Raven. Clase magistral de acuarela con Jane Davies | Jane Davies | Skillshare
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Raven. Clase magistral de acuarela con Jane Davies

teacher avatar Jane Davies, Professional Artist and Teacher

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      3:11

    • 2.

      Materiales

      5:35

    • 3.

      Boceto

      3:20

    • 4.

      Cabeza y pecho

      9:38

    • 5.

      Cola

      6:55

    • 6.

      Ala inferior

      9:50

    • 7.

      ala alta

      5:04

    • 8.

      Bill y cabeza

      11:43

    • 9.

      Pierna

      1:57

    • 10.

      Ojos

      3:58

    • 11.

      Acabado

      14:19

    • 12.

      Reflexiones finales

      1:12

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

1766

Estudiantes

240

Proyectos

Acerca de esta clase

¿Siempre has querido crear un arte hermoso y rápido en acuarela con los más simples toques, y luego déjame enseñarte cómo!

En esta clase buscaremos varias maneras de usar esta técnica húmeda liberadora para pintarnos este fabuloso cuervo. ¡Te ganarás el conocimiento y la confianza y una gran sonrisa en tu rostro!

Si recién estás empezando tu viaje de acuarela y no has hecho mis clases de principiantes, te sugiero que eches un vistazo a las primero, te rompen suavemente con mi estilo:)

Si te sientes seguro de que ya estás familiarizado con algunas de mis técnicas, ¡entonces esta será una gran clase para ti!

Te enseñaré:

  • Cómo pintar este cuervo negro con una sola capa grande
  • Cómo filtrar áreas y tener la confianza de que la pintura pueda funcionar
  • Cómo inclinar el papel para crear movimiento
  • Cómo crear textura interesante en el momento adecuado con sal, un cepillo seco y gotitas de agua
  • Cómo sacar la pintura con los más pequeños de los ajustes al final

Pintarás este cuervo negro majestuoso e inquisitive y te sorprenderás e inspirarás para agregar estas técnicas simples a tu obra de arte futura

Opiniones anteriores

"Solo hay una palabra para describir las clases de Jane Davies: ¡MAGICAL!"

“Mi tutorial favorito hasta ahora en skillshare. Jane Davies es increíble, gracias por enseñarme a crear algo que amo”.

"Recomiendo encarecidamente esta clase. Jane tiene una forma diferente de pintar en acuarela, directamente desde el tubo. Para mí, esto dio como resultado la mejor pintura de acuarela que he hecho. Ella da instrucciones claras, paso a paso, y funciona a un ritmo que no es abrumador. No puedo esperar a probar otra de sus clases".

“¡Muchas gracias! He estado esperando que empiece tu clase. Estoy muy emocionada. El amor que eres fácil de seguir estilo. Como principiante, para mí significa mucho poder seguir la lección bien. Esperamos la siguiente.”

“Esta es una gran clase de video de la muy generosa profesora Jane Davies. Realmente disfruté de intentar esto con la técnica inusual pero efectiva de Jane. Gracias, Jane.”

"Clase maravillosa. Jane es una excelente maestra, que te guía a través de cada etapa con instrucciones y demostraciones claras. Me encanta su estilo amistoso e informal.”

"Ya adoro el trabajo de Jane, y esta clase no puede ser diferente. Ella tiene manos mágicas para traer hermosas imágenes en la acuarela, y el ejercicio de esta principiante es una excelente manera de deshacerse de nuestro miedo a trabajar con este medio. Tenía tanta alegría, fue relajante y confié en usar pintura en mojado sin que se sintiera que "voy a arruinar todo"

Música por Audionautix.com

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Jane Davies

Professional Artist and Teacher

Top Teacher

Let me tell you a bit about myself...

I'm an international selling artist specializing in painting pet portraits and wildlife. I live, paint, teach,
and walk my lovely Spaniels in the beautiful South Downs National Park, England.

Over the last twenty years, I've taught myself the watercolour techniques you see today. Not having been to art school, finding my own way has been fun and sometimes daunting but has allowed me to develop my own unique style.


