Stargazer Lily: tutorial a lápiz de color | Neha Subramaniam | Skillshare

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Stargazer Lily: tutorial a lápiz de color

teacher avatar Neha Subramaniam, Neha Fine Art

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      3:05

    • 2.

      Materiales

      1:14

    • 3.

      Pétalo 1.a

      35:09

    • 4.

      Pétalo 1.b

      32:10

    • 5.

      Pétalo 2

      26:53

    • 6.

      Pétalo 3

      31:16

    • 7.

      Petal 4.a

      24:18

    • 8.

      Pétalo 4.b

      19:26

    • 9.

      Pétalo 5

      17:55

    • 10.

      Petal 6.a

      25:12

    • 11.

      Pétalo 6.b

      17:35

    • 12.

      Centro

      27:15

    • 13.

      Retoques finales

      21:19

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

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88

Estudiantes

2

Proyectos

Acerca de esta clase

¡¡Hola a todos!! Te damos la bienvenida a una nueva clase de lápices de color aquí en Skillshare. En esta clase, te mostraré paso a paso cómo dibujar esta flor de lirio de manera realista con lápices de colores.

Compartiré todas las técnicas y herramientas que he aprendido a lo largo de los años en mi viaje artístico. Al final, tu arte se parecerá más a una pintura que a un dibujo con todas estas técnicas.

Mi técnica principal con este medio es la superposición, y me encanta lograr una pintura suave, como la textura de mis dibujos, con muchas capas combinadas.

Al igual que con cualquier medio, los lápices de colores también funcionan mejor en una superficie adecuada. El uso de papel/superficie apropiados, lápices de colores y algunas herramientas pueden hacer que este viaje sea relajante y agradable. Al principio no tienes que comprar lápices súper caros, pero un buen artista y profesional te servirá de mucho. Los lápices de colores Policromo de Faber Castell son excelentes para empezar, ya que son adecuados para cualquier tema. En cuanto al papel, prefiero el papel vitela Strathmore Bristol o el papel para acuarela prensado en caliente, ya que son lisos y tienen algo de diente y dan un buen agarre a los lápices de colores.

IMPORTANTE:  en el documento de la lista de materiales que se proporciona, he mencionado las alternativas a los lápices de Caran d’Ache Pablo y Luminance en caso de que no tengas estos lápices ni los policromos. Pero si no tienes ninguna de estas marcas, solo haz coincidir los lápices que tengas con la imagen de referencia y estarás listo para usar.

Como siempre, te ofreceremos un dibujo lineal para que lo traces, junto con una imagen de referencia sin derechos de autor, mi imagen de dibujo final y un archivo de una lista de materiales.

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Teacher Profile Image

Neha Subramaniam

Neha Fine Art

Profesor(a)

Hey there! I am Neha and I specialize in Realism with Watercolors and Colored Pencils. With these 2 beautiful mediums I express my creativity and I will be showcasing how to paint realistic drawings and paintings through my courses designed for all categories i.e. Beginners who are just starting out their art journey to Professionals who want to carve a niche.

As an artist, I find profound inspiration in nature's captivating beauty. Through my artwork, I strive to bring forth the essence of nature and its intricate details. Highly detailed and realistic art has become my signature style where I love to capture the essence of my subjects.

Teaching holds a special place in my heart. Witnessing the ... Ver perfil completo

