero la propagación a 0. Entonces esta es la pluma borrosa básicamente de la sombra. Qué suave quieres o cuán dura debe ser la sombra. Vive con esto también. Entonces ahora mismo voy a crear una máscara. Por lo que también puedes jugar con la máscara así, genes o diferentes propiedades. Y te he mostrado en la lección de enmascaramiento que Hamas puede recrear y que se puede animar y puede jugar con diferentes propiedades dadas allí. También puedes cambiar el camino de la máscara y todo eso. No voy a explicar más sobre enmascarar este vaso. Entonces desplazando tu video del mouse hasta que puedas cambiar el tamaño de fuente, fuente de esto. Entonces aquí las propiedades de transformación. Se puede cambiar la posición y la escala se dan. Pero aquí también se da la posición y la escala. Esto se debe a que el peligro de capa de texto en las propiedades de transformación. Para que puedas usar cualquiera de ellos. Si quieres cambiar la posición, puedes usar esta escala de este texto. Rotación, opacidad y todo eso. Se pueden animar esos. Para que puedas agregar las transiciones predeterminadas a esto también. Para que también puedas animar el texto. Si desea cambiar el tamaño del formulario de apariencia. También puedes animar esto activando la animación. Creará aquí un fotograma clave. Y si avanzas. Y Jane Doe bond, supongamos esto. Y si también cambias el trazo, y puedes ver que va a animar y cambiar la fuente. También puedes moverlo y dárselo a. También puedes cambiar la duración del vértice simplemente arrastrando uno de su punto final, simplemente arrastrando todo el clip si quieres iniciarlo más tarde con. Por lo que también puedes cambiar la posición. Entonces permítanme comenzar esta conocida liberación. Y un atajo más me gustaría decirte, puedes mover un fotograma clave agregar haciendo clic en una tecla de flecha a la vez. Y si quieres mover diez fotogramas clave a la vez, puedes presionar Mayús más la tecla Flecha para mover diez fotogramas clave a la vez. Entonces, por lo que ahora mismo quiero 30 fotogramas clave por delante. Quiero cambiar la posición. Permítanme añadir también una emisión a escala. Ahora puedes ver que apenas están listos rápido. Así que permítanme reducir la velocidad al aumentar la distancia entre dos fotogramas clave. Se puede ver que está animando. También puedes crear menor. Y transmisión mediante el uso de esta herramienta de texto. Si está utilizando la versión Premier Pro 2010 o superior a eso. Para que puedas ir en el panel gráfico aquí. Si no está disponible antes, simplemente puede ir a la ventana y a los espacios de trabajo. Y aquí se pueden ver los gráficos y dar click en él. Ahora se puede ver diferente panel se abrirá. Por lo que puedes hacer ignorar estos presets en este momento. Así que vamos a seleccionar el Tipo Dos. Dos en este momento, les voy a enseñar cómo hacer el texto rodante. Simplemente puedes relacionarte con los créditos al final de la película. Ahora cómo se hacen esos créditos, te voy a mostrar eso. Así que en primer lugar, voy a conseguir algunos nombres aleatorios. Generador de listas, digamos 20 nombres. Por lo que he copiado, tráelos a conocer texto2. Y sin embargo, quién puede ver tu efecto anterior también se aplica en este momento ya que estamos usando eso. Entonces no quería este efecto. Permítanme cambiar el color al byte. Un trazo, así sombra, así género, fuente, familia como quieras. Lo mismo para el uno. Mucho mejor. Quiero cambiar el tamaño de la fuente. Sí. Así que permítanme alinear este nombre para enviar a usar esto. Por lo que si quieres alinear esto al centro de la pantalla, puedes ver por debajo de la línea y transformarte, puedes cambiar el centro horizontal, centro vertical, aquí mismo. Entonces para utilizar ese hecho, momento, se selecciona este texto. Ahora para desseleccionarlo, solo toca aquí y puedes ver aquí ahora un tiempo de diseño sensible cirujano. Y aquí se da intro y outro duración. Debajo