Pintura Terra Cotta realista con acuarela

1. Introducción: Mi nombre es Jessica, y soy artista en Santa Fe, Nuevo México, Nuevo México, donde la arcilla de terra cotta está justo en todas partes. También soy jardinero y dibujante. Y así he dibujado y pintado tantas macetas de terra cotta y explorado las variaciones de color en la arcilla y me he divertido tanto que quiero compartir algo de ese fondo contigo. En esta clase, difícilmente se puede entrar a un jardín o centro de jardín en cualquier lugar y no encontrarse con la materia cotta pot. Son maravillosos. Son útiles. Son hermosas. El rango de colores es increíble en sus todas partes en mis últimas habilidades, su clase sobre dibujar y bosquejar ilustraciones puntuales simples. Podrían recordar que hablamos de lo maravilloso que juegan las ilustraciones de spot de papel en reserva de bocetos para ilustrar las historias que intentaban contar, y también hablamos de que algunas imágenes eran icónicas, por lo que llevan mucho con ellas de ideas y asociaciones que las hacen, ya sabes, imágenes que valen más de 1000 palabras porque tienen tanto que decir. El bote de terra cotta es un icono. Es increíble. Son ocho stands para crecimiento y para primavera y para jardinería y para flores y para siembra de semillas . Y, uh, podría desear. decir, Esdecir,sólo lleva maravilloso, um, bagaje, si se quiere, de bondad y renacimiento y novedad. Y nos encanta. Desde que comencé por primera vez este hábito de reserva de bocetos en 2003 más o menos, y estaba trabajando en moldes, cuadernos de bocetos kina y los medios que podían usar tus medios eran realmente limitados. Pero lo que fuera que estuviera usando, usé macetas de terra cotta como ilustraciones puntuales. Estos aquí mismo, hechos en lápiz acuarela y pastel, usados con un corte de plantilla que me corté. Um, empecé a enseñar reserva de bocetos en 2006 online, y una de mis lecciones más populares fue la creación de un jardín que era un jardín de contenedores porque todo era terracota macetas a algunos de los spots eran muy simples que he usado a lo largo de los años en mi cuaderno de bocetos como thes flores de fantasía. En realidad no son flores ahí flores de fantasía, pero son macetas reales. Y así los usé en muchas páginas diferentes para representar un montón de cosas diferentes. Y así tus macetas puntuan las ilustraciones pueden ser realmente simples donde pueden ser más elaboradas. Esto es algo que esbozé en un jardín y una firma de hierbas en Fredericksburg, Texas. Andi, yo estaba allí en diciembre y pensé que el jardín no sería muy horario, no muy atractivo, pero me sorprendió mucho porque todas las ollas estaban ahí y todos los contenedores vacíos , y había toda una historia sobre ese jardín de invierno que nunca se habría contado durante la primavera o el verano. El boceto también es de ahí, y, uh, este 'll era un bodegón que no arreglé con muchas ollas de terra cotta sentadas alrededor de un baño de pájaros con, de todas las cosas, el cactus grande almohadilla en ella, especie de lo contrario del agua que debió haber estado ahí, ¿ verdad? Muy interesante, aunque en las macetas traen el color y el brillo y mucho de la historia. En ocasiones uso macetas de terra cotta de una manera artística seria riel. Esto era todavía una página de cuaderno de bocetos, pero se trataba de voltear una nueva hoja, y se acaba de convertir en una pintura en mi cuaderno de bocetos, que es algo que hago, y dirijo un gran grupo de Facebook sobre hacer es final nuestras pinturas finales en forma de libro en cuadernos de bocetos. Y así es así. Por lo que vamos a aprender a dibujar en cómo pintar maravillosas macetas de terra cotta, y nuestro proyecto va a ser crear todo un cuaderno de bocetos de una gran cantidad de manchas de maceta, todo lo que se te ocurra hacer con la maceta de terra cotta que puedes poner en este y publicar en la sección de proyectos para que todos podamos compartir son ideas diferentes. Nuestra lista de suministros es la misma que todas mis clases de habilidades compartidas. He puesto una impresión en PDF en la sección de proyectos. También se listan en la sección de proyectos éste y los suministros. No he agregado nada nuevo a esa lista esta vez, así que deberías tener a mano todo lo que necesites. Entonces empecemos. 2. Cómo dibujar una poeta de Terra Cotta: Entonces una de las cosas más jardinería de jardinería es una maceta de flor, de caliente, y la más ubicua de esas es una maceta de terra cotta. Todo el mundo los ama en el color de ellos es maravilloso y todo eso. Ahora puedes mirar una olla de terra cotta desde un lado, y te enhorabuena muy fácilmente dibujando dos líneas paralelas y luego en lugar de rectas, pueden ser rectas en los bordes. Pero en lugar de eso, a veces son un poco entrantes ahí, y le da un aspecto un poco mejor. Entonces no es realmente un rectángulo. Es Ah, ¿qué es eso? Se molesta una trampa que podría ser y y puesta desde ese rincón del poco ágil es una señal de la olla, y con un poco de práctica, no es demasiado complicado conseguir que sean iguales. Ahora bien, esta es la perspectiva de un punto. Lo estamos mirando justo desde el frente, así que he ido adelante y dibujado mi primer par de macetas aquí que no están mirando directamente a decidir. Están mirando un poco hacia abajo en un ángulo, lo cual es más interesante y más común manera de estar mirando algo de todos modos. Y te voy a mostrar cómo las hago. Y de nuevo en lugar de luchar con difícil idea ovalada, solo pienso en cuarto de papel higiénico. Y para los de ustedes no han tomado mis otras clases, eso es una especie de broma. Pero como todos podemos dibujar la parte superior de ah, rollo de papel higiénico, no tenemos ningún problema con estas cosas redondas. De acuerdo, entonces empezamos con nuestro óvalo, nuestras pequeñas líneas que bajan y en un poco, y entonces esta línea aquí no va a ser recta al otro lado. Se va a paralelo a éste porque sabemos que esas líneas son paralelas entre sí. Entonces éste nos está mirando a nuestro alrededor. Este va a mirar a nuestro alrededor también. Y la ciencia será igual que están arriba, Pero el fondo de la olla otra vez. Bueno, haga eco de esa misma curva que tenemos pasando ahí. De acuerdo, esto y esto son un poco más grandes porque están más cerca de nosotros en esto. De acuerdo, entonces nuestro punto de vista ahora está apareciendo un poco mirando hacia abajo en ellos. Esta vez voy a hacer algo un poco diferente. Voy a saltarme la tinta. No voy a disculparme por omitir la tinta esta vez porque va a ser un tipo de estilo divertido para nosotros trabajar. Pero voy a disculparme por un par de cosas de audio y una de ellas un par de personas . Tan sólo un par de personas han dicho que podría ser capaz de mejorar mi audio en algunas de mis clases. Y en realidad, no es mi audio. Ten un gran micrófono, y no tengo una gran voz durante unos siete u ocho meses del año, y es porque tengo grandes alergias al polen, y así hago lo mejor que puedo. Mis otras opciones de solo hacer clases por un par de meses al año, y eso no me funciona. Y no va a funcionar para ti, probablemente tampoco. En la otra disculpa se trata de que escuches un aire