Sube tu mano de letras: un reto de 7 días para aprender arte de letrado

1. Introducción: [MÚSICA] ¿Te gusta caligrafía con pincel por un tiempo, probablemente te sientas atascado creando el mismo estilo preguntándote qué sigue? La mayoría de nosotros comenzamos un viaje de letras con caligrafía con pluma de pincel. Si bien es un gran lugar para comenzar, no es realmente un lugar maravilloso para quedar atrapado. Te siento porque yo también estuve ahí. Me encanta experimentar con diferentes estilos de letras a mano en mi práctica de caligrafía porque me ayuda a poder transmitir diferentes mensajes a través de la sensación que cada trazo evoca. Hola, soy Mithila calígrafa y artista de letras a mano de la India. He estado practicando caligrafía y letras a mano desde 2018. Durante los últimos años, también he estado realizando talleres. haber practicado la caligrafía con pincel durante bastantes años, sabía que me estaba quedando rezagado en algo, pero sé exactamente qué. Seguí haciendo las mismas cosas una y otra vez hasta que el lunes me pegó el meollo. Decidí desafiarme a mí mismo para crear códigos incorporando diferentes estilos de letras a mano. Yo mismo me nominé para este desafío de 100 días, lo que me ayudó a tener más confianza y a ser un mejor artista de letras. Me ayudó a explorar y descubrir múltiples estilos a mi propio ritmo sin ninguna presión. Ahora, utilizo más de 20 estilos diferentes y soy capaz de incorporar múltiples estilos para adaptarme a la necesidad de las palabras o los códigos y saber qué enfatizar exactamente y saber qué buscar en un layout y toda la alegría que conlleva. En esta clase, te enseñaré a usar seis estilos diferentes de letras a mano un día a la vez con el proyecto en el último día usando todos ellos para hacer una pieza de rotulación única. Además, he diseñado este planificador para que te ayude a afirmar tu compromiso lo largo de los próximos siete días, dándote el tiempo para explorar este nuevo viaje de rotulación que presumo que es lo que te va a encantar. Estoy súper emocionada de dar esta clase porque sé lo abrumador y decepcionante que podría ser como entusiasta de las letras, sin saber cómo subir de nivel tu juego de letras. Este curso no es solo para calígrafos que están luchando por encontrar tu estilo único, sino también para principiantes que básicamente están interesados en las letras y están planeando comenzar ya todas las lecciones están diseñadas desde cero. El ideal de esta clase es que hagas un compromiso razonable contigo mismo al pasar no más de 15 minutos todos los días, eso creo que te ayudará a mejorar tus estilos y técnicas de rotulación mientras te diviertes realizando las tareas cotidianas. No puedo esperar a ver qué haces. Ven, vamos a sumergirnos. 2. Orientación de la clase: [MÚSICA] Esta clase es un reto de siete días en las letras. Eso significa que está destinado a que veas cada uno de los videos diarios durante siete días consecutivos. Eso es lo que animo a los estudiantes a hacer mientras exploran este contenido. Sin embargo, podrías elegir tomar esta clase como quieras. Ahora, hablemos del proyecto de clase porque es un poco diferente de una clase tradicional de Skillshare. El proyecto es completar el reto de siete días obviamente. No obstante, también es la actividad con la que culmina el reto en el Día 7. Es crear una cotización usando dos o más técnicas de rotulación a mano que practicarás durante todo el desafío. Elegí este proyecto porque te ayudará a salir de tu zona de confort y explorar nuevos estilos. Por supuesto, ayudará a mejorar tu aspecto de consistencia. Te invito a compartir tu obra terminada en el proyecto de clase a continuación, así como tus redes sociales. No olvides etiquetarme, letterwithmithi en tus publicaciones en redes sociales. No puedo esperar a verlas en realidad. También te animaría a compartir esta hoja con tu palabra de tu elección en diferentes estilos que se demostró en la clase. Es súper útil para todos los estudiantes ver el trabajo del otro en progreso. También puede encontrar las hojas de trabajo para cada estilo de letras en la sección de recursos a continuación. Puedes imprimirlos, rastrearlos o simplemente usarlos como referencia. Para completar este desafío, puede optar por usar herramientas de caligrafía específicas, pero un bolígrafo y papeles básicos funcionarán bien. Podrías estar pensando que siete días de rotulación a mano pueden ser un poco abrumadores pero no te preocupes, te guiaré paso a paso a través de ello. Quizás te sorprenda lo que puedes crear con un poco de práctica dedicada. Los siguientes dos videos son para el Día 0, lo que significa que están destinados a prepararte para completar este reto con éxito. Estaré enseñando anatomía de letras y te ayudaré a entender las pautas. Observa esos si no estás familiarizado con esas técnicas de rotulación manual o si vas a necesitar algo de práctica antes de entrar en este reto. Te veo en la siguiente lección, donde aprenderás algunos antecedentes sobre las letras a mano. 3. Día 0 - ¡Qué letrado es en realidad!: [MÚSICA] Empecemos por hablar de lo que en realidad son las letras. Aunque tanto la caligrafía como las letras a mano son artes visuales que tratan con letras, la principal diferencia entre ellas es que la caligrafía es escribir letras, mientras que las letras a mano son dibujar las letras. Aunque, como principiante, es posible que no puedas notar una diferencia destacada entre la caligrafía y letras a mano ya que la salida o el resultado final se ven similares. La principal diferencia radica en el método que se adopta para crear esas letras. En la caligrafía, utilizamos los trazos básicos para formar todos y cada uno de los abecedarios. Mientras que en las letras a mano, podemos usar tantos trazos como sea necesario para dibujar esas letras. También en letras a mano, puede variar los tamaños de letra, tipo de escritura y prácticamente todo sobre las letras. Mientras que en la caligrafía, las letras están en una relación de tamaño establecida entre sí, las cuales están dictadas por diversos factores, entre ellos el tamaño de la pluma de pincel, el tamaño de la punta, y así sucesivamente. Echemos un vistazo a esta rápida demostración. Estoy escribiendo la palabra hola aquí en caligrafía usando un pincel y usando los trazos básicos para formar las letras, y creando la variación en el grosor de los trazos controlando la presión mientras escribo. Entonces ahora estoy haciendo la misma palabra hola usando la punta no flexible para demostrar letras a mano. A diferencia de la