Transcripciones
1. Vídeo de vista previa: Bienvenidos a este curso de banjo de
inicio. Este curso está diseñado
para la persona que
acaba de comenzar su viaje
en el banjo de cinco cuerdas. He tenido la
suerte de estudiar e interpretar con algunos de los
mejores músicos del planeta. Y es mi pasión transmitir
las cosas que he
aprendido en el camino. En este curso,
vamos a aprender los
bloques básicos para
darte una base musical sólida. Vamos a
aprender acordes básicos que usaremos en las canciones. Vamos a aprender los patrones de la mano
derecha y cómo funcionan. Vamos a aprender técnicas de la
mano izquierda y comida, vidas y martillo. También vamos a aprender
las canciones clásicas que
se han transmitido de
generación en generación. Habrá jam tracks incluidos. Para que puedas poner
en práctica y tablatura todo lo
que has aprendido . Espero que disfruten el curso y estoy deseando
trabajar con ustedes.
2. Partes de banjo: De acuerdo, hablemos de
las partes de tu banjo ahora. Entonces en este extremo, tenemos el cabezal. Algunas personas
lo llaman la cabeza de cerdo. Entonces eso está conectado a
tus afinadores de este lado. Entonces así es como
vas a mantener tu banjo agradable y en sintonía. Este es el cuello. Y luego en la parte superior del
cuello está nuestro diapasón. Tiene todas estas
lindísitas incrustaciones ahí dentro. Y luego en el diapasón
o estos trastes, estas barras de metal, estas son, nos vamos a estar preocupando
por hacer tus notas. Entonces de este lado, esta parte blanca se llama cabeza de
tambor o se
llama cabeza, pero es una cabeza de tambor. Y entonces esta
sección de metal de
aquí mismo se llama la brida. Eso está conectado a
estos pequeños corchetes. Eso es lo que están aquí estas
barritas. Y eso es lo que aprieta
la cabeza del banjo hacia abajo. Y entonces este es el puente. Esta es la pieza de la cola. Entonces los banjos son un poco divertidos porque hay algo así como hot rods. Puedes cambiar las partes y realmente
te dan un sonido diferente. Por lo que es un poco divertido
jugar con. Cuando me pongo la mentalidad,
cómo me gusta. Simplemente lo guardo como es porque me gustó el sonido de la misma. Pero es divertido
jugar con ellos. Entonces este es el resonador, así que el sonido rebota
fuera de esto al frente hacia el público, y así es como se obtiene
un sonido receptivo.
3. Posición de manos: De acuerdo, hablemos de cerdos de
dedo por un segundo. Tengo una púa de plástico para pulgar
y dos ganzúas de metal. Utilizo una púa de pulgar
grande Golden Gate, y luego dos púas de metal
Hofmeister. Y aquí puedes verlas un poco. El mío curva hacia arriba sólo un poco. Pero es algo muy
individual. Entonces algunas personas como yo he visto a la
gente muy recta, simplemente yendo recta real y luego alguna curva hacia arriba
alrededor de los dedos. Entonces realmente solo
depende porque es la posición de la mano de todos
es un poco diferente. Toco un poco en
el borde de mis picos, los bordes de los cerdos
golpean las cuerdas. Eso está bien, así es como funciona, cómo funciona para algunas personas. Y luego a algunas
personas les gusta jugar justo en la
parte plana del cerdo. Pero hay que tener la mano
en ángulo un poco diferente. Pero hasta donde va mi posición de la
mano, simplemente la pongo ahí es
natural como podría ser. Y por lo general es que puedo jugar mejor de esa manera porque
mi mano es cómoda. No me estoy esforzando en ninguna posición de mano
incómoda. Entonces sólo algunas cosas en las que
pensar cuando estás
mirando la posición de tu mano. Definitivamente prueba las cosas. He probado muchas selecciones diferentes a
lo largo
de los años y por lo general encuentro algo
que me gusta y me quedo con ello hasta encontrar
algo que me gusta más. Pero póntelos oh sí. Un par de cosas básicas es
que sí van así. Y la parte del pick
flat está de
este lado porque conozco a
mucha gente y yo mismo, creo que las puse al
revés al principio. Entonces solo ten en cuenta
eso porque
realmente no podrás jugar bien así. Así que solo prueba algunas cosas
diferentes y mira lo que es
cómodo para ti.
4. Acordes G, C y D7: De acuerdo, aquí están nuestros tres
primeros acordes. Tenemos G, C, y D. Así que una buena forma practicar estos si solo
estás aprendiendo tus acordes es este tambor. Entonces vamos a tocar
cuatro veces por acorde. Entonces vamos a tener G, C, D7 de vuelta a G. Cada uno fuerza tambores. Entonces solo una buena
progresión de acordes simple para trabajar. Y otra buena
manera de practicar esto es
simplemente escoger cada
cuerda individualmente. De esa manera podrás
escuchar la claridad de cada nodo y asegurarte de que tus
acordes sean agradables y claros. Un consejo más sobre estos
es que quieres jugar en la punta de tus dedos para que los mantenga
realmente agradables y limpios. Así que trata de mantener el pulgar en la parte posterior del cuello
cuando te estés preocupando. Y eso ayudará a mantener el núcleo. Es bonito y limpio. De acuerdo, diviértanse.
5. Pinzón de una sola nota: Muy bien, Aquí está nuestro
primer patrón de picking llamado el pellizco de nota única. La forma en que funciona este patrón es el índice es la nota melodía. Entonces el pellizco es solo notas de
ritmo y armonía. Entonces cada cosa que
haces es aterrizar en un latido. Entonces tenemos un consejo para recoger es anclar ya sea el anillo o
el meñique o ambos. El jefe del banjo. Y eso mantendrá tu
mano agradable y estable. Cuando estás recogiendo
estos patrones.
