Fundamentos do Illustrator I: os primeiros passos para se tornar um profissional do Illustrator

1. 1. Introducción: Hola. Mi nombre es Brad Woodard. Soy diseñadora gráfica e ilustradora, y soy la mitad de Brave the Woods, un estudio de diseño e ilustraciones que dirijo con mi esposa aquí abajo en Austin, Texas. Este curso se llama, Los Fundamentos de Adobe illustrator uno. Voy a estar impartiendo algunos cursos más sobre ilustrador, y por el camino, esto es sólo el comienzo mismo. Entonces, si estás iniciando este viaje de aprender a usar Adobe illustrator y esta es tu primera vez, bienvenido. Esta es la clase perfecta para ti. Lo que quiero hacer es, quiero enseñarte a sentirte más cómodo dentro de él, mostrándote las herramientas básicas, ayudándote a navegar y y desmitificando algunas cosas en las barras de herramientas, y en el programa para que que sea algo que no sea tan abrumador. Cada vez que abres nuevo software, puede ser un poco intimidante. Entonces, ojalá, podamos quitarle eso, y guiarte por este paso a paso. Entonces, el proyecto que quiero que hagas es, para armar tu propio ritmo de trabajo. Al igual que si tomaras tu escritorio físico y reorganizaras tus artículos en él para que lo hagas. Entonces, eres más eficiente cuando trabajas, y es más cómodo, puedes hacer lo mismo en Adobe illustrator. Puedes reorganizar tus herramientas, deshacerte de las herramientas, traer más herramientas, hacer lo que necesites para que puedas trabajar de manera más eficiente en el camino. Entonces, Adobe illustrator, es sólo un programa increíblemente flexible también, que notarás. Entonces, ¿qué edad tienen las clases? Estaré haciendo una serie de videos, estaré compartiendo la pantalla contigo, para que puedas seguir adelante y ver cómo navego. Entonces, la primera lección será, ¿ exactamente cuáles son las posibilidades dentro de Adobe illustrator? Después, entraremos en configurar tu primer documento, y sentaremos esas bases y las bases para tu proyecto de la manera correcta, y luego caminaremos por algunas herramientas básicas, te ayudaremos a navegar por él, y conoceremos cómo maniobrar alrededor del espacio, y luego configurar tu espacio de trabajo como dije. Por último, guardando tus documentos. Entonces, uso Adobe illustrator casi todos los días en todos mis proyectos, y encuentro más formas incorporar ilustrador incluso cuando estoy trabajando en Photoshop o en diseño, hay tantas posibilidades, y cosas que Yo puedo hacer. En todos esos otros programas, los puedo hacer todos en illustrator. No es que lo necesite o que deba todo el tiempo porque obviamente tienen sus razones para, y hay beneficios para usarlos. Pero Adobe illustrator es justamente así de flexible. Entonces, me hace las cosas más fáciles, y me encanta el programa, y me emociona enseñártelo. Entonces, me emociona que inicies los cursos, y realmente empieces a sumergirte en lo básico, y cómo configurar tu primer documento. Me alegra estar aquí con ustedes haciendo eso. Entonces, te veré en los otros videos. 2. 2. Crear un espacio de trabajo personalizado: Entonces, este video vamos a estar hablando de las posibilidades dentro de Illustrator. Sabes que hay tantas cosas que la gente no sabe Illustrator puede hacer y es un programa realmente versátil. Entonces, ya sabes cosas como Photoshop u otro software como InDesign y todos tienen sus usos específicos pero lo bueno de Illustrator es que un poco se sumerge en todos esos programas diferentes y me parece que puedes hacer casi cualquier cosa dentro de Illustrator. Entonces se convierte en mi go-to. Pero hablemos de por qué uso Illustrator específicamente. Una de las mayores razones por las que uso Illustrators porque me gustan las imágenes vectoriales y la creación de gráficos vectoriales sobre gráficos ráster. Entonces, con Adobe Photoshop terminarás usando todo lo que se crea a partir de píxeles que es una imagen rasterizada. Por lo que está construido de todos esos pequeños bloques de color que cuando los pones todos juntos ves tu imagen pero con gráficos vectoriales en un Illustrator, solo está hecha de caminos cerrados. Entonces, lo que eso significa, es que no estás usando píxeles, solo está fuera de objetos de ruta cercana que es que podrías tomar un ítem, como podrías construir un ícono en Illustrator y si querías volarlo del tamaño de un cartelera no podías perder ninguna igualdad, lo cual es impresionante. Entonces en Photoshop, siempre que establezcas tu imagen al tamaño, si la haces más grande que eso vas a empezar a ver alguna pixelación porque esos pequeños cuadrados, esos píxeles van a empezar a crecer y vas a empieza a notarlo, pierde algo de calidad ahí. Entonces, por ejemplo, aquí está ilustrador. En realidad déjame mostrarte, aquí está Photoshop. Entonces, si lo hiciera, esto es libélula aquí la construí en un Illustrator pero la traje a Photoshop así que ahora es una imagen rasterizada y ahora está pixelizada. Entonces se ve muy bien aquí pero si fuera a acercar, empezarás a notar que está hecho de estos cuadritos y empezarás a perder algunos colores. Entonces, si hicieras esto más grande y lo volaras esto es lo que verías en lugar de esta clara imagen aquí mismo. Entonces, esa es la caída de hacer cosas fuera del uso de imágenes ráster en Photoshop. Pero si estás en Illustrator, lo bueno de eso es que si fueras a acercar, no importa lo lejos que acerques se va a quedar claro como una campana. Para que no pierdas ninguna calidad sin importar cómo la escale. Entonces lo que eso hace para mí es genial cuando estoy trabajando con clientes y en plazos ajustados o si necesitan hacer muchas ediciones. Es genial porque puedo seguir adelante y hacer cambios sobre la marcha y no preocuparme por cómo configuro la imagen desde el principio porque tamaño-sabia no importará porque sin embargo lo hago aquí en un Illustrator solo puedo volarla o alterarlo. Entonces de nuevo, así que esa es la diferencia entre ráster y vector pero solo editas imágenes. Entonces estas son todas diferentes formas y cosas así y puedes hacerlo con capas en Photoshop pero lo que es genial es que solo puedes hacer clic en diferentes puntos en diferentes puntos de las formas y puedes alterarlos como sea que querer, puedes alterar las cosas muy rápidamente, y cambiar de color en áreas y cosas como esa es mucho más simple en un Illustrator. Hay muchas más cosas que puedes editar y más rápido y no perder calidad. Entonces, esas son las dos cosas más grandes por las que me gusta. Pero solo si quieres tener cosas muy precisas y un poco más técnicas, te gustaría construir con formas, perfectas para eso porque hay tantas formas que aprenderemos más adelante cómo podemos restar formas, construir formas y así es como veo Illustrator y cómo se diferencia de todo lo demás. ¿ Es más construyes tus gráficos en lugar de dibujarlos, donde en otros programas tipo de dibujo y es un poco más de mano libre, definitivamente puedes hacerlo en el Illustrator pero con Illustrator, lo que tiene que los demás no es su capacidad de construir con formas y lo preciso que puede ser. Entonces, solo toma eso en consideración ya estás pensando en cómo construyes las cosas y así es como lo abordo. Entonces, Illustrator es genial para impresión y web, cual es impresionante y así que déjame mostrarte algunos ejemplos de cosas que puedes hacer en Illustrator, tipo de que te entusiasmes con las posibilidades pero también solo tal vez te muestre lo que no has visto antes. Entonces, ninguna de estas imágenes es mía obviamente, pero yo sólo como que arrastra y suelta algunas cosas que creo que eran perfectas para ser construidas en otro lugar. Si no se hicieron en Illustrator, definitivamente podrían. Definitivamente podrías renderizarlos en Illustrator si quisieras. Entonces, cosas como los patrones repetibles, los patrones sin fisuras son geniales para hacer un Illustrator porque como dije puedes hacerlos grandes o pequeños, no importa pero puedes construirlo y puedes amortizar mantener. Eso es otra cosa con la construcción de imágenes vectoriales, puedes mantener los tamaños de tus archivos muy pequeños para mantener esa cantidad de calidad. Si