Transcripciones
1. INTRODUCCIÓN: Hola a todos.
Mi nombre es Paul. He sido
maestra de Skillshare por más de seis años. Hoy, vamos a pintar
esta flor de jacinto de uva, y no lo estamos haciendo tradicionalmente con Estamos usando tinta y
lavado. Así es. Hay tinta y un
lavado de acuarela. No sólo eso, estamos
cambiando la forma en hacemos la
parte de la acuarela. Tradicionalmente, dejamos nuestros colores claros
y luego nuestros colores oscuros. Hoy, lo estamos cambiando. Hoy, primero bajamos
las sombras, y luego colocamos el
lavado encima de ellas. Así es. Súper
loco, súper divertido. Esta es una clase muy, muy fácil, pero también es una excelente
clase para aprender a dibujar, a aflojar, a
bajar tus pinturas Te enseño a dibujar
las formas simples. Muy bien. Es muy rápido. Es muy fácil, y al final, vas a tener
una gran pintura. Súper divertido, súper fácil.
Así que asegúrate de hacerlo. No sientas
que necesitas salir
a comprar algo elegante para esto. Esta es una
clase sencilla. Está pensada para principiantes,
intermedios, avanzados. Todo el mundo va a aprender
algo de esto. Vas a
aprender a aflojar. Vas a
aprender a conseguir una victoria haciendo una pintura rápida, aprendiendo a dibujar
cualquier cosa, a pintarla. Es súper fácil, súper divertido. Sé que te va a encantar.
Te recomiendo que veas la clase
hasta el final antes de comenzar. Realmente te ayuda a ver
qué va a pasar a continuación para que no estés tratando averiguarlo
a medida que avanzamos. Cuando termines, esto
es realmente importante. Por favor,
asegúrate de publicar tu proyecto terminado en la sección de proyectos y
recursos. Eso realmente ayuda a
inspirar a otras personas. Es lo que hace que
Skillshare sea tan grande. Así que disfruta de la clase, pruébalo. No tengas miedo, hazlo.
Déjame saber lo que pintas.
2. Dibujar y entintar las flores: ¿Listo para dibujar? Bien, bien. Lo primero que quieres
hacer es que necesitas un lápiz. Necesitas un papel.
Descomponemos esto. Como siempre hacemos en la
acuarela, dibujo no es diferente. Parecen una forma muy
complicada porque van a todas estas
bolitas y círculos y, ya
sabes, zonas oscuras,
zonas claras, tienes que dibujar esto. Tienes que dibujar eso
y terminas, yay. No haces nada de eso. Bien, nada de eso.
Bien. Retroceda. Detener. Primero, toma
tu lápiz, ¿de acuerdo? Veamos las formas.
¿Qué tenemos aquí? Tenemos un triángulo, ¿de acuerdo? Aquí hay tres tipos de triángulos. Entonces tenemos algunas líneas. Eso es. ¿Qué tenemos? Aquí tenemos forma de triángulo. Cuando digo una forma de triángulo, me refiero literalmente a una
forma de triángulo como esa, ¿de acuerdo? Si quieres hacerlo más largo, como la forma real,
podrías curvarla un poco hacia abajo. Generalmente,
vamos a ver la forma del sujeto. En este caso, la harina, ¿bien? Entonces nuestra forma de flor es este
tipo de forma de cono fresco, y luego tiene un tallo. A lo mejor queremos una especie de
asomarse por detrás de aquí. Entonces, en lugar de hacer nuestra
forma de cono recta hacia arriba y hacia abajo, vamos a tomar
nuestra forma de cono ,
y la haremos, ya
sabes, puedes poner una línea
por la mitad, si quieres
hacerlo más simple, ¿verdad? Cara, este tipo se está
asomando por detrás de ahí. Y digamos que tenemos
otro tipo de venir aquí así. Ahí tenemos una pequeña forma de cono. Tiene un palo. Oh, este tipo no