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Level: Intermediate

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Transcripciones

1. Introducción: Hola. Bienvenidos a esta clase de acuarela intermedia, donde estaremos pintando este hermoso cuervo negro. Vamos a abordar juntos el complicado tema de pintar animales negros. Si apenas estás empezando en tu viaje del color del agua y no has hecho mis clases de principiante, te sugiero volver atrás y mirar esos primero. Estos te romperán en un poco más suavemente a mis técnicas antes de dar el zambullido y pintar estos hermosos cuervo negro. Yo soy Jane Davis. Vivo, pinto, enseño, y camino mi encantador spaniel en el hermoso Parque Nacional South Downs, Inglaterra. A lo largo de los últimos diez años, me he enseñado la técnica de acuarela que hoy ves. No haber estado en la escuela de arte, encontrar mi propio camino ha sido divertido aunque alguna vez desalentador. Pero me ha permitido desarrollar mi propio estilo. Esto me ha llevado a enseñar a otros, ya sea de uno a uno o como parte de un grupo en un maravilloso estudio en el corazón de los South Downs. También dirijo un exitoso negocio basado en la comisaría, pintando retratos de mascotas y arte de vida silvestre en mi propio estudio casero. En todas mis clases, seguirás en tiempo real. O te puedo guiar para que mantengas tu trabajo suelto y fresco sin que te moleste nunca. Estaré compartiendo muchos consejos y trucos en el camino también. Te proporcioné una plantilla y una hermosa foto de referencia del cuervo en las páginas de recursos. El template te dará la forma correcta para que solo disfrutes pintándolo. Estaremos explorando muchas técnicas en la clase, como un emocionante método audaz que usa mucha pintura, agua y gravedad. Te estaré mostrando algunas formas interesantes de agregar textura a tu cuervo, incluyendo el uso de gotitas de agua justo en el momento adecuado. Estaré compartiendo con ustedes algunos de mis pensamientos, consejos, y trucos para tomarme el tiempo al final para dar vida a este maravilloso cuervo. Si desea conocer más sobre mí o mi trabajo, por favor, pase a mi página web en janedavieswatercolors.co.uk. Esto se puede encontrar en mi perfil junto con enlaces a mis páginas de Instagram y Facebook. Soy muy activo en mis páginas de redes sociales, donde me encanta compartir mi arte, sobre todo en historias con muchas ideas, trabajos en progreso y cuentos de vida de estudio. De verdad espero que compartas todas tus pinturas en páginas del proyecto ya que me encanta ver tus obras maestras. No lo olvides, estoy aquí para ayudarte si te quedas atascado o tienes alguna pregunta. Quiero que experimenten ese zumbido de pintura en este liberador mojado sobre estilo mojado, suelto así que ven y únete a mí. 2. Materiales: Bienvenidos a este cuervo bastante hermoso y guapo. Es hermoso, ¿no? Es uno de esos sujetos negros complicados. Lo que vamos a intentar y hacer es hacerlo una gran y vieja capa negrita. Por lo que va a ser una clase divertida con seguridad. Entonces debería correr por el material. En primer lugar, como ya estoy flotando esto en el aire, hay un stent. Entonces en las páginas de recursos, definitivamente lo copiaría porque quieres que la forma sea realmente precisa porque esto también está suelto. Su esquema necesita ser el lugar en, así que definitivamente sácalo de las páginas de recursos. También hay una bonita foto de referencia, así que ten eso abierto en tu iPad o iPhone o como quieras usar. Apareceré una foto de mi cuervo terminado o de uno de mis muchos cuervos terminados. Yo he hecho muchos practicando por esto, lo cual tal vez hayas visto si me sigues en redes sociales. Abre eso también, porque eso es bastante bonito poder ver mi pieza terminada frente a ti. Por lo que pasaré por los materiales. De nuevo, tenemos una bonita selección de pinturas Daniel Smith. Ahora bien, sí aprecio que quizá no tengas las tonalidades. Estos son grandes y viejos colores atrevidos y ningún granulado pasando aquí hoy. Entonces si tienes índigo, índigo será perfecto, quieres algo que sea realmente bonito y punchante y audaz. Entonces, yo he elegido para este, tengo el gris de Payne. Tengo turquesa ultramarina. No lo uso mucho en realidad, solo es un pequeño indicio aquí y allá, pero puede que te guste el color y elijas hacerlo. Por lo que no hay bien o mal en tus elecciones de color realmente, cuando pasamos por esto. Tengo un carbazol violeta. Ojalá no haya masacrado demasiado el nombre, pero de nuevo, todos estos están listados en las páginas del recurso si esa pronunciación no ha tenido sentido para ti. Tengo un phthalo azul. Es este azul encantador, sabroso, y es hermoso. Tengo sólo un gouache blanco. Eso es sólo para hacer su cuenta porque en realidad vamos y la pintamos. Te da un bonito look Billy de alguna manera. Sólo por los ojos. Ahora, el papel que estoy usando, en realidad tengo un cambio hoy. Tengo un [inaudible]. Si puedes ver eso, en realidad está en una almohadilla engomada. Por lo que la ventaja de que casi se estire no es del todo tan buena. Entonces si están reflexionando sobre si estirar su papel, yo lo haría. Detiene cualquier tipo de pandeo. Si no estás seguro de estirar el papel, te sugeriré es que lo tubing. Habrá montones y montones de ejemplos sobre cómo hacer eso. Pero si no puedes estirar el papel o no tienes un trozo de papel engomado, ve lo más pesado que puedas. Yo sugeriría más de 200 libras. Se detendrá cualquier deformación de lo contrario vas a conseguir todas estas hebillas, eso va a ser realmente duro. Tengo un poco de sal porque hoy vamos a jugar con un poco de sal. Si solo pongo eso ahí abajo, puedes ver que he comido algo de sal marina y la he aplastado. Se puede ver que hay piezas de diferentes tamaños ahí dentro, y eso te dará textura ligeramente diferente y tamaños ligeramente diferentes. Una vez que bajemos eso, eso tendrá sentido. Obviamente, olla de agua. Conseguí mi pequeño corazón de amor de confianza. Eso es alrededor de una pulgada de alto. Entonces encuentra algo que sea de alrededor de una pulgada de alto. Todo para lo que lo vamos a utilizar es para hacer pop-up nuestras piezas de trabajo para que podamos permitir que la pintura corra en diversas direcciones. Tengo un poco de rollo de cocina o toalla de papel. Poca masilla de goma solo para sacar cualquier marca de lápiz. Obviamente, entonces tengo mi lápiz y hoy habré cocinado cuatro pinceles. Si lo mojo hacia abajo, ya verás. Fue un amarrador encantador. Ha perdido ligeramente algunas de sus cerdas en estos días, pero es absolutamente brillante por hacer estos pedacitos esponjosos justo alrededor de su cabeza. Entonces usaré eso sólo para eso y tal vez un poquito para su ojo. Tengo un aparejador un poco más completo. De nuevo, eso es por hacer estos pedacitos esponjosos por ahí abajo. Tengo talla diez. También tengo mi pequeño pincel cincelado. Si me mojo eso hacia abajo, podrás ver. Tiene un buen filo para ello. Eso es sólo tomar pedacitos de color aquí y allá. De verdad probablemente podrías simplemente escapar si no tienes todos los pequeños aparejadores. Cepillos de gran tamaño definitivamente, definitivamente necesitan eso. No necesariamente necesitas un cincel. Simplemente cualquier pincel pequeño que sientas que puedes hacer algunos pequeños gestos fuera sería absolutamente perfecto. Un secador de pelo, esa es la otra cosa que no he mencionado. Eso es práctico, pero no esencial. Eso es solo para dibujar capas en el medio para que simplemente podamos trabajar en lugar de esperar a que se sequen ciertos bits. Pero no es esencial si no tienes secador de pelo. Creo que eso es todo. Entonces creo que lo vamos a bosquejar. 