vas a mantener ese tipo de calidad en una imagen ráster, tendrías que hacerla enorme y ralentizaría tu computadora, llenaría tu disco duro, todo ese tipo de cosas. Entonces, las imágenes vectoriales son tamaños de archivo muy pequeños pero pueden mantener esa calidad. Entonces, yendo a lo largo se puede dibujar, se puede decir cuan técnicas son algunas de estas cosas, en suma geométrica australiana. Algunos de estos iconos o estas ilustraciones tienden a serlo. Ese es un buen indicador de que fue construido en Illustrator y si no fuera un definitivamente podría ser y será un proceso realmente rápido y fácil. Como puedes ver puedes empezar a agregar, incluso puedes agregar texturas, puedes hacer que se sienta un poco más dibujado a mano alrededor de los bordes como lo hice para este cartel de nano rinoceronte de campamento. Aquí puedes ver cómo es especie de los bordes dentados allá y un poco lo hice sentir un poco más estampado o como sea impreso y eso es algo que hice todo en Illustrator. Entonces, obviamente como estos viejos anuncios no se hicieron Illustrator pero definitivamente podrían serlo. Se puede conseguir realmente detallado. Realmente detallado hacen que se vea muy realista lo que en realidad te ayuda en otros tipos de ilustraciones a UI que te mostraré en un segundo. Pero una de las cosas más grandes que la gente usa Illustrator por ahora es el lettering, porque puedes personalizar las letras, puedes construirlas, darles forma y todo ese tipo de cosas e incluso construir tipos de letra que no serían la elección yo adivinar, entre los tipógrafos reales si estuvieran dispuestos a construir una tipografía completa pero la mayoría de la gente hace todas sus letras personalizadas dentro de Adobe Illustrator y fácilmente editables como dije, y se pueden ver algunos ejemplos de lo que la gente ha hecho y luego puedes usar las cosas dentro, puedes hacer muchas cosas para web o para aplicaciones móviles y cosas así como aquí iconografía. Puedes hacer que las cosas se vean más realistas y botones e interfaces, visualizaciones de datos. Todo ese tipo de cosas es genial e incluso puedes generar todas tus gráficas dentro de Illustrator y muchas cosas realmente geniales que puedes hacer aquí. Entonces, espero que esto te dé una buena idea de lo que es posible y te ayude a emocionarte un poco por lo que vas a estar aprendiendo. Entonces, con ganas de hablar de ellos, cómo configurar tu documento en el siguiente video. Entonces, gracias. 3. 3. Configuración de documentos: Vamos a seguir adelante y configurar nuestro primer documento en Adobe Illustrator. Ahora, puede parecer desalentador pensar en todas las nuevas herramientas y la interfaz y todas esas cosas que nos alejan del programa. Pero te voy a guiar a través de él lentamente y te ayudaré a configurar tu primer documento y evitar algunas trampas más adelante, pero te ayudaré a sentirte un poco más cómodo con algo de la lingo que están usando dentro del programa y en caso de que se configure para su primer proyecto. Entonces, sigamos adelante y bajemos aquí y pinchemos en Adobe Illustrator CC. Eso es lo que tengo, la versión de Creative Cloud. Si estás usando una versión anterior como CS5 o CS6, no te preocupes. No hay suficientes cambios en este nuevo que te dificulten en absoluto esto. Tendrás el 99 por ciento de las mismas herramientas que yo. Puedo destacar algunas de las herramientas más nuevas para aquellos que usan CC porque hay algunas realmente geniales, y te recomiendo encarecidamente usarlo. Es la versión basada en suscripción de Adobe la que te permite obtener cualquiera de las actualizaciones o nuevas herramientas que tienen de inmediato en cuanto se liberan. Entonces, lo recomiendo encarecidamente. Entonces, sigamos adelante y armemos nuestro primer documento y vayamos a Archivo, Nuevo. Esta cajita de aquí te va a ahorrar mucho tiempo por el camino si puedes conseguir que esto se llene correctamente. Ahí está el Nombre. Simplemente vamos a seguir adelante y ponle el nombre New Doc, porque me siento loco. Tu Perfil, esto te ayudará a configurar aquí algunos valores predeterminados y sentar tus bases para ti para que no tengas que hacer clic en cada uno cada vez. Entonces, voy a dar click en Web primero. Entonces, podemos echarle un vistazo a eso. Tienes mesas de trabajo. Entonces, tus mesas de trabajo, eso es realmente sólo decir: “Es tu papel”. Estarás poniendo cualquier obra de arte que quieras crear va en estas mesas de trabajo, así que solo piensa eso ya que estás poniendo todo este arte en este papel. Entonces, cualquier cosa que aparezca ahí aparecerá cuando lo guardes y lo prepares para imprimir. Todo fuera de ella estará en el archivo, pero no se imprimirá. Esperanza que eso ayude. También están tus tallas, te dan alguna talla por defecto que puedes elegir. Para Web, esto es genial. Entonces, conoces algunos de los tamaños y anchos estándar de los sitios web, y tamaños de pantalla. Eso es realmente útil. También obtienes Unidades que puedes elegir en píxeles, obviamente para Web es perfecta. Puedes configurarlos manualmente tú mismo. Tienes la orientación de tu ponencia o de tu Mesa de Trabajo. Entonces tienes tu configuración de Bleed la cual no necesitarás porque estás trabajando en Web. Si haces clic, es posible que no se haga clic en esto, por lo que si haces clic en tu “Avanzado” verás cosas diferentes como tu “Modo Color”. RGB es para Web. Es la configuración de color para Web y CMYK por supuesto es para impresión. Efectos de ráster es de 72 ppi, perfecto para Web. Entonces también tienes esto aquí abajo que dice: “Alinear nuevos objetos a la cuadrícula de píxeles”. Ahora, eso es genial para cuando estás trabajando en Web porque pondrá todo en una cuadrícula de píxeles. Entonces, no se pueden dividir píxeles en web por supuesto por lo que ayuda a alinear esos. Entonces, es frustrante aunque si tienes un documento impreso pero tienes esto comprobado. Porque entonces estás tratando de alinear algunos objetos juntos pero simplemente no lo harán porque no va a dividir píxeles para ti. Entonces, imprimiendo no tienes que preocuparte por nada de eso. Entonces, solo ten eso en chequeado si estás haciendo impresión. Te darás cuenta al hacer clic en “Imprimir” se quitará eso. Entonces, sigamos adelante y miremos estos aquí para los tamaños. Ahora, te da la versión americana, tallas estándar y europea también. Simplemente pincharemos con Letter por ahora. Automáticamente lo establece en Puntos. A mí me gusta Pulgadas, y los ajustes de Bleed ahora son algo en lo que necesito pensar porque si voy a imprimir esto va a necesitar algo de espacio. Si estoy teniendo imágenes o un sangrado de color sobre el costado de mi papel o hasta el borde del papel, voy a necesitar un Sangrado. Entonces, cada impresora pedirá algo diferente cada proyecto. Entonces, solo lo guardo en el punto 25 para estar a salvo. Eso va a poner todo el camino. Si quieres hacer múltiples mesas de trabajo, me olvido de volver a eso, puedes. A veces soy muy perezoso y no quería aprender a usarlas pero no he pasado suficiente tiempo en ellas para valer la pena mi tiempo, como un Keynote y PowerPoint. Entonces, hago muchas de mis presentaciones en Adobe Illustrator. Esa es una de mis confesiones a todos ustedes supongo. Pero en realidad es realmente fácil para mí hacerlo porque puedo elegir cuántas diapositivas o mesas de trabajo que quiero, y puedes arreglarlas o cuadrarlas por columna o por fila y puedes cambiar cualquier columna que tengas. Se puede cambiar lo lejos que están las mesas de trabajo o cerrar entre sí. Entonces, un montón de cosas que puedes hacer ahí. Pero sólo voy a elegir dos solo se puede ver cómo se ve. He establecido pulgadas, ocho y medio por 11. Yo quiero ir paisajista. Tengo mi Sangrado. Ahora bien, es CMYK el cual es para impresión. The Raster Effects, mentí un poco cuando dije que todo es vector en Illustrator porque algunos de tus hechos no lo son, como tus sombras caídas. Por lo tanto, tenerlos fijados en un 300 ppi es genial para imprimir, y si estás para Screen, puede ser 72. Pero siempre acabo de tener un 300 porque aunque fuera un