Transcripciones
1. Introducción: pinta una Bernedoodle con acuarelas.: Hola, y bienvenidos.
Mi nombre es Emily, y soy la artista detrás de
Emily Marie Watercolors. Bienvenido a mi estudio en casa
aquí en Madison, Wisconsin. En este tutorial de Skillshare, aprenderás a pintar Peach, el Bernadodle Como artista de acuarela, he encontrado una pasión por
pintar retratos de mascotas. Si ya conoces los
conceptos básicos de la acuarela, pintar retratos de mascotas puede
ser una excelente manera de convertir tu afición en una carrera a tiempo parcial
o incluso a tiempo completo. Mi estilo se caracteriza por agregar detalles a
la boca, nariz y ojos, pero no
quedar atrapado en pintar
cada cabello o rizo. En la pestaña de recursos, puedes encontrar plantillas de calco, fotos de referencia de
color, guías de
suministros y guías de color, todas para pintar melocotones,
el garabato de Burna, o puedes usar tu propio garabato como foto de referencia y
pintar Empezaremos pintando una primera
capa transparente de color. Después haremos una pausa para practicar los dos
patrones principales de rizo que
podemos encontrar en todas las razas de garabatos Después de practicar, estos dos patrones seguiremos
trabajando en durazno. Añadiremos una segunda y
luego una tercera capa de gris para construir gradualmente la oscuridad sin
perder detalles. La última capa de negro
profundizará en las zonas más oscuras. Luego veremos
cómo corregir el color del pelaje de
tu cachorro agregando marrones
a donde los notes, y luego
veremos cómo mezclar todas estas capas
con un esmalte transparente Terminaremos todo con un
colorido chapoteo de fondo. Como bono adicional, incluso
he incluido una guía rápida con imágenes paso a paso para que tengas
una manera fácil de ver
cómo se
unen todas estas capas. Así que agarra tus suministros y preparémonos para pintar. No olvides subir cualquier
duda que tengas, y haré todo lo posible para
responderlas en el camino.
Empecemos.
2. Materiales: Bien, así que
hablemos de suministros para nuestro proyecto de acuarela Berna Doodle De lo primero de lo que
hablaremos es de nuestra elección de papel. Entonces para papel de acuarela, notarás en el video, estoy pintando sobre papel de prensa
caliente. Esta es una superficie suave y lisa. Me parece que me gusta para mis retratos de mascotas porque puedo
obtener bastantes detalles. Puedo usar un
bolígrafo micrón al final si me
gustaría , me acabo
de acostumbrar. También puedes usar prensa en caliente, o eres más que
bienvenido a usar papel de prensa
fría si eso es algo que
prefieres usar. Solo debes saber que los tiempos de
secado pueden ser ligeramente diferentes para la
prensa en frío que para la prensa en caliente. Creo que el papel de prensa caliente se seca un poco
más rápido que el prensado en frío. Así que tal vez tengas
que esperar un
poco más
entre tus capas. A mí me gusta conseguir las pastillas
de papel de 140 libras, y luego en realidad las corté. En cuatro, cinco por sietes. Ahora bien, para el propósito
de este tutorial, te
sugiero que comiences con un cinco por siete o
alrededor de ese tamaño pequeño y no vayas demasiado
más grande para esto, sobre todo si
es tu primera vez pintando perros de pelo rizado. Las técnicas con los rizos pueden llegar a ser un poco
más desafiantes. Así que siempre sugiero probarlo un poco más pequeño y luego
trabajar tu manera más grande. Entonces, una vez que tenga su elección de
papel y tamaño, puede tomar su plantilla de
calco, sostenerla contra una
ventana o caja de calco y rastrear su contorno. Por supuesto, si
quieres usar a tu propio perro como este tutorial, no dudes en usar
tu propio doodle Voy a estar mostrando cómo pintar un garabato de color oscuro, pero también se
aplican el mismo tipo de reglas para
garabatos de colores más claros Una vez que tengas tu
boceto en tu papel, vamos a pegarlo en tu escritorio o
en una tabla de plástico. Esto simplemente lo mantiene estable y en un solo lugar y evita
que se deforme. Estoy usando cinta
acuarela Kiwi Hub. Y luego una vez que
lo tengamos todo esbozado, puedes usar un poco de
líquido de enmascaramiento si lo deseas Para los pequeños
reflejos diminutos en los ojos, hay dos pequeños puntos en tu plantilla de calco que
puedes agregar el
resaltado más pequeño en el ojo. Esto es sólo para conservar una pequeña sección del papel porque vamos muy oscuros. A veces es útil mantener un poco de
brillo en los ojos, y luego siempre puedes
apagarlo al final si
es demasiado brillante. A continuación, también vas a necesitar una hoja rasca de papel de
acuarela. Hay una sección en el tutorial donde
vamos a estar practicando los diferentes tipos de patrones de rizo que
encontrarás en garabatos Y así es útil tener
una hoja un poco más grande. Esto es aproximadamente ocho
por diez para practicar. Yo sugiero que es
la misma textura y el mismo peso que
tu pieza final solo para que te pongas un
poco de práctica usando esas técnicas en
el mismo tipo de papel. Este es también un papel de Arches
Hot Press que estaba haciendo
la carrera de práctica en el
que estaba haciendo
la carrera de práctica
hablemos también de tus pinceles y
de tu selección de pintura. Para pinceles, estaré usando dos pinceles diferentes
a lo largo del tutorial. Ambos son cepillos redondos
fabricados por Silver Limited. Son pinceles de terciopelo negro. Tengo una talla cuatro
y una talla seis. Le invitamos a usar cualquier pincel redondo que
le gustaría para este tutorial de
ese mismo tamaño. Y como mencioné
en el ejemplo, especie de sección de práctica, es posible que desee probar una
especie de sección de práctica,
es posible que desee probar algunos tipos diferentes de
cepillos redondos, diferentes marcas. Algunas marcas de cepillos redondos
llegan a un punto más fino. Otros son un
poco más redondeados, y eso podría afectar
particularmente tu patrón de rizo y los tipos de blobs que haces para
tu patrón de rizo Entonces, si no funciona bien
con un tipo de cepillo, agarra una marca diferente y ve si te funciona
mejor. Para la selección de pintura, mi paleta, estoy usando los colores de Daniel Smith. Puedes ver una lista completa
de los colores exactos que estoy usando en la
pestaña de recursos de esta clase. Estoy usando violeta sombra
para todos mis grises. Es un gris cálido.
