Revista de arte - Acabado/retrabajo de tus páginas | Karen Dawn | Skillshare

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Revista de arte - Acabado/retrabajo de tus páginas

teacher avatar Karen Dawn, Creative Soul Journeys

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      1:42

    • 2.

      Antes de empezar

      1:14

    • 3.

      Ejemplos de retrabajos

      1:55

    • 4.

      Comencemos

      6:42

    • 5.

      Cómo permitir un nuevo acolchado

      14:03

    • 6.

      Explorar el medio

      9:36

    • 7.

      Surge la historia

      3:33

    • 8.

      Detalles explorados

      7:04

    • 9.

      Capas finales

      3:42

    • 10.

      Tiempo de compartir

      2:23

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

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99

Estudiantes

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Proyectos

Acerca de esta clase

En esta clase voy a demostrar cómo retrabajar una página antigua de revistas de arte puede sacar nuevas historias visuales en tus revistas.

Esto te da la oportunidad de recrear páginas antiguas de revistas de arte que nunca has terminado o que nunca te gustó. O tal vez tu conjunto de habilidades ha crecido y quieres llevar tu diario de arte a un nivel nuevo, pero no quieres empezar desde cero.

Esta es una oportunidad increíble para transformar y hacer crecer tu práctica creativa. Para mí, el diario de arte ha cambiado mi vida. Puedo decir honestamente que vivo en un mundo creativo ahora en pleno crecimiento gracias a prácticas creativas diarias como la revistas de arte.

Las técnicas que comparto aquí son también una excelente manera de sacar a conocer nuevos significados y reescribir historias antiguas. Cómo escribir un diario en cualquier forma creativa es una invitación a escribir una historia nueva y comenzar a vivir desde un lugar más significativo. También compartiré contigo cómo puede pasar esto a medida que retrabajo esta página y comienza a emerger una historia.

¡Disfruta de clase! Espero ver tus recreaciones.

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Karen Dawn

Creative Soul Journeys

Profesor(a)

I love the Magic of Creativity, Mixed-Media, and Art Journaling.

Never before has it been easier to find our creativity and bring into our world the hopes and dreams we have carried with us for lifetimes. I'm here to help make this all possible, and by letting go of what we think needs to happen, we can open up to the magic inside.

Teacher and Creative Alchemist Bio

I specialize in creative learning experiences in Visual Art Journaling and Mixed-Media exploration. My focus is on personal empowerment using creativity. Teaching Visual Art Journaling since 2015 has given me a lot of insight into how people interact with creativity. My dream is to bring this same inner-journey to life for you in a way that makes change easy and fun.