acondicionado de fondo. Tengo eso lo más bajo que puedo tener eso, pero mi estudio es un invernadero, y es a mediados de julio en Santa Fe. Por lo que tener el sonido del aire acondicionado es probablemente mejor que tener el sonido de mí jadeando o muriendo o algo por agotamiento por calor. Entonces no voy a hacer cada lección con me refiero a cada parte del video con él puesto porque es ciclismo. Pero, um, es sólo un mal necesario. Entonces, solo hagámoslo ruido blanco y olvídalo. Entonces voy a usar pintura esta vez para definir mis líneas en lugar de tinta, y es algo divertido. Estamos usando nuestra técnica de aplicar fuertemente y levantar, y cuando haces eso, creas todos tus valores, y los valores más oscuros terminarán definiendo el borde del objeto. Y este es un tema perfecto para mostrarte eso, y vamos a trabajar con algún tipo de colores de tono tierra natural. Terra cotta tiene una gama en todo el tablero de, um, tonos y nous amarillo y anaranjado, y nunca quieres ir a naranja. Pero básicamente estás hablando del área de una siena cruda, la siena quemada de Burt y el bromista amarillo. Entonces si quieres buscar en tus colores de agua para familiares de esos colores, estarás todo listo 3. Pinta botes oscuros: Tengo un conjunto de ah, pantalones de oro misión aquí, Pero eres maravilloso. Encuentra una manera. Se puede ver la brillantez del color y tienen miel en ellos y simplemente son realmente geniales. Pero voy a probar un par de combos por ti para que puedas decir la diferencia. Y tú, Si tienes un juego de pintura básico, vas a tener un ocre amarillo y vas a tener una quemadura, Seanna, y solo puedes empezar por ahí. La otra cosa que les voy a estar mostrando es un rojo claro, que es un color dorado misión que adoro. Es una siena realmente cálida, quemada y una realmente en amarillo en esa. Y vamos a ver la diferencia en brillo y ah, rango de tono tierra y tú eliges lo que te guste. Pero sé que mucha gente va a tener estos. Solo voy a usar estos como ejemplo de cómo puedes alegrar tu terra cotta. Um, otro combo que me encanta también usa una quinacrina y óxido de Quinn y un oro Quinn como el Lightner. Además, amarillo azo níquel es una especie de si tomaste, um, auto amarillo y solo, como, giraste como, las señales de luces. Y ese es otro combo que podría ser realmente, realmente agradable. Entonces tengo mi gráfico A de pintura, así que sé dónde están estos colores. Tengo mi poco de agua, estas cosas, pequeñas cosas de agua y algún papel dicen a un lado. Y una clave de mi estilo de pintura levantada acuarela es que hacemos sección por sección y lo que eso hace. Define cada sección individualmente, así que si tienes algo del mismo color junto a algo, del mismo color, van a destacar tiene dos planos diferentes porque los pintaste por separado y los dejas secar. Es complicado. Es algo realmente bueno. Ya verás. Pongo una gota de agua de una botella como esta en las dos sartenes que voy a usar. Prefiero mucho que empañe una paleta de pintura. Es más limpio, y solo te estás mojando. De lo que quieres mojarte y no hacer lío al no saber que algo más se puso bien . Por lo que pongo sólo una gota en cada una de esas sartenes en mi técnica de elevación ya es como la acuarela anti tradicional porque va de deleite oscuro en lugar de construir capas de lavados hasta llegar a la oscuridad y nunca tuvo la paciencia para eso. Entonces se me ocurrió esto, y tampoco me meto en muchas sociedades de acuarela. Pero eso nunca me ha molestado en mi vida. Entonces todo está bien. Y así no sólo voy a partir de una oscura aplicación del dolor en este caso, voy a empezar con el más oscuro de los dos colores. Entonces si recuerdas, estamos usando un shayla quemada y un color amarillo. Y así no estoy empezando con Eola Walker y sumando en el sombreado de la Sienna quemada. Voy a ir al revés. Ya vas a ver cómo funciona esto. Podría charlar mientras estoy haciendo esto, pero probablemente prefieras simplemente prestar atención. Entonces estoy consiguiendo pintura y una consistencia de leche. No crema, no leche descremada, no agua, sino suficiente color que tenemos como una consistencia de leche entera. Y también, ya sabes, el dolor que uso. Siempre uso acuarela de gama alta, y siempre recomiendo que los estudiantes vayan lo más alto que puedan porque si quieres aprender a usar la acuarela, tienes que saber qué hace la acuarela. Y no vas a saber qué hace la acuarela si usas pintura barata con, uh, sin flujo y con muy poco pigmento. Y desafortunadamente, esa es la verdad de la mayor parte de la calificación estudiantil. Hay una pareja que me gusta mucho que siento que son lo suficientemente buenas. Y ah, esa es Academia de Graham Barker y la, um Cottman de Windsor Newton. Entonces lo que he hecho aquí, Así que tengo una aplicación bonita, bastante pesada de tenue ahí ahora. Voy a volver a entrar. Estoy limpiando mi cepillo. Lo estoy amortiguando en un papel tell, y voy a volver a entrar y mover mi pintura. Esto es tan grande con las pinturas granuladas. De verdad, verdad me gusta. Daniel Smith tiene muchas pinturas granuladas, pero Daniel Smith se seca tan rápido en mi entorno, esto sólo me vuelve loco. Por lo que uso muchos dolores a base de miel. La misión es que Ingraham es que, uh, hay un par más. De acuerdo, entonces ¿qué tengo ahora? Yo he definido todo este led no plomo, sino collar de esta olla y voy a dejar que eso se seque. Está bien, eso está bastante seco. Aquí no toma mucho tiempo. Y, um, voy a recoger. La pintura sigue mojada. Eso es otra cosa bonita de las pinturas a base de miel. Es que el re mojado tan fácilmente Y se mantienen mojados esta vez. Voy en esta dirección. Estoy pintando esta sección de la sección más grande de la olla aquí, y voy por esta dirección en lugar de Thea Crosswise way que hice color sólo porque se ajusta un poco mejor a la forma. Entonces estoy haciendo lo mismo otra vez. Tengo color profundo girado de lado con el fin de asegurarme de que me ocupo de esa línea en la parte inferior Muy bien. Estos trucos de estudio de aire que no valen su peso en oro. Cuando te sientas en una posición y tratas de dibujar con precisión una línea o aplicar pintura en todas las direcciones desde la posición única, solo estás pidiendo problemas. Tu mano no quiere contornearse, y se va a pegar contigo si lo haces hacer eso. Entonces tengo el dolor aquí encendido y es como que va en dirección correcta. Voy a volver a limpiar mi cepillo, y voy a volver con un cepillo húmedo. No está bien, es solo estampilla. Y voy a empezar a recoger algo de esto. Ahora estoy recogiendo menos es que llego aquí porque mi área más destacada, la luz va a estar viniendo de justo en esta zona, su mayoría. Por lo que quiero recoger más de ahí y permitir que algo de suciedad se quede hacia la derecha y también hacia la llanta y la botella. Estoy girando el libro para hacer sólo un poco de mezcla a medida que voy. Y ya sabes, esto no es algo que puedas hacer al instante. Va a ser un desastre mucho más grande para ti cuando empieces por primera vez. Pero lo he estado haciendo mucho tiempo, y realmente se trata de hacerlo en empujarlo, buscando matices. Y quiero un poco más es esto todavía está mojado. No era que no pudiera salirme con la suya. Quiero un poco más de sombra por aquí y quiero una licuadora un poco más suave por ahí, y solo te estoy dejando ver todo esto para que puedas decir que puedes hacer que la acuarela haga muchas cosas preciosas, pero tienes que saber cuándo salir. Ahora empiezo a perder un brillo aquí. Está empezando a secarse un poco. Voy a parar y voy a dejar que esto se seque. 