Refrigeración y tinta: monos relajados en aguas invernales

1. Bienvenida e introducción: Hola a todos. Estoy muy emocionada de darle la bienvenida a esta clase acogedora y creativa, monos relajantes y entintados en aguas invernales Esta clase tiene este cinco proyectos, cada uno con expresivos monos juguetones, paisajes nevados, patrones ondulantes de agua y detalles de invierno caprichosos Este proyecto está diseñado para ser divertido, relajante y altamente creativo. Comenzaremos nuestro proyecto con unos muy simples, y a medida que avancemos, iremos agregando más elementos y agregándole más detalles. Y este será nuestro último proyecto con mucho elemento, el paraíso de las aguas termales. Hola, soy Michal, un artista de la India que da clases de ilustración a tinta acuarela y pastel al óleo Este es mi perfil de Skillshare, y estas son algunas de las clases que imparto sobre Skillshare, pistilos al óleo También puedes encontrar más de mi arte en YouTube e Instagram. Comenzaremos la clase con suministros de degustación en los que estaremos degustando los diferentes tipos de pinturas y los pinceles que tenemos y tipo de líneas que podemos crear un poco de técnicas básicas, eclosión, búsqueda cruzada, punteado, luego muy simple, diferente tipo de ojos en las narices que puedes crear y bocetos para algunos Y luego procederemos a la coloración, diferentes colores que estaremos usando diferentes técnicas como técnica húmeda y blanca, mezcla, un poco de técnica diferente en la que puedes crear textura peluda y peluda y algunos otros elementos que puedes crear directamente usando los sujetadores. Y por último, cómo se puede crear gradiente con los negros, y luego pasaremos a dibujar los diferentes tipos de monos Estaré haciendo uno con solo el lino fino y otro solo usando los pinceles de acuarela y usando las acuarelas Y luego tenemos el proyecto f aquí estoy cosiendo a partir del último, el cielo de aguas termales, golosinas flotantes, deriva calma en la tranquila corriente de invierno primavera y compañía gentil, y el primero escalofriante en aguas serpenteantes En esta clase, te guiaré a través de cómo crear ilustraciones de tinta limpia usando finas líneas, diferentes formas de dibujar personajes de monos, monos lindos, expresivos, esponjosos y estilizados, cómo agregar movimiento y profundidad al agua usando trazos de tinta, cómo usar la acuarela para construir sados, resaltar y textura esponjosa, y técnica de capas para darle vida a paisajes helados Una vez que nos sentimos cómodos con la base, nos sumergiremos en el proyecto de clase completa, cada uno enfocándose en diferentes composiciones. Esta clase es perfecta para artistas principiantes e intermedios. Todas las lecciones son fáciles de seguir y mayoría de las demostraciones se muestran en tiempo real, así puedes pintar bien conmigo. Estoy tan feliz de que estés aquí. Entremos y comencemos a crear estas ilustraciones de monos de invierno cousi juntos Te veré en el siguiente video con un proyecto de clase. 2. Proyecto de clase: Para esta clase, estarás creando tus propios monos escalofriantes de tinta y acuarela en ilustraciones de agua de invierno, inspirados en las cinco pinturas que vamos a explorar en esta clase Puedes recrear cualquiera de las pinturas o probar las cinco, lo que sea que más disfrutes Una vez que termines, sube tu obra de arte en la sección de proyectos y recursos. Puedes compartir tu pintura final, tus bocetos a lápiz, tus contornos de tinta, y gustos de colores o asientos de práctica que hayas hecho, fotos de progreso si quieres Me encanta ver cómo interpretas las lecciones de manera diferente. Así que no dudes en ver aunque seas principiante. También puedes dejar una reseña de la clase y compartir tus pensamientos, sugerencias o comentarios. Esto realmente me ayuda a mejorar las clases futuras y traerte lecciones más divertidas. Siéntete libre de preguntarme cualquier cosa en la sección de discusión, y estaré encantado de guiarte o ayudarte con tu obra de arte. No puedo esperar a ver tus escalofriantes monos. Nos vemos en el siguiente video. 3. Materiales: Para esta clase, necesitarás suministros básicos, lápiz, borrado, lápiz, borrado, punta de enmascaramiento para asegurar a la gente, papel acuarela, aquí, alumbre usando papel de acuarela de 300 GSM Puedes usar cualquier otro papel de acuarela de 300 GSM, acuarelas, estoy usando pinturas de acuarela de camelán artistas, estaré usando forros finos, gel y pinturas normales de ballpoint Puedes usar cualquier pintura que tengas aparte de esto. Si tienes pinturas adicionales o pinturas blancas, puedes usar dos para agregar los reflejos. Como aquí, tengo pintura blanca Zikuratakis, y aquí está la pintura Zikuratakis Tinta. Voy a estar usando tinta blanca y negra. Tengo esta ikura toma Sumi tinta negra y esta tinta blanca Voy a usar el blanco para agregar los reflejos y crear ondas y tejidos en el agua y tinta negra para el resto de los cuerpos de agua Y aparte de esto, también puedes usar gasas si tienes en lugar de la acuarela para hacer múltiples capas. Entonces estos son los suministros básicos que necesitas para esta clase. Te veré en el siguiente video. 4. Bolígrafos de punta fina y marcadores de punta pincel básicos: Bienvenido a la primera sección. Aquí estaremos probando los suministros, los diferentes tipos de pinturas que tienes, y los otros suministros, las pinturas de mama y los pinceles de acuarela, creando diferentes tipos de líneas gruesas y delgadas. Luego pasaremos a crear varios tipos de líneas como líneas discontinuas, pequeñas líneas de sombreado, un poco de combinación de líneas de sombreado y rayado cruzado Después de eso, estaremos haciendo algunas técnicas básicas, eclosión, rayado, punteado Empecemos por probar nuestros suministros aquí. Primera vez usando este pin de gel que tengo. Puedo crear ambas líneas líneas finas y gruesas para las líneas gruesas, voy a tener que hacer solo dos o tres capas del dolor para hacerlo. Y luego usemos el segundo. Aquí tenemos diferentes variedades de pin de micras sakura En su mayoría, estaré usando el micrón sakura para hacer el delineado y crear diferentes técnicas Aparte de eso, también estaré usando un poco de alfileres de latón con el dolor de micras sakura dependiendo del grosor de la rodilla Puedes crear diferentes variedades de las líneas aquí. Tengo el pin mangaka Zikurataki con esto, puedo crear Lo estaré usando en detalles finos y finos. Aquí, tengo esta pluma de gel de color rojo. Para algo del proyecto, estaré usando un poco de rojo. Yo puedo usar eso. Ahora probemos algunos sujetadores dolor. Aquí, tengo este dolor de pecho Bristo. Con esto, puedo crear líneas gruesas y finas. Aquí, la calidad no es tan buena, así que la estaré usando para crear este tipo de líneas más ásperas si es necesario Si no tocas, solo puedes usar los calibradores de agua, puedes crear cualquier tipo de líneas con eso Aquí tengo otro dolor de mama con Zikorotaki. Con estos dos, puedo crear variedades de la línea. No lo voy a usar. En su mayoría, voy a estar usando este dolor de mama Zikurataki para hacer el Y con esto, como pueden ver, puedo crear variedades de la línea, tanto líneas muy delgadas como gruesas. Y también voy a estar usando esto para hacer el delineamiento para las áreas más pequeñas Aquí hay otro dolor Ziurataki. Esto ha llamado engrasado. Lo estaré usando para los monos de grasa, si es necesario. De lo contrario, usaré mayormente las acuarelas para hacerlo. Ahora probemos con los pinceles de acuarela. Aquí tengo los pinceles pequeños y medianos que voy a usar mayormente. Con esto, con solo usar el preser y el ángulo, puedes crear variedades de la línea Para colorear a los monos, usaré principalmente el de tamaño más pequeño y mediano, y para sentir áreas más grandes, estaré usando un tamaño un poco más grande de los pinceles de acuarela Antes usé la acuarela para crear las líneas. Y esta vez aquí, estoy usando tinta Sumi impermeable ya que no vamos a estar haciendo mucho trabajo de detalle Por lo que cualquier tamaño fino o mediano del pincel de acuarela hará el trabajo. Se puede ver claramente la diferencia. La intensidad de ambos el color son bastante diferentes. Ahora, vamos a crear algunas líneas. Líneas finas. Aquí estoy usando pluma de gel para hacer esto. Para algunas de las secciones, estaré creando este tipo de líneas discontinuas para hacer el delineado, así como para crear texturas como pieles y crear un poco de textura más esponjosa para el para algunas de las secciones más pequeñas de los Y este tipo de esquema, como pueden ver para la mayoría de los monos, utilizo ambas líneas discontinuas y un poco de este tipo de líneas que voy a mostrarles, pequeñas líneas diminutas, un poco de eclosión para crear la apariencia de la línea También se puede variar la semilla en los tamaños de las líneas. Aquí, si aumentas los tamaños, puedes crear un poco de textura peluda para la sección de contorno. Y para una textura pequeña y peluda, puedes crear este tipo de líneas pequeñas. Hagamos un ejemplo más. Esto es un poco más grande y todas las líneas están conectadas entre sí. Estas son algunas de las líneas que estaré usando para hacer los esquemas. Pasando a algunas de las técnicas, no voy a estar usando tanto, pero si quieres, puedes hacer un poco de ello para crearle un poco más de detalles Aquí tenemos la eclosión. El sombreado es una técnica en la que dibujamos líneas paralelas juntas para crear textura o valor Cuanto más cerca están las líneas, más oscura se ve la zona. Entonces tenemos esta eclosión cruzada. Utiliza conjuntos superpuestos de las líneas de eclosión que se cruzan entre sí como un Esto crea sombras más profundas y una textura más rica. Avanzando, tenemos este punteado, una técnica donde se crea siembra y textura usando pequeños puntos, más puntos más puntos conducen a áreas más Pocos puntos conducen a áreas más claras. Y por último, tenemos garabatos. El garabato es una técnica suelta que utiliza líneas de ensuciamiento solapadas aleatorias para crear textura para Voy a estar usando un poco de esta eclosión para crear un poco de sding Entonces como pueden ver, con solo usar el número de las líneas, puedo crear diferentes tipos de siembra para la zona y las regiones donde quiero hacerla un poco más oscura, estaré agregando más Puedes hacer lo mismo con esta otra técnica, el punteado y el Entonces agregando más puntos en caso del punteado y para el garabato, estaré agregando más líneas ásperas para las regiones donde quiero hacerlo un Añadiendo más puntos para este stripling para hacer este lado un poco más oscuro Hagamos lo mismo para los garabatos, agregando más líneas en el lado izquierdo para hacerlo un poco más oscuro Entonces usando las diferentes técnicas, el eclosión, rayado, stripling y garabatos para crear un poco de revestimiento, no voy a usar esto mucho, pero para algunos de los casos, estaré usando un poco de líneas de rayado para crear un poco de rayado Ahora, hagamos el esbozo para algunos de los ojos simples. Aquí te estaré mostrando seis o siete tipos diferentes de ojos. Primero, tenemos ojos muy simples, dos pequeños círculos como este. Aquí tenemos el segundo par de ojos, un poco más grande se filtra ovalado por los ojos Vamos a crear uno un poco más detallado. Mismas filtraciones finas, circulares y dentro de estos ojos, estaré agregando las pupilas y el iris, un poquito de espías blancos para los reflejos Unas pocas líneas que circundan toda la sp para crear un aspecto un poco más cansado y cansado Ahora pasando a crear ojos más definidos y detallados. Aquí tenemos ojos humanoides. Para uno de los proyectos, voy a estar creando esto, pero para la mayoría de ellos, voy a estar creando el caricaturista y ojos graciosos Aireemos un poco la característica de los ojos para crear este tipo de ojo más audaz y agrandado aquí y usando un poco de líneas discontinuas para hacer el delineado, y algunas líneas más para la sección superior e inferior para hacerla un poco Hagamos el sexto. Entonces tenemos esta máscara como ojo. Voy a estar usando esto para el tercer proyecto. Dentro de esta región, estaré agregando los ojos. Puedes crear o agregar cualquier tipo de ojos. Aquí decidí agregar los ojos parecidos humanos para esto Añadiendo pocas líneas en el segundo medio para parecerse a la presencia de la nariz. Y ahora vamos a hacer la nariz. Aquí, te estaré mostrando cuatro o cinco ejemplos donde narices simples comenzando con dos simples puntos Así que dos simples puntos para crear narices muy fáciles. Estaré usando esto para que los monos pequeños creen este tipo de nariz, y olvidé agregar este tipo de ojos, así que estaré usando esto para nuestro segundo proyecto, ojos simples. Ahora vamos a crear una nariz un poco más detallada. Triangular C para la nariz, dos fosas nasales, y un poco más de detalle para la Este es uno de los tipos detallados de nariz que voy a usar. Y ahora vamos a crear uno más. Este es el tipo de nariz que voy a usar para nuestro cuarto proyecto. Aparte de esto, también estaré creando una versión mucho más simple de la nariz en la S de cruz. A, con estos, terminamos con la nariz. Así que vamos a crear las hojas, los lotes y las hojas de lirio presentes. Voy a estar usando la acuarela para hacer el delineamiento, pero aquí adentro, solo estoy creando todo esto como ver Estaré dividiendo en diferentes secciones. Y para agregar un poco más característico a las hojas, voy a estar cosiendo alguna sección de la hoja que faltan así aquí dentro. Una porción triangular de las hojas falta así. Para agregar más características y más detalles a la hoja flotando en el agua. Si quieres, también puedes crear la versión más simple del loto. Para sólo uno del proyecto, voy a estar agregando el loto y sólo uno solo. Si quieres, puedes agregar lotus. También puedes agregar pequeños pájaros de loto. Entonces estos son algunos de los elementos que voy a estar agregando encima del agua, las hojas y el loto. Entonces tenemos algún tipo de rocas. Y aquí tenemos algún tipo diferente de las rocas que voy a estar creando. Para nuestro proyecto, voy a usar ambos trazadores de líneas finas y la acuarela para hacer la coloración. Pero aquí, solo te estoy mostrando cómo puedes crear usando solo el forro fino. Usando un poco de técnica de sading, usando las líneas de sombreado para agregar más detalles para algunas de las regiones de Entonces un poco de sading. También puedes probar el punteado de eclosión cruzada para hacerlo un poco más detallado y más oscuro También se puede variar el grosor de las líneas para agregar más características a esto. Entonces aquí tenemos otro tipo de rocas. Estos son unos un poco más grandes un poco más largos, y el mismo tipo de líneas, un poco de líneas de sombreado También se puede variar el grosor de las líneas para agregar más características a esas rocas. En lugar de mantener aquí todas las líneas de la misma longitud, como pueden ver, llevo el largo, un poco de revestimiento y un poco de eclosión Y para nuestro último proyecto, estaré creando este tipo de tablones. Para el paraíso de las aguas termales, estaré usando este tipo de tablones de madera para agregar el puente, así como para algunos de la sección superior de la casa Además, estaré creando este tipo de albercas para parte de la sección sumergida en el agua Hagamos algunos ejemplos más de los tablones de madera. Donde una simple sección de contorno y unas pocas líneas, un poco de líneas discontinuas para admitir más detalles a los tablones de madera Estos son algunos de los elementos adicionales que usaremos en nuestro proyecto. Aparte de esto, eres más que bienvenido a agregar más elementos como mejor te parezca. Y con estos, terminamos con la primera sección. Te veré en la siguiente. 5. Acuarelas: Bienvenido a la segunda sección. Sigamos donde lo dejamos. Aquí estaré usando las acuarelas y cosiendo diferentes técnicas y diferentes formas, voy a estar usándola Empecemos con las definiciones simples matiz. Entonces aquí tenemos este matiz ocre. Hu se refiere al color puro en sí mismo sin ninguna mezcla. Para nuestro proyecto, estaré usando amarillo ocre, un poco de rojo y verde Aparte de eso, también estaré usando blanco y negro. Ahora, a continuación tenemos tinte. Entonces tinte se refiere a un más claro lo que es otro color hecho al agregar más agua. Anteriormente, usé una forma un poco concentrada del char para crear el primer círculo. Aquí, solo lo estoy diluyendo agregando un poco más de agua Principalmente, voy a estar usando una forma poco diluida del color para crear la estratificación. Voy a empezar con un color más claro. Y a medida que avancemos, estaré agregando colores un poco más oscuros y uno un poco concentrado para agregar más detalles. Entonces aquí tenemos semilla. Semilla se refiere a una versión más oscura de ese color hecha al agregar pigmentación negra o más oscura Aquí usé un poco de color más oscuro, un poco de negro para crear esta semilla, una recta más oscura de este color ocre Principalmente para crear sed un poco más oscuro, estaré usando el mismo color pero un poco más concentrado de color o un tono un poco más oscuro de ese. Al igual que para esto ocurre uno, voy a estar usando una órbita de color parduzco un poco de color marrón de siena quemada para hacerla un poco más oscura Entonces esta vez aquí estoy usando Siena quemada para hacerla un poco más oscura por dentro. Dado que los colores son wd, se mezclará suavemente. Sólo lo estoy extendiendo para que este proceso sea un poco más suave. Et habla sobre el valor. El valor se refiere a cómo aparece el color claro u oscuro. Entonces aquí uso el color amarillo y su valor es un poco oscuro ya que usé un poco concentrado de color amarillo. Aquí tenemos valor de luz del amarillo. Aquí lo diluí con mucha agua, y así tenemos los diferentes valores. Voy a empezar con los valores más claros para la coloración, y luego pasaremos a un poco más oscuro. Aquí cometí un error. En un poco de color se platted aquí. Y si esto te pasa, puedes usar un poco más de agua para esparcirlo y luego usar papel Tissu para empaparlo. Estoy agregando más aguas y extendiéndola. Ya que el color estaba un poco más diluido, no tiene tanta pigmentación, así que puedo quitarlo fácilmente la mayor parte del color Entrando con el papel de tisú para empapar el color. Como puedes ver, la mayoría de los colores se han empapado. Un poco del color sigue siendo visible, pero la mayoría de ellos lo ha intentado. La mayoría de ellos se ha empapado ya sea papel de tejido. Entonces, si cometes un error así, puedes usar el papel de seda o la tela para retirarlo. A continuación, tenemos un referido sin problemas de la acuarela cubriendo una gran área. Para nuestro proyecto, como mencioné, comenzaré con las escenas más ligeras. Aquí, no pude grabarlo, pero como pueden ver, lo estaré explicando. Aquí creé tres tipos diferentes de jarrones. Entonces el primero es el vas plano, un color incluso consistente en toda el área. El segundo integró vas un vasto que es humilde cenoso de oscuro a claro, el sajón superior es un poco más oscuro y el sexón inferior como puedes ver en Y el tercero es abigarrado vas a vas mezclando dos o más colores juntos. La región superior, la región media y la región inferior son un poco más oscuras y las regiones entre ellas son un poco más claras. Entonces tenemos tres tipos diferentes de jarrones que voy a usar Ahora, hablemos de técnica húmeda y húmeda Aquí para este, estoy usando un poco de técnica húmeda y húmeda. Yo uso una capa de agua como capa primaria, y encima de esto, estoy usando esta púrpura para extenderla. Aquí, no tengo que empezar con la acuarela directamente. En su lugar, puedes comenzar con el agua como capa primaria encima de ella, agregar el color, se extenderá por sí sola y te pondrás un poco más ligera vs. Ahora, usemos lo mismo técnica wetn wet Esta vez, en lugar de usar un solo color, estaré usando dos colores. Empecé con el agua como capa primaria ahora. Aquí estaré mezclando dos colores, usando la técnica húmeda y húmeda, comenzando por el morado, agregando el morado, un poco menos pigmentado púrpura en el lado izquierdo Como agregué un poco más de agua para la técnica húmeda y húmeda, estoy usando este cepillo seco para eliminar parte del agua. Esta vez, estoy usando un poco de color naranja, y ahora vamos a extenderlo. Se mezclará por sí solo. Mezcle los colores un poco por el pincel, pero se mezclará por sí solo y creará un hermoso degradado. Pasemos a la mezcla usando la técnica de húmedo sobre seco. Aquí, usé una forma poco diluida de la cher. Y encima de esto, estaré agregando un poco de Sian quemado en un lado para hacer ese lado un poco más oscuro para que esa región sea un poco más oscura y la otra región donde no la agregaré sea un poco más clara. Voy a usar esto para hacer un poco de mezcla para crear poco así como para representar la luz y los sados Hagamos un ejemplo más aquí, estaré usando una técnica un poco más húmeda y húmeda. Esta vez no pinté atención el pincel llevaba un poco de la pigmentación, el color ocre Así que trata de evitar este tipo de errores tontos. Aquí estoy usando técnica húmeda y húmeda. Esta es nuestra primera capa con el agua. Ahora, por un lado, estoy agregando este poco ocre pigmentado Como pueden ver, lo estoy agregando en el lado superior izquierdo y en el lado inferior derecho, voy a ir con arena un poco más oscura. Color ocre Aquí estoy usando un poco de siena quemada y se mezclará por sí sola Tendrás que mezclar un poco los colores. Hasta que se seque, practiquemos un poco de creación de pieles. Entonces aquí te estaré mostrando cómo voy a estar agregando cómo voy a estar creando la textura y para algunos del mono. Añadiremos dos o tres capas de diferentes conjuntos del color para crear una textura similar al pelaje y una textura esponjosa también. Entonces te estaré mostrando cuatro ejemplos diferentes. Entonces esta va a ser nuestra primera capa. Encima de esto, estaremos agregando sitios un poco más oscuros del color. Esperaremos a que se seque un poco, no completamente seco. Esperaré a que muera de tal manera que la siguiente capa del color que voy a estar agregando encima de ella la mezclará no suavemente, sino un poco con la primera capa. Hagamos un tercer ejemplo. Aquí, voy a estar creando un poco de textura esponjosa. Para todos los tres colores, he usado un poco de color grisáceo y encima de esto desde que tenía un poco de pigmentación roja en los sujetadores, así que resultó así un poco de tono gris rojizo Aquí también, voy a estar haciendo dos o tres capas de la coloración. Para los tres ejemplos, estaré usando diferentes conjuntos del gris para crear la textura esponjosa y aquí como para nuestros monos. Para este de aquí, utilicé un poco más de color rojo a nuestro grado para crear este tipo de coloración. Aquí, estaré usando el rojo para crear una textura más esponjosa. Esperaremos a que se seque un poco, y luego procederemos con la segunda estratificación. Voy a comenzar con el primero, el primer C. rectangular Aquí estoy usando un poco dilutc consistencia del gris y creando este tipo de líneas de eclosión Como pueden ver, uso menos pigmentación del gris, y esta va a ser un poco más clara en el tono Estoy usando el mismo color para este tercer ejemplo. Para este, voy a estar creando un poco más de textura en la parte inferior izquierda. El lado superior derecho será un poco más claro que el color, pequeños trazos en toda la región para crear una textura más esponjosa Como pueden ver, no he cubierto todo el sexton, creado pequeños trazos en toda la región Se mezclará por sí solo un poco ya que la primera capa no se secó por completo. Para este, aquí estoy usando mucha pigmentación, un lado un poco más oscuro del gris Para algunos de los monos, estaré usando este tipo de líneas pequeñas, un poco de líneas de eclosión para crear una textura parecida al pelaje Usando el mismo color. Una vez más, pequeños trazos. Aquí, comparando con la segunda capa, aquí, voy a estar agregando un poco menos de gris. Continúa creando este tipo de trazos más pequeños y superponiéndolo encima de la segunda capa Para los contornos, aquí estoy usando un tono un poco más claro del gris. Esperaremos a que se seque y luego agregaremos otra capa encima de ella. Ahora, volviendo al primero, aquí, una vez más, estoy usando un tono un poco más claro del gris. Y vamos a crear una textura un poco más esponjosa para la sección de contorno, un poco de trazos pequeños con el pincel para crear aquí como proyecciones como el contorno, pincel muy pequeños Encima de esto, voy a ir con un set un poco más oscuro más adelante. Por ahora, vamos a crear el mismo tipo de esquema para este segundo ejemplo. Aquí estoy usando el rojo, un poco más rojo pigmentado Una vez más, haciendo lo mismo, creando pequeños trazos con esto para crear para textura para toda la sección. Como pueden ver, como me estoy moviendo de izquierda a derecha, la intensidad va disminuyendo un poco ya que el aper no se ha secado del todo. Agreguemos otra capa encima de ella. Pequeños trazos para la sección delineada para crear un poco más aquí como proyecciones. Para nuestro proyecto principal, aparte de la acuarela, también usaremos los forros finos y las sartenes de sujetadores para agregar un poco más de textura y más detalles para crear esponjosos y para crear textura esponjosa para todos los cuerpos de los monos. Vamos a esperar a que se seque, pasando a la tercera. Entonces aquí estoy usando, una vez más, tono un poco más oscuro del grano, agregándolo principalmente en la sección inferior, pequeños trazos con esto, pasando al segundo, superponiendo esto encima del lado más claro del grano que usamos anteriormente como sección delineante, haciendo lo mismo, creando pequeños trazos para crear para proyección Pasando al primero de aquí solo para la sección inferior, estoy agregando este tono gris. Estoy usando este color gris. Entonces, usando esto para crear un poco de sección delineada para las diferentes capas del pelaje para esto. Aquí, como pueden ver, estoy usando pequeños trazos y creo un poco de sección de contorno para diferentes capas del pelaje. De esta manera, estaremos creando el pelaje y la textura esponjosa para nuestros monos. Ahora vamos a crear limosna adicionales que usaremos para nuestros proyectos Entonces tenemos hojas, grandes y pequeñas. Aquí, estoy usando líneas discontinuas para hacer el delineamiento. Para nuestro proyecto principal, usaremos tanto los forros finos como la acuarela para crear esto. Pero aquí adentro, decidí simplemente usar solo las acuarelas para hacerlo donde un simple C. Y para agregarle más características, como pueden ver, le quité una sección, una pequeña sección triangular Entonces para algunas de las hojas, vamos a estar haciendo esto quitando una o dos secciones distintas de la misma. Aquí hay otro ejemplo, uno un poco más pequeño. Lo estaremos rodeando con el agua negra más adelante cuando se seque. Por ahora, vamos a crear diferentes tipos de patrones rocosos, diferentes tipos de rocas que están saliendo del agua, pequeños trazos del pincel para crear este tipo de líneas. Los contornos serían de tono un poco más oscuro y la sección restante, como puedes ver, es un tono un poco más claro. Estoy usando el pincel en ángulo para poder crear este tipo de línea. Aquí hay otro. Esta vez, estoy usando un tono un poco más claro del color para crear esto. Así que puedes considerar este tipo de técnica de bit on wit usando un tono muy claro de la cuadrícula para crear la primera capa, y me voy, y estoy dejando un poco de espacio entre diferentes capas de la roca. Encima de esto, cuando se seque un poco, voy a entrar con un tono un poco más oscuro del gris. Entonces ha muerto un poquito. Y aquí, estoy usando un tono un poco más oscuro del verde, y se mezclará por sí solo debido a un poco del peso de las capas anteriores, creando contornos un poco más audaces y oscuros para las diferentes secciones de la roca Y como mencioné para nuestro proyecto principal, usaremos tanto la combinación de delineador fino la acuarela para hacer esto un poco más detallado y más definido. Y ahora vamos a rodearlo con el agua negra. Se puede utilizar tanto la acuarela como la tinta. Principalmente, estaré usando la tinta para crear el agua ya que será más uniforme y proporcionará un color más oscuro. Hagamos lo mismo aquí también. Te encantan las causas mientras haces el delineamiento para esto. Para las secciones más pequeñas, estaré usando los frijoles sujetadores para hacer el delineado y luego llenar el resto de las regiones con los pinceles de acuarela Aquí, como mencioné, puedes crear un poco de gradiente. Las regiones las regiones cercanas a la hoja pueden ser un poco más oscuras o un poco más claras, y las otras regiones serán de diferente tristeza. Por otro lado, quiero decir, si vas con un conjunto más oscuro para la región cercana a la hoja, entonces las regiones aparte de eso serán de un poco más ligeras tristes y viceversa. Entonces no lo puedo explicar realmente, pero lo verán en la siguiente sección de este video donde estaré creando pocas hojas y crearé un poco de gradiente entre los diferentes conjuntos de los negros y la grasa Aquí, utilizo la acuarela para hacer la coloración de esta agua, pero como mencioné, utilizaré mayormente la tinta negra para hacerlo. Aquí, déjame mostrarte cómo voy a estar creando los oídos. Aquí, estoy usando una combinación de colores un poco diferente, comenzando con el gris como capa primaria. Para nuestros proyectos principales, estaré usando juegos más ligeros de ocre o conjuntos más claros del rosa para crear la órbita rojiza de las orejas rosadas Añadiendo un poco de color rosado para la región inferior Mm hmm. Y ahora vamos a crear el esbozo. Así que usando un poco de color rosa pigmentado para hacer el delineado para las orejas Esto es sólo un ejemplo rudo. Para nuestro proyecto principal, lo estaremos haciendo un poco más detallado y usaremos otras combinaciones de colores. El rosa se ha extendido un poco con el gris, pero si quieres esparcirlo un poco más, puedes usar agua para esparcirlo. Pero aquí hay un ejemplo más de usar solo un solo cant para crear la textura esponjosa. Aquí estoy empezando con el conjunto más ligero del huerto como capa primaria Y ahora, estoy usando un tono un poco más oscuro, un conjunto más oscuro o se puede decir un poco concentrado más oscuro, creando pequeños trazos en todas las regiones. Y como pueden ver, no me estoy superponiendo completamente encima de toda la región Para la sección de esquema, estoy creando este tipo de más rugosos versus trazos para crear para Aperion Agreguemos otra capa encima de ella, una un poco más concentrada. Para que las regiones inferiores permitan crear un poco de textura más rugosa Usando el mismo color, pero con solo usar su intensidad en la concentración de pigmentación, puedes crear una textura ligera y una textura esponjosa también. Pasemos a la creación de gradientes. Te estaré cosiendo dos ejemplos en esta sección. Voy a estar usando diferentes colores para crear el degradado. Para nuestra tercera sección, solo estaré usando el negro y los grises para crear el degradado Como pueden ver, ya he empezado con la orquídea para crear el gradiente. Aparte de este ocre, estaré usando ambul, amarillo, amarillo claro, gris, y luego una vez más, amarillo, naranja, rojo, rojo oscuro y marrón Básicamente, un gradiente en una transición suave y gradual de un color a otro o de oscuro a claro. Aquí estoy empezando por el color ocre y luego me voy a mover a un poco blanco o grisstone en Y luego una vez más de blanco o piedra gris a tono poco más oscuro Los gradientes se crean agregando lentamente más agua o introduciendo lentamente un segundo color mientras se pinta en un trazo continuo También puedes usar un poco de técnica húmeda sobre húmeda para crear un poco más de flujo y un gradiente más suave. Pero aquí solo estoy usando los colores, extendiendo este gris un poco más para mezclarlo con el amarillo claro. Ahora, vamos a difundir un poco más el color gris. Y una vez más, me voy con este amarillo. Vamos a mezclarlo con un color gris. Como no se seca, se mezclará por sí solo. Generalmente, hay dos tipos de gradiente que puedes crear gradiente de valor, comenzando desde oscuro luego medio, y después de eso, tono claro, mismo color se vuelve más claro a medida que se agrega más agua. En caso de gradiente de valor, comenzamos con el mismo color, y se vuelve más claro o más oscuro a medida que le agregamos más colores. Entonces tenemos el degradado de color como éste. Un color combina ahumado en un color diferente. Aquí estoy mezclando este rojo con el naranja y la naranja ya se ha mezclado con el amarillo. Estaré usando este gradiente para las orejas y un poquito de estómago y las caras de los monos. Un buen degradado debe verse suave, uniforme y sin cantos sin líneas duras Y si, con esto, terminamos con la segunda sección. En la tercera sección, te estaré mostrando un degradado gris y negro. 