Transcripciones
1. PINTURA DEL TIGRE: INTRODUCCIÓN: Hola, y una muy cálida bienvenida a mi clase de acuarela online. Mi nombre es Karen McKenzie. Soy un
artista profesional, autor y tutor de arte, viviendo en el hermoso campo
de Yorkshire. Hoy vamos a estar pintando
a este fabuloso tigre con un llamativo y colorido pelaje
rayado. Esta es una gran clase. Está repleta de técnicas de
acuarela, consejos y trucos, y sé que te va a encontrar
realmente inspirador. Es apto para todos los niveles. Si eres principiante y vas a guiarte en cada
paso del camino, o si eres un artista
experimentado que busca algo
un poco diferente. Y he incluido una
copia del dibujo en
la sección de recursos del proyecto para que puedas descargarlo y
rastrearlo,
y luego no preocuparte por el dibujo porque
se trata de una clase de pintura. En todas mis clases, puedes
seguir en tiempo real, ya que comparto las técnicas que utilizo en mi propio trabajo
profesional. Ahora tengo muchas clases Skillshare en una variedad
de bellas materias, donde te muestro cómo mantener
tu trabajo suelto, fresco
y espontáneo
sin sobrepreocuparse, y ganarás la
confianza
y el conocimiento para incorporar todo lo que
aprendas en tu propia obra de arte Lo mejor de todo es que al
final de esta clase, tendrás tu propia hermosa pintura de la que estar muy orgulloso. He descubierto muchos consejos,
técnicas y atajos a
lo largo de los años. Entonces así como en mis clases
presenciales presenciales,
estaré compartiendo estas
para que tú también puedas obtener los mismos beneficios y alegría de la pintura que me
han ayudado. Soy un gran creyente en
aprender haciendo. Entonces, en lugar de leer
mucha teoría escrita, estarás pintando
junto a mí en mi estudio, ya que demuestro cada
proceso paso a paso y haz de tu aprendizaje
una feliz experiencia sonriente y práctica Si lo prefieres, puedes
ver el video todo el camino y probar la pintura después,
y por supuesto, puedes hacer una pausa
y rebobinarlo en cualquier momento Podéis ver ejemplos de
mi trabajo en mi página web. Mi estilo se inclina hacia el
impresionista y lo contemporáneo en
lugar de lo fotográfico realista Me gusta explorar enfoques
sueltos que resalten el color, luz y
la esencia de mis sujetos. Estoy encantado de poder
compartir contigo mi experiencia, consejos y técnicas que he aprendido en el camino
en mi propio viaje artístico. Es importante destacar que el activo
más valioso es su propio tiempo,
paciencia y entusiasmo. No hay tal cosa como el bien, el mal, o el fracaso en el arte. Se trata de
aprender y crecer, aprender lo que funcionó bien, practicar lo que
necesitas mejorar y avanzar
con cada paso. Por favor, no te preocupes
si tu pintura no se ve exactamente como la mía. Lowry nunca se preocupó
si se veía como Vangogs o Picasso Todos tenemos nuestro propio estilo único al igual que nuestra huella digital. Y con ese entendimiento, es hora de seguir
con la pintura.
2. Materiales, composición, dibujo, enmascaramiento.: Hola. Una muy cálida bienvenida
a mi clase de acuarela. Hoy, vamos a estar
pintando a este hermoso tigre. Voy a estar compartiendo contigo
muchas de mis
técnicas favoritas, en particular, cómo
crear la ilusión de pelaje. Y cómo pintar esa mirada
muy vidriosa del ojo de Tigre. Los tigres tienen esta maravillosa sorprendente belleza combinada
con coraje y poder crudo Entonces sé que realmente te
va a encantar crear este hermoso animal. Puedes ver
el video
completo y tener gota
de pintura después,
o puedes pintar justo a
mi lado mientras te guio a través de él Ahora bien, respecto a mis materiales, estos son los
que estoy usando. Pero si tienes
diferentes colores, entonces no tengas miedo de
usar los que ya
tienes. La mayoría de mis pinturas son
transparentes o semitransparentes, lo que permitirá que el blanco
del papel brille a través. Y esto es lo que
le da a la acuarela, su maravilloso resplandor. Tiendo a mantener
pinturas opacas para cuando quiero
tapar el
papel subyacente o la capa de pintura. Ahora puedes ver que he
mantenido el dibujo muy sencillo, mínimo detalle para
que obtengamos un bonito, suelto libre para pintar. Y he incluido una
copia del dibujo en
la sección de recursos del proyecto para que puedas descargarlo y
rastrearlo,
y luego no preocuparte por el dibujo porque
se trata de una clase de pintura. Vamos a empezar
pintando con líquido enmascarador. Puedes aplicar líquido de enmascaramiento a las formas donde quieras reservar el blanco del papel, ya sea para reflejos o para
pintar a mano más adelante. Ahora sí necesitas
esperar a que el líquido se seque completamente antes de aplicar
pintura sobre la parte superior del mismo. Cuando esté bien seco, puedes simplemente
frotar la goma dura ya sea con un dedo limpio
o con una goma de masilla, y verás que deja atrás formas
blancas nítidas y definidas. Si las formas blancas
son un poco demasiado duras, puedes suavizarlas
con un pincel húmedo, o incluso puedes pintarlas sobre Ahora bien, no uses tus
buenos pinceles para esto porque el chicle los
estropeará. Así que usa un cepillo viejo o incluso
el mango del cepillo. También utilizo
aplicadores con punta de goma porque la goma es muy fácil de limpiar Se puede obtener un bolígrafo rodante, que varía el
grosor de la línea, pero tiendo a usar un clip desenrollado para líneas y puntos
muy finos Otra herramienta que me gusta es
la que estoy usando ahora,
es una pluma de vidrio, y el diseño en espiral de la
punta significa que contendrá bastante líquido de enmascaramiento antes de que tengas que
sumergirlo nuevamente en el frasco. Tiene un muy buen punto, así que muy útil para pintar estos finos bigotes
que estoy haciendo aquí Yo también, como pueden ver, le he pintado unos