caligrafía donde escribí, aquí estoy dibujando las letras, como pueden ver. Ambos se ven similares. En resumen, la principal diferencia entre caligrafía y letras a mano radica en el proceso de creación de las formas de letras y por supuesto, las herramientas que utilizamos. La caligrafía requiere herramientas que tengan puntas flexibles, como la pluma con pincel. Por otro lado, las letras a mano se pueden hacer usando cualquier herramienta de dibujo como lápiz, bolígrafo, bolígrafos de boceto, bolígrafos de vidrio, piezas de tiza, incluso iPad, y así sucesivamente. Únete a mí en la siguiente lección para aprender algo de anatomía de letras que te servirá base sobre cómo construirás los trazos para las letras en este reto. Nos vemos ahí. 4. Día 0 - Conceptos básicos de letrado: [MÚSICA] En esta lección, repasaremos rápidamente la anatomía de las letras y cómo conectarlas. Entonces, si ya has tomado mi primera clase en la guía para principiantes de caligrafía moderna con pluma de pincel, debes estar familiarizado con todos estos conceptos. Libre para adelantarse al Día 1. Esta lección en particular es para muy principiantes que no están familiarizados con los tonos de letras. Sin embargo te recomiendo que veas mi primera clase si te sientes perdido en algún momento y si quieres aprender caligrafía pluma pincel específicamente. Los lineamientos son importantes para entender la estructura de las formas de las letras para que nos ayuden a mantener nuestros alfabetos en proporción para que estén en una relación armoniosa entre sí. La primera es la línea base. No es más que la línea sobre la que se asienta el alfabeto. Entonces línea de base. A continuación, tenemos cintura, que está por encima de la línea base. La línea base marca la parte superior del alfabeto minúscula. Ahora la distancia entre estos dos, la línea base y la cintura se conoce como la altura x. La estructura básica de los alfabetos caerá bajo esta altura x. Podemos tomar el ejemplo de a, c, e, i, m, n, o, r, s u, v, w y x. Ahora pasando a ascender. Ascender es la línea que cae por encima de la cintura. Pocos alfabetos tendrán ascender. Ahora bien, los ejemplos para ascender incluyen b, d, h, k, l y t. El siguiente es nuestro descendiente. Descender es la línea que cae por debajo de la línea base. Pocos alfabetos como este g toca el descender. Los otros ejemplos incluirán g, j, p, q, y y z. Excepcionalmente, f minúscula cubre todos estos tres ascendentes, x-height y el descender. Acerca de los alfabetos mayúsculas, casi todo el alfabeto mayúscula hace uso del ascender y el x-height, mientras que g, j e y incluye los tres ascendentes, x-height y el descender. Mientras conecta los alfabetos solo recuerda que un trazo de salida del alfabeto será el trazo de entrada del siguiente alfabeto. Puedes encontrar las hojas de práctica del Día 0 en la sección de recursos a continuación donde he agregado algunos ejemplos para diferenciar caligrafía y las letras a mano y sobre las pautas en breve para tu referencia. Sin más preámbulos, comencemos con nuestra primera vez para el Día 1. 5. Día 1 - impresión: Bienvenidos al Día 1. Hoy exploraremos el estilo de impresión. Ahora, ¿qué hace el estilo de impresión de las letras? estilo de impresión es uno de los estilos de letras a mano ampliamente utilizados en los que los alfabetos no están conectados entre sí y básicamente la inspiración para este estilo es de las formas impresas que llegamos a ver en libros, periódicos y así sucesivamente y de ahí el nombre. Me gusta usar este estilo cuando quiero producir letras de tinta divididas que jugarán sutiles y den énfasis a palabras más importantes en un código como este. Cualquiera de estos estilos de letras puede no necesariamente adherirse a reglas estrictas como en cómo se ven porque puedes inspirarte en cualquier estilo de las formas de letras. Con respecto al estilo de impresión, puede que te gusten formas como serif, sans serif y así sucesivamente, mientras que mis preferencias pueden ser diferentes a las tuyas. El primer paso es recopilar las referencias de tus preferencias observar e intentar recrearlo así que hagámoslo. Voy a abrir un documento, revisar algunas fuentes y ver lo que me gusta. Primero voy a pegar de la A a la Z y voy a hacer este estándar Times New Roman para compararlo con mis fuentes favoritas. Estoy haciendo éste a la fuente Times New Roman. Siguiente Estoy pegando otro conjunto de la A a la Z, tanto en mayúsculas como en minúsculas y comprobando la siguiente fuente que me guste, puedes ver desde la vista previa y elegir tu fuente favorita. A mí me gusta esta máquina de escribir americana. Ahora tenemos nuestra primera fuente favorita. Creo que podemos ver mucha variación de Times New Roman a American Typewriter. Nuestro siguiente conjunto de la A a la Z. Mi fuente favorita de todos los tiempos es una fuente nueva de mensajería. Solo estoy desplazándome por, pero creo que solo voy a elegir Courier New. Para pasar al siguiente set, creo que tendré que elegir una fuente contrastante para poder mostrarte mejor las diferencias. Conjunto de la A a la Z. Ahora, veamos. Creo que este Comic Sans será apto. He elegido tres estilos de fuente como mi referencia. También puede encontrarlos en la hoja de trabajo en caso de que lo necesite. Ahora lo que voy a hacer es escoger aleatoriamente algunos alfabetos y ver qué tan similares o diferentes son. Empecemos con A. Esta A, así que vamos a observar sus características. Ii tiene un final curvilíneo como este. Hagamos esto A mayúscula. Simplemente tiene dos líneas en la línea de base y este travesaño, simplemente recto. Pasando a minúscula a Esta tiene una característica curvilínea como esta, y solo ocupa la altura x. A continuación tenemos nuestro Mensajero Nuevo A, así que a diferencia del anterior, este tiene una línea por encima de la a también. Esto tiene tres líneas en total. Todo esto se suma a la personalidad de las fuentes. Ahora la a minúscula, no tiene una entidad curvilínea, sino una línea en la línea base. Pasando a Comic Sans. A diferencia de ambos, esta A no tiene ninguna línea. Esto es solo un sencillo A. Hagámoslo ahora mismo. A mayúscula y la minúscula a así. Ahora, se puede ver mucha variación en todas y cada una de las fuentes. Las características curvas aquí, una línea aquí, y una A simple como esta aquí. Ahora siguiente, ¿ intentaremos G? A ver. Esta G, la estructura de la G en sí es única. Vamos a probar esto ahora. Entonces y una línea como esta. Tenemos una línea ahí también. Ahora, la g minúscula, hay un óvalo, pero eso no