Siluetas de líneas y lavados: diviértete pintando personas en acuarela | Avraham Nacher | Skillshare

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Siluetas de líneas y lavados: diviértete pintando personas en acuarela

teacher avatar Avraham Nacher, Artist & Photographer

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      ¡Hola!

      1:12

    • 2.

      Proyecto de clase

      0:27

    • 3.

      Materiales

      3:03

    • 4.

      Cómo encontrar fotos de referencia

      0:42

    • 5.

      Preparación de tus pinturas

      0:58

    • 6.

      Silueta 1

      11:23

    • 7.

      Silueta 2

      9:02

    • 8.

      Silueta 3

      13:30

    • 9.

      Silueta 4

      20:18

    • 10.

      ¡Gracias!

      0:43

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

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47

Estudiantes

6

Proyectos

Acerca de esta clase

En esta clase, te mostraré lo fácil y divertido que es pintar siluetas de personas con la técnica de líneas y lavados.

Mi enfoque simplificado nos permite disfrutar realmente del proceso. En lugar de enfocarnos en detalles intrincados como rasgos faciales o sombreado complejo, nos concentraremos en las líneas elegantes y las formas audaces de la forma humana. Y como trabajaremos con un solo color, podemos divertirnos explorando las pinceladas y las formas sin tener que pensar en la mezcla de colores u otros problemas relacionados con el color. Al centrarnos en la silueta, podemos apreciar la gracia y el carácter que pueden transmitir un sencillo contorno y una capa de color.

Es una forma fantástica de aumentar la confianza, experimentar con tu pincelada y crear piezas impactantes sin la presión del realismo fotográfico. Así que, ¡relajémonos, nos divertimos y descubramos la belleza en la simplicidad!

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Avraham Nacher

Artist & Photographer

Profesor(a)

Hey there, my name is Avraham.

I love being able to teach others with what I've learned in my art journey and love to connect with fellow artisans.

In my classes, I clearly explain how to achieve the results you are looking for, and break it down into easily digestible units. I also provide plenty of (optional) mini-homework assignments so you can practice what you've learned.

