Teoría musical completa, parte 3: - Notas menores y más | Jason Allen | Skillshare
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Teoría musical completa, parte 3: - Notas menores y más

teacher avatar Jason Allen, Music Producer, Composer, PhD, Professor

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      1 Part3 de WelcomeOverview

      3:22

    • 2.

      2 ToolsWeWillNeed

      4:12

    • 3.

      4 KeySignaturesReview

      4:23

    • 4.

      5 DiatonicChordProgressionReview de progreso

      3:25

    • 5.

      6 TendencyChordsReview

      3:33

    • 6.

      7 CircleOfFifthsOverview

      7:39

    • 7.

      8 BorrowingFromRelatedKeys

      7:44

    • 8.

      9 SongExample

      5:05

    • 9.

      10 ScaleDegreeNamesOverview

      3:28

    • 10.

      11 nombres de escala

      6:36

    • 11.

      12 TendencyTones

      5:00

    • 12.

      14 CompoundMeterDefinition

      6:58

    • 13.

      15 CompoundMeterSignatures

      5:47

    • 14.

      16 AnotherPerspective

      2:55

    • 15.

      Ejemplo

      7:27

    • 16.

      19 TripletsOverview

      2:25

    • 17.

      20 Triplets

      3:03

    • 18.

      21 OtherTuplets

      2:57

    • 19.

      22 minorScaleOverview

      6:16

    • 20.

      23 AlterationstoMinor

      7:00

    • 21.

      24 WholeHalfPattern Pattern

      7:37

    • 22.

      25 familiares

      10:46

    • 23.

      26 Parallel

      3:26

    • 24.

      27 MacphailVideoIntro

      0:54

    • 25.

      Tutorial de la teoría de música (3 de 5) Escalas natural natural

      4:32

    • 26.

      Tutorial de la teoría de música (5 de 5) Signaturas y escamas clave y escamas

      3:01

    • 27.

      31 NewWrinklesInCircleofFifths

      2:19

    • 28.

      32 NewDiagrams

      2:04

    • 29.

      33 más de la MoreCloselyRelatedKeys

      2:02

    • 30.

      34 DiatonicChordProgressionReiew

      4:46

    • 31.

      35 ThePattern

      6:20

    • 32.

      36 DCPwithRelatives

      7:48

    • 33.

      37 TheVChordAndLeadingTones

      5:10

    • 34.

      39 threeTypesofMinor

      2:39

    • 35.

      40 HarmonicMinor

      5:39

    • 36.

      41 MelodicMinor

      5:11

    • 37.

      42 GreensleleleesleevesExample2

      5:13

    • 38.

      Tutorial de teoría de música (4 de 5) armonía y las escalas menores melodicas

      2:07

    • 39.

      45 AnalysisOverview

      3:00

    • 40.

      47 GreensleevesAnalysis

      13:24

    • 41.

      50 TheScientist

      16:04

    • 42.

      52 WhatNext

      2:07

    • 43.

      53 ThanksBye

      1:17

    • 44.

      SkillshareFinalLectureV2

      0:36

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
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El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

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Estudiantes

1

Proyectos

Acerca de esta clase

Durante años he estado enseñando la teoría de la música en el salón de la universidad. Estas clases que hago para Skillshare utilizan el mismo mide que usé en mis clases de universidad durante años, durante años, por la fracción del costo a la que Creo que cualquier persona puede aprender la teoría de la música, y el precio no debe ser una barrera.

Recientemente me nombré como semifinalista para el premio a la educador musical de música de la Grammy y el año, debido a mis clases de universidad en la persona. Ahora tomaré esas clases a Skillshare en un formato en línea para llegar a más estudiantes y darles la alegría de la teoría de música.

Mi enfoque de la teoría musical es minimizar la memorización. La mayoría de estos conceptos puedes aprender simplemente understanding por qué las acordes se comporten de ciertas formas. Una vez que compres esos conceptos, puedes encontrar cualquier escala, clave o acordes que existen. Incluso inventar tu propio invento.

Esta clase es una clase completa que tendrá muchas partes, que va en la totalidad de mi plan anual.

Esta clase es parte 3: lecciones pequeños, El círculo de Fifth y los metros complejos.

A lo largo de esta clase, te proporcionaré muchas hojas de trabajo para que practiques los conceptos. Si te bloqueas, puedes revisar los videos o publicar una pregunta, y de volver a I'll con la la manera la rapidez lo posible. También en esta clase, tengo varios proyectos de análisis completos que completen juntos, como como como las clases de la universidad.

En esta clase, cubriremos lo siguiente:

  • Mi enfoque de la teoría de música
  • Herramientas que necesitarás para aprender la teoría de música rápida y eficiente
  • Firmas clave
  • Progresiones de acordes diatónicas diatónicas
  • Acordes de tendencia
  • Uso del círculo de cintura para la composición y la composición
  • Tomado a partir de palabras de clave muy relacionadas
  • Nombres de grado de escala
  • Tonos de tendencia
  • Medidas de medición compuesto
  • Signaturas de metro compuesto
  • Lectura y medidores compuestos
  • Triples, dupletas y quadruplets
  • Encuentra las claves menores mediante alternativas a la mayor Major
  • Patrones en claves menores
  • Teclas menores relativas relativas
  • Teclas menores paralelas
  • Teclas menores en el círculo de quintos
  • Uso de las claves menores para la escritura y composición
  • Progresiones de acordes diatónicas en menor
  • El V y el problema de la onda y el tono principal
  • Escalas menores armónicos
  • Escalas menores melodic con la menores
  • ..y mucho, ¡¡mucho más!

No tendrás otra oportunidad para aprender la teoría musical de la música de una manera más completa que esta. Comienza aquí.

El Dr. Jason Allen es un entrenador certificado de Ableton y un Ph.D. en composición musical y maestro de sonido electrónicos. Su música a nivel internacional en películas como la radio, video y el sonido industrial, y la sala de conciertos y tete, así como la tede teor. Su álbum de 2015, Aniscorcia, llega a las cartas de CMJ Top200 y transmisiones de radio a todo todo el mundo. En 2014 fue nombrado semifinalista para el educador de música de la Grammy

Actualmente es un profesor de la Universidad de Augsburg y el director general de Slam Academy en Minneapolis.

Asignación para las clases por el Dr. Jason Allen:

  • "Sin duda de la mejor explicación y este uso puede conseguir. Te dejará lo que espacio para explorar. Las clases se pasan rápidamente y puedes estar en tu camino para ser habilitables. ¡Qué estás esperando!"

  • "Amazing ¡¡¡seriamente te encantado! Tomé todos sus cursos y tengo que decir que estoy tan feliz. ¡Cargas aprendidas! Jason es un profesor increíble que maor."

  • "Nunca he tenido ningún entrenamiento formal en la música. Intento aprender todas las notas y cómo lo se traducía fue un reto serio. Después de pasar esta clase, el Dr. J ha reducido totalmente las barreras. El contenido fue muy útil y fue fácil de manejar.

  • "Me gustan estos cursos porque puedes ponerte a funcionar rápidamente sin tener que pasar horas de tiempo para vase, (¡demasiada información!)! Jason impacta a los puntos importantes, pero te muestra lo que necesitas saber. ¡Gracias!

  • "No he observado muchos otros videos en las escalas y acordes antes, sin embargo, este ha sido el mejor. Ahora entiendo escamas y acordes menores e incluso cómo analizar canciones. Realmente me dio la confianza para empezar a producir música porque creo que tengo alguna estructura y pautas a seguir. AWESOME!"

  • "Despejado e informar la informativo: Jason con un estilo despejado (con las importantes notas del humor) de presentación que está centrada en los importantes aspectos clave de este curso. ¡Recomendado para aquellos que empezan!"

  • "Dr. . Allen lo hace de nuevo con su serie de teorías music Este curso realmente abrió todo lo que aprendí de la primera sección, y ahora entiendo más sobre el lado de cosas para la música. ¡Espero muy altamente este curso a cualquier persona! Abrieron realmente ojos a muchas cosas que no no se conoce.

  • "El mejor profesores, que te hace entender los detalles y los de la teoría de la música sin dar lo que no quieres saber.

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Jason Allen

Music Producer, Composer, PhD, Professor

Profesor(a)

J. Anthony Allen has worn the hats of composer, producer, songwriter, engineer, sound designer, DJ, remix artist, multi-media artist, performer, inventor, and entrepreneur. Allen is a versatile creator whose diverse project experience ranges from works written for the Minnesota Orchestra to pieces developed for film, TV, and radio. An innovator in the field of electronic performance, Allen performs on a set of "glove" controllers, which he has designed, built, and programmed by himself. When he's not working as a solo artist, Allen is a serial collaborator. His primary collaborative vehicle is the group Ballet Mech, for which Allen is one of three producers.

In 2014, Allen was a semi-finalist for the Grammy Foundation's Music Educator of the Year.

