¡Todos pueden dibujar! 5 ejercicios de dibujo para personas que no son cajones

1. Introducción: ¿ Alguna vez has escuchado a alguien decir: “Ni siquiera puedo dibujar una línea recta”, o tal vez incluso lo dijiste de ti mismo. Bueno, tengo noticias para ti. Llevo más de una década dibujando y no creo que haya ni una sola línea recta en mis dibujos. Hola, mi nombre es Fatty, pero todo el mundo me llama Fap. Soy artista de acuarela, periodista de bocetos, y maestra de arte de bocetos. Esta es mi clase número 3. He estado dibujando y pintando más de 10 años y he creado tanto para marcas como para particulares. Pero antes de eso, yo era redactor. Trabajé en muchas agencias de publicidad y creé campañas para innumerables marcas. Hasta gané algunos premios. Pero un día dije, es suficiente, para resolver horas de succión y trabajo sin sentido. Me mudé a Polonia con mi esposa y me convertí en artista freelance para dibujar y pintar. Yo creo que todo el mundo puede dibujar, así que usted. Por eso digo que el dibujo no es un talento, es una elección. Es una elección porque en el momento en que recoges tu bolígrafo y lo pones en papel, estás dibujando. Diseñé esta clase para ayudar a quienes hacen esa elección. En esta clase, te mostraré cinco ejercicios útiles para demostrar que puedes dibujar. En realidad son ocho, en cinco categorías, digamos, quitaré los ojos, ataré las manos, te pondré boca abajo, te encantará. Todas las lecciones serán en un estilo de seguimiento, y te guiaré paso a paso y al final de cada lección, tendrás un dibujo. ¿ Qué tal eso? Con cada ejercicio, te explicaré qué haremos, por qué lo estamos haciendo y cómo te ayuda. Por ejemplo, en el ejercicio 1, dibujaremos sin mirar nuestra página y descubrir la importancia de ver nuestro tema con todos los detalles y cómo nuestro cerebro nos engaña todo el tiempo. Posteriormente en el ejercicio 4, crearemos un paisaje urbano con nada más que simples rectángulos y experiencia que todos los sujetos complejos están hechos de formas simples. Esta clase está dirigida a principiantes, pero prometo que es divertida y está llena de conocimientos sobre dibujo, por lo que todos son bienvenidos. Tú también eres bienvenido. No necesitas nada excepto una mente abierta y un bolígrafo. El papel es opcional. Dibuja en la pared si quieres. De hecho, lo animo, dibujar en esa pared. Tampoco necesitas experiencia ni conocimiento alguno. Si sabes lo que es un rectángulo, estarás bien. El dibujo es una habilidad importante y es una puerta a muchas otras aplicaciones como pintura, animación, ilustración y diseño de patrones. Después de esta clase, estarás convencido de que puedes dibujar, tendrás tus dibujos para probarlo, y estarás listo para asumir mis otras dos clases, miniatura aquí, miniatura aquí, miniatura aquí, y cualquier otra clase en Skillshare. Tu viaje creativo comienza hoy. Si hiciste la elección, recoge tu bolígrafo y estaré contigo en breve. [ MÚSICA] Espera. Debería contarte sobre el proyecto de clase, Consulta el siguiente video. Jack es mi ayudante, pero hay algo que debería contarte de él. No lo está. 2. Proyecto de clase: [ MÚSICA] Nuestro proyecto de clase es bastante sencillo. He diseñado y recogido ejercicios de dibujo para que rompas el bloque de tu creador. Solo quiero que me sigas como hago los ejercicios y esos dibujos serán tu proyecto de clase. ¿ Genial? ¿Qué ejercicios haremos? Un contorno ciego. Dibujarás el prop que te doy en la pantalla sin mirar tu página. Sin pico. Contorneado continuo. Esta vez puedes mirar tu papel pero no levantar el lápiz. Ni una sola vez. Monstruos aleatorios. Te mostraré cómo los trazos aleatorios en el papel podrían ocultar monstruos lindos o tal vez incluso más. Al revés. Prepárate para apagar el lado izquierdo de tu cerebro. Siempre se interpone en el camino. Formas simples. Un ejercicio diseñado para mostrarte que cada tema está hecho de formas simples y nada más. Paisaje urbano. Usaremos formas simples para crear un paisaje urbano. Copiame. Copiar no es robar. Es una forma de ver a través del ojo de otro artista, en este caso, el mío. Copiar todo. Todo, todo. Un ejercicio para mostrarte que tu mano sabe qué hacer. Solo necesitas entrenar tu ojo. Quiero que compartas cualquier dibujo que hagas durante estos ejercicios. Simplemente toma una foto o escanéala y compártala. Recuerda, no hay malos dibujos excepto éste. Este es el único dibujo malo en el mundo. Eso es todo. Este es tu proyecto de clase. Es fácil. Es como si tu profesora te dijera que tu tarea viene a la clase y tomando notas y eso es todo. Lo que hagas durante los ejercicios, lo compartes. Un ejercicio, un dibujo, pero siéntete libre de compartir si tienes más. Nos vemos en la primera lección. Pero antes de saltar a ejercicios, quiero decir unas palabras sobre dibujo. Por cierto, en la siguiente lección, si mi cabello es mucho más largo que esto, no te asustes. Jaque mate con mi horario de rodaje y cita para el cabello. Pero aún así se ve bien. [ MÚSICA] ¿Qué opinas? [ MÚSICA] 3. Una pocas palabras sobre dibujar: [ MÚSICA] Bienvenido a mi clase de dibujo. En esta clase, mi único objetivo es mostrarte que puedes dibujar para que puedas empezar tu viaje creativo aquí y tal vez pasar a mis otras dos clases, diario de bocetos de acuarela y cómo para ilustrar cualquier tema. ¿ Cómo fue? Una vez te estoy demostrando que el dibujo no es un talento, pero es una elección. Estas dos clases te mantendrán ocupado y te ayudarán a meterte en un hábito creativo. Esta es la única forma de mejorar y mejorar que debemos. Tengo que decirte, si eres principiante, aquí no vamos a crear obras de arte. Jack, me interrumpió. Pero sin embargo, dibujarás, crearás dibujos que no creaste antes, y verás que es posible dibujar. Todo lo que necesitas es un lápiz, papel, opcional. Creo que como sociedad, ponemos demasiada presión sobre lo que es arte, lo que no es arte, me gusta este arte, no me gusta ese arte. En un sentido amplio. Sí, el dibujo es una forma de arte. Es una forma de expresarte. Pero por lo que yo sé, no hay alternativa para decirte si un dibujo es bueno o no. ¿ Basado en qué? Cualquiera que haga un juicio sobre el dibujo, si es bueno o malo, lo está haciendo a través de sus propios ojos y sus propias experiencias. Eso es subjetivo. No hay forma de obtener una opinión objetiva porque siempre viene de alguien. Por eso digo que no hay mejor dibujo. Hay dibujo y luego no hay dibujo. Eso es todo lo que hay. Siempre es mejor dibujar algo y practicar es habilidad importante que no. El dibujo te enseña coordinación mano-ojo y cómo ver las cosas con mayor claridad. Se enseña a ver los detalles y apreciar las cosas pequeñas. Alguien que no dibuje podría simplemente caminar por una puerta y no nota nada pero si dibujas, verás esas curvas, verás que la cantería entró en ella. Ahí hay tanto que apreciar. Ves esos detalles porque empiezas a pensar, si trato de dibujar esto, no sería fácil. Todos los ejercicios que vamos a hacer te van a mostrar un aspecto clave del dibujo y trataré de resaltar lo mejor que pueda mientras estás practicando. Simplemente sigue y no te preocupes por el panorama general, los objetivos, ¿cuál es el mensaje aquí? Te prometo que recogeré todo para ti al final de cada lección. Tu único trabajo es dibujar. Si estás listo. Estoy listo. Jack, ¿estás listo? Jack también está listo. Vamos. Corta la cámara. [ MÚSICA] 4. Contorno ciego: Bienvenido de nuevo. Es genial tenerte aquí. Nuestro primer ejercicio es el contorneado ciego. Contornos ciegos es un ejercicio creativo donde dibujas un tema sin mirar tu papel. Sé que suena loco, pero ve conmigo aquí. Hay una mejor manera de ver esto. No mirar tu papel mientras haces un dibujo suena un poco loco, pero el énfasis debe estar en mirar tu tema todo el tiempo. Por eso no estamos mirando nuestro periódico porque nuestros ojos están haciendo algo muy importante, algo que no siempre hacemos, mirando muy profundamente nuestro tema, viendo nuestro tema, viendo todos los detalles, todas las curvas, todos los golpes, todas las imperfecciones, todo. Caminas por una iglesia, miras hacia arriba y dices que es una iglesia y sigues caminando. No viste la iglesia. Lo miraste por un momento. Tu cerebro hizo una suposición, le puso una etiqueta, como lo hace en todo, y siguió adelante. Tu cerebro está ocupado. Tiene que hacer esto. Pero para poder dibujar, hay que aprender a ver. Tienes que decirle a tu cerebro, cerebro, sé que estás ocupado regulando mi temperatura, arreglando mis hormonas, pero necesito que te concentres aquí un momento. Miraré a esta iglesia y quiero saber todo al respecto. ¿ Qué tan alto es? ¿ Cuántas ventanas hay? ¿ Son redondas o cuadradas las ventanas? ¿De qué color es? ¿ Es blanco todo el camino o hay manchas de la lluvia bajando del techo? ¿ El cielo se refleja desde las ventanas o se ven oscuros? Quiero que lo veas. Eso es lo que hace el contorno ciego. Miras a tu sujeto el 100 por ciento de las veces y tu mano está lista con un lápiz en él u olvida el lápiz, la pluma. Aquí no hay borrado porque no hay errores. Tu mano está lista para dibujar. Se le preguntará a su cerebro, ¿qué debo dibujar? Ese es el momento en que comenzarás a ver porque para que tu mano pueda dibujar, tu cerebro tiene que tomar la información. Empiezas a dibujar desde un borde y tus ojos empiezan a rastrear las líneas. El techo continúa y da un giro brusco. Notarás todos los ángulos, todas las capas. Por eso el contorneado