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Transcripciones

1. ¡Hola!: Hola, y bienvenidos al curso Skillshare. Estábamos juntos, vamos a aprender a hacer líneas y lavar pinturas en acuarela de siluetas de gente caminando Mi nombre es Avraham y soy artista profesional. Me gustaría mostrarles que aunque algunas personas piensan que las acuarelas un poco desafiantes para trabajar, que si usamos un tema de siluetas, entonces hace las cosas mucho más fáciles porque entonces solo estamos bloqueando en No tienes que preocuparte por todos los detalles finos y las diferentes variaciones de color. Y luego también te mostraremos que cuando agregas en estas líneas también, encima de ella, agrega mucha más dimensión e interés para que tus fotos realmente cojan vida. En este curso, está realmente diseñado para todos en todos los niveles de habilidad. Todo lo que necesitas son algunos papeles, pinceles de acuarela y, por supuesto, algún bolígrafo para dibujar después. Vamos a pasar por cuatro ejemplos diferentes de acuarela, comenzando algo más fácil y trabajando progresivamente a cosas un poco más complicadas. Al final, debes sentirte mucho más seguro al hacer siluetas de personas caminando en línea y técnica de lavado Si estás listo para comenzar, te veré en el siguiente video. Mm hmm. 2. Proyecto de clase: La tarea para esta clase es crear tu propia línea y lavar acuarela de una persona en una silueta. Puedes crear uno siguiente junto conmigo y los ejemplos que voy a estar mostrando o a partir de los recursos en la sección de proyectos y recursos. O si hay un ejemplo que quieres hacer particularmente, siéntete libre de hacerlo, y luego solo sube a la sección de proyectos y recursos después, donde estaré muy feliz de revisar y dar algunos comentarios. 3. Materiales: Para los materiales, realmente no necesitas tanto. Necesitas un poco de papel, y voy a estar usando un cuaderno de bocetos, que tiene un papel un poco más grueso Son 110 gramos. Es un poco más grueso que su papel de impresión láser promedio, lo cual es útil para absorber el agua y colocar su página permanezca un poco más húmeda sin pandearse También puedes usar papel de acuarela regular o incluso cuadernos de bocetos de técnica mixta, cosas así En realidad, este podría ser un cuaderno de bocetos de técnica mixta. De hecho, el papel de acuarela es aún más grueso, tal vez 140 libras, 300 gramos, cosas así. Pero esto está totalmente bien. He hecho muchos bocetos sobre él y acuarelas, cosas. Es genial. Además de eso, necesitas tus pinturas. Sí tengo un conjunto de acuarelas esenciales de Daniel Smith, que uso muchísimo Pero para lo que estamos haciendo con siluetas, basta con tener un solo color No es ninguno de estos colores, de hecho. Usar dolores grises es perfectamente fino. Y por lo que vamos a estar haciendo, en realidad solo voy a usar este set para niños que tengo aquí que tengo para mis hijos, y puedes ver que también lo uso, y funciona realmente increíble porque no necesitas nada súper avanzado para lo que estamos haciendo. Um, lo único que sí recomiendo es importante son los pinceles, no usar el cepillo que viene con él, aunque definitivamente puedes hacerlo. Um, recomiendo usar un cepillo un poco más grande alrededor que pueda contener un poco más de agua. Tengo dos aquí. Una es del **** Blick, una talla ocho, y es una bonita Mi preferencia sin embargo, es esta talla redonda de Princeton diez porque como puedes ver, llega a un punto un poco más fino Y así si quieres entrar en los detalles, es mucho mejor para eso. Entonces ambos aguantan, se puede ver el cañón. Contiene mucha agua o pintura, por lo que puedes pintar por más tiempo y llega a cierto punto. Entonces esa fue mi recomendación. Lo último que necesitamos es para línea y lavado es cómo hacer nuestras líneas. Entonces para eso, tengo este juego de bolígrafos Tambo que me gusta mucho. Aquí hay dos versiones. Viene con una punta dura una dura, esta, y esta es solo una regular es una punta que parece consistente o pesa cuando la usas. Entonces el otro es este llamado punta blanda, que supongo que se parece más o menos a la dura. Pero cuando dibujas con él, tiene líneas más gruesas y delgadas porque la punta es realmente flexible. Si presionas más fuerte, habrá líneas más duras y más ligeras, obtendrás líneas un poco más delgadas. Prefiero como este por la flexibilidad da y la variación. A veces quieres líneas realmente delgadas o líneas más gruesas. Esta es mejor. Prefiero este. Y con eso, estamos listos para comenzar. 4. Encontrar fotos de referencia: Para referencias, tenemos muchas opciones en línea, y un lugar que me gusta mirar es Unsplash Por aquí, se puede ver que pongo en la búsqueda de gente caminando y da muchas opciones potenciales aquí. Puedes buscar gente caminando o tal vez multitudes de gente, fotografía callejera de gente, cosas así te darán las opciones En mi otro curso de dibujo de siluetas, mencioné otros recursos para encontrar muchas fotos y también puedes comprobarlo He escogido algunos arreglos que me gustan y los revisaremos. 5. Preparación de tus pinturas: Lo primero que quieres hacer es cebar tus pinturas, lo que significa tomar una pequeña botella de spray y darle el color que vas a usar, en este caso, negro, ¿verdad? O podrías tomar tu pincel, sumergirlo en agua, y luego simplemente también darle un toque ligeramente sobre el color. De esa manera, solo lo activa, para que se moje un poco y puedas empezar a usarlo mucho mejor. Si empiezas de inmediato, podría ser un poco demasiado pesado el pigmento y demasiado oscuro para que cuando luego agregues en tu línea, no lo vas a ver tan bien porque está tan oscura la pintura agregando. Entonces lo que me gusta hacer es mezclarlo o simplemente agregarle un poco de agua y apagarlo poco para que podamos pintar y podamos ver nos da espacio nos da la flexibilidad para agregar la línea después. 