Repetición de los conceptos básicos de impresión

1. Descripción del curso: Hola y bienvenidos a repetir los conceptos básicos de impresión. Mi nombre es Hannah Noth y soy diseñadora de patrones de superficie Puedes ver solo algunos de mis patrones detrás de mí ahora mismo. En realidad, fue hace poco más de una década aprendí por primera vez la técnica para crear patrones repetitivos. Y me he enganchado desde hoy. En este breve curso, te voy a enseñar esa misma técnica. Te voy a mostrar cómo crear una impresión repetida, a la antigua usandorealmente solo un rotulador o un bolígrafo, papel, cinta adhesiva y tijeras. Pero entonces también te voy a mostrar cómo crear una impresión repetida digitalmente usando Adobe Illustrator También usaremos Adobe Photoshop para editar nuestra impresión también. Cuando digo repetir impresión o patrón, significa lo mismo que repetir la sin problemas o repetir la impresión sin cesar Esos tres términos, sin problemas termina o simplemente repitiendo, todos significan lo mismo. Yo sólo quiero aclarar eso ahora mismo. Una impresión repetida es cualquier tipo de diseño que se repite y otra y otra vez sin un lugar visible en cuanto a dónde se repite. Algunos de nosotros que somos diseñadores de patrones más capacitados, podemos elegir hasta la repetición más complicado Pero a los ojos de la mayoría de las personas, no deberían poder decir dónde empieza tu patrón y dónde se detiene. Ahora creo que si estás viendo este curso, lo más probable es que seas nuevo en ser diseñador de patrones. Bienvenida. Es el mejor lugar para estar. Probablemente tengas algunas obras de arte hermosas, bocetos en. Estás pensando, ¿necesito recrear manualmente esta obra de arte, este diseño una y otra vez para que se repita Eso suena bastante tedioso, ¿no? Estoy aquí para decirte que no. Hay una forma mucho más simple, rápida y fácil de crear una impresión repetida. Eso es lo que te voy a enseñar. Los patrones están a nuestro alrededor. Si miras en la habitación donde estás ahora mismo, te garantizo que encontrarás múltiples patrones verdaderamente. Para mí, los patrones hacen la vida más vibrante y picante. Hay una posibilidad sin fin. Hay infinitas posibilidades de crear impresiones repetitivas. Y hay muchas oportunidades para los nuevos diseñadores de estampados y estampados, ya que las marcas siempre están buscando patrones nuevos, únicos e interesantes. Espero que aprendas mucho de este curso y que salgas amando repetir estampados tanto como yo. Empecemos. 2. Descripción general del proyecto del curso: Bien, sólo una cosa rápida antes de comenzar nuestro curso, quiero hablar de nuestro proyecto de curso. En esta clase, tu proyecto, como ya lo habrás adivinado, es crear una impresión repetida Ahora, es posible que tengas un diseño específico en las mentes que ya planeabas convertir en una repetición. Sé que vas a hacer eso, pero durante este curso específico, quiero que dibujes un nuevo diseño a mi lado. No tiene que ser nada elegante. Mi diseño, como estás a punto de ver desde luego no es como diseñadores. Siempre es bueno estar constantemente en el proceso de crear nuevos diseños. Nunca se sabe lo que se le ocurrirá. Realmente me acompaña en el proceso de hacer que ese diseño se repita, tanto en papel como digitalmente Pausa los videos como necesites seguro, para que puedas seguirme el ritmo. Entonces al final del curso, por favor comparte tu proyecto con los demás alumnos y conmigo no puedo esperar a ver qué hermosos diseños se te ocurren. 