Rosas del jardín en un lienzo redondo. Pintura acrílica fácil para principiantes | George-Daniel Tudorache | Skillshare

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Rosas del jardín en un lienzo redondo. Pintura acrílica fácil para principiantes

teacher avatar George-Daniel Tudorache, Together we will create amazing things.

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Te damos la bienvenida a una clase maravillosa

      0:48

    • 2.

      Materiales necesarios

      3:23

    • 3.

      Lavado de marrón claro y boceto

      4:57

    • 4.

      Familiarizarte con el boceto

      4:41

    • 5.

      Cómo terminar el boceto

      4:57

    • 6.

      Bloqueo en la oscuridad

      4:48

    • 7.

      Cielo azul cerúleo

      7:11

    • 8.

      Códigos de truco para pintar

      5:19

    • 9.

      Rosas distantes desvanecidas

      5:18

    • 10.

      Armonía en pasteles descoloridos

      4:44

    • 11.

      Sombra de las rosas

      4:47

    • 12.

      Centro de las rosas

      4:56

    • 13.

      Tonos medios elegantes

      5:02

    • 14.

      Tonos medios suaves

      5:04

    • 15.

      Último de los tonos medios

      2:16

    • 16.

      Los resaltados van al final

      2:38

    • 17.

      Resaltados más suaves

      5:08

    • 18.

      La clave de la vitalidad

      5:07

    • 19.

      Follaje orgánico

      4:46

    • 20.

      Equilibrio de colores

      5:06

    • 21.

      Detalles de vegetación

      5:26

    • 22.

      Color y textura gruesos Gracias

      11:20

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

102

Estudiantes

1

Proyecto

Acerca de esta clase

En esta clase de pintura acrílica para principiantes, aprenderás a pintar hermosas rosas amarillas de jardín sobre un lienzo redondo con técnicas simples y eficaces. Diseñada especialmente para quienes se inician en el mundo del acrílico, esta clase desglosa el proceso en pasos fáciles para que cualquiera pueda disfrutar de pintar una escena floral vibrante.

Esta pintura también se puede crear en un lienzo rectangular o cuadrado si no tienes uno redondo disponible.

El fondo azul cerúleo crea un tono alegre y hace que las rosas amarillas se destaquen, mientras que el follaje verde profundo aporta contraste y equilibrio visual. Ya sea que estés buscando una actividad creativa relajante o quieras mejorar tus habilidades de pintura acrílica, esta clase floral es el lugar perfecto para empezar.

¡No se necesita experiencia! Esta clase está diseñada para que los principiantes absolutos puedan sentirse seguros y cómodos. Todo se explica claramente y se te guiará paso a paso durante todo el proceso.

Lo que aprenderás en esta clase de pintura acrílica:

  • Cómo pintar rosas amarillas paso a paso con pintura acrílica

  • Consejos para agregar profundidad y textura a los pétalos con capas

  • Técnicas de mezcla de colores para principiantes

  • Cómo crear una composición floral equilibrada en un lienzo redondo

  • Pinceladas fáciles para crear hojas realistas y fondos vibrantes

Esta clase fácil de pintura acrílica floral es perfecta para cualquier persona que quiera aprender a pintar acrílico en casa, explorar la pintura de flores o simplemente disfrutar de una experiencia creativa relajante. No necesitas experiencia previa, solo un lienzo, algunas pinturas y ganas de divertirte.

Al final de la clase, tendrás una impresionante pintura acrílica de rosas amarillas de un jardín que podrás exhibir con orgullo.

Tanto si eres un completo principiante como si simplemente buscas un proyecto de pintura divertido y colorido, esta clase es una excelente manera de aumentar tus habilidades y creatividad.