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Transcripciones

1. Introducción: Oigan, chicos, bienvenidos a un nuevo tutorial de Mencil coloreado en el que les estaré mostrando cómo rendericé esta hermosa flor de lirio stargazer Todo el tutorial es en tiempo real conmigo explicando todo el proceso de principio a fin y también compartiendo muchos consejos en el camino que he aprendido y descubierto en mi viaje artístico. Empiezo a trabajar pétalo pétalo y primero asegúo los colores más claros en los pétalos, como los blancos y los amarillos Después de eso, empiezo a colorear todas las zonas más oscuras con rojo oscuro de policromos Esto incluye todas las sombras oscuras y también las manchas en los pétalos. Luego viene rojo escarlata profundo de policromos para todas las áreas rojas vibrantes, que están en el centro de la flor Lo sigo con tonos medios usando carmín rosa para los tonos rosados más cálidos y fusia para los tonos más fríos, ambos lápices de Trabajo en la dirección de la forma y las venas estableciendo así el aspecto tres D de la flor desde las etapas iniciales. Lleno los huecos más claros con colores más claros como medalla rosa lg y magenta claro con cada capa mezclando y suavizando los colores Como el dibujo no tiene ningún fondo, también coloreo los bordes más extremos con grises claros y azules para que destaque Utilizo lápiz luminu blanco para la mezcla final de todas las capas Después de la app, la primera aplicación de todos los colores, entro con lápices de aluminio más oscuros y así saturar cada tono, haciendo que las capas se vean más suaves y más como una pintura ahora Cada pétalo tendrá diferentes áreas de luces y sombras. Observe el cuadro de referencia de cerca y trabaje alrededor. Después de que todos los pétalos están hechos, trabajo en el centro, y al final, una vez más trabajo en todo el flujo, ajustando los valores tonales, ajustando los valores tonales, y también levantando y borrando reflejos con una goma de borrar que funciona con batería y una herramienta de cuchillo rebanado Este tutorial vendrá con una lista de materiales, incluyendo los lápices que he usado para este proyecto, y también alternativas a algunas marcas en caso de que no los tengas. También encontrarás un dibujo lineal, una imagen de referencia libre de derechos de autor, y mi dibujo final adjunto con el video tutorial. Espero que disfrutes viendo este tutorial y trabajando en esta flor tanto como yo. Los lápices colorados, como medio, son un poco lentos. Así que disfruta y confía en el proceso. Y con los pacientes, también podrás lograr hermosos resultados en tu viaje. Así que pruébalo y luego compártelo aquí con nosotros para que los demás también se animen con tu trabajo. Hasta entonces por. 2. Materiales: Así que vamos a repasar rápidamente todos los materiales que requerimos para este dibujo. Para el papel, estaré usando Stratmoor Bristol lem papel de superficie tamaño nueve por 12 Para los lápices, estoy usando mayormente policromos de fibocasle para este flujo junto con algunos lápices de luminancia cada, y muy pocos lápices Pablo y muy pocos Junto con esto, estaré usando un color prisma blanco y un lápiz luminan blanco Se necesita una goma de borrar y un lápiz normal para dibujar, por supuesto, papel de calco, y luego una goma de borrar que funciona con pilas Esta es una herramienta rebanada, o puedes usar un cuchillo preciso si no tienes esto y un borrador de lápiz, o incluso puedes usar un borrador mono tombo 3. Pétalo 1.a: Empecemos con el primer pétalo. Sólo voy a tomar mi goma de borrar necesaria y aclarar el Simplemente aplique su borrador necesario en el dibujo para eliminar todo el exceso de grafito para que no se mezclen con nuestros lápices de colores más claros Entonces entraré primero con mi prisma color blanco, el color Prisma es un lápiz a base de cera Entonces voy a estar congelando todas las áreas blancas más ligeras de este pétalo Hago esto para que si repasamos con otras capas con colores muy oscuros, y si nos perdemos alguna de las zonas más blancas, las zonas más claras, siempre podamos levantarlas con una goma de borrar a lápiz o con un cuchillo preciso. Así que siempre me gusta asegurar mis blancos con un lápiz a base de cera. Puedes usar color prisma o un dibujo Derwin, lo que sea que tengas Incluso los iluminantes servirán. Pero los policromos blancos son de un color muy transparente. Así que trata de usar un color blanco muy opaco. Y con este lápiz y repasando todas las áreas que siento que son más claras y también en el mismo borde de los pétalos donde es completamente blanco. No me gusta dejar ninguna área como el papel. Me gusta colorearlo con color blanco. Y nuestro siguiente color que estoy tomando es crema de Pablo. Y esto irá ahora en todas nuestras zonas de color amarillo pálido. Mantén la presión de tu mano muy ligera en esta etapa. Todavía estamos en una etapa muy inicial de capas. Así que no queremos aplanar muy pronto el diente del papel porque vamos a estar entrando y dando muchas, muchas más capas Así que mantén tus puntas de lápiz afiladas y la presión de tu mano ligera. Y también estoy siguiendo la dirección de los trazos de las venas que puedo ver. Y ahora esto es crema de policromos, que es más de un amarillo, un amarillo pálido Y esto irá a todas las partes amarillas de esta flor. Entonces estoy asegurando toda la parte más ligera de este flujo para que no vaya accidentalmente con todos mis rosas y rojos a estas áreas Siempre es mejor asegurar tus colores más claros porque en lápiz de colores, es un poco difícil dar tus colores más claros en tus colores más oscuros. A continuación vuelve a aparecer el amarillo oliva de Pablo. Para que estos amarillos se vean más verdes. A continuación está el esmalte amarillo claro de policromos, y puedo ver un parche amarillo brillante abajo por aquí, que voy a asegurarlo, congelarlo Y si tus líneas de lápiz son demasiado oscuras, entonces solo debes borrarlas porque serán visibles bajo tus colores más claros. Entonces todos los colores más claros están hechos, ahora saltamos directamente a la piedra más oscura Estaremos trabajando en la mitad del pétalo por ahora en esta parte. Entonces este rojo oscuro de policromos. Empezaré por la línea media. Y aunque estés trabajando con un color muy oscuro, y en la imagen de referencia, puedes verlo muy oscuro, pero no empujes demasiado tu lápiz en el papel. No use presión fuerte. Entra con presión muy ligera y pasa por esa línea dos o tres veces para hacerla más der. De esta manera, te estarás asegurando de que puedes entrar más con capas en esta área en particular. Y estoy dejando un hueco más claro para el color más claro. Entonces solo ve con esto con este lápiz, sólo en esas zonas, que son tan oscuras. Entonces ahora voy a estar coloreando todas las marcas de este pétalo. Observe la forma de cada marca. No es importante dar el número exacto de marcas. Si tu dibujo sigue intacto, entonces solo puedes seguir el dibujo. Pero observa la forma de la marca, trata de verla más natural y realista observando tu imagen de referencia. Para las marcas más ligeras, estoy usando presión muy ligera, haciéndola muy ligera. Me estoy saltando algo del video porque es repetitivo. Entonces el siguiente color es materia de policromos. Esto es un poco más claro que el rojo oscuro. Y voy por encima la oscuridad para que se llenen todos esos huecos más claros, y verás y de textura de grano en tu dibujo. Entonces estoy dando una base muy ligera de este color y dejando las áreas que son más claras que este color. Piensa en estos puntos como tus pautas. Es muy fácil perderse en tantos detalles. Entonces solo estos puntos, estas marcas que has hecho, actuarán como una buena guía para tu coloración. Y siempre se mueven en la dirección de las venas del, la forma del pétalo. De esta manera crearás el formulario tres D directamente desde tu primera etapa. Entonces ahora después de esto, tomaré rosa carmín de policromos Esto es más de un rojo más cálido, que puedo ver más cerca del centro de la flor. Como centro del flujo, que es más amarillo y naranja, está reflejando esa luz. Entonces el centro de la flor es más cálido y luego se vuelve más fresco a medida que salimos. Y siempre que estés seleccionando otro color, toma siempre ese color y repasa el color anterior. De esta manera, empezarás a mezclar todos los colores. Entonces esta rosa carmín, también estoy tomando un poco en la capa más loca que hicimos Ahora bien, esto es rojo escarlata profundo de policromos, que es más de un rojo anaranjado, tipo bermellón bermellón El siguiente es Ruby R de Palo. Nuevamente, esto es casi similar a e, que es más de un O bserve la dirección de los trazos en la imagen de referencia, cómo está girando Pero cada capa que estás dando, estás suavizando, tu capa anterior, solo haciendo que se vea más como una pintura que como un dibujo. Ya es demasiado pronto en esta etapa. Pero lentamente verás la diferencia. Y sigue afilando tus lápices en el medio y para que no solo te estés moviendo con tu lápiz en la capa superior del papel Ahora voy a entrar con fucia de policromos, y este es un color rosa vibrante, que está ahí casi por fuera de este pétalo Se puede trabajar con líneas con eclosión