de ellos. Consulta este rol. Y puedes ver que aparecerán estas opciones. Ahora en primer lugar, vamos a jugar esto. Se pueden ver créditos se hacen aquí. Para que puedas ver cómo se hace el texto rodante. Fue muy fácil y luce genial. Por lo que se puede ver la velocidad de este texto es muy rápida. Así que simplemente si quieres cambiar la velocidad para hacerlo más rápido o ralentizarlo. Si quieres ralentizarlo, simplemente puedes cambiar la longitud. Se puede aumentar la longitud de este texto. Ahora puedes jugar esto. Se está moviendo muy lento a una velocidad decente. Si quieres hacerlo rápido, simplemente puedes reducir Zelanda. Aviso muy rápido. Entonces selecciona esto, quiero seleccionar este texto. Entonces si quiero género, altura o distancia entre cada línea, simplemente cambiaré los números. Sí. Simplemente puedes cambiar. Ahora se puede ver que hay una distancia entre los nombres. Entonces supongamos que también puedes cambiar estas propiedades. Empieza por la pantalla, si desmarca esto, empezará así, pero no se ve bien. Tan adecuado y mantener el control en esta pantalla de inicio y fuera de la pantalla. Entonces veamos qué pasó si te resbalas y desmarcas la pantalla final fuera. Entonces este es nuestro aprender. Pero si revisas esto, terminará así, lo cual es mucho mejor. También puedes jugar con estos valores. Entonces así es como haces textos dictaminadores. Así que empecemos con el texto rastreado, desplazamiento de texto es básicamente el texto que podría haber visto en los canales de noticias moviéndose de izquierda a derecha o de derecha a izquierda. Entonces te voy a mostrar cómo hacer esos textos rastreadores en Adobe Premiere Pro. Entonces empecemos. Entonces, en primer lugar, con la ayuda del rectángulo de formas, selecciona este rectángulo y esta versión. La herramienta Rectángulo se da por separado de lo contrario en algunas versiones, cuando sostenga la herramienta pluma, aparecerán algunas opciones así y podrá seleccionar la herramienta rectángulo. Y déjame hacerlo más grande para ti. Y haz un rectángulo en la ventana del programa como esta. Así que déjame arrastrarlo y hacerlo más grande como otras formas, también puedes cambiar el color de estas. Por lo que me gustaría darle este color. Y ofrecer textos arrastrados sobre los cuales se moverá nuestro texto. Entonces para escribir el texto, no tienes que usar esta herramienta de tipo. No utilice esta herramienta de tipo y comience a escribir. Así que no utilices esta herramienta de tipo para hacer el efecto de texto de rastreo. Este efecto no funcionará en esta sencilla herramienta de tipo. Entonces para eso, hay que ir a Legacy Title, que está disponible en todas las versiones, ya sea que esté antes de 2017 o después de eso. Está disponible en todas las versiones de Adobe Premiere. Entonces déjame quitar esto. Por lo que si está utilizando la versión anterior de Premiere Pro, CS6 u otra, o por debajo de 2017 o 2018, puede hacer clic en este nuevo ícono de elemento y la opción Título heredado aparecerá aquí. O puede hacer clic derecho en esta ventana del proyecto y puede buscar el nuevo elemento, heredado titulado, pero en versiones más nuevas, no está disponible allí. que podamos ir a este botón de archivo, seleccionar Nuevo, y dar clic en este título heredado. Por lo que este cuadro aparecerá para nuevo título. Por lo que no tienes que cambiar ninguno de estos ajustes. Pero supongamos que si está utilizando tiempo de Nadeau es de cualquier otro fotograma, como 60 FPS o 30 FPS. Puedes encadenar estos, pero yo guardaré como está. También puedes cambiar el nombre del título, como voy a decir, chica y texto. Ok. Entonces este es el panel de títulos heredados. Puedes hacerlo más grande tanto como quieras. ¿ Está bien? Así que realmente entro en detalle de cada parte de este título legado en la próxima lección. Entonces en esta lección me estaré centrando más en el rastreo solo texto. Por lo que ahora aquí