J. Anthony Allen teaches... Ver perfil completo

Level: Intermediate

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Transcripciones

1. 1 Part3 de WelcomeOverview: todo el mundo. Bienvenido Teoh. Teoría musical integral estacionó tres círculo clave menor de quintas metros compuestos. En esta clase, vamos a estar agregando claves menores a lo que ya sabemos de nuestras otras clases. Entonces si has tomado estas otras clases, esto será solo un flujo natural. Si has tomado parte uno y segunda parte vas a estar en gran forma. No has tomado parte uno y segunda parte y crees que vas a estar bien mirando el contenido. Entonces por todos los medios, ve por ello en el primer segmento aquí, voy a hacer una breve revisión y hablar de un par de cosas que recogimos en las clases anteriores que van a ser excepcionalmente importantes a medida que transitamos hacia claves menores que vas a necesitar saber que vamos a un par de análisis en esta clase, incluyendo esta pieza que estamos viendo en este momento. The Scientists by Coldplay, gran ejemplo de una canción pop que aprovecha claves menores y un par de cosas interesantes que sucedieron en menor. Entonces veremos eso a medida que nos metemos en todas estas cosas. También estamos hablando de círculo de quintas, particularmente para la escritura de canciones y cómo eso podría ser una herramienta para escribir música y crear música y luego medidores compuestos. Llegamos a abordar cómo leer y trabajar con elementos rítmicos más complicados. Eso Vamos a hacer un trozo corto en eso, y entonces eso será todo. Entonces, um, espero que decidas unirte a esta clase va a ser una tonelada de diversión. Acabo de terminar de hacer la clase, y ahora estoy saltando hacia atrás para hacer este video de intro. Entonces sé todo lo que está cubierto en él. Nos lo pasamos muy bien. Entonces por favor únete a nosotros, y te veré por dentro. De acuerdo, digamos que estamos escribiendo una canción. Escribamos una canción en la clave de G mayor. De acuerdo, entonces estamos trabajando en su canción. Está en la clave de G mayor. Conozco todos los cordones que puedo usar derecho en e menor Cordón también invertido. Eso es un seis. Por lo que Dominant quiere subir a dominar aquí arriba. Quiere caer al tiempo a gran escala. El balanza menor tiene un par de variaciones diferentes. La escala mayor es justa. Pero y si tomamos exactamente lo mismo y empecemos con el menor de edad. El relativo menor de C mayor Lo que obtenemos en la mayoría de los casos, ese va a ser el primer o último acorde o probablemente el mismo. Pero sólo escuchemos y pensemos en eso mientras 2. 2 ToolsWeWillNeed: Muy bien, todo el mundo. Si has tomado alguna de mis otras clases de teoría musical de mis clases de teoría musical, sabes que soy bastante fan de este programa llamado Muse Score para cosas que necesitas tener éxito en esta clase, ambas pueden ser libres para ti. Uno es este programa llamado Muse Score. Se trata de una descarga gratuita. Simplemente ve a divertir score dot org y puedes descargarlo. Se trata de un programa gratuito muy impresionante. Ah, es de código abierto. Se puede. Se trata de un editor de notación completa. Ahora hay varios programas de notación en el mercado. Ahí hay uno que se llama Finale. Hay uno llamado Sebelius, Um, y esos son geniales. Son caros, sin embargo, Así que estoy usando este porque es gratis y todos pueden ponerle las manos encima. Ya sabes, en mi trabajo personal, tiendo a usar Finale, en realidad, para ser perfectamente honesto contigo, pero, um, es caro. Es un poco complicado, y es exagerado por lo que vamos a estar haciendo en esta clase. Tengo estudiantes que usan muse score para todo lo que dieron, y hacen algunos puntajes realmente hermosos. Um, es un programa muy impresionante, así que por favor descargue e instale este programa. Lo que podemos hacer con él ya que me vas a ver usándolo a lo largo de todo el curso solo es una especie de forma de escribir cosas. Pero lo que podemos hacer es poner un montón de notas, construir unos acordes, hagamos un poco bonito disco aquí, ¿de acuerdo? Y entonces podemos oírlo. Podemos escuchar lo que hicimos. Eso fue raro. ¿ Qué? Yo al azar acabo de sumergirme ahí mismo. Pero eso está bien. Por lo que es un gran dedo de herramienta. Tener por un tiempo. Estás aprendiendo estas cosas porque si no puedes escuchar en qué estás trabajando, en realidad nunca lo vas a entender. Creo que no creo que realmente tengas que oírlo. Entonces, um, este programa es bastante fácil de usar. Sigo diciendo que tarde o temprano voy a hacer un curso como un curso gratuito sólo sobre cómo usar este programa sólo para que todos estén al día. Todavía no tengo tiempo para hacer eso, pero, um, voy a estar haciendo eso tarde o temprano. Así que mete alrededor y busca ese curso porque podría existir para el momento en que viste este curso, pero por ahora, um, anotas dot orig descarga el programa. Te alegrará que lo tengas y si aunque no quieras hacer eso, está bien. Estarás bien sin ella. Pero sólo sé que ese es el programa que estoy usando a lo largo de todo este curso. Cuando me ves pinchando en cosas, um, eso es lo que estoy usando. La otra cosa que me gustaría que tuvieras es solo algún buen papel de personal anticuado. A veces me parece muy útil tener un par de hojas de papel del personal y un lápiz o un bolígrafo a mano solo para poder garabatear algunas notas y bueno, estoy pensando en algo, y puedo ver si algo está funcionando o si no lo es trabajando. Es realmente útil para mí solo tener algún papel real con líneas de pentagrama en él. Ya sabes, las cinco líneas para que yo pudiera describir algunas cosas, y eso podría ser libre para ti, también, porque en el siguiente segmento aquí, te voy a dar un pdf que es algún buen papel del personal. Ah, esto es sólo una hoja en blanco de papel de personal. Entonces es para que puedas descargar esto e imprimirlo, Um, ya sabes, imprime 10 hojas de la misma y solo guárdala por tu computadora mientras estás siguiendo junto con esta clase, lo que solo puedes anotar algunas notas y te alegrarás de haberlo hecho. Puede ser muy útil tener, Así que esas son las dos cosas que necesitas. Y, um, me alegra decir que ambos son gratuitos, excepto por tal vez imprimir el papel del personal. Eso podría costarte un par de centavos, dependiendo de cuál sea tu situación de impresión. Pero es muy, muy, muy barato. De acuerdo, eso es todo. Con eso, vamos a sumergirnos en el curso y hagamos. En primer lugar, quiero hacer sólo un poco rápido de revisión sólo para ponernos al día, asegurarnos de que estamos con el pie derecho, entrando en el contenido rial de esta clase. Tan rápido. Poco revisión. Y luego estaremos buceando 3. 4 KeySignaturesReview: ok, Antes de sumergirnos en la carne y las papas de esta entrega de la clase en línea de la gran teoría de la música grande que estoy haciendo aquí, quiero hacer un poco de revisión solo para asegurarme de que todos estamos en la misma página. Entonces tan solo un par de videos rápidos revisando el tipo de puntos principales de lo que necesitamos saber adelante para tener éxito en esta clase. Um, no voy a revisar todo lo que hemos cubierto en la 1ª 2 versiones de esta clase, pero , um, el tipo de cosas más relevantes que quiero estar seguro de que estamos en la misma página antes de irnos hacia adelante. Entonces lo primero es primero, firmas de claves y claves, particularmente sólo las claves mayores, porque vamos a hablar de claves menores en breve. Entonces quiero estar seguro de que estamos en la misma página con cómo determinar en qué clave estamos. Echemos un vistazo a un par de firmas clave y particularmente lo que quiero recordarles aquí es la regla para resolverlo. Entonces echemos esta firma de llave aquí, y quiero que me digas en qué llave estamos. ¿ Recuerdas la regla, La regla para Sharps. Cuando ves Sharps, la regla es que tomas el último afilado y subes 1/2 escalón. Entonces esta es una C afilada. Entonces vamos a subir 1/2 paso y eso hace un D natural A D y D es el nombre de esta clave . Entonces, no importa cuántos Sharps tengamos, siempre te llevas el último. Echemos un vistazo a una firma de llave loca esta firma de llave loca. Si estuvieras tocando una pieza en esta llave, estarías enojado con el compositor. ¿ Cómo llamamos a esto? ¿ Firma clave? Vamos a tomar ese último afilado. Ese último afilado es un B B agudo. Pueden suceder, pueden existir. Vamos a tomar eso y vamos a subir 1/2 paso a ver. Pero esta no es la clave de C porque si miramos a través de la llave, mar de firma ya está afilado. Entonces eso significa que esta es la clave de C agudo K f c agudo mayor. Echemos un vistazo a otro. Aquí vamos. La clave favorita de cualquier guitarrista. Toma el último afilado. Es un d Vamos a subir 1/2 paso y ese es E. Así que esta es la firma de llave para la llave de comer. Entonces la regla es que tomas ese último afilado, subes 1/2 paso. Ahora si estamos viendo pisos, regla ligeramente diferente. El regla en plano es que tomamos el segundo a último piso y eso es todo. Ese es el nombre de nuestra clave. Por lo que aquí tenemos tres pisos B plano, e plano y un piso. Entonces vamos a tomar nuestro segundo dedo del pie último plano. Eso es e plano. Y ese es el nombre de la llave. Entonces e plana mayor es el nombre de esta llave. Echemos un vistazo. Es como uno grande, loco. Aquí vamos. Otra clave realmente fea. Pero tomemos nuestro segundo a último piso y es un piso en C. Eres como, ¿Por qué? ¿ Por qué alguien haría eso? Porque porque puedes Si te metes en firmas de claves realmente extrañas, puedes hacer eso. Entonces esta es la clave de C flat es lo que estamos viendo aquí. Vamos a hacerte Tal vez este. ¿ Cuál es esta llave? Este es un plano justo segundo para durar un piso, solo dos pisos. El llave va a ser B plano porque segundo para último ahora hay una excepción a En realidad , hay dos excepciones a estas reglas que te han dicho el 1er 1 es cuando tenemos un piso porque no podemos tomar el segundo para durar. Ah, accidental en la firma de llave porque sólo hay una. Entonces en este caso, solo hay que recordar un piso es la clave de f f es un piso. La otra excepción a todas las reglas es si no hay punzantes ni pisos, y en ese caso es la clave de C mayor. Entonces, mira, Mayor no es pisos ni puntiagudos, sólo nada. Un piso es F, y todos los demás siguen esas reglas. Si está afilada, tomas el último sube 1/2 escalón. Si sus pisos, te llevas el segundo al último, y ese es el nombre de la misma. Es así como averiguamos el nombre de la clave. Estamos en basado en la firma clave 4. 5 DiatonicChordProgressionReview de progreso: Está bien. Lo siguiente que necesitamos revisar es esa cosa grande y loca de la progresión del núcleo diatónico que miramos. Ahora bien, si recuerdas lo que eso nos dice es que nos dice todos los cables en una llave dada. De acuerdo, así que así es como lo hacemos la primera semana, solo vamos a tomar vamos a empezar con la escala y vamos a hacer esto en la clave de C mayor. Entonces solo vamos a hacer una escala C mayor para un activo, ¿de acuerdo? Y ahora ni siquiera necesitamos dibujar en el resto de las notas. ¿ Y si sí dibujamos en el resto de las notas? Tomaríamos cada otra nota, así que se mantiene e vamos a e Ponemos eso sobre el mar, y luego para en E saltaría f e iría a G. Y pusimos eso ahí. El siguiente, vamos, d nos saltaríamos E nosotros, papá si nos saltábamos G y teníamos una y simplemente seguimos subiendo así y construimos tríadas de todo. Pero ni siquiera necesitamos hacer eso. Aquí está nuestra gran escala. La otra cosa que necesitamos terminar. Y no, las progresiones diatónicas de acordes es solo el patrón. No necesitamos sacar todas las notas que podamos, y a veces eso es útil. Pero todo lo que realmente necesitamos recordar es el patrón. Y recuerden, el patrón es mayor, menor , menor , mayor , mayor , menor, disminuido y luego mayor otra vez porque éste es el mismo que aquel. Entonces, ¿cómo usamos esos Si estamos en la clave de C Mayor? Y dije: Hazme un acorde f y veas Major o acuerdo construido sobre F y C mayor, deberías poder decirme si eso va a ser un acorde mayor o menor. Entonces todo lo que tienes que hacer es pensar que F es el cuarto grado de escala y ver Mayor 1234 Y si contamos el patrón, ah, es mayor menor. Menor Mayor es el 4to 1 Así que la cuarta calidad de acorde en nuestra progresión diatónica de acorde es mayor. La cuarta nota de nuestra escala es mayor, por lo tanto son F. Por lo tanto, F mayor es el cuatro en la clave de asientos. Probemos con una clave diferente. Vamos a hacer zoom aquí un poco y vamos a hacerlo en la clave de D. De acuerdo, así que vamos a escribir una escala D mayor. De acuerdo, entonces aplica el mismo patrón Si hacemos acordes en esta clave en la clave de D mayor, nuestro 1er 1 va a ser un acorde mayor. Nuestro segundo va a ser un acorde menor. Nuestro 3er 1 va a ser un acorde menor. cuarto 1 va a ser un acorde mayor. 5to 1 va a ser un acorde mayor. sexto 1 va a ser un acorde menor. séptimo 1 va a ser ese acorde raro, disminuido y luego volver al tónico, que va a ser un acorde mayor. Entonces esa es la progresión diatónica del núcleo que va a ser importante conocer en esta clase adelante, porque una vez que nos metemos en claves menores, empieza a cambiar un poco. Tenemos que hacer, pero no realmente. Ya verás a qué me refiero. Pero sólo recuerda, así es como funciona. Y vamos a ah introducimos claves menores y la progresión del acorde diatónico menor en breve 5. 6 TendencyChordsReview: Está bien. Lo último en nuestra rápida revisión es que solo quiero refrescar tu memoria sobre cómo ese cordón 57 nos tira de nuevo a tónico. Vamos a hablar de tono de tendencia del que hemos hablado un poco en algunas de las otras clases. Pero de verdad vamos a hablar en este tiempo. Um y, ah, cosa rara cuando llegamos a claves menores, hay una cosa realmente rara que pasa con ese acorde 57. Entonces solo quiero hacer un recordatorio rápido, Um, de cómo funciona eso para que cuando lleguemos a ello en claves menores, quede mucho más claro. De verdad entenderás de lo que estoy hablando ahí. Entonces, veámoslo. Vámonos. Vamos realmente rápido. Basta con mirar nuestra progresión de acordes diatónicos Se pegará a ver a Major. Sé que acabamos de mirarlo. Ups, pero esto será un poco diferente. De acuerdo, entonces vamos a ir a nuestros cinco ahora. Si recordamos, el cinco es el que realmente empuja hacia atrás el dedo del pie uno, acuerdo. O hasta uno. Este va a ser un gran tema del que vamos a hablar en esta clase. Es como cada nota empuja a otro punto. Entonces cuando construimos Accord en cinco, es un acorde mayor. De acuerdo, como es uno thes aire ambos acordes mayores. Cuando hacemos de esto un siete, se convierte en una corte dominante. Es ese extraño séptimo acorde que es un séptimo dominante. ¿ Y qué pasa? Déjame simplemente ponerlo aquí es que estas notas realmente quieren caer en un acorde C mayor y en realidad maneras bastante específicas. Por lo que las notas que necesitamos para un acorde tónico son C, E y G. Así que quiere pasar. Es este f quiere caer a un E. Este ser quiere llevar hasta un C y este G puede quedarse en G. Ahora eso es un acorde tónico invertido. Pero lo que podemos hacer después es algo así como en realidad solo podemos poner un c en el fondo y ahora realmente se llenará. Echemos una escucha a ese derecho. Entonces esta nota cae a su esta sube y ésta podría decir lo mismo, y luego tuvimos que ver en la parte inferior solo para encerrarla y que se sintiera realmente feliz. Entonces este es el 571 el dominante al tónico. Ese es un tirón muy fuerte, principalmente por que este F cayera a E y el B, sobre todo el B es el séptimo saber de nuestra escala empujando hasta C B C igual que ese siete hasta tónico. Va a ser una jugada realmente importante de la que vamos a hablar mucho en esta clase cuando lleguemos a llaves menores. Um, porque las llaves menores no nos dan ese poste. Y llegamos a hacer algunos trucos para ponerlo tan más en eso en breve. OK, eso es todo para revisión. Vamos a sumergirnos y empecemos a hablar primero del círculo de quintas y cómo eso podría ser más que una cosa divertida para colgar en tu pared y en realidad puede ser útil para escribir música y pensar en música. 6. 7 CircleOfFifthsOverview: Por lo que ya sabemos encontrar el nombre de la clave en la que se encontraba basado en la firma de clave. Sabemos encontrar todas las notas en esa escala una vez que conozcamos el nombre de la misma. Y sabemos construir algunos tribunales utilizándolo. Siete de ellos, en realidad. Ah, y entonces en realidad no más de siete. Porque sabemos construir los siete acordes que airean en la progresión diatónica del acorde. Y entonces podemos construir siete más que son siete. Y entonces supongo que eso es todo por ahora. Pero vamos a aprender a hacer algo más más más adelante en esta clase. Entonces, empecemos con algo relativamente simple. El círculo de quintas. Ahora bien, puede que ya haya visto esto antes. Esto es una especie de cliche, ¿verdad? Al igual que tú has hecho. Si has estado en, como, un aula de música antes, has visto esta cosa llamada el Círculo de Quintas en la pared y estás como, Sí, vale, eso es aseado. Pero quiero tratar de convencerte aquí del valor de esta cosa, particularmente si eres compositor. Te voy a mostrar cómo usar esto para superar cualquier obstáculo mental que tengas, en otras palabras, bloqueo de escritor. Si estás atascado, si estás escribiendo una canción y estás atascado, ve al círculo de Quinto. Es un gran lugar para estar para darte Ah, todo un montón de ideas nuevas. Entonces primero, hablemos de lo que es esta cosa. Ah, en pocas palabras es todas nuestras llaves dispuestas en un círculo de quinta claves relacionadas. En otras palabras, un círculo de quintas. ¿ Verdad? Por lo que ponemos ver en la parte superior. Y si vamos a la derecha, va a ser 1/5 más alto. Entonces G ¿verdad? Entonces si contamos hasta C d E f G, eso son cinco, entonces eso es 1/5 más alto. Entonces estamos en G. Si contamos hasta cinco notas, llegamos a D y aquí está la clave de D derecha. Nosotros tipo de cinco notas. Llegamos a una y esta es una clave de a Obtenemos e. Y esa es la clave de E contando cinco notas alrededor del círculo. Ahora veamos antes de ir más allá. Echemos un vistazo a algunas del tipo de cosas interesantes que aparecen cuando hacemos esto. Lo que pasa es Cuando vamos a la derecha y vamos alrededor del círculo, siempre agregamos un accidental derecho cero accidental uno afilado a los tres Sharps cuatro Sharps Eso nos dice algo tipo de interesante sobre cómo se colocan las llaves. Si estamos en la clave de C, hay cero agudos. Si vamos a la llave de G, sólo hay uno agudo. Eso significa que la clave de G es un poco cercana a la clave de C. Sólo hay una nota que es diferente y ver que tendrías una F natural y ver Erin G. Tendrías suficiente afilada para que estas dos claves estén estrechamente relacionadas. Los llamamos claves estrechamente relacionadas es el término real que utilizamos. De igual manera, G y D son claves estrechamente relacionadas por lo que puedes ir en cualquier dirección en esta y encontrar una clave estrechamente relacionada. De acuerdo, ahora sigamos. Entonces estamos en E derecha. Si subimos 1/5 de e nosotros y en B y esa es la firma clave para B. Ahora, este dibujo en particular de la oficina círculo nos está mostrando ver plano porque en algún momento, generalmente en la parte inferior aquí, tenemos que cambiar a pisos. ¿ Verdad? Por lo que típicamente muy abajo es donde lo hacemos. Este lo está haciendo en C plana, y nos va a dar un C afilado aquí abajo, también. Entonces lo que eso significa es, saltemos a aquí un minuto. F agudo y G plano son lo mismo, ¿verdad? Um, van a tener todas las mismas notas, pero van a ser deletreadas de manera muy diferente. Entonces en algún momento, llegamos a cambiar a pisos para hacer que esta cosa funcione. Por lo que esta es la firma clave para F Sharp. Esta es la firma clave de su piso G. Todas son las mismas notas, pero están deletreadas de manera completamente diferente, pero la forma en que suenan será la misma. Entonces nos solapamos aquí sólo para que podamos tipo de transición a pisos en adelante, y verás un montón de diferentes formas de dibujar el círculo de Quinta. Esta muestra la llave de C plana aquí abajo. Es un poco raro. Um, no todos hacen eso. Algunos de ellos se ven diferentes. Eso está bien. Todos ellos básicamente muestran lo mismo. Sigamos adelante, levántate. 1/5 nos lleva a F afilado o G plano lo que sea. Ah, vamos a ir G plano a transición a pisos arriba 1/5 nos lleva a d plano y hay una firma de cola para D plano y C agudo si te gusta D plano hacia arriba 1/5 es el un plano de un 50 plano arriba 1/5 para ser plano hacia arriba 1/5 dedo f arriba 1/5 de F nos vuelve para ver así hace un círculo completo . De acuerdo, entonces veamos de nuevo cómo es nuestro accidental Comportarse cuando vamos en ese círculo. Por lo que agregamos un afilado. Teníamos dos punzantes mientras de aquí a aquí teníamos un afilado de C a d agregamos otro afilado. Así que siempre estamos agregando uno afilado justo aquí Estamos abajo a cinco Sharps f sharp seis Sharps Si nos quedamos en Do see Sharp estaban en siete Sharps pero vamos a saltar retroceso interruptor a G plano aquí. Entonces estamos en seis pisos y ahora órgano. Entonces ahora que estamos en pisos íbamos a perder uno a cada vuelta. Entonces G plano dos D plano, cinco pisos un plano cuatro, 321 y luego volver a cero, ¿ verdad? Por lo que cada vecino es una clave estrechamente relacionada. Por ejemplo, si estás en la llave de B flat y quieres encontrar la clave estrechamente relacionada, esto te está diciendo dos opciones F o e flat. Ambos están sobre Lee. Una accidental diferente, luego B plana, ¿verdad? Por lo que esas son claves estrechamente relacionadas. Voy a hablar de cómo eso entra en la escritura de canciones y las cosas en un minuto. Yo quiero señalar una cosa más aquí. Recuerda en la clase anterior cuando hablamos de inversiones, ¿ verdad? Entonces, ¿cuál es la inversión? O, en otras palabras, ¿qué es lo contrario de 1/5? Es 1/4 ¿verdad? Un quinto perfecto. Invertida es un cuarto perfecto, lo que significa que podríamos llamar a esto el círculo de cuartos si empezamos aquí y vamos a la izquierda, ver arriba 1/4 va a ser f arriba. 1/4 va a ser B plano arriba. 1/4 se va a b e plano que va a funcionar todo el camino. Entonces es un círculo de cuartas. Si vas a la izquierda alrededor de ella y un círculo de quintas, si vas a la derecha, está bien, nos muestra todas nuestras firmas clave y todas son claves estrechamente relacionadas. Ese es el valor del círculo de quintas. Y eso es lo que es. Ahora vamos a pasar a un nuevo video, y te voy a mostrar cómo usar esta cosa. Ah, como algo más que una decoración de pared, pero como algo que en realidad te ayudará a crear música más interesante si eres compositor. 7. 