Transcripciones
1. ¡Hola!: Hola, mi nombre es
Giver Felix Hen. Estoy aquí para
hablar de mi nuevo curso,
mi curso sobre Ju
Perry y Arosmith Aprendamos algunas canciones,
trucos, rips de guitarra
y técnicas F. Ese es nuestro
héroe de la guitarra, Jue Perry. Se trata de una banda increíble
llamada Alosmith. Además de eso,
vamos a
hablar de su estilo, su equipo, y unos trucos llenos de azúcar
que utilizó en este
estilo blues rock que siempre juega con Aro Smith o las lecciones con
tablet Urs en la pantalla, gráficas y material
complementario para ayudarte durante todo
el curso. Por lo que ahora es el momento de girar
la guitarra y Brex y aprender Yo Smith y
Joe Berry. Vamos.
2. Guitarras, amplificadores, efectos y equipos: Tienen que hablar de los equipos
Joe Pairs. Vamos a sumergirnos en los
efectos, amplificadores, guitarras y equipos que utilizó a bajo precio en Arnithband. Joey le encanta tocar
diferentes tipos de guitarras, toca Smith Lespo, Flying V, Hollow Body Guitars,
Strata Casters y algunas
guitarras de formas extrañas también Sus marcas favoritas son
Fender Kips y Gretch, que emite un fuerte sonido rojo Nos encanta estar aquí cuando se
trata de hacer que su guitarra sea
fuerte y poderosa. Joe usa amplificadores grandes. Le gustan los simplificadores de empresas como Marshall,
Vox y Fender Estos Mps ayudan a que
su guitarra suene hele y llenar
toda la sala de conciertos con sus melodías mecedoras Como puedes ver en las fotos, usó ElectroMonxxR, Dunlap, pétalos, etiqueta de plato, y
B Un dato curioso es que a
Joe Perry
no le gusta elegir
uchtortion, prefiere sobre drag play
en el Smith con el que estaba tocando y
tratando de
averiguar cómo hacer que mi
guitarra suene como
él y
tratando de
averiguar cómo hacer que mi
guitarra suene Y uso pan sobre drive y una combinación de dos
amplificadores de guitarra para sonar como Joe Perry Mira esto,
Sí, claro, efectos
de modulación
como Carlos funciona muy bien, yo uso el solo de guitarra de Pinky
3. Las tres escalas más utilizadas de Joe Perry: John Perry.
Utilice siempre escalas de árboles, pentatónico, escala menor,
pentatónico, escala Y escala menor,
solo escamas de árboles. Si piensas en la
escala menor y en los nodos cortados, número 2.6 vas
a tener la escala
pentatónica menor Si se quiere añadir el
nodo blues que es la abreviatura solo necesariamente tomar
el pentatónico menor Agrega este uno más nodos, ¿de acuerdo? Tomemos este ejemplo, ¿verdad? Un ejemplo menor. Si quieres sonar menor, vas a tocar esta forma de
guitarra, ¿de acuerdo? Si quieres transformar esta
guitarra dando forma pentatónica, vas a tocar
esta forma aquí mismo Si quieres agregar
las notas de blues, vas a sonar
así, ¿de acuerdo? El truco aquí es
comenzar y terminar tus lame de guitarra con una de las tres notas más
importantes En este caso, somos
un ejemplo de A, entonces va a ser
A, C o E, ¿bien? Si quieres sonar blues, vas a agregar
las notas de blues. Pero no te detengas en
las notas azules. Simplemente pasa por
la nota de blues. Por ejemplo,
nota de blues que vas
a encontrar aquí mismo, ¿de acuerdo? O prefieres aquí. Cuando juego, me sale una pierna, solo la paso, ¿de acuerdo? Muy rápido. No es
necesario detenerse en las notas de blues. Va a sonar un
poco raro si te detienes. Bien. Perry nunca se detiene
en la nota de blues. Otro truco que
puedes sonar blues es agregar El tercio medido en este caso
va a ser C sharp. Y lo vas a
encontrar aquí mismo si
usamos la nota de blues se mide. Tercer truco, vas a sonar muy blues
para comprobar esto. Muy bonito. Cuando juegas
este gran tercer truco, siempre
es importante
pensar que necesitas jugar halagado, ¿de acuerdo? No es lo contrario,
los halagos, ¿de acuerdo? Ten cuidado con eso. Y claro, si
quieres sonar
menor con ese sonido melódico agradable, necesitas sumar el número
dos en el número seis número dos va a
estar bien aquí mismo, y el seis va a estar
bien aquí mismo, ¿de acuerdo?
Ambas posiciones. Es importante practicar
estas formas de guitarra, ¿de acuerdo? Memoriza todas las formas de guitarra en las formas de menor, menor, blues
pentónico y escala
menor para
hacerte la vida más fácil e
improvisar correctamente Pero un gran consejo para la improvisación es volver a
encarrilarlo, cualquier tipo de pista de respaldo, puedes elegir la clave, ¿bien? Prefiero un menor
porque no tenemos objetos punzantes ni siquiera planos.
Va a ser más fácil para ti. Elige una parte de tu
tabla de traste y empieza a improvisar. Sólo distraer a Schalk, blues pentónico
morpónico Pre pract pract mucho. Practica la primera
semana en el deporte. En la segunda semana practicas la otra parte de tu tabla de
traste y así sucesivamente Bien, Para ayudarte a desarrollar
estas habilidades y jugabilidad. Pero por favor siempre
piensa en 13.5 ¿bien? No te olvides de eso.