También puedes usar Pains gray para esto. Puedes agregar un poco de
marrón al gris Paynes. Si tu perro está para
se inclina más marrón, puedes agregar
colores de acento a tu gris solo para cambiar un poco
el tono. Puedo inclinarme un poco más púrpura o un
poco más azul. Puedes probarlo y tal vez probarlo durante
tu ronda de práctica. También necesitarás algún tipo de rosa o magenta
para la lengua. Estoy usando quinacrido magenta. También necesitarás un negro. Estoy usando negro lunar, que es de Daniel Smith. El negro lunar y el violeta sombra son ambos colores granulantes. Por lo que notarás
una ligera textura forma a partir de esa granulación. No es necesario que estés usando colores granulados
para el sutorial, pero sí me gusta cómo eso
agrega un poco de textura
extra a
mis pinturas de perros Después de mis grises y mis negros, también
voy a
estar usando un café Es un
color naranja quemado para algunos de los
reflejos anaranjados quemados que notas en el durazno alrededor
del área del bigote Si tu perro también tiene algunos reflejos marrones
o secciones marrones, tal vez
te interese
usar una naranja quemada de quinacridona Podrías usar una sienna quemada. Entonces también
querrás un color de acento si quieres un
chapoteo colorido en el fondo, así que decidí mezclar un azul
y un verde para hacer un verde azulado. Al final del tutorial, notarás que
estaré usando un bolígrafo micrón, agrega algunos pequeños detalles. Así que siempre sugiero usar un
sigma sakura p discúlpeme. Por lo que sugiero usar una
pluma sakura pigma micron. Esta es una talla 01 o una 03, algo que es un
poco más pequeño si
quieres agregar algunos
detalles al final. Toalla de papel y un
vaso de agua, y ya estamos listos
para comenzar. Let
3. Primera capa de nariz, lengua y piel.: Bien, entonces
vamos a comenzar con nuestra primera capa de
nariz, lengua y pelaje Entonces comenzaré pintando los colores más claros que veo en durazno, y esa
sería la lengua Entonces voy a mojar mi paleta y agarrar un poco de
quinocradón magenta Esto puede ser cualquier tipo de
rosa suave que tengas en casa. Estoy usando un
pincel redondo tamaño cuatro de silver Limited. Se trata de un cepillo de terciopelo negro. Voy a empezar con solo
la primera capa húmeda sobre seca. Quiero asegurarme de que esta
lengua se mantenga lo suficientemente seca o se mantenga lo suficientemente húmeda como para levante cualquier tipo de reflejos
que me esté dando cuenta. Y así me estoy moviendo bastante rápido solo para bajar
la primera capa. Y luego secaré mi
cepillo y levantaré algunos reflejos que noto alrededor del
borde exterior de la lengua. Ahora, siempre me gusta empezar
levantando algo de color
antes de caer en cualquier color más oscuro
porque sé que
quiero levantar los reflejos
antes de que se seque. Si ya está demasiado seco y no
tengo tiempo de dejar caer
ningún magenta
quinacridom más oscuro a ningún magenta
quinacridom más oscuro lo largo del techo de la boca, solo
me salto este paso Pero quiero asegurarme de poder levantar un poco de
resaltado alrededor del borde de
la lengua y darle un
poco de tridimensionalidad Bien, para la primera
capa de la nariz, voy a mezclar un
poco de violeta sombra Este es un color granulante de
Daniel Smith. Es un gris cálido. Para que puedas mezclar cualquier
gris que tengas o usar cualquier gris que
tengas en tu kit en casa. Si lo quieres un
poco más cálido, puedes agregar un poco de morado. También puedes agregar
algunos tonos marrones si tu quemador Toodle
es un poco más marrón Voy a mantener la nariz agradable y mojada para esta primera capa. Y quiero asegurarme de
que esta primera capa de color sea bastante transparente. Ahora, estoy notando dos reflejos
muy fuertes a lo largo de la cresta inferior
de las fosas nasales Y así voy a hacer todo lo posible para mantener esos dos resaltes abiertos y limpios para
que tenga ese papel
debajo brillando a través. Lo mismo que hice
con la lengua. Cuando termine esa primera capa, voy a secar mi cepillo y levantar un poco de resaltado a
lo largo de la parte superior de la nariz. Ahora, debido a que estoy trabajando
con papel de prensa caliente, normalmente no tengo
tiempo de dejar caer sombras más oscuras en la nariz. Así que siempre hago mi segunda capa es donde puedo caer en
algunas de esas sombras. Bien, así que terminé con
la nariz y la lengua. No voy a
preocuparme por los ojos. Entonces voy a cambiar a un pincel un poco más grande. Esto es alrededor de la talla seis, y comenzaré con la
primera capa de pelaje. Esta primera capa, por
supuesto, necesita ser realmente agradable y transparente. Todavía estoy usando
violeta sombra para esta primera capa, y esta primera capa está destinada a simplemente
bajar el color en el papel. No me preocupan los pelos
individuales a este
nivel, en esta capa. Lo único que me
preocupa son los bordes de la cabeza. Entonces, a lo largo de estos
bordes exteriores donde podría ver algunos
pelos individuales como
que salen de las orejas o
salen de la parte superior de la cabeza, sí
quiero agregar esos detalles, pero no me preocupa ninguno de los pelos en el
interior de la cabeza. También voy a estar
trabajando en secciones aquí, pesar de que todo es
una capa de color. Entonces notas que
estoy llenando
alrededor de la boquilla de la cara, el hocico ahí, y
llenando primero las orejas Estoy trabajando con papel de prensa
caliente, así que el color se va
a secar mucho más rápido. Y así sigo trabajando en secciones que tienen sentido para mí. Entonces este lado izquierdo en el
que estoy trabajando. Ahora estoy trabajando en el
hocico mismo por la nariz. Cuando tenga estos marrones
más brillantes, o si tienes blanco en
alguno de tus garabatos de Berna, vas
a querer hacer todo lo posible para mantener un poco de ese papel abierto para
que el blanco del
papel pueda Me voy sólo un poco como un mechón o dos de
donde están esos marrones Estoy haciendo todo lo posible
para dejarlas abiertas. Si no
los dejo abiertos para el moreno, no
es un gran problema. Pero como dije,
estoy haciendo todo lo posible para dar la
vuelta a la cabeza aquí en las secciones en
dirección al pelaje. Cuando llego a la parte superior de
la cabeza aquí, una vez más, voy a pintar pelos
individuales que están saliendo de
la parte superior de la cabeza. Pero cualquier cosa en la
frente o por los ojos, ese tipo de
formas de cejas que
veo, todavía no me preocupa. Sólo estoy tratando de bajar esa
primera capa de color. Bien, así que dejé un
pequeño mechón de papel abierto en el lado izquierdo
de la nariz aquí Y así voy
a hacer mi mejor esfuerzo para hacer lo mismo con el lado derecho. Estoy notando estas
dos pequeñas pieles marrones que vienen de la parte superior de la nariz Voy a hacer todo lo posible para
mantener la forma de eso abierta. Y luego sigue pintando aquí la
capa inferior de color, esa sombra violeta a lo largo de la
misma forma de la nariz aquí Entonces es como que se curva
alrededor del borde de la nariz. Bien, entonces creo que aquí
es donde se pueden
ver mejor estas secciones Entonces lo seccioné para hacer el tipo de
bigote inferior del lado derecho, y ahora estoy regresando y ahora haciendo esta
sección superior derecha donde está la oreja Disfruto seccionarlo. Creo que me ayuda a
pensar mi pintura ya que estoy haciendo
esta primera capa de color. Sé que tengo que ser rápido cuando estoy haciendo esta primera capa, pero seccionarla te
dará un
poco de borde duro, así que te da un
poco de orientación para tu segunda y tercera y
cuarta capas de color Bien, entonces ahora que
tengo la oreja izquierda y la oreja
derecha y algo así como
este bigote superior, ahora voy a trabajar
en la mandíbula inferior intenté definir el
punto del punto inferior de las orejas un poco
más de lo que se muestra en
la foto de referencia. Puedes notar en el
lado izquierdo de la foto de referencia, la oreja no está
tan redondeada. Trato de hacer esto con algunas de las mascotas de pelo rizado con las que
trabajo solo para asegurarme que es muy obvio
dónde
están las orejas y dónde están los diferentes rasgos
faciales. Para la mandíbula inferior
y el labio inferior, estoy haciendo todo lo posible para dejar un poco
de papel de ese
blanco a lo largo de la parte inferior
de la lengua para que me esté dando cuenta de que