tiene piernas. Necesita un palo aquí. O
un tallo, lo siento. Un tallo. ¿Ves lo sencillo que
fue eso? Eso es. Nada más que
eso. Sí, la hay, pero no nos vamos
a dejar llevar. La otra cosa que tenemos,
tenemos nuestras hojas, bien, nuestras largas hojas verdes. Entonces para estos,
solo vamos a una fila. ¿Ves eso? Una línea
arriba, una línea abajo. Hazlos como que, ya sabes,
alrededor. Mira cómo van. Como que les gusta el pasto. Ellos van, ch, ch ch. ¿Correcto? Y a lo mejor hay uno loco que es algo así como inclinado,
como, frente a ti. Al igual que, va de esta manera hacia,
como, perspectiva, ¿verdad? Está haciendo esto y es como que se
está inclinando hacia abajo. Entonces, ¿qué está pasando ahí? Entonces, ¿cómo
voy a dibujar eso? Voy a tomar
esta forma aquí. Voy a hacer un
pequeño triángulo aquí. Ahí está el frente de mi hoja. Entonces voy a
bajar de atrás, y ahí está el dorso de mi hoja. Nuevamente, un triángulo y un palo. Todas estas formas son iguales. Aquí hay dos lados en estos. Ya sabes, la parte más
complicada es que algunas cosas están
frente a otras cosas. Eso es. Entonces donde esta cosa de aquí
delante de esta cosa de aquí, no se
puede ver la
cosa detrás de ella. Eso es todo. Entonces ahí hay
una sombra. Veamos la
parte superior de nuestro plan. Tenemos estos pequeños tipos de
doodads que se levantan un poco,
así que estoy dibujando pequeños
círculos, así que estoy dibujando pequeños
círculos Y luego debajo,
tengo otros círculos que como
que bajan así. Círculo, círculo,
círculo, círculo, círculo. Círculo, círculo. Círculos,
se entiende la idea. Voy a dejar de ver el círculo y dibujar esto, ¿de acuerdo? Debajo de los que
tipo de cuelgan más abajo, tienen la pequeña parte en
la parte inferior que se abre. Y algunos de ellos son una especie
de bola que mira hacia la cámara. Y para los que están
aquí, miremos aquí. Vamos a tener un
pequeño círculo ahí dentro. Todo esto va a
tener sentido. No te preocupes. Probablemente debería
dibujar esto más oscuro porque necesitas
ver lo que estoy dibujando. Normalmente, no
dibujo esta oscuridad, pero también voy a poner
pluma y tinta encima de ella. Entonces ahora mismo, sólo estoy delineando dónde
voy a poner la tinta Estoy realmente se puede
ver lo rápido y fácil que voy aquí. Estoy haciendo pequeñas formas
en la forma de la harina. Eso es. Nada loco. Nuevamente, donde va atrás, obviamente no
puedo
dibujar como diez empate, pero no tendría sentido superponerlo porque está atrás. Y tenemos a nuestro pequeño lo que sea que esté subiendo
en la parte superior aquí. Digamos, estos son
nuevos pétalos de flores. Bien, paremos ahí. Vamos a la siguiente lección,
video, lo que sea.
Voy a volver enseguida. En realidad no voy a ninguna parte. Me voy a sentar aquí, y luego
voy a aparecer de nuevo. Y luego vamos a
pasar a la tinta. Voy a agarrar mi bolígrafo. Te voy a mostrar diferentes bolígrafos
si quieres. No tiene que hacerlo. Nuevamente, si no tienes bolígrafo, no te
preocupes por ello.
Usa cualquier tipo de bolígrafo. Bolígrafo, usa un lápiz
oscuro, lo que sea. Es una línea oscura. Eso es todo lo que es. No te estreses al respecto. ¿Bien? Y no vayas a comprar cosas a menos
que te guste hacerlo como yo, ¿de acuerdo? Vuelva enseguida. Todavía estoy aquí. No fui a ningún lado.
Simplemente dejé de hablar y comencé de nuevo.
