Teoría y práctica de la guitarra: análisis de acordes de Do mayor en posición abierta: escala de Do mayor con hoja de trabajo

1. Introducción: Teoría y práctica de la guitarra, C mayor análisis de acordes en posición abierta C escala mayor con hoja de trabajo es un curso basado en proyectos enfocado intensamente en la posición abierta C mayor acorde construido a partir de la escala C mayor, utilizando una hoja de trabajo muy flexible, que puedes descargar Una vez que entiendas los conceptos de este curso y hayas descargado la hoja ambos se pueden aplicar luego a otros acordes y otras escalas La hoja de trabajo ajustada servirá como proyecto final. 2. Acorde abierto: escala de do mayor: acordes en do mayor: Guitarra y acorde abierto Excel, escala C mayor, digitación de acordes en Do mayor. Prepárate y no te molestes porque es solo una tabla con cuerdas en ella. Y Excel nos mostrará cómo funciona. Aquí estamos en Excel. Si no tienes acceso a este libro de trabajo, está bien. Porque básicamente construimos esto a partir de una hoja de trabajo en blanco, pero comenzamos en una presentación previa. Entonces, si quieres construir esto a partir de una hoja de trabajo en blanco, es posible que quieras comenzar ahí atrás. Sin embargo, no necesariamente necesitas el libro de trabajo si miras esto desde el punto de vista de la teoría musical, porque simplemente lo usaremos como una herramienta para trazar el diapasón, darnos la escala, así como el acorde relacionado en el que estamos enfocados Si tienes este libro de trabajo, hay tres pestañas abajo, Ejemplo OG y la pestaña Abrir acordes La pestaña OG que representa la hoja de trabajo que armamos en una sección anterior, que ahora siendo nuestro punto de partida, la pestaña Ejemplo nos representa copiando sobre esa pestaña OG y haciendo los ajustes a la misma. Y luego la pestaña Acordes Abiertos representa la hoja de trabajo que copiamos en una presentación previa Y seguiremos adelante en este momento. Resumen rápido de lo que hicimos la última vez, teníamos la pestaña OG Esto nos da nuestra tabla de traste dos veces más. Nos da todas las notas en el alfabeto musical, los números relacionados, y luego nuestra escala. Y luego tenemos nuestra hoja de trabajo que están mapeando la escala y los acordes. Entonces copiamos eso sobre para que podamos ocultar mucha información y enfocarnos en un área específica. Golpeamos mucho del diapasón, así que solo podemos ver el cero a tres trastes en el diapasón, porque nos estamos enfocando en las posiciones abiertas de la clave de C. Entonces también golpeamos algunas celdas aquí para que podamos ver esta hoja de trabajo que nos da nuestra escala y nos da el cordón en el que estamos trabajando, que va a ser la clave de C aquí mismo que va a ser la clave Ese va a ser nuestro punto de enfoque. Ahora entonces codificamos por colores la información en el tablero de traste para que podamos ver que la raíz es verde El tercero va a ser el rojo, y luego el quinto va a estar en el amarillo. Entonces bajamos y copiamos esto. Y agregamos las notas verdes, que van a ser la escala pentatónica Lo copiamos hacia abajo, agregamos las notas azules, que son la escala mayor, y luego juntamos ambas , lo cual es algo caótico Hablaremos de esas cosas en una presentación futura. Ahora mismo, queremos mirar principalmente solo a la digitación, así hablaremos futuras presentaciones sobre más de los intervalos y demás Pero ahora mismo, solo queremos mirar las posiciones de digitación y ver cómo podemos jugar con los diferentes tipos de posiciones de digitación. Recuerda que estamos viendo la escala C mayor. Estas son las notas en la escala 1234567. Y luego cuando miramos cada una de esas notas, podemos construir un acorde sobre ella. El primer acorde que se construye va a ser el Do mayor. Y estamos viendo sólo tres acordes de nota. Esa es la base de los acordes. Generalmente estamos viendo el acorde mayor, que va a ser una C, E y una G. Ahora hablaremos más sobre los intervalos y demás en una presentación futura, porque eso nos ayudará a mapearlo en el tablero de traste Pero ahora mismo, solo necesitamos saber, bueno, aquí solo puedo encontrar cada una de esas notas. Y si estoy manteniendo presionada cada una de esas notas, entonces estoy, en esencia, tocando una C. Ahora bien, tenga en cuenta que puede que tengas esta cosa en tu cabeza que tienes que tocar una forma particular para tocar una C. O podrías tener algo en la cabeza diciendo que la C necesita ser la nota más baja, o no es una C, pero no necesariamente tiene que ser la nota más baja para aún verlo como una C. Puedes tener básicamente inversiones, y en la guitarra tienes un poco menos de flexibilidad que podrías tener en un piano Más flexibilidad de la que podrías tener en otros instrumentos. Así que a menudo cuando tocas la guitarra, básicamente estás diciendo, ¿dónde puedo conseguir algún tipo de voz de este acorde No me preocupan tanto los diferentes tipos de inversiones y el poder jugar cada tipo de inversión diferente , porque estoy tratando de preocuparme por lo que tengo disponible para mí en una posición particular en el tablero de traste Bien, así que dicho eso, si miro esto, el estándar C, voy a usar estas pequeñas cosas de aquí abajo va a estar aquí y aquí, ahí es donde van a ir nuestros dedos. Y entonces estabas sonando las posiciones abiertas aquí y aquí Entonces, si sacamos la confianza, la guitarra de confianza aquí, va a verse algo así, ¿verdad Entonces ese va a ser nuestro dedo en posición. Ahora, obviamente podrías rasguear esta posición de digitación y es una posición de digitación bastante cómoda. Pero si nunca has jugado antes, porque naturalmente se alinea con el agarre de tus dedos, por lo que es una posición bastante cómoda para la mayoría de las personas Pero si nunca lo has tocado antes, va a sentir muy raro, como cualquier cosa, cualquier posición que tocarás en la guitarra. Entonces solo quieres seguir practicando. Poniéndole los dedos hacia abajo. Señalando que cuando haces esto, hay diferentes cosas que puedes practicar mientras trabajas en tu dedo. Uno solo va a ser simplemente poniendo los dedos sobre la guitarra y el otro va a estar mirando las notas y donde está la forma. Y si conoces la forma, podrás moverla hacia arriba. Como hablaremos en futuras presentaciones, esta de aquí es la raíz principal que estarías pensando que va a ser la nota más baja aquí y es la raíz. Observe que este arriba, actualmente no lo hago, no lo estamos sujetando. Podrías jugarlo abierto porque entonces tendrías una E, eso sería un abierto. Pero entonces la nota más baja es una E. Sigue siendo un cable C, pesar de que la nota más baja estaría sonando. Pero si quieres mantener la nota más baja como una C, que hace que sea realmente, entonces puedes silenciar eso. Normalmente lo mudo con el pulgar. Pero también puedes silenciarlo así. Entonces quieres practicar el silenciamiento con el dedo metiendo aquí para que esa cuerda no se reproduzca Y fíjate que suelo hacer muchas cosas con el pulgar sobre el cuello. Y me gusta silenciar así estas dos cuerdas superiores, que no es tanto un componente de guitarra clásica. Muchas veces si pones el pulgar detrás del cuello, entonces tienes más alcance con los dedos. Pero cuando rasgueo con una púa, eso también me hace más difícil silenciar las cuerdas. A veces me parece así si haces estilo dedo, eso no es un problema tanto porque entonces puedes no tener que golpear esas cuerdas con el dedo. Entonces entonces podría ser más mejor poner el pulgar atrás para que puedas practicar cómo va a ser tu estilo de silenciamiento Y entonces puedes intentar escurrir cada uno de estos, ¿verdad? Debería poder llamar a cada uno de estos. Y luego puedes practicar solo el agarre una vez que puedas sonar todo. Cuando pones los dedos, si esta es una digitación nueva, siempre es útil tratar de ponerla en orden. Entonces pondría el dedo índice hacia abajo, el dedo medio, y luego el dedo anular, y luego me lo quitaría y lo pondría de nuevo hacia abajo. Y luego quítelo y póntelo de nuevo. Y podrías hacer eso mientras ves la televisión o algo así, y podrías seguir haciéndolo. Ni siquiera tienes que jugar, solo poniendo esa posición de dedo en posición la mayor, la digitación normal que se usaría la mayor parte del tiempo. Ahora tenga en cuenta que también es común mantener este abajo también. Esto arriba, esa es una posición de dedo realmente útil porque eso lo hace un poco más móvil. Porque cuando llegue a las