6. G, C y D7 con una sola nota: Muy bien, Ahora vamos
a combinar la mano izquierda, acordes con
el patrón de picking de la
mano derecha. Entonces esta es la misma progresión de acordes GC
y D que estábamos frotando
antes en los videos. Y vamos a caminar
por esta nota para nota, índice va a golpear
la segunda cadena abierta. Entonces apenas estamos empezando en G. Y luego un pulgar pellizco y
medio en la primera quinta cuerda. Y luego índice golpea
el tercer abierto. Y luego pellizcar. Ya lo tienes. Entonces ahora vamos a pasar
a nuestro acorde de C. Pero no vamos a usar este dedo medio en la
cuarta cuerda del mar. Entonces vamos a practicar
sosteniendo un acorde de C parcial. ¿ De acuerdo? Así es como
te acercas a tocar acordes cuando empezamos a tocar
melodías porque no siempre necesitamos cada dedo
para todo el acorde. Así que sólo vamos a tener nuestro índice en la segunda
cuerda primero para ello, y luego el dedo anular en la
primera cuerda, segundo traste. Y luego mano derecha, vamos a arrancar la
segunda cuerda, pellizcar de nuevo. Entonces la siguiente sección es la D7. Entonces lo vamos a hacer es solo
transición levantando nuestro anillo, colocando nuestro dedo medio en la tercera cuerda,
segundo traste. Y luego vamos a
arrancar la tercera cuerda. Y luego indexar en
la segunda cuerda. Y luego abre de nuevo a G. Golpea la segunda cuerda abierta. Y luego tercera cadena
abierta con índice. Y luego solo intenta hacer un bucle
que tantas veces como
puedas para simplemente obtener la conexión de la mano izquierda
y derecha. Entonces aquí hay otro ejemplo,
un poco más rápido.
7. Hervir la repollo: De acuerdo, vamos a aprender
la primera versión de hervirlos repollo abajo. Esta es una buena versión simple y es una gran manera de empezar a incorporar patrones de picking
con acordes y melodías. Entonces para revisar el pellizco de nota
única, vamos índice en
la segunda cadena. Pellizcar, pellizcar con el medio y el pulgar en la
primera quinta cuerda. Y esa es en realidad la
primera medida de la melodía. Con la mano izquierda. Los acordes que vamos a estar
usando es un acorde de C parcial. Entonces nuestro índice va a
seguir y segunda cuerda, primer traste, anillo en primera
cuerda, segundo traste. Y luego también estaremos
usando un acorde D7 parcial. Nosotros sólo vamos a poner
un dedo hacia abajo para esto. El dedo medio está pasando. Segundo traste, tercera cuerda
para el D7 parcial. Entonces, sólo
repasemos las medidas. Entonces la primera medida, índice golpea segunda cadena abierta. Esa es tu primera medida. Después pasamos a un acorde de C parcial. Y luego vamos a estar arrancando de nuevo
la segunda cuerda. Ésas son las dos primeras medidas. Después volvemos a un acorde de G y nuestro índice
golpea segunda cuerda. Al igual que la primera medida. Después vamos a ese acorde
parcial de D7. Entonces el dedo medio está pasando. Segundo traste, tercera cuerda, una medida de eso. Entonces estamos a mitad de camino
por las melodías. Entonces empezamos todo y segunda cuerda de vuelta
a nuestro acorde parcial de C. Entonces aquí es donde cambia. Estamos dividiendo la mitad de una medida de G y la
mitad de una medida de D7. Entonces vamos,
va a sonar así. Eso fue índice en
la segunda cadena. Dedo medio, segundo traste, tercera cuerda, arranca, pellizco. Entonces tercera cuerda abierta. Epsilon con Evelyn.
8. Goodnight para mujer con una sola nota: De acuerdo, aprendamos esta
versión de buenas noches damas. Esta es una buena versión super
básica para cualquiera que sea nuevo en el banjo. Creo que esta es probablemente la primera o segunda
melodía sobreaprendida. Um, así que vamos a estar usando el pellizco de una sola
nota con esto. Entonces, para revisar ese patrón, estamos usando index
en la nota melodía. Por lo que el índice serán
tus notas melodía, luego el ritmo y la armonía
serán el pellizco. Entonces voy a
arrancar segunda cuerda abierta y luego pellizcar la
primera quinta cuerda. Es bueno contar con esto
cuando lo estés practicando. Entonces todo lo que haces
es aterrizar justo en un beat, 123 o cuatro y
nada intermedio. Entonces saltemos directo a esto. Entonces lo que vamos a estar haciendo, el patrón de picking
va a empezar en
la tercera cuerda. Vamos a hacer un deslizamiento de
dos a cuatro,
deslizando con mi
dedo medio en la tercera cuerda, segundo a cuarto traste. Taponamiento con índice. Quieres que tus
toboganes sean agradables y lisos. No tienes que
presionar demasiado hacia abajo, que sea solo un buen deslizamiento
justo a través de esos spreads. Entonces nuestra primera medida, vamos a enchufar
diapositiva y luego pellizcar. Esa es nuestra primera
mitad de la medida. Ésas son nuestras primeras medidas. Entonces estamos haciendo los
dos a cuatro deslizarse, bloquear y luego pellizcar. Tercera cadena, índice abierto. La primera medida, y
luego la segunda medida o índice va a bajar
a la cuarta cuerda abierta y pellizcar hacia la derecha de
nuevo a la tercera corriente. Entonces aquí están nuestras
dos primeras medidas. Después volvemos al tobogán de
dos a cuatro, tercera cuerda, pellizco abierto. Después pasamos a un acorde D7. Pero sólo estamos, vamos a
estar haciendo un acorde D7 parcial. Dedo medio va a
estar yendo en segundo traste, tercera cuerda con
el pellizco índice. Nuevamente. De acuerdo, ahora estamos
en el lugar para empezar. Esa es la mitad de la melodía. Estamos justo en el lugar para hacer
otros dos a cuatro toboganes. Entonces, después de que D7 pellizque
o deslice, pellizque abierto. Ahora vamos a un acorde de C y voy a tocar
un acorde de C parcial. El índice está en la segunda cuerda, primer traste, dedo anular, primera cuerda, segundo traste. Es un poco confuso decir flujo segunda cadena con índice. Nuevamente. Es bueno hacerlo cuando
empiezas a aprender acordes, vas a estar aprendiendo
mayormente formas de acordes completos. Estos primera posición,
D7, un acorde de C. Pero cuando en realidad estamos
tocando melodías, vas
a querer meterte en el hábito de poner solo un par
de dedos hacia abajo, lo que sea que requiera la canción para que no necesites estos dedos, así que estoy no
va a bajarlo. Es sólo que es un poco más fácil cuando estás sosteniendo
estos acordes. Mantenga el pulgar en
la parte posterior del cuello. Lo mismo con el tobogán. Aquí hay un truco con el tobogán. Mantenga ese pulgar anclado en la parte posterior del
cuello, en el centro. Y luego cuando te deslices, mira cómo ese pulgar
simplemente se queda ahí. Eso te da
apalancamiento para realmente sacar energía del tobogán. Lo mismo con los acordes. Mantenga esa película en el
centro del cuello. Jugando en la punta
de tus dedos, ahí obtendrás buenos resultados
limpios. Ahora, las dos últimas medidas
después del acorde de C. La siguiente medida es una
barra dividida de g y luego D7. Entonces tenemos de dos a cuatro
tobogán en la tercera cuerda. Pellizca,
dedo medio, segundo traste, tercera cuerda y
arranca con el índice. Resolvemos en la tercera
cuerda, abrimos el G. Esa es nuestra primera versión
de buenas noches damas.