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Transcripciones

1. Te damos la bienvenida a una clase maravillosa: Bienvenido a una nueva y refrescante clase de pintura acrílica. Hoy estarás creando este maravilloso jardín de rosas sobre un lienzo redondo. No te preocupes. Si no tienes un lienzo redondo, este diseño también funciona sobre un lienzo cuadrado o rectangular. Hola, mi nombre es George, y he sido artista profesional desde hace más de diez años. Hace seis años, me he enamorado de la enseñanza. Y desde entonces, he hecho clases tanto online como presenciales con niños y adultos. Desarrolló una forma muy interesante de enseñar que se enfoca en hacer proyectos atractivos y divertidos como estos, mientras que al mismo tiempo, aprende sobre conceptos clave en la pintura, como composición, manejo de pinceles, armonía de color y muchos más. Si estás listo para explorar tu lado creativo y divertirte mucho, saltemos a la clase. 2. Materiales necesarios: Y bienvenidos a otra hermosa sesión de pintura. Hoy, pintaremos algunas rosas, un jardín de rosas, justo alrededor de esta zona. Y para ello, necesitarás algunos materiales. Necesitarás una taza de agua. Necesitarás un plato mezclador, y, por supuesto, algunas pinturas. Se trata de pintura acrílica Amsterdam. Esto es blanco titanio. Azul brillante. Rojo carmín. Este es un rojo que funciona muy bien con los amarillos, y este es amarillo Azo medio En caso de que no tengas medio amarillo celeste , usa amarillo limón. Esto es solo un amarillo, un amarillo limón que tiene un poco de rojo en él. Y claro, el umber quemado, también conocido como marrón También necesitarás algunos pinceles, un cepillo plano grande, un cepillo plano pequeño y un poco plano que esté redondeado. Si no tienes este pincel mediano, también puedes usar solo los dos pinceles o usar un pincel mediano plano. Esto es solo para que tengamos un surtido de pinceles. También necesitarás una esponja. Puedes usar una esponja de cocina o una esponja para pintar igual que esta. Solo ten cuidado de no usar una esponja muy enorme como esta. El tamaño sí importa en este caso. Pequeño, ágil y rápido. Y algunas toallas de papel. Este diseño funciona en lienzos redondos o lienzos cuadrados. Solo tendrás que agregar un poco más de fondo a las esquinas. Esto es solo un lienzo cuadrado o un lienzo rectangular con sus esquinas recortadas. Por lo que no es difícil ajustar la composición si no tienes un lienzo redondo. Bien. Opcionalmente, necesitarás un secador de pelo para poder secar la pintura más rápido. Realmente ayuda a acelerar el proceso de pintura. Y eso es todo lo que necesitas para este curso. Antes de entrar en el curso, necesitarás entender algunos conceptos clave en lo que respecta a los materiales. Esta esponja es muy buena para hacer fondos muy suaves y agradables, súper, súper rápido y fácil. Simplemente vas así y empiezas a rellenar todo el cuadro con bastante facilidad y rapidez. El cepillo plano grande se utiliza para hacer cortes grandes y agradables y crear diseños interesantes. El más pequeño debe usarse solo en el 10% de la pintura solo para agregar algunos detalles que hagan que la pintura sea más interesante. Y el pincel mediano es solo por tener otros pinceles con el fin de cambiar la paleta de colores o tener un color más claro que ya puedes usar en caso el pincel grande esté lleno de un color más oscuro o más claro. Para que puedas cambiar ya sea tonalidad o sombra y luz. Las hermosas servilletas se utilizan para limpiar los pinceles y también para limpiar parte de la pintura del lienzo en caso de que cometamos algunos errores, ¿de acuerdo? Y eso es todo lo que necesitas saber sobre los materiales. 3. Lavado de marrón claro y boceto: Puede utilizar el comienzo de la pintura para familiarizarse con los pinceles y la esponja Para ello, tendremos que añadir un poco de color marrón a la placa de mezcla. No mucho café, solo un poco marrón por aquí. Y saltemos a la esponja. Consigue un poco de agua, solo un poquito de agua, y algo de pintura, no mucha pintura, y empieza a hacer el lavado sobre el lienzo, usando un lado de la Esponja, puedes empezar a moverte. Si necesitas más color, solo agrégalo. Es muy fácil crear este maravilloso lavado marrón claro. Esto es solo porque necesitarás tener un color diferente al blanco que está en el lienzo para que no te engañen la mente para que pintes colores más oscuros de lo que necesitas Los colores claros parecerán muy claros en este lavado marrón. No sé por qué tiene esta textura, pero está bien. Vamos a que sea probablemente por la lona. No es un lienzo muy caro. Simplemente rellena el lienzo con este color con el swash. Y luego puedes exprimir algo del agua por si hay alguna, y luego seguir adelante y sacar algo del agua de la lona. Se puede ir de lado a lado para crear una mejor textura sobre el lienzo, una textura más homogénea, textura más homogénea que no debe confundirse con homoclous Bien, podemos empezar a ver las hermosas texturas y la hermosa velocidad que nos da esta esponja, y puede ser una muy buena herramienta para simplemente pintar y hacer gradientes y lavados muy rápidos y sueltos No creo que los puntos pequeños sean un problema, así que sólo vamos a empezar por tomar el pincel mediano. En caso de que no tengas el pincel mediano, solo toma el pincel grande para que sea más fácil de crear para hacer bocetos más rápidos Vamos a empezar haciendo el sketch. El boceto es muy sencillo. Vamos a tener dos rosas justo por aquí. Observe cómo la pintura es más oscura. Esta es la mitad de la rosa. Y luego por el lado, vamos a empezar a tener cortes. Sólo cortes geométricos simplemente van así, pero fíjense como están. Este es un poco curvo. Éste es así. Y podemos usar esta esquina para agregar un poco de esquina como esta. Simplemente creando formas más interesantes. Ahora aquí, puedes ir con un tipo diferente de línea, una línea en forma de C yendo y volviendo hacia el final, conectando esas líneas así. Esas son las primeras filas por si quieres hacerlo más grande, lo cual voy a hacer, solo agrega una doble línea simplemente dando vueltas. Perfecto. Ahora bien, esta es la primera rosa. La segunda rosa estará a su lado y frente a ella. Así que podemos empezar por aquí de nuevo. Determinemos aquí mismo el hermoso centro de la rosa. Y tomando un poco de esta pintura porque está demasiado oscura, tomémosla de aquí y empecemos a agregarla alrededor de la rosa. Podemos agregarlo y hacer algunos más interesantes. Al igual que, esto se redondea de esta manera. Esto se redondea de esta manera, y hace un hermoso rincón justo por aquí. Incluso podemos acentuarlo y hacerlo más grande. Y podemos bajar con una línea haciendo otra esquina por aquí, hacer una forma redonda por aquí, ir por el camino contrario y conectarlo. Puede agregar más color para acentuar la mitad de la rosa. Estas son solo las dos rosas, el boceto para las dos rosas, simple y fácil. 4. Familiarizarte con el boceto: Vamos a crear algunas rosas más sueltas y fáciles justo en la parte superior, comenzando de nuevo aquí. Esta es una forma muy sencilla. Es como una taza, así así y agrégala al exterior. Hagámoslo un poquito más grande. Tiene un poco de ángulo por aquí, un poco de ángulo por aquí y una curva en este lado. Ahora bien, esta va a ser la misma pero un poco más avivada. Y va a estar muy cerca, casi tocando y en realidad tocando esto. Entonces es una taza. Es más como un tazón. Tiene esta forma, dos lados, y luego en la parte superior, yendo así, cubriéndolo todo. También podemos agregar un poco de círculo en la parte inferior y hacerlo más interesante haciendo que este borde sea un poco más dentado, como make Jagger Agreguemos un poco más de color marrón y un toque de agua con la esquina del pincel. Y éste es casi lo mismo, pero tiene como un pétalo simplemente yendo por aquí. Entonces empecemos, pero tiene un ángulo así. Entonces va a tener dos lados un hermoso círculo en la parte inferior. Y entonces va a tener en la parte superior, va a ser un poco más diferente. Va a tener una ronda por aquí, un valor por aquí y una ronda por aquí. Hagamos esto un poco más alto. Y ahora para el pétalo, solo para hacerlo diferente de éste, solo vamos a agregar un pétalo simplemente yendo por esta dirección. Y entonces tal vez agreguemos otro de fondo aquí. Perfecto. Ahora bien, estos estarán conectados con algunos tallos. Podemos indicarlas, pero realidad no necesitas indicarlas. Hagamos otra hermosa rosa esta vez de este lado, pero un poco más pequeña. Y está detrás de esto. Entonces agreguemos el centro. Este centro será como futbol americano yendo y haciendo un futbol americano por aquí. Y luego ir con algunos bordes. Va a tener una ventaja por aquí. Es como una taza. Pero podemos ver dentro de la copa, y tiene un poco de pétalo subiendo. Y luego hagamos la copa. Entonces es simple. Hagamos otro pétalo simplemente yendo aquí y otro yendo por aquí. Estas son formas muy simples. Es simplemente una forma hermosa así, y esta es más triangular y otra va por aquí. Esa es la rosa de aquí, y por supuesto, podemos agregar otro centro de este lado. Este será un ángulo como este, y tendrá un centro de la rosa así. A lo mejor vamos a llegar un poco más lejos. Esta es una muy buena manera de familiarizarte con las marcas que puedes hacer con el pincel Al igual que el pincel grande puede hacer cortes. Puede hacer formas de C. Puede hacer grandes formas interesantes como esta. También puede quitarle algo de pintura. Puedes quitártelo raspándolo en la taza. Simplemente llévalo, agrégalo a la taza. También puedes usar algunas servilletas. Solo haz una bolita pequeña y puedes agregar algunos aspectos destacados interesantes si quieres. No es necesario. Acabo de mostrarte lo que puedes hacer con las esponjas y el cepillo para que puedas entender algunas técnicas de manejo de brochas, las técnicas secretas de manejo de brochas Bien, y se acabó el paso. Para el siguiente paso, vas a hacer un poco más bosquejos en este lado, haciendo dos rosas más y algunas más por aquí 5. Cómo terminar el boceto: Bien. Continuando con el boceto de las rosas hacia el lado izquierdo, tomemos un poco de café. Vamos a acentuar el medio por aquí. Y es el mismo diseño de copa solo en