Transcripciones
1. Introducción: Hola, soy ina
artista truscos e ilustradora. Bienvenido a mi estudio para
explorar tu mayor. Como artista a lo largo de los años, creé obras de arte para
empresas de todo el mundo. Ilustré libros infantiles, y participé en muestras de arte y
exposiciones. En la clase de hoy, me emociona compartir
con ustedes cómo dibujar una visa tipo de setas otoñales
en Penza y acuarela Si eres nuevo en este canal, gracias por
unirte y darte la bienvenida, presiona un botón de seguimiento
y comencemos.
2. Materiales: En la clase de hoy, usaremos los siguientes suministros, papel de
acuarela, una pintura de acuarela, paleta de
pintura, una toalla de papel, un pincel de
acuarela mediano. Señorita número cuatro, y un
pequeño pincel de acuarela, señorita número uno, y
un lápiz de grafito, su favorito,
cualquiera que use habitualmente Un borrador, un borrador,
un más afilado, y M. Eso es todo.
3. Mezclar los colores: En esta clase, no vamos a
estar usando muchos colores, y te voy a dar algunas opciones. Entonces necesitamos un amarillo cálido, así podría ser amarillo Nápoles, o podría ser un ocre amarillo, o podría ser Rociana Áreas esas funcionarían. Voy a estar usando ocre amarillo. Necesitábamos mezclarlo con otros colores y
usarlo por sí solo también. Entonces necesitaremos rojo cálido. Aquí tengo un rojo cadmio. Y lo estaremos mezclando
con ocre amarillo. Entonces también al mismo color
se irá agregando violeta. Entonces el violeta es otro
color que necesitamos. S. Entonces tendremos que
mezclarnos en algún momento. Te voy a mostrar
durante las cruces, rojo con ocre amarillo
o lo que sea amarillo que
escogieras y un
poquito de violeta Como resultado,
obtendremos un color marrón. Y entonces estaremos y el amarillo nos dará
di diferentes tonalidades. También, estaré estaremos mezclando ocre
amarillo con violeta. Y nos va a dar una tonalidad
diferente de marrón. Yo lo llamo color hongo. Color bastante neutro como este. Y también necesito ese verde
clásico. De hecho puedes usar
cualquier tono de verde que te guste porque una vez más, vamos a estar
mezclándolo con amarillo. Estaremos mezclando el verde
con el amarillo que estamos usando. Y vamos a conseguir un verde oliva
caliente. Entonces estos son todos los colores
que usaremos hoy, un amarillo, rojo, un
vit y un verde. Y un grafito, claro.
4. Dibujo de setas: Entonces primero, lo que haremos, dibujaremos el hongo principal, un hongo grande, y luego estaremos construyendo
composición alrededor de él. Puedes usar la plantilla
de dibujo de la
sección de proyectos de la clase, o puedes crear
tu propia composición. Depende de ti. Entonces no
voy a hacer ninguna composición
complicada. Va a ser solo una
seta y algunas ramas, y probablemente una
seta más pequeña junto a ella. Entonces comenzando por la
parte inferior del hongo. Y luego aquí porque
quiero mostrar cuál
está debajo de la cabeza. Voy a esto. Para la primera página
del dibujo a lápiz, solo
estamos dibujando el contorno. Y absolutamente puedes
simplemente usar la plantilla y puedes
delinearla en una caja de luz. Entonces esta es la
parte inferior de un hongo. Y entonces tendremos la
t misma, así. Entonces, al lado del hongo principal, me gustaría tener un hongo
más pequeño. Estar acostumbrados a vivir. Crecer no muy lejos el uno del otro. Así que líneas muy ligeras. Pero esbozar en caso de
que queramos cambiar algo. Podemos borrarlos. Entonces conseguimos dos hongos. Y ahora vamos a agregar
algo de superficie aquí. Que sean algunas hojas. L k hojas. Y otro tipo de hoja. Algo puntiaguda. Y entonces aquí, vamos a
tener una hoja alta. Algo como
esto. Se de pasto. Aquí, podemos tener un helecho. A. Entonces este es el comienzo de un helecho y pop y
hojitas en cada uno un pequeño tallo y
otra hoja aquí Tienes libertad para modificar tu
composición que quieras. Y M. Bien, L el debería agregar
aquí. Strand nuestra sucursal. Quiero mostrarte cómo usa
esta técnica en las ramas. Vamos a tener algún tipo de planta
paraguas aquí. Reina Zs Alice o
algo así. Así. Y claro,
nunca vivo aquí. Y aquí, quiero
tener pequeñas bayas. Entonces no es una coincly las. Es simplemente Bueno,
algo parecido. Bayas pequeñas y redondas. Apenas pequeños círculos. Y también quiero
tener algunas manchas blancas
en este hongo. Así que vamos a dibujarlos a continuación. No son perfectos por ahí. Pueden ser de todo tipo de formas. Y en algún lugar
saliendo de la superficie, así que están como baches Se puede mostrar el volumen. Con sólo
ponerlos en el borde. Algo como esto.
