Taller de creación de personajes masculinos y femeninos de anime/manga con Rush Hamden: dibuja, entinta y colorea | Rush Hamden | Skillshare
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Taller de creación de personajes masculinos y femeninos de anime/manga con Rush Hamden: dibuja, entinta y colorea

teacher avatar Rush Hamden, Graphic Novel Artist & Art Teacher

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      2:54

    • 2.

      La sección 2 dibuja la cabeza

      9:31

    • 3.

      Sección 3 agregar las líneas veras y horizontales para las características

      3:56

    • 4.

      Pencilling en la mandía y la lengua con el método de la tienda

      6:25

    • 5.

      Sección 5 cunas y nariz

      12:31

    • 6.

      Sección 6 El oros de prueba de la prueba y los ojos de C Side

      17:20

    • 7.

      Sección 7 el cuello y los hombros, la ropa y las sombras

      9:13

    • 8.

      Sección 8 el boceto en el cabello

      13:36

    • 9.

      Sección 9 Eliminar las líneas de construcción y añadir contraste

      14:53

    • 10.

      Sección 10 comentarios de cierre

      2:38

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

488

Estudiantes

6

Proyectos

Acerca de esta clase

Rush Hamden, illustrator, de la novela gráfica, la autora de libros children's el profesor de arte, ¡enseña un curso de cómo dibujar niños de estilo de animado! Esta es una clase sencilla, ilustrada y educativa con principios definidos y pasos fáciles de seguir. Presenta consejos, sugerencias y técnicas especializadas con entusiasmo y genuino amor por el dibujo y la teaching.

¿Tienes un sueño u visión de crear un personaje animado y manga específico, pero tus dibujos no se parecen en lo que has previstas? Tu lugar de que has llegado al lugar correcto. Rush compartirá contigo en tres medidas muy frecuentes que te ayudarán a crear varios personajes en la aparición de una parada.

Rush ha enseñado a cientos de clases en vivo en el dibujo, la soma, las sombras, formas, pintar, entintado, coloren y muchos temas más en persona. Tre su experiencia del mundo real de la enseñanza en persona a los estudiantes en las clases escolas. El sabe lo que funciona y lo que no, lo que es posible y lo que es difícil. Acompaña en este viaje comienza el proceso de lazar, entintar y colorear los personajes adolescentes de anime y mancha.

¡Es perfecto para los estudiantes principiantes y el desafío y los intermedio!

Esta clase es un prelude en: los estudiantes de animación/manga "Teen Males" con una creación de personajes con Rush Hamden : dibujar, tinta y color se recomienda pero no es necesario que los estudiantes tomen esta clase introductoria antes de empezar a la clase Teen Teen Teen.

Entre las cosas que aprenderás en clase se incluyen:

  • ¿Qué diferencian los personajes de Anime y de los mangas?
  • ¿Qué son las proporciones faciales adecuadas?
  • ¿Cómo crear y sombrear los pelos de animar?
  • ¿Cuánta libertad tienes en la creación de personajes?
  • ¿Cómo se aplica la sombra de sombra?
  • ¿Qué lápices, marcadores y colores puedes usar?

Esta clase es un viaje guiado a través de el proceso de creación de personajes de Rush, que te mostrará las etapas específicas del proceso y lo que sigue de lo siguiente. El objetivo de esta clase es ayudarte a crear personajes de anime y convencer y generación, y a añadir ese estilo de dibujo a tu repertorio.

Para esta clase necesitarás:

  1. Lápiz.
  2. Papel.
  3. Copa plástico (o algo en un círculo).
  4. Regla .
  5. borrador.

La lista de suministro extendida de Rush's (no necesaria):

  1. Papel de acuarela de Canson 140
  2. Lápices mecánicos mecánicos de Pentel P205 0.5 mm.
  3. T-cuadrado del artista
  4. marcadores de Sakura Pigma Micron Sakura Micrón, 02, 05, 08.
  5. Gráfico de Sakura Pigma 1.
  6. Pinceles de Sakura Pigma.
  7. Tinta nega.
  8. Pincelar con punta mediano en acuarela de punta de Pentel Aquash centí.
  9. Conjunto básico de acuarela básico.

¡Rush nos comparte un proyecto divertido y fácil que es posible en un presupuesto muy pequeño! Un lápiz, una regla y algunas acuarelas, herramientas de creación de imágenes hermosas. Crearás dos personajes male de anime/manga de man. En una próxima clase, Rush también compartirá cómo crear personajes female de estilo anime y Manga de una vida. ¡Sigue atento!

Conoce a tu profesor(a)

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Rush Hamden

Graphic Novel Artist & Art Teacher

Profesor(a)

I'm an illustrator, graphic novel artist specializing in American Comic & Anime/Manga, children's book author, writer, art teacher, and filmmaking teacher. I love to draw with pencil and ink, color with watercolors and digital. I have been teaching for years in the Southern California school system. I have taught (and continue to teach weekly) hundreds of students how to pencil, ink, color, draw using shapes, use perspective and sculpt fun characters. I also teach watercolor, acrylic and oil pastels.

I create graphic novels from my home studio. I'm a devoted husband and work-from-home dad.