6. Creación de degradados: Bienvenido a la tercera sección. Sigamos donde lo dejamos. Aquí, voy a estar creando gradiente de valor de negro y el pastoreo Aparte de eso, para este gradiente de valor, también estaré agregando diferentes hojas, el mismo tipo de hojas que practicamos en la parte superior. Así que pequeñas y grandes hojas, estaré creando cuatro hojas diferentes, y estaré usando el negro para crear el degradado. Estaremos haciendo un poco de plano v. Para crear gradiente, sería recomendable que uses la acuarela. Con la tinta, será un poco desafiante ya que la intensidad y la pigmentación de la tinta es bastante alta Antes de crear el degradado, aquí estoy usando el grado para hacer el delineado de nuestras hojas, un poco de líneas discontinuas y bating un poco más de detalles agregando las hojas en diferentes secciones. Esto es opcional. Si no quieres, no tienes que crear las hojas ni hacer este tipo de delineación y agregarle más detalles Y como mencioné para nuestro proyecto principal, usaremos los tres, los forros finos, las acuarelas y la tinta para hacer este proyecto un poco más fácil y más simple y para crear un poco más característico y más profundidad a nuestra pintura Repasando el esquema para esta última clave. Y ahora agreguemos líneas pequeñas para crear diferentes secciones de la misma. Tendrás que esperar un poco a que se seque para que no se fusione con los negros que vamos a usar para crear el gradiente de valor Ahora, aquí como alférez, estoy usando acuarela cuidadosamente repasando los contornos No queremos que la grasa se mezcle con los negros. Aquí tendrás que usar un poco más de negro concentrado para crear este degradado. Esta marea será un poco más oscura y el lado derecho también, la región media será un poco más ligera por dentro. Definamos la sección de contorno en la que estaremos agregando el color. Voy a usar agua para esparcir el negro para la región media para crear un gradiente de valor. Por ahora, llenemos esta región con el negro. Llenando cuidadosamente la sección restante con este color negro. Hagamos el esbozo para éste. Creando el esquema para la sección restante. Hagamos la coloración para este lado, y luego pasaré al lado derecho y usaré agua para crear el gradiente de valor en el medio. Aquí, uso agua para esparcir el color. Entonces como puedes ver, la intensidad del color va disminuyendo con solo usar el agua. Una vez más, aquí estoy usando un poco de negro concentrado para hacer el delineado para nuestro dejar las pequeñas hojas aquí dentro Y en el lado derecho, también, voy a estar usando un poco más de negro acentuado El ejemplo anterior es el gradiente de color y este es el ejercicio de gradiente de valor que estamos haciendo aquí. Hagámoslo un poco más grande. Aquí una vez más, estoy usando agua para esparcir los colores y mezclarla. Para este geno, un poco de gradiente. Y se mezclará por sí solo. Usé un poco más de agua en la sección media. De lo contrario, la sección media será un poco más ligera. Esperemos a que se seque. Hasta que se seque, estaré mostrando tres tipos diferentes de pases planos que podemos hacer. Los tres que creé en la sección superior, no pude grabarlo. Entonces hagámoslo. Aquí tenemos el primero, el plano ya que solo usa un solo color para crear esta capa. Entonces tenemos el segundo , el jarrón graduada, un jarrón que poco a poco cambia de oscuro a claro. Y luego vamos a crear uno más el jarrón abigarrado, una vasta mezcla de dos o más colores de diferente intensidad Aquí, solo estoy usando un solo color y solo estoy usando la intensidad. La parte superior, media e inferior son de mayor intensidad en las secciones medias, aquí estoy usando agua para hacer mezcla de colores. Estos son los tres tipos diferentes de jarrones. En su mayoría, voy a estar usando plano y fue calificado. No tanto de abigarrado fue. Y con estos, terminamos con las tres primeras secciones. Te veré en la siguiente donde estaremos dibujando los diferentes tipos de monos 7. Bocetos con un mono en pluma: Bienvenidos a la primera parte del bosquejo de monos. Aquí, estaré usando lápiz para hacer el boceto inicial y luego delineador fino o bolígrafo de gel para hacer el delineado final Entonces aquí, te estaré mostrando los cinco tipos diferentes de monos que estaremos creando para nuestro proyecto. Empecemos con un círculo de ver muy sencillo para la vista de su cabeza, y no voy a estar creando todo el cuerpo. Si quieres, puedes hacerlo, pero voy a estar manteniendo las cosas simples sólo hasta su pecho. Vamos a agregar detalle para su libre. Estaré creando este tipo de ver algo de YCA esponjoso. Vamos a crear lo mismo aquí. Por qué CP aquí también. Este es uno de los monos más fáciles que estaremos creando. Orejas diminutas en ambos lados. Y esto es sólo una forma simplificada en la que puedes crearlo. Ahora, agreguemos los detalles. Para crear para la tractura estaré creando este tipo de línea usando el bolígrafo de gel o el delineador fino Hemos practicado este tipo de líneas en nuestra sección anterior. Entonces vamos a estar haciendo lo mismo aquí. Más adelante, voy a ir con el bolígrafo de gel a hacer el delineado para hacerlo más audaz y agregar más detalles los ojos, donde simple nariz y boca Estaré creando estas pequeñas guardas circulares para los ojos, dos puntitos para la nariz y este tipo de simplificados empeoran para la boca Entonces este es nuestro simple boceto a lápiz muy básico para los dos monos para nuestro primer proyecto, enfriando monos en agua serpentil Ahora, hagamos el esbozo. Para algunas de las secciones, estaré creando este tipo de líneas discontinuas para las otras, estaré creando líneas un poco más audaces Si estás usando forro fino o gelpen y si quieres hacer las líneas un poco más audaces, solo tendrás que ir en las líneas una o dos veces para que sea un poco Como puedes ver, con solo repasar los contornos y usar esta tinta negra de la gelpin, estos dos monos se ven bastante bien Entonces hagamos la C para ésta. YC por su cara y C circular para su ojo. Pequeñas filtraciones por su nariz y boca un poco menos detallada Si quieres, puedes jugar con diferentes combinaciones de ojos, nariz y boca. Siéntase libre de experimentar por su cuenta. Ahora vamos a crear la textura peluda. Este tipo de pequeñas líneas de eclosión, y están conectadas entre sí En esta sección, estaré creando seis monos en total. Entonces un total de tres set y en la siguiente parte, estaremos haciendo dos más. Después de eso, solo usaremos acuarela para hacer la coloración. No voy a estar usando el delineador fino para hacer el delineado, solo para mostrarte que puedes crear fácilmente ambas tarjetas de mono, solo usando forros finos en la tinta y solo usando las acuarelas o gasas o cualquier color que estés Creando el contorno para el resto de su cuerpo. Y para crear una textura un poco más peluda y coser un poco de sados debajo de su cabeza, estoy creando este tipo de líneas justo debajo de su línea del cuello Para que sea un poco más interesante, solo puedes variar un poco los tamaños de las líneas. Hagamos algunas de las regiones un poco más audaces, agreguemos algunas líneas más debajo de su ojo Creando efecto dominó con las líneas para el agua. Y si, con estos, terminamos con nuestro primer mono simple. Queremos hacer ajustes, cambios y jugar con la filtración en las tallas siéntete libre de hacerlo Ahora, hagamos nuestro segundo. Así que tenemos estos dos monos juguetones del segundo proyecto, Winter Springs y gentil compañero. Aquí también, voy a empezar con las vistas básicas. Voy a empezar con una cara. Por lo que el esquema para el ritmo será un poco diferente. Anteriormente, usábamos Y filtración para crear la fase, pero aquí, la parte superior se ve algo, pero la parte inferior es un poco más redondeada Aquí hay otra forma de crearlo. Empezar con dos C ovalados para la I y y para su boca, estaré creando este tipo de C. elíptica Así que estos son los contornos para su cara Ahora hagamos el resto de su cara. Sólo estoy rodeando toda la sección con él. Si quieres puedes hacerlo un poco más ovalado, pero aquí decidí crear este tipo de broca curva rectangular C para su parte superior. Se puede ver claramente algo de curva rectangular o cuadrada C para toda su cabeza. Ahora, hagamos la porción restante de su cuerpo. Para estos dos monos, un poco de sus manos serán visibles. No voy a estar creando los dedos. Sólo el soldado será visible. dos o tres líneas para representar Aquí están presentes dos o tres líneas para representar las manos. Si quieres hacerlos detalle, incluso puedes agregar las palmas, los dedos. Para nuestro tercer proyecto, vamos a estar haciendo eso, pero por ahora, mantengamos esto simple. Aquí, para estos dos monos, las orejas son bastante grandes en comparación con las primeras. Ahora, vamos a crear los ojos. Eran ojos simples. Este es el tipo de nariz del que estaba hablando en nuestra sección anterior, algo de cruz como C para la nariz. Si quieres, puedes jugar con otras combinaciones de los ojos, la nariz y la boca. Pero para los compañeros gentiles, voy a estar manteniendo las cosas simples. Con esto, terminamos con el boceto a lápiz. Hagamos el esbozo. Aquí. Una vez más, estoy usando la pluma de gel para hacer el delineado. Si tienes más pinturas, diferentes tipos de pines de pechuga finos, te aconsejo que los pruebes también y veas qué es lo que te resulta más cómodo. Para algunos de la sección, como pueden ver, estoy haciendo las líneas discontinuas para crear un poco de cáscara más orgánica para los monos. También llevo el grosor de la línea. Repasemos el contorno por su ojo, muy simple guarda para los ojos, y hagamos lo mismo para el segundo. Tiene nariz muy sencilla, un poco de cruz C para la nariz. Boca sonriente muy sencilla para nuestros suaves compañeros. Ahora, estamos pasando a la sección restante aquí, también. Si quieres, puedes crear la textura similar al pelaje como hicimos para nuestros dos primeros monos usando líneas de eclosión para hacer eso Pero aquí decidí mantener las líneas un poco más limpias, un poco de líneas discontinuas, pero líneas uniformes y rectas, lo contrario, tenemos los grandes aires aquí dentro. Repasando el contorno para el resto de su cuerpo, un poco moldean líneas para coser una clara distinción Ahora hagamos lo mismo para el segundo. Para el Arian aquí, su cuello, lo estoy haciendo un poco más grueso para que quede un poco más peludo o esponjoso aquí dentro Entonces la razón entre la cabeza y el resto de su cuerpo, la línea del cuello, estoy haciendo que esa región sea un poco más esponjosa Y este molino en las líneas del cuello como hicimos para los dos primeros monos, voy a estar agregando pocas líneas para crear y coser un poco de clara distinción entre su cabeza y el resto de su cuerpo. Líneas un poco más gruesas o dos o tres líneas para hacer la lista de su cuerpo un poco más audaz y más oscura Si estás usando brasmin, solo tienes que variar el piecer y puedes obtener diferentes tipos de línea Ahora, vamos a crear el efecto dominó usando el delineador fino, usando este bolígrafo de gel. Para nuestro proyecto principal, en su mayoría estaré usando merlán para crear este tipo de efecto Y con esto, terminamos con nuestros segundos monos, pasando a los terceros monos. Para ese proyecto, tendremos tres monos, pero aquí dentro, te estaré mostrando sólo los dos. Estos son un poco más detallados, yo diría, el más detallado de todos los proyectos. La filtración de la pieza es un poco similar a la que hicimos para la segunda Pero aquí, la porción inferior es un poco más pequeña en comparación con la segunda. Vamos a crear el contorno para el Vamos a crear el contorno para la segunda pieza. Sección un poco más pequeña por su parte inferior de su cara. Aquí estaré creando una textura parecida al pelaje para su contorno y para la mayor parte de su cuerpo. Y sí, en comparación con la segunda. Es la cabeza es un poco más esponjosa y un poco más Y en cuanto a sus oídos, los estaré manteniendo un poco más grandes, y estaré creando el tipo de ojos que practicamos, las gafas como ojos y ojos circulares, ojos grandes circulares, nariz y boca un poco más detalladas. Hagamos el esbozo para la sección restante. Aquí voy a estar creando las manos y las manos van a estar sosteniendo. Uno de ellos estará sosteniendo una botella y otro un pan. Para nuestro proyecto principal, los monos estarán sosteniendo. Los tres monos van a estar sosteniendo cosas diferentes, pero aquí dentro, te estaré mostrando un mono sosteniendo una botella y otro sosteniendo un pan. No estoy creando tanto detalle manos, mano muy simple para dedos, y no estoy cosiendo el pulgar, si quieres, puedes hacer eso, también. Sólo estoy tratando de mantener las cosas tan simples como pueden ser. Para el segundo mono, voy a estar cosiendo las dos manos para el primero. La segunda mano no es tan visible. Se encuentra detrás de su cuerpo. Estas dos manos estarán sosteniendo un gran trozo de pan o pan. Estos son opcionales. Si no estás tan cómodo, no tienes que crear este tipo de manos. Ni siquiera hay que añadir las manos. Simplemente puedes crear su cuerpo hasta su pecho. Las manos quedarán sumergidas dentro del agua. Estaré dividiendo su cuerpo en diferentes secciones. Entonces el estómago va a ser de diferente color y voy a estar usando un poco de finos liners para crear una clara distinción. Hagamos el delineado, comenzando por las líneas discontinuas para la sección superior, los ojos, las gafas C para su ojo Aquí tenemos un poco triangular C para su nariz. Vamos a agregarle la boca para ello. Grandes vistas circulares para sus ojos. Dentro de los ojos, estaré agregando las pupilas y el iris, un poco de línea curva, un poco de línea curva para el contorno de su nariz. Sí, vamos a crear las líneas de eclosión para hacer el contorno para el resto de su cuerpo Vamos a crear este tipo de líneas de eclosión para hacer el delineado por el resto de su cara Aparte de esto delineando líneas, también estaré agregando más líneas, un poco de líneas grandes y pequeñas siguiendo el contorno de su cara para hacerla un poco más gruesa y un poco más detallada Aquí, no estoy haciendo eso, sino para nuestros proyectos, vamos a estar haciendo eso. Esto está un poco tallado aquí. Vamos a agregar la oreja, mismo tipo de orejas que creamos para nuestro segundo muelle de monos. Tenemos unas pequeñas hazañas esponjosas. Entonces aquí tenemos una carita esponjosa para nuestro tercer muelle de mono. Hagamos la parte restante. Por sus manos, no voy a estar creando las líneas arqueadas, líneas lisas muy simples para crear el contorno para su mano Puedes usar un poco de líneas discontinuas, pero de lo contrario, estaré usando líneas lisas y uniformes para crear sus dedos y la porción restante de su brazo. En lugar de este trozo de pan y botella de agua, puedes agregar cualquier cosa. Para nuestra demostración actual de monos, estaré agregando naranja por un lado y por otro lado, estaremos sosteniendo un pedazo grande de moño, y lo mismo va para el segundo mono. Estará sosteniendo dos trozos de bollos. Así que siéntete libre de experimentar con diferentes tipos de alimentos, verduras, frutas y verduras para tus monos. Repasando el contorno para la segunda mano. Entonces esto es sostener una botella, una botella de bebida fría. También puedes agregar una pajita saliendo de ella. Y nosotros somos tú con el esbozo para su botella. Hagamos la sección restante para su parte restante aquí, estoy usando este tipo de líneas, un poco de líneas de eclosión y un poco de líneas discontinuas para crear un poco de textura esponjosa y peluda para su dedo, creando este tipo de líneas pequeñas para coser un poco para agregarle un poco más de detalles Ahora, hagamos el esbozo para el segundo mono. Aquí estoy empezando por su mano. Haz que los dedos sean un poco más audaces y un poco más distintos Repasando el contorno para su segunda mano. En cuanto a la coloración de este mono, estaré usando dos o tres semillas del gris. Estaré comenzando con las semillas más claras del gris, y luego encima de ella, estaremos usando y encima de ella, estaremos usando un poco de eclosión, agregaremos otra capa de líneas, y finalmente, un poco de tono oscurecido del verde para agregar capa final de la eclosión para crear textura parecida al pelaje Y además de eso, también estaré usando un poco de dolor de sostenes para crear una clara distinción entre diferentes partes de su cuerpo, las manos, la línea del cuello y su cabeza. Continuando con el resto de su cara, agregando un poco de línea más curvilínea siguiendo el contorno de su cabeza, forma triangular para su nariz y dos fosas nasales Vamos a crear la boca pequeña para ello. Hagamos la sección restante para su cabeza, un poco pequeñas líneas de eclosión para hacer el delineado Pasando a la sección exterior para su cabeza. Entonces este es un pedazo de pan que sostiene. Ahora, hagamos la parte restante de su cabeza. Por último, añadiendo las orejas. Esta oreja no es tan visible. Y ahora hagamos la sección restante de su cuerpo. Creando distancia clara y diferente sección de su estómago y finalmente, creando la onda como patrón aipleeffect para el agua Y con esto, terminamos con nuestro tercer par de monos. Te veré en el siguiente video donde estarán creando cuatro monos más. 8. 1000100384: Sigamos donde nos quedamos arriba. Aquí vamos a estar dibujando a estos dos monos. Esto es en cierto modo una combinación del segundo y el tercero. Entonces comencemos con el boceto a lápiz donde lo sencillo ve por su cara. Esto es algo similar al tipo de comisiones que creamos para toda la parte superior. La parte inferior, es algo similar al segundo mono. Es un poco elíptico ver por su punto de carga, y ahora vamos a hacer el esbozo para su cabeza. Es la cabeza estará siguiendo el contorno de su cara. Aquí, no voy a estar creando sus manos. Si quieres, puedes hacerlo. Voy a estar manteniendo esto un poco más simple. Entonces esta es una vista muy sencilla por su cara. Vamos a crear uno más. Entonces este mono está un poco ceñido, así que son caras un poco Entonces su cara se alza hacia el lado superior izquierdo, un poco de cara sesgada Hagamos el esquema para el resto de su cuerpo. Aquí usaremos la combinación de ambas líneas discontinuas y un poco de eclosión para crear la textura para Los ojos serán un poco diferentes. Estaré creando a los humanos como ojos, nariz un poco más detallada y la boca. De lo contrario, el resto de las cosas son algo parecidas al tercer jugador de mono que lo hicimos. Ahora vamos a crear los ojos. Ojos muy simples, ojos humanos, ojos un poco más pequeños. Grandes fosas nasales para la nariz y este tipo de boca, este tipo de boca que creamos para nuestro primer par de monos Y ahora hagamos el delineamiento. Aquí, una vez más, estoy usando el GelPinPara algunas de las secciones, voy a estar creando las líneas discontinuas Para otra sección, estaré usando las líneas de rayado para crear un poco para la textura o para hacer las líneas un poco más audaces y más oscuras Para los ojos, la parte superior y la parte inferior, estaré agregando algunas líneas más para que se vea un poco más cansada y más cansada Puplillas pequeñas dentro de los ojos. Grandes fosas nasales, pocas líneas más entre los ojos y la Vamos a crear su boca, boca un poco más detallada. Hagamos la sección restante, un poco de este tipo de línea discontinua y un poco de líneas de rayado Hagamos los lados un poco más audaces. Ahora hagamos el contorno por el resto de su cabeza. Una combinación de ambas líneas discontinuas y un poco de pequeñas líneas de eclosión Para la parte superior utilicé líneas un poco más grandes para crear aquí como proyecciones repasando los contornos para sus orejas. Y ya terminamos con los alimentos para nuestro primer mono. Vamos a crear distinción entre su cabeza y el resto de su cuerpo, pequeñas líneas de eclosión justo debajo su línea de serpiente y la sección restante, pequeñas líneas de eclosión tomaron alguna distinción más clara Y ya terminamos con nuestro primer mono. Hagamos lo mismo para el segundo. Para este par de monos, estaré usando asientos más ligeros del color. Estaré comenzando con un Camugio u ocre como capa primaria, y encima de ella, estaremos agregando un poco más Y entonces o voy a ir con una Siena café o quemada como tercera y última capa, estaré creando líneas de eclosión para crear por apariencia similar, y también por sus ojos, nariz y boca, estaré haciendo contorno con el Siena quemado o el marrón Puedes usar el delineador fino o el pin de pecho para hacer el delineado, pero voy a estar tratando de usar la acuarela de color para hacer los contornos Continuando con el sajón restante de su cara. Un poco más líneas para esta parte superior dos poco más contrataciones y aquí Más líneas en la parte superior m forrada para crear una apariencia un poco cansada y cansada A grandes fosas nasales por su nariz. Y finalmente, vamos a crear su boca. Sí, con esto, terminamos con los nuestros. Cuarto par de monos, vamos a crear el efecto de ondulación para el agua. Y con esto, terminamos con este par del mono. Hagamos el último. Este dos es un poco simple. Entonces estos monos son del último proyecto, paraíso de las aguas termales, y estaremos creando múltiples monos, múltiples monos pequeños. Muy sencillo ver corazón como C por su cara. Lo siento, esta parte no es tan visible, pero te muestro como me refiero con corazon como C. Solo esta simple ver por su cara, voy a estar creando ojos y nariz muy simples, deja alrededor de su cara, siguiendo el contorno de la costura. Y en lugar de crear el corazón como filtración, solo lo estoy haciendo un poco más circular para la parte superior Aquí, voy a estar creando orejas un poco más grandes, más grandes en comparación con su cara y orejas un poco más grandes y más curvas Ahora, hagamos la sección restante para su manchado. Contorno para su estómago. Voy a estar usando una semilla de color un poco más clara para su estómago. Ojos diminutos, pequeña vista circular por sus ojos, vista triangular por su nariz. Y vamos a crear una boca muy sencilla para ello. Tenemos versión muy simplificada de la hazaña para este mono Y sí, ya terminamos con el esquema básico a lápiz. Si quieres agregarle más detalles, puedes hacerlo, pero voy a estar manteniendo esto simple ya que estaremos creando mucho de este mono más pequeño para nuestro último proyecto. Y aquí, estoy usando el bolígrafo el para hacer el delineado usando ambas líneas discontinuas y un poco de pequeñas líneas de eclosión van sobre el interior de su cara Para esta región, hagámosla un poco más oscura, usando un poco de eclosión y lijado Orejas más curvas y más grandes, haciendo que las orejas sean un poco más moldeadoras y oscuras Ojos pequeños circulares ver por sus ojos. ambos lados de sus ojos, estaré creando este tipo de savia curva. Voy a estar usando color para hacer eso para nuestro mouset principal pero aquí solo estoy usando el gelpin para crearlo yendo con el contorno para su Y con esto, terminamos con su cara. Hagamos lo mismo para el segundo. Y aquí, no estoy siguiendo el esquema que hice con un boceto a lápiz. Sólo estoy cambiando su cara un poco más abajo para que no se superponga con el cuarto par del mono. No tienes que quedarte con el contorno del lápiz que has calificado siéntete libre de hacer cambios y ajustes como ves aquí. Para este par de monos, aquí también, estaré usando los sades más claros de los marrones de color ocre y una piedra meñique para su cara y su estómago Si quieres, puedes usar otros esquemas de color. Entonces, después de completar esta sección, nos sumergiremos en la siguiente sección, donde estaremos creando los mismos cinco pares del mono, y no usaré el linón fino para hacer el delineado En cambio, comenzaré directamente con el color de agua Para que puedas sentirte cómodo con la creación de los monos ambas formas usando las tierras finas o las pechugas y solo usando las acuarelas Creando las partes restantes de su cuerpo y el efecto de ondulación. Patrón de onda para el agua. Y cuando estos terminemos con los bocetos de mono. Te veré en el siguiente video, estaremos saludando a los monos de colores. 9. Mono monocromático: Bienvenido a la primera parte de mono de color. Aquí, ya he empezado con un gris para hacer el delineado para su cara el mismo tipo de mono que practicamos en la primera sección Entonces aquí, solo usaré colores monocromáticos, gris y un poquito de negro para crear este mono Estoy aplicando muy baja presión con este pincel de acuarela para crear esta línea, un poco de líneas discontinuas. Ahora, vamos a crear un poco de textura peluda. Tan pequeños trazos para crear este tipo de líneas siguiendo el contorno de su rostro. Estaré agregando un poco más y líneas más oscuras en las tres esquinas de su cara. Ahora vamos a crear un poco de contorno para el resto de su cabeza. Sencillo ver por su oreja. Sólo estoy cambiando un poco el ángulo del pecho, y al usar el ángulo, como pueden ver, estoy creando un poquito. Y con sólo usar el ángulo, ya ves, estoy creando un poco más ligero triste del gris. Aquí, también, solo estoy usando el ángulo y usando esta semilla un poco más ligera del gris su cuerpo. Pequeños trazos, un poco de eclosión. Esperaremos a que se seque un poco y luego agregaremos otra capa encima hasta que se seque. Hagamos lo mismo por el segundo mono. Mismo tipo de ver un YC por su cara. Nuestro primer mono será monocromático. En lugar de usar esta grasa y el negro, puedes usar cualquier otro color que puedas usar huertos, marrones, incluso rojo Eso también será interesante para crear variedades de los monos, este mono monocromático Aquí lo estoy haciendo un poco diferente. Delineé toda su cabeza, y ahora estoy creando este tipo de pequeños trazos de latón primero rodeando el AS al lado cara y para esas áreas alrededor de las cornetas estoy agregando un poco más de líneas Ahora aquí, estoy agregando las líneas para el resto de su cuerpo, un poco más oscuras, un poco más grandes trazos. Ahora hagamos la sección restante, las partes superiores de su cabeza. El mismo tipo de trazos. solo usar el ángulo del pecho, puedes crear un tipo de trazos un poco diferentes, trazos un poco más ligeros, sintiendo toda la sección de su cabeza con estos trazos más pequeños. Simplemente varíe los ángulos y obtendrá un poco diferente tipo de trazos, trazos un poco más claros y un poco más oscuros dependiendo de dónde lo esté agregando. Para las regiones cercanas a su cara, estaré agregando un lado un poco más oscuro, y a medida que nos alejemos de él, estaré agregando un lado un poco más claro. Hagamos su cuerpo un poco más grande. Vamos a crear los ojos. Entonces para que los ojos, voy a estar usando dos capas. Entonces esta es nuestra primera capa. Haciendo el sexton restante para su cara, nariz y boca, dos pequeñas líneas paralelas para su boca, y esperaremos a que se seque Esto tiene que secarse un poco. No tendrás que esperar a que se seque por completo. Un poco de sequedad hará el trabajo. Aquí estoy usando el negro, y se mezclará por sí solo un poco con el gris que usamos antes ya la rejilla no se secaba por completo. Así que un poco de peso en la técnica de peso está trabajando aquí. Y ahora vamos a crear una clara distinción entre la cabeza, su cara, y el resto de su cuerpo. Entonces las regiones justo debajo de su cara, y en la parte superior de su cuello, estoy agregando algunas líneas más con este lado más oscuro del negro Unas líneas más aleatorias aquí y allá para hacerla un poco más oscura y audaz Añadiendo un poco más de líneas cerca de las regiones de esquina. El color que estés usando, cuantos más trazos crees , más claro será en Pelgate Entonces solo estoy usando el mismo color. Y ahora aquí estoy usando un tono un poco más oscuro aquí, negro para hacer el contorno un poco más oscuro. Ahora vamos a crear el efecto dominó del agua para el agua. Principalmente para nuestro proyecto principal, estaré usando tinta blanca para crear los contornos el efecto dominó, pero aquí, estoy dejando el blanco de la gente para que actúe como el contorno o el efecto dominó en los reflejos. Con esto, terminamos con el agua. Espera a que se seque y luego entra con un negro un poco más oscuro y concentrado para hacer algunas de las regiones un poco más oscuras, un poco más audaces y leer otra capa de los contornos Como aquí lo estoy haciendo para todos los forenses y justo debajo de su barbilla También estaré agregando un poco más de líneas para su línea de cuello para crear una clara distinción entre su cara y el resto de su cuerpo. Repasando el contorno de los ojos, la nariz y la boca. No estoy cubriendo toda la grasa que usé antes. Un poco de verde es visible. Tendrás que admitir causas mientras agregas los pequeños detalles. Si no tienes tanta confianza, puedes usar los forros finos o la brasmin para crear los detalles más pequeños Haz los detalles y delineaciones para las orejas. Cuando estas terminemos con nuestro primer par de monos, te veré en el siguiente video. 10. Enfriamiento en aguas serpenteantes: Bienvenidos al primer proyecto enfriamiento en agua serpentil Este es uno de los proyectos más fáciles y uno de los más pequeños. Empecemos con el cuerpo de agua. Aquí estoy empezando con estas líneas que se cruzan para dibujar la vista laptical para el cuerpo de Estaré dividiendo en cuatro secciones distintas. Se puede considerar que esto es una filtración éptica o algo de filtración ovalada teperd Tanto para la parte superior como para la parte inferior de esta, estaré creando serpentil como filtración para representar la naturaleza fluyente de este cuerpo de agua Para este proyecto, no voy a usar el forro fino. Si quieres, puedes usar la multa y hacer el delineado. Ya que este es nuestro primer proyecto, y este va a ser monocromo Los monos que vamos a añadir para esto serán bastante sencillos y fáciles. Entonces creo que no hay necesidad de hacer el delineamiento. Entonces solo estaremos usando los negros y los blancos y un poquito de gris para hacer la coloración Creando este tipo de líneas onduladas para formar algo de serpentil como ver para este cuerpo de agua Aquí, estoy tratando de que todo el suelo esté cubierto de nieve. Hay un pequeño cuerpo de agua presente en el medio y en el medio del mismo, tres monos están descansando en él. Yo dividí en cuatro secciones diferentes, y el plan era que para la sección diferente, estaré agregando diferentes monos, pero más adelante, decidí mantenerlo un poco más simple. Entonces solo estaré agregando tres monos para región algo más baja de este cuerpo de agua. Aquí estoy usando sep circular para representar el calor para los tres monos. Si quieres aumentar o disminuir el número de monos, siéntete libre de hacerlo. Creando saps básicos para delinear la savia y la posición de los tres monos, agregando pequeñas orejas Y con esto, terminamos con el boceto básico a lápiz. Si quieres hacer genio y ajuste, siéntete libre de hacerlo. Ahora borremos a la ligera todo el boceto a lápiz. Trate de no borrarlo por completo. Parte del boceto a lápiz debe ser visible para que podamos usarlo como guía para agregar acuarela encima de él. Ahora, hagamos la coloración. Aquí, en su mayoría vamos a estar haciendo peso en re technie. Aquí estoy usando un grado un poco concentrado para repasar los contornos para el mono, creando pequeños trazos para hacer el delineado para el mono Los monos que estarán creando para este proyecto serán un poco más fáciles en comparación con el que hicimos en la sesión de práctica, creando pequeños trazos para crear la apariencia peluda y la texción Hagamos el delineado para el Aquí, también, estaremos haciendo capas de los colores, una o dos capas claras del verde y luego un poco de negro para agregar los detalles y el delineado Creando el contorno para la sección inferior de la cara. Y ahora vamos a crear trazos más pequeños para crear la apariencia del pelaje y la textura. Trazos más pequeños que rodean toda la cara. este momento no se ve tan brillante, pero cuando vamos a estar agregando más capas y un tono un poco más oscuro, entonces se volverá un poco más clara y un poco más crujiente También crea una pequeña oreja para el mono. Para este mono, solo una oreja será claramente visible. El otro estará detrás de su cara, por lo que no será tan visible. Continuando con la creación de pequeños trazos en toda la región de su cara para crear su cabeza. En lugar de usar solo grasa en el negro, si quieres, puedes usar otra pantalla a color. Y con esto, terminamos con un tercer mono. Y ahora voy a estar creando aproximadamente la sección superior de su cuerpo. Aquí estoy usando un tono un poco más claro del verde, solo usando el ángulo de la brocha. Con solo usar el ángulo de la brocha, puedes crear un tono un poco más claro. Eso es lo que estoy haciendo aquí. Y con esto somos el tendido primario para nuestros monos, vamos a esperar a que se seque. Ahora, levantando los contornos de lápiz un poco más. Ahora, continuemos. Entonces aquí estoy usando el mismo color que usamos para el mono. Estaré creando el patrón ondulante para el manto de agua serpentil Estaremos usando diferentes formas del gris para crearlo. Y por último, estaremos usando negros para llenarlo por completo. Así que crea este tipo de patrón ondulado para crear el serpentil see para este manojo de agua Onda como C para toda esta sección. Estos puertos en el lado derecho de este cuerpo de agua serán un poco más grandes. En lugar de crear este lado un poco más grande, puedes hacerlo un poco más pequeño o simplemente puedes convertirlo en algo de C. H. circular Hagamos que esta región sea un poco más curvilínea. Entonces esta es nuestra primera estratización. Ahora para la segunda capa, aquí estoy usando una forma un poco más saturada del grano. Lo estamos agregando en ambos lados de esta versión más ligera del grano. Así que en la parte superior y por debajo de ella. Siguiendo el sorbo de la rejilla más ligera que usamos antes, reforzando el serpentil como sep que acabamos Aquí, en lugar de crear una línea uniforme, estoy creando algo de líneas curvas rotas para agregar más características a este sorbo serpentil de este cuerpo de agua Sigue la semilla inicial que creaste con la semilla más ligera y siéntete libre de hacer algunos cambios y ajustes. Y como pueden ver, en lugar de sumar dos líneas en ambos lados, también estoy usando el número de líneas, así que siéntete libre de hacer ajustes, jugar con la S en los siges También puedes hacer un poco de intersección y superponerla encima del lado más claro del gris que usamos antes. Y con esto, terminamos con la sección superior. Dejemos pocas líneas más para que sea un poco más curvilínea e interesante Continuemos con la sección restante. Estaremos haciendo lo mismo aquí también, siguiendo los s iniciales que usamos para el lado más claro del gris y creando algo de líneas discontinuas. Ahora, continuemos con la sección restante. Ya que estamos usando la técnica de escritura húmeda, así que tendrás que usar un poco más de color para hacer toda la sección. De lo contrario, si estás usando la técnica wet on wet, entonces no tendrás que usar tanto del color. Ahora pasando a la sección inferior de esta, esta es la porción carmeable de todo este cuerpo de agua Y si, con estos, terminamos con la tonalidad del gris. Aquí una vez más, estoy usando un poco más ligero triste del verde y agregándolo justo debajo de la semilla más oscura del verde que acabamos de usar. Aquí como puedes ver, los trazos son un poco más amplios en comparación con el anterior. Anteriormente, creamos con trazos más delgados, pero aquí estamos creando trazos un poco más amplios, y no sólo para la región al lado del lado más oscuro, estoy agregando un poco de ella para la sección media dos. Entremos con el negro. Entonces aquí estoy usando acuarela en lugar de la acuarela, si quieres, puedes usar la tinta para. Pero como este es nuestro primer proyecto, decidí que solo usaré la acuarela, así que delineando cuidadosamente los tres monos Trate de preservar la textura rugosa que creamos con la grasa, así que cree un poco de trazos más pequeños y superponga sobre la grasa para preservar la textura más rugosa que creamos Tan pequeños trazos para preservar la textura más áspera para el pelo del mono Y ahora, estaremos llenando la sección restante. No voy