6. Silueta 1: Empecemos con esta primera foto aquí. Estoy eligiendo fotos que tengan buenas siluetas. Una de las cosas a tener en cuenta a la hora elegir una foto es que quieres contornos fuertes y definidos de las personas y sus extremidades, para que el espectador pueda leerla fácilmente. Por aquí, se puede ver que las dos personas son distintas. Están separados por esta bonita zona luminosa entre ellos. El de la derecha particular, se puede ver como su brazo derecho también tiene un pequeño hueco donde está su codo para que puedas definir muy bien la forma del brazo y las piernas, obviamente. Lo que voy a hacer es que voy a empezar con sus cabezas, y solo estoy mirando la forma general. Entonces, um, entonces veo que aquí es esta gran forma ovalada, este es un nivel de oscuridad muy agradable para el color que está saliendo en mi pincel, así que estoy muy contento con esto. Oportunidades. Aquí tendrás la cabeza. Estoy dejando ese pequeño hueco que veo aquí que tengo para lo más destacado en la oreja que se ve muy bien. Entonces vamos a tomar lo siguiente en lo que pensar es en la dirección de sus hombros. Eso agrega mucho um, lenguaje corporal. Vamos a empezar de nuevo por aquí y veo que surge en este ángulo sobre este punto. Así. Luego baja. Voy a llenar este espacio con este cuello de aquí. Entonces en este ángulo, es así. Creo que podemos salir un poco más allá por aquí. No es tan importante ser tan eh, exigente, porque es una silueta y es acuarela y se supone que es suelta y divertida No te pongas demasiado colgado por los detalles, quieres obtener la forma general. Estoy bajando este cuerpo grande aquí y tratando de hacer este contorno en el borde de la silueta un poco variado porque veo que su camisa no es recta hacia abajo, como un perfecto, ya sabes, rectángulo o cualquier cosa. Entonces por aquí vuelve a salir, ¿verdad? Y luego algo así como por aquí, ahora nos hemos fusionado en su zona de pantalones, que hay que recordar para cuando vamos a traer nuestras líneas después. Aquí están los pantalones, entra, se junta. Hay que recordar dónde se partieron las piernas. Tenemos aquí y abajo hasta aquí. Eso es por donde sus piernas empiezan de nuevo por aquí, voy a meter. Lo que me gusta hacer por las piernas en realidad es hacer esto de ida y vuelta para insinuar los pliegues que están sucediendo en las piernas. Vamos a bajar así, y luego tenemos su pie. Ese es un lado aquí esto todavía está húmedo, así que puedo simplemente tirarlo hacia abajo y va a estar bien. Aún se ve sin fisuras. Aquí queremos hacer una zona muy delgada entre sus piernas. Incluso sus pequeños huecos, ¿de acuerdo? Puedo ver que estoy jalando un poco hacia adelante y hacia atrás. Y luego le sale la otra pierna ordenar su otro pie, lo siento, sale algo así. Bien. Ahí estamos. Y así esa sería la persona uno. Voy a recargar mi pincel aquí, ponerle un poco más de oscuridad. Y empezar con la persona dos. Ahora sólo estoy pensando en alturas relativas. Su cabeza se ve un poco menos un poco más baja que el primer tipo. Estoy tratando de calibrar el espacio entre los dos para poder rellenar usando el espacio negativo para determinar dónde lo estoy poniendo. Parece que voy a empezar su cabeza por aquí. Y otra vez, ya sabes, nadie va a ver el original a menos que lo compartas con ellos, pero nadie va a ver el cuadro original o la imagen fuente. Entonces, si no es exactamente como la fuente, entonces eso también está bien. Ya sabes, um, entonces tenemos aquí su cabeza y cuello y luego su codo y hombros se acercan mucho a esto entrando aquí, toques y dando vueltas, descubramos cómo va la longitud de sus hombros por aquí, un poco más alto. Ahora llenando el espacio. Mis pinceles sintiendo que necesita un poco más de agua. Pongamos el agua, agreguemos un poco más de pigmento y luego bajemos porque aquí quiero ser una forma fluida. Bien. Un pigmento más vuelve a la parte superior donde está su brazo así que no tengo más de línea ahí, luego continuar con su camisa. Entonces entra así y sus pantalones por aquí, ve pequeño abultamiento por el bolsillo Bien. Creo que viene camisa por ahí y aquí, vamos a meter ese brazo también, rematarlo. Sale y luego entra, tenemos una agradable fusión perfecta aquí, está todo mojado se junta muy bien. Con el fondo aquí solo para que podamos continuar. Es bueno con sus pantaloneras. Podemos hacer esto poco de ida y vuelta un poco. Ángulos en sólo un poquito más de lo que estoy haciendo. Tratemos de acentuar eso. Aquí ahora metió en su pie. Así. Entonces por aquí del otro lado, queremos tirar hacia abajo. Mi podría ser un poco más ancho en el costado. Por aquí, veo arriba, está corriendo, está arreglado para que no sangra tanto Ahí tenemos una culiflor, así que arreglemos eso un poquito bajando. Termina tu pierna aquí. Estas pequeñas brechas solo agregan mucha más sofisticación. Esto se ve realmente genial. Al menos a mi ojo cuando es una silueta de forma recta bloqueándose. Creo que también esos son los beneficios de sumar en el trabajo de línea después. Porque cuando estás haciendo las líneas, trae hace separaciones extra entre áreas en la pintura Así que queremos asegurarnos de que esto esté perfectamente seco antes de empezar a poner en los marcadores. También puedes usar otras cosas en lugar de un marcador, puedes usar un bolígrafo o incluso podrías usar un palo. Tomé este palo el cual reduzco y luego uso algunas tintas tinta negra mágica impermeable y también puedes usar eso para dibujar con Ahora que estas cifras están completamente secas. A pesar de que el primero ya estaba seco antes de empezar a hablar de usar un palo. Pero ahora podemos ir y sumar en nuestro trabajo de línea. Entonces lo que quiero hacer lo que trato de hacer cuando estoy haciendo trabajo de línea es buscar de nuevo las formas principales que quiero um acentuar Entonces en este caso, en su cabeza, tenemos um la línea del cabello Tengo aquí, veo que viene así y luego viene suelto por aquí, ¿verdad? Intenta cature un poco el brillo de las orejas ahí y luego baja por su camisa Hay algo así y dibujando su brazo aquí. Y es muy oscura esta silueta que estamos usando como recurso, así que hay que inventar un poco las cosas aquí. Pero solo voy a dibujar una idea general para una playera haciendo líneas sueltas y incompletas Entonces aquí, esta cosa viene por ahí. Yo no sé qué seguro hay exactamente, pero aquí. Eso vamos a decir más o menos la idea de la camisa. Entonces para sus pantalones, tenemos aquí los bultos, así que estoy haciendo estas líneas curvas para representar los pliegues en los pantalones y hacemos algo similar por aquí de este lado Un montón de poco trabajo suelto de bocetos aquí. Suelta, y baja, solo sale, sigue los contornos y los pies la línea recta para su zapato y línea recta también para esa parte del zapato aquí más de las uh, líneas arremolinadas alrededor de su pantalón y luego bajando por un zapato