Transcripciones
1. ¡Hola!: O Bueno, hola a todos. Mi nombre es Carrie Sanders,
y soy artista, maestra y creativa aquí en la hermosa Farmington Estoy aquí en la montaña, y todas las hojas
empiezan a cambiar, como una colcha afuera
es tan hermosa Esto me ha inspirado a crear esta divertida
pieza para nosotros hoy. Se trata de una torre de nome otoñal. Estos lindos noms
están rodeados calabazas y algunas flores
y hojas coloridas Se hace con tinta, y luego
hacemos la acuarela, y luego hacemos un poco
más de entintado encima Esta es una pieza que es para personas que tienen alguna
experiencia pintando. Si nunca has pintado antes, entonces por favor echa un vistazo a
una de mis otras clases, y luego vuelve a esta, tendrás una mejor experiencia. Todas mis clases, te
doy
en tiempo real para que
podamos pintarlo juntos, y tú tienes el control. Tienes la capacidad de
acelerarlo, ralentizarlo, detenerlo e iniciarlo, hacer lo que necesites hacer para asegurarte de que sea la mejor
experiencia para ti. Vamos a estar haciendo algunas técnicas
como destacar, tanto ponernos como
sacar destacados. Estaremos haciendo sombreado, estaremos haciendo acristalamiento y técnicas
mojadas sobre mojadas
salpicarán Y claro, mucho dolorido, y algunas otras cosas también. Y así te va
a proporcionar
una gran base para agudizar tus habilidades, así
como agregar a tu caja de herramientas, si hay algunas cosas que aún no
has experimentado. Y te ayudará
en este proyecto, así
como futuros
proyectos por venir. Sabes, he estado
enseñando desde que
tenía 19 años por muchos, muchos años. Y
durante ese tiempo he aprendido que lo mejor que
puedo hacer es brindarte oportunidades y
enseñar técnicas
y asegurarme de que te
diviertas en el camino. Y así es lo que trato de
hacer en estos videos, y estoy contigo en cada
paso del camino. Tuve la
suerte de ser
recogido por una gran tienda de cajas que tomó mi libro de patrones y lo
publicó más de 10,000 copias
vendidas en todo el país, así
como paquetes de patrones
que acompañaron eso. Y he ingresado y ganado muchos concursos de arte a
lo largo de los años, y solo lo comparto
contigo para que
entiendas que el arte ha sido una gran parte
de mi vida entera. Y solo tengo tanto
amor por compartir arte con los demás y me siento muy agradecido estar aquí en Sk compartir contigo. Si quieres echar un
vistazo a algunas de mis otras clases,
bueno, tengo un poco de burla aquí para ti justo en mi pared. Pero solo puedes entrar en la barra de búsqueda en la
parte superior de esta página, escribir mi nombre, Cary Sanders, y todas las clases que
ya tengo disponibles para ti poblarán y solo
podrás
desplazarte y ver si algo
que te interese. Además, si quieres hacer clic en
el pequeño botón Seguir, entonces recibirás un
ping cada vez que
salga una nueva clase y podrás ver un pase de tu interés. Realmente me encantaría pasar
algún tiempo contigo ya sea en esta clase o en
una de mis otras clases. Pero si esta clase
parece que es divertida y te gustaría
llevarte esto conmigo ahora, entonces entremos en
el siguiente video donde hablamos más de los proyectos de
clase, y nos meteremos en
suministros y nuestra paleta.
2. Proyecto de clase: Muy bien, mis compañeros
amigos y artistas. Hoy en día, tu proyecto de clase es
completar una torre de nomos otoñales Y puedes hacerlo fácilmente
siguiendo mis videos. Paso a paso, te llevo
de principio a fin, y no olvides que
tienes el control. Puedes iniciar y detener los
videos, acelerarlos, ralentizarlos,
lo que necesites hacer para que sea la mejor
experiencia posible para ti. Cuando hayas terminado,
si pudieras
tomarte un momento y tomar una selección de tu proyecto terminado y subirlo a
nuestra galería de clases. Solo busca este botón
en esta página de Skillshare. Entonces eso me dará una notificación de que
has terminado, y puedo entrar y hacer
algunos comentarios sobre tu pieza. Y también, nosotros como alumnos del
otro llegamos a ver lo que los demás
han hecho, lo cual es muy divertido. Nada más que amar a los chicos, aquí
no hay juicios. Y nos encanta ver cómo resultan todos porque todos
somos únicos. Todos tenemos
habilidades y talentos especiales. Y es como darle a
un grupo de personas la misma receta de pastel
o la misma cazuela Y todos resultan
un poco diferente. Entonces es muy divertido compartir y ver lo que el otro
ha hecho. Todo bien. Gracias de nuevo por
tomar esta clase, y te veré en
el siguiente video donde iniciamos nuestros suministros,
nuestra paleta, y aplicando el patrón.
3. Suministros y aplicación de patrones: Hagamos una revisión rápida
de nuestros suministros, y luego podemos sumergirnos
directamente en Inking guys Tendrás que imprimir el PDF que te he proporcionado
en esta página de skill share, eso te dará el patrón con el que
estaremos trabajando. Necesitarás un pequeño trozo
de papel de grafito para aplicar el patrón y un
trozo de papel de calco. Simplemente trazarás ese patrón en un trozo de papel de calco, que podemos aplicar
a nuestro
papel de acuarela usando el grafito. Hoy, voy a
estar usando un bloque, lo
que significa que ya está
sellado alrededor de los bordes, y esto va a
ser papel de prensa caliente. Se puede utilizar prensa fría o
prensa caliente. No importa. Prefiero presionar caliente cuando
estoy entintando
porque tiene una
superficie un poco más lisa en el papel, pero estarás bien de cualquier manera Además, estaré usando papel de acuarela de 140
libras. Y este es un papel de mayor
peso, y van a tener un
mejor resultado, chicos. Siempre digo que el papel de acuarela es más importante que el tipo de pinceles que usas o el
tipo de rosa que usas. Todo depende de tu papel. Y así regálate un buen papel de acuarela de 140 libras o
mejor si eres capaz de hacer eso. Y para los pinceles de hoy, yo diría, agarra
tus favoritos. Realmente no necesitamos muchos. Voy a estar usando uno o dos pisos. Estos son un diez y un seis. Y una variedad de rondas, y estas son mis favoritas. Por supuesto, ya sabes, el número
cuatro siempre es mi favorito. Entonces tengo un cuatro y un seis, y este también es un seis. Es sólo un poco
más grande, un poco más grande. Y luego necesitarás un cepillo de forro y un pincel de detalle
fino. Esto es un uno debería, y esto es un vamos a ver ¿qué es esto? Esto es un 20 debería. Entonces algo con lo que puedas
hacer algunos detalles finos. Y por supuesto, siempre
necesitamos mi herramienta favorita, nuestro práctico pañuelo dandy Vamos a estar usando
bastante de eso. Algo para meter tu agua
y una toalla y una paleta, por
supuesto, y una botella de spray
para mantener tus pinturas flexibles Sigamos adelante y
repasemos nuestra paleta. No. Esto es lo que estoy usando. Chicos, siempre digo, sustitutos, usen lo
que tengan en casa. Si no quieres
salir a comprar algo. Si quieres probar
algo nuevo, entonces te
proporciono lo que uso. Y a veces es agradable empezar
a agregar a tu kit de herramientas aquí un poco
allá un poco, por así decirlo. Hoy voy a estar
usando cad amarillo medio, amarillo ocre, naranja, naranja
transparente Y no
parece una gran diferencia, pero hace una gran diferencia. Y el
verde de Tera Verte y Hooker, la materia marrón, la Sienna
Burnt, el umber quemado, el amarillo
Nápoles, la esmeralda, el
azul Y luego claro, voy a estar usando Blee proof
white. Yo uso esto. Prefiero esto
a guash white, pero puedes usar
cualquiera que quieras Es solo que el blanco
a prueba de Blee es más opaco y tendrás un
mejor resultado con él. Y luego en cuanto a entintado voy a estar usando un 03 Entonces eso te dice la
propina que voy a estar usando. Chicos, lo más importante
aquí es asegurarse de que cualquier cosa que uses sea impermeable. Quiero que literalmente hagas una marca en algún
papel de acuarela, lo dejes secar y luego pintarlo sobre él,
asegurarte de que no se manche, sangra, necesita ser
completamente impermeable Esta pasa a
ser. Es un stdler También uso micrón y
multitud de otros. Incluso hay algunos
bolígrafos que puedes usar, como Muji o Pero esto es lo que
voy a usar hoy, y así toma tus provisiones. Vuelva a aplicar el patrón, y luego
nos sumergiremos justo en entintado. Voy a seguir adelante y
mostrarte cómo aplicar el patrón. Y si sabes cómo hacer esto, puedes simplemente saltarte esto y
aplicar tu propio patrón, o ciertamente puedes ponerlo a
la velocidad más rápida y
comprimirlo, asegúrate de que estamos en la
misma página con las cosas, aplica tu propio patrón
a tu propia velocidad. Entonces, lo que primero debes
hacer es
imprimir el PDF que te he proporcionado en esta
página de habilidad compartir, solo imprime una copia de eso
en tu impresora. Una vez que hayas hecho eso, asegúrate de
tener algún papel de calco, y solo vas a trazar ese patrón en un
trozo de papel de calco. Y luego vamos a
tomar ese papel de calco y vamos a usarlo para
aplicarlo a nuestro papel de
acuarela. Vas a tomar un
trozo de tu grafito, asegúrate de tener
el lado derecho hacia abajo. Solo un lado
aplicará el patrón, y simplemente deslice eso
debajo. Y lejos nos vamos. Voy a estar usando un estilista, que tiene una pequeña
perilla en el extremo Puedes usar un lápiz
o bolígrafo, claro. Simplemente elijo usar
un estilista
porque mantiene la
integridad de mi patrón, y solo tengo que
rastrear esto una vez, y puedo usar esto una y
otra y
otra vez y puedo mantener
esto en mis archivos Adelante y llegar a este punto. Voy a
acelerar la cinta porque es un poco aburrido ver
a alguien trazar un patrón y
aplicas el tuyo al mismo tiempo, y te veré
en el otro lado. En el monte f.