4. Pinta pinta pinta botes oscuros Pt2: Entonces mientras mi primer bote se secaba, fui, lo tenía, y probé un par de otros colores en los otros dos, solo para poder mostrarte en el color base. Puse la oscuridad primero, y éste es un color dorado misionero llamado Rojo Claro. Y realmente se lee Sienna quemada. Tipo de eso. Se puede ver. Hace mucho más calor, mucho más cálido sobre el color. Y entonces por aquí tengo a Quinn, Russ, quinacrina y óxido, y no estoy seguro de cuál es la marca. Lo tengo en una de mis pequeñas paletas de vidrio, pero es, um, Ingraham. Probablemente. En fin, ahora están todos secos, y es hora de mostrarte cómo vamos por el resaltado o la parte de calentamiento de esto. Por lo que estoy poniendo otra gota en mi bromista amarillo para nuestro 1er 1 y soy más ligero que la cobertura antes, sobre todo Yellow Worker. Hay que tener cuidado porque es opaco más que la mayoría de las acuarelas, y así queremos una especie de ligero lavado de eso, tal vez, como acuoso. Y luego cuando venga aquí, sólo voy a poner ese pequeño lavado más tarde, justo encima de la parte superior y de inmediato ves su rapacidad. No lo vamos a dejar así, sin embargo. Vamos a hacer lo nuestro y, uh, cepillo más limpio, humedecerlo y volver y recoger eso. Mira qué hermoso ese IHS si ese aspecto dorado llegó ahora a tu terra cotta, Ahora está mojado. Uh, hasta que cuando se seque va va a ser un poco menos, Chloe, pero es bastante brillante, y así lo voy a probar en el fondo aquí. Normalmente esperaría a que esto estuviera totalmente seco, pero dejé ahí un borde seco, así que debería estar bien. Entonces, nuevo, entrar y conseguir un ligero lavado del yoga, Ya sabes, puedes verlo. Creo que es un poco más en cámara. No quiero demasiada capacidad. Y voy a venir aquí y sólo voy a lavar todo el dicho que se secó y estoy agregando todo tipo de luz aquí. Y sobre todo cuando voy y recojo eso de nuevo. Ahora tenemos sólo un precioso glo honor terra cotta y demasiado ahí mismo. Voy a tener que tomar un punto de siena quemada de vuelta en su señal. La vida nunca es perfecta. Entonces si te enloqueces cada vez que algo sale bobo y acuarela, vas a hacer un montón de enloquecer y solo te acostumbras a un poco de formas de ayudarlo. Y no quiero que esa línea sea tan eficacia. ¿ Ves a qué me refiero? Ahí. Tengo que conseguir un poco más ahora y sólo hacer que se siente justo ahí. Y podría volver a hacer eso después de esto impulsa o incluso para el final del tiempo que ponemos las cosas aquí en los otros dos porque recogí demasiado. Yo golpeo eso con el pincel de luz y bang, tengo un punto culminante que no quiero Ok, yo en mi rojo claro voy a usar Realmente estamos en un realmente y no sé que dices amarillo. Es una especie de luz, tu Loker. Y de nuevo, tiene algo de opacidad. Y así hay que tener cuidado con ello. Y acabo de tener un tipo acuoso de rendition ah ahí, y voy a enjuagar mi cepillo, asegurarme de que solo esté húmedo. Y este es el número dos un cepillo redondo que estoy haciendo la ira de mezcla y estoy usando este lado de la misma. Entonces es más brushy y no realmente el punto no fue suficiente ahí. Quiero un poco más de mezcla. Tengo mi pincel, Pequeño amortiguador, y entonces realmente no quiero parecer sus rayas allá arriba, ¿de acuerdo? Y voy a recoger un poco para la llanta y me voy. No estoy cubriendo todo el asunto. Eso es intentar porque esta branquia de Stearns es podría ser demasiado en una gran prisa gorda. Pero nos va a dar un bonito look naranjado a esta olla. Como dije, no quieres ir a naranja. Pero algunas partes de terra cotta son er naranja que otras. Y así parece que éste resultó como una especie de vieja, alguna edad a ella. Y éste es como, más nuevo y o lesionar y más brillante, y se puede pasar por todo el dolor. No has encontrado combos para combinar y ver qué tipo de riqueza puedes obtener. Entonces por el óxido de Quinn, me voy a ir con oro de Quinn. Y eso de nuevo, creo, es un M. Graham. Pero muchos fabricantes hacen ambos de esos colores, y no tienes que tenerlos a ambos en el mismo fabricante. Tienes que tenerlo en absoluto. Pero si los tienes y quieres probar este experimento, es un experimento divertido, ¿de acuerdo? Y un boleto de vuelta arriba. Bueno, mira, eso es lindo. Esa es una versión no sonny de esto. Como encender las luces ahí dentro. Y así esto solo te va a mostrar que hay mucha variedad en arcilla de terra cotta y mucha variedad en color de alambre, pinturas de tono tierra por fabricante e incluso alguna variedad dentro del mismo fabricante. Y poniéndote la oscuridad primero y levantando tus reflejos y luego haciendo un sobreglaseado de un color más brillante, te ocurre un look bastante complejo aquí, y voy a recogerlo para que puedas verlo mejor que más cerca y hacer un comparación. Entonces no sé si tu gusto correría hasta el más oscuro aquí o el más rojo o el más amarillento a la derecha. Realmente no tengo un favorito porque acabo de combinar colores terra cotta y todos mis spreads. Ahora el interior de la maceta es la misma arcilla que el exterior, pero a veces solo lo mantienes un poco más oscuro porque está un poco sombreado desde el lado frontal. Simplemente asumes que el lado frontal se pone un poco más de luz. Entonces tengo aquí mi siena quemada, y no vemos lo suficiente de la parte superior de ésta para ver si había alguna suciedad en ella . Entonces no voy a volver con amarillo en este. Pero voy a usar mi método de recogida para darle un poco de luz en el medio ahí, las esquinas normalmente se quedarían a la sombra, y la luz de aquí arriba sería más oscura que a medida que la olla va bajando, porque esto estaría echando una sombra en él. Entonces solo voy a hacer un poco de retoques para que este pequeño poquito sea más realista, para convertirme en un poco más de sombra aquí y abajo aquí y aquí dentro. Y cuando me acabo de meter con el con el punto del pincel ahí, solo estoy ajustando, tratando de no mover el dolor, pero no de moverlo mucho. Y estoy contento con eso. Y luego en algunas partes, si lo estás viendo un poco más, verás suciedad. Y así voy a agarrar mi lápiz aquí, y eso sería otro como no tiene por qué ser perfecto. Podría ser wiggly, pero otra línea como esta. Entonces esta es mi tierra aquí, y esta va a ser mi borde trasero de mi pastel. Y éste. Voy a hacer que la suciedad pase por aquí. También puedes tener un montón de suciedad. Suba bien. Así para mí. Hace una linda imagen también. Pero de todos modos, así que después de pintar mi cuarto, voy a conseguir un marrón más profundo y entrar y pintar la suciedad. Voy a hacer las dos cosas por separado y dejarlas secar. No me voy dedo del pie debajo de pintar la suciedad como algunas personas harían el color arcilla en toda esta zona y luego sobre pintar la suciedad. Supongo