3. Materiales que necesitarás: Aquí están los suministros que necesitará para crear su primera impresión repetitiva. Necesitarás un trozo de papel blanco cortado en un cuadrado o rectángulo. Necesitará un lápiz borrable, una regla de borde recto, cinta adhesiva y tijeras Aquí están las herramientas que usaremos para cortar nuestro patrón eventualmente y hacer que se repita. Entonces para dibujar tu patrón, puedes usar un marcador o un bolígrafo. Voy a estar usando un simple marcador negro. Esto es todo lo que personalmente estaré usando para crear mi impresión repetitiva. Si quieres incorporar color a nivel de dibujo, entonces también puedes usar marcadores o incluso pintar. Si lo deseas, estaré agregando mi color digitalmente. No voy a estar usando esos. Hablando de digital, también necesitarás Adobe Photoshop y Adobe Illustrator en tu computadora. Estaremos usando ambas piezas del software. Necesitas ya sea una cámara o un escáner en tu computadora. De esa manera podemos tomar una foto o escanear en su impresión para editarla en nuestras computadoras. También necesitarás tu mente creativa como diseñador, ¿verdad? Bien, hagamos algunos diseños divertidos. 4. Diseñar tu impresión: Ahora es el momento de la parte más divertida de diseñar una impresión repetitiva. Porque en este paso llegamos a diseñar realmente nuestra impresión. Todo lo que necesitas en esta parte es un trozo de papel cuadrado o rectangular. Asegúrate de que sea cual sea la forma que elijas, que sea incluso medidas. El mío es de 9 "por 9" y lo medí para asegurarme de que era preciso. Y un utensilio de dibujo, estoy usando mi rotulador Tombo negro Voy a estar usando la punta más pequeña. No voy a estar agregando color en esta lección. Voy a añadir eso más adelante en mi computadora. Hazlo digitalmente. Sin embargo, si prefieres agregar color, tal vez tengas algunos colores de marcador realmente geniales en este paso. Siéntete libre de hacerlo después de ver esta parte de la lección. Es tan divertido como suena. Primero, empieza a dibujar cualquier tipo de motivos que te apetezca diseñar hoy Muy bien, mi impresión está terminada por ahora y estoy lista para convertirla en una. 5. Cómo crear una impresión a mano que se repite sin problemas: Ahora estamos listos para comenzar a convertir nuestro patrón en una impresión repetitiva. Sí, para este paso, también necesitarás un lápiz, unas tijeras de cinta y una regla de borde recto. Comience usando su regla de borde recto para marcar el punto medio, tanto horizontal como verticalmente en ambos lados de su patrón Haz marcas realmente ligeras con tu lápiz para que si necesitan ser más tarde, puedas hacerlo fácilmente. Voy a dibujar líneas muy ligeras, así que la luz probablemente sea difícil de ver. Pero en este paso, todo lo que estás haciendo es dividir tu papel en cuatro cuadrantes Ahora tenemos nuestro bonito diseño aquí, pero vamos a convertirlo en una impresión repetitiva. Este paso necesitas cortar a través de esas líneas. Aquí tengo una plaza grande. Después de este paso, tendré cuatro cuadraditos pequeños. ¿Bien? Mi hermoso patrón es ahora de cuatro piezas. Así es como lo convertimos en impresiones repetitivas. Es bastante mágico, honestamente, vas a voltear todo al revés, aquí mismo. En mi opinión, es de izquierda a derecha. Voy a poner ambos lados izquierdos sobre el otro lado de los derechos. Entonces voy a tomar lo que hay encima y lo voy a poner en la parte inferior. Ahora bien, si vas a mirar de cerca los bordes de mi lado a abajo ahora tenemos que volver a unirlo con cinta adhesiva. Lo cortamos, ahora tenemos que arreglarlo. Te animo a ser lo más preciso posible en esta parte de la grabación. Solo te hará la vida más fácil cuando vayas a fotografiar tu impresión o escanearla. ¿Todo bien? Estoy contento con eso. Eso es bastante preciso. Ahora, antes de escanear su impresión, necesita hacer una cosa más. Tenemos que añadir algunos elementos. Si miras tu impresión ahora mismo en formato de impresión repetitiva , muy probablemente, a menos que hayas cubierto todo tu papel antes de cortarlo, va a haber espacios en blanco en forma de T aquí en el medio porque estos eran los bordes de tu papel. Si eres como yo, no agregaste diseños a los bordes. Sigue adelante y agrega algunos elementos de diseño divertidos. Incluso pueden cruzar sobre el eje en el medio de tu papel, porque solo estamos tratando esto como el mismo tipo de impresión. No lo estamos tratando como una hoja de papel como otra. Todo es un trozo de papel entero. Nuevamente, dándole al mío solo una mirada más , me