4. Primer paso: Bien, sé que lo he
empujado mucho, y esta será la
última vez que lo prometo, pero es tan importante
que te
asegures de probar
tu marcador o tu bolígrafo o
pluma estilográfica o cualquier
herramienta de entintado que elijas
usar y asegurarte que sea completamente
impermeable Por favor, por favor
porque ahora vamos a estar haciendo la mayor parte
del entintado Haremos nuestra acuarela, y luego agregaremos un
poco de entintado encima Y no voy a estar poniendo cada detalle del
patrón en este punto. Entonces está bien acelerar la cinta y
adelantarme aquí. Pero solo ten en cuenta algunas de las cosas que no voy
a añadir en este momento. También tengan en cuenta chicos que la
tinta no se seca al instante. Y así trata de no mancharla,
trata de no meter la mano en ella hasta que haya tenido unos
minutos para secarse por completo Oh. Oh. Ahora, te das cuenta cuando
apliqué mi patrón, acabo de hacer una línea punteada para todas las bandas de brazo y
bandas para la cabeza. Y es porque lo que realmente
voy a hacer es anuncio y voy a
hacer una línea discontinua aquí, pero una especie de línea ondulada. Esta es una banda para la cabeza acanalada. Así que solo quería que fuera un poco
grumoso y lleno de baches. Sí, eso es un técnico. Trabaja conmigo, gente. grumoso lleno
de baches y
mantenerse Así que sólo un poco grumoso lleno
de baches y
mantenerse al día roto.
Algo así. El nombre está en estos
brazos, estos puños. Ahora bien, ten en cuenta la
mano y el poste y el posicionamiento que ese
poste entra en su mano. Oh h Oh. Oh. Si has hecho otros proyectos de acuarela y
tinta conmigo, normalmente
estoy más
suelto con mi entintado Pero para este patrón, me estoy apegando al patrón
real. Sólo por la naturaleza
de lo que estamos haciendo aquí, estamos haciendo gente básicamente y cosas
reales que tienen que parecer maíz y
calabazas y otras Entonces voy a Cuando
apliqué mi patrón, solo
hice el tallo. Acabo de hacer una indicación. Y ahora podemos seguir adelante y
agregar en los pequeños ejes mojados. Simplemente se habría
visto demasiado engomado, demasiado desordenado si intentáramos hacerlo Ya sabes, las dos veces, como una encima de la otra. Entonces a veces solo
necesitas solo tienes una mano
libre algunas cosas, pero necesitas una indicación, un recordatorio de a dónde
va o la colocación. Y este es un buen momento
para darle forma a tu flor. Como el mío se ve un
poco torcido aquí y allá, así que solo voy a hacer que
los pétalos se vean bien, voy a tomarme mi tiempo en ello Tinta, Seamos las cosas
muy indulgentes, lo cual es maravilloso. Me encantaba la tinta. Genial, cómo hacerlo, chicos. Esto es muy divertido. Simplemente
Se toma la vida tan rápido. A Ahora, esto puede ser confuso. Tienes un sombrero, un sombrero, una pierna, un zapato, un brazo. Por eso tengo a mano
el patrón. Si todo cae, vuelve a tu patrón y echa un vistazo
y vete, ¿qué hice aquí? Porque eso nos ayudará a
mantenernos en el buen camino. Y es importante darse cuenta de
lo que está encima de qué? Entonces este sombrero está encima de las cosas. Los zapatos encima de las cosas. Oh. Bien, respira hondo. ¿Estás conteniendo la respiración? Sé que lo estaba. No
tengas miedo de tomarte un descanso. Sacude esos dedos un
poco si es necesario. Ahora, la tela escocesa en su sombrero, todo lo que hice fueron esas líneas de
indicación, pero en realidad es una especie
de línea doble. Así que voy a mantener
mi patrón cerca, y poner el doble porque
nos va a ayudar cuando pintemos. Lo siento, estoy tratando de mantener
mi mano fuera del camino de la cámara puede ser un poco
complicado aquí y allá. Oye. Iremos dobles en una dirección, y eso es más fácil si
solo vas en una dirección, y luego iremos por
la otra dirección. Es un sombrero, así que no tengas
miedo de doblarlos, hazlos ondear un
poco. Aquí vamos. Lo hizo. Bien. Guau. Esa
fue una de las partes duras. Lo superamos muy bien. ¿Bien? Una cosa que
quiero señalar es que no puse las líneas
para la barba en esos dos de arriba a
propósito en este momento. Eso lo haremos más tarde. Oh. Bien. Ahora bien, de nuevo, este
es un buen momento para darle forma a tus pétalos si es
necesario en esta flor, y voy a poner algunos puntos solo para
que me ayuden con el centro. No quería dibujar un círculo porque van a ser puntos. Todavía no quiero poner un
montón de ellos,
pero déjame ver cómo eso nos
ayuda a darnos una guía. A veces necesitamos una ayuda, ¿verdad? Derecha. Eso es todo
lo que voy a hacer en la porción principal de
esa flor por ahora. Oh, no sé si
puedes escuchar esa lluvia. Estamos recibiendo fuertes
tormentas eléctricas ahora mismo. Tenemos las lluvias monzónicas
que vienen del Sur. Quizá tenga que dejar de
filmar por un minuto. Es. Oh, querida. A ver si podemos acabar primero con
este tipo de
abajo. Oh. Su mano adentro. Ahora, hay un hueco
entre su puño y su mano porque tenemos esos tallos de maíz
que sostiene ¿Verdad? Y su pulgar simplemente
se asoma por aquí Así que asegúrate de estar
viendo tu patrón. Derecha. No te
preocupa que las acciones sean, ya
sabes, justo
y todas coincidentes. Sólo le vamos
a atascar mano aquí mismo.
Y está bien. Lo mismo aquí. Bien. A mí me gusta hacer un poco estas
cáscaras de maíz Y me gustaría que volteara en los extremos.
5. Tintado, segundo paso: Aquí es donde me gusta hacer ver el maíz
real al borde, cómo es solo un poco ondulado
para esos granos de maíz Sólo esos pequeños detalles. Vamos a hacer de esto un divertido y un poco más significativo. Y luego vamos a volver a subir
un par de filas. Voy a hacer que sea
un gy. Término técnico. Lo mismo aquí. Oh. Genial. Y entonces vamos a
traerlos a través de esta manera. Oh, Dios mío. ¿Eso es adorable? Y no te dejes llevar. No tienes que
hacer un trillón de filas. No los hagas muy pequeños porque no
vamos a
ir tan detallados. Eso es todo lo que necesitamos
ahí mismo. Voy a traer algunas acciones ahí abajo. No están flotando muy bien. Bien. Oh. M. Oh. Voy a hacer mis hojas al final, porque me gusta darle la vuelta a
mi tabla. Derecha. Oye. Uno más por aquí. Oh. Bien. Bien, he decidido
no entintar estas hojas de fondo hasta el final porque las vamos
a hacer mojadas sobre mojadas, y a veces se
mueven un poco, cobran
un poquito de vida propia. Entonces vamos a
entintar esos últimos cuando hagamos nuestros detalles finales con tinta. Y
así sólo dejaremos esos. Así que dale una doble comprobación, asegúrate de tener
todo entintado en el que te gustaría haber
entintado en este punto Y vamos a eso completamente
para que no lancemos nada. Y mientras está haciendo eso, asegúrate de tener
todas las pinturas que necesites nosotros empezaremos a pintar. Oh.
6. Fondo y salpicaduras: Antes de que empecemos a pintar, si por casualidad
tienes líneas que no entintaste por
error, está bien. Pero hay que entrar y simplemente limpiarlos un poco porque una vez que
pones pintura encima, obviamente, no puedes
quitar las líneas. Y así Las cosas que he encontrado que
parecen funcionar bien en grafitos de
grafito
un poco difíciles borrar son algunas gomas de borrar
profesionales No puedes simplemente usar
una goma de borrar de lápiz. Entonces el borrador blanco
parece funcionar bien. Honestamente, me gusta
la goma de borrar lo mejor para borrar líneas de grafito Y un borrador necesario puede funcionar, pero este es el menos
exitoso que he encontrado Por lo que te recomendaría
que uses uno de estos tres gomas de borrar
y que crezcas ligeramente Por favor, asegúrate de que tu tinta esté completamente seca para
no manchar tu tinta Y luego solo repasar a la ligera. Va a levantar
parte de tu entintado. Así que no presiones demasiado fuerte. No quieres ir demasiado
ligero en tu entintado, pero si hay una línea que estás como,
realmente la volé ahí, y tengo esta gran
línea que está ahí afuera, entonces solo sigue adelante y usa
tu borrador Gumm y borra Y si por casualidad,
presionas demasiado fuerte y levantas demasiado de tu línea de tinta, no
te preocupes por ello. Lo volveremos a meter, así que
sin estrés ni preocupaciones. Yo sólo quería
darte ese pequeño consejo. Bien, recogiendo. Este
es un cepillo muy querido, recogiendo mi ronda número seis. Y te voy a dar proporciones de agua y pintura a
lo largo de esta clase. Te ayuda a entender
cuánta pintura estoy usando. Esto va a ser una
mezcla 9010 90% agua, 10% pintura. Y me voy a sumergir justo adentro. Voy a tener un pañuelo a mano. Sólo
vamos a empezar. Empezaremos por aquí
donde no importa demasiado. Aquí no vamos a
mezclar nada. Sólo para darle una idea de
su papel, su pincel. Ya sabes, es una especie de
facilidad en ello un poco. Vamos alrededor de las
flores, alrededor de la calabaza. Y sólo voy a mezclarlo un poco con un
poco de agua, ablandar un poco ese borde Genial. Ahora, sigamos adelante
y agreguemos un poco más aquí. Lo mismo, dando
la vuelta a la flor, a la hoja. Podrías conseguir algo ahí. No es el fin del mundo. Sólo ablandarlo con agua. Yo para ir un poco alrededor de
estos pétalos. Genial. Ahora, voy a tomar agua en mi cepillo.
