Pintura paisajística de acuarela: ¿cómo pintar con una paleta limitada usando solo los colores primarios? | Mona Frey | Skillshare

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Pintura paisajística de acuarela: ¿cómo pintar con una paleta limitada usando solo los colores primarios?

teacher avatar Mona Frey, Watercolor Artist + Teacher + Traveller

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      1:27

    • 2.

      Materiales

      0:50

    • 3.

      Prepara el papel y el primer lavado

      3:28

    • 4.

      Segundo lavado

      7:41

    • 5.

      Agrega textura y oscuridad

      6:51

    • 6.

      Proyecto de pensamientos y clase

      0:09

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

27

Estudiantes

--

Proyecto

Acerca de esta clase

Esta clase es para todo el que quiera pintar un paisaje con una paleta limitada. Hay muchas ventajas de trabajar con los colores primarios. Demuestro cómo crear los colores secundarios que se necesitan para este paisaje. También aprenderás a crear profundidad en tu pintura de paisajes, agregando los valores apropiados en el primer plano, en el suelo y en el fondo.

Beneficios de trabajar con una paleta limitada:

  • pintar más rápido con unos cuantos colores
  • Tienes menos posibilidades de crear el barro en tu pintura
  • Logra la armonía de los colores
  • Es más barato comprar unos cuantos colores y llevar
  • Gana un sentido de equilibrio en tu pintura

Lo que aprenderás: 

  • Trabajar con una paleta de colores primarios: rojo, azul y amarillo
  • Mezcla tus propios colores secundarios: púrpura y verde
  • Técnicas de acuarela, es decir, mojadas sobre mojadas, húmedas o secas
  • Crear textura

Para quién es esta clase:

Esta clase es valiosa para los artistas de acuarela intermedia y avanzada.

Materiales y recursos:

Para completar esta pintura necesitarás lo siguiente:

  • Lápiz
  • Goma de borrar amasada
  • Papel para acuarela
  • Pinceles
  • Acuarelas: azul, rojo y amarillo
  • Recipiente de agua
  • Viejo trapo o una esponja o una toalla de cocina
  • Paleta
  • Tablero
  • Tap/Natural natural

Al terminar la clase, aprenderás a crear textura, trabajar con una paleta limitada y pintar este hermoso paisaje.

Puedes encontrarme en todas las plataformas de redes sociales: Instagram, YouTube, Facebook, Pinterest y Twitter.

Mi página web es Mona Frey Art.

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Teacher Profile Image

Mona Frey

Watercolor Artist + Teacher + Traveller

Profesor(a)

Hello! I am Mona Frey.

I am a watercolor artist, a teacher and a traveller. I was born in Bareilly, a city near the foothills of the Himalayas in North India. While I admired art growing up, it wasn't until my thirties that my casual appreciation turned into absolute fascination. 

My formal art journey began at the Art Association of Harrisburg in Pennsylvania, USA. I thoroughly enjoyed every class I participated in and began to mature as an artist. As time went by, I realized that watercolor was my preferred medium of painting and I began experimenting with various watercolor techniques. 

I have attended watercolor workshops from prominent artists including Alvaro Castagnet, Andy Evansen, Pam Wenger and Step... Ver perfil completo

