Tinta de alcohol después de la fiesta - pinta una escena de playa

1. Introducción: En esta clase, aprenderás a pintar una escena con una playa y una palmera, pintada con tintas de alcohol. Hola gente guapa. Mi nombre es Trina Brandon. Tengo pasión por el color y pasión por la gente. Por eso me encanta enseñar aquí en Skillshare. Tengo muchas identidades. Entre ellos. Soy ilustradora de libros infantiles, diseñadora de superficies. Doy licencia a mi obra de arte. Soy artista de medios mixtos y también colaborador fundador de la Sociedad de Arte de tinta alcohólica. Simplemente me encanta colorear. Mis suministros de arte favoritos es lo que tengo en mi mano. Y en esta clase tengo tintas alcohólicas en la mano y una toalla de papel, que es la clave para pintar una escena playera encantadora. Esta fiesta de arte está dirigida a aquellos de ustedes que gustan los colores vivos y quieren crear una escena de playa usando las tintas, algo para agregar puntos de alegría a su entorno. Si nunca antes has usado las tintas, te recomiendo que tomes mi curso introductorio sobre tintas alcohólicas, que está disponible aquí en Skillshare. No tienes que ir primero a la fiesta. Puedes venir directamente a la fiesta posterior. Voy a compartir los conceptos básicos del uso de tintas alcohólicas. En esta clase, cubriré seguridad y suministros. Cómo usar las tintas de manera segura, qué tener en cuenta, cómo crear un fondo de un hermoso cielo, agua y playa. Cómo pintar una palmera y follaje para agregar intereses en profundidad a tu escena playera. También te mostraré cómo encuentro referencias para mis escenas. Crear obras de arte vibrantes e interesantes con tintas alcohólicas es fácil y divertido. Para el proyecto de clase, crearás una tarjeta de felicitación si has tomado alguna de mis clases, sabes que me encanta crear tarjetas de felicitación como proyecto. Es de gran tamaño para probar nuevas técnicas. Puede ser un bonito regalo para agregar alegría a tu hogar. Practicar las técnicas que aprenderás en una superficie pequeña te da la oportunidad de conocer las técnicas a pequeña escala y luego aplicarlas a mayor escala. Las técnicas que estoy mostrando También se pueden utilizar en otras superficies que sean amigables con el alcohol, tintas, como metal y vidrio. Puedes usar tu nueva habilidad para crear una obra de arte encantadora, para colgar en tu casa, regalar a otros o vender tus piezas de arte para mayor cuidado. El arte también es una forma de autocuidado para ayudar a relajar tu mente. Cuando participes en clase, verás lo fácil que es crear una escena de playa encantadora. Podrás experimentar cómo las tintas se mezclan y bailan juntas. Cada escena será única. Será divertido e interesante ver lo que todos están haciendo. Entonces comencemos. Te veré en la tinta alcohólica después de la fiesta. 2. Tu proyecto: Hola, me alegro de que estés aquí. En este video del proyecto, te diré los pasos para hacer una tarjeta de felicitación para tu proyecto y también por qué elegí esta para nuestro proyecto. Elegí una tarjeta de felicitación para este proyecto porque es algo que es funcional y hermoso. Una tarjeta de felicitación es una forma hacerle saber a alguien que te importa o mostrarla como una obra de arte en tu propio espacio para crear alegría. Si es la primera vez que intentas usar esta técnica, el beneficio de probar el tamaño de una hoja de papel, el tamaño de una tarjeta de felicitación es que puedes practicar la técnica a menor escala, que fácilmente luego se puede aplicar a una escala mayor. Entonces hablemos de lo que necesitarás para hacer una tarjeta de felicitación. Necesitarás pegamento o cinta sin ácido, tijeras o un recortador de papel y un trozo de cartulina cortado al tamaño de tu tarjeta base. Tu pieza de arte cabrá en la parte superior de tu tarjeta base. Usé un tamaño de cinco por siete pulgadas para mi obra de arte, que es un tamaño común para tarjetas de felicitación en Estados Unidos. Si quieres poner tu tarjeta en capas, necesitarás un cartulina de color de cortesía. Una vez que termines tu obra de arte, recortarás para que se ajuste a tu tarjeta base y adherirás con el pegamento o