Bien, tengo mi pluma. Y ahora lo voy a hacer. Voy a ir por encima
de lo que acabo de hacer. Eso es. Pero esta vez voy a
prestar un poco más de atención, ¿de acuerdo? Así que voy a poner ahí a mis
pequeños doodads. Eso es lo que se les llama término
oficial. ¿Los papás, bien? Y estas son una especie de, como, pequeñas campanas, casi,
para que puedas hacer, como, dos formas de corchete así, y luego un poco onduladas en la parte inferior para las
que están apuntando hacia Para los que están
mirando hacia ti, es como un círculo
con un.en el medio Y es
una o la otra. Pueden ser medio tipo de más. Como, ya sabes, tu
círculo podría ser, por ejemplo, como, podría
ser, como, más abajo. Como, casi
cuelga, ¿verdad? Creo que a medida que maduran, como, más grandes, como que cuelgan así. Algunos lugares, también,
vas a tener algunas zonas
oscuras en tu. No sienta que debe atascarlos
a todos. Muchas veces, no hay
yo estoy mirando estas plantas. Yo soy como, no todos son
simétricamente perfectos. Hay grandes brechas donde algunas
de estas cosas son como, tal vez son muy
pesadas y están colgando más abajo, ¿sabes? Por supuesto, hice esto
demasiado complicado porque, ya sabes, están
muy superpuestos Pero pero, pero, pero tengan paciencia conmigo, ¿de acuerdo? Tened un buen rato conmigo. Eso es genial porque
ahí
vamos a ver un poco de sombreado genial. Eso lo podemos practicar. ¿Bien? Entonces ahora estoy
dibujando mi tallo, que es dos líneas relativamente paralelas
entre sí. Pero no lo estreses. Quiero decir, ya sabes,
no los quieres, como, zigzagueando, como,
salida, ¿ Pero al mismo tiempo,
es un boceto, ¿verdad? Esto no es algo que
necesites sobreestresarte, ¿verdad? Y ahora estamos haciendo
briznas de hierba aquí. Nuevamente, estos son
triángulos largos, ¿verdad? Quiero que mi pequeño genial aquí
arriba en la parte delantera esté, ya
sabes, al frente y al
centro, y él tiene este pequeño divot Siéntete libre de dibujar algunas
líneas por la mitad.
3. Aplicación de las sombras en el primer lavado: Estamos listos para pintar. Entonces normalmente, lo que haríamos es
mirar esto e ir, Bien, debajo de nuestra pintura aquí, tenemos algunos
lavados ligeros ahí Así que encontremos nuestro morado claro, y vamos a poner eso
y luego vamos a construir con los colores más oscuros, y luego vamos a, ponernos los
verdes y cosas así. No, hoy no. Hoy no, gente. Hoy, primero nos vamos a oscurecer. Y para las zonas oscuras, voy a usar un tinte neutro. El que me gusta en
particular es M gram, porque me parece
más neutral que el de Daniel Smith o
el de Windsor Newton. Y se ve un poco
purpuramente puesto cuando lo pones en la
paleta aquí, pero no lo es Vamos a ver esto como si la luz estuviera brillando directamente frente a nuestro jacinto de uva Entonces eso significa que nuestras áreas de
luz aquí
estarán en el medio, y luego las áreas de sombra
estarán a los lados, ¿de acuerdo? Entonces en el fondo aquí donde tengo la
pluma y la tinta, igual que en esta, las áreas de
luz están en el frente, así que ahí es donde estarán nuestros
reflejos. Entonces me llevo esto. Ya sabes, no
quieres demasiada agua. No es como un gran
lavado húmedo como lo hago normalmente. Esto es más como si estuviera un poco dibujado en las áreas oscuras de aquí. Y voy a repasar
donde puse un poco de esa tinta oscura antes. Y básicamente solo estoy
lavando en algunos de, lo
llamaremos
medios tonos o sombras Y estos están a los lados, ¿de acuerdo? Aquí y debajo. Así que dondequiera que algo
se superponga, va a
haber una
sombra debajo de él. Por qué los lados donde
se va la luz , se
va a oscurecer. Nuestra zona de luz, de nuevo, va a estar aquí en el
medio, bien en el medio. Ahora, voy a
tomar un poco porque este tipo viene por detrás
de aquí, voy a estar realmente loco, y estoy poniendo
todo esto en, gran área de sombra ahí, ¿verdad? Entonces, como que ahora te haces
una idea de lo que está pasando. Así que la luz está bajando de esta manera, y tenemos esta zona de
sombra oscura debajo de ahí. Ahí abajo te
desangra un poco más. Como, así que echemos un
vistazo a lo que conseguimos. Lo que hicimos es ahora que
tenemos alguna forma. Entonces primero, empezamos con nuestro triángulo, lápiz,
triángulo, ¿verdad? Triángulo grande así, triángulo
grande así. Ponemos uno ahí atrás. Entonces bajamos nuestra línea,
hicimos nuestra línea ahí abajo. Entonces volvimos y le
pusimos otra línea al lado, paralela para que
tengamos nuestro tallo. En nuestro triángulo,
hicimos bolitas y
pequeños Brackets con
un poco squiggly bit en la parte inferior.