gusta. Bien. Ahora podrías parar aquí y estar muy contento con tu copia en papel hecha a mano de tu impresión repetitiva. Pero si eres como yo y siempre quieres dar algo un paso más allá y convertirlo en una impresión digital, que se repite sin cesar Ahí es cuando vamos a necesitar transferir esto a nuestra computadora. Tienes la opción de escanearlo, que es mi preferencia personal con un escáner, si quieres un combo de impresora escáner, o puedes tomarle una foto tu teléfono y enviarla a tu computadora. Si terminas tomándole una foto con tu teléfono, te animaría encarecidamente a que te asegures de que no haya luz brillando detrás de tu diseño, ya que eso creará algunas sombras que probablemente no quieras en el papel en este punto está terminado de diseñarse, además de color que está listo para ser fotografiado o escaneado en tu computadora 6. Edición en Photoshop: Bien, terminé tomando una foto de mi diseño, y ahora la he abierto en Adobe Photoshop. Necesitamos usar Photoshop antes que Illustrator para poder hacer un par de ediciones a nuestro diseño Y eso solo hará que sea mucho más preciso, francamente, fácil de vectorizar cuando lleguemos a ese paso, que será muy pronto, lo prometo Aquí hay mucho fondo extra que quiero eliminar, al menos tanto como pueda. Voy a tomar mi herramienta de marquesina rectangular, y teniendo cuidado de no cortar ninguno de mis diseños, voy a seleccionar lo que pueda, después voy a seleccionar la inversa y eliminarla Todavía ves aquí que tengo algunos antecedentes extra aquí, pero voy a seguir adelante y dejar eso porque no quiero arriesgarme a editar accidentalmente parte de mi diseño. A continuación, voy a subir el brillo y el contraste porque eso también va a hacer que sea más preciso. Cuando voy a vectorizar mi diseño, realmente hago este paso con cualquier diseño que escanee y vectorize, solo hace que la vectorización sea Creo que voy a subir el contraste un poco más. Ves las líneas negras realmente pop contra el fondo blanco. Entonces finalmente aquí en Photoshop, voy a seguir adelante y usar mi herramienta Cuentagotas para asegurarme de que tengo un relleno blanco Voy a usar mi herramienta rectángulo y sólo voy a rellenar estas líneas que son inevitables Cuando tienes papel que ha sido grabado juntos usando este simple truco de cubrirlos con rectángulos, puedo cubrir muchas de esas líneas No me preocupa el fondo extra aquí porque lo voy a editar tan pronto como lo vectorize, pero esto va a hacer que sea un poco más limpio Si me acerco, todavía puedo ver, bien, tengo algunos aquí. Voy a encubrirlos. Nuevamente, teniendo mucho cuidado de trabajar alrededor de mis diseños y no encima de ellos. No tiene por qué ser perfecto, pero cuanto más edición hagas en Photoshop aquí, más precisa será cuando vectorices tu imagen Bien, ahora que he hecho esas ediciones, voy a seguir adelante fusionando mis capas y guardando esto como un archivo J peg o PNG Terminamos con nuestra edición de Photoshop de nuestro diseño, y ahora estamos listos para pasar a Adobe Illustrator. 7. Vectorizar la impresión: Ahora finalmente es el momento de vectorizar nuestro diseño real Adelante, abre tu archivo Jpeg o Photoshop en Adobe Illustrator. Puedes abrir archivos de Photoshop en Illustrator, simplemente no puedes editarlos, ahí es donde entra la vectorización Es súper rápido, súper fácil y además súper impactante. Después de que hayas abierto tu foto, asegúrate de seleccionar tu foto. A su alrededor aparecerá un cuadro delimitador azul. Sube a la parte superior de tu pantalla y mira el rastro de la imagen. Esto es lo que va a vectorizar tu diseño. Si haces clic en el menú desplegable, verás que hay muchas opciones a la hora de vectorizar Espero que te tomes el tiempo para jugar con todos ellos. Porque realmente, para cada opción diferente, que hay algún tipo específico de obra de arte que es mejor para la opción. Como pueden ver, aquí estoy trabajando con un diseño realmente simple. No tiene color además de blanco y negro en ella. En realidad voy a ir con los