Esto es solo agua. Y yo estoy ablandando ese borde. Observe cómo estoy empujando
hacia abajo en mi cepillo. Sólo para conseguir ahí un bonito borde
suave. Voy a
identificarlo un poco. No quiero que
esté alrededor de edge. Entonces mira cómo voy a
entrar y salir con eso. Sólo para hacerlo
más interesante. Bien. Estamos levantando
nuestra confianza, así que sigamos
trabajando en nuestro camino hacia arriba. Y ahora estoy haciendo el ocre
amarillo un poco más fuerte alrededor de nuestros
lindos nomos pequeños ¿Bien? Sólo recogiendo
agua en mi cepillo. Bueno, agua. H eso
fuera un poco. Bueno. Oye, agua en mi cepillo. Cuélgalo un poco. Ing en torno a la bandera. Voy a usarlo. Lindo. Lindo corte lindo. Lo tengo en el
sombrero. Eso está bien. Vamos a hacer
bastante con eso en el sombrero. Pero sólo voy a tocarlo
con mi pañuelo para ablandarlo. Es un gran problema. No importa si te metes en
esas hojas de roble. Lo quiero más fuerte aquí arriba. Da la vuelta a tu tabla, si es más fácil. Simplemente no lo soy por
la cámara. Así que no tengas miedo de darle la
vuelta a tu tabla y
hacerla cómoda para ti. Sólo estoy agregando más
de 85 15 alrededor de su cuerpo. Lo quiero un poco más fuerte. Bueno. Ahora, agua en la maleza. Ya sabes,
vamos a sacarlo un poco. Oh, Ahora, fíjate que he dejado zonas
blancas entre ellas. Recuerda que vamos a
entrar con algo de ese azul. Poco deja zonas donde
puede ser como un verdadero azul. Entonces no todo se mezcla. Y fíjate que sólo voy
a repasar estas flores, pero solo tengo
agua en mi cepillo. Eso está bien. Además, ten en cuenta,
especialmente a ustedes principiantes que la acuarela seca
un valor más ligero. Así que tenlo en mente mientras
estás aplicando esto. Va a ser
más ligero de lo que estás viendo. Pero siempre podemos entrar
y agregar otra capa. Podemos glasear una capa en la parte superior, y esa será una buena adición si sientes que es demasiado ligera. No se preocupe. Oye, sólo voy a
tocar ligeramente ese fondo. Quiero que se ablande a medida
que nos encontramos con esas hojas. Espera. Hermoso.
¿Cómo te va? Sí, ¿fondo? No puedo creer ya
la transformación, y acabamos de empezar. Esa es la belleza de la acuarela. Impresionante. Bien.
Si esto es tan oscuro como sientes que
tiene que ser, entonces detente. Le estoy agregando un poco
más de profundidad aquí solo porque sé que se
va a secar un poco
más ligero. Oh, eso me gusta. Y quiero que sea solo un
poco más oscuro alrededor de este nomo. Y sigo manteniendo
esos espacios blancos disponibles para el
azul que viene. Y estoy anuncio quiero que
coincida con este lado un
poco mejor. Agrega solo un toque más
de color ahí mismo. Sólo
tocándolo. Todavía está húmedo, así que va a mezclar muy bien. Sí. B fuera. Bonitos colores de otoño de cosecha. Preciosa. Todo bien. Dejemos que eso se seque, y luego
entraremos con azul. Bien, asegurándose de que tu ocre
amarillo esté completamente seco. De hecho usé un secador de pelo, o puedes usar una herramienta de calor, o simplemente puedes
esperarlo. Eso es mío. Ahora estoy recogiendo este
hermoso azul esmeralda, y es como
un azul aciano Es una hermosa caída azul. Y esta es una mezcla 9010
en mi ronda número seis. Y vamos a
entrar y
repasar ligeramente algo de este
ocre amarillo aquí y allá Ahora, digo a la ligera porque ¿qué pasa cuando
mezclas amarillo y azul? Te pones verde. Y no
queremos verde. Así que no lo estoy cavando. Yo solo lo estoy poniendo encima del ocre amarillo
aquí y allá Y luego voy a
sacarlo a algunas de
estas zonas blancas ahí donde realmente
ves el azul. Hermoso. Voy a suavizar
eso un poco. Tócala aquí y allá
con tu pañuelo. Oh, eso es precioso. Bien. Pongamos un poco más aquí arriba. Usando un movimiento hacia arriba y hacia abajo. Y luego voy a usar
solo agua en mi cepillo. Voy a sacar algunos un
poco más allá allá allá vamos. Suavizar. Tan bonita. Es uno de mis colores favoritos. Lo sé. Eso lo digo mucho. ¿Cómo puedes ser artista
y no amar el color, verdad? Bien, aquí tengo una buena mancha
blanca. Voy a sacar
algo de ese azul. Sí. Quiero que eso
se desvanezca un poco. Ahora, depende de ti cuánto
moteado quieres que haga, ya sabes, cuánto
quieres
que se vea un poco moteado ahí Y esa textura me gusta. A mí me gusta que se vea así. Si quieres que sea más suave, entonces solo sigue usando más agua en tu cepillo y alisa eso
un poco. Bien. Canta fuera de ta. Bien. Ahora, no voy
a bajarlo demasiado, un poco más alrededor del cuerpo. Pero estoy siendo consciente de
estas plantas aquí mismo. Por eso no hice que el
amarillo fuera demasiado oscuro por aquí. Siempre ten en cuenta la
composición completa de tu pieza, especialmente porque estás
depositando fondos como este. Realmente no puedes
entrar y deshacerlo tan fácilmente como algunas otras áreas
que podrías revertir. Yo sólo voy a suavizar eso. Ahora, podría entrar. No voy a ir por debajo de eso, pero puede que tenga un
poco justo aquí, así que tiene
algo de continuidad. Así. Yo por aquí
con el girasol también. Mm hmm. Espera. Bien, da un paso atrás y echa
un vistazo y mira si
hay algún
otro lugar que quieras agregarle antes de
que salpiquemos He tomado pañuelos, ya sabes, mi práctica herramienta favorita de dandy, y voy a tomar un
poco de este índigo, y esta es una mezcla 9010 Y luego voy a limpiar mi cepillo
antes de recoger, pero voy a recoger algo
de esta hermosa esmeralda. Y vamos a mezclar
esos dos juntos. Entonces yo diría
sobre una mezcla de 50 50. Y eso
nos va a dar una especie de azul denim, que en realidad es lo que
vamos a usar en la ropa de uno
de estos nums Pero no lo quería demasiado oscuro y no lo
quería demasiado claro. Entonces ahora lo estoy tomando
y manteniendo en una mezcla 9010, y
voy a salpicar Me gusta usar el método tap
donde toco con el dedo. Siento que puedo controlar
las cosas un poco mejor, pero siempre toco la paleta una o dos veces solo para
deshacerme de parte del exceso. Voy a cubrir esta
pequeña flor aquí por un segundo. Todo bien. Entonces una vez que lo
tengo abajo, me gusta hacer pequeñas
áreas a la vez, porque ahora no quiero
que se vea como todos los puntos
oscuros así. Entonces voy a tomar mi
pañuelo y simplemente levantar suavemente. Este es un movimiento recto hacia
arriba y hacia abajo. No deslices o
tendrás schmears. Pero puedes ver como eso
aclara algunos de ellos, mantiene a algunos oscuros, y tienes una buena mezcla, y eso es lo que me gusta hacer Ahora, puedes salpicar como
quieras salpicar,
y eso va a estar bien, ya
sabes Pero solo te estoy mostrando la
forma en que me gusta hacerlo para que tengas opciones entre las que
probar y elegir. Trae algunos ahora. Y sólo voy a tocar. Voy a irme a
más oscuro en la parte superior. ¿Conseguiste uno grande así? Sólo tócalo. Vamos a
deshacernos de él. Oye. S. Ed. Teníamos algunos
más ahí mismo. Mira cómo puedes
dirigirlo cuando estás usando
el toque con el dedo. Yo solo quería unos cuantos ahí mismo. Aquí, justo aquí. Ahora, no vamos a hacer la parte inferior porque
vamos a
entrar con verde y
hacerlos más tarde. Entonces, levantemos nuestro
tejido y veamos cómo lo hicimos. Oh. Oh. Vamos a eso completamente, y pasaremos
al siguiente paso.
7. Lavado en gnomos y flores: Empiezo con mi número
seis plano y ocre amarillo. Pero antes de hacerlo,
solo quería recordarte o señalarte si no lo has
hecho antes. Hay tres grandes maneras de
hacer marcas con un pincel plano. Por eso me gustan
tanto. Son muy versátiles. Entonces obviamente,
solo puedes usar el borde plano, y vamos a estar haciendo eso. Y luego puedes usar
el borde cincel, que viene recto
arriba y puedes hacer líneas finas
muy delgadas Y entonces siempre puedes usar solo la esquina
de tu pincel. Para rellenar áreas también. Y estaremos haciendo una variedad
de marcas usando nuestros pisos. Y así me gusta
exponerte a una variedad de técnicas que puedes
hacer con tus pinceles planos. Entonces, si no tienes un
cepillo plano, regálate uno, yo diría un buen tamaño
mediano como este, un seis, un cuatro, tal vez un ocho. Cualquiera de esos sería
genial para empezar y
empezar a aprender cosas diferentes y ampliar tus conocimientos,
tus habilidades, y
ver lo que te gusta. Ahora, estamos usando
una mezcla 9010 de ocre
amarillo y apenas
entrando y haciendo cada otra raya en este sombrero Cómo uso la repisa de cincel
en esa pequeña área. Consigue una linda línea ahí. Bien, genial. Ahora, también lo
vamos a usar para rellenar las nervaduras
en el
borde de la gorra de punto Genial. Le el puño. Y voy a bajarlo a
un 955 y rellenar la bandera. Yo sólo voy por encima de
la calabaza. Está bien. Oh. Oh. Bueno, esto
se llama lavado, donde haces una capa de
pintura, todo un valor. Y la clave para conseguir un aspecto
suave es tener suficiente carga tu cepillo suficiente como para que puedas hacer
en absoluto o cerca de él. Y también para moverte rápidamente para que tu pintura se
funda y no tengas
ningún trazo de pincel. De hecho voy a cambiar
a mi piso número diez, y seguiremos adelante
con el ocre amarillo Quiero que esto sea un 955, así que bastante delgado. Simplemente haz una fina
capa sobre la barba, no la nariz, así
vamos a dar la vuelta a la nariz. Pero lo que vamos a hacer
es simplemente revestir base los extremos. Sólo estamos haciendo un lavado,
todo un valor, 955. Sólo para calentar nuestro papel. No queremos un valor
blanco descarado en el que trabajar. Y como estamos haciendo
todos estos colores otoñales, queremos un buen valor cálido, no un valor frío,
no un tono frío. Entonces vamos a entrar y
vamos a hacer un poco de sombreado sobre esto, y vamos a hacer un poco de resaltado,
vamos a hacer algo de entintado Así que no te preocupes por
cómo se ve ahora mismo. Yo sólo quiero
calentar nuestro papel aquí. Aquí es donde puedes
usar ese borde cincel para entrar por encima de la nariz Cambié a un diez para
poder llenarlo rápido. Y no tener marcas
que muestren individualmente. R. Mientras nuestro
ocre amarillo se está secando, saquemos algo de
nuestro medio amarillo cad Se trata de una mezcla 9010. Se puede ver que el
pigmento en realidad es bastante fuerte para un amarillo. Es muy opaco,
lo cual es genial. Eso es con lo que vamos
a querer trabajar. Por cierto, te das cuenta de
que estoy poniendo mi pintura en la esquina. Y la razón por la que hago eso en la esquina del pozo
es para que tenga espacio para trabajar con ello aquí afuera con la cantidad de agua
que quiero. Simplemente te da más
versatilidad en lugar tapar esa pintura en medio de tu pozo
y luego estás como, ¿
dónde pongo mi agua Ahora, vamos a agregar lo
más destacado a nuestras calabazas. Y en realidad vamos a trabajar
nuestro camino hacia abajo. ¿Nosotros? Podemos seguir adelante y tocar en
estos pequeños ejes de trigo. Parecen pequeñas manchas en
este momento. Eso está bien. No te preocupes por ser
súper individualista. Ten un poco más de cuidado con
la harina aquí. Podemos seguir adelante y
poner en las nervaduras. Nuevamente, todavía estamos en un 9010 asegúrate de que sea
simplemente bastante fuerte Lo cual es genial,
porque recuerdas que va a secarse
un valor más ligero. Quiero ponérselo
en el puño de su brazo. Sólo tiene un brazo mostrando. Déjalo ir. Todo bien. Sigamos moviéndonos hacia abajo. Vamos a hacer nuestro girasol. Estoy usando mi número cuatro redondo, por cierto, mi pincel favorito. Es tan versátil.