Creo que esto es suficiente, y este no va a
tener ningún lugar. Los tendremos diferentes.
Entonces este es el esquema, y cuando aún podamos
agregar algo más tarde, podemos decidir, pero esta
es la imagen principal.
5. Adición de sombras y texturas: A partir de entonces, tenemos
nuestro esquema principal. A lo mejor lo esbozaste desde la plantilla o lo
dibujaste conmigo. A continuación, en realidad vamos
a estar empezando a la parte artística, así que estaremos agregando la textura. Así que al instante
lo estoy haciendo un poco más oscuro. Y diferentes superficies
tendrán diferentes texturas. Entonces para la firma, solo
tendremos hojitas. Estaremos dibujando en cada una de estas pequeñas ramas
que dibujamos antes. Entonces son como pequeños les. Si sientes que tu
lápiz no es lo suficientemente afilado, puedes parar y
simplemente afinarlo. Tengo toda la colección
aquí de lápices, así que no tengo que parar,
así puedo simplemente cambiar. Sólo hojitas. Muy fácil. No me gusta esta
ramita de aquí, sacarla. Y voy a dibujar sobre uno en su lugar. Así que estamos casi como esculpir
con lápiz de grafito aquí. Añadiendo textura instantánea a cada uno haciendo pequeñas líneas en el Puedes tomarte tu tiempo y hacerlo
como a tu propio ritmo. Lo estoy apurando un poco. Por lo general, lo haría más lento. Pones mucho tiempo
en cada hoja diminuta. Y ya tengo nuestra
venida. Se ve bien. Para que puedas darle la vuelta al papel de
todos modos te sientes cómodo. Lo estoy manteniendo en
la misma posición, así que no me sale de marco, pero a ti le va a encantar a Rachel. Gira tu papel y tu lápiz y simplemente disfruta del proceso. Y una ramita más aquí. Así. Entonces este es nuestro helecho, y luego vamos a dibujar
con hojas Empecemos a este
en el borde. Todos tendrán
el mismo proceso de agregar texturas con grafito. Simplemente agregaremos pequeñas
líneas, líneas muy finas. Repitiendo la forma de
esta mitad de licencia. Y luego de la misma manera por
este lado y luego podemos
dejar un poquito de blanco. Sigue haciendo lo mismo solo
repitiendo la forma de una curva. De la misma manera aquí, solo
dibujamos primero la línea
media. Y como cepillar la
hoja con el lápiz. Muy gentil. Y esto es bueno por ahora. Y la siguiente hoja está aquí. Y aquí quiero agregar solo unas líneas y
dejarla suave en su mayoría. Siempre podemos agregar
más líneas más adelante. Y a continuación, déjame
mostrarte cómo vamos a estar texturizando el tem de granja Entonces por un lado,
será un poco más oscuro, otro, será más claro. Y también vamos a estar teniendo algunas
porciones de líneas más oscuras, así que estaremos haciendo
líneas cortas aquí y allá. Pero en la misma dirección, y vamos a estar saltando la zona Estamos saltando el área, y luego así haciéndola
más oscura en este lado Línea tan corta. Todo a lo largo de soportar. Todo a lo largo de thetd. Y luego me estoy saltando algo de
superficie y yo aquí en la parte superior. oscurece aquí junto a
la licencia porque deja algo de sombra
sobre un hongo Y luego volveremos al grafito después de
colorearlo el hongo. Como me olvidé de hacer esta habitación. Quienes tienen en. Entonces ya podemos agregarlo. Probablemente
lo verá en una plantilla. Estoy haciendo plantillas por lo general
después de que pinto todo. Todo bien. Entonces, a continuación, agreguemos estas líneas que
están debajo de las setas, así que solemos partir de aquí. Son largas, lindas líneas. Y como ves no son
rectos ni un poco la qua. Y eso es bueno. Y nuevamente, si necesitas publicar el video
y tomarte tu tiempo. lo puedes hacer
totalmente. Muy gentil. Y ahora tenemos que
hasta el borde. Así como esto. Fácil. Ahora, vamos a dar
la vuelta
a las manchas blancas para dejar un poco de sombra. Y luego vamos a delinear
