Repetición de patrones en Adobe After Effects

1. Comienzo: Oye. Soy Jake Bartlett y esto está repitiendo patrones en After Effects. Esta clase rápida, te voy a mostrar algunas maneras realmente fáciles de hacer patrones de bucle repetidos fuera de tus animaciones. Cubriré algunos métodos diferentes y cómo hacer patrones completamente sin fisuras. Experimentar con la forma en que tus patrones se repiten es realmente fácil y muy divertido. Entonces vamos directo a ello. He ido adelante y he configurado tres animaciones diferentes que voy a usar como ejemplos para esta clase. No voy a pasar tiempo mostrándote cómo las animé, porque cubrí cómo convertir este tipo de animaciones en otras clases. La guía definitiva de capas Shape y After Effects y animar con este y después de efectos. Entonces si te interesa aprender cómo hice estas animaciones, ve a revisar ambas clases. O simplemente puedes descargar mi archivo de proyecto, el cual está disponible en la descripción del proyecto. Para mi primer patrón repetido, hice una composición que es sólo un 100 por un 100 píxeles. Por lo que es muy pequeño y la velocidad de fotogramas se establece en 30. Ahora, puedes decir tu velocidad de fotogramas a lo que quieras, esto es justo lo que prefiero para esta animación. Es un bucle muy corto, por lo que mi composición no necesitaba ser muy larga, y notarás que nombré a esta composición con fuente al final, para que sepa que esta es la fuente de mi patrón repetitivo. Aquí está mi animación muy básica. Es sólo un cuadrado que se convierte en círculo mientras gira, y luego volviendo a ser un cuadrado, tiene sólo 20 cuadros de largo, y luego bucles. Ahora, he hecho otra comp llamada patrón 01, eso es 1920 por 1080, tan full HD. También son 30 cuadros por segundo y la duración es la misma. Quiero poner mi composición fuente en esta nueva composición. Se puede ver el tamaño de ese mosaico en comparación con la composición ahora, y si corrí previsualización de los primeros 20 fotogramas, podemos ver que la animación está sucediendo. 2. Un patrón sencillo: Ahora, hay un par de maneras diferentes en las que puedo repetir esto. El primer método que usaré es Motion Tile. Voy a venir a los “Efectos y presets” y escribir “Motion Tile” y aplicar eso a esta capa. Por defecto no pasa nada, necesito entrar en mis controles, y mirar la salida y el ancho y la altura. Ahora, las unidades para estos dos valores son porcentajes, así que si aumento esto a 200 por 200, mi capa ahora es el doble del tamaño que era. Debido a que mi comp fuente tiene 100 píxeles de ancho, el ancho y la altura en realidad pueden ser del mismo tamaño que mi comp, lo que 1920 por 1080. Ves que ahora mi patrón se repite a lo largo de toda la comp. Ahora bien, es importante tener en cuenta que si estás usando una resolución fuente distinta de 100 por 100 píxeles, estos números no serían del mismo tamaño que tu comp. No quieres expandir esto más allá de lo necesario, porque cuanto más grandes sean estos números, más secuelas de procesamiento tienen que hacer para repetir tu patrón. Ya, se puede ver que tengo un patrón repetitivo totalmente funcional. Pero hay pocos controles más y Motion Tile que nos permiten hacer algunas cosas interesantes con nuestros patrones. En primer lugar está la casilla de verificación Mirror Edges. Ahora mismo ves que todas mis formas están girando en la misma dirección. Pero si habilito Mirror Edges, ya ves que eso marcó una diferencia bastante grande en cómo se está animando esto. Acercaré aquí y ves que cada otro cuadrado está girando en dirección opuesta. Eso es bastante guay, lo desmarcaré, y luego tenemos este dial de fase, y si lo aumento, ya ves que cada otra línea está siendo desplazada hacia abajo. Si pongo esto en 180, ahora tengo este patrón de checker yendo entre mis fichas, y abajo en la parte inferior, hay un cambio de fase horizontal. Si reviso eso, cambia las fichas horizontalmente en lugar de verticalmente. Ahora, es cada otra línea en la horizontal en lugar de