Level: All Levels

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Transcripciones

1. Introducción: Hola, soy una sola vez re, bienvenido a mi clase de Skillshare. Soy acuarela o maestra y triángulo. Me encanta pintar en acuarela es mi medio favorito. Ningún otro medio crea las flores coloridas impredecibles pero cautivadoras que hace la acuarela. Siempre mantuve una paleta lista para usar, que me permite pintar en cualquier momento con la mínima preparación. Llevo realizando talleres presenciales desde 2021 en mi apartamento de Ámsterdam. Enseñar a pintar me da la oportunidad de compartir lo que he aprendido y en el proceso de aprender también. Me encanta viajar. He estado en más de 35 países. Me considero muy afortunado de haber vivido y trabajado para diferentes países. India, Reino Unido, Estados Unidos y Países Bajos. Actualmente estoy radicado en Ámsterdam. Me encanta conocer gente nueva y aprender sobre diferentes culturas. Creo que a pesar de que nuestros orígenes, países y culturas son diferentes, somos uno en el centro. Puedes encontrarme en Instagram, Facebook, Pinterest, YouTube y Twitter buscando más ahora arte gratis. En esta clase, vamos a pintar un paisaje sencillo usando solo los tres colores primarios, rojo, azul y amarillo. También te mostraré cómo crear los colores secundarios necesarios para este paisaje. Este es un paisaje muy relajante y divertido cual puedes pintar en menos de 30 min. Así que sigue y pinta conmigo. 2. Materiales: Necesitarás pinceles de papel y colores para esta pintura. Normalmente uso prensado en frío o áspero para todas mis pinturas. Puedes usar arcos Saunders o por Hong, estoy usando detrás de gráfico para esta pintura de paisaje. Sólo vas a usar los colores primarios, azul, rojo y amarillo. Y mezclador de colores secundarios propios. Utilizo ultramar francés de Daniel Smith, rojo cadmio de Winsor y Newton, y siena cruda de Holbein como mis colores primarios. Si no tienes los mismos colores, puedes usar cualquier azul, rojo o amarillo. Utilizo tres pinceles para todas mis pinturas de acuarela, o pincel Bob de Silver velvet size para T, para lavados grandes. Un mob más pequeño de Da Vinci, talla dos para lavados medios, y un cepillo sintético redondo tamaño diez para detalles, puedes usar los pinceles que tengas disponibles. 3. Prepara el papel y el primer lavado: Puedes hacer una pausa aquí y bosquejar o consultar mi plantilla en la sección de proyectos y recursos. Esta es mi paleta. Como mencioné anteriormente, sólo vamos a utilizar tres colores para esta pintura de paisaje. Azul ultramarino, siena cruda y rojo cadmio. Estoy usando una esponja natural para mojar la espalda y el frente de mi gente. Hacer las cosas van a pasar. Primero, el papel se pegará a mi tablero, lo que significa que no voy a tener que usar cinta. Segundo, el papel se mantendrá húmedo por mucho tiempo para que me aplique mis lavados. También te voy a mostrar mi paleta en el lado derecho para que veas como mezclo mis colores. Para esta pintura, sólo vamos a utilizar tres colores, azul ultramarino, siena cruda y rojo cadmio. Para el primer lavado, uso mi cepillo grande para trapeador. Mezcle un bonito charco fluido de azul ultramarino. Una vez que estoy satisfecho con el charco, empiezo a pintar el cielo. Y no te preocupes por las montañas, ya que luego las pintaremos con un color oscuro. Yo me ocuparé de silos y bonos. En mi segundo lavado. Tomo más azul ultramarino y vuelvo a pasar por el cielo para obtener un lavado gradual, lo que significa más valor en la parte superior del cielo y valor más ligero en el horizonte. Es hora de pintar el primer plano. Pero antes de eso, necesito enjuagar mi cepillo correctamente. Hago un charco de siena cruda y un toque de azul. Y empieza a abordar el primer plano. Y sigo usando mi brocha para manchas porque este es mi primer lavado. Mi papel sigue muy húmedo, así que voy a volver a pasar por el cielo. Siento que necesita más valor. Si tu papel está seco en esta etapa, puedes saltarte este papel detrás tarda mucho tiempo en secarse. Entonces tengo una ventaja añadida para repasar mis lavados. 4. Segundo lavado: Para mi segundo lavado, estoy usando mi tamaño más pequeño mob WG para que mi papel esté completamente seco. Agrego un toque de rojo cadmio en mi mezcla azul para pintar la montaña. A la derecha. Enjuago mi pincel, hago un charco de siena cruda y un toque de azul ultramarino y rojo cadmio para pintar la montaña donde salí. Agrego más sienna cruda en mi mezcla y azul. Y una vez que estoy satisfecho con el color, empiezo a pintar la montaña. Y mientras estoy pintando la montaña, también abordo los lazos en silos al mismo tiempo. Tomo un sintético más pequeño se llama pincel y pinto los enlaces con el color azulado claro que ya tengo en mi paleta. Al regresar a la montaña con mi pincel Da Vinci, agrego más azul, siena cruda y rojo cadmio para pintar el resto de la montaña. Vuelvo a tomar mi pincel de dispersión. Dibujo sienna. Toco rojo cadmio, y un toque de mi mezcla de montaña para pintar el silo. Para el techo del enlace, tomo una mezcla muy ligera de azul. Y para el propio enlace, o tomar rojo cadmio y agregar la mezcla de prueba ya mezclada. Tomo la misma mezcla roja para el otro enlace. Básicamente, estoy jugando con la misma mezcla que tengo en mi paleta. Coloreo el techo de este vínculo con una mezcla azul, que ya estaba ahí en mi paleta. Y luego agarré la misma mezcla de silo para el otro enlace. Bien, ahora necesito limpiar mi paleta para hacer espacio para el color de primer plano. Ya que estamos pintando este paisaje con sólo tres colores, voy a jugar con colores primarios y secundarios para pintar el primer plano, hago un charco de siena cruda, toque de rojo cadmio y ya mezclado verde y empezar a abordar el segundo lavado de mi primer plano. Quiero que mi primer plano se vea interesante. Entonces agrego rojo cadmio y azul aquí y allá. 5. Agrega textura y oscuridad: Una vez que el papel llega a la etapa de presa, empiezo a crear textura en primer plano con mis necesidades. Si tu papel está húmedo o húmedo, no podrás crear textura ya que el color se topará con él. También puedes usar una tarjeta de crédito si no quieres usar tus necesidades. La etapa de presa en el papel se logra una vez que el brillo ha desaparecido. Es hora de limpiar mi paleta para hacer espacio para mis perros. Estoy haciendo mis documentos usando los mismos tres colores que antes. Empiezo con la sienna cruda. Yo con cadmio, rojo y azul. Y luego hacer una buena variedad de azules, amarillos y rojos. Mi gente está 90% seca. Yo uso un sintético más pequeño se llama pincel para crear follaje en la montaña. Tomo la misma mezcla oscura y creo textura en primer plano. Es momento de agregar oscuros de antemano. Tomo rojo cadmio en el verde ya mezclado para neutralizarlo, y repaso los bonos. Para mi silo, agrego sienna cruda en mi mezcla premezclada. Por el techo de mi fianza. A la izquierda, agrego azul en la mezcla verde ya mezclada y repaso la prohibición. Y también usan la misma mezcla azul para las otras dos bandas de la derecha. El cuadro está terminado. 6. Pensamientos y proyecto de clase: Espero que te hayas divertido viendo este video. Tengo muchas ganas de ver su trabajo. Por favor, siéntase libre de agregar su trabajo en la sección de proyectos de clase y nos vemos en mi próxima clase.