bigotes en la oreja izquierda He añadido un par de pequeños puntitos
que la alta luz en su ojo y justo debajo
del iris del ojo. También he agregado una
fina línea de enmascaramiento justo alrededor del
lado derecho de la fosa nasal izquierda, y ahora le estoy agregando
algunos bigotes más alrededor de la zona de su barbilla
y debajo Y pintando algunas
líneas de whiskery alrededor de la zona del cuello. Ahora bien, estos no necesitan
ser tan delgados
como los bigotes De hecho, es mejor si algunos de ellos son un poco
más gruesos que otros, un poco de
variedad en el ancho. Te quieres poner esto al
azar, de verdad. Otra vez, no quieres que sea uniforme como soldados seguidos. Recuerden, estamos pintando
pieles y es bastante. Mantén estos trazos un
poco más libres y fáciles. Como mencioné anteriormente, tienes que dejar que
el líquido de enmascaramiento se seque completamente antes
de poder pintarlo sobre él. Y luego cuando
terminemos de pintar, retiraremos cuando
la pintura esté seca. Y si hay
alguna forma blanca que sea un poco dura, podemos derribarlas
con un poco más de pintura. Por último, le he agregado una delgada línea de líquido enmascarante justo
debajo de su fosa nasal izquierda, y luego algunos bigotes más
en el lado derecho
3. Cabeza y cuerpo: pinta pelaje de color marrón naranja con la técnica de húmedo sobre húmedo; usa valores tonales para el efecto 3D: El elemento clave para pintar pieles es utilizar la técnica de mojado
sobre húmedo. La
técnica de mojado sobre húmedo es simplemente poner pintura húmeda sobre papel húmedo o pintura que aún está húmeda y dejar que se extienda
en el lavado húmedo. Esto da como resultado un bonito efecto
difuso con bordes suaves. Debido a que la pintura nos mezcla con
la humedad del papel,
el color se diluye
y el tono es más pálido Ahora, normalmente mojaría previamente el papel con agua clara completamente
limpia. Pero para que puedas ver dónde
la estoy mojando, he tintado ligeramente el mi agua con un
poco de amarillo Pero sí te aconsejo que
uses agua completamente limpia para esto. Lo que en realidad estoy haciendo es humedecer
previamente todas las áreas de la cara del tigre que sean de color
naranja o naranja o
amarillo, marrón. Y estoy dejando las
partes blancas de su rostro sin mojar. Sin embargo, si estudias la
fotografía de referencia, verás que incluso
las zonas blancas de la cara tienen algunos
pedacitos de color. Así que el blanco no
siempre es blanco puro. A menudo tenemos pequeños trozos de color pálido
tintado aquí
y allá en las sombras Otro punto a tener en cuenta es que no vamos
a estar pintando una imagen hiper realista
del tigre con cada
pelo pintado a mano Estamos creando una impresión de
pelaje a través de una pintura
impresionista suelta Ahora que he mojado previamente todas las áreas no blancas
de la cara del tigre, puedo empezar a caer
en algún color. Empiezo con algo de
amarillo Con acuarela, es habitual trabajar
de claro a oscuro, y por eso estoy empezando
con el amarillo porque ese es mi
color más claro al lado del blanco Ahora, puedes ver que solo estoy mojando con la
punta de mi pincel, dejando que el mojado que está en el papel absorba
el color de mi pincel, lugar de presionar muy fuerte en
el papel con él Y solo esa simple acción me
dará alguna variedad tonal, incluso dentro del color amarillo, que empezará a
construir la apariencia de pelaje Entonces, en lugar de tener un bloque
sólido de color amarillo, que es el mismo en todas partes, obtenemos algunos
pedacitos de amarillo más claro, medio y amarillo de plena
fuerza. Debido a
que el negro es un color
tan fuerte, no importa si pasas por encima las rayas negras con
la pintura amarilla, Las únicas partes de la
cara que quieres
evitar son las partes
que son blancas. Ahora, además de agregar color
a algún papel pre húmedo. También podemos usar la técnica wet
on wet para agregar otro color encima del que
acabamos de poner. Ahora mientras esa
pintura amarilla todavía está húmeda, estoy empezando a añadir algunos
pequeños toques de naranja. Así como se agregó con
la pintura amarilla, estoy usando la punta de
mi pincel para sumergir
ese color naranja en el underwh amarillo
obtenemos un efecto moteado,
nuevamente, ayudando a crear
la Si accidentalmente, consigue su pintura en algunas
de las áreas blancas, solo use un poco de toalla de papel
y desprenda rápidamente Sigue teniendo un chequeo en la fotografía de
referencia para determinar qué áreas
son de un color amarillo muy pálido, qué áreas van
hacia más de un color naranja de siena quemada, y dónde vamos a
necesitar más tarde ponernos un
poco de marrón Se puede ver muy claramente que mi pintura sigue mojada porque el color naranja se está difuminando y difundiendo muy bien en
ese amarillo bajo lavado Si sucede que tu
pintura ha comenzado a secarse, el color amarillo
ha comenzado a secarse, y te metes en líneas duras, tendrás que parar,
dejar que se seque completamente y luego humedecer
previamente las áreas amarillas nuevamente. Ahora, el
rostro de tigres va a ser el
punto focal más importante de la pintura Es importante no
apresurar demasiado este paso. Tómate tu tiempo. Si
necesitas volver a
mojar previamente porque la pintura
está seca y luego hazlo. Así como varié el tono
del amarillo en diferentes
partes de la cara, estoy haciendo lo mismo
con el color naranja. Por lo que hay algunas
zonas claras de color naranja que está particularmente en la parte superior de su cabeza donde la
luz la está captando. Y luego algunas
zonas más oscuras de color naranja en este lado de la nariz y
hacia abajo en la parte posterior del cuello. Ahora, necesito hacer algunas de estas áreas en la cara
un poco más oscuras. Así que he mezclado un poco de siena quemada con algo de mi naranja para obtener