ángulo y luego así. Y a lo mejor este tiene un pétalo por aquí y se cierra así. Bien, perfecto. Es una forma muy sencilla. Es como casi un fútbol americano, pero es más redondeado. Bien. Y hagamos otro pétalo yendo atrás y por aquí. Se puede acentuar tomando un poco de un color más oscuro Se puede acentuar el borde de la copa. El borde de la copa, y hagamos otro pétalo por aquí. Bien. Y ahora vamos a enfocarnos en esta área. Hagamos otro fútbol simplemente yendo por aquí y haciéndolo así. Agreguemos un pétalo justo por aquí y otro pétalo justo por aquí y hagamos la taza. La copa debe ser un poco más grande para que este pétalo también quede un poco hacia un lado. Conectémonos y hagamos esto un poco más redondo. No es visible. El centro de la rosa no es tan visible. Para que puedas llevarte algunas servilletas. En lugar de hacerlo más oscuro, puedes tomar algunas servilletas y borrar algo de este color, volver con la oscuridad y agregarla así. También puedes descomponer las marcas de pincel y hacerlas más texturizadas. A pesar de que tiene la misma forma, solo lo estás rompiendo para que tenga un aspecto más interesante. A lo mejor es la mitad de una rosa. De hecho, es bastante la mitad de la rosa. Esta es una forma muy sencilla de crear complejidad, a pesar de que básicamente estás haciendo la misma forma así que en lugar de agregar complejidad, estás quitando y volviendo a poner de nuevo de la misma manera, pero con una marca de pincel rota, una línea discontinua. En lugar de un lavado plano. Ahora, eso es justo por aquí. Y agreguemos un poco más de un pétalo simplemente yendo atrás. Y otra rosa. Vamos a agregarlo por aquí. Y agrega una simple ronda y bajando. Esto es sólo unas filas muy lejanas. No necesita ser muy complejo. Podemos agregar algo de complejidad quitando el medio, construyendo algo de esa textura ahí, y luego podemos agregar la complejidad haciendo algunos cortes. Sólo algunos cortes por aquí y por allá. Simplemente haciendo un corte hermoso como este, uno como este, y luego siguiendo el medio. Si no puedes verlo, voy a hacerlo un poco más oscuro para que entiendas lo que se hizo. Entonces es una pequeña forma aquí, otra línea por aquí. Observe cómo está abierto el pincel, pero en realidad no necesita serlo. Y luego otra por aquí, y luego seguir agregando algunas de estas formas, yendo a un lado, rehaciendo ese metal más interesante Ahora a un lado, centrémonos en el borde, haciéndolo más raro. En lugar de una ronda, es un poco más raro. También puedes hacer eso por aquí, creando esta línea dentada, esta arista rara e interesante Y por aquí, tomemos un poco de agua y hagamos casi lo mismo simplemente yendo y creando algunos esquemas más interesantes. Así que fíjate como ya no es una forma redonda. Estas son todas las formas de las rosas que necesitas. A lo mejor podamos hacer otro por aquí muy rápido, haciendo una forma redonda como esta. Eso es todo lo que necesitas para un boceto. Bien. Y esos son todos los bocetos que necesitas para las rosas En el siguiente paso, vamos a empezar a añadir algunos colores más oscuros y claros. 6. Bloqueo en la oscuridad: Ahora vamos a enfocarnos un poco más en la oscuridad y la luz. Puedes tomar el cepillo medio o el pincel grande. Realmente no importa. La luz vendrá del lado derecho, por lo que necesitamos agregar algo de oscuridad, algo de oscuridad geométrica a las rosas. Puedes comenzar a hacerlo como un parche como este, solo para notar cómo comparan los lados oscuros con los lados claros. Es más fácil simplemente bajar con algunas marcas de pincel. Y crea algo de oscuridad de esta manera para que puedas agruparlos y entender ¿qué es la luz? Lo que es la oscuridad de una manera más coherente. Puedes hacerlo aún más oscuro si quieres, pero no es realmente necesario solo en partes que no son tan evidentes. Entonces esta tiene una parte oscura en el medio y en la parte inferior, esta la misma. Es un patrón bastante repetitivo. Hagamos este círculo un poco más como más pequeño. Se aplasta. Yo lo aplaudí así Entonces lo hacemos más diferente que éste. Esto va a ser directo mirándonos. Ahora de este lado, este va a tener oscuro a la izquierda y abajo. Básicamente, todos ellos tienen oscuridad en el medio, la izquierda y la parte inferior. Solo lo estoy tapando todo y voy con movimientos de luz hacia arriba y hacia abajo para crear un lado oscuro más plano Observe como esto es muy redondo. Podemos cambiar eso y agregar un lado más oscuro, solo tal vez agregando solo un pequeño rincón puedes comenzar a trabajar un poco más en los bordes hacia el lado oscuro. Bienvenido al lado oscuro. Tenemos cookies. Bien. En la parte superior, no necesitamos hacer nada de eso porque esos van a ser de un color diferente, y básicamente solo van a tener el lado oscuro. Van a ser sombrías, un poco más ligeras que estas, van a tener mucho menos contraste Entonces por eso no necesitamos ponerles ninguna sombra. Ahora, para éste, vamos a tener que sumar en el medio y luego al fondo, y luego al lado. Acentuando solo un poco más de este pétalo, sobresaliendo y este de aquí Para que podamos tener una hermosa rosa. Ahora bien, esta va a tener una sombra un poco más complicada. Va a ser líneas y luego un piso por aquí, y luego solo agrega algunos garabatos solo para hacer la forma un poco más diferente También va a tener algo de sombra en el medio. Ya lo has hecho, pero puedes hacerlo y acentuarlo un poco más en la parte inferior Perfecto. Ahora, tomando un poco más de café para hacer esto. Este va a tener como una ronda por aquí, y la sombra estará en el fondo y un poco en el medio. Y a lo mejor va a tener un pétalo así. También puedes hacer algunos cortes. Estos serán muy interesantes de hacer. Sólo vas a agregar algunos cortes alrededor de la rosa en el lado oscuro. Sólo para hacerla más rosada y por aquí, haciéndola más oscura y por aquí Ahora bien, éste, de la misma manera, corta, superponiéndose casi como zig zags Y en esta, podemos tener que simplemente dar la vuelta a la forma para crear una hermosa rosa. Y eso es todo lo que necesitas hacer para el boceto de las rosas. En el siguiente paso, agregarás el fondo y algo de follaje con la esponja, para que podamos crear un fondo muy rápido. No hace falta dejar secar la pintura. 7. Cielo azul cerúleo: Bien, ahora necesitamos encontrar manera de limpiar este cepillo tomando algunas servilletas. Siempre es bueno limpiar el cepillo. Y luego para el plato, el truco genial que puedes hacer es tomar un poco de agua con la servilleta y borrar todo el marrón acuoso que has agregado por aquí Para el fondo, vamos a usar algo de azul, algo de blanco, y un toque de amarillo. Vamos a asegurarnos de que tenemos toda la pintura en el fondo de la cosa. No pongas demasiado. No necesitas tanto azul. Necesitarás más blanco que azul. Va a ser un azul bebé muy claro. El amarillo está ahí solo para mezclar la pintura. Vamos a hacer la mezcla con el pincel, el pincel grande. Y luego después, lo vas a aplicar con la esponja. Bien. A pesar de que tiene un poco de café y el agua es un poco más dorada, realmente no importa En realidad está indicado porque este marrón cortará un poquito ese color. Vamos a añadir poco a poco añadir un poco de azul. Eso es mucho azul. Necesitamos un color muy, muy claro, color azul claro. Agreguemos un poco de amarillo. Simplemente haciendo este bebé azul hermoso azul. Ahora, no vas a usar agua. Ya agregamos un poco de agua, pero en la esponja, necesita estar completamente seca y necesita tener un lado limpio. También puedes agregar el color con el pincel así en el lienzo. No me voy a preocupar demasiado por estas motas de no sé qué es, y tomando un poco de esta pintura y añadiéndola a un lado A medida que vas hacia las rosas, puedes ir un poco dentro de la rosa, solo un poquito dentro de la rosa. Es posible que tengas que hacer dos capas de esta pintura. No te preocupes si no puedes igualarlo perfectamente. Agrégalo. En caso de que no tengas esponja, un cepillo funcionará también. Bien, entonces las motas se han ido casi por completo. Entonces se van. Oh, no. He tomado un poco de azul en la esponja. Vamos a agregarlo ahí. No importa porque vamos a hacer dos capas de todos modos. Simplemente dando vueltas por estas rosas y haciendo la pintura simplemente superponiendo el boceto, solo un poquito. Me he llevado un poco de azul. Es por ello que la esponja es tan buena porque aunque tengas algo de azul encima, puedes notar lo fácil que es mezclarla en la pintura. Si no quieres hacer dos capas de pintura, no tienes que hacerlo. Puedes tener solo una capa de pintura. Vamos un poco más abajo. A lo mejor tenemos algo de luz brillando a través del follaje. Puedes tener una capa de pintura, y está bien. También puedes tomar el pincel, hacer el color una vez más, y tener la segunda capa, agregarla con el pincel. Ya has hecho la parte grande con la esponja, y ahora puedes hacer las partes más ligeras con el cepillo simplemente dando vueltas alrededor de las rosas. Hagamos este pétalo una vez más. Y concéntrate un poco más en hacer una transición clara, agradable y no tener rayas como esta Ve suavemente con el pincel encima para que recojas algo de ese color. Se puede hacer esto con el pincel. Si quieres hacer solo una capa, es mucho más Fácil. Ya has hecho la gran parte con la esponja. Tienes algunos azules ya presentes en la lona. No te preocupes demasiado si fuiste al interior de las rosas. Está bien. De todas formas vas a agregar algunos colores sobre él. Sigamos un poco hacia el lado inferior derecho. Puedes tomar un poco más de blanco y agregarlo al lado inferior del degradado. La esponja actuó como esponja, y le ha quitado toda la humedad. Entonces ahora cuando aplicas la segunda capa con el pincel, es mucho más fácil simplemente mezclar, y ya ha cortado todo el marrón en el lienzo, así que tienes un degradado y color más coherentes. Puedes ir un poco más azul de este lado. Observe como no es un gradiente muy intenso. Tiene algunas variaciones, pero no muchas. Es un gradiente muy agradable y limpio. Si podemos limpiar estas motas, estas entidades desconocidas, centrémonos en el lado derecho Y en la parte inferior derecha por aquí para terminar el maravilloso color de la paleta. Sólo lo estamos agregando. Si tienes rayas, trata de cepillarte un poco para que no tengas ninguna porque la textura se utilizará al final para agregar a las rosas algunas texturas hermosas ¿Bien? Entonces parece que hemos hecho todo el fondo con una sola capa si usas la esponja y el pincel. Perfecto. Eso es todo lo que necesitas hacer para el fondo al menos por ahora. Y vamos a empezar a añadir algo de follaje. No necesitas dejar que todo se seque, y en realidad necesitas tenerlo mojado. Así que vamos a agregar el follaje de una manera fácil. 