Tres fondos de arte de medios mixtos fáciles para tu arte

1. ¡Hola!: te has pillado recientemente mirando un trozo de papel en blanco o lienzo en blanco, pincel en mano, pinta a la lista y simplemente preguntándote qué hacer para empezar? A veces ese bloque creativo puede realmente ser frustrante, y todos lo sentimos de vez en cuando. A veces te hace sentir como si desperdiciara mi papel? Estoy desperdiciando mi pintura. También es caro y peor aún, ¿estoy perdiendo el tiempo? Hola, soy Charmaine Bogs, y me siento así muchas veces, a pesar de que he estado creando arte desde que era muy joven. No importa si estoy dibujando en mi cuaderno de bocetos o preparándome para hacer una pintura o trabajando en un nuevo diseño de metal mixto para mi en tienda de mar. Hay todos esos momentos en que ese bloque de creatividad simplemente no se puede romper. Lo que he aprendido es que a veces necesitas romper ese patrón creando una fecha de juego con tus materiales de arte. Eso es correcto. hora de simplemente hacer un paso a un lado, no te preocupes por hacer un producto acabado perfecto, sino simplemente jugar con los materiales. Date lo que hacen los niños todo el tiempo, tiempo para jugar, tiempo para descubrir y en esta clase. Ese es Michael en esta clase explorará tres formas diferentes para que empiece la fiesta de la creatividad . Al final, puedes o no salir con el trabajo que consideras un producto terminado, pero saldrás con marcas en papel que harán fluir esos jugos creativos y te harán empezar en el viaje de la creatividad. Esta clase es igualmente buena para principiantes o artistas más experimentados. Si eres principiante, te llevaré a través de todos los suministros y todas las técnicas que necesitas para tener éxito. Y si hubieras tenido experiencia, nunca lo sabrías. No dejes que esa experiencia te detenga. Es posible que encuentres algo en uno de estos videos que no has probado antes, así que ven y empecemos con los suministros. 2. Materiales: En el primer video, aprenderás a usar suministros simples, algunos cristales acrílicos y algunos materiales de estampado con el fin de crear un bonito fondo de patrón texturizado que podría ser un gran iniciador de arte para futuras ilustraciones de medios mixtos. Estaré trabajando en la Ilustración del cáncer. Tablero de arte porque es pesado y grueso y no es probable que se abroche ni se rije. Pero en realidad, cualquier tablero o papel con superficie lisa que tengas a mano funcionará muy bien. También uso mi paleta de papel desechable cuando estoy haciendo este tipo de trabajos. A pesar de que si no tienes algo como esto, puedes trabajar en cualquier otra cosa que tengas a mano. A menudo voy a agarrar un plato de papel o un plato de poliestireno. Yo sí tengo una lista de todos los suministros que usted necesita. Aquí los puedes ver, y yo también los tengo. Posted in El recurso es área de la sección del proyecto, por lo que algún papel pesado a bordo de paleta desechable almohadilla de tinta impermeable en el color de su elección. Un sello. Algunas pinturas acrílicas, una vieja tarjeta de regalo o en una pequeña tarjeta plástica de algún tipo para raspar con cualquier esponja. O podría ser una esponja de maquillaje o una esponja como se ve aquí y un cepillo de dientes, que es realmente útil para limpiar esa pintura acrílica de tu sello cuando terminemos con toda la estampación. Entonces ese es el Proyecto número uno. El proyecto número dos utiliza una placa de gel. Algunos acrílicos pinta algo de envoltura de burbujas en una plantilla. Entonces si te queda algo de envoltura de burbujas de la temporada navideña, o simplemente porque lo usas para otros fines, aquí tienes otra forma de usarlo para este. Voy a estar trabajando en el tablero de arte de ilustración del cáncer. Pero también puedes usar papel de medio mixto o papel de acuarela, lo cual es