Spark AR para diseñadores de superficies: crea filtros para los Instastories con Affinity Designer V1 | Jenny Veguilla-Lezan | Skillshare
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Spark AR para diseñadores de superficies: crea filtros para los Instastories con Affinity Designer V1

teacher avatar Jenny Veguilla-Lezan, Latinx Designer & Illustrator

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción del curso

      1:23

    • 2.

      Qué aprenderás

      1:44

    • 3.

      Resumen del proyecto

      0:58

    • 4.

      Conceptos básicos de diseñador de afinidad en el iPad

      17:33

    • 5.

      Ajusta tu tablero de arte

      9:21

    • 6.

      Crea un patrón de repetición con la herramienta de plumas

      5:04

    • 7.

      Crea un patrón de repetición con la herramienta de pinceles

      2:16

    • 8.

      Creación de fondos y exportación para usar en Spark AR

      6:22

    • 9.

      Los conceptos básicos de la chispa AR y crea tu filtro

      19:44

    • 10.

      Pruebas de tu filtro de fondo

      1:31

    • 11.

      Carga tu filtro para Spark AR Hub

      5:03

    • 12.

      Reflexiones finales

      0:33

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

249

Estudiantes

1

Proyecto

Acerca de esta clase

Descripción de la clase

¡Hola! Soy Jen Lezan: soy ilustradora, diseñadora gráfica y educadora con base en el Medio Oeste y dirijo el estudio creativo de Bella + Sophia. Puedes ver entre basas el trabajo que hago en mi canal de YouTube: The Creative Studio. Además de trabajar como profesora y profesora autónoma, dirijo una tienda de Esty y estoy buscando formas interesantes para mostrar mis productos y el trabajo que hago como ilustrador: específicamente con mi diseño de patrones de superficie. A medida que pensaba en formas nuevas e innovadoras para promover mi trabajo en redes sociales, pensé instantáneamente en los instastories y los fondos divertidos que veía debido a las características divertidas de la RA. AR si no lo sabes, significa la realidad aumentada. Pensaba que esta era la manera perfecta de divertirme con mis creaciones de una manera promocional y compartirlas con otros. En esta clase, aprenderemos a hacer esto juntos. Aprenderemos a usar Spark AR para llevar nuestros diseños de patrones de superficie al siguiente nivel, creando un filtro de antecedentes que puede enviar a Facebook o Instagram para usar en cuentos con historias.

De qué se trata la clase

En esta clase, aprendes a crear un conjunto de diseños de patrones de superficie usando Affinity Designer para iPad y usa el estudio de Spark AR para traducirlos en filtros de fondo que podemos usar en instastories o tus historias en FB. Empezaremos con los conceptos básicos de crear repeticiones en diseñador de afinidad y crear un archivo que pueda ser utilizado y subido a Spark AR Studio. Luego, crearemos un antecedente para usar en instastories como herramienta de promoción para mostrar tu trabajo de patrones de superficie o ilustración

Unas pocas habilidades que aprenderán

Aprenderás a crear un patrón de repetición simple en Affinity Designer para iPad. Empezaremos con los conceptos básicos para entender las barras de herramientas y funciones en el espacio de trabajo de Affinity y luego comenzaremos a construir nuestro patrón simple. Aprenderás a usar las herramientas de transformar y pinceles para crear patrones simples que puedas aplicar a tus antecedentes. Luego, exportaremos nuestros archivos y los meteremos en el estudio de Spark AR donde pasaremos por el proceso de crear un antecedente de AR y exportaremos el archivo para usar. Finalmente, revisaremos tu archivo para que puedas revisarlo en el Spark AR Hub para que vivas.

Todo lo que necesitas para tomar esta clase es tu iPad, la app de Diseñador de afines y, por supuesto, tu ordenador portátil o ordenador con Spark AR Studio descargado en él. asegúrate de que tengas cuentas de Facebook y cuentas de instagram para realizar pruebas. Espero que disfrutes del curso, hagas crear!

Música: el pensamiento de los gustos: By: Dan Lebowitz

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Jenny Veguilla-Lezan

Latinx Designer & Illustrator

Top Teacher

I am a Chicago-born Latinxer (I'm a proud Puerto Rican and Mexican American) millennial, an educator, and a freelance creative with experience in graphic design, digital media, illustration and surface pattern design. I am also a mother of two who is in on a mission to reach all the creative goals I've set for myself while trying my best to be a positive influence on the world.

I have 15+ years of experience in the fashion and creative marketing industry in both the corporate world and teaching as a professor in Higher Education. I am working on building course offerings that bring people a new perspective and opportunity to take your design and art to a new level. I am pushing for continued growth, running my indie studio, Bella+Sophia Creative, while also usi... Ver perfil completo