8. Códigos de truco para pintar: Antes de comenzar en el follaje, fíjate como te ha ido casi el 30, 40% en un gradiente. Esa es una manera de hacer trampa en la pintura. Solo tienes que enfocarte en estas partes para que la pintura sea agradable. Y el follaje va a ser casi el mismo. Va a tener un color verde oscuro y solo unos detalles, solo unas hojas. Y eso es todo lo que necesitas para crear. Vas a tener menos del 50%. Al igual que, el 40% solo van a ser las rosas y los detalles, y casi el 60 o más por ciento va a ser el fondo y los detalles fáciles que no van a ser difíciles de pintar. Tomemos el pincel grande, tomemos un poco de agua sobre este blanco. Tomemos un poco de azul. Algunos amarillos para hacer un verde y algunos marrones. Tal vez te estés preguntando, ¿por qué algunos marrones? Bueno, vamos a necesitar hacer un verde oscuro. Entonces tomemos más café, más azul, para que podamos hacerlo más oscuro. Ten en cuenta que los acrílicos se secan un poco más oscuros. Bien, tomemos un poco de agua, solo un poquito de agua y comencemos a agregar este color. A lo mejor hacerlo un poco marrón, un poco más marrón. Es demasiado azul, así que el marrón cortará ese azul. Y enfócate en agregar esto. También puedes usar la esponja si quieres ir más rápido. De hecho, es mejor para los principiantes usar la esponja porque los obliga a concentrarse en conseguir todo mojado y hermoso y no centrarse demasiado en los detalles y el recubrimiento de todo el lienzo. Porque el pincel puede dejar como áreas blancas como lienzo expuesto, sobre todo si no lo usas de esta manera. Vamos a agregar solo unos toques. Dejemos un poco de pájaro abriéndose por aquí y otro por aquí, tal vez hagamos este más pequeño. Y a medida que vayas aquí, puedes agregar otra, una más grande y debajo, solo enfocándote en las hermosas capas. Solo tiene unos agujeros aquí y allá que van a indicar el hecho de que esto tiene un aspecto y diseño hermosos, agradables e interesantes. Centrémonos en hacer más evidente este color oscuro. También puedes editar. Observe cómo aquí, hemos editado un poco la forma para hacerla más interesante. A esto se le llama pintura negativa. Es a donde vas desde afuera. Es solo una forma elegante de decir, voy desde el exterior de la forma por dentro. Entonces estás editando el lado. Estoy tomando un poco de agua solo para poder hacer que este color corra un poco más suave. No mucha agua porque entonces la hace transparente y no queremos colores transparentes en esta etapa. Aquí, me voy a ir y hacer imaginar que esto es una taza y agregar los colores por encima de este lado. Ese es un buen color. Ahora, le agreguemos un poco más de marrón, agreguemos un poco más de amarillo y un toque de azul para hacer una versión más oscura, para hacer algunos diseños nuevos interesantes, llamémoslo, no diseños, sino solo enfocándonos y haciendo un poco más de diversidad de colores. Así se llama. Diversidad de colores. Estamos agregando cierta diversidad de colores a la pintura haciendo una versión más oscura de este azul, este verde y ahora vamos a hacer una versión más clara con solo agregar amarillo a la pila. Y hagamos algunas hojas. Este es un buen momento para practicar algunas técnicas de elaboración de hojas con un pincel grande, solo agregando algunas hojas. Estos estarán en el fondo. Así que tómate tu tiempo y practica ir más despacio. Puedes notar lo fácil que es ir despacio. Observe que tiene un borde hermoso y una esquina. El cepillo tiene una esquina que puedes usar para hacer unas hojas hermosas e interesantes. También puedes hacer los más pequeños. Y los más grandes. También puedes borrar algunos de ellos si quieres e ir desde afuera hacia adentro. Es muy importante agregar algunas hojas apenas saliendo afuera. Bien. Y eso es todo por este paso. 9. Rosas distantes desvanecidas: Limpia el cepillo en el fondo del recipiente de agua, simplemente limpiándolo, arremolinarlo en el fondo, y luego tomar no esponja, sino servilleta, limpiarlo, poner poco más de agua y exprimir la pintura fuera de ella Ahora para el siguiente paso, tendrás que enfocarte en estos tres. Si la pintura sigue mojada, eso es bueno. Si no está mojado, entonces vas a necesitar volver a agregar algo de ese dorso azul. Realmente no necesita estar mojada. Solo necesita algo de color para crear algunos bordes interesantes. Accidentalmente he puesto algo de rojo en mi plato, en mi mesa. Voy a lavarlo, llevártelo. Y puedes usar el pincel mediano o el pincel grande. En mi caso, voy a usar el pincel mediano. Puedes usar el grande. No uses el pequeño todavía. Tenemos que agregar algo de blanco, también. Olvidé lo blanco. Entonces rojo, blanco, marrón y azul. Estas van a ser unas hermosas rosas moradas, como, ligeras, moradas muy claras. Y para hacer eso, vamos a necesitar un poco de rojo. Ten cuidado el rojo es muy intenso. Y he recogido algo de verde, pero está bien. Podemos agregar más color. Agrega un poco más de rojo. Agrega un poco de azul. A lo mejor eso es demasiado azul. Agreguemos un poco de amarillo. Este es un buen color. Es un azul más oscuro que el fondo. Es un poco gris a propósito porque es rojo, amarillo y azul Entonces es un gris oscuro, un gris más oscuro. Parecerá un poco más rojo una vez que lo pongas. Y ahora lo que tienes que hacer es imaginar el boceto si no lo tienes del todo. Esto es solo que estamos rehaciendo el boceto. Entonces es una copa que tiene un top que es más grande y luego un valle, y luego otro top y rellenarlo con este color con este hermoso gris. Y tiene un pétalo en el lado derecho o no. Es sólo una esquina, así. Vamos a avivar esto un poco más y hacer esto un poco más largo. Lo llenaste. Ahora vas a cambiar el color para que sea un poco más morado, solo un poquito más morado. Me he llevado demasiado azul, pero está bien. Lo hemos hecho morado. Tomemos un poquito de amarillo y un poquito de blanco, un poco más blanco. Para hacer un gris. Ahora bien, este gris es un poco más oscuro, y necesita ser un poco más solo un poquito rojo. No lo hagas muy, muy rojo. ¿Bien? Necesita ser un poco más oscuro y un poco más rojo. Ahora, concéntrate en el pétalo del costado. Apenas el pétalo y el lado inferior, recuerden que la luz viene de aquí. Pero estos están completamente a la sombra. La luz está detrás de ellos, digamos. Entonces solo estamos agregando este color recién encontrado a las rosas. Ahora, la rosa de arriba sólo va a ser una taza. Entonces va a tener un poco de ángulo aquí, y luego así, puedes rellenarlo con este color, muy, muy suelto y rápido. Entonces la copa, y aquí es donde entra el azul del fondo. Observe cómo si voy por encima del azul, sólo estoy recogiendo algo de ese azul. También puedes tener el mismo efecto agregando un poco de agua y yendo al borde con un poco de agua. Crea el mismo efecto. Suaviza el borde, solo agregándolo en el borde Se puede empezar a ver cómo ablanda ese borde, aunque el azul ya no esté mojado Y ahora pasemos a este lado. Recuerda que esta también es una taza que tiene un poco de copa por aquí y luego va hacia abajo. Entonces me gusta este rincón, así que vamos a acentuarlo. Hemos agregado por aquí y conectado a esta rosa, también puedes entrar un poco más dentro de la rosa. Y eso es todo lo que necesitas para crear estas rosas. Vamos a agregarles un poco más de color en el siguiente paso. 10. Armonía en pasteles descoloridos: O cambias este color, este es un color muy útil que puedes agregar a las rosas. Como, por ejemplo, en esta rosa detrás, es un color de sombra muy fresco y agradable. Solo agrégalo por aquí. Y también lo puedes agregar en este lado como un corte un triángulo. Observe cómo es un triángulo curvo. Tomemos un poco de agua solo para que esto vaya un poco más. También puedes agregarlo en este lado como un corte y en la parte superior derecha por aquí, justo donde se encuentra con la sombra. También puedo meterme un poco en la sombra. No te preocupes si recogiste algo del café. Podrías estar diciendo: ¿Por qué haces rosas grises? Bueno, no son grises. Serán de color amarillo anaranjado. Entonces justo donde se encuentra con la sombra, solo agregando algo de este color. También puedes agregarlo por aquí como cortes justo donde se encuentra con la sombra. Entonces agregándolo al fondo por aquí. Perfecto. Una vez que hayas hecho eso, puedes darle un toque de amarillo a este color. Sólo un toque de amarillo y algo de blanco, un poco más amarillo. Ahora es demasiado amarillo, así que tomemos un poco de rojo. Y un poco más blanco. Estas serán una especie de lo más destacado de las rosas superiores. No hace falta tocarlo mucho, agregarlo sobre el morado y mezclarlo solo en la parte superior, tal vez un poco a un lado. Y puedes notar cómo se mezclan los colores, creando un interesante gris. Una vez que hayas hecho eso, una vez creado el gris, puedes agregar un poco más en la parte superior como un color limpio. Y agrégalo a la rosa justo por aquí, pero esta vez sólo en el lado derecho porque nuestro color viene del lado derecho. Una vez que agregaste la primera capa, agrega otra forma, otro color justo en la mitad del lado claro. Ahora bien, para éste, va a tener justamente de este lado y de este lado algo de este color. Y luego una vez que lo hayas agregado, puedes agregar otro más intenso al lado de aquí. Ahora, eso es absolutamente perfecto. Para las sombras de estas rosas, vas a usar una sombra más verde solo porque tenemos muchos verdes oscuros en la parte inferior. Entonces van a reflexionar. Esas sombras van a reflejar el verde. Estos solo tienen cielo a su alrededor. Ahora, puedes ir y suavizar algunos de los bordes. Si parecen que se parecen demasiado a las pegatinas, solo agarra un poco de agua, solo