escribirás el texto, pero te recomendaré no escribir su texto manualmente aquí. O escriba los textos enteros en cualquier procesador de textos como Microsoft Word, o cualquier otro procesador de textos que desee utilizar. Porque después de algún tiempo, como le voy a dar una demo. Después de algún tiempo, el desbordamiento de la tasa impositiva y no podrás conseguirte no podrás saber lo que estabas escribiendo o hay algún error. Por lo que será un problema para ti hasta ahora que te sugiero usar un procesador de textos como Microsoft Word o Bloc de notas. Para la práctica. Ahora mismo voy a conseguir algunos textos de Google. Lorem Ipsum, texto ficticio. O consíguelo de Overlord, teclee manualmente. Entonces ahora mismo voy a pegarlo aquí. Alinearlo correctamente. Puedes cambiar las propiedades del texto. Cambia el tamaño de la fuente. He cambiado las propiedades como quiero. Para que puedas alinear estos. Esta fue la parte básica. Entonces para hacer el hecho de gatear, hay que hacer todo esto. Y se puede ver en esta esquina superior de este panel, hay dos ícono. Uno es un nuevo título basado en el título actual, y otro es éste. Aquí no hay información sobre herramientas. Daremos clic en estos puntos. Yo puedo este panel se abrirá, esta caja se abrirá. Y ahora puedes seleccionar título rodante. También puedes crear textos rodadosos desde aquí. Y queremos rastrear el texto así que voy a hacer que llame a la izquierda. Por lo que también debes marcar estas casillas que te dije en los textos anteriores efecto rodando textos que siempre debes marcar estas casillas. Así que selecciónelo. Ok. Veamos qué pasa. Entonces este es el este es el fondo del texto y ese título está disponible en el panel del proyecto. Aquí. Se pueden ver los textos de hacinamiento como he visto el nombre. Arrástralo por aquí encima de este gráfico. Ahora si juegas desde la pose inicial o es realmente muy rápido. Y el texto era muy grande. Entonces creo que no necesitamos esto. Concluyo esto y se puede simplemente cambiar la duración, la longitud del gráfico, y el título para ajustar la velocidad. Entonces es mucho mejor que la anterior, pero aún así es muy rápido. Ahora se puede ver moviéndose de derecha a izquierda, se está arrastrando. Se ve realmente bonito. Así que de nuevo, si quieres hacer algunas actualizaciones en este texto, basta con hacer doble clic en el título y este panel se reabrirá y podrás hacer algunas ediciones, lo que quieras. Entonces esto fue sobre la Herramienta Tipo y se trata de efectos básicos como rodar y rastrear texto. Entonces en la siguiente lección, voy a entrar en más profundidad de su título legado. Entonces mantente atento. 13. Título heredado en profundidad: Entonces en este video, te voy a enseñar sobre el título heredado. Entonces comencemos. Entonces, si estás usando la versión anterior de Premiere Pro, no verás este tipo de herramienta. Está disponible en las últimas versiones solo si está utilizando versión CS6 de Premier Pro o 2015 o anterior a esa. Por lo que puede hacer clic derecho sobre él y verificar y luego nuevo elemento, encontrará el título heredado. O simplemente puede hacer clic en este ícono de New Item y encontrará el título heredado aquí. Pero en las versiones más nuevas, el título heredado no está disponible aquí. Entonces para eso, necesitas ir al archivo y encontrarás el título heredado aquí. Haga clic en esta casilla aparecerá tal y como ha visto la lección anterior. Puedes dejarlo en valores predeterminados o si quieres cambiar la velocidad de fotogramas de acuerdo a tu línea de tiempo, puedes cambiarla. Pero ahora mismo no tengo ningún clip, así que lo voy a mantener por defecto. Y se puede cambiar el nombre también significa título. Haga clic en Bien. Por lo que este aviso es básicamente revelador que en versiones más nuevas, próximas versiones, se eliminará el título heredado y todas las propiedades y las características del título heredado estarán