Transcripciones
1. Avance: ¿ Y si hubiera una herramienta invaluable que pudiera hacer mejor tu arte? ¿ Y si todo lo que se requería para usarlo era un trozo de papel, un lápiz, y tu imaginación? Hablo de bocetos en miniatura. Esta técnica sencilla y probada en el tiempo te puede ahorrar tiempo y frustración. Te ayudará a generar muchas ideas en un corto periodo de tiempo. Harás composiciones armoniosas y planificarás las mejores ilustraciones o diseños con mucho menos esfuerzo. Se puede utilizar con cualquier cosa que sea visual, desde la ilustración hasta el diseño de personajes, hasta el diseño de sitios web, story boarding ,
letras, diseño gráfico, y más. Es muy fácil de aprender e implementar. En esta clase, repasaré todo lo que necesitas saber para empezar, desde lo que es hasta conceptos básicos de diseño, ten en cuenta y exploro dos cosas
con las que puedes jugar e incluso cómo usar el mapeo mental para la lluvia de ideas. Habrá muchos consejos e ideas útiles a lo largo de la clase, y te proporcionaré una hoja de trabajo de revisión y una divertida hoja de ejercicios para
ayudarte a practicar y ver cómo puedes convertir cualquier idea en una hermosa composición. Al final de la clase, deberías tener una base sólida para iniciar tu próximo proyecto de ilustración o diseño, y una vez que domines este proceso, tu trabajo debería volverse más cohesivo, equilibrado e interesante. Entonces, ¿a qué esperas? Inscribirse a continuación y llevar su arte al siguiente nivel.
2. Lo básico: Entonces, ¿qué es exactamente un boceto en miniatura? Es simplemente un pequeño boceto que explora una idea, un layout, o un concepto. Se utiliza para planear una ilustración o diseño a una pequeña escala para que numerosas ideas puedan visualizarse en un corto periodo de tiempo. Entonces, ¿cuáles son las reglas? Bueno, realmente no hay ninguno, excepto quedarse pequeño para que puedas hacer muchos bocetos. Tu objetivo es experimentar y encontrar tu forma favorita de hacer miniaturas para que se sienta más cómodo
incorporarlo a tu proceso artístico. Empecemos con algunos ejemplos e ideas simples. Aquí dibujé cerezas de manera estilizada y semi detallada sin un contorno de la página en la que se va a hacer. En el siguiente, hice un diseño más simple usando solo formas básicas y luego lo empaqueté para mostrar los bordes de las páginas. En éste empecé con un estilo de garabatos y bocetos. Puedes estar tan desordenado como quieras, y luego dibujar en un fondo de círculo. El último es cómo se dibujan la mayoría de las miniaturas. Empezando por los bordes de la página o diseño ya definido y tengo que dibujar dentro. Transmití mucha información con líneas y formas muy simples. Es fácil ver si la composición es equilibrada o interesante desde el diminuto garabatos. Para que como puedes ver, puedes hacer bocetos en miniatura en cualquier estilo y de todas formas que quieras. Te conformas las reglas. Puedes usar cualquier material que te guste y experimentar para encontrar tu forma favorita de trabajar con ellos. Ahora repasemos algunas cosas básicas que puedes explorar y que debes tener en cuenta en cada pequeño boceto.
3. Juguemos: En estos dos primeros ejemplos el gato está confinado en un diseño, y observa cómo uno de los diseños es vertical mientras que el otro es horizontal. También puedo jugar con formas interesantes de recortar y puedo evaluar el espacio negativo y positivo fácilmente con el pequeño garabato. Otra cosa divertida con la que jugar es la escala. Se puede hacer algo más grande o más pequeño o incluso más cerca o más lejos. No te sientas confinado al rectángulo o a la disposición cuadrada, intenta usar diferentes formas. Las formas podrían simplemente ser fondos de color o delineados en la página o puedes cortar tu papel hasta la ilustración final. Si eres un diseñador gráfico en hacer logotipos o ilustraciones digitales, entonces no tienes que encajar en tus bocetos en absoluto. Ves cómo sale la oreja del triángulo y también las patas, pequeños detalles como este hacen que tu composición sea mucho más interesante. Observe también cómo el gato en el círculo está conformado por líneas
rectas y angulares a excepción de las patas hasta que sobresalga. Esto contrasta con el fondo del círculo. Cuando trabajas pequeño es fácil poner pequeños detalles frescos que en realidad son muy notables en la escala más grande y más difícil de intercambiar ideas en un pedazo de papel más grande. También puedes experimentar con el color justo en la página, sea cual sea tu medio. Ninguna de las cosas que te he mostrado son reglas, son solo ideas. Al final debes hacerlo a tu manera lo que sea que sea.