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Level: Beginner

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Transcripciones

1. Introducción: Hola. Bienvenido a mi video. Mi nombre es Rush Handan. He sido profesora de cine durante muchos, muchos años, y recientemente también he empezado a enseñar arte, dibujo, uh, uh, he enseñado a cientos de personas a dibujar usando formas. ¿ Y cómo hizo el sombreado y cómo hicieron tus personajes de dibujos animados y personajes de manga? Y es algo que realmente disfruto. Soy artista de novela gráfica así como pintor ah. Me encanta hacer acuarelas y todo tipo de medios diferentes como pintura faras. Y estoy tan contenta de que hoy pudieras unirte a mí en este viaje. hoy, lo que vamos a estar haciendo es aprender a dibujar un niño y niña estilo manga. Uh, ya sabes, sin embargo, en el mundo del manga, especialmente ciertos géneros de Mondo, en su mayoría es el ancho del cuello. El el espesor de la ceja Thea tipo de sabe que tendrían. Los chicos tienen generalmente un poco más pronunciada sabe que las chicas tienen, ah, nariz más pequeña. Ah, otros pequeños detalles que vamos a repasar. Pero sobre todo es el pelo, el peinado, la longitud del cabello es lo que diferencia, uh, el chico de la chica, sobre todo de cerca como la forma en que estoy donde puedes ver, como cabeza y hombros y en más grandes, por supuesto, tiros más anchos. También se puede ver diferencia en un armario, el orden de los franceses, envejecía niños y niñas. Esto es, por supuesto, totalmente diferente al estilo del que soy originario, que es el cómic americano. Pero sí disfruto mucho el manga porque realmente impresiona a la gente cuando haces estilo Mongo. Y si lo haces bien, es muy impresionante, es muy impresionante, sobre todo a los niños A ellos realmente les encantan. Ver un sitio mongo amor enseñando a los niños a hacer a los personajes de estilo manga. Entonces estoy muy contenta de que pudieras estar aquí conmigo hoy en este viaje. Vamos a seguir adelante y empezar y esperar que de inmediato puedas empezar a dibujar personajes estilo manga , y en este video, vamos a estar dibujándolos. Otro video será pensar y colorear. Entonces esto es solo un video sencillo y solo cómo dibujar personaje manga. Todo lo que necesitas es un lápiz. Él la levantó a ella, a su madre y a una taza de plástico de algún tipo, o a cualquier tipo de forma circular que puedas usar para dibujar la cabeza. Adelante y empecemos 2. La sección 2 dibuja la cabeza: e Bienvenido de nuevo. De acuerdo, Entonces en esta escena, donde realmente vamos a empezar a hacer es dibujar la forma de la cabeza. Se trata de una forma circular es con lo que vamos a estar empezando cuando miras a una persona, lo general llevas una combinación de una forma circular para la cabeza y luego un óvalo para el resto de la cara. Entonces vamos a seguir adelante y empezar a hacer eso ahora mismo. Empecemos. Entonces lo primero que vamos a hacer es que nos vamos a llevar la copa. Puedes usar ya sea una taza o puedes usar por ejemplo, si tienes esto y no necesitas tener esto, pero realmente una regla, una regla círculo, básicamente cualquier cosa que puedas usar para hacer un círculo que sea del tamaño que tú quiere que aparezca tu cara final de personajes. Otra cosa que puedes hacer es simplemente liberarlo círculo. Esta es una especie de lado de nivel principiante. No espero que puedas liberar de la mano un círculo, lo cual es un poco difícil, pero lo haré de varias maneras diferentes en este papel, y luego lo voltearé y seguiré adelante y empezaré a retirarme. Um, así que básicamente, la forma en que tu mano libre un círculo es poner tu meñuelo hacia abajo en el papel y luego una vez que tienes tu meñuelo hacia abajo, entonces comienzas a hacer círculos y círculos espaciales en el espacio, y tú tipo de escuchar ese sonido, ya sabes, que es básicamente el roce de meñuelo en el papel, que en realidad estoy acostumbrado. En realidad algo así como ese sentimiento, ya sabes, como el saber que mi meñuelo está descansando sobre el papel. Y una vez que sigas adelante y empieces con eso, con ese proceso en marcha, mira hacia arriba. Entonces lentamente bajarás la mano sobre el papel y empezarás a hacer círculos. Haz eso. Básicamente, eso es un simple es que ya sabes, es ah no se pone más simple, pero requiere mucha práctica. Entonces la otra forma de hacerlo es usar la taza en el camino vamos a usar la taza es que solo tomas la pones la taza abajo sobre papel y muy ligeramente con el trazo de lápiz todo el camino a su alrededor. Obtienes un círculo agradable, perfecto. Es realmente increíble naturalmente, lo sencillo que es. Y una vez que bajen el círculo. Ese es el tamaño de cabeza que quieres. Entonces puedes empezar. Entonces otra forma es usar la plantilla de círculo. Y lo que voy a hacer es que lo voy a usar ahora mismo para crear un cardo diferente solo del loft de artista. Michaels. No los estoy promocionando ni nada, pero es solo un círculo muy sencillo, completo puedes usar. Y es agradable porque es cualquier cosa. Tres. Redacción. Tiene los diferentes tamaños de los círculos. Puedes ser más consistente si necesitas, uh,para uh, que puedas hacer como un círculo de este tamaño, por ejemplo, Solo asegúrate de hacerlo muy a la ligera. Normalmente sólo lo hago con el peso del lápiz, y uso este lápiz mecánico, el Chantelle P. Two, un lápiz 9.9. También usé el 0.5, el P 205.5 encendido para una goma de borrar. Yo uso esta investigación. Creo que es sólo un borrador genérico. También uso un borrador de goma necesario, que en realidad es lo mejor de todo el mundo. Son sólo dos dólares muy, muy asequible y duran para siempre. Nunca se agota, ya sabes, tengo esta cosa. Creo que al menos un año que todo lo que haces es rodarlo en tus manos y puedes escuchar es cualquier cosa básicamente para que pudieras correr sin ningún corazón. Apenas ningún rastro como siempre, tus lápices, luz de aire, ya sabes, Y luego para limpiarlo, simplemente como que lo enrollas en tu mano otra vez. Y entonces ya estás todo listo y yo sólo se lo pego a mi tablero de arte. Es muy sencillo. Entonces ahora voy a voltear el papel, y básicamente, ahora es hora de empezar a dibujar. Um quiero decir, yo sólo como que limpio mi papel. Libit tiene un poco de grafito ahí abajo, acuerdo? Y sólo voy a usar la copa ahora mismo. Taza muy sencilla otra vez, como una copa de plástico , um, , um, bebida que utilizarías en un picnic, por ejemplo. Y lo voy a poner en el papel, y voy a asegurarme de no ponerlo demasiado abajo demasiado bajo hasta el final del papel, porque quiero dejar espacio para los hombros del niño o de la niña, y lo va a poner aquí mismo, y voy a dibujar un círculo muy a la ligera. Simplemente realmente era sólo una manera de llegar al lápiz. No, hay uno. Y me voy a llevar a mi gobernante y cruzarme solo para asegurarme de que estoy haciendo el chico y la chica aproximadamente al mismo nivel. Voy a dibujar una línea a través muy ligeramente otra vez, Justo ahí. Apenas se puede ver apenas a un débil. Y solo estoy usando un estándar. No gobernaría nada de fantasía o puedes usarlo regla clara. Siempre y cuando sea de 12 pulgadas y pase por todo el papel o lo que sean tus necesidades , también puedes usar otro pedazo de papel que hago mucho eso. Simplemente uso otro trozo de papel cualquiera realmente cualquier borde recto, y luego pondré la taza por aquí en el otro lado, y luego solo haré otro círculo. Entonces doy clases de primaria y enseño mayormente cualquier cosa, realmente desde primer grado hasta quinto grado, y enseño semanalmente una escuela primaria local que tenemos aquí. Es la escuela de mi hijo, en realidad. Y, um, he probado todos estos principios con los niños, y me imaginé si los alumnos de quinto grado podrían hacerlo. Um, ya sabes, los adultos definitivamente lo pueden hacer. No sé cuántos años tienes. Podrías ser un alumno de 1/5 tú mismo. Podrías ser un adulto nuevo, pero seguro, sé que puedes hacer esto porque los alumnos de quinto grado lo pueden hacer. Y he simplificado el proceso de tal manera que, um ojalá cualquiera pueda hacerlo si solo practicas. Yo lo hice. Y prestar y prestar cuidadosa atención al proceso al paso a paso. Muy bien, entonces lo otro que vas a necesitar es una gobernante. De acuerdo, entonces me voy a llevar esta regla. En realidad, también se puede a mano alzada. Realmente no necesitas un gobernante. Pero si quieres tener mucho cuidado al respecto, solo podrías tomar una regla. Y lo que vas a hacer es encontrar el punto medio de estas caras, así que sólo un poco de lo puedes mirar o puedes medirlo. Entonces soy cualquier medida. Son unas cuatro pulgadas, ya sabes, aproximadamente dar o tomar. Entonces sé que la marca central va a estar cerca de dos pulgadas. Pondré como, un punto justo aquí, y subo de arriba a abajo realmente cualquier tipo de la línea será Will do just fine. Para que pudieras simplemente otra vez Acabas de ver No tienes que hacerlo. Entonces hazlo perfectamente. Acabo de poner una línea justo ahí, mía vertical. Y solo mediré unas dos pulgadas, que es por ahí y luego vuelvo por aquí, mido como dos pulgadas y línea horizontal ideo. No tiene por qué ser perfecto. Simplemente hay que conseguirlo tipo de en la derecha en las inmediaciones generales. Haré lo mismo aquí. Yo no lo hago. En realidad, más que voy a hacer es sólo usar la misma línea para que quede claro todo el camino por aquí vamos despejado todo el camino al otro lado y hablamos de él. Entonces después de las todas las medidas fue a justo aquí, mayores las dos pulgadas cerca de dos pulgadas justo ahí. Por lo que acabo de poner como un pequeño punto por lo general con mi lápiz. Entonces