o en movimiento circular Pero para este sorteo en particular, puedo ver más líneas. Por eso estoy usando líneas muy al lado de la otra. Y al final, no deberías poder ver de la textura a menos que quieras crear esa textura. I Este tutorial, cada parte es muy repetitiva, así que solo puedes pausar tu video en cualquier etapa y luego simplemente ponerme al día porque voy a estar saltando muchas partes, lo cual es muy De lo contrario, se volverá muy aburrido y muy largo. Entonces me voy dejando algunas zonas que son más claras que esta rosa. Y estoy tomando esas marcas, lo que hicimos con rojo oscuro como guía en cuanto a dónde tengo que aplicar este rosa. Nuevamente, repasando las zonas que son de color rosa más oscuro con la misma fusia Ahora bien, esto es rosa púrpura medio de policromos para una apariencia más púrpura Aquí pueden ver que me estoy moviendo en dirección circular, así que esto también está creando un tipo de textura, una textura muy suave, de aspecto borroso También oscureceré algunas de estas manchas. Ahora bien, esto es magenta claro de policromos, y esto irá en la periferia muy externa de este pétalo, como de cualquier línea de lápiz que pueda ver, que no quedará bien si le ponemos color Si no estás seguro de alguno de tus colores, entonces solo tienes que ir muy ligero. Al igual que las acuarelas, incluso en lápices de colores, es muy fácil hacer algo más oscuro que más claro Estoy trabajando alrededor de ese parche amarillo brillante que hemos hecho. Entonces esta es la razón por la que acabo de congelar todo el color más claro para que no nos lo perdamos por accidente También voy a repasar la capa de fucia solo para rellenar todos esos espacios en Y esto es rosa medallero lago de policromos otra vez para que pueda simplemente rellenar todos esos huecos más claros entre la capa de fucia Usar colores más claros sobre colores más oscuros combinará aún más tus capas y hará que se vea muy suave, y también obtendrás un buen degradado de color. Esto sigue siendo rosa mater de rosa mater de rosa mater de Ya tenemos una capa de color blanco como base, lo que aclarará aún más este tono rosado rosado Observe la dirección. Esta es rosa púrpura media otra vez. Oh. Futia de policromas. Oscureciendo aún más las áreas rosadas más brillantes, rojo escarlata profundo de policromos, O. Ahora, estoy tomando pinturas th por ciento de Cards, y comenzaremos a dar las sombras en las áreas blancas de este pétalo, que está en el exterior de este pétalo que está en el Entonces voy en un movimiento circular. Lo quiero muy suave. Y como estamos haciendo esta flor sin ningún fondo, no voy a estar dejando los lados, los bordes de los pétalos completamente blancos. De lo contrario, simplemente desaparecerán, y el pétalo se verá incompleto Entonces estaremos dando muchos grises y azules en la periferia de este pétalo Si íbamos a dar un fondo, entonces puedes dejar estas áreas brillantes, blancas. Pero si no estás dando un fondo, entonces tienes que entrar con muchos tonos grises. Entonces con este color, solo voy en el área de sombra muy oscura, y esto es gris plateado de luminancia de candash Y con esto, estaré llenando casi todas las áreas blancas, solo dejando los reflejos muy brillantes en el pétalo Si te confundes con tus áreas blancas, sobre las áreas resaltadas, entonces siempre compara el blanco muy brillante con el resto de las áreas blancas, y sentirás que no todas tus áreas blancas son completamente blancas Como pueden ver, no estoy completamente repasado todas las áreas blancas con este lápiz gris, solo dejando algunos reflejos muy brillantes A continuación, entraré con plantilla de luminante blanca, y repasaré todas estas áreas grises Entonces esto mezclará aún más ambos grises, y también voy a entrar en el rosa, que también mezclará y bruñirá estas capas Pero al mismo tiempo, no voy con presiones muy duras. Esto sigue siendo se puede decir de ligera a media presión porque quiero darle más capas sobre el pétalo. Bruñir generalmente significa que vas con tu lápiz ligero con una presión muy dura, que mezcla aún más todas las capas Y ahora, cada vez que entres con tu lápiz blanco a las zonas más claras, solo fíjate de que tu lápiz esté limpio. De lo contrario, estarás depositando esos colores rosados en tus áreas blancas más claras, y será una maceta Entonces aquí, estoy fusionando todas las capas con este lápiz blanco. Moviéndonos en movimiento circular en dirección opuesta a los trazos, lo que hicimos con colores rosados. Ahora, vuelvo a entrar con crema, e ilumino aún más las zonas amarillas más claras Entonces la primera capa se hace sobre la mitad de este pétalo. Entonces ahora necesitamos volver a entrar con los mismos colores y hacerlo más oscuro y saturado. Porque con la aplicación de colores más claros y blancos, tus capas se verán mucho más claras. Entonces ahora necesitamos ajustar todos los valores tonales. Y ahora con la pantalla, también voy a entrar en algunas zonas rosadas solo para calentarla. Se trata de berenjena carmesí de luminancia. Y con este lápiz ahora, estaré oscureciendo aún más todas las marcas en el pétalo La luminancia es una mezcla de lápiz a base de aceite y cera. Entonces Y es mucho más muy pigmentado. Entonces me gusta entrar con este lápiz en mis últimas etapas donde simplemente iluminará ese color y cuando sientes que no eres capaz de hacer más capas con policromos, entonces esa vez cuando traigo lápiz de aluminio, soy capaz de dar al menos un par de Es así de pigmentado. Para las capas base, me gusta usar policromos. Son muy buenos para capas base. Pero entonces para las últimas capas, me gusta entrar con luminanas Pero si no tienes luminanas, y si solo tienes policromos, entonces también puedes hacer lo mismo con tus policromos entonces también puedes hacer lo mismo con tus policromos No hay que pensar que sin los lápices, este dibujo no se va a hacer. Y esto es zine carmesí nuevamente de luminas, y esto irá a todas nuestras zonas de color rojo muy oscuro Puedes completar este dibujo con los lápices que tengas, incluso un número limitado de lápices que tengas. Solo trata de usar la teoría del color, intenta mezclar colores para hacerlo más oscuro, diferentes colores para hacerlo más oscuro. Por ejemplo, puedes mezclar índigo oscuro con tu rojo oscuro para hacerlo más oscuro. No vayas por el negro inmediatamente. El negro solo hará que tus sombras y tus oscuros sean más opacos, para mantenerlo más brillante, intenta usar azules y morados Entonces estoy entrando con más detalles ahora en esta etapa. Estoy observando el cuadro de referencia ahora muy de cerca. Y hay mucha más actividad alrededor de esas marcas. Entonces, cuanto más tiempo pases en un área particular de tu dibujo, ahí y más detalles empezarás a observar. Y el color cambia y el valor tonal cambia también Tómate tu tiempo. El lápiz de color es un proceso lento, pero disfruta de esta bajeza de este medio Y una vez que conoces la técnica, y si la estás haciendo de una manera adecuada, manteniendo tus presiones ligeras y con un lápiz afilado, entonces vas a poder dar tantas capas que yo pueda dar. Y el proceso se vuelve muy relajante y muy terapéutico. Este es rojo escarlata profundo de policromía. Quiero más Esta es una cálida. Esto le dará un bonito resplandor al centro del pétalo. Selecciona siempre una imagen de referencia que tenga una hermosa combinación de luces y sombras que harán que tu dibujo también se vea muy interesante. Y esto es yo ahora. Entonces estoy entrando con los mismos lápices en el mismo orden también para oscurecer aún más nuestras capas y luego para dar más detalles Y con tantas capas, la superficie de la flor del pétalo ya comenzó a verse tan lisa, eliminando así toda la textura granulada blanca, que es nuestro objetivo Rosa carmín de policromos. Y medalla rosa lago de policromos. Rosa púrpura medio de policromos. Este color irá, sobre todo en los pliegues de este pétalo donde se pueden ver algunas áreas de sombra. Y voy en movimiento circular. Solo para crear esa textura suave y borrosa. Y esto es magenta claro. Simplemente extendiendo las áreas rosadas hacia las áreas blancas más claras. Ahora voy a tomar ultramarinos ligeros. Esto es de policromos, y sólo voy a darle algo de este color a las partes grises blancas, sólo para crear interés Y esto profundizará aún más los tonos grises sin apagarlo. Simplemente haciéndola más brillante. Me gusta usar blues con grises y morados con grises solo para hacer que las sombras y las áreas grises sean un poco más interesantes Entonces este color puede que no puedas ver en la imagen de referencia, pero me gusta usar esto cada vez que doy tonos grises. Muy ligero, estoy usando esto con presión muy ligera. Magenta claro de policromos nuevamente. Y ahora con el blanco, sólo voy a mezclar todas las áreas y llamar a este pétalo hecho, sobre todo a la media parte. Por supuesto, entraremos con más detalles cuando termine toda la pintura, y todo el dibujo esté hecho. En la etapa final, estaremos dando más detalles como levantar algo de la textura o levantar algunos de los aspectos más destacados. Pero para esta etapa, esto está bien. En la siguiente parte, terminaremos la otra mitad de este pétalo. Entonces nos vemos ahí. 