proyecto web quizá quiera que se imprima más tarde, así que quiero ponerlo de la manera correcta. Obviamente, no tengas ese click si no estás en la web porque eso va a ser realmente molesto. Está bien. Entonces, vamos a hacer clic en “Aceptar”. Aquí está Adobe Illustrator. Aquí está su espacio de trabajo. Ahora, todo este gris por aquí, solo piensa en eso como tu escritorio porque las cosas blancas son tu papel, que son tus mesas de trabajo en Illustrator, y todo lo que crees necesita estar aquí. Ahora, puedes crearlo aquí afuera pero no lo hará si vas a estar imprimiendo. Esta es tu área imprimible. Entonces, tendrás esta pequeña línea roja aquí, esa es tu Bleed. Entonces, para aquellos que no sabes exactamente qué son Sangramientos, nunca antes habías lidiado con esos. Si tienes una imagen. Si quieres llenar un rosa completo. Eso es realmente rosa. Entonces, si quieres llenar página completa de color y vas a tener esto impreso. Haz que tu color se llene todo el camino hasta el borde de estas líneas de sangrado. Entonces, eso es contra-intuitivo un poco porque todo fuera de aquí no se imprimirá pero lo hará porque después cuando lo guardes puedes decir: “Guarda con la configuración de Bleed intacta”. Es poco incorporar esta zona también sólo para que la impresora pueda cortarla. Eso va por las formas también. Si vas a tener imágenes como algo dentro de tu cosa, aquí va a estar sangrando desde el borde. Mucha gente sólo querrá afeitarse esto y hacer eso más fácil de hacer. Eso es exactamente lo que se verá. No te lo afeites. Te mostraré mejores formas de hacerlo más tarde, pero de ocultarlo. Pero por ahora, quieres dejar eso fuera del filo para que puedan cortarlo ellos mismos. Entonces, ojalá eso tenga sentido. Ahora, a lo mejor no quiero esta otra Mesa de Artboard. Puedo ir a Configuración de documentos aquí arriba y luego ir a Editar mesas de trabajo. Aquí hay un poco de X. Si resalto este, golpea la X, o puedo golpear el pequeño basurero aquí y eliminar la Mesa de Trabajo. Pero si te hubieras dado cuenta, tiene su numerado. Entonces, eso entra en cuenta cuando necesitas que sean secuenciales. Entonces, toma eso en cuenta. Siempre que crees uno nuevo, no va a ser el número uno, así que cuando lo guardes no aparecerá como primero o lo que sea. Entonces, tendrás que reorganizar esos tú mismo. Pero están numerados para ti. Algunas cosas que hago a menudo con mi Mesa de Trabajo serían tal vez quiero duplicar esta cosa exacta. A lo mejor esta es una plantilla que quiero para todas mis otras. Botones equivocados es lo que golpeo. Si pulsas Alt u opción y Mayús, haces clic y arrastras. Te darás cuenta de que toda mi obra de arte y mi Mesa de Trabajo vinieron con ella. Ahora, tal vez no quería la obra de arte sólo quiero la Mesa de Trabajo. Puedes hacer click, hay un botón justo aquí “Mover/Copiar Artboard con Artboard.” Entonces, puedes seguir adelante y hacer click, y ahora solo está trayendo tu cámara porque la tengo desmarcada. Si quieres iniciar una nueva al igual que esta Mesa de trabajo da clic aquí, nueva mesa de arte, y tienes una. Puedes seguir haciendo todos los que quieras aquí. Si sigo alejando, tienes un escritorio enorme. Entonces, tienes mucho espacio para jugar. Entonces, voy a sacar esa. A lo mejor sólo quiero crear uno de tamaño personalizado. Si estoy por aquí, hago clic y arrastre. Puedo personalizar mi propia mesa de trabajo nueva o esta mesa de arte existente. Puedo ir y hacer clic en estos anclajes aquí y arrastrarlo y cambiar el tamaño aquí. Entonces, ojalá eso te dé una idea de lo que puedes hacer con tu página, y todas estas cositas pueden parecer un poco tontas en este momento, pero créeme, te ayudarán. Otra cosa que puedes hacer también es tener tus tallas aquí. Son ocho y medio por 11, pero se puede cambiar eso. También puedes cambiar el tamaño de tu Mesa de Trabajo aquí. Entonces, tal vez quería que esto fuera como un cinco por cinco. Automáticamente cambiará eso por ti. Entonces, bastante impresionante. Hay más presets a los que puedes entrar aquí. Se puede reorientar aquí mismo. Puedes nombrarlos. Pero esa es la primera introducción, solo configurar tu nuevo documento dentro de Adobe Illustrator. Más adelante, quiero hablar un poco más sobre tu panel de Preferencias porque hay mucho más que puedes cambiar aquí, clave uno siendo tu Incremento de Teclado. Ahora, muy rápido. Qué es un Incremento de Teclado, es cuando tienes una forma y quieres moverla a la izquierda, derecha, inferior o donde sea, haces clic en los botones de flecha. Ya ves que la mía apenas está cambiando. Pero si volvía a Preferencias, podría cambiar eso. Quieres si hice esto, pon uno aquí. Haga clic en “Aceptar”. Ahora mira cuando golpeo la flecha derecha. Verás que saltará, recogiendo pasos más grandes, y eso te ayudará a configurar las cosas un poco más rápido. Sí. Entonces, espero que eso te ayude. Volvamos a reunirnos en el siguiente video y aprenderemos más sobre guardar nuestros documentos y aprenderemos sobre nuestros espacios de trabajo. Todo esto aquí mismo, cómo podemos personalizar esto para nosotros mismos y para cada proyecto que asumimos y luego cuáles son algunas de estas herramientas básicas. Podemos empezar a mostrarte cómo armar algunas cosas y realmente sentirte cómodo con un Illustrator. Entonces, con ganas de ver el siguiente video. 4. 4. Navegación: Entonces, ahora que has aprendido a configurar tu propio documento y has encontrado cómo navegar por los ajustes ahí y las preferencias y ahora entiendes que se trata de un tablero de arte, tienes ajustes de sangría, tienes tu espacio de trabajo a su alrededor, ahora hablemos de algunos otros detalles aquí sobre nuestro espacio de trabajo de los que no hemos hablado. Ahora una cosa es que te darás cuenta de todo esto, no te darás cuenta, me doy cuenta ahora mismo porque aquí hay una mancha en blanco, pero realmente debe haber un gobernante ahí. Entonces, golpea el comando R y verás gobernantes. Esas te ayudarán obviamente para medir cosas por supuesto, pero también dentro de estas están nuestras guías, y estas guías, si haces clic en cualquier parte de la regla y arrastras hacia abajo, verás que puedes colocar estas guías en cualquier lugar. Puedes hacer lo mismo por los verticales y lo que hacen son estos te ayuda- son como tus propios gobernantes o lineamientos que harías en tu obra de arte si la estuvieras dibujando, pero la otra cosa genial sobre esto es que puedes esconderlos si quieres. No siempre tienes que ver esos. Los uso solo para alinear la obra de arte a ella, o si sé que esto es como un área en la que se supone que no debo estar diseñando, puedes construir cuadrículas personalizadas. Todas esas cosas están con estas guías, solo tienes que hacer clic y arrastrar. Genial saber. Pero yo golpearía el punto y coma de mando, y van a desaparecer. Todavía están ahí, sólo están escondidos. Entonces, si vuelves a golpear eso, comanda punto y coma, volverán. Simplemente genial si quieres ver cómo se ve tu arte y luego tipo de que salga del camino, pero si necesitas mirar hacia atrás a tu guía, vuelve atrás y lo ve, vuelve atrás y lo ve. Otra cosa con estos dos es que si estoy cansado de estos guías, ya no los quiero aquí, si notan realmente no los puedes manipular, así que hay dos formas de hacerlo. Puedes deshacerte de ellos por completo yendo a Ver, Guías, y luego solo Borrar Guías y eso las borrará por completo, o puedes ir a las Guías y luego simplemente hacer Desbloquear. Entonces, dice candado. Si haces clic en eso, los desbloqueará. Lo que eso significa es que puedes hacer clic en estos de forma individual y moverlos o simplemente puedes pulsar Eliminar cuando resaltes en uno y se han ido. Ahora, eso es realmente bonito pero si vas a estar trabajando de nuevo, como por ejemplo, quiero traer esta mano o algo así si quiero seleccionar un área grande, notarás que agarra mis guías. no me gusta, así que lo que quiero hacer es dar click en estos. Si aquí es donde quiero a las guías, entonces solo golpearé la- Volveré a mi Vista, Guías, Guías Lock Guides, y ahora no puedo alterar esas en absoluto. Todavía puedo ir comando punto y coma y