3. Esbozar: He aprovechado para esbozarlo, así que no tienes que verme pintar [inaudible] ir mejor alrededor de mi plantilla, definitivamente usa tu plantilla. Déjenme darles unos punteros que me parecieron útiles cuando lo estaba dibujando. De verdad, no puedo enfatizar lo suficiente, intenta conseguir una muy encantadora, buena forma. Lo único que tiene esta plantilla, si sí usas una, es que te da bordes bastante redondeados. Una vez que dibujas a su alrededor, llévatelo, mira tu foto de referencia bonita y cercana, y da la vuelta. Tan solo comprueba que tienes todo realmente bonito. Esta es una linda línea aquí. Tan sólo ten eso ligeramente redondeado. En realidad, estas plumas de cola son de buena forma. No te preocupes demasiado por lo [inaudible] que hacemos eso con un pincel. No tiene sentido bosquejar esos porque hace que se vuelva un poco rígido. Si ya has dibujado pequeños pedacitos esponjosos, entonces sientes que tienes que seguir entonces esas líneas. Yo no haría los pedacitos esponjosos. Yo sólo voy a frotar esto y estoy tratando de seguirlos. Sus pies. No soy muy bueno a los pies. Ya he hecho uno, puedes ser más audaz y hacer dos que puedas ver mejor en la foto. Intenta conseguirlo en ángulo recto, me parece que no soy genial con ángulos y perspectiva, pero sí encuentro un reloj. Si te imaginas la manecilla del reloj, eso son alrededor de las cinco en punto así que intenta conseguir su pierna justo en ángulo recto. Eso hace una gran diferencia. Su cuenta. Intenta y asegúrate de nuevo, tienes una buena forma. Tiene un buen puntito ahí. Realmente vale la pena tomarse el tiempo para que estos sean correctos. Es ojo, asegúrate de que eso vuelva a ser, en el lugar correcto. Seguí haciéndolo cuando estaba haciendo mis piezas de práctica. Simplemente ponerlo demasiado bajo. Cuando lo estaba terminando [inaudible]. No del todo bien. Necesitas ser más alto. El único bueno de hacer un tema muy oscuro es, peor empeora y lo que hice, puedes cambiarlos hacia arriba. Vale la pena hacerlo bien en primer lugar. Estas líneas, aquí hay varias capas diferentes. Esta de aquí sigo dibujando frente a ti, esa es solo una capa húmeda que hacemos justo al final. Da una ilusión de otra capa de plumas. Vale la pena bosquejar eso en. Estamos dibujando su alita. Esta pequeña línea, aunque no puedes ver eso en tu foto de referencia, es una de las capas, la primera que hacemos. Corremos todo el camino hasta aquí abajo y terminamos esa capa ahí y luego vamos a hacer esto debajo. Vale la pena sólo poner esa pequeña línea ahí suavemente. No quieres tener ninguno de estos demasiado audaz. Yo lo he hecho para que veas lo que he dibujado, pero idealmente, no quieres tener marcas de lápiz muy fuertes porque cuando termines, no quieres [inaudible] ver ninguno de esos. Creo que son todos los consejos que necesitas listos para sacarlos. Creo que deberíamos ir y [inaudible]. 4. Cabeza y pecho: ¿ Estás listo para pintar? Yo sólo voy a deshacerme de mi lápiz, mi goma, ya no los necesitas. Voy a conseguir mi corazoncito amoroso. Voy a poner eso debajo. Sólo estoy permitiendo que esa pizarra ahora sea inclinada y la pintura va a correr. No hay nada que te impida coger alguna idea y dejar que se incline mejor. Pop debajo de ahí para empezar. Entonces voy a usar mi rigger, un aparejador más largo. Es que me resulta fácil sacar las pinturas. Si no te has topado con mi trabajo hasta la fecha, tiendo a trabajar directamente un tubo. Encuentro que puedo conseguir, sobre todo con este objeto, puedo conseguir una buena primicia vieja y bajar esto. Si estás usando bolígrafos, no será tan fácil esto porque necesitas, como te voy a mostrar ahora, necesitas poder sacar pintura. Estamos poniendo bastante allá abajo porque tiene que venir todo el camino hasta el fondo. Sé generoso con ello. Ese era el gris de mi Payne, voy a sacar eso ahí abajo. Bájala. Prueba y limpia tus cepillos en medio recogiendo tus tubos, ayuda a mantener las cosas un poco más limpias. Tengo el violeta, voy a hacer exactamente lo mismo. Este es un color realmente punchante así que no quiero demasiado violeta, probablemente quiero más gris de Payne. Voy a usar el gris de Payne en cada capa. Puedo cambiar estos colores, pero siempre intentaría mantener ese gris de Payne en él. Simplemente ayuda a mantener un poco de continuidad. Poner un poco ahí abajo otra vez. No importa dónde lo pongas, porque va a correr todo el camino hacia abajo, así que no te preocupes por dónde coloques estos spots. Podría hacer un poco de turquesa, ¿por qué no? Ahora, un truco con tapas, algunas personas empiezan comentando sobre las tapas y yo quitándome las tapas. Lo que fue bastante útil es que con bastante frecuencia garabateo los nombres de las pinturas en un trozo de papel, luego pongo la tapa encima de ese nombre para que te salve poniendo las tapas equivocadas en la pintura equivocada. Porque cuando lo vuelves a abrir, tienes un top de color diferente. Creo que ya he jugueteado suficiente, lo que voy a hacer es ir con bastante cuidado alrededor de su ojo. Porque vamos a dejar el ojo fuera principalmente para que podamos ver dónde está cuando terminemos. Yo sólo voy a asegurarme de haber pulsado aquí abajo. Asegúrate de que eso sea agradable a los bordes. Te lo explicaré más tarde. Nuestro objetivo es hacer esto casi en un solo golpe. Voy a bajar mi pequeño aparejador, voy a recoger mi cepillo más grande, derramar un poco de agua sobre él, y quitarme un poco del exceso. Sólo vamos a susurrar algunos de estos. Mira eso, eso es encantador. Simplemente muy suavemente, no te preocupes demasiado y te estreses demasiado por ello. Simplemente disfruta viendo esos colores. A veces es casi fácil no imaginar que se trata de un animal sino que solo da forma. Simplemente poniendo color abajo en las formas. Basta con mirar eso. Tómate tu tiempo, sólo observalo, y disfruta viéndolo. En tu foto de referencia, tiene un bonito bulto de luz justo encima de sus ojos. Vale la pena sólo tener en cuenta dónde está eso. Ya puedo ver, aunque pensé que pondría bastante pintura probablemente no suficiente. Tan sólo tratando de abrir aquí mi foto de referencia otra vez. Apenas un minuto. Entonces lo que vamos a hacer límpiate el cepillo. Sólo voy a dejar que eso funcione. Simplemente deja que siga tu pincel todo el camino hacia abajo y vamos a llegar a su fin ahí mismo. Si pones tu pequeña marca de boceto, solo puedes ver dónde tienes que terminar. Todo se trata de permitir, tratar de no sobreviolar. Es tan fácil simplemente violar. Creo que una vez, no es todo el tiempo, solo lo disfrutas, y quieres seguir jugando y jugando. Puedo ver que tengo un poco de blop todavía con que Payne gris ahí. Simplemente lo estoy susurrando y despertándolo para que se mueva. Si el tuyo no se ha movido así, sólo voy a quitar esto aquí. Cuidado, conseguirás un charco de agua aquí abajo si has añadido suficiente agua. Yo sólo voy a tratar de demostrar. Si eso no ha corrido, no has añadido suficiente agua, así que solo deja caer un poco más de agua así, mira cómo correr. Si has hecho algunas de mis otras clases anteriores, probablemente te hayas topado con todo esto. Un truco sencillo que es mi primer. Pasamos por solo dejar caer agua y luego simplemente dejar que eso corriera. Basta con verlo, no tienes prisa. Mientras esto esté mojado, tienes mucho tiempo. Eso se puso bastante débil ahora porque he caído más agua ahí dentro, así que acabo de coger el gris de Payne. No estaba tan interesado en la turquesa en esto. Voy a volver con este gris de Payne, y decir mira tu propia pieza porque probablemente tienes diferentes colores. Es posible que no tengas estos colores exactos que estoy usando así que tienes que ser un poco tu propio juez sobre qué colores te parecen bien. Lo que me parece correcto y lo que me gusta ver no es necesariamente lo que te gustaría ver, así que sé tu propio juez. Sólo voy a poner un poco. Aquí hay un área oscura, no sé si pudieras distinguir eso en tu foto. Sólo voy a agregar un poco más oscuro ahí. Voy a asegurarme de que he subido justo contra esas alas. Tan solo pon un color oscuro debajo de ahí. Una ligera idea de que ahí hay una sombra, así. Tengo que vigilar esto porque realmente quiero que eso se agote. Limpia tu cepillo, quita cualquier exceso de humedad y solo puedes dejar caer tu cepillo ahí y se lo chupa. Ahora, en esta etapa, tenemos que estar conscientes de que antes esto se seque necesitamos hacer estos gestos. Tengo mi aparejador mediano. Sólo voy a hacer algunos chistes. Trata de sostener tu cepillo justo al final para que todo esté bien y suelto. Yo solo empiezo aquí, solo estoy poniendo algunos de esos. Trata de no empezar por el final, lo que es tan fácil de hacer es empezar ahí e ir