Pintura detallada del paisaje urbano: Melbourne, Victoria | Watercolour Mentor (Darren Yeo Artist) | Skillshare

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Pintura detallada del paisaje urbano: Melbourne, Victoria

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      2:05

    • 2.

      Materiales necesarios

      5:54

    • 3.

      Dibujo

      32:40

    • 4.

      Primer lavado

      18:23

    • 5.

      Segundo lavado - Edificios

      26:16

    • 6.

      Segundo lavado - Primera línea

      24:36

    • 7.

      Segundo lavado - Toques de acabado

      23:05

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

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42

Estudiantes

2

Proyectos

Acerca de esta clase

Los paisajes urbanos son un tema interesante y rico, lleno de vida - son el tema perfecto para una pintura de acuarela.

En esta clase pintaremos una escena detallada de Melbourne, Victoria, del Puente de los príncipes, que utiliza una variedad de técnicas húmedas en húmedo y técnicas húmedas en seco. Comenzaremos desde el fondo y aprenderemos a componer, planear y dibujar tu escena de paisaje en el lápiz primero. Vamos a examinar cómo hacer hincapié y omitir áreas en tu foto de referencia para crear una pintura más interesante y única.

En esta escena, utilizaremos técnicas húmedas en húmedo para pintar los colores y detalles suaves en el primer lavado. Este puede ser un desafío para los principiantes, pero no te preocupes, te voy a mostrar cómo puedes pasar tus pinceladas para crear lavados blandos y mezclados que imply luz. Aprenderás cómo ganar control y efectos de capa para crear una escena atmosférica suave y capa. ¡Es más fácil de lo que crees! Crear detalles finos y nítidos son tan crucial cuando pinta paisajes urbanos, ya que crea sombras, contraste e intereses. Pero entender cuándo agregarlos es crucial. También te mostraré cómo pintar elementos comunes de paisaje urbano, como coches, edificios y personas.

Estoy emocionado de empezar y únete a mí en esta clase - ¡Estarás pintando esta hermosa escena de Melbourne en poco tiempo!