tenerlos ocultos, pero de esta manera, no me gusta maniobrarlos alrededor, ya no necesito editarlos, pero todavía puedo agregar más. Simplemente estarán encerrados también. Entonces, esos son súper prácticos. Yo los uso todo el tiempo y es genial que los puedas ocultar, esa es probablemente la mejor parte de ellos, pero también tienes algo que es solo una grilla ya configurada con Illustrator. Ahí golpeas coma de comando, y verás que puedes tener- tendrá una grilla ya hecha para ti, y si necesitas construir algo a eso, eso es impresionante pero hay algunas cosas que se ponen un poco molestas si accidentalmente golpeas las teclas equivocadas, y así te voy a mostrar ahora mismo para que puedas - sabrás cómo solucionar problemas más adelante. Te pegas a View y dice, ahora mismo, es un Snap to Grid. Ahora, eso puede ser un poco molesto si no quieres sacar nada a la grilla. Entonces, digamos que si voy a tomar esta forma, haré un cuadrado. Te das cuenta de cómo encaja de inmediato, y hagámos- vamos a agregarle un color. Notarás de inmediato que se está rompiendo a esas líneas blancas, esas cuadrícula. No puedo ponerlo en medio. No puedo tener un medio camino entre esta grilla. Tengo que tenerlo, broches a uno. Eso es útil si eso es lo que necesitas. Si no, eso puede ser realmente molesto, se puede quitar eso, y se puede ver que puedo poner esto donde quiera. No tiene que adherirse a la rejilla en absoluto. Pero puedo seguir adelante y esconder eso, y aunque lo golpee, todavía se chasquearía a la grilla, así que a veces eso se pone un poco molesto si no lo quieres, y puedes seguir adelante y cambiarlo o chasquear el punto y luego lo hará encajar a esos puntos separados. Pero, sí, así que esas son tus guías, esas son tus cuadrículas, y ahora te darás cuenta de que estoy rebotando dentro y fuera, acercando, ampliando, arrastrando. Déjame explicarte cómo puedes navegar eso porque esto te ahorrará mucho tiempo maniobrando alrededor de tu espacio de trabajo. Ahí abajo están estos botones. Ahí están estas herramientas. Tienes la herramienta de mano y tienes la herramienta de zoom, pero hay montón- hay diferentes formas de hacer cada una de estas. Entonces,, la forma en que lo haría es si- vamos a hablar primero de la herramienta de mano. Ahora, la herramienta de mano solo te ayuda a arrastrar tu tablero de arte alrededor. No mueve ninguno de los objetos dentro de tu tablero, simplemente movió el tablero de arte, por lo que cambia tu vista, cual es súper útil. Por ejemplo, si quisiera simplemente mover este objeto, lo movería, pero tal vez quiero- obviamente quiero arrastrar toda la pantalla. No quiero arrastrar esto también. Pero así voy a bajar a la herramienta de mano, hacer clic y arrastrar, y puedo mover eso alrededor. Para salir de la herramienta de mano y una vez que estés en- lo que te gustará tu herramienta de descanso que estarás usando todo el tiempo, tu valor predeterminado sería esta herramienta de selección. Te explicaré las herramientas de selección y todas estas otras un poco más de profundidad en otros videos, pero solo tienes que saber que si estás intentando volver atrás y ya no quieres estar usando una herramienta de mano, solo tienes que ir al flecha, esta flecha negra, y eso te ayudará a lidiar directamente con estas formas específicas. Entonces, de nuevo, la mano lo moverá y tú puedes hacer eso también, yo golpeo el comando Z, lo que trae eso, esa imagen de vuelta. En cualquier momento quiero, dilo ahora, en cualquier momento tengo cosas que mover, si quiero traer, si no me gustó lo que hice. pulsa Comando Z y puedes deshacer eso. Pero si quiero hacer esto, si quiero arrastrar alrededor y panear alrededor de la pantalla, puedo golpear la barra espaciadora y eso hace exactamente lo mismo, trae la mano. Esa es una forma rápida, rápida de afeitarse un poco de tiempo libre para tu diseño. Ahí está la herramienta de zoom que es tu lupa aquí puedes hacer click. Acercará y pequeños incrementos, o puede hacer clic, mantenerlo pulsado y arrastrarlo y podrá resaltar áreas específicas que desee ver. Si quieres alejarte de esto, puedes hacerlo de manera incremental también sin tener que usar esa herramienta. Acabo de presionar comando restar con el signo menos, comando menos o comando más, y eso se acercará. Esa es una forma realmente rápida y fácil de usarlo. Puedes incluso - puedes hacerlo establecer los incrementos reales en porcentaje para que sepas cualquiera que sea tu talla que si está al 100 por ciento y puedes ver como se verá eso en ese tamaño o puedes ponerlo enorme, pero cuando estés aquí, si quieres volver atrás o tal vez estás perdido, no sabes dónde estás en la pantalla, puede que te lleve un poco retroceder un millón de veces, así que si solo - si vuelves a bajar a este bar, puedes ir a Fit On Screen y traerá todo vuelve a encajar en esa pantalla, lo cual es realmente útil, y puedes hacer lo mismo que acercar de nuevo en comando plus. Si golpeo el comando cero, volverá a traerlo todo a mi pantalla, y así está todo dentro del área visualizable, lo que ayudará. Entonces, sí, así que esas son solo algunas formas básicas de navegar y ojalá, esos atajos ayuden. Seguro que lo hacen cuando estoy trabajando alrededor- trabajando en un proyecto, puedo hacer clic en Drag, Zoom, lo que sea que necesite para realmente rápido. Entonces,, aguanta y vamos a seguir adelante y hablar un poco más sobre todo esto que estás viendo a tu alrededor y cómo puedes personalizarlo para que te quepa a ti y a tu trabajo, tus métodos de trabajo mucho mejor y hacer que tu trabajo sea mucho más sin costuras, todo el proceso más transparente. Entonces, gracias, ya veremos en el siguiente video. 5. 5. Espacios de trabajo: Está bien. Entonces, ahora que conoces un poco tu camino alrededor de Illustrator, vamos a hablar de cómo puedes personalizar tu propio espacio de trabajo. Al igual que lo harías, configura tu propio escritorio y prepáralo para cualquier proyecto o simplemente mueve las cosas como quieras, te gustan algunas cosas, tus lápices y gomas de borrar de este lado que sea más fácil agarrar con tu mano derecha lo que sea. O no te gusta que esté súper lleno porque solo se interpone en tu camino y no te puedes enfocar, lo mismo aplica para Illustrator, te permiten personalizar cosas todo tu espacio de trabajo y tu espacio de trabajo es todo lo que estás viendo en este momento. Tienes tu escritorio justo aquí, tu papel, todo tu trabajo pero luego tienes todas tus herramientas aquí fuera a un costado y cómo están configuradas como por defecto, es solo eso, es un defecto, por lo que puedes seguir adelante y alterar eso sin embargo que te gustaría. Ahora mismo, si miras arriba a la derecha dice ir a Brad. De nuevo, no soy muy inteligente con los nombres, pero así es como he configurado mi- eso es un espacio de trabajo guardado, ese es el espacio de trabajo de Brad. A lo mejor no se ve súper interesante porque no he cambiado mucho. Pero, quería mostrarte cómo puedes seguir adelante y personalizar los tuyos propios y guardar algunos espacios de trabajo y cambiar entre porque eso te ahorrará mucho tiempo y tal vez solo, te mantendrá un poco más cuerdo ya que estás trabajando porque no será tan cluster. Tan abarrotado o lo que sea en la página y puedes llegar a las herramientas que necesitas. Entonces, si subes aquí, puedes ir, puedes ver que dice Brad's Go To eso es lo que tengo ahora. Pero también viene con algún defecto, así que antes de personalizar alrededor, veamos lo que ya hay. Ahora, tienen lo esencial tipo de lo que verás que es algo igual que el mío. Ahí hay un cuadro, y verás que esto automáticamente trae a la luz, verás que todas estas cosas empiezan a cambiar para ti y como que lo configuran para si vas a empezar una pintura, estas son las cosas que necesitarías. Necesitas color, tus muestras, tu cuenta de Kuler, tus guías de colores, tus pinceles, acariciar tus símbolos. Entonces, todas estas cosas diferentes en tus capas, todo el material es ahora, es algo que está anticipando tu necesidad de pintar. Si no te gusta, hablaremos de personalizarlo y usar esto como base y eso es lo que me gusta ver estos como