la cinta adhesiva de doble cara. Si lo estás regalando, puedes escribir un mensaje dentro. Tengo un video extra incluido en la clase de fiesta de arte con tinta alcohol aquí en Skillshare, donde demuestro cómo armo mis tarjetas de felicitación y agrego un poco de detalles para darle un toque al cliente. Así como les comparto varios consejos sobre cómo armar una tarjeta de felicitación. Puedes consultar mi perfil de Skillshare para el enlace. También hay un enlace directo en el volante estudiantil. También en esa lección extra, comparto cómo organizo mis huevos de alcohol. Por favor, toma fotos o escaneos de tus creaciones y compártelas en la galería de proyectos de clase. Si tiene alguna duda, publíquelas en el área de discusión. Lo estaré revisando a menudo, así como uno de tus compañeros puede tener la respuesta. Así que comencemos con nuestras lecciones. La seguridad y los suministros son los siguientes. Nos vemos ahí. 3. Seguridad y suministros: Hola y bienvenidos de nuevo. En este video, estaré explicando los insumos utilizados en clase y prácticas de seguridad. Los suministros y productos que voy a usar en clase están listados en el manual del estudiante en los recursos de la clase. seguridad primero, el olor alcohol a veces puede ser fuerte. Así que asegúrate de trabajar en un área bien ventilada, abrir una ventana o tener un ventilador en la habitación. Las tintas son muy pigmentadas y se mancharán. Querrás usar ropa vieja y también guantes. Recupera tus manos con una crema barrera. Cubre tu superficie de trabajo. Yo uso un tapete artesanal reutilizable. También usaré un mantel de plástico económico debajo del cual puedo reutilizar. Nunca ponga las tintas en una botella de spray. Hay resina en las tintas y no quieres que eso entre tus pulmones. No use las tintas con cosas que entren en contacto directo con alimentos o bebidas. Y la otra cosa a tener en cuenta es el incus inflamable. Tenga en cuenta estas precauciones de seguridad mientras usa las tintas cuando está lo suficientemente caliente. Monté una mesa en la cochera con la puerta abierta. Eso lo aprendí de mi vecina Nita. Por supuesto que necesitarás tintas de alcohol. Hay muchas marcas de tinta. Voy a usar pin, yada, ranger y Mirabeau. Puedes usar cualquier marca que tengas. Estas técnicas funcionarán igual. Si quieres saber más sobre las diferentes marcas, por favor echa un vistazo a mi clase de introducción a la fiesta de tinta alcohólica aquí en skill share. Algunos consejos para tus tintas. Las tintas se secan bastante rápido. Cuanta más tinta uses en un área, más tiempo tardará en secarse. Vuelva a poner los grifos de tinta cuando no se usen durante un largo período de tiempo. Normalmente los cierro después de haber terminado de trabajar con un color. Si se obstruyen, pincha un alfiler en la parte superior para despejar la punta. Otra cosa que me gusta hacer, codificar por colores mi top. De esta manera, no voy a poner un toque negro en mi tinta amarilla y contaminar el color. Necesitarás algún tipo de paleta de pintura para gotear tus tintas. Yo solo uso esta paleta de pintura barata. También necesitarás un poco de alcohol isopropílico. El alcohol viene en diferentes porcentajes. Voy a estar usando 99% para agregar al color de la tinta y un porcentaje menor para la limpieza. Puedes comenzar con cualquier porcentaje de alcohol que puedas encontrar en tu zona. Solo ten en cuenta cuando uses un porcentaje menor que podría cambiar el color y la intensidad del coeficiente intelectual. Vierto el alcohol en botellas más pequeñas para facilitar su uso. Vas papel de acuarela es el papel que estoy usando en clase. Es una superficie popular para las tintas. Puedes usar la parte delantera o trasera. Está en la sección de papeles de la tienda de arte, pero en realidad es un plástico que compraste es mi servicio favorito porque es muy indulsivo con las tintas y combina precioso. El U-boat viene en diferentes tipos y diferentes pesos. Voy a usar el libro blanco. También se puede utilizar la técnica mixta translúcida o pesada. Todos producirán resultados similares. Estoy usando un trozo de papel Bupa de cuatro y media por seis pulgadas. Un