No es necesario jugar rápido. No es necesario
tocar muchas notas. Lo más importante es
tocar las notas correctas. Vamos a proporcionar un
poquito, mira esto.
4. Caminar de esta manera, amar en el ascensor y comer los ricos - riffs y análisis: Es hora de aprender algunos riffs de
guitarra y analizar los. Empecemos por caminar por este camino. Esto es realmente famoso. Creo que es una de
las
músicas de guitarra más famosas Empiezas por aquí mismo. Cadena abierta cadena número
cinco es cadena abierta frag número 1.2 Reproducir anillo
frag número dos,
cadena número cuatro, el patricio
23 número 1.2 Reproducir anillo
frag número dos,
cadena número cuatro, el patricio
23. Las cosas van a ser más fáciles. Vas a
tocar esto una vez en la segunda vez que
tengas esta cuerda abierta. ¿Bien? Y mis dispositivos, juega con tu pick subiendo, va a ser más fácil para ti. ¿Bien? Y silenciar tu
guitarra por segunda vez. Exactamente lo mismo.
Toca esta cuerda no más tiempo. Esta frack número dos en
la cadena número cuatro. Este es otro pero
no otro activo. Esta guitarra está en escala
pentatónica menor, así que tienes el primer
patrón aquí mismo Necesitas tocar el
espectro con cuerda abierta, pero unir pares agrega
la nota de blues que puedes encontrar
aquí mismo, nítida o plana. Entonces por eso tienes esta placa cromática
que suena tan genial El segundo
ref de guitarra es rico, así que vas a
tocar así. Muy bonito. Entonces
empiezas aquí mismo. Frat número 527 de F número
cinco y cuerda número cuatro, puedes tocar un compás Suena muy bien. La segunda
parte es lo mismo. Tu última nota va a ser este nodo número tres
en la cadena número seis. siguiente parte es una pensión un
poco rápida, vas a jugar
esto, este martillo en 57, pero en la cuerda número seis. Frag número cinco y vuelve con tu dedo
medio y toca tres de cuerda abierta y cable de alimentación
central dos veces. ¿Bien? En este caso, un placer. Esto está en la cadena número cinco, F número dos, ¿de acuerdo? Va a jugar muy despacio. Echa un vistazo a esto una vez más. Esta es la segunda parte. Ten cuidado porque esta es la parte
más difícil de este riff de guitarra Si analizamos,
vas a ver que está usando algunos patrones. Está jugando en escala de spon azul. La mayoría de los Harsmithsongs
tocan esta escala de spon azul. Eso se puede analizar. Él empieza aquí mismo en
el patrón número tres, este es el patrón número uno. El patrón número dos
va a estar justo aquí. Patrón número tres aquí mismo. Si agregamos notas azules, vas a encontrar
aquí mismo la cadena número
seis, frac número seis Esto agudiza las notas azules. Por eso toca esto
suena un poco cromático. Pero es solo el blues, no terminar el, solo para
enfatizar la clave menor, la azul pentatónica
menor A la F número tres
le encanta un elevador. Esta F es muy rápida, así que el riesgo va a
sonar así. Es muy rápido en Turquía. Entonces la primera parte que has tocado
esta cuerda número cuatro, Frag número cuatro, dijimos que
arranca cuerda abierta siguiente parte es, y tienes esta cadena abierta y número de
frag 21 más tiempo para este momento en
la cadena número cinco Así que vamos a jugar. Son tus
dedos número tres, dedo
anular en medio. Y los dedos van a ser
más fáciles si tocas así. Segundo tenemos a Frank, número uno en la
cuerda número cinco, sacamos una cuerda abierta y
tienes esta cuerda abierta, Frank para abrir cuerda
para terminar su P. Juguemos muy despacio. Bien. Lo mismo, basura
usa dedos número uno, árbol de
mascar, el
mismo patrón de dedos. Eso va a hacer que
todo sea más fácil para ti. Juguemos muy despacio. Prueba a Pax F en dos partes. La primera parte en
la segunda parte, después de que juegues esto
correctamente y rápido, trata de jugar todo juntos. Este primer patrón de la
escala azul de Gitifus aquí
mismo en el
segundo patrón aquí
mismo en el
segundo Pero tuvo el
segundo intervalo mayor de, o va a ser corto, pero sin embargo justo primero, por
eso juega tan rápido. Es una mezcla de azul menor, pentatónica
y escala menor La mayoría de las canciones de Smith, toca en esta clave. No sé si
funciona mejor con Stephen Tyler o si
simplemente disfrutan del sonido. Pero la mayoría de las canciones es Mi menor menor, blues de escala
pentatónica Y la nota de blues,
puedes encontrar aquí mismo un agudo en la segunda parte. Por eso la F suena tan genial. Como puede ver, estas
lecciones llegan a aprender Fs, a desarrollar velocidad y en
curvas sobre los instrumentos. Y para entender cómo Joy
Perry compuso guitaris. Como se puede ver, suena pentatónico
en escala azul. Muy bien ella juega. Entonces ahora es el momento de practicar.