ocupa la totalidad de Excite, así que tenemos que absorber todos estos detalles y una característica curvilínea como esta. Después pasando a mi Mensajero favorito Nuevo. Es solo una G simple con las líneas. Esta G acaba de terminar aquí, a diferencia de aquella que tocó la línea de base. Tenemos una línea aquí, así que estoy haciendo esto, g minúscula, un círculo aquí y una cosa así con una línea. Ahora, Comic Sans. Es solo una G simple sin líneas en ella. Observarlos y recrear, es súper interesante. Espero que también disfrutes de este proceso. La línea curvilínea aquí, una línea aquí, y una simple g aquí. Entonces me gusta esta R porque son diferentes. Intentemos esto a continuación. La primera máquina de escribir estadounidense R así que una línea aquí, y hay una característica curvilínea al igual que la a. este. Hay un punto para terminar que R como el G. Ahora mensajero nuevo R. No hay características curvas aquí. Simplemente tenemos líneas. Aquí hay una línea recta como esta y r con líneas justas y sin puntos, como la máquina de escribir americana. Ahora tenemos nuestro sentido cómico. El más simple, diré, sin líneas, sin rasgos curvilíneos, solo una R. Entonces tenemos la r así. Se pueden ver muchas variaciones solo en estos tres estados. Intenta explorar tus preferencias y escribe tus fuentes y diviértete con ellas. Ahora, intentemos hacer mi mensajero favorito nueva fuente al fondo, el rápido zorro marrón saltó sobre el perro perezoso. Estoy escribiendo la T, tiene líneas como esta. El lazo de las nuevas fuentes de mensajería en sí mismo yace en las líneas. Da un carácter distinto a todos los alfabetos. Habrá que observar si los alfabetos tocan la totalidad de x-height, solo el descender, ascend-er, todos los aspectos para recrearlo [MÚSICA]. Básicamente en la impresión, no conectamos alfabetos y sus mentiras es estilo. Dicen separados a diferencia de la escritura cursiva o nuestra caligrafía. Tendremos que definir cada letra manera distintiva porque las letras como B, D, E pueden verse similares cuando el trazo D o el trazo B no tocan el centro, y por lo tanto, es muy importante para nosotros hacer que todas y cada una de las letras sean muy distintas. La clave radica en la consistencia. Como cualquier otro estilo, tendrás que mantener la consistencia en todos los aspectos, como en el grosor de los trazos, tamaño de los alfabetos, espaciado y el ángulo. Si te gusta el estilo inclinado, puedes ir con la inclinación, pero tendrás que asegurarte todas las letras de tu estilo estén en esta misma inclinación. Esa es la cosa. [MÚSICA] En algunas fuentes, todo esto podría ser circular y algunas tendrán óvalo. Tenemos que absorber todos los detalles menores. Por supuesto, puedes cambiar el estilo de acuerdo a tu preferencia. No es imprescindible que tengas que recrear exactamente la misma fuente. [MÚSICA] Ya terminamos. Elige cualquiera de tus tres estilos de fuente favoritos. Observe y compare las diferencias probando diferentes alfabetos y elija una de sus palabras favoritas y escríbala en la hoja de logros o simplemente en cualquier hoja. Estoy escribiendo el mío. elegido mi palabra favorita, fantasía aquí. Estoy haciendo la misma fuente nueva de mensajería porque ese es mi estilo favorito. Las líneas hacen que esta fuente se vea hermosa en mi opinión. Asegúrate de que tu espaciado sea de buena consistencia y si va a haber dos a's como esta, tendrás que asegurarte de que ambos se vean similares. Así es como se puede mantener la consistencia. [MÚSICA] Gratis para subir imágenes de cualquier parte de este proceso en la galería del proyecto. También puede encontrar las hojas de trabajo en la sección de recursos a continuación para su referencia. Nos vemos mañana, con el nuevo estilo lettering. 6. Día 2 - Monoline: [MÚSICA] El estilo de hoy son las letras monolíneas, por lo que las letras estilo de letras a mano que todas las líneas de los alfabetos son del mismo grosor consistente que están conectadas entre sí. Ahora tal vez te preguntes en qué va a ser esto diferente de nuestra escritura cursiva normal. Hacemos uso de los trazos básicos que utilizamos para la caligrafía para hacer que nuestras letras luzcan consistentes. Una cosa increíble de las letras monolíneas es que no necesitas herramientas elegantes, pero cualquier lápiz normal, bolígrafo de boceto, marcadores y cualquier herramienta de escritura no flexible funcionará de maravilla. La belleza de las letras monolíneas radica en su simplicidad. Si eres una persona minimalista, seguro que apreciarás este estilo. Me gusta usar el estilo cuando necesito diseños minimalistas de cartas como en mis citas, marcadores, sobres y así sucesivamente. Nuevamente, estoy usando el lado no flexible del tombow. Puedes usar cualquier herramienta de escritura no flexible que tengas contigo. Ahora antes de saltar a cómo hacemos esto, pensé que es importante mostrar algunos ejemplos, como en mi escritura a mano versus letras monolíneas versus caligrafía para que quede más clara. El primer feliz es mi letra. No sigue ningún principio básico de trazos. El segundo es la caligrafía. Tiene grosores variados, ya que en algunos trazos son más gruesos que los otros. El tercero, el lettering monoline, es de grosor consistente al tiempo que sigue los principios básicos de trazos. Ahora que sabemos qué es y no es el lettering monoline, pasaremos a los trazos básicos, que básicamente son nuestros calentamientos. Comienza con líneas rectas como esta. Practica tanto de abajo a arriba, así como de arriba a abajo. Solo asegúrate de que las líneas sean del mismo ancho. También puedes intentar hacerlo en un ángulo diferente, como lo que llamamos una inclinación y así sucesivamente. Lo siguiente es un subviraje. Es solo una u Entonces tenemos nuestro vuelco. Es una u invertida. A continuación está nuestra curva compuesta, que es una combinación de nuestro vuelco y subviraje. Entonces tenemos nuestro óvalo, solo una o normal. Entonces tenemos bucle ascendente. Comienza desde la cintura y el bucle así y sube hasta la línea de base. El siguiente es nuestro bucle descendente. Es solo la versión invertida de nuestro bucle ascendente. Ahora construimos alfabetos con estos trazos, y de ahí es muy importante para nosotros calentar estos simulacros. A, ahora es tiempo del alfabeto. Comenzaremos con A, una carrera descendente, carrera ascendente, una carrera descendente, una barra transversal como esta, que puede ser elegante o recta. Un subsuelo ovalado aquí. Siguiente es B. Tenemos nuestro bucle downstroke y parcialmente óvalos aquí. Un