Transcripciones
1. Introducción: La escritura de cuentos puede convertirse muy rápidamente en un tema muy
complejo. Y ese no es nuestro objetivo. Nuestro objetivo es hacerlo
lo más simple posible. Y la forma en que
vamos a hacerlo es mediante ingeniería inversa, el proceso de escritura de historias. Mi nombre es Armand Military, el fundador de nuestras charlas de dinero, una compañía de medios que ayuda a ingenieros y
emprendedores a mejorar sus habilidades de comunicación
para que puedan articular sus ideas con
claridady confianza. Una de las formas en que
he podido hacer crecer la
marca Armani talks es a través del uso de cuentos cortos. Sin embargo, no sólo cuentos, también
he escrito libros. Entonces va de corto, demasiado grande. Pero no importa. Son exactamente los mismos
fundamentos, no importa cómo lo mires. Y en esta clase para principiantes, vas a entender
qué es una historia, cómo realizar ingeniería inversa. Vas a obtener algunos trucos de narración que te ayudarán
a convertir tus pensamientos en realidad a lo largo del
proyecto final al final, que te permitirán
practicar tus habilidades de
escritura de historias. ¿ Eso suena interesante? Si es así, espero
verte dentro.
2. ¿Qué es una historia?: Antes de
pensar en personajes, conflictos, lecciones, todo eso. Mantenlo simple. Una historia
es una conexión de ideas. Esa es la forma más fundamental que deberías ver una historia. Y la propiedad emergente de las conexiones
de las ideas a menudo lleva
a un personaje, un conflicto, a una
lección, a mucho más. Pero por el momento,
enfócate en lo básico. Aprendí división simple antes de que intentara
aprender división larga. La historia es una conexión de ideas.
3. Ingeniería inversa: Dondequiera que veas la verdad, normalmente vas
a ver la simplicidad. ¿ Alguna vez has oído hablar
del concepto de ingeniería inversa antes? ¿ No es un concepto genial? En lugar de averiguar las cosas la manera desordenada todo el tiempo, puedes ver lo que ya está
funcionando y luego encontrar manera de realizar ingeniería
inversa en tu realidad. Y eso es lo que vamos
a hacer con la narración de historias. En los dos siguientes videos, voy a compartir un truco
que usó Walt Disney, un truco que usó Spike Lee. Dos
narradores muy famosos a lo largo historia y en nuestra era
moderna que
puedes usar como inspiración
para hacer ingeniería
inversa de una
historia en existencia.
4. Método de Walt Disney: El código de árbol más grande que
Walt Disney sabía que muchos otros narradores
no conocían durante su tiempo era
comenzar por saber cómo hablaban sus
personajes. Al saber cómo hablaban sus
personajes. Fue capaz de conocer a este
personaje a un nivel profundo. Y al conocer a este personaje
a un nivel muy profundo, pudo decir en
qué tipo de conflictos se
metería este personaje. Y voy a hablar
más de esto, pero déjame contarte una pequeña historia
divertida muy rápido. Hubo una vez cuando un Walt Disney estaba
sentado en una reunión donde iba a aprobar o negar esta próxima caricatura
que se estaba haciendo. Se trataba de Mickey Mouse. Mientras veía la caricatura
con hordas de gente. Walt estaba extrañamente callado. Y después de estar en
silencio por algún tiempo, Él es como detener esta
película muy rápido. Las hordas de
gente lo miran. Y ahí fue cuando Walter estaba como, Mickey no diría
algo así. Y una de las personas
del grupo estaba como, micrófono de
pared ni siquiera es real. Mickey es solo una caricatura.
Pero, ¿cómo fue? No, Mickey no diría
algo así. Esto es lo que Mickey
habría dicho. Ahí es cuando se
levanta, cambia
toda su personalidad. Y esas personas que están en esa habitación durante
ese tiempo fueron como, Ya no
vimos a
Walt Disney. Vimos a Mickey Mouse simplemente por saber cómo hablan
tus personajes. Eres barato codificando una gran parte del proceso de
narración. Porque piénsalo. ¿ Por qué alguien habla
de la manera que lo hace? La razón por la que
hablan de la manera que lo hacen es porque sus patrones vocales, es simplemente una representación
de quiénes son. Y cuanto más
piensas, bien, ¿cómo habla esta persona
o es demasiado formal? ¿ Por qué son demasiado formales? Esperar. Esta es la
misma persona que de joven, yo, su maestra, solía insultarlo
porque hablaba demasiado argot porque no creció en una gran comunidad. Y cuando esa persona de
autoridad superior lo insultó, cuando era niño, hizo un voto a
sí mismo de que
nunca volvería a hablar
de manera impropia. Y por eso habla
tan propiamente de inmediato. Ya sabes, este
personaje tan bien. Y puedes ya
te digo que podría ser como, sí, en este personaje definitivamente se
encontraría en este conflicto, pero no en ese conflicto. Y poco a poco al saber cómo habla
este personaje, la historia comienza
a presentarse. Así que piénsalo muy rápido. Pienso en por qué
hablas de la manera en que lo haces. Pienso en por qué
tus amigos cercanos o familiares hablan de
la manera en que lo hacen. Y cuanto más
tratas de meditar sobre esta pregunta de ¿por qué
hablan de la manera que lo hacen? Seguramente se siente como si estuvieras empezando a
conocerlos mucho mejor.
5. Método de Spike Lee: En el último video, prácticamente hablé de un personaje. Descubre cómo
habla este personaje, y luego la historia comienza
a presentarse. En este video, voy a
hablar de dos personajes. Y aquí es donde Spike
Lee entra en la mezcla. Si nunca has
oído hablar de Spike Lee, es un
cineasta de renombre mundial que es particularmente conocido por
sus impresionantes dramas. Y aquí está esta fórmula
para crear estos dramas. Cree que deberías tener dos personajes diferentes que ambos no estén de
acuerdo entre sí. Pero no te detengas ahí. Estos personajes, ambos
tienen una razón para estar en
desacuerdo entre sí. Pero ni siquiera te detengas ahí. Si te adentras en cada persona, ambas
tienen una
razón lógica para su caso. Y cuanta más lógica
tenga cada lado y cuanto más firme esté
en sus opiniones, más comienza a
presentarse una
intención dramática . Ahora bien,
aquí está la cosa. Es nuestro pequeño secreto, ¿de acuerdo? Esta dinámica. Sucede todo el tiempo. Pienso en la
última vez que tuviste una discusión muy acalorada, ¿
no pensaste
que tienes razón? Quiero decir, eres tan lógico. ¿ Cómo podría esta otra persona
no entender tu lógica? ¿ Cómo podrían ser tan
ilógicos, tan emocionales? ¿ Adivina qué? Esa persona está pensando exactamente lo
mismo de ti. Hubo esta vez, hace
un par de años, donde yo y mi
novia en ese momento, estábamos teniendo este
acalorado debate. Ella estaba hablando de cómo la
rendición de cuentas es una ilusión, sobre todo cuando
se vive en la sociedad. Porque hay
tantos factores diferentes que están jugando un
papel en este ser humano. Donde toda la idea de un pick yourself up
por tus propios bootstraps. No es realista. Mientras yo, por otro lado, tenía exactamente el punto de vista
opuesto. Yo estaba como, Sí, vivimos en una sociedad, pero eso no debe socavar
lo importante que es la rendición de cuentas. Y los dos estuvimos por aquí usando nuestros propios marcos de lógica. Solo estuvimos discutiendo por
mucho, mucho tiempo. La razón por la que
esta dinámica es tan importante es porque
tú como cuentacuentos, puedes crear muchas historias y mucho
diálogo a partir de esto. Porque el diálogo se está
presentando él mismo. Pero no sólo eso, grandes
historias, doy clases. Te enseña sobre la vida. Entonces, si eres el narrador y estás haciendo un
caso para ambas partes. Estás teniendo tu historia y creando mensajes
que el lector ahora
puede evaluar por sí mismo. El lector puede ser
como, oh sí, quiero decir, siempre
he sido un gran
fan de la rendición de cuentas, pero nunca por un segundo. Y pienso en un punto de vista
diferente, ¿verdad? Y tú, como cuentacuentos, les
estás dando ese punto de vista
evolucionado. Entonces para esta vez, quiero que
pienses en la última vez tuviste una discusión muy, muy
acalorada. Estoy hablando de zona extremadamente
acalorada en ese momento y
hacer que cobre vida. ¿ De qué estaban
debatiendo? Ahora puedes ver
su lado un poquito más ya que
ese momento fue pasado. Me
aclaran lo más posible con
respecto a esto, y de pronto empezarás
a sentirte mucho más creativo.
6. Ir a una lección: Todas las historias no
necesitan un final feliz, pero también es sí necesita una lección. Entonces, ya sea que estés eligiendo el método de Walt Disney
o el método de Spike Lee
, mueve tu mente hacia eso. ¿ Por qué exactamente estás
creando la historia? Es porque estás
tratando de crear algún tipo de lección a partir
de todo este momento. Una vez más, permítanme repetir. No todas las historias necesitan
un final feliz. Si recuerdas, en el ejemplo de
Walt Disney
donde estaba
hablando de ese caballero que habla un poco demasiado
apropiado ahora mismo. Y la razón principal de
ello fue porque de niño, alguien de autoridad superior
insultó a esta persona. Pero ¿adivina qué? Te
adentras en la historia. Estás como, bien, bueno, ¿a dónde puedo llevar la historia? Entonces se está encaminando hacia un
menos que esta persona que habla. Tan propiamente hoy en día. ¿ Adivina qué? Su propio círculo de amigos es como? ¿ Por qué hablas así? Parece que estás
leyendo un diccionario. Esto no es bueno. Entonces, ¿adivina qué? Ahí mismo hay un conflicto. Entonces esta persona que estaba siendo
reprendida por su maestro cuando era niño ahora está siendo
insultada por sus propios amigos, sus propios
familiares. ¿Y entonces qué? Bueno, si soy el tipo de persona que está tratando de crear
alguna lección a partir de esto. Lo principal para lo que puedo
estar escribiendo mi historia es que no
importa quien seas. Si eres indistinto
se llama vida. Y si estás tratando
con otras personas, nunca
podrás impresionar a todos. Si no hablas
lo suficientemente bien, ¿adivina qué? Tu profesor se va
a burlar de ti. Y si hablas con lo
propio, entonces ¿adivina qué? Tus amigos se van
a burlar de ti. Entonces lo que estoy empezando
a conducir a casa es que no
importa quien seas. Necesitas sentirte
cómodo en tu propia piel. Porque si cuelgas tu autoestima en las
opiniones de los demás, entonces cada vez te
vas a decepcionar. ¿ Ves? Estoy recibiendo mi historia y estoy tratando de traer
a casa una lección. Ahora algunos narradores son muy directos con las lecciones que
están tratando de transmitir. Otros son muy subliminales. Y esto es algo
que quiero
que entiendas por ti mismo. Porque si te digo
exactamente qué hacer, si te digo, tienes
que decirles la lección, o podrías permitir que
el lector reflexione sobre tu historia y descifra
la lección ellos mismos. Si te digo
demasiado qué hacer, entonces la creatividad
empieza a derretirse. Pero lo que quieres sacar
de este video en particular es que al igual que un jugador de
basquetbol sabe que no
solo están regateando la pelota. Un musulmán, su objetivo
eventualmente para que la pelota
entre en el aro. De igual manera,
no solo estás creando estos diálogos, estas
tensiones sin rumbo fijo. Eventualmente, lo necesitas
para ir hacia una lección.
7. PRACTICA: La única manera de
mejorar es practicando. Porque en las etapas iniciales, van a
haber muchas
palabras que se están usando. Pero te va a resultar
difícil
entender lo que estás escribiendo
exactamente. Pero en lo que solo quieres
enfocarte son los conceptos básicos. Primero quieres obtener cómo suena
tu personaje. O quieres saber cómo suenan
tus personajes y sobre qué están debatiendo. Entonces quieres que el conflicto
se presente. Entonces quieres orientar tu
historia hacia una lección. Ahora, eso suena bien en teoría, pero como estás practicando, es un proceso muy desordenado. Entonces solo necesitas seguir
practicando y practicando
y practicando. Hay diferentes puntos
de vista al respecto. Como algunas personas sienten como si
estuvieran pasando de ser un mal narrador a algún día
convertirse en un buen narrador. A mí me gusta tener una
perspectiva diferente en lo que respecta a esto. Ya me gustaría verme
como un narrador impecable, pero por alguna razón
me olvidé de esto. Y una manera única para
que te imagines esto es una foto de placa
muy limpia. Lo obtuviste de,
digamos, una gran tienda. Y te encantó este plato. Se come en este plato. Obtienes este plato en el que acabas de
comerte y
lo metes en el fregadero. Ahora la vida pasa. Así que no estás por aquí están lavando el
plato de inmediato. Entonces, ¿qué pasa después? La placa se vuelve resistente. Se sigue ensuciando. Y como pasan
tres meses sin que
limpies este plato, ahora, el plato es
completamente irreconocible. ¿ Es justo decir que este
plato siempre ha estado sucio? Que a nivel fundamental, el plato es asqueroso. Ahora, a nivel fundamental, en la placa está limpia. Todo lo que necesitas
hacer es
fregar el plato de manera consistente, quitar la suciedad
y
volverás a ver el plato limpio. De igual manera, cuando ya te
ves a ti mismo como este increíble
narrador, existe este nivel de
entusiasmo que
tienes con cada pieza
que creas. Como quiera crearlo. Tal vez sea a través de un Twitter, tal vez sea a través de los blogs, y tal vez sea cierto documento de
Microsoft, escritura a mano, escribir un libro, pero visto así. Cada vez que
estás practicando, cada vez
que estás
fregando y estás
volviendo a tu estado natural. Así que sigue y sigue practicando,
practicando ,
practicando un poco más. Y eventualmente
notarás que
estás creando tu voz.
Yosólo lo descubro. Lo estás creando. Estás viendo lo que te gusta. Estás diciendo lo
que no te gusta. Y a partir de ahí, tus historias solo siguen siendo cada vez más
pulidas. Y la narración. Ahora un día se convierte en
segunda naturaleza.
8. Proyecto final: Para tu proyecto final,
tu objetivo es elegir el pad de Walt Disney o
el camino de Spike Lee. Si eliges el
camino de Walt Disney o encuentras un personaje y te haces una idea de cómo habla
el personaje. Tómate algo de
tiempo para entrar en esto. ¿ Cómo hablan? Y cuanto más entiendas esto, más deuda deberías sentir como si estuvieras
conociendo a ese personaje. Una vez que conoces al personaje, tu objetivo es crear una cierta intención de que esta
persona se encuentre a sí misma. N, podría ser un
conflicto interno como la ansiedad. Podría ser un conflicto
externo como un amigo que está tratando de
sabotear a este individuo
en particular. Y tu objetivo es conseguir la
historia hacia una lección. Si eliges el
Spike Lee PAT, tu, tu tarea es conseguir dos personajes diferentes
que se
oponen vehementemente en términos de filosofía respecto a
un tema en particular. Y necesitas hacer
un caso lógico para ambos
personajes en particular o crear el diálogo que sea tu atención y llevar la
historia hacia una lección. ¿ Cuál es el último dicho? El justo el tema de
lo que vas a buscar. Una vez que hayas terminado, asegúrate de
agarrar tu historia publicada en un documento y luego ponerla en la
sección final del proyecto justo debajo. Tengo muchas ganas de leerlo. Si disfrutaste de esta clase
para principiantes sobre escritura de
cuentos y quieres más contenido de la marca
Armani talks. A visual echa un vistazo a mi
sitio web o money talks.com, que tiene muchos de mis blogs, mis videos, podcasts,
mucho más. Seguirás adelante y verás muchas de mis historias en este sitio web
o money talks.com. Y muchas
gracias por unirte a
esta clase para principiantes,
una escritura de cuentos.
Arman Chowdhury, Confidence thru Communication