4. Desarrolla las ideas: Ahora hacemos miniaturas. Me gusta mantenerme suelto y solo concentrarme en las formas y líneas generales. Así también esbozo. Entonces así será a lo largo de toda la clase. No quiere decir que no puedas hacer el tuyo perfecto y detallado, eso depende de ti. Aquí hice una miniatura en la que una niña está en un columpio ambientado junto a un lago. Ahora puedo jugar con la idea y cambiar tantos detalles como quiera. El segundo, volteé la imagen, luego la cambié por alguien sentado junto al agua y añadí montañas. ¿ Ves cuánta información se traslada con líneas muy simples? Hice mi miniatura final grande y eso es bueno hacer si estás explorando más detalle. Que la niña esté pescando, el cielo está más definido y empiezo a poner algunos valores o oscuros y luces para ver cómo se ve la composición. Al trabajar en tu miniatura, presta
atención a cómo viajan tus ojos alrededor de la composición y pregúntate : “¿Cuál es el punto focal o lo más importante que quieres destacar?” Puedo hacer que la niña destaque omitiendo los colores de fondo y haciendo su vestido rojo, por ejemplo. Simplemente hazte preguntas de diseño simples a medida que haces estas. bosquejo en miniatura puede ser así de sencillo. Puedes hacer más o menos de ellos, eso depende de ti, pero es esencialmente una evolución de las ideas. Ahora déjame mostrarte cómo puedes hacer lo mismo pero con la referencia o un objeto de inspiración. Utilizo mi pequeña inspiración de estatua de Buda en cada dibujo diminuto. Todavía lo mantengo suelto y diminuto pero estoy jugando con perspectiva, ángulos, escala, y recorte. A mí me gusta más el segundo dibujo de compasión, así que lo intenté de nuevo con recorte diferente y un tipo de guión. Poner notas debajo de tu miniatura siempre es una buena idea y no seas tímido al dibujar sobre ellas. De verdad me gusta más la idea de compasión. Voy más en el bosquejo primero y luego entintado. Me gusta el resultado pero no fue perfecto, así que probé un diseño de círculo y fue mucho más feliz con el pelo, par
potenciador de oreja mostrando. Después usé un simple marcador de tinta para mostrar cómo quiero que se vean los colores y la iluminación. Puedo hacer algunos bosquejos de esto y probar diferentes combinaciones de colores o fuentes de luz. Si eres artista digital, no
tienes que hacer esto ya que es fácil cambiar de color en la computadora, pero si eres tradicional como yo, es una gran idea. Para recapitular, dibujé muchas ideas diferentes y escojo mi favorito, luego lo refiné hasta que me alegré con él. Es sencillo y rápido, no se supone que sea complicado, y agregar el pequeño proceso a tu trabajo te hará producir resultados mucho mejores.
5. Lluvia de ideas y referencias: Ahora hablemos de generar ideas. Siempre puedes meterte en el bosquejo pero si realmente no sabes qué dibujar, una gran manera de empezar es por mapeo mental. El mapeo mental es simple. Por ejemplo, quiero dibujar algo con un lobo. Entonces lo escribo y empiezo a conectar ideas con ella. Entonces puedo conectar cada vez más ideas con otras ideas. Me gusta la idea de flores silvestres en un bosque y luego pienso en una corona de flores. No importa lo tonta que suene la idea, solo escríbalo. Una vez que tenga una chispa de inspiración, puedo juntar un par de ideas y empezar a hacer miniaturas. Probé la primera idea pero realmente no me gustó demasiado. A mí me gusta la idea de la luna hueca, no importa lo cliché que sea. Ahora puedo hacer más bocetos de ella. Es posible que también quieras usar referencias, sobre todo si es difícil imaginar lo que estás dibujando. Normalmente uso referencias, pero el truco no es copiar lo que ves y en su lugar estar inspirado en ello y solo usarlas como pautas generales para lo que estás dibujando. Por ejemplo, no conozco anatomía de lobo y si en la ilustración final hice un lobo en mi cabeza, no
se vería como un lobo. Quizás hasta poner más de qué imagen juntos en tu mente, como un collage. Por lo que ves generar ideas es muy fácil y puedes hacer muchas en un corto periodo de tiempo, gracias al mapeo mental y el boceto en miniatura. Pruebe esto con algo aleatorio como un zapato y vea qué ideas de ilustración o diseño se pueden encontrar. Asegúrate de compartir en la galería de proyectos si se te ocurre algo limpio.
6. Otros usos: bocetos en miniatura se pueden utilizar en diseño de personajes, diseño de
sitios web, story boarding ,
lettering, y mucho más. Básicamente, cualquier cosa visual puede ser primero un boceto en miniatura. Entonces aquí estoy tratando de llegar con un logotipo. Puedo bosquejar muchas ideas rápidamente y luego escoger una y refinarla. En los diseños de letras, puedes bosquejar hacia dónde irán las palabras con líneas simples y rellenarlas y ver cómo se ve. Es bueno ver los resultados en un formato tan pequeño, así que hazlo un hábito. También puedes usar papel de calco para ayudar a tus diseños. Alineé la palabra Amor en tinta y luego la rastreé. Ya que estoy trabajando diminuta, puedo seguir cortando mi página en piezas más pequeñas que puedo seguir rastreándola hasta refinarla. Una vez que estoy contento con ella, puedo usarlo como lo harías con cualquier otra miniatura, o incluso escanearla y vectorizarla. Ponte creativo con tu proceso.