realmente bonito si planeas cortar o rasgar esto para usarlo en un collage. Nos estoy usando seis por seis Gel plate bubble Wrap Mi rodillo, también conocido como Breyer si estás buscando uno en línea, estoy usando pintura acrílica en dos colores diferentes. Graham Backer Academy dioxinas en morado y oro en color verde azulado marca. Pero cualquier color que quieras usar estará bien. Para este proyecto. Necesitarás un engendrado. Eres un pincel de plantilla para aplicar tus pinturas acrílicas después de hacer el paso de envoltura de burbujas y sí tengo que disculparme porque olvidé incluir la imagen de mi plantilla en esta imagen. Pero mi plantilla es una pequeña plantilla de plástico de seis pulgadas que imita el patrón que encuentras en envoltura de burbujas. Entonces si estos son los suministros que necesitarás si quieres probar algo con alguna envoltura de burbujas y tus pinturas acrílicas, el tercer proyecto en este Siri's viene lo más cercano a ser una pintura terminada. Si quieres terminarlo justo en este lugar, estaré demostrando usando un medio de resistencia en una botella que tiene una punta muy pequeña, que te permite dibujar en tu papel de acuarela antes de agregar tus pinturas. Por lo que para este, estoy trabajando en papel de acuarela tradicional. Estoy usando algo de cáncer 140 libras papel de prensa fría. Tiene una ligera textura a ella. Lo harás. Estoy usando acuarelas líquidas mágicas acuarelas porque encuentro que para este tipo de proyectos fluyen muy bien, y esa es una característica que puedes aprovechar. obstante, si no tienes colores de agua líquida, puedes mezclar fácilmente tus propias pinturas solo añadiendo tus acuarelas de tubo o tus Acuarelas PM a un poco de agua. Por lo que papel de acuarela. Una paleta con algunos pozos para tu líquido de pintura o acuarelas que has creado en un líquido. Tu pincel. Una sartén de resistir. Estoy usando la sal de la marca de línea fina. Yo uso la sal grande estilo kosher. Podrás. Tendrás que poder empapar tu papel hacia abajo a algún tipo de tablero en la demostración. Estoy usando un viejo vidrio de marco de cuadro, que funciona muy bien para eso y alguna cinta, obviamente, y me gusta usar cinta de pintor como tú usarías pintura en su casa. Se levanta tu papel realmente bien sin desgarrar nada. Por lo que esta es una técnica ligeramente diferente que te dará algunos resultados muy interesantes . Si no tienes una tienda de suministros de hobby artesanal local cerca para buscar estos materiales, deberías poder encontrar todo lo que he usado aquí en Amazon. Yo Ahí es donde conseguí mi medio de resistencia, y ahí es a menudo donde voy por algunos de los otros suministros que uso en mis demostraciones 3. Stamping con tinta y acrílico: para esta técnica, voy a estar usando sellos y porque con los sellos voy a estar agregando pinturas y otros materiales líquidos. Voy a estar usando tinta de archivo, algo que no es probable que se unte una vez que mis superficies de sellos estén completas. Entonces esa es una parte realmente importante de esto. Definitivamente ten a mano tus suministros de limpieza. Un poco de agua, unas toallas de papel. Voy a usar un paladar de papel desechable solo para mantener las cosas realmente simples. Porque hoy estoy trabajando en el comedor no era exactamente el lugar ideal para estar trabajando con pinturas, pero no puedo salir afuera en enero. Voy a estar usando sólo algunos conceptos básicos de texto líquido. Este es blanco. No sé exactamente qué colores voy a agarrar todavía, y quiero probar este nuevo color dorado que tengo riesgo Rojo. Yo sólo creo que es realmente bonito. Lo he visto en el trabajo de otras personas, y quería probarlo. Voy a estar usando una vieja tarjeta Starbucks para un aplicador de pintura, y para este, voy a estar trabajando en tablero de ilustración. Este es el tablero de ilustración