cosas de mudanza, lo haremos más tarde. Se puede ver que todo esto se mueve. Y las únicas cuerdas abiertas son esta y esta, que puedes silenciar fácilmente. querer silenciar esas cuerdas es bastante común para sostenerlo de esta manera. Notarás cuando hagas eso, entonces tienes el, algunas personas podrían llamarlo encima de C o algo así porque la nota más baja es una G. Pero sigue siendo, si la miras desde el punto de vista de un acorde C, porque tiene las notas de una C en ella, entonces puedes practicar tocar en esa posición En realidad hay mucho que puedes hacer solo con esta digitación también, porque una vez que tengas esa posición abajo, notarás que estamos en la clave de C. Eso significa que todas las cuerdas abiertas estarán bien para tocar en la clave de C en la que estamos. Entonces podrías empezar a practicar levantando algunos dedos. Entonces, si estaba tocando así y estás rasgueando y levantas este dedo anular, entonces tienes una nota abierta Entonces, ¿qué pasaría? Quiero decir, ¿qué aspecto tiene eso si me voy a quitar esto? Si elimino esto, hagamos éste, este es mi punto de enfoque. Hagamos de este un color diferente. Hagámoslo verde. Voy a decir que esto va a ser un contorno de verde. Si le quito el dedo a éste, entonces he revelado esta nota que es una D. Y se puede decir, bueno, la D no está aquí. Eso es cierto, pero resulta que son los nueve, ¿verdad? Entonces hablaremos de cosas fuera de la clave en futuras presentaciones. Pero solo tenga en cuenta que cuando solo está jugando, todas las cuerdas abiertas están bien, así que puede ser una especie de apegiate, lo que significa que las golpeas una a Puedes meterse en él, puedes levantar un dedo hacia arriba en él, y eso, y luego volver a bajar ese dedo. Y cualquiera de los dedos que levantas, eso estaría generalmente bien, ¿verdad? Puedes levantar este dedo hacia arriba. Y se podría decir, bien, voy a tirar ese dedo hacia arriba y jugar. Y entonces, si saco ese dedo hacia arriba, estoy revelando la B. Bueno, la B no está aquí, pero pasa que son los siete, que hablaremos más adelante. Pero si solo estás jugando, si solo mirando esta posición, estás como, bien, voy a levantar ese dedo hacia arriba y ver si eso suena genial. Con lo que estoy tocando, debería encajar porque está en la clave de C. Y hablaremos de los intervalos un poco más tarde. Pero podrías empezar a pegarte y poner eso en su lugar también, cuando solo estás practicando. Tus posiciones de digitación, va a haber esa, si solo estás sujetando esto, podrías notar que esta de aquí es otra. Podrías, por supuesto, poner tu dedo ahí abajo para que yo pueda estar tocando esto y podría poner mi dedo ahí abajo. Podría recoger hasta la raíz si quisiera, y luego poner mi dedo ahí abajo. Puede que ya no esté tocando una C, pero estoy tocando como la forma de la C y estoy sonando cosas que están, que van a estar bien en el acorde mayor, ahí está esa Y luego claro, este arriba significa que puedo poner mi dedo aquí arriba. Y puedo practicar poniendo mi dedo ahí arriba y luego revelando la E si quiero. Y luego bajando el dedo, puedo revelar la E. Es decir, no la mudo. Yo no lo mudo. Con mi pulgar o este dedo. Yo toco la E en la parte superior. Cuando estoy atascando, puedo intentar jugar con eso. Tienes mucha varianza solo con esta posición de digitación. Lo que hago muchas veces es que ni siquiera necesitas jugar toda la posición, ¿verdad? Entonces lo siguiente que quizás quieras hacer es desarmar esto un poco y decir, bueno, ¿y si solo toco como dos notas? Porque esta es la raíz de la C? Porque si tocas solo esas dos notas, tienes la una y tienes la tres. Tienes el uno y el tres. Y entonces si revelo éste, voy a volver a una que, no está en la C, pero sé que todas las notas están bien en la posición abierta. Porque estoy tocando en clave de C, me gusta hacer algún tipo de cosas rítmica solo con estas dos notas donde podrías silenciar todo Estoy silenciando esto con mi pulgar. Estoy silenciando con este dedo en la parte inferior de este dedo. Y entonces solo podrías hacer algunas cosas de ritmo. Simplemente puedes poner y quitar el dedo. Y puedes hacer muchas cosas con solo eso y luego tocar todo el acorde si quieres darle el cuerpo más completo. Pero no sientas que no puedes simplemente juntar piezas de este cordón también y jugar piezas de él también. Entonces cuando estás pensando en todo el acorde, podríamos decir, bueno, ¿cuáles son las otras formas que podemos hacer aquí? Notaremos si toco estos tres arriba arriba, entonces eso en sí mismo es un acorde C. No necesito todos los acordes. No necesito las seis cuerdas para sonar. Es genial si puedo hacer sonar las seis cuerdas, porque entonces tienes un acorde muy audaz. Pero en realidad no siempre necesitas un acorde realmente audaz, sobre todo si estás tocando encima de otra cosa. ¿Correcto? Muchas veces no quieres el más atrevido de los acordes porque estás tratando de tocar con algo más encima o algo así Entonces realmente solo necesitas tres notas para hacer el acorde, así que es muy útil tener diferentes voces. Ahora bien, esta voz es una voz muy pesada porque está invertida con la G está en la parte Pero aún lo puedes ver como un acorde porque tienes la y la E. Entonces tienes todas las notas en una cuerda C. Entonces puedes empezar a tocar este, ¿verdad? Y puedes poner eso ahora si hago sonar todas estas cosas aquí abajo, Si toco estos tres, y mantengo esto abierto, puedo tratar de silenciar eso. Puedo silenciar eso con este dedo. Este dedo puede silenciarlo un poco, ¿de acuerdo? Sólo puedo tratar de tocar esos tres primeros. Y puedo silenciar la cuerda inferior con la palma de mi mano. Pero si lo hago, es amable, bien, porque esto va a ser una G que va a jugar eso es, ese es el quinto. Y entonces tendrás un que va a sonar ese es el siete. Porque de nuevo, todas las notas abiertas funcionan siempre y cuando estés jugando en la posición abierta. Pero ese poquito justo hay algo que es movible. Es algo que podemos ver eso porque no tenemos ninguna cosa abierta en ella. Es una posición fácilmente movible. Pero tenga en cuenta que también es un poco más pesado, así que si estás tocando con alguna otra banda o algo así, tocar las cuerdas superiores o pesadas puede ser un poco difícil porque estás tratando de mezclarte con lo que otras personas están haciendo. Y ese va a ser un sonido más pesado. Podrías hacer justamente estos tres aquí abajo. Entonces podría decir, ahora tengo éste y éste va a sonar abierto. Eso va a ser esto. Ahora bien, esto es algo que probablemente no vas a hacer tanto en la posición abierta porque estás como, bueno, ¿por qué no pondría este dedo aquí y tocaría esto? Pero todo lo que realmente necesitas son estas tres notas. Todavía tienes el C. Ahora la razón por la que esto también es útil es que note que esos tres billetes son móviles. Porque no tengo ninguna nota abierta. Entonces cuando nos metemos en movimiento, esa posición se vuelve útil porque puedo moverla hacia arriba y no tengo las notas abiertas que voy a tener que silenciar y esas cosas para meterme en el camino. Y entonces claro que lo anotas aquí abajo. Si lo juego de esta manera, puedo simplemente sostener la C hacia abajo y me sale esa. Así que bien, ese es el fondo de mi C, ¿verdad? Entonces, si toco mi C así, y yo solo, pero solo toco estas tres notas, eso sigue siendo solo una C ahí abajo. Ahora bien, de nuevo, probablemente no vas a hacer eso todo el tiempo en posición abierta, aunque podría volver a ser útil si estás jugando encima de otra cosa. Porque aquí abajo tienes las cuerdas más ligeras, que no van a ser tan pesadas si estás jugando sobre otra cosa. Eso como puedes verlo, si vas a tu posición D, se ve como una D. Y esa es otra posición móvil porque no hay cuerdas abiertas. Entonces, cuando empezamos a tratar de mover estas posiciones hacia arriba, esa podría ser una posición útil cuando estás atascando Puedes jugar la posición abierta, puedes levantar los dedos. Puedes tocar diferentes ritmos, y luego puedes tocar diferentes variantes de esto Siempre puedes levantar los dedos porque debería estar bien jugar en las posiciones abiertas aquí. Diferente arpegiando y podrás practicar simplemente poniendo tus dedos en esa posición en particular Ahora intentemos pensar en, bueno, ¿y si subiéramos esto solo para ver qué pasaría si solo pienso en esto como una forma Y moví esa forma hacia arriba, noté que la forma podría moverse hasta el 145 más fácilmente. Déjame hacer un chequeo rápido