7. Ejemplo en vivo: Ahora que aprendimos qué es el bosquejo en miniatura, y diversas formas de hacerlo, veámoslo en acción para una ilustración real. Empiezo con una idea de una rosa con escribir alrededor de ella. Calentaré con un par de garabatos para diseños. Escogí mis dos favoritos, y ahora voy a mi cuaderno de acuarela a probar esos diseños. dibujé a ambos con mucho más detalle que las miniaturas, pero aún así la mantenía suelta. Ahora, estoy agregando color para probar diferentes combinaciones, y para ver cómo se ve en cada diseño. El último paso es agregar tinta, porque ese es el medio con el que trabajo. Ahora tengo demasiadas ilustraciones y puedo escoger mi favorita, o ver si algo necesita retocar. Fui con el de la derecha, y ahora lo ilustro como lo hago normalmente. El resultado final no es una réplica exacta de la miniatura, pero el diseño es el mismo. Para que veas, el boceto en miniatura es fácil. No toma mucho tiempo. Es divertido, y realmente mejora tu proceso de ilustración de diseño y lluvia de ideas. Ahora que conoces los entresijos del boceto en miniatura, es hora de probarlo tú mismo con una divertida hoja de trabajo.
8. Júntalo todo: Ahora es el momento de descargar los PDF de la
hoja de trabajo de revisión y ejercicio en la sección Tu Proyecto de la clase, e imprimirlos. Después, dirígete a randomwordgenerator.com-noun.php. También dejé el enlace en las notas de video. Cuando cargues por primera vez la página, te dará una palabra aleatoria, puedes usar eso o puedes hacer clic en generar como lo hice yo. Mi palabra es temperatura. Empecé mapeo mental conectando cualquier idea que se
me acerque a la cabeza asociada a la temperatura y cualquiera de las palabras que se conectan a ella. Sigo anotando cualquier idea hasta que mi mapa esté lleno. Entonces miré por encima de las palabras y puse estrellitas junto a las que me inspiraron. Empecé a dibujar miniaturas rápidas para ver cómo pueden ser las diferentes ideas. Me quedo suelto y dejo notas si alguna vez recuerdo algo. Una vez que dibujo un montón de ellos, recojo mi favorito, o en este caso es entre dos opciones. Ahora, afino las miniaturas dibujando un poco más grandes y con un poco más de detalle. Observe cómo bosquejo con un lápiz primero esta vez para que
pueda jugar con formas y líneas y refinar más con una goma de borrar. Cuando estoy contento con la composición, la tinta. Solo puedes usar un lápiz y nada más. Esto sólo me ayuda a ver las formas más claramente, y es una preferencia personal. Esto es opcional, pero agregué algo de color a las miniaturas. Una vez que haya terminado, puedo escoger cuál me gusta más. En este caso, el oso hibernando en la cama como una persona con un sombrero puesto, simplemente jaló de mis lindas cuerdas. Yo corté la miniatura, pero no tienes que hacerlo. De esta manera puedo colocarlo donde pueda verlo más fácil y es especialmente útil si tienes un escritorio más pequeño. Después procedo a ilustrar al oso primero dibujando, luego entintando, y luego pintando como siempre lo hago. Para esta parte, puedes hacer en cualquier medio que prefieras. Porque ya está planeada una composición general, puedo concentrarme en los pequeños detalles como la nieve afuera o en la manta. Como se puede ver, la ilustración final está conformada por
las mismas formas y composición que la miniatura, pero no es una réplica exacta. No quieres matar tu creatividad sólo porque ya tienes una idea en su lugar. Todavía quieres jugar con él, pero la idea general es la misma. Como se pueden ver cosas con bocetos en miniatura, el proceso de generar esta idea y refinarla fue una brisa. Ahora es tu turno de mostrarme lo que se te ocurre. Comparte tu hoja de trabajo y la ilustración final en la galería de proyectos. Si te confundes sobre qué hacer, solo vuelve a ver esta lección y usa la hoja de trabajo de revisión para inspirarte. O si realmente te sientes cómodo trabajando con miniaturas, puedes
saltarte la hoja de trabajo por completo y solo mostrar tu proceso de bocetos en miniatura y la pieza final. Me encantaría ver cómo trabajas, y no puedo esperar a ver lo que creas. Esto concluye la clase, espero que la hayan disfrutado y hayan aprendido mucho. Si tiene alguna pregunta, déjalas en la sección de comunidad. Feliz bosquejo, y nos vemos en la siguiente clase.