agrégalo al costado de la taza y empieza a agregar solo unos toques aquí y allá para suavizar un poco más estos bordes para crear una transición más ligera entre los Observe cómo este tiene alguna luz reflejada tal vez de esta rosa Y estás ablandando ese borde en el azul, para que no parezcan pegatinas. Observe cómo este borde ahora se ablanda en éste, también estás suavizando agregando algo de color transparente justo al lado del borde o algo de agua que diluirá esta pintura y la hará más transparente en el borde. Sé que no parecen rosas, pero una vez que pongamos el follaje, va a quedar increíble. Y eso es todo por este paso. 11. Sombra de las rosas: limpia este cepillo mediano en la parte inferior del recipiente de agua de mezcla. Y ahora, si todavía tienes disponible este verde , eso es bueno. Pero también puedes recrearlo tomando amarillo, algo de azul, y algo de marrón y haciendo un maravilloso verde que es un poco más marrón que verde Entonces está un poco más silenciado. Y luego tomar un poco de blanco y mezclarlo en este será el color de la sombra. Observe como es un poco gris. Este será el color de sombra de las rosas principales. Sé que es verde, pero vamos a agregarle un poco de rojo para que sea aún más gris y un poco amarillo. Eso es perfecto. Observe cómo es mucho más ligero. Y vamos a agregarle un poco más de blanco. Es demasiado oscuro, y se secará aún más oscuro. Y vamos a agregarlo al lado oscuro. Recuerda, el lado oscuro de las rosas, está en el fondo y a veces en el lado izquierdo. Así que vamos a agregarlo por aquí. No en el medio. Los medios serán mucho más anaranjados Justo a los lados, rellenando y enfocándose un poco más en el borde. Observe cómo estamos creando un borde interesante directamente en el verde. No te preocupes si recoges algo verde, eso es realmente bueno. Puedes meterte un poco en el gris, y centrémonos en éste también. Yendo hacia un lado, creando un pétalo por aquí, otro pétalo cuadrado por aquí, y solo agregando esto y haciendo la vuelta alrededor del centro de las filas. Y la conexión puede ser un poco borrosa si quieres. Ahora, centrémonos en difuminar algunos de los bordes tomando un poco de agua y raspándola en el costado del cepillo hacia el lado de la copa Y hagamos un poco de borde transparente. Hagamos este puntiagudos. Observa cómo puede mostrar si tienes un cepillo limpiador, si lo remolinas en la parte inferior, y luego vas a un lado, solo vas a tener agua Y debido a que este verde es este verde claro claro, siendo interesante y ligero, vas a recoger algo del verde y suavizar algunos de los bordes No todos ellos. He ido demasiado lejos, pero está bien. Vayamos por aquí y ablandemos este borde y tal vez este borde, también Por aquí, si el borde es demasiado blando, creará un borde más coherente. Como, por ejemplo, aquí, creó un borde más coherente. Oh, tomemos un poco más de esa pintura, la pintura de sombra y vayamos por aquí con algunos cortes como este, hagamos esos pétalos un poco más visibles. Recogí un poco de agua, pero está bien. Este pétalo va un poco más allá, y luego aquí podemos agregar el medio, el lado de la copa. No cubramos todo el gris púrpura. Ahora podemos notarlo lo morado que es una vez que hemos añadido los greens. Ahora de este lado, agreguemos un plano y vamos y agregándolo al costado. Y también podemos agregarlo en el medio en este caso porque esta sombra esta rosa es casi toda sombra. Y ahora muy, muy rápido, vamos a cubrir esto a la sombra también. Vamos a tener que enfocarnos en esto y en este siguiente. Después del pequeño descanso porque necesito beber un poco de agua, aunque el agua de pintura te haga un mejor pintor, no voy a beber agua de pintura. Voy a ir a la cocina a beber un poco de agua. Así que golpecito, agua preciosa. 12. Centro de las rosas: Limpia el cepillo mediano. Y después de que esté limpio, podemos tomar un poco más de esa pintura, ese verde. Si no lo tienes, podemos recrearlo agregando azul, amarillo, marrón y blanco Si es demasiado verde, podemos agregar más marrón, más amarillo y un toque de rojo. A lo mejor es demasiado. No, sí. Simplemente recreando ese color, añadiéndole más blanco porque tiende a secarse más oscuro, más blanco, un poco más amarillo Es mucha pintura en este pincel. Así que vamos a exprimirlo y agregarle este color. También podemos agregarlo a algunas áreas de las rosas, tal vez por aquí porque es un poco de un color diferente. Vamos a agregarlo al fondo. Si no lo tienes, es un poco más amarillo y más no tiene mucho café. Es casi el mismo matiz si entrecerras los ojos. Es un poco más oscuro, solo un poquito más oscuro. Ahora, vamos a crear la copa por aquí. Vamos a crear la copa y la parte de sombra. Podemos salir afuera. Es sólo un poquito. Estoy notando que es demasiado verde. Así que vamos a agregarle un poco de marrón y agregarle este color sobre la parte superior. Está bien. También podemos crear un más oscuro. Entonces necesitas que sea un poco más pálida de lo que quieres. No quieres matices extremadamente coloridos desde el principio. Primero necesitas algunos colores apagados, especialmente en las sombras Estoy agregando algo de este color porque es un poco más oscuro en la parte inferior de las rosas. Y puedes agregarlo también. Ahora, por aquí, solo para hacer esto un poco más evidente. Y en este, solo agregándolo en la parte inferior, enfocándose un poco en el borde, creando otro pétalo por aquí, tal vez yendo detrás de él. Sé que parece que estamos haciendo rosas verdes, pero no son verdes. Van a ser anaranjados. Hablando de naranja, limpiemos el pincel y creemos una hermosa naranja para la mitad de las rosas. Ahora bien, esta no va a ser una naranja muy intensa solo porque es la primera capa de naranja. Entonces rojo por aquí, hay algo de color amarillo. Ten cuidado de no recoger algo de ese azul. Agreguemos más amarillo. Va a ser solo creo, 70% amarillo y algo rojo, menos del 30%. Creo que el 10%, porque el rojo es de color muy, muy intenso, y es menos transparente. Ahora bien, este color, sólo podemos agregarlo como una sombra. Esta será una especie de sombra de las rosas y la llenará en el medio dando vueltas. También puedes usar ese truco donde solo vas con bordes rotos. O simplemente puedes rellenarlo. Realmente no importa porque esta es la primera capa de la hermosa mitad de las rosas. Ahora, aquí va a tener algunas de esta naranja en las partes de sombra también. Esta va a tener un poco menos de naranja solo porque queremos alguna variedad entre las rosas. Ahora bien, este, vamos a hacer el medio un poco más pequeño. Hagámoslo un poco más pequeño. No te preocupes por esta línea porque ahí es donde vendrá parte de la luz. Y este de aquí, vamos a agregarlo al medio. Porque tienes un buen boceto, ahora es fácil agregar los colores. Observe como estos colores son muy, muy diferentes. Ahora vamos a trabajar en los tonos medios. Agreguemos solo un poquito de esta naranja por aquí. Sólo un poquito. No demasiado. Y eso es todo por este paso, has agregado las sombras, has agregado los colores naranja medio. Y en el siguiente paso, vas a enfocarte en los tonos medios, y ojalá vamos a terminar los tonos medios. 13. Tonos medios elegantes: Bien, ahora con el pincel pequeño, esta es la primera vez que usamos el pincel pequeño. Sobre esta naranja, quieres tomar el blanco y agregarle un poco de blanco. No mucho blanco. Agrega un poco de agua también. Esto es lo que llamamos un tono medio. Está literalmente en el nombre. Es el medio entre el lado oscuro, el lado de la sombra y el lado claro. Así es como hay que pensarlo. Está en medio de la luz y la oscuridad. Ahora, puedes imaginar que la luz de aquí es una especie de, como, casi blanca. Así que agrega el blanco. A la naranja, tal vez agregue un poco de amarillo para que sea un poco más interesante. Ahora, agua, solo para que sea un poco más moqueante. Y ahora puedes ir dentro de la rosa en el costado de aquí. Observe que esto es amarillo. Es un poco más amarillo. Entonces ahora se integra funciona junto con los greens también, lo cual es muy bonito. Por lo que está muy cerca del verde y muy cerca de la naranja. Por lo que se integra muy bien. Tienes mucha agua en el cepillo solo para poder mezclarte algunos de estos bordes por dentro, solo por dentro por aquí. Como, fíjate en cómo se mezcla y va en el medio, casi recogiendo algo de ese hermoso color naranja. Ahora, en la parte inferior, también se puede hacer un amarillo intenso simplemente dando la vuelta a la rosa. Básicamente estás haciendo esa cosa interesante que has hecho cuando has roto la mitad de la rosa. Pero esta vez lo estás haciendo con un tono medio. Bien. No cubras todo. Simplemente mantén tus marcas de pincel más seguras, muy angulares. De esa manera es más impactante. Observe cómo crea un color hermoso más interesante. También puedes entrar un poco si quieres crear un centro de la rosa así como así. Y por aquí, la misma idea exacta, solo dando vueltas y agregando estos bordes rotos al verde. También puedes ir un poco más al verde, agregando algunos de estos colores, la vuelta al naranja, tomando un poco de agua y agregando otra línea en la parte superior. Observe cómo está tan separado. Entonces necesitamos crear. Si tienes demasiado color, simplemente quítalo en el costado de la Copa y suaviza esos bordes en el interior, manteniendo los bordes nítidos en la parte superior y en el exterior de las formas Incluso puedes recrearlos y hacerlos más coherentes e intensos a medida que avanzas hacia el borde, hacia el exterior de la rosa, no afuera porque el exterior está realmente aquí Entonces como, está por aquí. Puedes usar este color para hacer el boceto una vez más para que lo tengas si quieres. No es realmente necesario, pero es una manera hermosa de agregar algo de este color al borde de las rosas. Ahora entrando por aquí sobre esta rosa y agregando cortes, recogí un poco de rojo de alguna parte. Agreguemos un poco más de amarillo y un poco más de blanco. Oh, no. Demasiado rojo. ¿De dónde viene este rojo? Es una señal. Te digo que es una señal. Agreguemos un poco de blanco, algo de amarillo, un poco más blanco. Ahora bien, este es un amarillo muy intenso, así que tenemos que tener cuidado con él. Vamos a agregarle un poco de agua blanca, un poco de agua hermosa. Y en realidad vamos primero a ir arriba, limpiar un poco el cepillo, tomar un poco de agua, y entrar ahora porque es más transparente, así que realmente no se da cuenta como es casi lo mismo. Y vamos a llenarlo por aquí solo para limpiar el cepillo. Ya puedes empezar a ver cómo se ven las rosas. 