cualquier otra línea en la vertical. Si quisiera, podría animar esta propiedad. Establece un marco clave, muévelo al frente, ve al cuadro 20 y como este es un valor angular, todo lo que tengo que hacer es agregar uno al primer número, y eso hará una revolución completa a lo largo de la duración en la animación, Ejecutaré “Preview”, y ahora cada otra línea se mueve hacia abajo. Ahora bien, si quería que estas otras columnas se movieran hacia arriba, necesito animar otra propiedad. La propiedad Tile Center me permite compensar mi azulejo, y en realidad me da este pequeño control aquí abajo, que solo puedo hacer clic y arrastrar para reposicionar el azulejo. Dado que mi mosaico tiene 100 píxeles de altura, si voy al primer fotograma y pongo un fotograma clave, entonces puedo ir al segundo fotograma clave y restar 100 píxeles del valor y, para que se mueva hacia arriba 100 píxeles. Podría arrastrarlo así, o simplemente puedo hacer clic en el número, hacer clic al final del número, y escribir menos 100 luego presionar “Enter” y resta 100 de ese valor y ahora, ves que mi punto central está aquí arriba. Si ejecuto “Preview”, ahora esas filas se están moviendo hacia arriba. Pero ahora tengo el problema de que cada otra fila se quede quieta ahora, y eso es porque se está moviendo hacia arriba a la misma velocidad que estos se están moviendo hacia abajo. Por lo que necesito volver a mi fase y cambiar el segundo fotograma clave de uno a dos. Ahora, se mueve el doble de rápido, correré “Preview ”, y ahora, mi movimiento está funcionando de la manera que quiero que lo haga. Otra cosa que podría hacer con Motion Tile es rotar mi capa 45 grados. Ahora, va en un ángulo diferente, pero ya no está llenando el marco, así que necesito aumentar un poco el ancho hasta que vaya todo el camino a la esquina, hacer lo mismo por la altura. Repetir patrones puede ser muy divertido con solo jugar. Entonces puedes probar cosas como encender el cambio de fase horizontal, y eso en realidad no gira sin problemas por la forma en que el centro de teselas se está animando, pero puedo modificar esos marcos clave y hacer que funcione si eso es lo que quería hacer. Por lo que solo juegas con los valores para ver qué se te puede llegar. 3. Llevarlo más lejos: En realidad me voy a quitar el centro de azulejos y las animaciones de fase que acabo de hacer. Ahora nos queda sólo con un patrón repetitivo estático. Voy a volver a esa comp fuente y quiero poder ver cómo lo que hago dentro de esta comp afecta a la comp de tamaño completo. Lo que quiero hacer es con el comp de tamaño completo abierto, me aseguraré de que ese visor de composición esté activo haciendo clic en él. Entonces sube a ver nuevo espectador. Eso abrirá un segundo visor de composición en bloquearlo automáticamente. Dondequiera que vaya en mi vista de línea de tiempo, esa composición siempre será visible. Si vuelvo a mi comp fuente, podría hacer algo como cambiar el color y se actualizará en este visor. Si cambiara el tamaño de este círculo, al instante puedo ver cómo eso está afectando mi composición principal. Ahora digamos que quería espaciar un poco más este patrón para que las formas no estén tan juntas. Bueno, porque este patrón se basa en el tamaño de la tabla justo en el centro aquí, todo lo que tengo que hacer es cambiar el tamaño de la composición de mi comp fuente. Digamos que hago esto 200 por 200. Ahora eso extendió los mosaicos, pero también me está dando todo este espacio negro y eso es porque mi capa de fondo ya no está llenando el tamaño de la comp. Simplemente escalaré esto hasta que llene toda la composición. Ahora eso llena todos los vacíos y tengo un azulejo mucho más extendido ahora. Otra cosa que podría hacer es cambiar el tamaño de la composición para no ser un cuadrado. Dejemos el ancho en 200 y cambiemos la altura a 100. Ahora se puede ver que tenemos estas filas de formas repetidas. Si empujo la posición del cuadrado a 50, por lo que está centrada en la mitad izquierda de la composición. Entonces