de línea recta por aquí alrededor de él y algo así Esa sería la persona uno. Ahora para el tipo de la izquierda, podemos hacer algo parecido. Tenemos una voy a dibujar toda su cabeza esta vez, tenemos entrando así y su aire para su oreja, tenemos esta zona de la mano, algo así, su cuello y las camisas misma idea. Voy a bajar aquí rellenando donde está el brazo entonces esta flecha aquí está entonces esta flecha aquí está resaltando la parte de descanso de donde el sol le está golpeando la parte superior del brazo, y luego bajando así. otro lado, tenemos camisa aquí entrando constantemente estoy revisando a la foto fuente mientras dibujo cada sección, para asegurarme de que estoy haciendo los contornos como los veo aquí. Y aquí así, consiguió cómo podría verse su camisa por allá. Voy a volver a llegar a los pantalones así que solo dibujamos algunas líneas incompletas entrando así Es ligero, fácil y divertido y no tienes que preocuparte por ser exacto tan exacto porque todo es oscuro y, um, información oculta. Puedes inventar cosas a medida que avanzas. Entonces el otro lado se alinea arremolinadamente para sus pantalones. A veces yendo dentro de la derecha a través de la silueta y la acuarela, a veces saliendo afuera. Añado en este bonito contraste y variaciones, por lo que lo mantiene interesante. Entonces bajando aquí, el zapato es, así. Aquí estamos. Acabamos de hacer un boceto de alfiler y lavado de esta silueta. 7. Silueta 2: Este siguiente de aquí tiene mucho más detalle. Esta mujer aquí, podemos ver todos los detalles de su atuendo, a diferencia de la anterior era muy solo blanco y negro. Entonces el anterior fue más fácil solo enfocarse solo para identificar dónde están los contornos. Este podría ser un poco más difícil, pero creo que sigue siendo muy factible Lo único que tenemos que considerar es lo que vamos a hacer también sobre dónde está colgando su cinturón sobre sus pantalones porque ahí podríamos simplemente um, pintarlo todo o podríamos alguna especie de insinuarlo haciendo ligera variación con nuestro lavado. Entonces, um, no estoy seguro de cómo voy a manejar eso todavía, pero vamos. Voy a rehumedecerme mi cepillo para asegurarme de que tenga algo que esté al lado de la humedad y luego volver a recoger el negro, está prácticamente seco, así que tal vez tengas que reactivarlo Estoy viendo ahora mismo se puede ver, esto es mucho más oscuro que la última vez que lo hicimos la última vez que puse mi almohadilla de mezcla, así que sé que va a estar un poco demasiado oscuro, así que no vamos a tener esta muy linda oportunidad encantadora de agregar en la lima. Lo que voy a hacer es secar mi cepillo sólo un poco, añadir un poco más de agua, y luego algo así como recoger por aquí. Ahora hay una consistencia más agradable para lo que estamos tratando de lograr Es cuestión de acostumbrarse a los pinceles y cuánta pintura hay en tu pincel. Solo diviértete experimentando con él. No te preocupes. Aunque esté demasiado oscuro, no es realmente al final del día un problema. Entonces, vamos a llevarla y otra vez, empezar de la cabeza. Me gusta empezar por la cabeza solo para que tengas sentido de la escala porque tienes las siete alturas de cabeza de una persona o lo que sea que sea. Se puede decir si la cabeza de una persona es así, ¿tanto qué tan grande es el resto de la persona? Pero realmente podrías empezar en cualquier parte. Es solo que así es como me gusta trabajar. Voy a ir a probar con el mismo tipo de altura aquí. Um, quiero decir, el tamaño de su cabeza. Estoy viendo que siento que mi cepillo es un poco demasiado agua en él. Aquí se puede ver la cantidad de enfriamiento de las cosas. Así que sólo voy a aplicar un poco el fondo de la brocha para sacar un poco de agua Y entonces se puede ver ahora empapando de nuevo un poquito me sentí un poco demasiado pesado. Ahora para ella, esa era su cabeza y tratar simular en donde podría estar el cabello, ¿verdad? Deja un pequeño hueco por aquí, y luego sale así, tal vez como lo que sea. Vamos a llenarlo más tarde. Entonces tenemos la zona de su cuello así. A pesar de que lo voy a llenar más tarde, no lo vas a ver, pero puedes ver que he hecho la forma de donde está su línea de cuello. Podríamos hacer esto e incluso tal vez podríamos dejar un pequeño hueco aquí, si quieres, sal. Fue el ángulo de la parte superior de su camisa parece que viene esta su mano por aquí. Entonces sigue acampanando un poco. Tenemos ese monedero de algún tipo. Voy a dejar eso aquí, lo fusionaremos, y luego viene en su camisa así, y luego tenemos esto. Bien. Recoge un poco más de agua para mi cepillo. No se está secando. Tienes aquí viniendo así y aquí está la parte inferior de su camisa se encuentra con sus pantalones. Entonces entrando así. Ahora el resto de sus manos viniendo aquí, nuevo, de la misma manera que lo estaba haciendo en sus pantalones. Puedo hacerlo aquí mismo, es un poco de variación en su manga. Lo hace un poco más interesante. Está saliendo, bengalas cada vez tan ligeramente por aquí. Estoy tratando de ver cuánto dura este brazo comparado con dónde está su camisa. Va más bajo. no sé si puedo bajarlo Sin embargo, no sé si puedo bajarlo mucho porque creo que esto le parece razonable a su mano. A pesar de que en la imagen, va un poco más abajo, pero por lo que estoy viendo ahora mismo, esto se ve más realista, si se pudiera decir. Voy a parar aquí mismo con eso. Ahora dibujando en sus pantalones. Voy a dejar un poco de hueco aquí. veremos cómo funciona eso y así queda atrás y aquí va a estar esta pequeña zona para ese cinturón, entro aquí y luego sus piernas básicamente están juntas. Así que eso voy a conseguir esto para ella, voy a dibujar líneas un poco más suaves porque los pantalones no están tan arrugada como en la otra foto Entonces ha venido aquí abajo así. Al salir ahora por sus zapatos, ya que son zapatos blancos, a lo mejor los vamos a dejar un poco más vacíos o abiertos para rellenar la silueta del zapato. Sólo vamos a esto. Un zapato y otro zapato así. Esa sería su silueta poner aquí solo un pequeño indicio de dónde estarían las manos. Creo que eso se ve bastante bien. Yo sí quiero agregar solo uno en realidad, la parte de su cinturón camisero o algo así sale así, así que va a usar un punto para que sea un poquito llegado a un punto, hermoso. Ahora, es el momento de traer vuelta nuestras líneas o agregar en las líneas aquí. Empezando