Skansen, y me gusta esto porque es bonito y grueso, y es menos probable que Teoh trabaje en paz. Por lo que esta técnica quiero primero tener agregar color a mi fondo, solo color aleatorio. Entonces voy a poner un poco de rojo mi paladar, y también añadiría un poco de blanco para que me gustara que lo necesitara, y solo voy a recoger algo de color en mi tarjeta Starbucks y deslizar a favor. No preparé mi pizarra con nada en particular. No hay Jess Oh, en la pizarra. Ahora mismo. Yo sólo voy a seguir adelante y genial un poco de panel de dolor y con una esposa para encender con la tarjeta, su servicio va a tener un look rayado. Si quieres un aspecto más suave a tu fondo, también puedes postularte aquí. Pinturas con una esponja. Esto es sólo una esponja marina. También puedes sumergir la esponja en agua, exprimirla realmente bien y luego limpiarla suavemente por tu superficie. Simplemente mueve tus pinturas hacia fuera solo depende de si quieres un look muy texturizado o un look más finamente texturizado. Entonces esto le va a dar a tu tabla un aspecto más finamente texturizado, y voy a dejar que eso se seque, la superficie está seca. Se inclinó sólo un poquito. Si el tuyo hace eso, estás trabajando en tablero de ilustración. Puedes voltearlo y añadir una capa de sólo tienes que ir a la parte trasera y eso equilibrará la curva hacia fuera. No voy a hacer eso esta vez. Yo sólo voy a ir con ello en tal vez hacer eso cuando esté todo terminado. Pero ahora mismo me voy a llevar mis almohadillas de tinta de archivo con algunos sellos que tengo de solo música, solo música general. No tengo ni idea de lo que realmente es. Entonces son solo sellos con un tema musical yendo Teoh Aktham y simplemente presionarlos hacia abajo en la superficie así. Y va a dar una impresión bastante ligera, parte porque mi en París corriendo un poco seco y sólo voy a repetirlo y repetir sí, y tengo textura con sellos y con el color debajo. Podría simplemente dejarlo con eso y no hacer nada más con él, excepto seguir y proceder con lo que sea que vaya a ser mi materia. Pero no te mostraría un par de cosas que puedes hacer con él una vez que sea en este punto, fue con eso, creo que conduce solo un momento, limpia mi almohadilla de sello solo un poquito, ¿de acuerdo? También puedes usar tu sello con la pintura con lo único como si hicieras esto, vas a necesitar realmente asegurarte de que lo limpies bien. Entonces voy a esparcir algo de mi pintura blanca, tal vez tenga un poco de rojo en ella, pero eso está bien. Entonces ahora tengo una pequeña superficie donde tenía la pintura extendida, y puedo tomar ese mismo sello y poner cadena como Así que sí tengo mucho dolor ahí, pero no me voy a preocupar demasiado por eso, ya que eso no es realmente crítico a lo que Yo voy a hacer con esto. Y sólo voy a añadir algunas texturas adicionales, limpiar completamente mi sello. Por lo que ahora texturé mi fondo. Ahora con esto, es extremadamente importante que consigas todo eso. Por supuesto, vino después de Stan. Si estás planeando usarlo para cualquier otro estampado, así que voy a pelear esto muy bien, y entonces me lo voy a llevar al fregadero y darle un buen fregado mientras la pintura en imagen me visten. Mi técnica, si se quiere, para limpiar un sello tenía realmente bien, es usar ningún cepillo de dientes o un cepillo de botella viejo y asegurarse de que tengas toda la tinta acrílica fuera de tu estampado. De lo contrario, cuando vayas a usarlo como sello más tradicional, vas a encontrar que los patrones no se reproducen. Bueno, como quieras, asegúrate de que sea super limpio. De acuerdo, aquí está mi tabla terminada. Está seco. Ponte realmente enderezado bastante bien. No está terriblemente inclinado, así que voy a dejarlo ser. Y ahora tengo una superficie lista con una bonita huella de notas musicales, lista para el siguiente paso en un