sé que va a ser por aquí. Podría simplemente hacer un globo ocular eso. No tiene que ser, como, como, perfecto otra vez. Es solo un poco como en las inmediaciones generales puedes usar hazlo visualmente. No tienes dedo del pie. Usa una regla, Cuanto menos regla usuario, en realidad, mejor, sobre todo si estás haciendo cosas para ilustración porque realmente puedes decir cuándo se hace de forma más natural. Pero de nuevo, también hay disciplina diferente. Algunas personas prefieren gobernantes. Les gusta que las cosas sean precisas y exactas. Y así es en realidad como son las computadoras. Las computadoras son precisas y exactas. Si buscas ese look, ya sabes, entonces eso son dólares, también. De acuerdo, así que ahora que hemos conseguido estos dos círculos, vamos a llamar a éste. Digamos, démosles nombres. Uh, se llama a este John, y, um, se llamaba a este Samantha. De acuerdo, así que sólo nombres arbitrarios. Entonces John y Samantha, en realidad, tal vez Jonathan hasta el final. John Johnathan. Entonces Jonathan y Samantha way tienen dos iguales con nombres ya que vamos por una simetría aquí 3. Sección 3 agregar las líneas veras y horizontales para las características: forma de poner en las líneas que básicamente atraviesan las características y diferencian la ceja del párpado superior del ojo de la isla inferior en la nariz. Adelante y empecemos. Si me miras a la cara, ya sabes, normalmente sólo una especie de. Si echas un vistazo, verás que la mayoría de mis características aire por debajo de la línea de fondo de mi cara y luego el resto de mi frente y cabeza. Y aquí está este salto la mitad de mi cabeza. Una vez que como que salgas, Entonces no volverás al viejo error tipo de poner las cabezas de los ojos de aquí. Eso suele ser cuando la gente empezó a dibujar siete. vuelta a esto y luego tipo de crear un Haber puesto en el signo más, que es lo que hicimos por aquí. Y luego la gente pone en la cabeza del calor o los ojos de aquí y los de aquí arriba y luego la boca de aquí arriba, que se ve muy raro, ya sabes, si lo haces así todas las características aire va a ocurrir debajo del centro horizontal uno debajo esta horizontal, Así que sigamos adelante y empecemos. Es más fácil para nosotros como seres humanos también mirar las cosas y mitades más que en cuartos. Entonces a pesar de que necesitamos poner, por ejemplo, trimestres por aquí para hacerme 123 líneas más trimestres. Pero es mucho más fácil para nosotros dedo del pie tener cosas que cortar por la mitad en lugar de cortar en cuartos. Entonces lo que voy a hacer es cualquier tipo de medida esto fuera. Son como dos pulgadas. No tiene que ser perfecto otra vez, así que son unas dos pulgadas. Pondré una línea justo aquí para la pulgada. Inteligentes son buenos para hacer lo mismo aquí. Acerca de la pulgada Marco puso un pequeño rotulador y voy a ir a través de todo el asunto, todo el papel. Seguro que puedes ver esto por teléfono aquí. Por eso tener este mi teléfono aquí mismo, porque me hace mucho más fácil ver exactamente lo que estás viendo y para que aprendas. Ojalá muy claramente, me he dado cuenta de algunos otros artistas que son artistas increíbles, pero ponen la cámara de tal manera que realmente no se puede ver que funciona muy bien, y me prometí que cuando hago videos para que la gente les enseñe cómo hacer todo eso, no voy a hacer eso. En realidad poner la cámara frente y centro que puedo ver todo lo que estoy haciendo y entonces el mundo puede ver en un muy pozo que haría todo lo que estoy haciendo. Entonces ahora que hemos dividido esto en 1/2 aquí y entonces podemos volver más fácilmente atrás y dividirlos en remolque, mitad escuchar también a la mitad. Entonces todo tu futuro va a ser así. Si tienes la línea central y tienes el medio medio tendrías tus cejas. Yo viví. Yo fondo vivo sabe etcétera miró hacia arriba. Entonces simplemente muy rápido, volviendo a la plantilla maestra aquí que estamos haciendo. Entonces lo que voy a hacer es tener esto ahora cortarlo a la mitad otra vez. Por lo que es de aproximadamente 1/2 pulgada. Voy a ponerme unos rotuladores para mí como la marca de media pulgada aquí mismo . Entonces Pero es como 1/2 un filo. una pulgada, aproximadamente 1.5 años. Y con el fondo en Chile justo aquí. La línea de dos pulgadas está al fondo de esto, ¿de acuerdo? Y luego voy a venir aquí, hacer lo mismo con la marca de media pulgada y 1/2 pulgada, así que lo meto ahí mismo. Hacer una línea recta cruzando de aquí a aquí y luego también de aquí a aquí en Samantha, luego bajar al último punto justo ahí y ir de izquierda a derecha en Jonathan izquierda a derecha en Samantha, acuerdo. 4. Pencilling en la mandía y la lengua con el método de la tienda: escena cuatro. Ahora mismo, lo que vamos a hacer es realmente vamos a poner en la mandíbula y la barbilla a la mayoría de nosotros, si realmente te sientes abajo de la mandíbula, te das el lujo de encontrar que hay dos puntos justo aquí y justo aquí donde realmente puedes sentir los puntos de tu mandíbula. Y luego en la punta, claro, está tu barbilla. Entonces vamos a poner la mandíbula y la barbilla ahora mismo. En esta siguiente etapa, esto será algo así como nuestro área de experimentación. Aquí vamos. Entonces una vez que tengo los ojos aquí y la nariz entonces básicamente necesito dibujar la mandíbula. La mandíbula básicamente va a ser solo para alinear así hacia abajo y luego reunirse en la barbilla y luego puedes tener la boca. Voy a profesar un poco de técnica sobre cómo hacer esos de una manera más predecible. Entonces si esto es bajo miedo de hacer para liberar la mano la línea de dibujo por aquí y la barbilla para luego borrar los lineamientos, entonces te mostraré una forma más repetible, más fácil de hacer esto. Es muy sencillo. Básico. Volvamos a Jonathan y Samantha fuera. Nos vamos, vamos con Jonathan. Entonces la forma en que queremos dibujar su mandíbula va a ser recontar. Esta es la línea número uno. Voy a poner un poco de garrapata listo. 1234 Está bien. 1234 Su cuerpo cuenta conmigo. 1234 Entonces, línea número uno, bajamos un poco hacia abajo entre la línea número uno y el número dos y ponemos un punto bajo justo aquí en un punto pequeño justo aquí que va a definir el punto de entrada para el trabajo . Ahí es donde va a empezar el trabajo. Entonces vamos a tomar una regla, y luego vamos a medir. Yo diría sobre vamos a ver 123 Así que como una pulgada y 1/2 mitad, mitad, mitad. Entonces sobre un Internet. ¿ Qué tal una pulgada y 1/2 abajo? Entonces tenemos que hacer es una especie de crear un área arbitraria, y esto depende de tu personaje. Podría ser que el personaje tenga una mandíbula muy ancha o una mandíbula muy delgada. Ya sabes, es que soy como, creo que soy médiums, pero he visto chicos eran como, mandíbulas muy amplias, y he visto gente con mandíbulas más delgadas y 10 erizos, ¿sabes? Entonces lo que vamos a hacer es averiguar un punto arbitrario. Digamos que lo voy a crear a media orilla. Una pulgada, 1.5 pulgadas. De nuevo, esto depende de ti. Esta es totalmente tu decisión. Donde quieras poner este do folk simple directamente hacia abajo a 1.5 de 1/2 una pulgada, una pulgada sobre 1.5 pulgadas. Entonces esos serían los 10 puntos ahí mismo. Ahí es donde se va a reunir la barbilla. Y luego voy a seguir adelante dibujando una línea a través de la pulgada go y el ancho de esta línea depende de ti. Es tu elección, y solo puedes sacar el que puedas medirlo. Si realmente quieres, puedes medir. Digamos, si esto si el ancho del círculo es de unas cuatro pulgadas más o menos, entonces haremos el ancho de éste. A lo mejor en lugar de cuatro pulgadas, lo haremos como una pulgada y 1/2 en cada dirección. Entonces pero en viajes con tres pulgadas totales así, vale. Y luego simplemente dibuja una línea recta recta hacia abajo y otra vez guardas tus lápices, ¿ riel vida? Porque no es aquí donde la barbilla necesariamente va a existir por completo. Va a ser Estas son solo pautas para que dibujemos la barbilla dentro de esta guía. ¿ De acuerdo? Así. Y si lo pones al revés ahora y a veces es más fácil lo miras. Parece intento. Si comienzas desde aquí hasta aquí, parece que esos tensos que lo ves como un testamento a en la playa o fuera de alberca , por ejemplificar. Ya lo sabes? Entonces fue una especie de intento. Ahí es básicamente donde vamos a construir nuestra mandíbula y barbilla dentro de esta tienda de aquí, como arriba. Entonces haz lo mismo con Samantha. Pero lo voy a hacer boca abajo para ver Puedes ver otras técnicas para hacerlo. Entonces voy a averiguar que sobre el punto de dos pulgadas justo aquí es donde toda la cara va de 0 a 4 pulgadas, así el punto de dos pulgadas va de 0 a 4 pulgadas sierra. Ve por aquí y el punto de dos pulgadas, y sólo voy a ir a 3.5 pulgadas y dedo del pie medio nicho por lo que es 1.5 pulgadas en cada dirección. Y si trabajas con centímetros, puedes hacerlo también. Ya sabes, lo que sea más fácil para ti, éste no da la vuelta. Entonces tienes que ir así. Por lo que esto sería como tal vez a través sería aproximado los 10 centímetros aproximadamente. Y podrías poner a los cinco en el medio y simplemente subir como,ya sabes, ya sabes, el punto de 1.5 centímetros y el calor y el punto de 1/2 centímetro. Lo que funcione para ti usando. Y voy a dibujar el punto. Esta línea aquí mismo de recordar, no es la línea número uno, no mentir número dos, sino escribir entre la línea número uno y dos. Ahí es donde vamos a empezar en la fila y así, y luego haré que se vuelvan a reunir en 10 puntos. Mantén tus lápices súper como usualmente solo uso el peso del lápiz. No ejerzo ninguna presión sobre ella en absoluto. Aquí vamos. Está bien. Entonces estos fueron nuestros guías. Están listos para ir para que empecemos a bosquejar las características ahora. Ahora podemos hacer en este punto es que podemos poner en el cuello si quieres o podemos empezar a bosquejar los futuros, depende de ti. Una vez que aprendas a hacer esto, puedes elegir si has estado primero en el cuello o dónde hacen los futuros para ello es tu elección. 