14. Tonos medios suaves: Tómate un poco de respiro y date cuenta de lo que hemos hecho. Al igual que, fíjate como el exterior de los tonos medios son nítidos, y el interior no lo son. Se ablandan con un poco de agua. No mucha agua, ponla en el costado de la copa y suaviza esos bordes Pero hay que notar también que se trata de cortes muy precisos. Realmente no importa los cortes que estés haciendo, solo va un poco por fuera. Observe cómo éste empieza un poco por dentro y sale afuera. Se abaniza de esa manera. Este es el mismo. Este se puede avivar de esta manera o se puede avivar de esa manera. Realmente no importa. Aquí es lo mismo, pero a menor escala. Se trata de cortes más pequeños. Cortes geométricos. Las rosas son muy geométricas. Ahora, en este caso, se puede hacer lo mismo. Puede agregar algo de este color y dar la vuelta al medio así. Y fíjese el primer corte, comenzando por dentro, el segundo corte. Observe cómo hemos perdido esto afuera. Entonces vamos a agregarlo, agregarlo. También puedes agregar un tipo diferente de cosa, que es comenzar pequeño con el borde y presionar hacia abajo para hacerlo más grande. Ahora fíjate como creó esta interesante forma podemos descomponerla un poco a veces ablandando la esquina o simplemente podemos agregar otra línea yendo de esta manera. Entonces ahora es diferente. Podemos ir por este camino y ya puedes empezar a ver los problemas. Tenemos bordes duros en el exterior, bordes duros en el interior. La respuesta a eso es tomar un poco de agua, rasparla en el borde y comenzar a ablandar algunos de los bordes Ahora, en esta rosa, vamos a ablandar solo los bordes laterales superiores También puedes ir con algunas líneas yendo hacia el medio así, hacia este medio. Y tomemos un poco más de color, volvamos y recreemos un poco más de esa textura en la parte superior Entonces nos ablandamos y ahora podemos agregar algunos colores más. Ahora puedes ir un poco más allá y hacer éste así. Entonces es diferente. Me he tomado un poco de rojo por accidente. No te preocupes. crea colores un poco más interesantes. También puedes agregarlo por aquí porque esta es una zona de transición entre el verde y la luz. Vamos a agregar más amarillo y recrear este color. Pero esta vez, agreguemos un toque de azul solo porque vamos a trabajar en estas rosas en estas rosas. Agreguemos un poco de blanco y un toque de agua para que sea más transparente. Es un poco más verde. Se puede empezar a verlo. No mucho, pero porque está en este lado de sombra, va a verse mucho más verde. Así que dando vueltas con cortes así, puedes ir un poco más adentro por aquí. Un poco más adentro por aquí y empiezan a ablandar solo el interior porque esto va a ser un punto culminante que va a romper la parte media, la parte oscura, y el color Tomemos un poco de agua y agreguemos un poco de agua para ablandar estos bordes Bien, eso es un simple brose. Un corte, un corte, un corte, un corte por aquí, uno cortado por aquí, y otro aquí, y luego tomando un poco de agua y ablandando estos bordes. Estoy notando que esto es muy redondo. Entonces tomemos más color y agreguemos algunos pétalos, algunos bordes, algunas líneas dentadas Y también podemos agregar algo de este tono metálico con agua justo al final de este pétalo. Justo por aquí, toma un poco de esa agua, algo de esa pintura, y terminémosla agregando algo de este maravilloso e interesante ablandamiento. Agreguemos un poco más de color por aquí para completar este tono medio. Y en el siguiente paso, vamos a enfocarnos en éste y en éste con los tonos medios. 15. Último de los tonos medios: En este siguiente paso, tendrás que continuar con los tonos medios en esta rosa y esta rosa. Ahora bien, esta rosa va a tener algunos tonos medios, un corte por aquí, un corte más grande por aquí, otro corte, otro, y algunos más pequeños. Este va a tener algunos más pequeños apenas entrando. Entonces es una rosa diferente, diferente tipo de rosa. Sólo unas cuantas cosas caligráficas, sólo una como aquí, una cuadrada, una que va por aquí, y otra que va por aquí Y ahora acentuando éste. Y hagamos que Uno simplemente vaya así y uno vaya así y tal vez coloremos algo de esto y hagamos que el borde sea un poco más interesante yendo con un corte aquí, otro aquí. Ahora por este lado, este va a tener algunos cortes exteriores ablandándolo por dentro. Imaginando el medio está aquí. Ahora ya podemos regresar. Oh, no, recogí algo de ese rojo otra vez. Es un día rojo. He derramado algo de rojo por aquí. No se puede ver. Y he recogido el doble de rojo en el ballet. Estoy agregando un poco de agua solo para poder hacer algunos cortes dando vueltas alrededor de esta rosa, tal vez no eso. Estoy cambiando un poco el ángulo. Si los hago paralelos, se verán artificiales. Entonces me doy cuenta de cómo si voy así, va a ser paralelo a éste. Entonces me voy un poco más así. Bien. Y agreguemos algunas texturas más en el medio, algunas texturas caligráficas en el medio Bien. Perfecto. Ahora, vamos a comenzar con los aspectos más destacados en el siguiente paso. 16. Los resaltados van al final: Paso, vamos a enfocarnos en solo dos reflejos, solo agregando algo de blanco, toque de amarillo. Sin agua. El agua no es necesaria para los reflejos porque los reflejos necesitan ser espesos. No lo vamos a poner justo donde es necesario tenerlo. Lo vamos a poner porque este no es el punto culminante más intenso. Vamos a ponerlo en algún lugar a un lado por aquí y notar cómo son cortes de nuevo. Pero voy un poco más lento, y debería ir un poco más lento, también. Se puede repasar el área que va a tener el punto culminante final. El punto culminante final. Y puedes dar vueltas Observe cómo es justo en la transición donde el tono medio se encuentra con los otros colores. También puedes entrar un poco y hacer una hermosa línea de luz por aquí, y puedes ir y rellenar esos hermosos contornos con este color. Entonces este es el lado de la luz. Este es el tono medio, y este es el lado oscuro, forma muy simple. Ahora entrando y haciendo éste también. Corte. Hermoso corte. Necesitamos más color blanco, amarillo. Grosor. Corte, otro corte yendo por aquí, y el borde y ahora bajando, podemos imaginar otro pétalo aquí. Estas son formas muy simples. Ve por aquí, y por último oh, no, recogí algo de este verde, pero está bien. Sólo vamos a tener que enfocarnos en algunas áreas por aquí. Observe cómo es un poco más transparente porque no tiene mucho grosor. Así que podemos agregar otro pétalo por aquí, e ir adentro, haciendo que este sea un poco más irregular Y luego corta, corta, y hagamos el último toque hermoso de esta rosa de aquí. Perfecto. Hemos agregado la primera capa de reflejos. 17. Resaltados más suaves: Y ahora mismo, vamos a necesitar agregar un poco más de resaltado a la pila media. Recuerda hacerlo un poco más grueso, agrega un poco de amarillo. A lo mejor esto es muy, muy amarillo, un resalte muy amarillo. Es muy bueno que sea muy amarillo resaltado porque vamos a agregarlo a esta rosa justo por aquí. Observe lo amarillo que es. Y vamos a agregarlo por encima, entrando un poco. Y haciendo otro corte por aquí, haciendo que esta rosa sea muy hermosa y amarilla. Este es un color perfecto para agregar un intermediario entre los maravillosos tonos medios y los reflejos Estos no son los reflejos terminados, pero este es un color muy bueno para solo agregar algunas líneas maravillosas de un poco más este lado, y algunos puntos. No les hagas todas las líneas. Hazlos puntos línea, punto, creando estos interesantes tonos medios, tonos medios intermedios, simplemente dando vueltas con otro corte, yendo cada vez más cerca y luego un corte más grande por aquí Y un truco genial que puedes hacer. Ya te he enseñado este truco, pero ahora es mucho más interesante porque lo estás entendiendo a un nivel diferente, un cepillo limpio con un poco de agua, solo un poquito de agua, y luego ablandándose. Suavizando este borde y éste, y tal vez éste, has recogido algo de color. Así que vamos a limpiarlo solo con un poquito de agua apenas casi completamente desaparecido, y puedes empezar a ver cuánto puedes ablandar estos bordes Estos son los bordes interiores. Y crea algo de esa luz reflejada. Puedes recoger a medida que poco a poco recoges algo de este color más claro, puedes ir y agregar un corte diferente como aquí. Incluso puedes acentuarlo yendo por el camino opuesto, yendo con color encima de Y luego de este lado, vamos a crear un poco más. Y vamos a necesitar enfocarnos en esta rosa de izquierda simplemente creando lentamente ese borde y entrando. Observe cómo si voy así, no crea cortes. Entonces agreguemos un poco más de blanco al color y agreguemos un corte, otro corte y otro por aquí. Recuerda, esta rosa solo tiene algo de luz por aquí y un poco más por dentro. Cortar, cortar, y otro. Y necesitamos suavizarlo agregando un poquito de amarillo y yendo en el medio para suavizar un poco más estos colores Tal vez agregue un poco de amarillo por aquí. A lo mejor refleja esta luz de aquí y amarilla por dentro, limpiando el cepillo solo para que podamos suavizar un poco más esos bordes En el interior de la rosa. Y en el siguiente paso, vas a agregar algo de este punto culminante. Bueno, en realidad vamos a agregarlo ahora. Agreguemos otro hermoso punto culminante. Observe cómo estos son un poco más transparentes, solo porque son rosas en el borde del lienzo. Entonces son un poco más tenues que las medias. Esos son el centro de interés, y estos son del lado derecho del lienzo, por lo que no deben tomar tanto interés visual. Solo estamos agregando destacados. Estamos llenando el espacio para los reflejos con cortes donde está a la izquierda. Y por aquí, agreguemos un poco más de blanco solo para tener un poquito más de color. Y agreguemos algo de resaltado por aquí, tal vez agreguemos un pétalo yendo y otro pétalo yendo por aquí. Y entrando, yendo con más cortes