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Transcripciones

1. Introducción: Hola y bienvenidos. Los paisajes urbanos son interesantes y ricos temas llenos de vida, el tema perfecto para la pintura en acuarela. En esta clase, estaremos pintando una escena detallada de Melbourne, Victoria para la brecha de los príncipes. Estar usando una variedad de técnicas de húmedo sobre húmedo, técnicas húmedas y secas. Vamos a empezar desde cero y realmente cómo componer, planificar y dibujar tu escena paisajística. Lápiz primero, pasaremos por cómo enfatizar y emitir áreas en tu foto de referencia es recta y más interesante y única. La pintura en esta escena utilizará técnicas húmedas y húmedas para pintar los colores y los detalles suaves en el primer lavado. Esto puede ser un reto para los principiantes. Pero no te preocupes, te voy a mostrar cómo cronometrar tus pinceladas para crear suaves lavados mezclados, para implicar líneas. Aprenderás a ganar el control y son efectivamente para crear un ambiente suave visto. Es más fácil de lo que piensas. Crear detalles finos y nítidos es igual de crucial a la hora de pintar paisajes urbanos. Te permite crear sombras, contraste e interés. Pero entender cuándo agregar la media es crucial. Te mostraré cómo pintar elementos comunes del paisaje urbano, como autos, edificios y personas. Emocionado por empezar. Así que únete a mí en esta clase. Estaremos pintando esta hermosa escena de Melbourne en muy poco tiempo. 2. Materiales necesarios: Antes de comenzar con la pintura, solo quiero hablar de algunos materiales que vas a necesitar para esta clase. Y comencemos a hablar un poco del periódico primero. Entonces el papel que estoy usando aquí es papel de acuarela 100% algodón. Ahora utilizo prensa fría o papel de textura media. Simplemente te permite meterte en una especie de lavados más suaves. El papel tarda un poco más en secarse y se obtiene un poco más de este tipo de efecto aquí donde el pincel salta sobre partes del papel. Mucho mejor de usar. Algunas personas usan papel de prensa caliente, pero encuentro que se usa principalmente para cosas como retratos o incluso florales. Solo necesitamos obtener detalles muy, muy minuciosos con precisión con cualquier tipo de paisajes, paisajes urbanos incluidos. Quieres pegarte con un poco de papel con al menos textura media, incluso la textura rugosa también es fina. Así te permite meterte en el software mirando las nubes en la parte superior. Un poco más de este tipo de efecto aquí en el suelo. Las mezclas simplemente se mezclaron mucho más uniformemente. Así que asegúrate de obtener algo de eso. Estoy usando eso en papel tamaño A3. También puedes usar una hoja de papel tamaño A4 solo dependiendo de lo que tengas y con qué te sientes cómodo trabajando. Solo estoy usando tamaño A3 aquí son aproximadamente un cuarto de hoja porque es sólo un poco más fácil de conseguir en todos estos detalles, más detalles en esta escena. Entonces yo diría otra escena paisajística más pequeña, escena de paisaje urbano, donde tal vez tienes algunos edificios como tanto aquí, creo que simplemente se vería mejor en una hoja más grande. Así que elige algo que funcione para ti en cuanto a pinceles. Aquí tengo estos pinceles de acuarela, tres pinceles de fregona. Y la cosa con los cepillos de fregona que contienen mucha agua. Como se puede ver. Tienen una barriga grande. Entonces, cuando recoges la pintura, empapó completamente el pincel y puedes llegar en grandes áreas como el cielo un poco con el primer plano, con este gris más oscuro aquí en primer plano, mucho del amarillo aquí en el fondo. Lo que no quieres usar para esas arandelas es algo así como un cepillo sintético pequeño como este porque realmente va a ser difícil entrar en eso . Sólo una agradable indicación suave de esos colores en el fondo. Quieres mucha agua y no quieres volver a tu paleta constantemente. Bien, entonces estos tres pinceles son fantásticos para la mayor parte del trabajo, y también tienen una punta afilada, lo que te permite cortar alrededor de todas las diferentes formas. Por ejemplo, podrías agregar una imagen del tragaluz nosotros, puedes cortar alrededor o el amarillo. Tienes una propina que es simplemente muy contundente. Va a ser difícil para ti hacer eso y vamos a empezar a mezclarnos. Así que de nuevo, como mencioné antes, es pequeño cepillo redondo, cepillo pequeño. Esto es bueno para los detalles. Entonces, si nos fijamos en estas figuras aquí, esta farola de aquí, un poco de los detalles de las ventanas de los edificios. Muy bueno para esos pequeños detalles. Como puedes ver, no recoge mucha pintura, pero tampoco la necesitas, solo por esos toques finales y pequeños detalles. Lo mismo va para este de aquí. Es un pequeño pincel plano que utilizo pequeños detalles y además me ayuda a meterme en algunas de las sombras de los edificios están bien con este pequeño pincel plano. Puedo meterme en bordes más afilados aquí por las sombras. Entonces solo una cosita. Quiero decir, no todo el mundo usa estos pinceles planos que puedes arreglártelas con solo usar estos de aquí. Y ten en cuenta también que quieres estar usando el cepillo más grande que puedas para poder meterte en muchos de estos, muchos de los lavados, siempre y cuando puedas todavía alrededor y aún así asegurarte conservar los pequeños detalles. Entonces, por ejemplo, si estaba pintando este cielo, probablemente usaré este pincel más grande o incluso este cepillo de fregona de tamaño mediano aquí. Éste simplemente tardaría demasiado. Sería más pequeño y no contendría suficiente agua, así que usa los pinceles más grandes. Y como regla general, intentas no tocar el papel como un 2-Opt demasiado a menudo hay tanto como sea necesario para entrar. Su tema. Aquí hay algunos colores. Ahora, voy a repasar qué colores necesitas. Ahora tengo aquí un poquito de este color turquesa ver. Si no tienes turquesa, realidad puedes mezclarlas en ti mismo con un poquito de azul ultramarino y un poco de ocre amarillo. Bien, aquí tengo muchos de estos amarillos , así que el ocre amarillo. tengo una Quinacridona, Aquí tengo una Quinacridona, amarilla, un par de naranjas. Esto es poder o naranja. Esta es una lectura piro, un poco de titanio buff, que es solo un color blanquecino. Azul cerúleo, muy importante para el cielo también. Por supuesto, azul ultramarino. Un par de estos colores brownie, creo que uso un poco de eso en ese edificio de aquí en la parte de atrás. gran diferencia aquí no hace mucha diferencia si tienes todo ese montón de morados por aquí y un poco de tinte neutro y un poco de negro también. Se trata de lámpara negra o negra lunar. Entonces no un montón de colores realmente que puedas estar necesitando para esto. Solo tiene un poco de ocre amarillo, algo del color azulado, grisáceo aquí para los edificios de fondo, más de ese ocre amarillo ahí. Y solo lo mezclo con un poco del amarillo de quinacridona a veces para aumentar la saturación en áreas de interés, por ejemplo con la estación de la estación de aquí, me gusta poner un poco más de color saturado ahí para simplemente llamar la atención a través de esa región. Ahora bien, si miras la parte superior de estas figuras te das cuenta, e incluso aquí en los laboratorios y las cosas, un poco de blanco. Estoy usando un pequeño tubo de gouache blanco es una pintura acuarela blanca opaca que solo te permite obtener algunos toques finales, algunos pequeños reflejos justo al final de tu pintura pueden ver como la he usado un poco por todas partes y encuentro que de todos modos me resulta más fácil . No quiero arruinar un buen lavado solo para cortar pedacitos y pedazos. Entonces, si tengo un poquito de gouache blanco al final, logra lo mismo, pero tú también quieres estar ahorrando con eso. Entonces eso es todo para los materiales. Vamos a seguir adelante. 3. Dibujo: Sigamos adelante y hagamos un inicio en éste. Y es una escena bastante complicada. Pero una cosa a recordar son todos los edificios de fondo. En su mayoría solo vamos a meterlos en una silueta grande. Estoy pensando que probablemente voy a seguir adelante y conseguir una fuente de luz que viene de la izquierda. Entonces tal vez algunos de los edificios en el fondo tendrán más luz en el lado izquierdo lugar de la sombra diversa del lado derecho en el lado derecho. Pero aparte de eso, voy a tratar conseguir más de una sola vez. Pero lo primero es lo primero que queremos poner en esta zona de la línea del horizonte justo donde rematan los edificios. Y estoy echando un vistazo a lo lejos que hemos llegado. Qué tan lejos está básicamente por debajo del centro de la escena. Así que tenemos el centro y yo diría por aquí. Y nunca se puede estar completamente seguro. Siempre puedes cambiarlo también. No sientas que tienes que acatar exactamente la foto de referencia. Pero voy a estimar que es más o menos por aquí. Y aquí es donde voy a lápiz en esta pequeña línea de guía. Así. Ahí hay suficiente, suficiente para los autos y cosas así. También podría conseguir un tranvía tal vez en el fondo y hacerlo más Albany. Entonces, una cosa que puedo ver ahora es probablemente la parte más fácil aquí es que miramos hacia el centro de la escena, tal vez hacia el lado derecho. Aquí tenemos esta línea que apenas se extiende por el frente, casi solo indicando que está indicando el camino a pie. Y también hay justo por aquí saliendo en la esquina y yendo hasta el que realmente no es uno en la final es difícil decir que realmente no es uno en la parte de atrás sino que está cerca de la cerca de la parte de atrás en algún lugar de aquí abajo. Hay barda. Bien. Ahí vamos. Así que sólo estoy poniendo algunos pequeños indicios de eso así. No quiero pasar demasiado tiempo en el dibujo, pero al mismo tiempo, es muy importante asegurarse de que el dibujo es, tiene un nivel de precisión aquí también, para que no te estés preocupando más adelante y tratando averiguar dónde está todo. Ahora como todos estos un poco coloreados saben cuáles son estos. Son como cabinas de colores o algo así. Ya sea que los consiga más tarde o no, es que ya veremos cómo vamos. hay una lámpara Aquí hay una lámpara porque esto es como