Transcripciones
1. ¡Bienvenida y descripción del curso!: Hola a todos. Mi
nombre es Pakatip soy artista botánico
e instructora especializada en la creación de pinturas botánicas
realistas Disfruto particularmente representando flores y plantas tropicales
locales. Mi trabajo ha sido exhibido
internacionalmente, y recientemente, fui honrado con un
premio en Botanical Art worldwide 2025 en Singapur. También expuse en la exposición
Plante 2025 con la Society of
Botanical Artists UK en el Mall Galleries de Londres. He enseñado pintura
botánica a muchos estudiantes de
todo el mundo con diversos
orígenes y estilos. En este curso de
pintura de loto a lápiz acuarela para principiantes, aprenderás paso a paso
a pintar la hermosa
flor de loto usando técnicas simples accesibles de lápiz de acuarela Empezaremos poco a poco, centrándonos en pintar un
solo pétalo de loto. Esta es la manera perfecta de
desarrollar tus habilidades en el bosquejo. A medida que avanzamos, pintaremos pétalos
superpuestos para
construir profundidad, y más tarde, aprenderás a pintar la flor de loto completa
desde diferentes puntos de vista, incluyendo la
hermosa vaina de semillas, tallo y las hojas de loto. Paso a paso,
ganarás la confianza y las técnicas para completar una composición de loto
completa. Puedes usar mi plantilla de
loto descargable como guía o crear tu
propia composición original Paso a paso, te
guiaré a través un proceso calmante y agradable mientras damos vida
a las flores de loto en papel Estoy realmente encantada de ser parte
de este viaje contigo. Exploremos y disfrutemos cada paso juntos a
medida que comenzamos a crear hermosas pinturas de loto.
2. Explorar inspiraciones de las escenas de Loto: Hablemos del loto, nuestro tema para este curso. El loto no sólo es
botánicamente interesante, sino que también tiene un profundo
significado en las
tradiciones artísticas y espirituales de muchas culturas Durante mucho tiempo ha simbolizado la pureza, la transformación
y la iluminación Esto se debe en gran parte a su patrón
de crecimiento, eleva de agua fangosa y florece hasta convertirse en una flor limpia y
radiante Su capacidad de mantenerse intacta
por la suciedad de la que emerge la convierte en un fuerte símbolo de resiliencia
y paz interior Desde un punto de vista artístico, el loto ofrece
un valioso estudio en forma, color y luz. Los pétalos van desde cogollos
bien cerrados hasta flores
completamente abiertas con suaves gradientes desde rosas y
blancos
pálidos hasta bordes carmesí
profundos También puedes notar imperfecciones o variaciones de
color que muestran el paso del tiempo
y el envejecimiento natural, detalles que agregan expresión
y realismo a tu pintura Cada escenario nos brinda diferentes oportunidades compositivas
y tonales En este curso,
veremos las flores de loto en diferentes contextos desde
recién cortadas del mercado, dispuestas para ofrendas diarias o creciendo en estanques
y humedales El objetivo no es solo copiar
la apariencia de la flor, sino comprender su
carácter y expresarlo a través de nuestras
capas de pinceladas y mezcla de colores Espero que veas ahora el
loto no solo como una flor, sino como un símbolo de
esperanza y renovación. Demos vida al loto en nuestro papel de acuarela y creemos juntos algo verdaderamente
hermoso.
3. Materiales de arte: En este video, te
estaré presentando
los suministros de arte esenciales que
necesitarás para crear
nuestra pintura de loto. Primero, son lápices de acuarela. Yo uso el juego de lápices de
acuarela Derwent, que contiene 72 colores. Ahora, no voy a usar todos
los lápices en esta clase. Sólo estaremos trabajando con los tonos loto
del grupo rosa, así
como algunos
verdes y marrones El conjunto de 72 piezas es
bastante extenso, y aunque sin duda puedes usar un conjunto más pequeño de
otra marca, recomendaría elegir
uno donde cada lápiz esté claramente etiquetado
con su nombre de color y número en el barril. Es más fácil para los principiantes a la
hora de seleccionar colores. Para mí, prefiero un conjunto
más grande porque también
lo guardo para
pintar otros temas. Siguiente es el papel de acuarela. Yo uso Canson Moulin Du Roy, prensa caliente de
300 GSM El tamaño que tengo es de 30.5
por 45.5 centímetros. Puedes usar cualquier otra marca, pero asegúrate de que tu papel sea prensa caliente de algodón de
300 GSM, ya que este tipo muestra
bellamente las venas y trazos de la flor de loto que
estaremos pintando Normalmente corto el papel
en mitades o cuartos cuando estoy haciendo pequeños
muestreos o practico piezas. Pero para una obra completa,
prefiero usar la hoja completa. A continuación, están las herramientas. Primero, siempre guardo un
trozo de papel para probar colores antes de
pintar sobre el papel real. A continuación está el
papel grafito para transferir la imagen de referencia
que adjunté para ti al papel de acuarela, que el papel no se arruine. Este papel de grafito es borrable y se puede
reutilizar varias veces Además, utilizo
papel de calco para trazar las pinturas pequeñas
cuando quiero crear y probar la composición
de la pintura final. I otras herramientas incluyen un lápiz dos B para
bosquejar el contorno Para pinceles de pintura,
utilizo la marca Marie, talla número tres, para aplicar arandelas
generales y trazos
más grandes. Para los detalles más finos, utilizo un pincel de sable
sintético de acuarela renacentista número cero para pintar detalles delicados como vetas e imperfecciones A continuación se presenta una goma de borrar para corregir cualquier
marca de lápiz después del trazado También tengo un tazón pequeño de agua
limpia y paños de
cocina para limpiar mis cepillos. Para mantener los lápices afilados, utilizo un cortador para afilar lápices de
acuarela para
lograr una punta ultra fina, lo cual es importante para
dibujar venas finas y un recipiente para
recolectar virutas de lápiz También guardo un
sacapuntas mecánico para el afilado
rápido tanto de lápices de
grafito como de acuarela Esos son todos los suministros
esenciales que necesitarás para este curso, y espero poder pintar
junto a ti pronto.