Level: Intermediate

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Transcripciones

1. Introducción: hola, soy generales sobre soy ilustradora, diseñadora gráfica y educadora con sede fuera del Medio Oeste y dirijo felón Sophia Creative Studio. Además del trabajo que hago es un freelancer y un profesor. Corro en la tienda y siempre busco formas interesantes de exhibir mis productos. Y el trabajo que hago como ilustrador, específicamente con mi patrón de superficie está en el trabajo. Al pensar en formas nuevas e innovadoras de promover el trabajo en las redes sociales, al instante pensé en las historias de instancia y todo el fondo divertido para que yo estaba viendo debido a las características de aire del fondo que ahora están disponibles. Son, si no lo sabías, significa realidad aumentada. Es las cosas como filtros que podrías ver en Snapchat o tus historias insta. E incluso en tu mensajero de Facebook, pensé que esta era la forma perfecta de divertirme un poco con mis creaciones de manera promocional , una manera que pudiera compartirlas con otros de esta clase te voy a guiar. ¿ Cómo hiciste justo esto Estaremos aprendiendo. ¿ Cómo haces que Air Studio lleve nuestros diseños de patrones de superficie al siguiente nivel creando un filtro de fondo que podría ser enviado a Facebook o Instagram para su uso e historias 2. Lo que aprenderás: Entonces en esta clase vas a aprender a crear un conjunto de diseños de patrones de superficie, usando diseñador de afinidad para iPad y cómo usar Spark Air Studio para traducirlos en filtros de fondo que podemos usar una instancia historias o para tus historias en Facebook. Empezaremos con los conceptos básicos de crear repeticiones, un diseñador de afinidad para el iPad específicamente, y luego crearemos un archivo que podría usarse y subirse para encender aire Studio. Después crearás un fondo para su uso, y son las historias como herramienta promocional para mostrar tu trabajo de panel de superficie o tu trabajo de ilustración. Entonces, ¿qué eres, las habilidades que aprenderás en esta clase? Aprenderás a crear un patrón de repetición simple. Suficiente Un diseñador para iPad. Empezaremos con los conceptos básicos de entender las barras de herramientas y las funciones de las obras de afinidad basadas específicamente en catering a la versión del iPad. Entonces comenzaremos a construir nuestro sencillo patrón. Aprenderás a usar las herramientas de transformación y los pinceles para crear un patrón realmente simple que puedes aplicarlo a tus fondos. Después exportaremos nuestros archivos y los meteremos al CEO de Spark Air, donde pasaremos por todo el proceso de creación de un fondo aéreo, y luego exportaremos esa falta para su uso. Por último, vamos a repasar cómo cargar tu archivo para su revisión en el pop Spark Air para que puedas conseguir una vida. Todo lo que necesitas para tomar esta clase es tu iPad, el diseñador de afinidad al respecto y, por supuesto, tu laptop o computadora con Spark Air Studio descargada en él. Me aseguraré de compartir los enlaces a cada uno de estos programas en nuestra sección de recursos. Asegúrate de tener una cuenta de Facebook y una cuenta de INSTAGRAM configurada también para las pruebas. 3. Resumen del proyecto: somos proyecto de clase, estaremos creando un set off una guerra. Repeticiones sin costuras para usos Fondos en chispa A son cuando hayas terminado, esencialmente tendrás en muchas colecciones de diseños de patrones de superficie que se usarán como en fondo de historia. Sistemala para chispar aire Cuando termines con tus filtros, toma algunas capturas de pantalla de tus previsualizaciones o de los probadores que estás creando en Spark A, nuestro estudio ese tipo de te muestran usando tus filtros de fondo para que puedas compartir que la clase galería. Por lo que esta clase está orientada hacia los alumnos intermedios como una chispa. El software de estudio de aire puede ser un poco difícil de navegar al principio, pero una vez que pases por el proceso la primera vez, será más fácil de usar cada vez después de que un conocimiento técnico muy básico de la plataforma de diseñador de afinidad será útil, pero te estaré guiando por los conceptos básicos de la versión para iPad del software 4. Conceptos básicos de Affinity Designer en el iPad: ok, Antes de empezar a crear nuestro patrón, quiero pasar por la interfaz básica del diseñador de afinidad para la app iPad. Sé que he repasado esto en una clase anterior, pero me enfoco más o menos en la versión del diseñador de afinidad polvo hap. Por lo que hoy quiero repasar la app del diseñador de afinidad para iPad. Entonces si haces clic en tu pequeño ícono, um, en tu iPad, te traerán al if en una galería de diseñadores. Ya tengo algunos proyectos en los que he estado trabajando, así que eso es lo que verán aquí. Si te desplazas hacia abajo, podrás ver todos los proyectos que hayas podido guardar. Si solo estás descargando esta app y usándola por primera vez, probablemente estará vacía. En esta galería, verás proyectos en los que has trabajado, y en la zona superior derecha verás un icono más, un signo interrogación en una pequeña rueda dentada. Golpeó el icono más. Te permitirá crear nuevos documentos. Se puede crear un nuevo documento a partir de plantilla, tal vez a partir de un portapapeles. Si has guardado algo en el pasado, puedes abrir algo desde la nube que puedes importar desde una nube, y también podrías importar desde fotos, crear un nuevo proyecto o simplemente crear un nuevo documento simple. Si hacemos click en el pequeño signo de interrogación Icon, esta es tu ayuda de diseñador de afinidad. Este es un recurso increíble para aquellos de los que escuchaste solo usar el diseñador de afinidad para el iPad Por primera vez, hay todo tipo de temas de características diferentes y diferentes, ya sabes, tutoriales y consejos útiles para básicamente acostumbrarte al producto en la interfaz. Aquí hay todo tipo de cosas que son solo los fundamentos de usar el programa. Por lo que este es un recurso fantástico para usar. Si haces click en el hacha, nos sacará de esa sección. Ahora, si haces click en el pequeño Piñón que son las preferencias para tu app. Puedes cambiar en el idioma general donde se airean tus archivos, ahorrando si quieres o no que las cosas se actualicen automáticamente. Um, si quieres importar impuesto PSD como Pete Photoshopped, texto como texto no pixeló capas. Um, te da todo tipo de opciones diferentes, así que no vamos a preocuparnos demasiado por esas hoy. También podrías cambiar tus fuentes de color Entonces, por ejemplo, por lo que estamos trabajando, solo se va a ver en ah dispositivo móvil. Por lo que no necesitamos cambiar nuestro perfil de color. Pero si fuéramos a imprimir, quizá quieras cambiar tu perfil de color de RGB, um, a algo como coincidencia de color o a un look como una opción también. Yo solo porque ese es el tipo de tinta que usan las impresoras cuando estás haciendo algo impreso frente a una interfaz de visualización móvil, si lo has hecho te llevará de vuelta a tu área de galería original. Entonces voy a golpear nuevo documento y lo que vamos a hacer es que vamos a montarlo. Lo que vamos a hacer es armar un archivo para nuestro patrón. Repetir. Lo que vas a querer hacer es cambiar de puntos dos píxeles y luego vas a cambiar tus dimensiones a 2000 píxeles por 2000 píxeles y luego tu DP I, que son tus puntos por pulgada a 300. Y lo que quieres hacer es crear un tablero de arte porque estamos creando tablero de arte adicional una vez que nos metemos en nuestro archivo y luego solo dijimos OK, un hombre antes de que nos pongamos a crear la siguiente parte de este documento. Quiero pasar por la interfaz para iPad. Lo fantástico de un diseñador de afinidad para iPad es que si haces clic en ese pequeño interrogación en la esquina inferior derecha, básicamente te da un esquema de lo que todas las herramientas y opciones de menú están en tu interfaz. Soy un lado izquierdo que verás a casa, lo que básicamente te llevará de vuelta a tu galería de casa. El primer flecha y tus opciones es la herramienta de movimiento. Entonces si haces clic en un elemento y usas ese movimiento para moverte un poco por tu campus, la herramienta no te permite ajustar nodos en tus, um, formas que creas usando la herramienta lápiz. Y luego quiero saltarme a algunas de las claves con las que estaremos trabajando hoy. El cepillo vectorial herramienta en la herramienta pluma. El pincel vectorial para básicamente es como un pincel Onley. Estás creando una forma factorial con ella, lo que significa que podrás aumentar o disminuir el tamaño de la forma que creas con esa herramienta sin perder ninguna resolución, porque es un factor y luego por debajo de eso está el lápiz muy similar a ilustrador. Es lo que te permite de hecho surgir tus elementos. Estaremos usando mucho el lápiz. En este tutorial. El instrumento de relleno será la herramienta que estaremos utilizando para básicamente probar nuestros patrones . Hablaremos más al respecto a medida que lleguemos a ella, y luego a continuación. Eso será usando la herramienta like the rectangle, que también es la herramienta de forma. Si mantienes pulsado, podrás seleccionar diferentes