Llega a un buen punto. Sostiene mucha agua y pintura. Voy a dejar el
centro blanco por ahora. Todo bien. Entonces moviéndose
hacia abajo. Sigamos adelante. Vamos a poner
amarillo justo en la cresta donde se mostraría la
luz alta. Si la luz la estamos pegando, redondea eso un poquito. Y luego
recojamos un poco de agua y simplemente ablandemos ese borde Entonces no parece
una raya. Ahí. Bien. Ablandar la parte superior también. Y vamos a
acercarnos a hacer la otra. O y ablandar eso
con un poco de agua. Genial. Y
hagamos nuestro stock de maíz. Maíz Cb, quiero decir. ¿Alguna vez has caminado
por un campo de maíz? Lo hice una vez cuando
estaba en el Medio Oeste. Siempre quise
simplemente caminar por un campo de maíz y desaparecer
y ver cómo era eso Y estaba muy húmedo y
pegajoso y tipo de espía. No era exactamente
lo que había esperado, pero seguía siendo genial. Eran mucho más altas que yo, y yo soy una chica alta. Bien. Eso es todo lo que tenemos que hacer en nuestro medio amarillo cad. Nuestro ocre amarillo
debería estar seco aquí arriba. Así que volviendo a la mezcla
que solíamos salpicar. Recuerda que esta es una mezcla de azul
esmeralda y nuestro índigo. Tiene un poco más
del azul esmeralda
porque es tan ligero. Yo sólo me toma un toque
del índigo. Y luego lo llevo a una proporción de
9010 con el agua. Se va tejido. Y así tenemos
esta mezcla 9010 que vamos a
usar en su ropa Él sólo como que
vamos por un azul mezclilla. Y sólo vamos a hacer un lavado. Un valor uno, llénelo. Derecha. Ahora, hagamos
sus mangas y pantalones. Podría haberme cambiado
a un cepillo plano. Esa era solo esta
pequeña área, entonces Oh. Bonito. Bien, avanzando hacia abajo, he sacado algo
de esta terra verte, y este es un color muy
opaco también. Tiene mucho pigmento en él. Entonces he llevado esto a un 955, y voy a
usar mi número cuatro. Cuando me veas tocar mi pañuelo, solo
estoy sacando
un poco de exceso de agua o pintura para que tenga un
mejor control. Yo sólo voy a dar la vuelta estos pequeños ejes mojados y traer todo un
valor en el terra verte. Oh. Va a ablandar el borde
donde se encontró ahí mismo. Genial. Entonces es mucho todo valor. No voy a secarme tanto antes de que
entremos con más. Voy a llevarle esto
a la manga ahora. Y a este pantalón lk. Es otro gran color de
cosecha, ¿no? Hermosa caída, verde salvia. Me encanta. Bueno. Si bien tenemos esto,
sigamos adelante
y agreguemos esto a algunas
de nuestras hojas aquí. Sólo las hojas de flor s. Aquí vamos a ser particulares por un minuto. Tengo un resplandor de mis luces
brillantes, Eric. No se ve muy bien para en
este ángulo. Ahí vamos. Entonces, si sales de las líneas
como yo lo hice ahí mismo, solo tócalo con
un cepillo de agua. Y si aún está mojada,
debería levantarse para ti. Parece que
también
salió aquí mismo . Derecha. Y podemos hacer nuestras hojas
de calabaza. Eso fue un poco
más oscuro de lo que yo también quería, así que solo voy a entrar
con un cepillo de agua. Voy a despegar. ver como solo toco mi pañuelo, eso lo saca de mi cepillo. Genial. Bien,
hagamos el otro. Sabes, nunca he
cultivado una calabaza. Siento que soy una especie
de caballero granjero. Me encanta cultivar tomates y he cultivado
algunas otras cosas, pero en realidad tuve que buscar
cómo dibujar la forma
de una hoja de calabaza. Tuve que sacar una calabaza en línea y ver
cómo tenía la forma. Ahí. Todo bien.
Eso se ve bien. Y hagamos esta hoja también. Oh. Tócala. Tárelo. Esto se llama
levantar una luz alta. También puedes usarlo
para sacar pintura, y me gusta la forma en que la
deja un poco oscura alrededor del borde. Estamos usando una
mezcla 9010 de nuestra tarifa. Y sólo vamos a
tocar bajar un borde. Se va a quedar
fuerte por un minuto. No entres en pánico. Oye.
Ahora, cepillo de agua. Suaviza eso. Sólo para
mezclarlo un poco. Hermoso. Se puede ver como eso solo le agrega una bonita sombra,
algo de profundidad a la misma. Hagámoslo alrededor del sombrero o discúlpeme al borde Lo traigo a colación un
poco más alto. Bien. Ahora voy a hacer un
borde suave con el cepillo de agua. T mi tejido. Bueno. Todo bien.
8. Sombreado y adición de tono de piel: Vamos a entrar con por mezcla. Un poco más índigo
ahora a nuestra mezcla aquí. Déjame ver cómo eso lo
tomó más oscuro. Y estoy haciendo un 955. Entonces es bastante delgada. Solo vamos a agregar un
poco de sombreado a parte inferior
de
esta bola esponjosa aquí Y al
lado inferior, el borde interior. Volveremos
y agregaremos un poco de agua. Oye, este es el cepillo de agua. Y sólo voy
a suavizar eso. Así que un poco más. Ahora, puedes hacer
esto tan oscuro como
quieras o patearlo tan
claro como quieras. Solo quiero un bonito contraste entre esta mancha oscura
y esta mancha de luz. Eso es lo que estoy haciendo. El
sombrero está crujido por aquí Oye. Y hagamos lo mismo
con las mangas. Tiene sentido que
vuelva a ser más oscuro aquí debajo de su sombrero. Oye. Y junto a su barba. Probablemente todo el camino hacia abajo. Detrás de ese sombrero,
detrás del zapato. Oye, y luego cepillo de agua. Bueno. Bien. Dejemos que eso se seque. Entrando en azul índigo, y tengo una mezcla 9010, así que es bastante fuerte Y estoy usando mi pequeño piso. Voy a entrar y
lavarle los pies. Debo decir de sus pies. Oh. Bien, mientras eso todavía esté húmedo, enjuagando y usando un
cepillo de agua. Sólo voy a despegar. No estoy muy preocupado por
estos pequeños de ahí arriba, pero quiero
levantarme un poco. Justo en el dedo del pie. Apenas curvando mi trazo, siguiendo el
contorno de su bota Lo mismo en el lado. Siempre ten en cuenta
la curvatura o el contorno de lo que
sea que estés pintando
y síguela. Eso no se ve
gracioso. Ahí. Eso solo agrega un
resaltado automático para nosotros. A lo mejor voy a hacer sólo un poco
aquí arriba en cada uno de estos. Genial. Bueno, tengo
el amarillo Nápoles, la materia
marrón, la Sienna quemada
y el umber quemado Tomemos un poco de
amarillo Nápoles en un 9010. Y sigamos adelante
y apenas enfrentemos en el Ahora, vamos a
mezclar un poco de este snple egoísta,
en el medio Y no va a
tomar mucha materia marrón. Lo que nos estamos
esforzando es una especie de coral meñique. Solo una hermosa sombra
otoñal aquí. Voy a agregar solo
un Consíguelo al color. A ustedes les gusta que sea, chicos, pruébalo en su
papel sobre un papel de desecho. Y luego volveremos a entrar y lo sombrearemos
con la materia marrón. Y luego llevarlo a un 9010. Eso es sobre el color
que me gustaría que fuera. Ahora, tenemos estas franjas. No es el fin del mundo
si pintas sobre ellos, pero voy a tratar de no
hacerlo, en su mayor parte. Entraremos con un poco de blanco. Un color tan bonito,
hermoso color otoñal. Si estás conteniendo la
respiración, respira hondo. A veces se pone
intenso cuando estamos haciendo áreas pequeñas y
tratando de tener cuidado. Si necesitas cambiarte a
tu pincel realmente fino, hazlo. Me encanta mi número cuatro. Tiene una bonita punta fina, tengo mucha
versatilidad con ella. Genial. Y ahora sigamos adelante
y hagamos las mangas también. O et deja que eso se seque. Bien, chicos, tenemos que
mezclar nuestro color de piel. Así que vamos a recoger algunos
de nuestros ocres amarillos. En un 955. Vamos a agregar un
poco de materia marrón. Eso fue demasiado.