un color naranja quemado oscuro Vuelvo a consultar
con la referencia para ver dónde necesitan estar algunos de estos colores de
sienna naranja quemado oscuro Una vez más, usando
ese di dab en acción porque el
color subyacente sigue húmedo, así que aún puedo obtener
este efecto moteado usando la punta de Y creando, de nuevo,
esa ilusión de pelaje usando esta técnica húmeda
sobre húmeda. Pero lo que es importante,
no queremos repasar todos nuestros encantadores tonos claros
y medianos de amarillo y naranja. Así que no exageres agregando
este color más oscuro. Con cualquier composición,
necesitas esta combinación
de tonos claros, tonos medios y tonos más oscuros. Entonces ahora vamos a agregar un poco de
umber quemado a la mezcla para obtener unos tonos realmente oscuros y darnos el
contraste que necesitamos Y estos tonos más oscuros
junto a la luz y el medio, ayudarán a mostrar
el rostro como una forma redondeada de
tres D apariencia. He tocado un poquito del color marrón detrás de la
oreja en la parte superior de la cabeza, y ahora solo le estoy poniendo un poco
por el costado de la nariz. Nuevamente, estoy comprobando con la fotografía de referencia para
ver a dónde pertenecen estos tonos
oscuros. A pesar de que me refiero a este color marrón como un tono oscuro , claro, ahora está casi tan oscuro como
van a ser las rayas negras. Así que no te pongas
marrón demasiado marrón. De lo contrario, no conseguiremos ese contraste con
las franjas negras. Ahora estoy lloviznando
en un poco de marrón por el centro
de la frente, donde el cráneo se acuesta un Y otra vez, solo un poco alrededor
de los ojos y la nariz. Parte inferior de la cabeza,
en las formas blancas, hay algunos colores, así que estoy agregando un
poco de marrón
allá abajo y a lo largo de la
parte posterior de la oreja lejana,
retocando esa
oreja derecha, un poco, arreglando algo de
la pintura y agregando
algo de color marrón oscuro en esa parte
peluda justo debajo de la Cuando estás pintando
mojado y mojado así, veces vuelves a un lugar que has
pintado antes, y el color se ha hundido un poco, aclara ya
que
se seca porque el color del agua sí aclara a medida que se seca en aproximadamente un 20 a
30% Así que sólo voy a
volver a algunas de las zonas y agregar un
poco más marrón, un poco más
de ese color oscuro donde se aclara,
ya que se seca Tengo algunos lugares donde el color naranja quemado se ha
aclarado un poco demasiado, así que solo estoy
retocándolos también Estoy usando el mismo proceso para pintar el
cuerpo de nuestro tigre. Estoy usando agua tintada de
nuevo para que puedas ver donde le estoy
mojando previamente el cuerpo, pero usas agua limpia Entonces voy a agregar el amarillo. Puedo repasar esas franjas
negras, tal como lo hice con la cabeza, con mi pintura amarilla. La forma del cuerpo está muy floja basada en esta
fotografía aquí Pero yo quería que mi
tigre estuviera
levantado y que enfatizara
la curva de su cuerpo. Pero lo que se puede ver en
la fotografía es que la zona del pecho y el
interior de sus piernas, hay muy poco
naranja, si acaso alguna,
es predominantemente blanca
con las franjas negras Mientras que la parte superior de
su espalda y gran parte de la zona del vientre utiliza los mismos colores naranjado marrón y amarillo que
usamos para la cabeza Entonces esos son los colorantes
que voy a seguir más
o menos para el
tigre que estoy pintando aquí Como pueden ver, he
dejado la zona del pecho y el interior de las piernas
prácticamente sin pintar Me he trasladado a
su espalda y estoy cayendo en el
mismo color amarillo que usé para su cabeza. Como mencioné antes, el rostro va a ser el principal punto focal
de nuestra pintura. No quiero agregar
demasiados detalles al cuerpo. Esto se va a pintar de
una manera mucho más holgada y
espontánea También quiero que la
parte inferior de su cuerpo
desaparezca al fondo. Yo le agrego un poco más de agua, haciendo que el tono del
amarillo sea mucho más pálido ya que lo arrastre hacia abajo hacia el borde
inferior del papel Mientras la
pintura amarilla sigue mojada, estoy agregando mi naranja
tal como lo hice con la cabeza, bajando por el
lado izquierdo de su cuerpo, que es más oscuro
porque está más a la sombra. Trazos muy sueltos y frescos. Después rápidamente pasando por
el lado derecho de su cuerpo, agregando un poco de naranja ahí dentro. Manteniéndolo un poco más abajo. Quiero que la parte superior de su espalda
sea más ligera donde está
captando la luz, así que dejando mucho más amarillo en
la parte superior de su espalda. En mi paleta, todavía tengo mi color naranja quemado más oscuro, donde he agregado un poco de siena
quemada a mi naranja, y luego el color aún más oscuro, donde he agregado
algo de umber quemado Entonces voy a estar
usando todos estos colores para construir los tonos
en el cuerpo del tigre. No lo olvides, puedes usar
tu toalla de papel para quitar cualquier pintura donde
creas que has aplicado
demasiado de ella Y si alguna zona empieza a secarse un poco más ligera que cuando
te pones la pintura por primera vez, puedes volver atrás y añadir un poco más de pintura
en esas zonas también. Lo importante es
mantener todo agradable y húmedo. Sigue adelante con esta técnica de
mojado sobre húmedo para que los
colores se mezclen muy bien. No obtienes muchos
bordes duros, y conservamos esta
apariencia de bonito pelaje suave. Porque el color del agua se
construye en etapas y capas. Nunca se ve realmente
bien a medida que avanzas. De hecho, si se ve
ahora mismo, probablemente esté mal, va a marcar la
diferencia cuando nos pongamos
la siguiente capa, y particularmente
las rayas negras. Te sorprenderá
la diferencia que va a hacer entonces H. A.