tamaño de tarjeta de felicitación común en los Estados Unidos. Puedes comprar el papel en un tamaño más grande y cortarlo al tamaño que necesites. A menudo hago esto porque es menos costoso comprar el papel de mayor tamaño. Necesitarás toallas de papel. Utilizará toallas de papel para técnicas y limpieza. Aquí tienes una propina. Guarde sus toallas de papel para collages o fondos para otras obras de arte. Verás que son muy bonitas después de que las uses para la limpieza. También necesitarás un pincel. Estoy usando una talla uno. Pero dependiendo del tamaño de papel que decida usar, es posible que desee usar un tamaño más grande para sellar su obra de arte. Use una selladora a base de agua. Hay muchos tipos diferentes para este proyecto. Usaré un sellador por pulverización si tienes otro sello a base de agua o puedes usar eso también. También puede ser útil tener una pieza de cartón de desecho un poco más grande que su pieza de arte. Otros artículos encontrados alrededor de la casa con los que puedes jugar para crear marcas y hacer textura son bienvenidos. Para empezar. No necesitas todos los colores de tinta. Solo puedes comenzar con unos pocos. Aquí está la diapositiva con la lista completa de suministros. Así como tienes este listado en el folleto del estudiante con enlaces. También he incluido una foto del color que usé. Puedes tomar una instantánea si quieres. También figuran en el folleto. Si tiene alguna duda, por favor publíquelas en la discusión de la clase. El siguiente video es una lección. Hablaré de fotos de referencia y te mostraré una forma de pintar un cielo para tu escena playera. Nos vemos en el siguiente video. 4. Pinta el cielo: Hola y bienvenidos de nuevo. En esta lección, hablaré de fotos de referencia y también demostraré una forma de crear un cielo. Cuando dibujo o pinto algo nuevo, me gusta usar una referencia. Me ayuda a conocer el tema así como algunas ideas de color. Uno de mis sitios de referencia para encontrar referencias es Unsplash. Es un sitio libre de regalías. Agregué el enlace al sitio en el folleto estudiantil. Encontré algunas fotos de escenas de playa y las actualicé en la sección de referencia de Estudiantes. El nombre de los archivos incluye el nombre del fotógrafo para que obtengan crédito. Esta primera foto la estoy usando para la inspiración del color. Noté que los colores cambian gradualmente hasta llegar al azul oscuro, que es el agua más profunda. Y luego cambia a la encantadora luz verde azulado. Esa es el agua poco profunda. Entonces en la parte inferior tenemos la arena color crema. Básicamente se ve que los colores cambian horizontalmente y el azul oscuro es nuestra línea de horizonte. Ese es el efecto que voy por en mi pequeña escena. Mi plan es llevar mi cielo a la mitad de mi papel. No te preocupes por la línea de agua del estrecho. Lo abordaremos en la próxima sesión. Ahora mismo queremos pintar el cielo. Hay variedad de formas de poner tinta para el cielo, crear el fondo con esta técnica que te voy a mostrar es fácil y los resultados dan un cielo realmente bonito. Quiero tener algunas variantes en el cielo, así que no es un solo color sólido. Estoy usando dos tonos de azul, azul claro y otro azul medio. Tengo mi ventana, abierta, mis guantes puestos y mi ropa y cable protegidos. Puse un pequeño trozo de cinta adhesiva de doble cara en la parte posterior de mi papel tupla para adherirlo a este cartón. De esa manera puedo sostener el cartón cuando quiero mover mi escena sin tocar mi obra de arte. Lo primero que hago es limpiar la superficie con el alcohol para que esté libre de polvo, huellas dactilares y suciedad. Ahora está listo para recibir la tinta. He escogido mis colores para el fondo y me quito la parte superior para poder moverme tan rápido como sea necesario. Estaré aplicando una fina capa de tinta para que se seque rápidamente. Voy a gotear color por un lado y usar una toalla de papel limpia para mover la tinta través del trozo de papel horizontalmente. Soy diestro, así que estoy goteando del lado izquierdo. Si eres zurdo, es posible que quieras gotear por el lado derecho. De esa manera estás tirando del color a través de la