adentro, tomando un poco de agua, limpiando el cepillo, y luego ablandándose un poco. Y ahí vas con este maravilloso paso. Vamos a entrar en el siguiente, que va a estar sumando aún más vitalidad y algunos aspectos destacados por aquí 18. La clave de la vitalidad: Has aprendido sobre los aspectos más destacados. Has aprendido sobre las sombras. Has aprendido sobre los tonos medios, y también has aprendido a usar los pinceles para crear cortes. Observe lo sencillo que es todo. Está específicamente diseñado para que se sienta fácil. No nos estamos enfocando en cómo se ven las rosas. Nos estamos enfocando en formas que crean rosas. Cortes, claros, oscuros, tonos medios. Y ahora tomemos esta pequeña brocha, tomemos un poco de agua y la agreguemos al resaltado, solo para agregar algunos reflejos en esta rosa también, con algunos cortes entrando, y tal vez agreguemos algo de amarillo y algo más de grosor, solo para agregar algunos de estos reflejos la rosa de aquí. Vamos a crear un hermoso pétalo por aquí y otro aquí. Esto no tiene que ser muy intenso. También podemos agregarle un poco más de amarillo. Sólo para que sea más interesante. Ahora fíjate como estos cortes caligráficos son demasiado intensos. Podemos agregar un poco de agua y mezclarlos un poco y luego agregar un poco más de blanco a este amarillo para agregar algunos hermosos reflejos. Podemos tomar este punto culminante y agregarlo aquí también. Perfecto. Y tal vez en esta rosa también. Y luego creando algunos bordes más y algunos cortes más para éste. No tiene que ser demasiado loco. Limpiemos el cepillo. Ahora vamos a hacer algo mucho más interesante, que es simplemente tomar algo de amarillo, un toque de rojo, rojo y amarillo. Busquemos otra zona en el plato por aquí. Y hemos creado este color naranja. Tenemos que tomar un poco de agua. Y vamos a jugar con vitalidad en los tonos medios. Muchos de los tonos medios necesitan ser muy, muy vibrantes. Pero donde quiera que veamos naranja, podemos crear algunas de estas líneas simplemente dando vueltas y creando más vitalidad Se secarán muy bien, y notarán cómo has hecho algunos reflejos. Ahora puedes repasar un poco los reflejos con el color. Ten cuidado de no quitarte algunos de los reflejos e ir entre los resaltados, creando especialmente donde hay tonos medios para crear algo de vitalidad, algo de vitalidad naranja, no demasiado. Observe cómo es solo un corte por aquí, uno por aquí, uno por aquí, y tal vez agreguemos uno aquí. Ahora, por aquí, agreguemos un poco más de vitalidad al lado oscuro y los tonos medios simplemente dando vueltas, tal vez agreguemos uno aquí Y adentro por aquí. Ahora bien, esta va a tener un poco más de vitalidad por fuera Y a medida que bajemos, va a estar un poco más oscuro. Recogí algo de ese blanco, pero está bien. Sólo estamos mezclándolo y agregándolo por aquí. Manteniendo ese medio limpio, agregando vitalidad, también puedes agregar algo de amarillo y hacer un lavado amarillo también por aquí y tal vez por aquí Observe cómo cambiar este hermoso tono cambia la rosa y agrega más variedad de color. Bien, también puede ir por encima de los tonos medios. Observe cómo los tonos medios son muy propensos a que este color se vea increíble en él. O puedes ir a la parte más resaltada, agregando algo de vitalidad aquí y allá Ahora bien, estos realmente no necesitan tanta vitalidad. Y podemos agregar algunos por aquí si queremos. Solo agrega algo de esta vitalidad sobre este lado y tal vez en este lado también Y tal vez en el medio, solo un poquito de vitalidad. Amarillo, es un poco más amarillo, así que agreguemos algo de esto por aquí solo porque hemos hecho estos cortes en la parte superior, solo podemos mezclarlos en un poco así. 19. Follaje orgánico: Bien, ahora tomemos el cepillo del medio, limpiarlo un poco, solo porque está seco y oxidado como yo. Y tomemos algunos de los verdes. Podemos hacerlo agregando azul. Siempre estoy rehaciendo los colores, aunque los tengo en la paleta solo para que tengas una idea de cómo hacerlos. Tomando amarillo y azul, tomando un poco de rojo demasiado. Un poco de rojo. Un poco más rojo y un poco más amarillo. Y vamos a hacer sólo un poco de blanco en él, mezclar un poco de blanco en él y un poco de amarillo. Básicamente estamos haciendo un color claro. Tomemos un color verde claro. Es demasiado verde, así que tomemos más amarillo, más rojo. Y un poco de agua. Y vamos a hacer algo de follaje. Ahora bien, este follaje también necesita cortar en algunas rosas. Así que hagamos una hoja grande y hermosa por aquí. Observe cómo es solo un poco de triángulo, y me estoy enfocando en el borde, haciéndolo un poco más interesante. Bien, haciendo que otro vaya hacia abajo. Y, claro, hemos hecho dos grandes, así que necesitamos una pequeña. Lo mismo por aquí, uno grande. Pequeño. No te preocupes, podemos editarlos más tarde, y en realidad los vamos a editar. Ahora, recuerden que tenemos que ir desde afuera adentro también en la lona. Así que así. También puedes acercarte al azul, y tal vez por aquí, simplemente va por aquí. ¿Bien? Agreguemos uno por aquí y uno más pequeño aquí. Perfecto. Ahora, eso es todo lo que necesitas hacer con el pincel grande. Bueno, hagamos otra. Sólo una más. Simplemente yendo por esta vía. Perfecto. Bien, ahora tomando el pincel pequeño, aunque tenga algo de amarillo en él, vamos a mezclarlo y agregemos algunos palos palos y piedras. Palos que van por encima. Agreguemos otro palo por aquí y repasemos la hermosa hoja. Y también puedes agregar algunos rincones, algunos rincones hermosos a estas hojas. También puedes hacer hojas más pequeñas como esta y agregar más palos. Y una hoja va por aquí y otra va por aquí. Estas son marcas muy simples. Solo estás agregando el pincel así con la esquina y luego pop. Y has añadido otra hoja y también agregas algunos palos yendo por aquí, tal vez una hoja sobre ella, una más pequeña junto a ella, y otra por aquí. Observe cómo el color es un poco más transparente. Estoy tomando un poco de agua. Esto es solo para que hayamos hecho algunos follajes interesantes. Y también puedes cambiar el color agregándole algo amarillo o algo de marrón. Vamos a hacer tanto amarillo como marrón. Entonces esto es amarillo primero. Y fíjate como esta es mucho más diferente. También podemos ponerlo encima de esto, agregar una hoja por aquí. Y agreguemos uno encima de este lado y hagamos esto más interesante. Ir al exterior por aquí. Y en el siguiente paso, vas a enfocarte en hacer algunos colores diferentes y tal vez entrar en la parte superior para hacer las rosas. Estas rosas tienen tallo y algunas hojas. Este será un buen momento para simplemente editar también algunos de los bordes de las rosas. Vas a ver que va a ser increíble. 20. Equilibrio de colores: Vamos a continuar con algo de follaje, tomando un poco de agua y algo de este color, y comenzando de nuevo sobre esta rosa, haciendo ahora imaginar que este es el centro de la rosa. No está por aquí. Está aquí. Y vamos a tener que hacer una hoja yendo por aquí y otra yendo por aquí. Y luego el tallo, baja un dedo, así tienes mucho control interesante e ir con otra hoja bajando, y luego el tallo, apenas tocando la lona. Haciendo un tallo hermoso. Ahora bien, es un poco demasiado recto, pero eso está bien porque podemos agregar una hoja justo por aquí yendo por aquí y otra por aquí, solo para que podamos tener Esto se secará de manera diferente porque tiene un solo para que podamos tener Esto se secará poco más de agua. Se secará un poco más transparente, y después vamos a añadir algunas hojas más que no son tan intensas. Lo mismo aquí, medio. Una hoja bajando. Y entonces éste va a ir así. Hagámoslo un poco más interesante. Vamos a agregar una hoja aquí y otra justo por aquí. Este va a tener el medio justo por aquí. Y ahora vamos a agregar algo de marrón a este color. Hay algo de marrón y algo azul para hacer una versión más oscura de estos colores, solo para que podamos agregarlo por encima, acentuando el medio y tal vez algunos de los pétalos interesantes Bueno, no pétalos. Aleros. Vamos a limpiar el pincel y mezclarlo solo sobre las hojas, no en el borde del solo sobre las hojas y mezclarlo. Ahora, vamos a necesitar agregar un tono medio. Entonces hojas que son un tono medio a entre el color de la hoja y el color de fondo. Entonces el medio es solo blanco, azul y verde. Un poco más verde. Sé que se ve bastante azul, pero va a ser increíble agregar algunas hojas de este color. Como, mira esto. Mira lo integrado que está encima de estas maravillosas hojas de diferentes colores. Agreguemos otro por aquí y tal vez uno que acaba de salir de esta rosa. Y también puedes agregar solo una esquina a esta, crear un borde por aquí. Hablando de esa pintura negativa, hemos creado este borde. Ahora, agreguemos un poco de agua a este color y creemos algunas hojas más alrededor de esta zona por aquí y dando vueltas por estas rosas, puedes agregar mucha diversidad pensando en la esquina. Entonces, si la esquina de esta hoja de aquí va a ir por aquí, puedes agregar mucha diversidad yendo con una hoja que va por aquí con la esquina. Para que puedas tener hojas lindas e interesantes. Centrémonos en hacer un poco más de este lado, algunos tallos simplemente saliendo. Y agregar una hoja sobre ella y otra por aquí también se puede agregar un palo subiendo, una hoja y una encima. Puedes bordar eso y hacerlos más interesantes y hacer otro pequeño. Y eso es todo por el paso. Vamos a dar un paso atrás y luego vamos a agregar poco más de follaje con este color recién fundado por aquí. Vamos a recrearlo en realidad, y luego ir más allá con la pintura, terminándola. 