9. Rollo cuadrado 2: De acuerdo, aquí está el papel cuadrado. Este papel va
pulgar en la tercera, índice en la segunda cuerda. Pulgar en el quinto,
medio en el primero. Y sólo consejos de práctica. Tan solo mantén tu anillo o
meñique anclado a la cabeza. Tócala muy despacio. Yo sugeriría
jugar nuevos papeles. Es primero, muy, muy lento. Y eso te
permite solo enfocarte en el ataque de cada cuerda y solo asegurarte de que sea
agradable y claro. Y sólo repítelo
tantas veces como puedas.
10. Diapositiva: Muy bien, Aquí está el tobogán. Entonces lo que estamos haciendo es colocar nuestro dedo medio en el
segundo traste, tercera cuerda. Queremos arrancarlo
justo antes de deslizarnos, vamos de dos a 4. Cuarto traste en la tercera cuerda. Desplágalo justo antes de
hacer el tobogán. No después ni
al mismo tiempo porque
simplemente amortiguará las notas. Entonces hay que conseguir una buena nota. Eso es todo en cámara lenta. Y esa es una buena manera de empezar
a probarlo porque entonces puedes
aquí cómo funciona. Y entonces puedes hacerlo más rápido. La otra punta es para mantener el pulgar en la
parte posterior del cuello. Porque ese es tu punto de anclaje y eso crea apalancamiento para darte poder para conseguir
una buena diapositiva que suena.
11. Boil un rollo cuadrado: De acuerdo, aprendamos
hervido y repollo abajo. Toda la canción que tocamos. Estamos usando un papel cuadrado. Eso es pulgar en
la tercera cuerda. Índice en el segundo, pulgar en el quinto, y
medio en el primero. Y ese es el papel
que hacemos todo el tiempo. Ahora esta canción comienza con un tobogán de dos a cuatro.
Esolo vamos a hacer. Esto va a ser de
dos a cuatro tobogán en la tercera cuerda
con un rollo cuadrado. Uno más. Y esa es nuestra primera medida. Y luego vamos a ese
nuevo acorde de C que aprendimos. Entonces vamos a
motear o a medio UP. Estamos en el cuarto
traste, tercera cuerda. En ese punto,
lo
vamos a deslizar hasta el quinto traste, soltar el dedo anular
en el quinto traste, segunda cuerda y
hacer un papel cuadrado. Volvemos a G y
vamos a hacer lo mismo, dos a cuatro se deslizan
con el rollo cuadrado. Se baja a un D7. Entonces vamos a agarrar ese D7. Esa es la mitad de la canción. Y ahora vamos
a empezar de nuevo y hacer otro
deslizamiento de dos a cuatro con el rollo cuadrado. De vuelta al mar. Nos pateamos hasta el quinto. Ahora aquí es donde cambia
la canción. Vamos a ir media medida una G y
media medida una D7. Entonces de dos a cuatro se deslizan
con el papel cuadrado. Nos bajamos a nuestro D7
y hacemos otro papel cuadrado. Esa es una medida. Y ahora estamos justo al final, nuevo para abrir tercera cuerda. Así que cuando estés haciendo todas
estas diapositivas y acordes, solo trata de recordar mantener tu pulgar anclado firmemente
en la parte posterior del cuello.
12. Rollos de tiempo de válvulas: De acuerdo, echemos un vistazo a nuestros 34 rollos de
tiempo o roles de vals. Entonces eso significa que
sólo hay tres pulsaciones en
cada medida. 123123. Por lo que el primero es el
vals pellizco de nota única. Vamos a estar empezando
con índice en la tercera cuerda abierta y luego arranca. Y luego pellizcar, pellizcar la primera quinta cuerda
con pulgares de Midland. Entonces tienes, y la clave es,
es simplemente conseguir
esa sensación de bouncy, que es difícil de describir. Pero la primera nota es
un poco pesada y luego simplemente se
aclara y ya lo verás con
algunos de los otros papeles. Entonces solo intenta jugar junto
con esto por un segundo. Voy a hacer lo que
acabo de hacer. Golpeando tercera cuerda abierta, pellizco, pellizco en la primera quinta. Y quiero que
juegues junto a preocuparte puedes tratar de conseguir esa
sensación conmigo aquí. 123223. Y luego otra cosa buena hacer es sólo practicar, practicar eso en
la segunda cuerda y bajar a la
cuarta y simplemente
improvisar
un poco cambiando las cuerdas. Y eso ayudará con solo
tocar a través de melodías y poder improvisar
con ello en el siguiente papel. De acuerdo, ahora echemos un vistazo
al papel delantero en 34 tiempo. Entonces eso va pulgar
en el tercer índice, en el segundo medio, en el primer tercer índice,
segunda mujer media. Y es sólo eso
una y otra vez. Nuevamente. Basta con buscar
la sensación de eso. Voy a tocarlo para ti para que
puedas jugar conmigo. Pero es sólo una especie de
consiguió este pesado primero. Voy a tocarla
y a jugar conmigo. 12323. De acuerdo, echemos un vistazo
al rollo de 34 veces cuadrado. Este tiene un gran
potencial de equilibrio. Es sólo un papel que suena muy
bonito. Esto se va pulgar
en la tercera. Índice, en el segundo, pulgar en el medio,
en el primero. Pulgar en el quinto,
medio en el primero. Así que al igual que los demás, puedes cambiar cadenas. Puedes tomar ese pulgar y
bajar a la cuarta cuerda. Se puede alternar entre tercera, cuarta cuerda,
así realmente lenta. Y otra cosa de estos es solo recordar que
los roles de vals, solo
estás pensando
en tener seis notas en cada compás en vez de tener
los ocho nodos normales. Entonces, bien, echemos un vistazo al papel inverso de 34 tiempos
hacia adelante. Ahora esta regla va pulgar,
tercera cuerda, índice, segundo, medio en la
primera película en la quinta. En medio de la primera.
Índiceen el segundo. Use seguir repitiendo eso. Lo mismo con los otros roles. Puedes tomar ese pulgar y
bajar a la cuarta cuerda. O incluso puedes golpear
la quinta cuerda. Entonces voy a tocar esa
para ti por un segundo. Quiero que juegues
conmigo. Simplemente lo estamos haciendo de
la manera original, empezando por el pulgar en
la tercera cuerda, 123223. De acuerdo, echemos un
vistazo al tiempo 34, papel
atrasado o el papel inverso. Eso va índice en la primera o en el centro de
la primera cuerda. Índice en el segundo. Pulgar en el tercero, medio en el primer índice en el segundo. Bomba en la tercera. Eso
un poco una y otra vez. Entonces solo practica eso una
y otra vez trabaja en la balanza. Y voy a intentar
tocarla un rato y
quiero que juegues
conmigo, 123223. Entonces ahí están tus papeles de vals. Vamos a estar usando
esos en canciones como Amazing Grace y
otros valses divertidos. Entonces trabaja en esos.