tres colores. Esto traerá mis negros y blancos y tal vez algunos blancos apagados o grises también Voy a seleccionar eso para vectorizar y dejar que mi computadora haga el resto del trabajo Yo selecciono eso y automáticamente va adelante y vectoriza mi imagen por Haciendo que cada parte del diseño sea editable, bastante genial. Bien, todavía no se ve muy diferente, pero si miras súper de cerca, verás que los caminos son suaves. Cada parte de este diseño es ahora editable. Después de que lo guarde, continúe y guarde su diseño como un archivo de Illustrator que está terminando en, eso significa que será completamente editable Y lo abriremos en una nueva ventana y comenzaremos a editarlo y convertirlo en un patrón digital que se repite sin problemas. 8. Cómo crear una impresión digital que se repite a la perfección: Antes de mostrarte cómo convertir tu diseño dibujado a mano y ahora vectorizado en una impresión digital repetida y sin fisuras, te voy a mostrar las técnicas generales sobre cómo crear una impresión repetitiva e Primero, lo que tendrás que hacer es abrir un nuevo documento de Illustrator. Tu tabla puede ser de cualquier tamaño que quieras. Verdaderamente, no importa. Es tu propia preferencia. Podría ser cuadrado. Puede ser rectangular, por muchas pulgadas que quieras. Normalmente prefiero trabajar en cuadrados para la mayoría de mis estampados. Mi tamaño de mesa de trabajo hoy es de 10 "por 10”. Eso es todo lo que necesitas para empezar. Ignoraremos estos motivos por aquí por ahora mismo. Los estaremos usando en un momento. Ahora, cada patrón sin fisuras e ilustrador va a tener un mínimo de tres capas. Ve a tu panel de capas y agrega dos capas más a tu documento. Asegúrate de que si ya tienes algunos motivos en tu documento como yo, esos permanecen en la capa superior Bloquee todas las capas menos la capa inferior. Luego ve a tu herramienta rectangular y pon una forma en la parte superior de tu mesa de trabajo, asegurándote de que sean del mismo tamaño Mi mesa de trabajo es de diez por diez. Voy a hacer una forma de diez por diez. Esta forma no debe tener trazo ni relleno. Esto es absolutamente esencial. Esta es la capa inferior de cada patrón sin fisuras. Es una forma sin trazo y sin relleno. Voy a arrastrar y chasquear eso a mi mesa de trabajo y ya está. Bien, entonces esa es la capa inferior. No hay nada más que tengamos que ver con esta capa. Voy a copiar mi forma. Voy a bloquear mi capa inferior y desbloquear la siguiente capa. Esta siguiente capa, la capa intermedia es mi capa de fondo. Voy a pegar mi forma sin trazo, sin relleno al frente. Y puedo llenar esto con cualquier color que quiera. Para el fondo de mi impresión, podría ser de color blanco. Voy a ir con azul para hoy. También voy a bloquear esta capa y desbloquear solo al jugador superior. Es importante que no mantengas tu fondo inferior y sin trazo, sin capa de relleno bloqueada porque podrías meterte con ellos o moverlos mientras estás creando tu diseño y eso podría resultar desastroso para tu repetición Bien, entonces voy a tomar estos motivos que ya tengo aquí y voy a empezar a colocarlos a lo largo del borde superior y del lado izquierdo de mi plaza Bien, ahora por el lado izquierdo. Observe que estoy colocando cada uno para que se superponga a la mesa de trabajo Verás por qué es eso en tan solo un momento. Bien, ahora voy a seleccionar todos los motivos en el borde superior de mi mesa de y copiarlos y pegarlos al frente Después subo a objeto transformar movimiento. Quiero moverlos hacia abajo hasta el fondo de mi tabla R. Voy a seleccionar cero para horizontal y diez para vertical. Eso simplemente movió automáticamente mis motivos a la parte inferior de mi tabla R para que se traduzcan correctamente en la repetición al otro lado de la tabla, al igual que cuando lo hicimos a mano sin las tijeras Esta vez voy a hacer exactamente lo mismo con mis motivos a la izquierda, copiar y pegar delante, excepto en esta ocasión los voy a mover horizontalmente 10" y verticalmente 0 ”. Bien, ahora solo