a estar cubriendo toda la sección con el negro. Estaré dejando un poco de espacios vacíos en el medio para agregar un poco más de características a este cuerpo de masa También estaré rodeando la grasa. Algunos de los trazos más grandes de la cuadrícula que acabamos de agregar, como pueden ver, lo estoy haciendo aquí dentro. Estaré superponiendo un poco del negro encima de él, además de rodearlo para agregar más detalles y agregar más profundidad a la pintura Sí, continuemos con la sección restante. Leptom causa aquí ya que tenemos líneas muy pequeñas y de carrera Aquí también hay que asegurar que la intensidad del negro que estamos utilizando siga siendo la misma Lo que quiero decir es que a medida que usamos el color, la intensidad del color disminuye, por lo que tenemos que renovar el color en el pincel para mantener la misma intensidad del color. De lo contrario, cuanto más usemos el color que está en el Bus, la intensidad del mismo disminuirá. Ahora, continuemos con la sección restante. Estaré creando el mismo tipo de línea. Estaré creando el mismo tipo de textura para llenar toda la sección de este cuerpo de agua. Rodeando los trazos más grandes del verde que hicimos antes y llenando el resto de las especies con esto no cubriendo todo el sexón dejando un poco de inmerencias blancas en Aparte de esto, también usaremos un poco de pescadilla para crear algo de patrón tipo onda o algún tipo de efecto dominó que rodee al mono Como se puede ver con sólo rodear las vetas del gris que usamos antes, se le está agregando más características a este cuerpo de agua Demuestra que hay algún reflejo en el cuerpo de agua, y demuestra que el cuerpo de agua no está quieto. Está en mosin. Continuemos con la sección superior, siguiendo el contorno del cuerpo de agua que acabamos crear rodeando algunos de los trazos grises más grandes y llenando el resto de las especies, no cubriendo toda la sección, sino dejando un poco de especies blancas entre ellas. Y con esto, terminamos con la parte superior. Hagamos lo mismo para la sección restante, la parte inferior. Asegurar que la intensidad del negro siga siendo la misma. Y con estos, casi terminamos con la sección inferior. Y ahora vamos a agregarlo para la sección restante, una pequeña racha del negro Ahora agrega más negro donde creas que se requiere. Para alguna de la sección donde la intensidad del negro ha disminuido un poco, puedes agregar un poco más de negro ahí. Además, como pueden ver, estoy rodeando algunas de las vetas más grandes del gris con él, usando el negro para que los contornos de los monos sean un poco más claros y para coser una clara distinción entre los tres monos diferentes Como pueden ver, también estoy haciendo los contornos para la oreja con este negro, un poco para el delineado un poquito de este negro para crear un contorno claro entre su cabeza y la poción restante del cuerpo del mono Ahora agreguemos un poco más de negro para la sección más curvilínea y la sección de condón del mono, tal como practicamos en el video anterior para la sección superior y un poco para la sección inferior al lado barbilla y un poquito para la sección inferior también Creando una línea muy delgada para hacer el delineado por su cara. Tendrás que ser cauteloso para crear este tipo de líneas más pequeñas Si no tienes tanta confianza, puedes usar la línea fina para hacer el esquema aquí H. Creando algunos trazos más finos con el pincel justo debajo su línea del cuello para agregar más textura Ahora, agrega más detalles donde creas que se requiere. Creo que ya terminamos con el negro. Agreguemos el detalle final la nariz y la boca y los ojos, puntos muy pequeños para la nariz, una pequeña línea para la boca, y estaré usando un tono un poco más oscuro del negro para crear los ojos por ahora. Vamos a crear pequeñas líneas para su boca. Aquí voy con un tono un poco más oscuro del negro para crear sus ojos a círculo pequeño para sus ojos. Si quieres, puedes dejarme un poco de espacio en blanco para sembrar el reflejo o el iris para los ojos Creando cuidadosamente los ojos con este buttercalibrs, puedes usar el delineador fino para hacer este pequeño detalle, agregando un poco de pequeños puntos negros en la parte superior de la nariz que creamos para hacerla un poco más prominente y más distinta Ahora, agrega más negro donde creas que se requiere. Y con esto terminamos con el negro para los monos. Agrega más negro donde creas que es necesario para el cuerpo de agua o la sección restante. Cuando la coloración para el mono y el agua se seque un poco, voy a ir con un poco de blanco para crear efecto dominó para crear efecto dominó con el blanco. Aquí, como pueden ver, estoy haciendo algo de la sección un poco más oscura. Y la acuarela se ha secado. Ahora estoy usando merlán para crear este tipo de patrón, efecto dominó para el watting del agua Si no tienes la pescadilla, puedes usar un color blanco concentrado Si tienes gasas, puedes usar eso también, o puedes usar o también puedes usar la pintura blanca. Creando pocos patrones más como este. Como pueden ver, también estoy rodeando algunas de las rayas grises que creamos antes Añadiendo algunas líneas más siguiendo el contorno de este cuerpo de agua. Agreguemos algunas líneas más. Añadiendo un pequeño punto para el resaltado para sus ojos, puntos muy diminutos. Y con esto, terminamos con nuestro primer proyecto. Espero que te hayas divertido pintando este. Vamos a desenmascarar nuestro cuadro, y los veré en el siguiente video 11. Monos compañeros de colores: Bienvenido al segundo mono de color. Aquí, una vez más, solo estaré usando el acuarela para hacer la coloración y el delineado. Aquí estoy empezando con esta combinación de colores de ocre y un poquito de blanco para conseguir esta semilla más ligera En lugar de esto, si tienes tu tono de piel, puedes usar eso. Esta es nuestra capa primaria para la cara el mismo tipo de semilla que hicimos para nuestro boceto. Encima de esto, voy a ir con el ocre, un poco ocre concentrado para hacer el delineado y un poco Ahora hagamos la segunda fase, usando el mismo color para hacer la colocación primaria para ello. Este ritmo está un poco inclinado. Hagámoslo un poco más grande y un poco más curvo, haciendo lo mismo para este, un poco más grande, un poco más curvo Hasta que se seque, entremos con un poco de color ocre concentrado para hacer el delineado Aquí estoy usando un ocre un poco concentrado, y se mezclará un poco con el resto del color de campo que usamos para su fase Y eso es lo que estamos apuntando aquí dentro, un poco de mezcla de los colores. Hasta que se funde, hagamos la sección restante. Encontremos el contorno para su cabeza. Entonces esta es nuestra primera capa usando plano con este ocre para crear este más redondeado y curvo ver por su cabeza Estoy dejando un poquito de blanco, voy a estar agregando más capas encima de él, y se cubrirá con esos colores. Entonces como puedes ver, un poco de este color se ha mezclado con el color de cáscara que usamos para la fiesta, haciendo lo mismo para este, delineando el festín con este color ocre, un poquito de este ocre se mezclará con el otro color debido a la de peso y peso Y ahora definamos la vista de la pista. El lado izquierdo de su festival será visible. Voy a estar agregando la oreja más adelante porque su cabeza está inclinada. Este lado derecho es un poco más grande. Una pequeña porción de su brazo será visible aquí. Estoy usando el mismo color donde empecé. Se ha diluido un poco. Entonces, si quieres usar un color un poco más atrevido, solo puedes usar el ocre una vez más De lo contrario, solo puedes continuar. Aquí, ya que lo quiero un tono un poco más oscuro, así que estoy usando una consistencia un poco más gruesa del ocre una vez más Hagamos el delineado para el resto de su cuerpo, el mono fuerte, un jarrón plano aquí para el resto de su cuerpo Utilizaré Sienna quemada para crear una clara distinción entre su cabeza y el resto de su cuerpo más adelante Pero por ahora, vamos a crear un vas plano para el resto de su cuerpo. Vamos a crear la cola para ésta, para la persona del sketch. Yo no creé la cola, pero aquí dentro, agreguemos la cola. Curva la cola. Y para éste, también, ya que no hay tanto espacio, hagámoslo un poco más pequeño y con más delgado. Esta es nuestra estratificación primaria, estaremos agregando más capa encima de ella, y en cuanto al conjunto más oscuro, estaré usando la sienna quemada Esperemos a que se seque un poco. Y aquí, estoy usando el SNA quemado para hacer el segundo esbozo, un poco de tubo de aterrizaje Agregué quemar SNA un poco antes para el cuerpo, pero no estaba tan seco, así que esperé a que se secara, y ahora aquí estoy haciendo esto Agregar SNA quemado para crear contorno para ella arena Hagamos lo mismo para el segundo, repasando los contornos Lo estaremos mezclando con el ocre un poco más adelante, pero por ahora, hagamos el delineado Un poco de esbozar su aquí. Hagamos el delineado para la cola. Estoy amenazando un poco de líneas discontinuas por el esbozo de esto En lugar de este Burnsian también puedes usar marrón, un poquito de marrón para su oreja La estarás extendiendo más tarde, pero por ahora, hagamos la estratificación secundaria y luego me iré con un pincel húmedo para extender los colores Las regiones cercanas a la parte superior de su cabeza y justo al lado sus orejas y un poco cerca su oreja serán un poco más oscuras, agregando un poco más bursiena cerca de esas regiones Y ahora aquí voy con solo agua para esparcir los colores y mezclarlo un poco. Solo usando agua para mezclar los colores. Extiende el color, se mezclará por sí solo debido a la técnica húmeda en húmedo. Extendiendo los colores la parte superior, la parte superior de su cabeza. Creará un degradado suave por sí solo, pero hay que extenderlo un poco para que fluya sin problemas, extendiendo los colores un poco para la cola también. Un lado de la cola es un poco más oscuro, eso es lo que estamos tratando de crear aquí. Es a la sección restante para la oreja. Aquí, una vez más, estoy usando el mismo color que usé para sus pis. Aquí, también le usé un poco de color rosado para hacerlo un poco más Y estoy usando esto para esparcir el marrón que usamos antes, la siena quemada para su oreja Y esperaremos a que se seque para agregar los detalles finales hasta que se seque. Estoy usando este acuarela negra para crear el agua, un poco de espacio en blanco entre diferentes capas del agua. Para nuestros proyectos, voy a estar usando la pescadilla para hacer eso, pero aquí adentro, así que si vas a usar la acuarela o la tinta, puedes crear este tipo de patrón de onda con solo dejar un poco de la pieza blanca del papel para que sea visible Ahora aquí estoy usando un poco concentrado pero Sienna para hacer la final delineando un poco de líneas discontinuas, haciendo que las orejas sean un poco más claras y más distintas con Algo del sexton de las colas, también, vamos a delinear parte de la sección y hacerla un poco más audaz y más oscura Entonces usando líneas discontinuas para hacer esto. Estamos esperando que drene la cara. Decidí hacer esta región, la región debajo de su cuello, un poco más objetivo, así que agregar otra capa de esto un poco más quema información por parte también. Se mezclará por sí solo debido a la técnica húmeda y húmeda. Lo estaré mezclando más adelante, pero por ahora, hagamos un poco más de delineación. Vamos a crear el hielo del mismo color, la sienna quemada, un poco más concentrada la siena quemada para hacer el hielo, la nariz en la boca En lugar de esto, también puedes usar el negro para soplar esto, o puedes usar marrón. O si no te sientes tan cómodo con el uso de los pinceles de acuarela para crear estos pequeños detalles, puedes usar las pecheras o los forros finos para hacerlo. Hagamos lo mismo con el segundo mono. Siéntete libre de experimentar con diferentes tipos de ojos, nariz y boca. No tienes que quedarte con lo que estoy haciendo aquí. Puedes experimentar con los otros ojos, nariz y la boca y los oídos, así que siéntete libre de hacerlo. Oh agregando un poco más de delineación para algunas de las secciones de las colas, un poco más de líneas discontinuas para hacer eso Haciendo que las regiones inferiores de la cola y la otra sección un poco más oscuras con esta sienna de enlace concentrada Sí, agreguemos un poco más para hacerlo un poco más oscuro. Y ahora, una vez más, voy a entrar con el agua para extender los colores para conseguir una mezcla un poco más suave, un poco de agua para esparcir los colores. Poco a poco extendiendo la cubierta. No cubra con él toda la sección. Simplemente agrega el agua debajo de la piel quemada, y solo la agregas y extiendes un poco. El resto trabajará por sí solo debido a la técnica húmeda y húmeda. Aquí para la sección superior, usé un poco más de agua, así que trata de evitar cometer errores como ese. Agrega más detalles o contornos más finos donde creas que se requiere para esta sección superior, olvidé agregar la segunda oreja para este mono, así que hagamos eso delineando con esto Ahora, para el interior, usando las mismas combinaciones de colores, un poquito para el interior, si quieres, puedes agregar un poco de Siana quemada para una sección de Siana quemada para una sección Y con esto, terminamos con nuestro segundo par de monos de colores. Te veré en la siguiente. 12. Primaverales invernales y compañeros suaves: Bienvenidos al segundo proyecto, Winter Spring y Gentle Companion. Empecemos con un delineado básico a lápiz. La composición para esta pintura es que todo el suelo está cubierto de nieve. Hay un pequeño estanque en el medio. Hay algunas hojas flotantes del loto y dos monos se están enfriando en una esquina Aquí ya he empezado con un lápiz para hacer el delineado para definir el conjunto para este cuerpo de agua Siéntase libre de hacer cambios en el ajuste. Si quieres, puedes hacerlo un poco más pequeño o si quieres, puedes simplemente cubrir todo el bolígrafo con esta agua negra que estaremos creando. Aparte de esto, también estaré creando un patrón de onda con la pescadilla para toda la sección del agua Aquí voy a usar mayormente el acuarela para hacer la coloración. Si quieres, puedes usar la tinta negra para hacer la coloración para el agua. Ahora vamos a esbozar las pautas para los monos. Voy a estar agregando dos monos aquí, el mismo tipo de mono que practicamos. Aquí, los monos serán un poco más simples de lo que practicamos. Tan circular C para su cabeza. Un pequeño cuerpo de porsonats será visible. Ahora hagamos la fiesta un poco más definida. El mismo tipo de festín que practicamos. Dibujando las pautas para la cabeza. Un poco más redondo y cerca de su cuello. Y ahora vamos a bosquejar la porción restante de su cuerpo. Una pequeña porción de sus manos será visible, tanto las manos para este mono. Y para el segundo mono, tendrá la mano cruzada y mirando hacia nosotros y mirando hacia los cielos Hagamos el segundo mono. Está mirando hacia la parte superior izquierda. Y cruzó las manos. Un poco curvo para su espina dorsal. Una pequeña porción de su otra mano es visible aquí. Si quieres, puedes agregar los dedos así. Ahora, agreguemos la cola. Añadiendo cola para esta, también. Si quieres puedes aumentar o disminuir el número de ellos mono, puedes cambiar sus posiciones y la colocación. Añadiendo los ojos y la nariz. Esto es solo un boceto gráfico básico. Estaré haciendo el ajuste como mejor me parezca. Con esto, terminamos con el boceto básico a lápiz para nuestro mono y el contorno para el cuerpo de agua. Estaré creando este tipo de hojas de loto flotantes. También voy a estar usando las filtraciones dentro de ella. Cerca de la esquina y de los bordes de este cuerpo de agua, voy a estar agregando pocas hojas un racimo de tres o cuatro hojas. Aparte de esto, también puedes agregar pocos loto y pájaro de loto agregando algunos más aquí también. Para todo el paisaje cubierto de nieve, voy a estar usando gris varias semillas del grad, dos o tres semillas y mucha agua vamos a estar haciendo tanto mojado sobre húmedo como blanco sobre seco. Estaré empezando con blanco sobre seco, y luego estaré agregando más agua para extender el color para obtener algo de verde, un lado un poco más oscuro del gris y otras regiones con un lado un poco más claro, y voy a estar tratando de crear un gradiente entre eso. Entonces un poco de color verde y luego blanco de la nieve. Si quieres, puedes agregar hojas aquí así. Con esto, terminamos con la parodia básica a lápiz. Si lo deseas, puedes agregar más detalles, elementos adicionales. Ahora, borremos ligeramente las marcas de lápiz. Borre ligeramente las marcas de lápiz. No vamos a querer que se borre por completo. Una pequeña sección o pequeña porción de ella debe ser visible para que podamos usarla como referencia para hacer la coloración. Y aquí. Ahora, hagamos la coloración. Aquí, estoy empezando con un gris. Estaré creando algunos trazos pequeños y más grandes con este gris. Es una consistencia un poco diluida, y luego voy a estar haciendo y después voy a estar haciendo el delineado. Por ahora, vamos a crear este tipo de trazos grandes aleatorios. Voy a estar usando agua para esparcirlo. Como se puede ver, no es tanto concentrado. Está un poco diluida. Ahora, vamos a difundir este color. Así que aquí estoy usando agua para esparcir el color, y voy a estar tratando de crear un degradado usando esto. Usa mucha agua para esparcirlo. No queremos líneas duras. No queremos líneas duras, así que usa mucha agua y extiéndala. Con sólo extenderlo, se puede ver que habrá algunas plataformas que serán un poco más oscuras y otras serán un poco más ligeras Entonces eso es lo que estamos apuntando aquí para crear este tipo de pase plano desigual. Usando un poco más de agua esparce el color. La intensidad de este color disminuirá un poco cuando se seque. Escupamos algo del color un poco más. Las regiones donde hay más gris lo difunden un poco más. Ahora, hagamos el esbozo. Entonces esta vez aquí estoy usando un poco más de gris concentrado, y se mezclará un poco con el resto de la sección. Y también estaré usando un poco más de agua para esparcirlo más tarde. Pero por ahora, hagamos el delineado para esta parte superior. Si quieres, puedes crear este tipo de trazos para darle un poco más de profundidad a esta persona. Por ahora, sigamos creando trazos un poco más delgados con el pecho para hacer el delineado para esta parte superior Y se mezcla por sí solo debido a la técnica del peso de la tonelada, la región superior no se ha secado. Para que sea un poco más suave, voy a estar mezclándolo más adelante, pero por ahora, continuando con la sección restante. Si quieres hacer cambios y ajustes a la filtración de esta parte, puedes hacerlo Creando un poco de líneas talladas. Si lo desea, también puede crear líneas rectas y de borde. Añadiendo un poco más gris para algunas de las regiones donde quiero así que ahí es donde quiero crear un poco de sados. Entonces para esas regiones, estoy agregando un poco más de gris. Ahora vamos a darle un poco de grosor, otra capa de línea paralela a la que hicimos para el delineado. Añadiendo otra capa de línea aquí también. Además, se puede variar el grosor de esta parte superior. Aquí, estoy usando agua para esparcir los colores y hacer un poco de mezcla parcial. Usar agua para mezclar los colores y extenderla, esparciendo este gris Las regiones donde agregué más grises serán un poco más oscuras. Y como pueden ver, en su mayoría estoy extendiendo el verde para las porciones superiores. Hagamos algunas de las regiones un poco más oscuras. Ahora mismo parece un poco más oscuro, pero cuando se seque, perderá un poco de intensidad y se volverá un poco más ligero. Ahora, esperemos a que se seque hasta que se seque. Hagamos otra sección. Para esta sección de aquí, una pequeña porción de la parte superior es visible. Hagamos el esbozo para ello de la misma manera. Voy a estar haciendo esta región un poco más oscura, así que agregando trazos pequeños y más finos con esto Aquí usé un tono un poco más claro del gris. Más adelante, estaré agregando un tono un poco más oscuro para hacer el delineado, pero por ahora, sigamos con este tono del gris Y como puedes ver, la porción superior se ha secado y la intensidad del gris ha disminuido un poco y ha creado un hermoso gradiente para algunas de las regiones. Difundamos este color para crear otro degradado aquí. Los et's hacen que esta región sea un poco más oscura. Hagamos algunas de las regiones un poco más oscuras y un poco más granuladas Entonces agregando un poco de gris y extendiéndolo con el agua, no cubriendo toda la sección, dejando un poco de espacio para el delineado. Haciendo las regiones un poco más oscuras. Entonces usando un poco más de gris, agreguemos un poco más de grano aquí también. Ahora pasemos a la sección inferior. Así que aquí también hay líneas más curvilíneas, si quieres hacer cambios en el ajuste a las filtraciones en las tallas, siéntete libre de hacerlo Aquí he usado una consistencia un poco más ligera del gris. Estaré usando el color más oscuro más adelante, pero por ahora, sigamos con él. Añadiendo un poco de trazos más amplios y creando otras líneas paralelas siguiendo las mismas. Y ahora hagamos lo mismo que hicimos para la parte superior. Trazos aleatorios de gris, y estaremos usando y usaremos agua para esparcirla esparciendo el agua. Aquí no voy a estar mezclando esta sección del agua con la sección perfilada. Si quieres, puedes hacerlo. Pero aquí, voy a estar tratando de mantener el portón cerca de la sección de contorno un poco más ligero por dentro Añadiendo un poco más de agua y extendiéndola. Estaré agregando otra capa de poco de gris y luego usaré un tono un poco más oscuro del gris para hacer el delineado y un poco de mezcla parcial Aquí, estoy usando un tono un poco más oscuro del gris para hacer el delineado, tal como hicimos para la parte superior Esto es un poco diferente de la parte superior. Así que antes usamos ingenio y técnica de viento y luego hicimos el delineamiento, pero aquí dentro, es un poco diferente Primero usamos agua, y luego usamos un lado posterior del gris primero y luego usamos agua. Y aquí, una vez más, estoy usando un lado un poco más oscuro del gris. Ding pocos trazos aleatorios cerca de la sección de contorno. Ahora, vamos a difundirlo un poco. Añadiendo algunos trazos más aleatorios para la parte inferior también. Y ahora vamos a difundirlo para disminuir un poco su intensidad. Sí, con estos, terminamos con ambos una parte. Este sougon se veía un poco más ligero, así que decidí hacerlo un poco más oscuro Usando un lado un poco más oscuro del grado para rehacer su soutlining y hacerlo un poco más Creando algunos pequeños trazos de vidrio para hacer esta región un poco más oscura. Y si, con estos, terminamos con la parte superior e inferior. Agreguemos un poco más de definición para algunas de las porciones. Con estos, terminamos con la parte superior e inferior. Hagamos la coloración para nuestro bunkey. Entonces aquí estoy usando un huerto poco diluido para hacer la coloración para su cuerpo Si no tienes tanta confianza, puedes hacer el delineado con un lino fino y luego usar el colter de agua para colorear Vamos a crear su cola, una cola un poco más curvilínea Por su espacio, voy a estar usando una consistencia un poco más clara del color. Vamos a crear el cuerpo para el segundo mono. Aquí, aparte de esta, estaré usando la sienna quemada para hacer el delineado en un poco de mezcla para crear un poco de sados y darle un poco más de percepción de profundidad Creando la cola para nuestro segundo mono. Y finalmente, vamos a crear su cabeza. Yo solo estoy haciendo el esbozo para ello. Para el interior de la cara, estaré usando un color un poco más claro. Pero ahora, sigamos con la sección restante de su cabeza. El lado de la oreja será un poco más grande. Repasando los contornos una vez más para hacerlo un poco más audaz, un poco de préstamo entre estas dos butacas diferentes del ocre Ya que aquí usé un poco de consistencia diluida del ocre, tendremos que hacer dos o tres capas Creando trazos muy finos con el pecho para hacer el delineado de su porción restante de la cara Hagamos lo mismo aquí, delineando para su cabeza Este es el esbozo para su cara. Ahora hagamos la sección restante, la parte restante de su cabeza. Tendrás que causar y paciente aquí ya que estamos creando algunos pequeños detalles para nuestros monos. Se agrega un poco de tono más oscuro del ocre para crear una separación por separación entre su cabeza y la sección restante de su cuerpo Delineando la segunda oreja. Para las orejas, estaré usando un poco de color rosado y un poquito de ocre, agregando la oreja para nuestro Y con esto, terminamos con la primera puesta para nuestros monos. Como la capa inicial del color no se ha secado, hagamos algunas de las regiones un poco más oscuras. Entonces usando un tono un poco más oscuro del ocre y mezclándolo con la capa inicial, la capa primaria, haciendo que la cola del mono sea un poco más audaz Si quieres, puedes crear este tipo de sado o reflejo del mono usando un tono un poco más claro del ocre Si quieres, puedes mantenerlo acetis y usar un color gris para hacer la coloración para el agua Pero voy a estar usando un color más negro completo para hacer el agua Hasta que se seque, vamos a crear las hojas de loto flotantes. Un racimo de tres o cinco hojas flotando alrededor de los bordes y los contras de esta agua. Algunas de las secciones de las hojas están rotas o faltan. Delineando un poco más este veneno. Ahora, sigamos con la creación de más hojas. Como pueden ver, llevo los salvados y las tallas de la hoja. No todas las hojas son del mismo tamaño. Y como estaba mencionando, si quieres, puedes agregar el loto y los pájaros del loto. También se puede aumentar el número de los monos. Este video está en dos partes. Esta es la primera parte. Estaré completando la creación de todas las hojas, las hojas flotantes aquí. Y luego en la segunda parte, estaremos haciendo la coloración para el agua, agregando detalles finales a nuestros monos y un poco de pescada para crear un patrón tipo onda o un patrón como agua sin Pasando a este lado. Aquí, voy a estar rallando tres o cuatro hojas. Vamos a crear uno un poco más grande. Si estás satisfecho, no tienes que agregar más hojas, pero decidí agregar dos o tres hojas aquí también. Una hoja un poco más grande aquí. Otra hoja aquí. Uno más aquí. Aparte de estas hojas flotantes, aves de loto y loto, si quieres agregar otras, si quieres agregar otro elemento adicional, no dudes en hacerlo. Y si has agregado algún otro elemento adicional, por favor guarda tu proyecto. Ahora creando líneas finas para dividir las hojas flotantes en diferentes secciones. Estoy usando un poco de consistencia diluida del grado para crear estas líneas finas. Si quieres hacer este proceso un poco más rápido, si tienes dolor de latón de color gris o pin de boceto de color gris, puedes usarlo para hacerlo. Puedes usar eso para tratar este tipo de líneas finas. Continuando con la creación líneas más finas para las hojas restantes. Para hacerlo un poco más interesante y agregarle más características, puedes variar el lado de las líneas y en lugar de usar la misma consistencia del gris, puedes variar su consistencia, usando una consistencia un poco más oscura del gris para algunas de las hojas y un conjunto un poco más claro para la otra, o puedes usar una combinación de ambos para una sola hoja. Algunas de las líneas serán un poco algunas de las líneas serán un poco más oscuras de consistencia y otras de consistencia un poco más ligera. Asegúrate de que la acuarela se haya secado antes de colocar tu palma sobre el papel Con estos, casi terminamos sumar las líneas finas para nuestras hojas flotantes. Añadiendo algunas líneas más finas para la hoja restante y y con esto, terminamos con esta parte del video. Te veré en la siguiente sección donde estaremos completando este proyecto. 13. Agua y detalles finales: Sigamos donde lo dejamos. Voy a estar cubriendo toda la sección de esta región, el cuerpo de agua con el negro. Aquí estoy usando acuarela negra. Si quieres, puedes usar tinta de color negro. Se puede agregar el color de dos maneras. O bien se puede crear una especie de piso abigarrado era. Para eso, tendrás que mezclar ciertas áreas de poco más oscura y otras de intensidad poco más clara, creando así una escala de gradiente de negros en el gris Para ello, se pueden agregar los negros cerca de los bordes, así como rodear las hojas de loto flotantes Y luego para las otras regiones, usando un poco de agua para mezclar los colores, puedes llenar completamente toda la región con un negro. Voy a estar cosiendo las dos. Si vas a crear el degradado entonces hacerlo con tinta podría ser muy desafiante. Entonces vas a hacerlo si vas a hacer eso, usa la acuarela. Por ahora, solo estoy rodeando los bordes así como delineando la licencia flotante Para que este proceso sea un poco más rápido, puedes usar las pinturas de sujetadores para hacer el delineado y luego usar la acuarela para hacer la coloración Delineando una pequeña hoja flotante. También estaré delineando a los monos más adelante, y tendrás que admitir causas para hacer el delineamiento Si cometes un error, no tienes que preocuparte, puedes usar la pescadilla para rectificarla más adelante, pero trata de ser causas y hacer cuidadosamente el Por lo que hemos terminado de delinear la sección superior. Ahora hagamos la otra parte. Añadiendo otra capa de acuarela justo debajo de esta. Cubrir toda esta región llevará tiempo porque tenemos tantos elementos pequeños que tenemos que hacer el esbozo para. Así que troceamos en diez. Sigamos rellenando la sección restante con el negro. Si quieres crear un degradado, puedes usar la forma poco diluida del color negro y luego usar para crear el tipo de pase plano abigarrado o gradiente que practicamos en la sección anterior Aquí, aumento la velocidad ya que esto va a llevar un poco de tiempo. Entonces, si quieres seguirme, puedes pausar el video o puedes reducir la velocidad de reproducción Ahora mismo, estoy usando un poco de agua para esparcir el color en la sección media. Si no quieres crear el degradado, no tienes que hacer esto. Simplemente puedes llenar completamente toda la sección con el negro concentrado. Aquí, una vez más, estoy usando negro concentrado para hacer el delineado para las hojas más pequeñas, y voy a estar haciendo lo mismo por los dos monos Ya que voy a estar usando el color más oscuro aquí, así que decidí cubrir las semillas del color ocre que usé antes para crear el reflejo para el mono Ahora hagamos el esbozo para el mono. Ahora mismo, no se ve tan bien, pero cuando vamos a estar agregando más capa y un poco más de color, entonces el degradado se volverá un poco mejor. Hagamos el esbozo para éste. Haciendo cuidadosamente el delineado, creando pequeños trazos para hacer el delineado Ahora, vamos a sentir la sección restante. Un poco de color más oscuro los contornos del mono así como las hojas flotantes. El gradiente que estaba tratando crear no estaba saliendo tan bien. Entonces en vez de eso, siento completamente todo el sexton con negro concentrado y esperé a que se secara Entonces así es como resultó. Y entonces aquí estoy usando la pescadilla. Estaré creando este tipo de efecto de cazo curvier bit cerca de los bordes Y para la sección restante, voy a estar creando línea recta para que el agua siga en el medio. Esto es seguir el contorno de las hojas y los bordes y crear este tipo de líneas talladoras Se puede ver que estoy usando los largos de las líneas, y sobre todo estoy usando las líneas discontinuas. Entonces estaremos rodeando todas las hojas flotantes, todos los bordes, y también estaremos creando un efecto de onda para los monos. Para que sea un poco más interesante, puedes usar esta pescadilla para crear el parecido de algunos peces pequeños que están hablando desde el agua Sí, continuemos con la creación este tipo de contornos para las hojas restantes. Si no tienes la pescadilla, puedes usar el color concentrado de agua blanca De lo contrario, si tienes gasa, gasa blanca o blanco call color o gelpin blanco, puedes usar eso para crear esto Continuando con el tramo restante de la parte superior. Creando este tipo de patrón para las hojas en el medio. Entonces esto va a llevar un poco de tiempo. Tendremos que crear muchas líneas pequeñas y curvas para hacer esto Y después de hacer esto, estaremos agregando más detalles a nuestros monos. Estaré usando la sienna quemada para hacer la coloración, agregando una o dos capas y haciendo una mezcla parcial de los colores con el ocre, la capa primaria del mono que usamos en el Ahora para la sección restante, la porción media, voy a tratar Voy a estar creando este tipo de líneas discontinuas para que el agua esté todavía tenemos agua quieta en las secciones medias. Aquí, también, estoy creando líneas discontinuas, y no voy a estar cubriendo toda la sección. Este tipo de líneas pequeñas para la sección restante, la parte media, y un poco cerca de la esquina y los bordes. Esto también es opcional. Si no quieres crear este tipo de líneas, puedes mantener el agua completamente negra. Continuando con hacer el delineado para las hojas y la sección restante Ahora, hagamos el esbozo para los monos. Ondulación como diferente rodeando el cuerpo de estos dos monos. Después de esto, estaré creando más líneas para la sección media así como hacer el delineado para el delineado más curvo para todas las hojas flotantes, cuatro o cinco hojas que tenemos en el lado inferior izquierdo Sí, continuemos con la creación de líneas más finas, un poco de líneas discontinuas para crear este tipo de mirada de piedra para el agua Pasando a crear este tipo de líneas curvas para nuestras hojas flotantes Algunas de las hojas flotantes, los conjuntos más claros del gris que usamos para crear y dividir las hojas en diferentes secciones no tan limpias, así que estaré agregando otra capa de gris encima de ella más adelante. Hagamos que los contornos de la cola de mono sean un poco más crujientes y claros Estaré usando este blanco para hacer un esbozo secundario para la silueta del cuerpo del mono por ahora Seguiremos agregando más líneas a lo largo de la sección restante. Dos líneas entre los dos monos. Y, si, con estos, casi terminamos con el blanco. Si quieres, puedes agregar algunas líneas más entre las especies vacías. Delineando algunos de los otros bordes. Et hacen el esbozo para el mono. Así que aquí, también, estoy usando un poco de línea discontinua para hacer el delineado, creando pequeñas las trazos para hacer el delineado Esto es opcional. Si