una Es una vieja farola. Un par de ellos aquí. Bien. Sólo una rápida indicación de ellos apagados en la distancia así. Hazlos un poco más rectos bajando así. Bien. Y fuera de fondo, solo quiero meterme en este tipo de edificios de aquí. En realidad va todo el camino arriba encima de estas luces así. Y en realidad podría cortar parte de esas cosas en el lado derecho o también podemos reducirla, simplemente cambiar un poco las formas. Recuerda siempre que no necesitas seguir exactamente la foto de referencia. Bien. Aquí hay uno. Parece que hay algún tipo de edificio y luego otro aquí así. Simplemente simplifica algunos de estos hacia abajo. Así. Aquí también hay un edificio en la parte superior. De nuevo, sólo voy a meterme en una guía aproximada de dónde está. Encima. De hecho tienes. Y esta es una catedral de fondo. Así que encima de estos edificios de forma rectangular. Entonces voy a ponerlo primero, más o menos como aquí, edificio de forma rectangular. Ahí hay algunas ventanas. No es gran cosa realmente. Y en realidad por aquí se puede ver Iniciar pequeña sección de una torre del reloj. Es bastante difícil de precisar con exactitud, pero ahí hay una pequeña torre del reloj. ¿Y por qué no simplemente ponerlo ahí? Indicación rápida del mismo. Así. En su mayoría está oscurecida por árboles y cosas así. Pero me gusta el hecho de que ahí se insinuó. Haré que este edificio sea un poco más tridimensional así como así. Haz que el costado de ese edificio acaba de bajar para que podamos ver un poco más, tal vez la luz que sale de él. Echemos un vistazo arriba aquí. Tenemos esta forma grande. Y esta es realmente la, La Catedral. Y vamos a indicar partes de ella también, esta parte superior. Y recuerda siempre dejar suficiente espacio en lo alto de la escena. No quieres estar gastando bien, no quieres estar dibujando todo el camino hasta la parte superior del papel. Simplemente se ve gracioso después. Quieres dejar suficiente espacio en la parte superior y en la parte superior de estas espiras, hay como pequeños trozos sobresaliendo, bien, pero solo piensa en ellos como triángulos aquí también. Mira, tienes este par de ventanitas arriba en estas de estas agujas. Y así sólo les indicaré así. Nada demasiado difícil. Muchas de estas cosas las vamos a eliminar de cualquier manera. Y metiendo con las acuarelas en un lavado grande, apenas se ve el lápiz ahí al final. Aquí vamos. Otro. Este solo sube un poco más o menos por aquí. Observe cómo sostengo el lápiz justo al final también para que no me esté exagerando. Es uno de mis pequeños trucos. Trato de sostener el lápiz al final para que no me ponga muy valioso sobre lo que está pasando. Y hay, por supuesto, muchos de estos edificios y cosas al fondo. Y los simplificaré así así. Bien, eso significa mucho, incluso este de aquí, hay algún tipo de algún tipo de edificio al fondo, esta torre. Entonces, ¿por qué no? Yo sólo voy a meter esa así. Aparte de eso, creo que debería ser bueno para ir por los edificios. En el lado derecho. Nuevamente, esta foto de la torre del reloj, tres, rejig datos tocan eso. Ahora tenemos gente que acaba de entrar en escena. Por lo que es bastante importante, haciendo que se vea más realista y vivaz. Por supuesto, aquí tenemos algunas personas. Bien. Un par de ellos solo en el fondo, cambian las cosas alrededor y hacen que sus piernas se salgan en diferentes tangentes. Aquí hay alguien que necesita a la carretera tal vez ahí. Y otra persona aquí en el fondo. Creo que hacer, sacar las cabezas, las cabezas y el cuerpo son la parte más importante. Las piernas con las que podrás salirte con la suya después. Aquí, pensé por qué no poner una figura que esté más cerca del frente de la escena así. Y aunado a las piernas que conducen en entrar en escena quizás. Ahora podemos hacer lo mismo aquí. Sólo consigue otra figura que tal vez estén caminando hacia el frente de la escena. Se ve un poco gracioso. Yo rehago eso. Vamos. Par de figuras. Este hombre, voy a hacerlo un poco más oscuro para asegurarme que estas dos figuras se adelanten a tocar. Bien, entonces tenemos un par ahí dentro, sacamos todas estas cifras al fondo. Creo que lo bueno es que también estas cifras servirán para crear una sombra. En ese lado derecho. Sigo decidiendo cómo poner la sombra adentro. Y también con los autos. También va a haber un problema con eso. No es un tema, sino una decisión que tenemos que tomar con esto. Entonces ya sea que lo haga salir en esto, complete el ángulo recto, supongo, o más hacia atrás o hacia el frente. Creo que en realidad podría verse un poco mejor si sale así. Un poco hacia atrás, a la derecha y atrás así. Eso es lindo. Un poco así. A menudo un ligero ángulo. Bien. Ahora hay por supuesto todas estas pequeñas ramas y cosas aquí a un lado o si quiero meter todas estas, pero mira, probémoslo. Ahí hay uno. Estos sólo han estado poniendo recientemente. Eso sí que antes no había nada aquí, solo camino y solo tenían unos pequeños clips. Ellos también serán amables. Simplemente indican parte de la parte de la perspectiva. Esta persona de aquí podría estar un poco detrás de uno. Como ahí. Esto también va a ser bueno para indicar algún tipo de sombras también. Bien. Y también tenemos autos solo para ver si puedo poner uno más en la parte de atrás así. No voy a ser mucho, algo así, pero también tenemos autos entrando en escena. Imaginamos que ese es el punto de fuga. Todas estas líneas corren directamente hacia ese punto de fuga aquí en la línea del horizonte. Y podemos subirnos a un auto aquí, esta es la parte delantera del auto, quizás. Sólo vamos a poner ese es el capó así. Entonces tenemos así la pantalla de viento. La parte superior del auto, el costado del auto así. Bien, simplifique hacia abajo y se salga, viene hacia la parte de atrás un poco, algo como esto. Es la rueda. Aquí hay otro, aquí hay otro, solo vamos a echar un vistazo para ver si esto también es demasiado grande. Reduzca el tamaño de la misma ligeramente hacia abajo. El frente de él aquí y el costado del auto, su área de forma de carro. Un poco más de eso. Nos vamos a bajar en la parte delantera trasera parte delantera del coche son estas pequeñas parrillas, supongo que aquí. Luces, algo así. Esto también formará un poco de sombra. Simplemente moviéndose hacia el lado derecho de la escena. Un poco de sombra ahí. Faros. Está bastante oscuro debajo de ese auto, así que lo dejaremos para después. Creo que ya he estado jugando demasiado con eso. Aquí hay otro auto. Vamos a conseguir una silueta simplificada del auto así. Un par de ruedas aquí debajo un poco de sombra corriendo hacia ese lado derecho. Las sombras serán bastante bonitas en este caso. Creo que sólo un poco de patrón. Y también estoy pensando para mí mismo, ¿por qué no meterme tal vez como un recorte o algo así por aquí? Como fuera a lo lejos como muy Melbourne. Muy Melbourne como pero un tranvía, solo una parte cuadrada de la parte delantera así. Y entonces solo puedes hacer que se vaya todo el camino de regreso así. Ese tipo de escondite detrás de ese auto. Y que algo de la parte lateral del tranvía ahí. Bien. Esto también creará un poco de sombra en ese lado derecho. Así. Sólo hazlo un poco más bajo. No va a ser demasiado alto, dado que está bastante atrás en la distancia. Bien, ahí vamos. Tranvía rápido ahí atrás y otro auto aquí. Y estoy haciendo todos estos autos y esas cosas, todo en primer plano primero porque lo hace mucho más fácil. Entonces esencialmente haciéndolo después, no estás teniendo que repasar la parte superior de todos los bits y piezas. Bastante tedioso si tienes que dibujar o pintar sobre la parte superior de todo lo demás. Aquí está la parte trasera de este otro auto. Apenas recibiendo una indicación de ello así. Las ventanas vistas desde un costado, la parte trasera del auto, su voluntad. Y luego tenemos una rueda aquí y otra rueda aquí. Y ahí vamos. Lado frontal del auto. Otra vez. Esa sombra corriendo hacia la derecha. Ahora tenemos que asegurarnos de que las sombras salgan en la dirección correcta para mirar este auto, no estoy satisfecho con esto. Yo sólo la bajé un poco más así. Eso es mejor. También hay como otro, la rueda de la misma en el lado izquierdo aquí. Sólo lo ves ahí. Bien. Bueno. Entonces sigamos adelante y adentrémonos ahora en edificios, del lado izquierdo, que es esencialmente todo lo que nos queda. Y claro, la estación. Que es la parte más importante de esta escena en mi opinión. Bien, entonces aquí tenemos este pequeño arco y esto realmente conduce al agua. Algunas escaleras al lado. Es sólo un pequeño arco así. Aquí hay más, algunos pedacitos y piezas más, pero eso es más que solo cosas de fondo. Incluso ver como un poco más de estas luces también. Así, que entraremos más tarde. Bien. Muchas de estas áreas, la barda también que se ve en la parte de atrás. Bien. Creo que en realidad conseguiré la escena con un poco de sombra en el lado derecho. Para ello, este lado, sólo para volver a enfatizar esa luz. Hay pedacitos de detalle y cosas en el techo, pero parece que algo así es suficiente. Y claro, tenemos esta azotea de la de la estación. Yo sólo quiero meterlo en directo así. Uy. No me va tan bien hoy con mis líneas, rectas como esa. Viniendo aquí, aquí, aquí, aquí así. Y lo que podemos hacer es esencialmente conseguir toda esta parte superior de la estación funcione hasta el fondo detrás de ese tranvía incluso acaba de terminar por ahí. Bien. Vamos a hacer que este baje un poco más también, se vuelve más delgado a medida que bajamos la página al centro. Éste. Enderezar eso, adjuntar ahí. Bien. Auto packback solo candidato, más oscuro así. Así que tenemos un montón de cosas aquí atrás. Es muy complicado averiguar qué hay ahí dentro. Pero al final del día, quizás tenemos algunos autos. Así podemos meternos en algunas indicaciones de autos y cosas así. Simplemente saliendo a lo lejos y debajo de esta área. A veces también sacaste a la gente quizás a lo lejos, solo están esperando para cruzar la carretera. Ya sabes, a lo mejor sólo paseando en esta bajada simplificada, pon algunas cifras y sigue tu camino. No dediques demasiado tiempo a eso. Recuerda, es solo el dibujo