demasiado lejos y tienes un cuervo con un áspero muy grande. Empieza en algún lugar tipo de ahí y solo saca ese color. Se puede trabajar un poco de down-ish. No vayas todo el camino hacia abajo, no quieres arruinarlo. Esto no tiene mucha pelusa en ningún otro lugar como las plumas. No voy a hacer estas muy bien, voy a hacer eso un poco más adelante. Voy a usar mi aparejador más pequeño. No voy a hacer este pelo muy fino en la parte superior, así que no te preocupes por eso. Pondré un poco de sal ahí dentro en un minuto. Voy a poner un poco más violeta. Un truco que me gusta hacer es usar dos colores al mismo tiempo. Yo quiero mantener esa encantadora y oscura. Digamos que si es solo una capa así que necesitas ser bastante punzón. A veces es bastante bonito, me gustan mis pinceles de rigger. Vamos a mantenerlo más blanco, sosténgalo derecho hasta el final para mantenerlo todo arriba y suelto. Pondré esto abajo para tratar de mantener algún tipo de orden. Limpia mi pincel, solo quiero deshacerme de eso. Ahora, antes de que esto se seque necesito ponerme esa sal, porque este es un problema que tengo. Lo dejo secar demasiado tiempo y luego me pongo la sal. Recoge una buena pizca entera de sal y vamos a poner eso en algún lugar a lo largo de esa línea. Eso debería darnos un poco de textura realmente encantadora. Apenas se cayó un poco demasiado ahí, intentaré recoger un par de esos si puedo. Creo que va a tener que quedarse ahí. Vamos a dejar que eso se seque. 5. Tail: Vamos a hacer esto un poco. Vamos a dejarlo. No te lleves tu cosita de tilty, lo que sea que usaste para inclinar tu papel. Vamos a hacer exactamente lo mismo. Simplemente lo hicimos aquí, vamos a poner eso aquí. Vamos a recuperar mucha pintura otra vez. Ahora, voy a usar principalmente la pintura gris. No quiero agregar demasiada variación en color abajo en este bit. De nuevo, pondré un bonito bulto. Yo sólo voy a tocar esa pequeña línea. De hecho me he tocado en la mojada de esa primera capa, voy alrededor de esa pequeña ala de allá solo para darle una forma bonita. Voy a limpiar mi cepillo. Espero poner lo suficientemente bueno ahí. Ahora, voy a hacer sólo para despertarlo, y luego vamos a poner todo el camino a la cola. Debe seguir todo el tiempo. Te lleva tiempo, así que no entres en pánico solo porque no tienes mucho pasando ahí en el momento, viajará. Si no lo hace, siempre podemos darle un poco de inclinación. Sólo voy a tratar de crujir eso porque eso no está lo suficientemente diluido, no lo es. Si burbujeas la cabeza arriba y abajo, podrás ver de dónde sacaste la pintura sentada ahí todavía. Otra cosa que va a querer que me mueva. Voy a dar una inclinación, creo, solo mueve mi corazoncito, eso permitirá que se mueva ahí. Si le agregamos un poco de agua, y voy a tener la confianza que poco a poco se escabullará su camino hacia abajo. Ahora, lo que tenemos que hacer, voy a caer un poco de agua, una gotita de agua aquí abajo, conseguir que eso te dará un poco más de textura. Ahora, cada papel actuará ligeramente diferente. Me encontré este dobladillo antes, necesita secarse un poco más de lo que mi [inaudible] solía usar. Voy a esperar un poco más. Simplemente está ganando tu confianza, tu conocimiento de tu propio papel lo cual es difícil para mí ayudarte, pero es sólo algo que ganas con el tiempo. Sólo estoy burbujeando la cabeza arriba y abajo, eso me dará una idea de dónde estoy. Esto parece secarse un poco más rápido. Toma mi pincel, tengo un poco de lavado ahí. Yo sólo voy a tocar eso y nos va a dar algunas marcas. Mucha gente fruncirá el ceño a estas marcas de agua, pero le da ese precioso poquito de textura de plumas. Un poco más. Esto lo hemos hecho un poco demasiado pronto para este trabajo pero ojalá, se pueda ver a lo que me refiero. Sólo quiero una pareja, no te enfades demasiado. Se puede ver, esto se ha movido por su cuenta y nos ha hecho un trabajo encantador. Yo sólo voy a [inaudible] subir un poco, y entonces podría ponerlo plano ahora. Voy a deshacerme de mi corazón por un minuto, extraerlo de abajo. De lo que vamos a hacer, vamos a sacar algunos de estos pedacitos esponjosos. Tengo ese rigor un poco más grande, más largo. Poco como con lo que hicimos aquí, sólo vamos a sacar algunos de esos. Incluso puedes hacer este pincel un poco más grande. Limpia esto, quita cualquier exceso de humedad. No se quiere agregar demasiada agua en esta etapa pero se puede hacer un poco. Simplemente coloca tu pincel y eso te dará algo más de forma de ala porque algunas de esas son bastante poco más manchadas que estas esponjosas de aquí. Con sólo hacer eso, te estás poniendo un poco más de forma de ala. No voy a hacer más de esos. Pinta ese poco de rigor otra vez, solo saca tal vez un par de tinta más. Ni siquiera un poco mojado, siempre y cuando esto siga un poco húmedo. Sólo voy a sacar unos cuantos más ahí. Se puede ver este color aquí ha comenzado a subir un poco, todavía se puede pensar. Como dije, mientras esto siga siendo encantador mojado, puedes seguir añadiendo algo de color. No tengas miedo, solo asegúrate de que esto esté mojado todavía, te pones un muy complicado en medio del escenario donde un poco está dibujando, un poco no lo es, y ahí es donde puede ponerse un poco desordenado. Pero solo mantén todo ligero, trata de no dejar que las cosas te entren en pánico. Más fácil decirlo que hacerlo, lo sé. Esta es la toma 2, [inaudible] porque me estaba poniendo un poco preocupado por ti. Sé lo que se siente. Voy a caer igual que hicimos con estas marcas aquí. Sólo voy a dejar caer un poco de agua ahí dentro, solo quiero algo diferente, quiero una textura diferente. que esto empieza a secarse, probablemente se vaya a adecuar un poco más a este papel, solo voy a sacar un par más de esas gotitas de agua ahí dentro. A ver cómo resulta eso. Simplemente nunca sabes del todo de la acuarela, solo tienes que hacerlo y aprender de tus experiencias, creo. Voy a dejar de pensar ahí. Lo que tenemos que hacer es dejar que esta capa se seque. Ahora, incluso puedes alejarte y luego irte a prepararte una taza de té, un poco de respiro, o puedes usar tu secador de pelo y secarte eso. Pero una pequeña palabra de precaución es mantener el secador de pelo muy alto, no quieres mantenerlo muy cerca porque vas a soplar ese precioso pigmento ahí dentro, sobre todo si pones gotitas de agua ahí dentro, es solo irá un poco en forma de pera. Mantén los secadores de pelo bonitos y altos. Una vez que eso esté seco, haremos este bonito ala usando ese color azul. 6. Aproximación inferior: Eso probablemente esté lo suficientemente seco. De lo que vamos a hacer, vamos a hacer este precioso ala grande azul. Recoge tu gran pincel, y vamos a recoger ese azul Phthalo y el gris de Payne. En realidad, voy a usar ese pincel más débil porque me resulta más fácil sacar la pintura. De lo que vamos a hacer, poner eso justo al final de esa pluma de cola. Déjame mostrarte, quieres asegurarte de que obtienes ese bonito punto no tengas miedo ya que necesitamos bastante buena cantidad de pintura. Nuevamente, deja eso abajo porque principalmente quiero usar este color azul. puede ver que va a ser bueno deban splotch. Ese es un término muy técnico. Una buena cantidad ahí. Puedo adelgazar eso y recojo mi cepillo grande solo para asegurarme de que esté bonito y limpio. Tengo una cantidad justa la cual no está funcionando ahí, pero está bastante empapada no sé si probablemente puedas decir cómo está bastante cargada de agua. Antes de empezar, creo que voy a poner una ligera inclinación aquí arriba, así que sólo voy a poner mi; en realidad es [inaudible] duro. Tienes una ligera inclinación. Podemos volver a dejarlo con bastante rapidez, pero solo quiero asegurarme de que esto funcione exactamente como lo hicimos con todas estas otras capas. [ inaudible] solo ten cuidado porque la cola es muy delgada por lo que no te da mucho espacio de meneo para revertir esos colores hacia arriba. Podría ser más fácil ser clínico. Cepillo muy recto ¿es? Penélope quejándose de que no tengo las cosas bonitas, y rectas, y mi esposo, que hace toda mi edición. Sólo tratando de igualar esa cola. Estoy tratando de mantenerlo en esa foto de referencia que se lleva delante de mí para