8 BorrowingFromRelatedKeys: De acuerdo, digamos que estamos escribiendo una canción. Escribamos una canción en la clave de G mayor. De acuerdo, entonces estamos trabajando en su canción. Está en la clave de G. Mayor. Conozco todos los cordones que puedo usar bien, Porque uso mi progresión de acordes diatónicos y me muestra todos mis posibles cordones que aire en la clave de G mayor. ¿ Verdad? Entonces estoy jugando por esos cordones y tengo,ya sabes, ya sabes, algo se me mete en la cabeza y solo creo que solo necesito algo diferente aquí. Ninguno de estos cordones aire funcionando. ¿ Qué más puedo hacer en lugar de simplemente usar todos los cordones en mi progresión diatónica de acordes, verdad. Tengo que tener una nueva idea, algo un poco diferente, algo que va a sonar un poco fuera de lugar. Pero no mucho. Todavía va a ser un sonido agradable. Esto es lo que vas a hacer. Vas a consultar a tu amistoso círculo de quintas. Dices que estoy en la llave de G. Um, ¿cuáles son mis claves estrechamente relacionadas? Son C o D. Están a un accidental de distancia, ¿verdad? G tiene un C afilado no tiene ninguno. Entonces es sólo un accidental de distancia y D tiene dos Digamos que decidimos ir a D. Vale, ahora hay dos cosas que podría hacer aquí. Podría hacer un cambio clave, pero en realidad no estamos hablando de cambios clave en este momento. lo que estamos hablando es sólo pedir prestado de una clave estrechamente relacionada, y se puede hacer esto. Entonces lo que vamos a hacer es ver todos los acordes en la clave de D y ver si alguno de esos va a funcionar bien. Sólo vamos a pedir prestado uno de una clave estrechamente relacionada. Entonces echemos un vistazo a eso. De acuerdo, así que aquí está mi diatónica o progresión en la clave de G mayor, vamos a revisarlo realmente rápido y ver cuáles son mis acordes. Entonces estas son las canchas que he estado usando en mi hijo, ¿ verdad? G mayor, Ese es nuestro único acorde son a cordón va a ser un acorde menor. Y recuerda, lo sé porque conozco ese patrón de mi progresión diatónica de acorde. Si olvidaste esa revisión la clase anterior, es super duper importante. Um, entonces el patrón es mayor menor, menor, mayor, mayor, menor, menor, disminuido, mayor. Entonces mi tercer acorde va a ser menor y está construido sobre una B así que va a ser un acorde menor B . Tengo una C mayor. Tengo un d mayor e menor F agudo disminuido y luego otro g mayor. Así que estoy trabajando con estos cordones y están sonando un poco cool, pero, uh, nada está funcionando realmente, ya sabes , como, necesito algo un poco fuera de la caja para esto estoy pensando en hacerlo Echemos un vistazo a una clave estrechamente relacionada. Probemos de. Entonces lo que voy a hacer es que sólo voy a escribir mi progresión diatónica de acordes y D y lo voy a hacer peligrosamente sin agregar una firma clave solo por diversión. Entonces recuerda que éste tiene que punzantes Y si algo si una llave tiene dos punzantes, deben ser f afilados y c afilados. Entonces todos mis f afilados y ver todas mis f y C van a ser afilados. Entonces e g b no afilado allí f afilado, a c afilado G b D no Sharps a c afilado e b d f afilado c afilado e g y D f afilado. Está bien, vale, así que aquí está mi progresión de acorde diatónico en d Así que aquí no g aquí es de hecho. Entonces veamos lo que es diferente, verdad? Vamos a saber, Tate, qué acordes tenemos aquí. De acuerdo, entonces mis posibles cordones son g mayor A menor. Aquí estoy mirando a mi McGee. Sólo voy a anotar los nombres de los cordones. Uh, sé menor. Supongo que tengo que mover esta caja. B menor, C mayor D mayor e menor y F Sharp disminuyeron. Ponga espacio ahí y luego g mayor otra vez. No necesito anotar eso. Ya lo tengo. Ahora hagámoslo por D mayor. ¿ Verdad? Por lo que tengo d mayor e menor F agudo menor G mayor, un mayor B aros menores C agudo disminuyeron en d mayor otra vez, Kate. Ahora solo pongamos estos de vuelta a atrás y vamos a reordenarlos un poco para la orden. No va a importar demasiado. Entonces aquí lo voy a hacer en una copia de estos tres y ponerlo al final de la lista. Entonces ahora estamos alineados con G mayor G mayor, A menor. A mayor. Cierto, porque esto es lo que quiero hacer. Yo quiero ver qué acordes son diferentes. Entonces si quiero recordar el escenario aquí es que estoy en G mayor y quiero hacer algo solo un poco diferente, un poco más colorido podría lanzar y una mayor en derecho que es pedir prestado de la otra clave. Y eso está bien. Está fuera de llave. No es una mayor, no está en la clave de G mayor, y todavía estamos en la clave de G mayor aquí, pero agregará un poco de color. No tengas miedo de salir de la llave. Um, va a sonar un poco guay. B Menor es el mismo C mayor. Ahora recuerda, Mira, Mayor es uno que consigue ver es el afilado Eso se agrega. Por lo que no hay ver mayor o menor en la clave de D. Es C agudo, y se va a disminuir para que uno probablemente quiera evitar, porque siempre evitamos el acorde decrecido en la mayoría de tipos de aplicaciones tipo composicion , D mayor va a ser la misma e menores. El mismo un f afilado se redujo. Ahora menor. Eso podría ser bueno para usar porque nuestro F agudo disminuyó en la clave de G, quizá hayamos evitado por lo que acabo de decir. Es un acorde decrecido, pero en la clave de G d Lo siento, F agudo menor es un cordón perfectamente bueno. Entonces, ¿y si añadimos un F agudo menor a nuestro acorde G mayor o una llave? Eso es totalmente posible. Podríamos simplemente tomando prestado de la clave de D mayor. Mi favorito hasta ahora aquí es agarrar los dos acordes un mayor y convertirlo en un mayor para cordón. Por lo que a esto se le llama prestado de claves relacionadas. A veces lo llamamos móvil. endeudamiento no estaba haciendo exactamente préstamos móviles bastante todavía. Hablaremos de eso en breve. Vamos a saltar a un nuevo video y déjame, um, sólo voy a escribir una pequeña canción y te voy a mostrar cómo puede funcionar esto. 8. 9 SongExample: Aquí hay un pequeño ejemplo que acabo de lanzar juntos para nosotros, pero tengo Aquí hay dos progresiones de núcleo diferentes en las que estoy pensando. Esto es como un verso y un coro tipo de cosa para especie de algo más de una canción pop. Pero aplica en realidad toda la música, este concepto de endeudamiento. Entonces tengo una progresión del núcleo. Eso son dos barras largas aquí y luego lo he hecho dos veces. Entonces estas dos barras son solo una repetición de estas dos barras porque solo quería meterla en tu cabeza un poco mejor. Echemos un vistazo a lo que tenemos aquí. Estamos en la clave de G mayor eso. Aquí están nuestros posibles cordones aquí, así que tenemos un acorde G mayor justo aquí. Tenemos un acorde de C. Está invertido, pero eso está bien al acorde C mayor. Entonces es un cuatro. Aquí tenemos un acorde e menor. También está invertido. Eso es un seis, y luego tenemos un acorde D mayor Eso es un cinco y luego otra vez, una ah, para 65 Ok, entonces 1465 Ahora vamos por aquí en esta pequeña sección. Lo que he agregado aquí es un acorde mayor Así que eso no está en la clave. Eso está en de, aunque. Por lo que está en la clave de D. Funciona tan estrechamente relacionado clave. He tomado prestado y añadido esto un acorde mayor. Después voy a un acorde D mayor. Por lo que de vuelta a G Mayor y a los cinco. No obstante, eso también está en la clave de D. Así que podría estar en cualquiera y ahora otra vez, pero con una inversión ligeramente diferente. Pero el mismo acorde un mayor. Y entonces aquí tiré un acorde d siete, así que esto se invierte. Pero si queremos verlo un poco más claro, se pone una D en la parte inferior. Entonces aquí está nuestro acorde d siete. Para eso, necesitamos de nuevo esta escena natural, y eso nos va a empujar de nuevo a esta causa G. Recuerda, aprenderíamos la última vez que 57 acorde tiene un retroceso. Teoh el tónico, que es G en este caso. Esperemos que todavía se sienta como tónico. Entonces nos di la progresión del núcleo una vez más y luego resolví a G mayor. De acuerdo, escuchemos esto y luego nos quitaremos esto afilado y lo escucharemos de nuevo como si nos quedáramos en clave . De acuerdo, aquí vamos. Está bien. Entonces algo un poco extraño pasa aquí, ¿verdad? Hay un poco de como, oh, oh, qué tipo de sensación que pasa ahí mismo. Porque este c agudo no está en la llave. ¿ Verdad? Pero lo hemos tomado prestado y eso está bien, escuchemos qué pasa cuando bajamos eso a un C natural Aquí está Bueno, vale, entonces ahora nada está fuera de llave. Todo está completamente en clave. Escuchemos lo que tenemos. Uh, correcto. Entonces para mí, suena bien de esa manera suena perfectamente bien. Pero a veces quieres algo que suene un poco fuera de lo común, ¿ verdad? Y ahí es donde entra en juego esta situación de endeudamiento. Los compositores han estado haciendo esto desde hace siglos. Simplemente toma prestado de una clave diferente cuando necesitas algo un poco más. Ah, solo un poco más colorido en tu progresión de núcleo que justo lo que esperamos con diatónico. Y así podemos usar el círculo del quinto cuatro escribiendo música. No puedes encontrar ese cordón que buscas. Salta al círculo del quinto, encuentra tus llaves estrechamente relacionadas, toma una y luego mira tus posibles llaves. sus posibles acordes dentro de esa clave. Ves, todo caso, son obras, ¿verdad? Esto nos consiguió dos buenas opciones al hacer esto. Nos agarró. Esta una mayor y una diosa es f aguda menor, que no usé, pero podría tener Vamos a hacer esto una vez más atrás con los C Sharps en ella. 9. 10 ScaleDegreeNamesOverview: cuando una de las primeras clases de teoría musical que hice hablamos de soul fish. Egoísta estaba lejos. Teoh tiene un nombre para cada grado de escala. Pero hay otra forma de hacer eso mismo, y es importante saberlo. Entonces, solo volvamos a nuestra amigable escala C mayor aquí. De acuerdo, aquí tengo una buena y vieja escala C mayor. Ahora bien, si recuerdas el pez único, esas fueron palabras que usamos para ayudarnos a cantar las notas de una manera donde para que las palabras fueran doh Ray me. Ah, sole la t doth ahora no siempre usamos pescado lenguado para eso. Um, la principal diferencia entre el pez de Seúl y los nombres de los grados de escala, que es lo que te voy a contar es que los amigos del alma pueden ponerse confusos porque en diferentes partes del mundo, el pez lenguado es utilizados como los nombres de las propias notas. Entonces en lugar de C, esto se llama masa. Entonces, dependiendo de dónde estés en el mundo, esto podría llamarse masa. Y esto podría llamarse Ray donde estoy, que está en Estados Unidos. Llamamos a esta C y llamamos a esta D. Así que si pudiera llegar a ser un poco confuso de esa manera, cuando estamos trabajando en teoría de la música, hablamos de notas de una escala de tres formas posibles. Uno son los nombres de las notas C D E f g, etcétera. Otro es el grado de escala. Por lo que 1234 etcétera. Y acabamos de usar números para eso. Usamos números con un poco como nos gusta una zanahoria sobre la parte superior. Entonces si ves un número con poco, cuídalo por encima de la parte superior, recuerda que eso significa el número de grado de escala. Um, y en la tercera vía están los nombres de los propios grados de escala. Y la razón por la que esto es importante para ti, es que Bueno , por ejemplo, si estás mirando un libro de texto de teoría musical, vas a encontrar estas palabras, y quiero que sepas lo que significan. El número dos es que los nombres no son arbitrarios. En realidad nos cuentan algunas cualidades importantes de cada nota de esta escala. Por lo que son importantes para al menos estar familiarizados y considerar por qué se les llama como se les llama. Entonces estos aire al igual que ah, palabras que algunas de ellas hemos visto antes de um, por ejemplo, tónico es un derecho, Así que en Seúl, buscar esto es masa. Pero en el nombramiento de los grados de escala, esto se llama tónico y tónico significa un montón de cosas. Significa hogar. Significa la puesta a tierra de la escala de la clave. Significa la ruta. Puede significar muchas cosas diferentes. Entonces por eso nos preocupamos por este tema de nombres acordados a escala. No me he metido antes porque no quería confundirte con más cosas en las clases anteriores. Pero ahora es el momento de conocer estos nombres de grados de escala para que podamos usarlos a medida que surjan. Pasemos a un nuevo video, y luego entraremos en lo que realmente son. 10. 11 nombres de escala: De acuerdo, aquí vamos. Tónico ya Te Contó tónico la primera nota de la escala. La raíz de la escala, que podría ser diferente. Entonces, solo aclaremos que esto tiene que ver con la raíz de la escala. Entonces si esta es una escala C mayor, la raíz de la escala es ver y tonic es C. Si, uh , hicimos algo como esto, solo voy a sesgar un poco nuestra escala. De acuerdo, aquí tenemos una báscula. Tonic sigue viendo ¿Por qué es el tónico? Ves, no hay accidental está aquí. Entonces si contáramos todos nuestros pasos completos en medio pasos, descubriríamos que esta es una escala C mayor, pesar de que no está empezando en C. C sigue siendo tónico. Y es, um, la raíz de la escala. Entonces mi báscula está fuera de servicio, básicamente, es lo que estoy diciendo en este caso. Pero tónico sigue siendo ver porque es una piel c mayor. Deshacer eso. Entonces es menos confuso. Ahí vamos. OK, entonces C es tónico. El segundo grado de escala se llama Super Tonic. Suena impresionante, ¿verdad? Súper tónico. Pero todo lo que realmente significa es súper pensar en super como un significado como elevado como um, como Superman es como un hombre que es, como mejor, no mejor. Mejor es la palabra equivocada. Ah, Super Tonic no es mejor que tónico. De verdad. Lo que literalmente está diciendo es que está por encima de tónico. Es uno más alto que el tónico. En realidad no hay nada particularmente super Acerca de 22 no es una nota extremadamente poderosa, Um, pero la llamamos Super Tonic. El 3er 1 lo llamamos la mediana y podrías pensar que la mediana suena como si estuviera en el medio, ¿ verdad? ¿ No sería eso en algún lugar por aquí? ¿ O son cuarto o quinto? No, porque Median. El motivo por el que lo llamamos Mediana es porque está a mitad de camino a una de nuestras notas más poderosas la quinta. Por lo que la mediana está a mitad de camino entre tónico y el quinto, que se llama el dominante. Llegaremos a eso en un segundo. Por lo que la mediana es la tercera nota. En realidad, vayamos a lo dominante. No, voy a volver a cuatro en sólo un segundo. Entonces el dominante que me has escuchado decir esto antes. Cuando hablamos en la clase anterior, cuando hablamos de tonos de tendencia, ¿verdad, ¿verdad, los cinco que el cable construyó sobre cinco tiene muchos poderes especiales, ¿ verdad? De verdad quiere llevar a la tónica. Por lo que llamamos a este el dominante porque supuestamente domina tanta música. El cinco es qué tipo de hace que el tónico se sienta como tónico. Por lo que domina muchas cosas. Por lo que llamamos a eso el dominante. Por lo que la mediana está a mitad de camino entre lo dominante y lo tónico. Otra forma de pensar en eso es cómo hacemos un cordón correcto? Nuestra tríada más básica. Hacemos nuestra tríada más básica con tónico, mediano y dominante. Eso hace una tríada C mayor en la clave de C. ¿ Verdad? Um, ¿qué tal cuatro? Nos saltamos derecho por sub dominante. Lo llamamos justo debajo de dominante de la misma manera que dos eran Super tonic, uno por encima de Tonic cuatro es sub dominante, uno por debajo dominante. Y es algo así en que no es un tono particularmente poderoso. Sin embargo, sí tiene algún poder . Todas las notas tienen diferentes tendencias, lugares a los que quieren ir y cosas así. Hablaremos más de eso cuando hablemos de contrapunto. Pero por ahora, pienso en eso como un sub dominante y llegamos a dominar. Lo que ya sabes sub inmediato es seis. Tan sub mediana. No tiene mucho sentido. Es como que sí, si lo piensas. Entonces tres es nuestro derecho inmediato. Esta mediana es tres grados de escala por debajo de tónico de la misma manera que el medio era tres grados de escala por encima de tónico sub mediana. Es tres por debajo de tónico. Recuerda, esto es tónico. Y este es Tomic. Estas son ambas semillas. Por lo que ahí. Entonces esto es tónico también. Por lo que se trata de tres arriba. Nosotros lo llamamos la mediana tres abajo llamamos el sub medio. ¿ Verdad? Entonces es algo así como el bajo inmediato y esta es la mediana sobre. Pero no uses nunca esas palabras en ningún tipo de clase de teoría musical porque no lo son. No lo harían. Ah, fracasarías. Um, sub mediana es lo que llamamos eso. De acuerdo, éste es otro con un montón de poderes extra. A este tono de liderazgo lo llamamos. Este es el tono de liderazgo, y hace exactamente lo que dice. Lleva hasta tónico. Por lo que el tono de liderazgo siempre no es suave. No siempre, pero casi todo el tiempo empuja hacia el tónico. ¿ Si escuchas esa nota? Quieres escuchar tónico de la misma manera que cuando escuchas cinco, quieres escuchar tónico Así que estos dos juntos realmente empujarían hacia el tónico ¿verdad? Y cuando piensas en qué notas entran en un acorde de cinco, será g ser y D derecho y ahí está nuestro ser. Entonces éste quiere empujar hacia arriba. teutónicos son cinco quiere bajar a tónico y en realidad son demasiado quiere bajar a tónico bastante también. Y esas notas son lo que hacen un acorde de cinco. Por lo que el acorde de cinco siempre realmente quiere empujar a Teutónico para revisar que una vez más de bajo a alto tónico, súper tónico mediana sub dominante, dominante sub mediana tono líder y luego tónico de nuevo. Ahora hablemos un poco más sobre la tendencia de estas notas, donde sienten que quieren liderar. Cuando estamos en una clave mayor 11. 12 TendencyTones: este ejemplo particular para pensar en cómo todos estos quieren liderar juntos a veces es realmente más fácil de ver así poniendo el tónico en el medio como lo hice hace un minuto . De acuerdo, pensémoslo así. Entonces aquí está nuestro tónico, ¿verdad? Ponle un gran ojo de toro a ése por un minuto. De hecho, tal vez sólo lo haga a través de alguna animación de fantasía aquí. De acuerdo, Lo que queremos hacer aquí es hablar de cómo influyen todos los diferentes grados de la escala o bien están influenciados por el tónico. Porque todo esto tiene mucha influencia en algo como escribir una melodía. Piensa en escribir una melodía si te quedas en una nota. Cada nota que golpeas tiene la sensación de que quiere ir a cierto lugar, y puedes hacer eso o no puedes hacerlo. Y si no haces eso, debes saber que no estás haciendo lo que se espera, que puede ser un dispositivo musical muy valioso, adecuado para escribir música. Pero llegaste a saber lo que eres. Si estás rompiendo las reglas, necesitas saber qué reglas se han roto, verdad? Entonces hablemos de dirección a la que quieren ir. Entonces aquí está nuestro tónico, ¿verdad? Empecemos por el fondo. Aquí es lo que uno es esto. Esto es dominante, ¿verdad? Se trata de cinco. Por lo que dominante quiere subir a tónico. Dominante aquí arriba. Quiere caer a tónico. Dominante. Quiere ir a tónico ya sea arriba o abajo en la mayoría de los casos. De acuerdo, 66 tiende a querer subir a tónico, pero no tiene un poste realmente fuerte. No tiene el sondeo de cinco ni el tono de liderazgo seises tipo de neutro, pero en general se querría subir a tónico. El tono de liderazgo sube a tónico. Siempre se siente muy fuertemente como si quisiera subir a tónico. El Super Tonic quiere caer debido tónico. En la mayoría de los casos, esto sonará bien. Resolviendo hacia atrás y bajando a tónico porque piensa en esto subiendo a tónico. Estaría saltando 1/7 para llegar a tónico, que eso no funcionara muy bien. Se quiere caer. Tiene Esta tiene una sensación de como caer a veces. Entonces cuando golpeas esa nota, puedes sentir que estás algo suspendido en el aire y quieres caer a tónico. El inmediato cae a tónico. En la mayoría de los casos, el sub dominante, al igual que el dominante, podría subir o bajar Teutónico. Pero en la mayoría de los casos quiere subir, en realidad, teutónico. Entonces si F estuviera aquí abajo, sería una mejor imagen para nosotros, así que F arriba a ver es un poco más fuerte. Tire en f abajo para ver, aunque puede ir en cualquier sentido, dependiendo del contexto que esté sucediendo, F también puede tener una encuesta para bajar a la mediana a veces si lo haces de ciertas maneras, y todo esto depende de la contexto, F puede caer a la mediana, que luego querrá caer al tónico. Eso es algo que se ve en muchas progresiones básicas a veces y en mucho contrapunto. Ah f también puede empujar hasta G a veces, o no debería decir f N G. Eso no es algo muy justo decir. El sub dominante puede empujar hasta el dominante. A veces así F es una nota bastante flexible. Se parece mucho a la sub mediana en ese bien. Siempre quiere ir a tónico, pero hay un par de maneras diferentes en las que puede llegar, y no tiene un tirón realmente fuerte. El tirón más fuerte es siempre el tono dominante y líder. Esos dos siempre se sentirán bien yendo a tónico después. Entonces esos son nuestros principales tonos de tendencia. Y otra vez, no puedo estresar lo suficiente. Hay mucho de esto depende del contexto, Um, especialmente para nuestra sub mediana it y sub dominante y hasta cierto punto, la mediana. Incluso el contexto puede cambiarlo todo. Esto es justo si estamos escuchando una línea soltera sin acompañante perfectamente en una clave, esos son los tonos de tendencia que quieres escuchar. Pero una vez que empezamos a añadir cordones y cosas así, todo se complica aún más. Pero, uh, este es un buen lugar para empezar. Entonces, uh, ten esto en cuenta. medida que avanzamos por diferentes escalas y miramos diferentes piezas de música, verás cómo funcionan juntos los tonos de tendencia para hacer que la música se sienta de cierta manera. Esto tiene mucho que ver con el sentimiento, pero de nuevo, el contexto importa más que nada. Sube groupie 12. 14 CompoundMeterDefinition: por lo que no siempre cuando hablamos de teoría musical, estamos enfocados en pitches pensamos en pitch en su mayor parte cuando hablamos teoría musical y pensamos en analizar acordes y armonías y encontrar qué notas funcionan juntas. Pero una parte muy grande de la teoría de la música es también entender ritmos y leer ritmos más complejos. Entonces quiero tomar una sección aquí y volver a los ritmos. Hablamos un poco de ritmos en primera clase. Definitivamente lo hicimos. No creo que lo hiciéramos en segunda clase, porque en su mayoría nos estamos centrando en la escala mayor. Pero aquí en esta clase, sólo quiero hacer esta siguiente sección sobre ritmos. Ah, y particularmente metros compuestos y cómo sabemos Tate esos y cómo leemos esos y cómo jugamos esos. Entonces, empecemos por solo tocar algo. Entonces quiero que escuchen esta pieza. Probablemente ya has escuchado esto antes. Se trata de mangas verdes. También tiene otros cinco nombres. Um, y vamos a escucharlo. Y luego voy a hablar de ello un poco de manera. - De acuerdo , así que hagamos esto. Volvamos a tocar esta canción. Pero esta vez solo jugaré como la primera línea o así. Lo que quiero que hagas es aplaudir. Entonces simplemente aplaudir o tocar o golpear algo o, ya sabes, hacer algún tipo de hacer algún tipo de sonido. Um, me sorprendió. No podré oírlo. Entonces hazlo, todos menos hagan algún tipo de sonido y hazlo al ritmo. De acuerdo, algo va a lugares. Vuelve a primera línea y decide lo que crees que es el ritmo y aplaude. De acuerdo, aquí vamos. Está bien. Entonces supongo que probablemente escogiste una de dos cosas. Probablemente la mayoría de ustedes están aplaudiendo en la octava nota así 31 así, ¿ verdad? Si no hiciste eso, quizá también hayas encontrado un a más grande en este que puedes dio así. ¿ Verdad? Por lo que probablemente aplaudiste a uno de esos dos. Ahora, lo que hace algo compuesto es si tomamos ese gran ritmo lo grande a lo que encontré bien, lo cual fue aplaudiendo básicamente aquí y aquí. El punto medio del ritmo. Tomamos los dos grandes y luego dividamos eso por la mitad y bajamos a la subdivisión más pequeña . Si recuerdas desde la primera clase. Lo que hacemos es tomar notas de cuarto, ¿verdad? Encontremos uno. Aquí tienes 1/4 nota y podemos dividir eso por la mitad en octavo. Notas derecho a octavo. Notas. Hacer 1/4 nota conmigo a ocho. Notas. Hacer 1/4 nota. Entonces si tomamos ese gran beat que estaba escuchando lo que llamé los Big dos y rebanamos eso a la mitad, con lo que terminamos bajando al ritmo más rápido que creo que la mayoría de ustedes probablemente aplaudieron. Eso suma tres de esos por cada uno del gran beat, ¿ verdad? Entonces tres de esos por cada uno del gran beat así. Aquí está el ritmo rápido. Aquí están los grandes beats, ¿verdad? Por lo que hay tres del pulso más rápido para cada uno de los impulsos más lentos. Entonces es una relación 3 a 1. Así nos da medidor compuesto. ¿ Sabes cuántos de en este caso fueron en el metro del 68? Vamos a hablar de metros en solo un minuto, pero estamos en el metro del 68 lo que significa que hay 6º notas 8º, correcto y típicamente podemos sentir eso en si queremos, lo que podría volarte la cabeza. ¿ Por qué? El motivo es que, en medidor compuesto, agrupamos las cosas por tres y hay dos conjuntos de tres, y eso equivale a 6/8 notas. Pero también es igual a dos grandes sets, ¿verdad? Y si estuviéramos en el 98 sentiríamos tres grandes conjuntos de tres o 98 notas ahora saltando de nuevo a nuestro pequeño aplaudiendo o golpeando tu experimento de bateo. Cuál de ustedes tenía razón? Correcto. Um, supongo que debería darle una respuesta correcta. Um, los de ustedes que aplaudieron las notas 6/8 la más rápida o las de ustedes que aplauden los latidos demasiado grandes. Cuál de ustedes tiene razón? La respuesta es que ambos tienen razón. Um porque no dije clase la octava nota. En cuyo caso, si hubiera dicho eso que los de ustedes que aplauden, más rápido hubiera estado en lo correcto. Y si hubiera dicho aplaudir la nota de cuarto punteada que las de ustedes que aplaudieron, la más lenta habría tenido razón. Pero dije, aplaudir el ritmo, que en este caso es un poco subjetivo. Es lo que sientas que el ritmo es así que ambos tienen razón. Um, OK, entonces eso es básicamente lo que es el medidor compuesto. Es cuando tomamos el pulso grande y lo dividimos por la mitad. Conseguimos grupos de tres, y hay un par de maneras diferentes en las que podemos hacerlo. Y vamos a hablar de cómo funciona esto. Ah, ahora mismo. 