bucle ascendente aquí y ovalado, y puedes rematarlo con un golpe ascendente. A continuación está C, un golpe ascendente y luego un óvalo inacabado como este. La c minúscula, es la misma que la mayúscula 1. A continuación está D, una bajada como esta, un bucle como este. Este, un golpe ascendente y ovalado, y bucle ascendente con un golpe ascendente para rematarlo. Puedes tomar cualquier alfabeto, será una combinación de todos los trazos básicos que vimos anteriormente. Incluso se puede hacer esto como una tarea, como en qué alfabetos tienen qué trazos básicos. Puedes descomponerlos para tu mejor comprensión. Con respecto a la monolina, todos tus trazos tienen que ser de grosor consistente. A continuación está G, un bucle descendente aquí, y luego hacia arriba para terminarlo. Cuando usamos estos trazos básicos, tus letras automáticamente se volverán consistentes en todos los aspectos, como en con el espaciado y todo, a diferencia de la escritura a mano. Una carrera ascendente y un bucle ascendente, una curva compuesta aquí. Entonces tenemos el I, un golpe ascendente y luego subsuelo inacabado. Puedes encontrar la misma hoja en la pestaña Recursos a continuación para tu referencia. Todos estos alfabetos tendrán los trazos básicos como su estructura básica, como un bucle ascendente en el seto, vuelco y curva compuesta en La M. Tenemos óvalos en estos O. Para este estilo monolina, todos tus trazos tienen que ser de grosor consistente. Ahora estoy escribiendo la misma palabra, fantasía en letras monolinas, incorporando todos los trazos básicos. Fantasía en letras monolíneas. Todos estos alfabetos, lo estoy haciendo usando los trazos básicos que aprendimos. Un golpe ascendente y ovalado, underturn, y tenemos nuestro vuelco, volcar de nuevo y ovalado, underturn, upstroke. Todos estos alfabetos, asegúrate de que estás usando el principio de trazos básicos. Bucle descendente aquí y el travesaño. [MÚSICA] Ahora tu turno, pasa y practica letras monolíneas, así que letras minúsculas, letras y tu trabajo favorito en la hoja de logros. Siéntase libre de usar las hojas de trabajo como su referencia, que está ahí en la sección de recursos a continuación. Asegúrate de compartir tu trabajo en la galería de proyectos una vez que hayas terminado. Nos vemos mañana para cuatro caligrafía. 7. Día 3 - Caligrafía de imitación: [MÚSICA] Hola, bienvenido de nuevo. Estoy muy entusiasmado con el tema de hoy. Se llama caligrafía falsa. Faux en francés significa falso. Básicamente, la caligrafía falsa es imitar el aspecto de la caligrafía utilizando herramientas básicas de escritura. Para la caligrafía, necesitamos unas puntas flexibles como las mejores plumas, puntas flexibles, con soportes oblicuos, y así sucesivamente. Pero la caligrafía falsa se puede hacer usando herramientas básicas de escritura como bolígrafos, lápices, bolígrafos para bocetos, marcadores e incluso piezas de tiza. Me gusta usar este estilo cuando no tengo un pincel o cualquier herramienta flexible para hacer la caligrafía real, e incluso cuando tengo que cubrir alguna superficie como vidrio, pizarras o una gran pared donde los bolígrafos no funcionan. Para esta demostración, estoy usando el lado no flexible de Tombow, pero puedes elegir usar cualquier herramienta que tengas. Empecemos. El Paso 1 para la caligrafía falsa es el lettering monoline. Estoy usando lo mismo que hicimos ayer para las letras monolinas. Ahora nuestro Paso 2 es identificar qué trazos tienen que ser gruesos y cuáles tienen que ser delgados. Nuestros golpes ascendentes tienen que ser delgados y nuestros downstrokes tienen que ser gruesos, así que el segundo paso es identificar los downstrokes. Entonces nuestro tercer paso será dibujar una línea paralela a las pulsaciones descendentes identificadas y luego llenarlas así para que dé una imitación del aspecto de la caligrafía, trazo ascendente delgado y el trazo descendente grueso. Aquí comienza con un golpe ascendente y ovalado. Esto comienza con un golpe ascendente y aquí tenemos un golpe descendente. Estoy llenando esto. Entonces este es upstroke, tenemos un downstroke aquí. Dibuja una línea paralela a ella, llénala y haz que ese trazo sea grueso. Es el mismo proceso. Voy a repetir paso a paso otra vez. paso 1 son las letras monolínicas que ya tenemos del tema de ayer. El Paso 2 consiste en identificar qué trazos son gruesos y qué trazos son delgados, como en qué trazos son trazos ascendentes y qué trazos son golpes descendentes. También puedes usar una marca de flecha para tu referencia. Por supuesto, a lápiz más tarde puedes borrarlo. Entonces nuestro tercer paso será dibujar una línea paralela a los trazos descendentes identificados y luego llenarlos así para imitar el aspecto de las caligrafías usando las herramientas básicas de escritura que no son flexibles. Puedes hacer lo mismo usando un lápiz, bolígrafos, rotulador , cualquier herramienta no flexible como esta. Ahora Cc es muy fácil. Sólo un golpe descendente. La c es similar a la mayúscula, es la misma. Tenemos la D. Es un downstroke, así que solo lo estoy cortando. Este trazo es en realidad un golpe descendente, pero puedes optar por enfocarte en la estructura del alfabeto pequeño para que se mantenga la legibilidad. Un upstroke aquí, tenemos un downstroke aquí, así que estoy repitiendo el mismo proceso. Después otro downstroke aquí, así que haremos esto. Sólo tienes que tenerlo en tu mente, así de delgado hacia arriba y grueso hacia abajo. Ya terminamos con todos los alfabetos. Puedes ver la misma hoja en la pestaña de recursos para tu referencia. Seguro que te divertirás mucho haciendo esto. Consejos divertidos, puedes usar un color diferente para rellenar el espacio, o incluso usar patrones como líneas diagonales en lugar de llenarlo como tal. Qué genial. ¿No es así? Es tu turno. Practique escribir letras minúsculas y mayúsculas en caligrafía falsa, y puede encontrar las hojas de trabajo en la sección de recursos para su referencia, y no olvide escribir su palabra favorita en su hoja de logros. Estoy escribiendo el mío. El paso 1 es el lettering monoline, así que repito lo mismo que el de ayer. Ahora estoy identificando los golpes descendentes y llenándolo para que sea un trazo grueso como este. Puedes elegir usar un color diferente para rellenar o usar diferentes patrones para crear variedad en la misma hoja porque estarás enviando esta hoja en la Galería de Proyectos. Asegúrate de divertirte mucho mientras haces esto. Solo recuerda que la regla de la caligrafía es delgada hacia arriba y gruesa hacia abajo. Este downstroke, así hecho. [MÚSICA] Cuando termines, publica tu trabajo actualizado en la Galería de Proyectos. Nos vemos mañana. 