ciego es un buen ejercicio. Es un buen ejercicio aprender a ver más que a dibujar, pero no puedes tener uno sin el otro, ya ves. Ahora, hagamos contorneado ciego. Pondré unas fotos a la izquierda y dibujaré a la derecha. No sé cuál queda y cuál está aquí mismo, veremos en la edición. Dibujaré a la derecha y tú haces lo mismo, dibujarás conmigo. No tardes demasiado, pero tampoco lo apresures. Siéntase libre de hacer una pausa y probar unas cuantas veces más el mismo tema. Jack, primera foto por favor. El buen viejo Jack. Voy a usar este bolígrafo Pilot normal, nada especial, 0.5. Nuestra primera imagen es una taza. Se puede ver a la izquierda. Simplemente dibujaré. No estoy levantando la mano para que no pierda donde estoy. Voy a intentar dibujar la corona, esta forma tal vez y hay una cruz y debajo, mantener la calma sólo tienes 30. Dios mío, está totalmente fuera, pero está bien. ¿ Qué opinas? Voy a intentar otro junto a él. Lo estaba haciendo bien, pero lo perdí totalmente con la corona. Vamos a probar otro. Estoy empezando desde la esquina superior izquierda de la taza y dibujo la forma de elipse y bajar. El fondo es curvo también. Sube y trataré de hacer el mango. Que se curva por dentro. Puedo ver un poco de rojo por fuera y hay una capa secundaria a ella. Esta es mi taza y trataré de volver a hacer la parte superior. Todavía no estoy buscando mi página. Espero estar en el medio. Hay una cruz. Digamos que esta es la corona, mantén la calma eres solamente, estoy tratando de hacer los 30 más grandes que el resto. Dios mío, es tan difícil encajar ahí, pero parece realmente divertido. ¿ Vamos a intentar uno más? Uno más aquí. Esta vez trataré de empezar desde arriba a la derecha. Voy a hacer una elipse, ya que parece una elipse, bajar. El fondo es curvo, sube, voy a hacer otra capa en la parte superior y aquí tratar de hacer el mango, esta parte roja. Espero volver a la mitad, pero estaba fuera la última vez, así que tal vez tráelo un poco más. Aquí está la corona y por debajo, mantener la calma eres solamente, porque este 30 es audaz, estoy tratando de dar este mismo sentimiento. ¿ Cómo es? Mis tres estaban tan fuera de aquí, pero creo que es mejor, se pone mejor. No tuve que ir tan lejos como pensaba, pero ¿qué opinas? El siguiente tema es la misma taza, pero con algunas cosas en ella. Empezaré con la taza de nuevo, pero veré cuántos detalles pondré en ella. Nuevamente, manteniendo la forma redonda de la taza. Iré al otro lado y dibujaré el mango. Mientras hago esto, no me estoy quitando el ojo de mi sujeto y no estoy mirando mi periódico. Ahora dibujo el mango, creo. Voy a tratar de dibujar los bolígrafos. Aquí detrás tenemos unas tijeras grandes, es bueno que sea grande, ayuda. Está bien levantar la mano, pero yo recomendaría no hacerlo porque entonces realmente no tienes forma de saber dónde te devuelves la mano. No te preocupes por hacer líneas extra. Solo imagina que te vas en la foto. Dibujo esta pluma verde en la parte posterior, puedo recordar. Aquí hay uno más detrás del amarillo. Creo que la tijera fue la más exitosa. Vamos a darle tiempo para irse. Trataré de poner menos detalles esta vez. La taza y número 1 y el número 2. A medida que voy por los sujetos, trazo de la misma manera con mi ojo. Estoy tratando de mantenerlo en mi mente donde estoy todo el tiempo. El rosa, este amarillo aquí, y digamos el verde. A partir de aquí, pasaré a las tijeras. Líneas interesantes, ¿ no lo crees? Pasemos a nuestro próximo tema. Nuestro próximo tema soy yo. Hay una foto mía. Yo diría que traten de no dibujar demasiado grande. Lo sé, no salir de la página. Creo que cuando vas más grande, es más difícil escalar, pero demasiado pequeño también, las líneas suelen ir entre sí. Especialmente tomé una foto de mí con mis gafas, por lo que te da un buen punto de referencia para empezar. Veamos si va a funcionar. Voy a tratar de dibujar los marcos dobles y ahí están mis cejas, mi frente, mi cabello, y aquí mi oído es visible poquito minúsculo. Mi línea de la mordaza, espero. Aquí está mi oído visible de nuevo. Volveré a la línea de la mandíbula y desde aquí, mi boca está en una forma divertida. Creo que ya he terminado. ¿ Puedo echar un vistazo? Oh Dios mío, ¿qué es esto? Definitivamente gafas ahí, puedo decir eso. Creo que esta es mi boca. Mi línea de la mandíbula está un poco a un costado. Dibujé mi frente y luego volviendo con el pelo, me quedé un poco corto. Vamos a probar otro. A lo mejor esta vez voy a tratar de mantener la forma de la cabeza. Entonces, sé dónde estoy. Continuaré con las gafas. Simplemente guardaré las gafas como una capa y de aquí me pasaré a la nariz. Digamos que esta es mi boca, y mi oreja, y mi pelo puntiagudo. Esta vez decido ir a mis hombros también. Interesante. ¿Qué pasó ahí que pensé que mi cabello era mucho más bajo de lo que pensaba? Puedes ver cuánto ver tu página ayuda a tu mano a encontrar el lugar correcto. Se puede ver que los resultados son realmente divertidos. Cuando también se te ocurre algo ridículo, esto se supone que soy yo. No te preocupes por ello, solo comparte con nosotros. Si todo el mundo comparte, en realidad verás lo divertidos que son los resultados. no hay nada de qué avergonzarse Aquíno hay nada de qué avergonzarse. Sólo estamos practicando. Vamos a probar otro aquí. Creo que voy a empezar con la cara de nuevo, mi frente, y esta vez voy a hacer el cabello. A partir de ahí voy a hacer las gafas. Realmente estoy tratando de seguir las líneas como lo veo en la imagen y no dibujar de mi cabeza. Pondré mis cejas aquí y mi nariz. Mi boca, creo que la voy a mantener simple y así. ¿Puedo ver ahora? Wow, clavé el lugar de las gafas de sol y el pelo, pero entonces no pude encontrar mi [inaudible]. Estos son mis dibujos de mí. Ves que nuestro cerebro a menudo etiqueta las cosas, y vamos a llegar a eso más tarde. Cuando piensas en unas gafas en tu cabeza, tu cerebro dice: “Gafas”, y eso es todo. Es así de fácil pensar en algo. Pero cuando realmente miras los detalles, todas las gafas son diferentes, que las curvas, y la forma, y el grosor. Cuando piensas en gafas en tu cabeza, tu cerebro no presta atención a nada de eso. Es sólo una etiqueta en él. ¿ Son gafas? Son gafas, y eso es todo. No sé si te das cuenta, pero vamos de simple a sujeto más complicado. El último tema es una iglesia. Ahora, intentemos dibujar esta iglesia. Hay muchos detalles. Depende de ti cuánto y cuántos de esos detalles intentarás tomar. Empezaré desde la izquierda de la página, y voy a empezar desde lo más alto. Ahí está la cruz, la cosa de la órbita y aquí hay otra cruz. Trataré de capturar esas decoraciones y aquí las ventanas. Acabo de notar que no sabía cómo llamar a esas cosas, las decoraciones alrededor de las ventanas, que probablemente tengan un nombre propio en la arquitectura. Aquí hay otra forma saliendo del techo. Para no tomar demasiado tiempo, estoy tratando de hacerlo un poco más rápido algunos de los detalles finos. Dibujaré la última torre. Aquí hay otra cruz. Eso es todo. Algo se asemeja a lo que estaba mirando. Puedo ver la cruz y la gran torre, y las otras dos torres y la cruz. Creo que estas eran las ventanas. Aquí perdí un poco. Pero vamos a darle otra oportunidad. Como no estás mirando tu página y mirando solo en tu tema, puedes darte cuenta cuántos detalles realmente escogen tus ojos porque ahora estamos prestando toda la atención a tu tema. Normalmente, no hacemos esto y esta suele ser la razón por la que no podemos dibujar porque pensamos que sabemos cómo se ven las cosas, pero en realidad no lo hacemos. Lo siento, me quedé un poco tranquilo aquí, estoy tratando de enfocarme en esta imagen tanto como pueda. Aquí tal vez voy a hacer el árbol. ¿Puedo echar un vistazo? Interesante. De nuevo, puedo ver las cosas principales, son cruces. Me gustan. Creo que con un poco de color sobre ellos, solo podrías enmarcar las muestras en tu pared. Tiene un sentimiento muy diferente a ella, muy abstracto, pero también mientras tanto hay algo que pasa ahí. Eso fue todo. ¿ Cuándo cambié de bolígrafos? Eso fue contorneado ciego y aprendimos la importancia de ver. Espero que lo hayan disfrutado. No puedo esperar a ver lo que ustedes produjeron. Los resultados suelen ser tan raros y divertidos, me encantan. En serio, aquí no hay respuestas equivocadas, cuanto más raro, mejor. La siguiente lección será la segunda parte del primer ejercicio, contorno continuo. Nos vemos en la siguiente lección. Jack, energiza. 