formas. Um, al fondo. El de select herramienta te permitirá de seleccionar un objeto la herramienta de ajuste si enciendes eso y permite que tus líneas se sientan magnéticas, lo que te permite Teoh tipo de trabajo en tu cuadrícula. Y debajo de eso, el icono de la papelera es tu opción de borrar. Entonces si te gusta algo con tu herramienta de movimiento y luego golpeas la papelera, básicamente va a eliminar el elemento de tu lienzo. Del lado derecho, esa casita es Highview II. Si haces clic en él, ocultará tu interfaz de usuario. Si vuelves a hacer clic en él. Mostrará su interfaz justo debajo está el estudio de color. Si hacemos click en eso, te dará tus opciones de color. Por lo que tienes diferentes opciones de cómo te gustaría ver tu color. mí me gusta usar la rueda de color, pero a veces a la gente le puede gustar usar deslizadores. El Heck RGB, deslizadores, estás viendo como unos deslizadores o tus deslizadores en escala de grises. Entonces solo lo voy a mantener en la rueda de color porque me gusta poder, como, como, seleccionar el color interior y luego ajustar el tono y la saturación en el exterior. Um, aquí podrás ver también la opacidad, que básicamente es como transparente, um, um, o no transparente es tu elemento cuando está lleno de color. Si miras por debajo de eso, verás colores rápidos, estos airean solo los colores que estabas usando recientemente. Y luego, si pudieras, si haces click en muestras, podrás acceder a los relojes de tus Pantone, lo cual es una opción fantástica. Tengo un libro de panto que me gusta usar. Yo estoy por lo que poder encontrar estos aquí es genial para que permita consistencia de color, sobre todo cuando se trata de impresión. Ah, no siempre puedo ser muy, muy detallado con el color cuando estamos viendo cosas en la Web, porque diferentes monitores podrían mostrar diferentes colores de manera diferente. Pero para imprimir, esta es una opción fantástica de usar. Si vuelves a hacer clic en él, te lo traerá de vuelta a tu barra lateral a continuación. Ese es tu estudio de trazo, y esto es básicamente si vas a usar Teoh, por ejemplo, tu pincel vectorial y creas un trazo. Puedes ajustar el con ese trazo usando esta pequeña sección. También podría cambiarlo a un trazo punteado también puede cambiarlo para saber accidente cerebrovascular. También puedes cambiar los diferentes tipos de pinceles que tú USA está bien, pero lo veremos en un momento. Entonces justo debajo de eso es donde están los pinceles. Entonces si vas a usar, vamos a dar click en esa papelera que Cáncer puedo borrarla. Si vamos a nuestra herramienta de pincel una pistola y damos click en nuestro estudio de pinceles. Lo que verás es que tienes todo tipo de pinceles ya precargados en el programa, lo cual es fantástico. Tienen una amplia variedad. Ahí hay pinceles para lápiz que tipo de dan el hecho de ese medio tradicional. Escojamos unos cuantos que podamos mirarte Exume, y puedes ver que como que tiene, como ese borde más áspero . Y luego si te desplazas hacia abajo, hay algunos que te dan más textura. A. De verdad, como muchos de estos pinceles para especie de darle a la obra digital un poco más de una sensación tradicional. Ahora, si haces clic en el uso con tus herramientas de movimiento, también puedes volver atrás y eliminarlas usando tu pequeño icono de basura si en lugar de una. Si en lugar de eliminarlos, solo quieres hacer doble clic con los dedos en la pantalla, se deshará. Entonces eso es un atajo rápido. Um, también tienes lavados. Voy a cambiar el color de esto para que puedas tener una mejor idea de cómo se ve esto. Por lo que simplemente va un hecho fuera realmente hermoso, más tradicional. Con estos cepillos, también hay medios secos. Ahí hay grabado, hay acuarelas, acrílicos, tintas, marcadores. Hay toneladas y toneladas de opciones, que son realmente se pueden apreciar, y realmente me gusta trabajar con. Soy mayormente trabajo con tintas y con lápices. Y luego, um, podría usar, um, um, cepillos de lavado para rellenar, um, o marcadores para rellenar. O podría simplemente hacer rellenos planos más o menos estilizados sin usar los pinceles y simplemente como llenar la forma directamente debajo del estudio de pinceles es que tu estudio de capas estará trabajando mucho en esto. Cada una de tus tablas de arte aparecerá como una capa. Estaremos creando un nuevo tablero de arte el cual aparecerá como segunda capa. Pero yo sólo como que quiero pasar por estos. Por lo que obtienes una mejor comprensión de cómo funcionan las capas de manera similar a lo que podrías ver en algo como Photoshopped. Soy capas funcionan casi como el sonido. Estás inclinando las cosas el uno encima del otro, así que si pones o algo encima de otro elemento, es probable que no veas eso. Así que ten eso en cuenta ya que estás estratiendo colores y formas. Ya que estamos trabajando en esta primera impresión, si haces clic en las opciones de tus capas, puedes ver cosas como si quieres o no que sea visible. Entonces sólo para que podamos ver una muestra de esto, voy a añadir una capa fuera de acto antes. Voy a llenarlo de forma. Vamos, voy a añadir otra capa, y la voy a llenar con otra forma. Si voy a mi moño de forma y lo sostengo con el dedo, conseguiré este pop up con todas las diferentes formas reales a las que tienes acceso. Y por supuesto, podrías hacer otras formas además de esto usando el lápiz. Pero si buscas algo rápido, sencillo y fácil, esta es una gran opción. Entonces voy a seleccionar esa forma de nube, y voy a recuperarla para que sea algo más que sea fácil de ver. Y si miramos esto en nuestras capas, paleta verá que la pequeña nube está en la parte superior de la plaza, por lo que podemos verlo ahora. Si tomamos el dedo y mantenemos presionada esa capa de nubes y la arrastramos por debajo del cuadrado, vamos a ver el contorno. Pero si hacemos clic fuera de ella, va a estar por debajo ahora. Será invisible detrás de esa plaza. Ahora, si hacemos clic en él y lo arrastramos de nuevo a la parte superior, ahora es visible. Así que solo un poco de tener una mejor idea de cómo funcionan las capas y por qué son importantes del dedo del pie. Mira um, Lo que también puedes hacer es jugar con las opciones de capa. Se puede, um, aumentar o disminuir la opacidad. Se puede cambiar el estilo de capa. Entonces, como, ahora mismo, lo tenemos en una normal. Pero si golpeamos algo como multiplicar o quemar color, se va a oscurecer en base al color que hay debajo de él y lo mismo con la luz. Y se va a iluminar en el color basado en el color que hay debajo de él. Um, pero por ahora, sólo vamos a mantenerlo en la normalidad. También puedes hacer visible o invisible la capa. Por lo que si hacemos clic en el icono del ojo pequeño, apagará la capa y ya no podrás verla devuelta. El yo la capa de nuevo encendido, podemos dar click en el I o podemos volver a la capa y hacer clic en esa pequeña marca de verificación. Eso es a la derecha de la misma que te permiten verlo también. También podemos agrupar ciertos elementos. Entonces, por ejemplo, seleccionamos la herramienta de movimiento, y hago clic en algo. Sólo va a mover ese solo artículo. Pero digamos, por ejemplo, queremos juntos estos elementos. Lo que podemos hacer es presionar en tu pantalla de un dedo. Si arrastraste desde el exterior de tu arberg sobre, seleccionará ambos elementos y te permitirá seleccionar más de un elemento. Básicamente, seleccionarlos todos juntos, y luego podemos volver a nuestras capas y podemos seleccionar grupo. Esto básicamente agrupará esos elementos juntos, y luego podrás moverlos como grupo. También puedes usar este tipo de truco para cortar ciertas formas. Entonces, deshagamos todo lo que todo separa otra vez. Selector primer ítem selecciona nuestro segundo. No vamos a Ruth. Um pero en cambio, vamos a subir a nuestra función at it on. Entonces vamos a desplazarnos hacia abajo hasta donde dice geometría, y vamos a seleccionar, restar, y básicamente restará esa forma de la forma que hay debajo de ella. Y nos da este bonito, fresco tipo de efecto de estampado, así que crea debajo que es símbolo. Estaremos trabajando con eso en un momento, y debajo de eso, no estaremos trabajando demasiado con capa de hechos. Pero si tomaste mi clase anterior La fabricación de pegatinas digitales, um, diseñador de afinidad para el escritorio. Esto es muy, muy similar. Tu capa de faxes, básicamente, donde puedes agregar un fax dos elementos diferentes dentro de tus capas, podrías agregar sombras de gota en contornos. Puedes usar superposiciones, superposiciones ingredientes. Debajo de eso, tendrás tus opciones de ajustes. Entonces si estás queriendo agregarle fotos o revisar colores, puedes usar thes, pero hoy no estaremos trabajando demasiado en esto. El poco que son tus herramientas fiscales aquí, puedes en él fuentes y añadir texto y jugar con el posicionamiento y tipografía de personajes y el espaciado y cosas así dentro de tu archivo. Entonces si usa afinidad con el diseñador para el diseño gráfico y cosas así, tienen un completo funcionamiento, um, um, sección de tipografía aquí en la app para iPad, lo cual es fantástico. Debajo de eso está la herramienta de transformación. Estaremos usando la herramienta de transformación