13. Rollo inverso: De acuerdo, aquí está el papel
hacia adelante inverso. Por lo que este papel va pulgar
en el tercer índice, en el segundo medio en la primera película en
la quinta cuerda. Medio atrás a la primera. Índice en la segunda o tercera, media espalda en la primera. Y ese es tu papel. Entonces solo juega súper lento
cuando lo estés practicando. Aquí tienes un buen ejemplo de lo lento que podrías
querer jugar un nuevo papel. De esa manera realmente estás
teniendo la oportunidad de apuntar a esas cuerdas y obtener
una buena nota que suene. De acuerdo, diviértete.
14. Martillo: De acuerdo, vamos a aprender
algunas carreras de Hammer ahora. Podrías estar preguntándote, ¿qué es un martillo y por qué
querría usarlo? Bueno, es sólo un adorno para agregar expresión
a una nota melodía. Y simplemente crea
mucha emoción y solos. Entonces comencemos. De acuerdo, este primer ejercicio
va a ser un tipo de Hammurabi que va de una nota
abierta a una nota cerrada. Entonces lo que estamos haciendo es arrancar la primera cuerda
con el dedo medio, martillando hacia abajo en el segundo traste, primera cuerda con el
otro dedo medio. Entonces voy a jugar todo el
ejercicio y después explicarlo. Entonces la forma en que esto está cronometrado, la cuerda abierta está en un solo golpe y luego el
martillo encendido está en un extremo. Entonces así es como iría. Entonces el siguiente va
índice en la segunda cuerda y estamos martillando
abajo con índice en la segunda
cuerda, primer traste. De acuerdo, entonces bajamos a
la tercera cuerda y luego arrancamos eso con pulgar y
martillo en la tercera cuerda. Segundo traste con
el dedo medio. De acuerdo, Ahora bajamos esas
cosas a la cuarta cuerda. Martillo en el segundo traste, cuarta cuerda con dedo
medio. Escribí estos como sólo hacer esas dos veces y seguir adelante. Pero puedes hacerlo cuatro veces donde
solo puedes rebotar e
improvisar con él. Entonces diviértete con eso. Y luego el siguiente es, vamos a estar haciendo
un martillo más rápido, pero vamos a estar usando el rollo cuadrado con
un solo pinche de nota. Entonces el papel
va a ir pulgar, índice, medio en cuerdas 3251, y luego película golpea tercero. Esas dos últimas son notas de
cuarto. Estamos colocando el martillo,
en la primera nota de ese papel. Entonces va a ser dedo medio, segundo traste, tercera
cuerda, y va. Estos son grandes ejercicios
para construir callos en tu mano izquierda y simplemente buenos
para todo tipo de cosas. Entonces el siguiente va a ser solo un rollo cuadrado completo,
pulgar, índice, medio. Y en cada pulgar vamos a
estar haciendo el segundo traste, dedo
medio martillo encendido. Se va. Y asegúrate de estar martillando
en la punta de tus dedos. Así que solo bucle eso. Entonces. El siguiente, movemos eso
hacia abajo a la cuarta cuerda. Es exactamente lo mismo excepto que estamos desplumando
cuarta cuerda con ellos y luego martillando en el segundo traste con
el dedo medio. Cuarta cuerda. Todo bien. Entonces la siguiente es similar a la primera
que hicimos excepto que ahora
vamos de una nota cercana de nota trastada a
otra nota con trastes en lugar de una nota abierta. Entonces así es como suena esto. ¿ De acuerdo? Entonces recogiendo primera cuerda
con el dedo medio, y estoy haciendo cada una dos veces, voy dedo medio
en el segundo traste, primera cuerda, martillando
al tercer traste por una cuerda. Entonces dos veces,
bajamos a la segunda cuerda. Y luego lo mismo, estamos desplumando con índice. Básicamente cada vez
que cambiamos cuerdas, solo
estamos moviendo
ambos dedos hacia abajo, plantando con índice y
preparándonos para martillar. Entonces estoy desplumando con el pulgar
en la mano derecha y luego esa es tercera cuerda, y ahora baja a la cuarta
cuerda con el pulgar. Y de nuevo, puedes improvisar y simplemente
jugar con estos. ¿ De acuerdo? Y entonces
el siguiente es algo así como que le consiguió el sonido de niebla Mountain Breakdown. Estamos haciendo
lo mismo que acabamos de hacer,
excepto que nos quedamos
en la segunda cuerda. Y este martillo va a ser un poco más rápido, va a ser. Entonces vamos a estar combinando la primera cuerda abierta con esto. Entonces desplumando con índice, solo lo
tocaré para ti primero. Muy bien, Entonces estamos índice, arrancamos segunda cuerda
y martillamos
de dos a tres,
índice y medio. Perdón. Y luego busca cuerda
abierta con medio. Para que pudieras contar eso. De acuerdo, entonces el siguiente, vamos a estar
combinando con un acorde D7. Entonces esto es algo que
puedes usar como lamer, y va a
sonar así. Entonces solo estoy haciendo un
papel cuadrado y haciendo un bucle con esto. He colocado mi D7 abajo, el que ya hemos
hecho en las melodías. Y luego martillamos desde
el medio, abrimos tercera cuerda
hasta el segundo traste con
el dedo medio. Y simplemente bucle esos ejercicios. Intenta tocarlo
con el metrónomo. Muy lento y solo hazlo hasta que estén limpios y
solo sonidos muy puntuales. Solo quieres que sea agradable y crujiente a
donde corta.
15. Goodnight Ladies con rollo reversivo: De acuerdo, vamos a aprender. Buenas noches damas. Por lo que toda esta melodía usa
el papel hacia adelante inverso. Ese es el único
papel que haces. Por lo que empieza hacia adelante roles
inversos comenzando
en la tercera cuerda, estamos haciendo una diapositiva de dos a cuatro. Entonces vamos, Esa es
la primera medida. Después bajamos el pulgar
hasta la cuarta cuerda. Y todo el resto
del rol es el mismo. Acabamos de empezar ahora en la cuarta cuerda porque
la melodía baja aquí. Entonces aquí tienes tus dos
primeras medidas. Después empezamos de nuevo al
principio y hacemos otro deslizamiento de dos a cuatro con
el rol hacia adelante hacia atrás. En vamos a un D7. Es entonces estamos justo de
vuelta en posición de hacer otros dos a cuatro diapositivas
hacia adelante papel inverso. En el siguiente movimiento está ese acorde de
C. Nosotros tenemos. Eso es todo. El quinto traste. Es un
acorde de compás parcial es lo que es, pero lo estamos posicionando con dedo
medio en el quinto traste, tercera cuerda, dedo anular
en el quinto traste, segunda cuerda, y luego
hacia adelante papel inverso. Entonces aquí está ese mismo tipo de cosa que estaba en las damas de buenas noches. Mitad G, mitad D7. Entonces vamos a hacer la G
va a ser de dos a cuatro, deslizarnos hacia abajo a la D7, todo el camino de regreso. Abierto.