no quieres hacer esto, solo puedes dejarlo como está, pero yo quería crear una clara distinción entre el agua y el cuerpo del mono. Añadiendo una línea un poco más curvilínea para la sección superior de algunas de las hojas Y ahora vamos a colorear al mono. Aquí estoy usando una combinación de ocre con un poco de rosa Dutilicé esta combinación de colores para obtener esta semilla. Entonces esto está más cerca del tono de la piel. Añadiendo este color para las cuatro orejas de los monos. Estaré usando el mismo color para el interior de la cara del mono. Aquí estoy usando un poco de rojo para las orejas. Ahora, vamos a extenderlo un poco, y se mezclará por sí solo para crear una especie de orejas de aspecto rojo para nuestros monos. Difundirlo un poco más. La intensidad del color era un poco demasiado alta, así que extendiéndose un poco más con el agua. Y ahora vamos a hacer la coloración para las hazañas. El color temprano que usamos para el aquí, estoy usando el mismo color. Le agregué un poquito más huerto. Y usando mucha agua para esparcir este color. Usando el mismo color aquí también. Esto es un poco más ligero en comparación con el primero, cubriendo completamente toda la sección, haciendo un pase plano con este color. Y ahora esperemos a que se seque un poco. Hasta que se seque, aquí estoy usando un poco de cher concentrado. Entonces vamos a estar haciendo un poco de siembra con esto. Para algunas de las regiones. Para algunas de las regiones, lo estaremos haciendo un poco más oscuro. Entonces aquí estamos usando la técnica de húmedo sobre seco. Ahora, entremos con la mantequilla. Ahora entremos con la mantequilla para untar un poco este color y mezclarlo con la capa restante, haciendo lo mismo para la sección superior, la cabeza del mono. Ahora para la cola, una vez más, usando el ocre Añadiendo un poco más ocre por un lado. Haciendo los lados del mono así como los bordes del contorno un poco más oscuros usando este ocre, agregando esta cola del segundo mono Añadiéndolo para otra mano. Tienes la idea aproximada de lo que estoy tratando de hacer, tratando de crear un poco de regiones de luz y sombra para las partes del cuerpo del mono. Definamos un poco más esta parte superior de la cabeza. Aquí, estoy usando un poco de rojo que usamos a principios de año para crear un efecto de bendición para las mejillas de estos dos monos. El color se extenderá por sí solo. Y usando el mismo color para hacer el contorno de las manos un poco más distinto y más pronunciado. Usemos este color para hacer el delineado para la sección restante del mono Haciendo que la sección inferior de la cola sea un poco más oscura. Y en este caso, para la sección superior, haciéndola un poco más oscura. Añadiendo una piedra rojiza en el costado. Añadiendo un poco de piedra roja al costado del mono Añadiendo un poco más para la cabeza, hagamos la cabeza un poco redis Haciendo lo mismo para el segundo mono. Agregándolo tanto para bordes exteriores como interiores. Ahora esperemos a que se seque un poco. Se ha secado. Ahora, hagámoslo un poco más interesante. Entonces aquí, estoy usando un poco de siena quemada, y vamos a crear el contorno para ambos de su mano Aquí, estoy creando trazos comparativamente más grandes para hacer el delineamiento para las manos de este primer mono Entonces esta es nuestra primera mano, y aquí está el esquema para la segunda mano. Estaré haciendo los bordes de los contornos un poco más suaves usando agua por ahora, hagamos los contornos del segundo mono un poco más crujientes Usando agua para extender un poco el color para fusionarlo con las capas restantes, haciendo que esta sección secon entre la cara y las orejas sea un poco más oscura Y este lado, también, para que el lado quede un poco insano creando bordes suaves para los contornos de las manos Con estos terminamos con el delineado para las manos y la sección restante usando la misma Siena quemada para crear sus ojos, nariz, y boca, el mismo tipo de ojos que practicamos Este mono está mirando hacia arriba y la primera máquina está mirando hacia este mono. La primera marca es mirar hacia la derecha. En lugar de este ojo, puedes crear cualquier otro ojo que hayamos practicado o puedes crear tu propia interpretación del ojo, creando pequeños trazos para crear. Ahora vamos a agregar el ojo Ahora, vamos a crear la nariz, línea de intersección para la Olvidé agregar la circular C para sus globos oculares. Voy a estar haciendo eso más adelante. Vamos a crear su boca una simple línea curva para la boca. Y ahora creando C circular para su globo ocular. Haciendo el contorno de su rostro un poco más distinto y más claro, haciendo lo mismo para el segundo mono también. Delineando los come para que sea un poco más moldeador. Añadiendo un poco más de líneas para crear una clara distinción entre su cabeza y la sección restante de su cuerpo. También agregando un poco más de líneas, agregando un poco más de color, crean una separación entre su oreja y la porción restante de su cabeza. Y si, con estos, terminamos con la Siana quemada Aquí, estoy usando para crear más líneas para las diferentes secciones de la línea Y con esto, terminamos con nuestro segundo proyecto. Vamos a desenmascarar nuestra pintura. Espero que te hayas divertido pintando este. Y te veré en el siguiente video. 14. 1000100468: Bienvenido al cuarto jugador del mono, a la deriva la calma en la corriente tranquila Entonces esto será algo similar al tercer proyecto que hicimos, y estaremos haciendo múltiples colores y múltiples capas. Aquí también, solo estaré usando la acuarela para hacer la coloración. Si no estás tan cómodo, puedes comenzar con el boceto a lápiz, y también puedes usar el delineador fino para hacer el delineado y agregar los detalles Aquí, estoy usando un poco meñique de piedra. Usé un poco de rosa y lo agregué con un verde para obtener este tipo de color. Vamos a crear la filtración de sus honorarios, y luego estaremos usando ocurre y los marrones para agregar la coloración para el resto de su cuerpo En comparación con el último proyecto, sus tarifas serán un poco más grandes y alargadas. Vamos a crear la segunda fase. Aparte de esto, estaré usando este color para crear las orejas y un pequeño sexón del estómago que será visible El mono de color para eso, olvidé usar el blanco para los ojos, pero aquí dentro, estaré usando el blanco para crear unos hermosos ojos finos para estos dos monos. Vamos a crear las orejas pequeñas. Algo de ovalidad para las orejas. En una pequeña sección del estómago que será visible. Un poco de masa plana para esto. Vamos a esperar a que se seque un poco. Aquí, estoy usando este ocre, así que mezclé un poco de amarillo con este ocre para obtener este tipo de tono un poco más claro para este Y aquí estoy usando consistencia diluida de esto y creando estos trazos aleatorios. Ya que el color que usamos para crear la cara y la oreja se ha secado un poco, voy a estar mezclando un poco de este color con las hazañas más adelante, pero por ahora, hagamos la sección restante Continuando con la creación de los trazos más pequeños para crear una apariencia y textura similares para toda la sección. Y como pueden ver, estoy dejando un poco de espacio entre los diferentes trazos. Lo estaremos cubriendo con los sets más oscuros más adelante. Pero por ahora pero por ahora, dejar un poco de espacio vacío entre diferentes trazos. Siéntase libre de usar cualquier otra pantalla a color para crear diferentes tipos de coloración para los monos. Vamos a agrandar un poco este portón. Aquí cometí un poco de error. Un poco de este color estaba encima de la oreja. Lo estaremos cubriendo más adelante, pero por ahora, continuando con trazos más pequeños para hacerlo un poco más grande. Y ahora vamos a esperar a que se seque hasta que se seque. Hagamos lo mismo. Pon aquí al segundo mono. Decidí hacerla un poco más grande así que otra fila trazos encima de su cabeza. Esperaremos a que se seque hasta que se seque, hagamos lo mismo por el segundo mono, comenzando por los trazos de pequeñez. Si no quieres mezclar los dos colores juntos, puedes comenzar a hacer delineado alrededor de la pieza y luego agregar los colores Et's delinear la oreja para evitar la mezcla de los colores. Ya que estoy usando el mismo color que usé antes, su consistencia está disminuyendo un poco. Para hacerlo un poco más audaz y más oscuro, puedes usar un color un poco más concentrado para hacerlo Simplemente puedes usar el poco concentrado de color del segundo mono y usarlo aquí. Hagamos que algunas de las regiones sean un poco más audaces. Entonces estoy tomando un poquito de ocre de este mono a segundo mono Ahora hagamos las tarifas un poco más definidas. Vamos a esperar a que se seque un poco. Agrega más trazos donde creas que se requiere. Como los monos son un poco más pequeños, la cabeza no es mucho más esponjosa, pero si lo estás haciendo en diferentes conjuntos de personas, puedes hacer que pero si lo estás haciendo en diferentes conjuntos de personas, las cabezas sean un poco más esponjosas y un Difundir los colores un poco más para hacerlo un poco más grande. Ahora se ha secado un poco. Aquí estoy usando un color un poco rosáceo. Usando esto para hacer una segunda colocación para algunas de las secciones, la nariz las orejas un poco para su estómago. Tan pequeños trazos con este color rosa. Para las regiones cercanas a sus ojos, voy a estar haciendo de esta región un poco más oscura en color. Tan pequeños trazos con esto, también por su boca, también, tan pequeña línea con esto. Esperaremos a que se seque un poco y luego agregaremos la coloración final, haciendo el delineado para los ojos, la nariz y la boca Estoy usando un poco de agua para mezclarla con el resto de los colores para someter un poco su valor Un poco de agua para esparcir el color, para hacer una mezcla parcial de los colores. Aquí se puede ver claramente la visibilidad de un tono un poco más oscuro. Aquí, estoy usando el blanco para crear el blanco para los ojos. Si no tienes la tinta blanca, puedes usar una acuarela concentrada. Aquí estoy usando un tono un poco más oscuro del ocre como segunda capa Entonces, una vez más, estaré creando el mismo tipo de trazos más pequeños. Principalmente, la estaré agregando cerca de la esquina y los bordes de esta cara y un poco para la sección inferior de su cabeza y para su línea de cuello. También hice un poco de delinear con esto ocurrir. Un poco concentrado ocur y trazos más pequeños para crear una textura un poco más peluda para esto Así que la segunda tecla es un poco más ligera por dentro Y aquí, estoy usando un color un poco más concentrado, más ocre concentrado. Estaremos haciendo lo mismo. Hagamos el contorno de esta pieza un poco más claro usando este ocre para hacer el delineado y crear los pequeños Delineando la parte superior donde esto ocurre. El contorno de las orejas un poco más pronunciado. Pasando a la sección inferior de su cuerpo. Otra fila de pequeños trazos. Dirígete un poco más claro y nítido con esto ocurrir. Delineando la oreja para el primer mono. Ahora agrega trazos más pequeños donde creas que se requiere para hacer que esa región un poco más flafer o para crear clara distinción entre diferentes regiones Después de esto, voy a ir con un poco más oscuro dicho, un poco de gris o quemado Siana En su mayoría, voy a estar usando el marrón en lugar de la quemadura. Pero si quieres, puedes usar eso también. Vamos a crear una clara distinción entre su estómago y el resto de su cuerpo. Y con esto, terminamos con ocre para su cuerpo. Aquí, estoy usando un poco concentra Aquí estoy usando un poco ocre diluido Tan pequeños detalles como para la nariz y para su boca, un poco de línea fina detallando para la región debajo y por encima de su ojo, un poco de líneas discontinuas. Nos encanta tener un poco de cuidado al crear estas líneas pequeñas y finas. Crea otra línea discontinua para su boca, un poco más colorante para sus oídos. Unos trazos más pequeños para su estómago, creando una textura más esponjosa con trazos más pequeños para alguna de la sección que se ha vuelto un poco uniforme Y ahora esperemos a que se seque un poco, y luego agregaremos la coloración final, capas finales encima de ella Se ha secado un poco, no del todo. Aquí estoy usando el marrón. Así que un lado un poco más oscuro del marrón. Entonces aquí estoy usando marrón, un lado más oscuro. Y al igual que los otros monos, estaré agregando este conjunto más oscuro cerca de la esquina y los bordes y haré los contornos un poco más audaces y crearé una clara distinción entre diferentes secciones Aquí. Una vez más, voy a estar usando las tallas de los trazos. Voy a estar tratando de crear trazos un poco más pequeños. Dado que este color es bastante diferente de los otros dos colores que usamos, está creando contornos mucho más claros y nítidos Crea pequeños trazos donde creas que se requiere, principalmente haciendo el delineado con él. También voy a estar haciendo los contornos de las orejas un poco más pronunciados con esto por ahora. Para esbozar algunas de las secciones, use líneas discontinuas para hacer los contornos un poco más orgánicos Trazos más pequeños. Hagamos que el estómago sea un poco más distinto. Pasando a la oreja, un poco de líneas discontinuas para hacer el delineado. Y ahora estamos pasando al segundo mono. Volveré una vez más al primer mono para agregarle los ojos, la nariz y la boca. Pero por ahora, continuando con este segundo mono, estaremos haciendo lo mismo que hicimos para el primero, pequeños trazos, agregando más trazos cerca de la esquina y los bordes, delineando las orejas, un poco de delineación y trazos más pequeños para el estómago Entonces sí, lo mismo. Otra de líneas para el escote. Ahora, pasemos al resto de su cuerpo, pequeños trazos con esta bajada. También puedes variar el tamaño de los trazos para que sea un poco más interesante. Asegurar que el color anterior se haya secado, y luego hagamos los detalles para su nariz aquí Hagamos los detalles para su nariz, ojos en la boca. Aquí, el color no estaba tan seco, así que en lugar de hacer el delineado para su cara, decidí agregar más detalles al estómago y al resto de su cuerpo Un detalle más allá donde creas que se requiere. Ahora el rostro se ha secado un poco, así que vamos a agregarle más detalles. Añadiendo aún más líneas para ello aquí. Ahora para los ojos, tendrás que hacerlo con cursos extra. Y ahora vamos a hacer la media I. Voy a estar usando las líneas discontinuas para crear la I. Si no tienes tanta confianza, puedes usar la línea fina o las cadenas para hacer el delineado para los ojos Añadiendo líneas un poco más finas para crear una clara distinción entre su rápido y el resto de su cabeza Y ahora vamos a crear cuidadosamente sus ojos. Maratón trazos con un pincel para crear el contorno para sus ojos Sí, con esto, terminamos con hielo, agrega más detalles donde creas que se requiere Aquí, una vez más, estoy usando el acuarela negra para crear el agua. Agreguemos otras dos o tres filas más de este acuarela negra para crear este efecto de ondulación para el agua. Y con esto, terminamos con el cuarto par de monos. Voy a añadir el hielo más tarde. La pescadilla que usé no se ha secado. Entonces en el siguiente lugar, estaré agregando el hielo. Te veré en el próximo vlo. 15. Calma a la deriva en aguas tranquilas: Bienvenido al tercer proyecto deriva corriente tranquila y silenciosa Para este proyecto, estaremos creando tres monos y los monos serán un poco más grandes. El mismo tipo de mono que practicamos. Esto será un poco más detallado en comparación con el que practicamos. Aquí, ya comencé con una C circular para su cabeza, agregando detalles para su cara. Esto es solo un boceto rudo. Si es necesario, estaremos haciendo algunas barbillas y ajustes a medida que avanzamos Para este machi, también se pueden coser sus manos. Estoy creando esta mano solo un ejemplo. No voy a estar creando manos para nuestro proyecto mezquino. Para este proyecto, usaremos los tres, la acuarela, la tinta y la pintura, usaremos un delineador fino para hacer el delineado y agregar detalles más finos a nuestros monos Estaremos creando un poco más de detalle ojos, nariz en la boca y usando el delineador fino para crear textura peluda Este proyecto va a ser multicolor y multicapa. Estaré usando ocre amarillo y un poco de marrón para crear para, como, textura esponjosa para el mono Vamos a crear el rasgo facial para el segundo mono. Pon el fondo, el agua, voy a estar usando witn con técnica, y estaré usando tinta para llenar completamente toda la sección con ella Entonces usaré tinta blanca para crear este efecto de salpicadura y crear algún pequeño efecto dominó aleatorio Y tanto en el lado, la parte superior derecha como en la parte inferior izquierda, estaré creando algún patrón tipo onda usando la tinta blanca. Entonces estamos creando este tipo de nariz para los tres monos. En lugar de este tipo de nariz, ojos y boca, necesitaremos agregar cualquier otro tipo de nariz ojos mientras practicamos o cualquier otro. Y con esto, terminamos con el boceto básico a lápiz. Hagamos el esbozo. Aquí, estoy usando Sakura Micron, forro fino. Voy a usar tanto las líneas finas un poco de líneas de sombreado más pequeñas para hacer el delineado de una combinación de ambas líneas el delineado de una combinación de ambas Pasa por las fosas nasales para hacerlo un poco más oscuro. Para los dos monos que primero y el segundo, voy a estar manteniendo los ojos abiertos. Para la tercera, voy a estar creando ojo cerrado para esa. Y para crear un poco de textura cansada y buscar a este mono, estaré agregando algunas líneas más por debajo y por encima de los ojos Vamos a crear ojos como humanos y agregar más líneas finas debajo de sus ojos en un rmit para darle un poco de vertedero lo Repasando el contorno para sus oídos. Y ahora hagamos el esbozo para su cabeza. Aquí estoy usando este tipo de líneas de eclosión rotas. Usando este tipo de líneas de eclosión para hacer el delineado para su cabeza Repasando el esquema para su segundo año. Este proyecto también se divide en dos partes. Para esta parte, estaremos haciendo el delineado para los monos y creando el agua Y en la siguiente parte, estaremos completando el mono coloreándolo y añadiéndole más detalles finales. Añadiendo algunas líneas más para que la cara se vea un poco más cansada y un poco más vieja Unas líneas más para crear una clara distinción entre el estómago y el resto de su cuerpo. Y con esto, terminamos con nuestro segundo mono. Pasemos al primero. Entonces para este, voy a estar haciendo pocos ajustes y cambios. Si quieres, puedes continuar con el contorno que creaste y crear las manos. Pero en este caso, no voy a estar creando las manos. Voy a crear solo una pequeña sección de su cuerpo que será visible sobre el agua, y también estoy cambiando un poco la posición de su cara. Si quieres, puedes simplemente continuar con los contornos que creaste con un lápiz, o puedes seguirme conmigo y hacer algunos cambios. Decidí hacer su cara un poco más grande, y por eso lo septo su cara un poco más arriba. Entonces tenemos sus fosas nasales y la boca, agregando pocas líneas más para la boca. Y ahora hagamos la sección restante de su cara. El mismo tipo de líneas discontinuas y en líneas más curvas siguiendo el contorno de su espacio Y ahora vamos a crear ojos cansados y cansados. Dos o tres líneas por encima y por debajo de su ojo para darle un aspecto un poco más agotado y cansado Añadiendo pocas líneas por encima su nariz siguiendo el contorno de su rostro. Vamos a crear su cabeza usando el mismo tipo de líneas de sombreado para hacer el delineado para su Si quieres, puedes hacer que su cara sea un poco más esponjosa. Voy a estar agregando más líneas más adelante, pero por ahora, sigamos con este tipo de líneas, un poco más líneas en medio, un poco más líneas para la sección media de su cara. Añadiendo algunas líneas más justo debajo de su oreja. Si quieres continuar con la adición de la mano, puedes hacerlo. Solo tendrás que tener en cuenta para hacer las manos un poco más grandes, manteniéndolas en proporción con el resto de su cuerpo. Así que unas manos un poco más grandes. Aquí, decidí cubrir el resto de su mano bajo el agua. Estaremos creando un efecto dominó más adelante, pero por ahora, usemos estas líneas discontinuas para crear el parecido para su estómago Sí, con estos, agregamos con el esbozo básico para nuestro primer mono, el tercero y el mono final Aquí también, estoy haciendo un poco de ajuste. Mismo tipo de líneas discontinuas. Añadiendo la fosa nasal por su nariz. Y para la succina inferior de su boca, voy a estar haciéndola un poco elíptica en Añadiendo los ojos, así este mono tiene los ojos cerrados. Añadiendo más líneas justo arriba y debajo de su ojo. Y ahora hagamos la sección restante de su boca. Línea curva simple para su boca, creando el contorno para la sección inferior de su boca y ahora creando el contorno para la sección inferior de su cara. Vamos a crear un poco de parecido para su ceja. Et's hacen el esbozo para su cabeza. El mismo tipo de líneas de eclosión rotas. Añadiendo las líneas de la columna vertebral cerca de su oreja. Suficiente para la sección restante. Sólo una pequeña porción de su cuerpo es visible. Añadiendo algunas líneas más para la congelación y la sección restante para esta sección, agregando algunas líneas más la sección media de su cara. Y con estos, terminamos con el boceto básico de pintura. Vamos a borrarlo a la ligera. Asegurar que la tinta se haya secado Asegurar que la tinta se haya secado y luego solo borrarla. Si quieres hacer cambios, agrega más monos, puedes hacerlo. También puedes cambiar la colocación y las posiciones del mono. Añadiendo los globos oculares para nuestros dos monos, pasando al segundo mono Y para este mono, agreguemos un poco más de detalle para su ojo. Ahora, vamos a estar haciendo la coloración aquí. Voy a estar usando la técnica de mojado sobre mojado. Si tienes un busto grande, usa eso para hacer esta técnica de mojado sobre mojado ya que tenemos un gran espacio para cubrir. Lo estaré agregando cuidadosamente entre los tres monos. Para el sexón más pequeño, te aconsejo que uses las aves más pequeñas para agregar el agua Y en lugar de hacer esto, también puedes usar el dolor de mama para hacer primero el delineado del mono y luego usar la técnica ton wet Por lo que hemos cubierto toda la sección con el agua. Ahora aquí estoy usando la tinta para hacer el fondo, negro completo. Solo dos o tres gotas de tinta serán suficientes para llenar completamente toda la sección. Se puede ver claramente la diferencia entre la tinta negra y el color del agua que usamos para nuestro último proyecto, qué tan intensa y la oscuridad es esta tinta incluso después de diluirla con agua, et's extendió esta cosa por toda la sección Tendrás que ingenio causas y cuidado mientras la agregas a mí y a los monos. Pon las regiones cerca del mono, voy a estar tratando de conservar su textura rugosa, la textura para su cabello. Entonces estaré usando pequeños trazos como este para preservar su textura más rugosa Estaré haciendo lo mismo por los dos monos restantes, este tipo de pequeños trazos para preservar el pelo como proyección de los monos. Una línea pequeña y fina con este pincel para hacer el delineado para el Mikey En lugar de hacer esto, podrías haber usado el bruspin para hacer el delineado primero como estaba mencionando Pero ahora sigamos haciendo el delineamiento para esta primera Si cometiste pequeños errores, puedes cubrirlo más tarde con la tinta blanca y usar esa tinta blanca para crear un poco de reflejos en la sección superior de su cabeza, o puedes aplicar un poco más de tinta blanca y encima de ella, puedes usar el otro color, el amarillo y los marrones que estamos usando más adelante Difundiendo cuidadosamente esta tinta entre estos dos monos. Ahora, hagamos el esbozo para nuestro segundo mono, el mismo tipo de pequeños trazos Rellenando cuidadosamente entre la oreja y el primer mono. Ahora, vamos a sentir esta región más baja. Aquí, como puedes ver para algunas de las regiones, la tinta está un poco diluida. Entonces, si quieres crear un poco de degradado, puedes hacerlo. Puedes usar el pincel de peso y absorber parte de la tinta, o puedes usar papel de seda para remojar parte de la tinta y luego usar un pincel para extender la tinta y crear una especie de degradado. Extiende la tinta para la sección restante. Delineando cuidadosamente la oreja para el segundo mono, haciendo lo mismo con este tercer mono, delineando su oreja, y luego extendiendo la tinta para la sección restante Estaré esparciendo la tinta por todo el fondo para obtener algo de la misma consistencia uniforme del color negro. Para las regiones superiores donde se me cayó la tinta esa región un poco más oscura, así que voy a estar extendiendo la tinta de ahí a la porción restante. Y después de hacer esto, estaremos esperando que se seque. Añadiendo más negrocerca de los monos. Estas regiones son un poco más ligeras en semillas, así que cuidadosamente agregando la tinta aquí. Si quieres experimentar un poco, puedes usar un poco de tinta blanca y extenderla un poco. Encima de esta tinta negra húmeda, creará un poco de efecto borroso así como un poco de efecto de floración Eso también será interesante. Encima de ella, puedes usar el blanco adentro para crear ondas como efecto o puedes crear líneas simples para que el agua siga haciendo que los contornos de su cabeza sean un poco más distintos Oh. Agregar pinceladas pequeñas y detalladas cerca de los monos para obtener unos contornos afilados y más pronunciados para los monos. Y ahora esparce la tinta donde creas que se requiere las regiones donde la tinta es un poco menor o donde la intensidad del negro es menor. Y vamos a esperar a que se seque. Se ha secado, y para alguna de la sección donde usé un poco más de agua, es un poco ligera, así que luego la estaremos cubriendo con ondas blancas Por ahora, aquí estoy usando merlán para crear efecto dominó para el mono, así que sumando las líneas curvas en la filtración de ondas de agua para los Como mencioné, si no tienes la pescadilla, puedes usar el color blanco concentrado Se puede utilizar el color blanco concentrado. Puedes usar gasas. Puedes usar acrílico blanco o si tienes bolígrafo de gelatina blanca, eso también hará el trabajo. Y una cosa más que puedes usar para crear las líneas es pieza de aceite blanco también. Entonces eso hará el trabajo también. Añadiendo algunas líneas más de carbohidratos para crear este efecto dominó. Suficiente tanto para el lado, como estaba mencionando para el lado superior derecho y el lado inferior izquierdo, estaré creando el patrón de guardar como con un blanco. Esto es simplemente opcional. no quieres, no tienes que hacer esto. En lugar de esto, puedes crear las hojas de loto flotantes como hicimos en el último proyecto. Voy a estar usando el grosor de las líneas. Algunas de las líneas serán un poco más gruesas, otras serán un poco más delgadas. Estañando con la creación de este tipo de línea curvilínea. Pequeñas líneas finas para algunas de las secciones. Ahora agreguemos uno más encima. Entonces estas líneas son un poco más finas. Hagamos esto un poco más grueso. Voy a estar haciendo lo mismo por el lado superior derecho. Entonces esta parte no es tan visible aquí dentro. Pero como puedes ver en la pintura final, creé el mismo tipo de patrón, un patrón un poco más grande en la parte superior derecha. Y como mencioné, esto es opcional. Si no quieres, no tienes que hacer esto. También puedes agregar este tipo de patrón en la parte superior izquierda también. Usando trazos de bruselas más grandes para cubrir las áreas más grandes. Y ahora vamos a crear algunas líneas más finas. Siguiendo el contorno de los trazos de bruselas más grandes. Y en cuanto al elemento adicional, si lo deseas, puedes agregar las hojas de loto flotantes. También puedes agregar aves de loto y loto. Entonces tenemos diferentes tipos de rocas que practicamos. Se pueden agregar tablones flotantes de madera o algunos de los tablones de madera que están saliendo del agua B también puedes agregar algún tipo diferente de hojas flotantes. Puedes crear pequeños fizzes blancos que salen en bicicleta desde el interior del agua Y también se puede sentir toda la sección con más monos, monos blancos. Añadiendo algunas líneas más finas para la sección superior. No es visible aquí, pero aquí se puede ver, solo lo uso hace los trazos, algunas líneas finas, algunas líneas más gruesas para crear el patrón de onda para el lado superior derecho. Si quieres, puedes agregar otra capa encima de ella para que sea un poco más audaz y un poco más brillante No se ve mucho más brillante. Entonces, si quieres, puedes ir con otra capa de blanco encima de ella. Aquí, como pueden ver, para la parte superior, agregué un poco más de blanco, y se está volviendo un poco más brillante y más ligero. Entonces, si quieres, puedes hacerlo. Y ahora aquí, voy a estar creando algún pequeño efecto dominó para algunas de las secciones cuatro o cinco. También puedes crear el mismo tipo de líneas, líneas discontinuas simples para que el agua esté quieta o puedes crear la onda como o como serpentina, o puedes crear líneas curvas para que el agua esté en movimiento como lo hicimos en nuestro primer proyecto, o puedes hacer las combinaciones de ambos Aquí voy a estar haciendo un poco de efecto salpicadura. Antes de hacer eso, vamos a crear pocas ondas como efecto para algunas de las secciones Se pueden variar las pérdidas en el lado de las ondulaciones. Aquí, acabo de crear algunas líneas simples más adelante, estaré agregando más líneas más curvilíneas para crear un efecto similar a la ondulación aquí Estoy haciendo efecto salpicadura para crear pequeños puntos en toda la región superior y un poco para las regiones inferiores también Si quieres crear puntos un poco más grandes, tendrás que mantener el pincel un poco arriba, y para los puntos más pequeños, simplemente coloca el pincel cerca de la gente. Aquí estoy apuntando a pequeños puntos, así que por eso estoy manteniendo el pincel un poco más cerca del papel. Y creo que ya es suficiente. Añadiendo algunas líneas más para los monos. Y con estos, terminamos con la primera parte de este proyecto. Y como estaba mencionando, haciendo estas líneas un poco más curvas para crear un efecto dominó un poco más grande para algunas de las secciones de aquí. Puede aumentar el número de efecto dominó si lo desea. Y aquí, con esto, terminamos con este spot. Te veré en el siguiente lugar donde estaremos coloreando a nuestros tres monos. 16. 