tipo de marco para ciertas cosas y si quieres quitarlos puedes encajar usted mejor y se ajusta a su estilo de trabajar mejor. tipografía trae algunas muestras, algunos paneles de personajes para que puedas meterte con tu tipo. Hay una web que trae tus propiedades CSS, tu apariencia, todo ese tipo de cosas que te serán cruciales cuando estés trabajando en esos formatos. Pero volvamos a lo esencial, digamos que queremos ir a lo esencial. Digamos que estos son. De acuerdo, entonces estamos restableciendo lo esencial, lo tenía puesto en otra cosa. Pero, esto es lo que verás, notarás que faltan algunas cosas de lo que viste en mente. Entonces, tal vez no hubo algunos paneles de personajes. Entonces, lo primero que queremos hacer es, veamos por ventana y veamos si tenemos todo lo que queremos. Aquí hay algunas cosas, tal vez tipo, si entro en un tipo y quiero personaje X. No lo veo por ahí, puedo hacer clic en Carácter, nota que aparece una cajita, y podría arrastrar esto por aquí dar click en el barra negra en la parte superior. Yo lo puedo arrastrar y te darás cuenta de que se pondrá azul justo aquí abajo. Déjalo ir. Ahora, tengo a mis personajes. En el panel de caracteres o cada uno de estos pequeños paneles, cada uno tiene sus propias pequeñas pestañas que tienen ahora el párrafo, los estilos, y tus opciones de tipo abierto. Entonces, cada uno de ellos tendrá esas cosas como si abres capas, notarás que los tableros de arte también están aquí. Entonces, querrás poder navegar por estas cosas y personalizarlo como quieras. Entonces, tal vez hay algunas otras cosas aquí en la ventana que me gustaría tal vez o tal vez no sé que falta. A lo mejor el color ya está ahí pero no lo hice, no lo encuentro porque soy nuevo en todo esto. Entonces, hago clic en Color, en realidad lo saldrá aquí si ya está ahí, y luego podrás ver todas las diferentes opciones dentro de aquí, y luego haces clic en este pequeño botón de flecha doble y lo traerá de vuelta a aquí. Ahora, a lo mejor quiero ver exactamente cuáles son estos porque no da ninguna, no tienen ninguna palabra conectada a ellos así que es un poco difícil entender lo que son y tal vez para al principio, no saben cuáles son estos símbolos, así que si arrastras eso, puedes arrastrarlo y redimensionarlo y luego puedes seguir adelante y ver qué hacen cada uno de esos iconos, y puedes notar aquí que estas casitas aquí, puedes moverte. Si haces click aquí en esta pequeña barra negra, puedes seguir adelante y sacar esos por su cuenta, y luego puedes pasar el rato y puedes hacerlos parte de todo este grupo o notarás que si tiene el azul a su alrededor será parte de ese grupo pero si sigues subiendo un poco, lo pondrán justo en medio y luego podrás organizarte de esa manera. Ahora, si quiero sacar tal vez digamos, tal vez creo que algunas de estas cosas van mejor juntas que como se presenta aquí no me gusta esto. A lo mejor quiero color, fuera por sí mismo, si hago clic en él. A lo mejor si solo traigo, si hago click en el color lo hará solo, lo tendrá ahí fuera por sí mismo, y tal vez quiero un más grande. Me gustaría ver los diferentes gametos de color que tengo como opción, y entonces tal vez la guía de color debería ir con eso también. Entonces, quiero arrastrar eso hacia abajo pero quiero verlo en todo momento. No quiero que se esconda ahí en el costado. Entonces, puedo arrastrar hacia fuera esas cajas separadas puedo ponerlo. Si lo conecto aquí, lo hará. Entonces tal vez no quiero que esté conectado. Yo quiero poder verlo todo el tiempo. Entonces, si hago click por aquí, no lo tengas conectado. Simplemente tenlo justo debajo de él, y luego puedes verlo siempre abierto y puedes conectarte a otros que están abiertos entre sí. Entonces, espero que quede claro. Quiero decir que podrías jugar con él y ver como haces click alrededor, te darás cuenta de cómo puedes maniobrar las cosas pero realmente puedes hacer tanto que puedo arrastrar eso y tirarlo, nota que ahora carácter y color están en la misma línea. Yo puedo sacar el color. Haga clic en él, tráelo aquí abajo. Entonces, tienes muchas opciones diferentes ahí para personalizar tu espacio. Entonces, juega con eso y luego también dentro de cada uno de estos, puedes seguir adelante y digamos que si estoy buscando en... solo lo haré. Sí, solo son muestras, voy a dar clic en muestras. Te darás cuenta de que aquí están estos pequeños botones. Qué hace eso, si haces clic en eso, eso agrega más opciones dentro de esa herramienta. No hacer nada más confuso. Sé que hay mucho que aceptar, y así que esto es simplemente un poco abrumador. mejor un poco sabiendo que hay aún más herramientas ahí pero en realidad son cosas muy, muy útiles para saber y también hay por las que puedes pasar y cada una de ellas tiene su propia configuración aquí, con la que puedes meterte. Por aquí, si haces click aquí, puedes ver cosas como biblioteca de muestras abierta. A lo mejor no tenías idea de que ya puedes tener muestras, muestras de color, que ya te han hecho. Entonces a lo mejor es que quiero muestras de tono Tierra y tengo estos colores aquí mismo, y quiero tener esos fuera y disponibles para mí pero nunca sabías que están ahí porque solo están escondidas, por aquí puedes hacer una nueva muestra, nueva grupo de colores. Puedes ordenarlos. Por lo que cada uno de estos, incluso pinceles si notas que tiene un conjunto completamente nuevo de opciones ahí dentro. Entonces sepan que esos están ahí y entraremos en esos con más detalle a medida que vamos a lo largo de más cursos y los estaremos utilizando con bastante frecuencia. Pero, así que ahora como que averiguaste cómo maniobrar alrededor de la configuración, personalizar tu espacio de trabajo y luego sigamos adelante y guardamos este espacio de trabajo, simplemente yendo a esta sección aquí arriba. Haga clic ir todo el camino hasta la parte inferior aquí, dice nuevo espacio de trabajo. Cuando hago clic en él, digamos espacio de prueba. Da click ok, entonces ahora tenemos esto guardado como esto y ahora digamos que quiero volver a Brad's Go To. Ahí vamos. Lo restableceremos. Pero, tal vez ahora tengo esos nuevos ajustes que estoy iniciando un nuevo proyecto y son mejores para eso así que volveré al espacio de prueba. O quiero empezar un cuadro Voy a volver allí. Por lo que puedes alternar entre estos todo el día y puedes hacer tus nuevos. Si no te gusta lo que hiciste, solo tienes que seguir adelante y ahorrarlo alterándolo. Acude a Brad's Go To, y haz algunos cambios. Arrastro algunas cosas y así me gustan y luego puedo ir y guardarlo como un nuevo espacio de trabajo. Voy a guardarlo como lo mismo, sólo va a ahorrar sobre él. Entonces si quieres, si estás cansado de un espacio de trabajo que has creado, ve a administrar espacios de trabajo puedes hacer click en ellos, puedes duplicarlos o simplemente puedes seguir adelante y eliminarlos y así si digo espacio de prueba yo desea eliminar. Entonces haces clic bien. Ahora, todo lo que tengo es mi Go To y tal vez hice algunos cambios aquí. Digamos que hice algunos cambios por aquí a mi espacio de trabajo y me siento como, ¡maldita sea! De verdad me hubiera gustado, no hubiera movido todas esas cosas. Entonces, vuelve al Go To de Brad y luego puedes restablecerlo, a lo que originalmente lo habías guardado como. Entonces, de acuerdo, ojalá, no te confundiera ni perdí a ninguno de ustedes en este punto. solo hacerte saber que puedes personalizar esta cosa todo el día, y luego puedes hacer tantos espacios de trabajo como quieras. Para ayudarte a ser más eficiente y solo conocer tu camino alrededor del espacio de trabajo y sentirte un poco más cómodo a tu alrededor. Pero, a otra cosa también antes de dejarte ir, revisaría preferencias. Todo un montón de cosas aquí también estaremos pasando por ellas eventualmente diferentes cursos será una especie de golpear en cada uno de estos por separado. Pero, si pasas y ves en general, como ya repasamos los incrementos de palabras clave y aquí hay un montón de otras opciones de las que hablaremos. Pero si puedes ver tipo, hay unidades que puedes cambiar todas estas cosas. Entonces, puedes jugar con esto en tu propio tiempo, hasta que realmente lleguemos a estos para áreas específicas. Pero, si se baja a la interfaz de usuario, este es un poco de cosita, pero a algunas personas les gusta mucho trabajar con el espacio de trabajo más ligero. Por lo que cambia el todo, algunas de las versiones anteriores de Illustrator. O te ves así pero tal vez te guste. Un poco más oscuro. me gusta medio oscuro, es simplemente perfecto para mí, pero justo lo que decidas que funciona mejor para ti. Entonces, de acuerdo, creo que te he quitado la oreja. Esperemos que puedas jugar un poco con esto y experimentar y configurar tu propio espacio de trabajo, así que adelante y hazlo ahora, y luego después de esto, hablaremos de algunas herramientas básicas y empezaremos a moverte alrededor de algunas formas. Entonces, de acuerdo, muchas gracias. 