13. 15 CompoundMeterSignatures: De acuerdo, hablemos primero de las firmas de medidores. Entonces, um, aquí están nuestras firmas de medidores compuestos más comunes 6898 y 12 8 Así que todas tienen el menor número de ocho, lo que significa que vamos a estar viendo ocho notas como la división del beat. Ahora, estos tres se pueden llamar 68 también se puede llamar Do pull meter 98 triple y 12 8 cuádruple Por la razón exacta que acabo de explicar Vamos a poner algunas notas octava en estas cosas sólo . para que podamos ver lo que está pasando aquí. Está bien. Está bien. Ahora ya ves por qué podemos llamar al 68 Do pull meter porque hay dos grandes grupos de tres, ¿ verdad? Estamos en un medidor compuesto, así que sabemos que las cosas se van a agrupar por tres en lugar de dos. cuales están en simple medidor. Tan simple meter cosas se agrupan en grupos de dos y medidor compa ahí en grupos de tres. Y además podemos llamar a esto un do pull meter porque podemos sentir así de grande para que pudiéramos sentir uno. ¿Le hizo ¿ eso a eso? Si quisiéramos, también podríamos sentir 123456123456 Típicamente, cuando estás realizando esto, vas a poner un acento en ese cuatro. Por lo que te sentirías 123456123456 Correcto. Entonces lo hacen el medidor de tirón 98 A veces llamamos medidor triple. Y por eso, porque hay tres grandes grupos de tres, pero también hay notas 9/8, así que lo llamamos 98 y 12 8 A veces llamamos medidor cuádruple. Y probablemente puedas adivinar qué va a pasar cuando llene esto con ocho notas ahora, boom. Cuatro grandes grupos de tres. Ahora mismo, En el video anterior, mencioné algo sobre esta nota de cuarto punteada que quiero aclarar aquí. Recuerda, desde cuando hablamos de cómo leer ritmos, lo que sería una sola nota o un solo ritmo que podríamos escribir que encapsularía tres octavos notas. Ah, es un cuarto de nota punteado. Entonces déjame hacer esto. Déjame deshacerme de estos. A ver si puedo bajar uno de estos. Está bien. Aquí vamos. Está bien. Ahora bien, este es un cuarto punteado. Nota punteada. La nota trimestral es igual a 3/8 notas porque recuerda la regla para agregar un punto a un a ah, pensamiento rítmico. La regla es que tomas el número del tiempo que normalmente se pone ese beat, luego le agregas la mitad. Por lo que esto normalmente es a las notas octava. La mitad de eso sería 1/8 nota y se agrega que a ella hace 3/8 notas. Entonces 1231 Correcto, Entonces esto thes tres y esto es igual a lo mismo. El motivo por el que estoy señalando eso es porque cuando estamos en metro compuesto, se ven muchos ritmos punteados. Um, particularmente una gran cantidad de datos, notas de cuarto y cosas así, porque esos toman uno de esos beats más grandes. Uno de esos, um, si estamos en el metro triple de doble metro, van a tomar uno ahora de vuelta a, ah, metros más en eso en un minuto. Pero ahora quiero hablar de metros. Son nota de fondo casi siempre se comió cuando estábamos en do pull metros, pero hay o cuando estamos en metros compuestos. Pero hay algunas rarezas que pueden suceder ahora. Muse, anotar. Este programa que estoy usando no me da acceso fácilmente a algunos de esos. Seguro que están aquí en alguna parte, pero la mayoría de las veces y estamos en medidor compuesto se estaban centrando en las notas octava, pero podrías tener un tiempo de 6494 o 12 4. Donde la cantidad. Ah, pero básicamente cada Veamos 98 aquí. Esto fue 94 Estos serían todos billetes de cuarto, ¿verdad? Habrá 9/4 notas en el bar. Eso es raro. Um, no es lo más común que ves todos los días. Es un poco extraño, pero sí sucede. Otra cosa que puedes ver es 9 16 o 6 16 o 12 16 donde todas estas serían notas 16. ¿ Verdad? Um, eso también puede suceder. Ves eso típicamente a un tempo más lento. Da casi la misma sensación que ésta, um, y sucede a veces es relativamente raro, pero en alguna pieza musical, podría verse eso. Y sólo hay que recordar que si es 12 16 tiempo, por ejemplo, va a ser cuádruple metro. Entonces vas a tener grupos de tres. Van a ser grupos de 3/16 notas en ese caso, y luego si quieres hacer esto y escribir un ritmo que muestre la duración completa de uno de los grupos más grandes. En ese caso, en un 12 16 va a ser una octava nota punteada, no una nota trimestral punteada. Por lo que solo aumentas todo por un valor rítmico. Eso es algo confuso, pero lo veremos en contexto en breve. 14. 16 AnotherPerspective: Tengo un par de gráficas aquí que son imágenes que debo decir. En realidad no. Gráficos ese tipo de delinean esto un poco más claro. A lo mejor, Um, sólo otra forma de verlo. Entonces cuando 68 podemos tener 6/8 notas o dos trimestres punteados. Cierto, Porque cada uno de estos son tres octavos notas, ¿ verdad? Y 64 también un medidor compuesto. Tendríamos 6/4 notas porque para eso los fondos con 6/4 notas o dos medias punteadas porque cada una de estas va a igualar 3/4 notas. Por lo que esto equivale a seis esquinas. 98 Tendrías notas 9/8 o tres trimestres punteados. Um, ahí que esto se llamaría metro triple por eso, y a esto se le llamaría medidor Duplo. Debido a eso, esto también se le llamaría un medidor do pull. 64 12 8 Tenemos 12 notas 8 o cuatro notas de cuarto punteadas. Correcto. Por lo que a esto se le llamaría metro cuádruple, por lo que cuádruple metro por ese medidor triple por ese do pull meter. Por eso, aquí hay otra gráfica. Ah, nuestros gráficos. Eso que establece este tipo de amablemente así en 68 latidos por medida. Ahora lo que llaman el ritmo es esta gran nota de cuarto de punto. Justo en división del ritmo está la nieve A. Por lo que 642 latidos por medida. El ritmo aquí está salpicado. Media nota y cuarto son la división del beat. 3/4 notas son la división del beat. 9 16 tres notas punteadas octava es el es lo que obtiene el pulso y luego la división del ritmo es 3/16 Notas. 983 notas de cuarto punteadas y octava nota. Consigue 3/8 notas consigue el es la división del Beat. 12 8 Va a haber cuatro trimestres punteados porque habrá 12 de estos porque aquí hay otra forma de pensar en esto este 3/8 notas veces este tres veces cuatro equivale a este número máximo, cierto, cierto, Así que 12 8 th notas. El mismo trato aquí, 12 4 serían cuatro grupos de notas 3/4 o cuatro medias notas punteadas porque cada una de estas equivale a tres de esas, por lo que un par de maneras diferentes de mirarlo. Ojalá eso lo ayude a hundirse en un poco más. Ahora. El siguiente video. Volvamos a nuestro ejemplo de Greensleeves y veamos si podemos separarlo un poco 15. Ejemplo: De acuerdo, escojamos estos ritmos aparte, Um, un poquito. Por lo que comenzamos con una sola octava nota. Recoge a la derecha. Así que dejemos eso fuera por el momento, esto es Recordar, en la primera clase miramos las notas de pick up, son como un ah, puede pensar que es como un soplo, ya sabes, como casi como una nota que comienza antes de que la canción realmente comience. Entonces eso puede pasar a la vez para nosotros, y no vamos a preocuparnos por eso por ahora. Entonces, solo veamos esta primera línea y separemos la mano izquierda en la mano derecha y veamos primero la mano izquierda. Ese es el personal de abajo aquí porque es mucho más fácil de ver, Así que estamos en 68 así que esperamos ver ya sea 6/8 notas por barra para dos grupos de octavo notas que igualan hasta tres. En realidad, esperamos ver ambas cosas, y eso lo vemos muy claramente aquí abajo. Entonces 6/8 notas en dos grupos, ¿verdad? Entonces aunque no pudieras ver esto, si esto se había ido totalmente, no sabías en qué medidor estábamos. Si viste esto, deberías poder decir muy fácilmente que estamos en el 68 correcto, Porque ese es solo el camino que va. Ese es el 68 ahí mismo. Si alguien se me acercó en la calle y me dijo: Dibujame una foto del 68 y estaba totalmente fuera de contexto, dibujo básicamente exactamente esto, ¿ verdad? Entonces ese es el 68. Lo mismo aquí. Lo mismo aquí. Ahora vamos aquí. Sólo tenemos media barra pero nos llenaron de descansos. Y eso está bien. Entonces aquí está nuestro primer grupo de tres. Eso está bien. 1/4 nota. El descanso es igual a 2/8 notas y luego una octava nota. El descanso es igual a 1/8 nota. Ahora, una cosa que también podríamos hacer aquí. Elimina eso y pon un punto en ese resto. Se puede poner una duda en el arresto. No te olvides de eso. Por lo que también se ven bastante estos. Este es un cuarto punteado Descanso de notas que equivale a 38 notas de descansos. Correcto, así que eso funciona totalmente bien. Ahora subamos aquí. Entonces primero, déjame dibujar un cuadro aquí alrededor de nuestras divisiones más grandes del beat Ok. Entonces porque en este caso, no están extremadamente claros, porque sobre Lee en la segunda mitad del beat como este, ¿tenemos nuestra segunda mitad de la medida? Debería decir: ¿Están entre corchetes junto con un aparato rítmico? ¿ Verdad este primer tiempo? No lo son. Um Ok, entonces veamos la primera mitad de este bar. 3/8 notas, derecha. Esto funciona totalmente. No es de inmediato. Extremadamente obvio, pero 1/4 nota llega a octavos notas, y luego tenemos una nota más. Entonces, uh, si queremos contar esto en seis Así que recuerda, contabilidad es sólo una forma en que básicamente podemos cantar el ritmo. Entonces aquí abajo contaríamos. 123456 Aquí arriba, trabajamos 134 hasta aquí. Entonces esto llega a octavos notas y luego a 34 Así que veamos este ritmo ahora. Entonces este ritmo, si dividimos esto nuestras notas octava hacia abajo en notas 16, tendríamos 6/16 notas para una de estas. Y eso está bien. Podemos hacer eso. ¿ Verdad? Porque recuerda, sólo porque tengamos todo está como dispuesto en estos grupos de 3/8 notas no significa que todavía no podamos jugar con ese ritmo, ¿ verdad? Todavía tenemos que hacer algo rítmicamente interesante con él, que podamos bajar a notas 16 y podamos hacer lo que queramos. Entonces lo que tenemos aquí es así si tenemos notas 16, necesitamos seis de ellas para llenar el resto de esta barra porque 6/16 notas equivale a 3/8 notas. Entonces una octava nota punteada equivale a 3/16 notas, ¿ verdad? Más 1/16 nota es lo que es eso. Y entonces más 1/8 nota podría sin duda conseguir un tallo saliendo de él. Una octava nota es a notas 16, Así que esto es tres uno igual a cuatro más dos igual a seis. Entonces esto es 6/16 notas. Por lo que esta nota ocurre ligeramente después de la segunda nota 8, que no se juega aquí. Entonces esto son cuatro. Y entonces esto son seis y esto sucede justo después de donde pasarían cinco, ¿ verdad? Así que mira debajo de ella. Esto son cinco. Si dibujamos líneas rectas, ahí es donde deberían estar cinco. Y la nota 16 viene justo después. Entonces, ah, mucho tiempo para notas 16 y medidor compuesto. Si estamos contando y cantando, podríamos simplemente decir ta o té para 1/16 nota. Entonces hagámoslo realmente despacio. neumático 134. 61 Derecha. Entonces, cuatro, no voy a decir cinco, porque eso está justo ahí. Y esa nota no es no existe ahí mismo. Entonces es un ta seis porque nos saltamos justo encima de cinco, porque no se tiene retenido. Por lo que 134 ta. 6134 por sus corbatas. 61 3461 34 seis. Correcto. No tenemos empate aquí, Así que seis. Entonces este bar es solo uno, 34 seis, y luego se apaga. De acuerdo, entonces es un ritmo complicado de leer. Tienes que diseccionarlo. Um, y aquí siempre lo que vas a tener que hacer aquí es descomponer esto a notas 16 hasta que aprendas solo un spot, ese ritmo. Um, pero después de un rato de hacer esto, realmente quieres ver estos ritmos y simplemente ser como, Oh, ese es el que, uh, ese Ah, uh um, te acostumbras a ver eso, um, se parecen mucho a las palabras de alguna manera. Al igual que cuando estás leyendo un libro. Uh, cuando estás aprendiendo a leer, suenas las palabras. Correcto. Um, una vez que te pones bueno en la lectura, ya ni siquiera piensas en las letras individuales de la palabra. Simplemente ves la palabra y ya sabes lo que eso dice, verdad? Simplemente dices esa palabra. Um, los ritmos son mucho así. Los cordones son así, también, una vez que también, te pones bien en la cancha pero ritmos aún más Así creo que en donde una vez te pones bueno en lectura de ritmos, solo ves como que ves el grupo de ritmos. Y luego cuando te pones realmente bueno en ello, aprendes a solo señalar toda la medida y ser como, Oh, Oh, ese ritmo es Dada Dada Dada Dada. Y solo reconoces ese ritmo igual que reconoces una palabra en un libro. Tipo de derecho. Tan medidor compuesto 16. 19 TripletsOverview: De acuerdo, Una sección más sobre ritmos para esta clase en lo sexual, vamos a hablar de trillizos y otras dos placas. Entonces lo que eso significa en pocas palabras, es que hemos mirado ritmos que se ajustan al medidor bastante estrictamente hasta ahora. Por ejemplo, lo que estamos viendo aquí en la pantalla volver a 44 Así estándar normal viejo 44 Y tenemos 123 y cuatro. Y bien, Entonces lo que estamos haciendo es cuando corrimos por cuatro, podemos Onley hacer trimestres y luego divisiones de trimestres. Podemos cortarlo a la mitad. Podemos cortar, hacer cumplir, o podríamos ir por el otro lado. Podríamos duplicarlo, debilitarlo, triplicarlo. Pero, ¿y si quisiéramos algo entre estas dos cosas? ¿ Y si quisiéramos algo que no se ajustara del todo pero que encajara y tipo de otra forma rara ? Otra forma de pensar qué es eso, Uh, Uh, ya sabes, con la música debilita, haz lo que queramos. Um, debilita, canta cualquier ritmo que podamos pensar, si se ajusta a este tipo de notación o no, ¿ verdad? El trabajo de la notación es averiguar la mejor manera de apuntar lo que se nos ocurra Así no todo cae en estas lindas pequeñas categorías de notas trimestrales y octava notas. Hay algunas cosas que sólo están entre esos dos, y de eso vamos a hablar. Aquí hablamos de eso se llama triplete. Ah, caso donde algo estaría entre estos dos. Ahora, no te confundas. ¿ No tiene nada que ver realmente con, ah, hacer pull meter o triple meter o algo así? Esto es una especie de algo completamente separado. Así que pon, um, haz tirar y triple ah de tu cabeza. Por ahora, estamos metiendo ah en eso. Hablo de algo nuevo. Algunos de los términos pueden ponerse confusos poniéndolos de vuelta a atrás, que traté de no hacer. Pero es sólo una especie de la forma en que fluye mejor juntos. Por lo tanto, trata de no confundirse entre esas dos cosas a medida que avanzamos en este apartado. estaremos No obstante, regresando en esta sección a triple metro y hablando de cómo podemos hacer algunas cosas divertidas con los que están con ellos. Entonces dejémoslo en eso por ahora. Entonces primero, hablemos de trillizos 17. 20 Triplets: De acuerdo, Entonces, trillizos, recuerda, si tomamos 1/4 nota, dividimos eso por la mitad. Tenemos octavo apuntes, ¿verdad? Y así se ve. Entonces este ritmo va a ser muy métrico, ¿verdad? Va a estar exactamente al ritmo. Entonces voy a aplaudirlo y cantarlo. Voy a aplaudir, contado. Digamos que nunca debería referirme a lo que hago como cantar, como siempre. Um, sólo voy a hacer una nota mental al respecto. De acuerdo, aquí vamos. 123 y cuatro. Fin. De acuerdo, ese es este ritmo. 123 y cuatro. Y así se trata de tres. Y esto es para bien. De acuerdo, ahora, ¿y si digamos en uno de estos lugares, digamos que estoy vencido por qué? Si estoy vencido cuatro, quiero simplemente aplastar tres notas en el lugar de estas dos notas. No pude hacer eso. Sería una especie de como para ese solo golpe cambiar a medidor compuesto. Correcto. Um y así es como lo hacemos. Utilizamos un triplete. De acuerdo, así que he puesto dos de ellos aquí, así que tenemos 1/4 de nota y un triplete, Entonces esto no va a alinearse perfectamente con la nota as. Um, porque esto es extrañamente aplastando tres beats en el espacio de nuestras notas 3/8 en el espacio de 2/8 notas en este caso. Entonces la forma en que anotamos es, los transbordamos juntos. En este caso, podemos, y luego ponemos un pequeño número tres debajo de él. Cuando decimos que hay tres de estos aquí, descúbrelo. Cómo va es Ah ah, aplaude y cuenta no canta. Um, está bien, aquí vamos. Uno para platicar t tres cuatro Todd Teoh. Correcto. Entonces estos les dan una pequeña especie de salto de una sensación, se pone aún más obvio si yo iba a hacer esto. Tomemos eso. Vamos a deshacernos de eso. Y vámonos. Aquí apenas octavo apuntes. ¿ De acuerdo? Está bien. Lo que tenemos ahora es uno, y luego sólo ocho notas dos y tres y luego un triplete para Todd T. ¿ Verdad? Entonces, en contactos, va a sonar así. Uno, dos, y tres y cuatro. Ta t uno, correcto. Me voy a ir. Lo haré como tres veces seguidas. Entonces puedes sentir ese triplete. Uno, dos, y tres y cuatro. Totti, uno dos y tres y cuatro. Ta t. uno, dos y tres y cuatro. Ta t uno. De acuerdo, eso es un triplete donde simplemente aplastamos estas tres notas juntas. 18. 21 OtherTuplets: ahora podemos hacer más con esto. Um, hay más que solo trillizos cuando paso una tonelada de tiempo en esto ahora mismo, um, um, nos encontraremos con estos ritmos en la música pronto. Um, pero quiero que sepas que esa cosa para no tener ojo es este pequeño número de flotando aquí abajo a veces eso no va a ser un tres. Eso está bien. Ya sabes, si estamos en ah, haz pull meter. Podría ser o estaban en un medidor compuesto. Podría verse un dos allá abajo donde están diciendo estiramiento arrendamiento hacia fuera para ser 2/8 notas en el espacio de lo que normalmente serían tres. Um, podrías ver un seis en ese espacio. Lo que hemos hecho aquí es que hemos hecho una plantilla de seis. Podríamos cambiar este número 26 que sería un poco más preciso de lo que estamos viendo aquí ahora. Pero ah, seis placa superior es básicamente sólo un triplete en este medidor. Va a ser un triplete de, um, notas 16. Por lo que básicamente son seis notas en el espacio de lo que normalmente serían cuatro. Entonces aquí tenemos 6/16 notas en el espacio de lo que normalmente serían 4/16 notas. Correcto, Así que destrozó seis contra cuatro en un doblete de seis. Y luego pronto veremos aún más raros. O ver sietes y nueves y cincos y cosas así donde dicen, Aplasta estas cinco notas en el espacio de estas cuatro notas, que es una especie de rascador de cabeza cuando tienes que tocar algo rápido, um, aplastar estas siete notas en el espacio de cinco notas. Las cosas podrían ponerse realmente raras, um, con algunos de esos ritmos más complejos, Pero nos encontraremos con los de la música como venga. Confía en mí. Um, lo que hay que recordar de los trillizos y cualquier tipo de a Plett es que los usamos para más precisión, no hay música de Tate. No toda la música cae perfectamente en estas cosas metronómicas que estaban, um, trabajando dentro de estas divisiones del ser como de las notas de cuarto y octavo. Um, música no funciona así. Entonces tenemos cosas llamadas trillizos, que tipo de simplemente doblan las reglas un poco de las notas de cuarto y octavo notas y notas 16 y esas cosas. Entonces, cuando ves un triplete, lo que está tratando de hacer es intentar que lo toques con más precisión si conocieras a Tate como un solo de jazz? Um, absolutamente, Perfectamente. Verías todo tipo de trillizos locos y cosas porque tratas de conocer a Tate como la sensación de ello, y sería por todo el lugar. No encajaría muy bien en las notas de cuarto y octavo. ¿ Verdad? Ahí están todas estas cosas extra. Um, entonces nos encontraremos con ese puente cuando lleguemos a él. No te asustes por ello por ahora, pero sólo quería que supieras que está ahí porque lo vamos a ver. No demasiado tiempo. Um, y no creo que hayamos abordado trillizos y dos placas y cómo funcionan todavía. Entonces ahora tenemos Vamos a seguir. 19. 22 minorScaleOverview: De acuerdo, por fin, es hora de hablar de llaves menores. Por lo que sabemos lo suficiente de las claves mayores. Ahora, creo que empezar a enfocarme en menor. Por lo que en esta sección, nos vamos a centrar en teclas menores, escalas y acordes. Tipo de que vamos a hacer la progresión diatónica del acorde. Ya sabemos qué son los acordes menores, ¿ verdad? Eso vimos en la última clase. Vimos que si estamos en una clave mayor y miramos todos nuestros cables posibles en una clave mayor, sabemos que hay un par de registros mineros ahí dentro, ¿ verdad? Pero a medida que aprendemos una escala menor y luego aplicamos esa escala a una clave y aplicamos esa clave a todos los acordes posibles en esa clave, Um, significa, en otras palabras, la progresión del acorde diatónico para un clave menor. Tenemos un patrón diferente que surge, ¿verdad? Entonces en una clave mayor, fue, ya sabes, mayor menor, menor, mayor, mayor, menor, menor, disminuida Mayor era nuestro corporativo diatónico Gresham. El patrón va a ser diferente en un factor clave menor va a ser un montón de cosas diferentes, Pero la razón por la que he esperado tanto para darte llaves menores ya que quiero que te pongas cómodo con llaves mayores porque hay ah mucho sobre claves menores que podemos aprender más fácilmente relacionándolo con el error menor. La llave mayor, ¿verdad? Entonces, por ejemplo, las notas en una clave menor, podemos contar medios pasos en pasos enteros. Pero es más fácil pensar en la clave mayor. Y luego qué? Notas Necesidad de alterarse, correcto. Vamos a pasar por eso en solo un minuto. En primer lugar, antes de que hagamos eso. Um, pensé que te toco un pequeño ejemplo de qué tipo de efecto puede tener una tecla menor en una canción . Entonces echa un vistazo a esto. Uh, probablemente conozcas esta canción. Esto es Hey, Jude by the Beatles Déjame tocar un para no hacerlo por Toma una canción de lado y hazla mejor Recuerda dejarla entrar a tu casa Entonces puedes empezar a hacerlo bien, para que eso no tenga un sonido demasiado feliz. Pero está en una clave mayor. De acuerdo, así que esto está dentro. Creo que está en C mayor y eso no quiere decir que sea súper feliz. Y la versión de núcleo menor de la misma sería súper triste por cualquier medio. Cuando estás en una clave mayor, puedes hacer una especie de cosas tristes que suenan. Pero justo como un ejemplo interesante. ¿ Y si pudiéramos escuchar esta canción en una llave menor? Bueno, a través de la tecnología moderna, podríamos hacer eso con bastante facilidad, así que vamos a comprobarlo. Ahora. Lo que esto va a hacer es básicamente suena un poco espeluznante, pero vale la pena escuchar. Entonces todas las notas son iguales, excepto que las hemos remapeado en una clave menor. Paige no lo hagas por paso. Recuerda casa de Thio Thio. Entonces puedes parar a hacerlo. Hey hacer Bien, Entonces, ¿qué pasó ahí? Lo que pasó fue una canción que arranca, ya sabes, una especie de canción que suena triste en cuanto a los cordones, incluso en una clave mayor. Y luego lo empujamos a una llave menor. Se pone un poco espeluznante, ¿verdad, porque la llave menor sólo hace que suene más oscuro, ¿ verdad? Al igual que tiene un poco más de disonancia en ella. Y la disonancia significa que las notas están chocando. No suenan bien el uno al lado del otro, y eso le da ese tipo de sonido más oscuro y espeluznante. Ahora no todo. Usar una llave menor es ah, oscuro y espeluznante. Entonces no te metas eso en la cabeza. Pero quería interpretarte este ejemplo para mostrarte el tipo de efecto dramático que puede tener al cambiar a una clave menor. Por lo tanto, ten eso en cuenta. Puedes encontrar estos por todo internet si, um busca alrededor. Yo sólo lo estaba haciendo. Encerraste, um, gente que ha hecho versiones clave menores de cosas. Ah, como si acabara de encontrar un montón de como, Ah, pretendo viejo. Al igual que Nintendo. Al igual que los hermanos Super Mario temas que se han puesto en como, claves menores. Realmente fascinante escuchar, um, um, así que busca alrededor de Internet. Por eso, lo encontrarás. De acuerdo, así que adelante, hablemos de cómo encontrar las notas en nuestra escala menor. Ahora hay cuatro maneras en que podemos hacerlo. Podríamos encontrar las notas de la escala menor ya sea mirando la escala mayor y luego alterándola un poco para convertirla en una escala menor. Vamos a ver ése primero, Entonces podemos mirar sólo a contar medios pasos en pasos enteros para levantarnos a construir la báscula . Entonces podemos mirar algo llamado relativo menor, que nuevamente está usando la escala mayor para descifrar a nuestro relativo menor. Y entonces 1/4 vía es que podemos usar algo llamado ah, escala paralela, que es una forma de otra forma de usar una escala mayor para descifrar la escala menor. Ahora, para ser honesto contigo, el más fácil de esos cuatro, el que si estuvieras en una llave y alguien te saltó en la cara y dijo: Averigua la llave menor, Um, el más fácil uno es relativo usando la escala relativa, que vamos a dio. Pero quiero pasar por estas cuatro vías porque realmente quiero que entiendas cómo hacemos la escala menor y de qué está conformada la escala menor. Entonces primero, hablemos de alterar una escala mayor para encontraros una escala menor 20. 