5. Contorno continuo: Bienvenido de nuevo. Espero que ustedes se hayan divertido con sus dibujos raros y felicitaciones si me seguían, ahora tienen unos dibujos en su portafolio. Eso es mucho más que lo que tiene Jack. En esta lección, volveremos a practicar contorneado, pero no ciego. Puedes mirar tu página, pero no está permitido levantar tu bolígrafo. Tu mano está atada al papel. Intenta ver tu tema claramente como aprendimos en la lección anterior, y también ajusta tu dibujo mirando tu página de vez en cuando. Este ejercicio es como un puente entre el contorno ciego y un dibujo tradicional. Tu enfoque debe estar en tu tema, pero también estás ajustando un poco tu mano. De esta manera, veremos lo importante que es que veamos nuestras manos mientras dibujamos, y esto podría ayudarnos a controlar nuestro dibujo. Si estás listo, tendremos las mismas materias que teníamos en la lección anterior para que podamos comparar los resultados. Tráelo a Jack. Ahora, vamos a pasar por los mismos temas. Como dije, estamos empezando por la marca. Esta vez se le permite mirar, pero no se le permite levantar el bolígrafo. Empecemos desde la izquierda de la página. Empezaré de nuevo desde arriba a la izquierda. Esa es mi preferencia. Yo poquito levanté mi bolígrafo. Perdón por eso. Aquí está la corona. A partir de aquí, guarda. Ahora, ¿voy a través a C o inicio desde M? Hagámoslo desde M. Será más interesante escribir al revés. Mantén la calma. Casi parece cursivo porque no se me permite levantar el bolígrafo. Sólo lo eres. Me gustan mucho las partes que repaso las líneas así que lo terminaré con repasar mis líneas y aún no levantar mi pluma. Ahí está. Como se puede ver, así no es como dibujo normalmente, pero sí me gustaron los resultados porque se ve interesante y algo está pasando, tantas líneas pasándose unas sobre otras y te hace pensar qué es ir aquí y configurar esta dificultad para el dibujo que no se le permite levantar el bolígrafo, en realidad te empuja a ser creativo. Que se necesita encontrar una manera de hacer que funcione con este obstáculo. Esto no es lo que haces en la vida cotidiana, pero cuando lo haces, terminas con un resultado diferente y esto ayuda con tu creatividad. La dificultad del contorneado continuo es repasar tus líneas o ir a través de tu tema y esto le da cierto aspecto diferente a tu dibujo. Ahora pasemos a nuestro próximo tema. La misma marca con los bolígrafos en ella. Aquí vamos. Aquí está la forma de la selva de mi marca. No estoy levantando mi pluma y voy hacia el mango, esta otra capa del mango. Esta parte interior que podemos ver que se esconde en la parte superior. Vendré así e iré a arriba y trataré de dibujar la parte superior del mango y esta parte roja que es visible. Hay minúscula capa para dar el aspecto 3D. Ahora volvamos a la cima. Lápiz rosa y un lápiz amarillo. Aquí está este bolígrafo marrón. Traté de ir desde el fondo de todos los bolígrafos y lápices. Esa es mi elección. Pero solo puedes ir a través de ellos también. Por ejemplo, desde aquí puedo ir a la siguiente pluma. Aquí sobresale un lápiz. A partir de ese lápiz empiezan las tijeras, y aquí está la otra parte del ángulo de las tijeras. Círculo interior, y el interior del círculo interior para dar la pequeña sensación. A partir de aquí, hay unos cuantos más. Aquí puedo así que también voy a tratar de agregarlos a crayón verde. Algo más tiene que contar aquí. De este lápiz amarillo uno al otro. Si te das cuenta, no tiene una forma bastante redonda sino de forma diferente, traté de captar eso. Entonces otro detrás de la rosa. Voy a tratar de hacer esta parte rápidamente porque creo que la parte superior fue la clave aquí. Esta es la corona. Mantén. Esta vez solo iré al otro lado y agregaré otra capa, ¿por qué no? Tranquilo. Sólo lo eres. Creo que mi taza debería haber sido un poco más larga. También voy a tener eso aquí, así así. ¿ Qué opinas? Como se puede ver, ahora se puede comparar con las otras más adelante, pero las proporciones están más en su lugar. Esto realmente te muestra lo importante es la coordinación ojo-mano para poder dibujar, hay que pensar que si tus manos las cosas que tu cerebro le dice que haga, esto no es más diferente a arrojando una bola o picando cebollas. Sólo se pone mejor con la práctica. Sin atajos, sin soluciones mágicas. Ahora vamos a conseguir una nueva página y tratemos de dibujarme. También acabo de notar mientras grabo esto, mientras trato de concentrar el dibujo, es realmente difícil para mí hablar, pero no puede ser siempre solo música y yo dibujando. Hay cosas que quiero decirte, hay cosas que quiero enseñarte. Estoy haciendo lo mejor posible, pero creo que no soy el más coherente todo el tiempo. A continuación estoy yo. Ahora, de nuevo, estamos haciendo contrink, se nos permite mirar nuestra página pero no levantar nuestra pluma, voy a empezar con las gafas. Ya que se me permite mirar, trataré de hacer el marco correctamente. Y dar una segunda línea, ahora ve al otro lado. Hay un poco de ceja pasando aquí y aquí, todavía no estoy levantando mi pluma. Aquí está mi frente y aquí está mi línea de cabello. Desde aquí, mi línea de la mandíbula, pero también pondré un poquito minúsculo aquí, mi oreja es visible. Mi línea de mandíbula. Mi oreja es más visible en el otro lado. Desde aquí, trataré de ir a mi nariz, esta es la forma de mi boca. ¿ Qué falta? , De aquí bajaré. ¿ Qué es en inglés? Esta manzana de mi Adán. Tenía frío. Trataré de dibujar el cuello de mi camiseta, mi cuello. Aquí hay arrugas. Todavía no estoy levantando mi bolígrafo. Estoy comprobando si hay algo más que pueda agregar, tal vez pueda agregar más al cabello aquí. También tengo algunas líneas pasando por mi frente. Mi cabello necesita un poco más de volumen en la parte superior. Creo que eso es todo. Este soy yo sin levantar la mano. Como puedes ver, cuando tus ojos son capaces de ver tu mano, estás dibujando mejora dramáticamente. Pero incluso si tu mano no sigue tu cerebro por completo, esto no te impide dibujar. Vimos eso con contrapeso ciego. Si las manos de todos siguieran sus cerebros con 100 por ciento de precisión, 100 personas con el mismo sujeto entregarían exactamente el mismo dibujo. Ese porcentaje faltante, sea lo que sea, crea todos estos dibujos únicos. Ahora, pasemos a nuestro tema final, la iglesia. Creo que estoy entre los dibujos de contorno ciego. La iglesia era mi favorita. Veamos cómo va. Voy a empezar de nuevo desde la cruz superior, es un poco de un ángulo. También hay algunos detalles más finos que si miras de cerca, son capaces de ver que está un poco fuera de profundidad y está orbitando y este techo. Aquí en realidad voy a hacer una parada y dibujar la segunda cruz desde la segunda torre. Vuelve atrás. Estoy dibujando la pequeña torre ahora. Entonces bajo estas cúpulas, se pueden ver muchas líneas una tras otra. Ahí está el árbol. Digamos que esto representa el árbol. Volveré a la primera, y dibujaré estas bonitas decoraciones. Es un edificio tan hermoso. Nuevamente, normalmente para este tipo de cosas, me tardo mucho más en dibujar, pero aquí nuestro objetivo no es realmente la precisión que estamos tratando experimentar la diferencia entre mirar versus ver, y cómo poder ver nuestra mano cambia la forma en que dibujamos. Aquí, por ejemplo, no era muy preciso y estoy inventando líneas a medida que voy porque en realidad no soy capaz de ver esta segunda ventana aquí. Pero puedo ver que esta ventana tiene un poco de forma circular y luego hay algunas que creo barras, y justo debajo de esto, hay esta forma larga saliendo del techo inferior, y ella va así y va así. No voy a levantar mi bolígrafo. Aquí hay una forma circular con algunas decoraciones adicionales a su alrededor. Ventana a la izquierda, ahora ventana a la derecha, también tienen un diseño similar al de arriba. De nuevo, tengo que ser rápido aquí, así que voy rápido y muy rápido. Veo aquí las dos columnas, y desde aquí, hay otra cruz, y la cruz final. Veo algunas decoraciones más. Ahora me di cuenta de que esto no debería haber estado tan lejos, pero de todos modos. Eso es todo. Este fue nuestro tema final, ahora podemos compararlos uno al lado otro, y seguir adelante. Espero que haya disfrutado éste. Siempre que te sientas atascado, puedes volver y hacer estos ejercicios. Las restricciones, no poder mirar o levantar tu pluma hacia arriba te empuja a ser más creativo para superar estos obstáculos. Este es el último de ellos. ¿ Qué opinas, Jack? ¿ Cómo te sentiste cuando no pudiste levantar las manos? Es difícil, ¿no? Es como tocar órbitas tabú, no poder decir la palabra clave. Comparte tus dibujos en el proyecto de clase bajo los dibujos anteriores, no puedo esperar a verlos. En la siguiente lección, cogeremos algunos monstruos. 6. Monstruos al azar: Bienvenido de nuevo. Se trata del ejercicio número 2. Yo los llamo monstruos aleatorios, son tan aleatorios. Así es en realidad como empecé a dibujar hace más de 15 años. Estaba tocando por ahí en Photoshop usando la herramienta pluma. Empecé a hacer curvas aleatorias pasando unas sobre otras, luego las coloreé en blanco y negro, y me di cuenta de que se ven como criaturas de pie uno al lado del otro. Dibujé ojos y bocas, y mi primer dibujo estaba delante de [inaudible]. Sin pensar, sin talento, acaba de pasar, porque tomé una herramienta y empiezo a dibujar con ella. Creo que estaba tan sorprendido con este descubrimiento, seguí usando esta técnica. Mis monstruos ganan más carácter en tiempo y los usé para expresarme, para ilustrar el tema, e incluso como visuales para mis publicaciones de blog. Con este ejercicio, quiero darte la oportunidad de atrapar a tus propios monstruos. Una vez que los atrapes, verá que es posible. Agarra un trozo de papeles y tu bolígrafo, pon tu bolígrafo en cualquier lugar los papeles y empieza a dar la vuelta. Intenta ser suave, haz bonitas curvas, puedes repasar tus líneas. De hecho, que deberías. Trata de no hacerlo demasiado rápido, pero tampoco demasiado lento. Hágalo con una velocidad que no te permita pensar demasiado. cuando pienses dónde debería ir el lapicero a continuación, tu bolígrafo ya debería estar llevándote lejos. No necesitas tu cerebro para esta parte del ejercicio, solo tu mano. Una vez que llenes la página con curvas como las mías, ralentiza tu mano y lleva tu bolígrafo a donde empezaste para que sea un bucle completo. Ahora, podemos encender nuestros sesos. ¿ Qué estamos mirando? ¿Qué vemos? Hay