puedo entrar en mi composición principal y si apago los efectos, se puede ver cómo se ve nuestro azulejo. Vuelve a encender los efectos. Duplicaré esta capa y luego la rotaré 180 grados. Ahora no puedo ver qué hay debajo de esa capa porque tengo un fondo blanco. Pero si apago eso y vuelvo a mi comp principal y agregando nuevo sólido yendo a capa, nuevo sólido y hago un sólido blanco. Lo pondré en segundo plano y teclearé BG para el fondo. Ahora puedo ver todas mis formas y si cambio el color de la capa superior agregando un relleno, puedo cambiar eso para que sea el color quiera y ahora hemos cambiado la forma en que se repiten mis colores. Podría ir incluso un paso más allá y habilitar la reasignación de tiempo para la capa superior haciendo clic derecho en ella, llegando al tiempo y haciendo clic en habilitar la reasignación de tiempo. Después iré al último fotograma de la animación, que es el fotograma 20, conjunto de fotograma clave, eliminaré el último fotograma clave que generó, y luego una expresión en el remapeo de tiempo manteniendo presionado Option o Alt en un PC y haciendo clic en el cronómetro y tecleando, loop, capital O-U-T, loop out, y luego abrir y cerrar paréntesis y voy a golpear enter. Ahora si solo esta capa y corrí la vista previa más larga, automáticamente se bucle para siempre. Entonces lo que puedo hacer es cambiarlo hacia atrás 10 fotogramas manteniendo tecla Option o Alt en un PC más Shift y golpeando Page Up. Ahora que son 10 fotogramas atrás, puedo correr vista previa y ya ves lo que eso hizo. Ahora las dos formas se están animando en diferentes momentos y sin embargo afecto que una comp fuente actualizará la forma en que se está animando mi composición principal. Entonces si vuelvo a esta forma, podrías hacer algo así como animar el tamaño de esta forma. A lo mejor lo tienes empezar más grande. Digamos que 40. Reduzca a 25 y luego vuelva a subir a 40. Usaré facilidad estos fotogramas clave presionando F9 y luego tal vez aumente la influencia de los mangos yendo al editor de gráficos y ajustando estos. Ahora mi animación crece y se encoge a medida que se está animando. Echemos un vistazo a cómo eso afectó mi composición principal y ahora tenemos una animación de aspecto muy diferente. Hay mucho que puedes hacer con la combinación de diferentes técnicas, duplicar capas, rotarlas, cambiar sus colores. Definitivamente intenta jugar con eso. 4. Construcción de tu animación: También podría haber hecho esto con una capa. Digamos que copio este color azul. Volveremos a mi comp fuente. Duplicaré esta forma y moveré la posición por aquí hacia el lado opuesto para que esté centrada en esa mitad del azulejo. Subiré los marcos clave para esa forma y copiaré y pegaré el tamaño y redondez para que tenga un bucle para ese valor y luego necesito la rotación para seguir girando hacia la derecha. Por lo que no puedo copiar y pegar estos fotogramas clave. En cambio, sólo iré hacia adelante al siguiente fotograma clave, le agregaré 90 grados a eso. Después iré al último fotograma clave y le sumaré 90 grados. Entonces entraré al editor de gráficos y me aseguraré de que todos estos se estén relajando a la misma velocidad. Ahora puedo desplazar esto hacia atrás 10 cuadros. Porque tengo ese color azul copiado, puedo cambiar el color volver a mi comp principal. He recreado ese mismo tipo de animación con una sola capa. Pero debido a que está en una sola capa, ahora puedo jugar con los otros controles del mosaico de movimiento, como Mirar los bordes o hacer un cambio de fase horizontal. Por lo que hay muchas maneras diferentes en las que puedes controlar cómo se repite tu patrón. Entonces experimenta con cosas diferentes, juega con los controles y ve qué se te ocurre. 