23 AlterationstoMinor: De acuerdo, Entonces la gran pregunta que queremos resolver en este video es qué notas son diferentes entre la escala mayor y la menor. ¿ Y en qué se diferencian? Entonces pongamos aquí nuestra buena vieja escala C mayor en la pantalla. Esa es C gran escala. Muy bien, ¿cómo convertimos esto en una escala menor? Son tres las notas que tienen que cambiar sólo tres. Um, no todo es diferente. Por lo que tres notas tienen que cambiar. Es posible que puedas adivinar el 1er 1 porque recuerda volver a probar anuncios. Correcto. Cuando aprendemos tríadas, encontramos que una tríada mayor estaba tomando la primera, tercera y quinta nota de la escala que haría un cordón construido sobre la ruta de la báscula. El tónico. Correcto. Entonces eso haría un acorde C mayor si tomáramos esas tres notas. Y luego en otra sección, aprendimos a convertir una tríada mayor en una tríada menor, cual, si recuerdas, de la segunda clase, dije que la tercera es lo que tiene la facultad de determinar si es mayor o menor. Entonces a partir de eso podrías ser capaz de deducir este probablemente tenga que cambiar y al cambiarlo necesita bajar 1/2 paso. Entonces esa es, de hecho, nuestra primera nota que tiene que cambiar su tercera y baja 1/2 escalón. De acuerdo, vamos a pasar en la siguiente nota que tiene que cambiar nuestro cuarto y nuestro día de puños lo mismo son seis tiene que cambiar y también va a bajar después y luego nuestra tercera nota es nuestra séptima, que va a bajar 1 /2 paso también. Por lo que nuestro tercero es sexto en nuestro séptimo. Son las notas que cambian y todas cambian bajando 1/2 paso. Entonces aquí está nuestra escala menor. Vale, Ahora, una cosa más sobre esto hay a diferencia de la escala mayor, la escala menor tiene un par de variaciones diferentes. La escala mayor es sólo la escala mayor. El balanza menor podría ser uno de los tres tipos de escalas menores. A éste de aquí que estamos viendo se le llama la escala menor natural. Es la Si solo existiera una escala menor de edad normal, ésta sería. Es el tipo de uno más común. Pero en ciertas situaciones, tenemos que usar estas otras escalas menores. No te preocupes por eso por ahora. Um, solo digo esto por si has oído hablar de estas otras escalas menores y estás como, cuál es esa? Entonces esta es la escala menor natural, y vamos a hablar de ese otro tipo de escalas menores en breve en las próximas secciones de pareja , hablaremos de variaciones de la escala menor, pero quiero que nos clavemos el dedo del pie en el escala menor natural. Entonces empecemos a llamar a esto la escala menor natural en tu cabeza. ¿ De acuerdo? Está bien. Entonces así es como desciframos una escala menor tomando una escala mayor. Hagámoslo otra vez. Hagámoslo con una clave diferente. Vamos a lanzar una firma de llave aquí. ¿ Qué tal cómo comer? De acuerdo, entonces sabemos que esta es la firma clave de E Major. Porque si tomamos nuestro último afilado porque esa es la regla con Sharps y subimos 1/2 paso , es una E. Si recuerdas esa regla, si recuerdas esa regla revisa la segunda clase. De acuerdo, entonces ahora tenemos la firma clave para E. Así que tomemos Vamos a hacer una e mayor escala. Ups. Está bien. Ahí está mi e gran escala. Ahora, esto se va a poner un poco Esto va a quedar un poco diferente, pero todo va a ser igual. Voy a tomar esto, G y tengo que bajarlo 1/2 paso. Pero, ¿qué es esta nota, en realidad esto? No, en realidad, debido a esa firma clave es un G agudo. Entonces para bajarlo 1/2 paso, en realidad se va a convertir en un g natural es lo que va a estar bien, puedo bajar mi 60 otra vez. Mi sexto es C agudo. Entonces al derribarlo, va a ser un c natural en lo mismo con mi séptimo va a ser un D natural. Entonces esta es ahora mi báscula, ¿verdad? Por lo que el único accidental real en él todavía es un F afilado. Todo lo demás es natural. Hagamos una más. Pero no usemos una firma de clave en Vamos a hacer Vamos a hacer una escala mayor plana B. Y no voy a usar una firma de llave. Yo sólo voy a escribir las notas con lo accidental en ellas para que podamos ver cómo lo cambiamos . De acuerdo, salgamos aquí, así que iremos al piso B. Veo d e plano. Entonces si recuerdas, la llave del piso B tiene dos pisos. Um, la llave del piso B tiene dos pisos. Entonces, um, hay B plana y e plana. Entonces ahí vamos. Aquí hay otro piso de B. Entonces Ok, entonces vamos a alterar esto. Entonces ahora para hacer un B plano, escala menor, lo que necesitamos hacer es tomar nuestro tercer ir abajo 1/2 escalón D plano, nuestro sexto, abajo 1/2 escalón o séptimo abajo 1/2 escalón. Eso es todo. Por lo que ahora podemos ver todos estos pisos que tenemos aquí. Esta es una especie de llave cruda para jugar, pero eso está bien. Muy bien, Entonces lo que necesitamos recordar es, si tenemos una escala mayor y queremos convertirla en una escala menor, tomamos el tercer, sexto y séptimo paso abajo 1/2, y eso convierte una escala mayor en una escala menor. Ahora, ahora que lo hemos hecho, pasemos por el patrón de paso entero de medio paso para una escala menor y aprendimos a construir una escala menor de esa manera 21. 24 WholeHalfPattern Pattern: todo bien. Cuando aprendimos por primera vez la escala mayor, la primera forma en que la aprendimos fue contando pasos enteros en medio pasos. Ahora, con estas otras formas en las que estamos aprendiendo a descifrar la escala menor, no necesitarás hacer esto con tanta frecuencia. Pero sigue siendo importante saber porque como que nos dice el maquillaje de lo que hay en la escala menor. Y luego hay algunas situaciones en las que solo estás como, uh y solo tienes que calcularlo. Entonces aquí está el patrón. Vamos a hacer nuestra escala C menor otra vez puede. Entonces aquí está el mar, así que es todo paso. Entonces nuestro primer paso hoyo, patrón de medio paso nuestro primer intervalo es un paso entero. Nuestro segundo intervalo es de 1/2 paso, por lo que la mitad entera que necesita un plano. Ahí vamos la mitad entera y luego dos pasos enteros. Entonces todo el personal ahora recuerda que si este era un piso para llegar a todo un paso, a veces podrías estar yendo a otra mitad u otro piso, ¿ verdad? O accidental o lo que sea. En nuestro caso, no estamos e plana a F es todo el paso eso otro paso entero tan todo agujero medio agujero y luego 1/2 paso. Oye, plano. Y luego un paso entero. Va a ser plano. Y luego otro anfitrión arriba, lo que me hace volver a ver tan entero medio agujero entero medio medio agujero entero. ¿ Verdad? Y eso hace que nuestra escala menor. Ahora bien, si recuerdas la anterior, acabamos de hacerlo. Si tomáramos una escala mayor y bajáramos el 3er sexto y séptimo, llegaríamos al mismo lugar. De acuerdo, así que todo medio entero entero entero medio hogar entero son nuestras alteraciones de medio subconjunto pasos enteros. Echemos un vistazo a eso en un piano. OK, aquí está nuestro teclado de piano. De acuerdo, entonces si pasamos por el patrón así que empecemos en C paso entero, medio paso. Paso entero. Paso entero medio paso. Todo paso completo tocón. De acuerdo, así que parada completa aquí. Medio paso aquí. Paso completo Aquí. Todo el paso aquí. Medio paso, medio paso, paso entero. Oops, eso es difícil de golpear. Algunas de estas accidentales es con el pequeño ratoncito. Um, OK, así que ese es nuestro patrón. Vamos a dio um, vamos a hacer otra. Ah, ¿qué es una llave que debemos probar? Hagamos, um, es un g menor, ¿de acuerdo? Y hagámoslo sin firma de llave. Vamos a ponerlo y ver dónde aterrizamos. Entonces aquí hay una G. Así que si estamos tratando de hacer una escala G menor, sabemos que la primera nota va a ser G correcto. Hagamos todos nuestros pasos en medio pasos para que podamos ir. Entonces nuestra primera nota va a estar en un porque eso es todo un paso. Y luego necesitamos ir a un piso B porque eso es 1/2 paso. Echemos un vistazo aquí abajo. Entonces aquí está G toe A es todo un paso para ser plano es nuestro medio paso así que hay plano que nos haga escuchar Así que ahora necesitamos un paso entero para ver bien Y otro paso dos d Vale, Y entonces, ah, medio paso a e plano plano. Dónde estábamos e plano y luego todo un paso del dedo del pie f y luego otro paso entero nos lleva de vuelta a G. Ahora éste se ve un poco interesante porque si estás poniendo atención, puedes notar que en escalas anteriores saltemos atrás. Hemos bajado nuestra tercera, sexta y séptima derecha, Pero aquí parece que nuestra tercera y seis, pero no séptima se baja, ¿ verdad? ¿ Puedes adivinar? ¿ Por qué? ¿ Puedes recordar por qué podría estar pasando eso? Piénsalo por un segundo. Te daré una pista. Piensa en el G mayor. Lo que la escala G mayor. Parece que aquí es donde necesito que se toque la canción temática de Jeopardy. De acuerdo, te voy a decir, um número en la escala G mayor. Esta es una f afilada. Entonces sí lo bajamos. Lo bajamos al tener aquí sólo un Neff natural. Correcto. Por lo que este es un f afilado en una escala mayor, por lo que se baja en 1/2 paso porque ahora está en f natural. Entonces si bien no parece que esté bajada solo por los dentales del hacha, esa mirada puede ser engañosa. A veces hay que contar realmente los medios pasos para ver realmente si está bajado o no una última vez. Nuestro patrón para simplemente escoger cualquier nota. Entonces digamos que escoges un c afilado y quieres construir una escala menor en C agudo. Todo lo que tienes que hacer es contar intervalos yendo paso entero, medio paso, paso entero, paso entero, medio paso, paso entero, paso entero. Y acabas de construir una escala menor. Enfriar. Hagamos una más. Y este Ah, va a especie de ser mi Segway a la siguiente sección. Hagámoslo en una escala menor. Está bien, bien, así que aquí está en un Así que vamos a encontrarnos en un derecho aquí. Por lo que todo paso nos lleva a ser media parada. Nos hace ver paso entero. Nos lleva a D. Otro paso entero nos lleva a e otra media hora o 1/2 paso nos pone dedo f paso entero nos lleva a G, y luego un paso entero nos lleva de vuelta a un no accidental está aquí. Raro, ¿verdad? Bueno, recuerda cuál es la clave para una mayor. Es que esa es la clave para una mayor, verdad, verdad, porque G. Sharp es nuestro último puntiagudo. Si subimos 1/2 escalón, esa es una Esa es la clave para una mayor, y tiene una F afilada, C afilada y una G afilada en ella, que pasa a ser nuestra tercera, nuestra sexta y nuestra séptima. Por lo que una escala menor son todas notas blancas. No hay firma de clave en la clave de un menor. No, sostén el teléfono un poco aquí porque sabemos que todas las notas blancas son C mayor. ¿ Cómo pueden todas las notas blancas, en otras palabras, ninguna firma clave ser tanto Ver Mayor como una menor Ha. La respuesta a eso se revelará en el próximo video, porque eso es lo que significa una clave relativa. Vayamos a revisar eso. 22. 25 familiares: De acuerdo, claves menores relativas y claves relativas mayores. En realidad, lo que esto significa es que cada clave mayor tiene un primo, y ese primo es una llave menor. Por lo que para cada clave mayor, hay una clave menor que tiene Theo exacta misma firma de clave. De acuerdo, entonces otra forma de pensar en eso por un minuto es que conozcamos todas nuestras principales firmas clave , ¿ verdad? Si miramos por aquí, aquí están nuestras principales firmas clave, ¿ verdad? Estos son los que sabemos lidiar ahora mismo, ¿no? No hay firmas de clave menores separadas porque las firmas de claves mayores se acostumbran de nuevo para las claves menores. Simplemente son diferentes, ¿verdad? Entonces, por ejemplo, lo que acabamos de aprender aquí es que la firma de clave para C mayor es exactamente la misma firma de clave que usaríamos para un menor. Porque son familiares. C mayor y una menor son claves relativas. Comparten todas las mismas notas. Tienen un tónico diferente, pero tienen las mismas notas. Rara, ¿verdad? Echa un vistazo a esto. Tomemos nuestro Aquí está nuestra a menor. Y hagamos una c mayor escala justo después de que caga. De acuerdo, Entonces qué, vamos a escuchar, escuchar es una escala menor subiendo, y luego vamos a escuchar una escala C mayor subiendo. Claramente, me salté algo aquí. McGee. Falta una nota. Aquí vamos. De acuerdo, entonces vamos a escuchar una escala menor y luego un tipo de escala C mayor. Ahora, piensa en esto. Son todas las mismas notas. Uno de ellos sólo va a usar un como tónico, y el otro te va a ver como un tónico. Eso significa que esta la que está usando un es un tónico es una mujer de menor escala. Susan C es una de las mayores. Sólo escuchemos cómo funciona eso. ¿ De acuerdo? Todas las mismas notas, solo tonics diferentes, ¿verdad? Y ahí es donde algunos de esos, um, nombres para los grados de escala de los que hablamos en una sección anterior de esta clase, uh, empieza a importar mucho porque el tirón del tónico es un poco diferente en una menor llave, ¿verdad? Porque tomemos, por ejemplo, la derecha dominante en este caso, queremos que el dominante tire hacia una que es una E. Así que la e jaló hacia una por aquí, es una G y la G. We quieren jalar hacia C. Si el tirón G tira hacia E A, entonces tenemos una cosa clave confusa porque eso se siente como una escala menor de repente , así que hablaremos más de eso más adelante. Pero por ahora, recuerda que esta es una clave relativa. Entonces, ¿cómo encontramos lo que es el familiar de una clave? De acuerdo, aquí está el truco. Siempre hay un truco. Siempre hay un patrón para encontrar para empezar con una clave mayor y encontrar al menor el relativo menor. Recuerda, Relativo significa usa la misma firma clave donde vamos a dio vamos a tomar la sexta nota seis es la relativa. Entonces si estoy en una C mayor y subo a la sexta, esa es una A. Si ahora reescribo esta escala usando un como el tónico y solo sigo subiendo aquí todo el camino a A ahora tengo una escala menor. Entonces si subes a la sexta, ese es tu relativo menor, también podría a veces, como cuando estoy tratando de pensar rápido en esto, me voy abajo. Entonces este es mi tónico. Bajas tres y eso te lleva a tu pariente menor. Si estás en una escala menor y quieres encontrar al relativo mayor, subes tres. Entonces aquí tenemos una menor. ¿ Cuál es el relativo mayor de un menor? Va a ser C mayor el tercero. Por lo que me gusta pensar en encontrar al menor. A mí me gusta pensar en bajar tres y encontrar al mayor. Sube tres. Um así que intentemos eso. Hagámoslo solo con firma de llave, ¿sí? De acuerdo, aquí está la llave de una mayor, ¿verdad? Entonces esta es la clave de una mayor. Entonces esto no es lo mismo que lo que acabamos de hacer, ¿ verdad? Porque esta era la clave de un menor. Y encontramos al relativo mayor, pero ahora vamos a ir por el otro lado. No va a ser C mayor. Entonces un mayor, el relativo menor. ¿ Qué vamos a hacer? Tenemos una gran escala o clave mayor. Llegamos a encontrar al relativo menor. Entonces lo que vamos a hacer es que vamos a poner, no vamos a escribir toda la escala aquí, pero hagamos sólo las notas. Entonces aquí está nuestro tónico y tenemos que hacer es encontrar el seis. Entonces tenemos que bajar. Tres notas f afiladas. No olvides medio afilado. Por lo que eso significa que el relativo menor de una mayor es f agudo menor. Por lo que la firma clave de F Sharp Minor es exactamente la misma firma clave que una mayor. Salvaje, ¿eh? Hagamos otra. Vamos a hacer F Caso es una firma clave de F. Entonces, ¿cómo averiguamos el relativo menor de F? Vamos a hacer una F y luego vamos a bajar 32 derrota. Por lo que De Miner tiene la misma firma clave que F mayor. Ellos son familiares. Otra forma de decir que sería el menor relativo de F mayor es de más fino. Intentemos ir por el otro lado. Aquí está la firma clave de B menor. Está bien, sé menor. ¿ Cuál es el relativo mayor? Ups. Entonces, ¿qué vamos a hacer aquí? Es como una B. Y ahora vamos de menor a mayor, así que vamos a subir tres. Va a ser d d Mayor. Es posible que hayas podido averiguarlo más rápido de lo que acabo de hacerlo con sólo leer esta firma de clave. Ya que sabemos leer firmas clave. Um, que es un punto interesante cuando se ve una firma clave. Todo lo que realmente puedes decir ahora son dos posibles claves en las que podría estar. Al igual que podríamos mirar cualquier canción. Podrías lucir la firma de la llave. Y digamos que la firma clave se ve así. Está bien, ya empezaste. Recoges una pieza de música y miras eso y dices: Bueno, Bueno, lo sé con seguridad. Probablemente que esto esté en una de dos claves diferentes. Podría ser una e mayor porque esa es la firma clave para E Major. O también podría estar en la clave de C agudo menor. Porque esta es también la clave para C agudo menor. ¿ Cómo me di cuenta de eso? Yo sólo pensé e Aquí está Anne. Bajé 32 a. C agudo porque Sharp está en la firma de llave Sharp está en la firma de llave, y pensé c agudo menor. Entonces si ves una canción con esta firma clave en una de esas dos teclas y si quieres averiguar cuál es correcto, empiezas a mirar los cordones, empiezas a mirar la melodía. Se empieza tipo de análisis de la paz, y luego se puede determinar normalmente bastante rápido si es en E mayor o C agudo menor. A veces, sin embargo, puede ser un poco ambiguo en cuanto a cuál se encuentra, pero generalmente es bastante fácil de decir una vez que miras las notas individuales. Pero esta firma clave en realidad sólo nos está diciendo. Ah, lo está estrechando a dos posibles llaves. Una clave mayor en una clave menor. De acuerdo, entonces esa es la clave relativa. Así funciona eso. Por lo que encontrar a un pariente menor de una clave mayor, vamos a bajar tres a la sexta de la escala mayor nos va a decir a qué va el tónico de la menor Scala. Si tenemos una escala menor y queremos encontrar la escala mayor, vamos a subir tres para averiguar cuál es el tónico del mayor relativo. Vale, Una vez que empieces a hacer esto mucho, esta es para mí la forma más fácil de recordar nuestras todas nuestras llaves menores porque, um, conozco mis llaves mayores bastante bien, así que puedo hacerlo bastante fácilmente rápido cálculo y encontrar, Ah, cuál es la clave del menor, el relativo menor tiene razón, así que ponte bien en este proceso. Practicar encontrar mayores relativos y mineros relativos. Es una habilidad realmente valiosa que el dedo del pie tiene, y te mantiene de tener que memorizar la firma clave de cada clave menor. Um, que, como probablemente ya saben en esta clase, no soy un gran fan de solo enormes cantidades de memorización rote. Entonces queremos evitar eso si podemos. Pero si memoriza este principio único, podrá encontrar la clave menor para cualquier clave mayor. Enfriar. Hay un truco más que tenemos. Ah, y saltemos a un nuevo video. Hablar de eso. 23. 26 Parallel: De acuerdo, El último término que queremos conocer en cuanto a convertir escalas mayores y menores y encontrar escalas menores es paralelo la escala menor paralela. Y esto es una especie de lo que miramos en lo primero cuando hablamos de alterar una escala mayor para encontrar la escala menor. Pero yo quiero ser yo quiero especie de separar esta palabra. Paralelo. Entonces, ¿qué significa un paralelo es que? Las dos escalas comparten el mismo tónico. En otras palabras, hagamos una escala C mayor. Está bien. Está bien. Ahora hagamos plana una tos a escala menor de C. De acuerdo, entonces ahora tengo una escala C mayor en una escala C menor. Se trata de escalas paralelas. Entonces la escala paralela menor para ver Mayor es C menor, ¿ verdad? Entonces se puede pensar en esto es una especie de lo contrario de relativo, ¿ verdad? Entonces hay relativo, que significa que hay un tónico diferente para la escala menor o mayor correlacionada. Paralelo significa que usan el mismo tónico, ¿verdad? Entonces, para encontrar la escala menor, la escala menor paralela de una escala mayor, ya conocemos el truco para eso. Es demasiado plano. El 3er 36 en la séptima. Entonces es una especie de algo que ya hemos aprendido. Pero yo sólo quería reforzar un poco. Hagamos una escala G mayor. No hay firma de llave, porque nos vamos a poner salvajes. Está bien, ten afilado. De acuerdo, aquí hay una escala G mayor. Y sabemos que si queremos encontrar la escala menor paralela que significa una escala g menor, eso va a eso es lo que significa paralelo. Entonces estamos en una G mayor. Entonces para encontrar el paralelo tan quieto, G, sólo tenemos que planear son tercero, sexto y séptimo. Eso nos da esa f natural, y eso nos consigue la escala paralela menor. Por lo que las escalas relativas significan que no comparten un tónico, pero comparten todas las mismas notas. Las escalas paralelas significan que sí comparten el mismo tónico, pero no comparten todas las mismas notas. De acuerdo, así que ponte cómodo. Esas dos palabras, las usamos mucho. Teoría de la música. Hay casos en que los compositores cambiarán entre el paralelo mayor y menor. Um, solo Teoh, sabes, quédate porque preguntaba, en realidad hace sonido realmente interesante para ir entre las mayores paralelas y la cancha menor. Entonces echa un vistazo a eso. Um, ya veremos que suba mucho más. Por lo que recuerda ese término escala paralela mayor y menor 24. 