disponibles en el esencial panel gráfico. Así que el panel gráfico esencial es básicamente, como te he mostrado ahí, textos rodantes, puedes relacionarlo con que ese texto estaba disponible en los gráficos esenciales. De igual manera, todas las demás propiedades de título heredado estarán ahí en el futuro, pero en este momento no está disponible. Entonces en este momento estaremos aprendiendo sobre los títulos heredados. Como si fuera tu hojalata del panel de título. Ahora es lo mismo en todas las versiones de Premier Pro, ya sea antigua o nueva. Para que veas que este panel se abrirá, puedes aumentar el tamaño del mismo como bonito deseo. Entonces estas son las herramientas básicas que tu mente he visto en todas las herramientas, Panel, selección, herramienta de tipo de herramienta y dibujar formas. Entonces esto es como estilos. Puedes hacer los presets aquí y guardarlos aquí. Entonces esta es la razón que he hecho antes. No lo he nombrado. Para que puedas cambiar la propiedad. Entonces ahora mismo voy a escribir aquí. este momento no tengo ningún volteando la línea de tiempo. Así que eso disparó transparente o ningún fondo en absoluto aquí. Entonces puedes ver aquí algunas líneas en la frontera. Entonces esto es básicamente para hacer tu concesión para acercarlo como los centros horizontal y verticalmente centro. Entonces este es el centro. También puede cambiar la alineación usando estas herramientas que se dan aquí para alinear perfectamente horizontal y verticalmente. Para que un poco más sea que este es el panel que les he mostrado en la lección anterior. Para hacer rodar los textos para oligo. Se puede cambiar la fuente de este. Las vistas previas se dan aquí. Creo que la fuente se ve bien. Se pueden cambiar los nodos de derechos de nacimiento no darle ninguna otra propiedad de regular o ser más vidas dadas. Puedes hacer que la fuente sea subyacente. Déjame hacer esto tampoco. Entonces sí, cuando estás haciendo el tamaño de la fuente, conseguimos al arrastrarla, va a cambiar así. No se ve bien hasta ahora que hay que presionar Shift y el vínculo cambiará, proporcionalmente. Arrástralo, y no te centraste. También puedes cambiar el tamaño de fuente desde aquí, este patrón, así. Entonces ahora mismo puedes ver que el estanque es como datos de registro y se está moviendo hacia el lado derecho. Esto es antes de la alineación. Aquí está la izquierda. Quise decir si lo cambias a centro o derecha, cambiará en consecuencia ahora mismo la alineación al centro, el punto central está bloqueado. El texto se mueve a la derecha y a la izquierda por ambos lados. Entonces creo que esta fuente tiene un tamaño fino. Entonces aquí hay más propiedades como ofensa d, x posición, y posición y todo eso con rotación sobre la forma, estilo o que pueda esperar, recomiendo mantenerlo por lo menos. De lo contrario será como Chef Z son los mejores. La iluminación es básicamente la distancia entre dos líneas. ¿ Verdad? Vida. Déjame quitar el subrayado. Entonces ahora mismo estas son dos líneas. Entonces, si quieres cambiar la distancia entre estas dos líneas, puedes leerla simplemente la distancia disminuyendo o aumentando el valor de embarque. Entonces Kerning es básicamente la brecha entre dos alfabetos. Entonces para eso, necesitas llevar tu cursor entre dos alfabetos. Ahora las propiedades de enlace habilitadas. Ahora puedes cambiar la distancia entre dos alfabetos. Y el agrietamiento es básicamente cambiar la distancia entre órbitas juntas. Entonces ahora mismo se puede ver que todos los alfabetos se están separando entre sí juntos, básicamente desplazados. Se puede ver que hay una línea debajo del texto. Y ambas líneas. Que al usar este cambio de línea de base, inclinación es básicamente estás cambiando el ángulo de los textos. Se puede ver así, las gorras pequeñas es, déjame mostrarte por eso y escribiendo letras, legado, título. Y cuando habilitas los pequeños huecos, todas las letras minúsculas