8. Día 4 - extendido: Hoy, estaremos haciendo el extensor, o el estilo ampliado de letras. La idea aquí es jugar con el espaciado para crear una variedad. Este es un estilo tan cool que personalmente me gusta, porque es súper versátil que puedas incorporar esto tanto en tus letras de mano como en caligrafía. Me encanta usar este estilo cuando tengo que equilibrar el espaciado en comillas, como puedes ver aquí. Para este estilo, estoy usando el mismo lado no flexible del rotulador tombow. Puedes elegir usar cualquier herramienta de escritura, incluso un bolígrafo con pincel si ya te gusta la caligrafía con pincel . Ahora, vamos a desglosar esto un alfabeto para entender mejor el concepto. Hagamos una Como ya sabemos, todos y cada uno de los abecedarios comienzan con un trazo de entrada y los extremos con un trazo de salida. En este estilo, vamos a ampliar o extender la longitud tanto del trazo de entrada como de salida así. No voy a demostrar todas las demás letras aquí en este estilo, porque es esencialmente la misma letra que vimos ayer en caligrafía. La diferencia viene cuando tratamos juntar todas las letras en una palabra. ¿Ahora vamos a hacer una palabra? La palabra que he elegido para este estilo es extensor. Ahora, extensor en estilo extendido. Aquí, estoy aumentando la longitud del trazo de entrada del e. Ahora estoy expandiendo el trazo de salida de e, que resulta ser el trazo de entrada de la x. Ahora, mientras se conecta para formar una palabra, el trazo de salida del primer alfabeto se convierte en el trazo de entrada del siguiente. Es el mismo concepto para todos los alfabetos. Simplemente haga la longitud del trazo de entrada y los trazos de salida, digamos 2x o 3x de lo habitual. Ahora, el trazo de salida de este d se convierte en el trazo de entrada de e y este trazo de salida de e se convierte en el trazo de entrada para el último d. Simplemente estamos expandiendo el trazo de salida así. Para travesaños, volvemos a expandirnos y he hecho el para caligrafía para el mismo estilo. Hecho. ¿Te gustó este estilo? Ahora, tu turno, letras minúsculas, mayúsculas y tu palabra favorita en la hoja de trabajo. Yo estoy haciendo el mío. Fantasía. Estoy expandiendo este trazo de la f. puedes decidir qué trazo tienes que expandir en base a la estructura de ese alfabeto en mayúsculas en particular. Es el mismo concepto para todos los demás alfabetos en tu trazo de entrada y los trazos de salida, tienen que ser extendidos 2x o 3x según tu preferencia. Este trazo de salida de a se convierte en el trazo de entrada s. Estamos terminando así en un estilo expandido. También los travesaños se pueden ampliar así. Yo he hecho el para caligrafía para lo mismo. Como siempre, puedes encontrar las hojas de trabajo para este estilo en la sección de recursos para tu referencia. Nos vemos mañana. 9. Día 5 - animado: [MÚSICA] Hoy estoy súper emocionada de mostrarte el estilo hinchable de las letras donde puedes hacer bailar tus letras. La idea aquí es jugar con los lineamientos. Antes de eso, tenemos un descargo de responsabilidad aquí. Este estilo es muy fácil para tus palabras y letras se vean ilegibles así que asegúrate de tener en mente lo legible que es tu palabra o código mientras vas a explorar este estilo de letras. Ahora, veo que te preguntas cómo mantener tus palabras legibles mientras rompes las reglas con lineamientos intencionalmente. De eso va a tratarse esta lección. Ven, vamos a explorar. Me gusta usar este estilo cuando hay necesidad de crear variedad en términos de espaciado y también cuando hay necesidad de crear movimientos en el código. Nuevamente, para este estilo, estoy usando el lado de punta no flexible del Tombow. Puedes usar cualquier herramienta de escritura, incluso un bolígrafo con pincel si ya te gusta la caligrafía con pincel . Nuevamente, no voy a estar demostrando todas y cada una de las letras aquí porque es esencialmente lo mismo para la caligrafía que ya vimos. La diferencia viene sólo cuando juntamos las letras en una palabra. Estoy haciendo esta palabra hinchable en el estilo ya que tiene tanto bucles ascendentes como descendentes y me parece un ejemplo perfecto para este estilo. Solo estoy haciendo esto de una manera útil. Bien, ahora el estilo hinchable. Observe los lineamientos mientras hago esto, nos descompondremos a medida que termine. Se puede ver las letras teniendo un movimiento. Ahora creo que podrás ver una diferencia destacada entre normal y el estilo hinchable, cómo ha creado un movimiento. Permítanme repasar rápidamente el concepto de lineamientos nuevamente. Esta es nuestra línea base y la línea base que marca la parte superior del alfabeto minúscula. Estos dos juntos contribuyen a nuestra altura x. A continuación, tenemos nuestro ascendiente que desactiva la cintura, y luego el descender que está por debajo de la línea de base. Ahora lo que hemos hecho aquí es que he trazado una línea imaginaria aquí entre la cintura y el ascendente como pueden ver, esto puede ser imaginario. Los alfabetos que caen sólo en la altura x no deben cruzar esta línea. También es lo mismo para la línea de base. Tenemos una línea imaginaria entre la línea basal y el descendiente. La altura x no debe cruzar esta línea. Si en absoluto va a tocar al ascendente o al descendiente, puede parecer un alfabeto completamente nuevo que hará que la palabra parezca ilegible. Ese es el concepto aquí. Nuevamente, se puede ver la diferencia como la altura x ha jugado muchos movimientos. Incluso para el descendiente, podemos ir más allá del mismo camino para que el ascendente haya ido un poco más por encima de la línea ascendente. Eso produce un movimiento por una palabra. Nuevamente, puedes usar este estilo tanto en letras a mano como en caligrafía, al igual que el estilo extendido que vimos ayer. Ahora hemos hecho letras minúsculas, mayúsculas y tu palabra favorita en este estilo. Estoy haciendo el mío. Ahora, una fantasía de palabras. Voy un poco más allá de ascender para producir un movimiento y un poco más allá de la altura x así. Bien, ahora la a voy por encima de la altura x y este trazo. Pocos trazos, puedes mantenerlo justo en la altura x. El t voy por encima del ascendente y otra vez por encima de la altura x y este trazo he ido por debajo de la altura x. De nuevo, sólo juega como te gusta. No hay una regla estricta ya que en este trazo tiene que estar abajo y este trazo tiene que estar arriba, es solo un estilo lúdico