My wish is to help change our... Ver perfil completo

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Transcripciones

1. Introducción: Hola Karen aquí abajo. Llevo enseñando nuestro diario desde 2015. Y durante ese tiempo, he aprendido que todos tenemos este increíble acceso a la creatividad, que es una de las energías más poderosas que sé usar. Esta clase se va a estructurar como una demo. A medida que te paso por un proceso de reelaboración de una vieja página de revista. A través de este proceso, te ayudaré a aprender a soltarte, ganar una nueva perspectiva y posiblemente a obtener un significado más profundo de las páginas de tu revista. Esta clase es para cualquiera que se haya metido en el periodismo de arte. O si solo tienes curiosidad, pero es de mucha ayuda si tienes algunas páginas de revistas antiguas que o no terminaste o simplemente terminaste, terminan gustando. Y quieres hacer algunos retrabajos en ellos. Para el proyecto de clase, me encantaría que pudieras compartir lo que has hecho con la clase, compartir una de tus páginas reelaboradas, y compartir una o dos insights y tomas que obtuviste al pasar por este proceso. Creo que hay mucho poder en nuestro compartir esta experiencia. De acuerdo, ¿estás listo para empezar? Hagámoslo. 2. Antes que empezar: antes de empezar: Antes de empezar a terminar o alterar página en su revista de arte. Toma una foto o toma una foto. Por lo que tienes un tiro antes. Aquí tienes una de mis páginas que no he terminado. Empecé a escribir la palabra pasión ahí dentro y nunca la terminé. Por lo que si quisiera volver a trabajar esta página o terminar esta página, me gustaría llevar primero a Petro. Ahora la razón que digo para terminarlo o retrabajarlo. Entonces porque, ya sabes, hice esto hace bastante tiempo y tal vez quiero hacer algo diferente con esta página. A lo mejor la pasión no es parte de lo que quiero sacar en esto. Todavía puedo elegir usar el pipí en él y volver a trabajar algo alrededor de eso. Pero todo está abierto a la interpretación en este punto. Es una nueva página. Puedo considerar esto un nuevo comienzo. Tomemos una foto. 3. Ejemplos de retrabajo: Después de hacer periodismo de arte durante cinco años semanalmente, tengo muchas páginas que o bien están deshechas, terminadas, o simplemente no me gustaron. Entonces lo que estoy haciendo ahora es volver por mis revistas de arte y las estoy transformando. Esta página en particular me gustó en realidad, pero sabía que quería hacer algo más con ella. En el video que les voy a mostrar en esta clase, van a ver cómo transformé esa página anterior en la que ven aquí. Cambió radicalmente. Eso lo sé. Pero al mismo tiempo, pude sacar mucho más significado del que alguna vez contenía. Y me pareció más relevante para lo que estoy pasando ahora. Antes de empezar, sólo quería mostrarles un ejemplo más. Tiene mucha negatividad en ella. Pero en ese momento esto era realmente importante para mí salir a la página donde podía verlo, donde podía sentirlo, donde tenía algún tipo de control sobre él. Las páginas de los diarios son una herramienta increíble para transformar tus emociones. Y como pueden ver, seguí transformando esto en una fecha posterior y obtuve algún nuevo significado de él. Algo que fue menos negativo y más positivo. Algo que realmente sentí alineado con esta clase te ayudará a seguir haciendo esas transformaciones que quieres hacer a través de las páginas de tu revista. 