se convertirán en mayúsculas, pero su tamaño sigue siendo más o menos que la primera conferencia que tengas, tu media que ya gorras. Se puede cambiar el tamaño de los pequeños huecos. Por esto, vas a alterar, distorsionar. Así. Familia. Lisbeth rizada, como te he mostrado. Pero aquí tienes muchos tipos de gradiente lineal. Entonces vas a sacar esto claro las propiedades de aquí. Así que el color stop se usa básicamente para cambiar el color del degradado. Y también cuando estás asistiendo a la opacidad, la opacidad del color stop selectivo incorporado te soporta ahora mismo, he seleccionado el rojo. Ahora la festuca, esa religión, si elijo el amarillo y el amarillo va a cambiar. Si quieres cambiar el ángulo del degradado, puedes cambiarlo desde aquí. Vamos a guardarlo aquí. Ahoraaquí la escena, Shane es básicamente un brillo. Se puede ver en el texto, se puede cambiar el color de la escena, opacidad, el tamaño del ángulo. Eso se ve bonito así. También le podemos dar una textura. Snapped y la Virgen hizo todos los textos donde la imagen será una especie de máscara, soportar textos. Para que puedas ver la imagen deseleccionada en el fondo del texto. Entonces no quiero esto. Stokes son básicamente la frontera. Existen dos tipos de trazo, dado su trazo interno. Se puede ver que hay un contorno de borde en el texto. Se puede leer eso. Se puede cambiar el tamaño. Se puede cambiar la opacidad del trazo. Entonces ahora pasemos al trazo exterior. Cambios a eso porque les dio miradas a sus vidas. Parece que realmente está cambiando el tamaño. Me quedaría muy bien. Sombra. Se puede jugar con diferentes propiedades. Se le puede dar un trasfondo. Vamos a darle un poco grisáceo. Luce bien. Entonces sí, estas fueron las propiedades de este panel. Así que también puedes usar estos presets como los que establecemos y usamos el tipo dos. Ahora, se puede ver los efectos del paciente se aplican aquí. Entonces si vuelvo a seleccionar este título, y aquí hago clic en Nuevo Estilo y tú serás mi título. Entonces ahora puedes ver también puedes arrastrarlo hacia abajo, traerlo encima donde quieras guardarlo. Ahora bien, este preset es Guardar ahora cuando ejecuto alguno de sus predictores, suponga que está creando su canal de YouTube. Cualquier cosa que estés creando, como si tuvieras los mismos títulos de tercios inferiores impacta todo lo que quieras para mantenerlo igual en cada video. Lo guardo aquí en el set P. Siempre que tú y hagas, simplemente puedes ir y seleccionar eso y cambiarlo a eso. Ahora puedes ver que aquí se aplica el mismo estilo de texto. Se ve bien, pero nos ahorra mucho tiempo. Cuando cierras el panel, puedes encontrarlo en el panel del proyecto, arrastrarlo y llevarlo a la línea de tiempo. Este tipo heredado, puedes usarlo. Entonces este punto sobre el título heredado en Premier Pro. Entonces te voy a ver en el siguiente video. 14. Cómo exportar un video: En este video, te enseñaré a exportar un video en Premier Pro. Entonces después de que hayas editado tu video y acabes de finalizar el video, así que ahora es el momento de renderizar el video para que puedas compartirlo con cualquier otra persona y para dejar empezar. Así que he abierto una clase y esta línea de tiempo Premier Pro. Entonces te voy a mostrar cómo exportar esto. Entonces, si quieres exportar alguna pequeña parte de tu video, así puedes básicamente tú, tu ratón, arrastrarlo y puedes seleccionar la parte del video. Entonces como aquí. Ahora, quiero seleccionar esta gran parte del video y el resto del video que no quiero renderizar. Así puedes seleccionar esto y presionar Slash o la tecla del signo de interrogación en tu teclado. Automáticamente marcará las áreas de entrada y salida y podrás exportar el video. Y si no selecciona ninguna porción, puede exportar directamente el antiderivado sin seleccionar nada. Puedes ir al final del video y presionar O, que marcará el punto final de tu video. Por lo que automáticamente