que puedes explorar. [MÚSICA] Siéntase libre de utilizar las hojas de trabajo que están disponibles en la sección de recursos. Nos vemos mañana para nuestra lección sobre el floreciente estilo de letras. [MÚSICA] 10. Día 6 - Floreciente: [MÚSICA] Bienvenidos al Día 6. Hoy, vamos a florecer nuestras cartas. Lo primero es lo primero, ¿qué está floreciendo? Florecer es agregar detalles decorativos a tus letras y convertir mágicamente lo ordinario en extraordinario. Me gusta usar este estilo cuando tengo ganas de jugar con letras y a veces para hacer que las letras luzcan decorativas y elegantes según la relevancia del proyecto. De nuevo, estoy usando el Tombow pequeño, lado flexible de la punta. Puedes usar cualquier herramienta de escritura, incluso un bolígrafo con pincel si ya te gusta la caligrafía con pincel. Veamos este ejemplo. La primera belleza sin florecer y la segunda belleza con florecimiento. ¿Cuál preferirías? Si eres una persona minimalista, probablemente te gustará más la primera, pero te recomiendo encarecidamente que pruebes este estilo floreciente solo para experimentar y divertirte con él. Ahora bien, ¿qué spots son aptos para florecer? Los puntos ideales para florecer serán, el primero es el trazo de entrada. Casi todos los alfabetos estarán teniendo un trazo de entrada, ya sean alfabetos en mayúscula o minúscula. Voy a hacerlo aquí de nuevo para descomponerse. Este trazo de entrada, un óvalo como este, y terminándolo así. Este florecimiento se puede utilizar para casi todos los alfabetos de a, n, m, p, t, f, y casi todos los alfabetos por lo que el trazo de entrada es excelente para florecer. Ahora pasando al siguiente, vosotros. Si vas a ocultar este florecimiento de la palabra que podría parecer vacío. Para equilibrar la palabra, siempre podemos usar una floritura debajo de la palabra para equilibrarla. Acabo de usar dos óvalos como este. Puedes usar lo mismo para n, m, cualquier cosa que vaya a tener un trazo de salida como este. Estoy haciendo esto aquí otra vez. Un óvalo y este trazo para florecer. Dos óvalos como este. Ahora pasando al travesaño de t. Este florecimiento podría parecer un poco complejo. Sólo un simple sobre así será genial en comparación con este rasgo t. Eso es sobre este. Voy a hacer esto aquí otra vez. Esta es nuestra t y florecer así. Ahora bien, si en absoluto la t estaba en algún lugar en el medio de la cosa, también podrías colocar la floritura en el lado derecho del travesaño que seguirá luciendo elegante. Solo hay que equilibrar la voz usando las florituras. Ahora, pasando al bucle descendente, tanto los bucles ascendentes como los descendentes son excelentes para florecer. Primero haremos la y aquí. Esto florece así. También pensé que voy a hacer un bucle ascendente aquí para mostrarte cómo se verá florecer. ¿Tomaremos un ejemplo de h? Déjame dibujar aquí la estructura básica de h. El simple florecimiento como este también se verá elegante cuando vayas a hacer esto. Ahora, para resumir, trazo de entrada, trazo de salida debajo de la palabra, debajo de la palabra, barra transversal de t, bucle descendente y bucles ascendentes. Ahora bien, ¿hay reglas para florecer? No exactamente, pero puedes hacer que tus florituras se vean estéticamente mejor siguiendo algunas cosas que voy a compartir ahora. Prefiere los bucles de florecimiento ovalados sobre los circulares. Asegúrate de que tus florituras no se parezcan ningún otro alfabeto para garantizar la legibilidad. En este ejemplo, el florecimiento final parece una e, convirtiéndolo en un alfabeto completamente distinto. No superpongas dos trazos gruesos, hace que la letra se vuelva desordenada. Sin embargo, puedes superponerlos con trazo delgado y el grueso con un trazo delgado. Asegúrate de que tus florituras estén seguras y espaciadas bien para que no parezca que has cometido un error o para esconder un error. ¿Tiene sentido? Ahora, un consejo profesional. Mientras practicas bambalías como esta, te ayuda a mejorar tu memoria muscular, y dado que las florituras se tratan de óvalos, esto te dará una gran práctica para mantener tus florituras elegantes. Puede que no te concentres más en los lineamientos, ya sea tocando ascender, x-height, o algo por el estilo. Sólo tienes que concentrarte en tus óvalos así. Esto se puede hacer usando un bolígrafo o un lápiz, eso depende totalmente de ti. Ahora tu turno. Explora y diviértete floreciendo las letras minúsculas, mayúsculas y tu trabajo favorito en este tiempo. Estoy haciendo el mío. Voy a mantener este florecimiento muy sencillo porque todo lo que demostramos fue poco complicado. Sólo voy a mantenerlo muy sencillo para que empiece tu referencia. Simplemente haciendo todo esto y voy a florecer sólo en el travesaño de las t y el bucle descendente de las y. Si estás abierto a explorar, puedes hacerlo en yenes y así sucesivamente. Sólo un óvalo, y sólo estoy extendiendo esto. Esta es la versión más simple del florecimiento. Estoy haciendo lo mismo con t. [MÚSICA] Puedes echar un vistazo a la hoja de trabajo de conceptos básicos para nuestras inspiraciones de mobiliario donde he compilado los estilos que uso regularmente. Puedes explorar e incluso llegar a mejores ideas florecientes. ¿Qué haces entonces? Inmediatamente subirlo la galería del proyecto para inspirarnos a todos. Nos vemos en la clase de mañana. 11. Día 7 - Cómo componer tu cita de letras: parte I: Estamos en el último día del reto, así que arremangarse, hora de aplicar todo lo que hemos aprendido en los últimos seis días para componer su cotización favorita. En esta lección, estaré compartiendo todo mi proceso de cómo compongo una cita de principio a fin. Tengo a esta cita, si puedes soñarlo, puedes hacerlo. Déjame ser honesto contigo. Yo hice la misma cita en su año 2018 como muy principiante. No sabía qué tenía que ver el layout o la composición básicamente con las letras, así que aunque es vergonzoso para mí ver o mostrar mis viejas obras, tengo que decir que estaba súper orgullosa de esto en ese entonces. Creo que esta fase fue necesaria para que yo estuviera aquí. Sí. Hagamos esto. Paso 1, simplemente escribo la cita y decido qué palabras son importantes y el énfasis debe estar en. Mi elección para esta cita es enfatizar soñarlo y hacerlo o al menos simplemente soñar y hacer. Ahora tal vez te preguntes por qué énfasis solo ciertas palabras. Cuando enfatizas las palabras adecuadas, tu mensaje será más poderoso. Cuando no enfatizas ni dices acentuar las palabras equivocadas, lo más probable es que el espectador desoriente y a su vez, su propósito