4. Comienzo: Creo que una de las cosas que hace que terminar las páginas sea un poco desafiante es yo 1 b A menudo nos quedamos atascados y queremos seguir en ello. Pero hacer eso sólo nos hace más atascados. Encuentro que si puedo alejarme de la página por un día o un año, en este caso, tres años. Puedo volver con ojos frescos y hacer algunas cosas que podría haber tenido miedo de hacer de otra manera. Y una de las técnicas que estoy usando en esta página es que estoy cubriendo las cosas. Y justo después de que hayas terminado de paginar, tienes tanto invertido en ello. Y es difícil encubrirlo. Es decir, no quieres encubrirlo. Tú tu tu inclinación es seguir adelante, invertir más en ello. Pero he encontrado una y otra vez que realmente se trata de dejar ir. Y entonces eso es lo que toda esta pintura blanca que estoy poniendo abajo. Todo se trata de encubrir y soltar. Entonces si tu, si terminas a la paz y simplemente no sientes que puedes empezar a hacer esta parte. Eso está bien. No tienes que no tienes que quiero decir, no tienes que hacerlo nunca. Pero tal vez encuentres eso si puedes alejarte de él por un rato y volver a él. Y eso es lo maravilloso de las revistas, es que podemos seguir volviendo a ellas. Podemos seguir volviendo a las páginas. Nunca tienen que estar terminados, nunca tienen que hacerse. Se pueden tomar fotos a medida que avanza, lo cual creo que puede ayudar a aliviar el dolor de cubrirlo y hacerle más. Porque es muy probable que llegues a un punto en el que estás como, oh no, yo sólo lo arruiné. Oh, ojalá no hubiera hecho eso. Y creo que muchas veces tenemos que llegar a ese punto. Tenemos que llegar a ese punto donde lo hemos arruinado porque entonces absolutamente puedes simplemente soltarlo totalmente. Ahora no digo que tengas que ir y arruinar todo tu fabuloso trabajo. Entonces lo haré yo. Pero no le tengas miedo. Si tienes miedo de ejecutarlo, nunca vamos a poder llegar a un lugar donde sientas que está completo. Siempre vas a tener eso, ese sentimiento un poco colgado sobre ti. Así que un paso atrás. Date tiempo. Vuelve cuando puedas continuar. No hay límite de tiempo en estas cosas. Por lo que en este punto, he estado reelaborando esto. Y viste lo primero que hice fue poner algunas, algunas líneas negras y estaba usando un pincel para hacer eso. Preferentemente haz eso con un bolígrafo de pincel que sea permanente y deja que se seque lo suficiente para que no lo estés manchando por todo el lugar. A pesar de que sí me dieron algunos frotis en la página y estaba como, bien, eso está bien, ya sabes. Y luego baja tu capa de pintura. Y generalmente va a tomar un par de abrigos. Y como pueden ver aquí, quiero decir, esto es bonito y cubierto aquí porque le puse dos abrigos, pero esto es sólo un abrigo. Y no tienes que cubrirlo por completo. Dejar que algo de ese fondo se asome también es una técnica muy campana. Entonces no sientas que tienes que hacer un código cíclico. Pero aquí estoy tratando de ponerme un segundo abrigo, pero mi primer abrigo no está seco. Todavía no está realmente seco, así que estoy solo mantiene UPS recogiendo eso. Por lo que realmente necesitas dejar que eso se seque y puedes hacerlo con un secador de pelo o calor dicho. O por supuesto, como dice mi amigo caramelo, me encanta eso. Ella siempre tiene su horno bajo. Ella dice pops, pops tu obra de arte ahí dentro. Pero no sé si podría recomendarlo porque no quería meterme en problemas por ti. Quemado aquí arriba, obra de arte o dios no lo quiera tu casa. Ten cuidado poniéndolos clavos. De acuerdo, así que ahora soy capaz de conseguir una capa hundida ahí y darle la cobertura que realmente quiero darle. Y voy a hacer un poco más de trabajo de pluma y un poco más de pintura. Pero en este punto, este es otro gran momento para realmente tomar un descanso. Porque he hecho mucho trabajo. He liberado mucho en este punto cubriendo algunas de las cosas. Y me voy a dar un respiro para que pueda volver a esto con algo de energía fresca. 