Sólo un poquito. Vamos. Un poquito más Y luego la más mínima
cantidad de azul. Y luego probarlo.
Bueno. Bien. Entonces comencemos con eso y lavemos
en la nariz y las manos. Pero antes de que se seque,
agregaremos un
poco más a la
nariz. Así que ten en cuenta. Y Asombroso. Todo bien. Ahora, mientras eso
todavía esté un poco húmedo. Agreguemos solo un toque de la materia marrón en la parte inferior. Es una técnica un poco húmeda
sobre húmeda. Cómo lo toqué
ligeramente en el fondo. Se puede ver cómo está sangrando
hacia arriba, lo cual es perfecto. Y puedes controlarlo con
solo usar un cepillo de agua, atravesando esa parte superior,
tocando el pañuelo, solo para mantener la parte superior clara y la oscuridad en el borde inferior. Y entonces puedes hacer eso. Ya sabes, a cualquier valor
que quieras llevarlo,
quieres que
tenga una
nariz roja real, algo así como de aspecto ddy o simplemente más rosa, solo una nariz ligeramente rosada suave. También podrías hacerlo a las manos como donde
lo está agarrando aquí,
agarrando ese sombrero, y
tal vez agarrando el poste. Entonces podría ser un
poco más rojo. Y deja que eso se mezcle.
Bonito. ¿Cómo va eso, chicos? Si nunca antes habías hecho
un tono de piel, ahora ya sabes cómo hacerlo.
Esto es genial saberlo. Permitirías en retratos o simplemente otros
personajes como este. Genial. Vamos a hacer lo
siguiente. Tire de eso. Tire en la mano. Un poco de demasiada agua ahí. Entonces ahora voy a agregar un
poco más de materia marrón. El fondo. A mí me gusta esa
mirada rosada ddy Y en el fondo de su mano. Bien, voy a
vigilar eso y hacer la siguiente. No olvides que su pequeño
pulgar asomaba ahí arriba. Y tocando la
calabaza aquí. Bien. Ahora, sólo voy a tocar. La parte superior de su nariz.
Desangró un poco. Aquí solo cepillo de agua. Oye. Abajo. Un poco de materia marrón. Justo a ese borde inferior. Los dedos. A lo mejor un poco
bajo el puño en este. Impresionante. Cepillo de agua. Genial. Cómo hacerlo.
9. Sombreado: Ahora he agregado nuestros
dos últimos colores a la paleta, naranja y naranja transparente. Y sigamos adelante y lavemos en la naranja
a nuestras calabazas Va a ser una mezcla 9010. Estoy usando mi número cuatro, y voy a hacer la porción inferior
y la porción superior. Y sí, va a
parecer un trozo de maíz
dulce por solo un minuto. No te preocupes. No va a durar. Ahora solo tengo agua
en mi cepillo y suavizando ese borde,
igual con la parte superior. Entonces lo voy a
derribar en los bordes exteriores, las dos piezas exteriores. Y sólo para tocar
los pliegues. No quiero perder ese amarillo. Por eso voy
muy gentilmente. Un poco más de profundidad
en la parte inferior. Bueno. Vamos a dejar eso. Y bajemos
a los que están en el proceso inferior y mismo. Estos van a ser
más brillantes porque no
tenemos ese
ocre amarillo debajo de él. Ahora, solo regamos en la maleza. Suavizar. Bien. Voy a recoger un poco.
Tráelo hacia abajo en el exterior. Alrededor de ese maíz, a lo mejor
hay un poco de sombra. Vamos a entrar con naranja
transparente
encima de esto. Pero no queremos perder
ese hermoso amarillo. Hagamos nuestro siguiente. Oye, a en el temerario. Y luego un poco
más en el fondo. Bueno. Dejemos que eso se seque. Mientras esos se están secando, vamos a acercarnos a nuestro girasol y solo tomemos un
poquito de esta naranja, esta mezcla 9010, todavía pegando con
mi cepillo número cuatro Y no queremos
perder nuestras puntas amarillas. Pero sólo vamos a añadir
un poco de bondad naranja. Desde el centro hacia afuera, solo
estoy sacando iones. Vamos a usar esto juntos
justo hacia ese centro. Tal vez suavizar un
poco aquí y allá. No quiero que todos los pétalos se
vean igual, ya sabes. Y voy a añadir
un poco en el centro. Bueno. Bien. Ahora bien, esta de arriba debería estar seca. Vamos a recoger un poco de
nuestro transporte y 9010. Este color es tan
rico. Se va a añadir un buen puñetazo a la
naranja que hemos hecho. Así que ve despacio. Agua en mi pecho. Lo mismo en la parte inferior. Si no tienes naranja
transparente, luz roja
cad funcionaría. Esto no tiene exactamente la
misma patada o quinocridina roja. Agua. Fíjate cuando me estoy ablandando
con agua, me estoy tirando hacia abajo. No voy a dejar que
suba a ese amarillo. No quiero perder ese amarillo. Ahora aquí arriba, voy a
jalarlo hacia arriba, empujándolo hacia arriba. Bueno. Y podría que me intensificara un
poco justo alrededor del tallo Ahí es donde estará el más oscuro es profundo en
esa zona del tallo A lo mejor un poco más en el fondo. Sólo estoy tocando, casi
un movimiento hacia arriba y hacia abajo. Está mojado, así que va a
estar un poco mojado
sobre mojado y mezclarlo un poco por sí mismo. Agua en mi cepillo. Hermoso. Suavizo esto solo un poquito más Vamos a hacer este grandulón de aquí. Y realmente, chicos,
es gusto personal. Entonces quiero que te asegures que estás haciendo esto de la
manera que quieres que sea. A lo mejor te guste, solo el color
claro de la calabaza. Eso está bien. Simplemente déjalo naranja y no pongas el naranja
transparente
encima o simplemente haz la
cantidad más mínima para sombrear en la parte inferior Asegúrate de que eres
heno y estás
personalizando estas piezas
para hacerlas tuyas propias Ahora bien, porque este es tan grande, estoy haciendo un poco redondo, para ver ese pequeño
redondo esculpido para que se vea curvo Recuerda lo que dijimos antes, sigue
siempre la
curva de tu pieza. Empujando esto hacia arriba, mientras
ablanda ese borde. Bueno. Todo bien.
Dejemos que eso se seque. Oh, lo siento, antes de que hagamos eso. Voy a añadir sólo un
poquito aquí y allá. No mucho. A ver lo fuerte que es. Se hará cargo de tu flor si estás bien. Volvamos nuestra atención
a este sombrero mientras dejamos que ese ry y
venga a nuestra materia marrón. Y solo agrega un
poco de sombreado. Se trata de un 9010. Y sólo vamos
a añadir una pista. No es que vayamos
a ser súper particulares. Sólo vamos a agregar
tal vez un poco de forma de V en la parte inferior de estos cheques. Se va a desvanecer en
el fondo. Pero va a ser
suficiente para hacerte sentir la riqueza de la
tela, sentir alguna dimensión Bueno ahí. Bien, mientras
tenemos nuestra naranja fuera. Vamos a poner la
cantidad más mínima en este maíz. No queremos perder
el hermoso amarillo, pero necesitamos agregarle solo un pequeño toque de
carácter, ¿verdad? Así que me voy a
quedar con las líneas. B Ahora bien, si quisieras
ser realmente listo, podrías hacer como el maíz
indio y hacer las hileras, diferentes colores. Pero no tienes que ser tan
complicado. Yo no lo creo. Bien, vamos a acercarnos a estas lindas hojitas de
roble y a la bellota Y voy a empezar
poniendo un poco de medio amarillo en la
punta o en la parte superior. No tienen que ser mellizos. No tienen que
coincidir totalmente. Y luego voy a entrar con un poco
de siena quemada. Genial. Y luego donde tocan, está un
poco mojado sobre mojado. Se van a
mezclar muy bien. Y si no quieres
que eso se haga cargo, solo tira de ella hacia abajo. Tire un poco de eso hacia abajo. Y entonces puede que entre con
una segunda capa del amarillo. Eso está bien. Agreguemos
a nuestra bellota aquí Ahora, mientras tenemos
nuestra siena quemada, vamos a hacer un
poco de sombreado en esa gorra Esto es lo que vamos a usar para dar sombra a nuestro ocre amarillo Ahora riego en mi cepillo. Este apning haciendo ping
un poco. Agua en mi cepillo.
A mí me gusta ese contraste. Si estás pensando, Oh, Dios
mío, son,
eso es muy oscuro Recuerda, va a
secar un valor más ligero. Pero también, un buen contraste te
da una buena dimensión. Lo hace más interesante. Así que no le tengas miedo. Si no tienes oscuros
oscuros y luces claras, y aún no hemos puesto nuestras luces de
luz. Pero si no tienes a
esos dos juntos, lo que tienes es una pieza plana. Oye, solo agua alrededor de mi cepillo, y no quiero
perder el área
de luz de la porción superior. Oye. Muy bien. Ahora, quiero
ser lo mismo para nuestro cus. Ya veo.