4. Cabeza y cuerpo: pinta las áreas de piel blanca de la sombra; técnicas de húmedo sobre seco y mezcla. Pinta la bla: Para la siguiente parte
de la pintura, vamos a
utilizar la técnica de húmedo sobre seco y la técnica de mezcla
y ablandamiento. La
técnica de mojado sobre seco es simplemente pintar pintura húmeda
sobre papel seco. Permite un mayor
control, un color más fuerte y bordes duros y nítidos
donde termina la pintura. La pintura sólo irá a
donde la lleve la brocha. Porque la técnica de mojado sobre seco
crea bordes duros. Habrá
momentos en los que necesites usar la técnica de mezcla y
ablandamiento para suavizar algunos de
esos bordes duros Donde simplemente
usa un pincel húmedo para sacar la pintura
del borde duro, mezclándola suavemente
hasta que el color desaparezca en el lavado
subyacente o blanco del papel Puede sonar como una técnica
relativamente simple, pero en realidad es bastante difícil de
dominar a fondo. Entonces, si
aún no lo has hecho, te sugiero que
practiques la técnica porque hará
una diferencia
masiva todas tus pinturas. Estoy usando un poco de aguado pálido, azul
serano para pintar las
sombras en las áreas blancas Donde el cráneo se curva
sobre la parte superior del ojo,
el pelaje estará en la sombra Ahora, no hace falta que
sea demasiado oscuro o demasiado grueso. Apenas unos pequeños trazos ligeros van en la dirección en
que el pelaje está creciendo. Donde tienes una
transición entre las zonas blancas de pelaje
y las rayas negras, también
conseguirás algo de sombra ahí porque podrás ver algunos de los pelos negros que se
muestran a través del blanco. Así que solo estoy
bailando por estas áreas agregando estos pequeños toques
de sombra azul pálido, particularmente alrededor de
esas áreas de rayas. Y estoy usando un
cepillo limpio y húmedo para mezclar
y suavizar suavemente el color
azul en el fondo Sólo un pequeño recordatorio de que mi líquido de enmascaramiento también es azul. Entonces sí entiendo
que puede ser un
poco difícil
para ustedes ver en algunas áreas, que es pintura y
que es líquido de enmascaramiento. Pero sí me quedo al del fluido enmascarador de PBO
porque se puede ver. Cuando se seca tiene un aspecto
más brillante que la pintura, por lo que es fácil de
ver y frotar. De sombra está justo
debajo de la nariz donde las dos mejillas se juntan
debajo de las fosas nasales Y tenemos
un poco de sombra
debajo de esas mejillas a medida que
nos movemos hacia la boca, que está un poco retrasada. Estoy usando un azul cerulmo un poco
más oscuro aquí. Creo que es más fácil
ver cuál es la pintura y cuál
es el líquido de enmascaramiento. Para esas
zonas más oscuras de sombra, también
puedes simplemente tocar un
poco de azul cobalto, solo para darle un poco de
variedad al color de la sombra. Y ahora necesito agregar
algunos eran azules a las sombras en
las zonas blancas de su pecho y parte interna de las piernas. Ahora bien, debido a que esta zona está
más alejada de la luz, estoy usando un color más oscuro, más fuerte del azul. La parte inferior del cuerpo que he pintado con naranjas
y amarillos y marrones hacia abajo en esta
parte inferior también está en sombra, así que estoy usando mi
desplazamiento azul para repasar un poco de esa
área en la Y como pueden ver, estoy usando la técnica de mezcla y
ablandamiento con mi cepillo limpio y húmedo para suavizar muchos de
esos bordes duros A medida que me muevo más arriba por el pecho, voy manteniendo los trazos un poco más cortos, un poco más ligeros, y también voy a agregar algo del color marrón
anaranjado, así
como un movimiento hacia
la parte inferior del mentón Mucha gente piensa
que las sombras son grises. Pero si los hicimos grises, bueno la pintura se
vería bastante opaca, pero también el azul es el color opuesto al naranja y al amarillo
en la rueda de colores. Al usar el color opuesto, agrega otra dinámica, un poco más de contraste e
interés a la pintura. Termina ahora, agregando todo
el color de sombra azul. Pero antes de pasar
a la siguiente sección, solo
quiero agregar un
poco de color a las subidas de los ojos
del tigre
porque quiero que estos sequen antes de pintarles
más detalle. Solo estoy usando un
amarillo muy pálido y un pincel puntiagudos muy
pequeño para agregar un poco de ese color amarillo agua en
los lirios de cada ojo Estaremos haciendo más trabajo
en los ojos más adelante. No te preocupes si no se
ven del todo en estos momentos. Todo lo que quieres es ese lavado de color amarillo agua muy
pálida. El color amarillo pálido
con el
que pinté los ojos en el último paso
ahora se ha secado por completo, así puedo continuar agregando
más detalle y color. He mezclado un verde con mi
seriano azul y amarillo. Yo estoy usando eso para
pintar anuncio al alumno. Por lo que no cubre toda la
zona del amarillo. Todavía queda ese borde de
amarillo alrededor del verde. Luego con la punta de mi pincel, estoy agregando una línea muy delgada y
fina de siena quemada alrededor del
borde exterior del iris Estoy teniendo mucho cuidado de no
tocar eso en el verde, lo contrario, los dos
colores se mezclarán y solo obtendremos
un color como barro. Ahora voy a empezar a agregar algo de color realmente oscuro
y prehumedecer
primero la oreja porque quiero que el color
oscuro se ablande y se
difunda a medida que va hacia la
parte superior de la oreja hasta la punta También, un poco de pelaje oscuro justo debajo esta pequeña cresta de pelaje