que queremos hacer, todos los detalles y el pincel. Simplemente voy a modificar rápidamente este adjunto para que se vea más. Me sentí a la izquierda solo siento que este auto es debería estar más inclinado así. Entonces sólo podemos ponernos al frente de ella. Casi parece un auto más viejo. De esta manera. Área. Un poco mejor. Todo esto va a ser bastante oscuro debajo de él también. Sí. Creo que eso se ve un poco más. Cambia también la parte posterior de la misma. Rejig. Esto, quieres que las llantas se alineen más. parte delantera de las ruedas estará dentro de la parte interna de la rueda. Entonces sólo voy a sumarme aquí arriba. Y aquí. Yo también estoy en el back-end. Bien, eso se ve mejor que antes. Es solo un poco más mejor perspectiva en las ruedas ahí. Entonces solo hay que terminar en ese mismo punto del mismo punto aquí. Bien. Así que vamos a seguir adelante de nuevo en los edificios y quiero poner en la estación y en realidad estoy con ganas de agrandarla. Estoy pensando para mí mismo tal vez solo un ligero hacerla un poco más grande para enfatizar más la estación. Es sólo una caja en su costado. Solo recuerda, estás dibujando una forma de caja al final del día o tal vez sentado de lado así. Este que he hecho bajó un poco, un poco lejos. Pero también tienes otros edificios y cosas aquí en la parte de atrás. Será jig esto un poco y cambiar algunos de estos edificios. Podría estar dispuesto en el fondo como ese de aquí. Bien. Simplemente haz que salgan a lo lejos y desaparezcan. Un poco de cosa. Lo he cambiado un poco porque he movido la estación, están más cerca y la han ampliado. Sólo una elección personal. Bueno. Bonita sección. Toda esta sección aquí es, se puede ver en la parte superior hay un poco de cúpula. Un poco de esta cúpula más pequeña, así. Cúpula de color más fresco con otra, está sentada encima así. Garabateando esto en una especie de arco o algo debajo así. Sólo un poco de la obra, la arquitectura del edificio. Es más aquí abajo también. Bien. Donde esa es una de las cúpulas. Pequeño. Y estoy gastando mucho tiempo en esto para asegurarme de que tengo suficientes detalles. No quiero tener que volver atrás y más tarde, sobre todo cuando estamos pintando y decidir dónde está todo. Porque esta es una parte tan crucial, crucial de la escena. Bien. Bien. Sólo conseguir otro pilar o lo que sea. Escuche eso. Bueno. Vamos a conseguir el dominio grande ahora empieza más o menos amigos poco sobresaliendo por ahí atrás. Pero aparte de eso, es como base aquí y luego tenemos que entrar como aquí arriba, termina, termina significativamente más alto, casi el doble de alto, tal vez como aquí. Alarga esa unión y luego termina aproximadamente así. Bien. La parte superior de la misma, puedes ver que es una especie de solo esta sección así. La bandera australiana acaba de ondear en la parte superior. Bien. Es broma el domo un poco mejor. Bien. Y otra vez, tengo definitivamente he enfatizado bastante, lo hice más grande de lo que parece en la referencia. Bien, Pero eso es, eso es algo que quería hacer para aún más llamar la atención sobre ello. Algo así como que debería ser un poco más bulboso. Menos que debería estar bien, ese debería ser un buen punto de partida. No quiero meterme demasiado en lo metido y en todos los pequeños detalles de todo. Bien. Sólo voy a entrar y de hecho alargar este edificio un poco. Hazlo un poco más alto. Tenemos siluetas de edificios y cosas fuera a lo lejos como esta de aquí. Y nuevamente, solo es cuestión de escoger y elegir. Lo que se quiere enfatizar aquí. No quiero no quiero pasar todo el día haciendo esto. Oh, eso solo será una Silueta grande para después. Accidentalmente me deshice de algunas de estas cosas frotándome la mano sobre ella. Bueno, dibujando y rellenando un poco más de ello. Algunos árboles y cosas ahí abajo en la base. Bien. Echemos un vistazo en el lado izquierdo ahora solo voy a meterme en alguna de estas ventanitas como ver estas ventanas como estructuras, son del lado de la estación. Quiero decir, todos estos edificios bastante exagerados realmente. Tanto, tanto para entrar ahí. Y no quieres exagerar también. Creo que algunos de estos edificios en el fondo serían algo más ligeros como este edificio de aquí. Y esto va a llamar nuestra atención la oscuridad que voy a crear en la cúpula. O al menos un poco de frescor en la cúpula. Sólo vamos a querer poner aquí. Ahora el rascacielos. Hay una fila de edificios en este punto. Tú eres sólo para mí. No estoy tratando de entrar exactamente como se ven estos edificios solo porque sé que van a ser principalmente una silueta. Y una pieza lateral al resto de este espectáculo que está pasando. Aquí es que un edificio más grande aquí sube al cielo. Se trata de la Unidad tres por unidad. Elipse eso, consigue que baje más así. Este también. Todo el camino hacia abajo. Así. Tenemos algunos edificios más y rascacielos por aquí también. Vamos a meter este edificio de aquí. Bajamos a la base, como esto es más edificios y cosas así como esta de aquí. Eso es un edificio. Otro aquí. Hay muchas cosas pasando aquí y no estás destinado a fomentar demasiado con eso. Bien. Echemos un vistazo otro poco aquí. Otro edificio ahí. Estas cosas simplemente van a desaparecer al final del día en una silueta. Y creo que estamos listos para irnos. 4. Primer lavado: Bien, así que comencemos con la pintura y lo primero que voy a hacer es meterme en warp en los edificios. Y la foto de referencia, veras, para mí, simplemente parece un día bastante nublado. Quiero que se vea un poco más vibrante, tener algunas sombras de bordes afilados aquí. Así que eso es lo que he hecho antes con el auto. Sólo hay que poner algunas más de estas sombras extra en algunos lugares, solo guiando mi camino a través de la escena para que podamos tener un poco más de variación en lo que es, en lo que está pasando con las sombras. Y básicamente solo quiero dar a entender y contar la historia de un día soleado en Melbourne. Bien, así que vamos a probar esto. Voy a recoger un pequeño cepillo así. Esto es solo un cepillo de fregona de tamaño mediano. Y voy a ir a mezclarme un poco de ocre amarillo. Amarillo ocre. Voy a entrar directo. Probablemente voy a empezar por aquí. Amarillo ocre. Y también hay un poco de siena quemada allá atrás. puedo poner un poco de esa siena quemada ahí dentro. Eso va a ser bueno. Eso es un pequeño lavado de este ocre amarillo para empezar, es un buen, buen punto de referencia. Ese es Spire. Y de esto es de lo que estoy hablando cuando íbamos a repasar todo. De todas formas en las acuarelas. Entonces estás dibujando tiene que ser lo suficientemente preciso para hacer esto, pero al mismo tiempo, no tienes que pasar todo el día con él lo suficiente para que cuando entres con el pincel como lo estoy haciendo ahora mismo, podamos decir dónde está todo. Bien. Esto es un poco marrón de siena quemada. Aquí. Sólo me estoy dejando caer un toque mientras la pintura aún está mojada. Que haga lo suyo. Bien. Echemos un vistazo a estos edificios por la parte de atrás. Y en realidad voy a hacer este edificio aquí en el frente primero. Conecta eso hasta tocar aquí. Y muchas de estas cosas, sólo voy a conseguirla en este color amarillo ocre. Esta puede ser la hora dorada, supongo. Es una especie de hora dorada. Escena de Melbourne. Y cortar alrededor de esas figuras, un toque en el fondo. No soy un gran, gran negocio, pero toque de eso, poner un poco de rojo ahí también. Puedes ver aquí todos estos pequeños edificios y cosas de fondo realmente van a ser, voy a conseguir algunos de ellos con un color más fresco. Pero los que están en primer plano. Uno no sólo conseguir un poco del mismo color amarillento ahí dentro. Bien. Quiero asegurarme de que tengo ese relleno. Primero, el amarillo. Voy a poner un poco de este amarillo de Quinacridona en el, en la estación de aquí porque quiero que se vea un poco más vibrante. Y es un poco una de las primeras cosas que hago donde acabo de guardar los colores y concentraciones más vibrantes para mi tema principal. Así que sólo mete eso así. Es un poco bonito, dorado, hermoso color dorado para ello. Mira eso así. Y un poco más de esto aquí. Yo también cambiaré un poco de la pintura aquí arriba. Bien. Cerca de las cimas de las cúpulas Así. Bien. Es bastante ligero. Bien. Yo solo estoy poniendo un número es poner un toque de este color, un poco de esto es sólo un poquito de púrpura. Pensé que me gustaría simplemente caer en un toque aquí rápidamente. En su mayoría solo estamos mirando todos los colores oscuros. Los colores claros, lo siento. Bien. Aquí en el fondo, vamos a poner un poco más de este amarillo, tal vez un poco de, aquí tengo este otro color, que se llama titanio buff. Es simplemente mantenerse más claro, de color amarillento. Y el objetivo aquí, chicos, es solo llegar solo para obtener una indicación rápida de todos los colores más claros. Se puede ver aquí también. Solo estoy pagando la parte superior de esto, la parte superior del área del techo de la estación. Y estoy usando ese Buff Titanium, que vuelve a ser como un color blanquecino, para esta sección, aquí, acabo de empezar a dejarlo caer de nuevo en ese ocre amarillo y trabajando en esta parte. Bien. Bueno. De hecho voy a poner algo de esta escena. También leemos esta coloración amarillenta debajo. Y esto solo va a crear algo de contraste extra, contraste e intereses aquí voy a repasar, voy a agregar algunos extra, mucha oscuridad ahí de todos modos. Pero necesitamos algo ahí dentro, algún tipo de color que lo haga más interesante también. Bien, entonces todos estos edificios y cosas afuera en la parte de atrás, tenemos que abordar estos en algún momento ahora. La parte superior de este techo es una especie de color verdoso. Es casi como un azul verdoso. Bien. No me preocupa exactamente de qué color es. Voy a poner un poquito de verde ahí dentro. Pero lo principal es que solo quiero que sea un poco más fresco, un poco más fresco que lo que tenemos. Inicialmente. Se está dejando caer algo de ese color. Cambie a un pincel más pequeño, más pequeño, uno más pequeño. Más de este ultramarino también. Tal vez. Sólo frescor. Eso es lo que quiero aquí. Bien. Voy a dejar que una especie de permear a través haga lo suyo. Parte de ella se mezclará hacia abajo en el amarillo. Tocando ir. Al revés hay todo tipo de cosas en la distancia. Voy a recoger un poco de despacio y azul y un poco de tipo de este color púrpura que tenemos en la paleta. Tengo un poco de morado. Esto funcionaría bien, solo lavado muy, muy ligero de la misma. Y el punto aquí para mí es simplemente meterme en edificios, pequeña silueta de estos edificios distantes, distantes. Y algunos pueden interactuar con el amarillo y esas cosas de aquí, no importa, solo continúa. Queremos hacer de este un color muy delgado casi yo diría que es casi el diez por ciento de pintura. 