muy, muy frecuentemente hoy en las dos últimas opciones debajo de eso, no vamos a estar tocando demasiado, pero eso es un estudio de historia de estudiantes navegantes tipo de seguimiento de tus movimientos y cómo has estado trabajando en la app A lo que quiero ir a continuación, sin embargo, sin embargo, es la barra de herramientas de la parte superior izquierda en. Estaremos mirando la barra de herramientas de documentos y la barra de herramientas de edición. Entonces si hacemos clic en la página pequeña, tiene, como, como, un rincón de destino para perros que te dará tu barra de herramientas de documentos, um, o tu estudio de documentos. Aquí, puedes cambiar el tamaño de los documentos que eres capaz de exportar archivos. Aquí es donde guardarás los archivos que puedes imprimir directamente desde la APP. Aquí, puedes colocar imágenes. Um, puedes agregar un tablero de arte como lo que vamos a hacer en un momento. Se pueden agregar cosas como chasquear rejillas de aire. Junto a eso está tu en su estudio. Si haces click en esto, aquí es donde puedes hacer cosas como cortar copiar, pegar elementos que podemos agregar, restar, intersectar formas y cosas por el estilo tanto lo que te mostré antes fueron capaces seleccionar todo grupo en grupo. Todo convierte formas en curvas, expande tus trazos y puedes ajustar tu película adeudada ya sea que estés haciendo algo como bobinado o alterno, realmente no vamos a estar tocando mucho en esto será principalmente centrándonos en cosas como las opciones cortar copiar pegar. Y entonces, tal vez, si quisieras, podrías jugar con la geometría, un oleaje añadiendo y restando e intersectando formas. Junto a esto, verás otras tres opciones. Tienes tu pixel de diseñador y personas de exportación. Actualmente, estamos en la persona diseñador afinidad. Pero si haces clic en el siguiente cuando estés pixel persona, obtendrás opciones que podrías ver en algo como afinidad foto op. Pero hoy, principalmente, vamos a estar usando la persona de diseñador sólo porque es un poco más fácil acostumbrarse al programa. Y quiero asegurarme de que puedas conseguir un mango en los elementos antes de empezar a saltar a otras personas. 5. Configuración de tu tablero de arte: Ahora quiero que empecemos a configurarnos para que nuestra junta empiece a diseñar y crear nuestro patrón de repetición. Volvamos a nuestra galería de diseñadores. Vamos a crear un nuevo documento en la página de creación de documentos. Entonces presionamos el botón más, seleccionamos documento, y luego vamos a cambiar de puntos Los píxeles que soy y vas a crear un tamaño de tablero de arte que es de 2000 por 2000 píxeles a un 300 DP i dp eyes puntos por pulgada. Esa es básicamente nuestra resolución. Vamos a mantener la orientación como ISS, y luego vamos a asegurarnos de seleccionar crear tablero de arte, y luego vamos a golpear. De acuerdo, Una vez que estemos en el documento, vamos a tomar dos dedos y pellizcar tu pantalla para una especie de zoom hacia fuera y conductor art bird hacia la izquierda, y luego vamos a entrar en nuestro menú de documentos, y vamos a tocar tableros de arte. Entonces una vez que estemos ahí, vamos a arrastrar a nuestro estilista por el fondo para crear otro nuestro tablero No estreses . Podemos entrar a nuestro estudio de transformación en el lado derecho. ¿ Te acuerdas? Se puede hacer clic en el pequeño signo de interrogación. Aparecerá todos los nombres de los diferentes elementos. Está en el lado derecho. Vamos a bajar al estudio Transform y vamos a redimensionar esto para que las dimensiones sean exactamente el doble de nuestro tablero de arte original, que era 2000 por dos miles. Queríamos ser 4000 por 4000 y esto nos permite crear algo así como una vista previa en vivo. Y si haces algo similar a lo que acabo de hacer, yo, como, como, fui a arrastrar mi dedo a través de su zoom hacia fuera para que pudieras ver ambos, pero en cambio accidentalmente creó nuestro tablero, solo se duplicó como toma dos dedos y toca el dedo del pie de la pantalla. Deshacer. Entonces ahora ya veremos. El tablero de arte de la mano izquierda es nuestro pájaro. Una la mano derecha. Nuestras fronteras también están quemadas. Esta va a ser nuestra vida Vista previa de lo que son repetición real se verá y todo lo que ponemos en nuestra pizarra. Básicamente uno aparecerá en nuestra pizarra también. Pero tenemos un proceso para llegar a ese punto. Entonces lo que quieres hacer es que vamos a crear un rectángulo en el tablero de arte uno. Entonces en el lado inferior izquierdo, justo encima de tu herramienta de tipo, vas a seleccionar la herramienta de rectángulo, y vamos a crear un rectángulo que pase por encima de nuestro tablero. Uno, um, puedes cambiar el color a lo que quieras. Yo sólo voy a hacer algo fácil para que veas. Entonces estoy escogiendo este azul azulado. Asegúrate de que tu relleno y tu trazo estén ahí. Lo mismo. Y luego voy a volver a bajar a mi herramienta de transformación para asegurarme de que mi rectángulo sea el son. Mi cuadrado es exactamente del mismo tamaño que el cuadrado de mi tablero de arte. Entonces iremos a mis dimensiones y cambiaremos esto a 2000 y cambiaremos la altura a 2000. Yo no lo soy. Si vamos a nuestra posición, queremos asegurarnos de que ambos estén a las 00 para que estén en la esquina superior izquierda en esto Básicamente lo coloca exactamente centrado en la pizarra de arte y luego llevarla Silas, haga clic afuera para de Select. Ahora lo que vamos a hacer es crear un símbolo. Este símbolo es lo que nos permite crear un tipo de adelanto de lo que nuestra repetición se verá como un tablero de arte para así crear un símbolo, vamos a asegurarnos de que nuestro jurar que hemos creado un seleccionado y vamos a ir al símbolo estudio y esto saca nuestro menú de símbolos. Entonces lo vamos a hacer es asegurarnos de que esa erección o esa plaza siga siendo seleccionada en la pizarra de arte. Vamos a añadir un símbolo de selección. Para ello, harás clic en ese menú de hamburguesas, y vamos a seleccionar agregar símbolos de selección. Entonces lo que vamos a hacer es que vamos a aguantar usando nuestro dedo o nuestros estilistas. Voy a esperar el pop up. Dice copiar y lo vamos a copiar, y luego vamos a seleccionar son pobres, también. Y luego vas a sostener el dedo hacia abajo en la pantalla y seleccionar pegar. Vamos a hacer esto tres veces después de esto para que tengamos un total de cuatro casillas y básicamente esto va a llenar nuestra plaza aquí. Los bloques de piso son básicamente las esquinas del piso del tablero de arte, y vamos a usar ahora el estudio de transformación para asegurarnos de que cada cuadrado esté exactamente en la esquina. El puesto debe ser 00 para negro 1 2000 0 para Bach a y así sucesivamente y así sucesivamente. Entonces estamos dando vueltas en el sentido de las agujas del reloj para mover estas casillas, y luego vamos a mover la siguiente al 2000 para Axe. Voy a asegurarme de nuestro sabio en cero, y luego vamos a seleccionar el último, y vamos a moverlo. 2 2000 por actos y 2000 ¿por qué? Y lo va a arrastrar hacia abajo hasta esa esquina inferior derecha. Ahora, si estás notando que tienes pequeñas líneas blancas, solo asegúrate de que tus marcadores por qué estén en cero para tus secciones superiores. Ahora, lo que vamos a hacer es que lo vamos a probar. Entonces vamos a seleccionar tablero de arte uno. Y básicamente, este es el tablero de arte donde estarás haciendo todo tu edificio de patrones. Se quiere un selecto un pincel, y entonces sólo podemos dibujar algo. Entonces cambia el color de tu relleno y tu trazo a lo que quieras que sea. Voy a hacer blanco solo para que sea algo brillante que salga. Y si quieres acercar, Ah, Ah, poco de nuevo. Toma ambos dedos Y en lugar de pellizcar, vas a algo así, como empujar hacia afuera y se acercará. Ahora voy a seleccionar una herramienta de pincel vectorial, y ya tengo mi color seleccionado, y voy a crear una forma en mi tablero aquí. Voy a escoger un pincel que sea un pincel de acuarela, y luego voy a entrar en mi trazo, y voy a asegurarme de aumentar el ancho de esto para que sea algo grande y fácilmente visible. Y yo sólo voy a empezar a pintar en el centro. Entonces una vez que hayamos hecho eso, notarás que nada está apareciendo en nuestra pizarra a La razón de esto es porque tenemos que arrastrar esa forma en el panel de capas a las capas de símbolos para que tenga esa línea naranja resplandeciente a su lado que vemos aquí en la función de capas. Entonces vamos a tomar nuestra celda es hacer click en el elemento en nuestras capas se iban a dragar para que tipo de vaya justo encima de ese cuadrado símbolo. Y luego notarás que ahora todos los elementos aparecen y repiten exactamente en el mismo lugar, um, Onley, Onley, los elementos que están en los símbolos más adelante en el tablero de arte uno se mostrarán en nuestra pizarra también. Por lo tanto, ten eso en cuenta. Asegúrate de comprobar dos veces el panel de capas. Si alguna vez tienes algún problema con, como la vista previa no mostrar tus elementos, es probable porque no está debajo de tu elemento de símbolo. Entonces, en lugar de repetir básicamente este proceso cada vez, cada vez que creo un patrón, me gusta