aplicará el punto in de tu video y podrás exportar todo el video. Pero no suelo usar esta cosa porque en Premier Pro puedes exportar directamente todo el video sin seleccionarlo. Entonces para exportar esto, solo hay que ir a archivo. Y el archivo, se puede ver la exportación aquí y aquí. Y esta es otra caja. Se puede ver a los medios de comunicación. También existe la tecla de método abreviado para exportar su control con AMA usualmente usa el atajo. Asegúrese de aprender el atajo que va a utilizar con frecuencia. Entonces da clic en las exportaciones, por lo que aparecerá una nueva casilla. Es posible que la interfaz no sea similar para usted porque esta es la primera versión Pro 2022. Es posible que esté usando algunas versiones anteriores, aparecerá un cuadro de diálogo separado, pero las opciones aquí serán similares a esa. Puedes ver aquí el nombre del archivo por el que se va a guardar el video. Entonces puedo decir desempolvar la exportación. Que sea el nombre del archivo. Puedes unirte a la ubicación. Entonces esto se abre y puedo seleccionar la carpeta. Entonces este es el preset. Entonces llegaré a la precolocación un poco más tarde. Entonces tienes muchos formatos dados aquí. Entonces, como el dinero, es posible que hayas escuchado EVA y comprimido, pero no recomiendo usar eBay y comprimido porque el tamaño del archivo será mucho mayor y solo se recomienda para transmitir a cualquiera usar AVI o algo diferente. Al igual que MPEG-4 también está disponible aquí, pero el mejor cabello está en 0.2648 es el mejor disponible aquí, podrías pensar que la versión Blu-Ray es mejor, pero el tamaño del archivo volverá a ser, muy hola. Por lo que uso en 0.264, se recomienda formato. Entonces selecciona esto y en la opción de presets. Entonces tienes muchos más precisos, puedes hacer clic en ellos más presets. Así se puede ver. También puedes encontrar el preset de YouTube si eres YouTube o quieres subir videos de YouTube. Así que aquí puedes encontrar un YouTube presets también. Pero no uso el preset de YouTube. Yo uso principalmente la alta tasa de bits adaptativa. Es mejor porque se adaptará de acuerdo y Jane, la tasa de bits según tu video y mejorará la calidad del video Matters es básicamente la fuente de tus videos en la línea de tiempo. Por lo que se recomienda el comercio híbrido uno ya que así. Y aquí en el video puedes desplazarte ahí abajo, cuadro de diálogo desplegable con aparecido en las versiones anteriores. Entonces puedes seleccionar esto y o bien puedes seleccionar esto importa. Pero no suelo hacer eso. En el marco se selecciona el tamaño si quieres cambiar, pero no tengo ningún problema con esto. Puedes hacer click sobre ellos más hasta aquí. Debe tomar este render a la profundidad máxima. Mejorará en gran medida la calidad de tu video. Y también Jack en esto, usa la máxima calidad de render, puede ver mejor escalado de calidad, pero aumenta en el tiempo de codificación. Simplemente aumentará un poco de tiempo en tu codificación, pero la calidad de tu video será muy agradable. Jack en esto también. Así que aquí vienen los ajustes de codificación. En alguna versión estas opciones están por debajo de esta configuración de codificación, así que asegúrate de revisarlas. Pero opsin será lo mismo. Podría ser arriba y abajo. Entonces esto es la configuración de codificación. Entonces aquí en la actuación se puede ver que hay dos opciones. Para la mayoría de ustedes, puede haber solo la codificación del software. Esto significa que o no tienes GPU o la vista D que tienes instalada en tu computadora no es compatible con Adobe Premier Pro. Entonces, la codificación de hardware está disponible porque tengo una GPU que es compatible con este Premier Pro ayudará a procesar la renderización de su video y usar potencia de su GPU y podría reducir algún tiempo para procesar todo también. Así que selecciona esta codificación de hardware que no tengas que jugar con ninguno de