10. Barbas de sombreado: Bien. Se está moviendo
hacia abajo al siguiente sombrero. Spot en nuestra terra verte. Ya ensombrecimos este
lado, lo cual está bien, pero no hicimos
nuestro brazo por aquí, así que probablemente
debajo de tu pie Bien. Y luego solo agua. Ahora bien, si esto es demasiado
sutil para ti, puedes usar el verde de
Hooker para un sombreado más profundo,
mayor contraste Me gusta mucho este verde salvia, y así solo estoy
tratando de mantener la integridad de
tener un verde claro. Voy a profundizar un poco esta
sombra justo aquí mismo. Solo tengo un toque ahí mismo porque está calzado estar bien. Es un spug oscuro. Sólo necesito profundizar en este asunto
marrón justo aquí mismo. Cómo se ve el tuyo,
así que solo calibres. Creo que estoy bien con el sombrero. Entonces tomemos algo
de este color se,
nuestra tarifa, y agreguemos
en nuestros cornstoks Justo aquí. Sólo
vamos a lavar estos. Recuerda, lava todo un valor. Oh yugo. Ahora, vamos a recoger algo
de esta siena quemada. Y agreguemos algunos puntos. Observe que solo me quedo
en ese borde exterior. Estoy dejando espacio. Vamos a entrar con un
poco de umber quemado Dejemos que se sequen un poco. Entrando en nuestro umber quemado, y este es un 955, así que muy delgado realmente
aguado, súper Vamos a hacer sombra
en nuestra barba y bigote. Y luego voy a usar
agua en mi carrera para ablandar. En cuanto al siguiente. Tres. Ahora, podrías estar
sintiendo que esto es oscuro. Pero recuerda,
vamos a llegar encima de esto con nuestro blanco. ¿Y qué aprendimos antes? Si quieres que tus
reflejos blancos destaquen, pones algo
oscuro detrás de ellos. Entonces tru el proceso y entiende que
va a estar bien Y tus reflejos blancos
van a quedar hermosos. O. Bueno. Ahora,
en realidad voy a dejar que este se seque un
poco antes de que
volvamos a entrar y hacer
alrededor del bigote porque está demasiado cerca
del borde exterior Entonces, dejemos que eso sea por
un minuto mientras lo hagamos. Vamos a subir. No pusimos nuestras líneas aquí arriba,
pero está bien. vamos a hacer
ahora. Y los suavizan Vamos a entrar y los
queremos agradables y suaves. Y, eso es lo suficientemente seco como para
que podamos venir por ahí. Bien, terminemos
alrededor de la nariz, y luego el borde exterior. Y eso realmente va a hacer que
este bigote destaque, sobre todo una vez que
le pongamos blanco. U Bien. Y en este fondo, realidad
vamos
a hacer los puños, todas las nervaduras con
el umber quemado Oh. Y tenemos que poner nuestro sombreado
en este amarillo cad,
que se va a
hacer con ocre amarillo Hagámoslo, w. Recordando un poquito aquí. Y entonces si te apetece, puedes poner un poco en
el centro de esa flor. Poca demasiada agua
que hemos hecho. Bien. Podría poner solo un toque
de ocre amarillo justo debajo. Justo
ahí en la parte superior. Bien. Y tomemos algo
de esta umber quemada Lo siento, estoy rebotando por todas partes, pero estamos justo en ese punto donde son todas estas pequeñas
cosas las que hay que hacer Pero vamos a
rebotar. Eso está bien. Hagamos nuestros dos
tallos con nuestro umber. Y voy a levantar un poco de
resaltado en la parte superior, así que solo límpiame el cepillo. Toque toque y presione, limpiándolo en mi pañuelo Se puede ver como
da un bonito resalto. Bien, Tomemos la menor
cantidad de umber, 955. Pequeño, pequeño, y solo un poco de sombra al
lado del poste Y tal vez un poquito aquí
abajo en el redil. Y entonces hagamos ese tallo. Y tomemos un poco de
índigo y hagamos ese polo. Puedes usar tu cepillo plano, o puedes usar tu redondo. Voy a usar mi ronda. Ponte agradable y lento. No presione fuerte. Voy a sacar un
poco de la punta de eso ahí mismo, donde sería
un punto culminante. Bien, usemos algo de este índigo y
fortaleceremos la sombra en estas botas. Entonces la suela va a
ser nuestro punto más oscuro. Traer eso justo a través. Ts. Tráelo a los
lados con un poco de agua. Y eso le da un
bonito borde redondeado. Otra vez. Y agua. Bien.
11. Hojas coloridas: Nuestro último, nuestro pequeño
par de pies aquí abajo. Voy a ser más oscuro
debajo de su barba. No queremos perder ese
bonito punto culminante que hicimos antes, pero podemos barrer algo
de esto abajo. Y solo agua en la
brocha, solo ablandar. Mantengamos el otro pie. Creo que a un poco de agua. Manteniéndolo ed. Bonito. Bien, ahora podemos agregar un poco
de sombreado en ese poste Estoy un poco de oscuridad
en la mano. Estar más oscuro ahí. Capa
derecha en el agarre. Probablemente en el borde
donde se une. Debajo de la bola redonda y en
el borde inferior de la pelota. Derecha. Entonces ya que
estamos usando índigo, si necesitas fortalecer
alguna sombra en su denim. Este es el momento de hacerlo. Creo que soy bastante
buena porque no lo hago no quiero
perder este hermoso
azul que usamos. Quiero que se quede
agradable y ligero. Entonces no creo que
vaya a agregarlo más. Vamos a hacer algunas hojas
con unas putas verdes, que es de un color intenso y profundo Ahora bien, si no lo
quieres tan oscuro, puedes mezclarlo con
algún ravert y obtener un bonito verde medio Pero otra vez, quiero contraste. Quiero algo de luz,
quiero algo de oscuridad. Entonces voy a hacer este
set aquí en la oscuridad. Sí, eso me encantaría,
mira ese
verde rico , hermoso color otoñal. Preciosa. Todo bien. Sigamos con
Hooker's green. Y esto es como un 955. Se pone tan oscuro. Sólo voy a poner una línea por la mitad de ese
tallo. Voy a subir. Y voy a hacer la mitad
inferior de esto. Recoge un poco de agua
y ablanda eso. R, solo quería un
poco más oscuro. No estaba lo suficientemente oscuro para mí. Sí. Oye, S el otro.
Haz la mitad inferior. Bueno. Y vamos
al otro lado. Creo que voy a hacer este set aquí. Oh. Bien. Y hagamos la mitad de nuestra hoja de calabaza. Así que vamos a lavar esto
en la mitad inferior. Y lo mismo con el otro lado. Casi nos crea una vena. Puedes optar por
pintarlo o no. Ya tenemos un poco de
indicación con nuestra tinta. Y esta que
hicimos antes Lo bueno. Genial. Ahora, voy a hacer medio En la parte superior. A ver, he cargado
mi pincel, bastante bien. Voy a recoger un poco de naranja mientras eso todavía está mojado
y dejar que esos toquen. Mezcla. Simplemente se mezclarán. Oye, les daremos solo un
minuto para que vean lo que hacen. Se va a tocar un
poco donde tocan. Déjame recoger
algo de materia marrón. Y haz estas hojas aquí mismo. Ahora, puedes estar haciendo cualquier
color que quieras, ya sabes. Estas son solo hojas otoñales. De hecho voy a tomar algo de esta materia marrón y tocar aquí
abajo en la naranja. Oh, sí, eso es bonito. Eso es algo así como el fondo. Bonito. Bien, voy a hacer algo de fricena. Amarillo cad. Esta
va a ser una especie de mi. Umera. Déjame un poco de naranja. Haré una mezcla ahí mismo y agregaré
un poco de naranja a mi umber quemado ahora.
Y a mi sienna Voy a animar a
ese naranja arriba. El amarillo solo quería hacerse cargo. Hermoso. Retrocedamos
seis pies y echemos un vistazo y veamos si nos falta algo
más que nuestro resaltado, si necesitamos agregar algo de sombreado
o demás. Todo bien. Lo último en lo que
vamos a pintar son nuestras hermosas
hojas en la parte inferior. Sí, he puesto mi tabla
boca abajo para hacer esto porque es más
fácil tirar de ellos, y puedes hacer lo mismo o
puedes hacerlo de otra manera,
lo que sea que ses sea para ti. Entonces vamos a hacer mucha técnica
de mojado sobre mojado, y va a ser
similar a lo que
hicimos por aquí donde solo
hacemos múltiples
colores en nuestras hojas, queremos que se vean todos di diferentes cambiando
de los colores, y no hay nada correcto o incorrecto. Y si vas fuera de la línea, no te
estreses por ello porque
vamos a venir y a estas
en más tarde. Aunque, de nuevo,
es un poco difícil deshacerse de estas líneas una vez que están ahí
con el grafito. Yo
le advertiría que tenga un
poco de cuidado, pero estrés. Estrés. Y yo solo diría que puedes
usar realmente cualquiera de los colores que hemos usado
en toda esta pieza. Entonces, lo que sea
que te golpee, solo ve a por ello. Sólo voy por mi paleta
y recogiendo una variedad. El umber quemado, la siena quemada, materia
marrón, el naranja,
estaré usando amarillo en un minuto Ca amarillo, incluso estaré
usando algunos de los greens. Sólo trata de mezclarlo un poco. Así que no hay necesidad de tomar
mucho tiempo en estos. Deberías zumbar a través de
mi rápido. Foo L et a ver. Bien, dejemos que se sequen.
12. Resaltado de la fase 1: L et's ponen nuestras hojas
en la vid aquí. Y voy a ir
con las putas verdes,
el verde más oscuro porque
todo aquí abajo es muy oscuro No, no le entinté a
éste en primer lugar. Me resulta mucho más fácil pintar mis hojitas así
y entintarlas después. Entonces tú decides qué era más fácil para ti y
aprendes de eso. Y eso es lo que
puedes hacer la próxima vez. Simplemente nunca tuve y
agrego en un poco de vena. Y una vez que tus hojas estén secas, puedes agregarlas en la vena. Cuando me fui a secar, me di cuenta de que tenía esta
pequeña mancha amarilla, se
puede ver
debajo de esa vid Y entonces pensé,
Bueno, no hay problema. Sólo voy a añadir unas
vides que bajan, y se disfrazará Entonces eso es lo que estoy haciendo. Y si eso te sucede, puedes intentar levantarlo, o simplemente puedes cubrirlo. Y decidí encubrirlo. Genial. Bien. He puesto mis
paneles de pintas y los guardé. Así que he recogido un pequeño piso y algo de mi prueba de
sangrado blanco Me gusta trabajar en
un papel de acuarela que pueda mantener muy cerca mis llaves ya que estoy trabajando porque lo vamos
a pasar bastante rápido, y no
quería estar llegando lejos. Así que el cepillado en seco. Si
nunca antes lo habías hecho, es literalmente tomar
un cepillo que esté seco. Es decir, no lo
sumerjas primero en agua. Recoge algo de este
color blanco a prueba de sangrado y luego límpialo la
mayor parte Y déjame mostrarte
en una pieza oscura. Literalmente vas a
cepillar pintura seca y áspera. Entonces parece que tal vez
una vieja puerta de granero o una vieja cerca donde
ha sido encalada, y se está pelando, por así decirlo, y eso es
lo que quieres Quieres que algo de eso bajo
coolor se muestre a través, y quieres que se vea un poco áspera y
de textura,
y se vea tan Entonces esto es lo que vamos a hacer para gran parte de
nuestro resaltado. Voy a estar usando este pequeño piso un
poquito aquí. Podemos cambiar pronto a uno
más grande. Empecemos con
esta pequeña calabaza. No queremos perder nuestros
hermosos reflejos amarillos. Así que solo empieza con moderación. Y sólo para ponerse un poquito. Y vas a tener una
idea de ello a medida que avanzamos. Tú decidirás, cuánto
quieres ahí. ¿Eres una persona a la que
le gustan los reflejos fuertes, mucho carácter, o
te gustan los reflejos sutiles? Y solo quieres
un pequeño toque. Y no hay bien o mal. Es lo que
quieras. Tú B tú. Eso es lo que me encanta
de la pintura es que todos podemos ser nosotros mismos. Todos son únicos, y
vas a salir con
una hermosa pieza. Entonces voy a poner
un poco de resaltado en estos dos baches de
arriba aquí. Mira lo divertido que es eso. Simplemente les da vida. Creo que agrega
tanto carácter. Y luego lo voy a derribar
al otro lado del frente. Ahora, se puede ver que me voy bastante ligero al principio porque siempre
puedo agregar más. Ahora, ¿puedes tomar esta prueba de
sangrado blanco apagado? Sí, pero. Sí, pero
es soluble en agua, pero dejará un
poco de película de color blanco. Entonces, si quieres
practicar primero, si no lo has usado antes, y no estás seguro.
