Reflejos de agua en acuarelas: controlar tus capas húmedo sobre húmedo | Emily Marie Watercolors | Skillshare

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Reflejos de agua en acuarelas: controlar tus capas húmedo sobre húmedo

teacher avatar Emily Marie Watercolors, Watercolor Artist and Dog Lover

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción a los videos de Skillshare

      0:55

    • 2.

      Materiales

      3:23

    • 3.

      reflejo de cielo azul húmedo sobre húmedo

      8:17

    • 4.

      Húmedo sobre flor seca y lápices de liliros, primera capa

      10:38

    • 5.

      Reflejos de agua húmedo sobre húmedo, Parte 1

      9:29

    • 6.

      Reflejos de agua húmeda sobre húmeda, Parte 2

      4:33

    • 7.

      Detalles de húmedo sobre seco

      10:56

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

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8

Estudiantes

1

Proyecto

Acerca de esta clase

En esta breve clase, observaremos la pintura de reflejos en agua calma.  Utiliza la plantilla de trazado incluida en este tutorial, o elige tu propia foto de referencia para pintar utilizando las técnicas de las que hablamos en la clase.  ¡Disfruta de esta experiencia con la pintura!

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Emily Marie Watercolors

Watercolor Artist and Dog Lover

Profesor(a)

Hello! My name is Emily Marie and I am a watercolor artist from Wisconsin. Before I started my art business, I worked for 10 years as an elementary school teacher. I use all the skills (and patience) I learned as a school teacher when I'm teaching all my in-person watercolor workshops.

As a dog mom myself, one of the first subjects I started painting was dogs! I've painted hundreds of different dogs and lots of different breeds. I started teaching intermediate classes via SkillShare and I also teach in-person beginners during my local "Paint your Pup" nights. I love being able to donate a portion of my class to local pet rescues since my dog Trufa is also a rescue dog!

My other passion when painting is botanicals. My husband and I used to live in ... Ver perfil completo

Level: Beginner

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Transcripciones

1. Introducción a los videos de Skillshare: Hola, y bienvenidos. Mi nombre es Emily, y soy artista e instructora radicada en Madison, Wisconsin. En la clase de hoy, veremos cómo crear un reflejo realista en aguas tranquilas. Analizaremos las capas húmedas sobre húmedas y cómo controlar tus capas húmedas sobre húmedas para crear un reflejo suave del árbol en el un Luego agregaremos detalles húmedos sobre secos en la superficie del lago que engañarán tu ojo piense que es un reflejo Tendrás acceso a una plantilla de rastreo incluida en este tutorial, así como algunas fotos de referencia en color e instrucciones de impresión que enseñarán este tutorial paso a paso Así que toma tus suministros de acuarela y comencemos. 2. Materiales: Bien, entonces para este tutorial, necesitarás papel de acuarela Estoy usando arcos, prensados en frío, 100% algodón, papel de 140 libras para este tutorial. Me parece que cuando estoy haciendo mucho mojado-sobre-húmedo, que sí necesito papel prensado en frío y algo de Puedes comprar tu papel en un bloque o puedes comprarlo en una libreta. A mí me gusta comprar estos tres tamaños de papel Arches, y luego puedo cortarlos y tener trozos de papel de 28 por diez pulgadas en una sola pieza aquí. Entonces con esta siendo de 12 páginas, obtengo entonces 24 piezas de papel de acuarela de ocho por diez pulgadas. Sí me gusta pegarme el papel sobre un cartón corrugado de plástico. Puedes pegarlo con cinta adhesiva en un escritorio que tengas en casa. Puedes pegarlo sobre una mesa o estos tableros de plástico corrugado Los puedes encontrar en Michael's. Y luego, lo mismo. Son del tamaño de cartulina, pero puedes cortarlos en cualquier tamaño que necesites. Por lo que necesitarás pegarlo usando cinta de pintor o algún tipo de cinta de acuarela. Últimamente he estado usando esta marca llamada Kiwi Hub. Y cuando lo haces con cinta adhesiva en tu papel de acuarela en tu tablero, vas a querer asegurarte de que tienes un borde muy agradable y uniforme en los cuatro bordes de tu papel. Querrás tener aproximadamente la mitad de la cinta en tu papel y aproximadamente la mitad en tu tabla para que no se abroche tanto como tu pintura. También necesitarás una variedad de pinceles de acuarela. Puedes usar cualquier tipo de cepillo redondo de tamaño mediano para algunos de nuestros detalles. Me gusta usar un redondo talla cuatro. Se trata de un cepillo de terciopelo negro limitado plateado. También puedes usar un pincel de pequeño detalle para algunas de las secciones más pequeñas de nuestra pintura. Estoy usando un cepillo Si zero escota, y luego también podrías necesitar una variedad de cepillos de mayor capacidad para nuestros lavados o para nuestras áreas más grandes Algunas opciones diferentes para ti son un cepillo de canilla, un cepillo de canilla grande. Esto también es limitado en plata, o puede usar un cepillo de lavado plano grande. Entonces este es un cepillo plano de tres cuartos de pulgada también de Escoda Pasando a nuestras pinturas de acuarela, estoy usando una paleta de acuarelas Daniel Smith Windsor y Newton también es genial. Schminke hay muchos tipos y marcas diferentes de pinturas profesionales de acuarela O si quieres ahorrar algo de dinero en alguna parte, no dudes en usar tus marcas de acuarela de grado estudiantil. Lo único en lo que sí creo que deberías gastar un poco más de dinero es el papel de acuarela de alta calidad, ya sea arcos o Bo hong o algún otro tipo de papel de alta calidad. Necesitarás dos tazas de agua, y luego también necesitarás una toalla de papel o un trapo Bien, comencemos. 3. reflejo de cielo azul húmedo sobre húmedo: Bien, así que voy a empezar mojando toda la mitad superior de mi estanque de lirios Entonces, para este primer paso, vamos a estar pintando húmedo sobre húmedo para el agua azul y obviamente el cielo que se refleja en Entonces para hacer esto, estoy usando un cepillo de canilla grande. Estoy asegurándome de que me voy acercando a mis almohadillas de lirio porque, claro, donde sea que me moje, el pigmento va a ir ahí. Y estoy necesitando fragmentar esto en secciones porque obviamente, si trato de hacer toda el agua a la vez, no voy a tener suficiente tiempo antes de que esa sección se seque Ahora, cuando echo un vistazo a mi foto de referencia, me doy cuenta de que hay un azul que se refleja desde el cielo Y luego también están todos mis árboles y árboles verdes que se reflejan. Estoy decidiendo hacerlo en dos etapas separadas. Entonces esta primera etapa son simplemente los reflejos azules. Y luego dejaré que eso se seque completamente, y luego volveré y haré los reflejos del árbol como otra capa húmeda sobre húmeda. Entonces terminé de mojar esa sección superior. Ahora estoy tomando un cepillo más pequeño alrededor de la talla cuatro o seis, y ahora estoy mojando alrededor de esa pequeña intersección de nenúfares Voy a agarrar un poco de azul palo aquí, así que estoy usando mi cepillo de canilla grande para esto para que sea un poco más rápido Y luego antes de agregar mi azul thalo al papel ahí, solo lo estoy tocando en mi paleta para que no obtenga ninguna sección azul oscuro realmente, realmente profunda Empieza con mi azul en la esquina superior izquierda. Se nota que estoy sosteniendo mi tabla para que la gravedad pueda ayudar a ese tipo de pigmento azul a sangrar hacia abajo Así que quiero este muy bonito degradado del azul más oscuro en la parte superior izquierda, y luego poco a poco se volverá un poco más ligero a medida que lleguemos al lado derecho Ahora, la sección superior del cielo aún necesita ser más ligera, disculpe, tiene que ser más ligera que la parte inferior. Y así todavía quiero que este cielo sea bastante ligero. No quiero que sea de color súper oscuro. Bien, entonces haremos exactamente lo mismo para la sección inferior de nuestra pintura Entonces estaré usando agua limpia para mojar la sección inferior. Y estoy teniendo mucho cuidado de volver a acercarme mucho a mis nenúfares, las almohadillas de lirio, pero también voy a dar la vuelta al reflejo de la flor del lirio de agua Entonces ese reflejo en el agua todavía va a ser muy ligero, y así no quiero que un azul oscuro cubra ese reflejo. Antes de que esto se seque, voy a entrar con mi cepillo más pequeño para mojar justo al lado de los nenúfares Y ahora, igual que antes, voy a usar azul thalo en este lado izquierdo, y luego voy a traer lo que quede azul en mi pincel, lo voy a llevar al lado derecho Así que estoy empezando con el más concentrado en esta izquierda y luego regarlo a medida que llego a la derecha. La sección más difícil para que pintes con esto va a ser donde esas dos secciones húmedas conecten en ese lado izquierdo. Así que sea realmente demasiado cauteloso donde se conectan las dos secciones húmedas y luego la almohadilla de lirio más a la izquierda Trate de tener la menor cantidad de líquido toque esa sección superior para que no tenga ningún tipo de retrolavado sucediendo allí o flores sucediendo Puedo agregar algunos colores extra a esto. Así que no lo estoy pensando demasiado. Estoy haciendo esto rápidamente. Agregué un poco de palo turquesa a esa sección media del azul, y voy a agregar algo de índigo. Estoy usando una especie de trazo de pincel curvo aquí en la esquina inferior izquierda del agua, y quiero que esa sección oscura sea la inferior izquierda Eso va a darle un poco más de, como, una silueta. Y eso es todo. No quiero sobretrabajarlo. Puedo usar algunos trazos de pincel para ayudar a mezclar esas capas. Pero a veces la mejor mezcla que puede ocurrir es dejar que el agua la mezcla, cuanto más trabajamos en una sección, más seca se pone y luego es menos probable que seamos capaces de mezclarla menos probable que seamos capaces de mezclarla Sugiero antes de que se seque toda esta sección que uses un cepillo húmedo para tirar del azul justo al lado de las almohadillas de nenúfar. A veces si no hacemos este paso, podrías notar que tu azul se va a secar y puede haber un pequeño anillo de agua ahí donde no esté completamente conectado al nenúfar. Y así me gusta traer un cepillo húmedo, no un cepillo húmedo. Si tengo demasiada agua en mi cepillo, eso va a crear una flor. Y así utilizo un cepillo húmedo para acercar ese azul al lirio de agua. Olvidé una pequeña sección de, como, un pequeño recorte ahí en el propio lirio de agua Y así voy a añadir un poco de azul. Y luego estoy usando una toalla de papel para limpiar algunos bordes donde pasó por encima de mis almohadillas de lirio. Ahora, a veces, necesito recordarme a mí mismo que simplemente me detengo. Y entonces voy a estar parando y dejando que estas secciones se sequen. No quiero sobretrabajarlo. Quiero dejar que el agua haga lo que tiene que hacer. 4. Húmedo sobre flor seca y lápices de liliros, primera capa: Bien, así como dejamos que el fondo se seque, vamos a empezar a trabajar en nuestra flor de lirio de agua húmeda sobre seca Entonces porque nuestros nenúfares son blancos, vamos a mezclar un índigo con bastante agua También puedes agregar un poco de azul o un poquito de púrpura si quieres que tu color de sombra incline de una manera u otra. Entonces vamos a usar este color de sombra muy transparente para simplemente pintar algunos bordes de sombra de nuestro propio nenúfar. Ahora, hay que tener mucho cuidado de no tocar ninguno de estos bordes donde está brotado contra el agua azul, o de otra manera, vamos a crear algunas flores Así que sólo voy a trabajar despacio aquí y solo añadir algunos pequeños indicios de sombra. Ahora bien, mientras esa agua todavía está húmeda, esa primera capa está húmeda, puedo caer un poco de índigo más oscuro solo en ciertos lugares para hacer esos pétalos un poco más oscuros. Estoy tomando un poco de gamboge y pintando los centros del nenúfar Incluso si el tipo amarillo sangra en los pétalos, está bien. Justo aquí, en realidad estoy agregando un poco más de amarillo a los pétalos en sí, solo para iluminarlo un poco Así que no te preocupes si tu tipo de amarillo sangra. Bien, así que ahora ya revisé mi fondo azul para ver qué tan húmedo está Parece que está un poco húmedo hasta la tonch pero ya no está mojado. Y así voy a empezar a pintar mi primera capa de nenúfares Entonces primero estoy mojando el lirio de agua, y luego estoy agarrando un poco de savia verde, y voy a dejar caer algo de savia verde adentro Y voy a hacer esto por cada lirio de agua individual. Ahora bien, si puedes permitir que tu fondo se seque mayormente antes de hacer este paso, eso es preferencial. Pero si estás empezando a notar el sangrado verde en tu fondo azul inmediatamente detente. Usa tu toalla de papel y empapa ese verde que está sangrando y luego espera un poco más. Idealmente, no queremos que ocurra ningún sangrado entre el azul y el verde. Una vez que tenga este lirio de agua verde, ahora voy a tomar un poco de color verde savia profunda. Esto es lo más oscuro de un verde como puedo conseguir. Lo estoy tomando directamente del pozo sin agregar agua a mi pincel, y estoy agregando un poco de sombra donde se superpone el lirio de agua. También estoy agregando una ligera sombra en el centro mismo del nenúfar, y eso le va a dar un poco más de forma. Entonces voy a continuar esto con todo el resto de los nenúfares en mi página Añadiendo esa primera capa de verde de savia verde. Se va a aguar. Y luego mientras eso esté mojado, voy a caer en un poco de verde más oscuro. Y estoy cayendo sólo donde estoy viendo una sombra. Recuerda que con las acuarelas, tenemos que saltar por ahí porque necesitamos que nuestras formas individuales se sequen antes de pintar el objeto inmediatamente al lado Entonces voy a dejar que ese primer lirio de agua se seque. Estoy saltando a un lirio de agua diferente, y luego saltaré y pintaré todos los nenúfares para darle a todo algo de tiempo de secado para que no sangra Una vez más, voy a caer en ese verde savia profundo donde me doy cuenta de que debería haber una sombra, y necesito hacer esto, claro, mientras la primera almohadilla de lirio está mojada Ahora bien, si tu almohadilla de lirio no se mantiene lo suficientemente húmeda como para que caigas en este verde savia profundo, entonces continúa trabajando en hacer que esa primera capa esté lo suficientemente húmeda para que puedas caer en ese verde savia profundo. Deberías poder usar la humedad del papel para ayudar a mezclar esas dos hojas verdes Así que voy a seguir trabajando en estos nenúfares. Voy a acelerar este video solo un poco que aún puedas verme pintar cada lirio de agua individual, pero para que no te lleve una eternidad ver dónde me estoy cayendo en las sombras. Entonces, ahora que hemos practicado algunos de estos nenúfares, también podemos usar el blanco del papel para actuar como reflejos Entonces, si estás en un punto en el que quieres probar esto también, lo que estoy haciendo es que estoy mojando la mitad superior. Estoy agregando un poco de verde a la mitad superior. Y luego voy a usar mi pincel y pintar algunas líneas radiantes desde el centro del nenúfar Pero estoy dejando algo de lo blanco del papel para que brille. Y así el blanco del papel va a actuar como el punto culminante ahí. Y vuelvo y como que estropeé esas líneas para que no sea perfecta. Pero si estás en un punto en el que también quieres intentar eso, siéntete libre de intentar agregar algunos de esos reflejos ahí usando el blanco del papel. Si eso es demasiado complicado para ti y no te preocupes por ello, déjalo como tu verde claro. Ahora, otra forma en la que puedes subir de nivel tu mojado sobre húmedo en esta capa es, además de caer en un verde oscuro para las sombras, también puedes caer en Entonces estoy usando un poco de gamboge y dejándolo caer en especie de en el borde superior de mis nenúfares para actuar como solo un 5. Reflejos de agua húmedo sobre húmedo, Parte 1: Bien, entonces ahora comenzaremos con la sombra del lirio de agua Así que estoy regando un poco de índigo, y primero voy a mojar la sombra debajo usando húmedo la sombra debajo usando húmedo Entonces mi papel está seco. Voy a mojarme inmediatamente bajo el nenúfar y luego tirar algo de esa sombra hacia abajo. Y luego voy a agarrar un poco de índigo directamente de mi plato, así que está un poco más concentrado, y voy a dejar caer ese índigo concentrado a lo largo del borde del agua. Ahora, no quiero que esto se mezcle. Quiero que sea muy agradable y profundo y oscuro justo en ese borde. Y no me importa si hay alguna pequeña araña de ese color que está arañando y veteando en el agua, porque así es como se vería en la vida real, con agua real Voy a secar mi cepillo, y luego utilizo un cepillo seco para empaparme en algún lugar si salió mal Bien, entonces ahora estoy comprobando la humedad de mi primera capa de color Quiero que esta primera capa esté seca al hueso, tan seca al tacto. Y ahora voy a pintar mi segunda capa de mojado-sobre-húmedo. Y este será el reflejo del árbol que veamos. Ahora bien, necesita estar mojado sobre húmedo porque queremos que esos bordes sean realmente agradables Pero podemos rehumedecer la sección en la que queremos pintar usando agua, agua limpia Entonces estoy agarrando un poco de agua limpia aquí para esto. Y siempre y cuando estemos usando papel de acuarela de alta calidad, así que esto es arcos prensados en frío. Y mientras no estemos usando nuestro cepillo y frotando nuestro cepillo en la misma sección una y otra vez, podemos hacer dos capas posteriores de húmedo sobre húmedo Entonces como te das cuenta, estoy mojando la zona en la que quiero trabajar. Y porque no me voy a frotar el cepillo de un lado a otro, no va a levantar ese azul de fondo. Si estás usando un papel que no es arcos, no puedo confirmar ni negar si esto va a funcionar para ti. Funciona muy bien con el papel prensado en frío de Arch. Me imagino que no va a funcionar tan bien con prensado en caliente, ya que parece prensado en caliente el color se asienta en la superficie del papel en lugar de remojarlo un poco más. Así que ten mucho cuidado con el papel que estás usando para este tutorial si vas a probar este paso. Así mismos pasos exactos. Voy a mojar toda la sección, y después voy a dejar caer mis colores muy, muy concentrados encima de la sección húmeda. Bien, volví a cambiar a ese cepillo de pluma y solo estoy mojando toda esa área, asegurándome de que sea incluso Quiero asegurarme de que sea cual sea el color que me vaya a caer va a florecer y extenderse de manera uniforme. Entonces ahora voy a agarrar un poco de savia profunda verde directamente de mi sartén. Mi cepillo está ligeramente mojado, y por eso notarás que se extiende con bastante intensidad Entonces, cuanto menos líquido tengas en tu pincel, menos se va a extender el color. Entonces comencé con el verde savia profundo, y luego agarré un poco de oro verde, y estoy agregando una especie de algunos puntos de oro verde Eso va a actuar como algunas de las pequeñas algas que están sentadas en la superficie. Ahora que tengo ese oro verde, voy a volver a entrar con un poco de verde savia más profundo. Así que solo quería tipo de lugar que donde lo quería antes de agregar más de mi color más oscuro. Entonces, cuando estoy agregando mi verde savia profundo, sí quiero que este verde savia profundo esté separado, así que lo estoy agregando en una especie de puntos, pero también estoy conectando algunos de estos puntos y haciendo algunos de estos puntos más grandes usando el borde de mi pincel. Se van a conectar cuanto más cerca del lirio de agua que te pongas. Y cuanto más lejos de los nenúfares, menos conectados están estos puntos Voy a agregar un poco de curva S aquí debajo de la almohadilla de lirio, y esto va a parecer un poco más como un reflejo. También voy a caer en un verde savia profundo más cercano a mis nenúfares, especialmente en la parte inferior de mis nenúfares Quiero asegurarme de que es muy evidente que estos nenúfares están sentados en el agua y no están dentro del agua Y entonces necesito asegurarme de que haya una bonita sombra oscura debajo de ellos. Ahora, también me estoy asegurando de que no estoy exceso mezclando este oscuro profundo verde savia con el fondo en el agua. Entonces te estás dando cuenta de que todavía puedes ver algo del azul brillando a través Eso es porque no estoy sobremezclando ese verde en mi papel. Bien. Ahora, estoy notando que todavía está mojado, así que todavía puedo trabajar en esta sección, y voy a estar agregando un poco de índigo a las sombras más oscuras más profundas Entonces lo estoy guardando a esta sombra más grande aquí por encima de ese lirio de agua más derecho. Y luego estoy agregando un poco de índigo a esta pequeña sección intermedia. Todavía no estoy mezclando demasiado los dos colores, así se puede ver que índigo se destaca del verde savia profundo Y luego otros colores que puedes agregar mientras aún esté húmedo, siempre puedes agregar un poco de violeta carbazol si quisieras agregar un poco de matiz púrpura También puedes volver a entrar y añadir un poco más de ese oro verde. Estoy cuidando el color y agregando un color más oscuro intenso a medida que el color se disipa en Cuando empiezo a notar que mi papel se está secando y ya no puedo hacer estos bordes suaves, ese es mi indicador de que necesito dejar de funcionar. Entonces estoy agregando aquí solo un pequeño toque de violeta, un poco más verde, y luego voy a dejar que esa sección se seque. 6. Reflejos de agua húmeda sobre húmeda, Parte 2: Muy bien, entonces voy a trabajar ahora en la mitad inferior, y voy a hacer exactamente de la misma manera que hice la mitad superior, donde primero mojaré toda la sección, y luego voy a caer en mis verdes oscuros, mi oro verde claro, oro verde claro, y luego lo acentuaré todo con un poco de índigo y violeta 7. Detalles de húmedo sobre seco: Entonces mientras dejo secar el reflejo de los árboles, voy a empezar a trabajar en la segunda capa de mis nenúfares Entonces mi primera capa fue esta húmeda sobre húmeda, donde caí en algunos colores oscuros y dejé que eso Mi segunda capa es húmeda sobre seca. Entonces todos mis nenúfares, voy a mantenerme seca. Y estoy agregando una ligera capa de savia regada verde. Y estoy agregando unas pequeñas líneas radiantes que salen del centro de mis nenúfares También podría agregar algunas líneas alrededor de los bordes. Todo lo que estoy haciendo aquí es que quiero agregar algunos detalles de filo duro. Ahora bien, tu segunda capa, el color que mezclas no debe ser muy opaco. Si tu color que estás mezclando es demasiado opaco o demasiado oscuro, entonces el contraste entre tu primera capa y tu segunda capa va a ser demasiado grande, y entonces va a quedar raro. Entonces la savia verde que estoy usando como segunda capa, notarás que no es tan opaca. Todavía lo mezclo con bastante agua. Y luego estoy usando un cepillo seco en ciertas áreas solo para arreglar cualquier borde que se vea un poco de bordes demasiado duros. También podría caer un poco de índigo, especialmente a lo largo de esa línea central donde los nenúfares tienen ese pequeño corte en ellos. Esa línea recortada, siempre puedo caer en un índigo más oscuro para acentuar Bien, así que estoy comprobando para ver lo húmedo que sigue siendo el fondo porque sí quiero agregar algunas sombras bajo mis nenúfares Entonces esta es la sombra inmediata del nenúfar en la superficie del agua. Estoy usando un índigo directamente de mi sartén para esto. Sección bajo el lirio de agua parecía sólo un poco húmeda, lo cual es genial. Yo sí quiero que esté un poco mojada. No necesito que esté exactamente seco. Entonces estoy agregando algunas líneas de bordes duros de ese índigo alrededor de ciertas secciones del nenúfar y mis almohadillas de agua, mis almohadillas de lirio. Estoy tratando de mantenerlo en la sección inferior de mis nenúfares y almohadillas de lirio. Aquí en esta más grande, como agrego el índigo, me doy cuenta de que hay un poco de sangrado pasando en el agua De hecho me gusta mucho cómo se ve eso. Entonces voy a seguir haciendo estas sombras paralelas alrededor de los nenúfares Si el tuyo está demasiado seco y es solo una sola línea, está bien, también. Puedes quedártelo así. Pero no nos vamos a preocupar si va a haber algún sangrado pasando. Ahora también podemos agregar este índigo, esta línea de índigo entre dos almohadillas de nenúfar donde están una encima de la otra porque obviamente también habría alguna sombra en esa ubicación. Si quieres subir de nivel un poco aquí en una de estas almohadillas de lirio, puedes intentar dejar solo un poco de espacio entre la sombra de la almohadilla de lirio y el agua Y lo que eso va a hacer es que va a imitar casi pequeñas burbujas de agua que aparecen debajo de la almohadilla de lirio Yo sólo haría esto debajo de una de las almohadillas de lirio. Yo no haría esto debajo de todos ellos, pero solo da un pequeño detalle extra. Otra forma de agregar un poco de detalle extra, mostrando que hay agua es tener que delinear ese borde duro de esa pequeña curva en S. Entonces hicimos una de esas curvas S. Voy a agregar un segundo más pequeño justo al lado, y estoy haciendo esto húmedo sobre seco para que tenga un Una vez más, al igual que con esas pequeñas burbujas, no voy a añadir demasiadas de estas. Agregar demasiados tipos de quita de la pieza, pero solo agregar uno o dos en ciertos puntos ayuda a transportar agua. La última forma de transportar agua es agregando un poco de espacio entre el nenúfar y tener una línea paralela pintada debajo. Ahora bien, esta línea está ligeramente rota por debajo, si te diste cuenta, y eso también va a ayudar a que ese reflejo parezca que es agua. Voy a dejar que eso se seque completamente, y luego me quitaré la cinta, y me quedo con una hermosa pintura de nenúfar. Espero que hayas disfrutado el tutorial.