90% de agua. Un poco más de azul ahí dentro. Sólo para obtener más de esto es efectivo. Supongo que este efecto general de silueta. Bien. Quiero animar a algunos de ellos a que se mezclen hacia abajo en estas áreas que aún no se han secado. En esta zona aquí donde tenemos la capilla de la iglesia. Te das cuenta que solo estoy cortando un poco de esa área para que haya un poco de exposición blanca que un poco ayuda. Y echando un vistazo, qué más podemos hacer por aquí. Sólo estoy pensando para mí mismo. Podría conseguir algo aquí. Poca indicación de un edificio y la distancia así. Todos, todo lo demás aquí para todos siguen ese mismo patrón. Pero este edificio de aquí es como un color amarillento. Así que dejar caer un toque de calidez en algunas de estas zonas, no importa. Lo importante es solo asegurarnos de que tenemos una forma grande para estos edificios se encuentran en segundo plano. Eso es lo más crucial que necesitamos para la escena. Tengo que oscurecer ese domo un poco más también. Después, sobresaliendo lo suficiente. Es más de este amarillo. Y nuevamente, simplemente formando una especie de silueta apagada en la distancia. Es todo debería combinar un poco juntos muy bien. Este lava como un lavado azul violáceo, pero aún muy ligero. Bien. Sin embargo, el cielo va a ser más ligero. Antes de meterme en el cielo, voy a poner un poco más de pintura abajo. Voy a darle a esto un spray rápido, un toque solo en todo rápido. Y a veces puedes simplemente sacudir un poco de agua y crear estas pequeñas y diminutas gotitas. Y crean este tipo de, ¿cómo debo decirlo? Estas pequeñas flores que hacen que se vea más interesante? Bien. Entonces hazlo. Mientras eso va ahí, voy a añadir un poco más de pintura en la base de la escena. Y otra vez, voy a estar usando el cepillo de trapeador para esto, ese cepillo de fregona mediano para el suelo. Sólo voy a usar un poco de este color grisáceo. Básicamente es solo un poquito de la lámpara, negro o negro lunar mezclado con un poco de amarillo, siguió cortando primero alrededor de los autos. Muy, muy ligero. No quiero demasiada pintura aquí en absoluto. Solo estás pensando en tal vez cinco por ciento de pintura, el resto es solo agua. Bien. Cortando alrededor. Lo principal es mantener esas pantallas de viento iluminadas. Mucha mucha agua en esta mezcla. Quiero que siga así. Debajo del auto aquí. Bueno. Simplemente extiéndalo través del lado derecho de la escena también. Dale un spray rápido para igualarlo también fuera de contacto. Bien. El mayor error aquí es ir a empezar. Voy a atracar. Esta es la parte más ruidosa de la escena además del cielo que se están poniendo justo al final. Bien. Alrededor del fondo, en realidad me gusta poner un poco de oscuridad extra solo en los bordes así. Otra cosa que potencialmente podríamos hacer con conseguir una sombra por entrar en ese lado de las cosas. Podría ser desde un auto o algo así o un camión fuera a lo lejos. En el lado ahí. Lo que sea que sea algo como esto podría ser. Bien. Pero en su mayor parte sólo voy a dejarle ese mismo color, mismo tono. Y vamos al cielo. Voy a recoger un poco de azul cerúleo y mezclar un montón de estas cosas. Quiero que sea muy, muy, muy, muy ligero. Y vamos a entrar. Así que se necesita para obtener un poco de azul cerúleo. Es sobre todo solo, solo soy agua. Es tan ligero que apenas se puede decir. Está, está, está ahí. Tiene que ser más ligero que los edificios y el lejano atrás. Entonces, si te estás preguntando cuánta pintura estoy usando, nuevamente, alrededor del cinco por ciento de pintura. El resto de ella agua. Más que suficiente. Bien. Baje esto. Cuidado de no mezclar todos los bordes. Algunos de ellos podrían mezclarse, no es un problema, pero no mezcle todos los bordes juntos. Y debido a que esa zona ha empezado a secarse, de todos modos no va a ser un gran problema. Bien. Pero te has dado cuenta que solo dejo trozos de blanco en las zonas, especialmente alrededor de los bordes de algunos de los edificios y eso sirve para crear algunos, algún límite. Él es un poco blanco, están un poco de ese límite. Bien. Voy a pensar que también voy a añadir en algunas nubes, pero sólo conseguir este lavado preliminar del cielo primero aquí, derribar eso los edificios de la izquierda va a estar un poco más húmedos porque sólo los acabamos de pintar. Así que solo ten un poco más de cuidado con este lavado. Pero no deberías tener demasiados problemas, demasiados temas, algo así. Bien. No quiero poner en una nube una nube más grande o algo en la parte superior ahí. Soy una pregunta complicada. Ponerse un poco de púrpura ahí arriba, un poco de nube violáceo tal vez. Empezando por aquí. Vamos a probar eso. Sí. Se ve bien. Y como hago esto es que recojo un poco de ese morado seco de la brocha. Todavía el agua es la recojo pero apenas empieza a secarse mientras la pongo en el cepillo. Y luego solo uso el borde, el lado del pincel para meterme en estas formas de nubes más grandes. El cielo, quiero hacerlos demasiado oscuros también. Y además no quiero pasar demasiado tiempo jugueteando en el papel. Esto es solo tocar ir al ejercicio. También obtendrás indicaciones medias más pequeñas de nubes cercanas a la parte inferior. Entonces eso es algo con lo que quieres jugar. Demasiado oscuro. Sólo para crear un poco más de interés en el cielo. Preferencia personal. Un poco más nublado. Es típico de Melbourne con todas las nubes. De todas formas. Empieza a verse decente cuando empieza a verse. Bien, sentimos que está empezando a tomar esa apariencia de nubes. Sugiero que pares. Déjalo solo, solo déjalo porque queremos conservar la mayor parte de esa luz en el cielo. Así que vamos a darle a esto un secado rápido. 5. Segundo lavado - Edificios: Ahora para el siguiente paso, voy a recoger un cepillo pequeño redondo, liso y plano. Y este pincel, voy a estar usándolo para meterme en la mayoría de las sombras. Y nuevamente, solo cambiando fotos de referencia para que tengamos un poco más de oscuridad en el lado derecho de estos edificios. Así que sigamos adelante y comencemos esto. Y voy a mezclarme un poco de púrpura. También tengo un poco de negro aquí en la paleta, un poco de púrpura, pero un negro y un poco de azul ultramarino. Para crearme una especie de color agradable, oscuro, jugoso. Siempre puedo mezclarme un poco de marrón ahí si siento que es demasiado genial. Sólo un color oscuro. Y sigo usando alrededor del 50 por ciento de pintura y 50 por ciento de agua. Esto permite que la pintura siga siendo bastante transparente. Bien, Entonces, ¿por dónde debería empezar? En realidad estoy pensando en empezar. Voy a empezar, empezar aquí mismo en ceros de tierra. Así que pon, lo voy a poner en un poco de sombra aquí en el lado derecho de la estación. Al recordar que el, una de las cosas más importantes de toda esta escena es este color dorado realmente bonito que también obtienes. Entonces no quiero eliminarlo todo. Sólo estamos queriendo poner esa sombra. Bien. Algo así. Así debajo del edificio. Como puedes ver, solo hay pequeños potenciales para sombras como esta. Luz como un poco de sombra ahí. Fíjate como sigue siendo bastante, sigue siendo bastante ligero. Justo aquí. Hay un poquito de esta pequeña abertura ahí solo recibiendo un poco de color así. Muchas de estas cosas voy a hacer, una vez que nos metamos en toda la gama de tonos, todos los oscuros también, va a empezar a verse bastante bien. Pero por el momento, solo estoy tratando de encontrarme algunos pequeños detalles que pueda sacar como pequeños detalles aquí en la parte superior de la cúpula. Esto es para indicar un poco de sombra en el lado derecho de la cúpula. Bien. Así como así, no se puso mucho esfuerzo ahí en absoluto. El toque de colores más oscuros. Es sólo que se parece tanto a un poco de púrpura que encontré. Y solo dab eso en el lado derecho de esta cúpula. Éste, más de este lado. Así. Para crear una sensación de oscuridad. Aquí. Se ejecuta en el fondo también ¿ Sería bueno simplemente oscurecer eso para tocar por la derecha Bueno. Bien. Así que tenemos un poco de detalle ahí, y solo estoy poniendo un poco de detalle debajo de la parte superior de la cúpula. Ves esto como pedacitos de barandilla o algo así. Nosotros también conseguimos algo de ello aquí. Estoy usando el puntito en el extremo del pincel plano para, para poder hacer esto, agregar en estos pequeños detalles. Un poco de oscuridad en el lado derecho de estos pilares. Nuevamente, sólo para quizás indicar las sombras. Bien. No tengo una referencia particular para las sombras, así que mucho de esto es, en cierto sentido solo inventado. Así que tenemos que ser un poco más cuidadosos con los valores y asegurarnos de que tenemos suficiente de los oscuros ahí dentro. Pero no demasiado, para que oscurezca todo lo demás en la escena. Siempre puedes volver a ello más tarde también. Obtienes estas ventanitas y esas cosas está bien, míralas. Simplemente escuchan simplemente salir. Bien. Vamos a ponernos un poco de color, un poco de sombra para este lado del edificio también. Y voy a volver a usar ese borde del cepillo plano. Y puedo conseguir en buena pequeña indicación de una sombra aquí. Esto es solo usar un poco de negro y morado. Entonces lo mencioné antes. El color naranja, amarillento que ves, en realidad complementa mucho mejor el morado. Muchos de ellos simplemente se unen. En realidad. Estoy tomando un poco más claro aquí porque sólo quiero hacerlo de una sola vez, quizás