monstruos escondidos en algún lugar. ¿ Puedes verlos? Empecemos con algo pequeño. Esta parece una cabeza que sobresale de esta manera, tal vez haya un lindo monstruo aquí. Mirando esta dirección, y ¿qué más vemos? Más monstruos o tal vez hay uno aquí. Parece un monstruo globo, se ve muy dulce. No sé si los viejos monstruos serán dulces. Veamos, ¿qué más? A lo mejor aquí, hay un pequeño monstruo enojado. ¿ Por qué le molesta? Veamos la otra dirección, por aquí. A lo mejor éste es su amigo y realidad se están mirando el uno al otro, y éste tiene un golpe muy grande. Un monstruo tan pesado. Tal vez llamemos a éste, Fred, y éste, Barney. ¿Qué más? Aquí hay una forma interesante, eso es algo muy delgado y largo salió. Podría ser que esto sea como un monstruo serpiente tal vez esté tirado en el suelo, y en su espalda, hay cosas largas que terminan con una cola. Podría ser, ¿por qué no? ¿Qué más? Tal vez este de aquí sea un monstruo con ojos enormes y una boca diminuta. Creo que se dividió mirando por encima de su amigo. ¿ Qué más vemos? Tal vez éste justo detrás de Barney es en realidad un maestro de aves muy amigable, podría ser. A lo mejor aquí, veamos si podré hacerlo. Hay un monstruo preocupado en realidad huyendo de un monstruo más grande aquí. Este monstruo realmente abre la boca así, y tratando de atrapar a éste. Ve rápido pequeño. Este tipo al que le preguntaba por qué está enfadado así, tal vez este monstruo esté enojado porque aquí hay otro monstruo que se quedó dormido sobre él y no puede ir a ninguna parte por eso, tal vez eso es por eso que está enojado. Aquí, hay un monstruo mirando a éste y riendo. ¿ Qué más vemos? Demos más emociones a este monstruo enojado que está tratando de comerse al pequeño. Parece que este monstruo que dibujamos al principio que en realidad tiene brazos extendidos, sosteniendo a éste dormido en sus manos, y sosteniendo éste en sus manos y poniendo la mano en la otra lado. ¿ Qué más vemos? A lo mejor este monstruo aquí sólo tiene un ojo pero enorme y acompañar ese enorme ojo tiene cuernos. Los cuernos son un signo muy grande de monstruos lindos. Un poco de pelo que sobresale por aquí, pero sigue siendo un monstruo muy feliz con enormes dientes. ¿ Qué más vemos aquí? Tal vez por aquí, hay otro monstruo que está un poco conmocionado con una enorme boca abierta. A lo mejor hay un monstruo aquí junto a este largo con tantos ojos y un gran unicornio. ¿ Podría ser? No se ve un monstruo particularmente feliz, pero tampoco parece peligroso. A lo mejor aquí hay otro monstruo que en realidad tiene tres ojos con colmillos. Las manos a contar. Parece saludarnos. ¿ Ves algún otro monstruo? Estoy seguro que hay más. A lo mejor éste es en realidad la boca de un monstruo con dientes grandes y sólo podemos sumar los enormes ojos locos para ir con ellos. A lo mejor aquí hay un monstruo que pienso con otro, como se llama, unicornio con nuestros ojos coincidentes. A lo mejor podemos hacer adiciones a las que encontramos. Por ejemplo, tal vez este monstruo tenga un sombrero. Parece que a este monstruo le vendría bien algo. Tal vez este monstruo tenga antenas. ¿ Qué más? A lo mejor este lindo monstruo está un poco puntiagudo en el otro exterior. ¿ Qué más? A lo mejor este monstruo tiene orejas lindas como ésta y un brazo grande. ¿ Qué más? ¿ Encontraste a todos los monstruos? Creo que estamos llegando al final. A lo mejor este monstruo tiene algunas manchas grandes y pequeñas por todo su cuerpo. Todavía es muy lindo. A lo mejor podemos decorar la cabeza en ésta. A lo mejor este monstruo tiene algunos cuernos también, grandes. Ahora se ve enojado, grandes cuernos negros. A lo mejor aquí hay otro monstruo, pero estaba bastante vacío. A lo mejor aquí hay otro monstruo con ojos grandes y una enorme sonrisa para cubrir los diminutos dientes. A lo mejor éste tiene en realidad grandes cejas gruesas. ¿ Algo más? ¿Ves algo chicos? Es una lástima que no me puedas decir de inmediato. Vamos, encontremos uno más y éste será el último. ¿Qué más? ¿ Qué otro monstruo se esconde aquí? Vamos. Debe de estar en algún lugar aquí. Sí, aquí está con una boca enorme abierta. Sus dientes aterradores, puntiagudos y diminutos ojos. ¿ Hay un monstruo aceptable? Yo creo que sí. Tal vez junto a su espalda, ¿cómo se llaman, estas cosas puntiagudas junto a la columna vertebral? Lo siento. No sé el nombre, como lo tienen el nivel Golgi. Creo que eso es todo. No, hay uno más. Creo que lo encontré y está aquí. la forma de la misma, parece un monstruo con solo ojo grande y una linda sonrisa y tal vez también está sacando la mano para decirnos hola. ¿ Es eso? ¿Los encontramos a todos? Yo creo que sí. Supongo que aquí hay un número infinito de monstruos. Al menos encontramos algunos de ellos. Ojalá hayas encontrado algunos también. ¿Cómo fue? ¿ Atrapaste algún monstruo? Apuesto a que lo hiciste. Este ejercicio fue diseñado para mostrarte que puedes dibujar incluso sin pensar demasiado. Imagina lo que podemos lograr cuando devolvemos el pensamiento. Espero que hayan disfrutado de este ejercicio. No olvides compartir tus monstruos con nosotros en el proyecto de clase. Nos vemos en el próximo ejercicio. No sé de qué camino es el siguiente ejercicio, pero es el siguiente. Nos vemos en el próximo ejercicio. Nos vemos. Jack, qué camino vamos? Nos vemos en el próximo ejercicio. 7. Descenso: Bienvenido de nuevo. [ inaudible], se puede dibujar. Cualquiera puede. ¿ Por qué? Ya debiste haber aprendido. Repetirlo conmigo, dibujar no es un talento pero es una elección. Ocurre cuando tomas medidas. Cuando agarras tu bolígrafo y lo arrastra a través de tu página, estás dibujando. Periodo. En este ejercicio trataremos de apagar el lado izquierdo de tu cerebro. No te preocupes, nada permanente. El lado izquierdo de tu cerebro es responsable de tus pensamientos lógicos, lo pone todo en cajas. No soy científico cerebral. Me puedes corregir si sabes más profundamente sobre este tema, pero lo que quiero enfocarme aquí es que muchas veces tenemos problemas para dibujar cosas porque nuestro cerebro piensa que él o ella sabe cuál es nuestra sujeto parece. Déjame explicarte. Esto está estrechamente relacionado con mirar versus ver sujeto. Fuimos evolucionados para ver las cosas rápidamente y tomar decisiones rápidas al relámpago. ¿ Por qué? Porque nuestros antepasados que no son capaces de hacer eso fueron comidos por leones y no pudieron transmitir sus genes. Por eso. Sobrevivieron quienes podrían decir en una fractura de segunda línea arbusto. Esto fue útil en su momento seguro pero a pesar de que este antepasado nuestro era muy preciso con estos supuestos, si le dieras un bolígrafo y papel y le pidieras que dibujara el arbusto y la línea que vio dibujaría probablemente algo como esto. Esto se debe a que nuestro cerebro etiqueta las cosas. Esto hace porque tomar toda la información todo el tiempo con todos los detalles sería una tarea imposible. Necesitamos el poder intelectual en otro lugar, pero como pudimos hacer esto lo hacemos todo el tiempo sin pensar. Nuestro cerebro registra todo pero tiene que hacer esto muy rápido y hace un trabajo malo, como una imagen de baja calidad. No podemos impedir que nuestro cerebro grabe, pero podemos ser más deliberados sobre lo que está grabando excepto cheque. Creo que su cerebro es diferente al nuestro. No sé qué tuvieron que hacer sus antepasados para sobrevivir a las líneas. Es como este ejemplo, no pienses en un elefante o no podías hacerlo. ¿Podrías? Es porque no puedes impedir que tu cerebro piense y grabe. Sólo tenemos que ser un poco más intencionales cuando queremos dibujar. Desde el principio, nuestro cerebro izquierdo quiere dibujar las cosas tal y como las habilita. Para nuestro cerebro así es como se ve una cara, así es como se ve un árbol, así es como se ve un pájaro, y así es como se ve una manzana. ¿ Qué podemos hacer? Podemos apagar nuestro lado izquierdo del cerebro, realidad es más fácil de lo que suena. Nuestro cerebro está acostumbrado a ver las cosas de la manera normal. gente está de pie, los árboles son tronco en la parte inferior, verde en la parte superior, etc., pero cuando volvemos una imagen al revés nuestro cerebro lucha por etiquetar esta nueva imagen. Nuestro cerebro consciente sabe que simplemente volteamos la imagen boca abajo y no se asusta, pero esta otra parte que hace las cosas automáticamente y etiqueta todo lucha. Qué pasa cuando nuestro cerebro izquierdo no puede etiquetar las cosas como, “Oh, espera, sé lo que esto es”. Tiene que tomar la información en. lado izquierdo del cerebro está apagado. Ahora tratamos de dibujar este retrato al revés mío, pero cuando lo hacemos, tratamos de no pensar que este soy yo. Esta es una persona masculina, esta es la cara. Ninguno de ellos. Esta es una colección de líneas y curvas, porque es solo necesitas enfocarte en esas líneas y seguirlas sin que tu cerebro interponga en el camino y diga: “Sé cómo se ve un ojo, pero es”. Verás que es mucho más fácil dibujar con precisión. Posteriormente empezarás a hacer esto conscientemente. Le dirá a su cerebro que se calle y siga las líneas. Eso es lo que es el dibujo de todos modos, siguiendo las líneas. Ahora empecemos juntos. Vamos Jack. Aquí hay un revés de mí, y vamos a tratar de dibujar esta imagen, sea lo que sea. No voy a decir que soy yo, está al revés. Simplemente nos centramos en las formas, y notamos que este soy yo. No es que esas sean gafas, no que tenga el pelo puntiagudo, solo