5. Trucos para usar intervalos musicales para embellecer melodías y riffs: Perris, siempre usa un truco
con intervalos de música. Echa un vistazo a esto. Digamos que tenemos una melodía
en una cuerda número uno es una melodía en medida y
suena algo así. Puedes tocar con solo
una sola nota, pero si eres Jerry Perry, puedes tocar así
mucho mejor, ¿no? Suena mucho más bluesy. La idea aquí es jugar
con intervalos de música. Tienes la
nota raíz que está en una cadena número uno que le dije, como dije antes,
es D mayor escala. ¿Bien? Se puede tomar el tercio
mayor que sea agudo. Cadena número tres, siempre
te saltas un conjunto de
cuerdas de solo tienes esta Música intervalos
que suenan mezcla. ¿Bien? Segunda parte, C
aguda, aquí mismo, derecha En la frat número nueve, pones la tercera, en este caso medir tercera
de C notas agudas, ¿verdad Para tocar este tipo de trucos, solo
necesitas
recordar estas dos formas de guitarra. Éste, éste. Este es el intervalo
mestervalmird , ¿de acuerdo?
Es muy similar. caso de que comparemos
las mesas
la mayor parte del caso vas a tocar solo los dos intervalos de música
en una cadena número 13. ¿Bien? Entonces la idea es jugar y analizar qué
tipo de intervalo de almizcle, medir o menos tienes En este caso tocamos, vas a tocar
solo a Medida de sonido. Este otro caso aquí mismo, tenemos
medida sharpatonic y así sucesivamente Lo mismo, F sharp, finalmente
rematándolos con el tiempo. Por supuesto, puedes improvisar
mucho con este truco. Suena genial. Y puedes tocar en la cuerda
número uno, número dos, o puedes tocar en
la cuerda número 2.3 y mezclarte un poco con este otro intervalo musical que es muy común en
blues y rock and roll que en la cuerda número 3.4 en este caso aquí mismo, tenemos un perfecto quinto, número uno, y un quinto perfecto. Eso está bien. Entonces todo en la cadena número 3.4
amenaza número cinco. Todo lo que juegas aquí
es perfecto quinto intervalo. Recuerda el truco, pero si quieres seguir
jugando el tercer truco mayor, puedes seguir con
el mismo enfoque,
el mismo paso a paso
en el número de cadena 2.4 En este caso, tienes la raíz en
la cadena número dos y la medida tercera
en la cadena número cuatro, medir tercero o tercio menor. En este caso,
aquí mismo, tenemos agudo y un tercio menor con esta forma
igual que esta menor. Si quieres medir, solo
vas a medio paso. La medida tres va
a sonar así. Puedes improvisar y crear melodías
muy bonitas
solo con este truco Digamos que voy a
dar un segundo ejemplo. Tenemos esta melodía aquí mismo. Muy sencillo y fácil, ¿no? Así que vamos a combinarlo con
nuestro truco de intervalo de leche. Suena como par. Echa un vistazo a esto. Muy bonito. Entonces cuando voy aquí, juego y C agudo, un intervalo de
medida. Aquí está lo mismo, G, B. Yo solo respeto la escala diatónica de la
medida D Bien, si respetas esto
y sigues este truco, vas a sonar perfectamente.
6. Llamadas y respuestas: Joe pair disfruta
jugar una mala pasada o agravios, Muy famoso en el blues, llamamos en respuesta y la idea es simular
una especie de charla, o tipo de conversación
entre dos personas Así que siempre tienes dos piernas. Por ejemplo, digamos que lo estamos, y voy a
tocar esto, ¿de acuerdo? Entonces si ponemos esta pierna
y ponemos una especie de lírica, podríamos decir, cocinero, ¿no? Este es el llamado. La respuesta podría ser que
esta simple analogía puede transformar tu solo de guitarra Haz que todo suene mucho blues y rock
and roll también. Toma esta idea,
elige un patrón, solo patrón en
tu tabla de traste, una llave y Px. Esta idea, intenta
crear una pregunta en tu mente y trata transponer esta pregunta
a tus dedos, ¿de acuerdo? Y crear una guitarra sencilla, solo para tener cuidado con dos
cosas. Número uno, trata de ser sencillo. Mantenlo simple, ¿de acuerdo? Número dos, inicio y fin, o con las notas, número 13 o cinco de su escala. Puedes tomar cualquier tipo de fuga, ya
sabes, e intentar
romper este enfoque. Juega la K, las primeras filtraciones, call o contesta o
pregunta y crea un partido de vuelta para complementar el
primero como respuesta. Este truco funciona bastante bien. Intentemos otro ejemplo. Digamos que tenemos este lago de
guitarras justo aquí. Muy bonito y sencillo
Guitar lake con el, pero no esta podría ser nuestra llamada. Intentemos crear una respuesta,
una respuesta muy sencilla
y fácil, ¿verdad? Así que juguemos
todo juntos. Hola, estoy bien, estoy bien. Como puede ver, tienes infinitas posibilidades para jugar el truco. Ahora es el momento de relajarse.
7. Aerosmith: vuela lejos de aquí: hora de aprenderlo.
Vuela lejos de aquí. Byer Smith,
lo primero son los efectos. Tengo una mezcla entre amplificadores marciales
y débiles. Bien. Estoy usando los
efectos de bus para simular todo lo que tengo sobre drive
que simula tina screamer Bien. Acabo de cambiar la unidad entre las
partes de la canción. Por ejemplo, cuando
tengo esta parte ligera, baje
mi Git cero. Pero cuando tengo la parte sol, cuando tengo la parte de
improvisación, pongo más impulso
como necesito, ¿de acuerdo? Así que ten cuidado con eso. La parte de impresion, le pongo
un poquito de buster. Bien, este pétalo de refuerzo, va a sonar
un poco mejor. Vas a tener más sobre drag Sound a la parte solista. Bien, en el lamer final utilizo una especie de
orales. ¿Todo bien? Sólo para simular el mismo
sonido que el par de uso conjunto. Es muy similar
a la canción original. Creo que funciona muy bien. Toca tus pétalos. No sé si
estás usando una mascota,
o una tabla de pétalos o un tubo de efecto sesgo. Cinco, algo así, pero el efecto no es
demasiado complicado, ¿de acuerdo? Solo mantenlo simple,
¿verdad? Evite la distorsión. Evita los discos pesados y pon sobre drive y podrás cambiar el
juego de acuerdo a tus necesidades. La primera parte
tenemos esta parte de línea, así que todo en cuerda número tres cuerda
y vas a tocar 12496 a uno Y finalmente frack número
dos, cadena número cuatro. Bien, dos cosas. Lo primero es evitar jugar todo con el
dedo número uno. El dedo número dos
o el dedo número tres va a sonar
bien solo porque
puedes ser nuevo en las
cuerdas más antiguas, KC funciona perfectamente La segunda cosa es cuando
juegas esta obra de diapositivas, antes de hacer esta cosa de
diapositivas, ¿de acuerdo? Entonces va a ser, vas a tener
un mejor sonido, un mejor sonido dinámico. Por ejemplo, sobre todo si
fueras a principiante, ¿verdad? Vas a
repetir esto dos veces y vas a tener una especie de segunda
parte deslizante, pero es simple. Sólo tocas 13119 Y esta frack número cinco ¿Todo bien? Y puedes jugar esto dos veces también, o si lo prefieres. Bien, esta lección, esta canción, esta versión se crea
Cgi Guitarra eléctrica Si estás jugando en el
acusar, solo prefieres rasgueos. Los acordes van a tener acorde mort minor con
una barra aquí mismo. Cordón menor, derecha.
Depende de ti. En lugar de jugar
dos últimas diapositivas, puedes jugar esta elección de
progresión a continuación. Por último tenemos otra vez, no
tienes opciones. Menor agudo, ¿verdad? Esto no es un cable de barra, ¿de acuerdo? Acorde B de medida. Este es un cordón de barra
con mi dedo anular. Pero derrumbando esta parte porque juega de manera una vez más en esta cuenca para
volver a la cima,
va a sonar así ¿Bien? Ten cuidado con eso. Está en el extremo del tablero. Tienes esto, ¿de acuerdo? Vuelves y
juegas lo mismo, pero esta vez dos veces. Y vamos a
crecer al coro. La parte del coro, tienes medidas cortas de
medida, vas a tocar esta
sesión dos veces, ¿de acuerdo? La siguiente parte es C agudo medida
menor medida aguda, y tienes esta medida. Lo mismo aquí. Tenga cuidado con
esto es el número de frag 2.4 en la cadena el número seis
está al final de la barra Bien,
juguemos una vez más. Cuatro. Bien, ten
cuidado con eso. Y vuelves a la cima
y juegas esta parte ligera una vez más y vas
al verso una vez más. Es lo mismo.
Exactamente lo mismo. Paso a paso. Y vuelves a tocar el coro
. Una vez más. este momento vas a jugar
compás corto en la misma cosa. ¿Bien? Exactamente lo mismo, pero la segunda vez en lugar
de jugar a un menor, juegas esto, luego vuelves a mí a
las Rs una vez más. ¿Bien? Entonces tenemos una nota, nota, no volver a
la cima del coro. Bien, ten cuidado con esta parte y
solo sigas jugando. La segunda parte del
coro es Do agudo menor. B, Un mayor agudo. Y tienes esta
misma cosa, cuatro. Por último tenemos el
puente. La parte del puente. Tenemos mayor, Una mayor parte, gran parte,
juego agudo en la guitarra. Evita esta forma de guitarra,
todo el mundo sabe, ¿verdad? Toca este.
Va a sonar mejor. Es sólo un tubo
y tres cuerdas. Número 23.4, Misma forma de
guitarra aquí en una pestaña de distancia entre
G. Y finalmente tienes, en lugar de tocar esta mayor, tocas como acorde de barra,
la misma forma de guitarra Sí, Mekport, puedes improvisar. Si quieres improvisar, por favor usa short minor La escala pentatónica
funciona muy bien. El menor agudo es la
escala de medida relativa. Esta canción, tenemos
muchas claves. No podemos decir que
estamos en A o B, ¿de acuerdo? Siempre está cambiando.
Utilizar un enfoque diferente. En el ejército, es mejor si
piensas en un acorde. En esta parte, toca
un solo tablero, por lo que puedes improvisar con esta corta
escala pentatónica menor obras Segundas veces, exactamente lo
mismo, pero en lugar de jugar, solo tienes que ir a jugar dos veces con el tiempo. Dos veces también. Agujeros. más espacio para improvisar, ¿verdad Otro atajo para ustedes es en lugar de
simplemente tocar los acordes, rasguear los acordes,
pueden tocar este puerto en las
otras partes del hijo A fimbings. Eso funciona muy bien
y va a hacer que tu música
suene mucho mejor. Por ejemplo, puedes rasguear esta parte
aquí mismo. Cambios trágicos. Puedes jugar como
esta cosa creativa, escaldando Z y recogiendo
piezas, bien, arriba El acorde va a
sonar mucho mejor. Siempre uso este
truco cuando juego. Después de la improvisación,
vuelves a Do sostenido menor y tienes esto que ya
volvemos y
tocamos lo mismo y vamos
a la sesión de coro. Repite la sesión de coro
una vez más con esto. Lo mismo que
tocas durante el segundo coro
y tienes una especie de, así que si estás tocando la guitarra acústica,
solo sigue rasgueando Los acordes tocan menor agudo
y durante esta parte solista. Pero si
quieres tocar el solo, va a sonar así. Como se puede ver, casi
todo lo que hay en la corriente. Número dos, framber
siete a nueve, con un dedo deslizable
número tres, ¿de acuerdo? 75791. Más tiempo, 75. Y este seis en la
cadena número dos. Toca este 791
veces más en un acorde de potencia. Una de las mayores. Depende
de ti. ¿Todo bien? Y vuelves y juegas
el intra puerto una vez más. Sí, sólo una vez. ¿Correcto? Que el último acorde es mayor. Estas canciones increíbles. Es
una gran canción para Prack, guitarra por supuesto, pero
ahora es el momento de practicar
8. Aerosmith - Crazy: acordes y riffs: Por mito. Empecemos
con la primera parte. Tenemos menor corta, por favor toca la canción en una cuerda número seis
en cinco y usa usa boordskay algo
muy bonita canción sobre todo porque vamos
a tocar este ritmo aquí a tocar este Como pueden ver, toco primero
la nota de bajo. Con esto funciona muy bien, sobre todo si tocas en
el acústico o eléctrico. Creo que ambos alquitranes van
a funcionar perfectamente. El tema es que tienes mucho espacio para
la improvisación, pero no en esta sesión En las sesiones intrasionirstas, jugamos Minorinpse puede tocar los lame B Como puedes ver en la pantalla, escribí dos ejemplos para ti. ¿Bien? Puedes improvisar
con esta idea Este patrón de aquí mismo
funciona muy bien. Así que solo uso el número de cuerdas
54.3 y toco el 7979. Bien, así puedes jugar
así. Déjame jugar. Todo va a decir que toco un bajo en vez
de tocar el lamer, o puedes tocar notas de vidrio. Es realmente bueno, ¿no? Pero depende de ti y está
abierto a la improvisación. Siguiente parte, tenemos
las tarjetas pre y
tenemos una
lamer especial a esta parte. Tocas cuerda abierta en esto, cadena número uno y cadena
número dos, Opentring, Se supone que
este es el núcleo
principal y tienes Así que juega el número dos,
luego Opentring. Vuelve, toca una vez más, pero esta vez
no juegues el pan, solo baja en
la nota regular. ¿Todo bien? Y tienes un enlace más. Utilízala. Cueva
pentatónica menor corta Es algo así. Bien, entonces déjame
jugar una vez más. Es muy agradable. Esta parte
puedes improvisar también, pero quédate con la escala pentatónica
menor después de esta parte, reemplaza algo así
con los intervalos de almizcle Esta es la
versión de giro menor número uno en
el piso tres, ¿de acuerdo? Es muy común desde el rock
and roll jugar así, sobre todo con
el herrero, ¿verdad? Sólo te quedas con una cuerda. Cuerda número dos,
tocas cuerdas número tres en un deporte también está abierto a
la improvisación Simplemente toca esta diapositiva cuatro
a siete en este siete, la
42ª vez es
lo mismo, el mismo enfoque, pero en vez de jugar esto, vas a jugar un
poco más rápido porque también
tienes el traste 16 El 16 en este 17 de aquí mismo, muy bonito pero nos duele mucho
los dedos, ¿no? La siguiente sesión es la,
tienes corta menor siguiente parte, pero esta vez es
que empiezas a crecer,
volverte un poco
más agresivo. Vuelves y juegas
exactamente lo mismo, un menor agudo. Y tienes otra parte
que es el final de los autos. Puedes jugar con nuestras páginas, es esta nota medida C medida
aguda, F aguda menor. En esta parte, por favor toca con los
sonidos rosados realmente agradables y
hermosos y melódicos Intenta trabajar en tu
barra anotada y
jugar esto correctamente con el
100% de una cortesía. Esta última parte es simplemente fuerte. Una vez cada acorde,
el acorde menor, y vuelves a
la cima de la canción, la primera parte, bien, el verso de lesión
que tocas, tiro menor. Después del verso, tocas
el precordio una vez más. Y finalmente tocas un coro. Una vez más, todo igual, pero después del segundo coro, tienes este tiro menor, sólo porque
vamos a la parte solista Después de la parte en solitario, tienes cuatro partes que
vamos a tocar. La mirada, va a ser un menor
agudo, mayor, menor. La segunda parte es
aguda menor, ¿de acuerdo? Solo necesitas tocar el look. Va a funcionar perfectamente y
puedes improvisar esta parte. Creo que está completamente
abierto a la improvisación. En ocasiones Smith tocó la última parte como una especie de
final final del espectáculo, el concierto e
improvisar durante seis, 7 minutos de guitarras
funciona muy bien Entonces mi atajo
es pender menos, en este caso, short
menos funciona muy bien Usa esa técnica. Muster también funciona muy
bien. Solo toma cadenas
número 1.3 Bien, ¿qué más? Enfoca tus fugas. Creo que va a ser más fácil
si empiezas a terminar A. Bien. No es necesario
tocar esto cada vez, pero la mayor parte del caso
va a funcionar, sobre todo porque
tienes esta menor mayor. Si te enfocas en el corto, cuando juegas mayores
vas a trabajar Pero D menor, porque el giro menor de D menor
es y no agudo, ¿bien? Ten cuidado con estas partes cuando vayas al
acorde también. Ten cuidado con esto
porque no son todos los que van a funcionar si tocas
esta F aguda menor, pero la mayoría de las notas
van a funcionar, ¿de acuerdo? Esta no es una canción diatónica.
Hay que tener cuidado.
9. Aerosmith - Crazy: tutorial de guitarra solo: Ahora es la parte solista. A mis dedos, está
completamente destruida. ¿Correcto? Pero no te preocupes, el Sol no es tan difícil. Pero hay que poner atención porque tenemos muchas bandas. Agujeros, banda de paso, banda de
medio paso, un agujero en banda Halstead. Entonces es mucho de cinco. La primera parte es la número dos
en la cadena número cinco. Vas a tocar nueve
veces esta banda de medio paso. Por favor, juega con tu
dedo número uno. Las cosas van a ser
más fáciles. Todo bien. Es solo una banda de medio paso así
que no es un problema en absoluto. Siguiente parte, también tienes banda de
cuatro a larguero cuatro
medio paso Dedo número tres esta vez. ¿Bien? Sólo porque tienes tu número dos
justo después de tu. Bien. Siguiente parte, es
posible que tengas 44 pasos. Cuando tocas esta banda de paso de
hoyos, puedes tocar este vibrato
suena muy bien, sobre todo cierto, sobre todo la
verdadera
música rock and roll suena realmente genial Si bajas mi vibrato, mis oídos te piden más Siguiente parte, tienes esto
a más tiempo Vibrato. Un agujero más banda de paso vibrato. Esta canción es un rock clásico, está un poco
abierta a la improvisación Puedes agregar este vibrato
en tu banda o no. Pero recuerda que necesitas usar tus oídos para sonar
similar a la canción original. Tienes mucho espacio para
improvisar en esta canción, pero trata de seguir con
esto paso a paso
con la tablatura Después de tocar el
solo correctamente, puedes improvisar un poco Bien, La siguiente parte
es una banda más. Todo el paso, piso
número siete en la cuerda número uno no me gusta
tocar se une aquí. En este 71 tenemos unas notas. Yo cambiaría esto aquí mismo. ¿Bien? Pero mira, ese jalando aquí mismo en la frat
número siete, cadena uno Sigámoslo,
pero depende de ti. Bien. Después de tocar esta banda, 55, puedes tocar cuatro notas, y este paso de un hoyo en la frat número ocho en
la cuerda número uno La siguiente parte es 71 veces más, pero esta vez es
medio paso, ¿de acuerdo? Entonces vas a
jugar a este verdadero sabio y luego tienes este tipo de, es realmente gordo. Vas a jugar
esto tres veces y muy, muy rápido. Este puerto es un pequeño
video de Im improvisación. Así se puede reproducir intervalo de música, una especie de p, cer
ligero y el 17. No puedes seguir con
este patrón
de patrón de cuerda número
3.1 o puedes practicar deporte. Y cuando vas a
la frat número 17, puedes cambiar el
número de cadena 2.1 ¿Bien? Recuerda que la canción está
arriba de posición sobre mí. Me gusta usar este tipo de técnica, esta técnica de
intervalo. Me quedo con el patrón de
las cuerdas, por favor. A mi, trabaja muy cuidadosamente. Aquí mismo, has convertido
un tercio menor, derecho. D es uno está bien. Por
lo que funciona muy bien. La siguiente parte, tenemos a esta
banda en 191, banda de paso entera. Y finalmente tienes este patrón de, el primer patrón
de almizcle pentatónico Si estás pensando en breve, los mismos nodos en esta forma
pentatónica Entonces tienes este 14, 17, vuelve a 40, 17, 16. Esta parte es. Tienes la opción de tocar
a la banda en el Fred número 14, pero prefiero pensar que
es más fácil tocar así con esto, es una especie de martillo. Bien. Suena genial
y funciona exactamente la misma manera que esa banda
trabajó en el deporte. Tienes una banda en el
Fred 1,714.16 dos veces, pero la segunda vez
es sostiene esa Siguiente parte. Déjame
volver al intervalo de música 17 en el número de cuerda 1.2 Esta vez mantén en el número de
cuerda 1.2 ¿bien? Muy rápido. Puedes jugar con los dedos, pero también puedes practicar
con tu púa. Te voy a convertir tienes
la banda en el traste 21. Es una
banda de un paso y medio. Es muy difícil jugar esto en la Stratocaster desde que me
mudé hace unos meses Acabo de usar cuatro guitarras
yoder guitarras están aquí. Si tienes la opción,
intenta elegir una guitarra twit
four fret Las cosas van a ser más
fáciles de tocar esta canción. Bien, tienes esta banda
y tocas este 70. Tocas esto, este tipo
de banda en 17 notas. El truco aquí suena bien. Pon tu dedo
número uno de Fred, 17, y toca la banda. Ponte rápido en la cadena
número tres, F 90. Usa tu dedo número dos para ayudarte
a tocar esta banda. Bien, va a ser más fácil. ¿Puedes terminar este cuatro
con la banda, el Fred 19? siguiente parte es después
de que
el solo es
un poco fácil porque has jugado mucho papel así. Pero ten cuidado con las bandas, así que tienes todo en
una cuerda número dos, ¿de acuerdo? Juegas 17 y
tienes esto arriba y abajo. Tienes esta fibo
con tu pluma, ¿de acuerdo? Es importante prestar
atención al sonido correctamente, así que es muy agradable. 14 Ben paso en el deporte, puedes jugar con tu
dedo número uno. Va a ser más fácil
colocar en el deporte y jugar este vibrato a segunda parte
es exactamente lo mismo, pero no vibra en
la frat Como puedes ver, el solar no
es tan difícil, sino que requiere de tu entrenamiento
para reconocer el conjunto de piezas. Tenemos pasos de un agujero, paso un agujero y paso de cabeza
requiere mucho ex y
hay que tener cuidado con
las bandas y cómo
intonas tu guitarra
durante los Sol's, solo Px.
10. Aerosmith: ¿Qué podría haber sido amor: Juguemos a Er Smith,
la canción es increíble. Tenemos mucha
armonía y furia. Cosas como
acordes relativos en modulaciones. Sí, tenemos D, mayor scalo, tenemos mayor Sco, es realmente una locura, pero
es una gran canción presente,
estudio y práctica, Army and La primera parte es menor mayor. Si estás tocando la guitarra
acústica, por favor toca la mayoría de los acordes justo en esta parte de
tu tablero de hilos Creo que va
a sonar perfectamente. Pero si estás practicando
con guitarra, bien, la canción que puedas con Acucar, puedes tocar diferentes
tipos de formas Entonces a veces puedes
tocar esto aquí mismo, eso suena muy bien. En lugar de tocar uno, puedes tocar uno que sea
realmente bueno para la canción, min. O puedes jugar aquí mismo. Bone Chord funciona muy bien. Bien, esta es la primera parte. Pero tienes una segunda guitarra tocando una melodía que puedes tocar. Esto suena muy
bien, ¿no? En este caso, tocas la frat número nueve en la
cuerda número cuatro Frat número 6.7 en
el Str número tres. Y por favor juega con
tu dedo número cuatro. Dedo rosa 1.2 Bien. El sonido de las notas
suena muy bien. La segunda vez que
juegas al deporte vas a tener otro tipo de liga pequeña, ¿verdad? Pero esta vez juegas con un tobogán entre
trastes número 8.10, todo en la calle.
Número dos, ¿de acuerdo? Muy bonito. Vibrato, 1210, y esto es ligero Muy, muy agradable. Juega
con tu dedo, el número uno es ligero, ¿de acuerdo? Así que 783 veces y para
ese número siete, ¿de acuerdo? Intenta escuchar la canción
y reconocer partes. Siguiente parte tenemos que
jugar aquí mismo, ¿de acuerdo? Creo que va a sonar
mejor si tocas bien, especialmente en la guitarra. siguiente acorde va a ser
un acorde de barra muy bonito, G, la misma forma de guitarra. Te va a ser más fácil, ten cuidado con el deporte. Como se puede ver una obra de teatro dos veces, una vez en
el escenario, las canciones empiezan a crecer
a la parte del coro. El coro,
tenemos S menor mayor y se puede ver en la
mesa este pequeño corto, porque este es el
primer acorde relativo Un mayor y F corto
son acordes relativos. Los acordes relativos son
casi los mismos acordes, pero solo tenemos una sola nota dentro de un acorde que hace que
todo sea diferente, Es muy común en armonía. Música Y a veces
usamos una y a veces
usas otra. Solo prueba Sonido nuevo en
tu progresión central. Smith usa esto muy bien. La segunda vez que tocas, vas a usar
este acorde relativo. En lugar de jugar,
juegas corto. Vas a jugar
esto tres veces, una vez con una segunda
vez con F sharp, tercera vez con una vez más. Y la última parte es
Do sostenido menor, ¿de acuerdo? Y F agudo menor
suena muy bien. La armonía es perfecta, pero esto parte un
poco complicado. Así que intenta escuchar la canción, reconoce todos los acordes, ¿de acuerdo? Porque estás acostumbrado
para eso y memorizas esta tablatura que te va a
ayudar a tocar después de esta parte, vuelves a lo
más alto de la canción, vas a tocar
exactamente lo mismo La primera parte es
exactamente lo mismo. Bien, pero tenemos un
pequeño truco un poco. Cuando jugamos a este último
menor en vez de ir a G, vamos a medir, ¿de acuerdo? Y finalmente terminar este tipo en. ¿Bien? Sólo para crear
un poco de tensión entre los acordes y comenzar
el coro una vez más Coro puerto, repites
exactamente lo mismo. Sin embargo, necesitamos agregar
más acordes relativos. En este caso, en
lugar de agregar solo agudo y cambiar
entre A y F sharp, vas a agregar cambio menor
agudo entre acorde y G sostenido menor La primera
vez que tocas
como segunda vez tocas agudo menor, así que el relativo de
la derecha puedes tocar en la derecha puedes tocar la parte superior de un diapasón o
todo en la pantalla Número seis, hasta usted. La tercera vez que juegas agudo menor, F agudo menor, puedes terminar C agudo exactamente el mismo tema que jugamos la
primera vez, agudo menor. Pero esta vez necesitas hacer crecer tu canción con este cris de corte, tensión a la siguiente parte Esa es una especie de puente. Esta parte de puente, tenemos
menta corta vamos a repetir esto dos veces y jugamos partes de canchas, realmente fácil de jugar,
no es un problema Metal. Otro truco aquí y necesito recordarte
es sobre el ritmo. Como pueden ver, no estoy
hablando
demasiado del ritmo como un rasgueo hacia abajo, subimos este tipo de cosas, ¿de acuerdo? No me gusta enseñar así. Esto es rock and roll, así que
necesitas usar tus oídos e intentar averiguar el
ritmo que después de este puente, vuelves a la correspondencia
y tocas una vez más. Exactamente lo mismo, pero
la última parte de la canción, la parte final, solo
te quedas con los tres primeros acordes
de tu coro Entonces vas a patear, solo patear hasta el final y terminar tu canción
en una cancha mayor. Como puedes ver, esta
canción es increíble. Cout practicas
en el aprendizaje de acordes, practorts e
improvisación Como puedes ver, tenemos mucho
espacio abierto para improvisar. Él está jugando la primera
parte que puedes improvisar. D, Juega algo de equilibrio, o algunas formas diferentes. Depende de ti, ¿de acuerdo? Pero esta última parte, la parte que puedes improvisar mayor, ¿de acuerdo? Este mayor no es pentatónico, es mayor escala con todas las
notas de mayor escala, Intenta tocar correctamente porque
necesitas sonar melódico. Esta canción tiene muchas guitarras
melódicas y lame de
guitarra, ¿de acuerdo? Probablemente improvisar
mucho a gran escala. Voy a improvisar un
poco, mira esto, así que esperando jinetes,
noticias de lecciones. Tiempo para descansos.