un poco más púrpura. Y mira cómo estoy indicando la fuente de luz que viene del lado izquierdo haciendo esto también. Bien. ir más abajo en el suelo, realidad lo oscurezco más en la base. Aquí, en realidad están pasando muchas cosas e incluso hay algunos greens, como algunos verdes de los árboles de aquí atrás. Acabo de caer un poco de verde, un poquito de eso. No quiero que eso contamine mi paleta y haga que todo sea verde. Así que voy a meter eso rápidamente. Ya accidentalmente consiguió algo en el lado derecho de este edificio. No quiero. No importa. Estoy bien. Me encanta usar morados en combinación con amarillos realmente resalta la belleza de los amarillos. Aquí. Yo sólo voy a poner en esto, quiero decir, es, es una torre del reloj pero apenas se puede ver. Es sólo una cosita, un pequeño blip en la distancia. Simplemente podría ser cualquier cosa realmente. Y de nuevo, trasladándonos a este edificio, vamos a meternos en unos colores más oscuros recorriendo por él. Esta otra cosa que podemos hacer es incluso meternos en una sombra un poco más suave. Dale un spray. Eso no lo veo. La pintura empieza a correr un poco. El truco es hacer que todo se fusione y que se vea natural. Quiero un poco de ese amarillo para mostrar, mostrar por detrás. Esto es divertido, contraste extra abajo de la base, como mencioné antes. Para entrar. Así como cortar alrededor del trabajo para las figuras. Echemos un vistazo. ¿Qué queremos hacer por esta sección de aquí? Quiero decir, hay realmente, hay como una cerca llega hasta el primer plano. Simplemente puede hacer esto en este momento y conectarlo. Yo también quiero que se vea demasiado perfecto. Es parte complicada, realmente solo indica algunos de esos bits ahí. Bien, Bien, Bien. Únete a eso así. Por favor, solo únase a la parte de atrás. No hay que hacer demasiado esfuerzo ahí. Tenemos estos tres no sé qué hacer dentro estos tres pedacitos y pedazos aquí. Y creo que en realidad, al enfatizarlos demasiado, va a llamar la atención del resto de la escena. Así que me voy a deshacer de él y sólo voy con este morado aquí. Un poco de ese morado consiguiendo el otro lado de esta sección. También podemos, incluso podemos salir en un poco de ese blanco si quieres un toque de eso. No son más que otra sección de la barda detrás de simples así. Más de este aquí. Esto es de nuevo púrpura y un poco de negro mezclados, enfatizando esta sombra en el lado derecho de este edificio. Aquí. Hace que sea muy fácil cuando estás usando el cepillo plano. En fin, hace que sea muy fácil hacer esto. Voy a entrar en este también aquí porque en realidad crea un poco de sombra. Sombra, pero como un énfasis de la luz y esa construcción de forma negativa apagada en la distancia. Así. De esa manera se ve más efectivo. Es más. Sombra en ese edificio C, el lado derecho. Sólo repitiendo esta misma estructura. Mismo patrón. Es decir, todo lo que veo en la distancia superior para conseguirlo todo exactamente. Pero también cuando está tan lejos en la parte de atrás también. Solo quieres desdibujarlo un toque. No hay demasiados detalles allá atrás. Este de aquí también es algo aquí. Solo métete en un poco de esa oscuridad en el lado derecho. Jugando con unos cuantos más. Entre aquí estoy pensando si realmente quiero oscurecer estos edificios de varilla y la distancia. No creo que vaya a jugar con eso todavía. Uh, trabajar en algo aquí primero, solo la parte inferior de la escena donde tenemos toda esta oscuridad por debajo del techo superior de la, de la de la estación. Así como así. De lo que me he dado cuenta es que este es en realidad el tranvía del olvidado. Entonces pongo esto está recortando ahí. Voy a ablandar solo oscuro y suavizar esto. Bien, entonces tenemos el lado de ese tranvía creando un poco de sombra ahí. Oscuridad en ese lado derecho de la moldura. Un poco de púrpura tal vez ahí dentro. Eso dice que todo va a ser sombra corriendo por el suelo. Pero aquí está el verdadero tipo de bits oscuros que puedo empezar a usar algunos de estos negros lunares o lo que sea negro que tengas. También puedes escoger algunos otros colores, algunos otros. A, los colores oscuros pueden mezclar el tuyo usando tus tres primarias. Solo mezcla las primarias juntas. Puedes mezclarlo. También algo de azul y un poco de marrón, azul oscuro y negro marrón oscuro que crea la misma área de color realmente oscuro. Que se tome su tiempo con esto y trate encontrar áreas que pueda indicar algún detalle como por ejemplo mira aquí. Puedo ver algún tipo de no sé, algo debajo de la azotea. Textura más ligera parte del techo acaba de indicar un toque que puedes dejar trozos un amarillo ahí también. Corta alrededor de las figuras, la gente debajo de esto. Y la causa. Lo más importante, vamos a cortar alrededor de esos. Pero fíjense como me queda en ese amarillo de fondo. Hace tal diferencia. Bien. ¿Por qué es todo conseguir parte de este parabrisas para el tranvía mientras yo también estoy aquí Aunque tendría tal vez un poco de azul aquí. El parabrisas solo toca un poco de este azul cerúleo. Mézclalo así. Sólo básicamente creando una forma negativa con el tranvía. Trabajemos un poco en los edificios o en el lado izquierdo. Hemos hecho muchos edificios en el lado derecho, así que solo algunos pedacitos más sobre ellos. Entonces este de aquí, pensé, ¿por qué no conseguir un poco de contraste y el lado derecho de ese edificio de aquí No demasiado, solo lo suficiente para hacerlo más oscuro. Volarlo de un toque así. ¿Qué más tenemos incluso en estos edificios, podemos simplemente, por qué no poner un toque de color en el lado derecho de estos edificios Y si vuelve a ser demasiado, simplemente suavizarlo. Pero crea un aspecto más realista a los edificios y enfatiza esa fuente de luz proveniente del lado izquierdo. Por eso estoy tan entusiasmado en hacer esta consistencia. Y eso está consiguiendo este lado del edificio ahí. Este lado aquí. Un poco más de eso. púrpura que atraviesa en el fondo es morado muy claro, pero sin embargo, crea un hermoso contraste con este amarillo siendo un color complementario. Echemos un vistazo. ¿Qué más? Éste de aquí, pongamos aquí un poco de morado y arrastremos eso hacia abajo. Observe lo suave o apagando ese color en la parte posterior, mucha agua ahí dentro para que no domine no domine la escena. Si haces que todos esos edificios en la parte de atrás sean demasiado oscuros, solo los va a sacar adelante así que queremos hacerlos más ligeros. Y los del primer plano se tocan más oscuros. Y también crea esta sensación de complejidad creciente y decreciente. Algunos más. Esto una cosa interesante de estos edificios aquí así como que forman un pequeño límite con la parte superior de esta la parte superior de esta estación. Así que estoy en cliente en realidad hacerlos un poco más oscuros para enfatizar eso. Para que el techo simplemente sobresalga un toque más. Y Matt. Sí. Esta es en realidad otra parte de la cúpula. Lo obtendré en solo una rápida indicación de que no es mi opinión. La parte más importante, la escena, justo la de ahí creo que es crucial. Oh, sólo conseguir unas cuantas más de estas partes. Como de costumbre, en realidad podría simplemente combinarlo, solo crear este no es un edificio tan grande como ese. Nuevamente, esto creará más de esta sensación de nitidez en la parte amarilla de esta azotea también. Aquí, solo mueve esto hacia abajo así. Y tal vez un poco de este edificio de aquí, toque del toque de esa oscuridad corriendo por la página. K. mancha en las esquinas. No quiero demasiado contraste por allá. Bien, echemos un vistazo un poco por aquí. Ahora voy a recoger algo de este morado y poner algo de él aquí. Esto es por esto ella lo llama zona media. Paso inferior. Así. En realidad debería ser mucho más oscuro en este lado derecho así. Simplemente poniendo un poco de negro extra ahí. Quiero que eso sea un poco más ligero aquí. Y, um, un poco unirse a algunas de estas cosas en primer plano. Midground, en serio. Esto también cortará alrededor la broca del auto comerciando a Beethoven, una forma negativa. En cualquier lugar que pueda crear, superposiciones de formas negativas. Haré lo mejor que pueda para meterlo. Bien. Bien, entonces echando un vistazo a la escena, estoy pensando que los edificios de fondo casi están listos. Otra cosa que puedes hacer es como sacar algunas de las fallas de los edificios al fondo. Entonces algunas de estas cosas, pequeños trozos de trabajo de línea pueden ayudar. A veces. Incluso puedes poner algunas indicaciones rápidas de como Windows. Creo que algunos de estos se verían mejor. Algunas ventanas o algo así y algunas rotas en todas ellas, pero algunas aristas rotas por algunas de las fallas y cosas así. Eso solo toca y va con el pincel. No demasiado esfuerzo aquí. Sólo toca ir. Me parece que cuanto menos tiempo pasas ahí, mejor, mejor se ve. Algunas de estas ventanas no son realmente tan oscuras y por eso estoy poniendo algunas de ellas ahora porque en realidad obteniendo todos los colores realmente oscuros justo al final. Esto es sólo algo para mantenernos. A la gente le interesan esos tonos medios. Dibuja algunos de esos tonos medios. Edificios de fondo. Probablemente no sea un gran problema, pero ahora todavía puedes hacer cosas como esta. Bien. Dependiendo de lo detallado que quieras ser. Ha habido un poco de color y en algunos puntitos aquí y allá. Esta es esa cúpula. Bastante crucial. Y creo que para el final de esta escena, tal vez tengas que asegurarte de que tenemos suficientes detalles en ella. Así que consiguieron algunas líneas corriendo un Clorox para indicar como la arquitectura de la arquitectura del edificio. Haciéndolo aquí también en las secciones principales. Porque es tan ligero, apenas se puede decir lo que está pasando ahí dentro. Solo un poco de trabajo de cal viva que te sorprenderá la gran diferencia que realmente hace en tu escena. En su mayoría es solo agua aquí y un poco de púrpura. Y me he asegurado de haber secado el cepillo significativamente también antes de hacer esto, para que no estemos no nos enfrentamos a ellos. Demasiado color, demasiada oscuridad aquí, tratando de crear un poco de contraste aquí