16. Arroz muro melódico: De acuerdo, aquí está nuestra
versión melódica de Cripple Creek. Vamos a estar usando fragmentos de una escala
parcial. El primero está usando
índice y medio. Y vamos a estar en
índices en primera cuerda, noveno traste, dedo medio, segunda cuerda, traste 10. Después comienza con un rol
hacia adelante inverso, comenzando en el pulgar
en la quinta cuerda. Y luego las primeras cuatro
notas están en la forma. Después te lo quitas y
está abierto para terminarlo. Y luego
bajamos a una barra C, pero la vamos a sostener
con el dedo medio y anular. Va a sonar como
este papel hacia adelante inverso, comenzando en la tercera cuerda. Y volvemos a
nuestra primera parte. Entonces la siguiente parte es un D7. Vamos a hacer un
rollito hacia adelante comenzando en
la tercera cuerda, y luego un pellizco de una sola nota. Entonces repites eso una vez. Entonces lo pasas y luego
lo pasas una vez más y eso es un que eres
parte va AABB. Ahora aquí está la parte B. Vamos a hacer un deslizamiento de
dos a cuatro en la tercera cuerda
con el dedo medio. Y luego hacemos una, otra serie de roles
hacia adelante hacia atrás. Entonces nos vamos a ir. Así que ese fue solo tu
rol inverso
hacia adelante más estándar donde puedes encontrar en la
sección Rol de nuestras lecciones. Y luego la segunda
vez va de nuevo, dos a cuatro resbalan. Ahora el conjunto de
cuerdas cambia ahí. Fui cuerdas 321 y luego una. Entonces solo cambia un poco la
melodía. Y luego esa es
la siguiente sección. Y entonces nuestro último es
igual que el primero. Lo hicimos en una
D7 más, como la parte a. Y así es Cripple Creek.
17. Rollo delantero: De acuerdo, echemos un vistazo
al rollo hacia adelante ahora. Por lo que este es uno de los roles más
impulsores en bluegrass. Es muy efectivo. Es muy divertido y
se puede jugar bastante rápido a este papel va pulgar
en la tercera cuerda. Índice en el segundo, medio, en el primero. Pulgar
en la tercera. Índice en el segundo. Medio en el primero,
pulgar en el tercero, y medio en el primero. Entonces piensa en el patrón
como conjuntos de tres. Entonces conseguiste tres notas, otro conjunto de tres notas, y luego dos en eso
lo hace hasta ocho notas. Entonces después de eso en la pestaña, bajé el pulgar hasta la cuarta cuerda y
hago lo mismo. Excepto índice y medio
siguen en cuerdas 21. Entonces tenemos, luego bajamos el pulgar a la quinta cuerda y
todo lo demás es igual. Entonces todo este ejercicio va y sólo trata de que esas
notas sean realmente bonitas y claras. Y guarda mucha separación
entre las notas. Intenta que sea muy justo cada nodo real claro y
fácil de entender. Y estaremos usando este
rol en la próxima melodía.
18. Rollo delantero con acordes G, C y D7: De acuerdo, aquí está la parte divertida, combinando acordes con roles. Entonces la forma en que esto funciona es solo jugar el papel y luego
solo puedes caer en acordes. Tenemos una progresión de
acordes muy simple. Una medida de G,
una medida de C, una medida de D7, y luego de vuelta a G. Esa es una progresión de acordes muy básica. Entonces vamos a empezar con G. Y sólo estamos haciendo ese papel. Pulgar, índice, medio,
pulgar, índice medio. Y eso es solo en cuerdas
3 a 1 todo el tiempo. Al igual que la primera medida en el ejercicio. Entonces aquí está. Y eso es algo bueno que ver con cualquier nuevo rol que hayas aprendido. Sólo trata de tocar acordes con él. Y cuantos más acordes aprendas, podrás escuchar cómo suenan tus
nuevos roles. Y aquí un ejemplo de hacer
eso con el papel cuadrado. Practicar los acordes y
roles juntos solo te da una idea de lo
que el, cómo suena el rol
encima, sobre diferentes acordes. Algunos roles funcionan
mejor que otros, así que es bueno mezclarlos y simplemente probar, probar diferentes
combinaciones. Entonces sí, solo practica
eso con esos acordes. Y
eso lo estaremos haciendo en la melodía.