5. Sección 5 cunas y nariz: Está bien. Entonces estoy muy orgullosa de ti por venir tan lejos. Seguro que esperemos que te diviertas y estás empezando a ver que tu trabajo está en un fruto de rendimiento. Y entonces lo que vamos a hacer ahora mismo, vamos a poner las cejas, los ojos del párpado superior, el párpado inferior y la nariz y la boca. Todas esas cosas van a entrar ahora mismo. Y, por supuesto, vas a ver la diferencia entre hacerlo por un niño y una niña. Para un niño, las cejas van a ser un poco más anchas o gruesas. La nariz va a ser un poco más pronunciada. Um, también puedes agregar diferentes características para los labios más adelante en la fase de coloración. Puedes ponerle lápiz labial a una chica, por ejemplo, si de verdad quieres. Pero en general, son bastante similares a esto en esta etapa, y se van a diferenciar cuando lleguemos a la siguiente porción, que es en la siguiente. Ahora que tengo la mandíbula en su lugar ahora, puedo seguir con futuros, Entonces lo que voy a hacer es empezar con las cejas. Por lo que las cejas de Jonathan van a ser un poco más gruesas. Ve. Entonces solo estoy poniendo una línea curvilínea. Básicamente. Entonces no es mentir. Número uno, no lo siento. Entonces Goto línea número uno. Línea número dos y ponte las cejas ahí mismo. No tienes a Teoh poniendo mucho tiempo perfeccionando las cejas. Este no es el momento de perfeccionar. Podemos hacerlo más tarde si quieres. Simplemente como que sólo tratas de áspera en la cara. Voy a hacer lo mismo con Samantha. Le voy a dar más delgada Rose, ya sabes, muy delgada. ¿ De acuerdo? Y también puedo biselarlos, ayudándolos en un poquito. Tan solo como que le den un poco más de volumen en el medio. Está bien, ahora podemos continuar. Estoy mirando a mi guía y podemos entrar con la isla más alta. Entonces cuenta atrás. 123 y en línea número tres va a poner en el párpado superior y la isla superior va a ir hasta el borde. Tú más así Ese es el párpado superior. Va a ir todo el camino hasta el borde del círculo. Pero ya sabes, también puedes cambiarte eso No tienes que detenerlo ahí mismo. Puedes hacerlo ir más largo. Más corto. Esa es totalmente tu elección. En realidad estoy haciendo esto más amplio. Es una de esas cosas fueron básicamente a medida que dibujas perfeccionas tu dibujo porque se ve más natural. Se ve mejor. Y voy a ir a Samantha hizo lo mismo aquí, ¿de acuerdo? Y voy a sumergir la pestaña, la isla un poco a un costado. Voy a volver y en realidad la cambié por un poco más de volumen a su ceja. Porque ahora que miro esto la isla, me doy cuenta de todo lo que sabes, esto probablemente debería estar bien y que vamos a seguir adelante y seguir con los ojos. Entonces sigamos adelante y empecemos a construir los ojos. Ahora te darás cuenta con manga, tienen, como, generalmente ojos bastante grandes, dependiendo del tipo de género en el que te encuentres con su realista o más, um, dibujante, ya sabes, por lo que tendrás ojos de diferente tamaño. Entonces básicamente, solo vamos a poner un par de líneas curvas como esta, y como esas, también puedes poner en un círculo y luego levantar la parte superior en la parte inferior. Entonces si quieres hacer, por ejemplo, por ejemplo, usar una plantilla de círculo, puedes encontrar una plantilla que te convenga que se adapte a lo que estás haciendo, por ejemplo, puede ser ésta de aquí, como pensamiento. Y entonces solo puedo usar una plantilla de círculo para hacer aquí así. Y eso es básicamente lo mismo, va a crear el mismo tipo de apariencia, y luego puedes repasarlo con tu lápiz otra vez. Después de que hagas eso, entonces vamos a poner en el fondo me lib. De acuerdo, este es el párpado inferior justo aquí. Entonces esto podría ser que no podías ver esto y ni el párpado inferior justo ahí o como la mejilla. Cuando creas tus propios personajes, vas a encontrar, también, en todas estas características para crear diferentes personajes. Esto podría ser amigas de Samantha, pero entonces, si tienes, como, uh, Jennifer o algo así arriba y entonces ella podría tener un pómulo más alto, pómulo más bajo, más pequeños, ojosmás pequeños, más grandes, cejas diferentes. Pero muchas veces con Mondo, las similitudes son en realidad bastante duras, y las diferencias son muy mínimas. Por lo general es igual que el color de pelo y la ropa empiezan Y la razón de que eso es porque hace que sea mucho más fácil para el artista dibujar los personajes consistentes sobre página tras página sobre cientos de páginas. Y cuanto más similares sean los personajes, menos tienes que pensar en lo que cada uno con diferencias cambia de calor, y puedes simplemente bosquejar y seguir secando y simplemente cambiar como características de minuto, Digamos, como el color del cabello, el tono de piel y la ropa. Pero básicamente es la misma cara una y otra vez. Noté también con Niños pero Libros para niños, muchos libros para niños, autores. Hacen lo mismo que tú sabes. Crearán, digamos, una apariencia general, una tu forma de honor de un personaje. Y luego lo van a variar, ya sabes, en base a los diferentes personajes, simplemente añadiendo el diferente peinado, el color del cabello, diferente ropa, color y los diferentes tono de piel, pero básicamente el mismo personaje, ya sabes. Entonces lo hace un poco más fácil, ya sabes, artista Azan yo mismo, trabajé ocho horas al día como artista, y, um, um, cualquier cosa que me haga más rápido me hace pasar por dibujos más rápido. Haré lo que sea que lo vaya a hacer más rápido. Yo haré eso. Entonces si básicamente construyo un personaje simple y solo tipo de uso una variación de eso para diferentes personajes, lo haré. La otra cosa que tenemos que recordar es casi todo se basa en el círculo. Entonces si ves, como donde te estoy mostrando el círculo ahí mismo y los círculos para los ojos porque el círculo es más fácil de girar. Eso haremos en una lección más avanzada. Cómo hacer formas, por ejemplo, cómo tomar esta forma y luego darle la vuelta y luego volver a hacer todos los mismos futuros, pero a la vuelta tipo de manera,ya sabes, ya sabes, con los años y todo la mandíbula. Entonces, ¿cómo darle la vuelta a esa forma? Pero lo haremos en otra lección para esta. Simplemente nos vamos a centrar en construir el entre tu cara para el niño y la niña. De acuerdo, entonces ahora que hemos llegado tan lejos, ahora podemos meternos en la nariz. Por lo general la nariz del niño es más pronunciada, y la nariz está básicamente justo en el fondo de esto. Con el círculo se encuentra con esta línea, ahí es donde va a estar la nariz. Entonces cuenta atrás 234 y luego la quinta, Básicamente, que no está alineada, sólo la parte inferior del círculo. Ahí es donde va a estar la nariz. Por lo que un manga Los personajes suelen tener narices muy diminutas. Es decir, las chicas casi no tienen nariz en absoluto. Pero los chicos básicamente tienen, como, un poco de nariz así. El entre una niña tendrá justo esto. A lo mejor es eso. Sólo un diminuto, minúsculo indicio de sabe. Y eso es todo, Por supuesto, con el cómic americano, estás lidiando con una cosa completamente diferente. Tienes nariz más pronunciada es empezar desde arriba. Se puede tener nariz mucho más pronunciada es como este tipo de cosas, y luego incluso como las fosas nasales, por ejemplo, depende del género que se está trabajando, pero con monger, básicamente no tienen casi nada. Sólo la pizca de nariz y eso es todo. Creo que crea una cara más suave, más atractiva de aspecto más joven. Creo que es con punto, vale, y luego podemos entrar y hacer la boca en Normalmente la boca donde va a estar es sobre entre algo como estos puntos aquí mismo en algún lugar por ahí y puedes hacer esto arbitrariamente basado en su propia preferencia. Y se puede meter a la chica como amigas Desde la boca chica sobre lo mismo dijo este punto, vamos a hacer el empate y la forma de hacer el empate. Podemos tener que curvar un poco. Y la forma en que quieres hacer eso se basa de nuevo arbitrariamente en qué tipo de personaje estás creando. Y pero te voy a mostrar cómo hacerlo muy fácilmente. Observe que cuando sostengas el lápiz en la mano, el barrido natural de nosotros va a ser de esta manera o de esta manera, esta o de esta manera. Entonces si intentara entrar y hacer el sorteo así, podría ser un poco más difícil para mí si no estoy acostumbrado a hacerlo de esa manera como nuevo artista , por ejemplo, como principiante, podría ser un mucho más fácil para que vuelvas tu proyecto de esta manera y luego solo pones la mandíbula en el barrido natural del él. Observe cómo espero. Si te saludo todo lo tenemos así o así Ese es el arco natural de la muñeca y luego del codo y el hombro. Es todo ese arte natural. Si voy en contra de ese arco natural, va a ser mucho más difícil para mí poner una línea suave. Entonces solo voy a entrar de izquierda a derecha así, y puede practicar la luna primero, así y puede practicar la luna primero que solo los practicé primero, pensé, pensé, y luego una vez que estés listo y me voy a ir, ir a estaca, sólo un poco de suavizar el trabajo. Se puede ver que inmediatamente está tomando forma. Se está volviendo más realista. Podría haber puesto la boca un poco demasiado dura, pero de nuevo, es arbitrario. No tienes que ponerlo en un lugar determinado, y entonces yo voy a hacer lo mismo. Voy a mover el