por la cabeza, nosotros aquí ya que su cara es para nosotros, podríamos agregar en los ojos, potencialmente, todavía no estoy segura, pero vamos a empezar por dejarle la cara. Yo muy bien trazo aquí, mira lo gentil que es aquí y su pelo. Viniendo por ahí. Bien. No quiero trabajar demasiado ni apegarme demasiado a nada Se supone que esto es un boceto fácil, agradable. Vamos a bajar aquí y entra así. Parte superior de ella un cuello para su camisa tal vez viene así. Entonces tenemos línea de calle para esa cosa de monedero en su mano. Entonces tenemos eso. Entonces por aquí, veo que parte de su vestido viene así. Entonces otra vez, así. Bien. Entonces aquí tenemos que acentuar la ondulación en el exterior de Voy a hacer algunas líneas como esta recta aquí, y luego su extremo de su manga, parte de su mano se puede ver aquí, curva la línea, curva la línea para las yemas de los dedos, y luego la forma en que entra su camisa. Bien. Entonces tenemos aquí apenas entrando así. Ahora tenemos que dibujar la parte del cinturón que está colgando, solo una línea simple, chupe eso para pantalones de abajo solo una línea simple, chupe eso para pantalones por aquí con esto y como voy a hacer el cinturón quiero entrar y solo una pequeña línea solo insinúa dónde está el cinturón y esto viene por ahí. Ver el cinturón realmente debería estar más cerca de la parte posterior de sus pantalones, pero esto está bien. Entrando, bajando así, y luego aquí voy a poner un poco de ondulación porque eso lo que veo que está pasando justo donde está su rodilla, vuelve a salir y luego bajar así, tal vez agregar otra pequeña ola para que sea interesante y luego ven aquí. Y luego terminar sus pantalones por aquí para el zapato, vamos a hacer algo muy delgado y sutil porque de nuevo, es blanco, así que lo guardamos así y tenemos tu otro zapato, creo que ahí hay otro zapato. Así que vamos a hacer eso. Entonces tenemos eso. Entonces tal vez intentemos agregarle algo para su cara. Así que solo agregaremos en línea por aquí y aquí. Eso lo conseguimos y luego tal vez eso por su nariz. Ahí tenemos eso. Esa es otra silueta y esta vez, teníamos muchos más detalles con los que trabajar. Entonces aquí más que eso. 8. Silueta 3: Bien, entonces aquí, esta, tenemos una escena de paraguas realmente encantadora. Las escenas de paraguas siempre son divertidas, porque tenemos la forma que agregamos como utilería. Y entonces tenemos a la gente aquí también. Así que vamos a um creo que estoy viendo aquí cuatro en primer plano, pero creo que sólo quiero dejarlo como Tendremos a la pareja bajo el paraguas, y luego podríamos tener al chico detrás tal vez, o simplemente podríamos dejar fuera al chico ir con ellos dos. Um, vamos a ver. Así que volvamos aquí y no creo que tenga suficiente espacio aquí en la parte superior derecha de mi papel para hacerlo en el tamaño que me gustaría hacer. Puedo hacerlo más pequeño, pero cuando es más pequeño, entonces pierdes algunos de los detalles. Entonces estoy tratando de hacerlo más grande. Se puede ver aquí que he estado haciendo los más pequeños, y salen bastante bien. Pero para esta demostración, quiero mostrarle, um, más grande. Entonces depende totalmente de ti lo grande o pequeño que quieras hacer las cosas. Estoy tratando de enfocarme en un poco más grande así que tengo más tiempo para poner un poco más de detalles con las líneas. Entonces de todos modos, regando rehumedeciendo el pincel y obteniendo un poco más de pigmento en la sartén Entonces, estoy viendo qué tipo de color estoy obteniendo cuando lo pruebo aquí. Es como probar en el papel, ya sabes, sobre probarlo aquí. Todo bien. Entonces, primero vamos. Entonces um, en realidad hay tres personas ahí dentro. A ver. En cualquier caso, con lo que quiero empezar es que si quiero empezar con las cabezas, es un poco desafiante porque no las veo tan claramente. Empecemos con la parte del paraguas y cambiémosla de esa manera. Vamos a ir con el paraguas. Estoy tomando justo el ángulo. Llega hasta aquí y luego cambia a este tipo de línea angular. Se va a bajar un poco y vamos a ir a suavizar. En lugar de simplemente hacer la punta del pincel, si presiono hacia abajo en el medio, se puede ver que hace un borde mucho más sutil. También es una forma de hacer variaciones aquí. Un paraguas viene por aquí, está un poco más oscuro en la parte superior así y luego baja, ¿verdad? Y aquí hasta aproximadamente esa distancia, averiguemos en la parte inferior. ¿Qué está pasando aquí? Algo así. Entonces tenemos otra línea como esta. Y vamos aquí. Eso me parece bien. Solo quiero fusionar estos juntos para que no sea tan distinto donde empieza y termina el paraguas y agregar un poco más. Otra línea aquí, tal vez esto definitivamente es cuando hacemos el trabajo de línea, quiero acentuar una línea que viene por aquí y tal vez incluso por En fin, aquí está nuestro cepillo, nuestro paraguas. Ahora vamos a tratar de fusionarlo o agregar sin problemas en lo que veo es una cabeza, tratar de conseguir una cabeza por aquí forma. Estoy calibrando el espacio negativo ahora mismo ya que no tengo mucho que seguir aquí Es una cadena espacial negativa la espalda su espalda y la parte inferior del paraguas que mira por aquí. Agrega un poco más de agua a mi cepillo porque se siente como si estuviera empezando a secarse. Siempre quiero regar el fondo aquí. Tengo una ventaja activa para seguir trabajando desde aquí y luego bajando. Y estoy calibrando la distancia aquí así. Él viene por aquí y luego su codo se dispara con mucha fuerza. Entonces por lo demás, ahora puedo traerle la espalda así. Voy a mantener en un pequeño hueco por la parte inferior de su barbilla y su camisa o su chaqueta aquí. En realidad, esto es probablemente demasiado bajo. Estoy pensando, pero sólo vamos a ir con él, y veremos cómo sale más tarde. Fusiona estas cosas de nuevo aquí y deja caer pantalones, donde termina su chaqueta. Ahora desde aquí, quiero fusionarlo justo en esta otra persona que está a su lado. Veo este sombrero y ¿qué tan lejos está debajo del paraguas? Probablemente sea un poco más bajo que donde lo estoy dibujando. Es decir, estoy dibujando un poco demasiado alto. Pero otra vez, sólo vamos a ir con aquí esto y aquí un poco de pigmento, regarlo, y luego entrar aquí. Ahora quiero que este brazo me pase, así. Casi se puede ver que he perdido el uh está casi demasiado seco ahí para ponerlos