trata de verlas como líneas, siga otras líneas. Verlos, ponerlos en el papel, y de esta manera tomaremos nuestro cerebro izquierdo y no va a meterse en el medio y decir: “Oh, sé cómo se ve esto”, y dibujamos los ojos así, dibujamos así el cabello. Trataremos de evitar así que veamos. Acabo de notar que mis gafas están muy enojadas, pero también tiene esquinas redondas. Excepto estos bordes, no hay nada confiar afilado. Hay algunas líneas sobre el marco. Esas son mis cejas, pero trato de no pensar en ellas como cejas justo como las veo. Aquí tengo el pelo corto todo el camino hacia abajo y mi oreja es visible. Por aquí creo que es mi boca. Esto, es mi nariz. En realidad, ¿cómo se ve la nariz ? Este es el fondo. Aquí hay una línea y luego otra línea yendo así y hay parte oscura. Éste va alrededor de ella. Veo otra línea subiendo así y la otra está aquí porque realmente estoy tratando de enfocar cómo en realidad se ven las líneas. Estoy tratando de no pensar que esto no es una nariz porque no soy bueno dibujando cara y nariz para ser honesto contigo. A mi especialidad supongo que puedes ver eso, pero sólo estoy tratando de mostrarte que no soy bueno dibujando caras pero puedo seguir adelante y hacerlo. Tú también lo puedes hacer. En este lado debajo del tamaño del racimo, aquí están mis orejas sobresalendo un poco. Es una línea secundaria como esa, intentemos terminar este cabello. El cabello está empezando a ser más corto. Hay una parte saliendo y colgando en el borde. un costado, de nuevo, hay líneas más cortas que veo todo el camino yendo al marco de mi vaso y a la oreja. Aquí, esa es mi garganta. Mi cuello empieza en algún lugar así. Va todo el camino abajo y aquí, hay otra línea que sobresale. Creo que me hice el cuello un poco más largo. Siempre quise un cuello más largo, así que está bien. Este es el cuello de mi camiseta. Fui un poco demasiado lejos aquí, debió haber sido en más corto. Línea secundaria. Esto es corto, y luego esto va alrededor de mi cuello así. El tejido, puedo ver, no va bajando recto, tiene algunos altibajos. Aquí, es más recto, y aquí, casi viene a esta línea y la línea de la camiseta va curva, otra curva [inaudible] ésta en el hombro es más recta. Puedo ver creo que junto a esto, algunas puntadas. ¿Qué queda? Lo que más odio , los ojos. Tratemos de hacerlas. Están en esta línea empezando, acercándose muy cerca aquí, así que concéntrate en las líneas. Una línea que viene así, otra línea justo debajo. Pero ahí estaba más curvo. Lo estoy diciendo, los ojos más cerca y todo. No soy bueno dibujando ojos. Veo un poco de negrura aquí, de diminutas líneas de mis pestañas, y aquí también. No los veo yendo todo el camino pero más cerca de la media. Veo mi ojo. Mi ojo está en el medio. No puedo ver todo el camino, parte de la redondez se esconde detrás del párpado. Veo que creo que esta es la reflexión, una plaza como esta. El resto me parece oscuro. Me gustaría hacerlo así. En el otro lado, esta línea de fondo de mi ojo, no está curvada todo el camino, es como una forma de S en la parte inferior. De nuevo, veo a veces desde las pestañas y mis liuros. Aquí está la parte de este reflejo, y el resto, lo haré oscuro. ¿ Qué más veo? Veo algunas líneas. Esa es mi barba. A lo mejor puedo tratar de dar esa sensación, porque son casi como puntos diminutos. Ya que estoy tratando de replicar todas las líneas que veo, también puedo tratar de hacer así. Pero me parece que esas líneas, que es la barba, parece que se está volviendo más intensa hacia mi barbilla. Voy a tratar de hacer eso también. Esas líneas, por ejemplo, no la veo por aquí, es sin barba. Pero hay algunas líneas debajo de mi labio inferior. Aquí, no estoy tratando de hacer las líneas, por supuesto, 100 por ciento con precisión. Trato de ver qué líneas deben hacer mi cara en la fotografía, y luego estoy pensando la mejor manera de aplicar esto a mi página y al fondo alrededor de mi barbilla. Supongo que también con las sombras, se ve más intenso. Lo mismo me pasa en el cuello. Nuevamente, para ser más precisos que estos son colores diferentes, por lo que puedo tratar de dar esta sensación de partes más oscuras y más claras de la tela. Mis marcos de mis gafas son de color negro. Creo que ya he terminado. Echemos un vistazo a lo que tengo, voy a dar la vuelta a este periódico . Este soy yo. Me hice mucho más delgado que yo. Pero lo gracioso es que cuando estaba haciendo esto al revés, no pude ver esta imagen de esta manera. Por el momento, mi cerebro me está corrigiendo, “Oh, esto se parece a mí, algunas de las proporciones están llamando algunas conexiones en mi cerebro diciéndome que este soy yo. Pero normalmente, cuando trato de dibujar, y tengo que decírtelo y digo esto por todas partes en mi Instagram, cuando estoy impartiendo otras clases, no soy bueno dibujando caras, esa no es una de mis fortalezas. Aún así, esta es mucho mejor cara que nunca porque sigo las líneas y traté de ver realmente qué líneas conforman mi cara en esa fotografía. Puedo ver que estaba pensando mis ojos simplemente arruinarán la imagen y tendré que rodar esto de nuevo. Pero en realidad, me gustó, y tengo un cuello largo y siento que este es dibujo de alguien más de mí que solo logré hacer otra cosa solo volteando la imagen al revés abajo y realmente siguiendo las líneas y tratando de ponerlas en el papel con mi pluma y nada más. En mi opinión funcionó. Aquí está, un dibujo al revés, un dibujo sin el lado izquierdo de tu cerebro. Intenta ver este efecto de tu cerebro en tu vida cotidiana. Cuanto más reconozcas esto, mejor lo lograrás apagándolo bajo demanda. Espero que hayan disfrutado este ejercicio. No olvides compartir tu dibujo en tu proyecto de clase. No puedo esperar a verlos. En el siguiente ejercicio, vamos a utilizar formas simples para crear un objeto complejo. Jack, no apagas ninguna parte de tu cerebro, necesitas lo que puedas conseguir. Genial. Nos vemos en el próximo ejercicio. Vete. Revisa esto en tu cerebro. 8. Formas simples: [ MÚSICA] Bienvenido de nuevo. Hasta ahora hicimos contorneado ciego para mostrarnos lo importante que es ver nuestro tema. Contorno continuo para ver la importancia de la coordinación de ojos y manos. Abrigos a nuestros monstruos entre nuestras líneas aleatorias para demostrar que no tenemos que estar pensando mientras dibujamos y dibujamos un sujeto al revés para apagar el lado izquierdo del cerebro y notamos cómo se interpone en el camino de nuestro dibujo a veces. El ejercicio cuatro que haremos en dos partes tiene como objetivo mostrarles que todos los sujetos complejos están hechos de partes más simples. Pero no intentaremos desarmar el complejo sujeto para ver que lo construiremos desde cero. Empezaremos desde cero, dibujamos algunas formas simples y te pediré que me sigas para construir nuestro tema. No te diré lo que es. Nos enteraremos juntos. Sólo sigue mis instrucciones. Diré qué forma estamos dibujando y los dibujaré en la parte superior de la página. Por favor, haga lo mismo. Nuestra primera forma es un trapezoide. Suena más así. A continuación, medio círculo o medio óvalo. A continuación, un rectángulo de pie. A continuación, un rectángulo, pero tendido de lado. A continuación, un triángulo derecho. El de los 90 grados, pero de pie así. A continuación, un triángulo, uno normal, todos los lados iguales. El siguiente es un círculo. A continuación, un rectángulo, pero a lo largo de uno horizontal. A continuación hay un trapezoide como la primera forma, pero al revés. A continuación, otro triángulo derecho, pero de pie así. Otro rectángulo pero más cerca de cuadrado. Por último, un rectángulo más pero entre el último y el anterior. No tan corto, no tan largo. Eso es todo. Eso es todo lo que necesitamos. ¿Dibujaste algo complicado? ¿ Qué opinas? Creo que incluso sin la ayuda visual, solo con mi voz, de algún modo serías capaz de dibujar estas formas. Usaremos estas partes para construir algo. ¿Puedes adivinar qué? Si puedes adivinar en este punto, por favor escríbelo en el tablero de discusión , tengo mucha curiosidad. Por supuesto, no es así como dibujo normalmente. Sólo estoy haciendo esto para mostrarte algo que podrías pensar que es complicado porque tu cerebro etiqueta las cosas y no mira en los detalles. Recuerda, en realidad no lo es. De hecho, cualquier dibujo está hecho de líneas y formas simples. Considera esto, cada obra maestra comienza con una línea. Vamos a pelarlo. Nuestras formas están en el orden dos, empezamos con el trapezoide, lo bajamos así. A continuación, todo el círculo, colóquelo justo por encima del trapezoide así. La siguiente forma es el rectángulo de pie. Copia la misma forma cuatro veces uno al lado otro así dentro del medio círculo. No te preocupes si son iguales. A continuación está el rectángulo de tendido , uno pequeño, colóquelo encima del medio círculo. Vamos una forma al revés. Coloca el rectángulo de pie en la parte superior así, más pequeño que la última vez. Ahora de vuelta al rectángulo acostado, más grande que el último, colóquelo en el lado derecho de tu medio círculo. A continuación está el triángulo derecho. Adjuntarlo al rectángulo así. Nuestra siguiente forma es el triángulo, por favor hazlo tocar el triángulo anterior así. Ahora, usaremos el círculo. Es un círculo pequeño. Irá dentro del último triángulo, pero tres veces así. La siguiente forma es ese rectángulo largo. Lo usaremos dos veces. Primero sale de la parte superior del rectángulo. El otro es