proyecto que quizá quiera hacer. Por lo que esta es una manera fácil de hacer un fondo texturizado para empezar en un tema 4. Placa de gel con acrílico: para este fondo rápido. Voy a usar mi prensa de gelatinas. Acabo de tener un gel cuadrado de seis pulgadas más allá de alguna envoltura de burbujas. Una muy fina y otra que empieza con más grande. Voy a trabajar en un pedazo de tablero de ilustración del cáncer, que es bonito y pesado para mi superficie. Voy a usar una oración para extender mi pisón de piñón en la almohadilla. Voy a trabajar con dos colores que me gustan mucho. No suelen usarlos juntos, pero lo haré. Aquí este es el dorado el color. Teal y yo tenemos algunas dioxinas de Bacher molidas en morado. Vamos a empezar con poner un poco de mis requiere aquí. Tenía un poquito. Yo sólo voy a tomar mi mayor pick up un poco de cada uno y lo corrí por mi plato hasta que lo haya cubierto por completo. No. Una de las cosas que puedes encontrar y yo estoy encontrando aquí en cuanto miras eso, estás pensando Wow, me gusta eso justo como es. ¿ Por qué no puedo usar eso? Ciertamente se puede. Entonces solo me voy a llevar mi o puedo aguantar mi fiebre solo voy a tomar mi tabla, ponerla en el plato. Entonces presiona, porque ese es un patrón bastante bonito de distancia. Y tengo un fondo morado realmente bastante profundo. Voy a seguir adelante y quedarme atrás. A mí me gusta. Pero este quiero usar un poco más de la turquesa, va a agregar un poco más turquesa, azulado más bien y tomar mi finalmente textura, problemas, problemas, cosas como esa en ahora tengo eventualmente a superficies imprimibles. Tengo la superficie aquí y tengo esta superficie aquí, así que no pude mover mi carrera jugada fuera del tardío Toma esta fotografía, ponla justo encima de donde me pongo primero waas, crea un patrón ligeramente punteado. Y entonces también podría tomar lo que queda aquí. Ponlo abajo. Entonces lo bueno con esto para calentar es que estás haciendo uso de todo para crear tu fondo. Pero tengo que en este punto casi he agotado lo que tengo. Por lo que voy a añadir un poco de color morado de nuevo al y crear mi placa de trabajo. ¿ Eso es lo que tengo en mi hábito? Y esta vez voy a usar mi envoltorio de burbujas un poco más grande para llenar tus espacios en blanco para que aún vuelva a ser toda mi tabla. A ver si consigo un poco más. Voy a dar este rincón. Vamos, puedo aguantar esto. Tenemos un poco más de color aquí. No tienes que presionar por todas partes. Apenas prensa eran más color. Ahora tengo un tablero completamente cubierto con algo de textura y algo de color. Por lo que he establecido una paleta de colores con la que me gustaría trabajar al mismo tiempo que también tengo muy buena impresión. Vuelvo sobre este color. Me gustaría tener un poco más de la textura de envoltura de burbujas en ese spot de ahí mismo. Pero me gustaría que fuera un truco maneras. Por lo que voy a añadir algunas formas de truco a mi paleta. Algunos azulado más bien siguen diciendo turquesa, pero el nombre es técnicamente sentir. Por lo que rodando Teal mi trabajo. Gracias. Volver a la potencia más pequeña. Consigue un poco más hasta tus pequeñas envolturas de burbujas. No escuché un poco más de textura de envoltura de burbujas a esa esquina. Creo que voy a dejar que eso se seque y me voy con ello. Mencioné mencioné que este todavía es papel de seda utilizable va a seguir adelante. Yo tengo esto. Y luego cuando tomas canción siendo un cumplido, prueba esto aquí. Esto ayudará a limpiar mi placa de la cárcel así como a darme y superficie para trabajar en vivo más tarde en cualquier proyecto que pudiera estar haciendo. Todavía veo, un poco aquí abajo no hizo una confesión. Yo sólo tengo muy poco. Por lo que realmente funciona gran parte del esfuerzo. Veré qué pasa con eso queda en mi todo el día. El tipo envuelto en burbujas me llevó