el sombrero. Sólo un poco. A continuación, y, este gato no es lo suficientemente
largo para que sea un. necesito un más largo. Y necesitamos algunas líneas en él
para simplemente mostrar ptgies Ahora para este hongo, deberíamos agregar algo de textura en un sombrero porque
no tiene mancha. Entonces no puede ser como plano plano. Entonces agregando un poco de líneas
cortas y largas en un sombrero y también curvándolo en un fondo
aquí repetidamente forma Así. Seta pequeña. Esto es bueno. Y ahora, agreguemos algunas
líneas en la parte inferior. Champiñón. Me sale un poco de
sombra de la seta grande. Entonces, aquí tiene algunas manchas oscuras. Ahora, agreguemos algunos en
esta hoja de Bing o Bing gross. Sólo un largo, un largo
mes. Seres. Y lleguemos a esta
sucursal con Beris. L et's ponen algunos
puntos en el puente y nos movemos con algunas líneas
interrumpidas un poco, para mostrar lo seco que está. A continuación, para las bayas, solo
haremos varilla. Sólo un poquito en cada uno. Sólo repitiendo de nuevo
su forma. Y unas líneas largas
en la manga. Probablemente estaremos agregando un poco más de grafito a cada
elemento después de la acuarela. Pero por ahora, esto es bueno, y entremos en el
color que agrega a nuestra ilustración. No.
6. Cómo agregar color: Así que ahora podemos meternos en la coloración, y voy a estar agregando
ocur amarillo a cada color Así que lo mantenemos
armonioso y cálido. Entonces primero, tomemos ocre
amarillo y mezclarlo con
un poquito de púrpura Y conseguimos este color de hongo. Para este estilo de ilustración, usaremos tonalidades de
acuarela muy diluidas porque no queremos
perder todo el trabajo de grafito. Entonces estoy empezando por agregar
este color de hongo diluido. Yo lo llamo neutro
de ocre amarillo, y violeta al fondo De la seta. Y luego eso agrega un mo incómodo para que
sea un poco diferente. Pero algunos aquí en un tallo. Puede tomar un poco de agua. Y el pequeño s. así. Entonces del mismo color, voy a colorear seta. A continuación, hagamos un poco ocre
amarillo con escarlata,
***, lo que tengas, y empezaremos a
colorear el hongo, solo dejando las Puedes usar un pincel pequeño
o mediano. Estoy tratando de usar
solo pincel mediano, pero también puedo cambiar tu cepillo
pequeño. Y de nuevo, está muy engañado. Muy gentil. Y luego llevando agregando lavados
Amarillos y S, tiene diferentes tonalidades en ella. Y en la parte inferior,
agreguemos un poco más de rojo. Entonces es un poco
d. Solo asegúrate la parte anterior sea d porque de
lo contrario se sangraría. Por eso es
mejor empezar desde arriba si hiciste eso en el como yo lo hice. Así. A continuación, tomemos el mismo color. Tal vez un poco de der, tal vez un poco más amarillo. Para hacerlo más oscuro,
agreguemos una gota de violeta. Es Vamos a agregar en rojo. Agrega de nuevo el per amarillo. Podemos colorear esto.
Vamos a agregar más rojo. Y necesitamos
diluirlo más para que aún
podamos ver las
líneas que hicimos antes. Así. Bonito. Entonces para el pelaje. Tomemos un poco de
andador amarillo de nuevo y verde. Y agrega ale un poco
de color, un poco. Quiero hacerlo más de agua. Sólo el toque de color. I. Y digamos un
poco más verde. Y ahora podemos colorear
todo este verde a vidas. Digamos éste. Éste. A Y escojamos uno más. Digamos esto
más. A mí me gusta esto. Muy, muy saludado
w. esta s licencia, quiero usar este rojo parduzco Solo asegúrate de que
este sleaf esté seco. Y le puedo poner una gota
de amarillo. Mx algunos un ocre amarillo
con un poco de este pardusco para dejar y s gros mayormente ocre amarillo
para M agua. Necesito un cepillo más pequeño para estas pequeñas ramas
y bayas de plumón. Solo tómate tu tiempo y
pasa el video si lo necesitas. Oh , así. Ahora, vivamos, y vamos a estar agregando algunas sombras
con jardines de agua.