21. Detalles de vegetación: Bien, vamos a crear un poco más de follaje con este color. Agreguemos un poco de verde, algo de blanco y un poco de azul para recrearlo. Y vamos a tener que hacer algunas hojas más este es de un color muy intenso y claro. Así que vamos a necesitar hacerlo un poco más oscuro agregando un poco más de verde en él. Centrémonos también en estos lados, creando algunas áreas de follaje oscuro y claro más interesantes . Y otro justo por aquí y tal vez uno que va de aquí para aquí por encima de éste. Vamos a añadir un poco de amarillo a este color y un poco de marrón, creando un verde más terroso Eso es demasiado marrón. Agreguemos un poco más de amarillo. Sobre este verde, y hemos creado un hermoso verde terroso Toma un poco de agua, agrega un poco de azul, solo para que podamos hacerlo un poco más integrado. No es demasiado perfecto en este momento. Bien. Vamos a agregarlo y crear algo más de diversidad de color para que el fondo simplemente se convierta en este hermoso lío y no sea tan homogéneo. Eso lo haces enfocándote en los bordes, justo donde demuestra que es un lavado plano, un color plano. Entonces, si te enfocas en los bordes y luego vas un poco en el medio, realmente puedes ocultar el hecho de que este es un color diferente, ese es un color homogéneo. Tomemos un pincel más grande solo para que podamos agregar esto un poco más rápido. Tomemos un poco de azul y un poco de marrón, mezclándolo sobre el marrón, tomemos un poco de amarillo sobre él para recrear este tono más oscuro Sólo estamos agregando algo de este azul. Ojalá tuviera más café, pero voy a tomar un poco de rojo y algo de amarillo y tratando de ocultar el hecho de que este color más oscuro debajo es un color tan plano y enfocándome en las áreas que muestran un poco de lienzo. Bien. Ahora, volviendo a algunos reflejos para las hojas, vamos a buscar algo de amarillo y azul y enfocarnos en algunas áreas que están cerca de estos azules de aquí solo para agregar un poco más un poco más de un toque de color. También puedes ir por aquí y agregar otra hoja, solo construyendo un contraste hermoso, oscuro y claro y tal vez sobre este lado, haciendo una hoja para que puedas acentuar mejor esas hojas y hacerlas más evidentes Hagamos otro por aquí, solo saliendo y otro más pequeño por aquí. Y de este lado, no nos olvidemos de este lado tomando poco de agua para hacerlos un poco más transparentes. A lo mejor vienen de afuera y también por aquí desde afuera. A lo mejor tenemos algún palo que acaba de ir por aquí y otra hoja y otra encima. Y agreguemos otra hoja más pequeña por aquí y tal vez una justo por aquí. Ahora bien, este es el momento perfecto para solo ver si esto está completamente seco. Lo es. Y podemos sumar los aspectos más destacados finales, lo que va a ser un paso increíble. Este es el punto de que si ves algo que hay que tocarlo, como, por ejemplo, hagamos que esta sombra sea un poco más verde. Puedes hacer cosas así o suavizar este borde agregando más verde en el borde, éste, también Puedes hacer esas cosas o agregar más vitalidad agregando un lavado de amarillo o naranja Pero por ahora, la pintura está casi terminada. Entonces tenemos que poner los aspectos más destacados, y se va a terminar. 22. Color y textura gruesos Gracias: Bien. Y para el paso lat, necesitas limpiar el hermoso cepillo pequeño, vas a usar el cepillo pequeño para agregar algunos reflejos muy texturizados en el let's not, mantén los cepillos con mango de madera en el agua. Vamos a tener que limpiarlo a fondo, aunque el agua esté un poco embarrada No vamos a usar agua alguna. Vamos a tener que usar un área del plato, que esté limpia o casi del mismo color que queremos recrear para agregar algo blanco y vamos a mezclar el blanco por aquí donde tenemos amarillo Vamos a agregar blanco sobre este amarillo. Si no tienes el amarillo, solo agrégalo. Mézclalo a fondo, y luego recoge como si este pincel fuera como una pala, recoge algo de ese color, y podemos comenzar a agregar este hermoso resalte en la parte superior de la rosa de aquí. Observe cuanta más luz es. Perfecto. Y en el medio, creando un corte, un corte, otro corte por aquí. Y como pierde algo de ese color, puedes ir con cortes que son conectivos así. Después recoge un poco más de color como este y ve y pasa a las siguientes filas, agregando un corte en el costado, uno en este pétalo. Observe cómo la pintura va disminuyendo lentamente en el pincel, así que necesitamos recrearla, tomar un poco de blanco. Toque de amarillo. Es un pequeño toque de amarillo. Y creando esta línea gruesa por aquí. Y vamos a crear un poco más de este lado. Observe lo poco que son estos reflejos. No están dominando todo. Son solo unas pocas líneas, unas pocas tonalidades de color aquí y allá, centrándose en ésta y tal vez haciendo este color claro por aquí Ahora, agreguemos un poco más de amarillo. Y y podemos agregar algunos cortes más simplemente pasando de estos reflejos a los tonos medios. Como, a partir de aquí, puede bajar. A partir de aquí, puede ir por aquí. Y aquí, podemos agregar algunas texturas más en la parte superior y tal vez por aquí. Y con el color, también podemos agregar los reflejos en esta rosa. Pero fíjense como esta rosa es demasiado circular. Entonces necesitamos agregar algunas formas interesantes en el costado y la línea bajando, podemos suavizarnos un poco y entrar, agregar un poco más de amarillo al resaltado, para que podamos agregarlo en el medio, solo enfocándonos en el borde del resaltado. Perfecto. Ahora limpia el pincel, y tenemos que hacer un pequeño truco para mezclarnos en estos reflejos. Estos reflejos toman algo de amarillo con un poco de agua. El mismo truco que hiciste con los hermosos tonos medios y las sombras, estamos creando una hermosa vitalidad, alguna maravillosa vitalidad justo cerca los reflejos y entre ellos un poco más así Si recogiste algo de ese blanco, está bien. Se puede ir más bajo con él. Simplemente creando algo de vitalidad con solo agua y amarillo, solo para que podamos agregar algo de separación entre los cortes Como, fíjate que esta es solo una gran forma marrón. Podemos agregar el corte sobre él, agregar el corte sobre él, y también crear un poco más de separación entre la parte de sombra y los reflejos. Bien. Y ahora es el momento de unos blancos. Los reflejos finales con solo blanco, que es solo agregar textura sobre la parte superior, solo los reflejos en las rosas medias. Simplemente agregando mucha textura solo agregando lentamente este maravilloso pétalo texturizado como resaltado. La textura es muy buena para reflejos y rosas. Simplemente lo hace más interesante. Así que agreguemos algunos por aquí. Apenas tocando la lona. No quieres tocar la lona. Solo quieres poner la maravillosa pintura. Observe como aquí la he tocado. Pero si voy y solo coloco algo de ese color, crea una cresta, lo cual es muy bueno para reflejos y le da esta interesante textura. Ahora, por aquí, solo unos cuantos más Y en esta etapa, si quieres, puedes hacer mucho más follaje o, por ejemplo, crear alguna bondad acuosa amarilla con rojo y tocar más amarillo para crear una naranja que será muy interesante para agregar algo más de vitalidad alrededor de las rosas en las partes de sombra Y crea algo más de variedad de color. Como, por ejemplo, por aquí, podemos agregar algo de esta hermosa luz reflejada o pasar a través de la luz. Estás haciendo exactamente lo mismo que hiciste con los amarillos, agregando vitalidad alrededor de las rosas y en las sombras, solo agregando vitalidad a esos tonos medios y agregando más Observa cómo esta naranja es muy intensa en este momento, así puedes agregar un poco de amarillo y con esta bondad acuosa de un amarillo, puedes ir y agregar algo de esta agua amarilla sobre la parte superior de la naranja, y se secará y se verá increíble Así es como agregas más vitalidad a los colores. Es un truco muy desconocido y una técnica secreta para agregar vitalidad. La mayoría de la gente no usa esta forma de pintar con acrílicos, solo porque no tienen ninguna experiencia con las acuarelas, sino que los acrílicos se pueden convertir en acuarelas, y puedes hacer hermosos lavados para solo porque no tienen ninguna experiencia con las acuarelas, sino que los acrílicos se pueden convertir en acuarelas, y puedes hacer hermosos lavados para sacar adelante la vitalidad. Solo estoy dando vueltas en los tonos medios y creando algo más de vitalidad donde se necesita o simplemente donde no se necesita, también Agreguemos algunos reflejos sobre este lado, también, solo para terminar la pintura. Con algunos cortes, solo yendo por esta dirección, agreguemos un poco de agua para que los cortes sean más visibles y algo blanco y un toque de amarillo para crear un poco más de textura. Y por aquí y otra vez de este lado, haciendo que este pétalo sea un poco más interesante y éste también. Y eso es todo por este curso. Ha sido un curso hermoso, uno muy interesante, enfocándose en formas y colores y creando sin pensar demasiado. Ese es todo el objetivo de la pintura. No se debe pensar en las rosas como rosas, sino como formas redondas abstractas que todas tienen una textura diferente y ciertos colores. Ese es uno de los secretos de la pintura con solo ver cuáles son los colores y qué puedes hacer. Como, por ejemplo, también puedes ir con el dedo. Esa es otra técnica secreta y vuelve a agregar algo de ese amarillo en la parte superior. Mezcle esas áreas juntas. Has aprendido mucho y has pasado por muchos pasos. Para que puedas analizar lo que pasó y lo que has aprendido de cada uno de ellos con el fin de obtener algunas cosas para llevar Como, por ejemplo, las partes de sombra y los tonos medios, la forma en que has hecho la transición entre ellos, y luego cómo has agregado un resaltado preliminar y luego agregado el resaltado en la parte superior, cómo has construido textura en los resaltados, cómo has hecho un fondo muy fácilmente con la esponja y el pincel Cómo has aprendido a hacer que el follaje sea más interesante y diverso cambiando el color, manejo del pincel, hermosos cortes, y cómo mantuviste las sombras originales intactas y enfocadas solo en la parte media de la pintura, y has engañado al otro 60% de la pintura haciéndola más borrosa y no tan detallada Y puedes hacer y conservar todas las cosas que has aprendido de este curso. También puedes postularte a otros cursos u otras pinturas. Estos son principios que se aplican a todas las pinturas, solo de una manera diferente simplemente usando diferentes colores o diferentes medios Sólo voy a limpiar toda la superficie y tomar un té precioso. Gracias por ver y ser parte de esta comunidad. Si eres lo suficientemente amable, por favor deja una reseña Realmente ayuda a otros a saber que este curso es para ellos también. Gracias por ver y nos vemos en la siguiente.