que podría funcionar, pero quiero que la diferencia de color sea más obvia. Y así no voy a tener los colores de arcilla mostrando a través de la suciedad. Entonces así es como se ve con el borde trasero pintado en, y ah, no mucho resaltado. Yo sólo quería dejarlo claro, y ahora no voy a entrar con un marrón más oscuro para la suciedad, y se podría hacer eso de cualquier cosa que usualmente uso. Ver Pia, porque es un marrón oscuro y le tiene una especie de negro. Y así es como es el suelo si estás usando buena tierra en tu maceta. Entonces estoy poniendo una gota en el mar vía agua. Y de nuevo, sólo voy a conseguir una consistencia lechosa. Simplemente consiguiendo suficiente color pasando en el pincel. Hazlo bonito y oscuro y te vas por aquí. Pinta mi suciedad, y eso lo hace borde delantero. Destacan muy bien, también, y ese es un óvalo dentro del óvalo. lo puedes decir ahora, ¿verdad? Teníamos nuestro sobre dibujamos para la parte superior en esto. Ahora crea otro óvalo dentro de eso en la c. p. A. Es, se levanta muy bien, también, para que no sólo se vea como un agujero negro. Parece suciedad real ahí dentro, y estoy usando el punto del pincel para suavizar esa línea de definición del del del frente de la olla. Ahora, en el Quinn caliente por aquí, voy a usar ese mismo CPO para mi suciedad. Yo sí quería señalar que cuando usas quinacrina en óxido y quinacrina y oro, podría seguir muy rachosa,ya sabes, ya sabes, en esta parte de ella, y te vas Oh, Dios mío, ¿ qué voy a hacer con eso? Entonces, cuando sigas por primera vez, lávate el cepillo y vas a volver con un cepillo húmedo, que esté un poco más húmedo. De esa manera, cuando entres lleno con él, vas a empezar a flotar ese pigmento, y va a empezar a igualarse a sí mismo. De lo contrario, parece mostrar pinceladas. Pero sólo sigue adelante. No vuelvas con qué con un cepillo mojado. Más de una vez, tú al lado de la próxima vez, vuelve con tu húmeda regular. Pero esa primera vez, si es un poco más húmedo, vas a tener más suerte en suavizar ese color rosa. Pero lo otro a recordar es que terra cotta macetas un rústico y siempre hay algún tipo de textura pasando, y siempre es bastante interesante 5. Añade una planta: Entonces tengo mi suciedad. Tengo mi olla. Necesito lo que necesito. Una planta. O así eso es lo que suele entrar en estos, y se puede. Puedes ser realista porque estas ollas aire realistas donde puedes ser juguetón y combinar los dos estilos. Está todo bien. Um, sólo iba a señalar cómo podríamos simplemente hacer nuestras hojas intensivas también y no usar tinta. Te acuerdas de nuestra otra clase spot, sabíamos hacer las ramas de las hojas. Pero quiero mostrarles cómo podemos definir la hoja con pintura y sin tinta. Pero a menos que estés realmente, realmente logrado, no quieres estar usando un pincel para dibujar esos dos tallos. O tal vez lo hagas, pero quizá no termines demasiado feliz. Entonces esto es un permanente. Se zig mayor, y acaban de continuar la mayoría de los colores. Es un gran marcador permanente, no su pigmento. No es después, ¿eh? Que te vendría bien un Sharpie o Pippen. Está en color, cualquier cosa pero voy a ocuparme de ese tema sobre cómo voy a hacer que esa línea sea correcta. Usando esto en su lugar, entonces voy a pintar mis hojas en mi método de elevación que va a definir sus bordes. Por lo que no hay necesidad de tinta. Vuelvo con mi misión pinta otra vez. Yo les había puesto a Raymond un minuto para salir del camino, pero y me encantan los greens que tengo aquí, pero esta vez voy a trabajar con las putas porque las putas tienen una maravillosa, um, capacidad de subir, por lo tanto, defina, que es lo que estamos tratando de hacer aquí. Todavía tengo mi número que cepillar. Va a estar usándolo con más delicadeza, más uso de la punta. Y de nuevo, no voy a usar una pintura gruesa real, pero una fue suficiente para tener algún color mayor. Si tienes pintura realmente gruesa y no te vas a quedar en las líneas, y si tienes pintura realmente delgada, no vas a tener suficiente color para hacer esta definición. Pero sólo voy a pintar mis formas de hoja. Algunas personas harían esto con un solo golpe, pero quiero más definición, y puedes ir a bastantes de ellos porque están lejos el uno del otro. Bueno, este realmente no es algo otra vez problema, Pero qué puedo decir, bien, y así que eso está ahí muy bien. Y luego me voy a lavar el cepillo y a humedecerlo y a recoger lo más destacado y pero recogiendo más destacado en medio de la hoja. Otra cosa que estoy haciendo es definir el borde de la hoja. Ves, eso era un poco de luz ahí para definir, porque cuando fui a recogerlo, no había tanta diferencia. Entonces todo es un sentimiento, y lo otro es, es solo que mi ambiente aquí se seca muy rápido. Y probablemente si vives en un lugar más humano, podrías recoger más fácilmente. A ver, tampoco tenemos que usar tinta en esos . A veces eso es un alivio realmente grande. Si tienes un tema que esto puede funcionar de esta manera, lo estás porque no tienes que lidiar con si la inclinación va a blob o si no lo es. Pero sabes que no tiene que ser solo flores u hojas en una macetas de terra cotta 6. Referencia del color de la teta oscura: Este es un escaneo de las tres macetas que repintaron hasta el momento. Y lo hice para que fueran más grandes para que veas los matices del cambio de color. Y además, quería señalar para ti, uh, uh, qué colores se usaban en estas macetas en particular. También lo son el número uno será lo que fue el abrigo base. El primer color que ponga en el número dos será el que le pongamos encima. Y así sucesivamente son la olla número uno por aquí. Nuestro abrigo número uno fue quemado Sienna en nuestro abrigo número dos sobre top Waas amarillo. Está bien. Y ambos eran de la marca Mission Gold. Ahora, les digo eso porque encontrarán que cada fabricante tiene una pequeña diferencia ahí Verne, CNN y Yellow Ocher. A pesar de que sus colores comunes que son la mayoría de la pintura sentido, verás una gran gama de diferentes. Entonces esto fue lo que pasó con los dos. Admisión oro. Nuestro bote medio también era el abrigo base era de un color dorado misión, y se llama rojo blanco. Una luz roja no puede recordar ahora mismo, pero lo conseguirás. Pero también podría ser deletreado L A T. Que no puedo recordar que tampoco En nuestra segunda capa fue pintada con, ¿ De verdad? Y ni siquiera sé deletrearlo. Uh, amarillo, pero es una especie de Ah, ya sabes, ogro se aligeró de ello. Y ambos de nuevo fueron oro de misión. De acuerdo, hay tercera olla se hizo con el maíz Akron en colores. Y creo que la marca era Ingraham. Um , amigo. Los tenía sin un gráficos de colores. Y por eso no lo sé, pero de nuevo, pero de nuevo, l número de fabricantes hacen ambos de estos colores encendidos. Um, los confinaste fácilmente y ves qué hacen. De acuerdo, así que la capa número uno en esto era Quinn óxido y el abrigo en esto era Quinn oro. Y en este punto de vista, se puede ver de cerca y personal. Las diferencias, algunas en Israel interesantes, más amarillas. Y esto está más oxidado. Y esto definitivamente es más rojo. Incluso un elenco de naranja en nuestras hojas eran las putas grandiosas, y, uh, eso