en la parte inferior de la oreja. Al prett las áreas antes de
ponerme el color oscuro, seguiré obteniendo esa apariencia de
pelaje Muchos artistas prefieren mezclar su propio negro porque
sienten que
sacado del tubo, puede
ser un poco
plano y poco interesante No obstante, porque las
formas que
vamos a estar pintando con
negro son bastante pequeñas, voy a usar
directamente del tubo, pero estoy agregando un
poco de umber quemado y un poquito de ultramarino
para animarlo Y entonces es el momento de ser muy audaz y valiente con
este color muy oscuro. Lo estoy dejando caer en
la parte inferior de la oreja, y se puede ver cómo
se mueve hacia arriba, viajando en el
lavado húmedo hacia la punta. Y a medida que lo hace, solo se está aclarando un poco a
medida que se mueve ahí arriba Entonces, cuando coloco el
color oscuro en el área de furia, tal como lo hicimos antes, se
puede ver que
se está fusionando, suavizando a ese
húmedo bajo lavado, y esta es realmente la parte más crucial de
tratar de crear la
apariencia de pelaje También estoy usando la
punta de mi pincel, pequeños trazos cortos en la dirección en que
el pelaje está creciendo. Eso de nuevo, es un punto realmente
importante. Echa un vistazo a la foto de
referencia. Comprueba en qué dirección está creciendo realmente el
pelaje. Porque si pintas en
una dirección diferente, va a parecer realmente extraño. Como ya he dicho algunas
veces, cuando pintas mojado en húmedo, el color se diluye, y a
medida que empieza a secarse, empieza a aclararse aún Muy a menudo necesitarás
volver a entrar y agregar un
poco más de ese color oscuro donde está aclarando demasiado Ahora voy a estar pintando las rayas negras
y las marcas negras. La técnica o el
proceso para
cada uno de estos
es exactamente el mismo. Básicamente es lo que
hemos estado haciendo, pero un poco más refinado. Húmedo, cada raya negra o
marca negra con agua limpia. Ahora bien, no
quiere estar empapado, pero quiere estar un poco
más húmedo que solo húmedo. Y si no estás seguro
de esa consistencia, podría ser útil
practicarla primero en algún papel de
repuesto. Entonces mientras está ligeramente
húmedo o muy húmedo, vas a caer en tu color negro oscuro y dejar que ese viaje a la forma húmeda. Debido a que lo has mojado previamente,
lo que deberías conseguir es un bonito borde borroso en
lugar de un borde muy duro Y a medida que esa forma empieza a secarse, incluso
puedes volver a
entrar y simplemente agregar un pequeño punto o dos de tu color negro aquí
y allá en él. Nuevamente, sólo para variar el color y el tono en cada forma en
particular. Si eres un
trabajador rápido, puedes hacer dos, tres o incluso más formas
o franjas a la vez. Si eres un trabajador lento, entonces solo haz uno
o dos a la vez. Ahora, hay
bastantes rayas y marcas, así que para cuando hayas
terminado el tigre, serás bastante
competente en esto Debido a que es un proceso bastante
repetitivo, voy a dejar que
sigas viendo el video, y tal vez lo
acelere en un par de lugares, pero también voy a retroceder en donde necesito explicar
cualquier cosa con más detalle Oh. Oh. En Oh. O
5. Técnica de esmalte para agregar profundidad de color y tono; elimina el líquido de enmascaramiento y las áreas de 'derribar': Necesito oscurecer el
extremo izquierdo del cuerpo
del tigre para transmitir un efecto más tres D
y redondeado Quiero mostrarte una
técnica llamada acristalamiento. El acristalamiento es simplemente agregar
múltiples capas de finos lavados transparentes de
pintura una encima de la otra, permitiendo que las capas de
abajo brillen Entonces necesitas identificar cuáles de tus colores son
transparentes y cuáles son opacos y solo usar los
transparentes para un esmalte El acristalamiento se usa para agregar
riqueza, interés visual o profundidad de color, y su capa de
esmalte puede cubrir todo o solo una parte
del sujeto Lo importante es que
cada capa de pintura debe estar completamente seca antes de
aplicar la siguiente. De lo contrario, conseguirás que
los pigmentos unan y crearán
el temido efecto barro Cuando esté acristalando, intente usar trazos
suaves y suaves para que no perturbe las capas
subyacentes de pintura con demasiada presión. Se puede aplicar un esmalte en cualquier punto del proceso de
pintura o como ajuste final para
aumentar la armonía del color o el estado de ánimo Simplemente puedes pasar un cepillo
limpio y húmedo a lo largo del borde del
esmalte para suavizarlo, y
los esmaltes de acuarela pueden ser suaves y sutiles o fuertes
y dramáticos, dependiendo del efecto
que quieras crear He usado una fina mezcla
de umber quemado para
glasear sobre el
lado izquierdo del cuerpo del tigre, y luego he usado algún glaseado azul
cerulu para simplemente intensificar las sombras en
la parte inferior de
su Y ahora solo le estoy agregando
algunos pequeños toques de azul
serano y un gris
marrón-bajo su barbilla,
la parte superior de su cuello Eso ha resultado
en darle a nuestro tigre un poco más de profundidad y
una sensación redondeada a su cuerpo. Estoy usando el
tumber quemado para aplicar un poco más de color glaseado al
lado derecho de su cuerpo Ahora, solo lo estoy
lavando también con un cepillo limpio, así desaparece
en la nada Para agregar un poco de interés
sobre este lado, para equilibrar todos los detalles que
tenemos a la
izquierda y al centro, solo
estoy agregando un
poco de salpicaduras, solo usando mi pincel
para salpicar algo de ese número marrón