27 MacphailVideoIntro: bien a continuación. Lo que pensé que incluiría aquí es, um hice algunos de estos videos para, um, esta otra escuela que solía enseñar en, um llamado MacPhail. Es ah, escuela realmente genial en Minneapolis. Hacen tipo de educación de todas las edades. Y hicimos estos videos para niños más pequeños dedo del pie aprender algunos de los conceptos básicos de la teoría de la música . Y pensé que las explicaciones ah relativas y paralelas se salieron muy bien. Y nos divertimos algo, como cosas de animación con él. Entonces solo por otra perspectiva, otra forma de aprender estas cosas. Pensé que incluiría los de aquí. Entonces los próximos videos se airen que son, sabes, son un pequeño campamento o bien diseñado para oyentes más jóvenes, pero creo que realmente sacarás algo de ellos, especialmente si te sientes como, especie de apenas entender esto. Mira estos otros videos y mira si eso ayuda 25. Tutorial de la teoría de música (3 de 5) Escalas natural natural: Este es el sonido de la escala menor natural A. Ah tres. Y aquí una melodía que utiliza la escala menor natural A. Existen tres formas de aprender las escalas menores naturales. El primer camino es usar Ah, secuencia entera de medio paso. El segundo camino Utilizar una escala mayor relativa y la tercera vía emite una escala mayor paralela. El balanza menor natural tiene la siguiente secuencia entera medio agujero entero medio agujero entero. Entonces al igual que el mayor, puedes empezar en cualquier tono de tu instrumento y caer este patrón especial de medio entero entero entero medio entero entero entero, y obtendrás una escala natural, menor. Pensar De esta manera es un poco torpe y no súper práctico cuando estamos tocando nuestros instrumentos. Entonces quiero mostrarles otras dos ideas que creo que son un poco más prácticas. Utilizan las escalas mayores relativas y paralelas mayores, por lo que podría haber notado que un menor natural y ver mayor usó exactamente los mismos lanzamientos y tienen la misma firma clave de no Sharps y sin pisos. Diría que C Mayor es el mayor relativo de un menor natural, por lo que relativo mayor significa que tienen los mismos lanzamientos, pero están organizados ligeramente de manera diferente. El diferencia es que un menor natural tiene un tónico de A y C mayor tiene un tónico de C. Así que recuerda que el tónico es el tono que nuestros oídos reconocieron como base casera. Esto da las dos escalas de sonido muy diferente, aunque utilicen exactamente los mismos pitches. Escuchemos una melodía que utiliza un menor natural. Y aquí tienes una melodía que usa C mayor para que puedas escuchar que a pesar de que usan los mismos pitches, cada uno tiene su propio sonido único. Aquí te explicamos cómo usar el dedo del pie de escala mayor relativo. Aprende una escala menor natural. Primero cuente 3/2 pasos, llamará a un tercio menor de la tónica de la escala menor que desee y luego a jugar en esa clave mayor. Pero empieza en el tónico de la escala menor. Entonces, por ejemplo, si quisiera aprender D menor natural, contaría hasta 3/2 pasos de D así e plano que e natural. Y luego aterrizo en F, algunos pensando f mayor y luego a iniciaría Lundy porque ese es el tónico y juego en la clave de F mayor, y podemos recordar que F. Major sólo tiene un piso y luego tocaría todo el camino hasta el siguiente D. Esto funciona porque F. Mayor es el mayor relativo de D Menor Natural. Este truco funciona para todas las escalas menores naturales. El tercer modo en que el dedo del pie aprende una escala menor natural es utilizar la escala mayor paralela. C mayor es la escala mayor paralela. Para ver menor F mayor es el dedo mayor paralelo F menor G mayores, el paralelo mayor a G menor, y como que se obtiene la idea aquí. Las escalas paralelas tienen este mismo tónico. Si tomas la escala mayor paralela y luego más baja, la 3ª escala 6ª y séptima está de acuerdo, obtienes la escala menor natural. Entonces, por ejemplo, digamos que quieres descifrar G menor natural. Toma G mayor y baja los grados 3er de escala 6º y séptimo cada uno por 1/2 paso. Eso significa que el B se convierte en plano B. El e natural se convierte en E plano, y F agudo es ahora f natural. Y voila! Tienes tu escala G natural menor. Por lo que para envolver, hay tres formas de aprender escalas menores naturales. El primero utilizó toda la secuencia de medio paso que es única de la escala menor natural para usar el mayor relativo. Tres utilizaron las mayores relativas paralelas tienen los mismos pitches, y las mayores paralelas tienen el mismo tónico. Si yo fuera tú, probablemente volvería atrás y revisaría este video un par de veces solo para asegurarme de que obtienes toda esa información en su próximo video. Hablaremos del menor armónico en la menor melódica. 26. Tutorial de la teoría de música (5 de 5) Signaturas y escamas clave y escamas: las firmas clave nos dicen qué pitches son agudos o planos en una pieza musical. Por lo que hay tres Sharps en la firma clave. Sabemos que necesitamos jugar todos los EFS, C's y G's como f afilado C agudo y G agudo. Si hay tres pisos en la firma de llave, entonces jugamos E A y B como e plano, un plano y un plano B. Al mirar un nutre de llaves, hay un truco para conocer el nombre tónico. El truco con firmas planas es encontrar el segundo en último plano, y ese es el nombre de la firma clave. Por lo que con cuatro pisos en la firma clave, el segundo en último vuelo es un plano. Por lo que se trata de una mayor plana con tres pisos. El segundo último piso es E plano, por lo que es E plano mayor. La única censura plana con la que no funciona es F mayor, pero sólo hay que recordar que F Major tiene un piso en una firma de llave afilada. Encuentra el último afilado y luego sube 1/2 paso, y eso te dará el nombre tónico. Entonces si tienes uno afilado en la firma de llave subimos 1/2 paso de F afilado y obtenemos G. Y de hecho, G Major tiene uno afilado con cuatro afilados. El último afilado es D agudo y medio paso arriba de D afilado es e y obtenemos e mayor. Las firmas clave pueden ayudarnos a aprender rápidamente las escalas mayor y menor mediante el uso del tónico en la firma de claves. Entonces, por ejemplo, si me pides que juegue una d escala mayor, empezaría en el tónico en este caso D y luego tocaría todo el camino hasta la siguiente D, asegurándose de jugar F es F agudo y C A c agudo. Ya que eso es lo que la firma clave me dijo que hiciera. Podemos utilizar la misma técnica para escalas menores naturales mediante el uso de la firma de clave mayor relativa . Si me pides que juegue e Natural menor, empezaría con el tónico de e y tocaría todo el camino hasta la siguiente e, asegurándome de jugar F f afilado. Ya que eso es lo que me dijo la firma clave a dio, debes memorizar tus escalas mayor y menor tanto por el tónico como por el número de punzantes o planos. Si ves una firma de llave con dos pisos, debes saber de inmediato que es la firma de llave de B flat mayor. O si alguien te pidió jugar una escala mayor de plano D, debes saber que tiene cinco pisos. También debe memorizar la firma de clave para todas las 12 escalas menores relativas. Por ejemplo, C menor utiliza la firma clave de E flat. Mayor B Menor utiliza la firma clave de D Mayor y F menor utiliza la firma clave de un mayor plano. Una palabra de advertencia sobre las firmas clave. No siempre te dicen la verdadera clave de una canción. Si ves dos pisos, la pieza podría estar en B plana mayor o podría estar en G menor, ya que G Menor es el relativo menor de B plana mayor, si hay cuatro Sharps, podría b e mayor o también podría ser C agudo menor. Tienes que escuchar la paz y analizarla un poco más antes de decidir cuál es el centro tonal para esa canción, que tenías que analizar mucho más la música en profundidad en tutoriales posteriores 27. 31 NewWrinklesInCircleofFifths: Por lo que ahora volvamos a saltar a nuestro círculo de quintas. Discusión, ¿verdad? Ya hemos aprendido cómo funciona esta cosa y cómo podemos usarla para claves estrechamente relacionadas para tomar prestados cordones, cosas así. Pero agregando, Todas son claves menores agrega toda una especie de nueva arruga a esta cosa porque ahora tenemos muchas más cosas que podemos hacer. Entonces esta gráfica particular que tengo aquí no nos está mostrando las claves menores, pero muchas sí. Y voy a sacar uno en sólo un minuto. Pero quería echarle otra mirada rápida a este, porque antes de mirarlo, hay una especie de otro poco interesante una especie de cosa mística dentro de este círculo de quintas que quería señalar porque sólo muestra cómo, Qué tipo de complejo, esta idea simple de un círculo, si lo es, um, esto es sólo una especie de pequeño factoide ordenado, supongo. Um, pero en los viejos tiempos, en como tiempos medievales y después de eso, en el Renacimiento y cosas así, gente enseñaba música usando estos círculos todo el tiempo, no sólo por quintas, pero para otras cosas. Había muchos círculos diferentes de esto y aquello y los círculos eran una forma muy común de enseñar música. Ya no los usamos. De verdad, Excepto por el círculo de Quinto. No lo sé realmente no puedo pensar en ningún otro momento. Y usamos círculos, pero solían usarlos todo el tiempo. De todos modos, echa un vistazo a esto. Entonces C mayor Ah, el relativo menor de C Mayor es una guerra Inc. ¿ Verdad? Entonces nos deslizamos así un mayor, el relativo menor de un mayor f afilado. Entonces nos deslizamos como ese F agudo mayor, el relativo menor D afilado. Ah, aquí. Vamos a llamarlo e plano y luego e plano mayor el relativo menor c. Y así se obtiene este tipo de patrones estelares aquí. Eso no es realmente como algo en lo que quieras estar pensando todo el tiempo. Pero creo que es realmente fascinante cómo este círculo de quintas te muestra todas estas cosas diferentes de todos modos. Ahora, como dije, algunos gráficos no te muestran a los mineros, pero muchos de ellos sí. Entonces vamos a saltar a un gráfico que nos muestra cómo los mineros, los mineros relativos, yacían sobre esta gráfica 28. 32 NewDiagrams: Está bien, echa un vistazo a este. Este tiene todo lo que necesitamos en él ahora. Como dije antes, quiero decir, te confinaste como cientos de versiones diferentes del Círculo de Quinta. Pero ésta nos da las llaves menores. Entonces esto es lo que vemos por cada rebanada del pastel. Aquí tenemos la firma de clave, la clave mayor asociada a eso, la clave menor asociada a eso y luego obviamente las claves estrechamente relacionadas de ambos lados . Lo único que desearía que hubieran hecho en este gráfico es poner las llaves menores como letra minúscula . Eso es más común de ver. Por lo general, cuando ves una letra minúscula como esta, significaría clave menor. No han etiquetado como claves menores, por lo que no es ambiguo de ninguna manera. Pero preferiría que lo viera como una letra minúscula. Pero de todos modos, no importa. Entonces con esta gráfica, no sólo podemos ver claves estrechamente relacionadas, sino que también podemos ir a cualquier parte y ver como un mayor plano es f menor. E plano mayor es C menor, etcétera. Entonces ah, B plana mayor es G menor, y podemos llegar hasta el otro lado. Ahora parece que tenemos algún esquema de color que nos muestra teclas paralelas. ¿ Verdad? G es una naranja G mayor es una naranja G menor está en naranja está bien Ah, una mayor está en amarillo. Un menor está en amarillo, así que están haciendo algo con colores para mostrarnos que los familiares son los paralelos. Lo siento y los familiares están apilados uno encima del otro. Entonces a medida que busques alrededor un círculo de quintas diagrama que tal vez colgarás en tu pared o no tratarás de encontrar una con llaves menores. Cuando lo miramos antes, evité intencionalmente mostrarte una con claves menores, Um, con los mineros relativos en él, porque simplemente no quería ser confuso todavía. Pero en el futuro, siempre deberíamos estar tratando de ver uno con los mis mineros relativos en su porque nos da muchas más opciones para claves estrechamente relacionadas, que quiero hablar a continuación. Hablemos de eso ahora mismo. 29. 33 más de la MoreCloselyRelatedKeys: bien. Antes, cuando hablábamos de claves estrechamente relacionadas, hablábamos de ir a cualquiera de los lados de la clave en el círculo de quintas. Entonces estamos en la clave de C mayor. Podríamos ir a G Mayor porque sólo está a un accidental de distancia. O podríamos ir a F Mayor porque sólo está a un accidente de distancia. Pero ahora tenemos un par de opciones más, ¿verdad? También podríamos ir a un menor. No es un accidente. ALS lejos. Es exactamente lo mismo, y también podríamos ir a D Menor o E menor. Todos esos están a solo un accidental de distancia, ¿verdad? A es no accidente estaba lejos. Entonces tal vez podamos ser una mejor manera de decir que eso sería. Todos estos son uno o menos accidental está de distancia. Por lo que tienes cinco opciones de lugares a los que podrías ir Muy interesante. Um, así que digamos que estamos en la clave de una mayor y estamos escribiendo una canción y las cosas vienen bien y tú estás como, necesito algo diferente, algo que suene un poco fuera de la caja aquí. Podrían descifrar todos los cordones para E mayor C. Sharp menor F agudo menor B menor o D mayor. Y todas esas cosas serían buenas opciones, porque las cinco de esas son claves estrechamente relacionadas. Por lo que pasamos de dos claves estrechamente relacionadas de las claves mayores circundantes. Teoh. Cinco Posibles claves estrechamente relacionadas. Bastante guay, ¿verdad? Entonces eso es lo que amo. El despacho del círculo para más nos está dando, um, opciones de composición y composición. Correcto, Porque a veces solo necesitas mirar a un gráfico como este para darte en una nueva idea fresca . Así que echa un vistazo. Imprime uno de estos hacia fuera. Ponte en tu pared. Te va a encantar. Encontré este solo por buscar en Google. Um, si Google Circle of Quinths, encontrarás, como, cientos de diagramas diferentes. Pero este es uno particularmente agradable. De acuerdo, sigamos adelante. 30. 34 DiatonicChordProgressionReiew: Entonces ahora que nos estamos poniendo cómodos con escalas menores, es hora de mirar lo que eso le hace a nuestra progresión diatónica de acordes. Entonces primero, hagamos un rápido recorrido por lo que es esta progresión diatónica de acorde y por qué nos importa . Entonces un recordatorio de lo que es es es que todos los cordones que existen en esa llave sin hacer nada fuera de la llave. Por lo que es realmente rápido Vuelve a nuestro ejemplo de C Mayor. Entonces lo que voy a hacer aquí, en realidad, déjame escribir la báscula, porque en un minuto vamos a hacer esto en menor. Pero por ahora, lo voy a hacer, Mayor. Entonces aquí está su c gran escala. Ahora recuerda, lo que voy a hacer por cada cancha es la primera, la tercera y la quinta. En otras palabras, cada otra nota de la escala. Entonces ve, E es el skip d va a E saltar f y ve a G Ok, D voy a Skippy y Goto f alguna toma cada otra nota, salta G y ve a una e Voy a saltar F e ir a G on. Entonces me voy a saltar un y voy a ser f me voy a saltar G e ir a una ah Entonces me voy a saltar, estar e ir a ver G me voy a saltar, ser ella salta un e ir a ser Entonces me voy a saltar, Ver Y tengo un círculo alrededor Hay lo mismo Ver que me estoy saltando Es una octava más baja Y luego me tengo que ir a D Ok, a voy a saltar, estar e ir a ver Y entonces me voy a ir vamos aquí abajo. Aquí está la C me acabo de dar un salto d y voy a e. entonces sea voy a saltar, ver e ir a D de y luego Skip E y Goto f Y entonces vuelvo a ver y ya veremos. Va a ser lo mismo que éste. Pero en contrataciones activas de C, E y G Genial. Entonces ahí está mi progresión diatónica de acorde. Sólo oigámoslo muy rápido. Ahora, si recuerdas, la clave para esto es que hay un patrón para estos acordes. ¿ No hay aunque estemos usando una llave mayor? Estos no eran todos acordes mayores. Hay algunos acordes menores en algunos acordes mayores. Y luego un cordón funky. Una cancha rara. Um así que recuerda el patrón es acorde mayor. Menores, menores, mayores, mayores, menores, disminuidos. Ese es el raro. Y luego volvemos a la mayor otra vez. Fallo en tónico. Entonces lo que eso significa es, sin descifrar todas estas notas, todo lo que realmente necesitamos es la escala. Entonces podríamos ir a la escala y podemos descifrar nuestros cordones solo usando el patrón, porque sabemos que si estamos en la clave de C y queremos tocar un acorde F, tiene que ser un acorde mayor. Si quisiéramos quedarnos dentro de la llave, correcto, por el patrón. Mayor, menor, menor mayor. Por lo que f es un tribunal mayor. Ese es el acorde f que está en clave, ¿verdad? Uh, si quisiéramos agregar un acuerdo en la clave de C, tendría que ser menor porque el patrón pone al sexto, que está aquí en una cancha menor. Por lo que no necesitamos descifrar todas las notas de un disco. Sólo necesitamos recordar No, sólo necesitamos saber en qué clave estaban y el patrón de la progresión diatónica del acorde. Ahora seguro sería conveniente si el patrón fuera el mismo en una clave menor porque entonces no tendríamos que aprender un nuevo patrón. Y no tendríamos que memorizar un nuevo patrón, ¿ verdad? ¿ No sería eso simplemente genial? Um , no es cierto. Los patrones totalmente diferentes. Un poco. El patrón es diferente, pero hay algunos trucos para recordarlo. Por lo que podría no tener que memorizar realmente. Ah, patrón completamente nuevo. Ah, y la pista que les voy a dar sobre eso por ahora es recordar el relativo tema clave que realmente nos puede ayudar a recordar esto porque funciona para progresiones de acordes diatónicos a Vamos a hablar de eso en un minuto. Pero primero, sólo veamos el patrón tal como es. Entonces vayamos a un nuevo video y nos sumergimos justo en el patrón. Si una progresión de acorde diatónico menor 31. 35 ThePattern: De acuerdo, vamos a resolver esto en la clave de una menor. Ahora, una cosa que notarás es que cuando hablamos de llaves mayores, tendemos a saltar derecho a ver a Major porque no tiene accidental. Esa es una especie de la más fácil de envolver la cabeza porque no tenemos que preocuparnos ningún accidental, ningún accidental o una firma de clave cuando estamos en claves menores. El mismo tipo de cosa aplica dedo del pie un menor. Porque si recuerdas lo que acabamos de aprender en la sección anterior, un menor tampoco tiene ninguna firma accidental ni ninguna clave. Por lo que es una especie de lo más fácil de entender sin lidiar con ningún accidental. Entonces eso tiende a ser nuestro ir a explicar las cosas. Entonces me verás trabajando en una menor de edad. Ah, un poquito aquí. Entonces dibujemos en una escala menor, ¿de acuerdo? Ahí hay un menor de edad. Ahora vamos a averiguar nuestra progresión diatónica de acordes. Entonces vamos a caminar con el largo camino sólo para demostrar el punto de que funciona igual. El concepto sigue siendo exactamente el mismo. Tengo un me voy a saltar, ser ir a ver voy a saltar F y voy a ir a e. voy a hacer eso todo el camino arriba. Todas las demás notas. Se va a hacer una especie de avance rápido para ahorrarnos algo de tiempo. Ups. De acuerdo, ahí vamos. Sube bastante alto. Um, Cocinero. Entonces echemos un vistazo a lo que terminamos haciendo esto, porque eso es realmente lo que es la progresión diatónica del acorde. Es averiguar qué cuerdas son estos, qué corte mayor y menor son. Ahora. Recuerda cómo aprendemos si el cordón es mayor o menor. Hicimos esto en la última clase. Creo que aún no hablamos de ello en esta clase. No quiero pasar un tonelada de tiempo en ello, pero así como un rápido refresco, um, podemos contar medios pasos para llegar a nuestro tercero y recordar el tercero. El punto medio es lo que determina si es un acorde mayor o menor. Um, todas las quintas, que son las notas externas, van a ser quintas perfectas, excepto la que es una disminuida, a la que llegaremos en tan solo un segundo. Entonces, vamos a averiguar nuestro patrón. Entonces, ¿un acorde es una cancha menor no? Eso no debería ser demasiado sorprendente estaban en la llave de un menor, por lo que el cordón construido sobre un va a ser menor. Entonces aquí vamos una menor. Ahora los dos acordes, Si recuerdas en una clave mayor, el séptimo acorde es lo que nos dio nuestro acorde disminuido. Y esa fue la fea, la que como que evitamos en una clave menor. Es el a la corte. Este es nuestro acorde decrecido. Algo así tiene ese sonido funky. Por lo que los dos núcleo se ve disminuida y menor. Es un poco raro, pero 2/4 disminuyeron en la menor tres. Acorde es mayor, hasta el momento tenemos menor, menor menor menor . El cuatro Acuerdo es menor. El acorde de cinco es menor. El seis cancha es mayor. El séptimo acorde es mayor, y luego estamos de vuelta al acorde uno arriba una octava, que es menor. Entonces, ¿qué nos da eso que nos da un patrón de menor, menor menor menor menor menor menor menor mayor menor. De acuerdo, así que ese es el patrón para nuestra progresión diatónica de acordes en una clave menor. Entonces es diferente a mayor ¿verdad? Es que está un poco revuelto, pero no está completamente revuelto hay algo más que te voy a mostrar en un minuto. Pero, um, quiero hablar de otra cosa realmente rápida, solo como un refresco rápido, porque no creo que lo haya dejado claro hace apenas un segundo. Déjame levantar nuestro teclado. ¿ Cómo sabemos si se trata de acordes mayores o menores? Si te estás preguntando porque simplemente le disparé y te lo dije, pero quiero que sepas cómo saberlo. Recuerda que la forma, La forma más sencilla que podemos averiguar si son registros de recordatorio mayores si no sabemos nada, si solo estamos mirando, acuerdo no sabemos en qué clave ni nada estamos, lo que hacemos es decir tomamos la ruta del cordón. Este caso es un y luego la siguiente nota del cordón, averiguan qué intervalo es ese. Entonces aquí hay una A, y aquí hay un ver la segunda nota, y si es un tercio menor, va a ser todo un paso y 1/2 de distancia. Entonces aquí hay un paso entero y aquí hay 1/2 paso. Entonces ese es todo el paso y 1/2 paso de distancia. Eso es un tercio menor. Entonces eso lo convierte en un acorde menor. Vayamos a un acorde mayor. Aquí hay un acorde mayor después de un Aquí hay una F. Aquí hay una A. Así que éste es un paso completo. Ese es un paso entero. Y entonces este es un paso entero que está a dos pasos enteros de distancia, y ese es un tercio mayor. Entonces si esas primeras 2 notas son ah, todo paso en 1/2 paso de distancia, es una cancha menor. Si es si están a pasos enteros, es un acorde mayor. El decrecido es un tercio menor aquí. Entonces estos aire a eso, estos son, ah, medio paso. Ah, todo paso y 1/2 paso de distancia y estos son todo un paso y 1/2 paso de distancia. Entonces esto es como un doble récord menor. ¿ Dónde está el resto de ellos? No va a tener eso. De acuerdo, así es como hacemos eso. Muy bien, arriba a continuación. Hablemos de otro. Un pequeño truco al que he estado aludiendo para memorizar esto un poco mejor, usando claves relativas 32. 