5. Incluso más posibilidades: Ahora en realidad hay otro efecto que también puede repetir las cosas, voy a duplicar esta capa, quitarle el azulejo de movimiento y desactivar mi otra capa, el otro efecto se llama el Repetile. Escribiré en Repetile y aquí vamos, aplicaré esto a esa capa, si recuerdas, roté esta capa 45 grados así que sólo para que podamos ver qué está pasando más claramente, voy a volver a bajar esta rotación a cero, ahora otra vez, por defecto no pasa nada con este efecto aplicado. Necesito expandir los bordes para poder repetir este patrón ahora con Motion Tile, el ancho y la altura son de longitud, por lo que si aumenta el ancho, ambos lados están extendidos. Con Repetile cada lado se controla de forma independiente así que si aumento el derecho, ves que mi patrón solo se está repitiendo a la derecha también estos valores se miden en píxeles pero son de los bordes de este azulejo, así que he expandido este 885 pixels del lado derecho. Haré el mismo valor para la izquierda entonces me expandiré hacia abajo tanto como necesite, digamos 515 y luego haré lo mismo para la parte superior. Ahora tengo mi patrón repetido usando Repetile. Lo que hace que el mosaico rápido sea diferente de Motion Tile es que tiene muchas opciones de mosaico diferentes. De forma predeterminada, la repetición es idéntica a la configuración predeterminada en Motion Tile. Simplemente repite el patrón en todas direcciones pero si cambio esto de repetición a checker flip H para horizontal, ves mi patrón repetitivo es completamente diferente ahora. Si lo cambio a vertical, en realidad es muy similar a la repetición regular, excepto que las formas ahora están girando en direcciones opuestas. Eso es similar a los bordes del espejo, puedes jugar con todos estos diferentes estilos de repetición para ver cómo afectan a tu animación. Algunas opciones de mosaico funcionan mejor que otras dependiendo del tipo de azulejo que estés usando, así que definitivamente juega con este efecto para ver cómo afecta a tu patrón. Nuevamente, podría rotar esta capa 45 grados para darle un efecto un poco diferente, entonces solo necesito asegurarme de que mi expansión vaya a los bordes del marco. Nuevamente, sólo expandirlo hasta donde necesites porque cuanto más que después de los efectos tenga que repetir tu azulejo, más tiempo va a tardar en renderizar. 6. Bordes sin fisuras: Para esta siguiente animación, acabo de configurar una sola línea que es aproximadamente el doble del ancho de la comp. He añadido un trazo, y un operador en zigzag a ese trazo para hacer el garabato, y luego lo he animado con los recorridos de recorte. En primer lugar, lo rechazé para ser sólo el 25 por ciento de la longitud del camino mismo y después he animado el desplazamiento de cero a uno, que haga una revolución completa en torno a este camino. Corrí vista previa, ya ves que el garabato sólo se enciende y sale de la pantalla. Entonces veamos cómo se ve eso si lo repito en mi comp principal. Ponga esto justo en el centro, voy a añadir mosaico de movimiento, teclea en 1920 por 1080 y luego previsualizar. Ahora, tenemos un tema donde mi garabato se está cortando en ambos extremos de la animación. Ahora, podría haber sido fácil perderse eso en este punto de vista sólo por la forma en que lo estamos viendo. Pero en realidad puedo usar el mosaico de movimiento en esta vista para asegurarme que los objetos que salen del marco se repitan sin problemas. Para ello, voy a hacer una nueva capa de ajuste subiendo a “Nueva capa”, “Nueva capa de ajuste”, y voy a aplicar mosaico de movimiento a eso. Voy a renombrar este checker de costura, y si recuerdas la propiedad del centro de azulejo, esto me permite compensar de dónde está sucediendo el centro de esta repetición. Entonces por defecto, la posición es el centro de mi comp, que es 50-50. Pero si cambio la X a cero, cambia toda mi animación al borde. Entonces la costura es en realidad recta por el medio de mi comp, y si la respaldo hasta donde golpea el centro, ves que se está cortando. Al final de la animación, sucede lo mismo. Entonces lo que tengo que hacer si apago este corrector de costura, es tener mi garabato dejando el marco del lado izquierdo ya que está entrando por el lado derecho. Voy a hacer eso solo duplicando