juntos. Casi bastante aquí entonces algo sale así. No estoy segura de lo que sostiene exactamente, pero alguna cosa bastante blanca, y luego su falda se junta así. Entonces aquí, supongo que ya que estamos de este lado, vamos a armar eso esto algo así, y luego sus piernas se extienden desde debajo de la falda así. Entonces tenemos el zapato. Y el otro zapato es un poco más alto. Es así como así. Entonces, ¿de quién es ese zapato? Creo que hay demasiada gente en esta imagen. No sé qué está pasando. De todas formas, así que tenemos eso. Voy a dejar que ahí tenga otro zapato aquí. Entonces por sus piernas, tenemos bajando así. Intenta no superponerse porque como está seco, va a verse un poco diferente. Veo ese solapamiento aquí entrando un poco de ida y vuelta, donde está la rodilla, su otra rodilla sale así se ve así, y luego tenemos Bien. En algún lugar así. Creo que he dibujado un poco demasiado espacio negativo aquí en relación con donde se supone que están este zapato y ese zapato. Entonces, uh ya sabes, no es una versión perfecta, pero, um, tal vez podamos tratar de traer esto hasta aquí más para acercarlos un poco más. Bien, entonces esa sería la um, la parte de lavado del dibujo. Y ahora, en este punto, el paraguas ya está seco. No tengo que preocuparme por eso. probarlo solo para asegurarte si quieres. Esta zona todavía me parece un poco demasiado húmeda, así que sí quiero dejar un poco de tiempo antes de llegar allí. Si dibujas un área que está un poco húmeda, entonces la tinta podría terminar sangrando un poco y no siendo tan crujiente. Si ves las líneas que tenemos aquí arriba son muy nítidas y afiladas. Si lo pones aquí, va a la tinta va a empezar a extenderse un poco, lo cual es un efecto y es una mirada, y de hecho, podrías hacerlo. También vamos a variar en la línea. Incluso si estás usando este otro pincel este otro, que es la punta dura, puedes hacer variaciones de cosas tomando un poco de agua y simplemente restregando el pincel la línea que dibujaste y lo hará un poco interesante también ahí Siempre y cuando las cosas no se vean tan rígidas y consistentes todo el tiempo, agrega un poco más de vida y fibra y ve las fotos, y eso es algo que me gusta hacer. Esa es otra vez una de las razones por las que estoy usando esta punta blanda porque tiene esa variación. Empecemos con el paraguas y aquí voy a hacer estas líneas. Mira aquí esta línea curvilínea aquí y otra así por aquí y por aquí De este lado, tratando de averiguar los ángulos rectos. Yo me curvo un poco así. Entonces aquí y luego ese uno más aquí. Hay un pequeño consejo en la parte superior, así que es simplemente parecer así. Y todo está oscuro. Aquí arriba está extra oscuro. Voy a agregar algunos trazos más para que el bolígrafo lo demuestre. En la parte inferior, puedes probar que aquí hay un poco de luz de captura para que pueda verla arriba. Así que haz que vea si eso funcionó. Bien. Ahora para la cabeza, vamos a simplemente rellenar por aquí para la línea del cabello, ya veo Y luego hacer eso para el frente de su cara. Vuelvo a ver, parece que hay casi dos personas diferentes aquí. Uno se dio la vuelta y el otro se volvió de lado a nosotros. Es un retrato, un poco confuso lo que está pasando ahí, pero yo sólo voy a ir con esto y el espectador va a hacer de ello lo que quiera, llevar aquí la camisa viene en un poquito. Arruga arrugas así, arrugas e intenta capturar la textura un poco como estas pequeñas cosas burbujeantes que suceden Yo hago esta camisa chamarra así el brazo viene por aquí y luego entra y luego pasa por este lado. Podría ser que esté sosteniendo el paraguas por aquí. Es un poco difícil sacar esos detalles. Sólo les vamos a insinuar y dejar que el espectador llene el resto de detalles. Es bueno Amano sus piernas, Ray, sus pantalones. Podría volver en realidad rellenar algunos detalles más en su área de chamarra. Pero ahora mismo, sólo voy a continuar aquí. Y luego estaba hablando estoy tratando de capturar un poco de la luz en el interior del dibujo, muestra un poco de resaltado entrando. Estas otras necesidades viniendo así y luego viniendo por cualquier otra cosa en su chaqueta que quiera hacer, creo que se ve bien. Yo sí quiero tratar de plasmar eso. Hay un poco de espacio entre sus brazos, pero ya veremos si eso puede lograrlo mientras consigo ahí está su sombrero. Ella tiene algo que hacer aquí. Uh, y luego venir aquí con su chaqueta y codo, y luego su cabello. Ahora estoy capturando o atrapando la luz de este lado haciéndola un poco más oscura donde está su cabello que ayuda a sacar esa distinción Entonces su cabello otra vez así, entonces no estoy seguro de nuevo qué es eso. Voy a dibujar algunas líneas onduladas al azar. Todo está bien. Así que las cosas de bufanda que lleva puesta y luego más líneas onduladas por aquí Vemos que una parte del vestido se ve así y luego baja por aquí y luego más así y le entran las piernas, extendiéndose desde el vestido de aquí. Tenemos estas pequeñas líneas de ardillas el pañuelo que sostiene, y luego el vestido vuelve a bajar así Entonces por los zapatos que lleva, creo que estos son en realidad donde están sus zapatos. Entonces tengo eso y luego probablemente sea un niño pequeño o algo así. Probablemente sea toda una familia por aquí y toda acurrucada bajo un paraguas en este día lluvioso Así que sólo voy a dejar eso. No voy a dibujar en el conducto que está por ahí porque sólo estoy mostrando a dos personas aquí y simplemente dejaremos eso como está, podría ser una sombra o algo ahí Entonces por aquí, ¿hay algo más que quiera poner? Creo que quiero tratar de mostrar más de su brazo, así que también vamos a oscurecer esta zona Y eso ayudará a separar a los dos, ¿ verdad? Y luego aquí. Derecha. Todo bien. Entonces aquí estamos. Creo que eso es bastante bueno. Esta línea por el medio ha perdido la idea de que lleva una falda. Parece que ya casi lleva estos pantalones realmente holgados, pero, ya sabes, sigue siendo un buen efecto, y si la gente no está mirando esta foto fuente, no van a saber nada al respecto Entonces creo que estamos bien dejándolo así. Y creo que realmente ha salido bastante acertado. Estoy muy contento con la forma en que el Uh, um, el paraguas también tiene estos diferentes tonos, ¿verdad? Estas formas duras y suaves. Y los pedacitos de aire ligero se están mostrando a través. Entonces fue como el reluciente del agua quizás sobre