de rotulación no se cumplirá. Ahora el Paso 2 es probar diferentes diseños para componer la cita de letras. Empiezo con nuestro primer estilo. Solo estoy escribiendo si puedes, en estilo de impresión, todas las gorras. Ya que el énfasis va a estar en soñar y hacer, primero estoy escribiendo el sueño en letras monolíneas, así que esto puede ser súper áspero, no necesitas enfocarte en la consistencia, espaciado o simplemente cualquier cosa. Esto es solo para que tengas una idea sobre cómo podría quedar la cotización. Ahora no puedo simplemente escribirlo ahí así que lo voy a hacer en estilo extendido como este para llenar el espacio correctamente. Ahora, tenemos el tu puedes, así que creo que primero haremos el hacerlo porque D y T tiene techstar ascender, así que tendré el espacio intermedio para O y yo, así podré llenar el tú puedes ahí. Nosotros solo haremos lo primero y veremos cómo va. He elegido el mismo estilo para hacerlo como sueño. Es solo el lettering monoline normal que vimos. Ahora tenemos un espacio aquí, así que voy a escribir, puedes en el mismo estilo que si pudieras. De nuevo, se puede trabajar en el espaciado más adelante. Ahora, creo que aquí podemos tener un signo de exclamación para ajustar el espacio. Ahora tenemos un lettering cuadrado o rectangular. Le pondremos uno. Ahora, pasando al segundo, estoy empezando con dre. Después veremos más adelante cómo si puedes ser acomodado. Pensé que iba a probar mis manos con algunos florecientes en este estilo. Tengo alguna idea. A ver. Voy a florecer la D aquí para dar cabida al si se puede, sobre eso. Voy a escribir el if can en el mismo estilo de impresión. Ahora, pensé que iba a florecer el am también, al igual que la D invertida florece. Ahora como tenemos que escribir la T ahí, pensé que podemos usar el mismo florecimiento que el travesaño de la T. Ahora, de nuevo, iremos al hacerlo y luego acomodaremos el que puedas. Yo sólo me quedo con la misma D que en el sueño. Creo que el travesaño de T se puede extender un poco para que pueda acomodar el tu puedes ahí. Es la línea de base para esas cosas y luego voy a hacer esta D, al igual que el dre y voy a hacer que el trazo de entrada de la I. me gusta este estilo, a lo mejor voy a usar una inclinación más adelante si en absoluto voy a elegir esto para nuestra justa. Le pondremos dos. Ahora pasando a Estilo 3. Primero voy a escribir el sueño, tal vez con un florecimiento diferente esta vez. Voy a usar un bucle aquí para la D y estoy pensando en florecer estas R. Tal vez si no siento que solo extenderé eso como el trazo de salida junto con E más tarde, si acaso no elijo florecer. Vamos a explorar. Ya tengo un florecimiento en mi mente. Sólo voy a probar eso por la mañana. Ahora, voy a acomodar el si se puede, en ese estilo de arco. Voy a dibujar otro arco. Ahora, tenemos un florecimiento y pensé que deberíamos hacer por la R como ya había planeado. Estoy haciendo el mismo florecimiento que aquí. Voy a escribirlo aquí. Ahora bien, si puedes soñarlo esta vez, así puedes hacerlo. A lo mejor escribo la puedes en esta forma de arco hacia abajo. Para eso voy a hacer el hacerlo primero con el fin de obtener la orientación base de la misma. Hazlo así. Voy a mantener el travesaño de t paralelo a esa línea de arco. Bien, ahora tenemos un espacio para escribir puedes. Ahora voy a hacer este tipo de florecimiento en esta d, para que haya recogido todas estas cosas juntas. Creo que este es el que más me gusta por ahora, así que lo nombramos tres. Hagamos un último estilo y ultimemos cuál tenemos que archivar. Esta vez voy a explorar formas. tenemos cuadrados, Aquí tenemos cuadrados, tipo de rectángulos y óvalos. Pensé que deberíamos probar un triángulo ahora. Estoy empezando con si y luego bajando esto tú para que forme un bonito triángulo. Estoy escribiendo esto te gusta esto. Ahora lo siguiente es la lata. Pensé que simplemente voy a hacer así para que pueda traer una separación. Voy a borrar eso más adelante. Aquí escribiremos la lata. Bien, ahora sueña, y solo separando todas y cada una de las palabras aquí. Sólo estoy tratando de hacer eso. A lo mejor voy a cambiar esta idea en las próximas palabras, así que sueña aquí. Si ve, he dejado poco espacio debajo de la palabra para acomodar la siguiente palabra para que pueda tener una separación adecuada como la que tuvimos para usted. Ahora, tenemos el espacio para ello. Obviamente, como adivinaste, voy a hacer esto lo extendió aquí. Ahora voy a dibujar una separación aquí. Ahora, al seguir adelante puedes hacerlo. Creo que puedo hacer tú puedes, para que la forma triangular aún se mantenga. Todo bien. Bien, ahora creo que necesitamos una separación, o tal vez creo que tendremos que hacerlo. Todavía podemos mantener la forma triangular, así que solo estoy pasando a la forma de rombo. Hazlo. Esta separación la voy a hacer en esta pieza travesaño así. Ahora voy a hacer una floritura como esta para rematarla como un rombo adecuado, o tal vez una forma de árbol de Navidad. Bien, luego podemos ajustar el espaciado y hacer que se vea como esa estructura, entonces vamos a hacer una justa si en todo esto va a ser seleccionado. Le pondremos el nombre cuatro. ¿Cuál es el que más te gusta entre estos cuatro? Creo que todavía me gusta más el tercero. Podemos ir a por ello y trabajar más en ello. Voy a hacer las cuatro caligrafías para las palabras que elegimos para enfatizar, soñar y hacerlo. [MÚSICA] Cuatro caligrafías, así como ya sabemos, sólo vamos a engrosar los golpes descendentes de esas palabras. El primer paso será hacer la línea mono que ya tenemos en borrador. El siguiente es dibujar líneas paralelas junto a las pulsaciones descendentes y llenarlas. A lo mejor voy a usar un color diferente, o patrones para llenarlo todo en el lejano. A ver. Todo bien. Voy a repetir lo mismo para hacerlo ahora. Sólo voy a mantener este florecimiento como una sola línea. No voy a espesar eso ni siquiera para downstroke. De lo contrario, si obtienes podría no ser legible, por eso. Hazlo ahora. Es decir, la palabra hazlo ahora. Y engrosando todos los golpes descendentes. Si tienes alguna confusión, siempre puedes dibujar una marca de flecha para que identifiques cuáles son golpes descendentes y cuáles son los ascendentes. Pensé que voy a trazar una línea debajo de esto para hacer para producir algo de armonía. Ahora veo mucho espacio en blanco aquí. Pensé que voy a dibujar algunas estrellas o diamantes estrellas polvo cosas para llenarlos. Todos estos elementos se suman a la cancha porque como va a tener un sueño en ella, lo