superficie, lo que da resultados más suaves. Puedes hacer lo que sea más cómodo para ti. Empiezo agregando una pequeña línea de alcohol, lo que ayuda a extender la tinta sin problemas. Usando mi toalla de papel, saco el color al otro lado del borde. Regresé y lo vuelvo a hacer ligeramente moviéndose, el cielo fluye muy bien. También creé algún movimiento en mi cielo desviándome un poco. Continúo con este proceso hasta que estoy contento con los resultados. Es suave y el color va todo el camino a través. Si veo algo no me gusta un spot. Puedo repetir el proceso. Solo ten en cuenta que cuanto más alcohol agregues, iluminará el cielo. La idea es crear algo de movimiento y varianza en el color. Esta técnica crea naturalmente algunas áreas más claras que coinciden con el aspecto de nuestros cielos reales. En este punto. Estoy contento con mi cielo, así que me detendré aquí. No te preocupes por el fondo del color. Lo abordaremos en la siguiente lección. En la siguiente lección agregamos el agua y la playa. Nos vemos ahí. 5. Pintura de agua y playa: Hola y bienvenidos de nuevo. En esta lección, te voy a mostrar cómo pintar el agua y la playa. Vemos en la foto que el horizonte es agudo. Para obtener esa línea afilada en la parte superior del forraje profundo, utilizo el mismo método para tirar de color a través de mi escena, siendo consciente de la línea, usando la misma técnica que para el cielo. Abro el color con mi toalla de papel limpia lista. Voy a hacerlo lo más recto que pueda. Estoy usando colores azul oscuro y verde azulado, pintando las aguas poco profundas simultáneamente para una buena mezcla. Azul oscuro en la parte superior y la cola un poco más baja. Agrega un poco de alcohol también para que sea suave y fluya muy bien a través de la página. Porque estoy trabajando en ti Paul paper. Una superficie muy indulgente. Puedo repetir este proceso tantas veces como sea necesario. Añadiendo un poco más de tinta según sea necesario. lo personal, no tiro ningún papel a la basura, aunque he decidido empezar de nuevo. Voy a guardar esa superficie mal coloreada para otro proyecto. Aquí voy a añadir un poco más de tinta para tratar de conseguir una línea afilada. Estoy tratando de tirar recto. Veo que mi línea va más alta de lo que quiero. Entonces voy a caer un poco más de color del cielo para bajar un poco ese cielo. Tirando con una toalla de papel limpia. Encontrarás que puede ser un poco de ida y vuelta hasta lograr el look que deseas. Si estás teniendo dificultades para conseguir esa línea recta, intenta voltear tu papel boca abajo o incluso verticalmente y tira hacia abajo del color. Es posible que tengas mejores resultados con eso. Al tirar de la toalla de papel y color a través de tiempos adicionales, creo algunas líneas y varianza y el agua que ocurre naturalmente. Mi objetivo es crear suficiente diferencia de color para que puedas ver dónde termina el cielo y comienza el agua. A continuación, agrego un poco más verde azulado para profundizar el color. Para agregar reflejos y el agua, agregaré una pequeña cantidad de alcohol a la toalla de papel y deslizaré ligeramente. La belleza de usar las tintas en combinación con este papel indulgente es que siempre puedes rehacer las escenas. Realmente no he usado tanta tinta. Y todavía estoy en una hoja de papel. Pasando a la arena, me aseguro de tener una toalla de papel limpia y gotearé vainilla por el borde del fondo mientras trato de dejar un poco de espacio blanco entre el agua y la arena para representar ese pequeño borde de espuma que se ve entre el agua y la tierra. Quiero que sea un poco más oscuro así que agrego un poco más de tinta. Y luego dejé que se fijara sólo por un segundo. Luego aplica suavemente mi toalla de papel para crear algo de textura a partir del patrón de la toalla de papel. Y ahora tengo mi cielo, mi océano y mi playa de arena. Mi océano profundo no es tan oscuro como mi foto de referencia, pero eso me parece bien. Una vez que suba la palmera en la pequeña escena, siento que todo se unirá. Así que mira tus antecedentes y mira si te hace sonreír. Si no, puede agregar más tinta o limpiar o reducir algunas secciones. En la siguiente