que pueda ver eso. Entonces no es [inaudible] esta vez no va a ningún lado. Simplemente agradable, y debes de estar listo para ello para que no te des prisa. Vamos a dibujar ese precioso color hacia fuera. Se va a cubrir todo esto, no ahí dentro, en esta línea de aquí, así que si pongo en una línea ahí se puede ver. Voy a entrar y ahí está esta pequeña pluma allá atrás. Simplemente ayuda romper esta back-line up pero entrar en eso. Esta etapa, si tomo un poco de exceso de humedad extra del cepillado es seco ahora. A veces se puede conseguir algo de línea, sólo que no es eso, simplemente no está tocando. Ahí vas a destruir papel, por lo que los pinceles siguen siendo secos. Simplemente consigues que esto dibuje un [inaudible], sólo lo haré de nuevo. No tienes que hacerlo. Esto no importa. Simplemente puedes dejarlo correr todo el camino hacia abajo igual que hicimos con el otro plomo diezlado pero a veces eso es bastante bonito. Es sólo un poco una licencia sólo porque mi cepillo ha sido más seco, y todavía se ha ido por la parte superior de ese papel, le echó unos pedacitos. En esta etapa. Sólo voy a dejar que eso sea todo lo que pueda. Entonces puedo repasar eso en un minuto, y eso apenas empieza a secarse un poco más. A veces el donde hemos puesto muchas capas de pintura, a veces se sienta quieto, por lo que el bulto. Entonces solo estoy asegurándome de que no haya grumos ahí. Yo sólo voy a dejar que ese destello en una lata, sólo sea por un minuto. No es tan fácil, ¿verdad? Aquí es donde puedo aburrirte con algunos hechos de cuervo. ¿ Sabes que los cuervos realmente se emparejan para clase de vida? Son pájaros realmente juguetones siempre haciendo bastante investigación sobre ellos. Cuando buscaba fotos de referencia y solo intentaba aprender un poco sobre ellas antes de empezar a pintarlo, y ahí, sí, son pájaros muy interesantes. Creo que tienen una edad mental de un niño de siete años así que son realmente habladores. Son como loros. Recogerán muchas frases, y catchphrases, y en realidad [inaudibles] sentidos juntos. Ellos son ingeniosos chatecitos. Creo que una de las cosas que les gusta hacer es tirar colas. Nos tiraremos de las colas del otro o de las colas de otra criatura. Yo preguntaría si puedo poner un enlace en las páginas de recursos es un blog de cuervo precioso o no estoy seguro si es un blog, es un diario, creo. Entra bastante a los cuervos y explica de ellos. Son cositas cómicas creo que eso es casi tan seco. Entonces si burbujeo mi cabeza arriba y abajo, esto está empezando a impulsarla. Con un tema de cepillado, pinta el exceso de humedad. Sólo voy a arrastrar algunos de estos con mucho cuidado. Todo está hecho tan a la ligera, y por lo que puede haber dejado que el color se corriera por todas partes, pero habría estado absolutamente bien. Bajo esto eso habría sido similar a lo que hicimos aquí, y aquí abajo. Ya casi estoy ahí. Eso me gusta bastante. [ inaudible] Dice palabras del destino, ¿no? Añado un poco más de fuerza porque no quiero hacer más capa por aquí. No voy a hacer múltiples capas pero ten cuidado porque si esto [inaudible] Es un color fuerte encantador, encantador. Pero es fácil ver estos y marcar. Tan solo tómate tu tiempo. Simplemente le agregaré un toque al azul para mí, para mi gusto, tanto otra vez que hacer. Voy a dejarlo caer en la punta de esta cola. Casi despertando esto otra vez. Voy a dejarlo dibujar un poco más, sólo un poco más oscuro, y dejar que eso vuelva a correr. Entonces acabo de despertar todo esto de nuevo a pesar de cambiar mi viento a mitad de camino a [inaudible] Creo que hubiera sido mejor dejar que todo el búho se inclinara como lo hacía antes, un poco empapado. Cuando consigues pedacitos como este, nos gusta, oh Dios no estoy seguro si lo he hecho bien, solo tómate tu tiempo no te asustes, siempre y cuando todo esté encantador mojado, probablemente terminarás con algunas marcas interesantes, y cosas. Will es donde aún puedes seguir retocando. Simplemente agregando algo de color más oscuro aquí, solo quieres ese poco más fuerte, y para también, si puedes ver la línea de color por aquí ¿no es así? Simplemente cayendo, solo golpeando con mucho cuidado algún color ahí dentro. Mira tu propia foto de referencia. Recoge un poco de eso. Grifo turquesa, algo de eso también. Ya vemos si podemos conseguir algún color diferente pasando ahí. Yo sólo voy a tener que tener cuidado porque puedo ver que hay una gran burbuja vieja pasando aquí. Me he ido un poco desinteresado. Ver aquí, se han ido. Bueno, debí haberlo hecho. Simplemente voy a sacar eso un poco más para que el ala sea un poco más ancha. Creo que eso se está acercando, voy a dejarlo así. Entonces lo que vamos a hacer es meter un poco más de sal. Así que agarra tu sal, probablemente tendré esta perfecta [inaudible] Es una encantadora mojada. Voy a dejar caer algo de sal en esa zona de ahí. Está corriendo casi donde ponemos ese poquito de oscuridad. Puedes reventarlo de todos modos, te apetece dondequiera que sientas que quieres un poco de textura. Yo sólo quiero vigilar eso y lo que podría hacer es ponerme al revés ahora creo que dejaré correr eso y dejarlo asentarse por su cuenta. Poner de nuevo a un lado. Con mucho cuidado, vamos a hacer esta pequeña área aquí arriba en un minuto, así que sólo voy a dejar que eso se seque un poco más antes de hacer eso. 7. Alar superior: Acabo de dejar que esto se seque, sólo una fracción. También he aprovechado para limpiar mi agua. Es bastante bonito conseguir tu agua lo más limpia que puedas porque estas pinturas son bastante manchadas e intencionadas. Así que intenta mantener tu agua agradable y limpia también. Voy a recoger un poco de esa [inaudible] violeta. Voy a sacar un poco, y vamos a poner esto justo en esta esquina de aquí. Nuevamente, una buena cantidad. Yo sólo voy a usar el violeta. Cuando hice uno de mis cuervos, me gustó bastante sólo el violeta. Creo que sólo voy a poner violeta y otra vez tratando de mantenerlo un poco de continuidad, voy a pop en un poco de gris de Payne también. Simplemente ayuda a atar todo el pájaro o se verá un poco desarticulado. Voy a hacer exactamente lo mismo. Escoge un cepillo, quita el exceso de humedad. No es una zona muy grande, así que no quieres que tu cepillo demasiado empapado. Con mucho cuidado acaba de tee que fuera. Se puede tocar. Basta con mirar tu propia pieza de trabajo. Está bien si solo es un poco pegajoso porque eso solo entraría y te daría otra trapeadora interesante. Pero si es muy empapado mojado, solo aguanta un minuto. Simplemente quieres atraparlo en el momento correcto y ser cuidadosamente [inaudible]. Su cuerpo es plano por el momento. Mi pintura es plana por el momento, no hay inclinación. Esto realmente va a permitir sólo. Sólo tocando eso. Ya lo puedes ver, ¿no? Sangrado en. Simplemente poniéndose un poco de un [inaudible]. Yo sólo voy a esperar a que lo haga suavemente y ordene. Aquí es donde solo puedes tomarte un poco de tiempo para ordenar esas lindas líneas, que realmente son las líneas que hacen de este cuervo, así que asegúrate de que sean agradables y ordenadas. Si esto sigue húmedo, puedes dar la vuelta y ordenar cualquier cosa, pero solo ten cuidado, no agregues demasiada agua en esta etapa. Solo quieres que el pincel sea casi el mismo. Qué [inaudible] aquí. Aquí estás pintando o tu pintura, solo ordenando un poco. Creo que eso se ve bien, y eso casi se está extendiendo demasiado. Es realmente interesante, si le pones un lapso de tiempo a tu trabajo, ves cómo se extiende tu acuarela sin que te des cuenta. Yo sólo voy a poner un poquito de torbellino un poco por aquí. Sólo voy a poner un poco de, cogí un gris de Payne. Este soy yo sólo corrigiendo mis propios errores aquí. Yo sólo voy a ordenar un poco esa pluma para que sea más una pluma. Por lo que he ido afuera de mi zona de viento ahí. Necesito bajar eso y parar. Está bien. Haciendo el proyecto de ley ahora. Si estás seguro de que no vas a meter la mano en ella, puedes seguir adelante o puedes dejar que esto se seque, para que sepas que no vas a estar haciendo nada de eso, pero creo que eso debería estar bien. Estoy un poco consciente eso se mueve un poco demasiado. De lo que voy a hacer, antes de que empiece ese proyecto de ley, sólo voy a poner ese peso debajo, y eso esperemos que sólo permita que eso se mueva allá abajo. Apenas muy poco a poco porque no quiero que eso sea monocromático. Yo quiero que sea un poco de variación. Yo quiero que eso sea realmente pesado aquí y mucho cabello más claro. Tan solo dándole una ligera inclinación, y lo que podría hacer es en realidad solo arrojar un poquito de agua para ver si podemos volver a bajar kosher. Eso también nos volverá a dar un poco de textura diferente. Todavía tipo de aprender a mi manera con este trabajo porque definitivamente la mano era diferente a mi otro papel. Creo que dejaré que eso se seque, en realidad antes de que empiece esa factura. Si tienes confianza, y eso es sólo pegajoso como debería haber sido probablemente con la mía, entonces puedes seguir adelante y hacer la cuenta o puedes dejar que esto se seque. Voy a dejar que eso se seque completamente en realidad, antes de hacer factura. Tampoco voy a meterle la mano, así que deja que eso se seque y haremos la factura a continuación. 