mejor podría parecer una noche estrellada y tú estás soñando, así que estoy agregando estos. A mí todavía me gusta más este. No obstante, voy a probar la caligrafía de cuatro para todos estos cuatro y ver si todavía me gusta la tercera. ¿Cuál te gusta? Sigo viendo mucho alcance en tres solamente. Probablemente soy parcial, pero creo que vamos a hacer de éste el justo. Nos vemos ahí. 12. Día 7 - Cómo componer tu cita de letras: parte II: [MÚSICA] Bienvenido de nuevo. Este es un video de continuación. Ven, hagamos nuestro borrador en uno justo. Entonces estoy haciendo un boceto rudo usando un lápiz primero para que podamos improvisar o borrar después si lo requerimos. Entonces la idea aquí es que vamos a escalar nuestro boceto rudo existente. Tenemos lineamientos aquí. Yo sólo voy a escribir primero el sueño porque esa es la palabra que vamos a enfatizar. Es de un tamaño mayor comparativamente, y con base en esta referencia, voy a hacer el hacerlo en el mismo tamaño. [MÚSICA] Ahora ya sabes por qué las letras a mano son dibujar letras o trazos pueden ir una y otra vez a diferencia de la caligrafía, donde teníamos que escribir las letras. Ahora tenemos este espacio. Yo sólo voy a extender el travesaño así para que se vea orgánico. Tenemos los espacios vacíos. Sólo voy a rebotar esa e para que el espacio quede equilibrado. Creo que voy a trabajar en la m. espero que te hagas una idea de cómo me va sobre el espaciado. Sólo estoy rediseñando la floritura. Ahora bien esta D no está en la misma pauta que la m. Así que sólo voy a ajustar eso un poco. Ahora está en la misma línea. Ahora estoy agregando los elementos que teníamos en el boceto aproximado para que vayamos a equilibrar el espaciado así. El siguiente paso es hacer por la caligrafía, por soñar y hacerlo. Hagámoslo. Ya tenemos el boceto rudo para una referencia, así que solo podemos ir sobre eso y engrosar así todas las pulsaciones descendentes. Asegúrese de que el grosor de las carreras descendentes sea del mismo ancho, la misma consistencia. Eso hará que tus letras sean muy ordenadas. Incluso puedes ajustar la primera estructura básica que hiciste porque de nuevo, puedes borrar todo lo que puedas cuando estás en este paso. Yo sólo voy a hacer los cuatro por todo el sueño y hacerlo. Ahora, hagamos la justa. Usando el mismo lado no flexible del rotulador Tombow y usando color negro para el contorno. Primero, tratar de dibujar la estructura básica y luego ir por los cuatro. Puedes hacerlo a tu ritmo. No hay prisa. Por qué hacemos la estructura básica es que si vas a hacer todo el asunto, podría haber algo de superposición sucediendo entre las pulsaciones descendentes y ascendentes porque si vas a usar un color diferente para rellenar, podría parecer extraño. Puedes planear bien en el propio boceto aproximado y ejecutarlo así para que no haya superposición ni falte en tu boceto final. De nuevo, asegúrate de que todos tus trazos sean de un solo trazo a diferencia de tu boceto de cosas anteriores. Si en todo vas a ir una y otra vez, podría parecer muy desordenado. Asegúrate de que todos los trazos sean de un solo trazo. Así. Ahora puedes ver lo calmante que es simplemente trazar este boceto rudo. Estoy seguro de que todos pueden resonar conmigo. Tenemos nuestro m. puedes hacer el trazo grueso libremente y luego hacer esto para que no te superpongas. Esta es una mejor opción, en realidad. También asegúrate de borrar tus trazos no deseados que hiciste anteriormente en el boceto aproximado. De lo contrario, eso podría ser una confusión a la vez que se le ocurre. Florecer. Asegúrate de que sea ovalado. Este florecimiento debe ser paralelo a aquel. Asegúrate de que todos tus florituras sean de forma ovalada. De nuevo, asegúrate de que no te superpongas. [MÚSICA] Ahora podemos hacer el si puedes y ello en estilo de impresión. Yo estoy haciendo el si puedes, en el arco. Por supuesto, estarás haciendo tu propia cotización favorita. Pero cuando vayas a hacer este estilo de impresión, siéntete libre de explorar tu favorito. No es necesario que se apegue solo a las letras mayúsculas o algo así. Después de un montón de prueba y error, este es el estilo de impresión que me ha gustado mucho. Yo uso mucho esto. [MÚSICA] Me gusta dibujar estas líneas en las fuentes. Por eso me gusta mucho la carrera nueva. [MÚSICA] Ahora, voy a rellenar con algunos patrones, obviamente usando un color diferente. Estoy usando algunas líneas diagonales o se le puede llamar triángulos. Yo también los estoy llenando con esos patrones. Principalmente me gusta este diseño porque dibujar patrones repetitivos nos dan cierta sensación meditativa. A mí me gusta hacer esto. Puedes elegir hacer tu único patrón favorito. O si te gusta rellenar, puedes usar un color diferente para rellenar. Siéntete libre de divertirte mucho cuando estés haciendo esto. Puedes usar lunares. Simplemente puedes hacer lo que quieras. También puedes intentar usar dos colores diferentes como en, puedes usar un color diferente para la parte superior y un color diferente para la parte inferior. Depende totalmente de ti. Esa es la diversión que podemos tener en las letras a mano, especialmente para la caligrafía. Da mucha libertad creativa. Ya casi terminamos. [MÚSICA] ¿Estás listo para componer tu código, incorporando tus estilos de letras favoritos? Genial. Ahora elige tu código, sácalo en un papel, prueba diferentes diseños, tamaños de letras, fuentes y cualquier cosa. No te olvides de divertirte. Realmente no puedo esperar a ver lo que creas. Encuéntrame en la última clase para escuchar las observaciones finales. 13. Conclusión: [MÚSICA] Muchas felicitaciones por terminar este curso. Espero que te hayas divertido tanto como yo y hayas encontrado este curso útil a lo largo tu viaje para subir de nivel tu caligrafía. Espero que practicar estos nuevos estilos te haya ayudado a abrirte para explorar e incorporar nuevos sabores a tus habilidades ya existentes. Si eres novato y tomaste este curso incluso increíble por haber empezado con estas muchas variedades. También me encantaría ver todo tu trabajo, así que asegúrate de publicarlos en la galería de proyectos a continuación. En realidad no puedo esperar a verlas. También puedes seguirme en Instagram en el mango letterwithmithi. Si pudieras comenzar a aprender caligrafía con pluma de pincel, por favor, consulta nuestra clase anterior o mi primera clase de Skillshare sobre la guía para principiantes de caligrafía moderna con pluma de pincel si ya no lo has hecho y gracias nuevamente por unirte. tengas un buen día. [MÚSICA]