6. 6. Herramientas básicas: Está bien. Entonces, esperemos que ahora hayas configurado tu propio espacio de trabajo y te hayas dado cuenta de cómo navegar un poco por la interfaz y aprender algunas de esas herramientas básicas de cómo maniobrar alrededor de tu espacio de trabajo, que es tu Command Plus, Comando Menos para acercar y alejar o la Herramienta Mano pulsando la barra espaciadora y haciendo clic y arrastrando, pudiendo mirar alrededor. Comando 0 pudiendo volver a poner todo bien en tu área visualizable y puedes empezar en esas cosas. De nuevo, estamos por aquí, tu Herramienta de Mano y tu Herramienta de Zoom. Entonces, aprenderás todas estas cosas sobre cómo navegar y configurarlo, pero hablemos de cómo interactuar con formas específicas en tu obra de arte en su conjunto. Ya que realmente no te hemos enseñado a crear las formas todavía, puedes seguir adelante y hacer tus propias formas simplemente yendo aquí en el lado izquierdo y jugando con, tal vez como la Herramienta Rectángulo, creando una forma. Si quieres cambiar su color, muy sencillo. Vamos a repasar esto de manera más detalle en el próximo curso, pero puedes hacer click y cambiar los colores si quieres y solo para empezar. Pero sí, así que una vez que tengas algunas formas aquí, puedes hacer clic y sostener cualquiera de estas, en las barras de herramientas de aquí. Lo genial de ellos, verás que tendrán una pequeña flecha blanca en la esquina inferior derecha. Lo verás en algunos de ellos. Si los tienes, significa que puedes hacer clic y mantenerlo pulsado y verás más opciones dentro de ellas, para que puedas hacerlo diferente, puedes hacer una estrella o lo que sea. Estas cosas que puedes, te enseñaremos cómo moverlas e interactuar con ellas en este momento. Así que ten esas, haz algunas formas para que puedas jugar con ellas. De acuerdo, vamos a la primera herramienta que vas a utilizar cada proyecto individual, alrededor del 98 por ciento de las veces es esta flecha de Selección, que es la flecha negra en la parte superior izquierda. Ese es solo para que puedas hacer clic en las formas y arrastrarlas por ahí. Ese es extremadamente importante porque es igual que tu mano poder arrastrar cosas y maniobrar cosas alrededor de la página. Entonces, cosa realmente, realmente simple, pero es importante conocer la diferencia entre ésta y estas otras flechas por aquí, que puedas volver a esta Herramienta de Selección. Este es tu defecto. Siempre quieres volver a esto, tu predeterminado, si quieres mover las cosas y eso es si golpeas la V, puedes seguir adelante y conseguir esa flecha de herramienta. Siempre volverá a la flecha negra si pulsas V en tu teclado. Ahora, el que está debajo, hace un poco diferente. Es la Herramienta de Selección Directa. Si haces click en él, te darás cuenta, voy a acercarme aquí en esta mano. Entonces, lo que hace es que está empezando a mostrar puntos de anclaje. Cada forma está hecha de puntos de anclaje y puedes construir aquellas con Herramientas de pluma y pinceles y cosas por el estilo. Te dará puntos de anclaje que puedes manipular y eso es lo genial de Illustrator. En nuestro próximo curso, vamos a repasar cómo manipular formas y así sucesivamente. Pero sólo para que sepas lo que hace esta flecha y cómo usarla, ahora si haces clic en uno de esos, resaltará esos puntos de anclaje específicos. Puedo hacer clic y mantenerlo y luego arrastrarlo algún lugar y te darás cuenta de que puedo empezar a construir, remodelar las cosas, pero sólo agarra ese punto de anclaje. No se agarra todo el asunto. Si volví a golpear mi V de nuevo, ahora si hago clic aquí, sólo arrastrará la forma completa. Pero si hago clic en A, que es esta Herramienta de Selección Directa de color blanco, puedes seguir adelante y hacer clic en esos una vez, volver a pincharlo, mantener pulsado y arrastrar, o puedo hacer clic y arrastrar, y agarrar toda la selección de esos y luego puedo maniobra aunque. Eso es genial si realmente quiero que me guste extender algo simple como justo aquí, puedo hacer clic y arrastrar eso. Otra cosa que puedes hacer también, si quiero hacer clic en múltiples puntos a la vez con solo seleccionarlos individualmente, la misma manera que puedes hacer clic y seleccionar diferentes objetos es, si haces clic, mantén pulsado el turno y luego todos los que te da click a partir de ahí, ahora estas destacando todos ellos y manteniendo los anteriores, y entonces obviamente puedes mover justo esa sección. Ahora bien, si iba a volver, puedes hacer lo mismo con el, si vuelves a golpear V, estás de vuelta con tu Herramienta de Selección. Puedes dar click en este, pero quiero dar click y resaltar múltiplos. Entonces, voy a ir y hacer clic en ese círculo, este círculo, este círculo, este círculo y así ahora puedo tener esos todos juntos. Ahora bien, si quiero que esos se queden juntos, tú también puedes hacer eso. Puedes hacer clic derecho en esto, una vez que hayas seleccionado y puedes configurarlo como grupo. Entonces, podrías agrupar y ahora, ya verás si hago clic fuera de eso, puedes volver a darle click, y entonces siempre puedes, te mantendrá los juntos. Hay otras formas de hacer eso. Si lo deseas, puedes agrupar las cosas mediante el uso de la Herramienta Lazo. Entonces, puedo dar vueltas por cualquier artículo que quiera así que tengo que hacerlo por cuadrado, y con solo hacer click, solo puedo dibujar alrededor de lo que quiero resaltar. Entonces ahora, no se salvarán así hasta que los agrupe. Entonces, si lo dibujo por ahí mientras están resaltados, necesito hacer clic derecho sobre ellos y luego agruparlos o en lugar de hacer eso, lo que puedo hacer es solo presionar Comando G. Ese es el atajo para ello y luego te darás cuenta, si vuelvo a mi. Ahora, quiero moverlos, ¿verdad? Esta es una cosa clásica, realmente sencilla con la que la gente lucha. Te darás cuenta de que aún tengo abierta la Herramienta Lasso, solo que siempre sal de cualquier herramienta que estés usando. De lo contrario, si hago clic, va a empezar a hacerlo de nuevo. Tan solo toca V y volverá a tu selección. Entonces puedes hacer clic y arrastrar sobre tus formas y hacer lo que quieras con ellas ahora que están agrupadas. Ahora, digamos que ya están agrupados, pero ahora quiero ir y solo manipular uno. Yo quiero cambiar el color de justo este de aquí. Entonces, hagamos doble clic en él y ahora estás en lo que se llama modo de aislamiento o vista previa. Entonces lo que hace es que solo aísla las cosas que, desde que estaban agrupadas, todas éstas aparecieron. Entonces ahora, si fui a hacer clic y resaltar, jugar alrededor, no puedo interactuar con ninguna de estas otras cosas alrededor cuales es genial porque no quiero agarrar todas esas cosas. Yo sólo quiero lidiar con estas cosas. Si quiero hacer click en este tipo, puedo seguir adelante y simplemente cambiar solo su color y eso me ahorra mucha frustración y tiempo al poder hacer eso porque ahora, siguen agrupados pero puedes meterte con ellos individualmente. Pero así si hago doble clic afuera, ahora esa es verde, pero siguen agrupadas. Entonces, esa es una especie de herramienta genial para usar es hacer doble clic en los artículos para que los puedas aislar porque si solo quería resaltar a estos tipos y si me fui así, cualquier cosa que toqué con esa caja de marquesina se va a conseguir