4. Pétalo 1.b: Entonces, sigamos trabajando en la otra mitad de este pétalo. Aquí de nuevo, he tomado lápiz blanco color Prisma, y voy a dar una base de este color base de color blanco en todas las zonas que son más claras y de color blanco Solo aligerar tu boceto si no lo has hecho. Oh h Ahora, esto es un grito de Pablo y esto irá en la parte superior del pétalo A continuación está el grito de policromos. Este es amarillo oliva de Pablo, y comenzaremos a darle una base verde claro a todas las partes más verdes de esta flor Y esto es de color verde tierra amarillento de policromo trabaja alrededor del filamento de luz, entrando con presión muy ligera presión manual Ahora, tomando óxido, un verde muy oscuro de policromía y voy a oscurecer las zonas más oscuras de esta parte Tomando índigo oscuro para oscurecer aún más las áreas verdes. Y esta es una aceituna de Pablo. Voy a repasar las zonas oscuras mezclándolo así con las otras capas, y con verde romoxide, sólo voy a oscurecer aún más las Tierra verde amarillenta otra vez. Tomando dolores grado 30% de luminancia, y solo quiero crear más sombra en esta área O amarillo oliva de Pablo. Este grito de Pablo va a llenar este filamento. Tierra verde amarillenta procedente de policromos. Ahora saltamos a la parte más oscura del pétalo. Tomamos rojo oscuro y comenzamos a colorear todas las marcas. Ahora bien, esto es materia de policromos. Y este color irá a todas las zonas rojas más oscuras. En algunos lugares, puedo ver una de trazos diagonales. Sigue la dirección que puedes ver en la imagen de referencia. Trabajando alrededor de las anteras h. también sigo yendo a las zonas en las que ya hemos trabajado Esto es rosa carmín de policromos, y vamos a empezar a repasar el asunto que Entonces esto llenará todas las partes más ligeras de las áreas rojas. Y como hicimos en la mitad izquierda de este pétalo, el centro del pétalo es. La rosa carmín es una rosa Bien. Moviéndose en dirección a la vena, y este rojo escarlata profundo de policromo esto irá en todas las zonas de color rojo brillante Esto profundizará aún más el rojo y también dará un bonito guante naranja Y ahora, tomemos de policromía y llenemos todas las áreas rosadas brillantes del pétalo Dejando las áreas que son blancas. Y yo soy lo estoy coloreando en un movimiento circular para crear esa textura. Sigue trabajando con Futia. Esto es gris plateado de nosotros, voy a colorear las áreas blancas. Oh. Oh. Dejando algunos bolsillos de reflejos muy brillantes. Y también he ignorado esos polines, que han caído sobre el pétalo, tomando alguna licencia artística Y ahora, este es el porcentaje del dolor, y sólo voy a algunas de las partes más oscuras de estas zonas grises blancas Y tomando blanco y empezaremos a mezclar todas las capas. Entonces sigo entrando con una ligera presión. No voy a bruñir las capas. Todavía tenemos que hacer mucho en este metal. Solo estoy limpiando el lápiz blanco sobre un papel para que no arruine las partes más ligeras del dibujo. Tomando de nuevo gris plata de luminancia y voy a terminar esta parte del pétalo España es genial 30%. Esta zona está bastante a la sombra. M y luego con el blanco otra vez, voy a mezclar los colores. El lápiz blanco luminante es un gran lápiz para mezclar porque no es muy ceroso al mismo tiempo Es un poco opaco, más opaco que el poli. Ahora estoy tomando ultramarino claro para simplemente darle un tinte de azul a todas nuestras áreas de sombra gris C Bien. Y estad atentos hasta el final, porque al final, entraré con mi goma de borrar del operador de batería y la herramienta de cuchillo rebanado para quitar algunos reflejos y dar más contrastes Entonces ahora, nuestra primera capa está hecha. Entonces vuelvo de nuevo con el rojo más oscuro, que es la berenjena carmesí de luminans, y empiezo a y empiezo Como hemos ido sobre estas manchas oscuras con tantas capas, así se han vuelto claras. Así que una vez que termines de colorear todas las áreas, terminar esa capa, entonces tienes que volver nuevo con más colores y ajustar todos los valores tonales A continuación, tomamos carmesí y adentro de luminancia. Sigue afinando tus lápices, sobre todo en esta etapa, necesitas entrar con un lápiz puntiagudo muy afilado porque eso solo penetrará en un lápiz puntiagudo muy afilado todas las capas y hará que las capas sean más suaves y hará que el dibujo parezca una pintura Aquí, estoy oscureciendo aún más las partes rojas. Sigo entrando con una presión muy ligera porque después de que hayas dado tantas capas, si vas con una presión muy dura, empezarás a ver una flor de cera, que no queremos. Y esto es rojo purpúreo de nuestra parte nuevamente para nuestras zonas rosadas muy brillantes Yo entro con escarlata ahora de luminancia. Este es un color rojo anaranjado muy brillante, y al instante solo dará un bonito brillo a todas las áreas anaranjadas. Como te dije, la luminancia es un lápiz de marca muy altamente pigmentado Entonces no necesitas mucho, pero realmente te da ese empujón extra, sobre todo en tus capas finales. Y usar escarlata sobre rosa iluminará aún más tus áreas rosadas Esto es fucia de policromos. Y vuelvo a entrar en las mismas zonas rosadas. Entonces esto llenará aún más toda la parte blanca del papel que puedas ver, las áreas granuladas Así que más tengo en mi etapa final, más cerca, estoy sosteniendo el lápiz porque realmente ahora me estoy concentrando en muy pequeña parte minuciosa del dibujo Bien. Tomando rosa púrpura medio para esta región de sombra de aquí. Evite usar marrones y negros para sus áreas de sombra. Intenta usar colores más brillantes, y entonces tal vez puedas agregar tu negro. Entonces esto es de color rojo oscuro nuevamente de policromos. Y ahora con el blanco, solo voy a mezclar todas las partes más ligeras de este lado del pétalo para que se vea más suave. Con esto, estoy llamando a este pétalo hecho. Por supuesto, vamos a volver a ello cuando termine todo el dibujo. Estaremos entrando con más ajustes. Entonces te veré en la siguiente parte. 5. Pétalo 2: Trabajemos en este pétalo. He dado vuelta a mi tabla. Nuevamente, repasaré todas las líneas de grafito con la goma de borrar necesaria Hago este pétalo a pétalo para que no pierda el dibujo muy detallado. Y nuevamente, con un lápiz prisma color blanco, empiezo a dar el color base y repaso todas las áreas que son blancas y que tiene un poco de color claro No voy a ir a las zonas más oscuras con mi lápiz blanco Ahora bien, este es un esmalte amarillo claro, y vamos a dar la base para esta parte central muy brillante del pétalo Siempre comience con una capa inferior muy brillante. De esta manera, todas tus capas superiores se iluminarán automáticamente, y no queremos una pintura de aspecto aburrido A mí me gusta que hasta las sombras brillen. Por lo que dar un subtono de colores brillantes y colores claros realmente hará brillar todas tus capas, especialmente policromos, que son Son transparentes. Entonces estos colores definitivamente brillarán por todas partes. Ahora, para el área más verde, estoy usando tierra verde amarillento de Y tomando amarillo oliva de Pablos. Voy a repasar los dos colores para que se mezclen entre sí. Y también puedo ver alguna zona verde en esta parte plegada del pétalo. Y esto es tierra verde amarillento. Oliive amarillo de Pablo. Tomando rojo oscuro y empezaremos a dar las piedras más oscuras en el pétalo e incluso en la vena Lo siguiente es el asesinato. H siempre Comienza siempre con tu color más oscuro De esa manera, lograrás el valor más oscuro muy rápido, en lugar de ir con todos los colores claros y luego repasarlo con tus lápices oscuros. De esa manera, ya has puesto tantas capas debajo del lápiz más oscuro. Y a veces tal vez no seas capaz lograr esa piedra más oscura Por eso siempre me gusta empezar con los lápices más oscuros, y luego lo repaso con todos los lápices más ligeros. La técnica es casi similar a la pintura al óleo donde comenzamos con tonos más oscuros, y luego seguimos repasándola con capas superiores más claras. Así que busca el color más oscuro que veas en esa área en particular Y luego encima de esto, voy a entrar con profundo s color rojo en las zonas más rojizas Entonces el asunto que hemos utilizado como base hará que esta zona luzca de color rojo oscuro. Y donde es rosa, la materia que usemos como base hará que el rosado quede más rosado. Espero que todo esto tenga sentido, sea lo que sea que haya dicho. Y esto también es útil. Si no tenemos un tono de color particular porque cuantos lápices tengamos en nuestra caja, siempre va a haber un tono que no tendrás. Entonces, si no tienes un rojo muy oscuro en ninguna de tus marcas de lápices de color, entonces tienes que mezclar más capas abajo y luego repasarlo encima con los rojos que tienes. Así que la mezcla de color se realiza en el papel cuando estás usando tensil de color como medio Así podemos hacer que cualquier color sea más oscuro o más claro, y luego también podemos cambiar el tono del color. Entonces, si quieres un tipo de verde muy oliva y no tienes ese tono en particular, y siempre puedes usar verde con un amarillo más cálido o verde con un poco de rosa o rojo para hacerlo más o amarillo. Esto es de policromía. Y nuevamente, entraré en las