lección, agregaré una palmera a la playa. Nos vemos ahí. 6. Pintura de palmera: Hola y bienvenidos de nuevo. En esta lección, estaré pintando en la palmera. No necesito guantes para esta siguiente técnica porque estoy usando un pincel para aplicar la tinta. Si tienes piel sensible, es posible que aún quieras seguir usando los guantes. Para mi inspiración palmera, estoy usando una de las otras fotografías de Unsplash. Planeo colocar el árbol en el lado izquierdo de mi pequeña escena. Me tomo un momento para mirar la forma del árbol, la forma de las palmas. No voy por el realismo, solo busco inspiración. Y luego voy a pintar en mi propio estilo, como te recomiendo, es bueno entender las formas y temas en tu arte, aunque no vayas por el realismo, para pintar objetos específicos, usaré un método más controlado para pintar con las tintas. Tengo una paleta aquí con secciones individuales donde puedo gotear los diferentes colores. Las tintas se reactivan con alcoholes similares a la acuarela. Con esta técnica, queremos enfocarnos en usar una pequeña cantidad de tinta en nuestro pincel. De esa manera tienes el control de cómo fluye. La buena noticia es que, si cometes algún error, déjalo secar y pintarlo sobre él. Te animo a que te diviertas y experimentes. Me gusta pintar una guía de mis temas de manera muy floja. Asegúrate de que tu fondo esté seco. Estoy usando un marrón oscuro para mi baúl. Agrega un poco de alcohol en el marrón de la tinta seca para reactivarla. Y luego usa un pincel pequeño para mojar en la tinta y dibujar la guía. Tengo mis toallas de papel a mano para poder quitarme cualquier tinta o alcohol extra. Usa un toque muy ligero cuando pinto la guía, mis disculpas. Puede que no aparezca muy bien en el video. Voy a tratar de hacerlos un poco más oscuros. Recojo mi pincel y vuelvo a pintar ligeramente. Cuanta más presión uses, más tinta y alcohol se depositará, lo que podría hacer que la tinta se extienda más allá de donde quieras. Pinto el tronco más grueso en la parte inferior y más delgado en la parte superior. Tomándome mi tiempo y sumergiéndome en tinta como sea necesario. Puedo decir cuando lo necesito porque me quedo sin tinta o empiezo a cepillar en seco donde mis líneas suaves se saltan un poco. Es importante asegurarse de que su pincel no esté demasiado húmedo con tinta para evitar que la tinta se extienda más allá de donde desee. Se ve que me quito mi toalla de papel es a menudo como creo que necesito. Al pintar con las tintas, obtendrás una idea de la consistencia de la tinta y el alcohol en la punta de tu pincel. Siempre que me sumerjo en alcohol, me aplico mi toalla de papel. Limpia tu pincel entre colores y alcohol. Antes de pintar en tu escena, asegúrate de aplicar tu pincel sobre la toalla de papel. Para las hojas de palma, goteé en colores de verde. Además, es probable que haya algunos otros greens en mi paleta de pinturas pasadas. Eso no me molesta. Solo busco una varianza y mis hojas, la tinta se ha secado, así que necesito agregar unas gotas de alcohol para reactivarlo. Vuelvo a referirme a mi foto de referencia para ver la forma de las hojas y la dirección y poco a poco añadir las líneas. Añadiendo más tinta a mis pinceles necesito, mi plan es pintar las hojas con espacios entre ellas en la primera pasada y luego volver en una segunda pasada y rellenar más hojas. Te animo a que te tomes tu tiempo y te permitas practicar encontrando la cantidad correcta de humedad en tu tinta. Empecé el tallo tirando en la dirección para crear esa forma de palmera. Estoy consiguiendo un efecto de pincel seco y eso me gusta para las hojas. Entonces voy hasta que se acabe la pintura y luego vuelvo a sumergirme en mi tinta. Si alguna vez te preocupa que tengas demasiada tinta, aplícala en tu toalla de papel. Siento que necesito otra palma en esa abertura, así que la dibujo y agrego puerros. Agrego gotas de tinta ya que necesito más en mi paleta. Tenga cuidado de no gotear tinta en su obra de arte. Tan pronto como abro esa primera botella, me di cuenta donde estaba justo sobre mi obra de arte. Ya que esto es tinta fresca fuera de la botella, no necesito agregar alcohol. Me sumerjo en la tinta y la aplico sobre la toalla de papel ya que está justo fuera de la botella. Pinto alrededor para la segunda pasada de hojas. A continuación, terminaré de pintar la palmera. 