usar este documento como mi documento maestro. Y luego solo lo copio en cualquier momento que quiera iniciar una nueva. Así que solo vuelve a entrar y borra tu forma dura. Selecciona tu herramienta de movimiento, haz clic en tu forma y luego selecciona el cubo de basura en la esquina inferior izquierda y lo eliminará. Yo soy que vamos a nombrar esto. Si presionamos el botón Atrás de tu barra de herramientas de la parte superior izquierda, vamos a volver a nuestra galería de diseñadores de afinidad, y tenemos nuestro archivo sin título. Vamos a seleccionar el menú de hamburguesas en la parte inferior derecha de mi archivo, y vamos a seleccionar renombrar y luego podemos renombrar este patrón Master Doc y voy a enumerar 2000 para que sepa que es un 2000 por 2000 pixel. Y luego si quiero repetir esto como vamos a hacer para el próximo proceso de creación de nuestra repetición, voy a volver a seleccionar el menú de hamburguesas. Voy a golpear duplicado, y luego voy a renombrarlo. Y entonces solo voy a renombrarlo patrón Archivo uno, porque vas a estar haciendo cuatro de estos para tu proyecto final de clase y luego pegarle, ¿de acuerdo? Y luego puedes simplemente dar click en él cada vez que quieras abrirlo y luego podrás trabajar en ello aquí. 6. Crea un patrón de repetición con la herramienta de pluma: Muy bien, Así que ahora que hemos creado nuestro archivo maestro para nuestra repetición, saltemos al proceso de crear realmente nuestra repetición. Entonces ahora que hemos creado nuestro tablero maestro de arte, abramos de nuevo. Y en realidad vamos a empezar a construir nuestro patrón de repetición. Por lo que para crear tus elementos de repetición, solo podrías jugar con la creación de algunas formas usando el lápiz vectorial o los pinceles ráster. O en este caso, lo que les estoy mostrando, que probablemente es la forma más fácil de empezar, es simplemente crear algunas formas geométricas que puedan fluir y encajar realmente fácilmente. Entonces voy a usar la herramienta de lápiz para crear algunas formas geométricas simples y simplemente básicamente tipo de llenar mi forma de patrón a medida que voy. Entonces recuerda que tienes que arrastrar cada forma a la capa de símbolos para que tenga esa línea naranja brillante a su lado, para que aparezca en tu prueba. Nuestro tablero, lo que me gusta hacer primero es diseñar los bordes de mi repetición y luego básicamente se movió hacia adentro para terminar de llenar el lienzo real. Usaré la herramienta de lápiz para crear mis elementos, y o pondré un elemento en el borde izquierdo del campus o en la parte inferior para crear una forma con la herramienta de juego de palabras, básicamente te llevarás tu silencio. Y luego solo puedes usar a tu estilista un toque en tu pantalla para crear una forma geométrica. Una vez que hayas hecho eso, debes asegurarte de cerrarlo. Tendrás que crear una línea de cierre desde tu último punto hasta el primer punto, por lo que cierra la forma. Una vez que hayas hecho eso, como lo he demostrado antes, solo puedes quitarte el dedo. Aguanta tu forma y obtienes un pop up. Seleccionar copia. Mantenga pulsado con el dedo en la pantalla y seleccione ritmo, y lo pegará justo en la parte superior. Y entonces lo que tenemos que hacer es ir al estudio Transform y luego dependiendo de qué lado empezaste. Entonces si empezamos por el lado izquierdo, vamos a estar moviendo nuestra exposición. Pero si empezaste en el borde inferior o el borde superior se iniciará con nuestra posición blanca . Entonces en este caso, sin embargo, vamos a empezar con la exposición y eso en lugar de cambiar el número, sólo voy a seleccionar Plus, y luego voy a escribir en el 2000 que es el tamaño de mi tablero de arte. Se moverá ese objeto que acabo de copiar y pegar directamente al mismo lugar exacto que es el elemento original. Pero en el lado opuesto del tablero de arte, vamos a repetir el mismo proceso alrededor de los bordes del lienzo. Y como estás escribiendo más 2000 en el acceso en el eje X para mover algo a la derecha, escribirás negativo 2000 para quitar algo a la izquierda y lo mismo. Cuando se trata de acceso a los EAU, nos movemos hacia arriba y hacia abajo. Harás más 2000 para moverte a la baja, y harás negativo 2000 o menos 2000 para subir. Ten en cuenta que si pones algo en una esquina, hay que duplicarlo tres veces y luego moverlo a cada una de las cuatro esquinas, utilizando la herramienta de transformación exactamente de la misma manera que acabamos de hacer con este elemento original . Una vez que mueves cada elemento en su lugar, puedes agruparlo con elemento aparente deslizando cada una de las capas y luego tocando grupo en la parte superior del menú de capas, como mostré antes. Um, cuando estamos mirando a través de la interfaz del diseñador de afinidad de esa manera puedes mover fácilmente elementos arriba y abajo para escribir sin afectar tu repetición lee out. Y una vez que hayas terminado de llenar tus bordes, podrás entonces empezar a llenar el centro. Me gusta llenar la repetición con formas y elementos de relleno como líneas tipo de trabajo como un estilo rompecabezas de rompecabezas para este patrón de repetición en particular solo para que le dé esa sensación geométrica abstracta divertida. Quieres jugar con la colocación y tal vez hasta los colores que estás usando para que puedas conseguir el dedo del pie de repetición Mira exactamente cómo quieres que, um, y esencialmente estarás usando nuestro tablero para ver si tu repite esto espacio muy bien y podrías hacer ajustes en nuestro pobre, como lo necesitas ya que estás trabajando a través de él. Cuando estés listo para exportar, vas a tocar el menú de documentos y luego tocar exportar. Y en la página de exportación, vas a elegir art bird one como el área, y PNG es tu tipo de archivo, o puedes seleccionar J Pack lo que sea más fácil o lo que necesites. Um, y luego seleccionarás una ubicación guardada. Y ahora que ya has terminado, pasarán a las pruebas se repiten en un documento más grande. 7. Crea un patrón de repetición con la herramienta pincel: ahora que has hecho tus formas geométricas usando el lápiz, quiero jugar con el uso de la herramienta pincel. lo que en el lado izquierdo de tu espacio de trabajo, tendrás tus diferentes pinceles y diferentes herramientas que puedes utilizar justo encima del lápiz es el cepillado vectorial real. Una vez que haga clic en eso, en el lado derecho, verá el estudio de pinceles en el estudio de pinceles. Podrás elegir los diferentes tipos de acabados de pincel que te gustaría usar. Por lo general, cuando lo tire hacia arriba, verá acrílicos. Pero hay acuarela. Ahí hay lápiz, hay bolígrafo. Hay todo tipo de opciones. Yo sólo voy a ir por una elección de color de agua. Um, estoy en un selecto color agua básico cinco. Y luego voy a entrar a mi estudio de trazo, y voy a aumentar el trazo hasta cerca de 79.6, y luego sólo voy a hacer algunas formas. Puedes moverlo por ahí. Se puede hacer frente a ello. Yo sólo voy a hacer formas blocky. Y al igual que antes, lo que hagas al lado izquierdo, tienes que hacer al lado derecho. Sea lo que sea que hagas hasta arriba tienes que hacer hasta abajo. Entonces voy a copiar mi forma, acelerarla en su lugar, y luego voy a usar mi herramienta de transformación para ir a mi acceso ex y luego golpear plus 2000 para que se lo lleve directamente al lado derecho de mis ovejas. Voy a seguir adelante y hacer este mismo proceso, básicamente llenando mis bordes y luego trayendo formas adentro, llenando esta forma y ten en cuenta si estás notando que tus formas no están subiendo en tu tablero de arte. Recuerda, Tienes que colocar esas formas justo en la parte superior de tus capas de símbolos y deslizar a la derecha en solitario, solitario, y puedes seguir deslizando hacia la derecha en todas las capas debajo de ella. Deberías poder seleccionar múltiples capas y luego no pudiste arrastrarlas hasta la forma del símbolo para que todo se muestre también en el tablero de arte. Entonces solo voy a pasar y seguir llenando mi forma usando el pincel para que tenga más de un sentimiento de arte orgánico, más tradicional. Repetir 8. Crea fondos y exporta para tu uso en Spark AR: manera se hacen, Cree ayudando a nuestros patrones. Lo que me gusta hacer es probarlo. Entonces voy a armar un nuevo documento. Y en este caso, sólo voy a hacer Ah, imprimir archivo. Um, voy a seleccionar un cinco 300 d p i y luego voy a darle color a RGB 16 porque vamos a estar usando esto para nuestro probador de fondo real, y luego vamos a golpear, ¿de acuerdo? Y hago esto grande porque siempre es mejor hacer algo más grande que más pequeño. Y en realidad voy a copiar y pegar este tablero de arte tres veces más para que tengamos cuatro en total para nuestros cuatro estampados. Y aquí es donde vamos a probar todo sólo para asegurarnos de que el príncipe se vea bien. Y vamos a llenar estos artículos para que podamos probarlos en la computadora. Entonces para crear básicamente un Phil, voy a crear una forma que está en la herramienta de rectángulo, y en este caso, está bien si se sale de las esquinas porque queremos asegurarnos de que toda esta forma esté llena . Vamos a desplazarnos hacia abajo en nuestra barra de herramientas