desde la parte inferior del triángulo paralelo al primer rectángulo. ¿ Puedes adivinar lo que es todavía? Jack, ¿alguna idea? Continuemos. El siguiente es el trapecio al revés. Que toque a esos rectángulos como este. Ahora, el mismo trapezoide al revés dentro del primero. Genial. Vuelve a los pequeños círculos, colócalos en las esquinas del trapezoide. Ahora, volveremos a los largos rectángulos. Van hacia abajo así. Dos de ellos, no son paralelos esta vez. Comienzan juntos pero se separan hacia el fondo. Nuestra siguiente forma va donde terminan los rectángulos. El segundo triángulo derecho. Tres pequeños círculos entran en las esquinas. Toma un rectángulo de pie y otro acostado y póngalo debajo del triángulo así. Por último, el último rectángulo va al fondo así. Ahí lo tienes. Acabas de dibujar una lámpara de escritorio. Si quieres ser elegante, puedes agregar los resortes así aquí y aquí y dibujar el cable que sale de la base. Acabas de dibujar una lámpara de escritorio. Pero en realidad no dibujaste nada más que cinco formas geométricas diferentes, trapecio, círculo entero, rectángulo, triángulo y un círculo. Esto se aplica a todas las materias. Todo lo que quieres dibujar está hecho de partes más pequeñas. Mira de cerca, mira los detalles, y empieza pequeño. Cuantos más detalles añadas, mejores obtendrán sus dibujos. Creo que puedo decir ver es la mitad del dibujo y la otra mitad está recogiendo la pluma. No olvides agregar tu nuevo dibujo a tu proyecto de clase. Mírate a ti. ¿ Sabías que hoy vas a dibujar una lámpara de escritorio cuando te despertaste esta mañana? ¿ Sabías el cheque? Consulta mu. siguiente ejercicio es la segunda parte de este simple ejercicio de formas. Usaremos formas simples para crear un paisaje urbano. Vamos. Paisaje urbano. [ RUIDO] Vamos a comprobar. 9. paisaje urbano: [ MÚSICA] Bienvenido de nuevo. Te tomaste tu tiempo. Jack incluso hizo una apuesta de que no estabas regresando. Supongo que gané éste, Jack. Recuerdas cómo usamos formas geométricas simples para construir un desplome. Esta vez construiremos un paisaje urbano. Sí, ahora dibujarás una simple vista de una ciudad sencilla. Para esta unidad, aún menos forma estandarizada desplome. Lo que necesitamos son rectángulos básicamente, montones y muchos rectángulos. El ciudad es lugar muy angular. Primero, dibujemos una línea a través de la página como esta. Imagina esto como el paseo marítimo y estás dibujando la ciudad desde el otro lado del agua. Empieza con tu primer edificio, es un rectángulo en el medio, uno largo también, probablemente sede de un banco o algo así. Ahora, podemos sumar más edificios a nuestra ciudad. Una más corta a la derecha, otra detrás de eso, pero un poco más alto. Otro más corto a la izquierda. Otro en la parte trasera, pero se eleva sobre ellos. Vamos hacia la izquierda. A lo mejor hay un edificio más pequeño a la izquierda, uno de esos hermosos edificios antiguos que aún no han logrado derribar. A su lado hay otro rascacielos. Detrás de ellos es incluso uno más alto. El asunto de los paisajes urbano es que generalmente los altos se concentran en el medio y comienzan cortos y más separados a los costados. Sigue poniendo tus rectángulos con esto en mente. La clave es solaparlos. Uno en el frente, otro en la parte posterior. Esto da la sensación de profundidad. Puedes seguir contando historias sobre tus edificios como yo. A la derecha está el hospital donde trabaja Meredith. Es un poco más ancho que los otros. Detrás de ella hay uno alto. Tal vez en el último piso hay un bufete de abogados. Ahí tienen casos emocionantes todos los días, salvando al mundo, un caso a la vez. Un edificio más pequeño junto a él. A lo mejor hay tu cafetería favorita en la base de la misma. No tienes que dibujarlo porque no puedes verlo desde aquí de todos modos. A partir de aquí, la ciudad está hecha de rectángulos. Eso es todo. Puedes seguir agregando rectángulos como quieras. Ahora agregamos las ventanas. Afortunadamente, también son en su mayoría rectángulos . Nuestro primer edificio. Imaginemos que este es uno de esos rascacielos de vidrio. Todo lo que necesitas son líneas verticales y horizontales como esta. [ MÚSICA] El de la derecha tiene ventanas cuadradas. [ MÚSICA] El que está detrás tiene rectángulo blanco. [ MÚSICA] Un edificio, le daremos sólo líneas horizontales. [ MÚSICA] Entonces habrá demasiadas casillas pequeñas. [ MÚSICA] Intenta alternar con las formas de la ventana. [ MÚSICA] Eso es todo. Usando rectángulos y plazas, te construiste una ciudad. ¿ Puedes creer esto, Jack? Lo hicieron. Sabía que podías. Ese es todo el propósito de esta clase para demostrar que se puede dibujar. No olvides compartir tus paisajes urbanos en tu proyecto de clase. Los veré a todos. Esto fue para el ejercicio número 4. El siguiente, lo adivinaste, ejercicio número 5. En este ejercicio, que vendrá en dos partes. vamos a buscar en el arte de copiar. Sí, copiando. Me oíste. Nos vemos en el próximo ejercicio. Jack, haz la cosa. [ MÚSICA] Presiona para que se vaya a la siguiente. Déjalo. [MÚSICA] 10. Copiarlo: [ MÚSICA] El audio está grabando. Hola. Bienvenido de nuevo. En el último ejercicio, ejercicio número cuatro, acabamos de aprender que todo está hecho de formas simples, solo necesitas encontrarlos y construir lo que quieras con ellos. Es como jugar con piezas de Lego. Eso fue bueno. En este ejercicio, te mostraré que puedes dibujar cualquier forma que quieras y tienes la capacidad de hacerlo, y lo haremos copiando. No te preocupes, la policía no atraviesa tu puerta principal. No es ilegal copiar. Pero por si acaso, hay un dibujo mío en la sección de recursos. Por favor descargue eso, puede imprimirlo o mirarlo en su pantalla. Ahora, la idea aquí es dibujar es un proceso y tú eres el procesador. Verás un objeto, verás los detalles del mismo, y transferirás eso a un papel. Este es el proceso, pero este no es un proceso sencillo. Con cada persona, toma una ruta diferente. ¿ Cuántos detalles ves? ¿ Cuántos de ellos te pondrás en tu papel y con qué precisión? Todas estas variables afectan el resultado. A veces, es más fácil mirar cómo lo hicieron otros artistas. Es como comprar alimentos procesados, pero de una buena manera. Quieres dibujar una taza de café pero se siente demasiado complicada. Mira a otro artista. Cuando veas su línea, entenderás cómo la procesaron, qué detalles tomaron y cuáles dejaron atrás. Esto te ayudará a desarrollarte. Además, si puedes mirar mis líneas y copiarlas en tu papel, básicamente estás dibujando. Significa que no hay problema con la parte física del dibujo, puedes hacerlo. El clave es aprender a ver, y estamos trabajando en eso con estos ejercicios. Ahora, vamos a copiar mi dibujo. Notarás que aunque copies mis líneas, no va a ser lo mismo. Sólo estás copiando mi técnica, cómo decidí dibujar mi taza de café. Eso es todo. Ahora, copiaré mi propio dibujo. Lo haces conmigo. Listo, listo, listo, vamos. Jack, prepara la cámara de arriba. Vamos a dibujar esta taza de café de una foto que tomé [inaudible] y luego hice un dibujo. Ahora, estoy haciendo el dibujo desde el dibujo, como se puede ver en sus pantallas. Ahora, ¿cómo lo hice? Estoy viendo qué detalles tomé. Parece una elipse. Voy a tratar de enfocarme en las líneas, y usted debe hacer lo mismo. Es una forma de elipse por el ángulo que estoy buscando. Creo que parece una porcelana gruesa. puede ver que traté de mostrarlo con algunas líneas rotas, el borde de la marca, y el grosor de la misma. En algún lugar por aquí, este nivel es el café que muestra. Entonces esta forma de U. Pero por un ángulo que no es muy grande, creo que si éste es uno, bajaré otro. Algo como esto. A continuación, hazlo desde el borde de la elipse que dibujo el mango de la taza. Estoy tratando de seguir mis líneas que donde se encuentran estos dos, justo debajo de eso, dibujo el mango y hacia el final, dibujo las líneas rotas para mostrar en realidad es un objeto muy redondo y a veces, Hago estas líneas rotas para mostrar que hay un borde ahí, pero es redondeado. Lo mismo está sucediendo aquí justo por encima de esta línea. Algunas líneas rotas para mostrar el grosor. Entonces desde el otro lado, viene la línea. Entonces vemos el interior del mango también. ¿ Qué más hay aquí? A partir de aquí, cuchara está sobresaliendo, supongo que alrededor de esto mucho, no lo sé. Digamos, a mitad de camino para marcar, puedo ver cuchara, algo como esto. Ahí. Con otra línea, muestro el grosor de la cuchara, y aquí también. Ahora, el plato. Plato también, supongo, uno, dos. Si esto fuera uno, dos, y luego hay tres. En algún lugar por aquí, dibujo el platillo, y es visible más allá del mango también. Además, hice este platillo con dos líneas porque de nuevo, es una porcelana gruesa y se puede ver el borde es blanco y por dentro es azul, y necesitamos dos líneas para cubrir eso. Comienza desde aquí, saliendo de ella. Desde el otro lado, va debajo de la cuchara. Estas dos líneas están más cerca aquí por el ángulo de nuevo. Al frente, están más separados. Yo también estoy prestando atención a eso. Aquí, más cerca, y luego van más separados. Si quiero mostrar también la mesa, ¿cómo lo hice? Está viniendo así y curvándose después de la copa. Aquí, está empezando juntos pero empezando juntos pero separados. Aquí, hay una marca, supongo, donde se unen las dos piezas de madera. Esto es, acabo de dibujar una taza de café de mi propio dibujo. Sigo las líneas de un dibujo, no de una foto