Practica. Eso está bien. L practico tal como lo hice ahí y me pongo una idea
de ello o empiezo en un lugar
más oscuro que en la mitad
del sombrero de copa. Tal vez tómatelo con calma. Empezar Empieza por aquí abajo
en alguna parte. Eso está bien. Y ponte cómodo. Este frasco me va
a durar un año. Y si, como que se
espesa con el tiempo. Ya me he abierto
antes, y ha sido como literalmente. Ha
sido como una jello gruesa Y solo mete unas
gotas de agua, remuévala con la parte posterior de tu cepillo, y ya
estás listo para irte. Ahora, sólo voy a poner unos cuantos usando esa misma punta
de mi cepillo plano. Voy a añadir un poquito
en las nervaduras de este n. La cantidad más mínima en la
punta de su nariz, la Lindo. Dejemos
la barba por ahora. Sigamos con lo que
estamos haciendo aquí. Yo solo destaco un poco en S, voy a hacerla redonda donde esta bandera se curva hacia fuera.
Sólo un poco aquí y allá. Un poquito en su puño. En este borde cincelado ahí. ¿Te estás poniendo
una idea de ello ahora? ¿Estás entendiendo dónde te gustaría que estuviera? Aquí estoy arriba en el borde
cincelado. Ahora lo estoy
aplanando. Hermoso. Bien, no voy a hacer
ninguna en los brazos o piernas, pero voy a
poner algo en el. Voy a curvar.
Curva hacia abajo hacia el otro lado. Estoy haciendo las nervaduras.
Mi mano fuera del camino, haciendo las nervaduras
en esta banda aquí Juego. Voy a hacer esa barba, pero es pequeña en la nariz. Y esta banda En este sombrero, podría hacer un poquito en algunas de esas plazas
de nuestra zona resaltada. Eso me gusta. Esto le
da un poco de dimensión. Oh. Oye, en el ft. Un poco más. Sí. Oh, eso me gusta. Hicimos tanto para
preservar ese punto culminante. Tenemos que aprovecharlo al
máximo, ¿verdad? Vamos
a extender esto un poco. ¿Bien? Veamos dónde
más. Haz de esto un poco st. Bien, ale mordió
el maíz. Tan solo tocándose. Yo sólo voy arriba y abajo
en el centro de esas filas. Un poco justo en esta parte superior
del centro ahí. Y un poco
en las propinas aquí. No encubras todo
tu hermoso amarillo. ¿No es esta la parte divertida? Es
que todo se está uniendo. Se ve tan bien. Espero que retrocedas frecuentemente y le eches un
vistazo desde seis pies, consigue una mejor perspectiva. Y se ve mucho más lindo cuando lo ves todo
junto como una pieza completa Apenas poniendo un poco
en la hoja ahí. Pasemos ahora a
nuestras calabazas. Podemos asegurarnos de que estés
curvando tus trazos. Genial. Voy a poner sólo un par de pequeñas líneas
en la parte superior de los tallos. Ahora, no voy a
poner ninguna en mis hojas. Ahora ahí. poner poner sólo un poco
en este superior. Sólo, tal vez este también. Bien, sólo estoy buscando.
13. Resaltado de la fase 2: He cambiado a mi
cepillo delineador. Esto es un tres debería. Podrías usar un uno ot, dos ot, lo que sea, un cinco fuera. Yo solo quiero algunas líneas más delgadas, y voy a
adelgazar esta pintura
hasta que esto es ahora es todo lo contrario que antes. Así que ahora estoy al 90% de
pintura y 10% de agua. Y la tuya va
a depender de lo nueva o vieja que sea tu pintura blanca. En fin, solo queremos que sea viable para que podamos
hacer algunas líneas finas. Estoy rodando esto, tirando de
él a una punta fina. Bien. Y solo voy a hacer un poco de
resaltado extra aquí y allá, tal vez solo para hacer
una pequeña marca, y va a ser curvo. Solo un par de pequeñas áreas de
énfasis aquí también. Y probablemente abajo
Calabaza un poco. En el tallo. ¿ Ves cómo esos pequeños reflejos solo hacen una gran diferencia Voy a derribar a uno
más, creo. Bien. Ahí. A, sólo una pareja. A lo mejor más de una
pareja en las nervaduras. Y me cruzo la nariz. Sí, eso me gusta. Más sobre las
nervaduras en la zona central. Mm hmm. A lo mejor un poquito en
el poste. Línea quebrada. Sí, eso me gusta. Un
poco en el trigo. Sobre todo si está
cubierto de verde, hay algo. Es un buen momento para animarlo. Como ahí. Sólo voy a
tocarlo con un poco de blanco. Voy a hacer los
extremos de algunos de estos pétalos o todos ellos, y algunos puntitos blancos
en la parte superior del centro. Perros. No creo que vaya a hacer
ninguna en esa licencia. Bien. Echemos un vistazo a este pequeño de aquí
con sus franjas blancas. Gran momento para limpiarlo. Oh. A. Bien. Si solo quieres
enfatizar alguno de tus maíces. Sólo un par de los míos lo necesitan. Y solo enfatizando
algo de esto. Asegúrate de curvar los que están en el tallo si
decides hacerlo. Y vamos a ver. Entonces, ¿en algún otro lugar? Yo solo agrego un poquito aquí. Creo que estoy a punto de ellos blancos. Énfasis ahí. Oye, un paso atrás, echa un
vistazo y mira si necesitas blanco en las porciones exteriores. Si no, avancemos hacia
la barba y el bigote. Y. Esto va a hacer
una gran diferencia en tu pieza. Este es un paso muy
emocionante aquí. Así que siempre empiezo con el
bigote y un pequeño contorno. Yo me quedo dentro de mis líneas de tinta, pero si es necesario, podemos volver
y entintarlas. No es un problema. Y entonces apenas
empiezo a acodar
en algunas líneas Todo bien. Ahora, para el exterior, no
vamos a dar vueltas. Sólo vamos a empezar
a derribarlos. Eek ellos curva. Van a estar un
poco secos, cepillados. Ya ves como poner
todo ese esfuerzo en tu barba ha hecho que ahora estos pelos blancos se
lijen maravillosamente. Tan buen trabajo. Estoy tratando no perder esas
rayas marrones que nos metemos Voy a agregar un
poco más de definición al borde exterior aquí, solo un poco más. Me gusta mucho golpear justo
debajo de la nariz bastante fuerte. Pero no queremos
parecer un recto de enfrente. Queremos que se vea de escalonada. Así que ten en cuenta agrega algunos más justo debajo de
ese bigote ahí Aquí es donde voy
a añadir unos trazos más pequeños. Sólo unas pocas marcas
aquí abajo. O. Mira qué linda salió esa
barba. Todo bien. Hagamos el siguiente. Curva. Este pequeño no
tiene bigote per se. Pero cuando vayamos
por debajo de su nariz, lo
haremos un
poco más fuerte y un poco más largo que
el que acabamos de hacer. Entonces, como que lo insinuamos. Volvamos ahora
al exterior. Bien. Ahora, voy a saber, la nariz, todavía
tienen que venir curvados, chicos. Los estamos golpeando
aquí mismo. Eso está bien. Pero curvarlos. Luce lindo. Lindo. Y aún así logramos mantener
nuestras rayas marrones ahí dentro. Se ve genial. Ahora bien, esto se va a secar un
poco más ligero. Si estás usando guash blanco, va a conducir mucho
más ligero de lo que esta voluntad Esto es más opaco.
Eso está bien. Solo necesitas
agregar más capas o decidir qué tan opaco
quieres que sea. Bien, entonces el truco
para este último tipo es no
preocuparse por su
bigote ni un minuto Así que sólo vamos
a darle la vuelta, lo que significa un montón de notas
cortas aquí. Ellos curvados. Oh, Dios mío, ni siquiera puedo. Son tan lindas. ¿Quién conformó los gnomos de todos modos? Necesito buscar la
historia de Gomes,
como, ¿Por qué no tienen ojos ¿Por qué su sombrero es tan bajo? Tengo tantas preguntas. ¿Por qué se les pone la barba a los pies? Tantas preguntas. Todo bien. Ahora, así que vamos a
subir a la cima. Agreguemos algunos de estos pequeños
más bajos
bajo la nariz, solo
para que eso sea agradable. Y luego vamos a
traer algunos muy largos hacia abajo que son casi rectos. Se solo un contorno suave. Añadiendo algunos más
cortos en la parte inferior. Simplemente lo hace un
poco más fácil que tratar de hacer un cabello que
va todo el camino hacia abajo. Y los pelos sh
lo hacen parecer apilados, hace que se vea más
dimensional, más grueso. ¿Cuál es la palabra que busco? Todo bien. Queremos
que se muestre algo de
ese bonito ocre amarillo porque nuestra intención es
hacer que este bigote blanco
ahora sea realmente pop Para que veas que estoy siendo
intencional con la colocación. S Genial. Si das un paso atrás y
retrocede para que puedas verlo
un poco mejor. ¿Destaca tu bigote? ¿Es más blanco que
tu fondo? Si no, agrega más blanco o espera a que se seque y lava en algún ocre amarillo
detrás de él si es necesario Recuerda que vamos
a retocar, así que no te preocupes. No hay estrés ahí. Está bien. De nuevo, estoy siendo
muy intencional. Estoy tratando de seguir
el contorno de este bigote con
muchas notas cortas ¿Es este un bigote blanco bonito, incipiente
y esponjoso? Oh, respiración profunda. ¿Escuchaste que
acabo de respirar tan profundo? ¿Si estás conteniendo la
respiración como yo? No me desmayes,
chicos. Respira hondo. H. I. Me siento en la mía, puedo ver de pie un poco
atrás, que quiero usar un piso más ancho y agregar solo un toque
más a mis calabazas, estas grandes.