proyecto. Eso es lindo. Cuando puedes girar tu papel así, lo hace mucho más fácil. Ya sabes, si puedes girar tu papel como bloqueo de tejido opuesto, tipo de ambiente demasiado rígido y déjame hacer lo mismo a un lado. Entonces tengo, como, como, más como una especie de barbilla más llena. También puedo bien. Sintonizarlo. Puedo hacerlo un poco más de un ángulo más agudo o un ángulo más suave, dependiendo de la edad del personaje. Uh, si funcionan o no, ya sabes, son muchas variables diferentes. Vayamos con la chica. Voy a hacer lo mismo aquí. Ve a Samantha. Ah, aquí vamos. Adelante, Haz lo mismo de lado otra vez. Mantengo un toque muy ligero con mi lápiz. muy ligero. Este es un 0.9 Penn contar muy con. Ser dejado para ser significa que es suave. Es más. Es más oscuro y más suave. Entonces si apenas toqué el papel, será muy fácil borrarlo. La mayoría de estas líneas vamos a borrar más tarde de todos modos. Y también lo vamos a pensar. Entonces cuando lo pienses, entonces tendrá un nivel de contraste completamente diferente. De todos modos. También puede optar por escanear. Si quieres fotografiar este papel o escanearlo, puedes hacer eso y solo terminar la computadora a eso es totalmente genial. Cualquier cosa que elijas hacer es tu elección 6. Sección 6 El oros de prueba de la prueba y los ojos de C Side: manera realmente empezar a ver la forma del del personaje manga desarrollándose en este momento, por lo que las orejas pueden ser de diferentes tamaños. Puedes poner orejas un poco más pequeñas para una niña, años un poco más grandes para un niño, pero realmente no importa a tu elección. Es lo que quieras hacer cuando estás construyendo tu propio personaje. Si estás construyendo tu propia tira cómica o tu propio cómic estilo manga o novela gráfica , tienes opción. En realidad puedes construir todos tus personajes antes de tiempo con ciertas formas de años y todo, darles nombres. Y entonces de esa manera, cuando empieces a dibujar tu cómic o tu novela gráfica, tienes todas esas cosas preparadas y listas para salir. puede referir a ella como una imagen de referencia y ir OK, bueno, uh, este chico, por ejemplo, tiene años más grandes. Esta chica tiene años más pequeños. Las orejas de éste se curvan un poco más. Este no. Estos son más pequeños, y ahí tienen una carga mayor. Esa es tu elección. Vamos a hablar de la afinación fina algunos detalles del año. El asegúrate de que el pliegue este pliegue que está en el año esté presente así como este flop justo aquí. Este tipo de colgajo carnoso. Eso es que realmente no sé qué hay para este Harper aquí. Pero sé que es si estás montando tu bicicleta y vas muy rápido, creo que se supone que te mantenga los bichos fuera de la oreja. Ya sabes, los insectos no vuelan a tu oreja, así que no sé cuál fue el propósito diseñado, pero es un diseño maravilloso. Y me alegra que tenga el mismo aquí protector para cuando estoy en mi moto o cuando estoy corriendo, ya sabes, trotar o algo así. De acuerdo, así que bajemos a la tercera línea. Línea número uno. Vamos a empezar con Jonathan primero. Entonces empecé Jonathan 123 Y luego nos acercamos a la tercera línea justo aquí. Iban a ir un poco más abajo porque la parte superior de la oreja está alineada con la ceja con la parte superior. Lo siento. El tope del año está alineado con el párpado superior del I. Así que voy a entrar justo aquí así y acaba de empezar el año y va a bajar casi hasta el punto de la mandíbula. Realmente no hay forma sencilla de crear el oído. Probablemente puedas usar un par de plantillas para hacerlo. Probablemente podrías usar no se un círculo aquí y en un círculo, un círculo más pequeño aquí. Podrías hacer eso y luego tipo de unir a los dos. Entonces intentaré eso. Veré si eso miraría hacia fuera. A lo mejor podría funcionar. Entonces este tamaño es sobre lo que ves, es sobre el tamaño como ese 15 32. Entonces bajaré por aquí 123 y voy al 15 32. Y quizá yo lo haga. mí sí me gusta un círculo que, por ejemplo, y luego bajé a la línea de fondo para su reunión ahí mismo. Pusiste en el fondo justo ahí, solo como que la voló nota para mí. Eso va a bajar a esto sólo fue tan lejos, y voy a poner en otro pequeño círculo aquí mismo así. Eso podría ayudar un poco, ya sabes, si te ayuda a hacer eso, está bien. Lo que sea que te ayude. Pero sólo voy a darle la vuelta al periódico Eso iba a hacer lo mismo aquí otra vez . No tienen que serlo. No estamos buscando la perfección. Estamos buscando Estamos entrenando. Estamos aprendiendo a hacer esto. Y luego una vez que practiques haciéndolo, diría probablemente como 20 veces. Uh, entonces estás listo para empezar realmente a perfeccionar tu habilidad, ya sabes, ir por personajes más consistentes. Entonces vamos a hacer lo mismo por el por la cantidad bruta. Ahora sí lo vamos a poner aquí para ella. Ve. Está bien. Y puedes darle, como, orejas más grandes, años más pequeños, años más pequeños, lo que sea. Lo que sea que funcione para ti, es todo lo mismo. Y me estoy dando cuenta creo que le puse la boca un poco demasiado alta. Ya sabes, voy a poner su boca más abajo aquí ahora. Está bien. Está bien. Entonces hasta ahora estás viendo que las diferencias son muy mínimas. Tienes las cejas más amplias, las cejas más delgadas por aquí, las pestañas o los párpados superiores van hasta el borde en Samantha. No me van tan lejos más allá de Jonathan. También podrían ser más amplios o más delgados de cualquier manera. Y ahora sobre tu venida, estamos llegando al punto en el que podemos poner en los detalles del ojo. Entonces los dedos de los pies I D. Básicamente esto hay que poner en el pupilo. Entonces si miras tu ojo en el espejo, por ejemplo, verás que hay una parte blanca de tu ojo, y luego hay una parte oscura con el color. Y luego hay una parte más oscura del demonio. Eso es gente. Entonces si lo tuviéramos a mirar por aquí como esos van a poner, vamos a ver que yo y luego está la parte de color y luego la pupila. Esa es la parte más oscura. Pero entonces también, notarás que al mirar una noche y esto se ve un poco tonto al mirar un ojo, verás que nuestros ojos son como una bola de vidrio, básicamente reflejará cualquier luz que esté en la habitación. Eso Si miras tu propio ojo en el espejo o tus amigos familiares, verás que hay una luz de captura o un punto culminante en el yo soy. Entonces tenemos que replicar que tenemos que duplicar que poner en luz de captura o resaltar en el ojo así, y luego a menos que estemos bien abiertos con mis ojos, como esas la mayoría de veces no se ve la parte superior de los ojos. Están blindados por la isla, y luego la vitamina también está blindada. Y así tienes, como, como, una porción de color del ojo, la parte blanca, y luego lo más destacado. Esos son los tres elementos, ya sabes, y algunas personas meten como el conducto lagrimal. Algunas personas no hacen eso. Uh, y entonces puedo simplemente borrar la parte blanca un poco más de parar. Pero básicamente, eso es lo que estamos tratando. Y luego te quejas como pestañas. Por ejemplo, pensé local Y entonces puedes colorear esta porción tan rápido. Si quisiera colorearlo, sólo tomaría un lápiz de color rápido y vamos a ver. Voy a colorear sólo para la práctica, ¿de acuerdo? Y luego oscurecí un poco más el interior. Entonces ahí está tu construcción básica del I. Ya sabes, tienes a tu gente oscura en el interior, más destacado. Y luego siempre hay una sombra a través de los dos yo, siempre del yo vivo. Entonces si puedes poner en esa sombra, entonces tu dorado tu consiguió aún más lejos que entonces pretendías. Entonces esa suele ser la construcción del I Now con manga, es un poco diferente. Entonces, básicamente, cuando nos ponemos en el ojo, digamos que este es el ojo y luego tienes el párpado superior y luego el párpado inferior. Entonces una vez que lleguemos tan lejos, entonces puedes hacerlo de cierto varias maneras diferentes. Se puede hacer una, um ah, porción de color en la parte inferior. Al poner una U en el fondo así, esa es una forma de hacerlo. Y luego lo más destacado de la charla así. Y luego llenas todo esto todo en este espacio, esa es una forma de hacerlo. Y luego puedes colorear esa porción. Entonces tomo mi color. Por ejemplo. No pongo de color en esta porción de aquí. Esa es una forma de hacerlo, y yo en Mongo. Y entonces, por supuesto, podría realmente la oscuridad ahora. Y puedes poner en como, diferentes detalles, por ejemplo, dependiendo de así. Um, bien. La otra forma de hacer sobre I es hacer la línea superior y la línea de fondo. Digamos que para las cosas puestas, me gustan esos cruceros de pestañas, y luego cuando entras, solo pones en el pupilo, el Gran Pupila y luego lo más destacado. Está bien, y sólo llénalo. Esa es una forma fácil de hacerlo. No olvides la sombra. Esa es una forma de hacerlo. El otro es, yo lo llamo, creo El Pac Man. Um, básicamente es que pones en el círculo, y luego como que le tomas un mordisco. Haz eso y luego borras esta parte. Esa es otra forma de hacerlo, como entre el estilo yo y luego entras y simplemente algo oscuro y todo un poco . Pones diferentes detalles y también en las pestañas, por ejemplo, hay tantos tipos diferentes de ojos que puedes hacer. Si sólo haces un rápido vistazo de Google hacia arriba o como Internet, mira hacia arriba como faras el Cómo te ojos? He encontrado un montón de estilos diferentes, y voy a hacer algunos de ellos por ti ahora mismo. Hay una forma de hacer así, y es como el Pac Man al que estoy acostumbrado a hacer eso lo acabo de hacer con ustedes y sólo estoy mirando,ya saben, ya saben, como un rápido vistazo en Internet ¿te descifran como algunos algunas formas de hacerlo? Y entonces una forma es hacer este tipo de cosas así. Es muy