7. Adición de sombras en acuarela: Ahora cuando la mayoría de
las áreas estén bastante secas, agregaremos un poco
más de sombras con acuarela antes de
volver a cambiar al grafito. Bajo estas manchas blancas, solo
estoy tomando
el mismo color y agregando pequeñas líneas
debajo de cada una de ellas. Yo un caballito. Me quitaré un poco
con un cepillo limpio. Envía un poco de agua de mayo aquí. A continuación, mientras estamos
trabajando este color, agreguemos algo de sombra
a esta choza de hongos. Y agradable lavar mi cepillo y
solo hacer este borde más suave. A continuación, tomemos este hongo y agreguemos un poco de sombra aquí. Y se puede ver como al instante
esta fuste está estallando. M. Y luego la defraudó
aquí y debajo de la falda. No demasiado, sólo un poco. Entonces alrededor de las hojas.
Que algunos de aquí. Lo que decimos cuando tallo. Y eso decía algunas
sombras en las hojas. En la parte inferior. Botón O. Sólo unos pocos puntos. Y a la derecha. Un poco en la licencia. No demasiado. Aquí. Qué trasero. Y un poquito en nuestro fuerte. Ahora tenemos que volver a
dejarlo seco, y mientras tanto, podemos
afilar nuestros lápices.
8. Añadir detalles finales: Y ahora llegué a mi parte
muy favorita, sumando las últimas líneas. Entonces esto es sobre todo
como parte intuitiva. Siempre que te sientas, solo agrega algunas líneas diminutas aquí y
allá para agregar más precisión. Solo asegúrate de que tus
lápices estén muy afilados. Así que solo estoy delineando
un poquito. No haciendo toda la línea. Solo estoy agregando un poquito aquí. Daly realmente, como los puntos. Continuar líneas diminutas. Un poco más de sombra
sobre el blanco. Entonces no son completamente
blancos grises y blancos. Un grafito.
Mostraremos más volumen. S Así. L e's veo un poco de blanco aquí, así que vamos a cubrirlo con grafito. Y mostrar algunas más
de estas líneas en. Entonces hay que ser bastante
precisos en esta alguna etapa porque en su mayoría no se puede
borrar lo que hiciste. Así que tómate tu tiempo. A veces me toma un día terminar una ilustración
poco
a poco y simplemente
hacer algunas líneas y alejarme y volver a
mirarla. Y lo mismo aquí puedes agregar más spots y líneas
y tipo de texturas. Déjame ver cómo se está
transformando en una ilustración más pulida. Trate de no exagerar. A ver, aquí me estoy poniendo
muy oscuro. Así que vamos hasta estoy diciendo que no
deberíamos, no hay nada, pero eso hace un poco demasiado. Y si sientes que
las líneas están llegando a, mo es probable que afilar tu
lápiz o cambiar a sharp Todo bien. P aquí. L et's agregan un poco
más de precisión en. Y nuevamente, puede ir tan preciso como se detalla como quieras. Sólo puedes seguir adelante. Entonces, cualquiera que sea la sombra que
mezclaste con el color del agua, yo leyendo solo algunas
manchas con pintura Ahora es el momento de
agregar más precisión, más des, más texturas. Y lo más importante,
seguimos siguiendo a
toda esta rama Entonces ahora es el momento de
agregar algunos puntos y líneas y mostrar la textura que
tiene unas bastante secas, así que
me parece muy relajante trabajar en los detalles. Decidí pintar los
ranchos para que fuera más aire. Nosotros. Y ese tipo de decisión suele ser
muy espontánea. Y yo estaba como, Oh. ¿Por qué no? Creo que se ve bien y lo
hizo un poco más oscuro aquí. Así, pero creo
que ahí es donde quiero parar porque quiero
seguir siendo acogedor y gentil,
y estoy bastante feliz resultado,
y espero que tú también lo estés.
9. ¡Gracias!: Muchas gracias por
acompañarme en esta clase. Si te gusta la clase,
por favor deja una reseña y aplod el proyecto a la
sección de proyecto de la clase Y si estás compartiendo
tu obra de arte en Instagram, por favor llévame, para que pueda ver. Voy a ver mi próxima clase. Adiós.
Irina Trzaskos, Watercolor Artist & Illustrator