7. Termina la palmera: En esta lección, terminaré de pintar la palmera. Se puede ver en la foto que las palmas también tienen algunas hojas marrones. Entonces volveré y agregaré hojas marrones. Mi tinta marrón está seca, así que agregaré solo una pequeña cantidad de alcohol de mi contenedor de limpieza. La tinta es marrón. Los contenedores de limpieza son marrones. Está bien. Otra cosa a tener en cuenta, nuestros goteos de alcohol que a veces limpian al cepillo por encima de las cerdas. Esos goteos podrían gotear sobre mi obra de arte y causar una gran mancha. Así que ten en cuenta eso y solo tócalo en tu toalla de papel. Añado algunas hojas marrones, no en todas partes, solo aquí y allá. Vaya, comí un poco de alcohol demasiado. Entonces voy a dejar que eso se seque y te enseñaré cómo taparlo. Me alegro de que haya pasado. Pintar me recuerda a cocinar no es lo bien que resulta el plato cuando sale del horno. Es lo bien que puedes arreglarlo antes de que llegue a la mesa. Me limpio el cepillo porque voy a volver a entrar con verde. Aquí tienes un consejo. Gira tu toalla de papel para limpiar tu cepillo para que estés limpiando en un área limpia y no recojas ese color viejo. Vaya, el área se ha secado por completo. Vuelvo a entrar y pinto las hojas más afiladas en pequeños trazos. Yo lleno toda esa zona que tenía demasiado alcohol. También voy a añadir un poco de café. Voy a estar seguro de golpecito cuando piense que tengo demasiada tinta o demasiado alcohol. Estoy mirando mis hojas. Quiero sacar a colación la rama de palma de enfrente, así agrego más hojas a esa rama. También hay un centro en la parte superior del árbol llamado la culata de la corona? Sí. Por si te lo preguntabas, tenía que buscarlo en Google. Se llama pinto con una mezcla de color arena y marrón siguiendo la forma de la foto de referencia, veo que cada rama sale de la pila. Entonces quiero pintar eso para que coincida. Las palmeras tienen esas pequeñas líneas horizontales en el tronco. Dependiendo del color de tu árbol, es posible que quieras usar un color más oscuro para agregar líneas, o puedes usar alcohol para quitar parte del tronco para crear esas líneas. Voy a usar alcohol porque tengo un baúl oscuro, un chapuzón en el alcohol y me quito el exceso en mi toalla de papel y pinto en las líneas. Tarda un momento antes de que veas el efecto. Si quieres más contraste repite estos pasos. Después de agregar en las líneas, solo me tomo un momento para mirar mi árbol, el árbol general contra el fondo, y estoy feliz donde estoy, así que voy a parar aquí. En la siguiente lección. Vamos a agregar algo de follaje y detalles. Nos vemos ahí. 8. Pintura de follaje y detalles: Hola y bienvenidos de nuevo. En esta lección, voy a explicar cómo agregar follaje pictóricamente y algunos detalles en las pequeñas escenas. Aquí tienes la oportunidad de usar cualquier objeto encontrado para agregar textura a tu escena. Voy a usar mi pincel, pero por favor siéntete libre de experimentar la textura. Usaré los mismos verdes de la palmera para pintar el follaje alrededor de la base del tronco. Mi plan es pintar en algún follaje pictóricamente flojo alrededor de la base del tronco y luego agregar un poco de detalle. Garabateé y pinté el pincel para crear un poco de fondo. Deja algo de espacio para que puedas ver el SAM a través del follaje y hacerlo más oscuro en la parte delantera, más claro en la parte posterior. Ahora agrega algunos detalles en forma de hoja. Otro beneficio de las tintas es que crean una textura natural y se mezclan. Para que no tengas que trabajar demasiado duro. Al lado de la playa. Para darle textura a la playa, voy a tratar de extender las cerdas con dedo y luego mojarla en el café. Sólo voy a tocar mi cepillo alrededor de la playa por algún interés. Yo dab, dab, dab hasta que esté feliz. Aquí hay algunas otras escenas que pinté. Estoy planeando convertir todos estos en tarjetas de felicitación. En esta, puse el árbol en el medio y pinté una