sencillo. Hay, como, casi como que no hay manera equivocada de hacerlo. Y yo, puedes poner, como, algunos detalles aquí mismo, como, siempre y cuando obtienes la dinámica general del ojo, entonces eres de oro. Se puede poner en enlaces y pestañas así aquí, y realmente se puede poner más pestañas aquí, por ejemplo, por ejemplo, así y luego así, como justo para mí de manera diferente. Como dije, solo haz una búsqueda en Internet para unos ojos manga y encontrarás así algo así como una enorme riqueza de recursos y hasta el momento es diferentes estilos que puedes hacer. Entonces voy a elegir sólo por mi propio bien, tal vez como el grande, el grande yo era el más destacado. Y de nuevo, puedes usar la plantilla de círculo si te gusta, pero solo encuentro algo que se adapte al tamaño que tienes y hacer y usar la plantilla de círculo para hacerlo. Si eso lo hace más fácil, aunque sea solo como guía, puedes poner así en la plantilla de círculo. Entonces esa es solo una forma de hacerlo. Y luego sé que se ve un poco tonto hasta que lo terminas. Pero una vez que lo termines y nos veremos tontos, ve otra vez. Sigo usando un toque muy ligero que te gusta. Entonces eso si realmente no quisiera poner, como, demasiado color. Podemos ponernos un color vivo puedo ponerlo, pero no tengo que hacer mucho color en este, ¿de acuerdo? Y al revés, en realidad, por diferentes estilos altos, voy a hacer esto. Uno así será este estilo diferente para ver. Se puede ver un estilo diferente. Levantas esta parte, friso, esta parte tantos estilos diferentes que puedes usar. En realidad es como tan divertido. Entonces haré lo invertido la U o el C invertido en este, y luego lo más destacado solo para que puedas ver, como, un estilo diferente. Por lo que se ve igual que invertido como tú para, como una forma de U plana, o como una C en un costado. Y entonces sólo llenaré la esta porción. De acuerdo, y todo esto te da, como mucho espacio para poner en color ahí mismo. Se trata de un punto culminante que revela el color del ojo. Entonces pones el color ahí mismo, así que es bastante simple, y entonces en realidad se vuelve mucho más intuitivo. Cuanto más hagas esto, más se vuelve más intuitivo. Básicamente es solo práctica. La práctica hace mejor. No hace perfecto. Hace mejor. Um, vale, así que ahora que hemos hecho esto, hemos puesto en el ojo podemos poner también en vivo con más yo detalles, y entonces puedes ponerlo en los mismos detalles por aquí. Simplemente como la definición de la parte superior me poco más. De acuerdo, puedes poner en otros detalles. Puedes experimentar para ver qué funciona para ti. Uh, pongámoslo también los detalles en los años, recuerden, hablamos del pliegue del año, y luego del pequeño flop que sale justo ahí. Entonces vamos a poner en ese redil y luego en la chica Samantha. Ahí vas. Y, um, la otra cosa que podemos hacer es poner la pequeña solapa ahí mismo. No. Hace que se vea un poco más realista. Date prisa. Está bien, genial. Entonces estamos llegando ahí. Ya sabes, estamos mucho más lejos de lo que estábamos cuando empezamos. Obviamente, esto es mucho mejor que cuando empezamos. Y él sólo tenía, como, a una especie de orbe en blanco mirándote, ¿sabes? 7. Sección 7 el cuello y los hombros, la ropa y las sombras: siete marcador. Hola. Bienvenido de nuevo. Estoy tan contenta de que hayas accedido a unirte a mí en un viaje. Y muchas gracias por ver este video. Es una gran alegría para mí dibujar y enseñar dibujo. He enseñado a cientos y cientos de personas difíciles de dibujar, y cada una de ellas ha sido una alegría y una bendición para mí. De verdad lo disfruto. Y estoy tan feliz de estar enseñándote más duro. Muy bien ahora. Y espero que hayas podido realizar todos tus sueños como faras dibujando tus cómics de ensueño o novela gráfica. Sea lo que sea que quieras leer si solo te gusta dibujar por diversión o para ofrecer a tus hijos o para los miembros de tu familia o para tus amigos. Uno de mis amigos hoy estábamos haciendo un día de tiza en nuestra escuela y los días de tiza cuando tenemos una empresa local que produce dibujos animados increíbles. No quiero decir el nombre de la empresa entre ustedes, probablemente desde que vivo en Burbank, California. Tipo de averiguarlo, Pero producen dibujos animados increíbles que hay grandes artistas que traen a todos sus artistas a nuestra escuela primaria, y todos dibujan a todos sus personajes en tiza en el patio y en todas partes que ellos pueden encontrar el espacio para salir y trabajan con los niños y es simplemente muy divertido. Entonces me estoy saliendo de eso. Y también acabo de enseñar a todo un aula cómo hacer una pintura de Monet, que también eventualmente hago, es un aula en cuota escolar también. Pero uno de los artistas en realidad dibujó a uno de los personajes de su show en un elenco de Uno de mis amigos tiene una cosa pobre como elenco en su pierna. Y así dibujó a ese personaje en su pierna y, ya sabes, ponerse bien, una especie de cosa siria. Y pensé que eso era tan maravilloso para él usar su habilidad y su talento para animar a alguien como arriba. Y tal vez eso sea lo que vas a estar haciendo eventualmente, a ti estarás animando a la gente de que estaban enfermos o teniendo un mal día, por ejemplo. Dibujas un pequeño dibujo de ellos o para ellos, y eso cambiará. Te garantizo que cambiará todo su día. No hay nada como un dibujo para cambiar completamente el día de alguien. Es que nunca he fallado en poner una sonrisa en la cara de una persona. Notarás con los chicos estilo manga y también con los hombres que tienen más amplio a continuación, un poco más amplio. A continuación, voy a dibujar el mío con un cuello mucho más amplio solo para que realmente puedas ver la diferencia en el Cuello realmente pueda traer a la imagen y también para asegurarme de que la sombra de la barbilla , la sombra de la barbilla, está presente en el siguiente para darle un aspecto un poco más tridimensional. Y el último paso, por supuesto, para mí, que es realmente importante, es la ropa fuera que siempre me gusta cerrar. Mi personaje está a menos que, por supuesto, ahí en la playa o algo así. Pero en general, lo primero que me gusta hacer en cuanto termine un show de cabeza y hombro es agregar la ropa, camiseta o camisa de cuello V, por ejemplo, para vestir a los personajes. Eso sólo me hace sentir bien. A mí me gusta hacer eso. También como medida de realismo. Ya sabes que hay ropa entra en una línea de camiseta. Lo hace mucho más dimensional. Me aseguraré de mostrarte cómo hacer eso de una manera tridimensional que se ve realmente atractiva y muy bonita y aumenta la profundidad y el volumen del dibujo. El cuello suele depender del personaje, sobre una especie de mitad de camino entre el punto de la barbilla en el punto del trabajo. Entonces con el chico con Jonathan, voy a poner un poco más amplio. Dale un collar más amplio. Él funciona. Por lo que de nuevo podría medir esto si realmente quisiera. Podría descifrar a partir de los puntos de dos pulgadas, que es el centro de la cara. Podría ir, por ejemplo, a exactamente a los tres y 3/4 por ejemplo. Ya sabes, como 3.5 o algo así, sin embargo traído. Yo quiero que sea su cuello, pero sólo lo estoy haciendo arbitrariamente. Ya sabes, vivo Samantha haciendo un cuello más delgado y usualmente con crece. Si haces un cuello más delgado, está muy claro. Es casi como un instante, uh, uh, un instante leído que éste es o un personaje más joven o un personaje femenino, así que simplemente un poco de refinar a su general. Pero más todo esto se va a borrar de todos modos. Entonces, ya sabes, Así que en realidad voy a hacer su cuello aún más ancho, como si realmente trabajara ahí arriba así. Creo que eso me funciona mejor para que puedas ver la diferencia en con muy clara. De acuerdo, ahora lo que puedo hacer es en este punto, puedo poner también la sombra. Esa sería una sombra que se crea en el cuello desde la barbilla y que normalmente coincide con los reflejos del más destacado está aquí en los ojos. Eso significa que la fuente de luz viene de esta dirección. Y así tal vez pondré en la sombra para la barbilla del lado izquierdo, por ejemplo. Yo sólo puedo garabatear. Yo les digo a mis alumnos, Nunca garabateen, nunca garabateen sido un buen grupo. Pero entonces sólo garabateé en ciertas situaciones donde sé que lo repasaré de nuevo más tarde con tinta, por ejemplo, o entraré y lo apañaré de una manera que tu borde de plumas cuidas, como, Francia necesitaba a tu corredor, cualquier corredor y simplemente bloqueaste un poco los bordes. Entonces no es como una línea dura. Es una especie de limitar una mirada emplumada en la otra. Los otros artistas llamaron mezclar este crimen probablemente mezcla o pluma. Yo vengo de un fondo cinematográfico, así que para mí es emplumado porque eso era lo que solía hacer con las luces. Una buena iluminación plumaría. Era el borde de la luz. Y entonces entraré con Samantha y hago lo mismo. Sus aspectos destacados aquí arriba, también, así que entraré y solo tiro ligero ahí mismo. Aquí vamos. Entonces ahora sólo tengo que darles hombros porque sin el hombro es algo así como, como, algo raro, ese sólo tipo de rondando ahí. Y en cuanto te pongas en los hombros, verás mientras eso se convierte en un personaje de verdad. Ahora los hombros que hago, creo que los hombros una de las cosas que hacen del personaje y luego yo personalmente para mí, mí,no me gusta sólo tener personajes como que rondan así sin ropa puesta . Um, personalmente , para mí, simplemente no me gusta. Es posible que tengas una opinión diferente, o podrían estar usando un traje de suéter o algo así. Pero para mí, inmediato me gusta vestir a los personajes. No sé