19. Aconsejo duro rollo delantero: De acuerdo, aprendamos la
melodía Harding it hard. Este es un muy buen
afinado para aprender
porque tiene una progresión de
acordes genérica. Y es como muchos otros estándares
bluegrass. De acuerdo, vamos a
usar el rollo hacia adelante para toda esta canción. Este papel va pulgar en el
tercer índice en el segundo, medio en el primero, y el
tercer índice en el segundo. En medio de la primera. Tercero, en
medio de la primera. Por lo que el pulgar
va a estar golpeando todas las
notas melodía en esta melodía. Este papel, se puede pensar
en el patrón como 332. Lo que quiero decir es que vamos
tres notas seguidas, luego otras tres notas
seguidas, en dos nodos. O el último diente. Entonces tendrás a alguien que explique esta nota
por nota. El melodía empieza con
un tobogán de dos a cuatro, y vamos a hacer
ese rollo hacia adelante. Y luego otra vez, sesgamos nuestra espalda media al segundo
traste, tercera cuerda. Y luego hacemos eso último
a esa frase va, bien, y luego
la siguiente medida, vamos a hacer los mismos
rollos hacia adelante comenzando en
la tercera cuerda, y luego es
cuerdas abiertas de tres a uno. Y luego vamos
a colocar nuestra
espalda media en el segundo
traste, tercera cuerda. Mismo rollo hacia adelante. Después sacamos esa cuerda hasta cuarta cuerda, cuarto traste, tercera cuerda, y luego las dos últimas
notas, pulgar y medio. Entonces esa frase va, Ok, ahora eso
nos lleva al acorde de C. Vamos a hacer ese acorde
parcial de C que hicimos. Y repollo hervido
y buenas noches damas. Y eso es todo, el quinto traste. Este es el dedo medio en el
quinto traste, tercera cuerda, y anillo en la segunda
cuerda, quinto traste. Entonces vamos a
hacer el mismo papel. Vamos a hacer esos tres
seguidos. Tres en fila. Eso son tragos de tres a uno. Ahora el patrón no cambia, pero las cuerdas que golpeamos
cambiaron es que vamos a llegar hacia atrás con el pulgar
y golpear la quinta cuerda. Y luego a la mitad de la primera. Vamos a hacer esto
dos veces
porque son dos medidas de
C y aquí va. De acuerdo, entonces volvemos
al tobogán de dos a cuatro
con ese mismo papel, justo como lo empezamos. Y luego medio atrás
al segundo traste, tercera cuerda en esas dos
últimas notas. De acuerdo, Entonces va a
esa siguiente frase, ábrete. Ahora es igual que la
segunda medida de la canción. Y luego vamos a ir a
un acorde D7. Rodar hacia adelante. Pulgar, es la quinta cuerda. Medio pega el primero. En la siguiente medida de ese D7, el pulgar cae a la
cuarta cuerda abierta, y luego cuerdas cuatro. Y luego vamos pulgar de
nuevo a la tercera. Entonces estoy en el quinto, medio en las primeras dos medidas de D7 van. Y esa es la primera
mitad de la túnica. Entonces vuelve a empezar de nuevo. Y hace las dos primeras medidas exactamente igual cómo lo
empezamos. Volvemos a hacer esos mismos twosies. Hacemos un deslizamiento de dos a cuatro
con un rollo hacia adelante. Y abierto. Eso es pulgar en el tercero, medio
abierto en el primero. Y luego un rol hacia adelante de D7. En tomamos nuestro medio, subimos al cuarto
traste, tercera cuerda. Eso es un rollo hacia adelante, cuerdas
de tres a uno. Y luego en medio hacia abajo hasta el
segundo traste, tercera cuerda. Y arrancas eso con pulgares. En medio de la primera. Y
luego rodar hacia adelante abierto. El pulgar baja a
la cuarta cuerda. Ford papel en, en el pulgar volver
a la tercera fase en primera.
20. Copia de seguridad básica: De acuerdo, echemos un vistazo a nuestro patrón básico de
copia de seguridad del polluelo boom. Entonces esto es
lo primero que aprendí cuando quería acompañar a
otros músicos. Y es muy sencillo. Lo que hace es pulgar. Arrancamos la cuarta cuerda abierta. Y luego vamos a
pellizcar las tres cuerdas, cuerdas 123 con medio,
índice y pulgar. Entonces va a
sonar así. Por lo que tal vez te
encuentres teniendo que inclinar tu mano
solo un poco para extender los dedos
hacia afuera hasta donde puedan agarrar tres cuerdas a la vez. Parece muy sencillo en estos momentos, pero se vuelve más
complicado a medida que avanzamos. Entonces tendré otras lecciones de respaldo más complicado
que sube al cuello. Y esto será una gran
base para construir. Entonces la forma en que
está el ritmo, va uno. Entonces todo está aterrizando
justo en beat 123 o cuatro. Sólo haz eso y cuenta junto con tu
práctica ahí van. Eso es algo muy
bueno que hacer para simplemente tener una idea de dónde
está todo en el ritmo. Entonces vamos a
pasar por tres acordes,
los acordes muy básicos, la G abierta, la primera posición, acorde
C, y luego nuestro acorde D7. Entonces estamos haciendo dos medidas de cada una y luego volviendo a la
vuelta a G. Así que vamos a ir a
medidas la G. Vamos. Y estamos poniendo nuestra
primera posición semilla hacia abajo, índice en segunda cuerda, primer traste, anillo, segundo traste, primera cuerda, medio en
cuarta cuerda, segundo traste. Vamos a arrancar
las mismas cuerdas adelante y luego 123 pellizcar. Entonces vamos a saltar a nuestro índice D7 simple en el
mismo lugar donde estaba la C. Dedo medio va. Segundo traste, tercera cuerda, y
luego dos medidas. De regreso a G. Probémoslo juntos. Voy a contar para ti ahora
quiero que juegues conmigo. Entonces 1234. Entonces solo ese patrón de
chica boom es todo lo que realmente necesitas saber para empezar a tocar acompañamiento
para la gente. Y eso funciona en cualquier acorde. Entonces si me ves
tocando una f y una, solo
puedo hacer lo mismo. Esa fue sólo una progresión de acordes
al azar completa que saqué de inmediato. Entonces de todos modos, pruébalo en
diferentes acordes. Va a tener el
mismo efecto rítmico sin importar el acorde que toques. Y es la
base muy subyacente de sus copias de seguridad. Así que trabaja duro en eso y
vamos a expandirnos en la sección intermedia
con respaldo hasta el cuello y todo tipo de trucos divertidos que Earl Scruggs
y muchos más usan. Así que disfruta de eso.
21. Rollos de mezcla: De acuerdo, hasta ahora hemos aprendido para diferentes patrones de
rol, el pellizco de nota única, hacia adelante, papel
inverso, el papel cuadrado
en el rollo hacia adelante. Algo bueno que hacer
para practicar con estos después de
aprender algunos roles, quieres mezclarlos. Por lo que querrías empezar a tocar una medida de la sola nota, pellizcar, una de las hacia adelante, hacia adelante, hacia atrás y
una de alternancia. Entonces solo quieres
mezclarlos por ahí. Entonces los tenía tabulados en
el curso de una sola forma. Pero básicamente esos pueden ser intercambiables
en mezclado alrededor. Entonces así es como
van a ser las canciones en realidad, es que vas a
estar mezclando roles. Por suerte, la forma en que se diseñaron estos
roles y normalmente van sin problemas
de uno a otro. Entonces no suele ser un problema demasiado
. Solo quieres asegurarte de que
tus roles no comiencen y terminen con el mismo dedo. Dije que estos rollos para arriba porque fluyen suavemente juntos. Entonces así es como lo escribí. Pero esos se pueden
mezclar de cualquier manera. Entonces sólo te voy a
mostrar cómo
improvisaría con ellos bastante lento. Y entonces yo sólo
voy a ir aleatoriamente de uno a otro y
eso es lo que quiero que hagas. Así que esas fueron tres formas diferentes en las que simplemente paso por esas
y eso solo va
a ayudar con tocar las melodías de
Scruggs sin problemas. Y va a ayudar
con los dos improvisadores. Y es bastante divertido de hacer.