áreas que ya hemos hecho y luego extenderé ese color hacia las zonas rosadas más cálidas. Entonces, por ejemplo, si no tienes la mina Roskar en tu caja, estás usando una caja de policromos limitada, entonces solo puedes tomar medalla rosa y mezclarla con crema o marfil para que sea Así que un poco de conocimiento de la teoría del color te ayudará a hacer cualquier dibujo con una cantidad limitada de lápices. De hecho, disfruto mucho trabajar con el número limitado de lápices. De esa manera, llego a mezclar diferentes colores y tonos y hacer que el dibujo se vea más interesante. Entonces ahora voy a Fuia, que es un rosa más brillante Por supuesto, algunas de las tonalidades son irremplazables como este fute de aquí Es el rosa más brillante de todos los sets. Y es muy útil, sobre todo en este tipo de flores rosadas. Pero de nuevo, como te dije, para que un aspecto rosado luzca más brillante, a veces uso naranja, naranja brillante para mezclarlo con él. Así que eso definitivamente, le dará un bonito resplandor a tu color rosa. Estos son solo algunos de los consejos que he compartido y practico. Entonces, cuanto más practicas, más dibujas, más atajos, aprendes y más aprendes sobre tus lápices y cómo se mezclan entre sí, qué colores usar para que ciertos lápices sean más claros u oscuros. Esto es p medal lake, y ahora voy a estar repasando todas estas áreas que hemos hecho. Esto eliminará todo el grano blanco más ligero del papel. Así que no cada vez que uso lápiz blanco para mezclar, puedes usar cualquier lápiz más ligero, que es adecuado para esa área en particular. Él otra vez. Magenta claro a partir de polímeros. Ahora voy a empezar a trabajar en la parte posterior de este pétalo. Voy en movimiento circular para crear ese aspecto suave, borroso y gris plateado a partir de la luminancia, y voy a llenar el área más clara, la zona blanca del pétalo No voy a dejar nada blanco brillante. Porque si comparas eso con el blanco más brillante de este pétalo, entonces verás que es bastante gris Se trata de dolores grises 30% de gris más oscuro. Y dando un pelaje muy claro del color y dando un gris más oscuro donde el pétalo está tocando y luego repasándolo de nuevo con magenta claro. Y luego ultramarino claro y con gris plateado Esto es tierra verde amarillento, Y gris plateado otra vez. Y voy a empezar a trabajar en los bordes del pétalo principal. Estoy definiendo el borde por aquí para que no se pierda. Y tal como está, podemos ver una línea gris dolores grandes 30%. Oh Oh Y luego con blanco luminan sencil, solo repaso todas las zonas grises y rosadas para mezclarlo El proceso es exactamente el mismo para todos los pétalos. Es muy repetitivo. Tómese su tiempo para hacer este dibujo. Sé que se vuelve un poco más repetitivo y aburrido, pero entonces el resultado final es tan n, empújate. El retador para este dibujo es por supuesto, los rosas y los rojos, como la forma en que ambos se están mezclando para crear el rojo cálido y los pines más fríos, cómo se están uniendo Entonces el reto es cómo mezclas estos dos colores en el papel. Ahora, tomo bigene carmesí y empiezo a recorrer todos los puntos para hacerlo más Hemos dado una capa completa sobre este pétalo. Por supuesto, simplemente no es una capa, muchas capas. Pero entonces hemos terminado de cubrir la base por completo. Y después de eso, solo vuelvo a entrar con los tonos oscuros. Lizarn carmesí de luminancia. Intenta crear un buen contraste en tu dibujo o tu pintura. Dondequiera que veas colores muy oscuros, muy brillantes, aplícalos esos. Y donde quiera que veas muy ligeros y reflejos, déjalos y hazlos tan ligeros como ves en la imagen de referencia. Cuanto más contraste tengas en tu dibujo, más saldrá tu dibujo de la página. Así que no tengas miedo de oscurecer demasiado. Y esto es escarlata nuevamente por la luminancia, lo que iluminará aún más nuestros También voy a repasar las capas de fucia con esta escarlata para iluminarla Enloqueciendo ahora. Esta parte del pétalo está bastante a la sombra, y así es muy oscura. No. Siempre que estés dando cualquier color oscuro ve y ve con múltiples capas. No oscurezca todo de una sola vez. De esa manera, con lápices de diferentes colores en esa capa y con más capas, harás que el pétalo se vea más realista. Y como te dije, todas las capas, brillan a través de cualquier que hayas hecho en tu primera o segunda capa, todas se verán en la salida final. Este es rojo escarlata profundo de policromos. Y Rosa carmín de policromos. También voy a tomar rojo rubí de Pablo, un poco más oscuro que Rose Carmine Y rosa lago más loco de nuevo de policromos. Para el rosa muy claro, y también, si repaso todas las zonas más oscuras, esto simplemente eliminará todo el blanco del papel. Tomando lápiz blanco. Y ahora sólo voy a definir la parte superior del pétalo que ya hemos hecho. Sólo dale una bonita ventaja. Mantén tus bordes muy nítidos y limpios. Ultramarino claro en las zonas de sombra más oscuras. Esto es gris plateado otra vez. Y con el blanco, empiezo a mezclar y aligerar algunas de las zonas Volviendo a tomar berenjena carmesí. Si sientes que tus marcas más oscuras se han ido un poco más claras, puedes una y otra vez, volver y retocarlas siempre y mantengas todas las capas quiero decir, haz todas las capas con muy ligera presión de tu mano. Esto es oscuro. Y luego tierra verde amarillento. Con esto, terminamos el este pétalo y en la siguiente parte, pasaremos al tercer pétalo de esta flor. Esto es de color amarillo oliva. 6. Pétalo 3: Entonces comencemos con el pétalo número tres. Nuevamente, aclararé el boceto con la goma de borrar necesaria. Y vienen con lápiz de color prisma blanco. Dar una base. Crema de Pablo. Ahora bien, este tiene mucha crema en la parte central del pétalo, que está recibiendo toda la luz. Entonces siempre que estés haciendo una flor, no hagas todos los pétalos de la misma manera. Cada pétalo recibirá luces y sombras de una manera diferente. Entonces cada pétalo tiene que ser considerado como una cosa individual. Eso fue tamizado de policromos, y este es un esmalte amarillo claro Cuando estoy iluminando aún más esta parte amarilla. Y con tierra verde amarillento, voy a seguir con el verde H amarillo oliva, y luego mezclaremos el amarillo y el verde en esta parte. Esto es crema otra vez de policromía, y voy a dar el color más brillante que está brillando, que reflejó Y esto es tierra verde amarillento para la zona verde más oscura Aiello de Pablo. Croóxido verde de policromos para oscurecer aún más el oscurecer aún más Y este es el lago rosa más loco. A diferencia del último pétalo que hicimos, la parte doblada del pétalo está mucho a la sombra. Por eso habíamos usado magenta claro. Pero esta está recibiendo luz y se ve de color rosa bastante brillante. S. Y siempre muévete en la dirección de los trazos que veas en la imagen de referencia de la forma en que se dobla el pétalo y estoy tomando magenta claro para las partes oscuras Gris plateado y llenará la zona blanca de este pétalo. También trato de llevar ese color a las zonas rosadas para simplemente darle una sombra porque después de todo, es el lado posterior del pétalo y la parte superior del pétalo está proyectando una sombra encima de eso Pinturas por ciento. Dando más sombra donde se dobla el pétalo. Esto es luminancia blanca, y voy a empezar a mezclar todas las capas Ahora, llegamos a rojo oscuro y empezamos a trabajar en el pétalo principal. Entonces, como siempre, comienza con el color más oscuro. Y voy en el, la costilla media del pétalo. Dejando cierto hueco para el color más claro. Oh Siguiente es rojo escarlata profundo de policromo voy a ir sobre el rojo oscuro y también a las zonas que son más rojo las zonas que son más M. Siguiente es rosa púrpura medio. Tenemos buena sombra donde este pétalo se dobla y se aferra. A continuación, volveremos a tomar rojo oscuro. Quiero darle una capa de rojo oscuro sobre este rosa púrpura y para nuestros medios tonos También llenando los huecos más ligeros que nos quedan. Al mismo tiempo, donde es muy ligero, sólo voy por esa zona con una presión muy ligera. Y de un futuro brillante. Bien. H magenta claro de Poly chronos Y medalla rosa lago de policromos Llenando todas las áreas rosadas más ligeras, fui me estoy saltando muchas partes repetitivas del video, así que amablemente pausa el video y solo mira cuánto he hecho Pero cada vez que estoy cambiando el lápiz, siempre te lo mostraré. Es sólo que todos los pros A este proceso lleva tanto tiempo, y no quiero que el tutorial sea más largo que. Y estoy seguro para entonces ya conoces el proceso, y trato de mantener los mismos lápices en orden. Guarda los mismos lápices que estoy usando. Esto es gris plateado de luminanas. Entonces para cuando estés en este tercer pétalo, estoy seguro de que vas a ser capaz de averiguar el proceso. Per y tomar descansos frecuentes cada vez que estés haciendo un proyecto tan grande, terminé este dibujo en dos días enteros. Porque si empiezas a cansarte, entonces te apresurarás a través de las cosas, y no quiero que hagas eso. Así que toma descansos frecuentes, tal vez después de cada pétalo que w, mantengas la energía fluyendo y mantendremos la energía fresca. Y ahora me llevo tres gris frío. Esto