por qué. A lo mejor sólo por respeto a lo caracterizado, me he dado cuenta de que cualquier personaje que creo, de inmediato casi de inmediato amo a Andi. Disfruto ser un dibujarlos y estar a su alrededor e inmediato como vestirlos y dedo del pie cómo, como fondo o biografía para ellos. Empiezas a tener sentido para mí, y disfruté dibujándolos así pero esa es solo mi opinión. Depende de ti. Y luego me gusta oscurecer la camiseta Eso me da una especie de arrendamiento. De acuerdo, este es un personaje de verdad que lleva una ropa de verdad, y yo haré lo mismo por Samantha. Yo le daré tal vez como un cuello en V. Por eso quieres asegurarte de dejar espacio en el fondo del papel solo para la camiseta o lo que sea. Entonces enseño a Niños, y me gusta hacer Personajes de Niños, um, Niños y también veo cómo acabo de curvo esto en un poquito así solo para darle un sentido de eso. Se curva alrededor de su cuello así. Haré lo mismo por Jonathan curvando alrededor y luego pinchó 8. Sección 8 el boceto en el cabello: De ninguna manera nos van a poner en el pelo y te darás cuenta a medida que vamos que el cabello marca la mayor diferencia sobre si se trata de un personaje masculino o femenino, niño o niña. El largo del cabello. Por supuesto, en la vida real, los chicos a veces tienen chicas de pelo largo algo así como pelo corto. Eso por supuesto, totalmente bien. Pero en el mundo del manga, generalmente se acepta que las niñas tienen el pelo más largo, a veces hasta los tobillos, hasta la cintura. Los chicos pueden tener un poco más aquí, pero entonces, si sí tienen un poco más de tiempo aquí para diferenciarlos como personaje masculino, sí lo haces. Tienen otras características, que es el cuello y la manzana de Adán y el tamaño de la nariz. Esos suelen diferenciarlos también, pero el cabello va a ser la característica más grande que diferenciará a los personajes masculinos de los femeninos. Y también es lo más divertido, porque realmente podrías disfrutar haciendo todos los diferentes pliegues y pliegues del cabello. Es como tapicería para la cabeza. Es como un armario para el hub. Entonces viniendo de alguien que empezó un poco el balón, ya sabes, uh, ya sabes, pero sí aprecio el cabello largo y hermoso. Mi esposa tiene un cabello precioso y me encanta su cabello. Me encanta dibujar. Su cabello es como todos los rizos y tan hermoso. Entonces espero que disfruten del escenario y luego los conoceré solo un poquito. ¿ De acuerdo? Por lo que ahora siguen siendo audaces y podrían ser personajes calvos. Eso está totalmente bien, pero vamos a seguir adelante y darles un poco de pelo. Ya sabes, solo adelante y dale un poco de pelo en su cabeza, y ya lo vamos a hacer No vamos a arrancar el cabello directamente en la parte superior de la cabeza. Vamos a ir un poco más arriba. Entonces cuánto más vas arriba es tu elección dependiendo del peinado del personaje. Entonces, dale justo aquí. Y podría ser como aquí mismo con Samantha, por ejemplo. Y, um, si quieres hacer el estilo más largo, por lo general los personajes del estilo manga tienen, como, como, largos pliegues o mechones de cabello, como en gruesos gruesos globos. Algo así es solo el estilo manga. Pero puedes hacer lo tuyo que podrías hacer. Por ejemplo, si miras hacia arriba, solo peinados en Internet, podrías hacer como una miríada de peinados diferentes. Te gusta un tipo tradicional de peinado como este. O podrías hacer, por ejemplo, como pelo puntiagudo, lo que quieras, podrías hacer como un tipo de pelo corto o como un mohawk. Entonces veamos si este es un personaje que podrías hacer. Al igual que un mohawk, por ejemplificar. A mí me gustan los Mohawks. Fue como una subasta. Si pudieras hacer algo así, podrías dio solo el tipo estándar de corte de pelo apretado. Ya sabes, hacer fuera Depende de ti. Haces tu elección. Y ya sabes, se ve gracioso hasta que borras estas líneas, y luego se ve bien después de eso. Entonces es tu elección hacer lo que quieras hacer. Entonces solo mira hacia arriba como peinados, y luego puedes ir desde ahí. Entonces donde lo dejamos es que decidimos dónde vamos a poner en la parte superior del cabello para Samantha para Jonathan, y vamos a seguir adelante y simplemente empezar a hacer el pelo. Está bien. Ese era mi gato. Sólo llamándome. Este es mi gato. Por cierto, Querías decir hola Di Hola, espía. Hola. Todo el mundo es tan divertido. Tan tierno. Y es un gorro de refugio. La adoptamos desde el refugio de animales de Burbank. Es un cariño. Ha sido fuente de tanto. Y yo iba a poner algún tipo de pliegues cortos, una especie de para Jonathan. - Y luego una vez que he metido esos pliegues, entonces cuando puedo hacer es también puedo poner algunos detrás de su oreja y luego empezar a agregar más detalles. Puedes girar un poco el lienzo para conseguir más de un ángulo si lo necesitas. Teoh te ayuda también con la curvatura de tu mano también. ¿ Puedes? Se puede tener eso. Tienes más detalles. Si quieres hacerlo más lleno. También puedes tener algo así como flyaways por aquí, por ejemplo. Ya sabes, vuela mechones y luego todavía se ve un poco en blanco aquí. Entonces me gustaría más hebra encima. Aquí tienes. Y también puedes agregar yo creo que hice algunos detrás Su oreja es buena. Si tiene el pelo más corto, podrías darle. Lo siento. Más corto aquí. Podrías conseguir pelo más corto a lo largo de su cabello, lo que quieras. el cabello es tan arbitrario. Es tan parecido a ti. Realmente no era una manera correcta o incorrecta de hacer el pelo. Es solo tu personaje. Es tu personaje. Haces lo que quieras con el cabello. De acuerdo, entonces lo último que me gusta el out para los chicos es que parezco la manzana de Adam porque los chicos tienen manzanas de Adán. Entonces es un poco más fácil para mí decir el dedo del pie. Ah, sí, eso definitivamente es un niño. Y, um, ahora vamos a ir a Samantha. Oh, vamos a hacer lo mismo. Empieza de nuevo aquí y le voy a poner la parte en el pelo. Digamos como ahí mismo, ya ves que ella la parte aquí se va a empezar a poner algún favor de esta manera. Y tal vez de esta manera puedas ponerlo donde quieras. No hay absolutamente como, uh, no hay forma equivocada de hacer el diseño del cabello que ya puedes ver. Realmente está empezando a tomar forma. En cuanto te pones el flequillo por aquí o por encima de la cara frontal y un par de líneas repetidas a la parte trasera del año así y así de inmediato tienes la forma del peinado manga, y si quieres, puedes usar una regla curva. Uh, estos venden reglas curvas y tiendas de arte que puedes usar para crear este tipo de curvas graduales . Ya sabes, hazlo un poco más simple. Lo que sea más fácil para ti. Um, creo que lo llaman Curvas francesas, y así puedes usar un equipo francés para hacer estas líneas. Si prefieres liberarlos de la mano, eso está bien, y puedes hacerlo como si lo estuviera haciendo como pensamiento. Podemos darle vuelta a su trabajo y hacerlo de esta manera, sin embargo, es más fácil para usted. hay absolutamente ninguna manera equivocada ni la forma correcta de hacerlo. Lo que sea que funcione y cuanto más se puede dejar que el cabello pase por encima de los rasgos faciales más realistas. Se verá la imagen y más pienso, como agradable a la vista. Mira, ya sabes, no, el en realidad, necesitamos continuar esta línea de esta manera. Muchas veces hay que continuar la línea por el otro personaje y luego borrar la superposición. De lo contrario simplemente no se verá bien. Pero ya puedo ver que es ella se ve muy femenina y encima puedo borrar. Como si empiezo a ver eso, Vale, como que hice demasiadas líneas por aquí. ¿ Se puede levantar algunos de ellos? Ya sabes, sólo en realidad, sólo para hacerlo más tiene más sentido para mí. No es que afectara de ninguna manera la imagen final. Pero si me ayuda a que tenga más sentido. Sentido visual, ya sabes, por así decirlo. Entonces puedo ver como dónde están los pliegues, dónde están los pliegues. Eso está bien. Vuelve a repasar algunas de esas líneas. Recuerda, También, como la mayoría de estas líneas, vas a volver a pasar por ellas y luego himno más tarde. Entonces está bien si no son, como, un contraste muy alto. En realidad no tienes que repasar demasiado tus propias líneas. Y si puedes conseguir algunas de las líneas para ir detrás de su hombro, sé realmente bueno en va a repetir algunas de las minas detrás de su cuello detrás de su barbilla ahí mismo . Aquí vamos. Siempre que tengas, como largas líneas de barrido, es bueno rotar un poco tu tablero de arte o tu lienzo. Y, uh, básicamente, estoy viendo que esto casi se hace ahí. Para mí, casi está hecho. Básicamente casi he completado imagen con, uh, Jonathan por aquí y Samantha. Ah, y, um, estoy un poco listo para ello. Parece la etapa de pensamiento. Lo que voy a hacer es que voy a borrar algunas de mis vidas constructivas, sin embargo. Todas esas líneas de construcción que entraron en ella, y luego puedo seguir adelante y empezar, uh, pensar. 