36 DCPwithRelatives: Muy bien, pongamos esto de vuelta a espalda con el relativo mayor de una menor. Entonces lo que eso significa es una c mayor escala. Solo echemos un vistazo a lo que sucede cuando hacemos eso. Entonces voy a hacer la progresión del acorde diatónico en C mayor una vez más. ¿ De acuerdo? Está bien. Está bien. Echemos un vistazo rápido a esto a pesar de que acabamos de hacerlo. Pero confía en mí, me vas a agradecer por esto. Por lo que el patrón aquí es mayor, menor, menor, mayor, mayor, , menor menor,menor menor menor Mayor disminuida. Pensemos en esto por un segundo. Solo usemos el núcleo disminuido porque solo hay uno de estos acordes disminuidos. Vamos a hacer un poco de precisión en eso. Este es un acorde de ser disminuido, y es el acorde de siete. OK, es el séptimo acorde de la secuencia. Es la cancha construida sobre la séptima en la clave de asiento porque B es la séptima en la clave de C. Saltar de nuevo a un acorde se disminuyen y a también está estar en lo cierto. Pero es sólo el acorde de dos. Pensemos en eso por un segundo. El acorde de dos, el acorde decrecido. El cancha disminuida sigue siendo la cancha disminuida. Todavía está en la clave relativa, que significa todo lo demás. Las líneas allá arriba apenas se desplazaron. Déjame explicarte un poco mejor. Déjame a mí. Creo que esto hará que más sea lo más claro. Voy a seguir con esto. Voy a seguir adelante y ver Mayor todo el camino hasta una Así que sigo en C mayor, Ver progresión de acorde diatónico. Simplemente voy a repetir un acorde d inactivo mayor e acorde y f acorde G acorde. Y luego lo vamos a terminar en un Ok, así que aleje un poco aquí. Gran progresión de acorde diatónico largo en c todo el camino arriba bastante alto. Ahora mira esto. Entonces aquí está nuestro patrón de mar a mar justo aquí. Estos ocho cordones. Está bien. Y eso nos da nuestra mayor menor menor mayor, mayor menor menor. Ah, patrón mayor disminuido. Pero ¿y si tomamos exactamente lo mismo? Y sólo empecemos en la A menor el relativo menor de C mayor lo que obtenemos. Después nos quedan menores, disminuidos mayores, menores, menores, mayores, mayores menores. Obtenemos el patrón correcto. Todo lo que hicimos fue turno. Acabamos de empezar aquí. Entonces si nos limitamos a mirar estos 1er 8 lo que pudimos Dio es hacer el mismo patrón mayor que ya conocemos pero acaba de empezar justo aquí. Menor disminuyó ciclo mayor atrás. Sáltate esa porque es lo mismo que esa. ¿ Verdad? Y luego menor, menor, mayor, mayor. Menor. Es el mismo patrón. Es exactamente el mismo patrón. Simplemente empieza aquí en lugar de aquí. Hagámoslo al revés. Vamos con una menor y subamos a ver Bien, aquí está nuestro acorde C mayor. Si empezáramos a contar nuestra progresión de acorde diatónica desde aquí mismo, sería un mayor, menor, menor, mayor , , menor mayor, menor, sería un mayor, menor, menor, mayor, mayor, menor, ciclo menor atrás menor menor menor menor menor menor menor menor. Sería el mismo patrón que acaba de cambiar por tres tribunales. ¿ Verdad? Empieza aquí. Contado hacia arriba, ciclo atrás. Es el mismo patrón. Entonces cuando miramos la progresión del núcleo diatónico menor, parece un patrón completamente nuevo. Pero en realidad no lo es. Es el patrón mayor que ya conocemos, pero apenas estamos empezando en un punto diferente, y eso funciona en cualquier clave en cualquier clave. Si puedes averiguar la progresión diatónica del acorde mayor relativo, entonces tendrás los nombres correctos para todos los cordones. ¿ Eso tiene sentido? Déjame pensarlo. Permítanme sólo tratar de decir eso una vez más. Entonces si estamos dentro, hagámoslo. Sólo una llave completamente nueva aquí para en la clave de vamos a hacer la clave de, um e Mayor. De acuerdo, ni siquiera voy a escribir todas las notas. Simplemente nos va a guiar a través de esto con nuestro con palabras. Estamos en la clave de E mayor. Ahora podemos descifrar todos los cordones que funcionan en E Major pensando en la escala y el patrón para que sea e mayor. Tenemos que aplicar la firma clave para que las próximas notas sean f afiladas. Y es el segundo acorde en una clave mayor. Entonces va a ser un acorde menor y luego g agudo, y eso va a ser un acorde menor. Por lo que acabamos de caminar por la báscula y le ponemos la cancha correspondiente. Ahora bien, si queremos hacer eso en menor, si queremos encontrar todos los cordones correctos que existen en el relativo menor, lo que necesitamos hacer es primero averiguar el relativo menor. Recuerda, nuestro truco para eso fue bajar dos, y eso va a ser un C agudo por la firma clave de E que termina siendo un C agudo. Por lo que es C Sharp Menor es el relativo menor de E. Mayor. Ahora bien, ¿cuáles son todos los cordones que van a funcionar en C agudo menor? Van a ser los mismos acordes que funcionan cualquier mayor. Van a ser exactamente iguales. Si quieres ponerlos, todo en orden, vas a empezar el pedido un spot diferente. Pero al final del día, los nombres de todos los cordones C afilados, menores de agudos, disminuyeron E mayor etcétera pasando por toda la escala, todos van a ser los mismos canchas. Los cordones serán los mismos. Um, el orden de ellos será un poco diferente. Pero si solo tratas de encontrar qué acordes funcionan en esa llave, todos los cordones y el relativo mayor y menor son iguales. Los patrones. Puedes descifrar los patrones si quieres. Solo tienes que iniciarlo un poco diferente, comenzó aquí y pasar por la progresión de acorde diatónico mayor y tendrás toda la cancha correcta, o podrías memorizar el patrón todo el camino hacia arriba desde la clave menor. Eso podría ser útil dependiendo de lo que tu, um, cómo funciona tu cerebro. A lo mejor quieres pensar de esa manera. Ahora, hay otra pequeña arruga a esto. Um, a veces esta versión de la escala menor no la corta del todo, y tenemos que alterarla un poco. Entonces hablemos un poco de eso en el siguiente video. 33. 37 TheVChordAndLeadingTones: Echemos un vistazo a la progresión del acorde diatónico mayor real rápida una vez más. Recuerda cuando hace apenas un par de lecciones, cuando hablamos de los nombres de las notas de nuestra escala, una de las súper importantes fue la dominante. Otro de los súper importantes fue el tono de liderazgo. De acuerdo, esas son las notas de tendencia más grandes, Así que el tono de liderazgo empuja con mucha fuerza hacia el tónico Tono de liderazgo. Siente siempre como si estuviera empujando hacia el tónico porque está a solo 1/2 paso de distancia. De acuerdo, es que si lo miramos aquí abajo, está justo aquí. Y luego Tomic está justo ahí, solo 1/2 paso, y empuja allí realmente duro. El dominante tiene un acorde mayor en él en una clave mayor, porque la segunda nota es el tono inicial derecho, y la tercera nota es el super atómico y todos esos ayudan a este cordón, el acorde de cinco realmente empujó de nuevo a tónico. Por lo que en ambos casos, este tono de liderazgo es realmente importante para que la música sienta como si hubiera un tónico fuerte . Si no tuviéramos un tono de liderazgo, faltaría mucho de ese tirón. Ah, faltaría mucha de esa tendencia a ir a tónico. Entonces ahora veamos una llave menor. ¿ Qué tenemos? Tenemos un acorde de cinco que es menor, lo que significa la razón de que esto es menor. Es porque no hay tono de liderazgo en menor. Este es un acorde mayor. Esa es una corte menor. Este G está ah, todo paso lejos de eso un derecho. Si miramos aquí abajo, aros haciendo reductivo, ahí está esa G y ahí está esa una que está todo a un paso porque hay una nota en el medio, ¿ verdad? Por lo que no tiene ni el tono de liderazgo ni el dominante tienen el mismo tipo de tirón que hacen en una clave mayor, y a veces eso nos causa algunos problemas. A veces sólo necesitamos realmente que pase el dedo del pie. Uh, entonces hacemos trampa, y alteramos esto planteando que podemos elevar el tono de liderazgo. ¿ Por qué no? Uh, a veces hacemos eso porque cuando damos eso da, eso hace de esto un cordón realmente funky, que hablaremos en un minuto. Pero realmente empuja hacia un tónico y hace sentir que hemos establecido la clave mucho mejor de lo que haríamos si solo fuera una escala menor. De igual manera, este cinco nos lleva de vuelta a uno cuando es un cinco mayor, porque tiene ese tono de liderazgo en él. Ahora lo hace. Ayuda a empujar. Tiene esa tendencia a comernos de nuevo dedo del pie uno de maneras que cuando esto es menor, no me deja jugarlo para ustedes en ambos sentidos. Entonces aquí está sin alterar el tono de liderazgo. De acuerdo, déjame deshacerme de estas barras. Aquí no nos confundimos. De acuerdo, Así que aquí está nuestra progresión de acordes diatónicos menores. Simplemente normal. Casi podías sentir que podría seguir subiendo, ¿verdad? Esto no se siente como el lugar donde se detiene y sólo vive ahí mismo. Ahora mismo. Levantemos el tono de liderazgo y hagámoslo un tono de liderazgo adecuado. Ahora escuchémoslo ahora. Estos dos acordes se sienten un poco más feos, pero esto se siente como un verdadero tónico. Ahora se siente como en casa. Al igual que podríamos acabar con la paz en ese acorde por estos tonos principales, simplemente ayudaron a empujarlo ahí. Entonces lo que estoy haciendo aquí es ah, configurar un Segway para hablar de las otras versiones de la escala menor. Creo que los mencioné hace un rato. Hemos estado trabajando con la escala menor natural, lo que significa especie de lo fuera de la caja. Escala menor normal. Pero hay dos versiones más de la escala menor que nos vamos a encontrar en el siguiente apartado. Ah, y como que estropean un poco nuestra progresión diatónica de acordes. Um, para mejor. Por supuesto. Por eso pasamos por la molestia de aprender estas otras cosas. Por lo que en la siguiente sección, vamos a hablar de las escalas menores de registro melódico y armónico. 34. 39 threeTypesofMinor: cuando se trata de escalas menores. Aquí es cuando las cosas empiezan a ponerse un poco raras. La mayoría de las veces cuando estamos trabajando solo con cuerdas de construcción y cosas usando escalas menores , estamos usando la escala menor natural que hemos estado viendo. Entonces la que hemos estado viendo hasta ahora es la escala menor natural. Si alguien sólo dice la escala menor, probablemente estén hablando de la escala menor natural. En algunos casos, tomamos la escala menor natural y nos golpeamos un poco para ajustarnos a nuestras necesidades. Um, por ejemplo, de lo que estábamos hablando de tener un tono de liderazgo. Por lo que existen tres tipos diferentes de la escala menor me gusta pensar en ellos es como tres sabores diferentes. Todavía hay toda la escala menor. Simplemente hacemos un par de pequeños ajustes para adaptarnos un poco mejor a nuestras necesidades. Um, así que los tres tipos son la escala menor natural, la que ya conocemos, la escala armónica menor y la escala menor melódica. Ahora la escala armónica menor es pensar en cómo se llama. Se llama la escala armónica menor, porque ayuda un poco con las armonías. Esa es la que así aquí tengo una escala menor. La escala armónica menor sólo tiene un tono de liderazgo en ella, y eso es todo. Bastante cortado y seco. Simplemente levantamos ese g agudo un poco. Lo que sí hace para un intervalo interesante aquí, porque esto ahora no es ni ah, medio paso o todo un paso. Este es un caso donde, en una escala tenemos una menor Tercera no se parece, Pero contemos nuestros medios pasos f a G afilados. Si bajamos aquí, f g g afilado, es Ah, paso entero y 1/2 paso ¿verdad? Entonces hay un gran salto entre estos dos que normalmente no existe en ningún tipo de escala. Pero lo hará. medida que miramos más escalas, verás que ah, saltos de más grandes que un paso entero no pueden suceder en habilidades. Um, no está terriblemente fuera de lo común. Por lo que las tres escalas naturales, menores armónicas menores y luego la menor melódica. El menor melódico es una especie de lo más raro de los tres, así que dejemos eso por un tema ah separado. Vamos a llegar a eso en tan solo un par de videos, pero enfoquémonos en el menor armónico y veamos de cerca cómo funciona eso 35. 40 HarmonicMinor: por lo que utilizamos la escala armónica menor para construir armonías. Es una forma muy común de asegurarnos de que nuestro acorde de cinco resulte ser un acorde de cinco mayores , lo que le da esa tendencia extra que queremos y además nos da un tono de liderazgo hasta el tónico. Escuchémosles a la escala armónica menor muy rápido aquí, ¿ verdad? ¿ Oyes ese gran intervalo ahí mismo? Casi le da, como una especie de típico como, um, no quiero decir como un sonido oriental, pero es como que, como cuando queremos usar cosas correctas que tengan ese tipo de sonido oriental para ella? Um, nos gusta usar eso por ese gran intervalo ahí mismo. Entonces hagamos que nuestra diatónica o progresión usando el menor armónico sea real rápido. Aquí, Vamos a ver cómo todo se alina. Entonces una C s. Así que todo va a ser natural excepto G. Vale, aquí mismo. Necesito un afilado. Es a la que no miramos. Volverá a eso en un segundo. Déjame simplemente escribir todo esto en filo. Hay cinco acordes. Ella afilada en un Ok, así que veamos lo que eso le hizo a nuestra progresión diatónica de acorde. Primer acorde aún menor. Un segundo acorde menor no afectado aún disminuyó. Ser disminuida. No afectado. De acuerdo, son tres acorde se ve afectado. Ver, e g Sharp está ahora de acuerdo. Todavía no hemos mirado en esta clase, pero no hicimos la clase anterior. Este es un acorde aumentado. Ahora, cuando miramos acordes aumentados en la clase anterior, lo que les dije era un acorde aumentado no ocurre naturalmente en la progresión diatónica del acorde pero con algún poco extra golpeteo alrededor sí. Y este es uno de esos casos. Por lo que esta es nuestra primera instancia de una corte aumentada de progresión de acorde diatónico de origen natural . Tan solo un refresco rápido. Un acorde aumentado es cuando tienes una mayor, pruébalo en la parte inferior y una tríada mayor en la parte superior, ¿ verdad? Entonces en la mayoría de los casos tenemos o una tríada menor en la parte inferior en un acorde menor y también en un acorde menor tendrá un mayor Pruébalo en la parte superior o en un acorde mayor, tendrás una mayor. Pruébalo en la parte inferior y una tríada menor en la parte superior. Pero en un perro y un acorde disminuido. Recuerda, tenemos a un menor juzgado en la parte inferior y a un menor. Pruébalo en la parte superior y un acorde aumentado. Tenemos una mayor. Pruébalo en la parte inferior entre estos dos y ah, tríada mayor en la parte superior. Entonces cuando estamos usando el menor armónico, obtenemos una Tríada aumentada en el acorde de tres, lo cual es interesante. El acorde de cuatro es menor, no afectado. El acorde de cinco es ahora mayor. Normalmente era menor en una llave menor, pero ahora es mayor. El acorde de seis, no afectado, aún mayor. El séptimo acorde es ahora un acorde decrecido. Entonces lo que tenemos aquí son dos acordes disminuidos, uno aquí en la cancha a y en el séptimo acorde y una cancha aumentada sobre los tres acordes . Por lo que nuestras armonías se vuelven mucho más coloridas al hacer esto ahora en toda practicidad. Ah, y recuerda a Dix, yo no dije, pero aquí tenemos nuestra de nuevo. Entonces eso es un acorde menor. Ver es éste ahora en toda practicidad. Cuando hacemos esto, a veces dejamos este G como natural. Um aunque sí sirve un buen propósito porque lo que esto hace es empujarnos hasta aquí hasta el acorde de cuatro, lo cual puede ser valioso a veces porque el acorde de cuatro es también uno de nuestros cordones de tendencia. Pero no es tan fuerte como nuestro acorde de cinco, así que a veces ese G Sharp sí ayuda. Pero a veces simplemente dejamos ese natural que podría estar bien. Y ahora, si lo hicimos, estamos de vuelta a un acorde mayor aquí. Pero dejémoslo y escuchemos todo esto de usar la escala armónica menor. Es un poco más ¿Cuál es la palabra correcta? Es un poco más fantasma de la Ópera para mí, supongo. Um, ojalá pudiera pensar en una cosa mejor, más musical que decir al respecto en eso, pero sólo tiene un poco más como, ya sabes, tipo de sonido renacentista a mí. Pero eso es usar la escala armónica menor. Eso es lo que obtenemos cuando ponemos todos juntos en la progresión diatónica del acorde. Ahora cambiemos de marchas y hablemos de la escala menor melódica. Es un poco más raro, así que saltemos a un nuevo video y hablemos de menor melódico 36. 41 MelodicMinor: de la escala melódica menor. En lo que estamos pensando aquí es que usamos esto más para melodías que para construir armonías. Construir armonías con la escala menor melódica provoca algunos problemas aún más raros que como ese acorde aumentado que acabamos de ver. Por lo que mayormente tiramos de la escala menor melódica para hacer una melodía que fluye un poco mejor. Ah, y realmente enfatiza el tono de liderazgo, el acorde de cinco dominantes y el tónico. Entonces lo que dio es que levantamos el tono de liderazgo, así al igual que el menor armónico. Tiene un tono de liderazgo, pero el menor melódico también tiene un sexto elevado. ¿ Qué hace eso por nosotros? Lo que tipo de hace es que se mantiene se puede pensar como que la primera mitad de ella es menor, y la segunda mitad es mayor. Eso es una especie de lo que es. El motivo por el que hemos hecho esto es que este liderar este tono de liderazgo empuja Teutónico todo un montón. Pero esto se deshace de esa brecha grande, extraña que ese tercer intervalo menor, recuerden, si esto es simplemente natural, lo que tenemos es este tercer vacío menor aquí y nos da esa clase de fantasma de la ópera sonido. Yo lo llamo. Entonces vamos levantando el sexto, nos deshacemos de ese intervalo y suena un poco más suave porque el intervalo aquí es todo un paso porque era 1/2 paso. Entonces todo lo que hicimos fue elevarlo a todo un paso. No lo elevamos a un tercio menor, lo que sería una gran carrera. Entonces este tipo de suavizó esa gran brecha. Oigámoslo. Sí, para que no obtienes esa gran brecha de esta manera. Ahora hay otro pequeño truco a la escala melódica de los mineros que es simplemente aún más raro. Déjame escribir esto bajando. Entonces voy a bajar la escala A menor va a escribir una escala menor natural. Ups. Vale, Ahora, esto es lo que es raro de la escala menor melódica cuando usamos la escala menor melódica Típicamente bien, levantamos la sexta y séptima cuando vamos subiendo cuando estamos ascendiendo cuando estamos descendiendo y teniendo la balanza bajando, mantenemos naturales esos chupones y hacemos con ellos como la escala menor natural bajando. Por lo general, Onley levanta los seis y siete cuando estamos en una línea final de Estados Unidos, una melodía que sube. Si no vamos a subir, las hacemos como naturales. Es tan raro, ¿verdad? Es sólo lo más raro. Al igual, ¿por qué importa también la dirección de la escala ? Um, ¿qué notas hay en ella? Es como la teoría cuántica, en cierto modo, um, pero sí porque estas propiedades de tono que conducen a esto a no tienen el mismo efecto. Cuando vamos a bajar, queremos que todavía se sientan como una escala menor. ¿ Verdad? Cuando subimos, usamos estas notas de rayos para empujarnos a escuchar cuando vamos a bajar. No necesitamos un empujón hasta aquí. Estas notas nos empujan hacia abajo Teutónico justo bien en la habitación. Oigamos todo subiendo y bajando. De acuerdo, entonces en una melodía podrías tener una sección de música donde hay un poco corrido hasta tónico, y levantarías estos y lo harías. Si vas a bajar en algún patrón, no los levantarías. Y no se trata del uso de toda la escala. Ya sabes, cuando escribimos melodías, va por todo el lugar. Entonces, um, no hace falta escribir toda la escala para que esto se suba y éstas no se levanten. Si estás haciendo alguna melodía que empieza en E y sube a una, podrías levantarlos. Y si va a bajar a F, por ejemplo, posible que no los subas. Pero es una elección. No tienes que hacer eso. No quiere decir que tus melodías que escribes tengan que usar la menor melódica cuando estás escribiendo una melodía, no de ninguna manera. Puedes usar la escala que quieras. Lo que estamos explicando con la escala menor melódica aquí es lo que los compositores tienden a hacer. Lo que tienden a hacer es en estas corridas cuando van arriba, levantan los seis y siete, y cuando van a bajar, las usan como naturales. 37. 42 GreensleleleesleevesExample2: por lo que antes en esta clase usamos esta canción Greensleeves Teoh Mira a compuesto Meter, pero también es un ejemplo perfecto de menor armónico y melódico. Echemos un vistazo. Entonces, ¿qué nos dice esta firma de llave Es clave? Firma nos está diciendo G Mayor tal vez, o el relativo menor. Ah, que sería e e menor. Entonces empezamos aquí E g b Esa es una gran tríada vieja e menor. Entonces mi conjetura es que estamos en e menor. Escuchemos esto un poco y veamos si esto se siente como el tónico. Oh, vamos más despacio. Sólo un toque. Aquí vamos. Yo creo que sí. Creo que E menor es un candidato bastante bueno. Pero, ¿cómo explicamos este D agudo? Podemos explicarlo perfectamente genial diciendo que es parte de lo armónico o melódico en este caso, porque si estamos en la clave de e menor, este d agudo es nuestro tono de liderazgo, ¿ verdad? Y usa, y levantamos ese d dos d agudo para que podamos empujar de nuevo a esta e realmente bien ¿verdad? Mira aquí abajo. Aquí hay un d afilado. Este es un B D F y es un f afilado, ¿recuerdas? Entonces este es un acorde de cinco, y es un acorde de cinco mayores porque estamos usando el menor armónico y nos está dando ese d agudo ahora mismo. Si estuviéramos usando al menor melódico, también veríamos un seis levantado en algún lugar correcto, que sería C agudo. Por lo que encontraríamos un C afilado en algún lugar y vayamos hacia abajo solo un toque y miremos justo por ahí. Pero aquí hay un C agudo en contexto en E menor. Entonces ahora sabemos que aquí está ocurriendo algún menor melódico. Pero podrías estar diciéndote a ti mismo, veo una línea bajando una línea descendente y no acabas de decir que sólo levantamos estos cuando vamos arriba? Yo sí dije eso, pero también dije que los compositores podrían hacer lo que ensangrentadamente bien quieran hacer. Um, y en esta melodía lo levantan bajando. Pero no realmente, porque piénsalo así. Este es nuestro tónico de destino, ¿verdad? Entonces lo que esto está haciendo es que va hacia abajo. Pero a partir de aquí, hacia adelante C agudo D e. está levantado porque recuerden, este d afilado se eleva también, por lo que se levanta subiendo a e derecha. Por lo que el d agudo podríamos atribuir a menor armónico. Y entonces el C agudo va subiendo a e. entonces eso nos hace aterrizar en tonic, que es lo que solíamos llegar a tónico que c agudo d afilado e así pero otra vez que ya sabes, es decir que este c agudo solo está ahí porque estamos como en un repunte. Eso es un poco subjetivo. Siempre podríamos decir que el compositor decidió usarlo yendo hacia abajo también, eso está perfectamente bien. También es un buen ejemplo de usar menor armónico y melódico. Um, ¿cómo sabes la diferencia en una pieza como esta? ¿ Cómo sabemos que estamos usando armónicos o melódicos? Si estás usando melódico, también estás usando armónico, cierto, cierto, porque melódico tiene un seis y siete elevados y armónico solo tiene un siete elevado. Entonces si ves el seis levantado, entonces estás usando Um melódico, si no ves los Rayos seis que usando armónico así podríamos decir que toda esta pieza está usando menor melódico. Pero este tipo de escalas realmente no funcionan así. En realidad no decimos las piezas enteras usando menor melódico. Muy a menudo, no decimos eso. Lo que normalmente decimos es que se trata de un A menor o lo siento e menor. Y va entre las diferentes escalas menores disponibles, algunas de sus menores antinaturales. Parte de ella tiene los levantados seis y siete. Parte de ella sólo tiene un aumento. Siete. Um, los mineros melódicos de armónica no funcionan igual que su propia llave, necesariamente. Entonces es un poco diferente a eso. Seguiría diciendo que esto es en e menor. Vale, entonces espero que eso ayude Lo que te quiero dar a continuación es otro de esos divertidos videos de MacPhail que hice con las animaciones de fondo Eso ayuda a explicar algo de esto. Entonces, sólo vamos a revisar eso. Es realmente corto. Y pensé que lo incluiría. Entonces déjame tirar que lo 38. Tutorial de teoría de música (4 de 5) armonía y las escalas menores melodicas: las escalas menores armónicas es idénticas a la escala menor natural, con una excepción en la escala armónica menor, elevamos el séptimo grado de escala por 1/2 escalón. Entonces si tomamos son una escala menor natural y luego elevamos el G dos g agudo, obtenemos la escala menor armónica A. Tomamos D menor natural y elevamos el mar en 1/2 paso para ver afilado. Obtenemos d armónico menor. Entonces si conoces tus escalas menores naturales, debería ser bastante simple. Dedo del pie. Aprende las escalas menores armónicas. Aquí te dejamos un par de ejemplos del menor armónico que se está utilizando en melodías. Theo. Sí, la última escala menor es la menor melódica. Esta es la más extraña de las escalas menores porque utiliza diferentes lanzamientos ascendentes lo que hace descendiendo en el camino hacia abajo. Es exactamente lo mismo que el menor natural, pero en el camino hacia arriba, es igual que la escala mayor paralela, con un grado de tercera escala bajado. Entonces recuerda, las escalas paralelas comparten el mismo tónico. Por ejemplo, G Mayor es el mayor paralelo de G menor, por lo que todo lo que tenemos que hacer es bajar el tercer grado de escala al ascender por lo que el tercer grado de escala en G es ser natural. Bajamos 1/2 paso para ser plano y luego usamos el resto de la báscula como normal y tenemos el A enviando melódico menor. A continuación, echaremos un vistazo a las firmas clave y veremos cómo pueden ayudarnos a aprender nuestras escalas. 