Sólo un poco más. Sí, justo ahí en el medio. Aquí también. Y. Te voy a mostrar
esto solo como ejemplo. No me
gusta donde vino aquí abajo, así que solo tengo
agua en mi cepillo. Sólo tienes que ir a tocarlo a la ligera y ver cómo solo
se necesita un backstage Esto se mezcla un poco. Cuando estés listo, saca tu tinta y
retocaremos juntos.
14. Retoques de tinta y hojas: He decidido recoger algunas de estas putas verdes en una mezcla 955, y solo voy a agregar algunas más
unas
vides más aquí y allá Creo que eso es todo. Y cuando me paré seis pies atrás
y
eché un vistazo, volví y le agregué solo
un toque de contorno blanco. Apenas se puede ver
ahí mismo en la bandera. Dejé espacio para el entintado
que vamos a hacer. Entonces, si ya estás listo, sigamos adelante y saquemos
nuestros marcadores. Todo bien. No vamos a volver en toda
la pieza obviamente. Pero hay algunos lugares en los
que podemos terminar. Pequeñas
líneas de costura en nuestra bandera. Y si quieres agregarle
alguna palabra scroll,
Ahora , voy a agregar algunas líneas
de costilla aquí. Apenas unos pocos, no muchos. Ahora he perdido algo
del bigote, así que voy a agregar Cuando estás entintando
encima de entintado, una gran manera de hacerlo es líneas
quebradas y solo pequeñas líneas
cortas Bien. Especialmente aquí abajo
en este cuadriculado. Yo en su mayoría voy
a hacer las esquinas. O aquí y allá. Oh. Si quieres agregar líneas
que salen del centro de tu flor, puedes. Oh. Añadiendo algunos realmente ligeros, y ni siquiera en cada pétalo. Todo está bien.
Voy a conectarme. Tengo hojas flotantes. Quería meter estas
vides después de que estuviera seca. Y si quieres volver a enfatizar tus venas que
pintamos por aquí en estas grandes. Ahora bien, no creo que haya
pasado pergaminos, pero si quieres hacer
pergaminos en tus calabazas,
la clave es, una vez que empieces,
no te detengas . Sólo sigue adelante. Entonces creo que voy
a agregar un par. Voy a enfatizar
estos pequeños rincones aquí
abajo, así que está muy oscuro. Mira cómo se pone eso
en la calabaza, y luego voy
a poner en marcha aquí, así que se arremolina alrededor
del tallo Lo mismo aquí.
Voy a fijarlo. Siguiendo el contorno. Mira cómo estoy siguiendo
el contorno de la forma en que
pintamos nuestra calabaza. Bien. Todo bien.
¿Algo más por aquí? Vamos a hacer nuestras hojas al final.
Así que no te preocupes por esos. Estoy volviendo a
la cima aquí, en realidad. Entonces, quiero fortalecer esto. Ir a fortalecer
algunos de estos trigo. Justo aquí y allá.
Y algunos puntos alrededor del centro
de esta flor. H. O. O. Oh. Bueno. En las nervaduras y aquí y
esta nervadura de aquí. Genial. ¿Bien? El bigote Este es un buen momento
para seguir adelante y agregar pelos más distintivos. El borde exterior ahí. Oh. Oye, creo que estoy bien. Sólo lo estoy viendo aquí. Voy a repasar. Genial.
Creo que estamos bien. Voy a enfatizar
aquí un poco más. Bien. De esa, también, y
voy a hacer ésta. Quiero que hagan una declaración más
audaz. Todo bien. Tan solo bajando esa mosca. Bien. Creo que ya podemos hacer estas
hojas en el fondo.
15. Tinta final y salpicaduras: Creo que ya podemos hacer estas
hojas en el fondo. Todo bien. Aquí es donde los
vas a limpiar y agregar ese pequeño borde dentado
y la vena que
baja por el centro Sí. Oh. Oh. Ahora, fíjate que
no estoy poniendo todas las venas
que van en una hoja. Yo sólo estoy haciendo el centro. Eso es todo lo que realmente
necesitamos. No queremos apoderarnos de todos los hermosos colores
que hemos mezclado Si no estás seguro en
qué dirección deben ir
empieza por tu vena, y eso te dará la
dirección que necesitas. Bien. Oh. El último, chicos. Bien. Una vez más.
Retrocedamos seis pies, ver si hay
algo más en lo que necesites entrar o pintar. Ah. Ya he visto algo. Yo no agregué estos en. Entonces solo voy a
agregar estas líneas
aquí mismo donde pintamos nuestro
pequeño sombreado ahí mismo Bien. Entonces, si hay
algo más que deba agregarse. Es hora de que hagamos
nuestro último salpicado, que es la
mitad inferior, como pueden ver, he usado nuestro práctico
pañuelo favorito para bloquear la porción superior así como la torre
central de Voy a regar esta pantalla de
hooker hasta 1955, usando mi número cuatro, y voy a tocar un par
de veces en mi paleta Voy a proteger a
esa calabaza sólo un poquito. No me importa si unos
pocos llegan ahí. Y es esta porción inferior. Agrega mucho a nuestra vegetación. Eso es bastante lindo. Toca
primero tu paleta. Ya sabes, mientras
aún esté húmedo, de nuevo, voy a tocar unos pocos, sólo para aclarar
algunos, mantener algunos oscuros Aquí y allá. Voy a proteger esta
calabaza y el maíz. Oh, Dios mío, eso
se ve muy divertido. Tan bueno. Aquí un poco más ahí mismo. Bien. Entonces voy a tocar tocar unos
cuantos mientras todavía están mojados. Se secan tan rápido
bajo mis luces calientes. A mí me gusta hacerlo en
secciones. Todo bien. Ahora bien, no me importarían unos cuantos ahí mismo.
Va a ser complicado. Sí. Ahí vamos. Eso me gusta. que ya tenemos
algunos por ahí, así que eso es bueno. Todo bien. Y luego déjame mostrarte
lo que hice con mi pluma. Oh, Dios mío, ¿
eso no acaba de completarse? Simplemente lo redondeó muy bien. Entonces tomé mi pluma, y me viste hacer los rollos
aquí en las calabazas, pero agregué solo un
par en la base de estas vides y un par en
la base de la flor S. Sólo para atarlo. Nuevamente,
siempre ten en cuenta tu composición y
la cohesión Y creo que estamos listos
para firmar nuestro nombre. Así que sigamos adelante
y agarremos nuestras plumas. Siempre firmen su nombre, chicos. Siempre esté orgulloso de su obra de arte. Estoy muy orgullosa de ti por
terminar esta pieza. Adelante y firma tu
nombre. Hagámoslo juntos. Tienes un don especial y talento que no
mucha gente tiene, y así siempre estar orgulloso
de lo que has hecho, y estoy tan feliz de que tomaste mi clase y pasaras
este tiempo aquí. Muchas gracias por tu tiempo. Se lo agradezco, y
espero que haya sido un beneficio para usted. Te veré en el siguiente video.
16. Felicitaciones y bloopers: Bueno, enhorabuena,
chicos. Tú lo hiciste. Has terminado tu divertida
y linda Torre Autumnm. Estoy muy contenta de que hayas
tomado esta clase conmigo. Si pudieras tomarte
solo un momento para
chasquear una garrapata y compartirlo
en nuestra galería de clases, entonces eso me permite recibir una notificación diciendo que
has tomado la clase, y podemos platicar ahí y adelante, y realmente agradecería ver lo que
has logrado. Si sientes que esta
clase fue un beneficio para ti y aprendes algo
o afinas algunas habilidades, y conoces a
alguien más que podría beneficiarte, entonces todo lo que necesitas
hacer es buscar este enlace en esta página de Skillshare y compartir
el enlace con ellos,
y tanto tú como
tu amigo se
beneficiarán de Skillshare,
lo cual es Además, si crees que
sería divertido, es temporada navideña para
tomar otra clase, entonces tengo algunos publicados aquí para
burlarte un poco de ti. Pero todo lo que necesitas
hacer es subir a la barra de búsqueda en Skillshare
aquí, escribir mi nombre, Carrie Sanders, y todas las
clases que tengo se
poblarán y puedes simplemente
desplazarte y ver si algo te
parece interesante Sería muy divertido compartir
otra clase juntos. Y por último, si te gustaría echar un
vistazo a algunos de los trabajos que estoy haciendo por mi cuenta
en mi vida artística personal, entonces todo lo que necesitas hacer es ir a mi sitio web carry
Sanders art.com, o puedes consultar Insta
en Carrie Gracias de nuevo por acompañarme. Espero que se tome un momento para hacer clic en ese pequeño
botón de seguimiento para que
reciba una notificación cada
vez que salga una nueva clase, y pueda ver si eso es
de su interés. Y hasta la próxima vez, supongo que es el momento de los bloopers Todo bien. Feliz
caída, todo el mundo. Tu proyecto de clase
hoy es completar un nome
Tower otoñal. Un otoño. Vamos a hacer esto
una vez más. Toma 20. Pero vamos a estar haciendo
algo de mezcla de colores aquí, lo cual es muy divertido. Seremos splat. Nos venceremos. Nos venceremos. Quién lo hace. Oh, Dios mío. Húmedo sobre mojado. También vamos a estar haciendo también vamos a estar
haciendo algunas salpicaduras, y ¿cuál es la palabra
que estoy buscando Momento senior. Fabuloso.
Fabuloso, querida.
Kerrie Sanders, Artist, Teacher, Creator.