sobre el Para equilibrar un poco esa cola
, voy a salpicar
un poco de número de cejas sobre este lado
izquierdo también para que
parezca que
solo caminamos por
un follaje solo caminamos por Entonces tal vez se necesita un
poco más
sobre ese lado derecho
para agregar algo de profundidad. Acabo de quitar todo
el líquido enmascarador del ojo y la oreja del tigre. Pero antes de
darles algo de atención, solo
estoy pintando su fosa nasal aquí del
lado izquierdo con negro También hay una fina línea negra muy
fina que va entre sus fosas nasales en el centro de su nariz que se une a la
boca Ahora, dependerá de cómo se vea
tu ojo después eliminar el líquido enmascarante cuanto a lo que
realmente necesitas hacer. Necesito ordenar el
área alrededor del iris, hacer que esa zona negra alrededor de ahí sea un poco
más definida y más fuerte. Si no tienes
una mano muy firme para estas áreas muy pequeñas, también
podrías usar una pluma impermeable
negra. El único inconveniente de
eso es que, por supuesto, es prácticamente imposible quitar un bolígrafo negro impermeable
una vez que se lo pones. Si has dejado
demasiado resaltado al eliminar el líquido
de
masculina, siempre
puedes volver a agregar un
poco más de color Todo lo que necesito hacer es agregar un poco más de negro en
la pupila real Ahora, puedes ver aquí
en la oreja izquierda de mi tigre, que habiendo quitado
el líquido maskin, las formas blancas
que queda atrás, el blanco recuperado
del papel es demasiado crudo No es de aspecto natural. Estoy usando mi número de cejas, mi umber cerebral, de nuevo, para simplemente repasar esas formas y volver a golpear el
brillo A pesar de que voy por encima
con un color bastante oscuro, es bastante acuoso, así que seguirás
viendo esas formas que se hacen con el
líquido maskin cuando esté seco Porque tenemos que trabajar de
claro a oscuro en acuarela. Es decir, no podemos poner un color claro encima
de un color oscuro. Entonces tenemos que usar este
tipo de trabajo alrededor, y no podríamos
poner el color negro dentro de la oreja y luego poner
los tonos más claros de
marrón encima de ella, de ahí la técnica para
usar el líquido de enmascaramiento. Espero que al ver esto
realmente funcionando, puedas entender
que no es tan complicado como podría parecer, y solo se necesita un poco de planeación previa con anticipación. De igual manera, el
fluido masculino que le pongo en el pelaje alrededor de su cabeza
también es demasiado crudo y de aspecto
antinatural Voy a necesitar derribar
eso también. Nuevamente, estoy usando mis colores marrón
y gris marrón para simplemente glasear un poco de color sobre
esas marcas blancas y ponerlas de nuevo en
el lavado subyacente También estoy usando un cepillo
limpio y húmedo para mezclar y suavizar los bordes,
los inicios de esas
pequeñas marcas blancas, el pelaje blanco en el color
subyacente también Ahora bien, esta zona que
estoy viendo aquí, tampoco
estoy muy contenta con. Y aunque lo
voy a repasar con poco de negro y gris para mezclar
un poco mejor
las rayas blancas y negras, voy a mostrarte
otra técnica como
podemos hacer que esto se vea un
poco mejor en una etapa posterior. Así que preocúpate demasiado por
ello hace un momento. Sólo otro suave recordatorio. Sé que lo he dicho antes,
pero sólo para reiterar el punto de que
cuando estés haciendo estas pequeñas
pinceladas para el pelaje, recuerda verificar con la fotografía de referencia en
qué dirección está creciendo
el pelaje, y luego haz tus pequeñas líneas, pequeños flicks en
esa misma dirección Al mirar la fotografía de
referencia, me he perdido algunas
pequeñas marcas negras que están justo encima de su ojo. Yo solo estoy con mi pincel pequeño, poniendo algunos pequeños trazos
plumosos negros para Ayuda a mostrar
cómo el cráneo
en realidad se está doblando curvándose
sobre la parte superior del ojo La otra cosa del ojo en este momento es que tiene una mirada de aspecto muy
antinatural Y aunque los tigres sí
tienen una mirada bastante feroz, esto es un poco
demasiado
porque debido al cráneo que
cuelga del ojo, siempre
hay un poco
de sombra encima Así que solo estoy
vidriando un poco de mi color gris sobre el tercio
superior del iris. Pintar en seco y luego frotar todo el líquido enmascarante aparte de los bigotes
en el lado derecho Ahora bien, aquí está la otra
pequeña técnica que mencioné hace un momento. Aunque puedes usar un pincel y poco de agua para quitar la pintura. Quiero presentarte el borrador de esponja
mágica porque esta pequeña herramienta funciona milagrosamente para eliminar Simplemente rasgue un pequeño
trozo de la esponja, sumételo en un poco de agua limpia, luego apriételo para que
solo humedezca y frote sobre la pintura no deseada hasta que se elimine
el color. Usa una toalla de papel en el medio para secar y quitar el último
poco de pintura y sigue enjuagando tu esponja
durante el uso para mantenerla limpia o incluso tirarla
y usar una pieza fresca. Si accidentalmente
obtienes una mancha de pintura
no deseada en
medio de tu pintura, o simplemente quieres aclarar
el tono de una zona,
dale algunos reflejos, dale algunos reflejos, este pequeño trozo de esponja se
convertirá en tu mejor amigo Debido a que normalmente se vende como un limpiador
doméstico abrasivo, tiende a desbastar un poco
el papel. Así que ten mucho cuidado
si estás pintando sobre el área que has
esponjado con otro color Como pueden ver, he usado