también era misión. Entonces esa fue nuestra primera carrera de práctica 7. Pinta botes luz: Ahora, en esta página siguiente, dibujé tres ollas más para que pudiéramos simplemente jugar. Y esta vez sí los creí para que no tengamos que tomar eso en consideración cuando íbamos a aplicar pintura y lo entinté bastante descuidadamente. Entonces de nuevo es sólo tiempo de juego. Sólo queremos ver lo que un poco más ligero conjunto de colores podría dio. Y así esta vez vamos a revertir lo que estábamos haciendo. Y vamos a poner el color más claro primero en este primer bote aquí. Y, um, cambié pinturas sólo para que puedas ver la diferencia en, um, mira esta siena quemada y mira a esta estéril Sana. Ya ves, éste es mucho más tarde. Este es un render de Cotman Newton Cotman. Es ah, grado estudiantil. Entonces vamos a averiguar qué pasa si ponemos primero a Theo Loker. Y luego hacemos un poco de sombreado, si se quiere, con la siena quemada. Entonces estoy poniendo una gota de agua en cada uno de esos. Voy a agarrar mi mismo número para cepillarlo y sumergirlo en un poco de agua y trabajar en el dolor. Obtener una consistencia de leche. Esto de nuevo este es tu broker. Entonces esta vez vamos primero con esta linda y qué? Está bien. Y voy a hacer lo nuestro. Voy a volver a recogerlo, así que es un poco más interesante. Yo me aseguro de que todo esté mojado. Y hay una razón para eso. Ranking, blotting y volver a recoger fueron valores resaltados. Estaba de nuevo en el costado del pincel. Al igual, podría ser porque esto funciona bastante bien cuando llegas aquí. Porque normalmente si realmente miras la sombra en uno de estos, habrá este tipo de giro. Ahí está por el color que sobresale un poco así que todavía rojo y ahí metió aquí, y tú y tú podías encontrar partes del centro del jardín que airean este color para decir Bueno. Nick, quédate ahí si quieres, pero yo no quiero. Entonces voy a trabajar mientras todavía mojado, voy a conseguir un poco de mi, um, um, quemada siena aquí y dab Voy a conseguir el dolor. Y me estoy metiendo en una toalla de papel aquí porque no quiero un montón. No quiero demasiado. Y voy a correr justo por nuestras áreas de sombra sin Verne Tiana y nuestras áreas de sombra alrededor de ambos lados bajo el borde y a lo largo de él. Ahora me voy a quitar la pintura de mi pincel. Nunca vuelves a entrar y jugar. Y estábamos jugando en esa primera corrida por ahí. Esto nos acaba de dar un aspecto completamente diferente, pero sigue siendo todo tipo de mojado, así que aún no estoy en demasiados problemas. Y yo sólo me quejé de esa sombra de ese lado sólo un toque más. Y a veces bloqueo mi cepillo y no me lo lavo. Esto es como si quieres algo realmente sutil para seguir adelante, como en este momento, yo sólo estaba aquí, y sólo quería sacar esa sombra. Pero no quería crear una línea grande, dura o una gran diferencia. Um, podría no enjuagar mi pincel y solo dejar que el tipo de color se desgasta. Y no hace una diferencia tan dura de esa manera porque todavía hay un poco de color en el pincel. Entonces lo consigues realmente agradable. Um, se graduó sombreado mientras esperamos que ese demasiado seco. Vamos a probar algo aún más complicado en el siguiente. Y es que voy a poner primero el sombreado usando un lápiz de acuarela. Es así que tengo Ah, este es un auto en dosh y se llama Russett o sanguine y Ah, y eso es un pariente quemado Shana. Lo que voy a hacer es que voy a poner ese color en seco en esta olla y no voy a ser muy pesado con las manos pesadas porque las manos pesadas hace en muy buen lápiz de acuarela mezcla de manos pesadas para, ah todo montón de pintura flotando alrededor de una vez tú con esto. Y realmente no queremos eso porque queremos el control sobre lo que estamos haciendo. O al menos queremos pensar que tenemos control sobre lo que estamos haciendo. Pero lo que acabo de hacer con su lápiz, como se puede decir, hice lo que hice más tarde aquí con la pintura que estaba trabajando mojado en mojado con la Sienna quemada en el Joker amarillo. Esto va a ser interesante aquí porque en lugar de casar esto con agua, agua, cepillo o lo que sea, lo voy a mojar con un lavado del viejo póker. Entonces voy a agarrar esta paleta de vidrio aquí, tiene su espacio en ella sólo para que pueda asegurarme de que cuando digo lavado, me refiero a lavado y no tengo que pensar en una pintura. Yo quiero el color del viejo póker, Pero también estoy pensando que estoy usando el, um, um, el lavado de tu Loker como usaría un cepillo de agua para activar un lápiz de acuarela. Entonces no estoy seguro de qué va a pasar, pero como que he hecho cosas como esta antes. Algo tampoco demasiado preocupado por ello. Voy a empezar en el espacio vacío en el medio para que me asegure de que siga este color ocre amarillo . Y luego voy a dejar ir en dos. Donde mi lápiz de acuarela siena quemado iss y lo ves fundiéndose ahí. Y esto es mucho como trabajar entró en web. Existe una diferencia bastante grande entre la personalidad de un lápiz de acuarela y la personalidad de la acuarela. El lápiz de acuarela no es tan persnickety sobre hacer un borde duro o hacer un lugar donde no lo quieras. Um, aún hemos estado identificados con ustedes antes y vieron que apenas había más control a los pigmentos. Un poco más pesado. Ah, grano. Está flotando en una carpeta diferente. No es un aglutinante arábigo. Y así tu control es en realidad mejor. Todavía tienes ascensor. Bueno, ¿ es qué? ¿ Después? No tienes mucho Tienes un poco más tarde. Voy a hacer eso justo más brillante ahí mismo. Ahí vamos. Nos dieron un todo diferente, más de la puesta de sol. Tipo de terra cotta. Mira, quiero decir, sé que esto se está secando y necesito salir de aquí, así que solo siendo un poco perfeccionista ahora, soy un 8. Pinta botes luz de la pinta a la luz Pt2: porque la repetición es 9/10 de la ley. No es así como va eso. Y sí sé que voy a hacer los collares frente a ti a pesar de que sea una actuación repetida , es bueno ver que vuelva a suceder. Es tan divertido enseñar a acuarela en vivo nuestra en vivo en cámara porque no sabes lo que va a pasar. No me importa cuántos años trabajes con este medio. Siempre hay ese aspecto divertido y aterrador del medio que sí tiene mente propia Es como un mis perros aire huskies siberianos y lo llevamos a la escuela de obediencia y . ellos rehusan porque, Bill, sabes que todos los otros perros estarán sentados y mirando al entrenador y mi hija estar sentada, que estarán enfrentando al revés, y simplemente tienen una forma de sorprenderte porque tienen una mente propia. Y creo que tengo esos perros por culpa del acuarelista, y el comportamiento es realmente mucho igual. Simplemente no sabes que son solo pueden ser algo peculiar. Eso pasa y te vas, ¡Oh Dios mío! Y es a menudo que está corriendo, pero la mayoría de las veces hay una maravillosa espontaneidad a eso. Um, esa otra pintura no tiene otra pintura. Lo pones, como que se sienta ahí y hace lo que quieras. Al igual que algunos perros aire así. Ya sabes, conozco a otros perros que están entrenados, y yo Wow, ¿qué es eso? Esa cosa de obediencia que se queda donde le dices que haga lo que quieras. Todo Simplemente no