a otra pequeña idea para agregar un poco más de textura y patrón. Esta es una plantilla que tengo que imita el aspecto de las burbujas. Voy a ponerlo aquí en esta esquina donde tengo un poco menos pasando y uso un poco de mi azulado y una esponja sólo por diversión de ella. Estoy dispuesto a extrañar un poco de dolor alrededor de esta plantilla. Teoh. Agrega un poco más de textura a mi fondo, unas burbujas un poco más grandes, si quieres. Y también consumió algo de pintura que algunos. Y cuando estás trabajando con acrílicos en cualquier tipo de material, lo único a tener en cuenta es que siempre puedes pintar sobre ellos. Si terminas con algo que no te gusta tanto como pensaste que lo harías. Es un asunto bastante sencillo volver a repasar con otro color. A veces pintaré la celebración con un poco de Jess Oh blanco, y lo llamo un día. Por lo que ahora tengo una mirada diferente a mis antecedentes, pero también muy, muy rápida tranquilidad. El último color de pintura acaba de arrancar. 5. Resista en acuarela: en este video, voy a estar demostrando Ah, técnica que puedes usar con papel de acuarela. Esto es algo de cáncer. Papel volador NeWater £140 prensa fría. Es un bonito peso pesado con un poco de textura. Estoy usando alguna cinta de pintor para pegarla abajo es un viejo marco de cuadro, sólo un trozo de vidrio y el oro. Los clips que lo mantienen unido funciona muy bien funcionando, derribar demasiado allí. A veces solo querrías tener algunas palabras en tu fondo. Poco de escritura. Y lo que estoy usando aquí es una línea fina. Resistir pluma. Es su sustancia la que se secará, algo así como una pasta ficticia. Me permite escribir en mi papel con este punto muy fino que tiene una abertura general en él para que pueda darle la vuelta y apretar. Y cuando hago eso, obtengo una línea fina para que pueda hacer remolinos. Yo fan dibujar imágenes reales que podría hacer algo un poco más representacional por imagen aquí. Está bien. Gracias a la preocupación. Yo no florezco. Sí, antes de ahora, antes de hacer algo más con este pedazo de papel en particular, voy a tapar esto. Asegúrate de que esto se limpie porque se va a engomar. Si sí toma una aguja de punta muy fina y simplemente ponla, Ábrala de nuevo. Puedes comprar Resistir. Es el material de resistencia en un frasco, lo que permite pintar hacia abajo con pincel. Esto me gusta porque me puede dar una linda, bien mentir con la que trabajar. Entonces voy a dejar eso a un lado por un tiempo y dejar que eso conduzca. Una vez que estés seguro de que el medio de resistencia se haya secado, se sentirá un poco pegajoso, pero estará seco. Vas a necesitar una botella de spray con un poco de agua limpia, y estoy usando lavables muchas acuarelas líquidas mágicas de color. arte sargento los hace y un pincel grande y esponjoso para éste va a armar mi paleta usando esas acuarelas líquidas. Si no tienes colores de agua líquida, puedes usar acuarelas de tubo o pan. Simplemente mezcla mucha agua. Quieres unas pinturas muy húmedas, de colores intensos para este proyecto. Por eso me gustan las acuarelas líquidas thes aire, bajo costo y se venden en tiendas de artesanía y tiendas de suministros escolares. Y son que son bastante fáciles de obtener. Este es el amarillo luce bastante anaranjado, pero será un amarillo muy brillante, intenso en tu papel para este proyecto. Voy a usar en Lee los tres colores primarios básicos amarillo, rojo y azul. Porque con esos tres, puedo mezclar cualquier otro color intermedio o secundario que me guste tener en mi imagen. Entonces con el rojo y el amarillo, podré mezclar naranja en mi papel. Con la adición de azul, puedo usar azul y amarillo se mezclarán. Voy a conseguir un verde realmente bonito y donde mi mezcla roja y mi azul me voy a conseguir un morado muy bonito para poder conseguir todos los colores básicos dentro de mi pintura, solo