esta capa y luego desplazándola hacia atrás 10 fotogramas manteniendo “Opción” o “Alt” en una PC, “Shift” y pulsando el botón “Pág Up”. Si traigo mis marcos clave, se puede ver cómo están escalonados. Ahora como entra este garabato, éste se va. Pero a medida que éste se va, uno nuevo necesita volver a entrar. Entonces voy a recortar esta capa al segundo fotograma clave, y luego la duplicaré y luego la desplazaré hacia adelante 20 fotogramas. Por lo que viene en 10 cuadros después de que mi garabato principal lo hace. Ahora si ejecuto la vista previa, eso se ve bien, y si enciendo mi corrector de costura, se ve igual. Entonces esto nos está diciendo que nuestro patrón se va a repetir sin problemas porque no hay discrepancia entre las dos mitades directamente por el medio. Entonces ahora si vuelvo a mi patrón O2 comp, parece que mis garabateos se están moviendo por la pantalla indefinidamente. Entonces eso está funcionando justo como quería que lo hiciera. Entonces si quisiera jugar un poco con esto, podría duplicar estos garabateos, tal vez cambiar el color de ellos solo para poder hacer un seguimiento de cuál es cuál. Los haré de color magenta brillante que estaba usando antes, y luego tal vez tire de ellos hacia abajo, digamos 75 píxeles y abriré un nuevo visor, y lo configuraré para que sea mi patrón O2 comp para que pueda ver cómo se ve eso y tal vez yo va a cambiar el ancho del trazo para que estas tres copias sean la mitad, y las voy a girar 180 grados, por lo que van en la dirección opuesta. A ver cómo se ve eso. Genial. Si entro en mi comp fuente y apago el fondo, y luego agrego un fondo blanco en esta comp principal, veamos qué pasa si duplico esto, lo giro 180 grados, y en realidad quiero que este conjunto de garabateos sea revertido para que el rosa y el azul se superpongan, pero también van en direcciones opuestas. Por lo que en realidad podría haber sido más fácil si me quitara la rotación. Entonces ahora están de vuelta a ser idénticos. Pero entonces podría compensar el centro de azulejo para ser 100. Ahora los garabateos se superponen y si configuro el modo de mezcla en “Multiplicar”, eso mezclará los colores a medida que van encima uno del otro y eso es extremadamente trippy, pero me gusta. Entonces así es como puedes asegurarte de que los objetos que se mueven fuera de tu área de mosaico permanezcan sin fisuras. 7. Personalización de tus repeticiones: Aquí están mis últimos ejemplos de animación, acabo de tener un montón de geometría extendida en una composición que es un cuadrado de 300 píxeles, y esta vez voy a usar un par de comps diferentes. En realidad voy a arrastrar esta comp fuente al nuevo icono de comp, que pre lo componga en una nueva composición y voy aumentar el tamaño de ésta para ser tal vez un cuadrado de 800 píxeles. Lo que quiero hacer es hacer un azulejo repetitivo a mano del tamaño de esta comp, usando mi comp fuente como bloque de construcción. Primero quiero rotarlo 45 grados, presionaré “W” para cambiar la herramienta de rotación, y luego haga clic mientras mantiene presionado Shift y arrástrelo hacia abajo para que encaje a 45 grados. A continuación, quiero hacer de esto un bucle agregando la expresión LoopOut al Time Remap. Pondré un fotograma clave en el fotograma 30, el final de la animación, eliminaré el último fotograma clave, y luego voy a poner un marcador en esta capa llegando a Capa y diciendo Añadir marcador. Eso sólo me da una marca visual de dónde está el punto de bucle para esta capa, entonces quiero duplicar esta capa. Básicamente quiero repetir este azulejo alrededor de la plaza para que haya uno en cada borde, y se alinee perfectamente con el principal. Para ello, podría o bien activar el snapping, y ves que ahora las dos capas se acoplan entre sí, o simplemente podría mantener presionada Comando o Control en una PC para habilitar temporalmente el snapping. Seguiré haciendo esto hasta que esté en los cuatro bordes de mi azulejo fuente, y luego rellenaré las esquinas. Tengo ocho fichas