es de policromos, para grises más oscuros Y observar la dirección de los trazos que estoy dando. El pétalo está teniendo una bonita curva. Se inclina hacia el lado derecho, está cayendo hacia el lado derecho. Entonces todos esos, sólo es posible mostrarlo a través de tus trazos. De esa manera le estás dando un bonito efecto de tres D a tu dibujo de dos D. Oh ultramarino ligero Y con um, solo voy a mezclar todas las capas. Estoy limpiando mi lápiz cada vez que entro en las zonas más claras. Oh. Oh. Entonces tomaré berenjena carmesí y oscureceré todas las manchas Zine carmesí de luminan Voy a repasar todas las zonas rojas más oscuras H. Ahora tomamos rojo escarlata profundo Esta esta z carmesí otra vez. Y escarlata de luminancia. Estaré aplicando este color casi donde vea colores muy brillantes. Este potro realmente iluminará instantáneamente tus rosas. Rojo rubí de Pablo. Bien. Y esto es rojo púrpura de nuestra parte, un tipo de color más rosado púrpura A continuación, estoy tomando blanco de luminan y fusionando las capas y esta es rosa de policromía y futia de policromos y futia Cal grado tres de policromos. Espera otra vez. Cuando estás fusionando, puedes ir en dirección opuesta para mezclar bien las capas, y su rosa púrpura medio de policromas Y rojo oscuro otra vez de policromos. Y su fui Tierra verde amarillenta. Oliive amarillo de Pablo, vuelta a tierra verde amarillento Esto es verde óxido de poli. Todavía oscureciendo este lado con zine carmesí. Y con esto, terminamos este tercer pétalo. 7. Petal 4.a: Entonces comencemos con este gran pétalo. Y como es uno más grande, lo he dividido nuevamente en dos partes. Entonces aquí, estoy levantando el exceso de grafito con una goma de borrar necesaria Y luego con prismacolor blanco, comenzaremos a dar la base donde sea ligera e incluso de color blanco La secuencia es la misma. Para todos los pétalos. Una vez que hayas descubierto el proceso y qué lápices usar y en qué secuencia, entonces todo el dibujo se vuelve realmente fácil y el proceso se vuelve simple y relajante. Es sólo en los primeros uno o dos pétalos que hay que averiguarlo. Que hay un poco de ansiedad y estrés, pero por lo demás, entonces todo el proceso se vuelve muy fácil. Entonces esto es crema de policromos, y estoy cubriendo todas las áreas de color amarillo muy pálido con No olvides dejar todos los filamentos. Trabajar en la dirección de las venas y la forma del pétalo. Y por eso me gusta rotar mi tablero de dibujo, y luego también, por supuesto, el cuadro de referencia. Solo sé cómodo para que no te lastimes las muñecas a la larga Y esto es esmalte amarillo claro de policromos, y sólo voy a iluminar algunas de las partes de y sólo voy a iluminar algunas de las partes de color amarillo claro. Tierra verde amarillenta de poligramos. Oliive amarillo de Pablo. Ahora, comencemos con rojo oscuro y abordemos todas las áreas más oscuras del pétalo Es solo f. Uh Uh Uh Uh Ahora bien, esto es rojo escarlata profundo de policromía También va a ir sobre el rojo oscuro. Rosa carmín de policromos. Tomándolo sobre el rojo escarlata profundo también. Siempre trata de incorporar tu capa de color anterior. De esa manera estarás fusionando esa capa con tu nueva. Tierra verde amarillento. Entonces aquí, estoy mezclando verde y rojo, que son colores complementarios para que sea un poco gris opaco, rosa carmín otra vez Porque tenemos muchas sombras por aquí. Entonces, en lugar de usar gris, también puedes mezclar estos dos colores. Estos son comentarios como colores complementarios, te dan un hermoso color neutro. Ahora tomando y oscureciendo las zonas rojas. Y luego con luminanas blancas, solo vamos a empezar a mezclar, sobre todo las zonas más claras. Fuca ahora Medalla rosa lago de policromos. Dejando un delgado hueco blanco entre ambos pétalos, rosa B y rojo escarlata profundo de policromos Ahora estamos ajustando el dibujo. Tratando de llenar la g del verde blanco del papel. Tomemos de nuevo rojo oscuro. ¿Milla rosa púrpura de policromos? Y blanco otra vez. Oh. Puedes repasar los spots. También. Siempre podemos volver y oscurecer las manchas Esmaltado amarillo claro. por encima del rojo para subir el color rojo. Este rojo escarlata profundo. Fuca. Y luego medalla rosa lago de policromos. A medida que va hacia el final del pétalo, está recibiendo más luz y se está volviendo más rosa más claro. Futia de policromos. Y esto es rojo escarlata profundo de policromos. Trate de hacer posible que el centro sea un anaranjado. Y esto es gris plateado nosotros, un gris muy claro dejando algunos huecos más claros donde pueda ver el resaltado en la imagen de referencia. Y esto es gris frío tres de policromos. Voy a repasar las sombras donde se arruga y las partes que no están recibiendo luz nuevo a gris plateado Y estamos llenando el blanco más brillante también con este gris porque estos son los bordes del pétalo Si nos vamos completamente blancos, entonces simplemente desaparecerán de no podremos ver, y se verá Tomando u y fusionando las capas. Puedes moverte en movimiento circular, puedes moverte en dirección opuesta a la capa anterior de esta manera. Toda tu parte más pequeña del papel empezará a llenarse, y el resultado será una superficie similar a una pintura muy lisa. Gen carmesí para nuestros rojos más oscuros. Y esta es la lizina carmesí. Oscureciendo aún más los rojos. Se trata de ajustar los valores totales. 00 publicado rojo de nosotros. Escarlata nuevamente de luminancia. A continuación, tomar de poli. Y ahora encontrarás que los rosas se ven mucho más claros después de oscurecer todos los rojos Estoy oscureciendo los rosas por aquí. Y con el blanco, va a suavizar las zonas rosadas Rojo ppish de luminans. Rojo oscuro de policromos, Seguiremos trabajando en la otra mitad de este asentamiento en la siguiente parte 8. Pétalo 4.b: Entonces seguí adelante y coloreé todas las manchas de rojo oscuro. Y ahora estoy tomando rojo escarlata profundo, y voy a empezar a trabajar en las áreas rojas Para que puedas pausar el video ahí y simplemente terminar todos tus todos los spots usando policromos de color rojo oscuro Esto es rosa púrpura medio. Moviéndose en la dirección de los trazos que veo en la imagen de referencia. Una parodia profunda otra vez. Rosa carmín de policromos. Voy a repasar el rojo escarlata profundo. Y este color irá en todos los colores muy rosados. Pasando muy a la ligera sobre las zonas amarillas. Um, Observe la dirección la que están cambiando los trazos en la imagen de referencia. Ahora viene de poli Oh rosa hecho de policromos H. Dejando algunos huecos en el medio y también llenando los espacios entre los rosas más oscuros Y ahora esto es gris plateado. A. Entonces estoy dejando la brecha donde es el punto culminante más brillante De lo contrario, voy a repasar con este lápiz sobre todo el borde de esto. Y esto es el gra del dolor 30% de la u. y con esto, trabajaremos sobre las áreas de sombra. Y ahora con lumine mezclemos las capas. Sigo usando presión ligera, presión ligera a media. He aumentado el bit sp. Tomando carbón grado tres de policromos, vuelta a la velocidad normal Y esto es policromado ultramarino claro O plata gris plata de luminan Ahora, carmesí y empezaremos a oscurecer las manchas Siguiente es Crimson Alize repasando algunas de las manchas , que siento que son más esta escarlata de que siento que O gris plata de luminan Ahora, carmesí y empezaremos a oscurecer las manchas Siguiente es Crimson Alize repasando algunas de las manchas, que siento que son más esta escarlata de luminancia. O gris plata de luminan Ahora, carmesí y empezaremos a oscurecer las manchas Siguiente es Crimson Alize repasando algunas de las manchas, que siento que son más esta escarlata de luminancia. O gris plata de luminan Ahora, carmesí y empezaremos a oscurecer las manchas Siguiente es Crimson Alize repasando algunas de las manchas, que siento que son más esta escarlata de luminancia. Fui de policromas. Este es rojo oscuro de policromos, y luego rojo escarlata profundo Tomemos de nuevo. Rojo escarlata profundo. Algunos de los pétalos son demasiado rojos. Algunos de los pétalos son demasiado rosados púrpuras. Observe su imagen de referencia correctamente. Esto es otra vez. Rosa púrpura medio de policromos. Rojo rubí de Pablo publicado rojo de mins. Oh. Y el grito de policromas, repasando las capas rojo rubí y las gruesas capas carmín, haciéndola más anaranjada, más guerra, tierra verde amarillenta de policromo voy a dar un matiz de O Esto es magenta claro de policromos El magenta claro iluminará tus áreas de sombra clara. Y con esto, también terminamos este pétalo. T. 9. Pétalo 5: Empecemos a trabajar en el quinto pétalo de esta flor. Tomando mi lápiz blanco prismuc, y volveré a cubrir todas las zonas más ligeras del Y aquí he acelerado el video. Oh. El siguiente es el esmalte amarillo claro de policromos Solo un recordatorio que no olvides ver la última parte de este tutorial, que son los toques finales, donde entro con una goma de borrar eléctrica y mi herramienta rebanada, y estaré dando más detalles y más técnicas de levantamiento Te estaré mostrando más técnicas de levantamiento para revelar algunos de los aspectos más destacados. Entonces esto es tierra verde amarillento