11. Aerosmith - Rosa: tutorial de solo de guitarra: Primera parte es la
primera nota es 12. Martillo a 13 y
vuelve a 12, ¿de acuerdo? Entonces en la cuerda número dos, después de esto, tocarás el 12. En una cadena número tres,
vas a repetir el mismo
patrón aquí mismo, un paso, ¿de acuerdo? Entonces F número diez. Después de esto, tienes una
diapositiva en una cadena número 37 a nueve y toca el número 82 veces en
la cuerda número uno. Entonces la siguiente parte es el número de
traste todo en
la cuerda número dos, ¿de acuerdo? Así que el traste número ocho. Una banda, una banda de paso entera
en el traste número diez. Vuelve al 810.8 Así también puedes tocar con
una diapositiva,
así que va a
sonar muy Tienes casi el mismo
patrón que jugamos antes. En este caso, vamos
a tocar en la
cuerda número tres, así que siete a ocho. Vuelve al siete y toca ocho en la
cuerda número cuatro, ¿de acuerdo? Vamos a repetir todo
este paso en la frat número cinco, ¿de acuerdo? Juega 61 más tiempo. Nos deslizamos 28. Entonces la siguiente parte es, es una diapositiva, 8-10 en la cadena número 48, en la cadena número
3.1 banda de paso entera. Sin embargo, en lugar de
jugar arriba, juego abajo. Bien, en la frat número diez. En la frat número diez, en
la cuerda número tres, vuelve a 810.8 Así que bien, siguiente parte es el mismo
patrón que jugamos antes No obstante, en este caso,
jugamos aquí mismo en
el traste número nueve ¿Bien? Como se puede ver en
el recorrido de la tableta, es casi lo mismo. La siguiente F es que tenemos una diapositiva, 10-2 par de cadena número 5.10
e incluso cadena número cuatro Después de esta parte,
tocas una banda. Una banda bajando una vez más. ¿Bien? Así que justo
en lugar de jugar arriba, se juega abajo 1,012.10 todo en la
cuerda número tres ¿Bien? Pero vas a jugar la última parte una vez más. La última parte
tenemos algunas diapositivas, así que solo un heads up, Esta última parte la
vas a tocar en el número de cuerda 3.1 Bien? La primera diapositiva es del nueve al 11
en la cadena número tres. Y toca diez en la cuerda
número uno. Todo bien. Entonces mi dispositivo es
seguir mis dedos, jugar con los mismos
dedos que estoy jugando. Todo bien. Siguiente parte, 11 a 12. En la cadena número
tres y la cadena número uno después de este paso
completo, ¿de acuerdo? Todo un paso adelante. 12, 14, 14. Cadena número uno después de esto, Todo
un paso adelante,
una vez más. 14 a 16. Y toca 15 en la
cuerda número uno. Después de esto, tengo
paso así del 16 al 17, cadena número 317 en
la cadena número uno. Bien, entonces tenemos primero,
segundo, tercero, cuarto y quinto slide después que puedas terminar este
solo de guitarra con algunas bandas.
12. Notas finales: Esta es la última
lección de nuestro curso. Espero que disfrutes de todos
los trucos que
conozco sobre Joe Perion Aerosmith Solo para recordar, quédate con el estilo rock
and roll y blues. ¿Todo bien? Piense en la escala
miropentatónica, la escala blues
menor y
la impolización de escala Y quédate con la medida. Juzgados menores, los puntajes también
pueden funcionar. Y unos séptimos cursos
que suenan azulados. Medir tribunal con menor
séptimo, ¿de acuerdo? Y necesitas practicar, ¿de acuerdo? Intenta aprender todas las canciones, todas las rachas.
Tracción, improvisar. Eso es muy importante para establecer este nuevo tipo de habilidad que
estás aprendiendo, ¿de acuerdo? Escucha mucho, Joe Per
Smith toca, ¿de acuerdo? El deporte va a
ser muy importante. Por favor si quieres
saber más, consulta mi perfil
en la plataforma. Tengo muy bonito curso
que
te va a ayudar a mejorar tus habilidades y tus habilidades en una guitarra. Todo bien. Muchas gracias y nos vemos el próximo
curso. Adiós.
Gabriel Felix, Music Teacher