sucede en mi casa. Por lo que de nuevo, entré, fui y rut con mi segundo color. Sigo jugando con él porque quiero un poco más por aquí que pueda Onley tontear con él tanto tiempo antes de que me vaya a meter en problemas. Entonces voy a parar. No. Tu área de sombra en tu cuello va a coincidir más o menos con el área de sombra aquí abajo. Es un poco diferente porque está en un borde diferente. Un avión diferente, Ya sabes, esto sobresale más. Uh, esta manera. Hecho. El fondo. Sí. Parece meterme en problemas aquí porque lo dejé salir demasiado lejos. Pero lo estoy haciendo justo frente a ti porque lo que me va a pasar a ti te va a pasar , y bien puedes ver dónde podrías hacer al respecto. Y voy a parar. No, no lo soy. Yo quiero un poquito del color rojizo y ese lado, Teoh. Ahora estoy recuperando la preocupación de prisa y apenas tocando con la punta para que no haga muchos problemas. De todos modos, así, voy a parar en esa. Y luego voy a agarrar este lápiz, y voy a volver a poner el sombreado donde lo quiero en esto. Ligero, ella no lleva a mucho color hacia abajo y un poco a lo largo de arriba un poco junto con el fondo aquí y la mayor parte por aquí. Y ahora voy a usar eso. Te lavarás Loker para volver a hacer la boda, empezando por el medio donde el lápiz no está y trabajando en el lápiz para derretirlo cuando ella lo derrita. Tienes toda la idea pasando que tienes por aquí, pero un poco más controlable. Yo sólo voy a renunciar ahí, y voy a volver aquí y notarme. A ver lo que me hizo la pequeña Diggins. Ahora eso es sólo un wicket complicado de probar. Tengo un cepillo está apenas húmedo. Y simplemente estoy metiendo en ella con la punta para que no haga un verdadero punto Web que va a mover Pigment me haga problemas. Entonces el efecto este es muy similar, pero éste con el lápiz, uh, uh, iba a decir que se ve más claro, pero en realidad, no estoy seguro de que eso sea cierto. A mí me gustan los dos. No. Y para nuestras entrañas iban a ser una especie de versión más profunda de la misma cosa. Entonces voy a entrar con el más profundo más joveno y estar agregando la pequeña zona de sombra de la Sienna quemada, justo en las esquinas y justo a lo largo del fondo ahí, donde entra la olla y las sombras se van a sumergir con ella. Nunca vas a lucir una especie de terror pop de la misma zona otra vez. Eso me gusta. Está bien. Y así en este, tengo que añadir eso seco para Así que aquí sólo está un poco más adelante para la sombra que va hacia abajo y un poco más en las dos esquinas aquí. Y entonces no voy a usar esta luz de un lavado para activar eso. Voy a usar un poco de lavado más profundo del del más largo para que mantengamos la parte trasera oscura y tiene todo el asunto. Bueno, ahora y en realidad no llegan a la luz. Todavía lo quiero más oscuro que el fondo. Pero quería un poco de blanco más tarde aquí. Entonces es como baja a la olla. De acuerdo, así que esos dos son para este. Sólo vamos a hacer una cosa descuidada, uh, uh, sólo blob en color. Al igual que a la gente le gusta dio, um, gente te dirá que soy congénita incapaz de hacer suelto, y tienen razón. Yo puedo hacerlo. No termino gustándome por mí mismo. Pero este será un verdadero experimento para mí engañar alrededor de eso contigo mirando porque no es mi fuerte. 9. Referencia del color de la teta luz: Entonces aquí está nuestra estafa de nuestro encendedor, ollas basadas en okra y otra vez como un recordatorio para ti. El 1er 2 son realmente, realmente similares. Uh, lo que era diferente fue el sombreado encendido. Y se puede decir que la relación entre la siena quemada y el auto amarillo es sólo un poco diferente. Eso es un poco más suave en el color del agua y un poco más áspero en el lápiz de color. De acuerdo, esta es Cotman Brand que es una marca estudiantil de Windsor Newton, y cualquiera puede pagarla. Y me encanta esa cajita de 12 que es justo, como va en mi bolsillo cuando nada más puede. Y no quiero pensar en nada. Y así tenemos el Oakar amarillo y lo pintamos primero. Y luego mientras estaba mojado, lo que se llama técnica húmeda sobre húmeda, agregamos en nuestra siena quemada alrededor de nuestras áreas de sombreado y dejamos que se mezcle. Jugamos con ella ad nauseum con el punto de nuestro pincel para conseguir sus traseros mucho error. Queríamos tanto resaltado levantado como queríamos. Así que quema a Sana y, uh, aquí teníamos en realidad el Cotman, ya sabes, Oakar fue segundo y lo primero que hicimos, aplicamos un, uh, uh, ¿de qué color era ese otra vez? Era un lápiz de color de alambre russet que debió haber sido para No son realmente acuarela , ya sabes, su soluble en agua. Pero es más fácil decir acuarela. El motivo por el que no son acuarelas. Ellos no se basan en un aglutinante arábigo, diferente aglutinante. Y ahí es donde se mueven por separado o de manera diferente en la página. Entonces, uh, nosotros la persona ponemos eso seco en nuestras áreas de sombra. Y luego entramos con un joven lavado de póquer que hacer para ser nuestro agente de bodas para el lápiz soluble en agua . Y luego hicimos nuestra mezcla. Ahora una opción a ese enfoque sería usar un lápiz para tus crus amarillos bien, y estarías poniendo eso primero seco. Entonces estarías poniendo Estás quemada siena abajo seca, igual que hicimos sobre la parte superior de la pintura, y luego te mezclarías con un cepillo de agua simple. Esa es una mirada que es muy similar a esta, uh, más controlable porque el Roker es un lápiz y no, um, no coche de agua. Entonces es otro experimento para que lo pruebes, y esto de nuevo fue un Cotman en la pintura y el lápiz era actual Dash, que es mis lápices solubles en agua favoritos de todos los tiempos, consiguió plomo cremoso y al igual que no es led. Por supuesto, tiene un núcleo cremoso, y simplemente continúa maravillosamente y moja y apenas semanas arriba maravillosamente. De acuerdo, En nuestro tercer ejemplo, usamos lo que yo llamo amigo. Habría Martin regar nuestros marcadores de color de agua. Uh, amigo , diría aquí h 20. Por lo que eres marcadores de alcohol o tus marcadores permanentes no funcionarán. Pero los ponemos en un panel que también se conoce como una pequeña tabla de cortar. Lo recogimos con el cepillo de agua e intentamos que nos aflojaran nuestra aplicación. Esto se trata de sus perdidas que Jessica consigue alguna vez. Pero no es que me enorgullezca de mí misma. Tengo algunas líneas duras pasando ahí dentro, ¿sabes? Y algún día este tal vez venga por mí, Ven por mí es así. Te dan una pesadilla, pero a mí me gusta esto. Por lo que nunca se sabe 10. Visita al lugar de la poeta de Terra Cotta: lo que vamos a hacer ahora es realmente divertido. Vamos a hacer un pequeño recorrido por páginas de muchos, muchos diferentes, um, um, cuadernos de bocetos míos y, uh, este aire voló bastante bien. Entonces ya verás. Mi factor de pulcritud realmente no es tan ordenado como parece desde la distancia. Tengo algo descuidado pasando, pero trato de esconderme. Es mejor que pueda, Uh, Uh, este 1er 1 es solo una pequeña viñeta de jardín, Uh, y notarás tres colores de pintura diferentes aquí. Uno se basaba en el póquer. Los otros dos fueron probablemente nuestro segundo y tercero o nuestro