39. 45 AnalysisOverview: bien, Es hora de hacer algunos análisis. Vamos a esto poco diferente a lo que hicimos en la clase anterior en la clase anterior . Yo lo hice. Ah. Un gran análisis y paso por cada detalle gordo. Yo no lo hice. Después de hacer eso, pensé que tal vez podría hacerlo mejor. Entonces lo que voy a hacer esta vez es que voy a hacer esto en tres pasos. Entonces los siguientes tres videos, van a ser los tres pasos, el primero 1 o no tres videos, sino las siguientes tres secciones. El 1er 1 va a ser un pdf de esta pieza exactamente como lo estoy viendo aquí. Entonces no va a tener el análisis al respecto. Lo que quiero que hagas es descargar ese pdf puede ser impreso y tratar de hacer el análisis tú mismo. De acuerdo, así que haz eso. En primer lugar, realmente creo que esto va a ser útil. Haz eso. Y luego el paso dos del proceso de análisis va a ser ah, vio el siguiente video. Y en eso voy a caminar por la paz ahora. No voy a pasar por cada acorde. Voy a saltarme partes que repiten Ah, y no poner todas esas cosas porque no quiero que sea como un análisis de una hora, porque nadie quiere ver eso. Entonces Pero voy a pasar por, um, todo lo significativo y lo que creo son cosas confusas. La mayor parte de la pieza, en el caso de esta pieza de mangas verdes, probablemente será la mayor parte de la paz. Y luego después de eso, habrá un pdf de mi análisis completo para que puedas comparar el tuyo con el mío. Después de ver el video y cualquier cosa que hicieras eso hice de manera diferente. Compara y mira si puedes entender por qué hice el mío de manera diferente. Al igual que lo que hice, um, comparado con lo que hiciste. Y luego si tienes preguntas al respecto, si hay algo que hice que no ves por qué hice eso o no lo entiendes , eso está totalmente bien. Publica una pregunta, Um, y llegaremos a ella lo más rápido posible, o llegaré a ella lo más rápido posible. Y, um, obtendremos una respuesta para ti. Entonces creo que la mejor manera de usar realmente estas cosas como para que solo lo pruebes. Creo que ya sabes lo suficiente para probarlo. Ah, y compáralo con el mío y ve qué hice diferente. Ya lo sabes? Y dudo en decir dónde te equivocaste y yo tenía razón, porque tal vez me equivoqué. Um, pero a ver donde nos diferenciamos y luego comparar los dos. De acuerdo, entonces ese es el tipo de proceso de tres pasos que vamos a hacer con este análisis. Entonces aquí vamos. En lo siguiente, obtendrás un pdf de Greensleeves. Y luego después de eso, estaremos de vuelta aquí, pies caminan juntos por el análisis. Nos vemos entonces. 40. 47 GreensleevesAnalysis: De acuerdo, estamos de vuelta. Y presumiblemente has descargado eso. Pdf y has intentado analizar esta pieza tú mismo. Entonces, sumémonos y echémosle un vistazo ahora lo primero que queremos hacer, como siempre. Cuando estamos analizando las piezas, solo tomemos un escucharlo. Y cuando lo escucho esta vez a través, voy a estar pensando desde, como, como, una especie de perspectiva de teoría musical. Al escuchar, lo primero que quiero decidir mientras escucho aquí es en qué clave estamos? Por lo que quiero encontrar a Accord. Eso suena como la clave que no eran en la mayoría de los casos. Ese va a ser el primer o último acorde. O probablemente sean iguales. Um, pero sólo escuchemos y pensemos en eso mientras escuchamos. Sólo pongamos la paz en nuestra cabeza. Aquí vamos Camino . De acuerdo, Entonces, mirando nuestra firma de clave, nuestra firma de clave nos dice dónde están posiblemente en la clave de G porque es una afilada, y sabemos que una afilada es la clave de G mayor. No obstante, cuando lo escuchamos y encontramos esos acordes que sienten que podrían ser tónicos como este primer acorde. No necesariamente vemos un acuerdo G mayor, ¿verdad? Aquí hay un lanzamiento G que podría echarnos y pensar, Oh, eso podría ser un G mayor. Pero echemos un vistazo a esto. El 1er 3 notas E g b. Si apilamos esos justo encima uno del otro, veríamos un acorde e menor Tan bastante seguro supuesto que estaban en E menor aquí, que, si haces tus relativas mayores y menores, encontrarías que E Menor tiene la misma firma clave que G mayor. Entonces esa es una apuesta bastante buena. Entonces llamémoslo E Menor. Ahora es genial esta disposición de esta pieza y hace que sea bastante fácil de analizar. ¿ Eso es mucho de estos de la mano izquierda y el piano? El personal inferior aquí está realmente dispuesto y acordes bastante simples para nosotros, y eso nos dirá prácticamente todo lo que necesitamos. Entonces vamos a mirar a través de este E g B. Eso es un acorde e menor. Entonces esa va a ser una. Y en una llave menor, haríamos una minúscula, porque es menor. Por lo que minúscula una e g b Otra minúscula. Uno ahora cuando ahora estaban analizando algo. En realidad sólo necesitamos poner un número romano cuando cambia. Entonces si no ponemos nada aquí, significa que sigue siendo uno. Por lo que normalmente no pondríamos nada aquí mismo. Ah, sólo diríamos uno. Y luego nos quedábamos en uno para que no pusiéramos nada ahí mismo. Aquí cambia la cancha. Entonces echemos un vistazo a ese D f y A Ahora ¿qué es un d f afilado? Perdón D f agudo en a. esa es una posición raíz d acorde mayor, que en la clave de e es siete. Vamos realmente rápido. Sólo tienes que ir a hacer un nuevo archivo aquí. Vamos a diseñar realmente rápidamente nuestra progresión de acordes diatónicos e menores. ¿ De acuerdo? No hay vergüenza en hacer eso. Si dices OK, soy una e menor. Yo sólo quiero escribir todos mis acordes posibles. Eso está totalmente bien. No tengas miedo de hacer eso Y solo usa esto como referencia cuando estemos viendo la pieza . Entonces estamos justo aquí. D f A. Ahora veamos nuestra progresión central. Aquí está D F afilado, A d F. Sharp a y eso son siete. Ese es un siete mayor. Y eso está bien en la menor. Él que está perfectamente permitido. Entonces vamos a llamar a eso siete Capital siete. Uh, justo aquí. D f a a todavía mayúscula siete. Eso está totalmente bien. Volver a escuchar. ver, E g. De acuerdo, ver, E G. Echemos un vistazo a nuestro gráfico aquí. Aquí tienes A C E G. ¿Qué es eso? Ese es un seis mayor, y eso también está totalmente bien, así que vamos a llamar a eso seis mayores. Pero tenemos un poco de arruga aquí porque tenemos una nota fuera de llave ahí mismo. Entonces vamos a asegurarnos de que este cordón sigue siendo un seis mayor, que es. Eso sigue siendo un C mayor D Sharp no ocurre en C mayor, ni ocurre en E menor. Entonces, ¿cómo explicamos eso d agudo? Bueno, como acabamos de hablar de esto en la sección anterior, ¿no? Um, fácilmente podemos explicar que al decir que está extraído de la escala armónica menor porque en e menor, el menor armónico va a tener un séptimo elevado, que sería D agudo. De Sharp va a ser el séptimo grado de escala y recuerdo que aquí no estamos hablando de cordones . Estamos hablando de grados de escala. Entonces un tono de liderazgo elevado es lo que va a pasar S O Eso sería sólo el tono d y lo vamos a elevar a una D agudo rumbo hacia esa e Así que podemos explicar eso con el menor armónico. No necesitamos realmente hacer nada diferente con nuestro análisis aquí porque vamos a llamar a eso un tono non cord nonchord tones. Si recuerdas, los miramos con algún detalle en la última clase. Vamos a volver a mirar esos en una próxima clase Ah, con más detalle. Pero ah, los presentamos en la última clase y sólo significan una nota en la melodía que no está en el cordón. Y suceden mucho. No tienen por todo el lugar. Ya hemos visto algunos de ellos. Ah, veámoslo aquí mismo. Aquí está nuestro unico acorde E, g y B. Y esta nota C no está en esa corte. Y eso está bien. Es un tono sin cordón, así que no necesitamos preocuparnos demasiado por ello. De acuerdo, entonces vamos a atribuir esta D afilada al menor armónico. Eso está totalmente bien. Ahora vámonos. Aquí tenemos un B D Sharp y F afilado. Tenemos otro fuera de nota clave B D Sharp y F afilado. Entonces vamos Miren nuestros son claves aquí Lágrimas B, D y F afiladas. Pero han planteado el d. Y una vez más, sabemos explicar esto porque acabamos de mirarlo. Esto lo explicaríamos con el menor melódico. De acuerdo, entonces ¿qué haríamos en el análisis? Entonces, primer lugar, los medios melódicos de refresco rápido menor estaban elevando el grado de escala de tono sexto y séptimo de la escala. Y eso va a ser C agudo y D afilado thes dos notas porque están justo aquí también , 67 y y tónico. Entonces si levantamos los que nos dan eso, um, mayor cinco acordes, ¿ verdad? Esa es una de las principales razones por las que nos gusta usar el menor armónico y melódico. Ahora bien, podemos o no estar usando al menor melódico en este punto porque ese es el seis y séptimo. Estoy un poco saltando adelante, pero ahora todo lo que sabemos con seguridad es que estamos usando al menor armónico porque tenemos estos D Sharps, ¿ verdad? Ya tenemos aquí. Tengo uno aquí. Tenemos uno aquí. Entonces armónico menor es una especie de lo que estamos haciendo en este momento, así que eso nos da un acorde de cinco mayores. Ahora, normalmente, en la clave de E menor, tenemos un acorde de cinco menores, pero éste es una cancha de cinco mayores porque tomamos prestado ese menor armónico. Entonces todo lo que realmente vamos a hacer diferente aquí es el número romano que vamos a poner aquí va a ser un cinco mayor. Va a ser un cinco mayúsculas. Todo lo demás es lo mismo sobre este spot aquí mismo. Simplemente dejaríamos un espacio en blanco porque realmente sigue siendo el acorde de los cinco mayores. Um, no necesitamos agregar nada aquí y ahora repetimos casi todo de nuevo. Todo tipo de filas lo mismo. Aquí está nuestro único acorde. Aquí está nuestro acorde de siete. Aquí está nuestro acorde de seis Ver e g. Y luego van a los cinco acordes 1/2 bar más temprano en esta ocasión y luego regresan al acorde uno . Por lo que es un poco diferente. Muy bien, veamos la siguiente sección. El apartado B. esto lo llamaríamos porque la armonía cambia bastante. Entonces este primer acorde G b de so g B y D. Echemos un vistazo a nuestros cordones aquí. Es un tres mayor. Totalmente. De acuerdo, vamos a llamar a eso tres ahora. Interesante señalar que este que tres mayores también es uno en el mayor relativo, ¿ verdad? Si estuviéramos en la clave de G mayor, ésta sería una. Entonces para lo que queremos mantener el ojo afuera aquí es si estamos en proceso de transición o modulación a la clave de G mayor, si estamos dejando a un menor, no creo que lo estemos. Pero eso sería una especie de ah, símbolo a tener en cuenta cuando veamos un gran acorde G mayor. Es el gran relativo mayor. Y eso podría ser, ah, símbolo de que nos dirigimos a G Mayor. Pero no estamos en este caso. Hablaremos más sobre el envejecimiento de módulos en breve. Entonces tenemos un gran acorde de tres aquí. D f afilado A Así que qué es DF en una Esa es nuestra cancha siete otra vez. Totalmente bien. D f en una otra vez, C, e y G. Hay seis cancha otra vez. Entonces realmente estamos de vuelta a esto. Ah, 76 progresión y luego r b d afilado f que vimos arriba, que es nuestro cinco mayores, ¿ verdad? Entonces todo lo que realmente hicimos es que es esto Casi la misma progresión de núcleo es la primera sección, excepto que ponemos un gran G mayor aquí. En lugar de los e menores, ponemos ah, mayor tres en lugar del menor, que es genial. Ese es un truco genial. Yo lo consigo lo mismo aquí abajo, creo. G b D. Así que ahí están nuestros tres mayores. Aquí está nuestro d f A. Así que ese es nuestro siete. Aquí están nuestros seis y luego a los cinco un bar temprano para que podamos terminar en uno. Y luego una gran nota baja de uno. Eamon Cool. Correcto. Y en el camino tenemos un par de los Sharps y C sharps, que vamos a homenajear como tonos no acordes. Pero están en la escala que estamos usando porque ahora que vemos que vemos agudos, podemos llamar cómodamente a esto un menor melódico. Ah, melodía Una melodía construida alrededor de la menor melódica. Entonces ahí vas relativamente simple, pero una bonita canción en una clave menor aprovecha al menor melódico Ah, el relativo mayor por aquí y una buena progresión core para arrancar 41. 50 TheScientist: bien a continuación. Um, pensé que esto sería divertido analizar porque Canción Pop ¿Y a quién no le gusta una buena canción pop? Y esto en realidad es sólo una especie de canción hermosa. Es una canción triste, así que podemos adivinar que probablemente va a estar en una clave menor. Esto se llama El científico por Coldplay. Um, OK, así que vamos a sumergirnos y escucharlo. ¿ Y deberíamos escuchar este arreglo de piano que encontré de él o de la canción real? Escuchemos la canción real como la canción completa. ¿ Por qué no? Um OK, así que vamos a escucharlo. Y entonces, um ah, caminaremos um ah, por las cuerdas de la misma. Dime preguntas. Volvamos al camino Sin cuerpo que era. Es una lástima para nosotros. Devolver preguntas de Teoh Way. Bosque Shane. Vuelve atrás. Está bien. Canción realmente hermosa. Um, bastante simple cuando se trata de ver cómo se construye en realidad, Um, Um, lo que no significa nada malo. Encontrarás que algunas de tus canciones favoritas son realmente simples, y eso no tiene nada de malo. En ocasiones las canciones más simples son las más poderosas. Tan sólo por la sencillez que utilizan para transmitir lo que quieren hacer. De acuerdo, así que veamos lo que tenemos aquí. Entonces, ¿en qué clave estamos en lo correcto? Nuestra primera pregunta fundamental más grande. Nuestros espectáculos de firma clave recuerdan una de dos cosas que muestra ya sea F mayor o D menor. Entonces debido a que D Menor es el relativo menor a F mayor y esta es la firma clave para F Mayor y D menor, veamos lo que nuestra primera cancha es D F y A. Eso es un acorde grande gordo D menor, y acaba de tocar eso más y más. Ah, claro, tan bastante seguro decir que estamos en d menor porque sólo tenemos un montón de D menor inmediato. Entonces llamémoslo D menor. Con eso, saltemos y solo escribamos nuestros acordes posibles en la clave de D menor. Así que déjame poner las llaves correctas va a recorrer por aquí. Ahí vamos. Y nuestros canchas años en un acorde o dos. Acorde 34 67 Ahí está nuestra única cancha otra vez. Entonces 12345671 De acuerdo, ahora de vuelta a Coldplay. Entonces tenemos este primer acorde. Gran D acorde menor. Entonces vamos a llamar a eso uno para todo ese bar. Segundo acorde son las notas R D, F y B número B plana, en realidad, en realidad, por lo que D. F y B por lo que se invierte. No está en posición de ruta, así que va Mira lo que podría ser. ¿ Tenemos algún cordón que sea sólo D F y B? Um, bueno, veamos aquí D f en a. Así que no es eso. Aquí hay una d, pero ninguna otra. Aquí hay una F en A Eso no es lo que queremos. Ah, d f y B ahí mismo. Entonces es nuestro acorde de seis. Es un acorde mayor plano B, así que los pisos D F y B son en realidad ha estado diciendo B plano todo este tiempo. Entonces es nuestro seis acord B plana mayor. Entonces siéntate mayor. Seis. Ahora vamos a ir a otra cancha invertida, y sé que está invertida porque no está apilada como una tríada como esta tiene un espacio ahí adentro, Así que estamos en un C F. An A. Así que veamos qué tenemos. ¿ Tenemos un CF y un A. Así que aquí mismo f un asiento, verdad? Esto es lo que parece en posición de ruta. Entonces es un acorde de tres. Por lo que hasta ahora hemos ganado 63 es que nuestra progresión central va a ser un récord importante porque los terceros mineros acordonados mayores. Entonces hay un acorde F mayor. Ahora, éste, éste nos da un poco de pausa, y es interesante. Y francamente, es por eso que elegí esta canción es para tratar con esta única corte en particular. Entonces nuestras notas aquí son C F N G. Ahora tenemos un segundo en ese cordón entre la F y la G un segundo ahora nosotros Lo que sabemos mayormente hasta ahora es que los cordones se construyen en tercios y no debería haber un segundo ahí dentro . Una efigie no pertenece al acorde al mismo tiempo. Um así este cordón, el C f N g Eso no es una tríada, y no hay forma de meterlo en una tríada. Incluso usando un acorde de 1/7, no podemos hacerlo. Aquí las notas C, F y G. Si trato así lo que quiero hacer es poder ver aquí una tríada. Entonces si trato a la F como la raíz e. Acabo de escribir una tríada. Aun como acorde 1/7. Tengo una F A, C y E, así que no consigo esa G en ninguna parte. Si trato de hacer G la ruta incluso usando 1/7 acorde, obtengo una G en una F, pero no consigo que veas, Así que no hay y sabemos Si ves como ruta, se ve así. Entonces no hay forma de meter eso en una tríada predecible, ¿ verdad? Entonces lo que podríamos Dio es dejar una nota. Solo dejemos una nota por un segundo volverá a la nota izquierda. Puedo acercarme a meterme en ella en una tríada llamándolo un acorde C mayor sin 1/3 E puede usar el C en la G, y no hay e en ella, ¿ verdad? O podría llamarlo y f en una C sin un tercio en ella. Eso me pone la F en el mar. Ah, G llamando a G. La ruta realmente no me consigue nada excepto 1/7 que no creo es que no suena a 1/7 así que no lo vamos a llamar así. Entonces en este punto, nos metemos en algo llamado acordes suspendidos, que es lo que creo que son reales. La respuesta está aquí. Entonces lo que está pasando aquí es que es, en mi opinión, este cordón un acorde de C. Pero en lugar de una E, eso se predijo para convertirlo en un acorde C mayor. Nosotros hemos planteado eso por 1/2 paso arriba para hacer una F donde debamos tener una e. Así que a eso lo llamamos un tribunal suspendido. Es un tipo de corte completamente nuevo al que aún no hemos mirado. Um, tiene un palo de sonido fresco conmigo en ese. Nos vamos a encontrar con estos cordones pronto, pero lo que básicamente significa es un acorde suspendido significa que tú ya sea, Ah, forzar el intervalo de 1/4 que es lo que tenemos aquí. O a veces se podría hacer con el intervalo de un seis así. Um, así que llamarías a eso un seis suspendido es lo que llamas a esto y a éste le llamas cuatro suspendidos y abrevias Eso somos nosotros. Por lo que un cuatro suspendido, lo que significa que el tercero de la tríada se eleva para ser 1/4 y hace que este sonido fresco así. Um, dale eso a lo largo del tiempo. ¿ Verdad? Es una especie de sonido fresco. Entonces eso es lo que tenemos aquí es un C suss. Por lo que suss sus es corto para suspendido. Ver suss cuatro. También podríamos haber sussed dos acordes, En realidad, a veces a donde levantaríamos, agregaríamos un segundo mayor a la cancha que ven a Suss cuatro es lo que voy a llamar eso. ¿ Cómo hago eso en números romanos? Um, estamos en la clave de D menor. Entonces C es el siete, Así que voy a llamarlo siete y luego entre paréntesis. Yo sólo voy a decir suss cuatro. Entonces eso es lo que tenemos ahí. ¿ De acuerdo? Y entonces la progresión del núcleo comienza de nuevo, así que vamos a repetir esta progresión del núcleo una y otra vez y otra vez hasta que suba más alto justo aquí. Nadie dijo que era facilidad una esa parte. Veamos qué cambia aquí. Entonces aquí vamos. Derecho a Así estamos en ese suss cuatro acorde justo antes y ahora saltamos. Nos saltamos el d menor, saltamos derecho al piso B, mayor. Entonces derecho a nuestro acorde de seis y nos quedamos en eso por dos barras y luego nos vamos. Entonces no es un nuevo tribunal. Es solo un orden diferente, ¿verdad? Entonces nos quedamos en eso por dos barras, y luego vamos a nuestro f A c r F Acorde en la clave de D menor es de tres. Después volvemos a nuestro suss anotado y luego hacemos ese patrón de cuatro barras otra vez. Por lo que dos barras en la sexta, una barra en la tres y luego se suss anotaron y luego vamos a un acorde nuevo. Aquí estaría así de duro ahí mismo tienen un C e g Así que es como el ord seskoo porque es un siete. Pero sólo va a ser un acorde normal de siete mayores siete aquí porque es sólo un acorde C mayor y luego lo mismo. Pero sin la ruta aquí. Y luego canta esto y luego llegamos al coro todos los mismos acordes moviendo hacia adelante todos los mismos acordes, todos los mismos canchas. Aquí comenzamos el arpegio odiando las canchas, es decir, tocando una nota a la vez. Uh, eso es el nadie dijo que sería fácil, parte bastante simple y seguimos adelante y no creo que vea nada nuevo. Simplemente estamos jugando con esos mismos acordes. De acuerdo, así que esa es más o menos toda la canción. Es realmente sólo ese par de acordes tocados con Ah y esa extraña cancha de Suss. Ahora, esas partituras suss que debo mencionar, no son muy raras en la música pop. Los usamos mucho en la música pop. Nos gusta el sonido de ellos. Aparecen mucho, así que ten un ojo fuera para esos. De acuerdo, Así que hasta ahora, te daré un pdf de mi análisis de la paz completa. Compáralo con el tuyo y ve cómo lo hiciste. 42. 52 WhatNext: De acuerdo, hemos llegado a Ah, el final o estamos llegando, debería decir, al final de esta entrega de la clase de teoría musical. Me alegro de que te quedaras por ahí lo que quería hacer muy rápido. Aquí se habla de lo que viene a continuación en la siguiente clase. Como dije en la clase anterior eran alrededor de 3/4 del camino ahora a través del primer semestre de lo que sería una clase de teoría de música universitaria. Um, típicamente, cuatro semestres de largo, y estamos alrededor de 3/4 del camino. Entonces creo que después del siguiente, deberíamos estar por lo que normalmente sería el primer semestre. Entonces, ¿qué viene después? El siguiente gran tema, creo, son los modos. Y quería señalarlo porque tanta gente, no sobre modos. Me preguntan al respecto más que cualquier otro tema de teoría musical. Lo curioso es que cuando la gente me pregunta sobre los modos, normalmente no entienden realmente qué son y cómo se usan en absoluto. Son muy interesantes, en realidad, y regresan. El historial de ellos es una de las cosas más interesantes del mundo. Es decir, vuelven a su tan viejo como es la música y modos sé que intencionalmente estoy como no diciendo lo que son porque quiero que tomes la siguiente clase y sigas yendo conmigo. Pero, um, son básicamente otro tipo de escalas, especie de. Entonces son como teníamos Lo sabemos, mayor. Conocemos menor. Ahora hay, sabes, ah, ah, otros cinco o seis, ellos y nosotros llamamos a esos los modos y se remontan a la época medieval. Pero todavía se usan muy a menudo en ah, en jazz y clásico. Incluso en muchas canciones pop, están usando algunas de ellas tan importantes para aprenderlas. Y ese es nuestro gran tema del próximo curso. Y además de eso, al igual que todos estos, um, bueno, hacer una especie de un tema grande y luego un par de temas más pequeños ahí también. Por lo que llegaremos a eso en la próxima clase 43. 53 ThanksBye: Muy bien, todo el mundo. Eso es todo. Para esta entrega de la clase online Teoría de la Música Integral que estoy haciendo. Voy a seguir haciendo estos. Siempre y cuando todos sigan vigilándolos. Ya hay mucho más para ir. Sólo estamos empezando. Espero llegar eventualmente a través de los cuatro semestres de todo un plan de estudios. Una canción la gente sigue apuntando por él y llevándolo. Entonces seguiré haciendo hasta que se nos acaben las cosas. Entonces tal vez nos metamos en el contenido de la escuela de postgrado. ¿ Por qué no? Entonces gracias por ver. Gracias por apuntarse a la esperanza. Aprendiste algo. Recuerda que si te perturba algo, por favor vuelve a ver. Parte del beneficio de hacer esto y configuración en línea es que puedes volver a ver clases todo el día. Por lo que vemos preguntas de post. Contesto esos todos los días, y , um, nos vemos en la siguiente clase. 44. SkillshareFinalLectureV2: Oye, ¿ todo el mundo quiere saber más sobre lo que estoy haciendo? Aquí puedes inscribirte en mi lista de correo electrónico, y si lo haces, te avisaré de cuándo se liberen nuevos cursos y cuando haga adiciones o cambios a cursos en los que ya estás inscrito. También echa un vistazo en este sitio. Publica un montón de cosas ahí y lo reviso todos los días. Entonces por favor ven a pasar el rato conmigo y uno de esos dos lugares o ambos, y nos vemos ahí.