resaltado y es realmente frustrante a veces lidiar con otras capas y cosas así. Por lo que sólo me gustaría hacer doble clic sobre ellos. Ahora, puedes hacer lo mismo si tienes uno resaltado, también puedes hacer lo mismo subiendo aquí, y es el Aislar Objeto Seleccionado y puedes hacer lo mismo. Ahora, tal vez quieras seleccionar por color o forma u opacidad. Hay un cierto atributo sobre cualquier objeto que tengas y quieres seleccionar todos los que tengan los atributos like. Entonces, vamos a guardar su color. Yo quiero todos estos, quiero todo azul básicamente porque quiero ponerlo en su propia capa para algo más. Digamos, quiero dar click en el azul. Yo quiero encontrar a todos los demás que sean azules. No quiero tener que pasar y hacer clic en ellos todos individualmente sosteniendo turno, eso es sólo un poco lento y tedioso. Subamos aquí y dice Seleccionar opciones similares, puedo ir y hacer el mismo color de relleno. Por lo que hago click en él. ¿ Es ese un color diferente? A ver. Seleccione la Apariencia. Va a seguir adelante y hacer eso. Vamos a mostrarte una vez más, lo siento. A lo mejor ya lo tenemos seleccionado. Entonces, hagamos Fill Color. Ahí vamos, perdón. Entonces ahora, puedes revisar y luego verás todo azul cuando ahora está aislado, y puedes hacer lo mismo. Hay otras opciones que puedes usar trazo, peso, color de relleno, todas esas cosas, pero puedes hacer lo mismo si golpeas la Herramienta Varita Mágica. Hace el color. El grandioso de la otra, esta herramienta de aquí arriba, es que puedes hacerlo por otras cosas, opacidad o apariencia y cosas así. Entonces ese es el poder de ese. Pero sí, así que ahora que has aprendido a navegar a través, solo quería mostrarte un poco de cómo interactuar con estas diferentes formas que vas a estar teniendo en tu pizarra y aprender a utiliza estas herramientas de flecha y cómo simplemente lidiar con tus formas porque solo poder conocer la diferencia entre tu Herramienta de Selección Blanca y tu Herramienta de Selección Negra son tan clave porque vas a estar usando esas y cambiando entre esos todo el tiempo. Entonces, de nuevo golpeas A, va a tu selección blanca que trata con tus anclas individuales. Doble click y luego si golpeas solo la V volverás a tu negro y luego podrás seguir adelante y simplemente arrastrar la forma alrededor. Así que practica con eso, haz algunas formas, puedes ir por aquí, otra vez pulsa y mantén pulsado para ver más si tiene una pequeña flecha blanca en la parte inferior y puedes seguir adelante y hacer click y arrastrar y hacer tus diferentes formas que tú quieras. Incluso puedes, si quieres escabullirte y tratar de jugar con diferentes colores o incluso como el trazo que los rodea, puedes hacer un trazo negro. Se puede jugar con ese tipo de cosas. No te meterás en problemas por hacer trampa aquí o escabullirte adelante. Entonces, gracias, espero que eso haya ayudado y vamos a hablar de cómo guardar y preparar nuestros documentos para guardarlos como impresos o web o un PDF o como quieras hacerlo. Entonces, mantente atentos para eso. Gracias. 7. 7. Guardar: Hablemos de cómo guardar nuestros archivos, y preparamos nuestras imágenes y preparamos nuestro trabajo para que sea fácil encontrarlo más adelante, o será fácil simplemente enviarlo a una impresora más adelante. Hay muchos escenarios diferentes que quizá quieras tener en cuenta, pero hablemos de simplemente guardarlo primero como un archivo AI, justo como un proyecto que queremos mantener abierto. Ahora, verás que mi espacio de trabajo, mi escritorio, puedo mantener ahí fuera todo lo que quiera porque no me voy a preocupar por esta vez. Tengo área imprimible solo en mi lienzo, mi mesa de trabajo aquí lo hará. Entonces, tengo un par de ellos porque quiero mostrarles algunas diferencias entre guardar las imágenes, y también guardarlas con múltiples mesas de trabajo. Entonces, sí. Entonces, puedes mirar aquí, y tengo todos mis diferentes algunos otros activos de imagen que he creado que no fueron capaces de usar y paleta de colores, pero también tengo imágenes enlazadas, también tengo fuentes aquí. Ahora, si le estaba enviando esto a alguien más, hay algunas cosas de las que hablaremos y asegurarnos de que las cosas estén vinculadas entre sí. Pero, ahora mismo, tengo todas mis imágenes y mis fuentes aquí y está en mi computadora. Yo solo quiero abrir esto más adelante para seguir trabajando en ello. Entonces, vamos a guardarlo como un archivo AI estándar. Entonces, baja a Archivo, Guardar como. Lo llamaremos, Prueba Guardar 1. Lo guardaremos aquí, y puedes elegir dónde quieres guardarlo. Quiero ponerlo en el escritorio como archivo de Illustrator, presioné Guardar. Ahora, me da opciones. Estoy en versión Illustrator CC. Entonces, para mí obviamente, ya lo estoy usando. Entonces, no importará. Yo quiero mantenerlo en eso. Pero si iba a estar enviándolo a alguien más que esté usando una versión diferente de Illustrator, puedes seguir adelante y guardarlo en estos formatos heredados, estas versiones anteriores aquí abajo. Solo tienes que hacer click ahí, y bajará lo guardará para ti. Entonces eso es bastante útil saber. Porque muchas veces, no podrás abrir tu archivo si se trata de una versión anterior y estás usando una nueva. Creará el archivo PDF para que usted vincule, e incluirá archivos vinculados. Pero, también tienes una opción aquí para guardar cada mesa de trabajo en un archivo separado. Entonces, eso es si quiero que estos sean archivos AI separados en la próxima vez que lo abro, o quiero ver ambos al mismo tiempo por ahora. Entonces, si solo fuera para guardarlo ahora mismo, sigamos adelante y solo ahorremos. No me multiplicé mientras que, todos van a estar en la misma cosa. Entonces, si voy a dar clic fuera de aquí, mira aquí, y ahí está mi expediente. Entonces, puedo ver que ahí hay dos mesas de trabajo. No te muestra ninguna de las otras cosas porque esa cosa no es imprimible. Si solo imprimiera directamente desde aquí, esto es todo lo que imprimiría. Entonces eso es bastante útil. Entonces, todas esas cosas, toda esa basura extra que estaba por ahí en mi archivo AI es solo para que yo lo vea. Si abro ese expediente, así será. Entonces, sí. Entonces, pero si iba a mandar esto a alguien más, necesitas asegurarte de que las cosas estén ligadas. Porque ahora mismo, mi imagen, si voy al escritorio, ahí está esa imagen de canoa, ahí mismo, y la tengo en el escritorio, por eso no he vinculado, y la arrastro desde el escritorio hasta aquí. Pero si fuera a enviárselo a alguien más, será igual que yo teniendo esto en el basurero porque no tienen este archivo. No va a guardar ese archivo, y te va a decir que faltan enlaces o modificados. Entonces, la gente no lo va a saber. Si abren el archivo, no verán esta imagen. mejor quieres que tengan todo aquí, tal vez haya una imagen en la obra de arte que quieres que se guarden. Entonces, asegúrate de que haya una manera de hacerlo. Te voy a mostrar cómo empaquetar las cosas, pero si no lo vas a empaquetar, y no quieres tener que lidiar con tener todos estos enlaces y cosas extras, quieres incrustar tu imagen. Entonces, por aquí a la derecha, verás este pequeño panel de enlaces. Usted da click en él, y yo puedo entrar aquí arriba a la derecha. Puedo hacer clic en Incrustar mi imagen y luego ya no, aunque tiré esto en el escritorio, miro por aquí, sigue aquí. Esto ahora forma parte de mi expediente AI. Entonces, no necesito preocuparme por eso. Entonces, yo mantendría eso incrustado, y luego si les quiero mandar eso, así lo tendrán. Aumentará un poco el tamaño de tu archivo, pero al menos, tendrán la imagen. Entonces para las fuentes, si no tienen la fuente cuando la enviaste a un medio, no se mostrará, y no podrán verla. Entonces, esto solo hará un valor predeterminado como una tipografía miríada. Entonces, si necesitas que estas fuentes estén ahí, lo que puedes hacer, también es ir a Type, y quieres delinear la fuente. Entonces, va a Tipo, baja a Crear contornos y ahora, puedes ver que estas son solo formas. Ya no están usando la fuente, es sólo una forma. En realidad puedo entrar y alterar si quería. Puedo alterar estas