primero y segundo en las macetas que se basaban en la Sienna quemada. Y probablemente estaba usando el verde de algunas putas en esas hojas. Dos casetes. ¿ Haría eso? Todo estado aún ng del cielo y se hizo la hierba verde. Aziz, hemos aprendido a hacer con ese cepillo de agua al plomo de lápices solubles en agua. Para poner eso. Esto no es realmente una olla, y lo es. Es, ya sabes, estos aires todos los spots, así que se quitan de diferentes páginas y por lo tanto hay partes que no deberían estar ahí, pero esto es un tazón, pero es un tazón de terracota y, ah, con el cactus en él. Y de nuevo, esto probablemente se hizo con el rojo claro. Estoy pensando, porque si ni siquiera sé si regresé dentro de unos pueblos amarillos en éste, no parece. ¿ En serio? Tu Loker adentro para el cactus, macetas suelo o arena, puedes tener plantas extrañas a las recogí estas de creo que era un flujo público it publicación de la revista Flow , y me metió en esta mirada en una de sus ilustraciones y hacer algo de mi propio viaje. Y así me encantaron estas plantas. Tenían No estaban en macetas de terra cotta, pero ahora son de nuevo. Tenía un tono realmente rojizo pasando, y así probablemente estaba en el rojo claro. O hay unas acuarelas de confituras llamadas manzana, y no puedo pensar en la otra, y tienen esa misma cosa pasando un poco más de opacidad otra vez. Observe el interior de las macetas o sombreado cuanto más profundo entre ahí más claro en la parte superior. Pero en general lo hay. ¿ Hay más oscuro que el exterior de la olla? Ah, suculenta que maté pude dio podría hacer todo un cuaderno de bocetos sobre suculencia que he amado y matado. No lo sé. Vivo en el desierto y tengo un jardín campestre inglés y todos están contentos. Pero las cosas que se supone que tengo que poder crecer aquí, creo que lo riego demasiado. En fin, esta olla terra cotta se hace obviamente con la base ocre amarilla y sombreando con la siena quemada. Otra vez. El suelo y el cielo aquí se hicieron después de la mitad de la pintura o un boceto y se hicieron usando un cepillo de agua y usando como paladar el plomo de lápices de acuarela, y eso se ha mostrado en varios talleres míos sobre cuota de habilidad. Esto fue un experimento. Todo esto se hizo en confituras, acuarelas y confituras aire como si parecieran un hobby. Pintar no lo son. Son artistas de grado, pero son comercializados por tipo de empresas de scrapbooking. Y así estaban ¿Tienes que comprar un conjunto y es difícil conseguir un reemplazo, Pan Baba bla. Pero lo que es realmente genial cuando me encanta de ellos es su como si la acuarela y gua sh tuvieran un bebé, por lo que tienen más opacidad que la acuarela. Esto es del cuaderno de bocetos de experimentación y resultó bastante horriblemente. Pero tenía estos lápices que conseguí, um, um, olvida quién los hizo. Pero el plomo es de varios colores diferentes. Y así cuanto más que usaste el lápiz de color, más color, diferente color, Seguramente abajo. Y no me gustó. Estaba tratando de arreglarlo o algo así. Y así usé una pintura acrílica 10 para hacer algunos esbozos. Creo que todo resultó raro. La marca es Kolinahr, y se llaman Tri Tone, y esto está seco. Yo no te hice nada. Yo no pinté sobre este. Pinté sobre ellos con acuarela, y simplemente no me funcionó muy bien aquí. Yo no pinté sobre ellos en absoluto. Yo lo dejé muy duro. Es demasiado granulado de una mirada para mí, pero podría apelar a algunas personas. Y es un extraño un hecho que puedes conseguir con esos lápices porque todos los colores que ves en la misma ventaja al girar el lápiz de color cambian. Esto fue una prueba de ese nómada, uh, uh, cosa de la paleta de viajes. Todo el mundo lo vio. Fue tan jodidamente lindo. Todo el mundo lo compró. El dolor en sí simplemente no tiene ningún puñetazo en absoluto. Es como si fuera un aspirante a acuarelas sin igual. Con eso, quiero decir, ya sabes, una pintura troquelada que se entrega en un peerless se entrega en un pedazo de papel que podría estar mojado, y el dolor puede ser recogido. Um, esto viene en este maravilloso paladitos. Paleta alargada. Ahora, mientras salen estas alitas y es tan divertido, pero el dolor es horrible, y se puede ver que aquí, um, um, la olla se hizo con lo que estamos acostumbrados con un auto amarillo y siena quemada, pero está muy muerto. No levanta. Bueno, es lindo contenedor. Ojalá pudieras rellenarlo con algo. Aquí estoy yo siendo realmente descuidado. Tengo que amar. Esto es probablemente lo único que dibujé que fue realmente descuidado. Y me gustó. Entonces estaba probando, dibujando con un lápiz de raza de color negro y luego solo floja la acuarela sobre él. Y esto era una acuarela realmente suelta. Y, ya sabes, fui Wow. Está bien, tiene un recurso. Es igual que no soy yo. Entonces no estoy seguro de qué pensar al respecto. Es por eso que todo el lápiz se deja para ni siquiera limpiarlo. Esto es que tengo un bolígrafo grande. Barril naranja original. Me enteré de ello por una chica llamada muchas Pequeña que tiene maravillosos videos de YouTube. Pero más en Europa, sólo hay un centavo por docena y están empezando a ser más prevalentes en EU, Pero no lo eran. Tenías que pedir caja de 10 a Inglaterra, y es un alfiler de palo grande. Pero la tinta, el punto está bien en la tinta es impermeable. Y así puedes hacer los verdaderos garabatos, bocetos, um, sin miedo, manchando nuestro ya sabes, se seca realmente rápido y así sucesivamente. Um, simplemente estoy totalmente inseguro sobre el color de la olla. Y estoy pensando que en lugar de empezar con Oakar amarillo, en realidad empecé con siena cruda. Ese es otro color que uso, pero sólo una de macetas va a tener un verdadero yeso marrón, terroso que es suciedad por la pala. No es mi mejor suciedad, y así se ve un poco más como tal vez el perro la dejó, pero eso no es lo que es. Sólo para que lo sepas, este marcador de acuarela y grande 10 y lápiz. Um, y descuidado, Este no me gusta mucho. Pero sí tiene interesantes líneas escuchadas y y color mezclan cosas no mezcladas. Esto tenía ah, base de ogro en una creo que era a la vez una siena cruda y una luz roja más clara. Lee el rojizo, um, um, dedo del pie de color. Despierta la siena cruda que estaba usando Teoh para, uh, sombrear la okra amarilla. Se trata de Ah, pin grande dos y un pincel de acuarela y marcadores de acuarela. Esto es como acabamos de hacer, uh, pero estaba entintado con un alfiler grande y realmente garabateando, y también lo fue la escritura. No me puede gustar, pero, ya sabes, no sé, quizá crezca conmigo. Este. No me acuerdo. Parece que es probablemente una combinación de lápiz soluble en agua y confituras. Acuarela. Ahí se ve Quashie. El bote tiene montones y mucha textura, lo que me dice que bien podría haber sido la tarjeta de agua de confituras, porque tienen mucha textura. Me encanta eso de ellos. Esta fue una página más seria. Um, y no fue serio y tema que solo me encantó cómo estaba limpiando mi jardín. Y en un área, Algunas cosas de terra cotta sólo estaban juntas, igual que se ven aquí. Y eran colores muy diferentes de terra cotta. El pájaro y la flor eran esculturas mexicanas que se hacían en una siena muy aburrida, muy, muy aburrida