está un poco más claro ahí en la
parte inferior de la lengua Sólo estoy trabajando
hacia donde está ese mentón. Ahora voy a rellenar el
resto de la línea del cuello. Ahora estoy usando el borde
de mi cepillo aquí para el escote y para el cuerpo en lugar de
la punta de mi cepillo. Y eso es importante
porque no
quiero que los pelos individuales se
muestren en absoluto en el cuerpo. Quiero este tipo
de mechones de pelo. Cuando haga estos pequeños mechones de pelo y cuando
llegue al borde, voy a tratar de mantener un poco de papel
brillando a través Entonces hay poco
casi manchas de
pintura en lugar de pinceladas de pintura Ahora, voy a estar
repasando en el siguiente paso, cómo hacer estas técnicas de rizo. Entonces esta es una especie de tu
primera introducción a las técnicas de rizo usando
el borde de tu pincel. ¿Dónde detener la línea del cuello? Siempre me gusta pintarme el
escote como muy triangular. Entonces te das cuenta que
tengo el punto inferior
del triángulo va a
alinearse con la lengua ahí. Entonces cuando imita la lengua, tienes un
flujo muy agradable a tu pintura En lugar de tener escote
inferior siendo muy en forma de U o
rectangular. Me gusta tenerlo un
poco más triangular para que imite la lengua
4. Práctica de patrones de rizos, Parte 1: Bien, así que ahora que
terminamos con nuestra primera capa de rbnadodle, hablemos un poco sobre los dos tipos de cabello que vas a notar
en cualquier Entonces, antes que nada,
vamos a encontrar el pelo lacio
y algo ondulado, así que va a
ondularse así Eso lo encontraremos en los
oídos, en las cejas, por encima de los ojos, y en esta pequeña zona del bigote
y alrededor de la boca Entonces también
encontrarás el pelo rizado. Los rizos que vas a
notar van a estar en la frente, el pecho y
el cuello,
y luego posiblemente en
la parte superior de las orejas,
dependiendo de lo
rizado que esté tu garabato Es muy importante
que reconozcamos estos dos
tipos diferentes de patrones de cabello, principalmente porque si
estás tratando de hacer pelo
rizado sobre toda la
cara de tu garabato, podrías perder algo de definición alrededor de la boca y los ojos Es bastante similar. Estos dos tipos diferentes de patrones de rizos de cabello son bastante
similares para cualquier garabato,
ya sea un doodle dorado, un
labradoodle, un doodle Burna, incluso los
cockapoos Y así vamos a
repasar eso ahora mismo. Ahora, en cuanto a las opciones de pincel, sigo usando este pincel
redondo de tamaño cuatro. Es un terciopelo negro
de Silver Limited. Vas a
querer un cepillo redondo que aguante bastante agua, pero que también llegue a
un poco de punto. Entonces, cuando estás
mirando tus pinceles redondeados, es posible que no quieras elegir un pincel redondeado que
no llegue a un punto fino. Sé que es más difícil de ver,
pero este cepillo escota, sí llega a un
poco de punto, pero definitivamente
no es tan cónico donde mi talla redonda cuatro,
es más cónica Llega más a cierto punto. Prueba esta técnica con múltiples pinceles
que tienes en casa si te encuentras que es más
desafiante para ti, tal vez no sean
tanto las técnicas. A lo mejor es más de
la elección del pincel. Entonces vamos a empezar por usar alguna sombra violeta
mezclada con agua. Todavía quiero practicar esta técnica con un color
muy transparente. Y una de las cosas en las que
vas a querer
pensar aquí es que aún
quieres usar un cepillo muy cargado. Así que realmente me estoy cargando con la mayor cantidad de líquido que pueda conseguir. Para las
secciones rectas de mi perro, podría golpearlo en el
costado y no tener tanto porque
para los pelos rectos, vamos a querer usar más de
la punta de nuestro cepillo, ¿de acuerdo? Entonces, obviamente, esto
va a ser muy parecido a cualquier cosa
que ya hayas pintado. Dependiendo de tu garabato dorado, puedes
ondularlos un poco, así puedes hacerlos
un poco Pero estamos usando principalmente
la punta de nuestro cepillo. Cuando estamos
mirando nuestro cabello rizado, realmente
vamos a
querer cargar nuestro cepillo con la mayor cantidad de
líquido que podamos. Y en lugar de usar
la punta de nuestro pincel, vamos a usar el
borde de nuestro pincel. Entonces, cuando tenemos el pelo rizado, estamos inclinando
un poco más nuestro cepillo Lo estamos teniendo un poco
más paralelo a nuestro trabajo. Y estamos queriendo dejar este
tipo de trozos de color en manchas de
color en nuestro papel Ahora, cuando estoy
llegando al borde,
digamos, el borde exterior de mi oreja, podría inclinar mi cepillo un
poco hacia arriba para que esas manchas
lleguen a ser un poco más pequeñas Cuando doble mi pincel más y esté más paralelo a mi papel, estas manchas se van a
hacer un poco más grandes Ahora, cuando decimos blobs, queremos asegurarnos de que estas
manchas que estamos pintando, algunas de ellas van a tocar,
otras van a dejar
más espacio en el medio Ahora, recuerden,
ya tenemos un color sólido de gris en nuestro papel, así que no va a quedar tan contrastado como lo que
parece ahora mismo La diferencia que
vas a querer para asegurarte de
que no lo haces para el cabello rizado es que no quieres intentar hacer manchas rizadas
con la punta de tu cepillo Entonces, si tienes demasiada punta de
tu pincel aquí, estas secciones rizadas
van a parecerse
más a puntos que a manchas El objetivo aquí es que queremos
dar la ilusión de rizos. Y para hacer eso, en lugar de pintar cada
rizo individual que veas, estamos queriendo darle una ligereza
realmente inconsistente que viene a través y estas manchas
son muy tipo de circulares Y las manchas circulares o las manchas ovaladas
van a dar la ilusión de
que ahí hay rizos Entonces, echemos un
vistazo a cómo vería
esto en un boceto muy,
muy áspero de una cabeza Entonces solo uso un lápiz aquí
para dibujar un pequeño círculo, dos orejitas del extremo, un círculo donde está el hocico que rellené donde estaría
la nariz y la boca, y luego la línea del cuello fuera del apagado por donde las orejas
están conectadas al cuerpo. Entonces cuando miramos dónde está
nuestro pelo lacio, obviamente, esto
va a ser muy áspero. Esto podría no parecer un
perro cuando estás practicando. El objetivo aquí es
entender realmente dónde están estos
dos patrones de rizo. Cuando mire dónde va a estar el pelo
lacio, va a estar en mis oídos. Entonces cuando estoy pintando
la segunda capa, recuerda que esta es la
segunda capa de mis oídos, voy a empezar en
la parte superior de estas orejas. Y me gusta como dar algunas de estas líneas onduladas. Recuerda que estoy usando
la punta de mi pincel, podría comenzar por arriba. Y luego una vez que consiga
algunas de estas líneas en marcha, entonces voy a saltar, y voy a saltar
al fondo de la oreja. Y luego voy a tirar algunas de estas líneas onduladas
de abajo hacia arriba Ahora, puedes tener algunas de
estas líneas tocando ligeramente, pero la mayoría de estas líneas no
van a conectar. La otra cosa en la que
pensar cuando estás
pensando en pintar orejas aquí es que algunas de tus fotos de
referencia van a mostrar todo tipo de cabellos
locos sobresaliendo. Es posible que tengas que editarlos. Entonces es posible que desee editar
el extremo inferior de la oreja aquí para que sea un poco más para limpiar un poco
los bordes. Todavía puedes tener algunas
pequeñas secciones saliendo, pero realmente la mayoría de las quieres poder
ver la forma de la oreja, ¿verdad? Entonces, si tuviéramos
que probar eso en esta otra oreja, tu oreja puede cambiar. Entonces tu Dodo podría tener el
pelo más liso en las orejas. Podría tener rizador. Esto es una
especie de medio intermedio. Si quisieras
que fuera más recto, claro, empezarías por la parte superior,
y tirarías en lugar de ondularlas y moverlas en curvas S, las tendrías un
poco más Y tendrías que los grumos en el centro fueran un
poco más rectos Y de abajo hacia arriba, es posible que aún los tengas. Puede que tengas algunas curvas, pero muchas de ellas van a ser un poco más rectas Entonces notas que
ya está empezando a verse un poco más recto
aquí para esas orejas Si los quisieras
extremadamente rizados, entonces aquí es donde el
interior y la parte superior de las orejas, podrías hacer un
poco de ese tipo de manchas
rizadas en este top
en esta sección media Entonces tendrías
estas onduladas, y luego
agregarías podrías agregar algunas pequeñas
manchas rizadas.