diferentes formas sin embargo quisiera, porque ya no es un tipo de letra, y entonces no te quieres preocupar por enlazar, dándoles la misma tipografía, si no necesitan manipularla. Entonces, puedes guardar eso. Así que esa es solo una forma de asegurarse de que sus imágenes estén incrustadas, y asegurarse de que su texto esté delineado. Pero, ¿y si se lo estás enviando a alguien, y necesitan poder jugar en ese momento? A lo mejor necesitarán poder ajustar las palabras, o editarlas de alguna manera más adelante. Vas a querer guardarlo por completo empaquetándolo. Entonces eso sería, vas a Archivo, y bajas a Empaquetar. Ahora, vamos a seguir adelante, y asegurarnos de que sus documentos, es pedirle que se asegure de que su documento esté guardado. Entonces ahora, dice guardar Test Save 1, y vamos a guardarlo en el escritorio. Esto es lo que dice aquí en la ubicación, y se puede ver eso por aquí. Le das una carpeta a tu nombre y lo que hace aquí, te muestra que está copiando los enlaces, es copiar los enlaces en una carpeta separada. Está reenlazándolos al documento del archivo, y está copiando las fuentes utilizadas. Entonces, cualquiera que sea la fuente que estés usando, les va a enviar un paquete. Ya veremos, y te va a dar un montón de lo que sea mumbo jumbo sobre licencias y esas cosas. Pero dice ahí, faltan fuentes en el enlace. Si tienes problemas como ese, vuelve atrás y asegúrate de tener todo tu- En este momento, estoy teniendo un poco de problemas con esta tipografía, pero básicamente lo que va a hacer es que va a crear esta carpeta. Entonces, puedes abrirte y tiene tus fuentes. Muestra qué fuentes estás usando. En realidad puedes descargar esos en su computadora, y luego tienes tu archivo AI real, pero tiene las imágenes enlazadas ahí también. Entonces, enlaza imágenes, todas tus imágenes, tus fuentes, todo se empaquetará en una sola cosa para que puedas enviárselo a alguien y no tendrás que hacerlo, porque si delineas estas,no pueden volver a porque si delineas estas, cambiarlo para escribir o la fuente. Entonces, no pueden editarlo. Pero, sí. De nuevo, supongo que debería decir esto también. Cuando estás empaquetando cosas, obviamente no te aseguras de que cuando se las envías, tengan intenciones completas de comprar la fuente, si van a estar usando esa tipografía y eso es lo que el cajita que apareció y dijo licencia. Eso fue todo asegurándose de que no sólo estás robando tipos de letra o simplemente enviándolos y luego no actualizándolos tú mismo. Entonces, pero sí. Entonces, ahí tienes. Entonces eso es el ahorro básico de IA. Ahora, hay otras opciones que vimos. Si vas a Guardar como, no siempre tienes que guardarlo como archivo de Illustrator, puedes guardarlo como archivo EPS. EPS significa PostScript encapsulado. Entonces, básicamente, esto conserva cualquiera de los elementos gráficos de AI, y se puede abrir esto. Es decir, casi cualquier disposición de página o tipo de aplicación gráfica cosas o procesamiento de textos. Entonces, casi cualquier cosa se puede abrir esta cosa. Puedes abrir el archivo aunque no estén usando Illustrator para mirarlo. Entonces, ese es el beneficio de los archivos EPS. Muchas veces obtendrás logotipos, guardarás un logotipo como archivo EPS. Si es sólo un trabajo vectorial realmente simple porque entonces, gente puede abrirlo en el procesamiento de textos. Pueden abrirlo en cualquier otro programa no solo Illustrator porque muchas veces mis clientes no tendrán eso. Entonces, cuando les envíe el logotipo, lo necesitarán como archivo EPS. También está tu Adobe PDF. Esto es genial poder abrirlo también otro software de Adobe. Pero, digamos, quiero guardarlo como PDF, me va a preguntar ahora, si quiero hacer un rango, si sólo quiero hacer un PDF de la primera o la segunda mesa de trabajo, o si quiero hacer las dos. Entonces, esto es lo mismo ambas mesas de trabajo, lo cual es genial. Lo haremos en el escritorio, y haremos clic en Guardar. Aquí te va a dar opciones. Entonces, aquí es donde tomaban en cuenta tus ajustes de sangría y todo como eso. Entonces, por lo general, guardaré un PDF para imprimir o si estoy guardando una presentación. Perdón, no seguiré moviendo esto. Pero, si miras de fondo, verás que tengo los ajustes de sangría, y tengo mi imagen dibujada todo el camino por ahí. Entonces, esto te está dando un desglose de lo que puedes hacer. Hay mucho más en lo que puedes entrar. Pero, puedes guardarlo como una impresión de alta calidad. Típicamente para la impresión, todo lo que necesitas es la alta calidad, o incluso podrías hacer calidad de prensa. Tamaños de archivo más pequeños si lo estás si lo estás guardando para web. Si es un PDF solo para demostrar que estás intentando ahorrar mucho espacio, y no quieres enviarles un archivo gigante, si es como un tablero de humor o algo así. Estará un poco pixelado o lo que sea, pero no será malo. Entonces, si vas a hacer algo para imprimir, vas a querer ponerlo en la impresión de alta calidad. Entonces, querrás ir por aquí y marcas y sangramientos ya que sí tienes una hemorragia en la tuya. Ve a Marcas y sangramientos, y luego puedes elegir, dice aquí abajo dice: “Usa los ajustes de sangría de documentos”. Si no lo tenías ya, te puede dejar configurarlo. Pero, ya que estás preparado, y lo tenías listo, todo lo que necesitas hacer es hacer clic en esa Configuración Usar Document Bleed, y eso lo guardará. Si quieres ayudarlos dándoles marcas de recorte, algunas impresoras no quieren marcas de recorte. Lo que eso hace es que agregará como estas pequeñas líneas aquí mismo. Simplemente daré click en él para que lo veas. Hay otras cosas que puede o no querer. Pero, digamos, “quiero las marcas de recorte, y ahora voy a guardar mi PDF”. Ahora, ábrela. Puedes optar por tenerlo abierto de inmediato. Entonces, ahora, puedes ver las marcas de recorte están aquí, y la impresora simplemente los cortará de inmediato, todo apagado de este lado. Entonces, verás cómo estaba esta parte donde estaba tu sangrado. Entonces, va a estar cortando todo esto. Pero sí, así que ahí ahora lo tienes. Si haces doble clic, puedes ver que tienes esto como dos mesas de trabajo diferentes guardadas. Entonces, tienes ambas imágenes guardadas para ti. Ahora, guardando tus PDF, me encanta usar PDF para presentaciones también. Puedes usar esos y simplemente ver esos. Si quiero guardar múltiples mesas de trabajo, puedo usar eso para hacer como una presentación de diapositivas también. Entonces, ese es el beneficio de tener Illustrator y todas las mesas de trabajo. Se pueden guardar esos. Incluso puedes guardarlos individualmente si lo deseas. Pero también tienes opción de guardar como SVG, o estas dos opciones con SVG. Eso es básicamente solo un formato vectorial que hace gráficos web interactivos de alta calidad. Entonces, ayudan a reducir los tamaños de archivo para web y lo único que no puedes hacer con esos es que no puedes guardar múltiples mesas de trabajo, solo puedes guardar la. Pero, sí. Entonces, ojalá, eso te dé una buena visión general de cómo guardar tu trabajo. Creo que una última cosa que quiero decir es, si alguna vez, lo verás en archivos como EPS. Dirá: “Usa mesas de trabajo”. Simplemente haz clic en Sí porque si no lo haces, se va a sacar eso, y sólo va a ser así de enorme como la nada. Tu mesa de trabajo suele ser del tamaño de tus imágenes. No estará ahí cuando lo guardes. Entonces, me gusta hacer clic en Sí y luego dice: “¿Cuáles quieres? Básicamente, ya que tengo estos dos carteles, si no tuviera que usar mesas de trabajo, éstas serían sólo dos imágenes flotantes, y se salvarán juntas. Me gustaría verlos guardados en sus propios lienzos. Entonces, diría, Usa mesas de trabajo, y luego puedo elegir, si quiero una o dos de ellas. Entonces, espero que eso ayude. Muchas gracias y si hay algún otro más técnico, si vas a estar guardándolo para aplicaciones más específicas sobre todo como cosas de tipo web, hay otro curso que hace justamente eso. Por lo tanto, quería darles la vista redondeada general de las capacidades de ahorro de Adobe Illustrator. Entonces, espero que eso ayude y gracias. 8. Más clases creativas en Skillshare: