Transcripciones
1. Welcome to 10 Days of Winter Painting: El invierno es una temporada de
quietud y luz suave, lo
que lo convierte en el momento perfecto
para reducir la velocidad y pintar Hola, amigos. Mi
nombre es AninNapil Soy artista,
instructor de arte y autor. Hay algo que
es realmente tranquilo sobre la luz suave invernal, los colores
apagados y los momentos
que nos invitan a reducir la velocidad. En esta clase,
abrazaremos esa quietud y la traduciremos en acuarela a través de suaves paisajes
invernales de ensueño Durante los próximos diez días, exploraremos suavemente la
luz, la atmósfera y más utilizando técnicas simples de
calma que le permiten pintar
con facilidad e intención Este viaje consiste
en ralentizar, abrazar el
proceso y encontrar la paz a través de suaves pinturas
invernales Antes de comenzar cada pintura, primero te
guiaré
por la paleta de colores y las técnicas que
usaremos para ese día. Esto te ayudará a entender
el proceso con claridad y hacer que la pintura se sienta
más fácil y relajada. Las lecciones son cortas
y fáciles de seguir, así que realmente no necesitas
largos bloques de tiempo. Puedes pintar a lo largo en tiempo real o hacer una pausa cuando lo necesites, o puedes regresar
a una lección más tarde. Nos centraremos en lavados suaves, paleta de colores
limitada
y detalles mínimos Esta clase es perfecta
si eres nuevo VertiCorrTurning después de un descanso o simplemente buscas una rutina creativa
calmante. No necesitas
suministros elegantes ni habilidades avanzadas, materiales verticales
básicos y voluntad
de
presentarte es todo lo que necesitamos Lo más importante es que este reto se trata del proceso
y no de la perfección. Algunos días tu pintura puede resultar tal como te imaginabas, y otros días,
puede que te sorprenda. Ambos forman parte del viaje
creativo. Al final de estos diez días, tendrás una hermosa colección
de paisajes invernales. Ahora solo eso, también
tendrás más confianza
con la acuarela, y sentido renovado algo de alegría
en tu práctica artística diaria. Así que toma tus pinturas,
encuentra un lugar acogedor y comencemos juntos este tranquilo viaje
invernal.
2. A Glimpse of What We’ll Paint: Entonces, antes de comenzar,
echemos un
vistazo a lo que estaremos pintando
en los próximos días. Nuestro enfoque estará en la combinación
de colores suaves y detalles mínimos. No habrá ningún
elemento dramático ni sobretrabajo. Todos los cuadros
van a ser suaves y sencillos y hermosos. Entonces vamos a echar un
vistazo a este de aquí. Tenemos un cielo realmente
hermoso aquí con un azul suave
y un naranja suave. Para elevar la
belleza del cielo, también
he añadido algunas nubes. Entonces ese es un cielo bonito. Y luego para realzar eso,
he añadido aquí algunas montañas
nevadas Entonces ese es uno de los
cuadros que vamos a hacer. Entonces tenemos combinaciones de
colores un
poco más brillantes como esta de aquí. También es una combinación de
colores realmente hermosa. He usado tres
colores diferentes para el cielo, y realmente me encanta el
brillo detrás de estas charolas. Esa es mi parte favorita
de este cuadro. Y también la bandeja nevada aquí. Bien. Entonces ese es otro, que está incluido
en el reto. El siguiente que quiero
mostrar es, de nuevo, una puesta de sol resplandeciente, pero los
colores no son demasiado brillantes. De nuevo, es una
combinación de colores suaves. ¿Ves eso? Entonces es una combinación
de gris y amarillo. Hay, de nuevo, un resplandor detrás los árboles, pero de una manera más suave. Y como sujeto de primer plano,
tenemos una barda aquí. Bien. Ahora
te voy a mostrar otro. Es otro cielo mínimo. La combinación de colores es gris
y rosa pasil. ¿Ves eso? Es una mezcla simple de rosa
pastel y gris pasil. Y aquí tenemos
gris pastel y amarillo. El primer plano es
casi similar. Tenemos un suelo nevado
y algún patrón herboso. Pero aquí tenemos algunas casas
diminutas muy lejos. Son muy pequeños y
puedes ver lo lindos que son. Este es en realidad uno de mis favoritos de la colección. Simplemente me encanta la forma en
que ha resultado, sobre todo la combinación
de colores. Ahora pasando a
otro favorito, es una hermosa
aurora boreal,
una aurora
boreal suave y soñadora Por lo general, siempre
tiendo a ir con colores
brillantes y llamativos
para la aurora boreal. Pero para este, probé una combinación de colores suaves
y algunos árboles blandos nevados Y creo que la pintura
puede hablar por sí misma. Los colores son hermosos, y resultó realmente soñador Los colores y las
técnicas que
usaremos para esta pintura
es bastante interesante. Así que mantén un ojo para eso. Ahora llegando al siguiente, se trata de una pintura de invierno minimalista y de
mal humor Se puede ver el efecto
atmosférico que
tengo en esta pintura. Es bastante fácil de hacer. Estaremos pintando
todo el fondo en una sola capa. Después pintaremos
el suelo nevado
y agregaremos todas las texturas Entonces esta va a ser
otra pintura interesante. No voy a mostrar la
colección de antigüedades y
matar a la sorpresa. De lo contrario, ¿cuál es la diversión, verdad? A lo mejor te voy a mostrar algunos más para que te
apegues al reto, y vuelvas. Entonces aquí hay otro
que vamos a probar. Es una combinación de
colores preciosa, y me encantan esas nubes rosadas en el cielo y también la carretera
y estos checkos aquí Entonces sí, vamos a probar
hermosas combinaciones de colores en este desafío invernal. Te voy a mostrar otro, que está casi en el lenguaje
similar. Pero aquí, he añadido un lago. Después hay un árbol aquí, similar al anterior. Luego hay una combinación de
colores diferente. Entonces tenemos otro,
un resplandeciente bosque invernal Simplemente me encanta el resplandor en esta pintura. Se
puede ver esta parte. Es hermoso y soñador. Y también el suelo, se puede ver ese sutil toque de
amarillo en el suelo. Incluso ese es un detalle precioso. Entonces sí, hay
mucho que explorar, y realmente no puedo esperar
a pintar con todos ustedes. Entonces sí, oficialmente los estoy
invitando a todos a estos hermosos días mágicos de
invierno. Solo únete, y me
aseguraré de que todos pasen un
tiempo mágico pintando conmigo.
3. Art Supplies You'll need: Bien, así que comencemos por echar un vistazo a los
materiales que necesitará Empezaré con
el papel como de costumbre. Así que aquí está mi
papel favorito para acuarela. Es de la marca
llamada arcos. Y dice papel aticula
precio carbón, que es 140 LB y este
es 100% algodón Así que hay montones y montones de marcas disponibles en el mercado. Puedes ir con cualquier
marca que prefieras. No hace falta que sean arcos. Simplemente vaya con cualquier papel de acuarela de
grado artista, que está hecho específicamente
para acuarelas, ¿de acuerdo? Porque en el mercado,
encontrarás diferentes
variaciones de papel. Habrá
papel de celulosa. Por lo que para tener una hermosa experiencia
trabajando con acuarela, es muy importante ir con un papel que esté
hecho específicamente para acuarela, y que sea de calidad de
grado artista. Ahora llegando al
tamaño del papel, voy a ir con un
tamaño A seis para todos los cuadros. Acabo de cortar ese
papel A cuatro en cuatro pedazos, y ese es el
tamaño que ven aquí. Se puede ir el diferente tamaño, preferiblemente en la
misma orientación. Puede ser un poco más
grande o más pequeño. A continuación,
hablemos de la acuarela. Entonces, para todo este reto, estaré usando tubos de acuarela. Ahora, aquí está mi paleta de mezclas. Es una paleta de mezcla de cerámica. Puedes ir con cualquier
paleta que prefieras. Ahora, al inicio
de cada pintura, estaré explicando los colores necesitarás para esa pintura
en particular. Entonces hablaremos más sobre
los colores por allá. Bien, entonces necesitarás tus acuarelas y
una paleta de mezcla Ahora llegando a los pinceles, estos son los cinco pinceles
diferentes usaré para toda
esta clase, no cinco. Creo que seis. Bien, aquí hay
seis pinceles. El primero es
un cepillo de lavado de 1”. Voy a usar este para aplicar agua sobre el fondo. Entonces el siguiente que tengo
aquí es y el cepillo de inundación. Cuál es un cepillo plano
de media pulgada. Voy a estar usando este para
pintar los cielos mayormente. Siempre que necesite una mezcla
hermosa, estaré usando esta. Ahora tengo cuatro pinceles redondos
diferentes. La primera es la talla número
ocho para las áreas más grandes. Entonces tengo otros tres
pinceles, talla número seis, talla número dos, y también un pincel de detalle
para todos los detalles finos. Bien, entonces estos son los
pinceles que voy a usar. Ahora, me perdí algo antes cuando
hablé de los colores. Junto con las acuarelas, también
necesitarás un poco de gouache
blanco Si no tienes gouache blanco, solo
puedes ir con acuarela
blanca Ambos funcionarán. Bien.
Usaremos gouache blanco para agregar la nieve y los reflejos a algunas de nuestras pinturas Bien, entonces eso es una cosa vas a necesitar, que
me perdí antes. A continuación, necesitarás
dos frascos de agua. Uno tiene que permanecer
limpio todo el tiempo, y el siguiente es
enjuagar la pintura
de tu pincel. Entonces estaremos usando
agua limpia para hacer el color más claro o para agregar
agua al fondo. Para ese tipo de propósitos,
necesitaremos agua limpia. Bien. Ahora, llegando al conjunto
final de materiales, necesitaremos una cinta de enmascarar
para fijar formalmente el papel. Entonces necesitarás un
lápiz y una goma de borrar. Solo tenemos poco
bosquejos involucrados. Bien, entonces necesitaremos un
lápiz y una goma de borrar. Y luego finalmente,
necesitarás un trozo de toalla de papel para quitar la cantidad sobrante el agua o pintura
de nuestro pincel Bien, entonces esas son
las cosas que necesitarás para este acogedor desafío de ventana Ahora mantén listos todos los suministros y únete a mí en el siguiente video.
4. Day 01 - Northern Lights: Hola, queridos amigos.
Bienvenido al primer día de pintura Paisajes
invernales suaves y hermosos. Nuestra pintura para el día es
un sueño en la aurora boreal. Uno de mis temas
favoritos para pintar en acuarela
es Northern Lights, y me alegra que estemos comenzando este reto con una hermosa pintura de
Northern Lights. Ahora, comenzaremos por echar
un vistazo a los colores. Puedes ver aquí usé
dos colores para el cielo, un tono más claro y
un tono más oscuro. El tono más oscuro es índigo. Ese es un color que
ves en la parte superior, así
como en el medio. Este es de la filosofía del arte. Ve con cualquier índigo que tengas. Dependiendo de la
marca, tu intigo puede parecer un poco
azulado o grisáceo Eso está totalmente bien.
No te preocupes por ello. Este es un intigo azulado. Ligera diferencia a los
colores están totalmente bien. Entonces ese es un color que estoy usando. Es índigo de la filosofía del
arte. Ahora, llegando al segundo color, que se ve en el
medio, en realidad es una mezcla de verde cobal
y algo de verde brillante Estos son los dos colores. Entonces para conseguir ese color,
estaré mezclando poco de verde cobal y verde
carmum juntos Entonces este es bal creen. A continuación, voy a swatch out
cadmio luz verde. Es un verde brillante, más parecido a un verde neón. Bien. Ahora, voy a repasar la mezcla de
estos dos colores. Lo mezclaré y te mostraré el color que estoy obteniendo,
así que eso es verde. Ahora, voy a añadir un poco
de cobal green a esto. ¿Ves eso? Puedes agregar más cobalcreen o más
verde plomo según
el color que necesites Entonces ese es un color que voy a
usar para el cielo, este, e Itko Ahora, por si acaso no
tienes luz verde cadmio, aún
puedes hacer este color
añadiendo un poco de amarillo limón
con tu verde cobal Eso también te voy a mostrar, porque supongo que muchos de ustedes
pueden no tener verde cadmio Entonces lo que puedes hacer es escoger
un poco de amarillo limón, que espero que todos tengan. Ahora, agrega un poco de
eso en bal green. Ahora vas a conseguir
casi el mismo color, que yo creé antes
mezclando estos dos. Ahora, hay una opción más. Si no quieres usar
ese color verdoso, puedes usar bal green acets ¿Bien? Entonces estas son solo algunas opciones que
puedes usar en tu cielo
Northern Light. Pero la elección del color es
totalmente tuya. ¿Ves eso? Es casi el
mismo derecho. Así que solo mezcla un poco de verde cobal y amarillo
limón juntos. Entonces vas a
obtener un color que es exactamente el
mismo que el anterior. Creo que en esto, el bal
green es un poco menos. Bien. Ahora se puede ver
que son casi lo mismo. Entonces, si quieres
usar un color similar, y si no tienes luz verde
cadmio, puedes agregar un poco de
amarillo limón a la crema cobal, y ese es un color que
puedes usar para tu cielo Bien, entonces se ordenan los colores
para el cielo. Para los nevados cultivados,
así como para los pinos, estaremos usando intico Ahora para agregar los tonos más profundos
y los detalles finales, también
necesitaremos algunas
pinturas grises. Entonces ese es nuestro último color. Bien. Entonces hablaste de
la paleta de colores. Antes de entrar en el proceso, probemos rápidamente
un árbol nevado Ese pino nevado es uno de
los principales elementos
de esta pintura Entonces probarlo de antemano
será de mucha ayuda. Entonces primero, voy a añadir un boceto. Iré con una talla un
poco más grande, así que es fácil de entender. Entonces es un pino
cubierto de nieve. No necesitamos mostrar todo el follaje y
todos los detalles. Entonces este es el tipo de
forma con la que voy. ¿Ves eso? Entonces solo necesitas agregar estos gars
caídos una especie de forma Hay tres secciones, una cada
lado, luego
una en el centro. Bien. Así que sigue agregándolos
hasta llegar al fondo. Y a medida que vas llegando
hacia el fondo, puedes hacerlo un
poco más ancho. Entonces, en general, tenemos
una forma cónica, una forma cónica larga. Creo que iré con una sección
más en la parte inferior. Entonces una sección a la izquierda, luego al centro,
luego a la derecha. Bien, entonces esa es la forma con la que
vamos a ir. Estaremos agregando dos árboles, uno más alto y uno más corto. Ahora, en la
parte inferior del follaje, voy a agregar algo de sombra. Ahora voy a hacer eso
con mi lápiz. Entonces, básicamente, este árbol se
trata de estas sombras. Cuando añades la
sombra, la forma estará mucho más definida. Y luego a lo largo de la parte superior, agregaremos un poco de
pintura blanca para mostrar la nieve. Bien, entonces a lo largo de la parte inferior, estaremos sumando todas las sombras. A lo mejor solo voy a
agregar algo de pintura y mostrarte cómo puedes hacer
esto de una manera muy rápida. Entonces primero, voy
a escoger algo de azul, un tono claro de azul, y
voy a aplicar eso primero en la forma
interior. Entonces poco a poco comenzaremos a
sumar todas las sombras. Entonces es un tono claro
de azul ultramarino, agregándolo a
la forma interior Bien, entonces tenemos un color de
fondo ahí y el fondo es húmedo. Ahora, en este momento,
vamos a ir con
un pincel más pequeño, y vamos a ir con una mezcla de rosa gris e índigo Y a lo largo de la parte inferior, estamos introduciendo algo de sombra. Bien, entonces vamos a hacer énfasis en
todas y cada una de las formas que tenemos aquí. Ahora, a lo largo de la parte inferior, introduce tus sombras y
define todas las formas. Entonces solo sigue ese
boceto a lápiz y define la forma. Cuando estamos pintando,
no vamos a ir con tanto detalle. Vamos a estar haciendo eso
de una manera rápida. Bien. Yo solo quiero que ustedes tengan una mejor idea de cómo pintar este pino
nevado Tal vez también puedas usarlo en tus cuadros
futuros. Bien. Entonces esa es la
primera ronda de sombra. Ahora, voy a hacer que
el color sea más oscuro. Podemos agregar un poco más de
pinturas grises a la mezcla, y luego introducir
tu segunda capa de
sombra solo a lo largo de la parte inferior. Entonces tenemos tono medio
y también un tono más oscuro. Y a lo largo de la parte superior, tenemos
ese azul claro. Bien. Se puede ver cómo la forma
está cada vez más pulida. Ahora parece un pinetree. Entonces ahora mismo para este pino, no
tenemos un color de
fondo. Pero cuando hayas pintado
tu cielo y cuando añadas la pintura blanca
para mostrar la nieve, se verá realmente hermosa. A lo mejor voy a añadir
algo de nieve a este árbol, aunque
no haya color de fondo. Bien, entonces con el mismo pincel, estoy recogiendo algo de quash blanco Y luego voy a agregar
eso a lo largo de la línea superior
de todas estas secciones. Bien, entonces ese es un
paso que vamos a seguir cuando estemos haciendo
nuestro proyecto de clase. Podemos agregar algo de pintura blanca en todas las secciones
a lo largo de la parte superior. Entonces en la parte inferior,
tenemos las sombras y a lo largo de la parte superior, tenemos la nieve. Bien. También puedes darle una buena forma cuando
estés haciendo esto. Bien. Entonces así es como
vamos a pintar el pino. Cuando tengas un color de
fondo, será mucho más visible. Ahora mismo, no creo que el
color sea realmente visible. No importa. Sólo quiero que ustedes se hagan una idea antes de
que entremos en el proceso. Bien, así que
hablamos de los colores, y también probamos
un pino nevado Eso es todo lo que necesitamos. Ahora
podemos comenzar con el proceso. Bien, así que mantén todos los colores listos, y vamos a probarlo. Bien, entonces tengo mi
papel listo aquí. Lo he grabado en
una tabla. Ahora, voy a
empezar con un boceto. Entonces primero, hay que
trazar una línea irregular en la parte inferior para mostrar
el suelo nevado Entonces voy a ir por
la línea descuidada, que es un poco más alta en el lado derecho y más
baja por la izquierda Bien. Ahora, voy
a agregar dos árboles, uno más alto y uno más corto. Para que puedas ir con cualquier
cantidad de árboles que te gusten. Puede ser solo uno o dos
o tres o incluso más. Ahora voy a ir
con una forma como esta. Bien. Entonces por ahora,
solo necesitas agregar una forma, que es similar a esta. Podemos modificar eso a
medida que estamos pintando. No necesita
ser un boceto perfecto. Bien. Entonces es más
como una forma cónica. Después he añadido
grandes grupos voluminosos de follaje a cada lado Entonces sí, solo ve el boceto
similar por ahora. No hace falta que
pongas mucho esfuerzo. Podemos modificar eso a
medida que estamos pintando. Bien, así que eso es un boceto. Si quieres agregar un
árbol más del otro lado, podrías hacerlo, o simplemente
puedes ir con dos, uno más alto y uno más corto. Para esta pintura,
usaremos un poco de gouache blanco para
limpiar la forma de tu árbol Entonces, aunque no esté en una forma
perfecta,
eso está totalmente bien. Siempre podemos arreglarlo. Bien. Ahora, espero que ustedes tengan los colores
listos en su paleta. Si no los tienes
listos, solo mantenlos listos. Necesitamos un poco de verde cobal y un poco de verde o
amarillo limón, luego algo de índigo Entonces estos son los tres colores
que necesitarás para el cielo. Ahora, voy a empezar
por aplicar una coda de agua. Entonces iré con mi
prisa redonda para aplicar la pintura. Los colores están listos
aquí. Tengo algo de verde, verde cobal, y algo de índigo ¿Bien? Como ya comentamos, si no tienes verde, solo
puedes ir con un
poco de amarillo limón. Bien. Entonces mi papel se fija
firmemente a mi tabla. Esto es muy importante, también. Tienes que fijar tu papel en cualquier tablero de dibujo o cualquier superficie que
puedas mover. Así es como vas a conseguir
ese hermoso cielo. Bien. Ahora, voy a
empezar por aplicar una capa de agua sobre el cielo. Por mucho que pueda,
voy a dejar el árbol. No voy a añadir
agua a eso. Bien, así que he aplicado un cuatter de agua sobre todo
el cielo, y he hecho todo lo posible por
dejar los árboles Ahora voy a ir
con mi entrech. Esta es la talla número ocho, y estoy recogiendo un
poco de adoquín verde, y voy a agregar un
poquito de verde a eso Para que puedas modificar el
color a tu gusto. Puedes agregar más verde
o más verde cobal. Eso depende totalmente de ti. Entonces ese es el tipo de
color con el que voy. Yo quería tener un tono
fluorescente. Por eso estoy agregando verde. Si quieres usar acets verdes de
Coval, puedes usarlo de esa manera Se puede ver ese tono verdoso. Eso es exactamente lo
que necesito para traer
esas luces danzantes fluorescentes. Bien, entonces ese es el tipo
de forma con la que voy. No es una forma muy fija. He añadido al azar
la pintura al cielo. Ahora, sobre esto
entre espacios, voy a agregar algo de índigo. Entonces estoy limpiando mi
cepillo y estoy recogiendo poco de índigo ir con
un tono más audaz Luego agrega eso en la parte superior. Por ahora, solo agrega eso a
tu papel de manera aleatoria. Tu fondo está húmedo, por lo que la pintura
flotará entre sí, dejando una hermosa mezcla. Bien, entonces voy a dejar
el árbol en el medio, y voy a agregar pintura
a los que están entre espacios. También en la parte inferior. Bien. Si accidentalmente añades algo de pintura al árbol,
eso está totalmente bien. No te preocupes por ello.
No intentes limpiar. Podemos hacer eso mientras
pintamos los árboles. Ahora voy a labrar
tant en mi papel, y se puede ver como la pintura
se está metiendo la una en la otra, dejando una hermosa mezcla
natural. Por lo general, cuando pinto
Northern Lights, voy con colores muy atrevidos
y brillantes. Solía hacerlo
mucho más oscuro. Pero esta vez,
quiero una mezcla suave, y no quiero que
los colores sean demasiado brillantes y dramáticos. Pero si quieres
hacerlos más oscuros, puedes hacerlo mientras el
fondo aún esté húmedo. Estoy agregando algo de color
en esta esquina. Le agregué algo de
pintura al árbol. No importa. Podemos arreglarlo. Bien, así que sigue
inclinando tu papel en toda dirección hasta que sientas que tienes
una hermosa mezcla Por lo que la mezcla dependerá
totalmente la forma en que estés inclinando y
girando alrededor de tu papel Haz eso en toda dirección. Bien. Entonces así
fue como resultó. Ahora, pensando
en dejar caer un poco más de pintura, tal vez un poco de indico. En esta esquina y también
un poco hacia el cielo. Realmente no recomendaría
hacer esto porque la mayoría de las veces lo he hecho
y me he arruinado el cielo. Solía trabajar demasiado y he arruinado mi cielo de aspecto decente Entonces solo si tu fondo
sigue húmedo, haz esto. De lo contrario,
déjelo como está. No lo toques. Bien. Se puede ver que la pintura no
está realmente flotando. Por eso dije antes. No fue una buena jugada. Fuera, espero obtener un resultado decente porque
simplemente me encantan los colores y
la forma en que se han mezclado. Bien, así
es como ha resultado. Aquí hay algo de exceso de agua. Sólo estoy extendiendo
eso al cielo. En un momento muy ligero, no
estoy poniendo
mucha presión. Es más como un toque de pluma. Bien. Entonces eso es todo. Yo sólo limpiaré el árbol. Se puede ver claramente que la forma se ha ido mayormente, lo cual está bien. Podemos arreglarlo. Bien,
así que ese es nuestro cielo Ahora, creo que debería empezar a
poner más pintura, y debería
dejarla para que se seque. Ahora, por si acaso si tu
pintura aún se está extendiendo, hay una cosa que
puedes hacer para detenerlos. Ve con un pincel seco
sin ningún tipo de pintura sobre él, y mueve suavemente
tu pincel
hacia adelante y hacia atrás donde quieras mancharlo un poco o
intenta detener la propagación Entonces este truco impedirá que tu pintura se extienda
aún más. Ahora, hay una cosa
más que tenemos que
hacer antes de dejar
esto para secarlo. Y para eso, me voy
con un poco de indico. Agrega unas gotas de
agua y conviértalo en un tono medio y usa
cualquiera de tus brochas más pequeñas. Ahora, vamos a agregar algunos
árboles al fondo. Los árboles tienen que estar borrosos. Estoy agregando un poco
de pinturas gris asfal porque no quiero
que eso sea demasiado azulado. Bien. Ahora, mientras el
fondo aún está húmedo, vamos a agregar algunos
árboles en el fondo. Estoy agregando eso más cerca
de estos dos árboles. Entonces solo agrega algunas
líneas al fondo. En la parte superior, se puede ver que tiene
una especie de forma de pino, y en la parte inferior, simplemente
puedes llenarlo. Bien, entonces solo agrega algunas
líneas, y en la parte inferior, solo
puedes agregar la pintura
y rellenar esa porción. Bien. Las líneas pueden ser
más altas en algunos lugares, y puede ser más cortas
en algunos lugares. Esto le dará un
efecto natural a tu fondo. Bien. Tenemos que hacer esto mientras el
fondo sigue húmedo. Entonces, si está empezando a secarse, tendrás que
apresurarte un poco. Bien, estoy agregando
un poco más de pinscreen y estoy dejando algunos
tonos de taco en la parte inferior También agregando algunas
líneas en el medio. Bien, entonces eso es todo. Si quieres agregar algunos
árboles más, podrías hacerlo. Sólo si tu fondo
sigue húmedo. De lo contrario, no te arriesgues. Estamos tratando de que
parezca que estos están muy lejos. Por eso tiene un aspecto borroso. Bien, entonces eso es todo. Creo que está en buena forma cómo podemos dejar
esto para que se seque. Puedes usar un secador de pelo para acelerar el proceso o puedes dejarlo
por algún tiempo para
que se seque de forma natural. Bien, así que tómate un descanso y
vuelve cuando el cielo
se haya secado por completo. Bien, así es como ha resultado el
cielo. Se puede ver lo mágicos
que se ven los colores. Ahora vamos a
seguir adelante con los
árboles nevados al fondo Tenemos dos árboles.