de la izquierda hasta nuestra herramienta completa. Y lo que verás al fondo es que aparece este pequeño menú pop up. Si vas de izquierda a derecha , te permite cambiar el tipo. Pero estamos en cambio. El nuestro para mapear. Básicamente, esto es lo que nos permite colocar una imagen en nuestro archivo. Entonces vamos a entrar en diseñador de afinidad donde guardamos nuestros antecedentes. Voy a seleccionarlo, y luego verás que llena la forma real con el patrón que hemos creado. Ahora lo que queremos hacer es redimensionar esto hacia abajo. Entonces lo que es bonito es que podrías llevarte estas pequeñas joyas nah, y puedes redimensionarla y darle la vuelta y, ya sabes, básicamente colocar la repetición donde quieras que esté. Entonces como estoy creando estas formas geométricas de sensación trippy, estoy teniendo un poco más pequeño, por lo que se siente más o menos como una ilusión óptica. Ah, vamos a hacer exactamente lo mismo a todos los demás aeropuertos que podríamos hacer es simplemente seleccionar ese rectángulo otra vez. Estoy unp aced y entonces esta vez sólo vamos a cambiar el archivo de mapa de bits a otra cosa . Y una vez que termines con esto Una vez que llenaste todas tus tablas con tus dos geométricos y luego llegas demasiado tarde Patrones estilo Brush. Lo que haremos es que vamos a querer exportar cada una de estas tablas de arte como clavijas J para que podamos subirlas a chispear un son. Y si te das cuenta de todo tu arte, las palabras se nombran igual. Solo estoy para hacer las cosas más fáciles. Lo que puedes hacer es entrar en tu función de capas, seleccionar la capa en la que estás trabajando. Um, entonces en este caso, tablero de arte, también. Y lo que haremos es cambiarles el nombre para que sea más fácil para nosotros cuando estamos exportando. Entonces vamos a seleccionar arte el siguiente tablero de arte que concedas seleccionado porque hay una línea azul más oscura a su alrededor. Vas a entrar en tus opciones de capas y luego todavía te va a faltar el nombre con solo hacer clic en él con tu estilista. Nos vamos a cambiar el dedo del pie, no estamos aburridos, demasiado encendido, entonces golpea, vale. Y luego volver al siguiente Arte por tres. Entonces vamos a exportar. Y luego al igual que lo que hicimos con el azulejo de patrón vamos a exportar como Ok, bueno, bueno, exportar esto como una clavija J y luego ir al nombre del archivo, cambiarle el nombre a Patrón uno y luego en tu área en lugar de documento completo. Vas a seleccionar Art Board uno y luego vamos a golpear. De acuerdo, solo lo vamos a guardar en tu iPad para facilidad de uso para que podamos encontrarlo más fácil cuando estemos yendo, exportarlo a nuestra exportación de computadoras. El 2do 1 J peg. Lo nombramos para patinar a eso en lugar de documento completo. Nosotros también vamos a seleccionar tablero de arte, y luego golpear. De acuerdo, guárdalo en tu iPad hombres corren y ve a Export Art Board tres J peg. Cambie el nombre de todo en patrón tres. Es tu zona. Debería ser tablero de arte tres y luego golpear. De acuerdo, David a tu iPad. Y luego tu último exporta J. Paige cambiarle el nombre a piso patrón. Hyman vamos a hacer lo eché para y luego vamos a golpear. De acuerdo, guárdalo en tu iPad. Ahora que todo guardó en nuestro ipad, vamos a entrar en su sistema de archivos. Es esa pequeña carpeta de archivos. Y luego si seleccionas en mi ipad, deberías poder encontrar todos tus archivos. Entonces patrón, un patrón a patrón, tres piso patrón. Entonces lo que vamos a hacer es que vamos a seleccionar cada uno de estos ítems golpeando selecto y luego tocando en cada uno de los elementos que queremos compartir y vas a ver estas casitas azules. Y luego en la parte inferior izquierda de tu sistema de archivos, verás compartir duplicado, movido elite más. Vamos a seleccionar compartir, y vamos a seleccionar gota de aire, y luego vamos a lanzárselo a nosotros mismos. Entonces en este caso, estoy al aire dejándolo caer a mi laptop. Ya terminé. Cuando esté hecho , dirá, enviado. Voy a golpear, hecho salida de todos estos y ahora podemos pasar a chispa A son 9. Los fundamentos de Spark AR y construir tu filtro: bien, así que ahora que explotamos nuestros archivos a nuestro escritorio o laptop para usarlos en el software y accidente que queremos hacer es abrir chispa Air Studio. Entonces lo tengo aquí abajo en mi doc. Estoy en un click sobre él y va a aparecer. Una vez abierto, verás este brócoli. Nuestra interfaz de estudio en esto es algo así como la galería en el lado izquierdo para ver el menú. Con unos cuantos accidentes como crear Nuevo, puedes seleccionar proyectos recientes trope en un archivo específico en. Y luego también hay en realidad para aprendido, que tiene algunos fantásticos para retretar que te sugiero encarecidamente que compruebes. Si realmente disfrutas de Hiscox en Wana, sumérgete aún más en el software. A la derecha de eso, verás un montón de opciones diferentes. Es realmente genial es que hacen que esto sea realmente amigable para el usuario, y tienen un montón de plantillas ya pre hechas que puedes simplemente pop en activos y puedes exportar un archivo y estás bien para ir, Um, específicamente, cosas como cambiar tu color, tener una separación de espacio como gafas o como en el caso de trabajar fondo. Podrías usar esto pero en realidad quieres llevarte a través de todo el proceso, paso a paso, para que tengas una mejor comprensión de la interfaz y cómo funciona todo el proceso. Por lo que vamos a empezar seleccionando Proyecto Negro. Una vez que seleccionemos producto en blanco, estaremos en este espacio de trabajo de estudio de aire del parque en el centro de verás algo así como una pantalla que muestra una cara que es como una plantilla ID cara que se mueve a la izquierda hacia arriba , hacia abajo. Si haces click en donde es como el iPhone ocho, te dará desplegable de diferentes dispositivos que podrías probar. Voy a probar para el iPhone X. Eso es lo que tengo. Pero quieres asegurarte de que tus archivos sean lo suficientemente grandes como para que funcione para cualquiera de estos dispositivos de tamaño. Entonces por eso les hice esperar un archivo y 1/2 por 11 para que pueda ir todo el camino hasta lo que podrían usar. He tenido desde y a la izquierda minutos verás en tu espacio de trabajo. Verás opciones de video para que puedas jugar porque, como puedes ver cómo eras obras militares a medida que creas los bucles para ello. También tendrás la capacidad de probar en el dispositivo. Sube tu archivo Una vez que hayas terminado, podrías actuar desde activos de una biblioteca, y luego también puedes reportar cualquier bug. También trabajas principalmente en tus escenas y tus capas. Y entonces aquí tendrás tu última opción a considerar es acelerar. Paquete estará trabajando mayormente con file you para que podamos ver el editor de parches, cual hablaremos pronto y proyectaremos así a la izquierda. En el interior, tendrás tu panel de escenas y tu panel de activos. Y luego del lado derecho está tu inspector que vamos a estar haciendo esencialmente es crear un filtro que básicamente te permite atacar para cambiar a múltiples fondos. Por lo que en estos días vamos a estar usando antes no has repetido que creaste, y los vamos a encontrar en el fondo de la juventud o en insistir Oreja o es una agarradera , básicamente clavar el dedo en la pantalla con el fin de conseguir el patrones para tener rotar a través. Y podrían seleccionar la que quieran donde toman una selfie o un video compartido. Bueno básicamente estar construyendo activos de fondo que iban a usar el editor de paquetes para crear, como la animación lenta se giraba a través de los diferentes fondos. También añadiremos instrucciones de impuesto estatal para cambiar para que la gente sepa cómo interactuar y usar tu filtro a medida que está cargado. Para mí, es una historia. Plataforma de Instagram. Entonces el inicio si queremos asegurarnos de que todos somos la cámara en el mar y panel básicamente listo, empezar a recomendar una máscara de segmentación la tocó. Esta textura básicamente separa las cuatro rondas con el usuario en ella de su fondo . Entonces lo que tenemos que hacer primero es añadir un rectángulo tan tranquilo en la pintura fuera verás una pequeña sección que dice en los objetos. Entonces haz click en eso y puedes desplazarte hacia abajo y buscar un hormigueo. O podrías simplemente escribir el rectángulo lejano de búsqueda, y es Papa quien fue a dar click en ese inserto de foso y luego vamos a copiar. Está abierto, Nancy. Si estás en un Mac Joel, ver si estás en una PC encendida entonces vamos a arreglar esto cinco veces, y lo que vamos a hacer es que vamos a leer. Nate, Esto vamos a llamar a este 1er 1 son de primer plano. Subrayar útero. Y ya sabes, esto es como la persona. Y después de eso, vamos a renombrar el fondo resto, un fondo a encontrar. Tres en esa RAV cuatro. Hacemos esto para ayudarnos a diferenciar entre los diferentes patrones en los diferentes fondos que iban a estar buscando. Ahora, voy a entrar en la última función. Vamos a renombrar esta primera capa que es púrpura eran redondas, y luego vamos a añadir una nueva capa, y vamos a necesitar este fondo. ¿ De