Eso es todo lo que hicimos. Entonces teníamos básicamente como
tres formas, tal vez. Lo llamaremos cuatro, si
queremos redondear, ¿de acuerdo? Cuatro formas. Entonces dijimos: Bien, ¿de dónde viene la
luz? Viene directo hacia abajo
así, fácil peasy. Si viniera de esta manera, nuestras sombras
estarían de este lado. Si venía por aquí,
si venía por aquí, nuestras sombras
estarían de este lado. Bueno, deja que se seque. Vamos a volver.
Vamos a ponernos algo de color. Y entonces vamos a
4. Agregar el color y concluir: Bien, bienvenido de nuevo.
Uh, ahora todo esto está seco. Tenemos nuestra pintura
aquí que está seca. Vamos a agregar algo de color. Miras en mi paleta aquí, verás que hay
un morado
más brillante que el que teníamos antes. Estos son algo
así como en la vida real. Son una especie de
azul púrpura, pero pensé que tal vez
intentaría
hacerlos un poco
más vibrantes, ¿de acuerdo? Podríamos mezclarnos un poco de
azul ahí si queremos, pero en cuanto hacemos eso,
se vuelve un poco aburrido. Entonces para el morado, rojo y azul, violeta
Carbizol, color
Daniel Smith Creo que otras personas también lo
logran. También tengo Esta es
una quinacridona púrpura que estoy a punto de usar aquí, y la puse en mi pincel Entonces vamos a hacer lo
mismo que hicimos con nuestro tinte neutro,
nuestros medios tonos, nuestras zonas oscuras Y vamos a
ir por fuera, y luego podremos lavar algo de
color encima de eso. Mira eso.
Hay algo de color. Tenemos un poco de morado.
No sé cómo, sabes, no estoy seguro de cómo va a quedar
este color. Nunca lo había usado antes. Pero solo me
lo estoy poniendo hasta ahora tan bien. Entonces, lo que está sucediendo debajo aquí es que los oscuros
se quedan allí, y el color más claro es simplemente una especie de lavado
encima de ellos. Simplemente no lo llenes todo. Al igual que, no sientas que tienes que
pintar todas las superficies. Observe aquí, todas estas
pequeñas áreas blancas ahí. Esos agregan ese contraste,
agregan ese interés. También es, ya sabes, muestra
dónde está la luz, también. Lo bueno es que
estoy usando como, puedes usar
papel de desecho como yo, y puedes simplemente tirarlo a
la basura y
empezar de nuevo. Un gran, gran, gran ejercicio. Mucha diversión, y al final, vas a conseguir
algo que se ve bien que te va a gustar, vas a estar orgulloso, y vas a pensar,
Guau, gracias, Paul. Oh, sí, debajo de aquí, vamos a poner un poco, ya sabes, vamos a llenar esto un
poco de lavado ahí, como hicimos porque
esa es nuestra zona oscura, ¿verdad? ¿Bien? Mira eso. ¿Ves cómo funciona esa sombra ahora? Mira lo despreocupado y
fácil que estoy pintando. Yo solo, ya sabes, las áreas
oscuras primero y luego una especie de
círculo alrededor de ellas. Entonces tenemos algo de volumen.