la esponja mágica para aclarar el tono de un par de rayas sobre el
lado izquierdo del tigre Pero también la he usado para ablandar algo de ese pelaje blanco alrededor de
la parte inferior de su cabeza Entonces, en lugar
de tener muchas pequeñas líneas blancas ahora, tengo un efecto de mezcla más suave de
peletería Entonces volví a mi técnica de
acristalamiento y agregué un poco más de color sobre alguna de esa zona peluda
blanca Estoy usando algo de bursa, algo de negro, algo de gris, y solo acariciando los bordes de esas zonas blancas
para que de nuevo, golpee de nuevo, y no
se vean demasiado duras. Este es el momento en el
que realmente necesitas dar un paso atrás y valorar
tu propia pintura. A menudo es una buena idea
dejarla en paz, tener un descanso de
ella, y volver y echar otra mirada
con un ojo fresco. Otra forma de obtener una buena perspectiva
es sostenerla
frente a un espejo. Muy a menudo cuando estás
mirando la imagen inversa, verás pequeñas
áreas que necesitan un poco más de atención que o necesitan algo
quitando o agregando. Hay momentos en los que he dejado un cuadro solo
por unos días o incluso varias semanas porque es sorprendente cuando le otra mirada en
algún momento después, que las cosas destaquen
mucho
más claramente que cuando estás escribiendo
encima de la de tu obra Y el peligro, claro, es si sigues y
sigues agregando pequeños
detalles aquí y allá que probablemente sean
bastante innecesarios. Entonces puedes tender a simplemente
sobrecargar todo el asunto,
y se ve demasiado
forzado e ideado,
ya que empiezas a perder
esa encantadora frescura y
soltura que tanto has
trabajado y se ve demasiado
forzado e ideado, ya que empiezas a perder esa encantadora frescura y
soltura que tanto has Entonces creo que necesito tomar
mi propio consejo ahora y sentarme en mis manos antes de pasar
a pintar el fondo.
6. Pinta un fondo abstracto.: Bueno, creo que tenía razón
al tener un descanso y evaluar tu trabajo cuando regreses y
lo mires de nuevo,
porque en realidad he
decidido que parte
del azul en mis
zonas de sombra se ha hundido un poco Entonces antes que nada, antes de
comenzar el fondo, solo
estoy agregando un
poco más de color, acristalando en algunos de los azules seranos en esta zona
inferior del pecho No hace falta que hagas eso con el tuyo. Ojalá hayas vuelto
con un ojo fresco y puedas ver más claramente si hay algo más que
necesites hacer, o en realidad, si está
perfectamente bien tal como está, y solo necesitas
dejarlo solo y seguir
con el fondo. Pero también voy a
simplemente aligerar un par más de estas franjas
en el lado derecho Así que volví
a sacar mi esponja mágica y simplemente
frotando un poco del color donde está en la parte superior
de esta pierna derecha. Y entonces sólo voy a
añadir un poquito más lata azul en el
lado izquierdo de su rostro, donde se está dando la vuelta, y está un poco más en sombra ahí justo por encima de
las franjas negras. Bien, entonces ahora vamos a romper con
el fondo. En primer lugar, estoy prehumedeciendo el papel con un pincel
limpio y húmedo, pasando por el lado izquierdo y el lado derecho
donde voy a estar colocando algunas formas
abstractas muy sueltas para
el fondo. Nada demasiado complicado
porque no quiero
restarle valor al
punto focal principal, que es el tigre Entonces empiezo
con el azul cerulano y pintando sobre la zona donde he colocado el líquido enmascarador en el lado derecho
para sus De hecho, ahora se puede ver
más claramente mientras estoy pintando el azul sobre
la parte superior de los bigotes, donde realmente están esas
líneas de enmascaramiento Todo es agradable y húmedo, por lo que las pinturas funcionan libremente
y se mezclan y
suavizan en ese
lavado húmedo subyacente. Al mismo tiempo, estoy levantando el papel
e inclinándolo un poco para fomentar que la pintura
fluya hacia el
borde exterior del papel Es mejor dejar que la
pintura haga esto de forma natural y fluya en lugar de intentar cepillarla demasiado
con tu pincel. Para obtener una apariencia mucho
más suave y natural utilizando este método de inclinación Esa es una de las
razones por las que no saco mi papel porque me gusta recogerlo
y moverlo. Y ahora estoy usando una mezcla muy
fuerte de umber quemado, un poco de negro
adentro para oscurecerlo, y yendo por la espalda, el extremo derecho del tigre Esto de nuevo se va a aclarar un
poco cuando se seque, así que no va a quedar tan oscuro
como lo es Usando un poco de técnica de
salpicadura
para salpicar parte de la
pintura sobre el papel De nuevo, eso me está ayudando a lograr un
efecto más suelto como si hubiera algunos arbustos o
árboles de fondo o lo que tienes
en el fondo. Pero sí quiero que este
color de fondo sea marrón
más oscuro que el marrón real
del tigre para que haga que
el tigre destaque más. Solo estoy usando la
punta de mi pincel para garabatear algunas pequeñas formas, hacer un poco más de salpicaduras, dejar que todo esto se mezcle y mezcle
y haga lo suyo
realmente en el papel A veces solo tienes que
darle un poco de
libertad al acuarela y obtendrás algunos resultados
muy agradables e inesperados. Me mantengo en armonía con el
poco de cerveza azul y salpicadora de eso sobre el marrón, y luego un poco del color de
mi espalda también Usando todos los mismos
colores que ya he usado en la pintura para
darle una sensación de armonía. Si bien todo
sigue siendo agradable y húmedo, sigo levantando e