con la azotea debajo. El poco de contraste. Puedo ponerme en fila o algo así aquí. Incluso esta parte de la azotea lo hace con un toque de oscuridad justo debajo así. Demasiado. Está bien. 6. Segundo lavado - Primera línea: Un poco más de color. Y nuevamente, solo poniendo algunas de estas luces, pequeños indicios de la perspectiva del edificio. Tan ligera que presionada para ver exactamente lo que está pasando. Pero estoy mirando, creo que hace la diferencia. Algunos de estos bordes duros aquí también, solo podemos suavizarnos. Suficientemente suave, algo así. Rasca con un poco de agua para unirlo mejor. Él solo bordes duros a veces en el lugar equivocado puede llamar atención donde no la quieres también. No quieres que el espectador esté buscando pasar demasiado tiempo en. Entonces, cuando vea algo de eso, lo lavaré rápidamente y lo abordaré. Cosas en las esquinas. No es gran cosa. No quiero demasiada tensión en ese lado. Pasé mucho tiempo con todas estas otras cosas. Pasemos al primer plano. No quiero meterme en las sombras finales, pedacitos de color en las figuras. Voy a poner un poco de bonito azul cerúleo para éste. Todo lo que estoy haciendo es simplemente poner algunos colores realmente ligeros, muy claros. Este me estoy metiendo en este color lechoso. En la parte superior, supongo que la ropa o las figuras. A medida que te mueves al fondo, realmente es difícil decir exactamente de qué color de ropa llevan, solo yo. Voy a crear un poco de oscuridad tal vez para los de atrás. Y voy a hacer los del frente un poco más ligeros. Para que ahí haya un bonito contraste. Aquí algunas cifras más, algunas cifras del segundo año, olvidadas de ellas. Una y otra vez en el fondo. Uy. El auto, el color de los autos también lo es. Tenemos que mirar un poco más. Creo que voy a ir voy a ir cerúleo o sí, cerúleo, azul, turquesa ver color para éste en primer plano. Entonces me voy a meter en la estructura de la misma así. Azul claro. Recuerda, en realidad hay bastante sombra en el lado derecho de este auto que queremos dar a entender. Entonces está bien ir un poco más oscuro aquí. Pero teniendo en cuenta también el auto, el otro lado del mismo va a ser todavía azul. Pero soy muy ligero. Poniendo solo mucha agua aquí para indicar que el parabrisas, esa luz se lavan sobre la parte superior de todas estas cosas que están pasando. Y después voy a entrar con un poco de color más oscuro para el interior de las ventanas. Todas estas partes de las ventanas de todos modos, pero voy a mezclarlo así así. Rápidamente. Sorprendente lo rápido que ese trabajo de lápiz simplemente desaparece. La parte delantera del auto? Sí. Deja fuera algunas de estas luces, toque de faros o lo que sea. Tanto se parece a un Mustang o algo así. Eso parece un auto más viejo. Un poco de ese azul. Y también tengo un auto en la distancia. Depende de ti realmente de qué color quieres que sea. Voy a usar algo amarillo extra o algo así, solo un amarillo apagado para este auto y meterlo, solo mantén el parabrisas iluminado así. Creo que eso debería ser bueno para ir. Ahora todos los demás autos, un poco de azul en la parte trasera de los parabrisas también. Yo solo me vuelvo turquesa ver color, veras, algunos de estos allá atrás de todos modos. No importa. Un poquito de púrpura, tal vez para éste, solo un poco de mezcla blanca morada. Debería ser más oscuro en ese lado derecho. Tocar más oscuro. Yo también me meteré en el resto del auto. Pero sí quiero dejar que eso se seque un poco. Trabaja en este. Esto sólo va a ser un poco de negro y un poco de púrpura mezclados entre negro y morado. Y mira, podemos entrar aquí y realmente conseguir el volante de este auto, que está bastante oscuro debajo. Y también la sección oscura justo debajo de ahí. Súper importante. Usamos unirse en primer plano es donde tienes que ser más consciente de los detalles. Tómate un poco más de tiempo. Lo que estás haciendo. Sombra. Esto va a ser una sombra bastante oscura. Creo que voy a hacer casi todo. Pero con esto, un poco de transparencia sigue ahí dentro. Aviso oscuro es eso pero acercándose a eso supongo. Y esto es simplemente arrojar una sombra a este lado de la pintura. Y mira, tienes esta zona también con los bloques. Y así, sólo voy a cortar alrededor de ellos. Así. Simplemente corta alrededor de ellos. Tal vez puedas conseguir algo que viene por aquí, pero en su mayor parte, intentemos poner esto. Ahí va a estar la sombra para los bloques aquí. Aquí al mismo tiempo. Porque cuando conseguimos estas sombras unidas que simplemente Bien, una al lado de la otra, me parece que tiene sentido hacerlas todas a la vez porque a veces hay interacción entre las sombras. Y puedes tener la oportunidad de mezclarlos juntos. Si esperas hasta después, simplemente no realmente, no funciona realmente. Entonces mira aquí, tal vez podamos hacer algo como esto. Pero en primer lugar, permítanme simplemente conseguir, consiguiendo algunos detalles para las piernas de estas figuras. poco de negro y solo un poco de negro para las piernas, las unió un poco también. Porque en realidad podemos hacer lo mismo que mencioné antes y crear una sombra de unión junto con todo aquí en primer plano. Verbal Negro juntos. También está esta de aquí. Simplemente rápido. Mételo. A menudo la distancia que esta sombra, y se puede ver el carro, la sombra del auto viene a través de esa zona. En fin, por eso quería hacer todas estas cosas al mismo tiempo. Usa una brocha más grande, tienes una brocha plana más grande. Apenas entrando. Entonces si las piernas desaparecen o lo que sea, siempre podemos meterlas después. Detalle extra para las piernas. Encuentro cualquier forma más fácil de hacer eso. Y perderse las grandes sombras. Brocas y piezas importantes que tenemos que tener para asegurarnos que están incluidas ahí. Aquí es un poco de estas sombras de pincel seco. Probablemente solo pienso, cuánto de eso quiero dejar adentro y seguir mezclado un poco más de este lado. Pero voy a dejar un poco de ello por el efecto textural que se obtiene. Y solo mira como lo estoy uniendo un poco a este lado de la barandilla también. Bastante crucial. Si estás en esta zona, esto es lo que tienes que tener en cuenta que a veces solo tienes que trabajar en lo que esté ahí dentro. El mero hecho de que las interacciones de las interacciones, solo se pueden obtener estas mezclas muy bien. Si lo haces al mismo tiempo. El momento es realmente importante. Si vuelvo y trato de hacer esto después, esto ya se habrá secado y sólo va a parecer artificial. Pero por el momento tengo la oportunidad de mezclarme, mezclar en un toque para poder hacerlo. Eso es lo que voy a hacer. Debajo del auto que como dije, esto un poco más de oscuridad en partes, pero no es realmente mucho más alrededor de las ruedas, supongo. Corría las ruedas e incluso las ruedas silenciosas, oscuras. Yo sólo puedo poner un poco de otro color aquí, entiende eso. Dámela un poco. Que este auto de aquí en el fondo, sólo voy a simplificarlo hacia abajo, meter las ruedas con un pequeño punto negro o lo que sea así. Y luego cruzando así como una figura junto al auto también. Verás algunos pequeños detalles en el auto como el como el, la ventana, los marcos y cosas así. Así que por supuesto solo puedes entrar e indicarle beats, pedacitos y pedazos a no quiero exagerar. Definitivamente oscuridad corriendo por esas ventanas. En realidad no es esa luz. Así que solo emplumando algunos de estos colores más oscuros. Nuevamente, agrega un lavado un poco más oscuro sobre este lado derecho del auto. Mientras se va en algunos de los azules también. Sólo tienes que mezclarlo un poco. Haz lo suyo. Bien, hagamos este auto aquí. Un poco de oscuridad debajo así. Y otra vez, apenas poniéndose en esa forma de sombra corriendo hacia ese lado derecho. Esto está creando una forma un poco pintada negativamente en el automóvil. El auto aquí. Conéctalo una y otra vez, la sombra corriendo hacia el auto, otra aquí. Entonces nuestra posición de estos autos muy bien para que todos sumen y creen esta forma pintada negativamente que se une y crea un poco de contraste para el parabrisas del auto aquí mismo en primer plano. Sombras de esos autos y la parte de atrás. Y no sólo eso, también tenemos algunas cifras aquí. Se puede ver a este alguien que acaba de entrar ahí. Entonces, ¿por qué no sólo poner en las piernas de esa persona? Tal vez más oscuro, solo un poco más patas negras y únete a eso. Un poco de sombra en el suelo. Ahí. Otra figura quizá de pie aquí. Solo creando un poco de sombra extra también. Aclarar las sombras demasiado oscuras. Ahí vamos un poco mejor. Entonces esta sombra simplemente se mezcla con el auto, toca al auto. La oscuridad en el lado derecho de esa pantalla de viento. Coche ahí. Creo que eso lo tenemos bien cubierto. Sólo indicaré algunas de estas ventanas o algo al costado de la misma. Pero aparte de eso, realmente no quiero moverlo ni cambiarlo demasiado porque ya lo tenemos parece un auto y también está en la distancia. Así que cualquier trabajo extra que le pongas empieza a traerlo más para anchos. Se ve bien. Pongámonos más oscuros, unos negros realmente jugosos mirando a su alrededor. ¿Qué más tenemos? ¿Por qué no volver a esta zona de aquí? Sabemos que tenemos un poco de oscuridad, un poco de negro en áreas de las áreas de esta estación aquí. En este punto acabas de ordenar usando esta técnica touch and go como puedes ver, para conseguir algunas líneas sutiles. Y esto podría ser una ventana o algo así o una abertura en el frente ahí. Miralo, sal rápido y software que es para que no le llames demasiado la atención aquí. ¿Bien? Estás recibiendo los últimos pedazos de oscuridad y contrastes en este edificio. Así. Algo aquí, un poco de oscuridad. No se recargaron mi cepillo ni una vez. Aquí. Aquí. No sé qué son, pero estas estructuras redondas en la cúpula, ya pueden ver, pongamos en la parte superior de la cúpula, que es simplemente más oscura y rápida instancia de lo que está sucediendo. No quiero trabajar en exceso. Que esto es algo encima también, sólo un poco, algo así. A lo mejor pintura negativa para cortar alrededor del iluminado el lado ese sonido filtrado