necesito llenar este espacio en blanco, que este es un diseño extremadamente simple. Normalmente pasaría mucho más tiempo haciendo esto, pero solo voy a rellenar muy brevemente, no se ve tan desnudo y puedes hacerte una idea más clara de cómo es una impresión repetitiva. Bien, ahora que mi diseño está en toda mi mesa de trabajo, voy a seguir adelante y desbloquear mis dos capas inferiores Y selecciona todo en todas las capas. Entonces voy a arrastrar esto a mi panel de muestras. Acabo de crear un patrón repetitivo. Vamos a probarlo. Vuelve a tomar tu forma de rectángulo, y me gusta hacer una forma realmente grande en mi documento para poder ver la repetición y llenarla con tu nuevo patrón. ¿Qué tan genial es eso? Mira este diseño y no tienes idea de dónde está ese cuadrado original de diez pulgadas. Simplemente se repite una y otra y otra vez. Bien, espero que estés enganchado igual que yo. Sigue adelante y di este documento si has estado probando este método de diseño conmigo y vamos a pasar a editar y terminar nuestra impresión original dibujada a mano y convertirla en una repetición digital perfecta. 9. Edición de la parte 1 de impresión con desruido: Ahora estamos listos para comenzar a convertir nuestro diseño bosquejado en una impresión repetitiva e ilustrador Ya que sabemos cómo hacerlo ahora, adelante y abre un nuevo archivo. Y así como acabas de aprender, asegúrate de que este archivo tenga tres capas. La capa inferior teniendo ese trazo n cuadrado en mi caso, porque es un cuadrado de diez pulgadas. La siguiente capa no tiene trazo. Y luego cualquier tipo de relleno que te gustaría. Acabo de ir con un relleno blanco para el mío. Entonces la capa superior es donde puedes colocar tu diseño real. Como verás, desde que tomé una foto de mi diseño, que ya editamos y hemos bacectorizado, pero todavía necesita algo Todavía tengo estas partes indeseables de mi mesa en realidad en el fondo de las que necesito deshacerme. Ahora mismo. Esto no se repite. Podría hacer que se repita, pero estaría muy alicatado. Porque como puedes ver, tendría todas estas cosas extra en ella a medida que se repite. Esto necesita algo de trabajo. Antes de que esté bastante listo, voy a hacer es que me voy a acercar. Y usando mi herramienta de selección directa, voy a empezar a liderar todo lo que no es parte del diseño real. En algunos casos porque fui con la opción de vectorización de tres colores Verás que esto no es parte de mi diseño, sino que se apegó. Lo trató L como un solo objeto. Por algunos de mis motivos, esta es una solución fácil Sólo voy a usar mi herramienta de tijeras para deshacerme de eso. Entonces sólo voy a finagle este relleno blanco sobre él. Ahora ya verás, bien, ese planeta aún está cortado. Pero si voy al fondo de mi diseño, el resto está ahí. Vamos a trabajar en eso. Repitiendo los motivos en cuanto termine de limpiarlo. Sólo voy a continuar por todo el perímetro del diseño y limpiarlo. 10. Edición de la parte 2 de la impresión de la excavación: Ahora que todos mis antecedentes han sido editados, ahora solo necesito asegurarme de que mis motivos se repitan correctamente Recuerda, queremos motivos que se superpongan y traduzcan correctamente al resto de sus partes homólogas El resto del motivo en el lado opuesto de la tabla, mi mesa de trabajo es de 10”, así que necesito asegurarme de que mis diseños se transfieren correctamente 10”, ya sea vertical u horizontalmente en este patrón Ahora mismo verás eso porque borré el fondo, aquí hay espacio extra. Ahora mismo están cortadas. Empecemos primero con este planeta. Y voy a entrar en modo de aislamiento para seleccionar el planeta individualmente. No me deja agrupar diseños vectorizados así. Solo necesito asegurarme de seleccionarlo todo correctamente. Ahora que he seleccionado lo que necesito seleccionar, voy a seguir adelante y copiar pegar delante objeto transformar mover. Y éste es vertical vertical, así que voy a traducirlo y moverlo vertical 10 "hacia abajo. Vayamos aquí abajo. Verás aquí está el resto de mi planeta. Solo