inclinando mi papel, alentando
a que la pintura fluya un poco más hacia el área
que he mojado previamente Realmente no hay una forma establecida
de hacer esto y mucho de eso es algo que
debes juzgar por tu propio ojo. Pero si no lo has
hecho antes, podría valer la pena simplemente
practicar primero con un poco de papel de repuesto y ver qué tipo de
efectos encantadores puedes lograr. Moviéndose hacia este lado
izquierdo. Estoy haciendo exactamente
el mismo proceso. He mojado previamente el papel, y luego agrego mi cerulu azul, un poco más azul, un poco más fuerte
en este lado porque este lado está un
poco más en sombra Y luego agregar mi marrón fuerte, mezclarlo con el azul y chorrearlo realmente
con la punta de mi pincel, solo rociarlo aquí y
allá, esperando lo mejor,
en realidad, no
siempre es algo que funcione exactamente
como lo habías planeado Pero ese es realmente el tipo
de aros felices agradables al respecto. Obtén si
realmente sale mal, puedes conseguir rápidamente
tu toalla de papel y quitarte un poco de pintura si la
tienes demasiado fuerte
o demasiado gruesa Eso es lo que voy a hacer
ahora porque sí quiero que
solo se ablande y se mezcle
hacia el fondo Quiero que parezca
que simplemente se está desvaneciendo en la nada Observe también que no estoy tomando este color de fondo en ninguno de los lados hasta
la parte superior del papel. Ahora, sé que a
algunos artistas
les gusta llenar de color todo el
fondo. Pero creo que mi sentimiento
personal está en esta composición en particular es que están sucediendo bastantes
, y así necesitamos algunas áreas blancas, áreas claras para que el ojo del
espectador descanse. Está en peligro de
llegar a ser demasiado sobrecargado de trabajo y también si tuviéramos
demasiados antecedentes Entonces es menos
probable que destaque
la cara real del tigre. Se puede ver ahora
que he entrado con alguna pintura marrón más gruesa. Debido a que es más gruesa,
no se extenderá
tanto como la pintura que
acabo de ponerme hace un momento. Todavía se mezclará
en un poco. Se verá borroso,
que es lo que quiero. No quiero
demasiadas líneas duras aquí, pero solo estoy dando
la impresión de algunas ramas y follaje
pasando de fondo. Voy a salpicar un poco más azul, pienso en este lado
derecho, y luego vamos a darle
otra sacudida de cinturón, ver qué pasa
con todo este color y pintura que me he puesto En realidad se siente bastante liberador estar aplicando la
pintura de esta manera porque hemos sido bastante
meticulosos realmente al pintar todas las rayas y el pelaje y los detalles en este
maravilloso cuerpo de un tigre Después unir el fondo con el tigre para que
no esté completamente separado, sino que casi se convierta en
parte del fondo, y salpicando algo de
ese color marrón oscuro sobre el extremo derecho y extremo
izquierdo del cuerpo del tigre Ahora puedes hacer tanto
o tan poco de esto como te sientas apropiado y con lo que te sientas
cómodo. Entonces finalmente, estoy usando un bolígrafo de gel
blanco para simplemente agregar cualquier pequeño vello blanco fino en la oreja o en los bigotes Si has perdido la
alta luz en el ojo, siempre
puedes usar
tu bolígrafo de gel blanco volver
a poner ese
resaltado resaltado. Unos pequeños toques realmente de blanco que
crees que faltan. L et que todo se seque
antes de frotar el resto del líquido de enmascaramiento de los bigotes de la derecha, y llamarlo terminado Espero que hayas
disfrutado de esta pintura, y que hayas aprendido algunos
consejos y técnicas en
el camino que puedas
incorporar a tus propias pinturas. ¿Y por qué no meterlo en
una montura y en un marco? Y te sorprenderá
lo bien que queda cuando haces eso. Realmente me encanta ver tu
propia pintura terminada, que puedes subir a
la sección de tu proyecto. Y si pudieras tomarte un momento para
dejarme una breve reseña, eso también sería realmente genial. Espero que hayas
disfrutado de este video, y te anime a echar un vistazo a algunas de
mis otras clases. Tengo muchos
temas encantadores cargados de más consejos y técnicas para ayudarte con tu propio y
emocionante viaje artístico. Mientras tanto,
gracias por acompañarme, y espero verte la próxima vez. Pintura feliz.
7. TIGRE: PENSAMIENTOS FINALES: Bien hecho al
completar la clase, y también la pintura, si has estado pintando
a mi lado. Hemos cubierto bastantes técnicas
diferentes. Hemos simplificado el dibujo
de la foto de referencia. Utilizamos líquido de enmascaramiento para preservar
el blanco del papel. Utilizamos la técnica wet on wet, poniendo pintura húmeda sobre papel húmedo, y usamos tonos de
color medio claro
y oscuro para transmitir un efecto
redondeado de tres D. Y también
miramos cómo
quitar la pintura y
recuperar áreas de luz. Y utilizamos la
técnica de acristalamiento para agregar un poco más de
riqueza y profundidad de color a la
mirada general de la pintura Realmente me encantaría ver
tu propia pintura terminada, que puedes subir a
la sección de tu proyecto. Y si pudieras tomarte un momento para
dejarme una breve reseña, eso también sería realmente genial. Espero que hayas
disfrutado de este video, y te anime a echar un vistazo a algunas de
mis otras clases. Tengo muchos
temas encantadores cargados de más consejos y técnicas para ayudarte con tu propio y
emocionante viaje artístico. Mientras tanto,
gracias por acompañarme, y espero con ansias verle próxima vez. Pintura feliz.
Carrie McKenzie, creating painted visions