real, y hacer desde el dibujo me ayudó y también espero que eso te haya ayudado. Simplemente podías ver las líneas como las dibujé, y simplemente copias la misma técnica en la tuya. Cuando vas a dibujar la próxima vez tu propia fotografía o tu propia escena que estás en una cafetería, digamos, y quieres dibujar tu taza de café, puedes recordar qué líneas decidí mantener y con qué líneas no me molestó. De esta manera, copiar puede ayudarte a desarrollar tu estilo. Esto no es copiar la idea de otra persona, esto no es copiar el dibujo de otra persona, esto como simplemente aprender la técnica a través de la copia, y no hay nada de malo en eso. Eso es todo. Mira, hasta yo dibujando de mi propio dibujo produce algo diferente. No es exactamente lo mismo, ¿verdad? Al parecer, puedes dibujar igual que yo. ¿ Sabías esto de ti? Resulta que tienes lo que se necesita. Puedes hacer este ejercicio siempre que te sientas atascado con un sujeto. Gracias por copiarme, me siento honrada. En la siguiente lección, lo tomaremos una muesca y copiaremos todo. ¿ Todo? Todo. Sí, es una herramienta importante, ¿no es Jack? Jack no sabe nada. [ RUIDO] Me vendría bien un masaje. ¿ Alguien de ustedes sabe masajear? [ MÚSICA] 11. Copia todo parte 1: Bienvenido de nuevo a nuestro último ejercicio. En el ejercicio anterior, copiamos mis líneas para ver que no hay nada de malo en la forma en que sostienes tu bolígrafo y cómo lo arrastra por el papel. Tienes la parte física de este proceso clavada hacia abajo. Llevas años sosteniendo bolígrafos y escribiendo con ellos. No como mi hijo de tres años que apenas hace poco comenzó a sostener un bolígrafo y necesita practicar. La práctica muy única es con tus ojos y tu cerebro. Es necesario ver dónde buscar y qué detalles llevar. Al copiar mis líneas, pasamos por alto esa parte del proceso y todo salió bien. No revisaron. Lo hicieron bellamente. Deberías echar un vistazo a la galería de proyectos de clase , es increíble. En este último ejercicio, vamos a copiar todo. ¿ Todo? Sí, todo. Puedes copiar lo que quieras. Has estado copiando toda tu vida de todos modos. ¿ Qué? Crees que vives en una burbuja donde ninguna influencia puede penetrar. Vemos dibujos animados, seguimos artistas en Instagram, vamos a galerías de arte, ver vallas publicitarias. Después de eso cualquier cosa que hagas está influenciada por esas obras de arte porque da forma a tus gustos y disgustos. Por ejemplo, en 2016, estaba haciendo un reto de dibujo en Instagram #Icandraweveryday. Como sugiere el hashtag, es bastante explicativo. Mi objetivo era empatar todos los días durante un año. Por cierto, lo hice. Mi tema solía ser algo que hice ese día y vi la película Batman contra Superman. Quería ilustrar eso. ¿ Cómo puedo dibujar a Batman sin copiar? Es un superhéroe del cómic. Es un personaje dibujado. No puedo ir a encontrar al verdadero Bruce Wayne. ¿ Qué quieres decir con que conoces al verdadero Bruce Wayne? Tienes que copiar la interpretación de alguien de Batman. Incluso si sacas de tu cabeza, ahí está la imagen de Batman impresa en tu cerebro. Pero aquí no estoy hablando realmente esta copia, que está totalmente bien. Estoy más hablando de copiar por rastreo. Te lo dirán y yo miré o no es bueno. Puedes copiar, pero no hagas rastreo, aprenderás nada de ello. Bueno, estoy aquí para decirte lo contrario, esta es mi interpretación de los artistas Nidal. Hace unos años, tenía asignaciones para una empresa de calzado donde necesitaba hacer publicaciones en redes sociales para ellos. El idea era que hiciera videos cortos en los que dibuje y pinto sus zapatos, y al final, se convertirán en un zapato de verdad, una foto del mismo. ¿ Cómo me aseguro que mi dibujo coincida exactamente con esas fotos cuando aparecieron en el siguiente fotograma de la película. Por supuesto, al rastrear, puse un trozo de papel en mi pantalla y trazar los bordes de la foto donde están los zapatos y los detalles clave. Entonces cuando hago los dibujos, coinciden como deberían. ¿ Fue ilegal esto? No, esto es algo disponible para ti. Puedes usarlo. Es una herramienta de la misma manera que estás usando lápices agradables donde el grafito está muy bien encerrado en un recipiente con botón. ¿ Por qué no usas un pedazo de carbón para dibujar? Porque hay una mejor herramienta disponible para ti. Usas lo que puedas para obtener los resultados que deseas. ¿ Puedes culpar a otros artistas porque sus pinturas son más vívidas que las tuyas, porque usan otras marcas de pintura que son más vívidas? Están utilizando lo que están disponibles para ellos. Hablé mucho. Hagamos este ejercicio y todos pueden irse a casa. Vamos. Conozco a Jake, llegarás tarde, pero en realidad no importa porque tu imaginario. En la sección de recursos, encontrará un par de imágenes. No te preocupes, me las llevé. Aunque te sientas incómodo, tienes mi permiso. Para este ejercicio, haré el edificio. Puedes hacer los demás en tu propio tiempo, pero por favor recuerda compartirlos en tu proyecto de clase más adelante. Para este ejercicio, voy a usar mi laptop pero también puedes usar un teléfono, una tableta, o incluso un televisor. Esta es mi laptop aquí. Se puede ver que puse mi laptop y ahí está la imagen que quiero copiar. Lo hago a pantalla completa y traigo mi papel encima. Porque aquí implica otra pantalla a mi cámara, que no será tan grande como las otras escenas. Perdón por eso, pero creo que esto es lo mejor. Tengo esta imagen aquí. Sólo quiero copiarlo. ¿Qué hago? Lo puse en un trozo de papel en mi pantalla y apenas empiezo a copiar líneas. Sólo estoy copiando. De nuevo, estoy copiando, pero estoy decidiendo qué detalles voy a tomar y qué detalles no voy a hacerlo. Básicamente estoy copiando los detalles principales para mí que me ayudarán con la perspectiva y la forma del edificio. Pero después una vez que se haga eso agregaré yo mismo los detalles extra. ¿ En qué son esas líneas en las que me estoy enfocando. La forma general del edificio. También me da las proporciones y la perspectiva y dónde están las ventanas, donde están las puertas. Mi pantalla es muy resbaladiza así que el papel no quiere quedarse en ella. Como pueden ver, aquí hay sillas, pero las estoy ignorando porque esa es mi decisión. Cuando haces un dibujo como este, estás copiando, pero no tienes que llevarte todo exactamente. Simplemente puedes decidir como estás dibujando. ¿ Qué más? Probablemente haya un menú aquí del restaurante. ¿ Qué más? Me llevaré las ventanas conmigo. ¿ Qué más hay? Ahora estoy copiando los sellos de ventana, formas de ventana. Puedes hacer esto desde cualquier cosa. Puedes hacer esto desde tu tablet, desde tu teléfono, una vieja computadora portátil. Una vieja laptop probablemente sería la mejor porque no es pantalla táctil, solo puedes poner lo que quieras en ellos y no va a pasar nada. No va a reaccionar. Estoy guardando mi pluma aquí para que en realidad no reaccione a mi conmovedor. Lo que estoy tratando de mostrarte aquí es copiar podría no ser lo que crees que es. Que yo piense en la sociedad, realmente copiar siempre se asocia con algo negativo y estoy de acuerdo si involucra ideas de otras personas y si no se están mencionando o considerados como los legítimos dueños de esas ideas. Pero aquí sólo estoy copiando las líneas, ¿y entonces qué? Aquí hay algunas decoraciones y luego hay un letrero aquí. Eso es todo después de copiar. Ahora, lo que voy a hacer, me quitaré el papel y al mirarlo como en las otras lecciones que estábamos aprendiendo, trataré de completar este dibujo. Veamos cómo va. Estamos de vuelta con nuestra configuración habitual. Esto es lo que copié de la página. Como estaba diciendo, el tamaño y las proporciones al hacer esas y la perspectiva vinieron con ella y el resto solo puedo hacer yo mismo. Veamos cómo va. Estoy ignorando la pipa aquí. Estos son el detalle importante para mí. Porque copié esas líneas simples, sé dónde está todo entonces ahora estoy agregando los detalles mientras los miraba. Es mucho más fácil para mí poner esos detalles ahora porque sé a dónde se supone que va todo. Como se puede ver, ya está empezando a dar forma. Esto se ve muy simplista y no bonito, supongo, pero está empezando a tomar forma aquí. Aquí hay decoraciones. 