ellos. Entonces ahora viene la configuración de bitrate. Por defecto, creo que VBR ya está seleccionado. Así que asegúrate de no convertir nada de esto. Cbr es básicamente una tasa de bits constante. Así que la tasa de bits constante está básicamente en tu video, la compresión con el contenido de cada videoclip fuera de tu línea de tiempo. Pero no necesitas eso porque cada vez que los cambios del fotograma y tu video son diferentes. Entonces necesitas variables. Comercio, que es este VBR de un solo paso. Por lo que es recomendable para ti y traicionado también. Puedes unirte al traicionador y luego se recomienda bitrate para bitrate es básicamente que afectará tu calidad de video cuanto más aumentes la batería o la calidad será, pero lo hará no traer un cambio significativo en tu video. El recomendado es diez. Por lo que puedes ver aquí el tamaño estimado del archivo es 301. Entonces, si aumentas traicionado, el tamaño estimado, árboles alternativos, y si disminues, la cantidad disminuirá. Escrito el tamaño del archivo también disminuirá. Pero el recomendado es diez. Así que asegúrate de no reducir la tasa de bits. Entonces no creo que sea necesario, para la edición básica. No necesitas jugar con ninguno de los demás como efectos, audio. Guárdalo como están. Y puedes exportar el video. Por lo que sólo puede hacer clic en el Exportar. Y este cuadro aparecerá ahora y mostrará el tiempo estimado y algún tiempo exportará el video. Entonces ahora se hace la exportación. Puedes ir a tu ubicación. Entonces después de haber instalado Adobe Premier Pro se ejecuta, lo abres, verás esta pantalla. Estos son los expedientes recientes. Entonces he exportado este video y se puede ver que la calidad es buena. Entonces se trataba de la exportación en Premier Pro. Espero que les haya gustado mi video sobre cómo exportar sus videos en Premier Pro. 15. Cómo reducir el tamaño de los archivos: Edición hecha de exportación, entonces, ahora es el momento de compartir tu video con todos los demás. Pero espera, si tu conexión a Internet es muy lenta y tamaño de tu archivo es mucho mayor de lo que pensabas. Por lo que es un gran problema para que compartas el video con todos los demás. Entonces en este video, te mostraré cómo reducir el tamaño del archivo de tus videos sin perder la calidad. Entonces comencemos. Entonces para esto, voy a usar un software llamado Hendrik. Es completamente gratis y puedes convertir ese software en el Google, ve a Google. Puedes encontrar las manos. Este es el icono del ajuste. Uno para buscarlo, da clic en este enlace y aparecerá esta página. Así que solo puedes ir y descargar esto. Este es un muy ligero, muy arriba aquí, creo diez a 15 dB, o diez a 15 y B sólo para dar click sobre él. Entonces ya lo he descargado, no lo volveré a hacer. Esta es la interfaz. Así que puedes soltar tu archivo Carpeta Puertas haciendo clic en este botón. Desde aquí se puede tomar. Y voy a dejar caer un archivo de video aquí. Esta es una lección en video de este curso cuando estaba enseñando sobre las herramientas en Premier Pro. Este video es todo lo que puedes encargarte. Este video está apagado 947 MV. Y ahora voy a comprimirlo sin perder la calidad. También hay muchos Peters dados aquí, pero no te recomiendo que uses esto. Yo hice un preset personalizado y te mostraré cómo hacer un preset personalizado para ti también. No es necesario cambiar la configuración una y otra vez después de comprimir los videos. Pero si tu conexión a Internet es bastante buena, te recomiendo escuchar el archivo original tal como está sin comprimirlo. Así que hagámoslo a pantalla completa. Por lo que ahora puedes ver aquí el primer resumen del panel. Asegúrate de que el formato de video es y la gente solo está ahora para proteger a este Babel optimizar. Y no hay que hacer ningún otro cambio en las dimensiones. No lo toques porque queremos las mismas dimensiones que habíamos citado. No quiero aplicar los filtros. Asegúrate