Pintura Floral de Gouache: 3 proyectos fáciles

1. Introduccion: Gracias por acompañarnos y bienvenidos a otra clase de Skillshare. Esta vez arriba tenemos una fina pintura gouache con algunos florales aquí. Estarás aprendiendo a pintar tres flores diferentes. Y estos también son geniales para algunos ejercicios de cuaderno de bocetos. Aprenderás todos los conceptos básicos del gouache y cómo poner tus colores en capas y prepararte para un poco de pintura floral divertida. Así que saltemos de inmediato y comencemos. 2. Proyecto 1 Flores blancas: Para suministros de arte, vas a necesitar tu cuaderno de bocetos de acuarela. Y puedes pegar tus bordes si quieres, ese bonito borde blanco usando alguna cinta ese bonito borde blanco washi o cinta de enmascarar. Y voy a empezar usando el aqua. Eso es un bonito celeste ahí en el set Turner que tengo del gouache. Y voy a usar mi pincel más grande porque sólo vamos a rellenar el fondo. Una vez que tu fondo esté completamente seco, entonces vas a elegir algunos de tus pinceles más pequeños. Y no estaba seguro al principio terminé no usando el cepillo más grande para ninguna de las flores. Entonces si tienes una talla ocho y la talla dos son las tallas que utilizo para mis pinceles ahí. Para colores. Voy a empezar con el blanco primero. Y también voy a escoger un tono medio de verde y me mezclé con algo de amarillo adentro con eso. También necesitarás un color rosa, o lo que sea rosa que tengas para la flor media, que es el PMI. Entonces solo estoy usando mi paleta de plástico aquí. Entonces un platillo o cualquier paleta que tengas. Vamos a empezar primero con la flor blanca. Y esta es una flor muy fácil, son solo los cinco pétalos que vamos a hacer. Entonces el amarillo estará en el centro. Así que estos son geniales para practicar y como ejercicios de calentamiento en tu cuaderno de bocetos también. Para los greens, tengo mi verde medio y un amarillo más profundo. Voy a mezclar esos dos juntos para crear esos como un savia verde. Y entonces solo el amarillo va a ir en el medio. Y voy a darle un toque ahí. Y más un óvalo en lugar de solo esa forma básica de círculo para que se vea un poco más natural. Puedes dejar algunos de los bordes donde no tienen que ser crujientes y redondos. Con la punta de tu pincel. Puedes comenzar desde abajo y luego solo vas a enrollarlo ligeramente un poco para que no sea recto arriba y abajo. Y luego puedes comenzar a agregar algunas hojas. Voy a dejar que esa primera flor se seque un poco. Y luego al final, te mostraré cómo poner algunas sombras. Pero por ahora vamos a pasar a la segunda flor, que es la peonía. 3. Proyecto 2 Flor: Entonces vamos a mezclar algunos de los papeles o lo que sea rosa que tengas. Mi color rosa es un poco oscuro, así que voy a mezclar blanco y con el mío. Así que vas a moverte un poquito en medio de tu cuaderno de bocetos ahí. Y estos pétalos van a ser bastante más grandes que la primera flor que hicimos. Y verás que casi parece una forma de corazón cuando empiezas por primera vez. Tenemos ahí el único pedal grande. Y luego del otro lado vamos a crear exactamente lo mismo. Y luego trabajar nuestra manera de salir de ahí. Puedes limpiarte un poco los bordes si tienes dos. Y ahora puedes ver ese bonito en forma de corazón. Y ahora vamos a trabajar aquí en los bordes exteriores. Y estos pétalos van a ser un poco más pequeños. Así que ahí todo está muy bien equilibrado. Y luego los pequeñitos irán arriba. Pero asegúrate de dejar espacio ahí mismo en el medio, ahí vamos a poner amarillo. Debajo. Vas a crear dos pétalos más. Va a poner uno a cada lado. Y mi rosa estaba un poco demasiado oscuro. Así que me verás aligerando aquí un poco. Para este tallo y hojas, vamos a usar el mismo verde que usamos para la primera flor solo para mantenerla agradable y fácil aquí. Y luego solo el amarillo va en el centro que dejamos esa zona en blanco. Al crear tus hojas en la segunda flor aquí, son un poco más grandes que la primera, solo para darle algo de diversidad aquí. El color es ligeramente más oscuro. Pero vamos a estar agregando reflejos y sombras más adelante también. Entonces está bien porque sé que no mencioné que es solo el tono SAP, solo el amarillo y el verde que mezclamos de antes. Pero sé que en cámara aquí se puede ver que es un poco más oscuro que el primero. Para algunos de los detalles en esta flor de peonía, voy a cambiar a mi pincel tamaño dos. Y para el color de la sombra, solo voy a usar mi rosa directamente del tubo. Se puede ver el color ahí mismo. Y luego lo mezclarán con solo un poquito de agua muy diminuta. Si tu pintura se ve un poco demasiado seca, puedes agregar un poco de agua, pero no quieres adelgazarla por completo hasta adelgazarla por completo hasta el punto en que parezca acuarela, porque ese no es el tipo de pintura que estamos haciendo hoy. Con la gouache. Puedes usarlo grueso y opaco o podrías regarlo para diferentes capas. Pero para la pintura de hoy, vamos a utilizar de la manera tradicional. Por último, sólo voy a entrar y añadir algunos reflejos blancos. 4. Proyecto 3 Flores amarillas y todos los detalles finales: Para la última flor aquí al final, sólo voy a usar un poco amarillo y blanco mezclados entre sí. Y estas son más o menos las mismas flores que la primera que hicimos. Estos solo van a ser mucho más pequeños y un poco manojo. Vamos a seguir usando el cepillo pequeño y luego tener tus pequeños pétalos diminutos. Y no tiene que ser los cinco. Eso puede ser como una vista lateral con tres que acabo de hacer aquí. Y luego podrás divertirte con él y simplemente crear tu propio manojo. Estos son excelentes para pequeños ejercicios y ejercicios también. Puedes acostumbrarte al manejo si compraste una brocha nueva o simplemente te acostumbras al grosor del medio ya que también estás bajando la pintura. Y dependiendo del pincel que estés usando, definitivamente obtendrás algunos trazos diferentes y variación en tus pétalos allí. Yo principalmente uso pinceles redondos como los que estamos usando hoy. Pero si estás usando un relleno de cabeza de pájaro o algo que sea un poco más grande y entonces tendrás ese efecto más redondeado. Entonces, a medida que aprendes y avanzas, también puedes experimentar con diferentes pinceles. Para los centros de esta última flor aquí, estoy agregando un poco de siena quemada. Y nuevamente, para los últimos detalles finales aquí, solo voy a agregar algunos reflejos blancos en las hojas y realmente no se puede ver en cámara en las flores. Pero sí puse un poquito aquí y allá. Y simplemente limpiando los tallos un poco aquí en la parte inferior. Una cosa rápida aquí antes de que terminemos todos, que va a entrar con poco de verde más oscuro en las dos primeras flores y agregar algunas sombras rápidas. Sólo un poquito aquí y allá. Eso termina para el tutorial de hoy. Espero que lo hayas disfrutado. Y ahora puedes usar estos nuevos consejos que aprenderás y practicarás en tu cuaderno de bocetos para tus nuevos y próximos cuadros florales. Asegúrate de revisar mis otras clases y hasta entonces, te veré la próxima vez.