1000100469: Sigamos donde nos reímos. Y aquí vamos a estar coloreando a los monos. Esto va a ser multicolor y multicapa. Dos o tres capas de diferente color para crear el mono Entonces vamos a estar usando aquí, estoy usando un tono un poco más claro del amarillo. Esto es Cambohue así que esta es nuestra primera capa, una consistencia un poco diluida de este tono camo para las tarifas y un poco para estómago, extendiendo el color Y ahora aquí voy a entrar con un poco de ocre, un poco ocre concentrado y superponiéndolo encima un poco ocre concentrado y superponiéndolo encima. Añadiendo este ocre Está un poco concentrado y agregándolo aleatoriamente para alguna sección de los monos, y lo estaremos extendiendo usando agua para esparcirlo. No agregué este ocre para toda la región, como pueden ver, algunas de las regiones son un poco más oscuras, otras son un poco más claras Y ahora extendiendo este ocre para la sección restante. El rostro es un poco amarillo es de color, el sexón restante un poco de color ocre Posteriormente, cuando se seque, la distinción quedará un poco más clara. Por ahora, vamos a difundir este color, el color en mis sostenes, una combinación tanto de tono camo como cambou y el ocre Difundiendo el color para el tercer mono. Y aquí con esto, ya terminamos con la lata. Entremos con un tono un poco más oscuro. Así que aquí estoy usando un poco de dishclur rojo. Aquí estoy usando un poco de sienna quemada. Aquí le estoy agregando esta sienna quemada cerca de su ojo, un poquito para su nariz y boca, y un poquito para su estómago Ahora, vamos a difundir un poco el color. Añadiendo un poco de esta quemadura de sienna para su oreja. Añadiéndola para el tercer mono. Aquí voy con el agua a esparcir un poco el color. No cubra toda la sección, y como puede ver algunas de las regiones son un poco más oscuras, las regiones cercanas a los ojos, la nariz y la boca, otras son un poco más claras. Usando el color en mi latón para crear pequeños pinceles o trazos para crear textura de piel para la sección restante del cuerpo del mono. Esta es la primera capa del Esta es la primera capa del pelaje que estoy creando encima de esto, estaremos agregando dos o tres capas más de diferente color e intensidades diferentes Volviendo una vez más con el enlace Siena, un poco concentrado une Sienna y haciendo lo mismo, agregándolo por encima de los ojos y un poquito para que la nariz haga las regiones un poco más oscuras en color, agregando un poco por su parte inferior, la parte inferior de su cara, la barbilla Se mezclará solo, pero estoy usando agua para mezclar un poco de ella. Quiero hacer estas regiones, las regiones por encima y por debajo de sus ojos, la nariz y un poco para su boca, un poco más oscuras en el pecado. Difundiendo el color para el tercer mono. Ahora hagamos la coloración para su oreja, usando el escáner quemado. Mientras que los pequeños trazos con el escáner quemado para su oreja. Usando el escáner de quemaduras para hacer un poco de delineación para su cara, un poco para su boca y si, lo mismo las orejas, lo mismo, los ojos, la nariz y la boca, un poquito de esta siena quemada Ahora, volviendo una vez más con el agua para extender un poco el color. Una vez más, estoy usando el oriena un poco más para hacer esto un poco más oscuro, para crear una clara distinción entre su cara en la sección restante de su cuerpo Haciendo las orejas un poco más de radio. Y ahora vamos a hacer la coloración para la sección restante. Aquí estoy usando el ocre, creando trazos muy diminutos con esto y superponiéndolo sobre los trazos negros que usamos antes para crear el aspecto similar al pelaje Así que trazos muy pequeños y diminutos con esto siguiendo la filtración de su cabeza y creando trazos más pequeños cuando esto ocurre Más vamos al segundo mono, haciendo lo mismo, creando pequeños trazos y cubriendo la parte superior de su cabeza y las macetas restantes de su cuerpo. Pequeños trazos, un poco más de trazos cerca de la parte superior de su cabeza. Y vamos a estar haciendo lo mismo para la primera marca también. Y cuando esto se seque, volveremos con el forro fino una vez más para hacer el delineado para algunas de las secciones Y en cuanto a su tamaño, estaré usando un poquito de blanco para hacer los ojos un poco más brillantes. Entonces para los eres, estaré usando el blanco más adelante. Por ahora, continuemos con el huerto para crear las pinceladas más pequeñas para toda la sección de este primer mono Más adelante, estaré agregando otra capa del color y haré que las orejas sean un poco más distintas y más pronunciadas. Añadiendo un poco de este color aguamarina para las mismas regiones, los ojos, la nariz, y un poquito para su boca. Difundiendo algo del color aguamarina para este tercer mono y añadiéndolo un poco por sus ojos, nariz y boca. Y ahora aquí voy con un color un poco más oscuro. Así que aquí estoy usando un poco de color marrón. Así que superponiendo este marrón encima del ocre, un poco más pequeños Estaré creando el mismo tipo de pelaje como textura. Para algunas de las regiones cercanas a los bordes en la córnea, estaré agregando un poco más pequeños trazos. Para el área debajo de su en la línea del cuello, voy a estar agregando un poco más trazos aquí, así como para la sección media de su cara, la parte superior donde creamos más líneas con el forro fino. Crea pequeños trazos con él y haz un poco de mezcla parcial. Para los ojos, como estaba mencionando, un poquito de blanco para hacer el hielo un poco más brillante. Tendrás que morder las causas y asegurarte de que el papel se haya secado. Entonces para los dos monos, el primero y el segundo, voy a estar agregando el blanco. Para el tercero, los ojos están cerrados, por lo que no estarás agregando ningún color. Pero si quieres, puedes crear los ojos abiertos. Usa este blanco para crear los ojos abiertos para el tercero, también. El color se ha secado, y estoy usando el fino purín para hacer algunos de los contornos un poco más claros, un poco más crujientes Oh en vez de esto, también puedes usar el pincel de acuarela o us bean para hacer los contornos un poco más distintos, un poco más oscuros, haciendo lo mismo por los otros dos monos, un poco más detallando, un poco de pequeñas líneas de eclosión para crear más peludos como para crear un poco más peludo como textura, haciendo que los ojos, la nariz, y la sección restante de su cara un poco más clara, un poco más pronunciada. Agrega más líneas de eclosión para crear un aspecto un poco más peludo para su Entonces el mono no resultó de la manera que espero. Los monos que creamos en la sesión de práctica fueron mucho mejores. Entonces, si quieres hacer un ajuste genio o crear el mismo tipo de mono que practicamos en la sesión de práctica, puedes hacerlo. Y con estos, sumamos con nuestro tercer proyecto. Vamos a desenmascarar este, y nos vemos en el próximo proyecto 17. Monos rosas y grises: Bienvenido al tercer mono de color. Aquí estaremos aquí estaremos pintando a los monos del proyecto de trenes flotantes. Entonces este es uno de los monos más detallados que estaremos creando y pintando. Esto va a ser monos multicolores y multicapa. Aquí, estoy empezando con esta piedra meñique por los honorarios. Agregué un poquito de blanco y un poquito de rosa al gris para conseguir este color. Rallando la vista para la fiesta. Esta será nuestra capa primaria. F ahora, hagamos la estratificación primaria para el segundo mono Y para las regiones por sus ojos, voy a entrar con un tono un poco más claro del rosa más adelante. Y esperaremos a que se seque hasta que se seque, hagamos la coloración para sus orejas. Oreja pequeña. Este tipo de algo ovalado ven por su oreja. Hagámoslo un poco más grande. E Por su estómago y las manos, voy a estar usando el mismo color. Aquí estoy creando los dedos para su mano. Si no tienes tanta confianza, puedes comenzar con el iske básico de lápiz y luego agregar el color Pero como es bastante fácil, estoy haciendo esto y tengo la referencia que quieres decir justo al lado. Si no tienes tanta confianza, puedes comenzar con el lápiz básico SKEcho también puedes usar el forro fino para hacer el delineado y luego agregar la Con estos, terminamos con la primera colocación para su mano. Hagamos la coloración para el segundo muelle de la mano. Aquí, como pueden ver, he cambiado la colocación y las posiciones un poco la colocación y las posiciones de las manos, y voy a estar agregando diferentes tipos de cruts en su extremo Estaré usando tres o cuatro bollos de pan y una naranja o una manzana Y, con estos, terminamos con la cara, las orejas y los dedos. Ahora hagamos la sección restante. Aquí estoy usando un poco de gris diluido. Estaré creando el mismo tipo de trazos. Ahora mismo, no estoy fusionando estos dos colores juntos, el color de la cara y el verde. Estoy dejando un poco de espacio entre ellos. En este momento estoy usando un poco más de gris diluido. Así que vamos a mezclar un poco los colores. Unas líneas finas para hacer el esbozo las tarifas y un poco de mezcla de estos dos colores juntos Tono más pálido de los honorarios y este tono más claro del verde Creando el tipo s de trazos más pequeños para toda la región. Esta es nuestra primera capa para su cabeza, y el resto de su cuerpo encima de esta va a ir con conjuntos un poco más oscuros de la grasa y un poco de negro también, más adelante, por ahora, sigamos con esta grasa. Dos o tres capas diferentes de la grasa para crear esta textura esponjosa para toda la sección Haz el contorno para la oreja para que no mezcles los colores juntos. Ahora, hagamos otra capa de contorno para la segunda capa de la coloración. No la capa, sino otra capa superior. Lo que quiero decir es crear otra fila de trazos gre para crear la textura de pelaje para el mono. Esperaremos a que se seque y luego lo expandiremos un poco más hasta que se seque. Hagamos lo mismo por este mono, mismo tipo de trazos más pequeños, un poco de mezcla de esta grasa con el tono más pálido de su rostro Estaremos haciendo dos o tres filas de esta grasa para crear el pelaje como textura para el mono. Y encima de esto, estaremos haciendo una o dos capas más, un poco diferentes, un poco más oscuras, huesos de la grasa y un poco de negro también. Siguiendo el contorno de su sweeze y creando el mismo tipo de trazos Delineando cuidadosamente las tarifas con la pantalla. Hasta que se seque, hagamos la sección restante. Entonces usando el uri para hacer el delineado para su mano. Haciendo el esbozo para su segunda mano. Sólo se ve la porción inferior, la parte superior, el soldado está detrás de su brazo, haciendo lo mismo para el segundo mono. Aquí, estoy usando un ocre un poco concentrado para hacer el delineado para la trenza que está sujetando, trenzas y los bollos que está sosteniendo un Con el color concentrado, obtendrás un poco más de precisión y control, pero con el color diluido, perderás un poco de precisión y precisión. Al igual que con el color concentrado, el pincel no lleva tanta agua, pero en el caso del diluido, tenemos mucha agua en nuestro autobús, por lo que es un poco desafiante de controlar y precisamente en el color del agua. Entonces para las uñas más pequeñas y nutetails, generalmente trato de usar el color concentrado El mono le ha dado un mordisco a este hombre, así que la parte superior es así. Creando otro moño para este primer mono, delineando cuidadosamente todos los dedos para su mano Para el dedo, voy a ir con el tono más oscuro del rosa para hacer el delineado y agregar un poco de detalle Y también, para que esto también se queme, voy a entrar con un poco de siena quemada para que sea un poco más detallada En esta mano, sostiene una naranja. En lugar de esta naranja, puedes crear cualquier otra cosa, como el boceto anterior, también puedes crear botellas de agua o lata de refresco. Aquí usé un poco más de color concentrado. Voy a ir con un tono un poco más oscuro más adelante, pero por ahora, terminamos con esto los tres bollos y el naranja Vamos a crear los taxones peludos para ello. Estaré haciendo el mismo tipo de cosas que practicamos en la sección de color. Entonces esta es nuestra primera capa, creando este pequeño trazo para toda la región encima de esta. Estaremos agregando más capa, pero por ahora, cubriendo toda la región con esto. Ve un poco de espacio entre las manos y el resto del cuerpo para que luego se pueda crear fácilmente un discon claro Oh. Aquí le agregué un poco de tono rosa al verde para crear este tipo de color. Un poco más cerca del rosa está un poco más cerca del color de la piel. Encima, esto estará agregando la grasa. Entonces por eso uso este tipo de tono más claro del verde. Para este mono, sólo estoy usando el gris. No le agregué ningún otro color, pequeños trazos para todas las regiones. En lugar de esto, también puedes hacer un jarrón plano, pero con esto, puedes crear una textura un poco más esponjosa y más peluda para Por eso estoy haciendo esto, pesar de que lleva un poco más de tiempo. Deja un poco de espacio entre las regiones de contorno para que podamos crear una clara distinción entre diferentes partes más adelante. Cuidadosamente agregarlo entre las quemaduras y el resto de su cuerpo y la mano para su tallo. Esperaremos a que se seque un poco, y luego agregaremos otra capa encima de ella. El ascenso permite a la sección restante, pasando a la parte superior, la cabeza de su mono, utilizando esto crear el contorno para la oreja. Agreguemos otra fila de trazos pequeños. Superponiéndola encima y justo encima de ella. Para el segundo mono, la filtración de la cabeza es satisfactoria, así que no estoy agregando tanto, pero si quieres que sea un poco más grande, puedes hacerlo Ahora para el estómago, aquí estoy usando un poco de color rosado. Le agregué un poco de gris. Le agregué un poquito de verde y un poquito de blanco en este tipo de color. Voy a esperar a que se seque un poco se seca, vamos a crear el agua. En estoy usando watercl para hacer eso, pero sobre todo para nuestro proyecto, estaré usando la tinta Para un proyecto, estaré usando el watercl, pero por el resto, estaré usando la tinta para hacerlo Ahora aquí voy con el rosa. Para toda esta región, estaré llenando completamente el tono más claro del rosa. Y cuando se seque un poco, voy a entrar con un tono un poco más oscuro del rosa para agregarle un poco más de detalles. Siguiendo el contorno de la parte superior de su cabeza y llenando toda la región con este rosa. Añadiendo un poco de rosa para el costado de las orejas, Soplando un tema para este par de orejas para el segundo mono. Un poco de trazos más pequeños para su estómago, pequeñas líneas finas, un poco de eclosión Y por su nariz, también, una pequeña vista triangular con este color rosa. Encima de esto, ya agregaremos el teléfono bot negro, un poco más rosado para la parte inferior de su palma. Y ahora aquí estoy usando agua para esparcir el color, extendiendo el rosa por el resto de su aquí, haciendo lo mismo para el estómago y las manos, extendiendo un poco el color para crear un poco de degradado más pequeño entre estos dos colores. Lo esperé a que se secara. Ahora se ha secado. Aquí estoy usando tono más oscuro del verde, y vamos a estar haciendo lo mismo un poco más de trazos de pequeñez, superponiendo sobre las dos capas anteriores de la grasa No voy a estar cubriendo toda la sección con esta pantalla, sino solo por la sección que quiero hacerla un poco más oscura, principalmente cerca de las esquinas y los bordes. También voy a estar haciendo un poco de delineación con esto para la parte superior Y como pueden ver, he disminuido el tamaño de los stokes También estoy usando esto para crear una clara distinción entre diferentes partes. Ets hacen la sección restante, la parte inferior de su cabeza, creando una clara distinción entre su cabeza y el resto de su cuerpo. Pasando a las manos y al resto de su cuerpo. Primero estoy haciendo el delineado, ahora agreguemos pequeños trazos para algunas de las regiones para que sea un poco más audaz y más Trazo pequeño para crear textura para el contorno. Esta es nuestra segunda capa. Encima de esto, voy a ir con el negro más tarde, sabiendo lo mismo para el estómago por otro lado. Para esta región, ésta será un poco más oscura. Golpeando el contorno para el estómago con este gris, agregando algunos trazos más donde creas que se requiere Estaremos haciendo lo mismo para el segundo haciendo comenzando así que vamos a crear los trazos más pequeños. Agregar trazos más pequeños cerca de las regiones donde hay secciones de bordillo donde hay sección de bordillo y para la sección de contorno para su cara y boca Hagamos el delineado para sus oídos. Y ahora para las partes superiores usando este genial para crear otro contorno y para crear un poco para la textura para el contorno. Añadiendo un poco más cerca de las orejas. Agreguemos un poco más aquí para que esta región sea un poco más oscura. Ahora, hagamos la sección restante, es la mano y el estómago. Primera vez haciendo el delineado. Y ahora vamos a sentir el resto del área con trazos más pequeños con la pantalla. Ahora mismo, las manos y el estómago no se ven tan claros y distintos. Pero cuando vamos a estar haciendo otra capa del color para que los contornos sean un poco más claros, entonces se verá mucho mejor. Pasando al otro lado, haciendo lo mismo. Fila tras fila de pequeños trazos. Vamos a agregar algunos más aquí, justo encima del rojo. Esperé a que muriera un poco, y ahora aquí voy con este color rosa, un poco concentrado de color rosa. Y hagamos el Hagamos el contorno de los dedos un poco más claro, un poco más crujiente Tendrás que ser un poco cauteloso y cuidadoso y asegurarte de que el color se haya secado De lo contrario, se mezclará con los otros colores que no queremos. Y si no tienes tanta confianza, puedes usar la multa para hacer el delineado. Vamos a crear algunas líneas más para el estómago, pasando por otro lado, haciendo lo mismo, creando contornos nítidos y claros para cada dedo individual. Haciendo lo mismo por los últimos cuatro dedos de su mano izquierda. Añadiendo un poco más de este color para sus orejas. El cortante se ha secado. Y ahora aquí estoy usando la pintura de sujetadores negros para que los contornos sean un poco más claros y más crujientes Tan pequeños trazos con esta pluma de latón. Haciendo lo mismo para la segunda mano. Estaremos creando un poco de trazos más pequeños para su cabeza. Ahora, vamos a crear los ojos. Creando este ovalado mares para los ojos. Olvidé usar la pescadilla para crear la especa blanca para su ojo Si no has creado los ojos, usa un poco de blanco para crear el blanco para su anillo ocular. De lo contrario, solo sígueme. Pasando a crear su nariz y la boca, triangular C para su nariz. Como pueden ver, no estoy cubriendo todo el rosa que usamos antes para su nariz, por lo que un poco de él sigue siendo visible. Siguiendo el contorno de su nariz, agregando algunas líneas de carbar más encima de ella. Pasando al segundo mono, pequeño trazo para crear una clara distinción entre diferentes partes de su cuerpo, creando el contorno con este negro para su segunda mano. Vamos a crear un claro distanciamiento para su cara en la porción restante Tan pequeños trazos cerca de la curva ar y esquina porción de su boca y la cara. Si quieres, también puedes agregar un poco de esto para hacer el delineado para las secciones exteriores Volviendo a sus ojos, agreguemos los globos oculares dentro de sus ojos Añadí los globos oculares dentro de sus ojos. Si quieres, puedes hacer un poco más de detalle con él, como por sus orejas, su boca, un poco cerca de su cuello y un poco para la parte superior. Pero creo que estoy satisfecho de cómo resultó, así que agreguemos un poco más de detalle y coloración para los alimentos que está comiendo y un poquito para su resto de sus manchado Aquí, voy con esta Siena quemada, y la estoy agregando entre su dedo. Voy a estar haciendo estas regiones un poco más oscuras. Pon este moño aquí. En lugar de apostar el dedo, lo agrego aquí. Estoy usando agua para esparcir el color y mezclarlo, así que cuidadosamente mezclándolo entre el canto y mezclándolo con el resto del ocre que usamos antes Entonces aquí estamos usando la técnica de húmedo sobre seco para hacer un poco de mezcla parcial. El objetivo era crear un poco de región sido entre su dedo y justo al lado de él, haciendo lo mismo por la naranja que sostiene. Aquí usé un tono un poco más oscuro antes. Por eso nuestro naranja se ve mucho más oscuro. Si quieres que sea un poco más ligero, puedes agregarle un poco de amarillo encima. Aquí estoy usando agua para esparcir los colores para hacer una mezcla parcial. Con estos, terminamos con nuestro tercer par del mono, el más grande. Te veré en la siguiente. 18. Flotaciones de golosina y monos: Bienvenidos al cuarto proyecto, Monos con los árboles flotantes. Aquí, no pude grabar el primer mono, pero tienes la idea aproximada de cómo practicamos en nuestro video de boceto anterior. Estaré creando el mismo tipo de mono usando salvadas circulares para crear la congelación de su mono y luego extenderlo para crear su cabeza. En sus dos manos, sostiene dos bollos de pan diferentes, y cerca de su suler sostiene un paquete de galleta o una botella de agua Tienes la idea aproximada y puedes crearla fácilmente. Si quieres hacer cambios y ajustes en su mano y las cosas que sostiene, siéntete libre de hacerlo. Aquí estoy creando el contorno para su dedo. Estará sosteniendo bollo circular grande. Aquí, estaré agregando la botella de agua o un paquete de galleta. Hagamos la segunda , comenzando con una C circular para su cabeza, Goggle como C para sus ojos, agregando su oreja, C semicircular para su Y ahora hagamos la sección restante de su cuerpo. Y en cuanto a colorear a los monos, voy a estar haciendo un poco de ajuste. Los monos serán un poco diferentes pero serán comparativamente más fáciles en comparación con lo que practicamos Y con esto, terminamos con nuestro segundo mono. Pasando a la tercera, comenzando por la circular C para su cabeza. Entonces para este, decidí hacerlo un poco más grande ya que esto yace al frente. Añadiendo su oreja, y agreguemos ahora vamos a crear el contorno para su rostro. Por lo que esto va a estar sujetando un trozo de moño con ambas manos y le ha quitado un pequeño bocado. Siéntase libre de hacer ajustes. En lugar de estas botellas de bollos, puedes agregar cualquier otra cosa, y ni siquiera tienes que crear las manos si quieres, puedes crear solo hasta su cofre Y con esto, terminamos con el boceto. Ahora vamos a crear el elemento Addisonal. Aquí estoy creando una sola flor de loto. Si quieres, puedes crear varios. Solo estaré creando una sola, y aparte de eso, estaré creando múltiples hojas de loto flotantes. Además de eso, voy a estar creando pequeñas rocas que están saliendo del agua. Tan numerosas rocas pequeñas, una combinación de hueso estas dos. Y esto va a llevar un poco de tiempo. Definamos la sección de esquema. Para esta sección del lado derecho, estaré agregando las hojas de loto y las pequeñas rocas así. Y a la derecha y en la parte inferior izquierda, estaré creando onda curvilínea como patrón como hicimos en nuestro primer proyecto Creando un montón de hojas de loto flotantes y pequeñas rocas. Si quieres variar los lados de la vista, siéntete libre de hacerlo. Y esto es opcional. Si no quieres no tienes que hacer esto. También se pueden aumentar los números del mono. En lugar de crear sólo este tipo de mono, podemos agregar variedades de mono, tres o cuatro tipos de monos. Vamos a crear unos cuantos más, y luego estaremos agregando ese color para nuestros monos y la sección restante. Este video también se divide en dos partes. Esta es la primera parte. Y en la segunda parte, estaremos agregando la coloración final para nuestros monos y para el patrón tipo onda. Y con esto, terminamos con la parodia básica a lápiz. Si quieres hacer ajustes de cambios, puedes hacerlo. Ahora, hagamos el esbozo. Aquí estoy usando el forro fino Zikkuratake Mangaka . Con este forro fino, podré crear líneas más pequeñas y delgadas. Líneas un poco más delgadas y precisas. Ya que esto va a tomar un poco de tiempo aquí yo aumento la velocidad. Si quieres seguir conmigo, puedes pausar el video o puedes disminuir la velocidad. Entonces estaremos haciendo el delineado, comenzando por los monos y luego las flores de loto y las rocas flotantes y las piedras Lo siento, el primer mono no es visible, pero tienes la idea aproximada de cómo vamos a estar haciendo esto. Aquí, es en tiempo real. Entonces déjame mostrarte lo que hice por el primer mono, comenzando por delinear su cabeza y definiendo una filtración de su cuerpo Entonces repasemos el contorno para el gurgle como ojos para el mono Añadiendo ojos grandes para el mono. Aquí, también, si quieres cambiar el tipo de ojos, puedes hacerlo agregando los globos oculares dentro de él Creando un poco de notas detalladas para el mono. Con esto, estamos con festín sencillo festín para nuestro mono. Y voy a estar creando este tipo de línea pequeña, pequeños trazos con este manga ca pain para crear para la textura para todo el cuerpo de este mono. Creando trazos pequeños y grandes con una pintura para crear este tipo de textura. Y por delinear su cuerpo, estoy creando un poco de línea rota y un poco uniforme una combinación de ambas Vamos a crear su dedo. No estoy creando un dedo detallado. Si quieres, puedes hacer eso, pero simplemente simple pliegue en su dedo para el mono. Aquí también, estaré agregando líneas para crear un poco de textura parecida al pelaje. Ya que aquí estoy usando un forro fino un poco más delgado, algunas de las líneas algunas de las líneas no serán visibles tanto, así que estaré agregando otra capa de líneas más adelante si es necesario. De lo contrario, lo estaremos dejando como está. Hagamos el delineado para su segunda mano y creando para Tasca para su otra Solo es visible una pequeña porsona de segunda mano. Hagamos la sección restante de su cuerpo, por su estómago y por sus alimentaciones, estaré usando el mismo color un poco más claro triste del ocre mezclado con el rosa y un poco de blanco para crear tono de piel como color Ahora pasando al tercer mono, vamos a estar haciendo lo mismo. Empezando por delinear su cara. Lo mismo que hicimos para el segundo mono y el primer mono y lo que practicamos en la sección de bocetos En lugar de esto, si quieres, solo puedes usar la acuarela para crear el mono. Ahora, vamos a crear su nariz. Después de esto, como mencioné, estaré haciendo el esbozo para las partes restantes, las hojas de loto flotantes, las rocas, y una sola flor de loto Si quieres, también puedes crear múltiples flores. Aparte de eso, también puedes agregar elemento adicional de tu propia elección. Y en cuanto a la coloración todo el fondo en el agua, estaré usando la tinta negra. Para todo el fondo, voy a estar usando el negro, y en cuanto al lado inferior izquierdo, voy a estar tratando de crear un patrón de onda usando el color de agua y un poco de tinta parece el primer proyecto. Ahora, hagamos el esbozo para su dedo. Este mono también está sosteniendo un trozo de pan y le ha tomado un bocado, por lo que será algo de semicircular y lo mismo Aquí usaremos la misma combinación de colores que usamos en la estación de práctica, un poco ocre como capa primaria y encima de ella, estaremos agregando un poco de siena quemada para hacer algunas de las regiones un poco más oscuras en la Haciendo el esbozo para el resto de su cuerpo. Vamos a crear para texto para la sección restante. Y con esto, terminamos con el tercer mono. Voy a estar agregando para textura más adelante. Pero por ahora, hagamos el esbozo para los demás elementos, las rocas y las hojas flotantes Estaré usando estados más claros el grado para crear y agregar detalles a las hojas flotantes así como a las rocas, lo mismo que practicamos en los videos anteriores. Estaré creando pequeñas líneas paralelas como líneas de sombreado, y lo estaré usando para crear un poco de sading para las rocas Y en cuanto a las hojas, estaré dividiendo en diferentes secciones, finas y pequeñas líneas que salen del centro. Entonces estos dos va a tomar un poco de tiempo ya que tenemos muchas hojas flotantes y muchas piedras. Si quieres cambiar el esquema de color, puedes usar los colores. Se pueden utilizar variedades de los verdes, dos o tres verdes para colorear las hojas flotantes. Entonces puedes usar verdes en los marrones para colorear las rocas. Y para el agua, en lugar del negro, puedes usar una combinación de dos o tres tonos del azul para las regiones cercanas a las regiones cercanas a las hojas flotantes en la roca y los monos, puedes agregar un poco de lado más oscuro del azul, y para las otras regiones, usar un lado un poco más claro del azul y puede crear una especie de masa abigarrada o una entre diferentes sads del azul Tomará un poco de tiempo, pero el proyecto va a salir muy bonito. Aquí, he aumentado la velocidad. Si quieres seguirme, puedes simplemente pausar el video o puedes reducir la velocidad. Como mencioné anteriormente, siempre se puede aumentar o disminuir el número de elementos adicionales que estamos agregando aquí. Continuar haciendo el delineado para todas las hojas de loto flotantes y las rocas que están saliendo del agua Voy a estar usando merlán para este proyecto para. Estaré creando el patrón de onda. Estaré creando el efecto dominó para los monos y todas las hojas flotantes y las piedras. Y aparte de eso, también estaré creando algunas líneas discontinuas para que el agua siga siendo para algunas de las secciones. Tan pequeñas y paralelas líneas discontinuas para algunas de las secciones con la merlán Y con estos, hemos terminado con el esbozo. Vamos a borrarlo a la ligera. Si quieres aumentar el número del lement, aún puedes hacerlo. Ahora, hagamos la coloración. Aquí, estoy usando un poco de consistencia diluida del rosa. Lo estaré usando para sus oídos y así como las regiones que rodean sus ojos, rodeando cuidadosamente tanto su globo ocular con este color rosado, y también lo estaré usando para su estómago y Esta es nuestra primera capa encima de esta. Vamos a agregar dos o tres capas si es necesario. Añadiendo el color para su dedo. Esta es nuestra primera capa del rosa Para hacer los dedos y el estómago un poco más de detalle, voy a entrar con un tono un poco más oscuro del color para crear contornos un poco más detallados y agregar pequeños detalles para ello. También voy a estar tratando de crear un poco de piel como textura usando tonos más oscuros del color. Añadiendo un poco de este color rosa para las zonas que rodean su boca y un poco cerca de su nariz. Hagamos lo mismo por el tercer mono, añadiendo este color meñiques para sus manos Ahora, diluyamos un poco este color para que podamos usarlo para el estómago y un poco para la flor de loto flotante. Entonces agregando un poco de agua a este tono, agregando un poco de agua a este color, y ahora usémoslo para su estómago. Un pase plano con este color, capas primarias para nuestro estómago de los tres monos Añadiéndolo con cuidado, no queremos dos estómagos de colores, el tono más oscuro del rosa y el más ligero, pasando al primer mono, añadiéndolo para su También estoy agregando este tono más claro para el resto de su cara, así que un jarrón muy ligero con este color. Hagamos lo mismo por el tercer mono, empezando por su cara. Y ahora pasemos a la sección restante. Es un estómago, un jarrón plano con un tono despreciado. Añadiendo un poco más de color para su cara. Estaremos haciendo esa distinción entre sus ojos y el resto de sus alimentaciones un poco más clara más adelante. Pero por ahora den con los giros. Él aquí, me voy con un gris, así que una forma un poco concentrada del gris. Para el cuerpo restante de los saxonatos, lo estaré usando. Este gris se ve un poco más concentrado aquí, pero cuando se seque, perderá un poco de su intensidad y se volverá un poco más ligero y encima de él, estaremos agregando dos o tres capas más del color, una consistencia un poco más oscura del gris para crear textura similar al pelaje, y luego un poco de ocre o marrón para darle un poco de color parduzco, añadiéndolo cuidadosamente cerca su dedo y el resto de su cara, añadiéndolo para dos orejas Ahora, hagamos lo mismo para el segundo y el tercer mono Aquí, como pueden ver, la consistencia ya ha disminuido un poco. Si quieres usar la misma consistencia del color, puedes simplemente sumergir tu pincel en el mismo color que usaste antes. De lo contrario, se puede. De lo contrario, puedes seguirme y crear un estado un poco más ligero de los monos. Pasando al tercer mono, aquí, una vez más, se puede ver que el tono del color ha disminuido un poco más agregándolo para el resto de su cuerpo. Entonces el primer mono es el más oscuro y los demás son un poco más ligeros Si quieres que este mono sea un poco más ligero, puedes extender un poco el color, o puedes usar latón húmedo para absorber algunos de los colores. También puedes hacer lo mismo con el papel de seda. Hagamos la coloración para la sección restante, las hojas flotantes y las rocas flotantes. Y voy a estar haciendo el contorno además de dividir las hojas en diferentes secciones. Esto también va a llevar un poco de tiempo, y lo hemos practicado mucho, así que no voy a estar mostrándote toda la sección. Y con esto, terminamos con esta sección. Te veré en el siguiente video. 19. Detalles de adereción para los monos: Sigamos donde me quedé arriba. Como mencioné, hice el delineado así como dividí las hojas en diferentes secciones y luego el delineado para las rocas le agregué líneas de eclosión para agregarle un poco más de detalles por mi cuenta Yo creo que puedes hacerlo por tu cuenta. Por eso no lo grabé. Ahora aquí estoy usando la acuarela para hacer el delineado para las hojas Estaré haciendo el delineado para las hojas, el mono, así como las rocas, y luego llenando la región completa con el negro Esto va a llevar mucho tiempo ya que aquí tenemos mucho lement También puedes usar brusmin para hacer el delineado primero y luego usar la acuarela o tinta para colocar el resto de la región Cuidadosamente haciendo el delineado para todos los monos, las hojas flotantes y las rocas Aquí, no tenemos que conservar la textura rugosa del mono ya que los contornos de todos los monos son limpios y lisos. Sí, continuando haciendo primero el delineado para el mono y luego estaremos haciendo el delineado para las hojas y las rocas para la sección inferior izquierda Estaré creando el patrón de onda negra usando semillas del verde, negro y un poco de rosa blanco. Para este mono, agreguemos un poco de textura para su cabeza. Tan pequeños trazos con el pincel para crear un poco de textura rugosa para su cabeza. Ahora delineando una de las hojas de loto flotantes continuando con el resto del fondo con el negro En lugar de usar negro, si quieres, puedes usar otros colores también. Hagamos primero el delineado y luego estaremos agregando el color para la sección restante Como esto va a llevar un poco de tiempo, decidí acelerar todo el proceso. Entonces, si quieres seguirme, puedes pausar el video o simplemente puedes reducir la velocidad de reproducción. Oh. Para el último proyecto, estaremos creando múltiples monos, combinaremos la mayoría de los elementos de los otros cuatro proyectos. El quinto proyecto va a ser un poco desafiante. Nos tomaremos un poco más de tiempo, y nos divertiremos mucho haciendo pequeños monos. Y si, continuemos con la sección restante de esta. Delineando las rocas y las piedras y las hojas flotantes restantes Para algunas de las hojas, si tienes problemas para hacer el delineado, puedes simplemente cubrir toda la sección con la acuarela, llenando cuidadosamente la acuarela para esta sección más pequeña Entonces con esto, terminamos con la parte superior. Ahora hagamos la sección restante. Después de completar el fondo con el negro, entraré con un poco de tinta blanca y crearé el efecto de ondulación de costura para las hojas flotantes y las rocas, también para los monos. Continuando con la sección restante. Aquí, decidí hacer primero el delineado y luego llenar la sección restante con los negros Así que delineando todos los elementos aquí primero y luego estaremos coloreando para esta sección Continuando con la adición del negro para toda la sección. Además, si quieres, puedes agregar pequeños patos flotantes, así puedes usar un poco de tinta blanca para crear las siluetas del pato y luego usar los amarillos y el huerto para Eso también será interesante. Estamos casi a mitad de camino. Tenemos sólo un poco de la sección, así que creando el patrón de onda aquí. Y con esto, casi terminamos con todo el fondo con el negro. Solo tenemos una sola licencia para hacer el esbozo. Y si, vamos a sentir la sección restante con el negro. Y ahora he disminuido la velocidad a lo normal y aquí voy estar creando onda como patrón usando diferentes conjuntos de los negros y el verde Entonces ahora mismo estoy usando el negro. En su mayoría voy a estar usando lo mismo solo diluyéndolo un poco Aquí también, como pueden ver, lo diluí un poco, y para el tramo inferior restante de esta esquina izquierda, llenándolo completamente con éste. Cuando se seque un poco, su intensidad disminuirá un poco. O también puedes usar la fiebre húmeda para eliminar parte de la pigmentación y hacerla un poco más ligera Esperé a que se secara y se ha secado. Agreguemos un poco más de detalle para los monos Mu. Aquí, estoy usando un verde un poco concentrado y recortando pequeños trazos para crear una textura similar al pelaje para todo el cuerpo del mono No voy a estar agregando esta textura como pelaje para su estómago, su cara, y para su mano. Aparte de eso, estaré cubriendo todo el sexon pequeños trazos Y sí, continuemos con la sección restante. Y con esto, hemos terminado de delinear la pieza. Como pueden ver, agregué un poco de marrón con este gris para obtener este tipo de color parduzco, parduzco. Esto es opson Si no quieres, puedes usar el simple gris concentrado liso para crear la textura similar al pelaje usando mientras que para crear pequeños trazos y capas sobre capas de trazos pequeños para crear como un período. No tienes que preocuparte más adelante estaremos usando un poco de brastpin para hacer los contornos de las manos, el estómago, y el resto de su cuerpo, la cabeza, y el sexón restante un poco más claros y crujientes con un dolor de sujetadores negros Pasando al tercer mono, haciendo lo mismo. Esta es nuestra segunda capa. Encima de esto, estaré agregando una capa más. Pasando al primer mono. Haciendo una sección inferior de los ojos un poco más oscura, continuando agregando más trazos para