de que el códec de video sea uno a seis por solo como este, hacia atrás también se da aquí, pero te recomiendo usar al sexto trimestre solo cambia la velocidad de fotogramas de acuerdo a tu video. este momento, la velocidad de fotogramas de video era de 30, así que lo he dicho a 30, sólo. Manténgalo como velocidad de fotogramas constante. No hace falta establecer nada de esto. Entonces ahora aquí, realmente importante también. Puedes mover esta barra ahí para cambiar la calidad. Entonces ahora mismo como se puede ver ahí dentro, en este recuadro ahí, que para la definición estándar se sugiere en 20 valores y pobres nietos de alta definición detalles. Entonces es como un video. Por lo que los nietos hicieron 322. Ya te he dicho de otra manera a que puedes volver a cambiar pero no se recomienda. Yo pensé en ello. Entonces no necesitamos retener nada aquí. Mantengamos el audio tal como está, pero asegúrate de que está. No es ninguna sorpresa. Porque ahora mismo hice de toda esa industria una. Para que puedas ver, así puedes ver aquí Botón Agregar. Una vez que haga clic, puede guardar un preset aquí. Entonces puedo decir, realidad no sueño hombre. Dijo. Puede seleccionar la vista de categoría en recién agregado. Y puedes ver en las navajas de disfraces, camiseta de Adobe Premier se guarda aquí. Así que cada vez que entres, quieres comprimir un video, solo tienes que hacer clic en el preset, Custom Presets, y seleccionar el preset que deseas aplicar en el video. Y no tienes que cambiar la configuración cada vez que vengas aquí, te ahorrará tiempo. Así que ahora solo puedes hacer clic en el botón Inicio aquí. Tomará un poco más de tiempo que la codificación que viste en la fila premier porque está comprimiendo. Así que puedes ver aquí va del 0%. Estamos enviando algo de tiempo. Entonces tomará algo de Brian. Una vez hecho, te mostraré que un tiempo restante es ahora mismo de ocho minutos. Eso es lo que predice ocho minutos o no. Entonces volveré y te mostraré el tamaño del archivo 1 tercio, así que una cosa me olvidé de mencionar que también puedes cambiar la ubicación de tu archivo. Se puede hacer una ruta, y he visto la ubicación. Ahora, el procesamiento está hecho, por lo que se guarda ahí, 2s más uno. Entonces, abrámoslo aquí. Entonces eso está abierto. Entonces en este video, te estaré enseñando sobre los disponibles en el Premier Pro. Así que vamos a parar. ¿ Correcto? Así que aquí puedes ver el archivo. Déjame abrir las propiedades. Se reduce a 148 MB. Entonces puedes pensar cuánto ha comprimido. Entonces me fui por encima de novecientos, novecientos a 148 MB. Es una gran diferencia, así que creo que definitivamente te ayudará. Gracias por mirar. 16. Conclusión: Entonces finalmente las clases, y espero que hayan disfrutado de la clase y ahora podrán editar sus videos Premier Pro. Entonces he cubierto casi todo lo un hombre grande necesita saber, desde Efectos, herramientas hasta exportar tu video. Y te recomiendo que aprendas los atajos de teclado así como hará que tu flujo de trabajo sea más rápido. Tomó mucho esfuerzo hacer esta clase, y me da gusto compartir mis aprendizajes con todos ustedes. Si te gustó esta clase, por favor compártela con otros, sigue adelante y aprende a editar videos. También tengo una predicción para ti en la sección de proyectos, tienes que hacer un video introductorio de ti mismo, agregarle música, efecto desde la visión y todas las cosas que te he enseñado en esta clase. Puedes agregar lo que quieras en él y hacer un video fuera de él y compartirlo conmigo. Si quieres los archivos que se utilizan durante la edición en la clase, se pueden encontrar en la descripción o en los Edmonds. Y que disfruté haciendo esta clase y espero que hayas disfrutado aprendiendo algo nuevo. Si te interesa aprender a resolverlo contigo, mis otras clases de Skillshare las puedes encontrar en su descripción como perfil de hombres violentos. Nos vemos la próxima vez.