quemada y muy poco forro alto. Por lo que puedes ver entré con muy poco amarillas agentes iluminadores la olla. Yo quería destacar en contra de eso. Entonces basé la olla en el poker amarillo con el sombreado de los otros colores. Esta es una página completa y, ya sabes, uno de mis cuadernos de bocetos puedes apilar las ollas y, um y eso es algo divertido de hacer. El truco es que dibujas la olla más dentro primero. No importa si vas arriba o abajo más este caso, sería el que está sentado en el suelo y te sueltas todo el asunto, y luego dibujas el 2do 1 encima de él, y borras la parte del 1er 1 que no lo harías ver y construyes una pila entera de esa manera, y luego no te vuelves loco tratando de descifrar , ya sabes , uh, asegúrate de borrar la primera la parte que no ves del 1er 1 antes de poner el 3er 1 en, entonces estás perdido. Pero de todos modos, así es como haces una pila de estos. Puedes hacerlo de lado derecho arriba, o la forma en que están aquí. Al revés. Estas eran algunas ollas de terra cotta de lujo abajo en un bed and breakfast en Tubac, Arizona, y yo me quedaba ahí y estaba dibujando en el porche mirando al jardín. Y esta no es realmente la forma en que se veían las hojas tridimensionales en las macetas. Es una especie de la forma en que lo fingí por interés, y quería que saliera del marco, lo que significaba que tampoco podía ser demasiado plano . Esta es mayoritariamente siena quemada. Se levanta, no mucho amarillos actitud porque volvieron a ser. Era terra cotta mexicana, y era muy profundo en color y de nuevo desde el mismo jardín. Este fue un boceto mucho más suelto de otro par de ollas que parecen leche y ah, la de la derecha estaba sentada sobre alguna roca ocre amarilla, que estaba realmente ordenada y dentro. En retrospectiva, estoy pensando que probablemente debería haber agregado. presentan algunos amarillos para hacer esa mezcla, pero ahora no es demasiado tarde. Pero probablemente no volvería y volvería a hacerlo. Esto es realmente suelto para mí, así que eso completa nuestra presentación de diapositivas de mis manchas con macetas, y es hora de pasar a nuestro proyecto. 11. Nuestro proyecto: ahora, cuando estoy haciendo mis clases y haciendo mis páginas de clases, no necesariamente las uso para mi página final de proyecto porque no siempre tengo lo que quiero tenerlo en el lugar correcto. Pero te estoy mostrando mi página de proyecto que hice en el terror tipo de ollas porque quiero mostrarte cuánto hay que puedes dio ahora. Pasó que usé tinta en esta página, pero difícilmente se puede decir porque la pintura ha hecho un canto sobre la parte superior de la misma. Pero el punto de ser el tipo de partes del terror es tan útil para todo y tan divertido, y no tiene que ser solo plantas o flores que les pones. Y vi algo en un libro de jardinería y no sé. Es un par grande en una olla de terra cotta, y pensé que me gustaba eso. Entonces lo hice. Muchas veces. Pega tus herramientas en una maceta de terra cotta. Estas son rocas muy, muy especiales en mi vida. Se llaman Sunshine Stones, y venían de un patio de piedra en Santa Fe que hace mucho tiempo se ha ido, pero tienen todo tipo de tonos tierra y rojos en ellos. Y yo uso, um nunca podría reemplazarlo. Y sé que es así los uso una y otra vez y fuentes y les limpio la sal cada invierno y lo uso de nuevo. Um, las ollas no tienen dedo del pie siempre solo estar sentadas en algún lugar como en un estante. Estas estas partes de aquí arriba son las sencillas que estábamos mirando justo. Um, tengo paquetes de semillas en este, y en realidad hay una flor aquí. Algunos cerillas vienen a encender una vela, tienen una vela sentada en mujeres. Eso es realmente una especie de cosa genial, decorativa. Se puede dio y, por supuesto, tomado colgar ah, en para respaldar a los arizonanos. Son impresionantes, como cosa de puerta de entrada a una de las zonas comerciales, y tiene un montón de estos colgados boca abajo como campanas. Entonces hay otra idea. No lo he intentado en mi vida, pero lo he visto. Hay mucho. Um, hace dos años, creo que fue algo. Robbins hizo un nido en una de mis macetas de terra cotta, y así lo recordé, y puse un nido de pájaro en esta. Dijeron éste en una silla. Miré sillas, encantan las sillas de pintura y esto por aquí acabo de hacer una pila y por razones de maquetación . Tenía algunas plantas viniendo por el fondo por razones de disponer razones fuera. Me gusta mucho pensar inusual, ya sabes, en partes no crecen fuera de eso, y usualmente así que pensé que los haría hacer eso es tan esperemos que esta página te muestre que saber dibujar en la olla de Tanna Terra cotta, tienes muchas millas que puedes usar en tu cuaderno de bocetos en tu cuaderno de bocetos de jardín. Y siempre es realmente bonita. Y recuerda que el naranja y el azul son cumplidos, y así el uso sopló. Terra cotta está usando un esquema de color complementario, y es por eso que obtienes mucho brillo en mucha emoción. Emoción visual. El otro es que algunas de nuestras macetas de terra cotta las estábamos haciendo rojizas y ah, rojo es rojo y el verde son cumplidos, por lo que puedes conseguir todo un montón de brillantez visual pasando en tu página de proyecto. Por lo que el proyecto es hacerlo simplemente realmente simplista, tomado toda la difusión de tu cuaderno de bocetos y hacerlo totalmente basado en manchas de pot terra cotta. Haz cualquier cosa que te venga. Podría ser divertido. Puede ser estúpido. O sea, podrías poner un rollo de papel higiénico en un ollas de terra cotta y decir, Ahí es donde guardas tus extras. Ya sabes, um, eso fue en este estúpido cargarla, pero es algo que yo podría hacer de todos modos. Agrega tus cosas que aprendiste en tus otras clases en tu otra ilustración spot. Clase conmigo en los elementos como ramas y hojas y plantas y habilidad compartir tiene, no sé cuántos 1,000,000. Parece clases sobre cómo dibujar diferentes pequeños botánicos y plantas y cactos y todo tipo de cosas que lógicamente podrían ir en una maceta. Si la lógica es tu punto fuerte, um, puedes sentarlos en cualquier cosa que pueda ser la directa, y podrías hacer una página entera de ellos con una cosa diferente. En cada olla, podrías fingir que es tu despensa a tu cargo. Todo lo que guardas en macetas es solo un montón de maneras de encender tu imaginación, y solo estoy muy ansioso por ver qué se te ocurre porque es divertido. Y entonces, ¿qué aprendiste en este taller? Aprendiste a soltar ollas. Aprendes algunos secretos míos bastante buenos sobre aplicar acuarela y poder retocar la acuarela y poder agregar un segundo color con control y, um, um, solo un montón de cosas buenas. Cómo dibujar una pila boca abajo de ollas. Es solo mucha información de fondo, pero la mayoría es por diversión. Y así creo que cuando terminas tu y puedes tener todos los diferentes colores de macetas para, puedes haber conocido unos que te maquillas. Creo que cuando termines tu proyecto, difunde tu amor porque no puede no ser feliz. Uh, todo se trata de feliz y así tener en ello. Diviértete y por favor publica lo que haces para proyectar para que podamos compartir y sonreír y compartir una sonrisa hasta la próxima vez. Cuídate y quédate bien