con estos tres en mi paleta. Por lo que tengo rojo, amarillo y azul. Lo que voy a hacer primero es rociar el papel muy a fondo con mi agua limpia, así que lo voy a rociar si no tienes spray o puedes usar un cepillo limpio demasiado a la ligera , cepilla sobre el papel, pero tienes que ser extra cuidado de no aflojar ninguna de esas resistencias medio que tienes en su lugar así que voy a estar tocando mis colores en lugares donde los quiero. Porque mi papel está mojado y mis pinturas son muy acuosas, va a haber algún sangrado realmente bonito y mezclado entre los colores va a seguir tocando. Toca los amarillos en donde quiero un poco de color amarillo. Si tu papel empieza a secarse, toma tu botella de spray y dale unas choritas. Estoy usando un papel húmedo. Viaja para mantener limpio mi pincel cuando estoy cambiando de color. Lo que notarás es que a medida que los colores comienzan a mezclarse por sí solos, vas a ver que la mezcla empieza a tener lugar. Entonces si ves cómo se mueven los colores, el rojo se va a mover hacia el amarillo, y vamos a crear unos tonos naranja realmente bonitos, por lo que van a ser algo de mezcla natural. Si quieres más mezcla con tus colores, llévale tu botella de spray a un poco más de agua a ella. Incluso inclina un poco tu papel de ida y vuelta para animar al agua a correr por pequeñas áreas. Puedes controlarlo moviendo tu papel suavemente hacia adelante y hacia atrás hasta que tengas los colores de la forma en que quieres que sean. El último color que me voy a poner es el azul. mí me gusta empezar con los últimos colores primero, así que voy a empezar con mi amarillo y luego mi rojo y sólo el azul en último, porque eso es más probable que se creen colores más oscuros cuando se mezcla con ellos mariposa en las flores que ya tengo coloreado. Entonces solo voy a repasarlo y poner el azul en su lugar donde quiero que los colores azules le agreguen solo un poco más de textura a mi pieza. Voy a rociar toda la hoja con un poco de Clearwater y luego Espolvorearla con un poco de sal de mesa. Esto es sal de mesa de grano grueso, A menudo se vende es sal kosher o bajo otras marcas. El color de la sal no importa. Espolvorelo para dejarlo cristalizado a medida que impulsa. Una vez que la sal esté en su lugar, es justo el momento de dejar que tu papel se seque por completo. Notarás que los colores se aligerarán, y cualquier ablandamiento que haya ocurrido se aplanará ya que está pegado a fondo a tu tabla. El último paso es quitar suavemente el residuo de sal y el medio de resistencia de tu imagen . Si tienes un trozo de toalla de papel debajo o estoy acostumbrado. Estoy trabajando en una mesa de mantel de plástico. Simplemente frota suavemente la sal y deja que se apague hacia un lado ahí y luego girarás suavemente hacia atrás el medio de resistencia. Será un poco gomoso y pegajoso. Es muy fácil rodarlo suavemente de tu papel, y a veces incluso se desprenderá en pequeñas cuerdas y poco querido arriba. Es casi como una goma de borrar maniquí como sustancia cuando te lo quitas. - Y como puedes ver con una cubierta de agua líquida, tienes colores muy vibrantes. Tienes mezcla natural ya que los colores fluyen juntos en tu papel de acuarela húmedo. Tienes pequeñas formaciones cristalinas, gracias a la sal que se ha aplicado para que puedas obtener algunos efectos encantadores tempranos con el medio de relieve y los cristales de sal en tus acuarelas líquidas. Ahora estaba usando colores de agua de grado estudiantil que se venden donde se venden suministros de arte infantil . También puedes comprar colores de agua ligeramente más caros que están diseñados para profesionales. Funcionan de la misma manera que obtienes un poco más de variedad de color, así que usa los colores que tengas. Si no tienes acuarelas líquidas. Simplemente usa las acuarelas que sí tengas y pon mucha agua en ellas. Consigue ese mismo efecto liquidativo. Con esta técnica, podrías parar aquí mismo y tener una pieza independiente realmente encantadora. O podrías usar tintas o pinturas para sacar esas letras para que aparezcan más o para agregar más detalles a las flores y a las mariposas. Son tantas cosas que podrías hacer con esta técnica. Es realmente divertido. 