5. Permitir un nuevo de la nueva roy: Está bien, he dejado que esto se seque y ahora lo he decidido desde que me tomé un descanso, había unas pocas áreas aquí que no estaba seguro con qué quería hacer. Estas son algunas imágenes de revistas de algunas muñecas. Y simplemente no estaba seguro de qué hacer con ellos. Pero he decidido que los voy a cubrir con una fina capa de blanco justo así y solo podrías usar tu pegamento blanco para esto, pero querrás adelgazar para que no lo cubras por completo. Todavía se puede ver que la imagen aparece a través. Y entonces lo que puedo hacer es redibujarlo y hacerlo mío. Entonces básicamente estoy usando las imágenes de la revista como una, como mi modelo o una plantilla, Algo que esencialmente puedo trazar. Ahora bien, no tengo ni idea de si esto va a funcionar. Pero realmente no fue cosa agradable del trabajo de revista es si no funciona, también hay que hacer está encubierto. Hay algo más. Tengo un pincel diferente cuz tengo un presentimiento fueron dip a ellos a su propia pintura. Entonces sólo voy a cubrir por completo estos. Y como dije, ya sabes, solo puedes usar una capa regular de pintura delgada abajo para hacer esto para no tener que usar a Jess. Ah, para nada. Está bien. ¿ Acaso creo que también voy a empujar esto hacia atrás. Para que pueda hacer algo un poco diferente con esto. Y yo lo llamo empujarlo hacia atrás porque realmente no lo estás borrando en ese encubrirlo por completo. Simplemente lo estás empujando hacia atrás. Y hicieron algo aquí en la jaula de pájaros. Ojalá hubiera hecho el jess Así que en lugar de la pintura blanca como lo hice. Pero eso está bien. Está bien. Entonces ahora realmente quería cubrir algo más que eso. Casi cubría todo el asunto en este punto. Eso está bien. Dijo que no puedes ser no puedes tener miedo de eso. Entonces lo siguiente que voy a hacer es que voy a traer de vuelta algo de color a estas áreas. Ahora está bien si quieres dejarlo blanco. A veces sabes que el blanco es realmente bonito, pero puede que no sea qué look lo que vas a buscar. Pero para esto, en lugar de usar esta pintura artesanal de bajo costo, que tiende a ser muy opaca, voy a usar un medio más translúcido. Y solo hay un montón de cosas de las que puedes escoger. Entonces por favor no pienses que tengas que usar lo que estoy usando porque absolutamente no lo haces. Pero resulta que tengo algunas, algunas de estas tintas Bombay. Y lo que realmente es bonito de estos es que son muy transparentes, pero son permanentes una vez que están secos, lo cual es, creo que simplemente realmente impresionante. ¿ Te gusta estar un poco enfermo? Entonces sólo tengo que decidir cuál es mi, cuál es mi ataque, cabello o lo que sea que estoy tratando de hacer. De qué colores, ya sabes, se ven estos dos. Eso podría ser muy agradable, muy buena combinación. Entonces, ya sabes, no necesito necesariamente decidir MB seguro sobre nada. Yo sólo puedo poner un poco de mi palacio y hacer un poco de agua limpia. Lo suficientemente limpio. Casi se pueden usar estos como lo harías acuarela. Y como dije, son permanentes una vez que están secos. A mí me gustaría mucho mejor esto. Tener un hijo en mi en mis imágenes es algo que es muy común en las páginas de mi diario que tiene un it tiene un significado para mí. Y notarás que cuando estés trabajando con las páginas de tu revista que algunas cosas realmente saldrán y querrán ser parte de casi todas tus páginas. Realmente no he decidido si quería hacer todo esto amarillo, así que soy canon, solo pensando en usar lo último y lo que hay en mi paleta ahí, tratando de averiguar qué quiero hacer. Quiero hacer esto casi como un azul aunque para como un cielo. Ver aquí, dale un poco de azul aguamarina aquí, C. Pero tengo esto bonito y deambular por abajo. Y acabo de decir que puedes conseguir unos efectos de acuarela realmente geniales con estas tintas cuando las regas. Y no tienden a perderlo como lo hace la pintura acrílica cuando lo deambulas demasiado. Entonces puse eso por ahí de ese lado, ese color realmente claro, probablemente voy a oscurecerlo, pero, ya sabes, siempre se puede agregar más. A veces es difícil de quitar. Entonces sobre todo cuando tú, ya sabes, estoy tratando esto como acuarela. Por lo que en cualquier momento estás trabajando con acuarela. Pasar realmente como cuando has empezado, es un muy inteligente de hacer porque