forma diferente para mis hojas de palma. Agregué en follaje y x manera garabateada. Tiré del color en el cielo, agregué un poco de púrpura. Y se puede ver que no jalé todo el camino, pero me gusta el arremolinado en el cielo, así que paré. Y es por eso que los árboles en el medio, esta escena, creé más hojas de palma llenas. Pinté el follaje y esa misma manera garabateando. No me gustó esa técnica. A mí me gusta la mirada de eso, la mirada pictórica. También pinté la playa con una curva. Eso solo era cuestión de cómo tiré de mi toalla de papel. En esta siguiente escena, puse la palmera a la derecha y experimenté tratando de conseguir algunos reflejos y el agua usando una toalla de papel. Nuevamente, usé una pequeña cantidad de alcohol en la toalla de papel para crear alguna variación en el agua. Creo que me excedí un poco, pero todavía me gusta la escena general. Y luego este, agregué bastante púrpura en el cielo y puse menos playa. Hay muchas maneras de hacer que tu escena de playa. Te animo a que te diviertas con ella y pongas tu propio estilo en ella. En el siguiente video, te mostraré cómo sellar tu obra de arte. Nos vemos ahí. 9. Sellar tu arte: Hola y bienvenidos de nuevo. En esta lección, te estaré mostrando cómo veo todas mis obras de arte. Para sellar tinta, nuestro trabajo. Quieres usar una selladora a base de agua. El barniz de resorte es una excelente manera de producir resultados parejos. Asegúrese de rociar afuera. Quieres leer las indicaciones en la lata, sígalas. Puedes poner tu pintura en posición vertical o plana. Rocíe tres capas ligeras. Y la razón por la que quieres rociar capas ligeras es para reducir las posibilidades de agrupamiento. Partiendo de la pieza, la pulverizo, dejo secar, la pulverizo, la dejo secar. Y una vez más rocíe y déjelo secar. También incluí un enlace a un video y el manual del estudiante sobre cómo vender tu obra de arte. Asegúrate de dejar que se seque completamente antes de manejarlo. Arriba. A continuación hay un video donde comparto mis revistas de referencia contigo y te cuento cómo las uso. Nos vemos ahí. 10. Bono - Diario de referencia: Hola y bienvenidos de nuevo. En este video extra, voy a estar hablando los beneficios de llevar un diario de referencia. Un diario de referencia, agujeros, ejemplos de diferentes técnicas. Ya lo has intentado. Cosas a las que puedes referirte. Puedes agregar notas de los pasos que tomaste, qué funcionó, qué no y cualquier otra información que quieras incluir. Entonces aquí tengo un par de revistas de tinta alcohólica que guardo. Esta primera es una revista de medios mixtos. Está hecho por Cason. En realidad era una talla nueve por 12, pero fui a mi tienda local de suministros de oficina y corté por la mitad para una versión más pequeña. Entonces lo que he capturado aquí en estas páginas sobre mis tintas de alcohol es una vez que bajé la tinta alcohólica, qué tipos de pines que tengo todavía funcionan sobre la tinta. Y además, como estas páginas eran de técnica mixta, puse una bromea así debajo para asegurarme de que las tintas no se empaparan en el papel. Esa es una técnica, otra técnica que puedes usar con tus tintas alcohólicas. Si no tienes papel tupla o te gusta un papel satinado, tienes un papel mate o incluso acuarela. Puedes poner a Jess así encima de él y luego usar tus tintas. No son exactamente los mismos resultados que obtienes contigo o papel o la sala de emergencia suave, papeles. Pero sí permite que las tintas se mezclen y creen algunos resultados interesantes. En esta página, por ejemplo I. Goteó tinta y luego usé los diferentes bolígrafos que tuve que montar en la parte superior para ver qué aparecía. Bueno, aquí, estampé círculos, luego goteé tinta y creé este diario de todos los diferentes colores de tinta que tengo. Aquí hay otro ejemplo donde acabo de gotear tinta. Y como recordatorio, todas estas páginas estaban cubiertas con Jess así que antes se me cayó la tinta sobre ellas. Entonces aquí solo estaba haciendo un disco de los diferentes colores para algunas tintas nuevas que compré. Aquí otra vez, solo estaba probando alfileres. Entonces yo, después de poner el JSON, intenté gotear color y