En el centro aquí. Puede que no tengas
tanta ondulación sucediendo. Podrías dejarlo
un poco más,
un poco más de
área en el medio aquí para hacer tipo de
estas pequeñas manchas Pero al agregar esas pequeñas
manchas en el centro, va a traer un
poco más de caos a los oídos y se verá un poco más rizado.
Ojalá, eso tenga sentido. De vuelta a la recta. Entonces
hemos revisado las orejas, cómo
va a quedar el patrón recto en las orejas. Ahora, cuando
miramos las cejas, las cejas son realmente
importantes para mostrar la estructura del ojo. Entonces, si nuestros ojos estuvieran aquí. Nuestras cejas son muy,
muy pronunciadas en cualquier garabato Entonces cuando estoy pintando
las cejas, me gusta empezar en el centro. Y entonces voy a hacer algo parecido a lo que
hice con las orejas, donde empiezo en el centro, y voy a tirar en especie de la forma recta.
Arriba y alrededor. Y entonces podría parar, y llego al borde exterior donde puedo ver esas
cejas parando, y luego comenzaré
desde el fondo de donde lo veo detenerse, y como que voy a
empezar a tirar hacia arriba. Se aplica el mismo tipo de reglas. Yo, um, no
quiero que todos estos pelos
se toquen en el centro. Quiero que algunos de estos pelos
tengan espacio en el medio. Y entonces, por lo general, debajo estos pelos, va
a quedar muy oscuro. Entonces sé que como que
pinté sobre el ojo. En nuestro garabato quemador que
estamos pintando ahora mismo, está muy oscuro,
alrededor del ojo Si puedes ver algo
del ojo, claro, vas a dejar el
ojo y el globo ocular abiertos, pero todavía vas a
tener esa forma de arco grande realmente bonita
5. Práctica de patrones de rizos, Parte 2: Ahora bien, si tienes una
imagen de tu garabato, donde tienes unas cejas locas
y están sobresaliendo, y se están pegando en
todos los sentidos,
puedes tener algunas,
como, pequeñas piezas
que puedes tener algunas, sobresalen Pero en general, realmente
vas a querer esa forma, esa forma de arco.
Para ser prominente. Así que tendrás que
hacer un poco de edición y para
asegurarte de que todavía puedas
ver el arco aquí. Así que tenía algunos de estos pequeños
pelos tipo de pop de esta manera, y luego tengo la mayoría de estas cejas viniendo
por el borde. Gran parte del reventón de estas cejas ocurre
en el centro aquí, donde tienes algunas de estas secciones tipo de pop de
esta manera y luego
alrededor del ojo Entonces, como dije, solo queremos
asegurarnos de que tenemos algunos pelos más rectos
alrededor de la parte superior Ahora bien, esto siempre
sucede cuando estamos
pintando las cejas y
el bigote y la boca Estamos pintando negativamente aquí. Entonces estamos dejando la más ligera
de las zonas de las cejas, nos vamos no abiertas En los oídos, estamos pintando
positivamente. Bueno, seguimos
pintando las sombras, y lo más destacado aquí en el centro de las orejas es
lo que estás dejando abierto. Bien, ahora para el así
hicimos las cejas. Ahora echemos un vistazo al
bigote y a la zona de la boca. Muchos garabatos también
tienen una sección aquí. Casi tienen, como,
una fuente que
viene del centro de
la nariz alrededor. Y entonces el bigote aquí va a terminar con
la línea de la boca Entonces vamos a mantener una
forma similar de estas cejas, y vamos a hacer
eso en la sección de la nariz. El área de la fuente
puede verse diferente, dependiendo de tu garabato, pero siempre va
a comenzar igual donde comenzará más o menos
en el centro de la nariz, y será fuente en un lado Entonces voy a ser
similar a las orejas, voy a comenzar
con este tipo de fuente de sombra arriba y alrededor. Voy a dejar
algunas secciones más ligeras. No voy a conectar
todas estas líneas. Va a ser un
poco más oscuro alrededor de la nariz. Y luego voy a
parar a mitad de camino y luego llegar al fondo
del bigote y jalar hacia Entonces va a
ser muy similar a las orejas a los
pelos rectos en las orejas. Ahora, a lo largo
de la parte inferior del bigote, suele ir a donde
saco de abajo hacia arriba, suelo tirar
de la línea de la boca Entonces vengo aquí por el fondo, y voy a tirar algunos
de estos pelos hacia arriba. Observe que no necesariamente estoy tocando el arco superior
con el de abajo hacia arriba. Algunos de ellos pueden tocar. No quiero que todos se
toquen, aunque,
porque de lo contrario va
a parecer un poco más infantil tener el fondo
siempre toque a la parte superior Por supuesto,
dependiendo de tu mascota, es posible que puedas notar algunos patrones de rizo realmente únicos y algunos pelos realmente únicos
que sobresalen aquí. Puedes hacer tu mejor esfuerzo
para mantener esos abiertos y resaltarlos. Yo sólo estoy
hablando del
general el patrón general aquí. Así que sigo usando esa punta de
mi cepillo porque esta es más de las
secciones rectas de mi mascota. Puedes aunque esté pintando estas secciones
un poco más rectas, aún
puedes pintar estas líneas rectas
onduladas si sección alrededor de tu
boca de garabatos es Pero lo mismo.
Una vez que llego a una especie de esta línea media, me detengo. Voy a bajar a la línea de la boca, y ahora voy
a estar jalando hacia arriba. Así que puedo hacer estas líneas y tipo de rizar
estas líneas un poco. Y al cursarlas
y hacer estas pequeñas S, va a verse un poco más
rizada que al otro Esto requiere un
poco de práctica. Um, claro. Entonces, si no estás recibiendo
esto la primera vez que haces
esto, sigue así. La otra cosa en la que
pensar cuando estás pintando
patrones de rizo como este es veces a veces sí
necesitamos apagarnos el cerebro y volver a lo que sabemos. Entonces cuando estés abrumado
con todos los detalles de tu propia
foto de referencia en casa, vuelve a donde están
estos conceptos básicos y realmente trata incluir lo básico y tal vez no tantos de los detalles
locos que veas Ahora, cuando llegamos a
la sección central del bigote,
donde está la boca, aquí
es donde puede
llegar a ser un poco más desafiante porque no
queremos tener,
como, un bigote Marko donde
es como, Entonces aquí, vamos a
continuar con el conjunto. Tengo algunas líneas que vienen
de la nariz hacia abajo, y luego algunas de estas
líneas del labio Y luego, claro, vas a querer la línea del labio esté un
poco más oscura aquí. Entonces suele ser el
labio inferior el que puedes ver. Entonces el labio superior, no pinto. Simplemente pinto el pelaje
desde el labio superior. El labio inferior es el que
es un poco más grueso. La línea de la barbilla aquí, por lo general se ven
estos ondulantes,
um, rizos rectos en la Y por lo general llegan a
un poquito de punto, así que puedes ondular un poco estas líneas un poco más Pero todavía lo hacen como que llegan a un punto
en la barbilla aquí. Bien. Ahora que tenemos todo nuestro tipo de líneas
onduladas de corte recto, ahora podemos ver
dónde está el rizado Para nuestras secciones rizadas,
en la mayoría de los garabatos, aquí está en la zona de la frente, razón por la que
aún no lo hemos pintado en el pecho y el cuello Y entonces ya hemos mirado en los oídos, podría
haber alguna
ondulación en los Para los patrones de
rizo, definitivamente realmente sugiero que tu color sea un
poco más transparente. Entonces le estoy agregando agua, más agua a este gris. Va a ser
mucho más oscuro alrededor los ojos y alrededor de la
nariz y alrededor de la boca. En la frente,
va a ser mucho más ligero. Así que no queremos que nuestro
patrón de rizo se oscurezca demasiado, porque de
lo contrario va a quedar mal. Esto es como donde está
nuestro punto culminante. Así que ahora, hasta ahora, he estado usando la
punta de mi pincel. Ahora estoy queriendo
usar el borde de mi cepillo, incluso a veces, estoy empujando tan fuerte como
llegar hasta el metal, el feral de mi cepillo Cuando golpeo el
feral del pincel, tiende a
escurrir estos Ups. Tiende a escurrir
las cerdas aquí. Y así se obtiene esta ventaja alrededor de las manchas que es desigual, y eso me gusta Creo que hace que
se vea más rizado. Así que no tengas miedo
de
presionar realmente con fuerza incluso al metal. Bien, así que ahora para hacer los
rizos en la parte superior de la cabeza, siempre
voy a empezar donde los rizos son los más oscuros, que va a ser
hacia las orejas Entonces estoy cargando mi cepillo. Necesito
bastante pigmento. Empiezo ahí, y luego voy a
hacer estas manchas Desde el borde exterior, y voy a entrar en
el centro de la cabeza. Cuando llegue al centro, voy a aclarar un poco
mi toque, y así voy a levantar
mi cepillo para que estas
manchas lleguen a ser un poco más pequeñas y ojalá un
poco más transparentes Entonces volveré a cargar mi
cepillo. Comienza donde estas
manchas van a
ser las más oscuras, que
es hacia la oreja Hago este tipo de
formas estas formas raras, estas extrañas manchas, y luego
traigo las manchas hacia adentro A medida que los
traigo, como que aligeré mi toque Ahora bien, si tu color
se mantiene lo suficientemente húmedo, si tu papel se queda lo suficientemente
húmedo aquí, siempre
puedes dejar caer alguna sombra más oscura violeta o ese color violeta a
lo largo de los bordes, solo para darle un
poco más oscuro
a lo largo del borde. Creo que eso fue
demasiado, así que voy a levantarlo. Esto también se podría hacer
con una segunda capa. Entonces, si el tuyo se
seca, no te preocupes. Siempre puedes hacerlo
con una segunda capa. Ahora, sé que como que
entré en todo este espacio de aquí. general, a lo largo de este borde superior, vas a tener
algún pequeño tipo de secciones de cabello que
están sobresaliendo. Solo
asegúrate de mantener la forma general de la cabeza. Y entonces tal vez
tengas que hacerlo de nuevo, quizás
tengas que cortarte un
poco aquí para que aún puedas ver por dónde salen
las orejas. Sabes, puedes
darle un poco de
ese tipo de pelusas que salen, pero aun así quieres esa forma Así que tal vez tengas
que hacerte un poco de corte de pelo mientras estás pintando para conservar
la forma de la cabeza. También puedes
dependiendo de tu mascota, esta sección aquí a lo largo
del costado de la cabeza, donde aún no hemos rellenado, podrías agregar un
poco de patrón de rizo, así también puedo agregar
un poco de eso esas pequeñas manchas Eso también ayuda. Si
dependiendo de lo oscura que esté tu mascota,
es posible que solo quieras esa oscuridad, especialmente donde las orejas
se conectan a la cabeza. Podría estar un
poco más oscuro ahí. Ahora cuando nos metamos en
la línea del cuello aquí, ahí es también donde vamos
a ver este patrón de rizo, y ahí es donde
va a ser el más
intenso es a lo largo de la línea del cuello. Entonces con nuestra línea del cuello, nuestra sombra violeta puede ser solo un poco más oscura
si quisieras que fuera. Vamos a hacer múltiples
capas en nuestra línea del cuello, pero se aplican las mismas reglas
que la parte superior de la cabeza. Vamos a empezar con estos rizos donde
va a ser el más oscuro, que siempre va a
estar en los bordes exteriores El más ligero va
a estar en el centro. Entonces, una vez más, sostengo
mi pincel un poco más paralelo al papel así me
sale el borde. Y yo entro. Y esto cuando hago rizos, en realidad
es bastante rápido. Um, si intentas pasar
demasiado tiempo haciendo estos rizos, en realidad
encontrarás que
es más desafiante. Yo tipo de tiendo a,
como, casi sacudir los
dedos un poco
para que estos rizos. Es casi como si tuviera
demasiada cafeína. De veras. Lo sacude así para
que pueda obtener estas manchas realmente extrañas y algo de espacio de ese papel
que está brillando Me detendré cuando
llegue a la línea media, igual que hice con
el lado superior, y llegaré a
este otro borde Aquí es donde está más oscuro. Empezaré con
estas pequeñas manchas. Y entonces cuando llego
al centro, va al espacio
entre estas manchas podría conseguir un poco más ligero
o más espacio, perdón, entre las manchas Ahora, sé que me estoy
quedando sin espacio. Normalmente, tendría esto un poco más
de forma triangular. La otra cosa
en la que pensar es estas manchas van a
llegar hasta el mentón, pero aún así quiero
asegurarme de que esta barbilla sea realmente
bonita y definida Porque si aquí pierdo la
definición en la barbilla, entonces de repente, me gusta
perder la forma de mi perro. Ahora bien, todo esto es una capa, así que entonces cuando esto se seque, volvería y luego haría lo mismo para
mi segunda capa de color para que luego pueda oscurecer el patrón de rizo a lo largo los bordes y asegurarme de
que pueda
ver este patrón de rizo
con estas manchas Bien. Espero que
esto haya ayudado. Si lo estás pasando
mal o si el tuyo se ve simplemente completamente ridículo
después, está bien. Esto es simplemente una especie de parte superior de nuestra
cabeza en nuestra imaginación, y solo queremos
practicar dónde están estos patrones de cabello lacio versus rizado. Entonces ahora vamos a echar un
vistazo a estos mismos patrones, pero ahora con la segunda
capa de nuestro doodle Berna
6. Segunda capa de pelambre gris, parte 1: Bien, así que ahora estamos listos para nuestra segunda capa de gris, que es donde
vamos a agregar todas
estas texturas de cabello
que acabamos de practicar Entonces voy a volver a cambiar
a mi pincel redondo tamaño cuatro. Había estado usando mi
pincel más grande para la primera capa, y ahora voy a mezclar mi sombra gris violeta para
mi segunda capa de color. Ahora bien,
aquí es muy importante que tu segunda capa de color no sea mucho más oscura que tu primera
capa, mucho más opaca. Todavía lo queremos alrededor de
la misma transparencia. Pero como estamos
agregando una segunda capa a lo que ya pintamos, va a verse más oscura. Ahora, siempre me gusta
empezar en los oídos. Me gusta empezar por la oreja izquierda porque soy diestro y sé que no voy poner mi mano
accidentalmente
encima de otras cosas. Estoy mirando dónde están mis sombras más oscuras y dónde
están mis luces más ligeras Y esas luces más ligeras, voy
a tratar de escoger algunos de estos pelos para pintar negativamente Estoy pintando alrededor de
esos cabellos más ligeros y tratando de mantener esos ligeros Notarás que estoy empezando por
la parte superior de la oreja, y ahora trabajo
de abajo hacia arriba. Estoy dejando algo de espacio
en el medio donde veo esa pequeña sección de
luz aquí. Pero sé que voy a estar viniendo por la misma sección. Voy a estar haciendo
otra tercera capa, y luego
finalizarla con negro Entonces, cuando estoy pintando rizos
muy oscuros, quiero asegurarme de que
estoy haciendo esto poco a poco. Bien, pasemos
ahora al área de los ojos. Así que al igual que
hablamos antes, tenemos algunas cejas
prominentes. Noto que hay
mucho más claro de ceja sobre el
borde exterior de esta ceja. Entonces eso es algo en lo que me
voy a centrar aquí. Ahora, los ojos de mi
garabato de Berna son muy, muy oscuros. Voy a comenzar en el
mismo centro donde está el ojo. Simplemente está completamente oscuro. No obstante, sí agregué ese pequeño punto culminante
del líquido enmascarante al principio solo para asegurarme de que sabía
dónde estaba el ojo. Entonces empezaré por
el borde exterior, y guardaré ese pequeño
resalte de la ceja. Y a medida que me muevo hacia adentro en ese pequeño centro
del ojo, se vuelve más oscuro. Ahora bien, lo que melocotones aquí
no tiene demasiado resaltado en la ceja
en el interior del ojo Está principalmente en el borde
exterior del ojo, así que ahí es donde voy a
tratar de mantenerlo el más ligero Bien, pasemos
al ojo derecho. Entonces, una vez que llegamos al centro
entre los dos ojos, hay un pequeño mechón de pelo que
se pega un poco ahí Voy a tratar de
preservar eso. Y luego se mueve a un
arco del lado derecho. Así que estoy haciendo
esta fuente de luz aquí alrededor de la parte superior de la nariz. Va a ser muy similar
en este lado derecho. Yo sí quiero tratar de
mantener los dos ojos tan simétricos como pueda, con solo ligeras diferencias
si estoy notando
realmente, muy ligeras diferencias
en los pelos, pero no quiero hacer que los
dos ojos sean demasiado Entonces, una vez más, está muy oscuro
en el centro del ojo, y luego tenemos nuestras pequeñas
cejas por encima de los ojos. Es más claro alrededor
del borde exterior
de esta ceja, así que eso es lo que voy
a tratar de conservar aquí. Todo bien. Ahora en el
centro de la frente, es como donde
estoy viendo más rizos, que serán más
de ese patrón de rizo en vez del pelo lacio, así que voy a
dejar eso. Por ahora. Voy a puntear un poco de este gris en donde están
las zonas más oscuras de los ojos Y ahora echemos un
vistazo a la frente aquí. Ahora, recuerden, nuestro patrón de rizo hace un tipo de cambio
en la frente. Entonces aquí es donde estoy usando más del borde de mi pincel y manteniendo estas manchas
para que sean realmente aleatorias Mi pincel está bastante
cargado de pigmento. Entonces notarás
que podría verse un poco más oscuro en
algunos de estos pequeños puntos. A lo largo de la parte superior de la cabeza, sí
noto algunas
curvas y rizos más. Entonces estoy tratando de preservar
esas curvas y rizos. Pero estoy haciendo todo lo posible para
hacer estas manchas que deje que brille
un poco de ese
subcuadro También puedo levantar
cualquiera de estas áreas que se oscurecieron demasiado
usando un cepillo seco. Y una vez que llego a
este lado derecho donde la oreja empieza
a sentirse conectada, ahí es donde me detengo
con este patrón de rizo. Bien, entonces con estos rizos, estoy tratando de agregar un
poco más de oscuridad a algunos de estos rizos, pero me di cuenta muy rápido de que tenía miedo de
oscurecerme demasiado rápido Y así me estoy
secando la brocha y levantando
esa pintura que acabo de dejar. Voy a dejar que se seque a fondo
y luego echar un vistazo a la siguiente capa y ver si quería ir más oscuro
para esta siguiente capa Pero como dije,
es difícil ir. Simplemente no quieres
oscurecer demasiado rápido. Entonces en el
lado derecho de la cara, vamos a hacer
ahora la oreja derecha. Me gusta hacer la oreja derecha antes de hacer la
nariz solo para que
pueda enmarcar la nariz
y esa zona del bigote Una vez más, estoy viendo trabajar
en esto hacia arriba, comenzando por la parte inferior
y tirando hacia arriba, y luego en la parte superior
y tirando hacia abajo. Estoy viendo dónde están algunos de estos reflejos en los
oídos de los pelos, pero también estoy haciendo todo lo posible
para no estar atrapado con eso. Y así, sabiendo que puedo
cambiarlo ligeramente. Entonces quiero dejar un poco de reflejos por
las orejas aquí. Estoy trabajando con una
ligera curva S en mi cabello para que se vea un poco
ondulado por las orejas aquí. Y estoy manteniendo mi toalla de papel mano por si necesito
levantarla y empezar de nuevo. Pero trabajando de esta manera, asegurándose de que no estés demasiado mezclándose en este punto Entonces te darás cuenta de
que hasta ahora, no
he mezclado ninguna
de estas secciones aquí. Los estoy dejando muy
bonitos y duros bordes. La razón por la que no
queremos sobremezclarnos es porque entonces en el
momento en que empiezas a mezclar estos rizos
o estos cabellos rizados, pierdes toda la definición, y luego simplemente se
convierte en un degradado Y
eso no queremos. Siempre podemos corregir y hacer los reflejos
un poco más oscuros. Pero una vez que mezclamos esos bordes, perdemos la definición. Así que realmente
asegúrate de no estar mezclando aquí. Bien, ahora echemos
un vistazo a la nariz. Una vez más, tenemos
este tipo de fuente, como peinados,
textura de pelo en la nariz. Entonces voy a empezar
en el centro de
la nariz y tipo de
trabajo mi camino hacia afuera. Me aseguraré de que voy a dejar
algunos de estos momentos destacados. Y las secciones que noto en la nariz aquí que son marrones. Voy a hacer todo lo posible
para mantenerlos abiertos.
7. Segunda capa de pelambre gris, parte 2: Haciendo mi camino hacia el labio superior, me estoy dando cuenta de que el
labio superior es muy oscuro y
no hay mucha definición cuando se
trata de pelos individuales Entonces lo único que
voy a hacer por este labio superior es que
voy a tratar de mantener un ligero resaltado justo donde
el gris se encuentra con la lengua. Entonces tengo apenas la
menor cantidad de eso debajo de la pintura, ese gris claro
que brilla
a través de ese labio superior Bien, entonces empezamos con el mismo patrón de rizo
que hicimos para la frente Entonces estoy cargando mi
cepillo con mi collar. Voy a empezar por
el borde exterior aquí, manteniendo un toque muy, muy
ligero con mi pincel, haciendo estas pequeñas manchas de color que estoy conectando
en puntos aleatorios Y haciendo todo lo posible para que
esto sea lo más esporádico que pueda, si lo pienso demasiado, lo creas
o no, resulta peor. Entonces trato de hacer esto con
bastante rapidez. También he decidido no
incluir el collar aquí. Pensé que le
restaría valor a la pintura, y a los clientes realmente no les
importaba si el
collar estaba dentro o no Una vez más, me mantengo con esta forma triangular general, y aquí estoy haciendo una
segunda capa completa. El área del pecho es bastante oscura, así que seguro
tendré que estar haciendo una segunda o tercera y
posiblemente incluso una cuarta capa de rizos aquí también. Y luego antes de que se seque, siempre
puedes echar un
vistazo a tu foto de referencia Si notas algún
resaltado en algún lugar, siempre
puedes tomar
una toalla de papel o un cepillo seco y simplemente
levantar un poco de resaltado en las áreas que
estás notando A los rizos son un poco más ligeros. Esa suele ser la forma
más fácil aligerar secciones de rizos
8. Segunda capa de la nariz y lengua: Bien, entonces ahora
agreguemos una segunda capa de ese gris a la
nariz y a la lengua Entonces sé que parece
que estoy mezclando gris nuevo. Básicamente es la misma opacidad la segunda capa de
pelaje que acabo de pintar Solo necesitaba más pintura. Entonces echemos un vistazo
primero por la nariz. Cuando nos acercamos y
miramos nuestra nariz, nos estamos dando cuenta de
que las fosas nasales, por
supuesto, son Y entonces toda la sección
inferior de la nariz es la
más oscura, también Ahora, todavía voy a
conservar esos reflejos,
esos e destacados debajo de las fosas nasales Pero toda la
sección inferior de la nariz ahí va a ser pintada con una segunda capa de
sombra gris violeta. Entonces voy a echar un
vistazo a la parte superior de la nariz. Agregaré una línea de
esa sombra gris violeta, luego enjuagaré mi pincel y
poco a poco la mezclaré. También estoy notando que sección
superior de la nariz es un
poco demasiado dura de borde, así que voy a mezclar esa sección
ligeramente también A continuación, entraremos y agregaremos
algo de sombra a la lengua. Entonces sigo usando
ese mismo gris y haciendo una sombra muy
pronunciada en el borde superior de la lengua y jalando una delgada línea hacia abajo por el
centro de la lengua ahí. Ahora, sé que hay
mucho. Por lo general
, hay muchas sombras
en las lenguas de nuestras mascotas en las lenguas
de sus mascotas Se puede notar más
líneas más sombras. Tiendo a ser un poco más conservadora a la hora de pintar
sombras en la lengua. Encuentro que si trato de agregar múltiples sombras en el
centro de la lengua, termina
pareciendo incómoda
y simplemente demasiado ocupada. Y así las
sombras principales en la parte superior de la lengua y a lo largo la línea central es en lo
que me estoy enfocando aquí.
9. Tercera capa de piel gris: Seguiremos
oscureciendo nuestro garabato de Burna, así agregaremos una tercera
capa de gris al Ahora, estoy usando alrededor de
la misma opacidad que las dos primeras capas Simplemente está en capas
sobre dos capas, por lo que
automáticamente se verá más oscuro. Recuerda que la clave aquí es
que tus capas no sean demasiado oscuras y que no se
oscurezcan demasiado rápido. Todavía quieres ver
la diferencia entre las opacidades en cada
nivel en cada capa, pero no debería ser
un contraste marcado Entonces aceleré
un poco este video
porque van a ser las
mismas técnicas que
mostré para la
segunda capa de pelaje. Simplemente lo estamos haciendo en
nuestras zonas más oscuras. Entonces voy a mantener esta tercera capa
concentrada en las orejas, en los ojos alrededor de la nariz
y la boca y en el pecho. Entonces voy a tratar de
mantener las cejas ligeras,
el bigote, la luz, y el centro de la frente
un poco más ligero Y claro, recuerden,
en esta etapa, todavía no
estamos
fusionando nuestras capas. Trabajaremos en mezclar esos bordes duros y hacer una
transición de los
colores más adelante, pero no nos preocupa
mezclar en esta etapa
10. Capa negra: Bien, así que ahora estamos
listos para nuestra capa negra. Ahora, también puedes si hubieras querido agregar tus marrones
antes de la capa negra, eso siempre es una posibilidad A eso lo llamo correcciones de color. Entonces a veces notarás que hago correcciones de color
antes de la capa de negro. Esta vez, decidí obtener
todos los colores intensos, primero
la oscuridad y
luego agregar mis marrones De cualquier manera funciona, es
como lo que prefieras. Cuando haga mi capa negra, primero
voy a comenzar con
mis rasgos faciales. Entonces esos serían
los ojos, la nariz y la boca. Porque los ojos están algo escondidos
en todo ese cabello. Tengo muchas ganas de
asegurarme de que los detalles en mi nariz y mi
boca sean perfectos, y los bordes más duros,
crujientes Entonces comenzaré delineando las fosas nasales en la
nariz usando Ahora, todavía tengo ese
negro regado ligeramente para que pueda levantarlo fácilmente si
cometo un error También voy a perfilar a lo largo
de la V inferior de la nariz, así
como esa
línea central de la nariz. Ahora noto que hay una sombra
bastante grande casi como un velero ahí a lo largo de la
línea central de la nariz, así que agregaré eso Y luego estoy
agregando un poco de agua
a mi cepillo y estoy agregando solo un poco de negro en esa sección inferior de la nariz. Todo bien. Ahora quiero
asegurarme de que la lengua sea realmente
bonita y pronunciada. Voy a añadir un poco de negro
al borde superior de la lengua ahí donde entra en la boca y el techo de la boca. Quiero asegurarme de que
eso es lo más oscuro. También voy a extender
ligeramente esa línea de boca ahí para
que quede realmente prominente. Doy el más mínimo indicio de un arco ascendente
al final de la boca ahí, y ese
arco ligeramente hacia arriba en
el borde de la boca le va a dar una especie de sonrisa
pequeña sonrisa, aunque no
se vea en la imagen A veces me gusta hacer eso porque solo
da un pequeño indicio que perro este cachorro estaba feliz
cuando se tomó la foto La lengua está afuera,
los ojos están contentos, así que vamos a agregar encendida una pequeña
sonrisa a esa Ahora también voy a agregar un
poco de negro alrededor del borde exterior de la lengua solo para
definirla un poco aquí. Y para que sea
realmente agradable y crujiente. Ahora, con la
capa negra y el pelaje, voy a acelerar
el video apenas un poco. Son exactamente las
mismas técnicas que hicimos para las dos
últimas capas. Pero claro, esta vez sólo
estamos mirando dónde están estas la más oscura
de mis sombras Queremos ser cautelosos de no usar en
exceso el negro
cuando estamos pintando perros
negros porque demasiado negro en nuestra pintura va
a aplanar la pintura, y no queremos eso Entonces queremos crear profundidad usando estos otros grises
y luego agregando nuestro negro donde
está el más oscuro Cuando miro la boca, tengo el negro
en especie de debajo donde se encrespan esos
pelos marrones, y luego tendré los negros
más oscuros en la parte inferior de
ambas orejas También voy a tener negro, el más oscuro de los negros, donde esa oreja está
conectada a la cabeza Y puedo añadir un poco más de dimensión a la oreja y algunas de
las secciones más oscuras Pero en general, quiero
mantener esos aspectos destacados. Cuando miro a los ojos, quiero asegurarme de que
ese centro del
ojo sea el más oscuro Ahí va a estar