12. Copia todo parte 2: Como pueden ver estos detalles, ni siquiera estoy tratando de ponerlos exactamente como yo los veo porque podría haber simplemente tomar demasiado tiempo y demasiado esfuerzo. Si eso es lo que quiero, podría intentar hacer eso, pero por el momento y en general, basta con que me dé la sensación general del lugar y luego llegar al cuadro. No estoy tratando de hacer una réplica perfecta del edificio. Esta es una directriz para mí para que después pueda pasar a la parte divertida, pintando. Pero en esta clase, nos estamos centrando en el dibujo. No nos adelantemos a nosotros mismos. Ahí están estas líneas. Veo que hay muchas decoraciones en este edificio. Pero son muchas líneas a seguir y siempre digo que cuantas más detalles pongas, mejores consiguen sus dibujos. Estas ventanas ponen directo profundo, hay dos pasos para cubrir aquí, así que dibujaré este marco en esos también. Normalmente, si estás siguiendo en Instagram, he hecho un edificio similar recientemente, y no copié de la página, podría haberlo hecho, pero no lo hice. En realidad me gusta tener las proporciones fuera un poco, y las líneas no son rectas. Simplemente se suma al dibujo para mí. Si la primera parte te asusta cómo empezar el dibujo, solo puedes hacer lo que yo hice, copiarlo de una foto que tomaste, o de cualquier foto, y luego agregas los detalles como este por ti mismo. Simplemente se pone mucho más fácil. Siento que después de este punto será más agradable para ti. Cuanto más hagas, mejor obtendrás. Lo bueno de dibujar a partir de una foto, solo puedes acercar, mirar los detalles de cerca. Eso es lo que estoy haciendo en este momento para poder entender lo que está pasando aquí. Realmente está pasando mucho, en este edificio. Me gustan estos edificios antiguos. Es realmente buena práctica, y los resultados al final son muy bonitos. Estoy poniendo estos detalles aquí más representativos, digamos, y el resultado sólo tomará demasiado tiempo. No me molesta tanto con todos los detalles diminutos, pero estoy tratando de poner al menos la misma cantidad de líneas por todas partes, pero si no puedo, tampoco es el fin del mundo. Estoy tratando de conseguir la sensación de estas decoraciones del sitio, pero algunas de ellas son cortas, algunas de ellas largas seguidas. No los dibujaré dos veces porque parece que están un poco elevados del resto de esta superficie principal del edificio. Hay un poco de sombra pasando así que les puse línea extra para que se destaquen más. ¿ Qué está pasando aquí? Esto se divide por las ventanas, y como notamos, algunas líneas que atraviesan por aquí. Está empezando a tomar forma. Realmente me gusta este proceso. También cuando repaso mis líneas que tomé de la pantalla, acabo de rastrearlo, que también se vuelven más seguros y más fuertes. Ahora esta parte. Más decoraciones. Tomé esta foto y supe cómo se veía, pero ahora como estoy dibujando, en realidad estoy viendo realmente por primera vez todos estos diminutos detalles. Por supuesto, cuando pasaba no me di cuenta, no presté atención. Vi en su conjunto que era un hermoso edificio y tomé una foto de él pensando que podría usarlo en el futuro. Esta es una foto de Kirchhoff de Polonia y ahora como estoy dibujando, realmente puedo ver lo hermosa que es y cuántos detalles hay que apreciar. Esto fue lo que estábamos discutiendo al principio que paseas por una iglesia y no viste la iglesia, solo la miraste por un momento y es la misma situación. A medida que estoy dibujando veo que esto está vacío aquí, ¿qué hay aquí? Después miro la foto y veo que hay líneas sobre líneas a seguir. No tienes que tomar todos los detalles. Puedes decidir cuánto vas a tomar y cuánto no vas a tomar, pero hay que verlo para poder decidir. Como se puede ver, cuantos más detalles pongo, más real y más especialmente se vuelve el dibujo. ¿ Dónde estábamos? Casi ahí. Mucho está sucediendo. Como se puede imaginar alrededor de las puertas también, no logré hacerlas en la misma línea, pero realmente no importa. La misma decoración está alrededor de esta puerta también. ¿ Sabes a qué me refiero? Realmente no importa si tus líneas son rectas o no. Esto es lo que estaba diciendo para atraer a la gente a mi clase que no necesitas una línea recta para dibujar algo. No creo que haya una sola línea recta aquí y cuando las pones todas juntas, tienen sentido. Este dibujo resume por completo mi mensaje principal tan bien que solo necesitas coger el bolígrafo y dibujar y cuanto más lo hagas, más detalles pones, más tiene sentido. Aquí tenemos un marco. Algo verde aquí y el último. Por ejemplo, puedo ver detalles aún más finos alrededor de esta puerta y los marcos de las ventanas, pero estoy eligiendo no entrar en tanto detalle aquí. Esto continúa. Aquí dice Bistro. Ahí está la otra escritura aquí y aquí dice Pizzeria Hay algunos otros escritos aquí y hay escritos en el menú. También creo que lo terminaré con pavimento. el momento, por ejemplo, no estoy buscando todos los adoquines aquí. Miré la forma general, qué piedra se usó, el resto que estoy haciendo yo mismo y puse estas líneas para mostrar la perspectiva. Como dije, no tiene que ser exactamente lo mismo. Esto es un dibujo, no es una foto. Eso es todo. Aquí está nuestro dibujo que copiamos de la página, no fue tan malo. ¿ Crees que fue ilegal? No lo creo. Este es mi dibujo. Rastreé algunas líneas clave para acertar la perspectiva, pero otros detalles desde los que poblo por mi cuenta. No es una copia exacta de la imagen y no quería que fuera de todos modos. Pero si quería hacer algo como esto para mi Instagram, esta es la forma de hacerlo bien. Esto fue todo por nuestro ejercicio de copia todo. Por favor comparte tus dibujos en la galería de proyectos de clase para que podamos ver cómo no son copia de la misma imagen, pero todos son diferentes. arreglaremos todo en el siguiente video y eso será todo, así que te veré ahí. Jack, arranca el auto. Sí, el coche imaginario, ¿qué otro auto tengo? 13. La conclusión: [ MÚSICA] Aquí estamos, bienvenidos de vuelta a la gente. Esto es, estamos al final. Siempre es un poco triste cuando termino otra clase. A lo largo de esta clase, traté de mostrarles que el dibujo es un proceso de diferentes maneras. Eliminé o cambié parte de un proceso y al hacerlo, son capaces de dibujar, como cuando hicimos restricción ciega sin mirar tu página, eso fue una locura. De repente se producen algunas líneas de aspecto loco. Esa vez, encontramos monstruos escondidos entre tus líneas aleatorias. ¿ Sabías que estaban ahí? De ninguna manera. ¿ Qué tal la vez que apagaste el lado izquierdo de tu cerebro? Quién sabía que había incluso un interruptor. Un momento, estabas diciendo que no puedes dibujar, y al siguiente estás dibujando al revés, loco. Eso es como decir que no puedo cocinar y pongo tu nevera boca abajo, y de repente estás sacando pizzas de tu horno. ¿ Recuerdas dibujar una lámpara de escritorio con nada más que rectángulos y triángulos, y tal vez algunos círculos? Apuesto a que miras esa lámpara de escritorio y cualquier otra lámpara de escritorio con ojo diferente ahora. Una vez que veas el rectángulo, no hay vuelta atrás. Copiar, copiar es bueno, copiar las líneas, copiar las técnicas, copiar todo. Eso es todo lo que todos están haciendo. Simplemente no copie ideas y dé crédito donde sea debido. Si puedes mirar de cerca, que es lo que he estado diciendo todo el tiempo, en todos estos ejercicios, te estoy diciendo que no hay nada de malo en la parte física del proceso. Se puede dibujar. A lo que hay que prestar atención, para poder dibujar aún mejor son los detalles. Hay que entender la diferencia entre mirar y ver. Cuando dibujas, necesitas ver los detalles. Cuando se puede hacer eso, el 80 por ciento del proceso está hecho, tal vez el otro 10 por ciento esté decidiendo qué detalles tomar y qué salir y el último 10 por ciento es su mano y pluma y papeles. Si pudiera dejarte con un pensamiento final fuera de esta clase, eso será, dibujar no es un talento, es una elección. Por favor recuerda, si puedes ver los detalles, ya casi estás ahí. Ahora, puedes hacer cualquiera de estos trucos para que cualquier sujeto llegue a tus resultados. Puedes volver y repetirlas cada vez que te sientas atascado. Solo recuérdate, si Jack puede hacerlo, yo también puedo hacerlo. A Jack le va bastante bien, mira este retrato mío. Gracias por mirar. Si esta es la primera clase mía que estás viendo, puedes seguir practicando con cómo ilustrar cualquier tema y conseguir el hábito creativo por ti mismo con el diario de boceto de acuarela. Habrá algunos enlaces por aquí, tal vez aquí. No olvides compartir tus dibujos en tu galería de proyectos de clase. Estoy deseando verlos y si tienes un momento, por favor deja una reseña, eso realmente me ayuda. Hay más de mí casi todos los días en mi cuenta de Instagram y es gratis. Sigue dibujando, sigue creando. Se hace más fácil. Adiós. Jack, Jack, despierta, terminó. Jack. Soy artista de acuarela, periodista de bocetos y, ¿qué soy? Soy profesora de Skillshare. Sí, soy profesora de Skillshare. Soy una maestra de Skillshare que no puede hablar, al parecer. Se puede dibujar, tal vez menos apuntando a la gente. [ inaudible]. Se puede dibujar. El dibujo no es nada importante. El dibujo no es una habilidad importante. No hagas esta clase, vamos. No lo necesitas. Vete de aquí. Sólo ve a jugar afuera o algo así, ir a correr. Recoge tu bolígrafo, y seré [inaudible] para que te rompas la pierna o algo así, no sé. Después de esto es fácil. Un poco más de energía, más energía. Jack, todo es por tu culpa. Jack, trae mi pluma de captura de monstruos. Tomé una siesta, ¿por qué? Porque nuestros antepasados, que no pudieron hacer eso fueron comidos por extraterrestres y no pudieron transmitir sus genes, por eso. Supuestos, supuestos, supuestos. Hay una araña en mi teléfono. Si eres un Jack, por eso viniste. Estoy hablando con una araña. Cuando no estoy hablando con una araña, estoy hablando con una cámara. Aún así, aquí no hay nadie. Suave. Jack, puedes encender tu cerebro ahora. No puedo hablar. siguiente ejercicio es la segunda parte de lo sencillo, no estoy grabando, idiota. Sencillo, sencillo. En este ejercicio, te mostraré que puedes dibujar cualquier forma que quieras y tienes la capacidad de hacerlo. Debería hacer algo gracioso. Artistas, artistas. Perdí la conexión, perdí la conexión. Introducción y proyectos. Quedan cuatro clases. Acepto eso, seguir adelante. Gracias por empañar. Fotching es como ver, pero con un poco de más atención y valor cualquier cosa, eso es empañar. No estás grabando, ¿ estás grabando? ¿ Cuánto perdí? Eso fue bueno. Intenta hacer una toma más. Creo que hemos terminado.