hacerlo un poco más peludo y agregando más textura Pasando a la porción superior de su soldado, un poco cerca de ambos lados de su estómago. Pequeños trazos para la parte inferior de su estómago, haciendo lo mismo para este, también. Y ahora vamos a esperar a que se seque un poco hasta que se seque. Agreguemos el color para la otra sección. Hasta que se seque lleva a la razón para que el primer mono use el mismo color. Aquí, una vez más, utilicé uno un poco concentrado ya la consistencia del color ha disminuido un poco cuando lo usé para los dos monos. Y como estaba mencionando, cuando se seque, la intensidad disminuirá un poco. Se puede ver claramente la intensidad tanto del segundo como del tercer mono. El color que usamos ha disminuido un poco. También va a pasar lo mismo con este mono, así que esperaremos a que se seque un poco, agregando un poco más trazos finos para hacerlo un poco más oscuro. Usando esto para crear un contorno para su rostro, haciendo lo mismo por su mano, un poco delineando con este triste más oscuro Y ahora agreguemos un poco más de detalle a algunas de las rocas. Entonces, usando este poco de color gris parduzco para agregar un poco de detalles para alguna fortuna de la roca para que esa porción vertical de sección esté un poco en tono más oscuro Esto siguiendo el contorno de la roca y agregando un poco mayormente en la sección superior. Si quieres, puedes usar un color un poco más concentrado para hacer esto. Añadiendo un poco más de este color para algunos de los otros perros. Aún no hemos coloreado el loto, así que estaremos haciendo la coloración del loto. Y con esto, terminamos con las rocas. Hagamos la sección restante para el mono. Aquí, estoy usando un color un poco concentrado para hacer los contornos para su dedo. Para crear una clara distinción entre cada dígito de su dedo. Creando cuidadosamente pequeños trazos con el pecho para hacer el delineado para su dedo Hagamos lo mismo por el segundo mono. Y finalmente, pasando a la marcación rápida, haciendo que el contorno para su dedo sea un poco más claro y crujiente Añadiendo un poco por su sección superior de su cara. Sí, agregando un poco más allá donde creo que se requiere para hacer esa región un poco más oscura. Como aquí, haciendo que los contornos de la mano sean un poco más distintos. Ahora, usemos el mismo color, un poco del color rosa más oscuro para hacer la coloración de las hojas de loto, los pétalos de loto Entonces aquí, como pueden ver, estoy tratando de hacer las regiones inferiores de este loto un poco más oscuras, la región superior un poco más clara. Y también puedes usar este color para agregar un poco de color más contrastante para algunas de las hojas flotantes. Ahora hagamos el colorante para los alimentos. Entonces aquí estoy empezando con el ocre como primera capa. Para los cuatro alimentos, estaré usando el ocre como capa primaria Y vamos a estar haciendo un poco de mezcla parcial con el conjunto más oscuro para crear un poco de sadose y un poco de reflejos Por ahora, continuemos con el ocre para todos los alimentos restantes Ahora, agreguemos el ocre para el primer mono. Aquí, estoy usando un poco de color rojo para la parte superior. Y aquí dentro, estoy usando rojo para este paquete de galleta o botella de bebida fría. Debería haberlo hecho un poco más detallado y definido. No es tanto clave en lo que tiene en la mano. Usando este rojo o puedes usar Siena quemada también para crear un poco de siembra para los otros dos artículos doblados Se mezclará por sí solo debido a la técnica húmeda sobre húmeda. Pero si quieres una mezcla suave, puedes usar mantequilla para hacer la mezcla. Ahora aquí, estoy usando un poco de negro para hacer los contornos un poco más distintos para crear un poco más de contraste entre diferentes sitios de este negro y el gris. Y como pueden ver, mencioné que cuando esta novia negra se levante, se volverá un poco de menor intensidad, y se ve algo de color grasa. Continúe haciendo el esquema para éste. Haremos lo mismo para las otras tres rayas, las líneas curvas y la forma ondulada que creamos Y más adelante, estaré usando un poco de blanco para agregar un poco más de detalles y para hacer esta forma un poco más curvilínea hacer esta forma un poco más usando la tinta blanca Sigamos haciendo el esquema para todas las secciones restantes. Para algunas de las secciones, estaré superponiendo este negro encima de este color anterior para agregar más caracteres a las formas curvas de la ola Esto es óptimo. Si no quieres, puedes simplemente dejarlo como está. O también puedes llenar completamente toda la sección con el negro. Con estos ya terminamos con la primera ola. Ahora, hagamos lo mismo para el segundo. Empezando por hacer el delineado haciendo que este filtre un poco más curvilíneo y creando un poco más de contraste entre blancos, grises Para algunos de la sección, agregando un poco más de negros superpuestos para toda la Continuemos con el tramo restante de esta segunda ola. Aquí si quieres, puedes crear un poco de rocas más pequeñas. Y con esto, casi terminamos con el segundo. Estaremos haciendo un poco de lo mismo para el tercero, pero también estaremos haciendo un poco de blanding de parcele y un poquito de agua para esparcir los colores para conseguir algo de degradado Aquí esta vez creando un esquema para esta región. Vamos a crear un esquema más como este. Y ahora vamos a estar usando agua para esparcirlo un poco. Si quieres, puedes agregar un poco más de negro donde creas que se requiere. Ahora aquí, estoy usando un poco de agua para esparcir un poco este color crear algo de gradiente. Extendiendo cuidadosamente no queremos que las líneas se fusionen entre sí. Hagamos lo mismo por éste. Mezclando un poco de los colores con el agua, extendiéndola un poco. Ahora, vamos a esperar a que se seque. Por lo que se ha secado. Ahora aquí estoy usando merlán para crear efecto ondulaciones. Estaré creando un efecto dominó para todos los elementos, los tres monos, las hojas de loto flotantes, las piedras, y un poco cerca de las olas que están en la esquina inferior izquierda. Seguir cuidadosamente la filtración de las hojas, las piedras y los monos y crear este tipo de efecto de pulso usando un poco de líneas de eclosión rotas, usando un poco de líneas curvas discontinuas Como esto iba a tomar un poco de tiempo, decidí acelerar este proceso. Estaremos haciendo el esquema para todos los elementos flotantes y luego crearemos un poco de líneas discontinuas que alguna sección del agua siga siendo líneas como esta, rectas paralelas, en un poco de líneas rectas paralelas rotas Pasando a la sección inferior con la tinta blanca. El fondo que creé con la acuarela no resultó uniforme, así que cometí un poco de error. Debería haber usado un poco más grande y usar acuarela un poco más concentrada para crear el fondo. O en lugar de usar el color de agua negra, en lugar de usar la acuarela negra, si hubiera usado la tinta, eso también habría creado un hermoso fondo. Y con esto, terminamos con el blanco para crear este tipo de líneas, usando este blanco para agregar un poco de reflejos o alguna sección de inicio. Usando este blanco para crear un poco de blanco, aquí está para nuestro mono, un poco de reflejos para alguna de la otra sección. Un blanco más donde creas que se requiere para agregar o crear un poco de reflejos o cubrir errores. Ahora, para la sección inferior, usando este blanco para crear el contorno de algunas de las ondas y agregando un poco, siguiendo la filtración de las líneas curvas Un poco de línea curva discontinua siguiendo la filtración de estas olas Añadiéndolo para la esquina. Ahora pasando a las olas más grandes, agregando un poco más de negros para las secciones negras, regiones donde agregamos brasisto más grandes agregando un poco Y, sí, creo que ya terminamos con el blanco. Si quieres, puedes agregar un poco más blanco donde creas que está bien. O también puedes agregar un poco más de negro. Si quieres cubrir el sexón blanco entre las diferentes olas que hemos creado aquí dentro Ahora, volvamos a los monos. Vamos a hacerlos un poco más parduscos. Entonces aquí, estoy usando un poco de color marrón. Creando otra capa de pequeños trazos con este marrón. Esta opción. Si no quieres, no tienes que usar este marrón, simplemente puedes dejarlo tal como está, o puedes usar un lado un poco más oscuro o más claro del gris para crear otra capa para crear otra capa de textura de piel. Haciendo las regiones inferiores de los ojos un poco más oscuras usando este color. Sí, sigamos añadiendo los colores para la sección restante un poco para su nariz y boca, también, para hacerla un poco más oscura. Ahora, una vez más, estoy usando un color un poco más concentrado para hacer que las regiones superiores de las cabezas y la sección restante del cuerpo de los monos sea un poco más oscura. Así que creando pequeños trazos para ello, pequeños trazos para hacer el delineado y hacer las regiones un poco más oscuras Estaremos haciendo lo mismo por los otros dos monos. Pequeños trazos, haciendo un poco de delineación, creando un poco más de textura Añadiéndola para la sección superior, la cabeza y un poquito para ella y delineando su cara también. Y con esto, terminamos con este cuadro. No estaba satisfecha con cómo resultó. Entonces más adelante, agregué un poco más de ajuste y Así que estos son algunos de los cambios que hice. Usé un poco de color más rosado para su ojo, las regiones cercanas a sus ojos hacer esa región un poco más rosada, agregar el mismo color para la oreja, agregar el mismo color para la oreja, y luego usar la pintura de pecho negro para hacer el delineado para crear un contorno claro y distinto para sus cabezas y la sección restante de su cuerpo, sus sus Entonces así fue como resultó el proyecto final. Te veré en el siguiente video. 20. Paraíso primaveral: Bienvenidos al quinto y último proyecto, el Hot Spring Heaven. Esto va a ser divertido. Tenemos muchos monos diminutos. Tenemos una gran casa de madera y un puente de madera roto. Aquí, ya he empezado a esbozar las pautas para el daño muy simple herido Estos son todos opcionales. Si no quieres, no tienes que crear el daño. En lugar de este dolor, puedes crear casa o puedes dejarla tal como está o simplemente crear el tipo de rocas que voy a estar creando para el fondo. En lugar de esta simple choza, puedes crear choza ininterrumpida o abandonada o múltiples que también serán interesantes. Una sola puerta en el frente y una pequeña ventana en el otro lado. Bien. Para toda la sección de la cabaña, estaremos creando tablones de madera, y algunos de los tablones de madera serán un poco más suaves, algunos serán un poco Algunos de ellos faltarán. Entonces aquí, voy a estar tratando de que esta sea una casa un poco rústica y vieja o vieja herida. Para el frente de la casa, voy a estar creando una pequeña plataforma, y unida a esta plataforma habrá viejo puente de madera desvencijado con tablones de madera rotos y apoyando los puentes de madera habrá unos cuantos postes de madera que están sobresaliendo del agua Numerosos pequeños monos flotando en la w y pequeñas rocas y piedras que están saliendo del agua. Alguna sección de eso será visible. Y en los tres lados, habrá montañas cubiertas de hielo o glaciares cubiertos de hielo, lo que consideres que sea Aquí, estoy creando los lineamientos para las puertas. Aquí, estoy tratando de crear un poco más detallado hace en la ventana. Pasando a crear las ventanas para el lado. Este lado, el lado derecho de la cabaña estará un poco cubierto por la montaña, la montaña cubierta de nieve. Vamos a crear el contorno de la montaña cubierta de nieve aquí. Para este proyecto, usaremos las tres cosas, el color del agua, la tinta y el delineador fino para hacer el delineado, además de agregar detalles manuales con los forros finos Dividiendo la montaña cubierta de nieve al fondo en diferentes secciones. Solo líneas aleatorias divididas en diferentes secciones, líneas no uniformes y curvas para dividirlas en diferentes secciones Pasando al frente, aquí, también, estaremos creando este tipo de ver. En ambos lados, estaremos creando este tipo de guardas para que la montaña cubierta de nieve o tierra cubierta de nieve esté presente aquí. En el medio, tendremos algunas pequeñas rocas y monos flotando. Este será nuestro viejo puente, y estos son los postes de madera que lo sostienen. Si quieres hacer ajustes de cambios o si quieres, puedes eliminar algunos de los soportes o crear los rotos. Crea los contornos para nuestros monos, empezando por la circular C para su cabeza. En total, creé 11 monos. Si lo deseas, puedes aumentar o disminuir el número de los monos, aumentar o su tamaño, puedes cambiar de colocación y posición. Todo depende de tu elección. Siéntase libre de hacer ajustes. Y como esto va a tomar un poco más de tiempo para algunos de la sección, he aumentado su velocidad. Para esas secciones, voy a estar mencionando que he aumentado su velocidad. Si quieres seguirme conmigo, puedes pausar el video o simplemente puedes reducir la velocidad. Creando pocos monos más. Filtraciones muy simples para el mono, al igual que practicamos, corazón ahorra para el espacio y luego rodeando el tercero guardar un poquito o una pequeña porción de su cuerpo es visible Con estos terminamos con el boceto básico a lápiz. Estaré haciendo más cambios y ajustes según sea necesario. Por ahora, aquí, estoy usando el forro fino sakura micron para hacer el delineado No estaré siguiendo estrictamente los esquemas que creé, siéntete libre de hacer cambios y ajustes. Continuando con la creación esquemas para toda la sección. Para los bordes y las esquinas, estaré agregando dos o tres líneas para hacerlas un poco más audaces y para crear una clara distinción entre diferentes secciones y diferentes partes Entonces dos o tres líneas. En lugar de usar esta línea fina, puedes usar las pinturas de pincel y crear líneas gruesas y finas para separar las diferentes secciones. Sigamos repasando los contornos. También estaré creando los tablones Oden para toda la sección Para mostrar una clara una prisión entre diferentes órdenes plex, estaré agregando dos o tres líneas entre las diferentes tablas de orden Y eso creará una clara distinción entre cada odenplank Esquema de prospectos para la plataforma. Cerca me cambio al corral de la cárcel para crear líneas un poco más audaces y un poco más oscuras, creando las vigas de soporte para la brecha de madera podrida Aquí, también, voy a estar creando el blanco de madera. Los tablones de madera aquí serán un poco más rústicos y viejos Faltarán algunas de las tablas, algunas serán un poco más suaves o un poco más grandes Añadiendo un poco de profundidad a través del costado de la tabla de madera Creando la montaña cubierta de nieve o la tierra al fondo, dividiéndose en diferentes tramos. Fo solo estoy creando una sola línea. Más adelante, después de colorearlo, lo estaremos haciendo un poco más audaz y más oscuro y necesitaremos ir tres líneas, pasando al frente y haciendo lo mismo creando el contorno ver para esta montaña cubierta de nieve en este lado Atrás y dividiendo en diferentes secciones aleatorias y agregando este tipo de líneas onduladas para que también para que quede separada y haya una sección diferente a esta Ahora, vamos a crear los tablones de madera para el frente Pasando a la parte superior de la cabaña para el techo, mismo tipo de tablones de madera Algunas de las porciones o algunas de las tablas de madera son un poco sot o bit bend Aquí estoy usando combinación de líneas discontinuas y un poco de líneas más audaces para crear el tablón de madera, haciendo lo mismo para el frente Entonces esto es lo que estaba mencionando, creando dos o tres líneas para crear un claro para crear una clara distinción entre diferentes tablones de madera, pasando a la cresta de madera Mismo tipo de tablones de madera. Algunos de ellos faltan, algunos son un poco más grandes, otros son un poco más pequeños. Cubriendo completamente toda la sección con este tipo de tablones de madera Y aquí dentro, voy a estar creando este tipo de pequeñas piedras y las rocas que salen del agua. Entonces solo una pequeña sección de esto es visible. Aquí, he disminuido la velocidad, por lo que esta es la velocidad normal. Y hagamos el esbozo para nuestros monos, Harts por su cara, y luego rodearlo, creando una oreja un poco más grande Bien. Entonces hagamos el esbozo para todos los monos restantes Se puede aumentar o disminuir el número de monos. Puedes hacerlos un poco más grandes, más grandes. Puedes hacerlos un poco más grandes o más pequeños. Voy a añadir todo el mono de este lado. Si quieres, también puedes agregar algunos monos del otro lado. Y aparte de eso, también se pueden agregar pocos monos encima del puente o encima de la t. Una vez más, ya que esto va a llevar un poco de tiempo, he aumentado la velocidad, he creado numerosos monos y pequeños tipos de rocas que están saliendo o alguna porción de las rocas que son visibles. H. Entonces sí, sigamos con la creación de los monos y elemento adicional. Aparte de esto, si quieres, puedes crear las hojas flotantes. También puedes crear el loto. También puedes agregar otros elementos si quieres. Entonces una vez más aquí, he disminuido la juerga. No grabé toda la porción, y agregué más monos y más rocas saliendo del agua. Y esta es la velocidad normal. Vamos a crear el esquema para esta sección. Entonces este lado, una vez más, creando un poco de líneas ásperas y curvas para hacer el delineamiento para este lado de la tierra cubierta de nieve o la montaña Tenemos esta montaña cubierta de nieve en los tres lados, y vamos a dividirnos en diferentes secciones y un poco de líneas curvas para dividirla en diferentes secciones Y una vez más, he aumentado la velocidad, y estamos creando dos o tres líneas para hacer las líneas un poco más audaces y agregar más características a esta sección cubierta de nieve Añadiendo algunas rocas más para la sección media. Y sí, hagamos lo mismo por todos los lados. Entonces dos o tres líneas y haciéndola un poco más distinta. Creando tablón de madera para este lado de la choza Oh ahora, vamos a crear los ojos para nuestro mono, dos pequeños puntos para los ojos Para el fondo, no edité las líneas. Los estaré agregando más adelante. Y con esto, terminamos con los contornos. Deja borrar las marcas de lápiz, ver que la tinta se haya secado y luego borrarla. No comprobé que la tinta se haya secado y la gelpin tardará un poco más de tiempo Así que parte de la tinta se mancharon un poco cerca del puente Entonces lo estaré cubriendo más adelante con la tinta negra. Pero seguro, asegurarse de que la tinta se haya secado y luego proceder. Ahora, hagamos la coloración. Aquí, estaré usando el blacking para crear agua uniforme Antes de hacer eso, aquí dentro, estoy usando panel de latón para hacer el delineado ya que tenemos tantas secciones pequeñas y tendremos que mordir causas para hacer el delineamiento Si cometiste error, puedes simplemente cubrir toda la sección con la tinta negra. cautela agregando este negro y haciendo el contorno para la sección y luego estamos llenando la sección restante con la tinta negra Siguiendo la filtración curva de la brecha Oden y agregando la tinta de tal manera, repasando el contorno de las vigas de soporte Oden Este es el giro normal. Después de terminar esta zona, esta sección, voy a estar alcanzando la velocidad una vez más ya que tenemos mucha área por cubrir. Para el fondo, solo estaré usando dos asientos del gris y usaremos primero el lado más oscuro del gris y luego usaré el agua para esparcirlo. Para alguna de la sección, no voy a estar agregando agua ni ningún color para otras, estaremos cubriendo completamente. Para los demás lo estarán cubriendo completamente. En cuanto al daño de madera y el puente, voy a estar empezando con un piso era del verde y usaré un poco de consistencia más oscura del gree para algunas de las secciones un poco del mismo color que voy a estar usando para el mono para que sea un poco de textura granulada Y aparte de eso, también estaré usando el blanco ing para crear el efecto dominó. Así rodeando a todos los monos y las rocas que salen del agua. Una vez más, he aumentado la velocidad y estaré cubriendo completamente toda la sección con este negro, la sección de agua, delineando cuidadosamente la viga de madera, y luego estaremos llenando esta zona con el tubo negro cautela haciendo el contorno y luego llenando la sección restante con tinta negra Para parte de la sección entre estos tablones de madera, estoy agregando un poco de negro para transmitir que falta porton Y sí, ya terminamos con la culata de madera, las vigas de soporte y el fondo Ahora, hagamos la sección restante, llenando cuidadosamente el negro entre las vigas de madera, y luego estaremos delineando los monos y las montañas cubiertas de nieve y las pequeñas piedras y las rocas Entonces esto va a llevar un poco de tiempo. Tendrás que admitir causas mientras haces el delineado para los monos ya que estos son rasgos muy diminutos, las orejas diminutas, haciendo el delineado para este lado, este lado de la montaña cubierta de nieve Haciendo lo mismo por este lado también. Me tomó alrededor de 10 minutos llenar completamente toda la región con el negro, y así resultó cuando se secó. Aquí, estoy usando merlán para crear el efecto de onda Entonces el mismo tipo de cosas que hicimos antes para todo el proyecto. Siguiendo el cántón o la filtración de esta montaña y odiando este tipo de línea curva discontinua Estaré rodeando todas las montañas, las rocas, los monos y las vigas de soporte de madera, los pilares de la casa. Sigamos con esta tinta blanca. Y como estaba mencionando este video se divide en dos partes. Esta es la primera parte. En la segunda parte, estaremos agregando el color para el fondo, la casa y el mono. Y aquí dentro, solo estaré completando hasta la merlán, creando las ondas como efecto para todos los elementos Aparte de las filtraciones circulares o semicirculares del efecto dominó, también estaré creando algunas líneas rectas y paralelas Hagamos el esbozo para las pequeñas rocas de aquí. Dos o tres líneas siguiendo el sep de la roca o el mono. Ahora, aumentemos la velocidad una vez más. Si quieres seguir conmigo, puedes disminuir la velocidad o puedes pausar el video. Entonces como pueden ver aquí, he creado 11 monos. Déjame saber cuántos monos has creado para tu proyecto. Aparte de esto, como mencioné, se puede crear el silvet de pequeños peces blancos que también serán interesantes Puedes usar el blanco para crear loto blanco, y también puedes crear las hojas flotantes, las hojas de loto que también serán interesantes. Ahora sólo tenemos tres o cuatro cosas por las que hacer el esbozo. Añadiendo algunas líneas paralelas aquí y allá. Agrega más tinta blanca donde creas que se requiere. Entonces esta es la velocidad normal. Y creo que ya terminé con la tinta blanca. Con esto, terminamos con esta parte del video y nos vemos en la siguiente parte, agregando será agregarle los más colores y más detalles a la misma, vemos en el siguiente video. 21. Cómo colorear monos pequeños: Sigamos donde lo dejamos. Entonces la tinta se ha secado. Ahora aquí, estoy usando un verde un poco concentrado para el fondo. Estaremos creando algún tipo de gradiente abigarrado con esto Sigamos con este lado del verde. Aparte de esto, también estaré usando un lado un poco más oscuro y un poco más claro del gris. Y vamos a estar usando mucha agua para esparcir este color por todo el fondo. Bien. Sigamos con esto usando este gris concentrado. Entonces usando este gris concentrado y particularmente agregándolo a un lado de las montañas nevadas, como pueden ver, estoy dejando un poco de espacio entre la gota, así que después de esto, estaré usando agua para esparcirla. No voy a estar cubriendo toda la sección. Voy a estar dejando intacta la sección inferior así el blanco del par será visible aquí dentro Y voy a estar haciendo lo mismo por las secciones restantes. Usando este gris para hacer un poco de delineación, luego creando un poco de trazo más grande con él y luego usando agua para esparcirlo Si quieres dar un paso más, puedes usar un poco de negro para hacer un poco de gradiente como hicimos en el último proyecto para la ola para la ola de agua. Por ahora, solo usaré esta combinación de colores para crear la montaña cubierta de nieve en el fondo. Y para que el primer plano, voy a estar usando las mismas combinaciones de colores Como puedes ver claramente, lo estoy agregando en un lado, y estoy creando un poco de trazos más grandes con un sostén. Si quieres hacer un poco más de sading, también puedes usar el forro de archivo usando el forro de archivo para hacer un poco de eclosión o eclosión cruzada para ordenar que alguna sección de la montaña cubierta de nieve esté un poco más aserrada Continuemos con la sección restante. Aquí, estoy usando un poco de agua para esparcir este color, extendiendo este gris, un poco de creción gradiente con este gris Deja un poco de espacio entre una sección diferente. Deja un poco de espacio entre diferentes secciones, especialmente cerca de los contornos que creamos con los forros finos. Después de terminar la coloración del agua, volveré con una multa y para hacer estos contornos un poco más profundos y un poco más distintos. Pasando a la sección superior, haciendo lo mismo, comenzando con trazos un poco más grandes y más amplios con un gris, y luego yendo con agua para esparcirlo. En lugar de usar el mismo pincel para hacer ambas cosas, puedes usar dos pinceles diferentes, uno con un color gris y otro con el agua. De esa manera, puedes hacer que este proceso sea un poco más rápido. Añadiendo un poco más de gris para esta región. Tenemos mucha sección poner el fondo. Estaremos haciendo lo mismo. Las secciones cubiertas de nieve, un poco de grasa, y un poco de conjuntos más oscuros o más claros y mucha agua. Y aquí decidí llenar la mayor parte de la sección con el gree primero, y después voy a entrar con el agua para esparcirlo. Añadiendo un poco detrás de esta pequeña choza. Cuanto más color use, menos intensidad se vuelve así que tendrás que usar el mismo color de gris una y otra vez si quieres mantener la misma consistencia. Aquí, una vez más, estoy usando el wt para esparcir el color. No se ve genial en este momento, pero cuando se seque, la intensidad disminuirá un poco y el gradiente se volverá un poco más claro. Después de terminar la coloración al agua, volveremos con la multa y para hacer los contornos un poco más crujientes, un poco más salvajes Ya que esto va a llevar mucho tiempo aquí, yo había decidido aquí, he aumentado la velocidad y vamos a estar haciendo lo mismo por esta sección, este lado, la montaña cubierta de nieve de aquí. Ahora mismo, estoy usando agua para esparcir los colores. Y como de costumbre, si quieres seguirme conmigo, puedes pausar el video o simplemente puedes reducir la velocidad. Pasando al frente, usando un poco de consistencia más oscura del gris y creando este tipo de trazos más amplios, usando el agua para esparcirla un poco, no cubriendo todo el sexion dejando un poco de espacio entre las diferentes secciones Ahora la sección restante para el primer plano. Pasando al otro lado, estaremos haciendo lo mismo, un poco de trazos más grandes con el gris, y luego extendiéndolo con el agua. Entonces con estos, terminamos con toda la sección. Vamos a esperar a que se seque un poco. Hasta que se seque, estaremos agregando el color para las pequeñas rocas y pequeñas piedras que tenemos aquí en medio del agua. Para esto, si quieres, puedes hacer lo mismo que hicimos nosotros para los picos nevados en las montañas. Pero en cambio aquí dentro, voy a estar creando pequeños trazos para coser un poco de región lateral para parte de la sección. Trazos pequeños y minuciosos en particularmente un lado. En este caso, aquí estoy sumando los trazos del lado izquierdo. También puedes hacer un poco de eclosión con el pincel, creando pequeños trazos con el pincel para hacer un poco de eclosión o eclosión cruzada para representar un poco amargos para hacer los sados un poco más detallados y un poco más detallados y un Entonces, para el más grande, agrega un poco más de grasa. Ahora tenemos cuatro o cinco más. Aquí, tenemos dos o tres más al frente. Después de esto, estaremos haciendo la coloración para la casa y el mono Para la casa, estaré usando el mismo gris y haré un jarrón plano y luego usaré un poco de lado más oscuro del gris para hacer la coloración y luego un lado un poco más claro del amarillo o del mismo color que usaremos para el mono. Aquí dentro, estoy haciendo un jarrón ligero con un poco de gris. Aquí, estoy haciendo un jarrón ligero con el mismo gris, tan ligero consistencia del gris y cubriendo completamente toda la sección de la casa, la choza, el pavimento, como las plataformas así como la brecha rota y los paneles de madera y las cerraduras de madera en el agua. Esperaremos a que se seque un poco y luego agregaremos otra capa del color para los picos y las montañas. Estoy usando un poco más de verde concentrado. Así que hasta que se seque, hagamos la coloración para nuestros monos. Aquí, estoy usando un poco de tono de piel. También estaré cubriendo toda la sección con él, pero más adelante, iremos con conjuntos más oscuros del color para agregar textura de pelaje y agregar un poco más de detalle. Por todos los 11 monos que he creado aquí, estaré cubriendo toda la sección con esta coloración. Aparte de esto, estaré usando rojo para agregar un poco de detalles para los ojos y crear una nariz grande y para las orejas también. Et agrega lentamente el color para los seis monos restantes. Déjame saber cuántos monos has creado en la sección de discusión. Si quieres variar los colores del mono, puedes hacer eso, o algo del mono, puedes usar asientos un poco más oscuros del color. Para otros, puedes usar un conjunto un poco más claro, o simplemente puedes cambiar el color en lugar de este tono de piel o este color ocre Se puede usar color grisáceo o color escabeche. Entonces el tono de piel que estoy usando aquí es una combinación de ocre, un poco de rosa y un poco de blanco Añadiendo los colores para el último mono aquí, el mono más pequeño. Y como estaba mencionando, estaré agregando otra capa de color encima de esto, así que un minuto muy, así una consistencia muy diluida de este color de piel encima de toda la sección. También lo estaré agregando para el puente de madera y los paneles de madera, las cerraduras que sostienen este puente. ¿Y usted? Plano en la parte superior del gris. El gris se mezclará un poco con este color que estamos agregando en estos momentos ya que el gris aún no se ha secado. Si quieres, puedes hacerlo un poco más oscuro. Entonces puedes usar un poco de consistencia más oscura del ocre, pero estoy satisfecho como resultó. Hagamos la coloración para nuestro mono. Lo mojé para que se seque, y ahora aquí dentro, estoy usando una consistencia un poco más oscura del ocre y creando pequeños trazos para la sección superior de su extremo, así que en la parte superior de su cara y en ambos lados de su cuerpo, por la razón del estómago o la región del estómago, no estoy agregando el pelaje como textura, sino para la sección restante, pequeños Entonces ocurrirán pequeños trazos, estaremos haciendo lo mismo por los monos restantes. Pequeños y diminutos trazos, un poco para la región media, también, no cubriendo toda la sección del estómago, sino un poco para la región inferior para así que eso es asado fundido ancho La porción restante de su cuerpo en la parte superior. Aquí también, se puede jugar con diferente consistencia y diferentes tonos del color. Una consistencia un poco más clara del ocre o una consistencia un poco más oscura, o puedes mezclar un poco de marrón o un poco de Siena con él Y con esto, terminamos con el cuarto. Hagamos el colon para los siete restantes. Aquí aquí tenemos otro mono más pequeño. Esto va a llevar un poco de tiempo. Aquí, una vez más, he aumentado la velocidad ocular. Lo mismo, pequeños golpes con este cher, un poco más para la región superior de su cabeza y luego para ambos lados del estómago, pequeños golpes para la región inferior del estómago. Y cuando estas cuotas se hacen con el cher para los monos. Aquí, estoy usando un rojo un poco concentrado. Entonces usando este rojo para crear la oreja, para toda la región de la oreja, estoy agregando este rojo. Más tarde, estaré usando este rojo para rodear los ojos. Por ahora. Agreguemos la d para todos los oídos. Entonces tenemos 11 pares de orejas. En lugar de usar este concentrado, también puedes usar el color rosa. Ese será el mismo tipo de color que usamos para todos los demás proyectos. Tendrás que ser un poco cauteloso ya que tenemos orejas muy pequeñas para los monos pequeños Añadiendo la oreja roja para los dos últimos monos. Y si, este es el último mono. Ahora, voy a estar creando filtraciones semicirculares en ambos lados de sus ojos, Asegurar que el color que usaste para el aprendizaje primario para su rostro sea droide, y luego cuando apliquemos de otra manera, de lo contrario, los dos colores se mezclarán, y no queremos que eso creando trazos muy pequeños y de pino con este empuje con el rojo y el pequeño en ambos lados de sus ojos, Asegurar que el color que usaste para el aprendizaje primario para su rostro sea droide, y luego cuando apliquemos de otra manera, de lo contrario, los dos colores se mezclarán, y no queremos que eso creando trazos muy pequeños y de pino con este empuje con el rojo y el pequeño triangular se filtran algo de triangular ver para la nariz. Si no tienes tanta confianza, puedes usar el forro fino rojo si tienes o puedes usar gelpin rojo Hagamos lo mismo por los siete monos restantes que he creado aquí. Olvidé crear las colas para el mono. Si quieres, aún puedes hacerlo. Usa el blanqueamiento para crear los elvetos de las colas y luego usa el tono más claro o más oscuro del cha para pintar sobre él Ya que la intensidad del negro del agua será un poco alta. Entonces dos o tres capas del blanqueamiento y luego encima de él, puedes hacer la coloración. Añadiendo las pequeñas notas para ésta. Y ahora está rodeando sus ojos con la t. Ahora pasando a los tres monos del frente. Si quieres hacer el dolor un poco más interesante, puedes usar este rojo para hacer el delineado de algunas de las secciones del corazón, como los contornos de las puertas y las ventanas y los diferentes paneles de madera que dividen el frente de la casa en diferentes secciones Puedes usar este rojo ahí dentro. Lo siento, no pude grabar lo que estoy haciendo aquí, pero ahora mismo, estoy