sobre eso. Voy a mostrar algunas celdas. Puse mi cursor en D, y luego sobre K, haga clic derecho, y voy a esconderme. Entonces voy a desplazarme todo el camino hacia abajo hasta el fondo donde tenemos otra pestaña abierta aquí. Ahora digamos que voy a seleccionar, en realidad vamos a escondernos a 12. Esta vez voy a subir arriba. Y voy a pasar de M a nuestra hoja de trabajo por aquí, haga clic derecho y oculte. Ahora voy a decir yo, quiero mirar a los cuatro. Los cuatro, porque esa va a ser otra de las mayores. A menudo es útil jugar el 145 juntos porque esas son las tres mayores. Así que vamos a construir. Va a ser la misma hoja de trabajo, pero ahora voy a echarle un vistazo desde la nota de cuatro. Entonces voy a seleccionar todo esto y voy a ir a la pestaña Insertar arriba arriba, insertaremos el formato condicional de Home Tab. Quiero que sea igual a y voy a recoger este y estoy, vamos, ese es el verde esta vez. Y luego voy a decir bien. Y luego formateo condicional y voy a decir que esto va a ser igual a éste, voy a mantener eso como rojo. Después otro, formateo condicional este, y voy a hacer ese amarillo. Bien, ahí lo tenemos. Ahora bien, si copio esto y lo pongo aquí, voy a decir, bien, ahí está nuestra posición Eso básicamente está subiendo, ¿verdad? Entonces si lo hago aquí abajo y digo, bien, ahora quiero hacer lo mismo, pero estoy, voy a mirar a los cinco y hacer lo mismo. Déjame codificar por colores este también. Yo digo que esta es ahora la pintura de formato, la verde. Este va a ser formato, éste. Este va a ser el formato pintar uno. Entonces hagamos lo mismo con éste. En el cinco, voy a decir home tab formato condicional, tengo que resaltarlo primero. El formato condicional es igual a, esta vez. Voy a recoger este y que sea el verde. Y luego voy a decir bien. Y luego formato condicional igual a éste, voy a hacerlo rojo, eso no es rojo. El formato condicional este, hagamos que eso sea el amarillo. Bien, hagámoslo. Voy a formatear, a pintar éste. Y luego toma este formato, pinta éste, y formato pinta éste. Y luego voy a copiar esto. Vamos a poner eso aquí, ya podemos ver. La posición. De nuevo, voy a esconder todo por encima de éste. Vamos a esconder todas las cosas hasta ésta. Haga clic derecho y oculte. Bien, ahora aguantamos un segundo. Golpeé demasiado, intentémoslo de nuevo. Yo deshice eso y luego quiero aquí. Y luego haga clic derecho y él bien. Entonces ahora si subo arriba, voy a decir que esta es la posición abierta con la C y así tenemos que se podría sostener así. Y luego estoy viendo esta nota porque eso es lo veo como la raíz cuando me estoy imaginando Y voy a moverlo todo el camino hasta aquí, que es el octavo traste Entonces voy a decir hasta aquí, entonces 12345678, estoy en el octavo traste, eso pasa a ser ahora una F. Así que ahora fíjate que esta misma forma, que prácticamente universalmente se llama forma de C, es ahora una forma de C porque es una forma de C Pero ahora, si tuviera que rasguear esto, estaría tocando un ahora note los problemas que tienes cuando muevo esto aquí arriba que solo estoy sosteniendo ahora Los dedos aquí, aquí y aquí. Lo que significa que realmente no puedo salir podría sonar el abierto y el abierto, porque de nuevo, si estoy tocando este acorde de cuatro, y sigo tocando en la clave de las notas seguirá sonando y sonando bien. Pero la octava será menor, mucho más baja en comparación con donde está mi posición relativa Entonces cuando mueves esto hacia arriba, generalmente si juegas la misma posición, sigue funcionando. Pero ahora solo necesitas silenciar las cuerdas. Entonces voy a silenciar la cuerda superior, ya sea con mi pulgar o con la punta de este dedo. Y luego voy a silenciar esta cuerda con el plano de este dedo. Y luego la cuerda inferior se silencia con la palma de mi mano. Entonces eso significa que si eres estilista de dedos, puede que no importe tanto Pero si solo te estás volviendo loco con el cerdo, aún puedes jugar eso y está bien. Ahora también tenga en cuenta que estos dos, yo no, sólo tengo el uno y el tres. No tengo el quinto, que en este caso es el C. Cuando estoy jugando relativo a la F. Está bien. Todavía suena bien, ¿verdad? Porque todavía estás jugando de verdad una cosa que suena bastante pesada, y de la que hablaremos más adelante Tenemos el tercero, que es el factor diferenciador entre una mayor y una menor, y tienes dos de las raíces reproducidas Así que está bien jugar aunque te falte la otra nota. Pero si quisieras recogerlo estaría aquí mismo. Entonces, si lo aumentaste un poco, cierto, entonces puedo tocar así y ahí es cuando entraremos así, ¿verdad Y entonces puedes jugarlo así. Y hablaremos más de eso más adelante. Pero por ahora, solo tenga en cuenta que puedes mover esa forma desde aquí cuando solo estés un poco atascando y como, bien, puedo moverla hasta aquí y simplemente silenciar todo y eso seguirá sonando genial Y luego cuando baje aquí, podemos hacer lo mismo, pero ahora lo estamos moviendo hasta el quinto. Y así sigo mirando ese dedo, estoy mirando hacia arriba a donde va a ser una G. Que pasa en el, ¿qué es eso? El décimo traste. Entonces 1-234-567-8910 Así que ahora puedes tocar este de aquí arriba. Y podrías empezar a moverte entre esa posición, la 145, y empezarás a ver que son posiciones simétricas porque estás tocando todas las notas mayores. Y hacer lo mismo y silenciar las cuerdas. Y entonces puedes ir de aquí a aquí para acá. Ahora podrías hacer lo mismo con las notas altas. Entonces, si estás jugando solo esto, copia y pega esto, Entonces otra vez, eso va a estar aquí mismo. Ahora mismo estoy jugando solo esto y eso también es movible, ¿verdad? Así que puedo jugar y eso es jugar todo ahí mismo. Puedo mover eso hacia arriba. A la octava, todavía estoy un poco mirando esta cuerda porque esa es mi raíz. Entonces cuando estoy diciendo en clave de C, y me estoy moviendo hacia arriba a los cuatro, que va a ser, me voy a mover de aquí para aquí. Y entonces todavía podría tocar eso, y puedo silenciar las cuerdas debajo, o al menos una cuerda debajo con este dedo. Y si quisieras silenciar, podrías silenciar, como con tu meñique, para que aún así puedas volverte loco jugar todo, y no hacer que esos otros suenen Pero de nuevo, si los hiciste sonar, podría sonar bien aunque no estén tanto en el mismo registro. Pero deberían estar en la misma clave porque todavía estás jugando en la clave de C. Y luego otra vez, puedes mover esa forma hasta aquí, que estaría en el décimo traste Entonces podrías ir y podrías tocarlo aquí arriba, puedes mover esa forma alrededor, y si estás trabajando en el 145, se convierte en una forma móvil. Ahora también se puede ver esta forma aquí abajo es una forma móvil. Si estás jugando aquí abajo, eso va a ser la forma. Realmente no lo puedes ver aquí mismo porque no estás digitando los otros dos. Pero si mueves eso, si mueves esa forma completa hasta aquí, entonces ahí está tu forma. Entonces hablaremos más de ese movimiento de las posiciones más adelante. Pero solo quiero mencionarlo ahora. Porque si eres nuevo en aprender la forma C, quieres aprenderla como la forma C, porque todos lo hacen. Pero solo recuerda que mientras estés tocando un acorde mayor, vas a tener las mismas posiciones relativas arriba, lo que será genial para los puntos de referencia. Entonces puedes aumentar o cambiar un poco. Cambia la posición de tus dedos para que las cuerdas abiertas puedas acomodar para las cuerdas abiertas. Cuando mueves los dedos hacia arriba, no tienes que mover todo hacia arriba igual. Yo solía pensar eso, como si tuviera que mover todo hacia arriba y tengo que jugarlo correctamente. decir, todos los dedos necesitan estar golpeando las mismas cuerdas. No, podrías tocar lo que quieras. Puedes tocar solo dos cuerdas de la posición. Puedo mover justo esto hacia arriba si quisiera, eso se moverá hacia arriba en relación con el 145. Podría tocar solo estas dos cuerdas. Eso se moverá hacia arriba en relación con el 145, y eso estaría bien. La próxima vez veremos cómo va a encajar esto en la escala pentatónica Para que podamos elegir en la escala pentatónica y movernos hacia adelante y hacia atrás de ella también con la escala mayor Vamos a mostrar algunas celdas antes de que me detenga. Vamos a mostrar el, luego luego volveré a bajar a donde estábamos que tengamos nuestro mismo punto de partida La próxima vez voy a hacer click derecho y ocultar todo esto, y ahora volvemos a donde empezamos, creo. 3. Acorde abierto: escala de do mayor: acorde de do mayor y escala relacionada: Acordes abiertos de guitarra y Excel, escala C mayor, acorde en Do mayor y escala relacionada Prepárate y no te molestes. Recuerda que el tablero está trastado para que no tengas que estar Aquí estamos en Excel Si no tienes acceso a este libro de trabajo, está bien. Porque básicamente construimos esto a partir de una hoja de trabajo en blanco, pero comenzamos en una presentación previa. Entonces, si quieres construir esto a partir de una hoja de trabajo en blanco, es posible que quieras comenzar ahí atrás. Sin embargo, no necesariamente necesitas este libro de trabajo si miras esto desde el punto de vista de la teoría musical, porque simplemente lo estaremos usando para trazar el diapasón, darnos la escala y acordes relacionados en los que estamos Si tienes acceso a este libro de trabajo, hay tres pestañas abajo, ejemplo OG y los acordes abiertos Vamos a la pestaña OG. Esta es la hoja de trabajo que elaboramos en una sección anterior. Siendo ahora nuestro punto de partida, normalmente copiaremos de esta hoja de trabajo y luego haremos ajustes para que no estropeemos la hoja de trabajo original. La pestaña de ejemplo representa algunos de los ajustes que le haremos. Tipo de clave de respuesta después de ajustar el OG y la pestaña de acordes abiertos es la pestaña que copiamos de la pestaña OG en una presentación anterior y ahora seguimos trabajando en este momento Resumen rápido de lo que hicimos en la presentación previa. Fuimos al OG, todo el tablero de traste por aquí, y queremos minimizar gran parte del tablero de traste, para que podamos enfocarnos en un componente del tablero de traste y luego verlo uno al lado del otro Como podemos ver aquí con nuestra escala y el acorde relacionado en el que estamos trabajando. Lo minimizamos a solo cero para el traste número tres. Y lo ponemos lado a lado con nuestra hoja de trabajo, lo que nos da la escala hacia abajo hasta aquí. Aquí hay notas del uno al siete, y nos da los acordes relacionados en los que vamos a estar trabajando Y estamos comenzando con el primer acorde de la escala de Do mayor, que es un acorde de C mayor, que tiene las tres notas en él para hacer una escala de C mayor de C, E y G. Los codificamos por colores, los mapeamos en el tablero de traste en esta posición abierta, y discutimos las diferentes formas en que básicamente podemos digitar esta posición La vía primaria, por supuesto, siendo así. Pero también notamos que podríamos agarrar algo aquí arriba, ¿verdad? Y podríamos agarrarlo así. Para que pueda agarrar esta. Y entonces seguiría diciendo, vamos a copiar esto, ¿verdad? Haga clic y copie y pegue. Y entonces seguiría teniendo éste. Yo puedo hacer eso, o puedo agarrar solo estos tres si quisiera hacerlo de esa manera. Entonces cualquier combinación en la que tenga estas tres notas, me dará esa escala en Do mayor, ya sea que esté sonando o no las seis cuerdas o no Bien, podría simplemente agarrar esa justo ahí y simplemente llamar a estos tres, por ejemplo. Entonces ahora lo que queremos hacer es mapear esto encima de la escala pentatónica Entonces esta es la escala pentatónica relacionada. En la clave de C en esta posición. Tenemos la misma digitación así, pero ahora agregamos algunas notas verdes, lo cual es un poco confuso. Estos greens son diferentes a ese verde. Espero que no sea demasiado confuso, pero estas son las notas añadidas. Entonces tenemos a estos dos. Éste y éste. Esas van a ser las notas añadidas en la parte superior. Ahora tenga en cuenta que podría comenzar a mirar esta escala pentatónica Puedes mirar esto y decir, bien, déjame empezar a tocar la escala pentatónica, pero lo haremos más tarde Entonces nos centraremos en la propia escala pentatónica en un punto futuro. Lo que queremos hacer en este momento es sólo ver cómo está esta posición C dentro de la escala pentatónica Eso nos da algunas opciones más si solo estamos haciendo un poco de fideos. Cuando digo haciendo fideos, vimos antes que solo podemos rasguear esto, puedo empezar a levantar algunos dedos y ver cómo suena eso, porque las notas abiertas siempre deberían funcionar Y ahora tenemos algunas otras notas que básicamente podemos recoger. Estos dos probablemente ya estábamos dando vueltas antes porque dijimos que todas las notas abiertas básicamente funcionan Entonces, si estás manteniendo esta posición abajo, entonces puedes levantar los dedos y estás revelando estas notas abiertas y eso va a funcionar. Hablaremos de por qué funciona en futuras presentaciones, pero podrías ver que todas esas notas están en la escala, así podrías verlas por aquí. Y por eso básicamente funciona. Así que también puedes recoger este de aquí abajo. Entonces, si estaba jugando esta posición, puedo recoger esto aquí mismo con mi dedo meñique Y se podía ver que eso está en la escala. Entonces eso debería ser algo que funcione. Y entonces puedes empezar a tocar esto si quisieras y enfocarte en componentes particulares. Entonces, si yo fuera a tocar la C y luego digamos saltar hacia arriba y luego enfocarme en estas dos notas e intentar tocar algo intermedio. A veces es útil algunos rasgueos simples igual que dos golpes hacia abajo en una C y luego empezar a hacer fideos por aquí arriba ¿Verdad? Sólo estoy agregando esos dos. Puedo detenerlo dos veces. ¿Estás tomando esas dos notas al mismo tiempo? Y solo juega agregando a tus patrones de rasgueo y solo viendo que esos están disponibles para ti Y fíjate en lo que estoy haciendo es que me estoy enfocando en estos dos y me estoy soltando y diciendo, bien, las cuerdas abiertas están bien, así que debería poder tocar eso también. Podrías hacer lo mismo aquí abajo y podrías concentrarte en estos dos. Así puedo empezar a mirar esas dos cuerdas. Así que podría ser, estoy solo estoy dando vueltas entre un simple patrón de rasgueo Y nuevamente, obviamente podrías hacer esto hasta el final y enfocarte en esos elementos específicos. Y entonces lo que estás aprendiendo es que estás recogiendo parte de la escala pentatónica que está alrededor de esto básicamente de una manera más natural Y luego lo recogeremos más técnicamente en una presentación futura. Ahora puedes hacer lo mismo con el mayor, si yo tuviera que copiar esto abajo y pegarlo aquí abajo. Ahora sólo voy a copiar todo esto y moverlo hacia abajo en la mayor. El mayor parece algo caótico. Básicamente es lo mismo que el pentatónico, pero ahora tenemos las siete notas aquí dentro Y tenga en cuenta que la escala pentatónica suele ser algo que es un poco más seguro cuando estás cambiando de acordes a acordes O si estás jugando encima de otra cosa. Es útil tener el pentónico. Pero obviamente las escalas mayores te dan algunas opciones más. Todos encajan uno dentro del otro, y de nuevo, puedes hacer lo mismo. Ahora tienes las notas azules agregadas. Y podrías hacer lo mismo y empezar a concentrarte. De hecho podrías mirar esto, yo llamaría a esta posición cuatro, hablaré de eso más tarde. De la posición mayor o pentatónica, podría llamarla posición C, C cuando se habla de las posiciones pentatónicas, que hablaremos Y podrías empezar a memorizar. Podrías jugar arriba y abajo solo la escala. Pero de nuevo, por ahora, solo estoy tratando de decir, bien, qué hay disponible para mí si solo estuviera recogiendo por la zona. Entonces ahora puedo ver arriba, puedo ver. Bien. Así que ahora tengo mi C aquí, tengo la G, y luego tengo otra B con la que puedo jugar, así puedo hacer eso. Podría enfocarme en estos porque aquí tengo esta pequeña y bonita plaza, boom, boom, boom. Entonces eso significa que tengo la nariz abierta, para que puedas ver este pequeño cuadrado. Estos dos, y estos dos. Es bastante fácil jugar con eso. Entonces, para que puedas hacer una pequeña cosa de picking rasgueo, ese es el tipo de disonancia manera de jugarlo con estos dos así te da mucha más atención, pero puedes hacer un montón de cosas solo enfocándote en puntos particulares en puntos particulares Y luego empieza a entender cada parte del tablero de traste mientras te enfocas en una pieza a la vez Esa sería la, mi estrategia general que estoy recomendando aquí Y entonces si copia esto aquí abajo, una vez que puedas ver esta posición, entonces puedes intentar unirlos en términos de lo que realmente está pasando con las escalas mayor y menor. Se puede ver que esto representa el acorde que estamos tocando. Y luego encima de eso, las notas verdes representan las notas pentatónicas añadidas, y las notas azules representan las notas que están en la parte superior o agregadas al Si estás viendo esto, en realidad puedes pensar en las notas azules como la base. Están en el fondo. Y luego encima de eso ponemos los pentatónicos, que son los verdes, que van a tapar algunas de las notas azules, porque las notas verdes están dentro o dentro de las notas azules, que son la escala mayor Y luego los que son estos colores los ponemos encima de eso, que va a tapar las notas verdes que ya tapaban algunas de las notas azules, porque el acorde real encaja encima de la escala pentatónica, que encaja en la escala mayor Hablaremos más de eso más adelante. Pero sólo conceptualmente, eso podría ser interesante. Ahora también, podrías estar pensando, bueno, qué pasa si muevo esta forma hasta el 4.5 Porque hablamos, eso podría ser algo fácil para empezar a jugar si solo estás rasgueando Puedo mover esta forma completa o alguna parte de ella al 145 porque esos son los acordes mayores Bueno, hay que ser un poco cuidadoso cuando estás pensando en lo que va a estar a su alrededor. Porque si te mueves hasta el 145, como si muevo esta posición desde la C, yo uso la posición abierta, pero ahora estoy aquí arriba jugando una F. Entonces podrías pensar eso como si estuvieras cambiando completamente de la escala C a la F. Y en ese caso, todas las demás posiciones de escala relativa te seguirían. Y puedes jugar las posiciones relativas de la escala después de subir el tablero de traste Y eso está bien de hacer o puedes pensarlo ya que todavía estás en la clave de C, pero ahora te mudaste a una, lo que significa que vas a tener diferentes notas relacionadas a su alrededor. Así que déjame mapear eso. Hablaremos más de eso más adelante. Pero pensémoslo un poco más aquí. Voy a Mostrar D K clic y mostrar, bajemos, por ejemplo, a este Vamos a escondernos del 12. Presta atención a nuestra información aquí, haz clic derecho y escóndete Ahora subimos a la quinta. Ahora el quinto. Si muevo la forma aquí arriba, podría decir, bien, todo lo que tengo que hacer es mover esta forma hacia arriba. Veo mi forma ahí mismo. Y puedo tocar mi forma, para que quede bien. Ahora, podrías tocarlo y tratar de recoger esto, tocarlo de diferentes maneras. Pero si solo uso esa misma forma y solo toco estas tres notas, o recogiendo esta hasta, entonces podría simplemente mover esa forma exacta hacia arriba como hablamos antes. Así puedo estar jugando esta forma y puedo moverla hasta diez. Y puedo tocarlo aquí, y puedo recogerlo aquí. Y entonces estaría jugando, esta es mi raíz. Ahora esta es la forma de C. Esa sería mi raíz subiendo aquí arriba. Entonces podrías estar pensando, bueno, ¿qué pasa con las notas relativas o relacionadas? Esa nota, bueno, si estoy pensando en mí mismo todavía en clave de C, pero ahora me mudo aquí arriba. Puedo tocar las notas C relacionadas, lo que significa que vas a tener un conjunto diferente de notas a su alrededor. O de nuevo, puedo pensar en ello como yo cambiando completamente de la C a la G. Vamos a fingir que todavía estamos en la C aquí. Entonces seleccionemos todo esto y digamos, bien, si selecciono todo esto, y voy a ir a mi formateo y decir, vamos a decir que esto es igual a, tenemos un en realidad, ¿qué tenemos? No tenemos un. vamos a una C. Voy a hacer ese formato y relleno personalizado azul y voy a hacer ese azul. Entonces voy a decir, bien. Y luego voy a ir a otro. Esto es igual, y luego una D, ya tenemos una E, no tenemos. Hagamos un formato personalizado, haciéndolo azul. Bien, vayamos a otro y hagamos un formato personalizado que aún no tenemos, así que voy a hacer ese azul. Formato personalizado azul. Bien. Vamos a bajar esto un poco más entonces. Hagamos un formato personalizado. Tenemos el at, hagamos eso y digamos bien y luego bien y luego el B ya tenemos. Si miro este, voy a decir copiar y pegar. Vamos a hacer algunos. Si estamos digitando, di esto, que es nuestra posición C normal que subimos. Eso lo relaciono la posición que tendríamos aquí atrás, que sería aquí, aquí y aquí. Se podría ver que la forma alrededor de esta no va a ser exactamente la misma cuando se mira a la escala mayor completa, porque ahora le mira a la escala mayor completa, estoy poniendo los cordones que todavía están en la clave de C. Solo estoy tocando el acorde G, que encaja en la clave de C. Entonces en otras palabras, lo que estoy tratando de decir es que no puedes tocar las formas simétricas si estás pensando en subir aquí y seguir tocando las notas a su alrededor que están en la clave de C. Sin embargo, si piensas en subir aquí y cambiar completamente de la clave de C a la clave de G, entonces las formas relacionadas, pentatónicas y mayores serán las mismas Serán simétricos. Y eso sonará bien si estás cambiando todo el asunto. Por cierto, estos dos podrían parecerse a ti. Entonces déjame mapearlo un poco más claramente. Si nos fijamos en esta primera posición, tenemos esta, esta y esta de aquí. Todavía tenemos las mismas posiciones relativas mapeadas. Pero si miras hacia abajo en la siguiente cadena hacia abajo, tienes aquí, aquí, y aquí versus aquí, aquí, y aquí, tienes una diferencia de posiciones aquí. Y luego aquí, aquí, aquí versus aquí, aquí, aquí. Entonces mismas posiciones, pero aquí y aquí, solo tienes esas dos versus una posición diferente aquí. Entonces no son exactamente lo mismo. Para demostrarlo, voy a ajustar esta hoja de trabajo a la derecha para estar en la clave de G en contraposición a la clave de C. Así que podemos trazar esta información en el tablero de traste en la clave de G. Así que voy a Mostrar esta información en el tablero de traste en la clave de G. de L K para hacer este click derecho y Mostrar voy a Mostrar 153-169 click derecho y Mostrar voy a ir a mi cambiar el número clave de un cuatro, que es una C, a un 11, que es A. Desafortunadamente, no está mapeando por aquí porque tengo referencias absolutas. Entonces voy a cambiarlos. Si esto es demasiado técnico, se puede avanzar rápidamente. Pero te voy a mostrar lo que estoy haciendo aquí. Vamos a decir que esto es igual a la pestaña x buscar arriba. Y voy a recoger este número más este número. Y quiero que este número pueda moverse hacia abajo cuando bajemos, pero no a la derecha cuando copie a la derecha, por lo tanto, voy a poner el letrero de $1 antes de las letras, pero no los números. Y voy a decir más este número. Ese quería poder moverme hacia la derecha pero no hacia abajo, por lo tanto signo de dólar antes del número, no la letra y el array de búsqueda. Yo quería buscar ese número, que será uno en este caso. Y las posiciones relativas de la escala. Y voy a hacer eso absoluto porque no quiero que esos arrays se muevan a medida que los copio. Y luego la matriz de retorno, quería darnos los números que están representando las notas. Y luego cuatro en el teclado, cerrándolo. Copiemos eso al otro lado y veamos si hace lo que creemos que debería. Vamos a copiar eso entonces aquí abajo, tengo que cambiar éste también, porque también tiene la referencia absoluta. Esto equivale a la pestaña de búsqueda. Sólo voy a recoger esta nota arriba. Quiero que se mueva a medida que lo copio, tanto hacia abajo como a la derecha, así que no hay matriz de búsqueda absoluta. Quería encontrarlo por aquí en nuestro turno de control hacia abajo. Y luego absoluta F cuatro sobre esos. Y luego la matriz de retorno, quería darnos el que tiene el número y la letra control turno F cuatro en el teclado. Y luego cerrarlo. Ojalá ya lo tenga correcto. Puedo copiar esto al otro lado y copiarlo hacia abajo. Bien, ojalá que sea correcto. Vamos a confiar en él ahora mismo. Y luego me voy a esconder de 12 encima a mis escalas de allá o a mi hoja de trabajo. Escóndete eso. Entonces ahora se puede ver que tengo la G en mi primera posición, así que voy a decir, bien, ahora vamos a hacerla un poco más pequeña para que podamos ver todo. Vamos a mapear esto en clave de G. Así que trazaré estas notas en lugar de en la clave de C, ¿verdad? Si selecciono todo esto, todo esto de aquí en adelante. Y luego entro en el diseño y digo que esto va a ser igual a, y voy a estar recogiendo, pongamos esto aquí arriba. Éste, y voy a hacer ese azul personalizado. ¿Bien? Bien. Y luego, boom. Igual a este, voy a hacer ese relleno personalizado azul. ¿Bien? ¿Bien? Y luego igual a éste, haciendo que ese relleno personalizado sea azul. ¿Bien? ¿Bien? Igual a éste haciendo ese relleno personalizado azul. ¿Bien? ¿Bien? Igual a éste haciendo ese relleno personalizado