de policromas, y ahora amarillo oliva de Pablo, y solo voy a mezclar ambos colores Misma técnica para todos los pétalos. Rojo oscuro nuevamente de policromas. Rojo escarlata profundo de policromos. Este pétalo también es bastante rojo en el centro. Rosa carmín de policromos, que también irá sobre el rojo escarlata profundo que hemos hecho, phi de policromos que también irá sobre el rojo escarlata profundo que hemos hecho, phi de policromos. Ping morado medio de policromos. Y magenta claro de poligromos. Y esto es gris frío tres de poligromos. Oh. Ahora, tomemos brad de plata de luminancia. Y voy a repasar tanto los colores que hemos aplicado en esta área. Ahora, con el blanco, mezclemos todas las capas. L et's toman la edad carmesí de lúmenes y comienzan las manchas oscuras Se trata de serina carmesí de luminant. Empecemos a platicar las áreas rojas. Tomemos escarlata de nosotros. Y esto es de Polygram. Voy a ir un poco sobre el escarlata también. U U U publicó rojo de luminancia, Rosa de poli Empecemos a llenar los huecos entre las capas rosadas Crema de policromos, un poco de amarillo reflejó la luz en esta región sombría y luego tomaré el dolor por ciento para oscurecer las Fuchia. Sólo quiero darle un poco de tinte rosado a la sombra, la parte posterior del pétalo Y luego con el blanco, sólo voy a mezclarlo todo. H. Rojo escarlata profundo de policromos Crema de policromos. O amarillo oliva de Pablo. Y ya terminamos. Oh. 10. Petal 6.a: Entonces comencemos el último pétalo en esta flor. Entonces como siempre, el primer paso es dar una capa de blanco con lápiz prismacolor Entonces voy con esto por todas las áreas que son blancas y que también están teniendo algunos reflejos. Nuevamente, en esta parte, estaré trabajando en la mitad del pétalo. Descomponer un tema grande en partes más pequeñas te mantendrá motivado. Pequeños logros, pequeños éxitos solo te mantendrán fresco. Tomando crema de policromos. Voy a repasar todas las zonas de color amarillo pálido justo en medio del pétalo, en medio de la flor. Quiero decir. Por supuesto, estas alturas, estarás conociendo completamente el proceso. Este es un esmalte amarillo claro de policromos, y iluminaremos las áreas amarillas más brillantes Tomemos tierra verde amarillo ella de policromos. Este es cromóxido verde de policromas. También voy a tomar oliva verde permanente. Esto también es de policromía. Con este verde, voy a oscurecer todas las áreas en todos los pétalos que son este verde oscuro y color También voy a tomar pis verde cromo. Esto es más de un verde grisáceo El verde roóxido era más de un verde azulado Esto es más de un verde grisáceo, que requerimos para algunas de las áreas de sombra A continuación, tomaremos Oliviero de Bablo. Y aquí, seguí adelante y coloreé el rojo más oscuro con rojo oscuro de policromos, como lo hemos hecho en todos los pétalos Y ahora estoy tomando el rojo escarlata profundo del policromo y voy a repasar las zonas de color rojo oscuro Simplemente entrando en áreas que son este color y dejando las áreas que son más claras que este color. Rosa de policromo Y lo siguiente es de policromos Rosa púrpura medio de policromía. Y esto irá a todas estas zonas sombrías. Per De nuevo, tomando de policromo O. A continuación se encuentra medalla rosa de policromía y con esto coloreará todas las zonas de color rosa muy claro Y ahora tomemos gris plateado de lumin y empecemos a colorear los bordes del pétalo Yo carbón grado tres de policromos, para las sombras También estoy tomando este color debajo en la parte superior de este pétalo, que va por debajo del pétalo superpuesto. Ahora con lápiz de aluminu blanco, comenzaremos a mezclar todas las capas Volvamos al color más oscuro, que es carmesí, edad, y empecemos a colorear todas las Crimson Eliz de Lumens un profundo de policromos escarlata profundo de policromos Y esto es escarlata de lúmenes. Oh. De vuelta a rojo escarlata profundo de poli cromos rosa carmín de policromos, Tomemos esmalte amarillo claro de policromos Tomemos esmalte amarillo claro Crema de policromos. Voy a ir un poco por las áreas rosadas también. L et's toman rojo púrpura de la luminancia. Oh. ¿Fuca de Polygramos? Ultramarino ligero de policromos. Magenta claro de policromos. Y luego lúmenes blancos. U U U U U rosa púrpura medio de policromos De nuevo, blanco, solo aligerar esta parte que está un poco borrada Rojo oscuro nuevamente de policromos. Rojo escarlata profundo de poligramos. Nuevamente, y continuaremos la otra mitad en la siguiente parte. 11. Pétalo 6.b: Entonces nuevamente, usando re de poligramos, terminé todas las manchas, y ahora estoy tomando rojo escarlata profundo y pasando por encima del rojo oscuro que ya he aplicado Entonces aquí, dejo los huecos más claros donde puedo ver alfileres más claros, y continúo con rojo escarlata profundo en las zonas que son decoloradas y Siguiente es rosa morado medio de poli, y aquí he girado mi tabla y mi foto de referencia. A Así que este color irá en todas las zonas sombrías Siguiendo la dirección de los trazos, Siguiente es de policromo comenzaremos a dar a todas las capas rosadas M una rosa de polytue sobre Pero esta es más una zona rosada. H Ahora tomemos rosa hecho de policromos Y muy a la ligera, voy por las zonas más ligeras. Tomando gris plateado, y vamos a colorear la parte blanca de la flor. A Siguiente son dolores grado 30% de lubinanos, para todas las áreas de sombra más oscuras Y luego con el blanco, mezclemos todas las capas. Oh, tomemos carmesí, tomemos carmesí, Ezerne. De luminancia. H Rojo escarlata profundo de policromos Aquí acabo de agilizar un poco el video. A estas alturas ya conoces muy bien el proceso. Es solo una secuencia repetitiva de colores. Rosa Carmín de policromos, O rosa hecho de Poly chromos Oh, Futi de rosa hecho de Poly chromos Oh, Futi de policromas. T purpish, rojo de luminans. Esto irá en todos los bits sombríos donde habíamos hecho rosa púrpura medio Y con lumin blanco volveré a mezclar la zona muy ligera Rosa mina de policromos, y luego verde de poligromos y luego verde de Estoy usando un poco de presión dura aquí. Esto es blanco de luminancia. Rojo oscuro de policromos. Nuevamente, lápiz de aluminio blanco. Con esto, terminamos todos los seis pétalos esta flor y en la siguiente parte, trabajaremos en la zona central. Entonces nos vemos ahí. 12. Centro: Después de terminar todos los pétalos, trabajemos en el centro de esta flor. Entonces empezaremos con todas las anteras. Entonces me llevo rojo oscuro. Estaré usando los mismos lápices que hemos usado para los pétalos solo para crear una armonía entre todas las partes de la flor. Y comenzaré con las zonas más oscuras, el tono más oscuro que puedo ver en estas Espero que se llamen anteras. Por favor corrígeme si me equivoco. Ahora bien, estos tienen muchas texturas. Entonces estaré usando más de un movimiento circular, más de un tipo de movimiento de garabatos con mi lápiz Como puedes ver en la imagen de referencia, no es un objeto muy liso. Entonces una línea ondulada, y sólo voy a entrar en las zonas que son estas oscuras. Corrigiendo la forma a medida que voy. Mantenga un lápiz puntiagudo muy afilado porque es un área muy pequeña, e intentaremos dar tantos detalles como podamos en este espacio muy pequeño y reducido. El siguiente color que voy a usar es naranja dum de poligromos, y voy a estar repasando todas las zonas más Siguiente es rojo escarlata profundo de policromos, y esto irá de nuevo en las capas de color rojo oscuro para que sea un poco más rojo para que sea un poco Ahora para alegrar nuestros tonos medios, voy a tomar amarillo cromo oscuro M y pasar por encima de la naranja de cadmio oscuro que habíamos aplicado. Con esmalte amarillo claro, voy a aclarar aún más algunas de las zonas más ligeras y brillantes Trabajamos de la oscuridad a la luz. Ahora tomo el bigen carmesí luminancia para oscurecer nuestros valores más oscuros Esto irá en todas las áreas que hemos cubierto con el rojo oscuro, haciéndola más oscura. Y en lugar de dar solo líneas rectas suaves como lo hicimos en los pétalos de las flores, tratar de darle un tipo de textura de movimiento circular circular más garabateado. de Y esta es lisina carmesí nuevamente para hacer más rojos los colores más oscuros Muchas capas en esta minúscula. Y esto es de color rojo escarlata profundo. Y nuevamente, naranja cadmio oscuro en todas las zonas más claras que nos quedan, dando una textura agradable en el borde De igual manera, vamos a ir en la segunda. Nuevamente, comenzaré con rojo oscuro en las áreas des. Entonces solo busca áreas que sean este color y más oscuras. Oh. A continuación, voy a tomar esmalte amarillo claro solo para congelar las zonas muy brillantes Y luego con naranja cadum oscuro, voy a llenar los tonos medios. Un poco pasando también por encima del rojo oscuro. Ese esmalte amarillo claro que hemos dado apenas iluminará este naranja cadmum oscuro en Dep rojo escarlata de policromos. Un zine carmesí zine carmesí de ums. Vamos a oscurecer el valor más oscuro. Deja algunos bolsillos de luz para mostrar esa textura. Y luego amarillo cromo oscuro para las zonas más claras. Toma bagina carmesí para oscurecer aún más los dedos de los pies más oscuros y luego naranja