rodeando el azulejo central, si acerco aquí puedes ver que en realidad hay un poquito de costura negra. Todo lo que tengo que hacer para arreglar eso es agregar un sólido blanco al fondo, y eso llenará esos huecos. Siguiente Necesito llenar estas esquinas, voy a alejar y duplicar, compensarlo. Sólo para que pueda hacer un seguimiento de esto, voy a cambiar el color a tal vez amarillo, y voy a moverlo a la parte superior. Después duplicaré esta capa y llenaré las otras esquinas, y luego cambiaré el color de mi capa principal para poder distinguir esa. Tengo mi mosaico fuente, que es el centro de primera capa de mi animación, seguido de estos ocho mosaicos que rodean esa fuente, esa será mi segunda capa de animación. Entonces por fin tengo estos rincones exteriores, esa será mi tercera capa. Lo que quiero hacer, ya que esto es todo el tiempo remapeado se desplaza el borde exterior atrás 20 fotogramas, mantenga pulsado “Opción, o Abrir un PC + Shift y toque página arriba dos veces” para retroceder 20 fotogramas. Entonces agarraré toda mi segunda capa, la respaldaré 10 fotogramas, y luego ejecutaré la vista previa. Se puede ver que las animaciones están sucediendo en diferentes momentos dependiendo de dónde esté en la comp, y ya puedo decir que no se va a alinear a la perfección. Ver esta forma aquí no está perfectamente dividida por la mitad de este lado y este lado, seguiré adelante y le añadiré una Nueva capa de ajuste, le aplicaré mosaico de movimiento, y luego estableceré los valores centrales x e y para que sean cero. Justo aquí en el medio, debería alinearse sin problemas, pero no lo es. Voy a renombrar el checker de costura, bloquearlo para que no lo mueva accidentalmente. Lo que necesito hacer es padre de todas las capas a mi capa central, y luego cambiar la escala hacia abajo hasta que esa costura desaparezca. Voy a acercarme, y solo tienes que hacer clic una vez en la escala y tocar las teclas de flecha arriba y abajo hasta que pueda llegar donde necesito, parece que está en algún lugar entre 94 y 95 por ciento. Si mantengo “un Comando o un Control” en un PC y toco la flecha arriba, lo mueve una décima parte de píxel a la vez, y parece que ahí mismo, 94.3 hace un azulejo sin fisuras. Voy a alejar el zoom, apago mi corrector de costura. Entonces quiero venir a mi panel Proyecto, renombrar este Pattern_03_Tiled, luego arrastraré esa comp a una nueva composición, y renombraré este Pattern_03. Cambiar el tamaño para que sea 1920 por 1080, aplicarle mosaico de movimiento, luego quiero hacer que el ancho de salida sea lo suficientemente ancho y alto como para llenar el comp. Entonces iré adelante 30 fotogramas, luego previsuaré mi bucle. Ahora tengo un patrón repetitivo que porque lo compensé a mano, tiempo es diferente dependiendo de dónde estés en la textura, pero sigue siendo un patrón repetitivo sin fisuras. Todavía puedo jugar con los controles como bordes de espejo, para llegar a estas formas realmente únicas, intenta jugar con el cambio de fase y llegar a algunas opciones únicas. Hay un puñado de formas en las que puedes hacer algunos patrones repetidos únicos. Juega alrededor de los diferentes efectos, prueba a compensar las animaciones y el tiempo, rotarlas , duplicarlas, cambiar los colores mezclar modos, experimentar y ver qué se te puede ocurrir. Asegúrate de compartir tus repetidas animaciones para que yo pueda verlas, y patrones repetidos de bucle como estos son candidatos perfectos para regalos de bucle. Tengo otra clase muy rápida sobre cómo exporto regalos llamados comprimir regalos como un jefe, si no sabes exportar un regalo, ve a revisar esa clase. Si tienes alguna pregunta en absoluto, siéntete libre de hacerlas en la discusión de Pregúntame Cualquier cosa en la página de la comunidad, y si publicas algo en redes sociales, asegúrate de etiquetarme @Jakeinmotion. Muchas gracias por tomar esta clase, espero que te haya parecido útil, y me encantaría que me dejaras una reseña. Gracias de nuevo, y nos vemos la próxima vez.