azul. ¿Bien? ¿Bien? Y luego igual a éste haciendo ese relleno personalizado azul. ¿Bien? ¿Bien? Igual a éste haciendo ese relleno personalizado azul. ¿Bien? ¿Bien? Y luego voy a poner encima estos tres porque ahora voy a estar mapeando la única nota que ahora es una G en lugar de una C. Voy a decir, hagamos esta nota, y voy a hacer esa verde. Esa es ahora nuestra raíz. Y luego voy a decir, hagamos que esto sea el rojo, el tercero, luego esta es esta nota, que voy a hacer amarilla. Ahí lo tenemos. Entonces puedo decir, formateemos la pintura de formato aquí y formateemos la pintura hasta aquí. Ahora puedes ver cuando subo a esta posición arriba arriba, que la posición relativa se moverá hacia arriba, ¿verdad? Entonces toda esta posición relativa debería ser la misma que la posición relativa que teníamos aquí, ¿verdad? Esta información aquí. Vamos a escondernos de aquí a aquí, haga clic con el botón derecho y ocultemos desplazándonos un poco hacia abajo Entonces ahora tenemos toda esta pieza. Cuando estaba en la posición abierta y voy a poner esto por aquí. Y entonces estábamos digitando, y eso estaría en la clave de C. Vamos a sacar esto por completo. Y entonces si dedo esto aquí abajo, estaríamos en la clave de. Ahora estaríamos digitando así. Se puede ver que toda la posición relativa es la misma. El punto es que si estás dando vueltas y estás diciendo, bien, voy a estar moviendo esta posición C hasta esta posición hasta esta Entonces lo siguiente es, bueno, ¿puedo entonces tallarines en la misma forma relativa? Se puede. Pero solo date cuenta de que cuando todas las notas pueden no estar entonces en la clave de C, básicamente has cambiado. Quieres cambiar en tu mente que ahora en realidad has cambiado todo el camino a la clave de la siguiente tecla, en este caso la clave de G. Ahora estaba tocando todas las notas y puedes hacerlo en la canción, pero solo nota tu interruptor. La otra forma en que puedes hacerlo, seguiría sonando bien, es que puedes moverte aquí arriba y puedes tocar todas las notas que todavía están en la clave de C alrededor de estas tres notas. Lo que sucede también para encajar en la clave de C, lo que significa que toda la forma relativa alrededor no encajará. Es solo que esas notas encajarán. Pero entonces cuando fideo alrededor de él, estarás tocando las notas que todavía están en la clave de C, a diferencia de las notas que están en la clave de G, que tendrán algunas notas diferentes Así que eso es solo un punto ahora que podemos practicar cuando estás haciendo un poco de fideos y estás pensando, bien, puedo hacer fideos por aquí, puedo usar todos los acordes abiertos y luego puedo mover Todavía estoy en la clave de C, aunque estoy tocando una G, porque todo el acorde G encaja en la clave de C. ¿Y esas otras notas? De nuevo, puedes usar la posición simétrica, pero luego estás cambiando la balanza. Pero podrías hacerlo totalmente, solo que es útil tener en mente que ahora has cambiado la báscula. Bien, entonces jugaremos más técnicamente la próxima vez y empezaremos a mirar los números en los intervalos. 4. Acorde abierto: escala de do mayor: acorde de do mayor e intervalos: Guitarra y Excel Los acordes abiertos, la escala C mayor, acorde en Do mayor y los intervalos se preparan porque es hora de que nuestras habilidades de guitarra sobresalgan Aquí estamos en Excel. Si no tienes acceso a este libro de trabajo, está bien. Porque básicamente construimos esto a partir de una hoja de trabajo en blanco, pero comenzamos en una presentación previa. Entonces, si desea construir esto a partir de una hoja de trabajo en blanco, es posible que desee comenzar allí. Sin embargo, no necesariamente necesitas acceder a este libro de trabajo cuando lo veas este libro de trabajo cuando desde el punto de vista de la teoría musical, porque simplemente lo usaremos como una herramienta para trazar el diapasón, darnos la escala y acordes relacionados en los que estamos Si tiene acceso a este libro de trabajo, tres pestañas abajo, ejemplo OG y pestaña Abrir acordes La pestaña OG en naranja que representa la hoja de trabajo que construimos en una sección anterior y que ahora es nuestro punto de partida, que copiaremos y ajustaremos. La pestaña Ejemplo que representa los ajustes finales de esta hoja de trabajo. La pestaña Acordes Abiertos que representa los ajustes que hemos realizado en presentaciones anteriores y continuará utilizándose en este momento Resumen rápido de lo que hemos hecho hasta ahora. Fuimos a la pestaña OG. Tenemos nuestro diapasón por aquí, lo copiamos y luego escondimos un montón de ventas Así que nos estamos enfocando en solo una pequeña parte del diapasón donde están las posiciones abiertas de los acordes Y luego también le pegamos. Entonces podemos ver esta hoja de trabajo dada nuestra escala, la escala C mayor. Y el acorde en Do mayor es en lo que estamos enfocados. Luego usamos nuestro formato condicional para mapear en esta pieza del tablero de traste, las tres notas en el Do mayor Y pensamos en diferentes formas en las que básicamente podemos tocar ese acorde en esta posición. También lo pensamos en términos de ¿y si superponemos eso encima del pentatónico ¿Y si lo superponemos encima de la escala mayor? Lo que queremos hacer ahora es adentrarnos un poco más en el lado teórico de las cosas. Y esto es algo que normalmente haría o generalmente hago como por las mañanas, cuando mi mente está trabajando un poco como 15 minutos a la vez, tratar de pensar en la teoría musical de la misma Y eso generalmente te da algunas ideas para tipo de fideos alrededor con Entonces por la noche, posiblemente después del trabajo, cuando no quieres pensar todas las cosas de teoría diferente, puedes simplemente un poco de fideos por las noches Creo que esa es una técnica que tipo de trabajo para mí. Así que también tenga en cuenta que cuando te metes en como los intervalos y los diferentes sistemas de numeración, se va a poner confuso sin importar de qué manera lo mires. Y mucha gente lo mira a su manera, básicamente casi tienen que idear tu propio tipo de sistema que tenga sentido para ti para que puedas tener todas estas cosas en tu mente y separar el significado. Estás usando diferentes patrones numéricos para diferentes cosas y tienes que encontrar alguna manera de separar esas cosas en tu mente. También tenga en cuenta que cuando veas otras personas hacer este tipo de cosas, están tratando de mapear estas cosas de una manera que tenga sentido para ellos. Muchas veces tenemos tendencia a decir, bueno, esa no es la mejor manera de hacerlo, eso no es bueno, sino lo que realmente quieres hacer, y yo tiendo a hacer eso a menudo también. Pero generalmente sería mejor si realmente puedes ver estas cosas desde diferentes ángulos. Entonces, si alguien más lo ve un poco diferente, entonces lo mejor sería tratar de verlo de la manera que lo ve. No sólo para que puedas comunicarte con ellos, sino que creo que la definición básica de entender algo es poder verlo desde diferentes ángulos. Entonces, cuantos más ángulos diferentes puedas explicarte estas cosas a ti mismo, en tu mente, eso significa que tienes más conexiones neuronales entre estas cosas. Y eso significa por definición, creo que lo entiendes mejor. Bien, entonces permítanme primero exponer lo que quiero decir acerca de algunos de los factores confusos aquí que en realidad numeramos todas nuestras notas aquí. Y esto te será muy útil con los intervalos porque puedes usar algunas matemáticas simples como veremos en breve. Entonces lo hicimos, yo los llamaría numeración absoluta. Y voy a ir a la pestaña OG por aquí solo para recordar lo que hicimos para hacer eso. Enumeramos todo el alfabeto musical, que no es solo A a través, sino que también tiene los objetos punzantes y planos en él Así que en realidad hay 12 notas en el alfabeto musical, A a la G afilada. Ahora bien, si solo numeras esas notas, entonces se vuelve mucho más fácil poder contar hacia arriba o hacia atrás. Entonces, si puedo memorizar que A es uno absoluto, no cambia Sólo digo que es uno, A agudo, o si bemol. Yo sólo voy a nombrar esa nota porque es el mismo tono nota sabio, es un dos, y luego A B es un tres. A C es un cuatro. Un C agudo, o D plano es un cinco, y así sucesivamente y así sucesivamente. Si puedes hacer eso hasta 12, nota que tienes mucha más flexibilidad para poder contar hacia arriba y hacia abajo todo el alfabeto musical. En otras palabras, es difícil para mí contar y decir el alfabeto musical porque no puedo