Empezaremos con ellos primero. Entonces primero, voy a aplicar
un lightn de azul, un lightn de Voy a aplicar eso en toda
la forma. Así que agrega un poco de agua a tu pintura y
convierte eso en un tono más claro. Ahora aplica suavemente eso
sobre toda la oveja. Ahora mismo, se puede ver que
la forma es bastante desordenada. No tiene una
forma adecuada, lo cual está totalmente bien. Simplemente aplique ese
tono claro o a las ovejas. Entonces podemos comenzar a agregar más sombras y más texturas para que se vea como un árbol. Ahora mismo, no
parece un árbol. Bien, así que he
aplicado un tono claro de índigo o a toda la forma A continuación, voy a ir con una mezcla de gris rosado y
un poco de índigo Quiero que sea un
gris azulado, una especie de color. Bien, entonces ese es un
color que estoy usando. Mezcla de índigo y pantalla de pintura. Y estoy usando un cepillo más pequeño. Bien. Ahora con esto, voy a agregar algunas texturas y algunas formas a
este fondo húmedo. Voy a añadir un poco más de
agua en la parte superior. Parece que se ha secado un poco. Bien, entonces está mojada otra vez. Ahora estoy empezando a agregar
las formas desde arriba. Entonces iré
hacia el fondo. Entonces, a cada lado,
solo estoy agregando una forma. Bien. Ahora en la parte inferior, vuelvo
a agregar lo mismo. Entonces estamos dividiendo eso
en tres secciones, una en el medio, luego
dos a cada lado. ¿Ves eso? Entonces de manera similar, estoy agregando otra
forma en la parte inferior. Entonces el fondo está mojado,
así que se extenderá un poco, que es exactamente
lo que necesitamos aquí. Aún así, no
parece un árbol. Ahora, lo que voy a hacer es que
voy a hacer el color más oscuro, y voy a repetir lo
mismo usando un tono Tako Entonces ahora mismo, lo
que estamos haciendo es dividirlo en secciones. Habíamos probado un boceto
al principio, así que estamos tratando de
seguir ese proceso. Entonces primero, tenemos una forma, luego usando una mezcla de
Pains gray e intco, estamos dividiendo
eso en secciones A continuación, estamos haciendo
lo mismo con Dolores grises. Bien. Ahora estoy agregando cuatro
secciones de plomo
similares en la parte inferior. Bien, entonces uno a cada lado,
luego uno en el centro. Bien, así es como
ha resultado. A continuación, lo que voy a hacer es que me voy a cambiar a
algún quash blanco Puede ser blanco quash
o acuarela blanca. Ve con lo
que tengas contigo. Bien, así que voy
a tomar un poco, y estoy usando mi pincel más pequeño de
nuevo para este ejercicio. Ahora bien, esto es
lo que va a marcar la diferencia
en tu árbol. Ahora, lo que voy
a hacer es que voy a escoger algo de quash blanco
con mi pincel más pequeño Entonces voy a agregar
eso en la parte superior. Entonces estoy empezando de aquí
a todas las secciones, estoy agregando un poco de quash blanco, y también estoy arreglando la
forma, y también introduciendo la
nieve en este follaje ¿Ves eso? Entonces, a cada lado, agrega una bonita forma curvilínea y llena la parte superior con
algo de pintura blanca El fondo
todavía está un poco húmedo. Esto nos será de mucha
ayuda porque la pintura blanca no será demasiado
prominente si está un poco húmeda, y tendrá ese tipo de color azul frío y
helado. Bien. Entonces en la parte superior, ve
con formas más pequeñas. Entonces a medida que vas llegando
hacia el fondo, puedes hacerlo más
audaz y más grande Yo estoy haciendo lo mismo por aquí, agregando esa
forma curvilínea a cada lado Junto con eso, también estoy
arreglando la forma. Bien. En realidad, cuando agregas esa pintura
blanca a cada lado, cuando agregas esa forma curvilínea, tu árbol se verá mejor
instantáneamente Simplemente haciendo eso por sí mismo, tu árbol se verá pulido y tendría
un acabado para lucir. Bien. Entonces voy a
hacer esto de ambos lados. Entonces también, agregaré algo de pintura
blanca en el centro. Entonces tenemos una sección en el centro, luego a cada lado. Hagamos lo mismo en todas
las secciones que tenemos aquí. Creo que ya se puede
ver la diferencia aquí. Temprano, el árbol no se
veía muy pulido. No se veía como un árbol. Ahora puedes ver la diferencia. Se puede ver todo el follaje cubierto de
nieve. Ahora nos quedan dos sets más. Estoy agregando algo de
pintura blanca a esta, extendiendo esa
hacia el fondo. Ahora en el centro
y también por aquí, manera similar en la parte inferior. Para que puedas seguir modificando
la forma de tu árbol. Puedes hacerlo más grande, más audaz o puedes alterar
la forma a tu gusto Entonces así fue como resultó. Se puede ver claramente la
diferencia que hizo. Ahora de manera similar,
voy a pintar el otro árbol. Este es mucho más pequeño. Pero antes de eso,
si quieres agregar algunas sombras y texturas más, puedes volver con algunas pinturas grises y agregarlas en la parte inferior. Entonces tenemos algo de pintura blanca en la parte superior, que es la nieve. Hacia la
parte inferior, puedes agregar algo de pintura chillida para
mostrar el patrón frondoso, las sombras y las texturas Bien, no cubras la
nieve, dejé que eso se quedara. Sólo a lo largo de la parte inferior, se
puede introducir un
poco más de pintura para darle un aspecto más acabado. Bien, estoy muy contento
con el primer árbol. Ahora de manera similar, voy a pintar
también
el segundo . Es el mismo proceso. La única diferencia
aquí es el tamaño. Es más pequeño que
el primero. Entonces sí, espero que
la idea sea clara. Ahora de manera similar, voy a pintar el segundo. Entonces primero, vamos a aplicar
una capa limpia de intigo, una ligera de índigo
sobre toda la forma Entonces comenzaremos a
dividir las secciones. Entonces ahora mismo, tenemos la
forma y las secciones. A continuación, tenemos que entrar
con algo de pintura blanca. Puede ser ya sea blanco
quash o acuarela blanca. Ahora vamos a
aplicar eso en todas las secciones a cada
lado y en el centro. Ahí es cuando tu árbol
obtendrá una forma adecuada. Si quieres que el
blanco sea más intenso, puedes escoger un poco más de
pintura y agregarla de nuevo. A lo mejor en algunos lugares, puede ser más blanquecino
o tal vez más audaz Estoy agregando un poco más
al árbol más grande.
Sólo en algunos lugares. El resto puede quedarse como
ese azul más claro. Creo que eso es más hermoso. Tiene un toque natural. Si lo hacemos realmente
blanco y brillante, se verá un poco artificial. Quiero ese tipo de color
azul helado. Así que déjalo estrellar como es. Bien, entonces esa parte está hecha. A continuación, voy a
ir al suelo nevado. Y para eso, estoy
empezando por aplicar una capa de agua sobre
toda la zona del fondo. Después usaremos en
ticom y
comenzaremos a agregar algunas texturas
sobre el fondo húmedo Bien, entonces aplica una capa de agua. Intenta tener un poco de
cuidado al aplicar pintura
a lo largo de la línea superior. No agregues agua
al cielo. A lo mejor puedas dejar una
pequeña gorra en el medio. Bien. Así que he aplicado
una capa de agua. Creo que había algo de
azul en mi pincel. No importa. No voy a
ser un problema, ya que voy a ir con azul. Ahora usando mi pincel redondo de
tamaño mediano, voy a escoger un
poco de indico. Más como un tono medio, no
demasiado claro, no demasiado oscuro. Bien. Ahora con eso, voy a empezar a agregar algunas texturas sobre
el fondo húmedo, agregando algunas al lado del árbol para mostrar las sombras
y todas las texturas. Podemos hacerlo un poco
más oscuro, supongo. Entonces estoy recogiendo más pintura, y la estoy agregando
nuevamente a lo largo de la parte inferior. Bien, ahora voy a
sumarlos a lo largo de esta línea. Así que solo sigue
agregando algunas líneas y algunas formas y
texturas al fondo. Dejando algún
hueco blanco en el medio, no llene la zona
anterior y además vaya con un poco de pintura e
intente usar un pincel más pequeño. Si es un
pincel más grande,
terminarás agregando formas más grandes
y líneas más grandes. Y eso cubrirá todo
el fondo ya que el fondo está mojado. Así que intenta ir por el
pincel más pequeño y agrega cuidadosamente algunas líneas y algunas formas
aleatorias
al fondo usando
un tono medio. Bien, he añadido algunas
formas y texturas. Ahora, he mojado mi
pincel en una toalla de papel. Está un poco seco,
con un cepillo seco, estoy manchando para
darle un aspecto más suave No quiero que sean demasiado
prominentes y dramáticos. Entonces para
darles un aspecto más suave, los
estoy manchando con un cepillo
limpio y seco. Bien. Estoy bastante contento
con las texturas, pero si quieres agregar más, puedes agregar algunas más, pero no cubras
todo el papel blanco. Ese papel blanco es lo que
le da un carácter nevado. Entonces eso tiene que quedarse, solo agrega
pocas sombras aquí y allá. A continuación, estoy escogiendo un
poco de pintura blanca, y voy a agregar
eso a lo largo de la línea superior. Siento que ahí hay una línea
fuerte. Entonces solo para cubrir eso, estoy
agregando algo de pintura blanca ahí. Bien, solo un poco solo para cubrir esa línea fuerte que
tengo en el fondo. Eso ocurrió cuando estas
dos secciones se superponían. Teníamos pintura en el cielo, luego pintamos
el suelo nevado Entonces, cuando ambos se superponían, conseguimos una línea en el medio Así que solo lo cubrí. A continuación, voy a añadir algunos tonos más oscuros
debajo del árbol. La sombra no es
muy prominente, así que solo agregó eso otra vez, tal vez una línea más ahí. Mi fondo sigue húmedo, así que solo estoy haciendo
uso del tiempo, y estoy agregando una
línea más en la parte inferior. Bien, entonces eso es todo.
A lo mejor voy a caer en un poco de pintura hierba
debajo del árbol. Sólo a lo largo de la zona más baja. Entonces estas cosas son
completamente opcionales. Puedes echar un
vistazo a tu pintura, y si sientes que necesitas agregar más texturas o sombras,
podrías hacerlo. De lo contrario, puedes
irte con los caminos. Ahora, hay una
cosa más que quiero hacer, y para eso, voy a
volver con un poco de pintura blanca. Creo que puedo hacer que
el árbol se vea un poco más mejor,
sobre todo en la parte inferior. Así que solo estoy recogiendo
más pintura blanca, y estoy arreglando la
forma en la parte inferior. En realidad, lo estoy bajando
un poco. Sólo en la zona de abajo, el resto está bien.
Se ve bien. Entonces solo estas secciones
en la parte inferior, las
estoy haciendo más largas, y las estoy extendiendo hacia
abajo, un poco más. Bien. Lo mismo para el otro también, estoy extendiendo estos
en la parte inferior. Ahora se ven como si estuvieran parados en el suelo, y se puede ver esa
sombra debajo. Honestamente, antes
era un poco raro. No parecía que estuvieran
parados en el suelo. Ahora es mucho mejor, y creo que se ve
realmente hermoso. Bien, así que con eso,
hemos terminado con nuestro primer pinning de
esta serie de invierno, y espero que todos lo hayan disfrutado Ahora es el momento de
despegar la cinta de enmascarar. Y aquí está la pintura
terminada. Se puede ver el hermoso cielo de la luz
del norte y los árboles nevados Pruébalo
si consigues probarlo. A mí me encanta si te ha gustado.
5. Day 02 - Pink Sunset: Hola, hola. Bienvenidos de nuevo, y bienvenidos al día dos de pintar suaves y hermosos paisajes
invernales. Aquí está nuestra pintura
para el día. Estaremos trabajando
con una paleta de colores muy simple y mínima, así
como detalles simples
para esta pintura. Es una pintura realmente preciosa y
digna de marco. Bien, así que comencemos por
echar un vistazo a los colores. El cielo es un combinihnaf, un rosa albahaca y un Es una mezcla limpia
de estos dos colores. Y luego por aquí
hacia el suelo, han utilizado un nav de empresas, marrón y pinturas grises Entonces la paleta de colores
es bastante simple. No necesitamos muchos
colores para esta pintura. Si no tienes rosa
pastel y gris
pastel, eso
no es problema. Puedes crearlos fácilmente. Ahora bien, estos son los
colores que voy a usar. El rosa se llama rosa
brillante y luego el gris se llama gris. Estos dos son de una
marca llamada Shinhan. Ahora, voy a saborear
estos colores para que te hagas una mejor idea Voy a empezar con el rosa. Entonces eso es rosa brillante. Es un rosa realmente hermoso. A continuación,
te mostraré el gris que tengo. Entonces los colores pitil
no son realmente comunes. Si no los usas mucho, no
hay necesidad de comprarlos. Simplemente puedes agregar un poco de acuarela
blanca a cualquiera de tus colores y
convertirlos en colores de lápiz. Entonces este gris de aquí
es bastante claro. Me di cuenta de que mientras
estaba pintando, así que acabo de agregar un poco más de gris
rosa a la mezcla, y este es el color con el
que entré. Entonces sí, eso es lo que puedes
hacer para crear tu propio gris. Solo elige algunas rosas grises, luego agrega un poco de
acuarela blanca en eso Entonces ve con cualquier tipo de valor
tonal que prefieras, ya sea que quieras un
tono más claro o un tono más oscuro, cambia la cantidad de blanco
según lo que prefieras Bien. Ahora, para crear
tu propio pisel rosa, puedes ir con cualquier
tipo de rojo o rosa y luego agregar un poco de acuarela blanca
en cualquiera de estos. ¿Bien? Entonces tu rosa
dependerá del pigmento que estés usando y
también de la cantidad. Un poco de diferencia
está totalmente bien. Bien. Puedes ver
el color aquí. Este dice PR 209 y PW seis. PR es pigmento rojo y
PW es pigmento blanco, lo que claramente significa que
es una combinación de pigmento rojo y pigmento
blanco Lo mismo va con el gris. PBK es pigmento negro, luego PW six es pigmento Entonces es una combinación
de gris y blanco. Bien. Ahora, junto
con estos colores, también
necesitarás un poco de Sina
marrón o quemada. Entonces también
necesitarás algunos dolores grises. Todos estos colores son
de varias marcas. El rosa pastel y el gris pastel. Ambos son de Shinhan. Entonces mi café es
de la filosofía del arte. Entonces las pinturas grises que estoy usando aquí es de una marca
llamada Rembrandt Entonces la marca
realmente no importa. Ve con los colores que tengas contigo, que es
casi similar. Bien, así que el color final
que necesitarás es dolores grises. Estaremos usando este para agregar las texturas y los detalles. Bien, entonces esa es nuestra
paleta de colores para el día. Es una paleta de colores realmente simple y
mínima. Como dije antes, si
no tienes un pisel rosa, solo agrega un poco de
acuarela blanca en rojo o rosa Después puedes agregar un poco de blanco con pinscrey para crear un gris pasil Y junto con
eso, también
necesitarás un poco de marrón o bunsena Entonces, sí, esa es
nuestra paleta de colores. Mantén los colores listos
en tu paleta, y vamos a probarla. Bien, entonces mi papel
está listo aquí. Ahora, voy a
empezar con el boceto. Primero, agregaré una línea de horizonte un poco por debajo del
centro del papel. Ahora voy a
agregar algunas líneas,
algunas líneas irregulares para mostrar la pendiente en
el suelo nevado Cuando estoy agregando aquí. A continuación, voy a añadir
otro por aquí. Estaremos agregando pintura en el suelo
nevado,
siguiendo estas líneas Entonces donde quiera
agregar alguna pendiente o algunas sombras,
puede agregar estas líneas. Bien, así que eso es un boceto. Se trata solo de agregar línea de
horizonte y algunas líneas
irregulares en el suelo. Vamos a añadir algunos patrones de
hierba y algunas plantas
siguiendo estas líneas Bien. Entonces eso es todo
lo que necesitas agregar. Ahora espero que ustedes tengan los colores listos en su paleta. Vamos a empezar
con el suelo. Y para eso, vamos con una mezcla de gris rosa y marrón. Bien. Ahora estoy empezando por aplicar agua de coda
sobre el suelo Después iremos con una
mezcla de pinturas gris y marrón para agregar todas las
sombras y las texturas. Aplicar solo capa uniforme de agua. No agregues mucha agua. Si hay mucha
agua, la pintura comenzará a extenderse por todas partes, y no podrás
agregar esas líneas. Bien. Así que aplica el agua, y luego puedes pasar
tu pincel de un
lado a otro y asegurarte de que
no haya mucha agua en tu papel,
y que sea una capa uniforme. Bien. Entonces mi fondo
está uniformemente húmedo. Ahora podemos comenzar a
aplicar la pintura. Entonces igual que
mencioné, voy
a ir con una mezcla de
pinturas gris y marrón. Estoy tomando mi
pincel más pequeño y estoy recogiendo alguna pantalla de pintura
y mezclando eso con marrón. Ese es el color con el que voy. Es más como el umber quemado. El color no debe ser demasiado
grisáceo ni demasiado parduzco. Debería ser
algo intermedio. Voy a intentar
agregar este color
al fondo.
Eso es demasiado grisáceo. No hay nada marrón en ella. Entonces voy a añadir un poco
más marrón a la mezcla, y además la pintura es bastante oscura. Entonces estoy agregando un
poco más de agua. Bien, eso se ve
bien. Así que ve con una mezcla de gris y marrón. Puede ser ligeramente diferente. Esas cosas están totalmente bien. Bien. Ahora voy a
agregar algo de pintura por aquí, pero parece que mi fondo casi se
ha secado. Sólo voy a añadir esta línea. Entonces creo que lo volveré a mojar
rápidamente. De lo contrario, va
a ser una tarea difícil. Simplemente
agregaré rápidamente un poco de agua y voy a manchar eso
en el fondo Estoy agregando un poco más de agua solo en la parte superior.
El fondo está húmedo. Ahora volviendo con
la mezcla de alfileres, grises y marrones, añadiéndolos
nuevamente al fondo. Por lo que hemos agregado algunas
líneas en el fondo. Estoy siguiendo esas líneas cuando
estoy agregando estas texturas. Empezaremos con un tono claro. Después poco a poco
seguiremos construyendo los valores tonales. No vayas por el tono más oscuro
y la capa de fuerza misma. Así que puedes ver aquí el color
que estoy usando es bastante ligero. Y estoy agregando una combinación de líneas
más gruesas y delgadas
en el fondo. Ahora voy a ir
con un tono medio, y estoy haciendo lo mismo, sobre todo a lo largo de la línea superior de estas secciones que tenemos aquí. Entonces, para que se vea natural, tenemos que jugar con
diferentes valores tonales Tenemos que ver el
tono más claro, los tonos medios y los tonos más oscuros, y luego
algunas texturas más oscuras también. Entonces voy a ir
con la misma mezcla. Entonces esta vez, la mezcla está
un poco más pigmentada. No es tan ligero como antes. Si es demasiado acuosa, aplícalo sobre una
toalla de papel. Ahora podemos agregar algunas
formas más al fondo. Antes, era más como líneas. Ahora voy a ir con más formas
aleatorias que líneas. Bien. Para que puedas dividir tus tierras nevadas en
diferentes secciones Y luego
según eso, agregue algunos tonos más claros y
luego algunos tonos medios. Estas diferentes
secciones son realmente importantes para aportar
profundidad a tu pintura. Traerá una
sensación de distancia. Quizás ahora mismo tal vez no lo sientas, pero a medida que añadimos todas las texturas
y los tonos más profundos, poco
empezarás a sentirlo. Ahora estoy agregando algunos
tonos medios en el fondo. A lo mejor podamos hacerlo
un poco más oscuro. El color no es realmente visible. Estamos agregando algunas líneas aquí. Bien, entonces hemos introducido
el tono medio. A continuación, voy a ir con
un tono más oscuro, y estoy haciendo lo mismo. Se puede ver cómo se
está construyendo. Ahora puedes ver esos
diferentes valores tonales de gris y marrón
en el fondo Junto con eso,
también se puede ver el papel blanco. Entonces es una combinación
de todos estos diferentes valores tonales
y el papel blanco, lo que hace que tu
suelo nevado se vea más nevado A continuación, voy a ir con
un tono más oscuro, y voy a agregar algunas
texturas al fondo. Ahora mismo, el fondo no
es tan húmedo. Entonces cuando agreguemos estas
texturas, se quedará ahí. No se extenderá
mucho. ¿Bien? Entonces solo ve con un tono más oscuro. Si es demasiado acuosa, aplícala sobre una toalla de papel y luego introduce estas texturas
en el fondo El papel blanco
también es muy importante. No intentes cubrir
todo ese papel blanco. Entonces sí, a lo largo de la línea superior de estas diferentes secciones que
hemos creado aquí, agrega algunos tonos de taco. Puede ser una combinación de algunos agravios y algunas
líneas pequeñas y formas aleatorias Bien, intenta ir con formas y tamaños
más pequeños. También toma muy poca
pintura en tu pincel. Si tomas mucho,
terminarás sumando patrones
más grandes y audaces,
que no necesitamos Así que trata de ir con
muy poca pintura, y si sientes que hay
mucha pintura,
aplícala sobre una toalla de papel, y luego agrega estas texturas Entonces esta es solo la capa base. Estaremos agregando
más detalles como algunos patrones de hierba y algunas piedras pequeñas o cuando
todo se haya secado. Bien. Entonces ahora mismo, solo juega con estos
tonos medios y tonos más claros. El resto de los detalles podemos
agregar a medida que avanzamos. Nuestra única idea es hacer que se vea más natural y realista, más como una textura fangosa Entonces para lograrlo,
tenemos que jugar con
diferentes valores tonales de grises y marrones Y eso es lo que
hemos hecho aquí. Nos tomó bastante
tiempo pintar el suelo, pero creo que
resultó muy agradable. Allí podemos ver todas las texturas
y valores tonales. A continuación, voy a aplicar agua de
coda sobre todo el cielo, y luego podremos empezar a
aplicar nuestros colores Ya
hablamos de los colores. Vamos a ir con una
combinación de rosa y gris. Puedes cambiar los colores a tu gusto. Eso no es un problema. Bien. Ahora, para aplicar la pintura, voy a ir con un pincel plano. Este es un pincel plano de media
pulgada, y estoy empezando
con un rosa pastel. Voy a aplicar eso en la parte superior. Se puede ver lo
hermoso que es este color. Puede ser un poco más brillante o puede ser un poco más ligero. Así que acaba de obtener el
valor tonal que prefieras. No hace falta que
sea exactamente lo mismo. También puede ser una naranja pastel. Incluso esa será una
hermosa combinación de colores. Voy a añadir un poco más. Entonces va a ser un simple lavado
degradado. No voy a añadir nubes ni ningún otro detalle
al cielo. Va a ser un
cielo sencillo. Bien, entonces eso es rosa. Ahora voy a limpiar mi cepillo, y me voy con gris. Entonces tengo un color llamado gris en mi colección. Voy a
estar usando eso. Si no tienes gris, solo
puedes mezclar algunas acuarelas rosas grises y blancas
y crear tu propio color Nuevamente, el valor tonal está totalmente de acuerdo
a su elección. Puede ser más
claro o puede ser un poco más oscuro. Este
es bastante ligero. Entonces tal vez una vez que haya
terminado con la mezcla, haré un poco más
oscura a lo largo de la línea de fondo. Se puede ver que éste
es realmente ligero. Creo que solo voy a escoger
algunos más rosados grises, los rosados normales grises y
estoy mezclando eso con gris, hazlo un poco más Bien, esta es mucho mejor. El que usé antes
es muy, muy ligero. Entonces tal vez cuando los
colores
se sequen, será aún más claro. Ahora voy a
darle una mezcla. Así que simplemente ejecuta tu pincel
hacia adelante y hacia atrás solo en una sola dirección y
conviértelo en la mejor mezcla posible. Tienes que hacer esto mientras
tu fondo aún está húmedo y puedes ver que la mezcla de
desfiladero ha llegado aquí Ahora, creo que voy a añadir un poco
más de gris en la parte inferior. Todavía me parece
muy ligero. Entonces para el mismo pincel, voy a
elegir algunas pinturas más grises, y voy a agregar eso
sólo a lo largo de la línea del horizonte. Creo que esto hará que mi cielo se vea un poco más interesante. Ahora bien, esto es precioso. Entonces solo estoy agregando eso
a lo largo de la parte inferior. Entonces volveré a mezclarlo
con un fondo. Entonces, como dije
antes, no quiero nubes ni ningún otro
detalle en el cielo. Quiero que sea una mezcla suave. Pero si quieres
agregar algunas rayas o algunas nubes,
podrías hacerlo Es una combinación de
colores preciosa. Entonces, ya sea que agregues algunas nubes o si lo
dejas como está, todavía va a
ser realmente hermoso. Ahora, he limpiado mi cepillo, y voy a
darle una mezcla rápida. Sólo en la parte inferior, quiero que
el gris sea un poco más oscuro. El resto, estoy muy contento. Nuevamente, estoy corriendo
mi cepillo sólo en una sola dirección,
y eso es todo. Es una mezcla hermosa.
Ahora, deja que eso se seque. Mientras tanto, podemos comenzar a agregar algunas texturas
en el suelo. Para agregar las texturas, estoy
usando un pincel más pequeño, y voy a ir
con un tono más oscuro. Estoy usando la misma mezcla, mezcla de rosas gris y marrón Y luego una vez que he tomado
pintura en mi pincel, lo estoy mojando
en una toalla de papel, y me estoy asegurando de que la
pintura no sea realmente acuosa Quiero algunas texturas secas. Bien. Ahora con eso, estoy agregando algunas texturas
donde quiera que haya agregado estos tonos medios
en el fondo. Entonces estas texturas no
necesitan ser como, perfectas. Pueden ser algunas
texturas pequeñas y algunas líneas. Así que sigue agregándolos donde tengas estos
tonos medios en tu fondo. Bien, y no exageres. Solo necesitamos un poco
aquí y allá, eso es todo, solo para
darle un aspecto acabado. Entonces estas se verán
como algunas piedras o algunas cosas en el suelo. Bien. Ahora, agreguemos que en todas partes hemos aplicado
estos tonos medios. Cada vez que escojas la pintura, asegúrate de colocarla
sobre una toalla de papel para que la pintura esté realmente seca Bien, ahora sigamos adelante y
agreguemos algunos patrones por aquí. Estoy agregando eso
a lo largo de la línea superior. Se puede ver una línea borrosa ahí donde he
aplicado el tono medio. Entonces estoy siguiendo esa línea, y estoy agregando algunas texturas
aleatorias. Así que trata de ir con texturas
más pequeñas. Si usas un
pincel más grande,
terminarás agregando texturas más grandes y
audaces Así que es mejor ir al pincel
más pequeño para que
tengas un mejor control
sobre el tallado. Bien, agreguemos algunos más. Después procederemos
a la parte inferior. Es un paso muy
sencillo
y directo, y no necesitas
poner mucho de tu palabra. Esa es la
parte más interesante. Simplemente puedes ir con una pintura seca y agregar
estexturas Donde quieras Bien. Ahora voy a ir con la sección inferior,
recogiendo más pintura. Entonces estoy agregando algunas
texturas por aquí. Entonces aquí es donde voy a agregar algo de pasto y plantas después. Entonces quiero más texturas aquí. También estaré agregando
algo de piedra como sheps. Bien. Entonces esas son las
texturas que he agregado. Creo que voy a recoger
más pintura y voy a añadir algunas piedras pequeñas
usando pinturas grises. Se puede ver la diferencia
que hicieron esas texturas. Antes, no tenía ese aspecto
acabado y pulido. Ahora todo empieza
a verse más terminado. Bien. Ahora voy a
escoger algunas pinturas grises. Y voy a agregar algunas pequeñas rocas y piedras en el suelo. Esto lo hará aún más
hermoso y realista. Así que elige algunas pinturas grises
en tu pincel y simplemente agrega algunos pequeños patrones
como este. ¿Ves eso? Así que ve con una combinación de tamaños
medianos y pequeños.
No lo hagas demasiado escogida. Puede ser una pequeña tarta, o puede ser una forma que
esté un poco más extendida. Bien. Por aquí, estoy agregando
algunas piedras más pequeñas. Ahora uno más grande ahí. Bien, así que solo ve con algunas formas aleatorias. Intenta ir la pintura
que no sea demasiado acuosa. Si usas una pintura seca, automáticamente
estás
introduciendo algo de textura. Entonces parecerá que
hay algo de nieve en estas rocas. Las rocas pueden ser un poco más grandes si prefieres así. Voy a añadir algunos más. Entonces voy a seguir adelante con la hierba. Bien, entonces eso es todo.
Esas son las texturas. Ahora voy a escoger
algunos más rosados grises. A lo mejor podemos ir una mezcla
de marrón y gris rosa, que sea más parduzco Y voy a añadir primero
algunos patrones herbosos de este
lado Entonces aquí, voy a
ir con un grupo más grande. Entonces estaré agregando
uno más al lado de esto. Entonces estoy pensando en
agregar otro a lo largo la sección superior. Entonces
comencemos con esto. Ahora para esto, hay que ir
con un pincel que tenga una punta puntiaguda para que
pueda obtener esas bonitas líneas crujientes, largas y además agregar
unas gotas de agua De lo contrario, las líneas se
verán muy secas y crepitantes. Bien, así que ve con una mezcla
de rosas gris y marrón. Entonces sigue sumando estas líneas. Entonces voy a ir con
un gran cúmulo por aquí. Entonces justo al lado de esto,
voy a agregar otro, tal vez un cluster más pequeño. Hay muchas
brechas en el medio. Voy a sumar en más líneas, y voy a hacerlo más denso Bien, entonces ese es el primer set. Ahora, voy a agregar
otro por aquí. Creo que iré
con líneas más cortas, pero puedes componer tu
pintura como quieras. Si quieres ir con un grupo más grande,
eso está totalmente bien. Entonces déjame terminar esto rápidamente. Entonces podemos seguir adelante
con el siguiente set. Bien, así que ya está hecho.
Ahora el mismo pincel, voy a agregar
algunas piedras más y texturas en la parte inferior. Entonces estas texturas
y patrones de hierba, son totalmente de ti Si sientes que
ya tienes mucho en tu fondo, ya no
necesitas agregar, o si quieres
agregar algunos en el medio, puedes seguir adelante y
agregarlos donde quieras. No es necesario seguir
el mismo punto y el mismo tamaño y la
misma composición. Hazlo de acuerdo
a tu elección. A continuación, voy a agregar
algunos patrones de hierba por aquí a lo largo de
esta sección superior Voy a hacerlo un poco más pequeño para traer un sentido de
distancia en nuestra pintura. Bien, entonces hagámoslo. Bien, así que
ya está hecho. Hemos añadido todos los textos y
el patrón herboso A continuación, voy a agregar
algunos paisajes lejanos. Y para eso también,
voy a ir con una mezcla de pinturas
gris y marrón, ir con un tono más oscuro, y aquí
vamos a ir con formas muy
pequeñas. Así que trata de ir con cualquiera
de tus pinceles más pequeños. Esto es realmente importante. Si lo haces
más grande, tu pintura perderá esa
sensación de distancia. No vas a poder aportar esa profundidad en tu pintura. Entonces el tamaño es realmente
importante aquí. Así que agrega algunas formas súper
diminutas aquí. Entonces estas son solo
algunas formas ásperas. No necesita ser perfecto.
Aquí hay una mirada más cercana. Se pueden ver las formas simples. Eso es todo lo que tienes que añadir. Bien. Entonces esa parte
se hace también. Ahora tenemos que agregar
los detalles del horizonte. Y para eso, voy a ir con un tono medio de alfileres gris. Este es de tono más oscuro, pero a lo largo de la línea del horizonte, vamos a ir
con un tono medio. Así que agrega unas gotas de
agua en alfileres grises. Y luego, de nuevo, vamos
a ir con una forma rugosa, pero va a ser un poco
más grande que esto. Bien. Entonces agreguemos un poco de
agua en los dolores grises. Y vamos con un tono medio. Ahora, voy a
empezar con este lado. Primero, agregaré una
línea en la parte inferior. Entonces simplemente
agregaré algunas formas en la parte superior para mostrar esos
paisajes lejanos. Bien, así que ve con un valor tonal
similar, o incluso puedes hacerlo más ligero No uses un tono más oscuro.
Téngalo en mente. Estaremos agregando algunas casas
diminutas por aquí. Entonces, si usas un tono más oscuro, las paredes no serán visibles. Así que haz tu mejor esfuerzo para ir
con un tono medio, o puedes hacerlo
aún más ligero. Bien, entonces ese es el primer set. Ahora de
manera similar, voy a agregar otro set a la derecha, y luego voy a
dejar algún hueco en el medio. Puedes
convertirla en una
línea continua o puedes
dividirla en dos secciones. Ambos están bien. Para que
sea más alto en el extremo izquierdo. Después hacia el
centro, puedes hacerlo un poco más corto. Bien. Ahora de
manera similar, voy a agregar otro grupo del
lado derecho. Lo haré más corto
en el centro. Entonces como me voy
al lado derecho,
voy a hacerlo más alto. Bien, así que terminemos con esto. Oh. Bien, así que ese es
un paisaje muy lejano. Honestamente, en este punto, si estás contento
con tu pintura, puedes detenerla aquí
o simplemente puedes seguir adelante y volver
a agregar algunas
texturas en el suelo. Si sientes que no hay suficiente. Hay algo de
pintura sobrante en mi pincel. Entonces pensé en agregar algunas texturas
más en el suelo. Ove es completamente opcional. Si sientes que tienes suficientes texturas y
todo ahí, ese es un buen lugar para detenerlo. Bien. Ahora, lo siguiente que
voy a hacer es agregar dos o tres casas muy
lejanas, casas súper diminutas. Este paso también es
completamente opcional. Ya tenemos algunas
plantas muy lejanas. Si eso es suficiente para ti,
puedes detenerlo aquí o puedes seguir adelante y agregar
algunas cabañas diminutas a lo lejos. Ese va a ser
el tamaño. Creo que este boceto no
va a ser visible. Así que vamos con
un tono más oscuro de dolores grises para agregar las paredes. Puede ser solo dolores
grises o puede ser una mezcla marrón oscuro de
marrón y gris pintura. Puedes ir con cualquier color que sea visible
en tu fondo. Bien, entonces primero estoy empezando
por agregar un rectángulo. Después del otro
lado, introduciré la otra pared con forma
trancular en la parte superior, luego llenaré el resto Bien. Entonces esa es la primera casa. No he añadido el techo. Ahora voy a ir con el segundo
justo al lado de eso. Entonces tal vez voy a agregar uno
más hacia el lado izquierdo. Puedes ir con cualquier cantidad
de casas que te gusten, pero el tamaño es realmente
importante aquí. El número no es importante. Esa es totalmente tu
elección. El tamaño tiene que ser muy pequeño para aportar
esa profundidad a tu pintura. De lo contrario, no conseguirás
esa sensación de distancia. ¿Bien? Entonces he añadido
dos a la derecha. Ahora voy a agregar
otro por aquí. De nuevo, estoy
empezando por el rectángulo. Entonces voy a terminar
el otro lado. Es una casa básica muy sencilla. Estos están súper lejos, por
lo que no es necesario mostrar las puertas o las ventanas
ni ningún otro detalle. Sólo esa pared lisa
es todo lo que necesitamos. Bien, entonces esas son las casas. A continuación, voy a
limpiar mi cepillo, y me voy con un
poco de gouache blanco Puede ser aguada blanca
o acuarela blanca. Sólo tienes que ir la pintura
que es un poco opaca. No agregues mucha agua. Entonces estoy sacando un
poco de gouache blanco. Entonces simplemente vamos a agregar el techo usando esta pintura blanca. Como dije, puede ser
aguada blanca o acuarela blanca. Ir con la pintura que
sea ligeramente opaca. Bien. Ahora,
simplemente agreguemos el techo, y ese será el último
paso en esta pintura. Intenta ir con un
pincel más pequeño ya que esto está muy lejos, y usando un pincel más grande, posible que realmente no
tengas un control. Va a terminar siendo grande. Bien, así que ve un pincel más pequeño
o un pincel de detalle. Entonces ese es el primer techo.
Bien. Ahora de manera similar, voy a agregar techo a
las otras dos
casas que tengo aquí. La segunda casa está
orientada hacia el otro lado, y es un poco más pequeña. Entonces este tipo de
pequeñas cosas
agregarán un toque realista
a tu pintura. Bien. Ahora voy a
ir con el último. El tamaño y orientación es
similar a la primera. Bien. Entonces esas son nuestras
diminutas casas muy lejanas. Creo que las dos últimas casas, el techo no es realmente visible. Entonces solo estoy agregando un
poco más de pintura. Sólo voy a
anularlo con un poco más de pintura para
que sea más visible. Y ese es el último
paso. Por encima de eso, terminaremos con nuestra
pintura para el segundo día. Si quieres agregar una
o dos casas extra, podrías hacer eso. Creo que estas son
muy bonitas y lindas. Bien, entonces eso es todo.
Esa es nuestra pintura. Ahora es el momento de
despegar la cinta de enmascarar. Entonces aquí está nuestra
pintura para el día. No puedo decirte
cuánto me encantan esas casas y el cielo. Es una hermosa combinación de
colores. Es sencillo, también. Entonces sí, si
aún no lo has probado, pruébalo. Yo me avisaré si
te gustó.
6. Day 03 - Misty Lake: Hola, queridos amigos.
Bienvenida de nuevo. Hoy estamos en el día tres de pintar paisajes de
invierno suaves y soñadores, y aquí está nuestra hermosa
pintura para el día Es una pintura
brumosa realmente simple. Ahora, como siempre,
comenzaré con los colores. Al mirar la pintura en sí, puedes ver que
todo se trata de blues. Entonces el primer azul que voy
a usar es el azul ultramarino. Iré con el tono de luz. Voy a estar usando eso
para el suelo nevado, así
como para el cielo Entonces este es un encendedor
de azul ultramarino. Sólo he añadido un poco de agua. Ahora, voy a
intentar rascar
el mismo color añadiendo un poco de particular
blanco en él. Bien. Entonces este tiene un carácter
más pastel. Y ese es un color que voy a
usar para el cielo. Puedes ir con
cualquiera de estos dos. Simplemente puedes agregar agua, o también
puedes agregar un poco
de acuarela blanca. Bien, entonces ese es el primer
color que necesitarás. Ahora, junto con
eso, el siguiente color que necesitarás es índigo. Usaremos índigo para agregar esos árboles en el fondo
y también para la fuga. ¿Bien? Si quieres usar índigo para el cielo,
eso está totalmente bien. No es necesario usar
azul ultramarino. Solo puedes ir con índigo. Entonces será sólo uno azul. Bien. Ahora hay un color
más que necesitarás. Por qué las pinturas son grises.
Estaremos usando este para agregar todas las
texturas y los tonos más profundos. Bien, entonces esos son los colores que
necesitarás para esta pintura. Junto a estos, también
necesitarás un poco de gouache blanco
o acuarela blanca Se puede ver esa línea del horizonte y también algunos
aspectos destacados sobre la fuga. Entonces, para agregar esos pequeños detalles, necesitarás un poco de
aguada blanca o acuarela blanca Entonces sí, junto con la pantalla
azul y rosa, también
necesitarás un poco de
gouache blanco o acuarela blanca Voy a estar usando guache,
pero déjame decirte, watclo
blanco también funcionará Bien, así que mantén todos los colores listos, y vamos a probarlo. Bien, así que espero que tengas los colores listos
en tu paleta Ahora comencemos con el boceto. Primero agregaré
la línea del horizonte. Una línea muy ligera. ¿Bien? Este está
casi en el centro. Se puede colocar un poco más alto o más bajo.
Eso está totalmente bien. Bien. A continuación, voy
a agregar una línea en la parte inferior para separar el suelo
nevado y el lago Una simple línea irregular. Bien. A lo mejor puedas agregar algunas rocas
también para que sea más bella. Tal vez como tres
o cuatro de ellos. Puedes ir con cualquier forma
y tamaño que prefieras. Voy a añadir uno más en la parte superior. Entonces tal vez otro aquí. Así que ve en diferentes
formas y tamaños. Esto lo hará extra bonito.
Bien, así que eso es un boceto. Ahora, lo primero que
vamos a pintar es un suelo nevado Y para eso, voy a
ir con azul ultramarino. Haremos mojada la sección
inferior. Después aplicaremos una luz de azul
ultramarino para mostrar todas
las sombras y texturas Lo mismo ocurre con las rocas.
Bien, así que comencemos. Empiezo por aplicar una
capa de agua en el suelo. Bien, una agradable
capa suave de agua. No agregues mucho. Bien, ahora voy a ir con
mi pequeña basura ron, y voy con un
tono claro de azul ultramarino Y solo estoy agregando eso de
manera muy aleatoria a este fondo húmedo
para mostrar todas las sombras. Bien, asegúrate de
ir con un tono claro o un tono medio o simplemente no demasiado acuoso y simplemente agrega algunas líneas y formas
a este fondo húmedo Así que vaya el valor tonal similar. No lo hagas demasiado
oscuro. Así que donde quiera que sientas que puedes caer
algo de pintura como esta. Aquí tenemos estas pequeñas
secciones, así que estoy agregando algo de pintura en todas esas esquinas y surcos. Bien. No agregue mucho y
cubra todo el papel blanco. Entonces la nieve es el papel blanco, y luego solo estamos
agregando algunas sombras y texturas usando un tono
claro de azul. Entonces necesitamos estos tonos azules así
como el color
de tu papel. Bien, así que eso es un terreno. A continuación, voy a pintar
las rocas de manera similar. Si quieres agregar algo
más de azul en el medio, podrías hacer eso. Como el fondo aún está húmedo, tal vez podamos dejar caer un poco más algunas
formas y texturas aleatorias. Y si es demasiado, toma un
poco de agua y esfuérzala. Bien, entonces ese es un terreno nevado. Ahora vamos a pintar la roca. Y para eso también, estoy
empezando con un poco de agua. Sólo un poco. Entonces sólo a lo largo de la parte superior, estoy agregando algo de azul. Bien. Para este, más adelante estaremos
agregando algunas pinturas negras, no negras, de
gris en la parte inferior. Entonces solo necesitamos algo de sombra
en la parte superior, y eso es todo. Entonces esas son las rocas
y el suelo nevado. A lo mejor se
puede aplicar un poco de azul en la parte superior, porque, ya sabes,
con acuarela, cuando se seca, tiende
a desvanecerse un poco. Entonces, si usas un tono
realmente claro, no habrá nada ahí
cuando todo se seque. Bien, así es el suelo
nevado y las rocas. Ahora deja que se seque, y después de eso, podemos pintar el
cielo y el lago. Bien, para que quede
completamente seca. Ahora podemos pintar el
cielo y el lago. Vamos a pintar
todo juntos. Bien. Entonces comenzaremos aplicando una capa de agua sobre toda
el área. Ten un poco de cuidado cuando estés aplicando agua alrededor de las rocas. A lo mejor puedas saltarte esa parte. A medida que estés aplicando
la pintura,
llevaremos nuestro pincel alrededor de las rocas. Así que en realidad no necesitas
aplicar agua a esa zona. Bien, entonces me estoy saltando
esa parte inferior y he
aplicado agua en el resto de la zona A continuación, para el cielo, voy a ir con
un tono claro de azul. Quiero un bonito pastel azul helado. Entonces tengo un poco de
acuarela blanca en mi paleta. Estoy mezclando eso con
azul ultramarino. Y ese es el color que
voy a usar para el cielo. Si quieres usar
tus aceds azules, solo
puedes agregar agua
e ir con un tono claro Entonces este es más
como un azul pastel. He añadido alguna acuarela
blanca. Eso es completamente opcional. ¿Bien? Entonces ese es el
color con el que voy. En lugar de azul ultramarino, puedes usar cualquier otro
azul. Todo bien. Siguiente Lo estoy haciendo un poco más oscuro a medida que me voy
acercando a la línea del horizonte. Bien, para que puedas ver un tono
claro en la parte superior. Entonces es un poco más oscuro
hacia la línea del horizonte. Creo que el azul puede ser un poco más oscuro hacia
una línea de horizonte. Entonces solo estoy agregando más
azul a la mezcla. Bien. Y lo estoy agregando
por aquí. Entonces vamos a continuar con
el mismo color en el lago. Y a medida que estemos
llegando al suelo, voy a añadir más índigo. Bien. Entonces así ha resultado el
cielo. Ahora, voy a limpiar mi cepillo, y voy a pinchar eso
en una toalla de papel, y voy a hacer
esta parte más ligera Entonces la parte donde se aparean el cielo
y el lago, quiero que esta parte sea más ligera. Bien. Ahora, voy a
seguir con el mismo color, dejando un pequeño hueco en el medio, voy a agregar ese color otra vez. A continuación, estoy recogiendo algo de índigo. Ahora para el resto de la
zona, agregaré índigo. Entonces mezclaré eso con
el azul que tenemos en la parte superior. ¿Bien? El pincel que estoy usando
aquí es la talla número ocho. Si quieres ir
con un pincel más pequeño, podrías hacerlo. Así que aplica cuidadosamente eso a lo largo de la forma del
suelo así como de las rocas. Bien, puedes ver
el valor tonal con el que voy.
Es bastante oscuro. Así que aplica cuidadosamente tu índigo. Entonces aproximadamente solo marchar
o mezclar ambos colores. Bien, así es como han resultado los
antecedentes. Se puede ver que no es
una mezcla perfecta, y eso está totalmente bien. puedes agregar algunas líneas para que se vea
como el agua. Bien, así
es como ha resultado. A continuación, voy a agregar
los detalles del horizonte, y para eso, voy a agregar un poco de rosa
gris a esta mezcla Entonces estoy empezando
con un tono claro. Vamos a agregar
eso como dos secciones. Entonces del lado izquierdo,
iré con un tono más claro. Si tu pintura es acuosa,
aplícala sobre una toalla de papel. No queremos que esto se
extienda mucho. Bien. Entonces usando ese color, estoy agregando algunas formas
en el lado izquierdo. Voy a añadir esto hasta
el centro de la ponencia. ¿Ves eso? Podemos hacerlo un
poco más grande, supongo. Bien, entonces ese es un lado izquierdo. Ahora del otro lado, estoy
usando un tono ligeramente daco. Entonces estoy agregando un poco más de intco
y lo estoy haciendo daker. Ahora con ese color, estoy agregando una forma similar en
el lado derecho. Entonces, al tocar en
diferentes valores tonales, estamos tratando de
que parezca que el paisaje del lado
izquierdo está bastante lejos, mientras que este está mucho más cerca ya que estamos
usando un tono de taco Ahora, creo que iré
con un pincel más pequeño, y solo estoy agregando
algunas formas en la parte superior. Con un cepillo más pequeño,
tienes un mejor control. Entonces solo agrega algunas líneas
y algunas formas en la parte superior para que
parezca que hay algunos árboles. Bien, para que
veas la diferencia. A la izquierda, tenemos
un tono más claro. Entonces a la derecha,
tenemos un tono más oscuro. Ahora, voy a
limpiar mi cepillo. Y lo estoy frotando
en una toalla de papel. Entonces este es un cepillo
limpio y seco. Ahora, puedes ver aquí cómo se está extendiendo
la pintura. Para detener eso, estoy empujando
la pintura de un lado a otro, usando un pincel seco, y se
puede ver la
forma en que ha resultado. Ahora la pintura
no se está extendiendo mucho. Hay una
cosa más que puedes hacer o es
recoger algo de pintura. ¿Ves eso? Así que solo pasa
tu pincel limpio y seco a lo largo de la línea del horizonte y
elige algo de pintura de ahí. Así que ahí tienes una bonita línea borrosa
del horizonte. Bien. Ahora, antes de que esto se seque
por completo, necesitamos agregar un poco más de
índigo en la parte inferior. Se parece más a las
sombras y a la reflexión. Así que ve con cualquiera de
tus pinceles más pequeños y elige un
tono más oscuro de índigo. Luego agrega eso
debajo de las rocas, más como algunas líneas. Bien, estamos tratando de
mostrar el movimiento del agua así
como los reflejos. Entonces solo agrega algunas líneas,
sobre todo en la parte inferior. Ahora, estoy recogiendo un poco de agua y estoy haciendo la pintura un poco más ligera y estoy agregando algunas líneas más para
poner alguna pieza metálica. Bien. Ahora, hazlo un poco más
ligero y luego agrega algunas líneas en la parte superior
más cerca de la línea del horizonte. Las líneas son demasiado audaces, creo que iré con
mi pincel más pequeño. En realidad, la parte inferior casi se
había secado, pero esta parte está un poco húmeda. Entonces puedes ver aquí tenemos algunas líneas de luz más cercanas
a la línea del horizonte. Después hacia el fondo, lo
hemos hecho más oscuro. Ahora, creo que podemos ir con un
tono mucho más oscuro y podemos agregar algunas sombras más solo
debajo de las rocas. El resto se ve
muy bonito. Entonces con el mismo pincel,
voy a escoger poco más InticoO tal vez
vamos a escoger Pains gris Creo que el gris del dolor es mejor
para que sea más oscuro. Ahora, debajo de las rocas, solo
estoy agregando algunas líneas. Apenas unos pocos, no agregues mucho. Bien. Ahora para éste, Bien, entonces esos
son el reflejo Realmente me encanta ese
ambiente brumoso que hemos creado aquí Ahora, necesitamos agregar algunas
texturas al suelo nevado, así
como a las rocas Pero antes de eso, voy a
ir con un poco de pintura blanca quash, y voy a añadir una línea
a lo largo de la línea del horizonte Puede ser aguada blanca o acuarela
blanca.
Ambos funcionarán. Solo necesitamos un poco de pintura e ir con cualquiera de
tus pinceles más pequeños. Así que elige algo de pintura
en tu pincel, y vamos a
agregar una línea discontinua,
una sutil línea discontinua
a lo largo del horizonte. No debe ser demasiado prominente y no debe ser
demasiado audaz y grueso. Bien, entonces solo agrega una
línea simple como esta a lo largo del horizonte para definirla. También, podemos hacer que parezca que
ahí hay algo de nieve. Sólo estamos mostrando ese suelo
nevado muy lejos. Bien. Entonces, eso es todo. Si es demasiado,
tal vez puedas ir con poco de agua y luego
esparcirla un poco. Está muy lejos, así que
no queremos usar esa pintura opiú negrita blanca
cremosa Puede ser un poco más ligero
para traer un efecto suave. Bien. ¿Se ve demasiado suave? Creo que voy a añadir un
poco más de pintura blanca. No es realmente visible. Entonces solo estoy agregando
un poco más. Bien, entonces esa es una línea de horizonte. A continuación, vamos a
agregar algunas texturas al suelo y a la roca. Y para eso, tendremos que
limpiar nuestro pincel, y tenemos que ir hacia
unas pinturas grises. Así que sólo voy
a limpiar mi cepillo. Entonces estoy escogiendo un
tono más oscuro de pinturas grises. Una vez que hayas tomado la
pintura en tu pincel,
aplícala sobre una toalla de papel, y luego haz que tu
pintura se seque como Necesitamos agregar
algunas texturas secas. Estoy empezando por las rocas, y estoy agregando algunas texturas a lo largo de la
parte inferior de la roca. Es un área muy pequeña, así que es bueno ir
con un pincel más pequeño y agregar tus dakotns a
lo largo de la línea de fondo Entonces estamos tratando de demostrar que es una roca negra y hay
algo de nieve cubierta sobre ella. Eso es lo que estamos
tratando de mostrar aquí haciendo esto. Bien, entonces solo a lo largo de la parte inferior, puedes agregar algunas texturas secas usando una melodía Darko
de gris de pintura El resto no puede quedarse como está. Entonces en la parte superior,
tenemos algo de nieve. Y en la parte inferior,
tenemos la textura rocosa. ¿Ves eso? De igual manera, voy a agregar algunas texturas a las
otras rocas asfálticas. Es una tarea muy sencilla. Lo único que
tienes que asegurarte es que estás
usando una pintura seca. Si sientes que tu
pintura es acuosa,
aplícala sobre una toalla de papel, y luego ve con un tono
oscuro de pinturas grises y luego agrega estas
texturas tan simples como Bien. Si usas un pincel más pequeño, tienes un mejor control, y esas texturas
permanecerán dentro de la roca. Si usas un pincel más grande, será muy difícil
controlar la forma
y la extensión. Bien, así que ve con
un cepillo más pequeño. Ahora nos queda uno más. En la parte superior, todavía
tenemos la nieve, y en la parte inferior,
tenemos estas texturas. Ahora podemos ver cómo se ven
tridimensionales. Antes, se
veían muy planos. Ahora parece
que son rocas reales. Agrego un poco más. Bien.
Entonces esas son las rocas. Ahora necesitamos agregar algunos
patrones en el suelo también. Este puede ser súper aleatorio. Puedes agregar algunas texturas
donde quieras. Voy a empezar con
este rincón de aquí. Entonces por esta parte, voy
a agregar algunas texturas. Yo de la misma manera como lo
hice por las rocas. Entonces de una manera muy aleatoria, voy a añadir algunas texturas
aquí y allá. Bien, así que hagámoslo. Se puede ver la
diferencia instantánea con las texturas hechas. Ahora, todo empieza
a verse más completo. Antes, todo era
bastante plano y sin vida. Pero ahora
todo ha cambiado. Se ve mucho hermoso
y con lleno de vida. Entonces sí, algunos pasos pueden
parecer muy pequeños y tontos, pero tiene un gran
impacto en tu pintura. Definitivamente se puede
ver el resultado aquí, especialmente en las rocas. Con las texturas, se ve
más tres d. antes, era como una base
blanca plana sobre el lago. Bien, entonces esas son las texturas. Si quieres agregar
algo de textura cubierta de hierba o algunas rocas en el
suelo, podrías hacerlo Creo que lo voy a
dejar como es. Ahora, tenemos una cosa
más que hacer. Entonces para eso, estoy
limpiando mi cepillo, y estoy volviendo
a la pintura blanca para quash Vamos a agregar
algunas pequeñas formas y líneas en el agua
para mostrar la nieve. Bien, entonces he tomado un poco de
pintura blanca en mi pincel más pequeño. Y voy a añadir algunos
puntos y algunas líneas pequeñas. Entonces esa es la talla con la que
voy. No son demasiado grandes. Bien. Esto nuevamente
le dará a nuestra pintura un aspecto acabado y pulido. Entonces solo agrega algunas líneas
y algunos puntos pequeños. No exageres.
No necesitamos mucho. Son solo unos pocos aquí y allá. Voy a añadir una línea aquí. Y creo que eso es todo lo que necesitamos. Este resultó
realmente hermoso. En realidad, mucho hermoso
de lo que imaginaba. En fin, ese es nuestro
cuadro para el día. Ahora es el momento de
despegar la cinta de enmascarar. Y aquí está la pintura
terminada. Se puede ver lo hermosos que han resultado
todos los detalles. Fue una pintura muy rápida. Hemos terminado este
en menos de 20 minutos. Entonces ya sabes qué hacer. Si aún no lo has probado, pruébalo y
avísame si te gustó.
7. Day 04 - Dreamy Sunset: Hola, amigos.
Bienvenidos al día cuatro de pintar hermosos paisajes
invernales. Entonces aquí está nuestra
pintura para el día. Es un cielo multicolor al
atardecer y un lago. Bien, así que sin
perder tiempo, comencemos por echar un
vistazo a los colores que necesitaremos. Para este auto solo paisaje
invernal de ensueño. Yo usé tres colores
para el cielo. Se puede ver un azul
aquí, luego algo de rosa, y luego algo de naranja
en la parte inferior. Entonces esos son los tres colores
que usaré para el cielo. Lo mismo para el lago Asper. Bien, entonces el azul que he
usado aquí es azul brillante. Entonces también he
usado un poco de índigo en la parte superior para
hacerlo más oscuro. Puedes ir con azul prusiano, azul ultramarino o cualquier
azul Este es azul brillante
de caballeros blancos. Ahora el siguiente color que
necesitarás es índigo. usaremos en la parte superior, y también para el suelo nevado, así
como para el lago Bien, entonces ese es
nuestro segundo color. El siguiente es rosa y naranja. Estaremos usando rosa y naranja junto con estos
dos para el cielo. Estaré usando un pasil rosa. Si no tienes rosa pasil, puedes usar un
tono claro de rosa, o simplemente puedes agregar un
poco de blanco en rosa y
convertirlo en rosa pasil Bien, entonces ese es un
color que voy a estar usando. Ahora, el último color que
necesitarás para el cielo es el naranja. usaremos a lo largo la línea del horizonte para hacer que
el color sea más brillante. Bien. Entonces solo agregaremos un
poco de rosa con naranja, y eso es lo que vamos a
usar a lo largo de la línea del horizonte. No voy a usar acets naranjas. Voy a ir por una mezcla
de rosa y naranja. Es un color muy bonito, sobre todo para usar
en tu sentido el cielo. Entonces ese es el color con el
que voy a ir. Bien. Entonces esos son los colores
que necesitarás para el cielo. Vamos a usar
lo mismo para el lago. Ahora, llegando al
último color
necesitarás , que es pinturas grises. Estaremos agregando todas las
texturas, el árbol y todos los
detalles del horizonte usando pinturas grises. Entonces ese es el último color que
necesitarás para esta pintura. Y junto con esto, también
necesitarás una aguada blanca o acuarela
blanca Estaremos agregando algo de
textura nevada al árbol, y para eso,
necesitarás un poco de gouache blanco Bien, así que esos son
todos los colores que necesitarás para esta
hermosa puesta de sol. Ahora mantén
listos todos los colores, y vamos a secarnos. Bien, entonces tengo
mi papel listo aquí. Ahora, vamos a
empezar con el boceto. Entonces primero, tenemos que
agregar una línea de horizonte, que está un poco por debajo del
centro del papel. Ahora, voy a agregar
una línea irregular en el medio a cada lado. Bien, entonces la parte superior
es un suelo nevado. Entonces lo que tenemos
en medio es un río. Entonces hay una primera
línea en la parte superior. Se puede ir con cualquier
forma. No hace falta que sea exactamente así. Ahora por debajo de eso, voy a
añadir otra línea. Bien. Entonces lo que tenemos en
medio es un río, entonces tenemos una
tierra nevada a ambos lados Bien. Ahora, como estamos pintando, estaremos agregando uno o dos
árboles en el lado derecho. No voy a añadir el boceto. Creo que podemos hacer eso
mientras estás pintando. Bien, entonces eso es todo.
Ahora podemos comenzar aplicando una capa de
agua sobre el suelo. Entonces tenemos una sección en
la parte superior y la inferior. Estoy aplicando una capa limpia de agua en ambas secciones. Usando mi basura redonda. Bien, entonces solo aplica un poco de agua. Ahora voy a ir con un tono medio de azul marino
alta, y voy a agregar
eso a lo largo de la parte inferior. Bien, así que ve el tono medio. Estamos pintando una escena vespertina, así que los colores pueden ser un poco oscuros. No hace falta que sea demasiado ligero. Bien, entonces a lo largo de la línea de fondo, agrega en este tono medio para mostrar todas las
sombras y texturas. ¿Ves eso? Así que simplemente agrega algunas líneas y algo de
pintura a lo largo de la parte inferior. No hace falta que sea perfecto. Cuando se seque,
dejará una hermosa textura. ¿Bien? Entonces a lo largo de la parte inferior, agrega ese tono medio. Ahora, lo mismo voy
a hacer del otro lado. Bien. Podemos agregar más texturas y tonos más
profundos posteriormente. Usaremos pantalla de pintura
para agregar todas las texturas. Añadiremos algunas texturas secas
cuando ésta se haya secado. Por ahora, simplemente aplica
un tono medio de azul
ultramarino o capa húmeda
iTikoot Bien, así que eso es un terreno. Si quieres agregar un
poco más de pintura a lo largo de la parte inferior,
podrías hacerlo. Si quieres agregar algo más de
pintura o algo más de textura, podrías hacerlo ya que el
fondo aún está húmedo. Bien, entonces eso es todo. Ahora podemos ir con el cielo. Entonces estoy empezando por
aplicar una capa de agua sobre todo el cielo. Ya
hablamos del color, así que espero que ustedes
lo tengan listo en su paleta. Una vez que lo tengas listo, aplica una agradable capa de
agua de hormigueo sobre el cielo La parte molida no se ha
secado completamente. Entonces, cuando esté aplicando el agua, me aseguraré de dejar una pequeña tapa en el medio. ¿Bien? cuando apliquemos la pintura
y lleguemos al fondo, espero que esa parte
se hubiera probado por completo. Bien. Así que he aplicado una
dosis de agua sobre el cielo. Ahora, el primer
color con el que voy a empezar es este azul brillante. Puedes ir azul prusiano o cualquier otro azul que hayas atrapado Este es un azul realmente audaz y brillante, tal
como dice su nombre. Bien. Ahora voy a aplicar eso en la parte
superior del cielo. Después poco a poco voy a cambiar a rosa y luego a algo de naranja. Bien. Entonces ese es un azul que estoy usando. Creo que puede ser
un poco más audaz. Tengo dos tipos similares
de azul en mi paleta. No estoy muy seguro de
cuál es el azul brillante. Entonces sí, no
importa. Puedes ir con cualquier
azul brillante y audaz que tengas. Puede ser
azul prusiano, azul ultramarino
o cualquier otro azul, incluso Creo que el color
es bastante claro, así que sólo voy a
escoger mucho índigo, y voy a aplicar
eso en la parte superior. Bien, así que solo
queremos que el azul esté bastante oscuro ya que es
un cielo vespertino. Entonces solo ve azul prusiano o índigo y
aplícalo en tu cielo Ahora es el momento de
limpiar tu pincel e ir con el segundo color. W es rosa patel. Mi cepillo tenía bastante
azul, así que lo volví a limpiar y
voy a recoger el rosa. Este es más
limpio. Antes, se veía más como violeta. Bien, ahora, voy a
mezclar estos dos juntos. Entonces tenemos un
azul audaz en la parte superior, luego algo de rosa en la parte inferior. Ahora voy a
volver a limpiar mi cepillo porque hay
mucho azul en él. Ahora escogiendo rosa, agregando eso nuevamente al fondo
húmedo. Ahora podemos ir con naranja. Entonces con el mismo pincel,
estoy recogiendo un poco de naranja. Y voy a añadir eso a
lo largo de la línea del horizonte. Entonces, siempre que estés
pintando un cielo nocturno, es bueno usar algunos colores brillantes y llamativos alrededor de
la línea del horizonte. Hará que tu puesta de sol se vea más bella y realista. Bien. Entonces con el mismo pincel, puedes escoger un poco de naranja y aplicarlo a lo largo de
la línea del horizonte. Si quieres que
sea más audaz, incluso
puedes aplicar
un poco de rojo. Bien. Entonces esa es una capa base. A continuación, voy a agregar
algunas nubes usando el azul. Así que ve con cualquiera de
tus pinceles más pequeños y ve con algún índigo
o cualquier azul que prefieras. Ahora, agrega algunas líneas
al cielo justo donde acuñan el
rosa y el azul Si hay mucha
pintura, aplíquela sobre una toalla de papel y agréguela en
unas líneas al cielo No voy a
hacerlo demasiado dramático. Quiero un poco de nube suave, así que no voy a recoger
más pintura. Sólo estoy tratando de hacer uso
de la pintura sobrante de
mi pincel . ¿Ves eso? Hay algunas nubes suaves. No es demasiado dramático ni demasiado
audaz. Ir de manera similar. Bien, para que el cielo. Ahora,
antes de dejarlo para secarlo, voy a agregar algunos detalles del
horizonte. Y para eso,
voy a ir con una mezcla de marrón y dolores grises. Para ello, necesitamos un marrón oscuro, así que haz algo de
cena quemada o marrón con un poco de dolores grises y
crea un marrón más oscuro. Y luego simplemente agrega una forma
a lo largo de la línea del horizonte. Bien, no voy
a hacerlo demasiado grande. A lo mejor de un lado,
voy a hacerlo más alto. Entonces hacia el centro, lo
haré más corto, solo para crear una sensación
de distancia y profundidad. Bien. Entonces agrega una línea
usando ese marrón oscuro, luego en la parte superior, simplemente introduce algunas formas como esta. Bien, entonces ese es un
paisaje muy lejano. A continuación, podemos pintar el lago. Pero tal vez antes de
eso, podamos agregar algunas texturas
al suelo nevado y luego ir al lago ¿Bien? Entonces para eso, voy
a volver con indico, y solo voy a agregar
algunas texturas secas Así que elige un poco de pintura
en tu pincel, luego aplícalo sobre una toalla de papel Solo necesitamos algunas texturas secas. Entonces, si sientes que tu
pintura aún está mojada, aplícala sobre una
toalla de papel, yo y yo podemos Luego agrega algunas texturas secas
a lo largo de la línea de fondo. Bien. Entonces con esa pintura seca, simplemente agrega algunos patrones y
texturas a lo largo del fondo. Estas texturas
le darán un aspecto pulido
así
como parecerá que hay algo de
grosor para eso. Bien. Entonces este es un paso muy importante cada vez que estás pintando un suelo nevado Primero, es necesario agregar las
sombras usando un tono medio. Podría ser azul índigo
o ultramarino, dependiendo del mod
de tu pintura Si es de día,
solo puedes ir con azul ultramarino. Si es de noche o de noche, es bueno ir con
índigo o cualquier azul más oscuro. Después agrega estas texturas. Bien. Ahora voy a hacer lo mismo por la
otra parte de la tierra. Honestamente, no estoy muy contento con el suelo nevado Siento que los colores
son bastante claros. Debería haber ido con una melodía mucho
más oscura, siento. No se parece a
esos colores de noche. Debería haber sido
un poco más oscuro. En fin, iré con el lek, y entonces tal vez podamos aplicar un poco más de pintura al suelo Entonces voy a ir
con un poco de rosa primero, y lo voy
a agregar al centro. Después en la parte superior, voy a
tener que añadir un poco de naranja. Entonces hacia el fondo,
tendré que ir
con un azul más oscuro. Entonces primero, estoy empezando
con un poco de rosa, y lo estoy aplicando
en el centro. Me refiero a la
parte central del lago. Bien, ahora con el mismo pincel, voy a recoger un poco de naranja, y voy a añadir
eso en la parte superior. Entonces tenemos que usar los mismos
colores que usamos para el cielo. Simplemente va a
ser una imagen especular. Entonces en la parte superior por aquí, hay que agregar un poco de naranja. Entonces en el centro,
necesitamos un poco de rosa. Después hacia el fondo,
tenemos que ir con azul. Voy a añadir un poco más de rosa, después iré con azul. Bien. Para el lago, creo que sólo voy a usar índigo. No voy a ir
con el azul brillante porque quiero que el
color sea bastante oscuro. Bien, entonces estoy tomando un poco de
índigo en mi pincel, y lo estoy agregando
a lo largo de la parte inferior. Se puede ver el color.
Está bastante oscuro. Estoy agregando eso
a lo largo del contorno. Entonces poco a poco voy a
abundar eso con el rosa. No necesita
ser una mezcla limpia, difumina la pintura
entre sí Bien. Podemos tener algunas líneas en el agua.
Eso está totalmente bien. Bien. Así que
difumina suavemente la pintura entre sí sin
poner mucho esfuerzo Al igual que mencioné antes, no necesita ser una mezcla
limpia y perfecta. Junto con eso, puedes
agregar algunas sombras y reflejos a lo largo de
la línea de fondo. ¿Bien? Es un río muy pequeño y
estrecho, y en la mayor
parte hemos usado el azul. Sólo en la parte superior, tenemos un
poco de naranja y rosa. Intenta que se
queden. No cubra todo
el rosa y el naranja. Ten cuidado cuando estés agregando
las sombras y el reflejo. Bien. Ahora, lo estoy agregando a
lo largo del fondo
del suelo nevado Esto es lo que
la hace más realista. Ahora, agreguemos algunas líneas
también para mostrar el movimiento del agua. Entonces hay mucha
pintura en tu pincel, aplícala sobre una toalla de papel y simplemente agrega algunas líneas
mayormente hacia el fondo No perturbaremos
el rosa y el naranja. Bien, así que aplícalo
sobre una toalla de papel. No te olvides de
eso. Sobre todo si hay mucha
pintura en tu pincel. En la parte superior, no
necesitamos que las reflexiones sean demasiado fuertes. Vaya
con un tono más claro. Pero en la parte inferior, podemos
agregar algunos tonos más de taco. Entonces voy a
volver con índigo, y voy a agregar algunos en la parte inferior para que sea
más oscuro e intenso. Junto con eso, también estoy
agregando algunas líneas. No necesitamos muchas líneas en la parte superior. Enfócate en la parte inferior. Bien, así que solo ve el tono
Darko de intigo o cualquier otra floración y simplemente agrega algunas líneas a lo largo la línea de fondo y
también algunas en Estas líneas son
realmente importantes para mostrar el movimiento
y la reflexión del agua. De lo contrario, su lago se
verá muy llano y vertiente. Bien, así que solo agrega unas
líneas en la parte inferior. Y eso es todo. Entonces eso es una fuga. Ahora tendremos que
esperar a que esto se seque. Nuestro siguiente paso es agregar algunas texturas más
y luego el árbol, pero siento que el
suelo nevado es muy ligero El color podría haber sido un poco más oscuro. Eso es lo que siento. Entonces lo que voy a
hacer es, voy a aplicar otra capa de agua sobre
el suelo nevado Entonces voy a introducir
un poco más de azul. Entonces eso es lo siguiente que
voy a hacer que es completamente opcional si estás contento con tu suelo nevado, y si sientes que el
color es lo suficientemente bueno, no
necesitas
agregar ningún azul extra Bien, entonces solo estoy
agregando agua a un recubridor. Y entonces voy
a ir con algunos en ticom más como un tono medio Entonces voy a agregar eso a
lo largo de las partes inferiores. la misma
manera como lo hice antes, pero esta vez el color es un poco más oscuro. Eso
sólo es diferente. Anteriormente también,
usé un tono medio, pero cuando se secó,
se volvió bastante ligero. Entonces solo estoy agregando un tono medio a lo largo de la forma en la parte inferior. Entonces lo
extenderé usando un poco de agua. Bien, entonces ese es un
valor turnal con el que voy. No es demasiado ligero y no
es demasiado oscuro. Y estoy agregando eso a lo largo la forma que tenemos en la parte inferior. De igual manera, voy a hacer lo
mismo del
otro lado también. Sólo porque sentí que el
color es bastante claro. Todavía se puede ver
ese blanco fresco. Quiero decir, el papel blanco. Como estamos pintando
una escena vespertina, los colores deberían ser un
poco más opacos y oscuros. Esa es la única
razón por la que estoy haciendo esto. Pero si estás contento
con tu pintura, puedes saltarte totalmente este paso. Ahora lo estoy extendiendo.
Se puede ver la diferencia, la parte superior, la
que estoy pintando ahora mismo, se ve mucho
mejor que
la de abajo que siento. El de abajo es realmente blanco. Bien. Así que solo estoy agregando
un poco más de azul por aquí. Entonces haré lo mismo en
la otra sección que
tenemos en la parte inferior. Bien, entonces este lado está hecho. De igual manera,
voy a aplicar capa de agua sobre la otra sección. Entonces agregaré algo de intigo a esa capa húmeda, y
luego la voy a manchar Bien, así que lo he hecho mojar. Ahora voy a ir
con un poco de intigo. Ahora voy a agregar eso a lo largo la hoja inferior y
con un poco de agua, voy a manchar suavemente Bien, así que ya está hecho. Ahora, dejémoslo para que se seque. A continuación, vamos a agregar algunas
texturas al suelo. Y para eso, voy
a ir con gris rosa. Bien, así que una vez que hayas tomado
la pintura de tu pincel,
aplícala sobre una toalla de papel Necesitamos la pintura
que esté un poco seca. Bien, ahora simplemente
agrega algunas texturas. voy a agregar por aquí primero porque ese es un lugar donde
voy a agregar el árbol. Y por la misma razón,
voy a agregar algunas texturas
extra aquí. Por lo demás, solo estoy agregando algunos
a lo largo de la línea de fondo. Bien. Es sólo en la parte superior donde
voy a agregar el árbol, voy a agregar
algunas texturas extra. El resto es sólo un poco. Bien, así que elige suficientes
rosas grises en tu pincel. Una vez que hayas tomado la pintura, aplícala sobre una toalla de papel y
asegúrate de que no esté demasiado húmeda. Entonces solo agrega estos patrones. Entonces, primero concéntrese en
la línea de fondo a lo largo de esa forma
del suelo nevado Entonces puedes agregar
algunos aquí y allá. Bien, así que terminemos con esto. Bien, entonces
tenemos las texturas, y puedes ver la
diferencia que hicieron. Ahora todo se ve
completo y pulido. Bien. Ahora la siguiente tarea que
tenemos es agregar el árbol, y voy a agregar
eso del lado derecho. Puedes colocarlo
donde quieras. Y para eso también, voy
a ir con la pantalla para el dolor. Para agregar el árbol, voy a
ir con el pincel más pequeño. Este es el tamaño umber dos, y estoy escogiendo un
poco de pantalla para el dolor Primero, agregaré un tronco de árbol. Entonces a eso,
agregaré algunas ramas. Para que puedas ir con cualquier
forma que prefieras. Puedes agregar tus sucursales como
más te guste. Entonces primero, decide un lugar donde
quieres que esté tu árbol. Entonces aquí es donde
voy a agregar mi árbol, y estoy empezando
desde abajo. Entonces me lo voy a
llevar hasta la cima. Bien. Entonces primero agrega
tu tronco de árbol. Las texturas que hemos agregado por aquí están cubriendo la parte de la raíz, y por eso te dije donde quiera que estés agregando el árbol, agrega algunas texturas extra. Bien. Entonces el árbol que estoy
agregando aquí es un poco delgado. No es un árbol súper enorme. Pero no hace falta
que sigas lo mismo. Puedes agregar tu árbol como
más te guste. Puede ser un árbol enorme y grueso, o puede ser similar. ¿Bien? Así que terminemos rápidamente el tronco del árbol y
comencemos a agregar las ramas. Bien, entonces el
tronco del árbol está listo. Ahora podemos sumar las ramas. Puedes agregarlos
donde quieras. Agrégalos en una bonita roldana
orgánica para que se
vea más natural Bien. Primero, agregaremos
las ramas más gruesas, y luego podemos agregar
algunas más delgadas. He agregado algunas ramas, pero el árbol se ve bastante vacío, así que tenemos que agregar más. Bien, así que donde quieras
agregarlos, puedes agregarlos. No hace falta que
sea lo mismo que el mío. Entonces agrega primero algunas
ramas más gruesas, luego entra dentro de
tu pincel más delgado y agrega algunas ramas más delgadas. O Bien, así es como ha resultado. Creo que hay muchas
brechas en el medio. Entonces dondequiera que sienta que
hay mucho hueco, simplemente
agregaré algunas ramas
más delgadas. Bien, y con eso,
terminaremos con el árbol. Después de eso, podemos agregar algo de textura nevada
al árbol Ahora, tengo algo de
pintura sobrante en mi pincel, así que sólo voy a aplicar
eso en una toalla de papel
y voy a añadir un poco más de
textura a lo largo Esto es completamente opcional. Si ya tienes
suficiente textura, no
necesitas agregar ninguna. Sólo porque tengo algo de pintura
sobrante en mi pincel. Yo estoy haciendo esto. Bien. Voy a añadir algunos del
otro lado también. Y luego podemos agregar las texturas de
nieve usando alguna pintura blanca.
Bien, entonces eso es todo. Ahora, limpia tu
pincel correctamente y ve con gouache blanco
o acuarela blanca Voy a usar un
poco de gouache blanco. Así que exprime un poco de pintura en tu paleta.
Sólo necesitamos un poco. No vamos a
agregar mucha nieve, solo un poco en las ramas y también en el tronco del árbol. Y para este paso, ve con
cualquiera de tus pinceles más pequeños. Entonces primero, voy a agregar eso al árbol
hacia el fondo. Bien, entonces solo agrega
una forma
irregular en un lado del árbol. Voy a agregar eso a la izquierda. Entonces junto con eso, también
agregaré algo de textura. Después unos pocos sobre estas ramas. Así que donde quiera que tengas
estos pequeños bolsillos, puedes agregar algo de pintura blanca
más gruesa. Después sobre las ramas, se
puede agregar una
línea delgada de manera quebrada. No necesita
ser demasiado opaco. De igual manera, voy a agregar
nieve a todas estas ramas. Entonces primero me estoy enfocando
en todos estos bolsillos. Después agregaré una delgada línea sobre las ramas a lo largo de la parte superior. Mm. También puedes agregar algunas líneas en el árbol solo para mostrar las texturas nevadas Sólo unas pocas líneas secas.
Y eso es todo. Entonces así ha resultado nuestro
cuadro. Ahora, si te has perdido
alguna de las ramas, puedes agregarles algo de nieve. Bien, entonces ese es nuestro
cuadro para el día. Espero que todos lo hayan disfrutado. Ahora es el momento de
despegar la cinta de enmascarar. Y aquí está la pintura
terminada. Es una hermosa combinación de
colores, y me encanta la forma en que ha resultado el suelo
nevado y el
lago. El árbol no es realmente mis favoritos. En fin, si aún no lo
has probado, pruébalo y hazme
saber lo que piensas al respecto.
8. Day 05 - Soft Sunset: Bienvenido al quinto día de pintar Paisajes de
invierno
suaves y soñadores, y aquí hay un
atardecer soñador para el Se trata de una pintura muy sencilla
y mínima, que podrás terminar en
menos de 20 minutos. La paleta de colores
también es bastante simple. Necesitamos un gris y un naranja
amarillento para el cielo. Si tienes gris,
puedes usarlo tal como está, o simplemente puedes hacer
algunas pinturas gris y blanco juntas y usar
ese color para el cielo. Sólo te voy a mostrar
el gris que tengo. Es un valor tonal muy
ligero, así que no lo voy a usar como es Este es el que tengo. Se puede ver el color.
Es bastante ligero. Entonces lo que voy a
hacer es simplemente agregar un poco de pintura gris a la escena, y voy a
estar usando eso. Bien. Entonces este es un gris, un poco más gris más oscuro, que obviamente
mejor que el primero. Ahora para el cielo,
también voy a estar agregando un poco
de marrón a esto. Bien. Así que crea un gris y luego agrega un poco de marrón. Se
puede ver la diferencia. El primero es gris claro, luego un gris más oscuro
y un gris parduzco Entonces ese es un color que
necesitaremos para el cielo. Estaremos usando este
color para el cielo, y junto con eso, también necesitaremos un naranja
amarillento Y ese es un color que ves
aquí, amarillo cadmio naranja. Entonces solo necesitas un naranja
amarillento. Entonces tenemos un gris en la parte superior, luego algo de naranja amarillento Y en el centro, hemos
hecho el color más claro. Después hacia abajo,
usaremos un tono más brillante. Entonces para estos árboles,
iremos con una mezcla de marrón y gris rosado. E incluso para el suelo, estaremos usando un valor li
tunal del mismo También necesitaremos
un naranja brillante para agregar alrededor de estos rayos. Entonces ese es el color
que ves aquí. Este es naranja brillante. También puedes usar escarlata. Bien, para que resuma todos
los colores que necesitarás. Ob es un gris pasel, y luego algo marrón, naranja
amarillento y
un naranja brillante Entonces necesitarás un poco de
marrón y gris rosa. Bien, para que resuma todos
los colores que necesitarás. Mantenlos listos, y
vamos a probarlo. Bien, así que comencemos
con este boceto. Lo primero que voy
a añadir es una línea de horizonte. Entonces voy a agregar otra línea
irregular un
poco por debajo de eso, sólo para mostrar alguna
separación en el suelo. Entonces el otro lado está
en el fondo. El que ves aquí
está en primer plano. Bien. A continuación, voy
a agregar una barda. Entonces primero,
agregaré uno más grande. Quiero decir, uno más alto por aquí. Entonces agregaré algunos
más cortos junto a eso. No es realmente más corto.
Es casi la misma altura, pero para mostrar esa perspectiva
y esa sensación de distancia, hay
que hacerla más corta
ya que se va alejando de ti. Bien. Yo sólo voy a
ir con tres o cuatro. A lo mejor tres es bueno.
O vamos con cuatro. Voy a añadir una
más corta aquí. Bien, entonces eso es una barda. Ahora, a medida que pintas,
podemos agregar las cuerdas. Por ahora, esto es todo lo que necesitamos. Ahora, mientras pintas, también
estaremos agregando un paisaje aquí a lo largo de
la línea del horizonte, que no es necesario
agregar el boceto. Bien. Entonces eso es un boceto. Ahora podemos empezar a pintar. Espero que ustedes tengan
los colores listos
en su paleta. Una vez que los tengas
listos, comienza
aplicando una capa de agua
sobre el cielo anterior. Estamos
empezando por el cielo, luego pintaremos el suelo nevado ¿Bien? Entonces, para empezar, estoy aplicando una capa limpia de agua sobre el papel anterior. Vamos a pintar juntos el cielo y el suelo nevado Así que aplica una bonita capa general.
No agregues mucha agua. Sólo necesitamos un abrigo brillante. Así que hazlo uniformemente húmedo. Bien, entonces el papel
está uniformemente húmedo. Ahora, voy a
ir con mi rounfh un Runfish de tamaño mediano Y el color primero
con el que
voy a ir es un mix up gris
y un poco marrón. Ya tengo algo de gris en
mi paleta, y voy a tomar
un poco de eso. Y luego un poco marrón. Entonces quiero una
especie de color gris parduzco para el cielo. Puede ser un poco diferente.
Eso está totalmente bien. Bien, entonces ese es el color
que voy con en la parte superior. Bien. A continuación, voy
a ir con naranja. Estoy limpiando mi cepillo, y
estoy recogiendo algo de naranja. Este es de color naranja amarillento. Lamento mucho que mi teléfono se
apagara en el medio. En fin, voy a seguir
con un poco de naranja amarillento, y lo estoy agregando
al fondo húmedo Entonces tenemos un gris en la parte superior, luego algo de naranja amarillento Ahora, voy a
dejar algún hueco en el centro solo para
crear un sol resplandeciente Simplemente dejaré
fuera ese espacio, y después continuaré
con el naranja amarillento Bien, estoy recogiendo más pintura, agregando eso a cada lado, mientras dejo algo de
hueco en el centro. ¿Ves eso? Entonces ese es
tu papel blanco. Intenta dejar un pequeño hueco en el centro para mostrar
el sol resplandeciente Ahora hacia el fondo, puedes hacer que tu color sea
más rico e intenso. Sólo si haces que ese naranja más intenso alrededor de
la línea del horizonte, el resplandor será más
brillante y más hermoso. Bien, ahora, voy a elegir
un poco de gris otra vez, y voy a agregar
eso en la parte superior. Hay algo de sangrado
en la esquina superior. Estoy encubriendo eso. A lo mejor también
podemos agregar algunos
trazos al cielo. Esto no es realmente necesario. Sólo si quieres,
puedes agregarlos. De lo contrario, solo
déjelo como está. Bien, entonces ese es el cielo. Un
poco más gris, quizá. Bien, ahora ese es realmente el cielo. No voy a tocarlo otra vez. A continuación, voy a
limpiar mi cepillo, y voy a pinchar eso
en una toalla de papel Entonces estoy recogiendo
de
nuevo un poco de naranja amarillento , solo un poco, y voy a agregar algunas
líneas al suelo, solo para mostrar el
reflejo en el suelo Entonces solo estoy agregando algunas líneas. Dejando algún
hueco blanco en el medio, no cubra toda el
área. Bien, entonces eso es todo. Ahora voy a
volver con el gris. El mismo color que
uso para el cielo, y estoy agregando algunas
líneas en el suelo. Si quieres hacerlo más
oscuro, podrías hacerlo. Así que simplemente agrega algunas líneas y
algunas formas al suelo. Hemos añadido una forma
ahí. Tal vez puedas seguir esa línea y luego agregar algunas formas
irregulares y algunas líneas al suelo, mientras el fondo aún
está húmedo. Bien, así que ve con el
color similar a este. Es una mezcla de pinturas
gris y marrón. Comience con un
tono y valor similares. No lo hagas demasiado oscuro
al principio. Poco a poco podemos
agregar más texturas y detalles usando un tono Taco. Pero para empezar, ve
con un tono similar. También estoy agregando algunas
líneas en el fondo. Ahora ya puedes ver cómo está
todo uniendo. Entonces solo unas pocas líneas de
gris en el fondo. Necesitamos ese asflio amarillo. Entonces la luz del sol se
refleja en el suelo. Por eso tenemos ese
amarillo dorado , y junto con eso, también
estamos agregando
algunas sombras usando un gris parduzco o
un marrón grisáceo Ahora estoy usando un tono medio, y ahí estoy agregando algunas formas
más. Entonces, cuando estamos agregando
estas formas en primer plano,
usando un tono medio, parecerá
que este
lugar está más cerca de nosotros, y la otra parte del
fondo está muy lejos Entonces por eso nos estamos
enfocando en esta parte. Estamos agregando más texturas
y sombras y formas aquí. No vamos a estar agregando muchos
detalles en el fondo. Bien, así es
como resultó. A continuación, antes de que el
fondo se seque, necesitamos agregar los detalles del
horizonte. Y para eso, voy a
ir con el mismo color, que es una mezcla de
rosas, grises y marrones Y voy a añadir
una pequeña forma aquí. Bien. Así que tenemos que ser un poco rápidos si tu fondo
se está secando especialmente. Entonces agrega una forma aquí con ese
mismo color gris que usaste. A lo mejor puede ser un poco
más oscuro que antes. De lo contrario, puede ser demasiado opaco cuando el
fondo se seca. Bien, así que simplemente agrega una forma
como esta de izquierda a derecha. En algunos lugares,
puede ser mayor. Lo estoy haciendo más alto
a la derecha. Trate de no cubrir el
espacio blanco que tenemos en el cielo. Ahí es donde tenemos el
sol. Así que deja que eso se quede. Ahora, rápido, me voy a quitar el pincel
sobre una toalla de papel Y con esa brocha seca, voy a quitarme un poco de pintura de la línea del horizonte
para que quede limpia Ahora voy a
volver con el gris, y voy a agregar
algunas formas de nuevo, haciéndola un poco más alta a
la derecha, y
también un poco más oscura. Bien. A lo mejor a la izquierda, puede permanecer en el mismo
valor tonal sólo a la derecha Lo estoy haciendo un poco más oscuro. Bien, ahora, hay una cosa
más que tenemos que hacer. Así que limpia tu cepillo, coloca entre una toalla de papel y elige
un poco de naranja Ahora, vamos
a agregar eso detrás estos árboles para crear
un efecto de resplandor solar. Así que solo toma un poco de
pintura en tu pincel y agrégalos alrededor de los
árboles, solo en la parte superior. Este es un paso muy sencillo, pero creará un hermoso
resplandor en tus pinturas. Bien, así que solo escoge
un poco de naranja, agrégalos alrededor de los
árboles, solo en la parte superior. Ahora, voy a
volver con marrón oscuro, y agregaré un poco
más en la parte inferior, agregando algunas formas
en la parte superior también. Bien, entonces eso es todo. Ahora,
volveré a limpiar mi cepillo. Entonces voy a
levantar algo de pintura en la parte inferior para que
esa línea esté limpia. La pintura aún se está extendiendo. No quiero que se extienda mucho. Quiero una línea limpia ahí. Entonces estoy pasando suavemente
mi cepillo en una línea para limpiarlo y para detener la propagación. Se puede
ver la diferencia. Bien, entonces esa es una capa base. Ahora deja que se seque. Bien, entonces déjanos secar completamente. A continuación, vamos
a agregar el resto de
los detalles sobre suelo nevado Vamos a utilizar el mismo color que usamos
en el fondo, mezcla de pinturas gris y marrón, pero usaremos un tono medio. Así que elige algunas pinturas grises, agrega un amor burnsina
o marrón con él Entonces haz que tu
pintura se seque como. Una vez que hayas tomado la pintura,
aplícala sobre una toalla de papel, y luego comienza a agregar algunas texturas
secas en el suelo Aquí no hay regla
ni nada. Puedes agregarlo como quieras. Voy a enfocarme en la
zona donde tengo la barda. ¿Bien? Entonces el color que ves
aquí es un tono medio. Después de esto,
repetiré lo mismo con un tono más oscuro para agregar texturas
más nítidas. ¿Bien? También podemos agregar algunas
líneas en el fondo. Asegúrate de que estás usando
un tono medio. No necesitamos patrones muy brillantes y prominentes
en el fondo. Bien. Entonces solo agrega algunas líneas también
junto con las texturas. Se puede ver que las
líneas son tienen anuncio. Están usando un tono medio. Ahora, voy a añadir algunos patrones
más en la parte inferior de aquí. Entonces iré con
un tono más oscuro. Así que ve con una mezcla de
rosados gris y marrón. Asegúrate de que sea un
tono medio o demasiado oscuro. Después, agítalo en una toalla de papel
y haz que tu pintura se seque. Entonces simplemente agrega algunas texturas para traer algunas características
realistas. Bien, así que hagámoslo. A continuación, voy a hacer lo
mismo usando un tono de taco, y después nos queda la barda. Así que vamos con
unos pantalones grises. Nuevamente, póntelo sobre una toalla de papel. Después agrega algunas texturas más, sobre todo donde
tienes la barda. ¿Bien? A Bien, entonces esas son las texturas
más oscuras. Si quieres agregar más
texturas, si haces eso,
o sigamos adelante con la barda y
volvamos a esto más tarde. Ahora para la
capa grande, voy a volver con una mezcla de
rosas, grises y marrones Primero he usado un tono medio, luego voy a aplicar eso
en estas cerraduras de madera. Entonces a partir de este de aquí. Este color es más
parecido al umber pájaro, y estoy usando un tono medio, y estoy llenando la forma
usando ese valor tonal Entonces para los tres primeros, solo
usaré
este color acetis Y para el
más grande, tenemos que
introducir algo de
asfalto amarillo para crear el resplandor. Tenemos que crear el efecto de calentamiento de luz en
esta barda de madera. Así que empieza con el mismo
color en la parte superior. Después en el
lado derecho, dejar algo de hueco. Y ahí es donde
vamos a agregar algo de amarillo. ¿Bien? Entonces estoy limpiando mi cepillo, y estoy recogiendo algo de amarillo, un tono claro, el mismo naranja
amarillento que uso para el cielo, y lo estoy agregando en este
lugar del lado derecho Y por lo demás, solo
usaré marrón. Digo, mezcla marrón y
gris rosado. Voy a agregar eso
hacia abajo, y también un poco hacia arriba. Entonces lo voy a
manchar suavemente todo. Entonces justo en el lado derecho, donde está golpeando la luz, tenemos un color amarillento El resto es del mismo
color que usé antes. Ahora con un cepillo limpio,
frota suavemente y esfuérzalo. Sólo para éste, estoy
creando este efecto. Por lo demás, solo
usaré una mezcla de pines gris y marrón sin ningún efecto amarillo
ni ningún otro efecto. Bien, así
es como ha resultado. A continuación, voy a agregar
algunas líneas a estas. Entonces solo estoy usando una mezcla
de rosados gris y marrón. Y estoy agregando algunas líneas
para traer algo de textura. Ve con cualquiera de tus
pinceles más pequeños cuando esté haciendo esto. Así que haz algunos rosados grises y algunos marrones y crea una melodía más oscura Entonces simplemente agrega algunas líneas
en el tronco de madera. Yo sólo algunas líneas irregulares. Esto agregará una textura
hermosa, y realmente se
verá como madera. Bien, entonces esa es la
primera. Ahora lo mismo a la segunda. Ahora nos queda uno más. Entonces son solo algunas
líneas simples, nada más. Y cuando
los agregues, tendrá una textura hermosa,
una textura similar a la madera. Bien, ahora nos queda uno más, el principal en primer plano Y para eso también,
voy a agregar algunas líneas, pero asegúrate de que
no esté completamente mojado. El mío todavía está un poco mojado,
lo cual creo que está bien. Entonces solo me estoy enfocando en
la parte superior e inferior. Y estoy agregando algunas líneas. No voy a tocar
la parte amarilla. Me voy de ese lugar tal como está. Entonces solo en la parte superior
e inferior, estoy agregando algunas líneas finas
para crear esas texturas. Bien, así
es como ha resultado. Ahora realmente puedes ver el resplandor. A lo mejor podemos agregar algunas líneas
más hacia el fondo. Y,
sí, eso es todo. Cuando agregamos esas texturas
más oscuras, el resplandor es realmente prominente, y creo que ha resultado
realmente hermoso. Ahora, con el mismo pincel, voy a agregar un poco más de
patrón en la parte inferior. Me estoy poniendo eso
en una toalla de papel. Y tú viendo
esos tonos más oscuros. Voy a añadir un poco más. Entonces donde quiera que tengas ganas de
agregar, puedes agregar esto. Realmente no hace falta que sigas de la misma manera como lo estoy agregando. Dondequiera que sientas que quieres agregar algunas texturas más,
podrías hacerlo. Bien, entonces esas son las texturas. Ahora con el mismo pincel,
voy a agregar algún patrón de
hierba Este es completamente opcional, pero le dará a tu pintura un aspecto acabado y pulido. Entonces tal vez puedas
darle un reloj. Y si tienes
ganas de agregarlos, puedes seguir adelante y
agregarlos donde quieras. Ve con cualquiera de
tus pinceles más pequeños o un pincel con punta de puntero para esta punta y usa una mezcla
de rosa gris y marrón. Ahora, donde quiera
agregar estos patrones herbosos, puede agregarlos. Entonces por aquí, voy
a ir con un grupo grande. Bien. Ahora voy a añadir algunos grupos
más pequeños también. No exageres con esto. Solo necesitamos algunos grupos
aquí y allá. La próxima vez voy a agregar uno aquí, se puede ver
la diferencia. Ese es un grupo más corto.
Entonces de manera similar, ir con diferentes grupos
de diferente altura. Agrega algunos en el fondo, y también algunos en
primer plano Bien, así
es como ha resultado. Si quieres agregar
más patrón herboso o más texturas en el
suelo, podrías hacerlo Y después de esto, tenemos que
terminar de la barda. Necesitamos agregar algunas cuerdas conecten todos los postes de madera. Bien, así que agrega algunas texturas y algún patrón
más cubierto de hierba Y rematar esa parte. Bien, entonces esta está hecha. Ahora para el último paso
para agregar la cuerda, voy a ir con un pincel
mucho más pequeño, más como un pincel de detalle. También puedes usar un alfiler,
si lo prefieres. Elige tu pincel y ve
con alguna pantalla de pintura. Las cuerdas tienen que
ser muy delgadas. Así que ve con cualquiera de
tus pinceles para detallar o un pincel en miniatura. Este es el que voy a
estar usando. Bien. Ahora con esto,
empiezo por agregar una línea. A lo mejor podemos comenzar con el primero aquí, el más grande. Entonces primero, agregaré una línea
alrededor del poste de madera. Ahora, a partir de este punto, estoy
sumando una línea. ¿Ves eso? Mis líneas son muy
finas y nítidas. Hay una buena parte
sobre un pincel de detalle. También puedes usar un cepillo de forro
fino. De igual manera, estoy agregando
otra línea en la parte inferior. Y también asegúrate de que tu
pin no esté demasiado seco. Si el pin está seco, la línea estará realmente cremosa y seca. A continuación a esto, solo estoy
agregando una marca de cruz, una pequeña marca de cruz a intervalos
regulares. ¿Bien? Sólo para que
parezca una barda. Se en el de abajo. Yo sólo una diminuta marca de cruz. Nada más. Bien, de manera similar, tenemos que rematar a
todos los demás. Tenemos que conectar
el poste de madera, agregar una línea, después le agregamos
una marca de cruz. Bien, entonces eso es todo. Si ya casi terminas, solo
necesito agregar una marca de cruz en
las últimas aletas. Cuando empecé
con esta pintura, no
estaba muy segura de que
acabara luciendo así de bien. Cuando estaba a mitad de camino, estaba pensando en rendirme
y empezar de nuevo. Pero bueno que
confié en el proceso. Y aquí está nuestra preciosa
pintura para el día. De verdad me encanta el resplandor aquí. Y antes de envolverlo, si quieres agregar algún patrón
o textura
más herbácea , podrías hacerlo Y ahí lo tienes. Pinto para el día cinco. Ahora es el momento de
despegar la cinta de enmascarar. Así que aquí está nuestro suave y
soñador atardecer de invierno. Espero que todos hayan disfrutado del proceso y lo hayan
pasado bien sintiendo esto. Si aún no lo has probado, pruébalo.
Alúmina te gustó.
9. Day 06 - Snowy Seascape: Hola, queridos amigos.
Dé la bienvenida a los seis de hoy de la pintura Paisajes de
invierno soñadores Nuestra pintura para
el día es un paisaje marino
nevado muy soñador, malhumorado Se trata de una simple pintura
minimalista, que podemos terminar en
menos de 20 minutos. Entonces, como siempre, empecemos por
echar un vistazo a los colores. Entonces para esta pintura, solo
necesitarás tres colores. El primero es índigo. He visto realmente ligero uno
de Intigo para el cielo. Así que el índigo es el primer
color que necesitarás. Entonces para el mar, mezclaré un poco de índigo y azul
turquesa juntos. Entonces el azul turquesa es
nuestro segundo color. Bien. La mezcla de
azul turquesa e índigo, se ve realmente hermosa. Es un color perfecto
para pintar el mar. Bien, entonces eso es azul turquesa. Ahora, junto con esto, también
necesitarás algunos pinscrey para agregar todas las
texturas y las rocas Bien, entonces ese es nuestro siguiente color. Necesitarás unos rosados grises. Tan índigo para el cielo, azul
turquesa e
índigo para el agua. Entonces necesitaremos un
poco de pintura scre para agregar todas estas texturas
y las rocas Y por último, también necesitarás un poco de quash blanco
para agregar las olas Bien, así que mantén todos los colores listos, y vamos a probarlo. Bien, así que lo
primero que tenemos que hacer es agregar el boceto Estoy empezando por
la línea del horizonte. Voy a ir con
una línea muy ligera. Bien. A continuación, tenemos que agregar una línea irregular en la parte inferior
para mostrar el suelo nevado Se puede ir con
cualquier forma. Sólo necesitamos una
línea irregular. Eso es todo. Bien. A medida que estamos pintando, agregaremos grosor
a estas áreas. Voy a cambiar
un poco de forma. Bien, entonces agregaremos grosor
como este también por aquí. Estaremos haciendo esto
mientras estamos pintando. Por ahora, esto es todo lo que necesitamos. ¿Bien? Entonces ya
discutimos sobre los colores. Tendremos que ir con un
tono claro de índigo para el cielo. Entonces para el mar,
vamos a introducir un poco
de azul turquesa. Mezclaremos azul turquesa
e índigo juntos, y eso es lo que
vamos a usar para el mar. ¿Bien? Entonces espero que ustedes tengan los colores
listos en su paleta. Una vez que lo tengas listo,
podemos comenzar de inmediato. Entonces, el primer paso
es agregar una capa de agua al mar
y al cielo juntos. Vamos a pintar
eso de una sola vez. Así que aplica una suave capa de agua. No agregues mucho. Sólo
necesitamos un abrigo brillante. ¿Bien? Así que solo pasa tu
cepillo de un lado a otro
y asegúrate de no
tener charcos de agua. Necesitamos una capa uniforme brillante. Bien. Entonces mi cielo y
el mar están uniformemente mojados. Ahora podemos comenzar a
aplicar la pintura. Ahora, el color
con el que voy a ir es un tono claro de índigo, y estoy usando mi pincel plano
para aplicar pintura sobre el cielo. Entonces agrega un poco de agua en índigo y
conviértalo en un tono más claro. Bien. Ahora apliquemos
eso al cielo. Así que vaya el valor tonal similar. No lo hagas demasiado
oscuro. Parece que hay algo de violeta o algún
otro color en mi pincel. El intego se ve
un poco diferente. Bien, ahora está bien.
Así que solo tienes que ir con un valor tonal similar y aplicar una capa uniforme
sobre todo el cielo Una vez que llegues a
la línea del horizonte, agregaremos un poco de
azul turquesa en el mismo color. Bien, para que podamos
aplicar un poco más. Ahí está nuestra línea de horizonte.
Bien, entonces ese es el cielo. Es una capa lisa, simple, sin nubes, sin
gradientes, nada Entonces solo agrega Itko
a todo el cielo. Ahora, a lo largo de la línea del horizonte, vamos a ir con
un tono ligeramente más oscuro. Entonces en lo mismo, voy
a agregar algo de azul turquesa. Estoy mezclando estos dos juntos. ¿Ves eso? Entonces ese es el
color con el que voy. Bueno, empieza desde abajo, y luego iré
hacia arriba. De lo contrario, los
colores
se extenderán bastante entre sí. Bien, entonces comenzaremos
con el fondo, aplicarlo alrededor
del suelo nevado Ahora llevemos eso suavemente a la cima porque necesitamos
una línea de horizonte borrosa, y no queremos que el color
se extienda entre sí Bien, tan cuidadosamente, aplica
tu pintura de un lado a otro. Hasta que tengas una línea de horizonte
borrosa,
una línea de horizonte suave No queremos un desgarro de línea afilada. Bien. Entonces así ha resultado el
trasfondo. Tenemos el cielo y el mar. Ahora podemos agregar un poco
más de melodía de taco, sobre todo en la parte inferior. A lo largo de la línea del horizonte,
el color es perfecto. Entonces solo en la parte inferior,
estoy agregando algunas líneas, usando una mezcla de
azul turquesa e índigo nuevamente. Pero esta vez, el
color es un poco más oscuro. ¿Ves eso? Así que simplemente
agrega algunas líneas para mostrar todas las texturas y las
ondas, agrégalas en la parte inferior. Entonces también puedes agregar
algunas líneas en el medio. Pero no te vayas con la
pintura que es demasiado acuosa. Si es demasiado acuosa, se
extenderán al fondo, y el color base
desaparecerá todo Entonces, en caso de que sientas que
tu pintura es demasiado acuosa,
aplícala sobre una toalla de papel
y luego agrega estas líneas Bien. A continuación, voy a
ir con el pincel más pequeño, y voy a
añadir algunas líneas más las cuales son más definidas, como algunas formas más, que
tiene mejor forma. Estoy usando el mismo color mix up turquesa azul e intco. Bien. Nuevamente, si tu
pintura es demasiado agua,
aplícala sobre una toalla de papel Ahora, introduce algunas olas, sobre todo hacia el fondo. El fondo
todavía está un poco húmedo. Entonces las líneas que estás agregando,
se extenderán un poco. Lo cual está completamente bien. Se puede ver cómo
está saliendo. Estoy dejando un hueco en el medio, y estoy agregando algunas olas. Tan lejos, más cerca
de la línea del horizonte, ve con un tono medio,
y en la parte inferior, puedes hacerlo un
poco más oscuro. ¿Ves eso? Así es como traes profundidad
en tu pintura, tonos
más oscuros en primer plano, tonos
más claros en el Bien, entonces esas son las olas. Ahora podemos dejarlo para intentarlo, y después de eso, podemos estar en el suelo nevado y
agregar los detalles finales Bien, así que seca completamente. A continuación, fijemos
el suelo nevado. Y para eso, primero vamos a
aplicar una capa de agua. Así que ve con cualquiera de tus armtrs y aplica una bonita capa de agua
brillante Tenga cuidado de
no agregar agua al mar. Así que sigue ese contorno y
aplica una ligera capa de agua. Bien. Bien. Por lo que esa parte está uniformemente mojada. Ahora para esto, vamos a ir con el tono claro del índigo. Así que ve con cualquiera de tus
pinceles más pequeños, elige un poco de índigo. Puede ser un tono claro
o un tono medio. Bien. Ahora, dejemos
caer ese color sobre el fondo húmedo de una
manera muy aleatoria. Entonces solo necesitamos algunas sombras
y texturas aquí y allá. No hay orden en particular ni nada. Así que simplemente deja caer algunas formas
aleatorias usando índigo sobre esa capa
húmeda. Bien. A lo mejor podemos agregar un
poco de pinturas grises. Se ve tan azulado. Entonces solo estoy agregando poco
de pinturas grises en índigo. Bien. Y esto se ve mejor. Así que haz tu azul un poco grisáceo agregando
algunos rosados grises, y luego usa ese color cuando estés agregando estas
formas y texturas Bien, así es como
ha resultado. Si quieres agregar más,
podrías hacerlo. Ahora, deja que eso se seque.
Mientras tanto, podemos empezar a sumar las rocas. Y para eso, me
voy con grises rosados. Necesitamos una melodía oscura de
pines gris para esto. Bien. Y también trata de
ir con cualquiera de tus brochas más pequeñas o
de tamaño mediano. Vamos a agregar
algunas rocas pequeñas. No son realmente pequeños. tratando de mostrarles
como si estuvieran lejos. Bien. Así que ve con gris
rosa y agrega tus
rocas donde quiera que te apetezca. Y puedes ir con cualquier forma. No hace falta que sea
exactamente como el mío. A lo mejor puedes agregar uno aquí, uno en el fondo,
donde quieras. Y sea cual sea la forma con
la que quieras ir, solo hazlo. Bien. Pero cuando
estés haciendo esto, trata de ir con
diferentes formas y tamaños para que se
vea más realista. Entonces puedes ver aquí,
uno es más pequeño, y el otro es
más grande y más largo. Entonces de manera similar,
agréguelas como quieras. Oh bien, entonces esas son las rocas. Ahora con el mismo pincel, voy a agregar el grosor. Tenemos una pequeña pieza aquí y también
otra hacia el fondo. Entonces primero, vamos a
llenar este vacío. Así que solo agrega algo de pintura en
esa esquina de una manera muy desordenada No hace falta que tenga
una forma muy adecuada. Puedes agregarlos de manera
irregular y desordenada. Bien. Lo mismo va aquí. Entonces solo agrega algo de
pintura y crea esa esquina o esa división. Bien. Ahora, voy
a agarrar una toalla de papel, y voy a tocar mi pincel en esa toalla de papel para
que la pintura se seque. Ahora con un pincel seco, voy a agregar algunas texturas. Entonces para esto también, no
hay regla ni nada. Dondequiera que quieras
agregar estas texturas, puedes agregarlas, pero trata de
ir con la pintura seca. Las texturas serán realmente hermosas si
usas una pintura seca. Bien. Ahora podemos agregar algunos patrones más con
la misma pintura seca. Este paso es realmente sencillo, pero tiene un
impacto real en tu pintura. Al instante, tu pintura se
verá completa y pulida. Así que no te saltes esto. Junto
con las texturas secas, también
puedes agregar
algunas formas pequeñas, solo algunos pequeños
puntos o algo así para mostrar las rocas o las piedras. Ahora, el siguiente paso que
tenemos es sumar las olas. Y para eso, me voy a
ir con algún quash blanco. Y para este paso,
necesitarás cualquiera de tus brochas más pequeñas o
una brocha para detallar. Las olas que
estamos agregando
no deben ser demasiado gruesas y prominentes. Así que trata de ir con cualquiera
de tus pinceles más pequeños. Ahora, toma algo de
pintura a tu paleta, agrega unas gotas de agua. Y entonces podemos empezar a
sumar algunas líneas. Empiezo por este lado
donde tengo las rocas. Así que elige un poco de pintura blanca en tu pincel y simplemente
agrega algunas líneas finas. No necesitamos tener
ninguna longitud
o tamaño en particular ni nada. Simplemente puedes
seguir agregándolos. Hay que agregar mucho. Entonces solo sigues sumando
líneas como esta. Y luego cuando
agregues muchos de ellos, obtendrás una
especie C de textura. ¿Bien? Entonces primero, centrémonos en la zona donde
tenemos estas rocas. Vamos a agregar algunas líneas
debajo de ellos. Entonces también, podemos
difundir eso un poco. Bien, así que
sigamos agregándolos. Al principio, cuando
solo has agregado unas pocas líneas, no
se verá tan bien. Pero cuando agregas
muchas de ellas y cuando agregas muchas texturas, realmente
se verá hermosa. Así que seguir adelante no parará. Encima de las olas,
solo estoy agregando una línea delgada. No voy a añadir
muchas líneas aquí. Bien. Y estoy agregando esa
línea de manera quebrada. No es una línea muy fuerte,
prominente. ¿Bien? Entonces en la parte superior de la
ola, agregue línea quebrada. Después, debajo de las rocas, se pueden agregar muchas más líneas. Oh. Si miras la pintura, sólo
tengo unas pocas líneas. Esto no es suficiente. Necesitamos agregar más y más y crear una textura muy
hermosa. Así que sigue agregándolos de una
manera muy aleatoria, rara. Así que simplemente ejecuta tu pincel de un
lado a otro y agrega estas líneas. Bien, me estoy enfocando en la parte inferior y también
debajo de las rocas. Entonces tal vez podamos agregar algunas en el fondo también,
una o dos líneas. No mucho. Bien,
así que hagámoslo D Ya casi terminé. Se puede ver la
forma en que ha resultado. Ahora, echa un
vistazo a tu pintura, y si sientes que necesitas agregar más líneas blancas,
podrías hacerlo. A lo mejor unos pocos de fondo
o unos pocos en primer plano. Estoy agregando algunas líneas más gruesas en la parte inferior. Bien, entonces eso es todo. Ahora, hay una última
tarea que quiero hacer. Entonces para eso, estoy
limpiando mi cepillo. Y voy a volver con
un poco de azul turquesa. Creo que también podemos agregar un
poco de índigo. Entonces es el mismo
color que volvimos a usar, mezcla de índigo y azul
turquesa. Y estoy sumando esta ola. En este momento, el color no
es muy prominente. Entonces solo estoy definiendo
esa ola otra vez, solo estas dos,
las que están en la parte inferior. Entonces agregando una línea. Después escoge un poco de agua y difumina suavemente
eso en el fondo Entonces he agregado la línea.
Ahora estoy recogiendo un poco de agua, y la estoy manchando suavemente. ¿Ves eso? Ahora bien, estas dos
olas son realmente prominentes. Realmente se puede ver la forma. Entonces eso es
lo último que quería hacer. Esta no es necesaria. Sólo si quieres agregar
un poco más de definición a tus olas,
podrías hacerlo. De lo contrario, puedes simplemente
dejarlo como está. No es una tarea necesaria. Bien. Y con eso, terminamos con nuestra
pintura para el día. Bien, así es como ha resultado la
pintura. Fue una pintura muy sencilla. Creo que tardamos menos de 20 minutos para
todo este cuadro. Entonces sí, ahora es el momento de
despegar la cinta de enmascarar. Y aquí hay un esquema simple, de mar
nevado para el día.
Espero que todos lo disfruten. Es una pintura muy sencilla, malhumorada,
hermosa. Entonces por si acaso, si
aún no lo
has probado y tienes algo de tiempo
de sobra, pruébalo. Estoy muy seguro de que disfrutarás del proceso y también te encantará
tu pintura.
10. Day 07 - Mountain Far away: Hola, queridos amigos.
Dé la bienvenida a los siete de hoy pintando paisajes
invernales de ensueño Nuestra pintura para el día es
absolutamente suave y soñadora, al
igual que el nombre de la clase Entonces comenzaremos por echar
un vistazo a los colores. He usado
colores pastel para el cielo. Como puedes ver aquí,
es una combinación de pasil azul y pasil naranja El azul pastel que ves en esta pintura es una mezcla
de índigo y blanco. Después hacia el fondo, más cerca de la montaña,
he usado un naranja pastel. Entonces estos son los dos
colores que usaremos para el cielo. Quiero decir,
por el fondo. Después para agregar las nubes, también
estaré usando
algunas pinturas grises. Tengo algunos
colores pastel conmigo, pero no tengo un azul pastel. Entonces la opción más fácil
es simplemente mezclar alguna acuarela blanca
con algo de azul. Se puede ir con cualquier azul. Voy a usar índigo. Como quiero un azul opaco, no
quiero un azul brillante. Así que elige un poco de índigo, luego agrega un poco de acuarela blanca.
Y ese es nuestro azul. Bien. Entonces aquí está el
color que voy a usar. El color puede ser un poco
más oscuro o más claro según la cantidad
de blanco y azul que estés mezclando.
Eso está totalmente bien. El siguiente color que tengo aquí
es un naranja pastel. Esta es de las acuarelas
Shen. Pero así como
creamos el azul, también
puedes agregar algo de blanco con naranja y crear un
color similar con bastante facilidad. Bien, entonces esos son
los dos colores que voy a usar para
el fondo. Así que voy a hacer un poco de
naranja con blanco. Y se puede ver el color. Son bastante similares. Bien, así que solo ve con cualquier tipo de
naranja albahaca que prefieras. Nuevamente, dependiendo de la
naranja que estés usando, el color puede ser
ligeramente diferente, lo cual es, de nuevo, totalmente fino. Bien. Ahora el siguiente color que
necesitarás es dolores grises. Al
azul pastel que hemos hecho, agregaremos un poco
de gris rosa, y ese es el color que
usaremos para las nubes. Entonces sí, primero, iremos con una mezcla de azul y naranja, azul
pastel y naranja. Después agregaremos algunas
nubes usando el gris. Entonces para las montañas,
es todo dolores grises. Usaremos un tono más claro para el fondo y el
tono Dako para el terreno completo Ahora para el
suelo nevado, usaremos tono
más claro de índigo
para la capa de fondo Después agregaremos algunas
texturas usando rosados grises. Bien, entonces esos son los
colores que necesitarás. Mantenlos listos, y vamos
a probarlo. Todo bien. Entonces, comencemos
agregando este boceto. Primero, tenemos que
agregar una
línea irregular para mostrar el suelo nevado Bien, entonces ese es
nuestro suelo nevado. Ahora tenemos que agregar dos capas de montañas al fondo, una en el primer plano y
otra en el fondo Entonces estoy empezando por el
que está en el fondo. Entonces ese es uno
de fondo. Ahora, frente a esto,
voy a agregar otro. Puedes ir con cualquier otra forma. No hace falta que sea
exactamente así. Bien, entonces esta es la
que está en primer plano. Para el del
fondo,
iremos con tonos más claros, y para el del fgroun
usaremos tonos más oscuros Así es como vamos a
crear una profundidad en nuestra pintura. Bien, así que eso es un boceto. Ahora podemos empezar a pintar. Ya echamos un
vistazo a los colores. Entonces estoy empezando con un
suelo nevado y luego el cielo. Oh, comencemos primero
con el cielo. Creo que venir de arriba a abajo es la mejor manera. Entonces espero que ustedes tengan
los colores listos para el cielo. Vamos con un
índigo pastel y una naranja pasil. Tengo una naranja pasil conmigo, pero para crear un índigo pastel, primero estoy exprimiendo un poco de acuarela
blanca en
mi paleta Bien, ahora, voy a
aplicar un agua de chaveta sobre el cielo para
que se moje uniformemente La combinación de colores
que vamos a usar para el cielo es
realmente preciosa. Supongo que al menos algunos de ustedes pudieron
haber presenciado el cielo. Es decir, la combinación de colores
en tu vida real. En fin, vamos a probarlo. Así que he hecho que mi
fondo se moje uniformemente. Entonces primero empieza mezclando un poco de
intigo y blanco juntos. Si quieres ir con un azul diferente,
eso está totalmente bien. No hace falta que sea índigo. Solo necesitamos un azul pastel,
que no sea demasiado brillante. Por eso elegí índigo. Creo que al principio,
elegí un azul diferente, pero el índigo es mi elección. Bien, entonces ese es un color que
voy a usar para el cielo. Aplicaremos esto en la parte superior. Estoy aplicando este
color en la parte superior del cielo usando un Pincel redondo. Puedes ir el Rundbsh
o un cepillo plano. No importa.
Bien, entonces esa es una mezcla de acuarela índigo y
blanca. Ahora, a medida que estoy llegando
hacia el centro, estoy limpiando mi cepillo, y estoy haciendo el color más
claro al agregar más blanco. Después poco a poco iremos con una naranja patel y la
aplicaremos alrededor de la montaña Entonces los
mezclaremos juntos. ¿Bien? Así que he hecho el color más claro al agregar un poco de acuarela
blanca. Ahora, limpiemos el cepillo. Estoy recogiendo un poco más de blanco,
haciéndolo más ligero de nuevo. Bien, para que veas en la
parte superior, tenemos un tono medio. Entonces cuando vengo
hacia una montaña, hice el color más claro. Ahora estoy recogiendo
la naranja pasil. Puedes ir un naranja más brillante
o un naranja más claro así. Depende totalmente de ti, y lo estoy aplicando
alrededor de la montaña. Entonces la mayor parte del
cielo va a ser azul. Sólo hacia una montaña, estoy usando una naranja pasil Así que aplica cuidadosamente eso
alrededor de la montaña. Sólo estoy agregando un
poco ¿ves eso? Ahora voy a
mezclar suavemente eso con el azul, pero hay mucha
pintura en mi pincel. Entonces lo estoy limpiando primero. Entonces lo estoy mezclando
con un cepillo limpio y seco. No estoy poniendo
mucha presión. No voy a correr mi
cepillo demasiadas veces. Bien. Entonces esa es una capa base. Se pueden ver los colores. Es una combinación de
colores muy bonita. Ahora podemos empezar a
sumar las nubes. Y para eso en el
azul que he creado, voy a agregar un
poco de gris rosa. Entonces va a ser más
como un azul grisáceo, y estoy usando un pincel más pequeño El que usé antes
era un poco más grande. Este es un cepillo más pequeño.
Es la talla número dos. Ahora, sólo voy a agregar
algunas rayas al cielo,
pocas a la derecha
y pocas a la izquierda Entonces esa es la primera
nube. De manera similar, agregaré uno o dos
del otro lado también. No quiero que
sea demasiado dramático, así que solo iré con
un azul grisáceo suave Se puede ver el color. No es demasiado oscuro.
Y las nubes tampoco
son demasiado dramáticas. La forma es muy pequeña, y son más
como algunas líneas. Eso es lo que quiero.
No quiero que sea demasiado dramático y demasiado ocupado. ¿Ves eso? A lo mejor podamos agregar uno
más Bien, entonces eso es todo. Así
ha resultado el cielo. Si quieres agregar más
nubes, podrías hacerlo. A lo mejor voy a añadir uno más ahí. Bien, así que esa es una
hermosa combinación de colores. Ahora, deja que eso se seque. Mientras tanto, voy a
comenzar con un suelo nevado. Entonces primero,
aplicaremos una coda agua, solo una capa brillante, no mucho Entonces usaremos algo de índigo. Vamos a añadir las
sombras y texturas. Bien, entonces comenzaremos aplicando agua de
coda. Solo un solo deslizar. Eso es todo. No
agregues mucha agua. Ahora ve con cualquiera de
tus pinceles más pequeños. No uses un cepillo más grande. Esto es muy importante. Si
usas un pincel más grande, terminarás
agregando más pintura, y simplemente se
extenderá por todas partes. Bien, así que usa un cepillo más pequeño, preferiblemente dos o tres o cuatro. Ahora sobre esta capa húmeda, eso parece demasiado duro. Bien, entonces voy a agregar algo de
pintura en la parte inferior. Ir con un valor tonal similar. Ahora podríamos agregar algunas líneas y algunas pequeñas formas por aquí y también más cerca
de la montaña. Si está demasiado mojada, aplícala sobre una toalla de papel, porque
si está demasiado mojada, se extenderá mucho, y terminarás
sin papel blanco Es el
color blanco de tu papel, lo que hace que parezca nevado Por lo que es muy importante
tener ese color azul así
como el color de tu papel, que
es el color blanco. ¿Bien? Así que solo sigue
agregando algunas líneas en el fondo y también
en primer plano A lo mejor en la parte inferior, el color
puede ser un poco más oscuro. Pero lejos, más
cerca de la montaña, asegúrate de hacerla más ligera. ¿Ves eso? Entonces tenemos algún espacio en
blanco en el medio, así
como algunas
líneas y formas azules. No exageres. Ir
de manera similar. Puedes agregar algunos puntos y algunas formas pequeñas para que
se vea más natural. Bien, así
es como ha resultado. Ahora podemos dejarlo para que se seque. Deja que seque completamente
el cielo y el suelo. Y luego podemos
pintar la montaña. Hay algo de sangrado en la
parte superior. Sólo lo estoy arreglando. Todavía está un poco mojada,
así que es fácil de arreglar. Bien, entonces ese es nuestro cielo. Ahora tomemos un descanso rápido. C volver cuando esto se
haya secado por completo. Bien, entonces eso
se ha secado completamente. Ahora podemos comenzar
con las montañas. Primero clavaremos el
que está en el fondo, luego el suelo completo. Y para
el de fondo, voy a ir con un tono
claro de pin screy Así que ve a cualquiera de tus pinceles más pequeños, y usa un
tono realmente claro de pines verdes. Voy a agregar algunas líneas y
algunas pequeñas formas a esta
montaña, Dejando un poco de papel
blanco en el medio, puedes darle un reloj y
luego comenzar tu montaña, para que tengas mejor idea
de cómo acercarte a ella. Se pueden ver las brechas
que estoy dejando en el medio. Es el color del papel, y eso acabará
pareciendo a la nieve. Así que solo sigue
agregando algunas formas y algunas líneas
a la montaña, dejando algo de brecha en el medio. Haz esto para la montaña
interior. Estoy dejando los
huecos blancos mayormente en la parte superior. Hacia el fondo,
agregaré más grises, y también trataré de
sumar tus líneas de manera inclinada solo para que parezca que la
montaña también está inclinada hacia Bien. Ahora voy a agregar un
poco de gris en la parte inferior, y los voy agregando desde
abajo hacia arriba. ¿Ves eso? Entonces, cuando
estés haciendo esto, no escojas mucha
pintura en tu pincel, ve con muy poca pintura, y además ten mucho cuidado el valor tonal. Ir
con un tono claro. Bien, entonces esa es la primera
capa. Ahora cuero seco. Y después de eso,
podemos agregar algo de textura. Entonces en la parte inferior, estoy
agregando más grises, y en la parte superior, tenemos
unas gorras blancas en el medio. Bien, así que ya está hecho. Ahora,
voy a esperar a que se seque. Bien, así que eso es completamente
correcto. Ahora para agregar las texturas, voy a ir con un tono ligeramente más oscuro de pinturas grises. Entonces necesitamos usar una
pintura seca para agregar las texturas. Una vez que hayas tomado la
pintura en tu pincel, aplícala sobre una toalla de papel y
asegúrate de que sea una pintura seca Bien. Así que entra si
tu pincel más pequeño, escoge la pintura,
aplícala sobre una toalla de papel Ahora, vamos a
agregar algunas texturas secas una
manera muy aleatoria. Y no necesitamos mucho.
Sólo necesitamos aquí y allá. Nuevamente, estoy siguiendo
el mismo patrón. estoy agregando de arriba a abajo de una manera ligeramente
inclinada. Se pueden ver los patrones que estoy agregando. No son demasiado oscuros. Sigue siendo un tono medio, tal vez un poco
más oscuro que el color hemos usado en el fondo. Tomaré un poco más de pintura. Nuevamente, si está demasiado oscuro, hazlo más claro,
y si es acuoso, aplícalo sobre una toalla de papel Y luego agregar estos patrones. No cubras
todo el fondo. Necesitamos ver algún espacio en blanco, así
como el
claro de gris, y luego algunos
patrones más oscuros en el medio. Esta montaña está muy lejos. Está en el fondo. Así que
no agregues muchos patrones. Queremos que sea muy
sencillo y mínimo. Ahora, voy a
agregar rápidamente algunos patrones más, y con eso,
terminaremos con la montaña de
fondo. Entonces nos queda el de
primer plano. Bien, entonces ese es el
que está en el fondo. Ahora vamos con el
que está en pleno terreno. Para este, vamos a
usar un tono ligeramente más oscuro, agregar unas gotas de agua tu rosa-cray y
convertirlo en un tono ligeramente Estoy usando el mismo
pincel. Ve con cualquiera de tus brochas de tamaño mediano o una
brocha más pequeña. Ahora, estoy empezando
desde abajo. Puedes comenzar desde arriba
y venir hacia abajo, o puedes comenzar desde
abajo e ir hacia arriba. De cualquier manera se puede hacer. Entonces la misma técnica, nuevamente, dejando algunas brechas en el medio, pero no tanto como colo, y el color es bastante oscuro. Entonces mi idea es usar un tono
medio en la parte superior. Entonces hacia el fondo,
quiero que sea más oscuro. Entonces, en caso de que estés
empezando desde arriba, ve primero con un tono medio. Entonces, cuando estés
aplicando la pintura, deja algunos huecos en el medio. Después hacia el fondo,
hazlo más oscuro. Entonces esa es una técnica que
vamos a
seguir a lo largo de toda
la montaña. Ahora bien, por si acaso no
eres capaz de
dejar huecos blancos en el medio,
eso está totalmente bien. Puedes regresar y
agregar algunas líneas blancas y algunas formas usando
quash blanco o guante de agua blanca Así que no te preocupes por
eso. Bien, entonces voy a seguir
con una montaña. Creo que iré primero con
un tono medio. Voy a añadir esas formas
y líneas en la parte superior. Después hacia el fondo,
voy a introducir un tono más oscuro. Creo que eso sería más fácil. Bien. Así que agrega un poco de agua a tu pinscrey y
conviértalo en un tono medio Después agrega algunas líneas y formas, dejando algún
hueco blanco entre ellas. Se trata solo de algunas
formas y líneas aleatorias. Aquí no hay regla
o método en particular. Mientras estás agregando
la pintura, deja algunas tapas blancas. Eso es todo. Bien, así
es como ha resultado. Ahora de manera similar,
voy a continuar, y voy a
rematar toda la montaña. Esta es una técnica realmente
simple y fácil, sobre todo cuando tu
montaña está muy lejos y no requiere
muchos detalles. Solo tienes que dejar
algunas formas y algunas líneas en el medio cuando estés
agregando tu pintura, y eso se verá como
la nieve en la montaña. Ahora con el mismo
pincel, voy a escoger
uno un poco más oscuro de dolor chillido,
y voy a agregar
eso hacia el fondo Así se puede ver en la parte superior,
tengo un tono medio, y hay algunas brechas
whie en el medio Ahora en la parte inferior, estoy
introduciendo un tono de taco. Entonces primero, estoy agregando la forma. Ahora voy a simplemente mucho
la pintura hacia la parte superior para mezclar los colores entre
sí de una manera natural. Entonces primero, agreguemos la pintura. Ahora lo voy a aplicar
sobre una toalla de papel. Entonces con la pintura seca, sólo
voy a manchar ligeramente. Por lo que esto también
creará algo de textura, lo que agregará más
belleza a nuestra montaña. Bien, así
es como ha resultado. Se puede ver con qué facilidad
pintamos dos montañas, una al fondo y
otra en primer plano Y se puede ver la profundidad
que hemos creado aquí, simplemente jugando con
diferentes valores tonales Ya casi terminamos. Ahora,
por si acaso quieres agregar más texturas y más tonos tomadores,
podrías hacerlo Una vez que hayamos terminado con
esto, también vamos a agregar algunas texturas
en el suelo. Y ese sería
el paso final. Bien, entonces las
montañas están hechas. Ahora con el mismo pincel, voy a agregar algunas
texturas en el suelo. No necesitamos muchas texturas, solo unas pocas aquí y allá. Así que escoge la pintura. Si
sientes que es acuoso, aplícalo sobre una toalla de papel, y luego simplemente introduce algunos
patrones.
Donde quiera que te apetezca? Vaya a la combinación de patrones
más grandes y patrones más
pequeños para
que se vea más natural y asegúrese de tomar solo una pequeña cantidad de pintura en su pincel y también
ir al pincel más pequeño. Bien, así que
agreguemos rápidamente algunos patrones, y terminémoslo. Junto con los patrones, también
estoy agregando algunas formas más grandes para que
parezca que hay algunas
rocas o piedras ahí. Así que he tomado un poco más de
pintura en mi pincel, y estoy agregando un patrón un
poco más grande usando ese tono oscuro
de pinturas grises. Sólo unos cuantos aquí y allá.
No voy a sumar mucho. Y los estoy agregando en
diferentes formas y tamaños para que se
vea más realista. Bien, así que ya está hecho. Ahora bien, si quieres agregar algunos patrones más o
algunas texturas más, podrías hacerlo, y esa
sería la última tarea. Tengo ganas de agregar
algunos
patrones más oscuros en las montañas. Así que escogiendo un poco
más de pantalla de pintura, y estoy agregando algunas
texturas secas usando un tono más oscuro. Este paso es
completamente opcional. Sólo si
sientes que necesitas
agregar algunos patrones más,
podrías hacer esto. De lo contrario, solo llámalo hecho. Los estoy agregando
sólo en la parte inferior. Creo que el resto
se ve bien. Bien, así que todas las texturas
están por encima de eso, terminamos con nuestra
pintura para el día. Aquí está nuestra pintura. Puedes echar un vistazo más de cerca a todos los detalles y las
hermosas montañas y el cielo. Es una pintura rápida.
Puedes terminar esto en menos de 15 minutos
o 20 minutos. Así que pruébalo si lo
intentas, y te
avisaré si te gustó. Muchas gracias por
unirse y pintar feliz.
11. Day 08 - Golden Hour: Hola, mis queridos amigos.
Bienvenido a los ocho de pintar hermosos paisajes
invernales. Y aquí está nuestra bonita
puesta de sol para el día. Es una hora dorada. Se pueden ver todas las bellas
texturas y los detalles. Es una pintura maravillosa, y estoy muy emocionada de probar
esta pintura con todos ustedes. Entonces, como de costumbre, comencemos
por echar un vistazo a los colores que
necesitarás para pintar este magnífico atardecer de ventana. Entonces el primer color que
necesitarás es un naranja amarillento. Eso se puede ver
en el fondo. Este es permanente
amarillo anaranjado. Si no tienes
un color similar, solo
puedes mezclar un poco de naranja o escarlata con cualquiera de los
amarillos que tengas Entonces este es más
como un amarillo dorado. Ahora el segundo color que
necesitarás es cualquier tipo de naranja. Este es
naranja brillante de Shinhan. También puedes ir con
escarlata o bermellón. Bien, entonces ese es
nuestro segundo color. Ahora, junto con eso, el tercer color que
necesitarás para el cielo es quemar Sina o marrón.
Este es marrón. También se puede quemar Sina. Bien, entonces estos son
los tres colores que usaremos principalmente para el cielo. Después hacia el fondo, para agregar esos paisajes, usaremos algunas pinturas grises. ¿Bien? Entonces estos son en realidad los colores principales que
necesitaremos para esta pintura. Ahora, junto con eso, para
pintar el suelo nevado, también necesitaremos un poco de índigo para agregar todas esas
sombras y textura Bien. Entonces ese es nuestro color final. Bien, así que eso es un poco de arroz, todos los colores que
necesitarás para esta pintura. Vamos a necesitar un poco de naranja
amarillento, luego un naranja brillante, luego un poco de marrón o Brzena
luego pinta gris Bien, así que mantén todos
los colores listos, y vamos a probarlo. Bien, así que
comencemos con este boceto. Primero, voy a agregar una línea
un poco por debajo del
centro del papel. Ahora bien, el elemento principal de
esta pintura son dos árboles. Puedes colocarlo
donde quieras. Estoy pensando en
agregarlos del lado derecho. Entonces sólo voy a agregar
otra línea irregular aquí. Solo para que parezca que
este lugar está un poco elevado. Ahora, encima de eso,
voy a agregar los árboles. Uno va a ser un
poco enorme y voluminoso. Bien. Y justo al lado de eso, voy a agregar otro, tal vez un
poco más delgado que esto. Entonces, si quieres ir con un
solo árbol,
eso está totalmente bien. O puedes ir con tres.
Depende totalmente de ti. Bien, así que eso es todo lo que
necesitamos agregar por ahora, el resto de las ramas o las otras cosas que podemos
hacer mientras estamos pintando. Bien, entonces eso es todo. Espero que ustedes tengan
los colores listos
en su paleta. Cuando los tengas listos,
comienza por aplicar una capa de agua en el área inferior. Estamos empezando por el suelo. Entonces subiremos al cielo. Bien, así que hazlo uniformemente húmedo. Si sientes que
hay mucha agua, ejecuta tu cepillo varias veces. Y solo para estar seguros solo necesitamos una capa de agua brillante,
no un charco de agua. Ahora, voy a agarrar
mi pincel de tamaño mediano. Y lo primero que
voy a hacer es que voy a añadir un poco de
naranja amarillento al suelo Es un arte dorado,
y tendremos esa hermosa luz solar
reflejándose en el suelo. Entonces eso es lo que estoy
tratando de lograr haciendo esto. Así que ve el naranja amarillento, más parecido a un tono medio y aplica algunas líneas
en el suelo No agregues mucho. Apenas unas
pocas líneas aquí y allá, con suficientes
huecos blancos en el medio. Sobre esas brechas,
vamos a introducir
algo de azul más tarde. Voy a añadir algunas líneas
en el fondo también. Ten mucho cuidado con
el valor tunal. Ir con un valor tonal similar. No lo hagas demasiado brillante. Bien. Entonces ese es el suelo. La primera capa. Nos
queda más tarea. Ahora, para acelerar el proceso, voy a usar mi secador de pelo, y voy a secar
rápidamente este lugar. Y luego voy a pintar el cielo. Bien. Ahora podemos ir el cielo y los elementos
de fondo. Entonces estoy empezando por
aplicar una capa de agua. Nuevamente, una
capa de agua muy suave. No agregues mucha agua. Así que ejecuta tu cepillo varias
veces de un lado a otro, solo para estar seguro de que no has
agregado mucha agua. Creo que antes me perdí
este color. Entonces, para empezar,
necesitarás algún tipo de amarillo. Vas a agregar
algo de amarillo alrededor del sol. Entonces puede
ser cualquier amarillo. El que voy a
usar es amarillo nápoles. Vaya con un tono claro o un tono medio. No lo
hagas demasiado brillante. Ahora, dejando algún hueco blanco, aplica ese amarillo. Bien. Ahora alrededor de eso, podemos comenzar a aplicar más
naranja amarillento que un naranja brillante Entonces, en el centro,
necesitamos un tono claro. Entonces ahí es donde tengo el sol. Eso lo he añadido
de manera circular. Y he dejado algún papel
blanco en el centro. Ahora, alrededor de eso, podemos
aplicar nuestro naranja amarillento. Comienza con un tono claro, luego gradualmente hazlo más intenso. De lo contrario, no será
fácil mezclarlos. Bien. Entonces tenemos un poco de
amarillo nápoles en el centro, luego un
naranja amarillento alrededor de eso Aplicaremos un poco más, y luego podremos
cambiar a naranja. Ve con cualquiera de tus brochas de
tamaño mediano o una brocha más grande. De esta manera, te será más fácil
aplicar la pintura. Si es un pincel más pequeño,
tendrás que pasar tu pincel varias veces
para llenar el espacio. A continuación estoy recogiendo algo de naranja, y lo estoy agregando
a una zona sobrante Entonces en el centro,
necesitamos tonos más claros, y cuando nos vamos
alejando del sol, los colores pueden ser
más brillantes y oscuros. Bien. Entonces esa es una primera capa. Tenemos un círculo en el
centro, que es el sol. Entonces alrededor de eso,
tenemos un amarillo claro, luego un naranja amarillento, y luego un naranja más brillante Ahora, voy a
correr rápidamente mi pincel muy suavemente para que los colores se vean un poco más lisos y suaves. Y entonces haré que los
colores sean más brillantes. Bien, entonces ahora se ve
más limpia y lisa. A continuación, voy a
escoger un poco más de naranja, una naranja más intensa y
brillante. Y voy a aplicar eso
en las esquinas exteriores. Entonces solo si haces los colores más intensos alrededor del sol, el resplandor será más hermoso. Si todo es
tono más claro, ese brillo no será más intenso. Bien, entonces voy a agregar un
poco más de naranja por aquí. Y creo que con eso,
podemos collarlo. Los colores se
ven muy bonitos. A continuación, voy a
agarrar un poco de marrón, y voy a agregar el
paisaje en la parte inferior. Tenemos que hacer esto antes de que se seque
el fondo. Entonces me estoy cambiando a
un cepillo más pequeño. Esta es la talla número seis, y estoy recogiendo algo de color marrón. Queremos que el paisaje
tenga un aspecto borroso, así que tenemos que aplicar esto mientras el fondo
aún está húmedo. Bien. Entonces voy a agregar
eso por aquí. Yo solo una forma rugosa muy
aleatoria. No hace falta que pongas mucho
esfuerzo en estos momentos. Bien. Así que simplemente comienza agregando una forma rugosa usando ena
marrón o quemada. Ir con un valor tonal similar. No escojas mucho pigmento. Se puede aplicar eso
sobre el árbol. No hay problema. Ahora, cuando
estoy en el centro, estoy recogiendo algo de naranja, y lo estoy agregando
en el centro porque ahí es donde
tenemos el sol. Entonces, obviamente, la
luz del sol también se
reflejará en las
plantas. Entonces de cualquier lado, puedes
usar marrón y en el centro, agregar un poco de asp naranja. Bien, podemos agregar más naranja en el centro para
hacerlo más intenso. Y en la parte superior, puedes agregar algunas formas como
hojas y plantas. Bien. Voy a
hacerlo más alto del lado izquierdo porque en este
lado, no tenemos árbol. A la derecha, tenemos dos árboles. Bien. Así que empieza con naranja. Entonces a medida que te vas
alejando del sol, hazlo en tonos más
marrones y tacos. Entonces el truco para crear un resplandor
en tu pintura es usar tonos
más claros y
colores amarillentos más cercanos al sol Y cuando estés
lejos del sol, usa más tonos taco
y tonos más brillantes. Entonces por aquí, estoy
usando un tono más claro. Podemos agregar un poco de
naranja amarillento cuando estamos agregando estas plantas y árboles
y hojas y todo ¿Bien? Ahora lo mismo
voy a hacer con un tono de taco en
el extremo más alejado. ¿Ves eso? Ya puedes ver un resplandor aquí.
Entonces eso es un truco. Cuando también estamos pintando
el árbol, seguiremos un truco similar. Para el árbol que está
lejos del sol, usaremos tonos más oscuros. Y para el que está
tocando el sol, quiero decir, más cerca del sol, usaremos claros y tonos más
amarillentos y anaranjados Bien, entonces solo voy a agregar algunos
patrones más frondosos aquí Parece que el
fondo ya
se ha secado. No importa. Agrega algunas formas usando un tono
más claro o un tono medio. No lo hagas demasiado
oscuro en este punto. Estoy agregando algunas hojas de color naranja
amarillento aquí ya que está más cerca del sol Ahora sólo en la parte inferior,
podemos introducir un tono de taco. El resto puede quedarse como está. Me encanta todos los colores
y el resplandor aquí. Estoy recogiendo un poco
de rosa verde, mezclando eso con marrón. Parece que eso es demasiado oscuro. Sólo en las esquinas exteriores, estoy agregando un tono de taco. El resto
ni siquiera voy a tocar. Estoy recogiendo algo de café y
estoy tratando de difuminarlo. Ya puedes ver la diferencia. Entonces es sólo cuando
añades esos tonos más oscuros, los colores se verán más brillantes. De lo contrario, no podrás
traer ese brillo
en tu pintura. Así que en los extremos exteriores, introduce algún tono de taco, y en el centro, deja tus acetes
anaranjados y amarillos Parece que el fondo ya se
ha secado. Así que estoy mojando un poco mi
cepillo, y lo estoy difuminando muy suavemente No quiero que los colores
sean demasiado fuertes. Quiero que tengan una
mirada borrosa, así que la estoy difuminando. Bien, entonces con eso,
terminamos con el cielo y
el paisaje al fondo. A continuación, vamos a
ir con el suelo. Aún tenemos que añadir el
azul en el suelo. Entonces lo que voy a hacer es volver
a agregar una capa de agua. Escoge solo un poco de agua y haz que tu
fondo se humedezca uniformemente. Asegúrate de dejar un pequeño hueco
entre el paisaje y el suelo para que no mezcles accidentalmente
los colores. Bien. Ahora voy a ir
con mi pincel más pequeño, y vamos a recoger un poco de índigo Bien, el primer color que
elegí fue un tigo. Ir con un poco de intigo
más de un tono medio. No lo hagas demasiado
claro ni demasiado oscuro. Ahora vamos a
agregar algunas sombras al suelo
usando este color. Entonces tenemos algo de
amarillo en el medio. No vamos a
cubrir eso. Dejaremos esos espacios tal como están. Y en el medio,
vamos a introducir algunas líneas usando intigo Bien. Esto puede ser súper aleatorio. Puedes agregarlos como
quieras, pero no exageres Necesitamos algún asfero amarillo, así que no lo cubras. Ese debería ser tu enfoque
principal. El amarillo aplicado al
principio ya se ha secado, así que no va a mezclarse con tu azul. No
te preocupes por eso. ¿Bien? Así que introduce algunas
líneas con mucho cuidado, sobre todo cuando
estés por encima de esta zona. Y si el azul se
ve realmente ligero, puedes hacerlo un
poco más intenso. Creo que es bastante ligero. Cuando se seque,
será una tonelada más ligera. Entonces hagámoslo un
poco más brillante. Bien, entonces introduce algunas líneas, algunas sombras en el suelo, dejando algo de amarillo en el medio. Sigo sintiendo el tobogán azul, así que iré con
un tono más daker, e introduciré
algunas líneas más Si sientes que el tuyo es perfecto, no necesitas
agregar líneas adicionales. Déjalo como está.
Voy a añadir algunas líneas aquí y
también a lo largo del árbol. Bien, este es el
color que quería. El que usé
antes era claramente. Entonces solo voy
a agregar una línea curvilínea ahí para crear una bomba De igual manera, agregaré
una línea en la parte superior también donde tenemos los árboles, agregando algunas líneas
al fondo también. Bien, entonces eso es todo. Ahora el color es claramente
visible. Antes, no lo era. Bien. Entonces esa es
nuestra multitud nevada Ahora podemos dejar
toda la cosa para que seque y luego
podemos anclar los árboles. Bien, entonces es hora
de un breve descanso. Bien, entonces eso
se ha secado por completo. Ahora, antes de seguir
adelante con los árboles, creo que voy a añadir algunos tallos y ramas al fondo. Entonces estoy usando mi pincel más pequeño, y me voy con marrón. Y voy a agregar algunos tallos y ramas
delgadas, no mucho, solo unas pocas. Entonces primero, voy a
añadir uno por aquí. Empiezo por agregar
una línea recta. No voy a hacer
eso continuamente. Voy a romper eso en el medio. Entonces también agregaré
algunos patrones frondosos. Bien. Entonces primero, agrega
un tallo así. Entonces sobre eso,
puedes agregar pocos patrones. Entonces esta es
completamente opcional. Si estás contento con tus
árboles en el fondo, necesitas agregar estas ramas de sol de
tallo. Sólo déjalo como está. El
proceso sigue siendo el mismo. Cuando estés lejos del sol, puedes usar marrón
o un toon Daco A medida que te vas
acercando al sol, el color tiene que ser más
anaranjado o Entonces por aquí, cuando estés agregando los patrones frondosos y las
ramas, puedes usar marrón Para el siguiente
también, voy a usar marrón. Entonces a medida que voy
hacia el sol, voy a usar naranja. Bien, entonces esa es la primera. También he añadido
algún patrón frondoso. Ahora agregaré
otro de manera similar. Sobre esto, no voy
a agregar ningún patrón. Simplemente lo dejaré como está. Ahora agregando otro aquí. Bien. Ahora en la parte superior, solo
voy a agregar algunas ramas
y algún patrón frondoso Se puede ver el color. Es un poco más claro que el
color que usé antes. Ahora usando un color amarillento,
estoy agregando otro. Tal vez también podamos agregar algunos patrones
frondosos. Pero asegúrate que a medida que estés
más cerca del sol, usa un color que sea más claro, que puede ser más
amarillento u anaranjado No uses acetas marrones. El color que usé es
más parduzco. Entonces le he añadido un poco de agua,
y usando un tono más claro, le
estoy agregando algunos patrones. Apenas unos pocos, ya tenemos
suficiente en el fondo. Entonces no necesitamos
mucho patrón frondoso. Bien, así
es como ha resultado. Si quieres agregar
más patrones, podrías hacerlo, pero
ten mucho cuidado con el
valor del atún que estás usando. Bien, a continuación, podemos seguir
adelante con los árboles. Y para eso, me voy a ir
con el pincel de tamaño mediano. Esta es la talla número seis. Y estoy mezclando un poco de crit marrón
y rosa juntos. Bien. Y ese es el color que estoy usando para el árbol más grande que
tengo del lado derecho. No agregues muchos pines
cree solo un poquito. Ahora aplica ese color
sobre todo el árbol. A lo mejor a la
izquierda, se puede añadir un poco de naranja, sólo un poco. Entonces solo estoy agregando
eso por aquí. Entonces esa es la zona
más cercana al sol, y estoy agregando que
sólo en el lado izquierdo. El resto puede ser todo marrón. Bien. Entonces esta es
solo una capa base. Tenemos que agregar todas las texturas
y detalles a esto. Nos
queda algo de espacio en la parte inferior. Y para eso, voy a
ir con el tono más oscuro. Entonces estoy recogiendo más rosados grises y lo estoy agregando
con marrón También agregaré algunos en el lado derecho y
también en la parte inferior. Bien, así que simplemente introduce
ese tono más oscuro en el lado derecho y difumina
en el fondo Entonces estoy agregando ese tono
más oscuro en el lado derecho y
también en la parte inferior. Bien. Entonces primero, agregaré una forma
irregular en la parte inferior. Entonces voy a llenar ese espacio. Entonces solo agrega una línea
irregular Bien. Entonces llena cualquier
espacio que te quede
ahí , luego difumina todo No hace falta que sea perfecto. No necesita
ser una mezcla limpia. Estamos tratando de agregar
algo de textura aquí. Así que solo empuja y tira tu pincel y deja algunas texturas como
esta. Está totalmente bien. No necesita estar limpio. Bien. A lo mejor podemos agregar algunas texturas más antes de que se seque
el fondo. Entonces estoy recogiendo algunas pinturas más grises, agregando eso con marrón. Voy a añadir un poco
más en la parte inferior. El color no es realmente oscuro, así que volveré a agregar esa línea
irregular. Entonces tal como lo hice antes, empujaré y tiraré la
pintura al fondo, y crearé algo de textura. También puedes agregar algunas líneas. Así que ten un poco de pintura en mi pincel. Estoy empujando eso en la parte superior. Junto con eso,
también estoy agregando algunas líneas. ¿Ves eso? Así que simplemente agrega algunas
líneas al fondo. Esto dejará una
hermosa textura. Bien. Se puede hacer eso
sobre todo el árbol. Sólo algunas líneas irregulares. Aquí no hay nada de qué preocuparse. No hace falta pensar mucho. Simplemente agregue algunas líneas irregulares. Pueden ser largos o cortos. Pueden ser gruesas o
delgadas. No importa. Bien. Ahora de manera similar,
fijaremos el otro árbol, y luego podremos
regresar y agregar los detalles finales cuando el
fondo se haya secado. El otro árbol está mucho
más cerca del sol, así que tenemos que introducir
algunos
tonos amarillentos y asfalto anaranjado No podemos ir directamente
con marrón y gris rosa. Así que limpia tu cepillo
correctamente y ve con una ligera melodía de naranja
amarillento o amarillo Entonces agrega eso por aquí. Tiene que ser mucho más ligero. Entonces estoy recogiendo un poco de agua. Bien, así que empieza con un tono realmente claro
de naranja amarillento o amarillo y agrega eso
donde tengas el sol Bien, este es un color perfecto. Si es necesario, podemos
hacerlo más brillante después, pero comenzar con un tono
realmente claro de amarillo o naranja amarillento A continuación, voy a
escoger un poco de naranja, y voy a añadir que junto a este color he
aplicado antes. Entonces lo voy a
difuminar. Después de esto, podemos hacer que el
color sea más brillante. Así que en la zona
más cercana al sol, el color tiene que ser amarillo
o naranja amarillento Entonces a medida que te vas
alejando del sol, podemos agregar más café. Así que a continuación estoy recogiendo un poco de café, y lo estoy agregando en el otro extremo y también en
la parte superior e inferior. Entonces en la parte superior e inferior,
estoy agregando marrón. Después también en el lado derecho. Entonces tenemos que mancharlo todo muy
suavemente. No debería parecerse a
diferentes secciones. Todo debería
parecerse a un solo árbol. Al igual que lo hice antes, estoy agregando una
línea irregular en la parte inferior, y estoy aplicando la pintura desde abajo hacia arriba. Ahora, voy a continuar
esta pintura del lado derecho. Se puede ver que he
dejado un hueco en el medio. Sobre esa brecha, voy
a agregar algo de naranja. Bien, así que elige esa naranja
brillante que usaste antes y agrega eso en el medio. Ahora mismo, los colores se ven como diferentes secciones. Tenemos que difuminarlo todo para vea como un solo fondo Entonces esa es nuestra siguiente tarea. Voy a necesitar agregar un
poco más de naranja, luego algo de amarillo otra vez
para que se vea limpio. Entonces estoy agregando naranja
al lado del marrón. Ahora limpiando mi cepillo. Entonces estoy recogiendo un poco de naranja
amarillento, agregando eso nuevamente
justo al lado del sol Entonces por aquí, necesitamos
un tono realmente claro. Ten cuidado con
eso. No introduzcas tu marrón y
naranja por todas partes. Ya puedes
sentir el resplandor aquí, pero creo que necesito sacar algo de pintura de aquí.
Ahí hay algo de color marrón. Voy a añadir de nuevo la naranja. Bien. Entonces justo al lado del sol, hay
que ir con un naranja
amarillento o amarillo Entonces puedes agregar un poco de naranja, luego marrón, luego
tus tonos más oscuros. Eso es un truco para crear
ese resplandor en tu pintura. Entonces esa es una capa base. Se puede ver
lo hermoso que ha resultado. A continuación, voy a agregar algunas
texturas a ambos árboles. No es mucho.
Simplemente vamos a agregar algunas
líneas al árbol. Así que en todas las zonas alejadas del sol,
se puede ir con un
tono medio o un tono más oscuro de marrón y simplemente introducir
algunas líneas irregulares. Bien. Y cuando
los estés agregando más cerca del sol, ve con el color que
sea un poco más claro. Así que tenga esta melodía más oscura. Con eso, también estoy agregando
algunas líneas al otro árbol. O tal vez
acabemos el primero. Entonces voy a agregar algo de
naranja a la mezcla, y voy a agregar algunas
líneas a este árbol de aquí. Entonces sí, es muy importante jugar con diferentes valores
tonales, sobre todo si quieres
crear ese brillo
en tu pintura Ahora, voy a ir con el
siguiente, el más grande. Y para eso, solo podemos
usar un tono más oscuro de marrón y
simplemente podemos agregar las líneas. Estas son sólo algunas líneas
irregulares. Aquí no hay nada de qué preocuparse. Agrégalos como si tus
manos estuvieran temerosas. ¿Bien? Se puede ver el
tipo de líneas que estoy agregando. Pueden ser largos o cortos. Sólo algunas líneas irregulares desordenadas. Eso es todo lo que necesitamos. Se puede ver claramente la
diferencia que hicieron. Ahora de manera similar,
voy a agregar algunas texturas al
otro árbol también. Cerca del sol, no
estoy agregando mucho. Sólo los estoy agregando
en el lado derecho. Creo que el resto se
ve bastante bien. No necesitamos más textura. Bien, así
es como ha resultado. Se puede ver el resplandor
y toda la textura. A continuación, vamos a agregar
algunas rocas en el suelo, y esa es nuestra última tarea. Así que ve con cualquiera de
tus pinceles más pequeños y elige algunas pinturas grises. Entonces simplemente agrega algunas texturas secas en
el suelo así. No necesita ser una roca
completamente pintada. Puedes dejar algo de
gorra en el medio. Entonces parecerá que
hay algunas texturas de nieve en él. Esa es la primera roca.
De manera similar, donde quiera
agregarlos, puede agregar. Pueden ser de diferentes
formas y tamaños. Espero que puedan ver
los parches blancos, que en realidad es el
color de su papel. De esta manera, no es necesario agregar texturas blancas
adicionales
en él. ¿Ves eso? Entonces puedes agregar algunas rocas
y también algunas texturas. Voy a añadir algunos
en primer plano y también pocos en el fondo Se puede ver la
diferencia que hicieron. Ahora de manera similar,
voy a añadir algunos más. También puedes agregar
algunas texturas secas. Entonces, cuando estés
pintando estas rocas, ve con la mínima
pintura en tu pincel. No escojas mucha pintura y
trata de ir con la pintura
que es un poco seca. Si sientes que hay
agua en tu pincel,
aplícalo sobre una toalla de papel, y luego agrega estas
texturas y rocas Cuando la pintura de tu
pincel esté casi seca, dejará una
hermosa textura que se ve realmente natural. Bien, estoy agregando algunas
texturas en el fondo. Creo que voy a añadir
algunas rocas más. Realmente me encanta esta
parte de la pintura. Voy a añadir una gran
roca en el fondo. Entonces estoy pensando en agregar un racimo de rocas
al fondo. Si estás contento con tu
pintura, puedes llamarla abajo. No es necesario
agregar rocas adicionales. Bien. Entonces esta va
a ser la última tarea, y con esto,
terminaremos con nuestra
pintura para el día. Bien, así que ya está hecho. Ahora, por fin, voy a añadir algunas texturas
más al árbol. Parece que
no son realmente visibles. Entonces me voy con dolores acets
grises y voy a agregar algunas líneas más principalmente
sobre el árbol grande de aquí Entonces solo estoy agregando
algunas líneas más gruesas, solo el mismo tipo de
líneas que agregué antes. Estos son más gruesos
y más oscuros. Bien. Tal vez podamos
agregar uno o dos sobre el otro triaspob especialmente en la parte inferior
y en la parte superior Bien, entonces eso es todo. Al principio, cuando
empecé, estaba pensando en
agregar algunas sucursales. Pero creo que esta se ve muy bonita como es. Entonces no voy a
agregar más sucursales. Si quieres agregar algunas
sucursales, podrías hacerlo. O simplemente puedes
dejarlo como está. Bien, entonces ahora es el momento de
despegar la cinta de enmascarar. Y aquí está nuestro
dorado atardecer de invierno. Se pueden ver todas las
bellas texturas. El árbol se ve
realmente hermoso y también las rocas
en el suelo. Lo intentas si llegas a probarlo. Estoy muy seguro de que te
va a encantar.
12. Day 09 - Colorful Sunset: Hola, queridos amigos.
Bienvenido a D nine de pintura Paisajes de ensueño de
invierno Y aquí está nuestro
cuadro para el día. Es una hermosa combinación
de colores, y estoy muy contenta con la
forma en que ha resultado esta. Entonces, como siempre, empecemos por echar un vistazo a los
colores que necesitarás. Entonces como puedes ver aquí, necesitaremos tres
colores para el cielo, comenzando con violeta en la parte superior, luego un rosa pastel, y luego un
naranja amarillento hacia el fondo Entonces estos son los tres colores
que necesitarás para el cielo. Entonces para el paisaje
al fondo, necesitarás un poco de gris
rosado y marrón. Bien. Entonces estos son los colores
que necesitarás para el cielo. Voy a salpicar uno por uno. Entonces esta es violeta. Es
violeta permanente de Shinhan. Entonces ese es el primer color
que necesitarás para el cielo. Entonces el segundo
es un rosa pastel. En lugar de violeta,
también puedes usar azul en la parte superior. Eso también hará una
hermosa combinación de colores. Bien, entonces eso es violeta
y rosa pastel. El siguiente es naranja
amarillo permanente. Es un naranja amarillento. Entonces estos son los tres colores
que necesitaremos para el cielo. Ahora para los elementos del paisaje, necesitarás algunos rosados
grises y quemarse ina o marrón Entonces éste es dolores grises. A continuación, necesitarás un poco de ina
marrón o quemada. No creo que tenga
suficiente café aquí, así que solo estoy mezclando
eso con la sienna quemada Se puede ir con cualquiera
de las quemaduras sina o marrón. Bien, ahora hay un color
más que necesitarás. Aquí puedes ver este
globo naranja detrás de los árboles. Eso es lo que hace que
el atardecer sea más hermoso, el
color que ves aquí. Entonces, para agregar eso,
necesitarás cualquier naranja brillante. Este es
naranja brillante de Shinhan otra vez. Se puede utilizar vermilin
o cualquier color similar. Sólo un
naranja brillante, oscuro. Eso es todo. ¿Bien? Ahora, por último,
necesitarás un color más O es
azul ultramarino Estaremos usando un tono medio de azul
ultramarino para agregar todas las sombras en
el suelo Bien, para que un poco de arroz, todos los colores que
necesitarás para esta pintura. Vamos a necesitar un poco de violeta, rosa, una naranja amarillenta, luego
algunas pinturas gris y marrón Entonces necesitaremos
un naranja brillante y finalmente un poco de
azul ultramarino Así que mantén todos los colores listos,
y démoslo seco. Bien, entonces comencemos con el boceto. Tenemos que
agregar un árbol. Yo sólo voy a
ir con un árbol, y voy a añadir
eso en el lado derecho. Entonces estoy empezando por agregar
una línea, luego un árbol. Bien, así que esa es la
talla con la que voy. Puedes hacerlo más
grueso o más delgado. Eso depende totalmente
de ti. Entonces esa es la forma básica del árbol. Ahora, sólo voy a agregar
una o dos sucursales por ahora. El resto lo podemos agregar a
medida que estás pintando. Entonces solo voy a
agregar las ramas mayores por ahora, agregando una ahí. Tendremos algunas ramas
más gruesas que van a ser
las ramas principales. Después junto con eso,
agregaremos algunas ramas delgadas. Entonces el siguiente,
voy a añadir por aquí. Creo que por ahora, estos
dos son todo lo que necesitamos. A continuación, voy a añadir
otra línea aquí. Entonces esa es la línea del horizonte. Bien. Ahora por aquí, agregaremos algunas
sombras y todo. Y en el fondo,
agregaremos algunas plantas. Bien. Entonces eso es un boceto. Podemos agregar todas
estas cosas a medida que
estamos pintando. No
necesitamos bosquejarlos. Entonces por ahora, solo necesitas un
árbol y la línea del horizonte. Ahora, voy a empezar
pintando la parte nevada. Entonces primero, voy a añadir una
qua de agua por aquí. Estoy agregando eso solo
en la sección inferior, agregando un poco de agua
al árbol también. Bien. No he agregado agua
en la sección superior. Eso lo he dejado seco. ¿Bien? Ahora, voy a agarrar mi runfrsh de tamaño mediano y me voy con
azul ultramarino Iré con un tono medio. De lo contrario, cuando se seque, todo se verá
muy ligero y pálido. Entonces escojamos un tono medio. Entonces tenemos el
valor tonal correcto cuando se seca. Si es demasiado agua,
póntelo sobre una toalla de papel. Ahora, voy a agregar
algunas formas
y líneas aleatorias sobre el fondo
húmedo. Me estoy enfocando primero en la parte
inferior. Entonces podemos agregar algunas líneas
a la parte de fondo. Agrega un poco de
azul al árbol también. Ahora simplemente agrega algunas formas
y líneas y parches cada vez más
grandes y más pequeños . Estoy recogiendo un poco de
agua en mi cepillo. Parece que el
fondo se ha secado. Entonces los estoy difuminando rápidamente
para darle un aspecto más suave. Bien, entonces ve un valor tonal
similar. No lo hagas demasiado ligero.
Agrega algunas líneas y formas, pero no olvides dejar
un amplio hueco en el medio. Eso es muy importante
cuando estás pintando nieve. Ahora con un valor tonal ligero, estoy agregando pocas líneas en
el asple de fondo No voy a agregar
nada de agua ahí. Simplemente estoy agregando pocas líneas,
solo unas pocas, no muchas. Bien. Entonces así
es como ha resultado. Puedes ver aquí la
parte frontal se ve un poco elevada, y el fondo
parece que está un poco lejos. Eso es exactamente lo que estamos
tratando de crear aquí. Bien. Ahora vamos con el
cielo y el fondo. Simplemente agregaré un poco
más de azul al árbol. Bien, entonces eso es todo. A continuación,
vayamos con el cielo. Hablamos de los colores. Espero que ustedes los tengan
listos en su paleta. Una vez que los tengas listos, empieza
por aplicar el agua del recubridor. Entonces necesitamos los
colores para el cielo. Junto con eso,
también necesitaremos un poco de marrón para agregar todo
el paisaje al fondo y también un poco de gris rosado Ahora, cuando estés aplicando agua, trata de dejar una pequeña parte
del árbol en el fondo. Para ser específicos, deja esa parte donde aplicamos
azul sobre el árbol. No agregue agua
en esa área. Bien. Así que he hecho que
el cielo se moje uniformemente. Ahora, el primer color al que
voy a ir es el rosa. Después en la parte superior,
agregaré un poco de violeta, y hacia el fondo,
introduciré un poco de naranja amarillento Entonces primero, voy a elegir
un poco de rosa pastel, y lo estoy aplicando
justo en el centro. Estoy usando una talla
número ocho runrsh ir con una
talla similar o una más grande De esta manera, podemos aplicar pintura sobre un área más grande con
bastante rapidez. Lo estoy haciendo un
poco más brillante. Bien, así que eso es rosa pisel. Ahora estoy aplicando
eso hasta la parte superior, y luego solo podemos aplicar
violeta encima de ella. Entonces con el mismo pincel,
estoy recogiendo un poco de violeta, y lo estoy agregando
en la parte superior. Parece que
es demasiado brillante. He limpiado mi cepillo, y estoy tratando de
darle una mezcla rápida. Bien, entonces tenemos violeta en
la parte superior, luego algo de rosa. Ahora voy a limpiar mi cepillo. Entonces voy a elegir un poco más de rosa, un rosa brillante, y
voy a agregar eso de nuevo. Siento que los colores no
son demasiado brillantes, así que solo lo estoy agregando de nuevo. Bien. Ahora me voy a ir con una naranja amarillenta, agregando eso Ahora, en este punto, tengo que
tener mucho cuidado. No agregues pintura
al árbol. Se ha secado. Entonces solo estoy agregando
pintura alrededor del árbol. Bien. Entonces eso es de color naranja
amarillento Ahora, hacia el fondo, lo
haré un
poco más brillante. Entonces estoy recogiendo un poco de naranja
más intenso, y voy a terminar esa zona. Honestamente, no estoy muy
contento con los colores, sobre
todo los de arriba, violeta y rosa. Siento que son bastante aburrida. Entonces una vez que termine de
llenar esta parte, podría agregar una
capa más en la parte superior, solo para hacerla un
poco más brillante. Si estás contento con los
colores y la mezcla, no
necesitas
agregar ninguna otra capa. Se puede dejar como está. Para mí, siento que un poco más violeta puede mejorarlo
y también algo de rosa. Entonces voy a hacer eso a
continuación. Voy a limpiar mi cepillo. Entonces escogeré un poco de violeta. Voy a aplicar eso en la parte superior. Entonces también agregaré un
poco de rosa pasil. Una combinación de
colores tan hermosa, y creo que los colores se ven mucho más
bonitos que Heier Ahora, hay un poco
de espacio por aquí. Voy a llenar
eso de rosa. Ahí puedo ver algún hueco blanco. Entonces solo estoy agregando un poco más de pintura y la
estoy difuminando todo Se puede ver la forma en
que he dejado el árbol. Verás cómo
va a salir
cuando comencemos a agregar
marrón al árbol. A continuación, voy a cambiar a mi pincel más pequeño y me
voy con un poco de color marrón. Vamos a agregar el paisaje mientras el fondo aún
está húmedo. Estoy agregando un poco de
rosa gris también para que sea un poco más oscuro. Bien. Ahora, agreguemos el paisaje. Es sólo alguna forma aleatoria. Tenemos que agregar esto mientras
el fondo aún está húmedo. Eso es lo único.
Aquí estoy usando marrón. Si no tienes
café, también puedes ir con ina quemada. Entonces agreguemos
aquí una forma muy básica , usando un pincel más pequeño. Y no te vayas con una pintura
realmente acuosa. La pintura se extenderá
mucho si es demasiado acuosa, y no obtendrás una forma
pequeña como esta Bien, así que ve con un pincel más pequeño y también asegúrate de que tu pintura no
sea demasiado acuosa Ahora, voy a
continuar la forma hasta llegar al otro extremo. Pero en el centro, los estoy
haciendo más cortos, y en cualquier extremo,
pueden estar un poco más altos, solo para darle un toque
realista. ¿Bien? Se puede ver en cualquiera de los extremos, están un poco más altos, y en
el centro, es más corto. Ahora voy a hacerlo un poco
más alto en el lado. Bien, así que simplemente agrega
una forma como esta. Puede ser mucho más grande. Eso depende totalmente
de ti. Pero trata de ir al valor tonal similar Bien. Ahora con el mismo platillo, voy a recoger algo de naranja. Entonces primero, limpiémoslo y vayamos con el bermellón o cualquier
otro acto naranja oscuro Y agreguemos eso alrededor de
los árboles, solo en la parte superior. Esta pestaña instantáneamente le
dará a tu pintura un brillo de puesta de sol. Así que
no te saltes esto. Una vez que hayas agregado esa forma
usando marrón, de inmediato, ve con un poco de naranja y agrega
eso solo en la parte superior. Se puede ver la
diferencia que hizo. Hermoso paseo. Entonces es
un truco muy sencillo. En cualquier momento cuando estés
pintando una puesta de sol, puedes agregar algo de naranja alrededor los árboles para darle un brillo
instantáneo al atardecer. Bien, me encanta la combinación de
colores y la forma en que esto está saliendo. Ahora antes de esta subida, creo que
sólo voy a hacerla un poco más alta sólo
por el lado izquierdo. Entonces voy a regresar con una mezcla de café y voy a hacerlo
un poco más alto a la izquierda. Después volveré a agregar
la naranja. Bien, entonces eso es todo. Ese es nuestro cielo. Ahora
dejémoslo para intentarlo. Bien, así que eso
se ha secado por completo, y los colores se
ven realmente hermosos. A continuación, pintemos el árbol. O tal vez solo voy a agregar algunas
texturas en el fondo. Se ve bastante vacía. Entonces solo estoy escogiendo una mezcla
de marrón y pintura gris. Tengo algo de pintura sobrante aquí, que usé para el paisaje Entonces, si tu pintura está mojada, aplícala sobre una
toalla de papel y hazla secar Ahora, simplemente agrega algunas
texturas secas en el fondo. Ir con pequeños patrones. Esta zona está bastante lejos. Así que trata de ir con un valor tonal
similar y un tipo similar de texturas No lo hagas demasiado
grande y prominente. Así que ve con muy poca
pintura en tu pincel, hazlo secar y luego agrega algunos
pequeños patrones diminutos y diminutos Bien. Junto con eso, también
estoy agregando algunos
patrones en la parte inferior. Vamos a agregar algunos ahora, luego
el resto podemos agregar más adelante. Bien, entonces estoy recogiendo
algo más de pintura, agregando algunas líneas y puntos pequeñitos,
diminutas A pesar de que hay algunos patrones
simples desordenados, se
puede ver la
diferencia que hicieron Ahora, agregaré
patrones similares en la parte inferior. Por aquí, puede
ser más grande y prominente ya que esta zona está
mucho más cerca de nosotros. Pero por ahora,
sólo voy a añadir un poco. Entonces una vez que termine con el
árbol, agregaré un poco más. Bien, entonces voy
a detenerlo aquí. Ahora, voy a
ir con algo de café. Y voy a pintar el árbol. A lo mejor podemos ir con
marrón y gris rosado, una mezcla de marrón y gris rosado. Si usamos acets marrones, será demasiado brillante. Así que vamos con una mezcla
de rosas gris y marrón. Como dije antes, si no
tienes café, ve con quemadura ina. Tenemos ese
detalle de nieve en la parte inferior. Entonces comencemos desde arriba. Bien. Solo asegúrate de que se haya secado por completo antes de
empezar a pintar tu árbol. Ahora estoy empezando desde
arriba. Se puede ver el color. Está bastante oscuro. Puede ser un poco más ligero si
prefieres de esa manera. Bien. Ahora, a medida que estás llegando a la parte de
nieve, ten un poco de cuidado. Ahora, a partir de aquí, voy a
agregar primero una línea irregular. Una especie de
línea desordenada y quebrada, no una línea recta, no una línea curvilínea, una especie irregular de línea
rota Bien. Voy a continuar con eso hasta llegar
al fondo. ¿Ves eso? Entonces tenemos algo de nieve
en el lado izquierdo. Bien, entonces ese es un elemento importante. Una vez que hayas terminado con esa parte, el resto es bastante sencillo. Simplemente puedes llenar todo
ese árbol y también agregar las ramas. Después, una vez que hayamos
terminado con todo, podemos agregar algunos parches de nieve
usando un poco de gouache blanco O si puedes, también puedes dejar algunas gorras en
el medio así. Solo si puedes, de todos modos
vamos a agregar algunos parches de nieve al
final usando gouache blanco Bien, estoy agregando algunas líneas y puntos pequeñitos y
diminutos para
que se vea más natural Bien. Entonces esa es la parte
nevada del árbol Ahora voy a
llenar todo el árbol. También voy a sumar las
ramas, las más grandes. Entonces para los más pequeños,
iré con un cepillo más pequeño. Bien, así que terminemos la forma
básica del árbol. Oh bien, así que eso es un árbol
y pocas ramas. Tengo algo de
pintura sobrante en mi pincel, así que solo voy a agregar algunos
patrones más en la Por lo que estos patrones
no necesitan tener ninguna forma
o tamaño en particular ni nada. Simplemente puedes agregarlos
donde prefieras. En la parte inferior, voy a introducir algunos patrones
más grandes
también para que
parezca que hay algunas
rocas y algunas piedras. Todo lo que tienes que hacer es
simplemente agregar algunas formas desordenadas
e irregulares, que
parecerán algunas piedras
o rocas. ¿Ves eso? No cubra toda la forma, deje algunos huecos en el medio. También puedes agregar algunos
patrones en el fondo. No exageres con esto.
En cualquier momento sientes que has agregado suficientes texturas y patrones,
solo llámalo. No agregues más. A continuación, voy a agregar algunas
ramas más al árbol. El árbol parece bastante vacío. Entonces voy con mi talla número dos onrech y voy
a agregar tantas
sucursales como Ve con bonitas formas irregulares cuando estés agregando
estas ramas, no las agregues todas
de la misma manera. Y entre más ramas, más hermoso será
tu árbol. Así que agrega tantos como puedas. Bien, entonces ya he agregado
suficientes sucursales. Se puede ver la
diferencia que hizo. Temprano el árbol estaba bastante vacío. Ahora ya he añadido suficientes sucursales, pero aún no he terminado. Voy con un pincel mucho
más pequeño, y voy a agregar algunas ramas
diminutas, algunas súper delgadas. Cuando estés agregando
estas ramas, agrégalas como si tu
mano estuviera tiritando, así tendrá una forma
muy natural Bien, así que sigue y agrega tantas ramas como
puedas para que tu árbol sea
el más bonito Boom. Bien, ya terminé de
agregar las sucursales. A continuación voy con un
poco de quash blanco para agregar algunas
texturas nevadas al árbol Si no tienes gouache blanco, también
puedes usar acuarela
blanca Solo asegúrate de no
agregar mucha agua. Necesitamos que el blanco sea visible. Por lo que tenemos que usar la
pintura de una manera más gruesa. Bien, entonces estoy recogiendo algo de
pintura directamente del tubo, y estoy agregando algunas líneas y algunos pequeños puntos en el árbol. ¿Ves eso? No
vamos a agregar mucho, algunas líneas secas y
puntos. Eso es. Bien. De igual manera, también agregaremos algo de nieve en
las ramas, solo en las mayores. No tengo paciencia para agregar
nieve en todas las ramas. Así que solo me enfocaré en los
más grandes como este de aquí. Tal vez un poco sobre esto. Ya sabes, tenemos
uno en la parte inferior. Entonces, en ese bolsillo, voy a agregar un poco de
pintura blanca. Eso es. Si necesitas agregar nieve a todas
las ramas, tardará una eternidad, y son súper diminutas,
así que no es una tarea fácil. Ahora, hay una cosa
más que podemos hacer con esta pintura blanca. Solo estamos agregando algunos
árboles delgados al fondo, pero mi pintura es súper seca, así que estoy agregando unas
gotas de agua. Bien. Esto no
necesita ser demasiado prominente y además ir con un cepillo
muy delgado como este. Escoge un poco de pintura blanca, y unas gotas de agua. Entonces simplemente agrega algunos
árboles delgados al fondo. Este paso es
completamente opcional. Sólo si puedes agregarlos de
manera delgada, agrégalos. De lo contrario, no los agregues. No lo hagas demasiado
grueso y prominente. Bien, voy a añadir algunos más. Y con eso,
terminaremos con nuestra
pintura para el día. Ahora bien, por si quieres
agregar algunas texturas más en el suelo o algunas
texturas nevadas en el árbol, podrías hacer eso, o
algunas ramas más Y si
sientes que terminaste, puedes pelar la cinta
adhesiva conmigo. Y aquí está la pintura
terminada. Puedes ver nuestra sopa
o hermosa puesta de sol. Los detalles son
simplemente impresionantes y la combinación de colores
es increíble, también. Se puede ver el resplandor
alrededor de los árboles. Entonces por eso dije que naranja puede hacer
mucha diferencia. Entonces, sí, eso es
todo por el día. Si aún no lo
has probado, pruébalo. Alumin si te gustó. Um,
13. Day 10 - Purple Sunset: Hola, queridos amigos. Bienvenido a la pintura final de la serie
Dreamy Winter landscape Y aquí está nuestro
paisaje soñador para el día. Es una combinación de
colores realmente hermosa, y ahí tenemos algunos detalles
encantadores. Bien, así que sin
perder el tiempo, comencemos por echar
un vistazo a los colores, y luego entremos
en la pintura. Entonces el compinón de color
es más o menos similar a lo que probamos anteriormente
en nuestra pintura anterior Tenemos violeta, pero
para este cuadro, vamos a usar
violeta un poco más. En la anterior,
solo hemos usado un poco en la parte superior. Entonces no necesitamos
ningún rosa para esto. En cambio, necesitamos algo de
rojo para agregar las nubes. Bien. Después hacia el fondo, como puedes ver aquí,
nuevamente necesitarás un poco de naranja
amarillento Después algunos rosas grises y marrones
para los detalles del paisaje y también un poco de naranja para agregar el resplandor
alrededor del paisaje Entonces para el camino, de nuevo, necesitarás unos
rosados grises así que sí, esos son los colores que
necesitarás para este cuadro Ahora, por si acaso
no quieres usar
violeta para el cielo, puedes cambiarlo por azul. Puedes ir con cualquier
azul de tu elección. Entonces intra Volet tal vez puedas usar azul o simplemente pegarte al violeta La elección es totalmente tuya. Entonces sí,
necesitarás un poco de violeta, un poco de naranja amarillento, luego rojo, luego algunas pinturas gris y marrón y
también algo de naranja Por último, para agregar algunas
texturas de nieve en el árbol, también necesitaremos un poco de
gouache blanco o salón blanco Bien, así que eso es un poco de arroz,
todos los colores que necesitarás. Ahora, comencemos
agregando el boceto. Es un boceto bastante básico. Comenzaremos sumando una línea. Bien, ahora otra línea en la parte inferior para separar la
carretera y el suelo nevado Bien. A continuación, necesitamos
agregar un árbol. Cuando estemos pintando, agregaremos algunas sombras y texturas aquí. Entonces eso es todo lo que necesitamos por ahora. La mayor parte de esta pintura
va a ser el cielo. A continuación, tenemos que agregar el árbol y también algunas cabañas muy lejanas. Entonces voy a
agregar las cabañas del lado derecho y el
árbol en el lado izquierdo. Puedes voltearlo
si te apetece. Bien. Así que esa es la
talla con la que voy. Son súper diminutas. Ahí es donde vamos a traer el sentido de la distancia en nuestra pintura. Si es grande,
parecerá que están cerca. Y luego tendremos que
agregar muchos detalles. Entonces, haciéndolos pequeños, en realidad
estamos haciendo que
parezca que están muy lejos. Y además, no necesitamos
agregar muchos detalles. Bien, entonces he
agregado tres cabañas, una más alta, las
dos más pequeñas. A continuación, voy a agregar el
árbol del lado izquierdo. Si quieres agregar
más de un árbol, eso está totalmente bien.
No es un problema. Estoy agregando una forma irregular. Por ahora solo estoy agregando
la forma. El resto de los detalles los
podemos agregar ya que estamos pintando. Bien, entonces ese es el boceto. A continuación, podemos comenzar a pintar. Empiezo con
un suelo nevado. Primero, voy a aplicar una capa
de agua con un presch. Parece que había
algo de café en él. Bien, entonces sólo voy a
agregar una capa de agua. Ahora para agregar las texturas y
las sombras en el suelo, voy con una mezcla de violeta y un poco de
azul ultramarino Bien. No agregues mucho violeta, solo un poquito y un poco
de azul ultramarino Ahora, solo agrega algunas líneas
y texturas en la parte inferior. Se puede ver la
forma en que lo estoy agregando. Agréguelos desde abajo
hacia arriba y vaya un valor tonal
similar No lo hagas demasiado
oscuro y demasiado claro. Agreguemos un poco
al lado del árbol también, y también al árbol. Bien. Entonces así ha resultado la corona
nevada. Asegúrese de ir al valor tonal
similar. Si es demasiado ligero, cuando
el fondo se
seque, no será visible. Bien. Ahora, creo que voy a añadir algunas líneas más en el medio, y luego podemos
dejarlo para que se seque. Entonces estoy agregando algunas
sombras y texturas más. Bien, tal vez podamos elegir un tono un
poco más oscuro y agregar algunas líneas más para
hacerlo más prominente, especialmente en el área más
baja. Ahí es donde tenemos
todas las sombras y los dakotns al lado
del árbol también Bien, entonces eso es todo. A continuación, voy a seguir adelante con el cielo y luego el camino. Ya
hablamos de los colores, así que espero que los tengas
listos en tu paleta. Una vez que los tengas listos, comienza aplicando una condición de agua sobre todo el cielo usando
cualquiera de tus pinceles limpios. Si puedes intentar dejar
fuera las casas, bien. Y también deja un pequeño hueco en el medio cuando llegues
al suelo nevado Acabamos de pintar esa porción, así que podría no estar
completamente seca. Entonces, para el lado más seguro, es bueno dejar una
pequeña brecha en el medio. Ahora, estoy empezando por violeta. Estoy usando un pincel redondo de talla número
ocho, y lo estoy aplicando
en la parte superior. A lo mejor podamos hacerlo
un poco más brillante. Bien, ese es un color bonito. A mí me encanta esta violeta.
Es de Shinhan Se llama violeta permanente. Ahora voy a limpiar mi cepillo, y con un cepillo limpio, lo
estoy haciendo más ligero. Bien. Así que empieza por agregar
un tono brillante de violeta, luego hazlo más ligero
usando un cepillo limpio. A continuación, voy a ir con naranja amarillo
permanente, y lo estoy agregando
hacia el fondo, dejando algún hueco en el medio. Bien. Por aquí, tenemos que
dejar fuera el árbol. No agregue pintura
al árbol, especialmente en la parte inferior. La parte superior está bien porque aquí es donde
vamos a agregar la nieve. Entonces es mejor
dejar fuera esa zona. Ahora estoy aplicando este
color alrededor de estas cabañas. Si quieres hacerlo
un poco más brillante, podrías hacerlo. Siento que el color es bastante opaco. A lo mejor podemos hacerlo un poco más brillante agregando un
poco más de pintura. Estoy agregando eso como algunas líneas. Entonces de esta manera,
habrá algunas texturas y algunas nubes en el cielo, y lo hará más
hermoso y un poco dramático. Bien, a continuación, voy a
elegir un poco de rojo, y voy a agregar algunas líneas. Apenas unos cuantos en el medio, nuevo para hacer nuestro cielo
más interesante. Ahora con el mismo color,
voy a añadir pocas nubes entre donde tenemos violeta
y esta naranja amarilla. No mucho, una o dos
nubes. Eso es. A lo mejor podamos agregar
algunos por aquí. Entonces, cuando estás
agregando las nubes, tienes que estar seguro de que el
fondo aún esté húmedo. Si está empezando a secarse, no
es buena idea
agregarlos. Bien. Porque las nubes tienen que ser
suaves, tiene que ser borrosas. Sólo cuando tu
fondo aún esté húmedo, tendrán un aspecto borroso
y suave Si aún está húmedo, puedes agregar algunas nubes más
donde quiera que te apetezca. Estoy agregando algunos en la parte superior. Realmente me encanta esta combinación
de colores, especialmente las nubes
en la parte violeta. Ahora, hacia el fondo,
creo que voy a añadir algunos más alrededor de la cabina. Para que sea menos puesta de sol. Bien, así es como
ha resultado. Ahora me voy con marrón. Tenemos que agregar el paisaje
en el fondo. Eso también hay que
hacer mientras el
fondo sigue húmedo. Así que ve el tono más oscuro
del marrón o quema Sina. Ahora, agrega algunas formas
alrededor de la cabina. Si quieres continuar hasta el otro extremo,
podrías hacerlo. O si los quieres
solo de este lado, solo
puedes agregarlos aquí
y detenerlos a mitad de camino. ¿Ves eso? Así que simplemente agrega algunas
líneas solo para que
parezca que algunos de los árboles son altos, algunos de
ellos son cortos. Bien. Ahora, voy a continuar con
eso hasta el otro extremo. También podemos agregar un poco
de pantalla de pintura en el medio para que sea
más prominente. ¿Ves eso? Entonces lo he hecho más corto hacia el lado izquierdo, y están más altos
alrededor de la cabina. Entonces este tipo de pequeños detalles lo
harán más realista. No los agregues de la misma manera. A continuación estoy escogiendo
alguna pantalla rosa, y las estoy agregando
en la parte inferior. Realmente me encanta la
combinación de colores del cielo, especialmente esas nubes rojas, que es pready en
el fondo violeta Eso se ve realmente hermoso. En cierto modo, voy a
seguir sumando estos árboles. En el medio, también estoy agregando
algunas líneas. Entonces, cuando estés
agregando estas líneas, se extenderá un poco y se verá como un
árbol, que está muy lejos. No vamos a agregar
muchos detalles aquí. Simplemente agregue algunas
líneas en el medio. No agregue mucho, agregue
algunos en el medio. El resto pueden ser algunas plantas
más cortas. Bien. Entonces así
es como ha resultado. Ahora, rápido, voy
a limpiar mi cepillo, y me voy a cambiar a
un poco de naranja. Y voy a agregar eso alrededor estos árboles para crear
ese resplandor detrás de ellos. También lo hemos probado en algunas
otras pinturas. Creo que cuando agrego naranja, los árboles, simplemente se esparcen. Ya no
parecen árboles. Entonces vuelvo
a cambiar a algunas pinturas grises, una mezcla de pinturas gris y marrón. Y voy a
agregar algunas líneas más aquí porque las
que agregué antes, apenas
son visibles. Entonces solo estoy agregando
algunos en el medio. Y no voy a
añadir más naranja. Creo que ya tenemos suficiente
ahí. Bien, entonces eso es todo. Ese es el cielo y
el suelo nevado. Ahora, antes de seguir
adelante con la raíz, voy a agregar algunas texturas. Ya hay algo de pintura
sobrante en mi pincel, una mezcla de pinturas gris y marrón Creo que lo haré un poco más oscuro al agregar
más pintura gris. Entonces, una vez que hayas tomado la pintura, aplica tu pincel sobre una toalla de papel para asegurarte de que la pintura esté seca Ahora con esta pintura seca,
voy a agregar algunas
texturas en el suelo. Bien, así que sólo tócalo
sobre una toalla de papel. Ahora, desde abajo, agrega
algunas texturas a la parte superior. De la misma manera como
agregamos esas líneas antes. Bien. Si hay
mucha pintura en tu pincel, vuelve a
ponerla en tu toalla de
papel y luego continúa agregando estas texturas desde la
parte inferior hacia la parte superior Bien. Así que sigue haciendo eso hasta que estés contento
con los resultados. Agregar estas texturas
es un paso realmente pequeño y sencillo, pero hace que tu
pintura se vea completa. De lo contrario, no tendrá
ese aspecto acabado. Entonces, aunque
no estés agregando mucho, no te saltes este paso. En algunos lugares
se pueden agregar algunos puntos y algunas líneas pequeñas y
también algunas texturas secas. Bien. Por ahora, no agregues mucho. Si es necesario, podemos
agregarlos más tarde. Bien. Entonces así
fue como resultó. A continuación, podemos seguir
adelante con el camino. Empiezo con esta pintura
sobrante en mi pincel. Tengo una mezcla de pinturas
gris y marrón. Eso es lo que
voy a añadir primero. O tal vez podamos agregar un poco de
intigo a toda la carretera. Como un tono medio de intigo. Solo agrega eso en toda
el área. Y luego podemos agregar un poco de gris
rosado encima de ella. Ahora, cuando estés
agregando gris rosa, deja algo de gorra en el medio. Ahora, ese índigo en el medio hará que parezca
un verdadero camino nevado Bien, entonces deja algo de
índigo en el medio. Cuando estás agregando dolores grises, puedes hacerlo más oscuro en todas las esquinas
y en la parte inferior. También agrega algunas formas y
texturas intermedias para que se vea más realista. ¿Ves eso? Entonces tenemos algo de
índigo en el medio, un tono realmente claro, y
también algunas pinturas grises. Se puede ver el color
de la carretera y también las hermosas
texturas que tenemos aquí. Parece un verdadero camino. Bien. Ahora, voy a aplicar
mi pincel sobre una toalla de papel, y con eso pinta de gris, voy a agregar
algunas texturas más No voy a sumar mucho. Ya hemos agregado suficiente. Sólo en algunos lugares, quiero
introducir algunas texturas,
sobre todo en la parte inferior. ¿Bien? Entonces solo estoy agregando
algunas texturas más gruesas aquí. Bien, entonces eso es todo. Ahora, dejémoslo para que se seque. Bien, entonces eso
se ha secado por completo. A continuación, voy a seguir
adelante con las cabañas. Entonces primero, voy a pintar el techo, y para eso, voy a ir con un tono claro de gris rosa. Voy a añadir esa
pintura en la parte inferior. Entonces simplemente estoy arrastrando
eso hacia la cima. Entonces solo necesitamos
algo de sombra aquí. No necesita ser
pintado completamente. Bien. Lo mismo va al otro. Así que he tomado muy poca
pintura en mi pincel, y solo estoy agregando algunas sombras en el techo. Eso es. El resto, podemos pintar después. Ahora, mientras tanto,
vamos a empezar con el árbol. Para el árbol, necesitamos una mezcla
de pinturas gris y marrón. Bien, así que haz algunas pinturas
gris y marrón o quema sina. Sólo necesitamos un marrón más oscuro. Primero, vamos a
pintar la zona inferior. Ahí es donde tenemos
el detalle de nieve. Bien. Entonces hemos dejado
algo de espacio aquí. Primero, voy a
agregar una línea irregular. Y luego estoy
llenando el lado derecho. Entonces a la izquierda, lo
que tenemos hay una nieve. Hay algo de nieve en el árbol. Eso es lo que estamos
tratando de mostrar aquí. Y del lado derecho,
simplemente estoy aplicando la pintura. ¿Bien? Ahora vamos a
continuar con el marrón. Pero antes de eso,
también podemos
agregar algunas texturas en la parte inferior
donde tenemos la nieve. Entonces solo le estoy agregando algunos puntos y algunas líneas pequeñas, solo para que se vea
más realista. Bien. Entonces, eso es todo. Eso es todo lo que necesitamos. A continuación, voy a continuar
con el resto del árbol. Entonces primero, agrega el tronco
básico del árbol, ve con una forma irregular para que se vea más hermoso. Bien. Entonces el tronco del árbol
tiene que ser más grueso. Después puedes agregar una
o dos ramas gruesas, luego algunas ramas más delgadas. Puedes pintar el árbol como
quieras. Puede ser mucho más
grueso o más delgado, y puede estar en cualquier forma. Esas cosas son
totalmente de ti. Bien. Entonces primero, adelante
y agrega el tronco del árbol. Entonces ese es nuestro árbol,
el tronco principal del árbol. Ahora a esto, voy
a agregar una o dos ramas
gruesas. El primero que voy
a añadir aquí. Entonces igual que dije antes, puedes agregar las sucursales como
quieras. No es necesario
seguir la misma forma y el mismo grosor. Agrega eso como más te guste. Bien. Ahora, voy a
agregar algunas ramas más. Bien, así que eso es todo. Ya terminé de agregar
todas las sucursales. Se puede ver lo hermoso
que ha resultado el árbol. A continuación, vamos a
pintar estas cabañas. Entonces voy a comenzar con
un café ligeramente más oscuro. Estoy mezclando algunas pinturas
gris y marrón juntas. Y voy a añadir eso a
una de las paredes. Luego usando dolores grises, también podemos
agregar algunos dakotns. Sólo necesitamos un
marrón oscuro. Si tienes un marrón similar contigo,
puedes usarlo directamente. Bien. Entonces esta es una mezcla
de alfileres gris y marrón, y lo estoy agregando
en la primera pared. Después usando alfileres grises,
estaré agregando algunos tonos Taco. ¿Bien? Entonces ese es el
color que estoy usando. Estoy usando un cepillo pequeño aquí. Así que aplica cuidadosamente esa
pintura sobre toda la pared. Ahora, voy a agregar el mismo
color a esta pared. No voy a mostrar
ningún otro detalle como las ventanas o las puertas. Podemos simplemente asumir que están ahí tal vez del otro lado. Bien. Ahora con el mismo pincel, voy a escoger un
poco de pinturas grises, y voy a agregar eso a uno
de los laterales, solo para agregar algunos tonos de taco. Entonces solo agrego algo de pantalla para el dolor debajo de la línea del techo
y también a la izquierda. ¿Bien? Ahora, de manera similar, voy a pintar también la
otra cabina. Ahora, usando un marrón oscuro, voy a llenar las paredes sobrantes
. Tenemos que irnos. Así que simplemente llénelos en
un valor tonal similar. Sentí que esta pared puede
ser un poco más oscura. Entonces solo estoy agregando un poco más de scree de
dolor, y eso es todo. Entonces estas son las cabañas. Ahora para la última tarea, voy a agarrar un
poco de quash blanco, y voy a agregar
algunas texturas blancas árbol para mostrar
las
manchas de nieve en el árbol Así que elige muy poca pintura en tu pincel y agrega algunas texturas secas
donde quieras. Entonces sobre el árbol, solo estoy agregando texturas,
algunas texturas secas. Y después de eso, podemos agregar algunos parches de nieve más gruesos
en estos bolsillos aquí. Bien. De igual manera, voy a añadir eso a las otras
ramas también. Se puede ver la
diferencia que hizo. Así que no te saltes este paso.
Ve con la pintura seca. Puede ser blanco quash, acuarela
blanca y agregar algunas líneas y algunas
texturas al árbol Ahora bien, por si no
pudieras conservar antes
esa zona blanca en
la parte inferior, puedes agregarla con algún quash
blanco, acuarela blanca Bien, ahora estoy agregando algo de
blanco a este bolsillo aquí y veo en el de arriba. También añadiendo algunas texturas
a las ramas. No agregue la nieve como una línea muy
gruesa y continua. Agregue eso de manera quebrada, y solo necesitamos
algunas líneas textuosas,
no líneas opacas gruesas continuas. Bien. Entonces, eso es todo. Eso es una nieve. Hizo que nuestro árbol fuera realmente
hermoso y súper nevado. Además, olvidé mencionar, ve con un pincel más pequeño
cuando estés haciendo esto para que no
agregues accidentalmente mucha
pintura al árbol. Bien. Entonces eso es un árbol. Hemos añadido suficiente
nieve al árbol. Ahora con el mismo pincel, voy a agregar algunas
líneas a la carretera. Estoy recogiendo un poco de pintura blanca en mi pincel y lo estoy mojando
en una toalla de papel No necesitamos una pintura opaca espesa y
acuosa, ir con una pintura seca, y solo agregar algunas texturas y
algunas líneas a la carretera Solo necesitamos algunos
trozos y piezas. No necesitamos mucho. ¿Ves eso? Entonces solo agrega algunas formas diminutas y algunas texturas, y eso es todo. Sobre eso, terminamos con nuestro último cuadro de la serie. Ahora es el momento de
despegar la cinta de enmascarar. Bien, así que aquí hay una
pintura preciosa para el día. Es realmente
hermoso y soñador. Espero que todos lo hayan disfrutado. Si estás aquí para probar, ya
sabes qué hacer. Pruébalo y hazme
saber tus pensamientos al respecto. Muchas gracias por
unirse y pintar feliz.
Zaneena Nabeel, Top Teacher | Artist | Author