22. Estilo de abalorios de cruce: De acuerdo, aprendamos la clásica melodía de
fiddle, Cripple Creek. Esta es una de las
primeras melodías que aprendí y todavía
tengo un planeta de explosión. Esta versión se va
a basar en el arreglo de Earl Scruggs. Y no es demasiado difícil
y es realmente divertido. Entonces comencemos. De acuerdo, esta melodía
utiliza una mezcla de técnicas que hemos aprendido a
lo largo de los videos. Agujas y coregas y diapositivas, diferentes patrones de
rol. Por lo que el primer compás son
apenas cuatro cuartos. Nos vamos a colocar,
voy a colocar mi dedo anular. También puedes hacer medio,
medio o anillo. Cualquiera de los dos funcionara. Me gusta usar anillo en
quinto traste, primera cuerda. Y luego vamos a arrancar eso con el dedo medio. Después pellizca la primera quinta cuerda
con el medio y el pulgar. Entonces está abierto. Y luego hacemos medio en
la primera cadena, índice en la segunda. Entonces esa primera medida
suena así. Después pasamos a un acorde de C. Voy a sostener una c. parcial No
voy a estar
poniendo mi dedo medio en la cuarta cuerda ahora. Acabo de tener índice en primer traste, segunda cuerda, dedo anular en
segundo traste, primera cuerda. Entonces vamos a hacer, uh, para, para nota forward roll
film en la quinta, índice en el segundo medio y la primera película en la quinta. Entonces está abierto.
Vamosa tocar una nota de cuarto con el dedo medio en
la primera cuerda. Entonces eso se va a ir, de acuerdo. Ahora la siguiente medida, vamos a hacer una diapositiva de
dos a tres. Entonces la siguiente frase va, pulgar en la tercera, índice en la segunda. Después vamos a
colocar nuestro dedo medio en la cuarta cuerda, segundo traste, y luego
arrancamos con el pulgar, luego en medio en el primero. Por lo que esa frase va. Y éstas tendrán más sentido
una vez que las juntemos. Después de eso, vamos pulgar
abierto en la cuarta cuerda. Índice en el segundo. Pon nuestro dedo medio de nuevo
hacia abajo en la cuarta cuerda. Segundo traste, arranca
eso con el pulgar. Y luego en
el medio de la primera fecha, termina con el pulgar en
la tercera cuerda abierta. Entonces eso es una especie de, una pequeña frase y va
a sonar así. Después de esa última nota
G abierta, hay un pellizco. Entonces todo eso
con el pellizco, suena como un
conjunto completo de medidas. Y esa es una frase completa. Entonces esa es toda tu parte. Voy a jugar el a
parte 40 muy lento ahora. Ahora aquí está la parte B. La parte b comienza con
un tobogán de dos trazos y tres. Y vamos a
hacer tres de esos con el rollo cuadrado
solo en cuerdas 3251. Entonces eso lo
voy a hacer tres veces. Eso va de la primera
medida a la segunda. Y luego hay otro pellizco de
una sola nota
justo después de eso. Entonces vamos a arrancar
cuarta cuerda abierta. No pellizqué en
la primera quinta. Aquí están esas dos primeras medidas de la parte B. Es
bastante sencillo. ¿ De acuerdo? Y
también puedes hacer ese pequeño dos guión tres estrangulador a medida que
vas cruzando ese traste
para la parte B, suena bastante
chulo y azulado. No es el siguiente. Se trata de las dos últimas medidas de afinación. Ya casi terminaste. Esto es igual que las dos
últimas medidas de la a parte que aprendimos
en los otros apartados. Entonces suena igual a esto. Entonces la parte B es
igual que la parte a. Ahora aquí está toda esa parte del beat. desaceleró un poco. Y ese es Cripple Creek.
23. Versión 1: De acuerdo, vamos a aprender Flor de
mora. Esta sigue siendo una de
mis canciones favoritas para tocar y es una de
las grandes cajas de GM. Entonces comencemos. De acuerdo, esta melodía
usa una combinación de patrones de rol
en fragmentos de cordón. Entonces todo va a
estar usando el papel cuadrado. Eso es pulgar, índice,
pulgar, medio. Entonces lo que vamos a hacer es usar ese cable familiar en el
quinto traste, el acorde C9. Vamos a estar usando el
medio y el anillo, pero vamos a estar sacando eso hasta el traste 12 porque
este es un acorde de barra G, pero vamos a estar
sosteniéndolo así. En medio de la tercera cuerda, 12º traste, anillo en la
segunda cuerda, 12ª costilla. Entonces vamos a
hacer un papel cuadrado. Ahora sólo un poco
cabezas arriba esta melodía. Divide medidas con dos acordes, así que van a ser dos
acordes por medida. Empieza media g
y media d y así sucesivamente. Vamos a caminar
por cada uno. Entonces vamos a hacer cuatro notas
por acorde para la parte a. Entonces estamos empezando en el traste
12 con esa forma. Y hacemos un papel cuadrado. Nosotros sacamos eso. Vamos a un
acorde D o deslizando
nuestro dedo medio hacia abajo 1.5 paso, levantando en el ring
y bajando el índice. Entonces esta es la forma. Se parece mucho a
esa forma de D7 en realidad, pero vamos a tener
medio en el traste 11, tercera cadena, índice en la segunda cuerda del traste
10, y hacemos un papel cuadrado. De acuerdo, ahora esa forma
se mueve hacia abajo un paso entero. Se trata de un acorde de C y
luego un papel cuadrado. Nos despegamos o entramos en g, pero lo vamos a jugar abierto. Después recogemos de nuevo aquí en el quinto traste con
esa misma forma, medio y anillo, quinto traste. Y vamos a
hacer un rollo cuadrado. Desliza eso hasta
la otra forma. Un medio paso hacia abajo, medio está
en tercera cuerda, cuarto traste, índice, segunda cuerda, tercer
traste, luego un papel cuadrado. Y vamos a volver a la
otra forma, medio y anillo. Y lo que vamos a
estar en un acorde. Y hacemos un papel medio cuadrado. Y deslizamos eso hasta el
séptimo traste y vamos a hacer un acorde D parcial d
con medio y anillo. ¿ De acuerdo? Entonces esa es la primera mitad de la una parte y
ahora vamos a sacar esa copia de seguridad
hasta el traste 12. Lo bueno de esto
es que ya que estamos deslizando, estamos deslizando esta forma alrededor. Es bastante fácil hacer la
transición de los acordes. Entonces vamos a volver
al traste 12. Esta es la segunda mitad
del papel a part square. Vamos a hacer
exactamente lo que