qué talla es esa? Podemos usar estas funciones en un conmutador. Semanas Meade. De qué activos se estaban asociando con el primer plano, o así vamos a volver al panel de escena y vamos a seleccionar el fondo uno. Esto es un click sobre él. Vieja nave. Es una mirada atrás en cuatro para que todos de sean seleccionados y ahora más en nuestro panel y Specter , vamos pero va a sección de pelo bajo propiedades. Me preocupa que haga clic en el menú desplegable y se encienda de primer plano a segundo plano . Entonces ahora sabemos que todo con campus que está asociado a estos artículos son unidad en nuestra espalda. Entonces puedes ir y dar click en primer plano solo a capítulos y temporada en tus propiedades de tu aquí. Debe seleccionarse fuera de trabajo. Ahora vamos a volver, panel Francine y vamos a hacer clic en una cámara. Y vamos a trabajar fuera de separar al usuario del fondo. Entonces básicamente, al recrear lo que llamó una estructura de máscara de segmentación Así somos las patas para hacer click en extracción de textura en el serio con en segmentación. Y luego lo que es bonito es una vez que tengamos esos y verás que ahí metió, pidió activos debajo de nuestras fotos, no va a volver a primer plano. Y vamos a seleccionar todos los archivos en primer plano, incluyendo nuestros fondos, para que podamos cambiar el tamaño del visor. Entonces haces clic en para el usuario de tierra full chip pick en tu último fondo, y luego vamos a entrar en tu panel de inspector y no se dice tamaño. Ya verás 101 100 que queremos hacer es queremos redimensionar todo para que llene el ingenio y sienta la altura de cualquier dispositivo que alguien pudiera estar trabajando. Entonces si haces click en ese 1er 100 en el desplegable por los dientes, por lo que levantaremos click sobre él. No cambia la primera vez en esto. Vuelve a hacer clic en él. Verás que pasa por la pantalla y una forma a cuadros en blanco y negro, después ir a la siguiente donde dice 100 select peleará y llenará el resorte completamente más alto. Y ahora vamos a seleccionar primer plano y vamos a añadir un material antes para eso. Entonces le traeremos a tu inspector un panel que vas a golpear último. A continuación, el material en el que se necesita para cambiar el nombre de este material el material cero centro de primer plano. Y luego queremos cambiar los tipos de cedro bomba negro estándar. Y entonces lo que tenemos que hacer por este material es que necesitamos agregar una segunda estación. Por lo que debajo de nuestras propiedades de tirador debajo te difunden algo. Esto es captura. Vamos a dar click en el pequeño desplegable hacia abajo el nuevo en. Vamos a seleccionar cámaras, textura. Soy un debajo donde dice, Elsa, Elsa, quieres seguir marca esa caja encendida entonces para tu textura dentro de una textura ahora selecta persona segmentación. Entonces ahora básicamente, tenemos una textura detrás de nuestro primer plano en nuestro primer plano en nuestro fondo se han separado. Lo bueno es que puedes ajustar tu persona segunda camisa metida de papelería para que puedas tener un agradable limpiador enmascarando alrededor de los estados de la persona. Entonces no cambio la suavidad. Yo m para bajarlo para que sea un poco más difícil. Um, así se pone más de una línea limpia alrededor de la cabeza de la persona y luego voy a traer mi tamaño de máscara . Si lo sacas arriba, podrías ver que te da como, más cuarto de amortiguación. Pero no me gusta eso. De hecho, lo que quiero hacer es bajar un poco. No va a jugar a cinco paseo en bicicleta Niza por lo que estamos tratando de hacer y que cuando tengas una agradable, máscara agradable, limpia para que la persona se vea como si no estuviera flotando y nada Pippins el fondo. Ahora vamos a empezar capas de material mate para nuestro fondo. Por lo tanto, selecciona el fondo uno de entonces en tu menú de inspector. Pero si un split click en el icono pequeño más siguiente materiales bien, acuerdo en tu material, vamos a renombrar este fondo material uno para que sepamos lo que está asociado con ese fondo específico. Ahora vamos a dar click en fondos. Tú para el hit cross junto a los materiales en nuestro menú inspector. Léelo Creado nuevo material. Necesitas ese solo fondo para ir realmente a segundo plano. Libéralo más materiales de tienda de impuestos. Crear nuevo material. Cambie el nombre a fondo tres. No estoy listo. Selecciona el fondo cuatro en el nuevo su panel de intercede campus en nuestra zona de inspectores vamos a seleccionar más icono. Siguiente materiales indican un nuevo material y realmente vamos a necesitar ese fondo para así que ahora queremos hacer es por cada uno de estos materiales que queremos darles adherido. Pero así para el fondo preguntándolo debajo de nuestros activos, no bajo la escena sino nuestros atletas. Ahora vas a dar click en los dos de fondo, uno en el seguro, Dr Cannell con cambio o compartir medias de flash online, y estás en una textura selecta y en realidad vamos a dar clic a elegir archivo en el de la asociado sin arte. Nuestro primer patrón con fondo uno. Todo lo demás se puede mantener igual. Realmente da click hacia fuera Fox y vas a seleccionar textura martillo para esto. Y luego vamos a ir a fondos a debajo de materiales dentro de un cambio o una textura a nuestro segundo. Mejor. Ahora ve al fondo tres cambiador shater tipo plano y luego elige tu archivo. Siguiente se fractura. Selecciona tu patrón manana libre. Vamos a ir a atrás en cuatro. Cambia tus tipos de shader de plano ahora, luego elige tu archivo y elige polvo y cuatro para tu no estructura. Ahora, deberíamos poder ver nuestra captura en segundo plano. Pero el tema es que actualmente todos están mostrando al mismo tiempo. Entonces vamos a hacer algo para arreglar esto muy rápido. Entonces para cada uno de tus antecedentes, ahora, fin de verlos lo vamos a hacer va volver a pasar y leer un selecto cada uno con un clic en Alfa, y luego vamos a mantener tu captura a captura de cámara, y luego todo lo demás puedes dejar lo mismo. Entonces ahora lo que queremos hacer es agregar nuestra interacción. Entonces, básicamente, la idea es que cuando hacemos clic en la primavera, va a escolarizar a través de agente un patrón diferente fondos Así agregaron interacciones. Tenemos que abrir nuestros packs. Editor. Entonces va a selectivo mostrar alta mitad editor y traer un doble clic dentro del área del editor de parches , y luego va a aparecer todas estas diferentes opciones. Lo que vamos a hacer es en la búsqueda. Barbie va a buscar un toque de pantalla. ¿ Acabas de escribir en pantalla tap? Eran tu segunda opción dar click en él. Entonces eso apenas no lo hizo azul y el gato negro atrapó. Entonces puedes simplemente dar click en tu pequeño ícono y conducirlo a la pérdida de esa casa mudada a llenarse los parches y luego vas a dar click en los pequeños Héroes, Etc. Tack cuando un drag uno hacia fuera y vamos a crear otro, um, atrapando aquí y vamos a buscar algo llamado Counter. Entonces vas a hacer clic en eso en la captura, y básicamente pasa por cuentas que estaban seleccionando. Entonces en este caso, cinco, um, actualiza esto puedes cambiar. Simplemente depende de cuántos activos tengas para cada uno de tus antecedentes. En nuestro caso, tenemos un mutuo, que es cero, y luego hemos tenido un 1234 Así que tenemos un máximo viene poner cinco, pero puedes aumentar tu kikwete dependiendo debajo. Ahora voy a dar clic en la flecha pequeña, voy a sacarla, Vamos a crear otras palmaditas. Entonces queremos buscar algo. Fall es exactamente Así que básicamente lo que hace esto, es solo una función que rastrea para ver dos números son iguales. Y si lo son, permite que el parche complete una función diferente o el siguiente paso en todo el proceso . Y como tenemos cuatro patrones, vamos a crear parches de guerra con Así que podrías en parche en lo que es bueno con estos, también puedes usar tus cortes en copiar caso. Entonces voy a copiar y pegar este tiempo de observación, así que tenemos cuatro en total. Yo solo voy a conducir este 1er 1 arriba de él y luego con él resaltado, ya sabes, está resaltado porque está rodeado y azul. Golpearás comando, ver si estás en un control de Mac. A ver si estás en un PC, no has comando V o control V Pegar comentarios veces. Ahora vamos a volver a nuestro lienzo, y vamos a seleccionar nuestros fondos uno a cuatro, como en tu 1er 1 Asegúrate de que resaltado en azul hold ship with gone back on for y los tengo todos selectivos. Y luego encima en tu panel de inspector, verás algo hermoso. El funcionamiento de propiedades que es un visible. Voy a hacer clic en el pequeño círculo con un enrollado a la izquierda de él para que se tragaluces en amarillo y cerámica vida sobre él en esto básicamente, añadir las funciones del's a nuestro editor de parches. Entonces, ya sabes, una vez que te organizaste en el orden que quieres, estabas de vuelta. Aparecen cruz. Me falta un fondo de orden en marcha para el fondo tres antecedentes, tú y luego fondo uno. Y lo que vas a hacer No ya que vas a conectar cada uno de estos. Entonces el pequeño gran héroe en tu iguala exactamente Boxer acaba de conectar a la flecha en tu lienzo de fondo y a lo que queremos cambiar nuestros iguales. Exactamente. Dos es el número del orden de nuestros grifos para nuestro fondo de jabón de fondo uno. Va a ser el primer tiempo de fondo a tu segunda mitad de fondo. Tres. Tu tercer toque de fondo para tu cuarto pasado, el capitán Tampa Tampa. Ahora queremos hacer es queremos Teoh Dureza Op Assiut Las funciones están funcionando correctamente cuando hago clic en nuestra hamburguesa Manu en nuestra función de vista previa y vamos a seleccionar simular toque. Esencialmente, vamos a dar click en el esfuerzo para ver si funciona, y está funcionando justo como lo planeamos. Entonces este negro es básicamente que el aroma del espectáculo. No hay antecedentes, tu 1er 1 allí chupando mucho ahí en cuarto. Um, Entonces lo que quiero hacer ahora, sin embargo, es incluir instrucciones No, para interactuar con este filtro. Por lo tanto, no ejecute el parche de instrucción Adán. Por lo que con el fin de agregar instrucciones en nuestro editor de parches nuestro punto para agregar tienda personalizada y trucking back, um, puedes usar las anteriores o puedes usar personalizadas. Vamos a usar alguna costumbre una vez, pero eso ya incluido en las opciones pasadas. Entonces tenemos que hacer es ir a nuestro proyecto en la barra de menús. Ninguno fue para seleccionar propiedades de edición. Y tú quieres hacer es nosotros queremos hacer click en capacidades y quieres agregar capacidades, y vamos a buscar instrucciones. Por lo que haremos clic en las instrucciones vamos a seleccionar insertar bajo instrucción. Quieres No me gusta la instrucción automática. Hagamos clic en instrucciones personalizadas. Entonces vas a seleccionar un pequeño menú desplegable es vamos a seleccionar instrucciones para su uso Al golpear ese pequeño icono más, vamos a buscar tap para cambiar. Haría click en eso y luego vamos a seleccionar insertar Y no te preocupes por esos exclamación. Es porque aún no las hemos agregado a nuestras cosas de océanos a nuestro paso. Depredador. Una vez que hayamos hecho esto, vamos a golpear, hecho, y notarás poco pop up. Este es su proyecto contiene una capacidad para no ser utilizado. Ésas son sus instrucciones. Entonces para hacerle esto a Alice en, vamos a ir al área de dispositivos que vamos a ir a la escuela hasta las instrucciones. Puedes hacer click en pequeña flecha desplegable y vamos a seleccionar crear. Y luego vamos a dar click en las instrucciones de apertura. Y básicamente, esto es lo que permite ver las instrucciones justo al abrir el filtro en la app para que la persona sepa con qué está trabajando, cómo interactuar con el filtro. Ya verás el tiempo de ejecución. Verás menos que la idea. ¿ Ese es el show por cinco segundos? En cuanto este proyecto o el pronto de este Solters lo abran solo durante cinco segundos encendido, entonces se apagará. Por lo que eso da a la gente tiempo suficiente para encontrar de acuerdo en que tienen que golpear un esguince para cambiar el fondo. Queremos asegurarnos de que esté habilitado en las cosas en las que ya tienes su token ahí en. Entonces lo que podemos hacer ahora es que podemos probarlo. 10. Prueba tu filtro de fondo: Entonces, ¿quieres volver a simular el tacto? Haremos clic en él, pasaremos por él, aseguraremos de que toda nuestra conciencia lo fuera. Y luego vamos a ir a la escuela hasta el lado izquierdo. No queremos probar esto en un trabajo mordeduras, por lo que podrías enviarlo a la app o abrir chispa AARP cerca en un dispositivo del dispositivo conectado a tu computadora. Um, solo lo voy a mandar a mi cámara instagram o aún me voy a ir del centro en cámara suburbana . Y básicamente me va a dar una semana que pueda hacer prueba en mi teléfono, Así que voy a abrir este enlace en mi teléfono. Lo que voy a hacer es hacer click de una prueba como me refiero a una copia solamente. Y luego voy a entrar en mis notas. Tú sólo para que solo pueda airear los registros de longitud caídos a mi celular. Entonces estoy en un hit nuevo no estoy Pieza en. Voy a hacer archivo aquí. Su dios, También puedes simplemente enviárselo a ti mismo si no tienes matemáticas accesibles o lágrima y luego voy a abrir el teléfono, te doy la opción de seleccionar mi teléfono. Debería poder ver testes en Instagram 11. Cargar tu filtro a Spark AR Hub: una vez que lo probaste, todo funciona. Bueno, parece que se supone que lo haga. Vamos a subirle negro. ¿ Qué vas a hacer es publicar nuevo efecto, y vas a querer asegurarte de que el tamaño del archivo cumpla con todos los requisitos? Tus capacidades cumplen con todos los requisitos siempre y cuando tengas que volver a comprobarlo. Maxie debería estar bien para ir. Y luego puedes seleccionar subir, y se subirá para encender un nuestro club. Una vez enviado, subir el navegador en tu computadora debería abrirse automáticamente, desató nuestro hub. Y aquí es donde se repasa todo el proceso de construir realmente. Entonces, almorzar en la parte superior, hay algunas cosas que quieres hacer. Quieres nombrar tu producto Si ves un like una carta junto a algo con Tippett usualmente informativo, eso es útil. Um, primera plataforma eléctrica. En este caso, quiero usar Instagram. Yo no lo soy. Lo que voy a hacer es que estoy en un nombre. Uh, mi filtro. Por lo que promocionando el este trippy pocas métricas para la categoría que voy a seleccionar. ¿ Nos quieres? Mira la categoría que hace dice, um, para el nuestro, creo que los alrededores tienen más sentido en cuanto al fondo que estamos creando. Y luego quieres agregar unas palabras que la gente podría buscar, como geométricas. Oye, sé moderno. Cualquier cosa que pudiera venir a la mente a tu dueño es cualquier cuenta en la que tengas asociada. Por lo que tengo mi negocio asociado porque muchas de estas culturas que están creando se relacionan de nuevo con la obra de arte que creo para mi estudio creativo. Voy a asegurarme que la cuenta de instagram que debería estar cargando a un seleccionado en este caso Medallista si hubiera creado en las dos grandes cosas que he notado que te ayudará en cuanto a conseguir que tus filtros aprueben es tener un video demo. Y vengo ambas de estas media orientación. Deseas exhibir tus características y capacidad de zorro, y captarás tu video directamente desde instagram. Entonces cuando estás probando tu filtro han sido altamente sugerir que uses la función de video para grabar mientras estás haciendo las rotaciones de prueba a través de tu cultura. Cuando lo enviaste durante tu duro en el dispositivo, y luego puedes decir ese archivo a tu teléfono y luego puedes subir ese video aquí. No quieres usar Sokoli los más de cuarenta de imágenes. No quieres comprar un incendio a quien un video regular no quieres encontrar ningún otro ícono de botones después de reportar, simplemente usaba estrictamente el video directamente desde el guión, capturando y mostrando tus hechos. Entonces quieres asegurarte de agregar un icono. Se trata de un icono de 200 por 200 píxeles. Podría ser uno de los fondos o algo que tipo de ustedes saben, exhibe lo que este es un hecho y lo hace por mí porque hago diseños de patrones de servicio. Simplemente voy a usar una de las, um, repeticiones que tengo en las colecciones y creo que es la más bonita de todas. ¿ Qué? Todo es más llamativo. Lo que es bonito es que también tienen guía de show aquí. No quieres incluir tu fax y a y no quieres incluir tu nombre de usuario, y no quieres usar demasiadas charlas. Continuar algún impuesto, pero para mí, creo que sólo es divertido. Teoh, déjalo como culos limpios en ella. También tienen algunos. Si buscas un son cachorros los tutoriales música que tienen algunas plantillas, pero todos incluyen que en el recurso es sección fuera de la clase que realizó esas plantillas y usan exactamente lo que han dicho que sabes que tu lado requisitos exactamente lo que están buscando. Y entonces quiere un trabajo, señor. Visibilidad, ajustes de hombre. Si hay alguna instrucción, le sugiero encarecidamente que agregue algunas piezas escritas aquí. Básicamente, se quiere describir mayor afecta el trabajo lo que hace, cómo usarlo. Entonces mira este ataque para cambiar. Asegúrate de enumerar que, de hecho, 2000 palabras encendidas entonces, dependiendo de ello, tienes una cuenta personal. O si eres como yo y tienes un brandy para contar la cuenta de negocio, tendrás que seleccionar eso. Este es un artículo de estado de tipo promocional que puedes. Sí, Um, es lo que estás hecho. Si no estás listo para golpear, somete. Ahorra en. No digas el borrador por ti, Pero si estás listo, asegúrate de tener tu video. Asegúrate de tener. He encontrado Asegúrate de tener instrucciones para el revisor sobre ese hit submit, y podría tardar hasta 10 días. Pero he visto que podría ser una última foto también 12. Reflexiones finales: Espero que disfruten de este curso. Si te gusta conocer más sobre mí, visita www dot fella Sophia creative dot com. Si quieres echar un vistazo a los míos en historias Filtros, puedes visitarme en Instagram en Bella Sophia Creative. No olvides compartir proyecto de clase en los foros de proyectos así como siéntete libre de hacer cualquier pregunta en las áreas de discusión. Bueno, me aseguraré de contestar cualquier pregunta que alguien tenga. Gracias por aprender conmigo hoy.