cantarlo. No puedo decir A agudo o B plano B. C afilado plano, D afilado, ¿verdad? Se vuelve difícil, y cuando trato de decirlo al revés, D bemol C, B, se vuelve difícil. Si tienes los números 12, 345-665-4321 puedes decirlos fácilmente decirlos Entonces creo que es muy útil memorizar realmente el número absoluto de De las notas. Y eso también te ayudará con los intervalos. Entonces eso es lo que tenemos aquí. Cuando digo que esto es un cuatro, quiero decir que es el número cuatro absoluto según el alfabeto musical, no en relación con la escala. Ahora también lo vamos a llamar la nota única de la escala. Bueno, ¿qué significa eso? Bueno, recuerda cómo construimos la báscula. Si vuelvo al alfabeto musical aquí, construimos la escala básicamente haciendo todo nuestro medio paso. Entonces si dije que esto era un cuatro, entonces construimos la escala tomando dos notas arriba, dos notas arriba, una nota arriba, dos notas arriba, dos notas arriba, dos notas arriba, una nota arriba. O en otras palabras, quién mitad, entero, entero, medio entero. Cuando estamos mirando las notas relativas, no estamos usando todas las notas del alfabeto musical. Así que ahora estamos empezando y estoy tomando esta C, que estoy llamando un número absoluto cuatro si los acabas de numerar del alfabeto musical y diciendo que ahora es la posición relativa uno con respecto a la escala C mayor. Entonces cuando miro a este número uno, es relativo. Entonces voy a seguir recordándome eso en mi mente, esta es una posición relativa, una relativa al hecho de que estoy empezando en la escala C mayor Y la escala C mayor no tiene en ella todas las notas del alfabeto musical. Sólo tiene siete de las notas de las 12 notas del alfabeto musical. Ahora bien, estos números de aquí son los mismos del uno al siete de la escala, pero nos dan esa capacidad añadida de ver la mayúscula. Y esos son los que suceden para construir una mayor versus la minúscula una menor. Y el punto está representando un disminuido, lo que no vamos a entrar en muchos detalles ahora. Bien. Y luego tienes los números de intervalo. Cuando yo, construyo eso eran solo tres notas, dijimos que eso es un, es un ENG. ¿Cómo construimos eso? Bueno, si lo ves en un círculo, creo que es más fácil de ver en un círculo. A veces dijimos que este es el uno, aquí están los dos, aquí están los tres, aquí están los cuatro, aquí están los cinco, aquí están los seis, aquí están los siete. Si empiezo en uno, tenemos la C. Y luego nos saltamos la D y fuimos a la E. Y ahí están nuestros tres Son los tres. Esta es la nota única de la escala. Estos son los tres. Hagámoslo de esta manera. Este es el tres de la escala, que también está aquí, ¿verdad? La nota tres de la escala. Y entonces esta es la quinta de la escala, es decir, nos saltamos de aquí a aquí Ahora tenemos aquí la quinta, que se puede ver es la quinta nota de la escala. Y así fue como construimos las tres primeras notas de nuestro acorde. Observe que aquí funciona porque en realidad estamos en el KefC y estamos viendo el primer acorde en la clave Pero solo recuerda que si voy a éste, ¿cómo construí éste? Esto va a ser como una D menor. Y entonces, ¿cómo construí eso? Bueno, empecé aquí, sigo usando mi escala de C mayor, y luego simplemente hice lo mismo. Me salté cada otra nota, y fuimos a aquí, que es una F, y luego fuimos a aquí es una A. Así que aquí está la D. F. A construida de la misma manera, pero no voy a llamar a eso como si comenzara en los dos, a pesar lo construí a partir de la escala de Do mayor Vamos a decir que cuando hablamos de los acordes, está en relación a su escala como si la única nota de la D fuera la de la escala Si tuviera que trazar qué significa el 135 cuando estoy mirando los dos acordes, que en este caso es la D menor. Echemos un vistazo a una D menor por aquí. Tendría que irme. Vamos a la pestaña OG. Voy a cambiar mi clave aquí para que sea un seis, que es una D. Y luego empieza con la escala mayor, pero no estoy en la escala mayor. Va a ser la escala menor. Y hablaremos de por qué ese no es un caso. Pero aquí está la D menor. Ahora se puede ver que el 135 es el DF. Ahora tiene sentido porque es el 135, ¿verdad? El 135 de su escala. Entonces, si voy por aquí, esa es la D. Entonces, aunque la construimos a partir de la clave de C, solo estamos construyendo algo que se construye a partir de su propia escala, ¿verdad? Entonces eso es lo que significa esa numeración, por eso eso se vuelve un poco confuso. Y entonces se puede decir, bien, bueno, ¿qué pasa? Y hablaremos más de esto más adelante. Como si voy por aquí, tengo el siete, eso tiene sentido. Ese es el siete de aquí en el uno. Pero ¿qué pasa con este nueve? ¿Cómo puede ser un nueve cuando solo hay siete notas adentro? La escala. Eso es básicamente, puedes ver aquí, estás como, oye, eso parece un dos y lo es, es un dos, pero no lo vas a llamar dos porque estamos usando nuestro patrón de saltarnos cada otra nota Eso significa que nos saltamos todas las demás notas hasta aquí, nos saltamos todas las demás notas hasta Nos saltamos cada otra nota hasta aquí para llegar al siete. Y luego nos saltamos esta nota para recoger esta, que en realidad es la nueve Vamos a llamarlo el nueve en nuestro patrón de saltarse cada dos notas. Hablaremos más de eso más adelante. Y éste, claro, sería el 11 de saltarse cada otra nota Para que veas que estas notas son en realidad las que nos saltamos la última vez, esa D, nos saltamos la última vez Éste, ese es el que nos saltamos la última vez. Pero estamos tratando de ponerlo en el patrón de saltarse cada otra nota, porque ese es el corazón del acorde mayor Y la razón por la que haces eso es porque cuando tocas a los que están justo al lado del otro, tienen demasiada disonancia entre Están demasiado unidos para sonar bien, así que aún puedes tocarlos, pero no son como el núcleo. El núcleo de la música suele ser estas tres notas. Los tres primeros. Bien, así que dicho eso, entonces podemos empezar a trazar una especie de mapa de esto. Nuestras posiciones por aquí. Y yo haría esto primero con nuestra hoja de trabajo y después para tratar de digitarla sin la hoja de trabajo. Y poder enumerarlo en tu mente igual que 15 minutos por la mañana y solo decir, ¿qué significa este acorde? ¿Puedo mapearlo en mi cabeza? Y entonces se puede ver la relación relativa entre los acordes. Vamos a pensarlo. Voy a decir, bien, este primero. Hagamos esto. Voy a poner éste encima. Vamos, voy a cortar esto, ¿qué hice? Sigo haciendo eso. Voy a tratar de ponerla encima. Entonces voy a cortarlo y pegarlo. Entonces ahora está encima, así puedo ponerla encima de ésta. Bien, entonces ese es en el que estamos enfocados, esa es la raíz. Lo primero que voy a tratar de hacer es enumerar en qué están mis dedos según el 135, porque todo lo que estoy sosteniendo aquí va a ser una de estas tres notas. Y puedo enumerar cuáles son. ¿Estoy jugando al uno, al tres o al cinco? Entonces, si estoy viendo esta posición, esta primera nota aquí mismo es la que es la C. Esta nota de aquí va a ser la tercera. Ahora es útil diferenciar al tercero porque va a haber un tercio diferente cuando se habla de las mayores versus la menor Entonces voy a llamar a esto entonces un tercio mayor. Y ten en cuenta que el tercio mayor, empezarás a reconocer la posición. Serán un tercio mayor por una cuerda y una cuerda trasera típicamente. Y entonces si miro esta cuerda, esa es la cuerda abierta que no estamos digitando sino que está sonando. Y ese va a ser el cinco. Observe que si movió esta posición hacia arriba, puede que tenga que digitarla de manera diferente. Puedo imaginarlo digitándolo como aquí. Y entonces si tuviera que mover el dedo para recoger esos cinco, y por eso es una posición movible porque tengo el 135, así que puedes imaginar esa posición relativa aquí. Y entonces si yo, mi dedo aquí atrás, puedo mirar éste. Ese va a ser este dedo en la cuerda o el más cercano al piso segundo al fondo. Y esa va a ser otra raíz, esa es otra. Y entonces este de aquí abajo va a ser, si lo llamo como un abierto, van a ser otros tres. Mi posición normal aquí de una C tiene dos, y es útil saber dónde están esos dos, porque entonces puedes empezar a pensar, bueno, puedo quitar uno de esos si quisiera. Y básicamente seguiría jugando un C. Tal vez me quite, por ejemplo, este, y en su lugar juego esto. Dejé que eso suene. Ahora estoy tocando el siete, pero aún tengo las tres notas que necesito, porque esta fue una C. repetida y puedo tocar algo un poco