6. Crea tu proyecto: Está bien, amigos. Ahora es el momento de que empiece esa fiesta de creatividad. Así que agarra tu sombrero de fiesta y tus suministros de arte y empecemos. Deja volar esos sueños creativos. Si eres Stamper, probablemente tengas muchos sellos y almohadillas de tinta alrededor, así que prueba este primero. Sólo tienes que añadir algunas pinturas acrílicas para un efecto ligeramente diferente. A lo mejor has estado queriendo probar las luces de salto simplemente no lo has conseguido del todo. Aquí tienes una oportunidad. Acaba de combinar unos aviones de gel, unos acrílicos y esa envoltura de burbujas que ha estado dando vueltas. O tal vez te guste dibujar la técnica con la resistencia podría ser perfecta para ti. Consigue un poco de resistir cacerola algunas acuarelas y ya estás bien para ir. La muestra que hice se hace con la placa de la cárcel y la envoltura de burbujas. Usé una combinación de colores diferente y una plantilla diferente, pero por lo demás es el mismo proceso. Aquí se puede ver la plantilla. Eso lo conseguí en la tienda de artesanía. Estoy usando dolores Loft del artista aquí de Michael Crafts. Este resulta ser amarillo indio, y también usé mi óxido de cromo verde, uno de mis colores dorados favoritos que me gusta usar para mucho de mi trabajo. Así que reúne tus suministros, elige un proyecto o usa uno de estos como spinoff para algo que es un poco diferente. Sea lo que sea que decidas hacer, no seas tímido sobre publicarlo en nuestra página de compartir habilidades. Compartir proyectos es una parte importante de la cuota de habilidades, y es una de las formas en que podemos aprender tanto el uno del otro. No puedo esperar a ver qué haces. 7. Unas pocas cosas más...: eso es todo para clase, pero es posible que tus proyectos no estén terminados. A veces solo necesitas tomarte un poco de tiempo con ellos. No los guardes, sino ponlos donde puedas mirarlos de vez en cuando. A mí me gusta dejarlos aquí en mi espacio de estudio donde podría estar trabajando en otros proyectos , o ponerlos fuera en la sala familiar o en la sala donde puedo verlos mientras pasaba. Y ahí es a menudo donde consigo mi próxima idea de qué hacer con ellos. Si quieres ver cómo termino algunos de estos proyectos, puedes seguirme en instagram o echa un vistazo a mi canal de YouTube donde estaré publicando estos . A medida que continúo los proyectos, me encontrarás en múltiples sitios de redes sociales, aunque un A más activo en Instagram donde posteo actualizaciones de mis proyectos varias veces a semana, mi canal de YouTube es mi nueva aventura. Estaré publicando tutoriales breves tanto para adultos como para Niños, así como previsualizaciones de mi habilidad compartir clases y actualizaciones sobre los proyectos en los que estoy trabajando . También me encontrarás en Pinterest, Twitter y Facebook simplemente no es a menudo. Si disfrutaste de esta clase, asegúrate de dejar un comentario o reseña junto con una foto de cualquier proyecto que crees Después de ver la clase, puedo aprender mucho viendo lo que han hecho mis alumnos. Y también es muy útil obtener esas sugerencias para que pueda llegar a ideas frescas para la próxima clase en mi canal de intercambio de habilidades, y luego asegúrate de hacer clic en el siguiente botón debajo de este video para que recibas actualizaciones regulares cuando publique nuevas clases. Espero verte pronto, pero mientras tanto, establece una fecha de juego para que puedas empezar esa fiesta de creatividad.