9. Sección 9 Eliminar las líneas de construcción y añadir contraste: funciona, um, o en el cabello. Y agrega algunos detalles más y afina algunos otros detalles en la cara y años que puedes usar. Ah, el borrador de goma, por ejemplo, que tengo aquí puedes usar un borrado tipo lápiz como este, o simplemente cualquier cosa que estés disponible. Las gomas blancas son bastante buenas porque recogen la mayor parte de las capas. Uh, los gomas de goma recogen una capa a la vez, pero ocupan casi todo el grafito, así que es realmente bueno, y puedes moldearlos en cierta forma que cabría. Eso se adaptaría a tu estilo. Y yo sólo voy a seguir adelante y empezar a recoger todo esto. Todas estas líneas de construcción. Tenga cuidado de no recoger las características junto con él. Por lo que voy a ir a Jonathan aquí en nuestra mudanza algo de su mente constructora también, su manga que puedes usar en tu mano para evitar que el en el grafito entre en tus manos. Pero por lo general sólo me borré un poco el dorso de mi mano o el costado de mi él y realmente no me gusta usar esas mangas. Depende de ti si puedes. Ya sabes, si puedes conseguirlo, puedes conseguir una de esas mangas. Veo a muchos artistas usándolos cuando veo artistas que no usan también. Por lo que sólo depende de tu preferencia. Veo muchos videos de YouTube, Um, y cualquiera cualquiera, básicamente, son solo que dibuja estilo manga cómico cualquiera de todos modos que pueda ver su proceso de cómo van haciendo su trabajo, no sólo la justicia del producto terminado, instantáneas de su trabajo, sino el proceso real de cómo hacen curvas y líneas. Yo quiero ver esas cosas. Yo quiero ver todo lo que hacen paso a paso. ¿ Cómo te va? Uh, es muy importante para mí ver el proceso es si realmente estoy en su estudio y trabajando con Yeah, nuevo, esto es todo arbitrario. Puedes hacerlo como quieras. Esa es tu elección. Entonces voy a seguir adelante y ahora me muevo. Se utilizó el filo más fino, uh, borrador para eliminar más líneas que estén más cerca de los detalles. Más cerca de las áreas de detalle donde realmente simplemente no quiero quitar los detalles faciales reales. Pero si lo hago, está bien. No es gran cosa. Una vez que sepas dónde está todas tus cosas, todos ustedes, las líneas de detalle están, Entonces puedes simplemente redibujarlas. No lo es. No es gran cosa si sacas algo por accidente y otra vez recuerdas casi todas las cosas que vamos de alguna manera. Entonces eso va a cambiar todo el contraste de la escena. De todos modos, cuando vuelvas a pensar algo, puede que solo sea una elección para hacer que su cuello sea bastante amplio. Pero los chicos Bongo no suelen tener eso trajo un cuello. Yo sólo quería que realmente se pronunciara. Se puede ver muy claramente las diferencias con las cejas se superponen ahí mismo para su flequillo más, más. De acuerdo, entonces y entonces la encontraré. Chan Buena su mandíbula. A ver cómo acabo de dar vuelta a todo Siempre que es como esta grande de un área, normalmente solo doy vuelta antes de la tabla del parque alrededor. Ya ves, como su dulzura de su mandíbula frente a los chicos. Y de nuevo, eso es sólo un estilo artístico. También depende de la edad de los personajes. Entonces si ahí aún más joven, podría no hacerlo tan profundo. La diferencia y también puedes agregar sombreado a la cara. No voy a hacer eso ahora mismo, pero puedo enseñarte un video futuro. Cómo salir sombreado a la cara y modelar. Noté que cuanto más hago este trabajo fuera de tiempo en este momento, um, más es más fácil pensar más adelante. Y probé Teoh, aprenda el proceso de otros artistas tanto como sea posible. Uh, una de las principales razones por las que hago eso es porque enseño a Niños, um, cómo dibujar Cuando enseñas a Niños, tienes una enorme responsabilidad de enseñarles, ya sabes, quiero decir, también se puede decir eso de los adultos también, pero con Niños, creo que porque son tan impresionables y realmente, como,se como, toman las cosas en serio. ¿ Les enseñarías? Tienes que enseñarles lo correcto lo correcto. Um, y no puedo sólo enseñarle, por ejemplo, lo que creo que es correcto. Al igual que faras cómo hacer un niño o niña estilo manga. Tengo que enseñarles lo que otras personas piensan también es correcto para que sea, ya sabes, más común, más común, y entonces su conocimiento es más utilizable en cualquier otra situación de la vida o van a estar dibujando cosas para otros personas, y tienen más versatilidad en las herramientas a su disposición. Entonces creo que Samantha Velocidad para ir. En realidad, sólo le voy a hacer el pelo. Eso es bueno. Ella es bastante buena. Creo que ahora y después iré a poner atención al de Jonathan. Se puede ver la diferencia en el contraste entre cuando tipo de entrar y hacer algunos lápices oscuros , puedo ir aún más allá y puedo hacer el punto. Cinco está bien, pero no creo que realmente haya ningún punto en eso porque voy a pensarlo de todos modos. Por lo que bien podría simplemente refinar un poco las líneas de lápiz. Apenas dije puedo ver dónde están y luego ir con el simulador. - A algunas personas les gusta hacer el lápices con lápices regulares, ya sabes, como lápices de madera regulares, y solía usarlos durante bastante tiempo. Uh, lo único que me detuvo fue que me cansé de afilar. Simplemente no quería parar. Quería seguir dibujando, haciendo para parar, para afilar, me pareció muy tedioso. Hago tanto seguro que paso por una de estas al menos una de estas leads todos los días. Um, si no , también, dependiendo de cuántas horas dibuje y cuánto presione abajo llamando confianza. Yo busco, um, Así que yo estaba como, Ya sabes, simplemente no vale la pena seguir parando para afilar. Usa las derivaciones para afilar los lápices. Prefiero simplemente dibujar más así, pero depende de ti. Ya sabes, es tu elección. Hay ciertas ventajas. Es decir, obviamente, si vas con un lápiz regular, tiene una ventaja más larga que se puede usar para sombrear, así que eso es muy útil. Algo va de arriba hacia abajo, ya sabes, muy sencillo. Y estoy trabajando un poco a los ojos, dije. Como dije, básicamente hice dos estilos de ojos diferentes. No es que haya alguna razón para hacer uno por machos y hembras, sino solo para que puedas ver, como dos estilos diferentes, eso es todo. - Hago algunas líneas implícitas cada año. No hay que terminar realmente las líneas cada vez, y no hay nada en el libro de reglas que diga que hay que dejar que el cerebro la mente del espectador terminara los detalles. Eso está totalmente bien. Hizo un poco de superposición ahí porque su pelo está encima de cerrarle el pelo ahí mismo. Así que acabo de hacerlo. ¿ Tiene hombro solapado en su hombro ahí mismo? Es totalmente arbitrario. Depende de ti. Simplemente pasó a ser así. Um, obviamente pierdes algún personaje When Inc. Algunos del personaje esta. Podría perderse la sutileza del lápiz. Pero de nuevo, también puedes hacer el pensamiento en forma y graciosos grandes tonos o tonos. Por lo que en realidad hay largos marcadores grises que puedo usar para sombrear en grandes casas en, por lo que ese poco de solapamiento crea una sensación de profundidad. También puedes hacer algunos cambios en el camino para hacer diferente al personaje de tu manga. Se puede cambiar el estilo de los ojos, las orejas. Se puede cambiar la boca, por ejemplo. Uh, puedes agregar como un lápiz labial, por ejemplo, como un lápiz labial ligero al personaje femenino. Puedes cambiar el peinado y el color del cabello muchas cosas diferentes que puedes cambiar. También puedes entrar y en realidad colorear la porción de los ojos para la chica ahí mismo y darle algún color bonito. Y luego también para el chico, misma cosa. Puedes tener algo de color ahí mismo. Um, así que nos aseguramos de los reflejos para que los ojos sean más creíbles, más realistas. Personalmente tomé la decisión de solo hacer una bastante amplia que ahí podrías hacerlo más delgado . Y yo sólo estaba tratando de crear una muy, um, notable Oh, diferencia entre el chico y la chica. Ve. Y así básicamente, todo lo que queda es la etapa de pensamiento ahora mismo. Y eso lo haré en otro video del pensar y colorear al chico estilo manga en los momentos Nanga style girl. Por lo que gracias por ver este video. Bendice tu día. Agradezco que vinieras en este viaje conmigo y espero tu reloj más años. Gracias. 10. Sección 10 comentarios de cierre: e. ojalá hayas disfrutado de este viaje conmigo. Yo estoy tan agradecido de ti por tomarte tu tiempo para pasar. Por mucho tiempo este video marido para ti. Si hay alguna parte de ella que haya sido un poco confusa o difícil, por favor, asegúrate de volver atrás y simplemente vuelve a pasarla y repítelo. Míralo una vez más en, uh, ya sabes, solo repitió. Al igual que repetir la acción, consigue tu mano y año de repetir esa acción. Además, si realmente te tomas en serio dibujar personajes de manga o una caricatura de cualquier tipo, realmente practica la práctica tanto como quieras. Vuelve a ver el video. Practica sobre una hoja de papel completamente diferente. Practicar una cabeza más pequeña o una cabeza más grande, por ejemplo. Practica agregando más pestañas y más detalles. Practica años más grandes. Años más pequeños más grandes. No nariz más pequeña, labios más grandes. Ya sabes lo divertido que con él. Dibujar es mi pasión, y mi cosa favorita en todo el mundo es pasar tiempo con mi familia. Eso es que no hay nada que yo prefiera ser. Pero segundo a eso, y un segundo muy cercano es el dibujo. Me encanta dibujar. Puedo dibujar 8 10 12 horas al día, y no me canso de ello. Me encanta un lindo super disfrútalo. Y lo tercero, que también está realmente, muy cerca de esa segunda cosa, es enseñar. Dibujo. Me encanta enseñar dibujo, y disfruto enseñarte a dibujar en mi amor, sólo el acto de ver el trabajo de las personas. Entonces tal vez cuando termines tu dibujo, si pudieras por favor publicar tu dibujo en el en el foro o en el área de proyectos, me encantaría verlo, y me hace muy feliz. Me muestra lleno de alegría ver tu trabajo y verte disfrutando y contarme una historia sobre cómo usas tu dibujo, por ejemplo, para hacer feliz a alguien o si significa que eres feliz. Me encantaría oírlo. Muchas gracias por venir conmigo en el viaje. Estaré publicando otro video bastante pronto sobre cómo hacer el pensamiento y el color del niño manga y la niña y así estaré publicando muchos más videos sobre arte y dibujo y pintura. Gracias por su tiempo