8. Bill y cabeza: A eso le he dado un poco de tiempo para que se seque, así que eso es encantador y seco. También he tomado mi pequeño peso de atrás por aquí, así que va a funcionar encantador y plano ahora. Disculpe. Vamos a hacer la cuenta, así que lo que vamos a hacer, vamos a mojar con mucho cuidado la factura hacia abajo. Lo que estamos haciendo es usar algo de este color porque eso fue realmente bastante fuerte aquí arriba. Estamos usando eso sólo para bajar ese proyecto de ley. Lo que intentaríamos y hacer es dejar ahí una pequeña línea blanca, así que un poco de línea seca debo decir. Voy a bajar ese cepillo más grande, recoger esto. Aquí vamos. A ver, color izquierdo en mi pincel, mala Jane. Vuelve a limpiarlo. Solo estamos crujiendo y vamos directo por la cuenta y mantengamos esto como un verdadero punto, así que ten mucho cuidado. No intentes ir por encima de tus líneas y mantén ese sentido encantador, [inaudible] que ahí, trabajo mi camino suavemente hacia abajo. Si decidieras pararte, podrías estar sentado en esta etapa porque entonces te acerca un poco. Yo estoy haciendo exactamente lo mismo. Este pequeño proyecto de ley, sólo [inaudible] hacia abajo y estaban usando ese color. Acércate lo más que puedas a la parte superior de la factura con esa línea blanca. No puedo acercarme tanto o de lo contrario vas a ver mi vieja cabeza grande. Creo que ya está lo suficientemente cerca. En realidad vamos a hacer otra capa por aquí como si fuera, así que de vuelta alrededor del ojo, por aquí. Deshazte de algo de eso. Si aún tienes tu sal ahí, solo raspa algo de eso. Bueno, en realidad no ha funcionado muy bien. Espero que la tuya haya funcionado un poco mejor la mía. Creo que este trabajo, sólo tengo que aprender este trabajo un poco más, creo. Cepilla un poco, [inaudible] Debí haber hecho esto de antemano, de verdad. Eso va a cepillarse [inaudible] en el piso, póngalo ahí. Simplemente vamos a mojar esta zona otra vez, sólo para que pudiéramos [inaudible] salir de la cabeza otra vez y sacar algo de color. Vamos a ir [inaudible] alrededor del ala es ideal si tu ala está mojada. Perdón, está seco. Si aún está mojado. Simplemente deja una pequeña línea seca y eso está absolutamente bien, hasta eso [inaudible]. Se puede ver dónde está áspero, sólo estamos bajando todos a eso. hecho de que moje esta zona hacia abajo no significa que vaya a trabajar en ella, así que no te preocupes. Ya veo que todo está bonito y mojado. Si levantas la cabeza hacia arriba y hacia abajo, lo quieres todo bonito y mojado. Ahora voy a escoger, principalmente voy a usar mi pintura gris encima de su cabeza. Ahora, fondo de su cuenta. Debo mencionar ese proyecto de ley [inaudible] no picos. Está bastante oscuro, así que sólo lo voy a hacer un poco de color, solo permitiendo que se corriera. Tómate tu tiempo. Estoy trabajando en el punto porque está oscuro con el punto si puedes ver en tu foto de referencia solo estoy permitiendo que eso vuelva a correr hacia abajo hacia el cuerpo. También voy a fortalecer a ese divertido viejo mullido [inaudible]. Su cuenta va a ir alrededor de su ojo porque tiene realmente ojos bastante oscuros, ¿no? Alrededor de su ojo. Miras tu propia pieza y fuerza lejos donde la necesitas. Si quieres agregar un poco más de color, podríamos hacer algo de turquesa. se puede hacer. Si no conseguimos eso suficiente en la primera capa. Ahora podríamos dar la vuelta a todo el pájaro y hacer exactamente lo mismo con esto y mojar todo hacia abajo para fortalecerte, pero creo que lo que haces, pierdes algo de esta encantadora frescura, sobre todo si has hecho esto con marcas de agua y tu trabajo de sal ha funcionado mejor que el mío. Si haces otra capa, entonces vuelves sobre eso y no se vuelve tan obvio. Entonces se vuelve demasiado bien trabajado. Es agradable intentarlo y hacerlo en una sola capa. Hazlo otra vez, ve por encima de él y haz dos capas y ve qué piensas. Yo sí intenté experimentar con una capa. Solo estamos siendo lo suficientemente audaces al principio para bajar esas capas. Grande y audaz. Antes de que esto se seque demasiado. De lo que intento hacer, no voy a entrar en esa luz tanto como pueda. Yo solo estoy trabajando en unas áreas oscuras y dejando la luz. Puedes hacer algunos pequeños gestos aquí abajo o simplemente puedes mezclarlo. Mejor con un pincel grande, deja coger el cepillo grande, limpia eso. Quítate el agua y simplemente mezclarla suavemente. Realmente no quiero hacer una gran declaración, aquí hay una línea. Estoy tratando de suavizarme con un cepillo muy húmedo y mantenerlo vigilado. He recogido mi poco [inaudible] húmeda otra vez, sólo voy a quedarme un poco de este color, así que mantiene un poco de luz. Simplemente lo estoy sacando con mucho cuidado ahora, quitando pintura de la pintura. Todo hecho muy a la ligera ahí, no necesitas un matorral. Si está húmedo, no necesitas fregar. [ inaudible] bajo eso necesario, sólo muy suavemente. Tiene una línea encantadora aquí. Podemos notar hacer otros, realmente marcó la diferencia. Toma eso. Está casi apegado a su cuenta, solo intenta sacar eso. Tan solo tomándote tu tiempo, sacando pedacitos de color. Si sacas demasiado, puedes simplemente añadirlo de nuevo. Necesito vigilar este proyecto de ley, agregar un poco de color ahí, eso no ha bajado hasta donde esperaba, así que voy a añadirlo un poco más de color. Sí volvemos sobre esto con ese blanco [inaudible] da un poco de buen look pico. Pero ten mucho cuidado, no puedo acercarme bastante a ella por el ángulo de la cámara. Definitivamente me gustaría estar sentada ahora y asegurarme de que llegue ese punto muy bonito y ordenado, así que no puedo acercarme tanto a él. Seguro que no necesitas ver mi cabeza rizada. Creo que esto va bastante bien ahora. Sigue yendo alrededor del ojo por el momento. Podríamos haberlo pintado sobre él y después lo pudiste refinar dando la vuelta con un poco de blanco [inaudible], pero es más fácil si realmente vas por ahí, puedes vigilarlo. Ya sabes dónde está. Todo lo que estoy haciendo, solo sigo adelante, manteniendo la luz fuera, sacando la luz, mirándola. Esa línea de ahí ha desaparecido de nuevo, ¿no? A medida que se seca, a medida que se mueve, se cierra un poco en esta luz que has sacado. Es cuestión de estar con ella de verdad y disfrutarla. Ahora se está moviendo un poco demasiado hacia abajo. Yo sólo voy a empujar eso hacia arriba y otra vez. Podemos hacer mientras esto aún esté húmedo, me voy a poner ese diminuto [inaudible]. Tenemos una pequeña, esta perdida demasiadas cerdas serán en estos días. Iban a estar con mucho cuidado yendo a ir alrededor su cabeza y solo retomar un poquito de esa pelusa otra vez, trata de no ir al filo. Intenta trabajar un poco en sacar ese color. Si tienes un rotulador fino, son bastante buenos para hacer esto. Si no tienes unos ojos de pincel muy diminutos o cabeza de alfiler con como un palo de cóctel y algo así. Simplemente puedes arrastrar hacia fuera, es casi mejor que un pincel. Porque lo que hace el pincel, también empapa la pintura en lugar de simplemente salir. Estoy perdiendo algo del color, [inaudible] lo vas a hacer. Ponle un poco a mi pincel. Ten cuidado porque de repente puedes empezar a hacer que su cabeza sea un poco demasiado grande, así que ten muy, muy atento esa forma otra vez. Echa un vistazo aquí atrás. Si estás sentado, ponte de pie y echa un vistazo. A ver lo que piensas. Allá atrás. Bueno, ya empecé a ablandar eso antes, solo sigue arrastrándose ahí abajo, así que solo voy a limpiar el cepillo, quitarme el exceso de humedad, va a empujar eso hacia arriba con mucho cuidado porque no quiero [inaudible] con esa capa, esa misma primera capa. Lo que puedes hacer, quieres que detenga que se mueva hacia abajo. Simplemente pon eso ahí abajo por un minuto, solo deja de que se arrastra. Definitivamente mi color se está arrastrando en su cuenta. Se busca ser un poco como una gaviota. Eso es mejor. Creo que dejaremos que eso se seque, solo tienes que monitorearlo, tienes que estar presente y solo monitorear a veces. No estás pintando aquí, estás viendo y observando todo el tiempo. Sólo retocar, poner un poco de esponjosidad por ahí, demasiado. Voy a dejar que eso sea por minutos y vamos a hacer este pie a continuación. 