acabamos de hacer hasta el final de la misma. Estamos de vuelta en la G,
igual que la primera parte, pero ahora estamos terminando
ITS o saltando a un rollo cuadrado D7. G abierto. Lo que vamos a hacer
un solo pellizco de nota. Por lo que el pulgar de cuarto de nota en
la tercera cuerda abierta. Y entonces un tono suena como, bien, y que una
parte pasa dos veces. Esta forma es aa, bb. Ahora estamos en la parte
B y
vamos a un acorde E menor, que se parece mucho al acorde de C, pero levantamos el dedo índice y medio en
el segundo traste, cuarta cuerda, dedo anular en
segundotraste, primera cuerda. Y ahora lo vamos a
hacer, va a ser un rollo hacia adelante y luego una sola nota con un
pellizco al final de la misma. Entonces va a
sonar así. Eso fue pulgar en
la cuarta cuerda. Índice en el segundo, medio, en el primero,
pulgar en el quinto. Y ahora
levantamos del ring y hacemos un medio en la primera cuerda
abierta, esto es un cuarto. Y luego pellizcar. Ponemos nuestro dedo medio de
nuevo hacia abajo para el pellizco. Dedo anular hacia abajo en
la primera cuerda. Perdón. Muy bien. Ahora vamos a hacer un rollo completo
hacia adelante hacia atrás E menor hacia abajo. Y estamos empezando en la
cuarta cuerda con un pulgar. El papel suena así. Ahora lo que es eso es
pulgar en el cuarto, índice en el segundo,
medio sobre el primero. Y luego levantamos del ring y hacemos la segunda mitad
del papel hacia adelante hacia atrás. Medio en la primera, la segunda o tercera. En el medio sobre el primero. Entonces hacemos otra E menor. Esto es igual que
la primera medida que acabamos de aprender, o la parte B. ¿ De acuerdo? Ahora estamos cambiando a un compás porque nos vamos
a deslizar en un acorde B. Vamos a subir al
cuarto traste con una barra, pero lo vamos a poner en el segundo traste
porque queremos hacer un tobogán de dos a cuatro
mientras sujetamos el listón. Y simplemente hacemos otro revés
hacia adelante. Entonces le pegamos a ese
tercer tobogán de cuerda. Y el resto del rol
va a suceder. Entonces se va a
deslizar con el pulgar. Cuarto índice de traste
en el segundo, el primer pulgar en el quinto, medio en el primer índice, en el segundo, el tercero, El primero. Volvemos a saltar a
nuestra E menor y
hacemos lo mismo
es la primera mitad. ¿ Todo bien? Y ahora cambia
al último bit. Y volvemos a esa
forma media y de anillo en el quinto traste. Y hacemos un rollo cuadrado. Haber bajado a
ese acorde parcial de G. Todo el paso hacia abajo a la D7, tercera cuerda abierta,
y luego pellizcar. Y entonces vas a tocar
esa parte B entera dos veces. Entonces es aa, bb. Y esto es sólo un muy divertido afinado para aprender porque
hay tantos acordes, Sólo
hay tantas
variaciones cool que puedes hacer. Hay versiones melódicas, versiones de cadena
única, Scruggs, las
versiones con roles, y eso es un poco lo que esto es. Esta es sólo una buena
versión inicial de la canción, así que aprenderlo y
divertirse tocándola.
24. Macdonald viejo: De acuerdo, acuerdo, aprendamos la
clásica rima infantil, granja
Old McDonald's. Esta es una melodía realmente buena
para aprender si has estado tocando tus papeles y algunas
diapositivas y algunos acordes, pero estás listo para aprender una
melodía con todas esas cosas. Entonces es bastante simple y es sobre todo usar el papel cuadrado. Estará cambiando algunas
cuerdas y haciendo algunas
combinaciones diferentes de eso y algunas notas de cuarto
y pellizcos dos. Entonces probémoslo. De acuerdo, este alumno empieza en el acorde de G abierto
con un papel cuadrado. Recuerda el rollo cuadrado, el patrón es
solo pulgar, índice. Entonces aquí está la primera medida. Eso va, cuerdas 3534. Y luego la siguiente medida
vamos a estar usando un acorde C parcial
Eso va a ser índice en segunda
cuerda primero para ello, y luego medio en cuarta
cuerda, segundo traste. Y luego vamos a hacer
otro rollo cuadrado. Va a sonar así. Ahora eso divide media medida
de C y media medida de G. Así que vamos a ir cuerdas de rollo
cuadrado. Entonces está abierto. Pulgar en la cuarta cuerda. Eso es un cuarto de nota
con un pellizco. Y luego va la siguiente medida. Vamos a estar haciendo un tobogán de
dos a cuatro con un rollo cuadrado y
va a sonar así. Esa es toda la medida. Entonces vamos a
deslizar de dos a cuatro. Vamos rollo cuadrado. Toda la medida
es cuerdas 3251. Y entraremos en un acorde D7 para la segunda mitad
de esa medida. Eso va a ser
dedo medio en la tercera cuerda, segundo traste, e índice en
primer traste, segunda cuerda. Y entonces está abierto. Ahora lo que era, era
sólo un rollo cuadrado abierto. Después, el pulgar golpea
la tercera cuerda, abre la cuarta nota, y luego el
pulgar en la cuarta cuerda. Y ese es el final del verso. Es una
forma muy corta, todo el asunto. Y entonces
vamos a estar tocando ese verso dos veces. Por lo que vamos a repetir eso. Entonces aquí está todo el
verso, muy lento. Oh, lo siento. De acuerdo, ahora estamos
al coro. Entonces ese coro sigue
usando el papel cuadrado, pero vamos a estar usando una
nueva tecnicita aquí. Yo voy, Bueno a lo mejor no lo es. posible que hayas hecho esto antes, pero es de dos a cinco diapositivas, que es una diapositiva común para tocar si tu melodía
es el genoma. De modo que va esa primera medida
del estribillo. De acuerdo, entonces vamos a estar deslizando de dos a cinco y
vamos cuerdas. Y luego el pulgar golpea
la tercera cuerda abierta. Y luego pellizcar. Tenemos, vamos a hacer eso dos veces, dos medidas de eso. Entonces lo tenemos Entonces la siguiente parte es
otra diapositiva de dos a cinco. Pero no va a haber pellizco. Sólo lo vamos a
repetir tres veces. Y eso otra vez son cuerdas 4351. Entonces vamos muy despacio. Y luego cuando
terminaste con el coro, no
hiciste uno más? Haces un verso más. Entonces voy a tocarlo
todo para ti una vez más. Boom, boom, boom.
25. Boil de repollo: 121234. Hola. No. No.
26. Goodnight Ladies: 121234.
27. Duro que es duro pista de respaldo: 121234.
28. Pista de respaldo de MacDonald: 121234.