usando un poco de consistencia más oscura del gris, como pueden ver aquí. Para parte de la sección en un lado de los tablones de madera, estoy agregando esto Para la sección superior, estoy haciendo esto, y voy a estar usando un poco de agua para esparcirlo y crear un poco de siembra Entonces alguna sección de la tabla de madera será una semilla un poco más oscura y la restante y la restante es un poco más ligera triste Usando agua, un poco de agua para esparcirla. Extendiéndolo cuidadosamente Asegura que un lado permanezca un poco más oscuro, el otro lado quede un poco más claro Simplemente esparciendo la grasa que acabo de agregar. Para la sección superior, hice lo mismo. Tienes la idea aproximada de lo que estoy haciendo aquí. Lo mismo hicimos para las montañas de fondo, agregando un poco de trazos más pequeños con la grasa para un lado, y luego extendiéndola por la sección restante, dejando un poco de espacio entre los diferentes paneles de madera. Ahora se puede ver claramente lo que hice. Para los bordes y cerca de las secciones de viga, agregué un poco más de grasa y luego la esparcí. Entonces así es como resultó. Hagámoslo un poco más oscuro y un poco más definido. Estoy agregando un poco de consistencia más oscura del verde cerca de esta región, así que justo al lado de la montaña cubierta de nieve y un poco cerca de la plataforma. Este lado un poco más oscuro, agregando un poco más de verde justo al lado del panel de la ventana. Entonces, ante todo, lo que estoy haciendo es agregar el así agregando una consistencia un poco más oscura del dolor para las regiones donde hay más paneles de madera o la sección principal donde hay división de los paneles de madera en diferentes secciones y cerca de los bordes y la esquina y justo debajo del techo. Estoy haciendo un poco confuso, pero tienes la idea aproximada de lo que quiero decir. Añadiendo un poco más de dolor por el frente de la plataforma para hacer que el borde sea un poco más oscuro cerca de la puerta y la sección restante. Unos trazos más delgados del techo para la sección superior para el techo. Y vi decir, si quieres, puedes usar un poco de lado más oscuro del ocre o del marrón para darle un poco más de color parduzco Hagamos que esta región sea un poco más oscura cerca de la región cubierta de nieve. Usar agua para esparcir un poco los colores. Más tarde, cuando se seque, volveré con la multa puesta para que los contornos sean un poco más claros. Lo mojé para que se secara un poco. Ahora agregando los detalles más finos. Entonces para el mono de aquí, estoy usando un tono un poco más oscuro, el marrón redefiniendo el contorno para su cara, un poco para la parte central Pero parte central, a lo que me refiero es que el corazón se filtra que creamos para la cara del mono en esa curva se porta en la sección superior de esa parte curva, aquí estoy agregando trazos más pequeños con un café Se me ocurrió la ruda idea de lo que quiero decir, trazos muy pequeños y diminutos para esa región y usando un poco de líneas discontinuas para hacer el delineamiento para la filtración de su rostro y un poco a ambos lados de su cuerpo, no para su verano Entonces estaremos haciendo lo mismo por todos los monos, trazos pequeños, trazos pequeños y finos con esto. En lugar de este marrón, también podrías haber usado la sienna quemada, o puedes usar la combinación de ambos para algunos de los monos Puedes usar siena quemada para otros, puedes usar el marrón Vamos a agregar el colorante para los monos restantes. Tenemos siete u ocho más al frente. Creando trazos de pequeñez para este. También usa este marrón un poco de este marrón para hacer la coloración de algunos de los tablones de madera que tenemos en el agua Y también para los medios de soporte, podrías usar este color para agregar el color para las vigas que soportan la casa y los paneles de las puertas y para las ventanas para agregarlo para el último mono. Y ahora agrega más donde creas que se requiere. Trazos pequeños y finos con el pincel usando este marrón. Y estamos a punto de completar este proyecto. Entonces después de terminar este proyecto, no me quedé satisfecho. Entonces después de terminarlo, volví y agregué más detalle. Entonces esta es la segunda parte. Si estás satisfecho con tu pintura, puedes dejarla como está. De lo contrario, puedes unirte a mí en la tercera parte, la parte extra en la que agregué más ofertas, hice un poco más delineando y terminé último proyecto el proyecto final de esta clase Entonces esto es lo que me vieron usando un poco de marrón para hacer algo de la sección de la casa un poco más oscura, un poco más audaz y un poco más y un poco más definida No voy a agregar este café para toda la sección, sino para algunas de las secciones principales, eso ayudará crema. Entonces eso va a proporcionar un poco más características a esto Para un lado de los postes de madera, lo estoy agregando marrón, trazos muy pequeños del marrón, solo por un lado. Y si quieres, puedes usar un poco de agua para esparcirlo. Pero aquí, solo estoy creando trazos muy pequeños. Añadiendo un poco más marrón para el otro lado del puente. Con estos d con los marrones y los monos y la caza, si quieres agregar más color, un poco más de detalle, no dudes en hacerlo En ese momento, cuando estaba haciendo la pintura, creo que resultó bastante bien, así que acabo de quitar a todo el equipo de enmascaramiento. Si estás satisfecho con tu pintura, puedes hacerlo como es, o de otra manera, puedes unirte a mí en la tercera parte. Estaremos agregando un poco más de detalles, un poco más de forro fino. Te veré en el siguiente video. 22. Más delineado: Así que bienvenidos a la última parte de este proyecto. En después de terminar el proyecto, no estaba satisfecho, así que decidí usar forro fino y agregar un poco más de detalle. Entonces estoy haciendo los contornos un poco más crujientes, un poco más audaces Entonces voy repasando los contornos ya que la intensidad de las líneas que creé con las pinturas de la cárcel ha sido tenida un poco por la Aquí estoy haciendo los contornos un poco más crujientes. Aparte de eso, también estoy agregando algunas líneas más finas para los tablones de madera para darle un poco más madera para darle un poco más de textura similar a la madera Lo mismo para los tablones restantes para este viejo puente desvencijado que creé, y también lo estaré haciendo para alguna sección del rebaño para el fondo, la montaña que tenemos el pico cubierto de nieve, estaré haciendo un poco más de detalle repasando los contornos y agregando algunas líneas más, un poco más curvas y líneas más distintas. Esto es lo que quiero decir, creando algunas líneas más finas y un poco de pequeñas eclosiones para algunas de las secciones Y en lugar de crear una sola línea, como pueden ver aquí, estoy creando dos o tres líneas para darle un aspecto un poco más audaz y crear y para demostrar que son parte separada y distinta en esta montaña cubierta de nieve que acabamos de crear Dividiendo en algunas secciones adicionales más. Y para algunos de la sección inferior, estoy haciendo un poco de eclosión. Si quieres, puedes hacer mucho más de eclosión o también puedes usar satching cruzado o punteado Y para hacer esto un poco más oscuro, puedes volver con el gris, un poco más de creación de degradado. Pasando a la sección superior, haciendo lo mismo aquí también, dos o tres líneas a la sección superior, al fondo, aquí también. Voy a estar haciendo lo mismo para algunas de las rocas y las piedras de aquí para, si puedes agregar algunas líneas más para hagan un poco más distintas, para hacerlas un poco más oscuras, o hacer un poco de siembra para ellas Creando dos o tres líneas, poco asquerosas y poco curvilíneas para ver una clara distinción entre diferentes secciones de este fondo Sigamos agregando más líneas y dividiéndonos en un poco más de sección, agregando pocas secciones adicionales para algunas de las regiones. De lo contrario, solo puedes seguir los contornos que has creado y repasarlo, haciéndolos un poco más crujientes Ahora agreguemos algunas líneas más, y luego pasaremos al primer plano y agregaremos un poco más Y para estas regiones, las regiones que son un poco más oscuras, puedes agregar un poco de líneas de sombreado, líneas sombreado pequeñas y grandes para hacer esa región un poco más Y con estos, estoy satisfecho con los antecedentes. Para primer plano aquí, lo estaré agregando a alguna de la sección Como cuando estaba haciendo el boceto, ya agregué algunas líneas más para el primer plano dos o tres líneas que es Entonces no hay necesidad de eso. Añadiendo algunas líneas más para algunas de las pequeñas piedras en las rocas de aquí. Líneas pequeñas y diminutas para esta sección. Perdón por el brillo. Agrega más detalles donde creas que se requiere. Si quieres, puedes usar un poco de tono más claro para que el corazón lo haga un poco vibrante. Ahora, aquí estoy usando el negro y repasando los contornos de los ojos, repasando los puntos que creamos para los ojos para hacerlo un poco más distinto y darle un poco más oscuro. También puedes repasar los contornos de la nariz para hacerlos un poco más distintos y crear un pequeño sat triangular con el negro. Un poco más de detalle para esta región cerca de las ventanas. No es visible aquí, pero estoy agregando algunas líneas más para el fondo. Si quieres agregar un poco más de ajuste de género, puedes hacerlo. Puedes usar un poco de tinta blanca para agregar un poco de resaltado para parte de la sección de la cabaña y puedes agregar un poco más de efecto de pulso o más efecto de agua sin gas agregando líneas rectas paralelas. Y con esto, sumamos con nuestro proyecto final. Espero que te hayas divertido pintando éste, y te veré en el siguiente video, el último video, la conclusión. Y gracias por pasar tu precioso tiempo conmigo. Te veré en el último video. 23. Extra: tres monos que te dejan llevar: Así que Bienvenido al primer proyecto. Entonces esto va a hacer emocionante. Los dos proyectos bonus son uno de mis favoritos de toda esta clase. Entonces espero que lo disfrutes. Comencemos con el esquema simple delineado para las rocas en los lados circundantes Como hicimos para un proyecto anterior, estaremos creando este tipo de contornos simples estaremos creando este tipo de contornos simples y contornos aproximados para las rocas en ambos lados, así como también estaré agregando pocas rocas en el medio también. Puedes aumentar o disminuir los números de las rocas que estamos creando aquí, y también puedes jugar con las costuras en los tamaños de la roca, así que siéntete libre de experimentar un poco por tu cuenta. O simplemente puedes seguirme y crear estos contornos muy simples y básicos para las rocas. Para la sección inferior dos, estaré agregando pocas rocas. Y como has visto que también agregamos pocas rocas en los dos primeros. Aquí, estaremos creando nuestro primer mono. El segundo mono estará aquí. Hagamos el tercer mono en la parte superior. Y el cuarto de aquí. Tenemos mucho espacio en el medio aquí, así que vamos a estar agregando algunas rocas aquí, rocas que salen del agua. Simplemente un esquema simple, luego agregaremos un poco de relaves con el forro fino Para este de aquí, estoy usando el forro fino Sakura micron Repasemos los contornos y agreguemos un poco de textura y detalles para las características de este tipo de rocas. Principalmente estaremos usando un poco de líneas de rayado. Primero, hagamos el delineado para las rocas y luego estaremos agregando un poco de detalles para que este proceso sea un poco más rápido, puedes usar los pasadores de pechuga También puedes usar los pinceles transparentes al agua para hacer el delineado, y hará que el proceso sea un poco más rápido, pero tendrás que ser causas adicionales para saludar líneas pequeñas y agregar detalles Continuando con hacer el delineado para las rocas restantes que tenemos aquí Pasando a esta señal. Como pueden ver, no estoy creando ningún tipo de uniforme o cliente consistente para el delineado. Aquí adentro, estoy haciendo las líneas un poco más rudas. Al hacer esto, estaremos agregando más características a las rocas que estamos creando aquí y así haciéndolas un poco más naturales. Entonces este proceso va a llevar un poco de tiempo ya que tenemos muchas rocas en ambos lados, así como estaremos creando más rocas, más que interiores No tienes que quedarte con los contornos que has creado, siéntete libre de hacer cambios en el ajuste. Como pueden ver, no repasé el contorno para el boceto a lápiz anterior que hicimos para la porción más grande de la roca, sino que en lugar de ello, extendí esta porción y creando un poco de diferente tipo de roca. Lo que quiero decir solo siéntete libre de hacer experimentos y no te quedes con los contornos que has creado, M cambia y haz cambios según sea necesario. Ahora para las secciones inferiores, tenemos una, dos, tres, cuatro y cinco rocas. Entonces hagamos el esbozo para estos. Esta persona no es visible aquí, pero yo simplemente hice el esbozo para dos de las rocas más pequeñas Ahora pasando al lado derecho y haciendo lo mismo repasando los contornos, los contornos del lápiz y haciendo los cambios necesarios. Estaré agregando este tipo de rocas más pequeñas para el interior. Voy a estar usando los senos un poco. Para algunos de los sexones solo estaré creando una roca para otra sección, estaremos creando racimo de rocas Hagamos un esbozo rudo para nuestro mono. Tan simples filtraciones así para la cara del mono. Este tipo de nariz. Ahora, creando la cuenca del ojo para los monos, este tipo de simple vista circular para el ojo. Lo que pasó con este mono más tarde cuando estaba haciendo la coloración en las etapas posteriores, cometí un poquito de errores, así que tuve que cubrir a este mono. Entonces te sugiero que seas causa mientras haces la coloración para evitar el error que voy a hacer. Añadiendo este tipo de aquí. Y como pueden ver, le agregué muchas líneas alrededor de sus ojos para que pareciera un poco cansado y cansado Nuestro mono se relaja aquí. A pocas rocas más aquí y allá. Pocas rocas aquí. Entonces puedes comenzar con simplemente crear un contorno aproximado y luego dividirlo en diferentes secciones para que haya numerosas rocas. Un pedazo de roca un poco más grande aquí. Agregar este tipo de rocas más pequeñas frente a él para agregar un poco de más detalles a las rocas Hagamos el esquema simple para este mono de aquí. Este mono está mirando hacia la izquierda. Entonces el lado derecho será un poco más curvo, el lado derecho de su cara Haciendo su mandíbula un poco más grande. Muy simple se filtra así. La sección restante de su boca. Aquí, también, no estoy saludando a ningún tipo de uniforme o línea consistente. En lugar de eso, estoy haciendo los contornos un poco rugosos al no agregar textura y repasar las líneas para hacerlo un poco audaz y agregarle un poco más de características Creando un contorno áspero para su cabello. Más adelante, estaré haciendo las líneas un poco más oscuras así que para hacer la congelación un poco más distinta de la sección restante de su cabeza. Una pequeña sección de su cuerpo será visible. Entonces, para todos los monos, solo una pequeña sección de su cuerpo será visible. Creando el contorno de las rocas aquí. Entonces una pequeña sección de su cuerpo está cubierta por esta roca. Aquí, también, hago cambios en los contornos que entraron antes con un esquí lápiz Justo al lado de su cuerpo, estaremos creando patrón de olas usando el color blanco más adelante. H agregando una roca más aquí, simple sola. Ahora tenemos dos monos más. Para este de aquí estos dos están orientados hacia la izquierda. El mismo tipo de esbozar de esa manera para el segundo mono. Aquí dentro, voy a estar haciendo algunos cambios en su cara. Para el segundo mono, hacemos que la parte superior, la zona al lado de su ojo sea un poco más curvilínea, pero aquí, como pueden ver, voy a estar haciéndola un poco distinta Le voy a estar dando un poco de cuadrado igual. Entonces en este tipo de mismo. Si quieres, puedes hacerlo un poco más curvo como el segundo Simplemente puedes seguirme y liderar el mismo tipo de cosas que estoy haciendo. Para todos los monos, estaremos agregando un poco más líneas para que el sí se vea un poco más real o un poco más cansado o agotado. Al hacer esto, estamos agregando más características fecales a las caras del mono y sí, me parece que al agregar más líneas, se ve un poco más realista. Añadiendo la oreja, solo un lado de su oreja será visible, otro estará cubierto por su aquí. Esbozo rugoso con este tipo de líneas de rayado de brocas, pequeñas líneas de eclosión para su cabeza Ahora, para la sección restante de su cuerpo, una gran parte de su cuerpo es visible. Creando este tipo de sy simple para su mano y una de su mano, la mano derecha es visible. Y la sección restante aquí estará cubierta por las rocas. Et cubre el costado también. Otro conjunto de rocas aquí. Una pequeña sección de su cuerpo será visible entre estas dos rocas. Voy a estar haciendo su coloración con los marrones más adelante. Pero por ahora, hemos terminado con un simple boceto para nuestro tercer mono. Voy a estar agregando un mono más. Hagamos el esbozo para éste. Entonces este es el único mono en este proyecto que se enfrenta hacia la derecha. El mismo tipo de estructura facial simple para ello. Simple empeora para la nariz y la boca. Para todos los monos que hemos creado hasta ahora, sus ojos están algo abiertos, pero para este, decidí cerrar los ojos. Añadiendo la oreja en este lado izquierdo. Y sí, ahora vamos a crear un esbozo rudo para su aquí, aquí en su cabeza Tan pequeñas líneas discontinuas como esta para crear un esbozo un poco más áspero para su cabeza Una pequeña porción de su cuerpo solo será visible hasta aquí. Justo al lado de esto, estaré agregando otra roca. Y con esto, terminamos con un boceto muy sencillo para nuestro mono, pequeña roca aquí dentro Ahora para los espacios vacíos, donde quiera que haya grandes espacios vacíos, estaré agregando pocas rocas. Aquí también, de este lado izquierdo, tenemos una gran superficie, así que estaré agregando una o dos rocas. Y como estaba mencionando, voy a estar haciendo su tamaño cerca, así que agregando un poco más de detalle en forma de más líneas y haciendo algunas de las líneas un poco más oscuras para que los párpados estén cerrados para éste Asegurar que la tinta se haya secado y luego borrarla ligeramente. Entonces aquí aumento la velocidad. Estaremos agregando más detalles para las rocas que hemos creado, así como para los monos Entonces repasando los contornos que acabamos de crear, agregarle más líneas, agregarle más textura en forma de algunas de las en forma de algunas líneas, un poco de líneas de rayado, un poco de rayado cruzado Principalmente, estaré usando la eclosión para agregar un poco más de detalles También usaré eclosión para hacer la siembra. sólo usar el espaciado entre las líneas, podremos darle un poco más de volumen. Como pueden ver aquí, no estoy haciendo que las líneas sean constantes o uniformes. Estoy usando la longitud de las líneas así como llevo el espaciado entre ellas. Al hacer esto, le estamos agregando un poco más de características, un poco más de volumen a la misma. Estaremos haciendo lo mismo las rocas restantes que hemos creado, haciendo que el contorno sea un poco más distinto, dividiendo las rocas en pocas secciones diferentes. Las secciones irán agregando líneas un poco más oscuras al superponerla con más líneas. Y para la sección restante, como pueden ver, estamos sumando las líneas. Más líneas para algunas de las secciones que queremos coser un poco de sados y para las regiones más ligeras, estaremos agregando menos líneas y aumentaremos el espaciado entre ellas. Para las rocas que se encuentran por encima de las otras, para la parte superior, estaremos haciendo este tipo de eclosión, siguiendo la forma rugosa de la roca y agregando las líneas de esa manera Aparte de eso, también estaremos haciendo este tipo de pequeñas líneas de rayado Por todas las rocas, vamos a estar haciendo lo mismo. Este proceso va a tomar un poco de veces ya que tenemos mucha roca. Sí, sé campesino y solo sígueme. También usaré el color gris para hacer la coloración de alguna sección de la roca para coser un poco de cidosa y para agregarle un poco de efecto más contrastante Líneas de eclosión rotas simples de longitud variada como esta para agregar las ventas al por menor para nuestra roca Ahora pasando a esta, un poco de este tipo de líneas más pequeñas para el detalle para la parte superior. Ahora dividiendo en diferentes secciones y estaremos sumando más líneas. Ya que esto va a llevar mucho tiempo, aquí he aumentado el giro, si quieres seguir conmigo, solo puedes pausar el video o puedes reducir la velocidad. De lo contrario, simplemente disfruta del proceso y puedes hacerlo por tu cuenta pausando el video más adelante el proceso de agregar este tipo de líneas para agregar textura para todas las rocas que hemos creado aquí Este video también se divide en dos secciones. Esta será la primera. Ya que esta es una porción un poco más grande aquí, así que decidí agregar un poco más de textura. Entonces, usando una combinación de líneas de rayado y un poco de líneas cur para hacer una versión un poco más detallada de la parte superior, este lado será un poco más oscuro así que agrego más Y ahora para la sección restante. Líneas de rayado simples que hemos utilizado hasta ahora. Y aquí, he reducido la velocidad. Entonces esta es la velocidad normal. Hagamos lo mismo por las rocas del medio. Hacer los contornos un poco más distintos haciendo las líneas un poco más audaces, haciendo el delineado, dividiendo la roca en diferentes secciones y haciendo que algunas de las secciones sean un poco más oscuras con más Y luego para la sección restante, solo vamos a agregar muchas líneas, muchas líneas de rayado Lo mismo que de costumbre, estamos usando la longitud de las líneas de eclosión Si quieres, también puedes usar la eclosión cruzada. Tomará un poco más de tiempo, pero hará que las rocas sean un poco más detalles y un poco más oscuras, hará que la región sea un poco más oscura, disminuirá el espaciamiento entre los ojos y, para hacerlo un poco más claro, solo aumente el espaciado entre las diferentes líneas de eclosión Oh. Yo hice una pequeña porción de ella por mi cuenta, las rocas superiores, hice delineando y agregué detalles En cuanto al mono, solo uso líneas de eclosión simples para agregarle textura aquí Ahora, seguimos adelante con las rocas restantes y los monos restantes. Tienes la idea aproximada de cómo puedes crear este tipo de patrón y textura simples para todas las rocas y los monos. Una vez más, voy a aumentar la velocidad, y si quieres seguirme conmigo, solo puedes pausar el video y puedes reducir la velocidad. Aquí también, si es necesario, estaré haciendo cambios de ajuste a los contornos anteriores que hicimos con el revestimiento fino para las rocas. Para que no tengas que quedarte con los contornos. Las grandes rocas de aquí, tenemos tres o cuatro rocas. Para que la distinción sea un poco más clara, para las rocas que se encuentran detrás, agregue muchas líneas para hacer esas rocas un poco más oscuras, los lados para coser un poco de sombra fundida por las rocas más pequeñas Ahora, qué mono, agregando los globos oculares por el interior, haciendo que los ojos sean un poco más oscuros Vamos a crear textura de pelaje para su cabeza. Tan simples líneas de eclosión como esta, siguiendo la fuga de su cabeza Así que haciendo las líneas un poco curvadas para algunas de las secciones. Estaremos haciendo que el área cercana a su congelación sea un poco más oscura. Entonces estaremos agregando muchas líneas ahí. Y a medida que nos alejemos de él, estaremos disminuyendo el número de líneas. Pero para la sección de contorno, el contorno para su cabeza, estaremos disminuyendo el espaciado entre las líneas para hacerla un poco más oscura. ¿Pero por la porción restante de su cuerpo? Líneas de rayado simples como esta para cubrir toda la superficie Para los lados de este cuerpo, estoy agregando otro conjunto de líneas de eclosión y enfrentando de otra manera para agregar un poco más de detalle para la textura similar al pelaje en la sección restante de su cuerpo que es visible, agregando otra capa de líneas de eclosión para hacer que la parte superior sea un poco más oscura, creando una clara distinción en forma de patrón ondulado Esto estará cubierto por la tinta lateron, pero solo les estoy dando un ejemplo sencillo de cómo vamos a estar haciendo la coloración usando el literón de tinta blanca de esta manera para crear onda como para más ondas como efecto para Esta es opción si no quieres hacer esto, no tienes que hacerlo ya que la mayor parte estará cubierta por la tinta negra. Ahora, hagamos la sección restante. Una vez más, he aumentado un poco más la velocidad. Como de costumbre, si quieres seguirme conmigo, puedes pausar el video o puedes reducir su velocidad. El tercer mono aquí para no confundir, voy a estar llamando primero al mono superior. Entonces el segundo mono está del lado derecho, el tercer mono del lado izquierdo, y el cuarto mono será el mono en la parte inferior. Tenemos pocas rocas más a los lados, un poquito de rocas en el fondo, y un mono grande. Entonces eso es lo único que vamos a estar cubriendo en esta parte de este proyecto. Y en la siguiente parte, estaremos haciendo la coloración usando la tinta negra, usando muchos marrones, color de piel para los monos y negro para el agua Añadiendo detalles alrededor las rocas que hemos creado ahora, centrémonos en el mono grande que tenemos aquí. El mismo tipo de líneas de rayado simples que rodean su cara. Añadiendo las líneas en diferentes parches como este, capas sobre capa para agregar un poco más de detalle para el mono. Y como pueden ver, la región al lado de su cara, estoy agregando más líneas para hacerla un poco más distinta para hacerla un poco más distinta y hacerla un poco más oscura. Y solo estamos agregando capas sobre capas de las líneas de rayado También hacemos la distinción entre su cabeza y el cuerpo un poco clara más adelante por ahora agregando simples líneas de eclosión para su mano que es visible Ahora para la espalda, una vez más, muchas líneas de eclosión aquí, he aumentado un poco el lado, agregándolo aquí, la región entre las rocas terminamos con este mono, y tenemos tres o cuatro rocas más para agregar los forros y detallar. Entonces tenemos dos rocas más, haciendo que los contornos sean un poco más distintos, repasándolo y dividiendo diferentes secciones. Y ahora añadiendo las líneas de rayado. Muchas líneas de rayado. Para la parte superior, si quieres agregar textura y detalles, puedes usar un poco de líneas de rayado más pequeñas Puedes hacer eso, pero voy a estar manteniendo estas rocas bastante limpias, así que no voy a agregar ningún tipo de líneas encima de ella. Y con esto, terminamos con las rocas. Decidí agregar una roca más pequeña aquí. Ahora agregándole la textura para ello. Líneas de eclosión, haciendo que esta región un poco más oscura y muchas líneas de eclosión aquí Agrega más líneas donde creas que es necesario para hacer algunas de las regiones un poco más oscuras. Y con estos, terminamos con la primera parte de este proyecto. Si quieres mantenerlo en la ilustración PN, puedes mantenerlo tal como está, o simplemente puedes seguirlo conmigo y hacer la coloración en el siguiente video. 24. Mono de múltiples capas: M sigamos donde lo dejamos. Aquí, estoy empezando con una combinación de gris mezclado con un poquito de rosa para hacer la coloración para nuestro mono, usar un poco de consistencia diluida del color para que las líneas que creamos antes con el fino liner sean visibles. Esta coloración áspera con ella, y también estoy usando un poco de agua para extender el color, también para disminuir un poco su intensidad, rodear su cara, y para la sección restante, el cabello simplemente esparce el color. Estaremos haciendo múltiples capas de la coloración. Esta es nuestra estratificación primaria. Ahora para este mono, Para los monos, estaremos usando una combinación de colores diferente. Para los dos monos, estaré usando este color, y para los otros dos, estaré haciendo un poco de variación a su color. Y ahora hagamos la coloración para los otros dos monos que tenemos aquí Y aquí adentro, usé un poquito de ocre mezclado con un color gris, sólo un poquito de gris al cher Extiende el color ahora usando agua. En lugar de eso, puedes hacerlo un poco más ligero usando amarillo en lugar de la barrena y mezclando un poco de verde Para este, estoy usando camo jiu esparce el color, usando agua para esparcir el color Añadiéndole castinar sus honorarios. Ahora extendiendo los colores para la sección restante. Pretty M para la parte superior, también. Ahora para la sección restante aquí, la región entre ambas rocas agregando el color aquí. Ahora vamos a esperar a que se seque un poco y le agregaremos un poco más de coloración. Y hasta que se seque aquí, estoy usando un poco de siena quemada para hacer los contornos un poco más distintos La distinción entre su cabeza y la porción restante de su cuerpo y del otro lado, y esta región aquí entre las dos rocas haciéndose un poco más oscuras al agregar esta siena quemada También extendiendo un poco de esta Sienna quemada junto a su cara para hacerla para hacer que esa región sea un poco más oscura Extendiendo un poco el color para sus manos, también. Y, sí, con esto, terminamos con la estratificación primaria para nuestros monos Esperemos a que se seque un poco. Hasta que se seque. Hagamos la coloración para toda la sección. Aquí, me refiero directamente a usar el revestimiento de Zikkurataki para llenar toda la región con el negro Entonces este proceso también va a tomar un poco de tiempo, y tendremos que un poco de causas ya que tenemos muchas rocas dentro de este cuerpo de agua, así como también tendremos que hacer el delineado para el mono conservando su textura similar al pelaje Tendremos que ser causas extras mientras hacemos el delineado, mientras hacemos la coloración cerca de los monos Pon algo de la sección aquí, una vez más, voy a estar aumentando la velocidad ya que esto va a llevar un poco de tiempo. Si quieres, puedes conservarlo ya que es de color blanco y agregar ondulaciones negras usando el negro O simplemente puedes seguirme y sentir el negro por toda la región. solo agregar este negro, haremos que el proyecto se vea un poco más vivo, y agregará un poco de efecto de línea pop. Por lo que hará que los monos se vean un poco más distintos y un poco más definidos. En cuanto al esbozo, como estaba mencionando, estaré creando este tipo de trazo brusse más pequeño para preservar la textura de aquí como textura para todos los monos Añadiéndola cuidadosamente entre las rocas de esta región. Y como estaba mencionando que la mayor parte del eff de ondulación que creamos con el n fino será cubierto por él Además, voy a estar cubriendo esas líneas. Para la región más pequeña, use los trazos más pequeños. Y para las áreas más grandes, solo puedes comenzar con un trazo más grande y luego extender el color. Y aquí como estaba mencionando, he aumentado un poco la velocidad para la región superior, la textura similar a la superior de los monos, creando este tipo de líneas de eclosión, creando este tipo de trazos para preservar su textura peluda Y si, con esto terminamos delinear al primer mono, hagamos lo mismo por el restante Si fueras a seguirme, como siempre, solo puedes reducir la velocidad o puedes pausar el video. Cuidadosamente haciendo el esbozo para las rocas más pequeñas aquí Y ahora vamos a sentir esta región aquí dentro. Creando cuidadosamente este tipo de pincelada más pequeña para preservar la textura peluda de la cabeza de nuestro mono y la porción restante de su cuerpo. Para que este proceso sea un poco más fácil para ti, puedes usar las pinturas de sujetadores para hacer el delineado para los monos y las rocas y luego llenar la sección restante con el blacking Cuidadosamente haciendo el bosquejo para el mono, el tercer mono aquí dentro Sí, lo mismo del otro lado, el lado derecho. Ahora, vamos a sentir la sección restante entre estos dos monos. Añadiendo el color en el lateral también. Con esto, terminamos con la parte superior. Ahora tenemos sólo una pequeña sección para hacer la coloración. Saludando pájaros más pequeños o trazos para preservar la textura rugosa para el pelo del mono, haciendo lo mismo aquí por su mano y la sección restante de su cuerpo y llenando toda esta sección con el ennegramiento Tenemos una sección pequeña, sección muy pequeña para hacer la coloración, y luego estaremos esperando que la tinta se seque y agregue un poco más de detalle para los monos y el agua. Decidí cubrir esta pequeña roca que agregamos antes. Y si, con esto, terminamos con el blacking. Ahora me voy con un poco de gris. Por todas las rocas de aquí, voy a estar agregando un poco de verde así en la porción superior, y luego estaremos usando un poco de agua para esparcirlo. Aquí, estoy usando un tono un poco más claro del verde para hacer la coloración. Si quieres hacerlo un poco más oscuro, un poco más audaz, puedes usar un tono un poco más oscuro del gris Extendiendo un poco el gris. Para la sección en la que dividimos las rocas en diferentes partes, las estaré haciendo un poco más oscuras. Y de lo contrario, para todas las rocas, los lados de la roca estaremos agregando un poco de gris y luego extendiéndola. Si quieres puedes mantener la consistencia del color, o simplemente puedes usar diferentes lados del gris para hacerlo un poco más interesante. Usando agua para esparcir el color tendrás que ingeniar cursos aquí para no mezclar los dos colores, la grasa con la tinta negra que usamos antes, ya que no se ha secado adecuadamente. Sólo extendiendo un poco el gris. La parte superior de las rocas, no agregué ningún color para ello, pero si quieres, puedes agregar un poco de grasa ahí también. Añadiendo la grasa para las rocas de este lado. Para parte de la sección para la parte superior también, donde una roca se desliza sobre otra, estoy agregando un poco de gris Como mencionaba antes que no lo voy a estar haciendo, agregando la grasa para la parte superior, pero decidí agregar un poco de gris. Y el color que usamos antes se ha secado, comenzando con este cuarto mono aquí, estoy usando la Siana quemada y una vez más, usando esta siena quemada para crear líneas de eclosión Estaremos haciendo la parte superior un poco más oscura. Este es nuestro tercer color para este cuarto mono. También llevo esta pieza entre las líneas