9. Leg: Vamos a ir a hacer este piecito. Eso sólo se seca un poquito. Voy a bajar eso, poner eso ahí arriba. Ahora, justo mientras estaba fuera de cámara, pude acercarme un poco más a ella y simplemente limpié ese billete un poco más, para que veas que tiene una forma un poco mejor. Empezaba a traumatizarme. Consigue tu pincel más grande, agarra el gris de tu Payne, y vamos a hacer ese pie. Esto no es demasiado complicado, así que vamos a hacer, poco lo mismo, vamos a pop un poco de color justo en la parte superior. Entonces vamos a humedecer el cepillo hacia abajo y simplemente con mucho cuidado correr hacia abajo. Vuelve a intercambiar pinceles, voy a recoger mi tamaño medio [inaudible] ahí, ponerle un poco más de color ahí y permitir que eso vuelva a correr. Tienen unos buenos viejos y graciosos pies de garra, ¿no? No te preocupes demasiado por todos los pedacitos de uñas y almohadillas porque lo que vamos a hacer, vamos a hacer sombra de todos modos aquí para que disfraces cualquier cosa si eres un poco como yo y no muy confiado en hacer pies. Es un tipo encantador. Puede que te encuentres con él. Llamó a Carl Martin. Trataré de recordar poner un enlace en las páginas de recursos, pero hace aves exquisitas, pero nunca les pone pies encima. Siento su dolor con ellos. También tengo una amiga que es increíble con los pies, y ella hace los pies más peculiares, grandes, viejos, manchados y los amo, pero eso no está tan mal. Creo que lo dejaré en eso antes de irme y lo arruinaré más. Entonces ese es el pie realmente. 10. Ojos: Eso es encantador y seco. [inaudible], ¿no? Cuando empiezo un capítulo, pero sí. Asegúrate de que esto sea agradable y seco porque vamos a hacer mejor su pequeño ojo. Quieres asegurarte de que eso esté seco. Lo que vamos a hacer, apaga tu pintura gris. No vamos a hacer ningún color en particular ahí dentro. Sólo nos vamos a ir. Ahora, si puedes tener mucho cuidado, empieza por el medio, da vueltas y vueltas. Si puedes dejar una línea diminuta, pequeña, blanca, eso te ahorraría tener que usar el gouache blanco para alinearlo. No estoy seguro si voy a poder hacerlo porque no lo estoy acercando bastante al ojo. A ver qué estoy haciendo. Si puedes, eso es aún mejor. A ver si puedo hacerlo desde lejos. Podrías, si tienes marrón, puedes agregar un poco de marrón ahí dentro, solo para calentar mejor el ojo. Ojos oscuros, bastante bonitos. Sólo tratando de trabajar a mi manera. No quieres esa línea blanca por todo el camino, así que voy a tratar de fastidiar la parte superior. Simplemente puedo seguir dabbing muy suavemente para ver cómo voy. Bien puede que tengamos que terminar metiendo un poco porque eso probablemente ha ido un poco demasiado lejos. Ahora, parece que está al revés. Eso es una especie de ojo. Ahora, lo que voy a hacer, lo voy a pintar. Te puedo mostrar lo que haría si no pudiera tener éxito y quedarme con algo de ese blanco. Acabo de tener un punto negro ahora. Realmente necesitamos dejar que eso se seque completamente, y luego podemos ir redondeando con un anillo. O bien puedes darle una explosión del secador de pelo, que probablemente haré, o simplemente puedes dejar que eso se seque por sí mismo, y luego, podemos hacer un pequeño anillo y va a coger luz. Eso está seco. Yo no diría que es encantador y seco. Está seco. Consigue tu diminuto, cualquier pequeño pincel que tengas, lo más pequeño que puedas. Tengo esto. Ahí vamos. Recoge el gouache blanco ahora, y luego, solo trata de despertarte. Entonces, vamos a ir con mucho, mucho cuidado. Esta es la forma en que quieres conseguir probablemente estar sentado y luciendo bien y poniéndose agradable y cerca de ella. Ve con cuidado. Está apuntando alrededor bonito, verdadero punto afilado. Si no has logrado esto, mantén ese blanco, dando vueltas y vueltas. Bien. Sí. Sólo jugueteando. Ah, así. Eso es casi lo que tenemos que hacer. Entonces, un poco de luz de captura justo en la parte superior. Se puede ver el cuervo pequeño aquí arriba, ¿no? Ahora bien, si no has estado tan bien como te gustaría con ese círculo de blanco, entonces puedes recoger la pintura gris y rellenarla si eso tiene sentido. Vas dentro del ojo y solo haces que esa línea blanca sea aún más pequeña. Ver? Eso es todo. Ese es tu ojo. Si quisieras hacer un poco de marrones bastante bonito, y que simplemente lo calienta mejor. Acabo de hacerlo con la pintura gris hoy. 11. Acabado: Entonces lo que vamos a hacer ahora es sólo para rematarlo, de verdad. Creo que primero vamos a hacer este proyecto de ley y a ordenar eso. Tengo mi cepillo de tamaño mediano y camioneta ese gush blanco. En realidad lo voy a pintar, particularmente la de arriba. Sólo vamos a pintar. Trata de no usarlo mucho, esto, pero me pareció que daba un tipo realmente bueno de efecto de factura bonito. Digamos que tiene un pelo muy oscuro encima de sus cuentas. No voy a ir justo a eso, vamos a pintar eso en un minuto. Voy a poner un poco aquí. Esto siempre se seca mucho más ligero. Si parece que has pintado en completamente blanco, entonces va a parecer desastroso. Se seca muy, muy pálido. Creo que dejaré eso aunque por el momento se ve demasiado blanco. Una vez que se seque, no servirá. Va a hacer eso realmente agradable y puntiaguda al final. Estos pequeñitos pedacitos al final que realmente sí terminan cualquier pintura fuera pero particularmente este tipo. No estoy seguro de que sea un tipo, pero lo es. Mientras estaba investigando mi cuervo, había una señora encantadora en Instagram que sí [inaudible] pero también tiene un cuervo de mascota llamado, no sé, tengo un blanco en el nombre, Fable. Fable era hermosa, ella era encantadora. Voy a hacer un poco de pelusa en su pico. Me estoy cansando. Tuvimos que apagar la calefacción, hace frío aquí en Reino Unido en el momento en que estoy filmando esto. Porque el calentador hace horrible [inaudible] y se levanta en la cámara, pero ahora, se empieza a enfriar y mis pies se enfrían. Estoy pintando esto en este momento. Yo solo estoy moviendo esos pedacitos esponjosos en su cuenta, simplemente bajando aquí, no tocándola, solo colocándola a ese color oscuro alrededor del ojo. Si sientes que tiene un poco de borde duro, solo puedes suavizar este borde lejano con un poco de agua, y simplemente sacarlo suavemente. Todo son pequeños retoques que realmente terminan esto. Necesito dejar que eso se seque. Creo que voy a poner un poco de línea oscura ahí pero eso necesita secarse, de lo contrario, estará sangrando a hacer un poco de lío. Lo que voy a hacer, poner eso en eso, y vamos a sacar pedacitos de tapadera donde sea necesario. Voy a deshacerme de esta sal. Vamos a conseguir eso. Seca mis manos primero y solo raspa esa sal. No funciona tan bien, tengo que ser honesto como esperaba este trabajo, digamos, no necesitas excusas, pero no estoy tan familiarizado con esto. Ahora mismo, te voy a mostrar el final, aquí hay alguna pluma rota, los efectos que obtuve, y esperaba este. Sólo voy a noquear eso. Se ve plano otra vez. Vamos a deshacernos de eso. Pero nos ha dado otra textura, ¿no? A ver, sigue siendo agradable, sigo complacido con ello. Pero