ella o algo así Simplemente lo mantiene interesante a diferencia de que era una forma plana de color. Um, como tenemos aquí por las siluetas, ¿verdad? Aquí, hay tonos muy uniformes, lo cual está totalmente bien, ¿ verdad? Es un tipo diferente de look. 9. Silueta 4: Para el último que vamos a hacer, quiero centrarme en estos dos excursionistas Entonces ellos de nuevo, son muy distintos. Se puede ver que sus extremidades son bastante claras. Si tienes estos bastones o agregas un poco de interés visual también a la escena, y tenemos estos grandes sombreros y gafas de sol. Así que podemos añadir unas gafas de sol lindas a medida que vamos avanzando. Entonces vamos a mojar nuestros pinceles y recoger un poco más de pintura. Voy a agregar un poco más de agua a mi bandeja para mezclar aquí para que pueda simplemente meter un poco más de agua en el cepillo. Bien. Entonces voy a comenzar con esta cabeza de chico del lado izquierdo y dejando espacio para donde yo también vea su sombrero. Esta vez, veamos. Voy a dibujar esto aquí a su cabeza y luego curvar este sombrero grande por encima de él, viene alrededor, entra, deja un poco de espacio donde se encuentran viene abajo a por aquí, parece que Eso es un sombrero grande. Entonces en la parte superior, alguien así. Ahora tenemos eso y vamos a seguir poniendo su sombrero y tiene juntos y tratar de seguir los contornos de su cuerpo. Veo que la manga se ensancha un poco por aquí, así que intentaremos plasmar eso Entonces no me preocupa tanto su manada. Vamos a dibujar eso en más adelante usando nuestra línea, ¿verdad? Eso es bueno estar siempre pendiente de ello ya que estás haciendo los bocetos y las siluetas Siempre estoy tratando de averiguar dónde están las formas de las cosas. Para saber, para medir el tamaño de la persona que estás dibujando. Bien, entonces tengo esto. Su brazo está saliendo por aquí. Voy a dejar un poco de espacio para que algo de él lo distingan de su cuerpo. Entonces su brazo baja aquí, se va a fusionar en algún momento, probablemente. Entonces aquí, su manada también sale un poquito. Siento que mi cepillo se está secando un poco así que quiero agregar un poco más de agua. Bien. Vamos a agregar en su brazo de este lado. Sale en este ángulo, entrenando sólo estoy comprobando los ángulos y direcciones y longitud de las diferentes partes de partes de su cuerpo. Entonces a partir de ahí, ojalá que todo vaya a caer en su lugar. Veo aquí el brazo relativo a la parte inferior de la camisa. Eso estuvo bien. Más tinta a mi pincel, y vamos a subir ahora con su continuar sus pantalones. Aquí el brazo y dejar que se conecten. Yo tiene su bolsillo tiene un teléfono o algo en bolsillo que pueda ver, que a lo mejor vamos a dibujar. Ya veremos. Entonces aquí viene por ahí. Usando esas gorritas y pantalones otra vez, tal vez sea un estilo mío. No lo sé. Resulta que me gusta mucho. Da a las cosas un poco más de interés, y no es sólo una forma recta. Ahora parece que este ángulo de pantalón gira aquí por alguna razón, de este lado, seguimos, vemos casi perdido ahí, donde se secó un poco. Bien. Baja si puedes ver donde tocan las zonas en la acuarela, todavía no es lo peor del mundo. Más. Y ahora queremos conseguir esta línea para su poste que está usando, que de nuevo, definitivamente voy a hacer con marcador. Pero ahora mismo, tengo esto y no quiero dibujar para aquí porque, um, solo quiero dibujar ya está cubierto en cierto sentido por donde ya hicimos nuestro lavado de acuarela. Yo solo quiero agregar en la zona que es nueva. Entonces cuando hagas el trabajo de línea, podemos agregarlo en después. Aquí tenemos su forma. Y ahora vamos a ir a hacer su compañero de viaje. Nos metemos en litro mi cepillo, metemos un poco de agua en él, y ahora está a esta distancia. ¿Dónde está su cabeza? Si miro donde están las gafas de sol, es casi lo mismo. Parece que las gafas de sol son más o menos coincidentes y cuanto a distancia parece que debería poner su cabeza por aquí. Tiene un ángulo agudo para que su nariz entre así. Su sombrero acaba de dibujar donde su cabeza se encuentra donde está aquí el sombrero. Chin entrando así un poco redondeado. Bien. Bien. Ahora se ve un poco pesado, como lo hacíamos antes, solo estoy sifón aquí solo estoy sifón un poquito de agua y vuelvo a entrar para aligerar solo un poquito para que cuando hagamos el trabajo de tinta después, podamos ver Yo solo jalando esto aquí abajo, el ángulo de su hombro y ¿qué tan lejos está de su amigo? Por ahí de este lado, viene así. Parece un poco más delgado su cuerpo. Mis brazos se acercan también por la forma en que lo está haciendo sosteniendo sus postes y posición de su cuerpo. Tenemos eso entrando. Su manga de brazo termina por ahí y luego tenemos un poco de lío de este escorzo de su mano y poste y brazo y todo así Pero eso es, pienso lo que me parece. Yo sólo voy a seguir con eso. Aquí también, podemos dejar un espacio tal vez y probar esto. Vamos a poner dejar el espacio negativo para su brazo aquí. Voy a simplemente dibujar el fondo, tal vez una parte de su mano así, luego continuar abajo por aquí. Y su camisa acaba un poco más alta que el otro tipo, así que tal vez le dibujé la camisa un poco demasiado baja. Como saben, todo esto va a estar bien. Voy a dejar un poco de espacio en blanco para donde está el poste ahí mismo y bajar así, cerrarlo, meter un poco más de agua en mi cepillo, y continuar húmedo en el fondo para que no lo hagamos todavía tenemos bonitos bordes acuosos y podamos continuar de una manera sin fisuras Aquí esto viene superponerse un poco antes de desengancharse sobre dónde está tan abajo, y el ángulo parece estar alrededor así Yo sólo voy a continuar. Hay demasiados espacios blancos en sus pantalones. Yo sólo voy a rellenar esos también como vengo aquí y donde termina la pierna de los pantalones. Está justo por aquí. A mí me parece. Voy a terminar esto aquí tiene interesante textura se tambalea en la parte inferior de su zapato Voy a desviarlo un poquito para que no sea tan fuerte y luego bajar a este lado. ¿Puedo recogerlo? Lo acabo de conocer. Pantalones de pierna subiendo así y su rodilla está doblada así que va a terminar su pierna va a terminar un poco más arriba, ¿ve eso? Aquí y después tenemos su zapato. Eso es una cosa de sandalia, tal vez en realidad esta dirección. Entonces espacio para sus dedos de los pies, así. Eso es representar su zapato. Entonces