Ahí tenemos algo de profundidad. Ahora, pasemos al lado
verde de nuestra paleta. Voy a mezclar algún
tipo de verde aquí. No estoy seguro de qué son estos. Solo son diferentes greens. Uno es como un verde dorado, uno es el
color verde po natural, que es muy azul. Normalmente solo
los mezclo. Y otra vez, recuerden, es
como una especie de boceto. Este es el lavado. Eso es
todo lo que es simple lavado. Entonces solo porque
pintamos esto con una sombra, no por, ya sabes, asegúrate de ir por
encima con el verde porque es una sombra
verde, ¿verdad? Y nuevamente, ejercicio muy fácil. Entonces, cuando estamos tratando de obtener valores y cosas diferentes
en las luces y las tinieblas, cuando primero bajamos
ese tono medio, estamos estableciendo dónde están los medios tonos y las sombras, luego estamos poniendo un
lavado encima de Entonces en este caso, se
puede ver aquí, justo ahora
tenemos un verde más oscuro. Entonces este es el mismo
color verde sobre parte superior del tinte neutro. Y entonces esta aquí, la que acabo de meter la mano en la que me
metí la mano. Bien. Bien, mira cuánto más brillante es
porque no hay
nada debajo de ella. Ahora, de nuevo, puedes usar
esas dos formas ahí. Se puede decir, Bien, ¿dónde está
ese tinte neutro? Voy a que puedas
volver a entrar y hacerlo de otra manera. Como, por ejemplo,
debajo de aquí, tengo esta
zona de sombra aquí abajo. Vamos a tener algunas zonas
más oscuras
allá abajo porque
se superponen. Y esencialmente ahora, tenemos esta genial, poco, muy simple,
agradable, fácil, algo de suciedad. Estoy cepillando eso
. Eh wala Quiero hacerlo un poco más oscuro
justo en la base misma. Voy a tirar un
poco de vinigo ahí dentro, mientras aún esté mojado Tara ya terminamos. Ahora voy a hacer esto
a un lado. Voy a agarrar este de
aquí solo para mostrarte lo que estoy hablando para
que no tengamos que detenernos. Si encontraste, Oh, ¿sabes qué? Quiero definir
algunas áreas más. Ya puedes volver con tu pluma, y como
ya tiene tinta, puedes oscurecer algunas zonas Puedes agregar algunos acentos
más fuertes. Puedes definir más las
formas, ya sabes, no
hay un proceso establecido en
esto donde tienes que decir,
Bien, la tinta está encendida, eso es todo. Pasar al siguiente
paso. Ya no puedo hacer. Aquí, puedes hacer todo lo
que quieras. Puedes volver. Si sabes qué,
entonces puedes decir, Oh, oye, Oh, lo quiero
fuera de mi color. Llegarás al punto en que lo sobretrabajas.
Así que no hagas eso. Ya sabes, usa el sentido común,
pero no sientas
que, ya sabes, el final una vez que la
pintura está puesta, eso es todo. Esto me gusta mucho. Muy sencillo. Eso lo pude ver en
un marco en una pared. ¿Y qué nos llevó eso?
Como, no hay tiempo en absoluto, ¿de acuerdo? No sé cuánto
tardó. No estaba cronometrando. A lo mejor pongas eso
al final un poco. Ese es el tiempo que
tardó. Pero asegurémonos cuando termines,
esto es realmente importante. Por favor, por
favor, púsquelo en la sección Proyectos y
Recursos para que puedas inspirar a
otras personas a hacer esto. Ellos pueden decir, Oye,
mira esa persona lo hizo. Yo puedo hacerlo. Sí, y también puedo darte comentarios y ayudarte a
progresar en tu pintura, y tal vez tengas
algunas preguntas Ese es realmente el mejor
lugar para responder cualquier duda que tengas
es publicando tu obra de arte, ponerla en la sección de
recursos del proyecto. Iniciar un diálogo. Vamos. Otras personas
lo leen, y piensan,
Oh, ahí está mi respuesta a la pregunta. Mira eso. Vaya, fantástico. De todos modos, te voy a ver de vuelta. Vamos a hacer
otro de estos, una
especie de
serie similar de estos como lo
hicimos con una
acuarela suelta. Cuadros cortos, rápidos, fáciles
que cualquiera puede hacer. Nos vemos la próxima vez. Adiós.
Paul Cheney, Teaching watercolour and digital painting