me puse un poco desordenado aquí con ese ala cuando decidimos recambiar mi plan a mitad de camino. Sólo voy a intentarlo y con mucho cuidado, tengo un cepillo más limpio para asegurarme de que sea agradable y limpio. Tan solo quítate un exceso de humedad. Yo sólo lo quiero húmedo. Sólo voy a ir con mucho cuidado, sólo quiero que este trozo de línea dura siga aquí. Yo sólo voy a suavizar algo de ello. Necesito un poco de rollo de cocina limpio. [ inaudible] Sólo voy a sacar con mucho cuidado algo de eso, muy, muy suavemente. No quieres decir dependiendo de tu papel, no quieres estar sacando la línea blanca y sacando demasiado. Suavizar un poco. Tengo un poco más pesado y tengo un poco demasiado pintura ahí dentro, sólo estos pedacitos al final. No son muy emocionantes de ver, puedo entender, pero son pedacitos de rematarlos. Sólo trataré de sacarme un poquito por ahí. En realidad no voy a blop eso con el rollo de cocina, solo voy a dejar que eso sea. rollo de cocina a veces puede sacar demasiada pintura y luego te quedas con una marca bastante desagradable, fea. En realidad vamos a poner ahora esa marca de agua de la que hablé, y ahora, voy a subir a su espalda porque quería seguir esa línea de ala. Pero tengo un poco de práctica es que en realidad has ido un poco más abajo, y echa un vistazo a tu plantilla. Voy a mojar mi Cepillo hacia abajo. No voy a ponerle más pintura a esto. Sólo va a ser una marca de agua. Justo cuando esté seco, le daremos la ilusión hay otra capa de plumas. Podríamos ir con cuidado, no queremos lavar toda esa encantadora capa inferior, luce bonitas marcas de sal. Ve con mucho cuidado, realmente ligero, y solo deja caer el pincel. En realidad voy a sacarlo esta parte superior de esta cola también, la parte superior de esa debajo de la pluma de cola. Ojalá, se pueda ver eso con suficiente claridad. [ inaudible] la cámara. No quiero poner más pintura, estoy contento con lo que está pasando aquí. Pero si sentiste tal vez tu pluma de cola se puso un poco débil, puedes hacer pequeños toques de color, pero no voy a hacer demasiado. Si bien esto está húmedo, voy a sacar un poco de color en la parte superior. Voy a bajar esa para mi pincel de cincel, mejor para sacar color. Voy a ir con mucho cuidado. No quieres sacar demasiado color y luego dejar los colores muy fuertes. En realidad, ve, finalmente podrás manchar tu papel. Este papel es exquisito, en realidad adoro usarlo, pero no levanta el color del todo también. Simplemente da una ligera ilusión con un poco más de luz encima de esta pluma de cola ahí. Creo que es suficiente. No saquen demasiado de ese color. Suficiente. Voy a volver a la cabeza y tratar de tomar un poco más. Estoy bastante contento con la mía, en realidad he logrado mantener un emparejamiento bastante agradable. Déjame tomar un cepillo más suave. Si no quieres sacar demasiado, un cepillo de fibra natural más suave es mejor. Pero si quieres fregar entonces me parece que los pinceles sintéticos son mejores, así que solo estoy haciendo un poco de dabbing aquí. Yo sólo quiero sacar un poco de color por ahí. Mira tu propia pieza, puede que te haya dejado suficiente luz por lo que puede que estés absolutamente bien, no necesitas sacarla. Esto es realmente mirar tu propia pieza ahora y ver dónde necesitas sacar cualquier color si es necesario. Todavía esa linda línea ahí, la he perdido otra vez, así que sólo estoy tratando de reubicar eso. Lo puedes ver en la foto, ¿no? En la foto de referencia. Es una línea realmente encantadora ahí. Creo que estoy contento con él, en realidad. No puedo sacar mucho más, solo lo voy a arruinar. Desplázate si tienes tu iPad y estás tirando de tu foto y ten buena vista. Se ve bien y no estoy seguro si hay mucho más que le quiero hacer en realidad. Pero he hecho lo que no he hecho. En realidad voy a recoger mi pequeño pincel, no he hecho nada de estos esponjosos aquí abajo, ¿verdad? Yo sólo voy a hacer algo de eso, trato de no meter mi mano en la pluma de ala. Solo estoy arrastrando un poco como un mar. Creo que podrías hacer eso de manera más elegante estoy seguro si esperabas acercarte un poco a la tuya. Por eso ahora estoy oscureciendo completamente el cuadro. Hagamos esa pequeña línea por su cuenta. Se quiere ir con cuidado con esto porque es fácil hacer que la línea sea demasiado prominente y demasiado audaz. No tienes que hacer más, entonces en realidad no tienes que ir todo el camino hacia abajo. Haz sólo un poco como perdido y encontrado, poquito aquí, poco poco allá. Casi podría ser suficiente en realidad. Si se ha ido un poco duro, un poco duro puedes simplemente suavizarlo de nuevo y tropezar con el hit, factura más baja. Realmente cambió el carácter de él. Es increíble. Su corbata es un poco tocada. De verdad, realmente tómate tu tiempo o aléjate de él hoy. Ya has tenido suficiente de ello. Míralo mañana con fresco par de ojos. Es realmente interesante la diferencia que hace volver y mirarlos, bastante frecuencia voy a pasear por perros, regreso y voy, “ya veo. Puedo ver dónde me he equivocado, o necesito corregirlo”. Tomar un descanso de él es útil. Creo que está más o menos ahí, solo quiero hacer esa sombra debajo de su pie. Recoge tu gran pincel, levanta el gris de tu Payne, póngalo debajo de sus pies. Estás siguiendo esa línea de donde está su pie. Pintamos su pie pie inferior. Si ayuda, lo que quieres podría hacer es reventar tu tablero, ponerlo justo debajo. Pop tu cosa tilty y espera. Entonces muy grande cepillo mojado mucha agua, solo voy a correr eso. Es muy fácil dejarse llevar con esto. No quieres mucho, es justo suficiente, solo una idea. Entonces puedes correr solo para volver a mojar la pierna hacia abajo y dejar el color suba para que no te vayas con ningún tipo de marcas duras. Yo no haría más en eso. He hecho un poco de lío. Podrías sacar todos estos pequeños puntitos incluso con un pincel sintético muy rígido. Eso debería sacar mejor esas pequeñas marcas. No voy a hacer que me veas hacer eso pero eso estaría bien. Está por ahí. Creo que ya terminamos. Ya puedo ver esto con más claridad ahora, donde he trabajado solo quiero aclarar una pequeña línea ahí que te haga mirar una pluma por todas partes entonces [inaudible] parecer como no lo es. Muy bien. Te iba a mostrar una de mis piezas de práctica en la sal y cómo se ve eso, así que sólo voy a hacer eso rápidamente ahora. ¿ Podemos volver a confinar esto? Esta fue una de mis muchas piezas de práctica. Pero se puede ver que la sal es un poco más obvia ahí y ese es parte del efecto que se puede obtener, pero probablemente papel diferente. Ahora, cuando volví a mirar esto al día siguiente, pensé que esa línea entre el ala baja y el ala superior era un poco dura. De vuelta derecha otra vez, re-mojarlos ambos, al menos permiten que esa línea se ablande. También le agregué un toque de violeta al ala superior para darme la pieza terminada. Es una gran lección para siempre alejarse y mirarlo al día siguiente con un par de ojos frescos. Es increíble cómo ves las cosas de manera diferente que solo necesitan ese pequeño retoque. Espero que hayan disfrutado pintándolo y yo realmente, realmente espero verlos en las páginas de recursos. Por favor sí compartirlas porque es mucho trabajo armar estas clases y realmente hace que mi día cuando veo estos proyectos pop-up. Estoy feliz de ayudar si te has quedado atascado en algún problema o algo que no estás seguro y no dejé claro entonces gritar y me gustaría pensar que soy bastante bueno respondiendo a la gente, así que sí, espero verlos. Gracias por acompañarme. 12. Reflexiones finales: Espero que disfruten pintando este hermoso cuervo, ¿no son pájaros increíbles y realmente intrigante de aprender? ¿ Disfrutó pintarlo usando esas técnicas audaces de sacar color con ese precioso pincel húmedo? ¿ Cómo fue la adición de la sal? ¿ Obtuviste un mejor efecto que yo? Es una gran manera de agregar textura sin embargo. Espero que mis consejos y trucos me hayan ayudado. Realmente es el más pequeño de los gestos y el tiempo sólo observando tu trabajo al final que realmente hace que tu pintura cobre vida. ocasiones ayuda mirar tu pintura al día siguiente con un par de ojos frescos. Esperamos verlos en la siguiente clase.