escondido por el pelo. Obviamente, el fluido de enmascaramiento está manteniendo esa luz de resaltado. Probablemente tomaré y
tonificaré ese resalte hacia abajo, aunque, cuando me quite
el líquido de enmascaramiento. Entonces seguiremos viendo el video y veremos dónde exactamente estoy agregando
estos dos negros. Una vez más, la capa negra, no
estoy mezclando los
bordes de esta capa, eso vendrá en un paso posterior. Cuando estoy pintando de negro
en la parte superior de la nariz, quiero asegurarme de
que el más oscuro de los oscuros se quede
cerca de la No quiero
demasiadas secciones oscuras de pelaje a lo largo de ese puente superior de
la nariz cerca
de los ojos porque, claro, ahí es donde
va a ser la más ligera Entonces quiero mantener el tono más oscuro
alrededor de la zona de la nariz
11. Correcciones de color y mezclas: Bien, entonces ahora estamos
en la etapa en la que podemos pensar en
nuestra corrección de color Entonces aquí es donde estoy
agregando cualquiera de los marrones, los ligeros tonos marrones
que podrías ver Aquí es donde también puedes agregar azules si estás
notando un tinte azul, puedes
corregir el color de la lengua Empiezo
con agregar algunos de estos reflejos marrones a las puntas de los pelos
alrededor de la nariz. Estoy usando una naranja
quemada de quinacridona. También puedes usar una sienna quemada y realmente agua aquí abajo. Así que estamos buscando
principalmente acristalamiento. Qué acristalamiento es solo
agregar un poco de color encima de una sección
que ya has pintado. Entonces quieres quieres que
el color esté presente, pero no quieres
que sea agobiante, por eso lo estamos haciendo esta etapa y no en
el principio,
porque encuentro cuando agregas
marrón en el comienzo porque encuentro cuando agregas mismo de tu pintura,
antes
de que tengas las
sombras y reflejos, a veces tu marrón
se vuelve demasiado oscuro, demasiado rápido, y luego simplemente
domina al conjunto pieza. Por lo que siempre me gusta agregar
estos marrones donde se nota apenas las más mínimas pistas al final de mi pintura También voy a ver cómo
se ve para agregar un esmalte muy,
muy ligero de este marrón a
ciertas secciones
de las
orejas y el escote, donde quiera que esté notando una
especie de este tinte marrón Esto obviamente realmente depende tu propia
foto de referencia y donde estés notando algunos tonos marrones, y luego puedes agregar un esmalte realmente transparente sobre esas secciones solo para darle un
poco de color Entonces una vez que he terminado
con mis marrones, mezclo una
quinocridona magenta muy transparente y agrego otra
capa Solo estoy agregando un borde más grueso a lo largo de ese
borde exterior de la lengua, pero aún manteniendo
el resaltado a lo largo del
borde más externo de la lengua Entonces es solo para darle
un poco más de color a la lengua donde quiera que la
vea un poco más oscura. Bien, así que hemos
llegado al paso donde
vamos a mezclarnos Así que hasta ahora te has abstenido de mezclar tus capas Entonces podrías notar que
algunas de tus capas se ven un poco
entrecortadas casi Y así estamos mezclando
un agua abajo negro. Acabo de agregar un poco de agua
a ese negro lunar, y estoy agregando un esmalte encima de las secciones que quiero empujar
hacia atrás en el espacio Entonces empecé con la oreja del
lado derecho. Ahora estoy llegando a
la zona del bigote, y el tipo de piezas
exteriores que sobresalen y que tienen el marrón
encima están más cerca de nosotros. Entonces todo lo demás necesita
ser empujado hacia atrás en el espacio, incluyendo esa sección superior de la fuente y tipo de las secciones inferiores
del bigote Entonces estoy empujando eso hacia atrás en el espacio
agregando un glaseado en la parte superior Mi esmalte también ayuda a mezclar
esas capas. Ahora bien, no estoy mezclando a propósito
en ninguna de esas secciones a menos que
me dé cuenta de que necesito hacerlo Entonces notarás que no estoy empujando mi pincel de un lado a otro
y lado a otro para mezclarme porque solo
agregar
esa capa extra, ese esmalte de falta de negro
transparente va
a hacer ese trabajo por mí Entonces solo estoy
mirando ¿dónde necesito? ¿Dónde guardo estos
aspectos destacados y dónde
necesito empujar algunas de estas
secciones hacia atrás en el espacio? También estoy notando que
la nariz es un poco más oscura en mi foto de referencia
que en mi pintura, así que voy a agregar un esmalte de negro sobre la mayor parte de la Incluso encima de estos aspectos destacados. Notarás que acabo de dejar
un pequeño resalte en la esquina superior derecha
solo para mantener la forma, pero el resto de la nariz como que
empujé hacia atrás en el espacio. Todo bien. Y luego
después de que terminé mezclar algunos de
esos bordes duros, ahora voy a volver a entrar y
agregar solo un poco más oscuro a las secciones que estoy notando que necesitan ser
empujadas un poco más oscuras Entonces voy a
acelerar esta sección del video para que
puedas echar un
vistazo a donde estoy oscureciendo algunas
de esas sombras más oscuras Y por último, estoy agregando unos pequeños rizos tenues usando este negro lunar oscuro
en la parte superior de la cabeza, solo para enfatizar esos rizos oscuros en
la parte superior de la cabeza Esto es completamente opcional. Si no estás disfrutando de
cómo se ve esto, no
tienes que añadir esto.
12. Salpicadura de color y detalles finales.: Bien, así que después de agregar
todos los detalles negros, puedo agregar un toque colorido Ahora bien, este paso es opcional. Sin embargo, es
algo que puede ayudar a darle un poco más de
color a tus retratos de mascotas. Así que estoy mojando primero la zona
que quiero pintar, y luego me estoy dejando caer un
poco de verde azulado que mezclé
con bastante agua Como he pintado un burnadodle
muy, muy oscuro, quiero asegurarme de que
el color de fondo sea agradable y claro y transparente para que no sienta que no haga que
la pintura se sienta demasiado pesada Es por eso que decidí ir
con algo que sea un poco más ligero y
aireado como una cerceta He probado morados
en el fondo de burnadodles, y no
me gusta Creo que hace que se vea un
poco demasiado oscuro oscuro oscuro. Cuando estoy pintando a lo largo del borde
superior de mi garabato de Burna, donde tengo
esos pequeños rizos que van saliendo y subiendo, puedo agregar un poco de
ese cerceta en el centro del rizo solo para que
parezca que está subiendo
y saliendo de la Bien, así que dejé que mi
pintura se secara durante la noche y me quité el cono en el
exterior y el líquido de enmascaramiento, y ahora estoy listo para
mis detalles finales. Lo primero que
noto inmediato es que
el líquido enmascarante, esos pequeños reflejos en
los ojos es muy brillante, así que voy a
opacar eso abajo con un poco de agua gris abajo. Puedo apagarlo y aún así
guardarlo o si lo prefiero, solo
puedo
cubrirlo por completo y borrarlo como si
no hubiera ningún resaltado ahí. Lo siguiente que puedo
hacer esto siempre es opcional. Si estás contento con el aspecto de
tu pintura, esto no es algo
que tengas que hacer, pero siempre es opcional agregar algo de nitidez a ciertas áreas de tu pintura
usando bolígrafo micrón Un bolígrafo de micrón negro
es resistente al agua. Te va a dar
esos bordes muy finos. Entonces a veces con pinturas que no tienen un montón de detalles, hasta en los ojos,
nariz y boca, agregaré un pequeño bolígrafo micrón
alrededor de la nariz y la boca solo para
asegurarme de que tus ojos
estén enfocados ahí. A veces también la utilizaré alrededor del
borde exterior de mi pintura, no para
delinear completamente todo, sino solo para dar pequeños
acentos aquí y allá y hacer que la pintura
luzca un poco más limpia. Y voy a volver
con un poco más negro para rellenar
ese resaltado izquierdo. Realmente no me gustaba tener
ambos momentos destacados presentes. Entonces voy a borrar completamente el resaltado izquierdo
agregando negro en la parte superior, y luego atenuaré
ese resaltado derecho. Seguiré manteniendo el punto culminante
correcto, pero solo me estaba pareciendo
un poco extraño. Así que borrar uno de
ellos y mantener al otro era un buen
tipo de punto medio
Emily Marie Watercolors, Watercolor Artist and Dog Lover