por la luz. La más pequeña una cúpula más pequeña. Bien. Yo solo escojo pedacitos de oscuridad y los pisos también del edificio. Puedes simplemente poner un toque de oscuridad aquí y allá. No demasiado, pero oye un poco más oscuridad y mira como me salto partes de la portería de papeles. Ese es un truco que hay que hacer. Porque si tú, por alguna razón, si pones, si dibujas toda la línea, simplemente se ve terrible. Se ve demasiado duro. Lados de los edificios. Aquí pueden ver que solo estoy haciendo algo también. No sé si tal vez algunas pequeñas líneas que lo atraviesan así ayudarían. Sí. Apenas algunas líneas discontinuas rotas, alguna cosita rápida como esa. Porque está en primer plano, medio suelo. Y las partes más oscuras, partes más oscuras de esta escena. De veras. Las ventanas, la sombra, y los semáforos, que aún no hemos resuelto del todo. También hay aquí un par de ventanitas que solo lo están mirando, solo unas pequeñas indicaciones como esta. Ahí. En la parte superior. Quizá te den un poquito de algo como esto. Solo estás escogiendo pedacitos de oscuridad. Y también se trata de equilibrio. Así que tenemos algunos muy oscuros para tonos en algunas zonas de la escena. Esta de aquí es la moldura. Apenas se puede decir que está ahí. Podría meterse en un poco de gouache justo al final para sacar el tranvía, solo para destacar en él. Aquí hay una sección de este arco. Vamos a meter eso así. Pequeño arco rápido. Entonces algunos pedacitos aquí, lado izquierdo del arco, camino del arco, hay como algunas pequeñas ventanas y cosas también. Algo más de la estructura. Al volver ahí y volver a pintar partes de ella. Tienes ese techo, el fondo también. Entonces este techo ligero realmente ayuda si me pongo un poco más de contraste. Para esta sección. El trabajo de línea ayuda con el borde de mi pincel. No quiero exagerar. Algo así. Está bien. Bien. 7. Segundo lavado - Toques de acabado: Sigamos adelante y metamos en algunas de estas lámparas y postes y cosas aquí en la calle. Y probablemente los primeros que voy a hacer sean por aquí. Sólo hay que poner algunas indicaciones de estos semáforos que sobresalen. Aquí. Es un poco difícil meterlos realmente porque son una zona muy oscura de vuelta aquí, pero en realidad traeré un poco de gouache para ayudar con eso más adelante. Y recuerda, no tienes que meter todas estas encuestas exactamente como aparecen. Para. Solo escoge y elige cuáles, nos gustaría poner ahí. Entonces aquí he visto a éste simplemente subiendo así. Es una farrita. Difícil de poner ahí, pero es así. Y en realidad me estoy poniendo un poco de gouache después para insinuarlo mejor. Esa es una farola, una de esas viejas, viejas. Y echemos un vistazo. Aquí podemos tener una nariz. Ya pusimos uno ahí antes de todos modos, pero solo dibujarlo con el pincel. Pintarlo con el pincel. Y ahí vamos. Sólo una rápida indicación de ello. Sí. Ahí es donde vive. Y por supuesto, los tienes como trozos más grandes aquí que forman la forma de los semáforos y las farolas también. Así que solo un poco de esto y mira cómo solo estoy usando líneas quebradas también para ello para que no sea solo que no se destaque demasiado. Me parece que si los dibujas con una línea completa e intacta, ellos llaman demasiado la atención. Es parte tiene un semáforo encendido y creo que obtener indicación de ello así. Yo soy uno más grande aquí. Tómate tu tiempo con estos. Estoy tan tentado de darle prisa pero puede crear un poco de desorden si no tienes cuidado. Mira los ángulos en los que se desprenden también. Éste es más. Se ve un poco más corto porque está más cerca de nosotros. Bien. Algo así. En esto hay pocos fuera en la distancia también cuando no estoy demasiado preocupado por ellos, pero sí quiero poner otro en quizás aquí. Ayuda a romper un poco la escena. Entonces es casi invisible. Bien. Si bajas, solo puedes hacer algo como esto. Postes de lámpara pequeños. Muy, muy, muy, muy difícil de ver, pero más los que están al frente, hay que tener cuidado de. Este grande de aquí. Va todo el camino hacia arriba y corta a través. Comienza alrededor de lo que puedes ponerlo. Lo entiendo. Simplemente corre por aquí para que apague las luces ese edificio adjunto a la derecha de aquí. Estoy sacando esto a colación. De nuevo, siendo bastante lento con esto. Y consigue esa parte superior ahí. Esta parte simplemente se une así. Entonces tienes aquí la lámpara real en sí. Así. Eso se ve bastante decente. Um, ya sabes, hay todas estas cosas corriendo por aquí también. Otro semáforo como este. ¿Y por dónde empieza? ¿Por aquí? Trae otra encuesta. Pintura, otra encuesta justo al fondo. Este sube un poco más alto. La parte superior de la lámpara aquí. Este pequeño conector, consigue que este bit se conecte también para dejar que el semáforo. Tantas pequeñas verticales aquí. Y no me di cuenta antes solo de poner algunas zonas oscuras debajo del auto aquí también. Otra cosa que quería hacer es conseguir algunas líneas de guía recorriendo la escena. Así que te estás imaginando una línea que recorre todo el camino desde atrás hacia adelante. Así. Todo el camino desde el punto cero, punto imaginario aquí, solo conecta un montón de líneas en primer plano a la parte posterior. Incluso en el suelo es en realidad un poco de comida, arte o algo así ahí también. Así que sólo puedo deshacerme de eso. Solo asegúrate de ir bastante ligero con esto también. Quieres que sea casi como una ocurrencia de último momento. Aprovecha esto, esta parte aquí y simplemente crea otra. Y esto, creo que esto crea ahí un poco más de una forma pintada negativa. Algunos más aquí. Esto es en realidad parte de la, nuevamente, esta barda en ese lado izquierdo, la escena, pero debajo de ella está nuevamente el suelo y el sendero, que rápidamente voy a indicar ese sendero más o menos aquí. Cuando estas líneas en el suelo, solo ayudan a unir la escena. Tenemos tantos detalles en todas las demás partes de la escena, pero no tenemos mucho en el suelo y también quizás haya algunas marcas extrañas y cosas en el suelo para que puedas ensuciarlo un poco. Mira lo que estoy haciendo aquí. Sólo meterse en algunas marcas ásperas y esas cosas. Especialmente aquí en primer plano, simplemente no hay suficiente detalle para el suelo, la textura del suelo de todos modos. No es que sea algo enorme, pero cuando tienes tanto detalle en otras partes de la escena y no tienes nada aquí en primer plano. Te sorprendería cómo, cómo, cuánto sobresale y no en el buen sentido. Es casi como una técnica de mezcla. Poner un poco de rojo para las caras de las figuras. Las cabezas tocan de rojo y tal vez algo de esta mezcla de color cremoso, lo que sea. Sólo para sacar algunas de las figuras, un toque, como un brazo o algo corriendo detrás. Date cuenta de que no hay mucha sombra para algunos de ellos también. Acaban de mezclarse con el lavado anterior. Así que siempre puedes hacer este tipo de cosas en, en tus propias pequeñas sombras para estas, estas de aquí. Sólo los rápidos. No demasiados detalles, sino lo suficiente. Indicar la sombra más oscura. Puedes, estos bastones deberían tener un poco de sombra corriendo hacia el lado derecho. No es un gran trato que uno necesite no va a poder ver de todos modos. Sólo un pequeño detalle estoy agregando para las ventanas. Los autos ocurrirán aquí en primer plano. Mezcle un poco las piernas al cuerpo. Esta pequeña mezcla suave. Para eliminar algo de esa aspereza. Puede ser llevar una bolsa o llevar algo aquí y simplemente poner en una pequeña correa de bolsa así. Bien. Ahora algunos toques finales y un poco más. Más oscuro, más oscuro, negro. Sólo quiero acabar con esto. Ahora con los bits finales y finales de los toques finales. La estación, creo que solo ese poco de trabajo de limpieza estaría bien. Afilar el borde del techo. Media. Es complicado para estos pedacitos de aquí arriba, pero confíe en Moser aquí, debajo de la sombra o del área de refugio. Otra vez ahora por un poco de gouache, un poco de gouache. Cuando estoy haciendo aquí es simplemente sacar algunos aspectos más destacados finales. La escena. De cualquier manera podemos introducir un poco de brillo. Y estoy usando un poquito de agua, probablemente cinco por ciento de agua solo para activar la aguada, ponerla un poco más húmeda de lo que salió de las tubas. Y échale un vistazo. Ahora bien, este ribete quiere ponerle un poco de lavado. Voy a limpiarme el cepillo un poco primero también para que no sea demasiado no le quede demasiado. Estar en el parabrisas como aquí. Conecta eso con un toque. Ahí vamos. Aquí en el edificio, la estación, justo en los bordes de las ventanas. Simplemente puedes sacar un toque de lo poco más destacado que hay ahí dentro. Está en pedazos. Estos pequeños semáforos. Y también estas encuestas lo hacen con un toque de poco brillo uno ahí. Si lo prefieres, en realidad puedes mezclar un poco, un poco de color ahí también. Voy a meterme un poco por estas lámparas. Ellos sólo un poco dentro de las lámparas. Bajando como aquí a través de la oscuridad. Eso ayuda a que vuelva a sacarlo de nuevo. Pedazos en los autos. No mucho realmente es solo una indicación rápida. Fue ese titular o simplemente lo trajo de vuelta rápidamente así. Dale forma un poco al auto. Bien. Estamos en las cifras. Sí. La cabeza cabeza y en el hombro de esa. También son los que están fuera de la parte de atrás. Solo puedes sacar de nuevo. Apagado en la distancia. Será gouache en vivo para este auto. Bienvenida. Trae eso en son todavía no se puede ver ese tranvía tan bien, pero vamos a conformarlo. Llevar esta presa que algunas partes de estas destacan. Es importante usarlo con bastante moderación. Va a simplemente sacudir rápidamente este auto en primer plano también un poco, volviendo a esta área de fondo. Ahora en realidad hay un auto detrás, pero me desharé de eso y solo intentaré crear una nitidez extra aquí. Y solo sacudes el bit superior para que se vea más natural. Pop en unos pajaritos volando por ahí para rematarlo. Justo por la parte de atrás así. Unos impares volando por ahí. Y ayuda a conectar mejor la escena. Si hago eso. Conecta el cielo con el resto de la escena. Ya terminamos.