necesita ser movido hacia arriba y otra vez un poco para traducir realmente aquí, para reunirse con el resto de ella. A veces terminas con estos trazos funky de tener vectores dibujados a mano Lo que me gusta hacer es hacer trampa un poco después de conectar mis líneas aquí. De veras quiero que se vea bien. No planeo colorear esta imagen. En realidad solo voy a poner un poco de forma de relleno blanco como encima un poco de forma de relleno blanco como lo que hicimos en Photoshop. Tampoco quiero esto. Voy a poner otra vez. Ahora mi planeta está correctamente traducido 10 "abajo. Pero como aquí, tengo otro ítem, otro motivo que hay que cambiar. Nos movíamos un poco, así que voy a moverlo un poco hacia arriba y luego voy a, veo algunos rellenos extra que no quiero de mis antecedentes. Añadió eso fuera. Voy a copiar y pegar delante objeto transformar mover 10”. Bien, ahora voy a seguir adelante y mover el resto del círculo para encontrarme con la otra mitad del mismo. Observe que solo estoy editando esta parte superior del círculo, no la que acabo de mover. Porque si cambio algo sobre el fondo de la misma aquí, voy a necesitar quitarlo bien. Traducir la otra mitad, la otra parte de ella hacia arriba verticalmente, 10 "para que refleje con precisión en la parte superior del diseño. Pero como no voy a cambiar nada de esta parte inferior, sólo voy a dejarla. Bien, ese es el resto del planeta en el círculo. Ahora solo necesito hacer lo mismo con las estrellas de este planeta que están a la derecha y a la izquierda. Voy a seguir adelante y hacer eso ahora. Bien. He pasado y me he asegurado de que mis motivos que se superponen los bordes del tablero de arte en realidad se traducen en el correcto 10 "de ancho a cada lado Probablemente te tomó mucho menos tiempo hacer esta parte de la edición si no tenías parte de tu fondo en la foto como yo. Pero de todos modos, así es como lo editas. Sigamos adelante y probemos nuestra impresión repetitiva y veamos si hay más correcciones por hacer. Voy a desbloquear mis tres capas, asegurándome de seleccionar todo, y voy a arrastrarlo a una nueva caja de Swatch Entonces voy a hacer una nueva forma gigante aquí arriba y llenarla con el Swatch ¿Qué tan genial es eso? Ese es mi patrón dibujado a mano que comenzó con solo un pequeño cuadrado de papel y se tradujo en una impresión digital que se repite sin problemas que se repite una y otra y otra vez. Está listo para ser puesto en cualquier tipo de producto. Podrías convertirlo en una página para colorear si quisieras. Hay todo tipo de posibilidades. Pero así es como conviertes el diseño, el diseño bosquejado en una impresión que se repite digitalmente Enhorabuena, lo hiciste. 11. Conclusión del curso: Con eso concluye nuestro curso de repetición de conceptos básicos de impresión. Lo hiciste, creaste tu primera impresión repetitiva. Y ahora lo tienes en forma de papel y formato digital. Ahora por favor sigue adelante y sube tu proyecto de clase para que los demás alumnos puedan verlo. Y yo también. No puedo esperar a ver qué diseños increíbles se te han ocurrido e inspirarte en ti. Pero también con esa misma impresión repetitiva. Quiero que lo subas a un sitio de impresión bajo demanda, crees un simulacro digital de él, lo envíes a la marca de tus sueños en un correo electrónico, o que diseñes una colección completa basada en ella. Hay muchas posibilidades. El único lugar equivocado para comenzar es no empezar en absoluto. Empieza en alguna parte y trabaja en sacar al mundo tu hermoso diseño. Siéntete libre de seguirme en Instagram en Hannah Nath designs, y etiquetarme en tu trabajo o encontrarme en Spoon Flower Algunos de mis diseños están detrás de mí. Yo solo soy Hannah Nath ahí. Y siéntete libre de dejar cualquier comentario o pregunta para mí también. Espero que dejes este sentimiento empoderado, inspirado, educado y animado en todas esas cosas buenas. Verdaderamente, el mundo de las impresiones repetitivas es interminable. Al igual que lo son las huellas. Feliz diseñando, te veré por ahí.