así como las filtraciones y el lateral es un poco, cubriendo toda la sección, casi toda la sección casi toda la sección con este tipo de línea de eclosión Esta parte de su soldado, voy a estar tratando de mantenerlo un poco más ligero ahora por sus honorarios, haciendo los lados un poco más oscuros al agregar un poco de esta siana quemada entonces estaremos haciendo las líneas de eclosión Pero por ahora, es a la delineación por las tarifas. Ahora vamos a extender las líneas así usando trazos de bruss más pequeños Y para la sección restante, una vez más, rayado de calentamiento crean líneas de eclosión un poco más pequeñas y poco más delgadas extendiendo las líneas un poco Y como pueden ver, no estoy cubriendo toda la sección por su cara con este color. Voy a estar agregando otra capa de color encima de ella. Solo cubriendo parte de la sección con este tipo de pequeñas líneas de eclosión con esta siena quemada Haciendo que esta región se oscurezca un poco más con más líneas de eclosión en Y si, con esto, terminamos con una sienna quemada para nuestro cuarto mono Ahora pasando al tercer mono de aquí, estoy usando marrón. Esto es marrón o puedes ver, es umber crudo y haciendo el mismo tipo de cosas, pequeñas líneas de eclosión para crear una distinción un poco clara entre la cabeza y la sección restante de su cuerpo También decidí usar un poco de este barro crudo para hacer la distinción un poco más clara entre su cabeza, su porción restante de su cuerpo y la mano derecha del otro lado. Entonces usándolo y superponiendo un poco de él encima del bunt y que usamos, extendiendo un poco las líneas de eclosión Añadiendo más líneas aquí entre las dos rocas para que sado colado por las rocas Extendiendo las líneas un poco justo al lado de las rocas, también. Agreguemos un poco de esta ronda para la parte superior para extenderla un poco aquí. Usar un poquito de agua para someter un poco su intensidad Entonces usando agua para rociar un poco el color, mezclándolo con las capas restantes que usamos antes Con el acuarela, la principal ventaja lo es. Cuando esto se seca, todavía podemos ver la visibilidad de todas las demás capas del color que usamos antes. Ahora, usando el marrón para hacer que la congelación sea un poco más distinta, usándola para hacer el delineado, superponiendo esto encima del SNA quemado que usé Y como pueden ver, no estoy superponiendo ni cubriendo toda la sección de la CNN quemada, sino solo una pequeña porción de ella para que la Sienna quemada también sea visible Creando aves de trazo más pequeñas para agregar un poco de textura similar al pelo para la sección restante de su cabeza. Con estos, ya terminamos con la coloración, vamos a esperar a que se seque un poco aquí adentro, usando un poco de color marrón. Entonces usando un poco de la misma tumba que usamos para sus honorarios. Aquí, he aumentado un poco la consistencia, un poco el gris concentrado y creando el mismo tipo de característica y creando el mismo tipo de línea de rayado que acabamos de crear para la cuarta Entonces aquí adentro, lo que pasó después, este mono se volvió un poco fangoso, así que lo cubrí con un blacking Porque mientras haces la coloración aquí, si quieres hacer cambios en el ajuste a colores y la forma en que lo estás creando, siéntete libre de hacerlo porque el mío resultó bastante malo, así que lo cubrí más tarde. Para este mono de aquí, estoy usando camuflaje. El mismo tipo de brusstok más pequeños para agregar las líneas de eclosión. Agregar las líneas de rayado justo al lado sus modas y crear un poco de delineación usando esto. Añadiéndolo en el otro lado también. Una vez más, creando líneas de rayado más pequeñas para la sección restante de su cabeza Una vez que esto se seque, perderá un poco su intensidad. Pasando a la porción restante de su cuerpo, líneas de eclosión un poco más grandes Haciendo la coloración aquí para su texción de pierna de pelo en el lado derecho y el lado izquierdo Esguince un poco el color. Esperaremos a que se seque un poco y luego agregaremos otra capa del colorante encima de él. Aún así se seca, hagamos la coloración para nuestro mono. Por lo que antes empezamos con un café para agregar las líneas de eclosión, una vez más, continuando con el marrón Empezando por hacer el delineado para su cara, y ahora estaremos creando la línea de eclosión. Y ahora vamos a estar creando las líneas de rayado, el mismo tipo de línea de rayado que hemos utilizado hasta ahora Extendiendo las líneas de rayado que salen de los lados de su cara y siguiendo la forma curva de su cabeza, agregando las líneas de rayado de esta manera La porción inferior no es tan visible, perdón por eso, pero simplemente agregué el mismo tipo de líneas de rayado que hemos agregado hasta ahora, haciendo que esta región, los lados de su cara sean un poco más oscuros agregando más líneas, usando un poco de marrón para esta, y usándola para crear una clara distinción y separación entre su cara y la porción restante de su cuerpo, haciendo lo mismo aquí dentro, creando una clara distinción entre su cara y la porción restante de su cabeza. Un poco de marrón para las regiones exteriores, también. Otra capa de líneas de rayado aquí. Ahora, estoy usando camuflaje para las orejas, un poco de camuflaje para todas las orejas del mono que hemos creado, agregándolo aquí también, extendiendo un poco el color para disminuir un poco en intensidad. Yo uso fechado para disminuir en intensidad. Ahora, agregando otra capa del color para la oreja, un poco de color naranja, unos pequeños puntos diminutos de la naranja para las orejas. Ahora, por los honorarios. Ahora por las tarifas aquí, estoy empezando con un color de piel, un color un poco diluido para las tarifas. Ahora usando el mismo color para las tarifas de los tres monos que hemos usado. Esta es nuestra primera estratificación del color. Hagámoslo un poco más ligero, así que estoy usando sujetadores secos y empapando algo del agua sobrante de agua que agregué, haciendo lo mismo aquí también, para este primer mono. Y para el cuarto mono, también, hice lo mismo. O. Vamos a agregar un poco de detalle para la nariz y la boca, así que un poco de color naranja. Y ahora, una vez más, ir con el agua para esparcirla y disminuir un poco su intensidad. sólo hacer esto, hemos hecho que la nariz y la boca sean un poco rosadas o naranjas Ahora para las regiones además de su tamaño, un poco de color aguamarina, pequeños trazos como este, y también un poco en los lados, también, e ir con el agua para extender el color y reducir un poco la intensidad. Aquí, estoy usando un poco de umber crudo para este mono más oscuro Usar el agua para extender el color y reducir la intensidad. Haciendo lo mismo por este primer mono. De esto es de lo que estaba hablando que este mono se volvió un poco más fanático. Más tarde, la estaré cubriendo con tinta negra. Pero por ahora, hagamos el color. Bing un poco de textura más fl para este mono usando el marrón. Entonces, si tu mono se ve bastante bien, entonces no tienes que cubrirlo. De lo contrario, lo estaré cubriendo. Y aquí dentro, solo te estoy mostrando como ejemplo que cómo puedes estar creando la textura para ésta. De lo contrario, la hubiera cubierto ahora mismo. Esperaremos a que se seque y luego agregaremos otra capa. Para este mono, decidí hacer la distinción un poco más oreja, un poco de marrón en el costado ahora usando agua para esparcirlo. Para este mono, también, extendiendo un poco el marrón. Añadiendo un poco de marrón para el interior. Además de su ojo y nariz, claramente las semillas se ven un poco feas, así que decidí cubrirlo usando el blacking un poco y cubriéndolo Cuando esto se seque, se mezclará con la sección restante del negro, y no será tan visible Esperaremos a que se seque y luego usaremos merlán para cubrirlo. Ya que tengo secador de pelo, puedo sujetar un poco este proceso. Si tienes secador de pelo, puedes acelerar el proceso. Después de esto, usaremos el blanco para crear triple efecto para toda la sección. Estaremos creando líneas curvas para los sajones cerca de los monos y cerca las rocas que están presentes dentro del agua usando bacaladilla concentrada, y creando este tipo de líneas curvas para las regiones además de las Si quieres, puedes crear líneas uniformes y consistentes o de otra manera, simplemente puedes seguirme conmigo y crear este tipo de líneas discontinuas. Con las líneas discontinuas, me parece un poco más interesante. Entonces es por eso que principalmente uso este tipo de líneas discontinuas para agregar más detalles o más textura. Este proceso va a llevar un poco de tiempo. Presentamos y agregamos mucha línea. Para las áreas más grandes, en su mayoría agregaremos este tipo de líneas simples y lisas, líneas simples y rectas para las regiones al lado de los monos y para las regiones al lado de las rocas, agregaremos líneas un poco curvas También estaré usando un poco de blanco para algunas de las secciones del mono para agregar un poco de reflejos. Aquí, una vez más, he aumentado un poco la velocidad. Y como de costumbre, si quieres seguirme conmigo, puedes pausar el video o simplemente puedes reducir la velocidad. Añadiendo líneas poco curvas junto al cuerpo del mono. Aquí, también, esto está al lado de su cabeza. Agreguemos muchas líneas, simples líneas rectas y lisas para la sección restante. Aquí, he reducido la velocidad a la normal. Y como me mencionaron un poco de líneas más pequeñas para agregar un poco más de detalle para algunos de la sección del mono, agregándolo para la parte superior también. Para esta región, hubo una superposición de líneas, así que estoy usando un poco de blanco para cubrirla. Ahora, agregando un poco más de líneas para algunos de los monos. Añadiendo más líneas en esta región para cubrir los errores que cometí. Y si, con estos hemos terminado con el proyecto bonus, espero que hayan disfrutado esto. Este es uno de mis favoritos. Te estaré viendo en el siguiente video. 25. Mini monos y iceberg, extra 2: Bienvenido al segundo proyecto de bonificación. Para este, estaremos creando montones de monos, un total de diez monos lindos. Y esto es algo similar al último proyecto que lo tenemos. Aquí, también estaré creando este tipo de rocas. Estructura simple como esta. Para el último proyecto, tuvimos múltiples uno, pero aquí dentro tendremos rocas más grandes como esta. En ambos lados, estaremos creando un tipo de rocas un poco más grandes como esta. Y en cuanto a los colorantes, estaré usando el mismo tipo de coloración que usamos para el último proyecto, un poco de gris Para los sitios, estaremos haciendo un poco de eclosión, no para toda la sección, sino para que parte de la sección siembre un poco de sombras fundidas por las rocas que se encuentran al frente Hacer lo mismo aquí, crear este tipo de pedacitos dentados y poco orgánicos parece para las rocas Entonces se puede considerar esto que los monos están en los glaciares y estos son grandes trozos icebergs de hielo que Y dentro para la sección media aquí, estaremos creando un poco diferente tipo de rocas, un poco más grandes y cónicas o puedes decir ClinDo puedes decir cilíndricas como ver para las rocas en el medio Y como siempre, voy a estar usando el negro adentro para toda la sección, el agua. Ahora vamos a crear la vista lateral de los icebergs que hemos Para parte de la sección, hazla un poco doblada y curva media para agregar un poco más de características a icebergs, los icebergs flotantes Entonces estamos viendo esta escena desde arriba. Entonces este lado es visible aquí. El otro lado quiere ser visible aquí. Golpear los costados de los icebergs aquí de esta manera. Se pueden variar las colectas dentro del iceberg. Si quieres que sea un poco más grande, solo puedes hacer que los lados sean un poco más grandes. Y para esta región de aquí, estaremos creando muchas barbillas más pequeñas de icebergs que están flotando junto a la Si quieres mantener las cosas simples, en lugar de crear este tipo de múltiples secciones más pequeñas, solo puedes crear una o dos o tres secciones más grandes. Añadiéndolo aquí para la parte superior, la parte superior derecha. Entonces estos serán los workorgs de hielo flotantes que tenemos. Decidí extender esto un poco ya que todos los icebergs que hemos creado son bastante Entonces esta será nuestra simple bool de hielo flotante, y en cuanto a las rocas en el medio Así que este tipo de simples cónicas iguales lo hacen un poco realista haciéndolo un poco curvado y doblado. En su mayoría creé dos o tres. Si quieres aumentar o disminuir el número o los tamaños, puedes hacerlo. Aquí, también, usaremos las líneas de rayado, la curva y las líneas de rayado simples rectas Y con estos, terminamos con las rocas y los icebergs Ahora vamos a crear los monos. En total, agregué las rocas en seis lugares diferentes. Si quieres aumentar los números, puedes hacerlo. Y si quieres crear otro tipo de rocas que hemos practicado hasta ahora, también puedes hacerlo. Entonces, comenzando con simples filtraciones ovales para el mono, como mencioné al principio, estaré creando un total de monos adolescentes Aquí, también, si quieres aumentar o disminuir los números, puedes hacerlo. O simplemente puedes seguirme y crear el mono. Sólo voy a estar creando la cabeza del mono así como una pequeña cola. Y con estos, terminamos con un boceto a lápiz. Ahora hagamos el entintado. Entonces una vez más, aquí, estoy usando el revestimiento fino sakura micron Y sumando los minuciosos detalles en forma de gran circular ver por su tamaño, dos filtraciones ovaladas por su nariz y sencilla boca sonriente Entonces este es el boceto básico para nuestro mono. Usaremos dos o tres semillas diferentes de los amarillos y el color de la piel para hacer la coloración de nuestro mono También estaré agregando té pequeño que sale de la mantequilla. Pero para crear el contorno para el pelaje como textura para el mono, usa pequeñas líneas de eclosión para agregar la textura Entonces esto es ahora que vamos a estar creando múltiples monos aquí. He creado los monos en un racimo de dos o tres monos. De este tipo de versión más simple del mono, si quieres ching o usar otros monos, puedes hacerlo. Ahora hagamos el tercer mono, comenzando por este tipo de líneas de eclosión simples para el pelaje como textura Ahora por el interior, un poco de acera y doblan hart, como ver o podemos un poco bordillo y esponjoso Y ver por la cara de nuestro mono, ovalado ver por su nariz y sencillo es mi boca Añadiendo la oreja Y con estos, ya terminamos con este tres mono flotante de aquí dentro. Ahora echemos un vistazo más de cerca cómo lo estoy creando. Empezando por una simple filtración para la cara de nuestro mono, este tipo de corazón como filtrarse o se puede decir, una versión más esponjosa de la Y, alimento de filtración ovalada y nariz pequeña, filtración circular para los ojos, boca sonriente Entonces esta es la cara simple que estamos creando, el mismo tipo de tarifas que hemos creado para otros proyectos y como practicamos en las estaciones de práctica. En esta sección, estaré creando un total de dos monos. Y como mencioné, solo estaré creando las cabezas y una pequeña sección de su parte inferior del cuerpo, un poquito de pecho, pero si quieres que sea un poco más grande, puedes extenderla. También puedes crear una pequeña sección de manos que será visible. No lo voy a hacer, pero si quieres, puedes hacerlo. Creando este tipo de líneas de eclosión rotas poco más pequeñas para crear el contorno del pelaje de su cabeza Y si, con esto, terminamos con otras dos cabezas para nuestro mono. Una pequeña sección de su cuerpo es visible. Entonces solo hasta aquí, un poco debajo de su cuello. Eso es lo que voy a saludar onmic. Cuatro o cinco monos más. Entonces dos monos aquí. Si lo desea, también puede usar una línea uniforme y consistente para hacer el delineado. Pero me parece que cuando uso este tipo de líneas poco rotas y este tipo de bits orgánicas, agrega un poco de más características a los monos o a la pintura que estoy creando. Entonces por eso solía preferir este tipo de líneas poco irregulares Añadiendo las orejas para nuestro mono. En una pequeña sección justo debajo de su cuello. Para toda la sección, estaremos llenando completamente con la tinta negra. Estaré creando el efecto dominó justo al lado del mono, un poco para los bichos de hielo flotantes y para algunas de las rocas que hemos creado. Creando el pelaje como textura para la cabeza de nuestro mono. En cuanto a la cara, voy a estar empezando por un color de piel. También estaré usando un poco de rojo para crear pollitos rosados y usar huertos y semillas de amarillo u otro color para la sección restante para su También estaré creando cercetas muy simples y pequeñas que serán visibles al lado del mono Ahora agregando mono aquí. Este va a ser un solo mono. Si quieres, también puedes agregar un mono más al lado de él. Aquí, no tengo tanta especia, así que sólo estaré creando este sencillo. Añadiendo los Come para nuestro mono. Y con estos, terminamos con esto. Ahora, para la sección inferior de aquí, tenemos un poco de spiece Entonces aquí dentro, también estaré creando dos monos más. Creando una pequeña línea de eclosión para la cabeza de nuestro mono, un poco de textura peluda Y si, ya terminamos con esta. Hagamos el último mono aquí para la sección inferior. Estaré agregando algunos monos más en la parte superior, pero esto hará el último mono aquí en la sección inferior. Creando pequeñas líneas de rayado rotas para la cabeza. Orejas pequeñas. Un poquito solo amaba la merienda , y, si, ya terminamos con esta. Y como estaba mencionando, estaré creando las colas pequeñas. Jabón muy sencillo como este para la cola de nuestros monos. Aquí también, agreguemos cola pequeña. Si no quieres agregar las colas, puedes simplemente dejarla como está. Y como estaba mencionando, si quieres agregar las manos también, puedes agregar sus manos. Entonces están agitando las manos, puedes crear cosas así Ahora, agregando las colas aquí, estaba diciendo que voy a agregar algunos monos más, pero luego vi que ahora, hemos creado diez monos, así que no voy a estar agregando ningún mono. Si quieres, puedes agregar algunos más. Pero no tengo tantas recetas, y si agrego más monos, se sobresaturará sobresaturaré este cuadro, así que no lo estaré haciendo Añadiendo el mono para este tercero. Ahora, agreguemos la cola para nuestro mono final en la parte superior. Entonces con estos, terminamos con un simple bosquejo para nuestros monos, ahora para las rocas Así mismo tipo de patrones simples, hazlo un poco curvo. Agregamos un poco más de textura en forma de líneas de rayado curvas y un poco de líneas de eclosión simples y rotas para la sección inferior para agregarle un poco de textura, crear un poco de secciones dobladas y siendo esa sección un poco más oscura al agregarle más líneas Líneas de rayado rotas simples en las secciones inferiores. Entonces así es como vamos a estar creando las rocas aquí dentro. Y voy a estar usando asiento más claro del gris para hacer la coloración para la sección en la que usamos líneas de eclosión Voy a estar haciendo esas sectas un poco más ligeras, pero de lo contrario, la sección restante seguirá siendo un poco más ligera Haciendo el esbozo para éste, también. Dos, tres, cuatro, cinco, seis, siete, ocho, un total de ocho más. Sí, sigue haciendo lo mismo por las rocas restantes que hemos creado. Si quieres aumentar o disminuir los números, puedes hacerlo. Aparte de eso, si quieres agregar otras alineaciones adicionales, puedes hacerlo También puedes agregar hojas flotantes. Se puede agregar loto flotante o hojas grandes flotantes del loto. Añadiendo un poco de textura en forma de este tipo de líneas de eclosión, líneas eclosión un poco rotas y haciendo un poco de siembra para las regiones inferiores, extendiéndola un poco más y haciendo los contornos un poco más audaces y aquí, este proceso va a llevar un poco de tiempo, he aumentado un poco la velocidad Entonces, si quieres seguirme, puedes simplemente pausar el video o puedes reducir la velocidad. Para las rocas de aquí, decidí hacerlo un poco más oscuro a los lados, así que agregué mucha línea de eclosión e hice un poco de sding Ahora, hagamos lo mismo por las rocas restantes que tenemos. Comenzando por hacer el delineado para las rocas y luego usando muchas líneas de eclosión para parte de la sección para coser un poco de sando y para agregar un poco de textura, estoy haciendo algo de la sección un poco más oscura También estoy usando líneas un poco curvas para que las piedras o las rocas aquí estén un poco fueron y un poco más curvadas. Añadiendo algunas líneas de rayado más en la parte superior y aquí Haz que los contornos sean un poco más audaces y oscuros. Y ya terminamos con estos dos juegos de las rocas. Ahora sólo tenemos a los dos aquí. Mismo tipo de cosas, comenzando por hacer el delineado y luego estaremos agregando la textura y detallando. Una vez más, he aumentado el giro. Línea de eclosión simple siguiendo el canto, el barrido curvo de la roca, además de agregar un poco de línea curva para algunas de las secciones Ya que este proceso iba a tomar mucho tiempo, los icebergs que creamos, y ya hemos practicado mucho de él Entonces hice esto por mi cuenta. Entonces, si quieres seguirme, puedes simplemente pausar el video y hacer el delineado de todos los icebergs O puedes hacer la coloración primero, y luego después, después terminar los monos y el agua, puedes agregar la textura y los detalles para los icebergs flotando insberg Aquí, estoy empezando con el dolor de mama para hacer primero el delineado para este iceberg, y luego estaré agregando el negro para toda la sección Puedo hacer lo mismo con unos autobuses acuarela, pero va a tomar un poco más pero me llevará un poco más de tiempo y voy a tener que estar un poco más en cursos extra. Para esta sección, también, estaré aumentando la velocidad un poco más adelante, ya que tenemos mucho mono en las piedras para hacer el delineado y luego tendremos que rellenar lados con el negro Estaremos llenando toda la sección con el negro, haciendo cuidadosamente el delineado para las rocas Trate de preservar la textura rugosa y orgánica de las rocas que hemos creado. Así que trata de hacer los contornos un poco más orgánicos. Aquí, he aumentado un poco la velocidad. Entonces, si quieres seguirme, puedes pausar el video o simplemente puedes reducir la velocidad. Para los monos, usa pinceladas un poco más pequeñas para preservar la textura rugosa del pelaje del mono. Pequeñas líneas de eclosión para hacer el delineado para la cabeza del mono. tendrás que ser un poco cauteloso para hacer el delineamiento para las colas del mono Esto va a tomar un poco de tiempo ya que tenemos que hacer delineación para montones y montones de monos y mucha piedra Entonces también tenemos los icebergs. Haciendo el out running para esta sección aquí. Ahora, extendiendo el color para sentir el espacio restante en la parte superior. Haciendo el remate por este mono, el mono solitario Delineando quieto, y no llenando cuidadosamente toda la sección entre el mono, la roca y los icebergs Haciendo el esbozo para esta sección aquí, los icebergs Entonces voy a estar haciendo la coloración en diferentes secciones para que la tinta que usamos para parte de la sección se amortifique, y luego volveremos a esa sección. Cuidadosamente haciendo el delineado para las rocas, llenando toda esta sección con el negro Si quieres, puedes usar el pincel de acuarela para hacer la coloración, pero indio decidí quedarme con el bramin que estoy usando, y voy a estar haciendo el rey con él Ahora, hagamos el delineado para los monos con cuidado, delineando su pequeña Pero también se dividió en dos partes. Esta es la primera parte y solo estaremos completando el entintado aquí, en la parte posterior, estaremos agregando la coloración para los icebergs, las rocas y el También crearemos un efecto dominó usando la tinta blanca, haciendo el delineado para las dos rocas aquí Ahora, sintiendo el espacio entre las rocas. Tenemos que hacer el delineado de esta pequeña cola, haciendo cuidadosamente el delineado y sintiendo la sección restante aquí Ahora, vamos a sentir esta sección aquí. Volviendo a la parte superior y agregando los colores. Y ahora vamos a completar la parte superior. Añadiendo un poco de mon black aquí. Y con esto, terminamos con la parte superior. Ahora sólo nos queda la mitad. También tenemos que hacer el enfriamiento para esta sección. Así que volviendo aquí y sintiendo el color entre los dos monos, añadiéndolo cuidadosamente por encima de su cabeza. Y ahora hagamos la sección restante, comenzando por hacer el delineado a los lados de los icebergs, haciendo cuidadosamente el delineado para la cabeza del mono Intenta conservar la textura rugosa de la forma que hemos creado. Ahora añadiendo cuidadosamente los colores intermedios. Haciendo el delineado para las dos rocas más pequeñas, extendiendo el delineado en este Ahora, llenando la sección restante con la tinta. Y ahora, hagamos la sección restante, comenzando por hacer el delineado a los lados de los icebergs Entonces llenemos esta sección aquí primero y luego llenaremos la sección restante en la parte inferior, extendiendo un poco la tinta para llenar toda esta región. Oh. Añadiendo el color entre los dos monos, haciendo el delineado para su cabeza y su cola, haciendo cuidadosamente el delineado para su Ahora sintiendo esta pequeña sección restante. Ahora solo tenemos dos monos para hacer el delineado y sentir el color, comenzando por hacer el delineado para el mono con cuidado, delineando su cola, haciendo lo mismo para el segundo mono, delineando su cola, y haciendo el delineado para su Y ahora vamos a sentir toda la sección con el negro. Y sólo voy a estar encubriendo hasta aquí en este proyecto. En el siguiente video, como mencioné, lo estaremos completando, agregando los colores para las rocas, los icebergs, y el mono Cuidadosamente agregándolo aquí, justo al lado aquí. Y ahora tenemos sólo una pequeña sección, por lo que llenando completamente esta sección. Y si, con esto, terminamos con esta parte del video, y voy a estar viendo en la siguiente parte. 26. Usar gris para el iceberg y las rocas: Sigamos donde lo dejamos. Y aquí, estoy usando el gris para hacer la coloración de los lados de los icebergs También voy a estar usando un poco de verde para parte de la sección en la parte superior. Solo agrega este poquito de gris para el lado superior de los pecados para alguna de la sección en la que agregamos muchas líneas de eclosión, agrega un poco más de pastoreo, particularmente en el lado izquierdo, el lado superior izquierdo Y ahora usando el agua para extender este gris y sí, extendiéndose en. Y extendiéndola de manera desigual por los lados extendiéndola de manera desigual, estamos agregando un poco más de textura y un poco más de detalle para los lados de los icebergs que También estaré agregando un poco de gris para la parte superior, ya que estaba mentorando un poco de lado más claro del gris aquí, agregándolo aquí a esta parte Entonces para alguna de la sección, tenemos muchas líneas o donde tenemos sección de contorno, agregamos un poco de gris. Tipo prefiero usar un lado un poco más claro del gris para la parte superior, extendiendo el gris un poco aquí. Y si, ya terminamos con este lado. Hagamos lo mismo aquí, al otro lado, Asegurar que la tinta que has usado se haya secado. De lo contrario, podría presumir la pintura, agregando el gris aquí en los lados de los icebergs que hemos creado Y luego el lado, usé un lado un poco más oscuro del gris ya que tenemos muchas líneas de eclosión para la parte superior Estoy usando un lado un poco más oscuro del gris, haciendo lo mismo con las rocas de aquí, agregando este gris en esta forma. Y lo estaremos extendiendo un poco con el agua más adelante. Pero por ahora, solo continúa con agregarlo de la manera curva, agregar un poco para la sección inferior de manera recta. Ahora vamos al agua y vamos a estar haciendo lo mismo, esparciendo los colores de manera desigual Para la sección en la que hicimos mucho eclosión, esas secciones se volverán un poco más oscuras La otra sección se mantendrá así. Y ahora mismo se ve un poco más oscuro, pero sobre esto se seca, perderá un poco de su intensidad. Difundiendo el color un poco más aquí. Esta revuelta se ve un poco más oscura. Ahora extendiendo el color aquí para la sección inferior para esta sección también, esta sección extendida. Aquí para toda la porción extendida, voy a estar usando un lado un poco más oscuro del gris. Ahora hagamos lo mismo aquí, extendiendo un poco el lado más claro del gris por la parte superior. Aquí por todas las porciones extendidas. Vamos a usar ahora para esta parte superior, una semilla un poco más ligera del verde, y, sí. Ahora extendiéndola un poco aquí, también. Entrando al agua para extender el cráneo por toda la sección, diferentes secciones extendidas. Y con esto, terminamos con ello. Esperé a que se secara y se ha secado. Ahora, vamos a estar haciendo la coloración para nuestro mono. Y aquí, estoy empezando por el color de la piel. Entonces agregando este color de piel para la cara de nuestro mono, ya que perderá un poco su intensidad, así no tienes que preocuparte por superponer esto sobre los ojos y la nariz Y como pueden ver, estoy usando consistencia muy diluida del color para superponer sobre la cara del mono. Ahora aquí, estoy usando un poco de seco para remojar algo del exceso de agua que agregamos para la cara de nuestro mono y además reduciendo un poco la intensidad del color de la piel. Y con esto, terminamos con la piel para nuestro mono. Ahora aquí, estoy empezando por el ocre, una consistencia un poco diluida del ocre Esta va a ser nuestra capa primaria para el mono, añadiéndola para la cabeza del mono, oreja del mono y la sección restante Entonces lo estaremos agregando para todos los monos adolescentes que tenemos aquí. Mono de múltiples colores, puedes hacer eso. En lugar de colorear todo el mono de la misma manera, puedes usar otros colores que hemos usado para otros monos y crear variedades de monos de diferentes colores. Si terminamos con un seis meses, estamos en la cima. Hagamos lo mismo con los cuatro monos que quedan aquí. También estaré usando un poco de rojo para las orejas y además un poco de pequeños puntos rojos para las mejillas del mono, añadiéndolo para el último mono de aquí. Ahora mismo, no se ve tanto colorido, pero le estaremos agregando más capas. Ahora, hagamos otra estratificación aquí. Estoy usando camel Jim empezando por hacer el delineado por los honorarios del mono y agregarlo un poco a los lados Estaremos haciendo lo mismo por todos los monos, haciendo que el contorno del contorno de sus pies sea un poco más distinto y un poco a los lados, también. Ya que tenemos filtraciones muy pequeñas para el mono, no estoy haciendo ese tipo de línea de eclosión Pero si quieres, también puedes hacer líneas de eclosión, pequeñas líneas de eclosión con el pincel para agregar un poco más para textura similar a los monos También estoy agregando esto para las colas del mono, haciendo el delineado, un poco de textura para los monos con este emoji Lo mismo, delineando los honorarios del mono, agregando un poco en el costado Añadiéndola para este octavo mono. Añadiéndolo por su mancha. Ahora tenemos dos monos más. Lo mismo, delineando la cara del mono, añadiéndola un poco en el costado, añadiéndola por su mancha Y con estos, habíamos hecho con el último mono, los monos adolescentes, con los Camuji añadiéndolo un poco más hacia algunos de los monos extendiendo un poco su color Y ahora aquí dentro, me voy con un poco de rojo. Añadiendo pequeños puntos diminutos para las mejillas del mono para crear cuadros rosados para los monos También agregando un poco de esto y cuidadosamente para sus oídos. Agrega un pequeño punto del rojo. El color se extenderá un poco por sí solo ya que los dos colores anteriores que hemos usado no se han secado, por lo que se extenderá por sí solo un poco. Pequeños puntos diminutos para los cuadros y pequeños puntos diminutos para las orejas. Añadiendo la d para los dos últimos monos. Y con esto, terminamos con la tarifa para todos los monos. Agreguemos el efecto ripple. Entonces usando esta pescadilla y creando este tipo de curvas de bits siguiendo el contorno de las rocas, los icebergs, así como Así que vamos a crear múltiples efectos de ondulación para toda la sección. No voy a estar agregando las líneas rectas para crear el patrón de onda, pero si quieres, también puedes hacerlo. Solo estaré creando este tipo de curva simple dos o tres líneas para los monos, las rocas y los icebergs También lo estaré agregando para las colas, también, pequeñas líneas curvas para las colas. Si quieres que sea un poco más saturado, puedes agregar otro tipo de líneas rectas simples como lo era la mansonina Solo estaré sumando la línea curva solo para los lados de los icebergs que hemos creado Aquí para aumentar un poco la velocidad. Añadiéndola para los dos últimos monos y ahora pasando al costado de este iceberg Añadiéndolo un poco aquí. Y si, con esto, terminamos con la pescada. Y con esto, terminamos con nuestro proyecto. Me divertí mucho pintando este. Espero que haya disfrutado esto. Hagamos lo favorito y enmascaremos nuestra pintura. Espero que hayas disfrutado esto, y te estaré viendo en el siguiente video. 27. Conclusión: Muchas gracias por acompañarme en esta clase de chill and ink. Espero que hayas disfrutado pintando a estos pequeños monos acogedores y relajantes tanto como yo disfruté guiándote a través de cada paso. Exploramos bocetos, entintado, textura acuática y colores suaves de invierno, todo mientras mantenemos el estado de ánimo tranquilo, divertido y lúdico Ya sea que hayas completado un proyecto o los cinco, estoy muy orgulloso de ti por tomarte este tiempo para aprender, practicar y crear. Ahora es tu turno. No olvides subir tu proyecto de clase en la sección de proyectos y recursos. Puedes ver tu pintura final, tus contornos de tinta, tus bocetos a lápiz o incluso tu práctica Realmente me encanta ver tu proceso y cómo cada uno de ustedes aporta su propia personalidad a la obra de arte. Si disfrutaste de esta clase, por favor considera dejar una reseña. Tus comentarios significan mucho para mí, y también ayuda a otros estudiantes a descubrir la clase. También puedes ver una sugerencia de lo que hiciste como aprender a continuación. Siempre agradezco tu idea. Gracias de nuevo por pintar conmigo el día de hoy. Sigue practicando, sigue experimentando. Y lo más importante, sigue disfrutando de tu arte. Te veré de nuevo en la siguiente clase.