siempre puedes agregar más arte, pero podría ser más difícil quitártelo. Y si bien esto es permanente, así que esto no es acuarela que estoy bajando ahora mismo, así que no quiero estropearlo. Y de nuevo, no estoy realmente seguro de lo que quería hacer aquí abajo. Entonces yo solo estoy, solo regando mi tinta aún más. Tipo de darme tiempo para pensar y ajustarme y averiguar qué es lo que quiero hacer aquí. Es, ya sabes, solo, sólo hacer eso, eso realmente cambió lo que está pasando aquí. Y creo que quiero tomar otro descanso de esto, pero voy a seguir adelante y usar mi, mi tinta porque definitivamente quiero sólo más coloreado. Y probablemente seguiré agregando más. Por lo que realmente piensa en estas ya que estas son igual que tus primeras, primeras capas. Siempre que un poco de blanco un fondo, como, oye, ¿sabías que es como si te estuvieras dando toda una superficie amamantada para empezar a jugar y realmente aprovecharte de eso porque, ya sabes, podrías ir en cualquier dirección cuando ella empezó a hacer eso. Está bien. Voy a hacer una cosa más antes de que me detuviera, voy a conseguir otro color aquí. Voy a recoger naranja para el sol. Tan solo pequeños anillos de sol. Anillos Davison. Dale ese amarillo. Son un poco de dimensión al oscurecer ese borde. Eso realmente puede agregar mucho a tus páginas castigadas. Agregar elementos dimensionales, que de alguna manera es una especie de lo que estamos haciendo con todo esto. Porque ahora se ve así, este fondo, el fondo original es Kenny de fondo, ¿verdad? Y estas cosas se están adelantando ahora. Y así puedes jugar con eso. A veces ciertos colores van a traer las cosas adelante y ciertos los van a empujar hacia atrás. Y solo tienes que jugar con él y sacar esas, esas diferentes dimensiones que naturalmente quieren salir en tu página. De acuerdo, me queda un poco de jess WHO por aquí, así que lo voy a usar o tratar de hacerlo. Podría tener que pasar a una página diferente. ¿ A ver qué quiero hacer? En realidad sólo voy a usar probablemente esto como más pintura blanca. Cuando hice ese trasfondo, es como si perdiera algunos de los aspectos dimensionales. Estos pequeños, son como pequeñas plantas. Entonces les voy a poner algo blanco de nuevo para darle una sombra, lo que ayudará a darle de vuelta algo de esa profundidad dimensional. Pero estoy usando el justo así que como dije, puedes usar solo aguado peso porque no quiero que sea tan blanco como lo era. Y veo que puedo esparcir eso y la, mi tinta sigue un poco húmeda, así que es una especie de mezcla ahí también. Eso es lindo. A veces solo tendrás que tocarla y ver qué va a pasar. En realidad, aquí tengo algo de pintura blanca irregular. De verdad voy a sacar esto de nuevo. Podría incluso más alto sobre esto. Otra vez, una vez esto todos los ojos secos. Simplemente agregando algunos aspectos destacados. Tienes que ser un poco cuidadoso en este punto porque cuando empiezas a hacer estas cosas, un poquito puede recorrer un largo camino. Entonces si creo un poco de sombra por aquí, me gusta, eso me gusta mucho. Y de repente estoy como hacerlo aquí y aquí y aquí y aquí y aquí, y luego de repente todo está plano otra vez. Así que ten cuidado a través de un poco, retrocede, a ver cómo va. Siempre se pueden agregar más capas, pero es mucho más difícil quitarlas. Entonces me voy a tomar un descanso en este punto y estoy completamente seco porque realmente quiero trabajar en estas imágenes que tapé totalmente. Entonces mi siguiente parte es que los voy a sacar de nuevo. Pero antes de hacer algo más con el fondo, porque los antecedentes como que estoy bastante terminado, realmente necesito trabajar en mis temas aquí dentro. Estos son los personajes de esta historia. Y tenemos algunas decisiones que tomar. ¿ Qué historia estoy contando? ¿ Qué historia quiero traer de vuelta a esto? ¿ Qué quiero cambiarlo? ¿ Qué quiero que diga? De acuerdo, así que eso será en la siguiente parte. 