ium oscuro Esta es lizine carmesí, y yo sólo voy por encima del pétalo e incluso con Ahora comencemos con el tercero de la misma manera. Ahora bien, este tiene un tono muy, que casi parece negro, pero usamos directamente el negro. Estoy dando un abrigo de rojo oscuro primero. Bagin carmesí ahora ahora me llevo policromo negro, porque ya tenemos bonitas capas rojas debajo, así que este negro también se verá Si usas directamente el negro, entonces se verá muy opaco. Y ahora esto es carmesí de. F. Así que observa todas y cada una de las anteras porque van en un movimiento circular, van a estar recibiendo luz de una manera diferente Así que no coloques todas las anteras de la misma manera. Entonces aquí, he dado una base amarilla, y luego voy a entrar con naranja cadmio oscuro, que iluminará los Y la luz viene del lado derecho. Entonces la parte superior derecha es agradable y resplandeciente. Este es rojo escarlata profundo de policromos. M. El video es un poco spader porque solo estamos repitiendo los mismos pasos en todas las anteras Carmesí. Intenta hacer tus valores más oscuros para que tus colores más claros simplemente brillen Rojo oscuro. Ahora, voy a empezar en esta. Creando esa textura usando puntos. Esmaltado amarillo claro, y luego naranja cadmio oscuro. Simplemente llene todo el ane. Amarillo grom oscuro. Nuevamente, el bigen carmesí trabajando en los valores más oscuros. Y luego carmesí Eliz rojo escarlata profundo Nuevamente, Crimson y su lluvia. Amarillo roma oscuro para los valores más claros. Voy a tomar negro otra vez. Ohh berenjena carmesí. Y luego lisina carmesí. Aquí, también voy por encima del pétalo, que está rodeando a esa ana. Ahora me llevo naranja cadmio y apenas voy por encima del pétalo con este color Esta será una buena adición al pétalo. Ahora, vamos a trabajar en otra. Este está bastante a la sombra. H. Y llenarlo con la esquina superior derecha con esmalte amarillo claro y el naranja cadmio oscuro Y llenar toda la antera color rojo escarlata profundo de Berenjena carmesí. Y luego negro. Carmesí ez tomando oscuro, creciendo El último, rojo oscuro, T Again, esmalte amarillo claro, naranja adnum oscuro Berenjena carmesí. Y luego z carmesí, ambos de luminans. Oh. Rojo escarlata profundo. Y con negro para la zona más oscura. De nuevo, carmesí a la suya y con dum naranja. También voy por encima del pétalo, solo dándole un resplandor anaranjado. M. Ahora todas las anteras están hechas Ahora esto es opaco verde cromo. Trabajemos en las áreas verdes y los filamentos. Empezaré oscureciendo todas las áreas verdes que están rodeando a estos filamentos También usaré un poco de negro para oscurecerlo más Úsalo muy ligeramente. Oh. Nuevamente, opaco verde cromo. Repasa el negro ahora. Entonces esto combinará ambos colores para hacer un verde más oscuro. Cuando no tengas un verde que sea más oscuro que el que estamos usando, solo agrega otros colores y luego simplemente mézclalos. Tomando tierra de color verde amarillento. Ahora esto es mayo verde de nuevo de policromos. Este color es un poco más claro y más amarillento que el verde tierra amarillento Es más brillante. Esmalte amarillo claro De nuevo, de color verde tierra amarillento y con esmalte amarillo claro, y va a mezclarlo en Toma amarillo oliva ahora de Pablo. A continuación está crema de policromos, y voy a llenar el filamento con este color, y para mezclar todos los colores, usaré un blanco luminoso Ahora, solo quiero darle un borde nítido a este filamento, así que estoy tomando rojo escarlata profundo Entonces con el blanco, sólo voy a colorear las zonas más brillantes Nuevamente, Amarillo oliva de Pablo. Tierra verde amarillento, y nuevamente, luminanas blancas Los filamentos son muy lisos, así que trata de suavizarlo y mezclarlo muy bien con tu lápiz blanco Verde opaco, y amarillo oliva de Pablo. Se trata de oliva verde permanente de um, perdón, de poli Oliive amarillo otra vez. En cualquier momento sientes que voy rápido, luego solo pausa el video y ponerme al día y trabajar junto a mi progreso. Quiero decir, mi trabajo. Y ahora, la última parte de este dibujo. Entonces estoy otra vez, comenzando con rojo oscuro tomando naranja cadmio oscuro, llena las partes anaranjadas muy brillantes con esta Tomando carmesí para oscurecerlo y carmesí. No, perdón, esto es rojo purpúreo, de Ahora esto es negro. Esto para que sea un poco más oscuro. Otra vez, rojo purpúreo, sólo voy a llenar ese espacio. Trabajemos en la parte verde. Se trata de oliva verde permanente de policromo Voy a empezar por el verde más oscuro Dejando alguna zona resaltada y tomando puede ser verde para el área más clara y también pasar por encima del otro verde. Esto es opaco verde cromo, y con el blanco, vamos a mezclar todas las capas. Amarillo roma oscuro. Con esto, terminamos la flor, y en la siguiente parte, vendremos con todos los toques finales a todo el dibujo. 13. Retoques finales: Entonces ahora hemos llegado a una etapa final. Toda nuestra flor está hecha, los pétalos y el centro y todo. Pero ahora necesito hacer algunos ajustes de valor total, y también mediante el uso de estas herramientas, voy a estar quitando algunos aspectos destacados. Esta es la herramienta rebanada, una herramienta de cuchillo, igual que una navaja precisa y una batería que funciona como. Entonces con esta herramienta, sólo voy a raspar algunos reflejos que nos hemos perdido cuando estábamos haciendo los pétalos individuales Entonces siempre hago este paso al final cuando después de tomar una buena cantidad de descanso, de esta manera, entiendo dónde dar dónde ajustar más de tu quiero decir, dónde aligerar tus valores de valor más ligeros y si tienes que oscurecer tus valores y si tienes que oscurecer tus Entonces con esto, solo voy a raspar algunas de las áreas más brillantes También voy a usar el borrador de lápiz para eliminar unos reflejos más suaves Limpia tu borrador de lápiz cada vez que vayas a áreas más claras Y ahora con un lápiz de aluminio blanco, voy a repasar las zonas que hemos raspado. Entonces esto simplemente llenará esas áreas con lápiz blanco y hará que se vea suave y no muy áspera. Incluso entre estos spots Cuando estamos trabajando en los pétalos y el centro, nos estamos enfocando sólo en esas áreas. Pero entonces es muy importante mirar tu dibujo y toda la flor y comparar los valores de todo el dibujo. Oh. Estoy tomando rojo oscuro, y voy a oscurecer esta zona además Y esto es berenjena carmesí, de nuevo, si quieres oscurecer alguna de tus Ahora bien, esto diferirá de un dibujo a otro, ya sea que realmente requieras ese oscurecimiento Así que solo revisa tus valores. Esto es fusia, donde quiera que me sienta, necesito un poco más de color rosa, o cualquiera de los valores debería estar más aligerado, o lo suavizo más Así que esto se hará en esta etapa, y es un Así que tómate una buena cantidad de descanso después de haber terminado toda la flor y llega a esta etapa con ojos frescos. Simplemente no abandones tu dibujo antes de hacer esto. Has trabajado muy duro y has venido hasta aquí. Entonces otros diez a 15 minutos más, y verás qué mundo de diferencia hará el paso. Estaré usando los mismos colores, pero solo realzando algunos colores, aclarando algunas áreas Tomando rojo escarlata profundo. Nuevamente, sobre este pétalo, voy a ver si requiere que se levante algún resaltado. Esto es carmesí y luego rojo escarlata profundo. Puedes usar un cuchillo rebanado o un borrador de lápiz si quieres levantar reflejos más suaves y suaves Así que voy a afilar mi lápiz como con sacapuntas irregulares Y luego sobre las áreas borradas, voy por encima con lápiz blanco Oh Algunos pétalos pueden requerir un poco más de atención que los otros. Oh. Aquí, entro con cadmio naranja cadmio oscuro, y también voy a dar un poco de glaseado de este color en los pétalos también Simplemente le dará un bonito resplandor a las zonas rosadas. Enseguida ilumino esa zona. Ahora voy a usar esta goma de borrar que funciona con pilas, cuyo punto he repasado un papel de lija para que sea un bonito lápiz fino como punta, y solo voy a levantar algunos de los aspectos más destacados muy brillantes de este flujo Esta es una herramienta muy útil en tu kit de lápices de colores. Si no la tienes, entonces tienes esta goma de borrar. Con muy menos esfuerzo, puedes simplemente despegar los aspectos más brillantes. De nuevo, sólo voy por encima de las anteras con esta goma de borrar, simplemente levantando más luz. Y otra vez, tomando naranja de cadmio oscuro, y voy a repasar este pétalo con ese color Entonces voy a seguir dando todos estos ajustes, y voy a ver al final del video. Oh. Oh H Oh, O O O Con esto, terminamos este dibujo. Podría simplemente seguir y seguir ajustando todos los colores y dando más y más capas. Pero creo que esto se ve bien, y voy a dejar de trabajar en esto. Entonces espero que hayas disfrutado viendo este tutorial, y solo deseo que pruebes esto. Es una recopilación de muchas técnicas de cómo hacer que tu dibujo se parezca más a una pintura, cómo suavizar capas. Y aquí, solo voy con mi goma de borrar necesaria, simplemente levantando cualquier polvo de lápiz de color que haya caído sobre el blanco del papel Entonces nos vemos en el siguiente video, adiós.