más complejo, pero aún en el rango de una C que estaríamos tocando. Entonces ese es el primer tipo de manera que podrías mapearlo. Ahora también podrías cambiar las posiciones y empezar a pensar, bueno, y si lo jugué así y solo miraba a estos tres. Entonces podría decir, eso sería algo así. Podría hacer todo así, o puedo tocarlo así. Tan solo tocando esas tres notas, ¿ entonces qué sería eso? Bueno, ahora la nota raíz no está en la posición más baja. Mi nota raíz está aquí. Eso es importante tener en cuenta, porque cuando lo subo, quiero seguir esa nota raíz, porque eso me va a decir cuál es el acorde. Si digo eso, entonces puedo decir, bueno, ésta sigue siendo la indicada, que es donde está esa C, ésta sigue siendo la indicada. Y entonces éste arriba, arriba está el quinto. Observe que es un patrón importante a tener en cuenta si está tratando de construir cosas. A medida que subes por el diapasón, el quinto está arriba, habrá un quinto, es decir, por encima de él la mayor parte del tiempo, excepción de la relación entre estas dos cuerdas Estas dos cadenas aquí, hay un intervalo diferente entre esas dos cadenas. Pero en todas partes vas a decir, bien, si esa es mi raíz, la quinta, hay una quinta por encima de ella, es bueno saberlo. Y entonces aquí abajo todavía tengo mi tercera. Entonces ahora esto va a ser el 51 y los tres, así que es bueno poder mapear eso. Y entonces aquí abajo se podía ver si solo tocaba como estos tres, podría decir, bien, bueno la raíz es la que estoy sosteniendo aquí mismo. Y ahora puedes ver esa divertida relación entre estas dos cadenas porque pensarías por encima de ella, justo encima de ella, deberías tener la quinta. Pero no, está de vuelta uno, está de vuelta uno aquí para conseguir el quinto por esa divertida relación entre estas dos cuerdas. Entonces ahora puedes empezar a visualizar esa relación divertida, que en realidad es buena porque eso te ayuda a mantener más dedos hacia abajo, eso te ayuda a tener más oportunidades. Y entonces aquí abajo tienes la E, y esa es la tercera. Así que básicamente puedes mapearlo de diferentes maneras. Y entonces básicamente podrías decir, bueno, si pongo mi dedo abajo en este, eso te va a dar otro quinto. cual es bueno saber, porque si mueves esta posición hacia arriba, entonces por supuesto esa posición relativa debería subir con ella. Ahora lo siguiente que haré es tratar ponerme técnico al enumerar realmente los intervalos para comprender mejor esto. Y entonces básicamente mantendría esto presionado y diría que esto es, esta nota de aquí mismo es la posición relativa uno. Y la razón por la que digo posición relativa es porque es relativa a la escala de la raíz del acorde en la que estamos, ¿verdad? Entonces es relativo a la escala C mayor. En este caso, esta va a ser una posición relativa, una de la C de una C. Y cuando diga C, podría simplemente decir C en lugar de C mayor o menor. Porque ya sea que esté hablando de mayor o menor, la única nota va a ser la misma y luego la voy a enumerar, que es una nota de cuatro, cuatro números absolutos, una nota cuatro, que es una C. Entonces si enumero esta nota, voy a decir que esta es la posición relativa tres. Es decir, es una posición relativa tres a la raíz. Ahora es la tercera de la escala relacionada, que está aquí, la posición relativa tres. También enumeraría su distancia absoluta. Voy a decir que esta es posición relativa a cuatro notas de distancia, que se podría ver arriba. Y también voy a llamarlo un tercer aviso mayor, no llamé primero a la primera nota mayor. Y la razón por la que no tengo que hacer eso es porque no hay diferencia entre las mayores y las menores Pero cuando voy a la tercera, hay un factor diferenciador, faltan cuatro notas para llegar a la tercera Cuando es mayor, solo faltan tres notas cuando es menor de edad. Eso es útil para repetir en tu mente. Entonces voy a decir que esta nota es un tercio mayor a cuatro de distancia de nota, a la derecha, de C. C es un cuatro. Si agrego cuatro más cuatro, llego a 8.8. Es la posición absoluta. Si puedo recordar que ocho es un, entonces puedo llegar ahí con solo usar mis matemáticas. Podría decir, bueno, pasé de la posición absoluta de un cuatro y luego le agregué cuatro notas, porque eso es lo que significa estar a un tercio mayor de distancia. Dos pasos enteros, que son cuatro notas. Y podría decir que cuatro más cuatro son ocho. Entonces puedo, entonces puedo decir esta de aquí mismo, voy a decir que esta es una quinta de siete fuera de la nota cuatro, que es C. Así que en otras palabras, la quinta, cuando pienso en ello como una quinta, es la quinta de la escala. Para que lo veas aquí mismo. Es el quinto de la escala, pero en realidad está a siete notas de distancia. Y tenga en cuenta aquí, tampoco tengo que decir si es mayor o menor, porque el quinto, a diferencia del tercero, siempre está al mismo intervalo de distancia. No están a cinco notas de distancia. Cuando hablas de todas las notas de la escala, en realidad están a siete notas de distancia. Entonces estamos diciendo que es una quinta, porque es la quinta nota de la escala, Está a siete notas de distancia, porque así es la cantidad de notas de distancia que está de la raíz. En este caso, la raíz es un cuatro. Entonces si agregué siete más 47891011, llego al 11, que es un G. Así que si solo numero todas mis notas, 1-12 entonces la G es un 11, y luego terminas en Entonces trataría de poner mis dedos aquí y decir, bien, esta cuerda abierta aquí es una quinta de siete fuera de la nota cuatro, que es siete más cuatro u 11. Y la nota número 11 es una G, ¿verdad? Y luego puedo bajar a ésta. Voy a decir, bien, esta es una vez más la posición relativa, una de De una C, que es por supuesto, nota cuatro. Y entonces bajaría a éste y diría que esta va a ser la posición relativa. Posición relativa a cuatro notas de distancia. tercio mayor de la nota cuatro, que es una C, que es cuatro más 44 más cuatro va a ser ocho posición de nota absoluta. La nota número ocho es An. Y puedes ver mapeando eso, básicamente podrás intentar obtener toda esta diferenciación sobre lo que es una posición relativa frente a que empezará a tener más sentido. Entonces hagamos eso una vez más. Y claro, una vez que lo hagas de esta manera, puedes hacerlo con estas notas también. Y puedes tocarlo de esta manera y puedes averiguarlo de nuevo. Así que permítanme intentar hacerlo de nuevo sin tantos comentarios. Sólo voy a decir, bien, voy a poner mis dedos aquí y voy a tratar de hacer esto una cosa a la vez. Y una vez que lo mapeé en mi tabla de traste, entonces intentaré hacerlo sin el tablero de traste arriba, sin Excel, y solo trataré de pensarlo bien Y yo estaba como, bien, esa va a ser la posición relativa uno de la nota cuatro, que es una C, que por supuesto es la nota cuatro, que es una C. Esta nota aquí mismo. El segundo va a estar posición relativa a cuatro notas de distancia. Tercera mayor, es la tercera mayor, a diferencia del tercio menor a cuatro notas de distancia. A diferencia de tres notas de distancia de 4.4 más cuatro es 8.8 Sé que es una E. Y luego iría a esta y yo diría, bien, esta nota de aquí mismo va a ser posición relativa siete distancia cinco de la nota cuatro, que es una C. Cuatro más siete es 11. Y por lo tanto, y sé que 11 es una G. Y luego iría a ésta y le diría, bien, estoy sujetando ésta. Esta es la posición relativa uno de la nota cuatro, que simplemente no es cuatro. Y entonces iría a éste y diría que este está relativo a cuatro de distancia. Una vez más, otro cuatro tercio mayor de la nota cuatro, que es una C cuatro más cuatro es ocho, y por lo tanto eso es una E. Y luego otra vez, puedes hacerlo de esta manera, y puedo mantener estos tres abajo y decir, bien, ¿qué está haciendo eso? Bueno, ahora encima lo que tengo es una quinta de siete fuera de la nota cuatro, que es una C. Siete más cuatro es 11. Sé que 11 es un G. Y luego debajo de él tengo el uno y luego el tres. Si puedes empezar a decir eso en tu mente, sé que es bastante tedioso, pero si lo dices en tu mente, empezará a envolver tu mente alrededor de lo que realmente estás jugando, que te dará algunas ideas Si tuvieras que mover las cosas hacia arriba donde están las posiciones relativas, y si haces eso como 15 minutos por la mañana o algo así, entonces a menudo te da algunas ideas para tipo de fideos con por la noche donde no estás pensando tanto Y entonces solo estás diciendo, ya sabes, me funciona esto al oído después del trabajo, ese tipo de cosas.