6. Explorar el medio y lo medio: Mi intención original cuando empecé a reelaborar este spread de página era simplemente hacer algo para terminarlo. En realidad pensé que lo era. Estaba bastante terminado como estaba y sólo iba a hacer un poquito en él. Pero a medida que empecé a trabajar en esto, empezaron a surgir más cosas. Y creo que en este punto mi intención ha cambiado radicalmente. Cuando miro esto ahora lo que estoy sintiendo es un cambio hacia algo que se sienta auténtico, algo que viene de dentro de mí. Originalmente tenía imágenes de revistas en ella y otros papeles de chatarra. Ese no era mi propio arte. Y creo que realmente, realmente anhelo esa capacidad de poner mi arte en la página y hacer ese trabajo más profundo. Por lo que a medida que sigo trabajando en esta pagina propagada, imagino que voy a quedar cada vez más claro con mi intención de por qué vengo a esta jaula de diario y lo que quería aprender de ella. Tener una intención cuando inicias una página es tan importante en algunas ocasiones tu intención es simplemente explorar una técnica. Otras veces tu intención podría ser encontrar una respuesta o un significado más profundo para algo. Sea cual sea su intención, sepa que lo puede encontrar a través de su trabajo de revista. Pero va a requerir que tengas algo de confianza, que puede sentirse realmente enorme. El color tenía un permitir lo que sea que va a pasar, pasar. Y confía en que estás exactamente donde necesitas estar. ¿ Verdad? Está bien. Ok. Sí. Está bien. Por lo que se trata de resultados patrocinados. Entonces estos dos términos. Entonces es, es, es, es es es es es es es es no tiene sentido. 7. La historia emerge: En este punto, empiezo a ver salir una historia en la página de mi diario de formas que yo, no esperaba, no lo planeaba. Y ahora me alegra mucho que pintara sobre estas imágenes de revista y pintara en mi propia. Tengo una madre o posiblemente una abuela por aquí con el bebé. Y esto se siente como una persona joven. Tiene un bolso que Phil significativo y escucha un árbol de Navidad. Y esto es originalmente esto era una casa de pájaros y voy a seguir adelante y traerlo de vuelta con el árbol de Navidad por aquí para mí. No se siente como Navidad. Pero la palabra presencia aparece y no presente como regalos, sino estar presente, que realmente me trata genuino ahora mismo que el mensaje, mucho de lo que está saliendo aquí se trata de estar presente. Voy a seguir coloreando y dibujando sobre estas cosas y a ver cómo avanza. En este punto, creo que ya terminé con capas como de pintura y cubriendo las cosas y traigo empujando las cosas de vuelta y sacando las cosas. Y ahora va a ser cuestión de repasarlo, tal vez con algunos bolígrafos de gel blancos, algunos otros marcadores de algún tipo. Que sólo un poco jugando con los detalles. Es realmente increíble lo que puede pasar en este punto. Y este es un punto en el que tal vez te sientas como, oh, esto es una buena, ya sabes, estoy, he terminado. Pero realmente hay algo de magia que sucede cuando sigues adelante y sigues sacando los detalles y, y sacando las cosas. Y tal vez incluso haciendo un poco de diario escribiendo en la página. Por lo que seguiré trabajando en ello. Seguiré tomándole fotos para que veas esa progresión. Y también sepan que esta es la primera vez que intento capturar esta parte del proceso en video con el fin de llevarte esto como un regalo. Para ver cómo también podrías interactuar con las páginas de tu diario, sobre todo las que sientes que no están terminadas o siguen queriendo salir. 8. Detalles explorados: Bueno, ha estado viniendo muy bien. Y déjame acercar aquí. Quería mostrarles algunas cosas que he hecho. Por lo que he estado trabajando principalmente con unidad de visión de bola impermeable. Ella pudo ver que el bolígrafo de visión de bola de la unidad, esto tiene una punta gruesa muy bonita en él para que puedas sacar una línea realmente buena fuera de ella. Entonces no es como súper delgada. Ok? Y así una de las cosas que he hecho con esto es, es gruesa en algunas de las líneas así. Pero también he añadido algunas líneas de sombreado. Al hacer esta eclosión cruzada. Ella puede ver en varios lugares aquí. Yo también de verdad, saqué este yo, que no estaba allí originalmente en absoluto. Y así este es un símbolo realmente fuerte en este cuadro. Ahora bien, esta página de la revista. Y añadí una pequeña escalera aquí e hice que esto pareciera más a una casita por aquí. Usé un bolígrafo de gel gris, un bolígrafo de gel blanco, y luego el negro Universal para sacar esta casita por aquí. La otra cosa que he hecho, puedes ver uso el bolígrafo de gel blanco aquí arriba agregando estrellas. Y también agregamos algunos, solo algunos pequeños reflejos blancos aquí para ayudar a sacar estas diferentes formas. Y empezaron a poner algunos puntitos aquí, pero en realidad no estaba tan contento con la forma en que eso funcionaba, así que simplemente lo dejé así y eso está bien. Un poco de canas también, a ella porque sí decido que es una abuela sosteniendo a su nieto, que tiene un niño pequeño. Entonces he sacado algunos de los colores ahí dentro. Y ver aquí abajo tengo algo de textura bonita yendo por el, por el suelo. Y después de que terminara de hacer mucho el trabajo de pluma y pienso cómo podría seguir haciendo algo de esto, utilizo esta gráfica de luma de Stigler Mars. Lápiz negro, y este es un 8B, así que es bastante suave. Es casi como un carbón vegetal. Está bien. De hecho, probablemente podrías usar un lápiz de carbón para esto o un palo. Y lo que hice con esto fue que le estaba agregando algo de profundidad agregando algo de sombreado. Por lo que además de las marcas de escotilla hechas con el bolígrafo negro, esto agrega algún sombreado realmente bonito que ayuda a sacar las cosas. Ya has visto ese abrigo. Entonces en general, estoy bastante contento con ello. Incluso hice algunos garabatos en la jaula de pájaros por aquí y solo conseguir un montón de esto es solo que acabo de hacer pequeños garabatos y esas cosas, así que nada como específico. lo único con lo que no estoy contento en absoluto, y este es este árbol. Y es gracioso porque nunca fui feliz con eso. Y mi tipo me pregunto si debería dejarlo así porque me molesta tanto que tal vez solo necesita estar ahí así. Y eso es parte de la historia y del mensaje que puedo extraer de esto, como pueden ver, hay mucha simbología y aquí, simbolismo aquí. Y yo soy una casa. Y yo monedero, pensé que esto era un hijo, pero ahora estoy pensando que podría ser otra cosa. Y luego hay un, hay algunas otras cosas. Es como ¿qué es esto por aquí? Esto es como una mesita. Pero, ¿qué es eso en él? Ya sabes, hay pequeñas cosas curiosas que pasan así cuando te permites simplemente garabatear y no tratar de convertirlo en algo. En cambio, permite que tu subconsciente salga y juegue en la página y vea qué pasa. Algunos podrían decir que esta es una forma de ponerse en contacto con la voz de tu alma o espíritu o alguna guía divina. Entonces con todo, bastante contentos con ello. No como una estera, pero ya sabes, no gustarle las cosas también es, creo, una parte importante del proceso visual de diario. Entonces espero que hayan disfrutado de esta pequeña demostración de transformar una página de revista, haciendo pequeños toques finales en ella. Y realmente son los pequeños toques que haces al final. El pequeño escotilla marca y el bolígrafo de gel con las estrellas y, y sombreado y cosas así. Realmente puedes sacar una imagen y realmente pulirla con solo unas técnicas simples como esa. De acuerdo, un último pensamiento, tenía que hacerlo. Tenía que no podía ir a arreglar mi árbol. Bueno, está bien. Entonces tal vez sobresale más ahora, no lo sé. Ya sabes, esto es lo que pasa. Pero es bueno. Está todo bien. 9. Capas finales: Como una capa final que tal vez quieras hacer a las páginas de tu diario es que quizá quieras rociarla con algún medio de mapa. Y tengo algo de mod podge, Matt spray y te ayudará a sellar todo en algunas de estas cosas. Realmente me está frotando las manos. El negro, el lápiz luminoso Mars Black, enorme lío. limpia muy fácilmente, pero probablemente querrás rociar tu página hacia abajo cuando termines de usar eso. Está bien. Creo que eso es todo para esa. El mañana es un nuevo día y una nueva página. Casi olvido lo de mi marca. Otra ventaja para arrojar tus páginas de diario con un sellador como este es si alguna vez vuelves a ellas y haces más trabajo como lo hice con este. Tú algún medio soluble en agua va a estar bien y sellado ahí dentro para que no vuelvan a subir contigo. Y le pones más. Por supuesto, siempre puedes, ya sabes, tomar una página y rociarla antes de empezar a trabajar en ella. Si no supieras si lo hizo antes de tiempo o no. Entonces sólo otra ventaja al uso de grasa. En realidad, debería hacerlo este video en sí mismo. Punta de acabado. Algún tipo de sellador acrílico transparente. Preferentemente Matt. Definitivamente no quieren usar brillo. Pero quieres usar algo como esto para rociar tus páginas cuando todo haya terminado de trabajar en ellas. O quieres agregar algunas capas más encima de los medios que son solubles en agua y quieres sellarlas antes de empezar a agregar otra capa ahí. Esta es una herramienta invaluable para tener alrededor. Es un gran polivalente. Sella todo en como seguro terminado. O si vas a empezar a trabajar en otra página que tienes, no estás seguro de lo que están aquí los médiums. Dale un spray rápido. Ayudará a sellar todo en. El motivo por el que no quieres usar brillo es porque si usas las páginas de Gloucester se van a poner realmente pegajosas y se van a quedar juntas. Podrías conseguir algún palo incluso con algo como esto, pero no va a ser nada como si fueras a usar un brillo. Por lo que pega con algún tipo de sellador mate, preferiblemente spray. Sólo porque si te tomas si me llevo un pincel encima de esto Ahora, algunas de mis líneas negras, solo se untan por todo el lugar y entonces yo estaría realmente como, realmente pensado, bien considerado todo bien, me voy de aquí. Pero 10. Hora de compartir: De acuerdo, ahora es el momento de que publiques tu página retrabajada o terminada en el aula. Y de verdad espero que si has empezado, tomaste mi consejo y tomaste un tiro antes. Ahora vas a querer tomar un disparo después. Entonces donde quiera que estés en el escenario, tomando fotos de tu trabajo en el camino, aunque sea solo un antes y un después realmente lo van a hacer, quiero decir, claro que puedes, ya sabes, compartirlo en el aula. Eso me encanta. Pero también es una forma de documentar tu progreso. Y si estás empezando con una página como, esta es una página que realmente me gusta. Y pero me gustaría hacer un poco más al respecto, pero podría tener miedo. Por lo que tomar eso antes de disparo puede ayudar a la suya. Gracias. Puede guardarlo. Así que asegúrate de tener tomas antes y después y cualquier disparo que se en el camino entre medias y ponerlas en el aula. Está bien. Y sé en la cuota de habilidad, solo se puede publicar un pitcher, pero hay una manera en los comentarios para que agregues más fotos. ¿ De acuerdo? Por lo que tendrás tu única imagen principal la cual podrías hacer una en tu, en tu teléfono. Tienes probablemente se puede descargar una app gratuita que te permitirá hacer combinado a imágenes. Y eso es realmente genial hacer antes y después. O puedes publicar tu aftershock. El que realmente quieres resaltar es tu foto principal. Y luego en los comentarios a tu post, a tu proyecto, puedes publicar otras fotos, ¿de acuerdo? Si tienes algún problema, avísame y te acompañaré a través de él. Está bien. Muchas gracias por ser parte de esta clase. Me encantó enseñarlo. Me encantó compartir. Esta es una oportunidad tan maravillosa y no puedo esperar a ver qué haces, verdad.