esta también, solo voy a hacer la correa y otra correa. Y luego haz un poco el espacio por aquí, pero yo soy un zapato y lo dibujaremos más tarde. ¿Algo más en tu sorteo aquí? Tenemos que conseguir su poste. Yo uso su sombrero, nunca lo hice su sombrero. Hagamos primero el polo. Viene este ángulo. Se supone que se va adelgazando a medida que baja. Paso logran hacer eso. Eso es bastante delgado. Por su sombrero, se puede ver que aquí está totalmente seco. Va a ser un poco diferente tipo de look. Es muy ligero en la imagen. Bien. Y alguien así. Eso es da off. Creo que podríamos hacer la parte inferior de sus manos un poco más oscura. Y eso se ve bastante bien. En realidad, el sombrero se inclina mucho más cerca de la parte superior de su hombro El espacio negativo que puse aquí es esta gran área y otra vez en la imagen real. Es mucho más pequeño. Pero de nuevo, esto funciona bien. En mi opinión. Bien. Ahora, de nuevo, mirando hacia atrás a estas fotos, todas se ven muy bien. Ya sabes, si estás viendo la imagen original y cómo la dibujaste, es posible que veas algunas diferencias y variaciones y puedas darte una paliza al respecto como hacen muchos artistas. Yo sí. Pero solo estoy tratando de decir que al final del día, no es tan crítico como se podría pensar. Bien. Entonces ahora vamos a empezar a dibujar u'sraw la línea trabajar aquí y ver si podemos ir con empezar con Vamos a probar eso. Tenga una línea en su cabeza aquí para las gafas de sol aquí y venga eso Y algo así. Todo bien. Tan bonita forma de gafas de sol entrando aquí. Bien, entonces esas son sus gafas de sol y nosotros haremos el sombrero. Me sale un círculo grande, eso sería mejor, pero no tengo el no me está funcionando. Tengo un sombrero así y en la parte inferior, su cabello un poco relleno en el espacio, su barbilla entrando así y luego le sale la camisa. Ahora intentemos meternos en el pandeo de ese arnés que lleva su mochila Yo entro y abajo, viene así. Y luego tenemos algunas líneas aquí para una playera. La camisa entra aquí y luego tenemos algunos pliegues y arrugas geniales Se está complicando un poco allá. Podría ser que sería difícil para una persona entender lo que está pasando ahí. Así que tenemos que volver a marcar y hacer un poco de moderación en nuestras líneas. Voy a ver si puedo hacer eso. Ellos tienen aquí. Camisa la hebilla, es un lazo para su mochila cortada y molida así. Bien. Y la otra mitad de su playera, en realidad acaba de terminar su camisa aquí, así que continúa encendida. De este lado, tenemos algunos espacios aquí, la camisa viene así. Su brazo sale y baja. De este lado, tenemos un poco de esta brecha entre su camisa y su brazo. Está tratando de seguir asegurándonos de que lo guardemos. Y aquí está el polo. Es interesante que parece que probablemente sea la correa la que está apareciendo en la parte superior de su brazo, sus dedos. Porque normalmente si estás agarrando un poste, tus dedos estarían encima de él, pero parece que la forma en que está apareciendo, tal vez esté la correa que mira hacia el espectador y así está tapando las puntas de sus dedos En cualquier caso, vamos a tirar esto hacia abajo. Vamos a sumar en nuestro poste haciendo unas pequeñas marcas chisporroteadas donde es un poco más ancho así Agrega un poco de profundidad e interés. Ahora, su camisa y el pantalón, tenemos un bolsillo que va aquí, de ida y vuelta. Veo algo sus pantalones, las piernas se ven un poco de color diferente aquí, pero creo que eso sería un poco difícil para el espectador entender lo que está pasando ahí. Sólo voy a dibujar los contornos y contornos como los estoy viendo. Entonces la otra parte de sus pantalones entra y sale así. Entonces garabatos por aquí. Squil aquí, garabatos allá, así. ¿Algo más? Tal vez agregue algunas líneas de pecado aquí para pantalones, pliegues, y luego alguna forma, forma pequeña para mostrar la curva de su sombrero Tenemos eso entonces algo oscuro por allá. Eso es bastante bueno. Puedo agregar en las gafas de punto oscuro un poco. Ahí. Bien. Estoy bastante contento con esto. Bien. Creo que eso es bueno. Sí. Y para su amigo, cuando tengamos sus gafas, empecemos con eso tal vez. Bien. Y entrando justo aquí, tratando de conseguir su sombrero. En la parte posterior de la cabeza. Tiene barba ahí. Así que vamos a dibujar eso. Su playera viene aquí abajo. Tenemos muchas arrugas, pero probemos primero los contornos y otra vez, si agregamos demasiadas arrugas, se va a poner confuso. Entonces solo vamos a decir cuál es el contorno básico las formas son Um y por aquí, esta zona donde tiene este escorzo Creo que vamos a ir primero con el poste. Tenemos todo el polo, pero voy a mostrar un poco su mano y continuar el polo abajo. Entonces la misma idea que tenemos son las líneas finas y las líneas gruesas, y ese es un polo. otro lado vamos a averiguar dónde termina su camisa y se ve así, por aquí tenemos también solo un poco de hueco en el que su brazo y camisa están separados del brazo así. Tenemos de nuevo, alguna área para su mano. Y dijimos que este es el polo, se ve así y luego bajando llega al exterior de su pie ahí. Su camisa, algo así, y luego los pantalones. Así que simpáticos garabatos aquí. Simplemente diviértanse. Y aquí también en mi correa. Eso para su pie, ojalá, se vea razonable. Entonces puede entrar la otra pierna. Estar un poco cerca en comparación con el original. Y dibujé el poste que puedes ver dentro de su pie pierna aunque en realidad es por fuera. Pero creo que sigue funcionando. Bien. Sí. Y tal vez sólo un poco más de camisa aquí. Define esa pierna donde estén un poco más las dos piernas y rellene sus gafas de sol. Yo esperaría hacer eso. Gafas de sol aquí, gafas de sol allá. Sí. Bien. Aquí tenemos cuatro estudios diferentes de luz y lavado haciendo figuras. 10. ¡Gracias!: Muchas gracias por acompañarme en esta clase de Skillshare sobre cómo usar las técnicas de línea y lavado para crear siluetas en Espero que aprendas tanto sobre la técnica y ganes algunas habilidades y confianza sobre cómo puedes usar acuarelas y forrar y lavar para crear siluetas de personas Estaría muy feliz de ver el proyecto y lo que has hecho. Así que recuerda subir la sección de proyectos y recursos. Me aseguraré de dar un comentario con algunos comentarios constructivos para animarte a seguir adelante. Muchas gracias de nuevo por acompañarme. Espero verte otra clase de Skillshare.