usar un pincel y un bolígrafo para crear un pequeño dibujo aquí y luego probar diferentes bolígrafos. Entonces ese es un ejemplo de un tipo de revista. Otro diario que tengo aquí. De hecho tengo una carpeta y las mangas donde inserté diferentes piezas de arte que hice y puse notas ahí. Por ejemplo, en la portada. Esta fue una clase que tomé y así puse las notas de lo que hice en la clase y cómo creé esta pequeña escena así como aquí. Esta era en realidad una carpeta de gofrado por la que puse un poco de papel UPA puse un poco de papel UPA y luego la envié a través de la máquina de gofrado. Y las creó como crestas. Y luego uso la tinta alcohólica y la goteé por dentro y pinté dentro de las pequeñas crestas para crear esta pequeña escena. Entonces eso fue muy divertido. Aquí es cuando aprendí por primera vez sobre el alcohol x. No tengo ninguna nota porque No tengo ninguna nota porque para cuando comencé a llevar este diario, ya tenía algunas piezas de alcohol, proyectos de tinta acababan de ahorrar y pensé que necesitaba ponerlos en algún tipo de diario para poder hacer un seguimiento de todas estas técnicas diferentes. Realmente me encantó cómo resultaron estos, así que solo los tengo en el frente. Sé que aquí es cuando descubrí el oro Kenyatta y lo hermoso que es el oro con las tintas. Este es otro ejemplo de parte de la información que quizás quieras conservar. Estos son mis marcadores Cocopic son a base de alcohol y también tengo algunos marcadores Anwar de espectro. Y así creé una rueda de colores básicamente de los diferentes marcadores que crearon la rueda de colores. Aquí también estaba goteando basado en la rueda de colores, el Ranger. En un momento se llamaban Adirondacks y ahora se llaman Ranger, pero es el mismo fabricante, todos los diferentes colores que tenía y simplemente me encantó esta tira. De hecho, esta es una tira que utilizo en la clase. Estos son solo otros ejemplos de probarlo con pegamento, secarlo con plantillas, gotear alcohol en la parte superior y obtener estos diferentes efectos geniales. Básicamente solo quería compartirlo contigo para mostrarte un ejemplo de lo que podrías hacer con un diario y el tipo de información que guardarías y que podrías mirar hacia atrás más tarde por las técnicas que realmente disfrutaste o las cosas que pensarías. Nunca más voy a probar esa técnica. Solo para darte una idea de algunas de las cosas que puedes mantener en tu diario de referencia solo en base a la experiencia y la experimentación que haces con tintas alcohólicas, es fácil guardarla para que luego puedas mirar hacia atrás y pensar en lo que realmente disfrutaste ciertas técnicas o qué técnicas nunca quieres volver a hacer. Espero que esto te haya dado algunas ideas. A continuación, por favor únase a mí para un resumen rápido. Te veré ahí. 11. Resumen: Enhorabuena, ya has terminado la clase. Espero que hayas aprendido algunas técnicas nuevas, disfrutaste pintando tu playa, y solo la pasaras bien. En esta clase, cubrí la seguridad usando alcoholes y suministros para hacer una escena de playa. Preparando tu papel para recibir las tintas. Una técnica sencilla y divertida para pintar un fondo de cielo y agua con una palmera. Y por último, cómo sellar tu obra de arte. Espero que el video bonus te haya dado algunas ideas para crear tu diario de referencia que puedas usar tanto para las tintas como para otros medios. Asegúrese de guardar el manual del estudiante con un resumen de los pasos, la lista de suministros con enlaces y referencias adicionales de tinta alcohólica. Si hay algo que espero que le quites a esta clase, es decir lo fácil que es pintar con tintas alcohólicas y crear algo que te traiga alegría. Por favor deje una reseña. Agradecería saber lo que piensa de la clase así como que permite a los demás saber qué esperar. Además, sígueme aquí en Skillshare para que sepas cuando libere una nueva clase, si publicas tu obra de arte en redes sociales, por favor etiquétame. Me encantaría compartir tu obra de arte con mis seguidores. Mi cuenta de Instagram es Trina Brandon. Todo una palabra. Muchas gracias por acompañarme. Nos vemos la próxima vez. Cuídate y mantente positivo.