4. Detallar los pétalos de loto y la exploración del color: En este video, te voy a llevar
a través una exploración de color y
muestra del pétalo de loto He seleccionado cinco
colores para muestrear, y usaremos
lápices de acuarela para pintar el pétalo Empecemos por
el color más claro, que es el rosa rosa 18 Frote suavemente el
lápiz de acuarela sobre el papel. Después toma una brocha de
tamaño mediano, humedece ligeramente y
úsala para disolver suavemente
el pigmento A continuación, sumerja el cepillo en agua e hinche
suavemente para limpiarlo. A continuación, anotaré
el nombre del color. El segundo color es un tono
ligeramente más oscuro, que es Rose Mader Leg 21 Aplícalo al papel
de la misma manera. Mézclalo con agua
y escribe el nombre. El tercer color es Magenta 22, que es un tono rosado
púrpura más profundo Este tiene un ligero tono púrpura, similar al
área más oscura del pétalo de loto. A continuación, si miras de cerca, notarás un tinte amarillento
pálido cerca de la base del pétalo, que se mezcla sutilmente
con un toque de verde
apagado justo en Para eso, he
elegido amarillo pajizo. Aplícalo sobre el papel, luego
disuelva suavemente con agua. El color final es May Green 48, que es un verde suave,
ligeramente opaco. Muéstralo en el papel y
mézclalo con agua
igual que los demás. Eso es todo para nuestro estudio de
exploración del color del pétalo de loto. A continuación, te mostraré cómo
dibujar la forma del pétalo. Comenzaré por
dibujar ligeramente la línea central, luego dibujaré la
forma del contorno del pétalo. Dibuja una forma circular en la
parte inferior de la línea central. El ancho de este
círculo debe ser aproximadamente el mismo que el ancho
del pétalo de loto. A continuación, agrega la punta
del pétalo dibujando una línea orgánica curvilínea que
se eleva suavemente desde el círculo Una vez que estés satisfecho
con el contorno, toma tu borrador y
limpia las líneas de lápiz no utilizadas A continuación, voy a aplicar el color base. Comenzaré con el
tono más claro, que es rosa rosa. Rellene suavemente la forma usando trazos
limpios hacia arriba y hacia abajo y manténgala un poco más oscura
hacia la parte superior. Agrega un sutil gradiente cerca
del fondo usando
amarillo pajizo y un toque de verde
apagado en la
base misma del pétalo Ahora voy a usar una brocha
de tamaño mediano. Lo sumerjo en agua
y mezclaré suavemente el área para ablandar y
unificar la capa base Después de eso,
usaré un tono más oscuro, que es magenta para definir las venas y profundizar el
contorno del pétalo Concentrado en la parte superior
y a lo largo del borde exterior. Entonces dibujaré las venas suavemente, dejaré que se curven de forma natural
para seguir la forma del pétalo. Luego mezcla esta
capa con agua. A Una vez que la primera capa esté ligeramente seca, agregaré más vetas usando un lápiz de acuarela afilado en magenta para hacerlas más
claras y definidas A Entonces usaré un cepillo pequeño con punta y me mezclaré
suavemente a lo largo de las venas Mantenga visible la textura de los trazos de
lápiz para que no se vuelva demasiado
suave o demasiado mezclada. A continuación, seguiré sombreando construyendo volumen en medio
del pétalo usando rosa rosa Y poco a poco
intensificando el tono. También profundizaré los bordes exteriores y agregaré venas más definidas En esta etapa, el
pétalo comenzará a tomar una forma más
tridimensional. A Luego agregaré un toque de verde en la
punta del pétalo para crear más profundidad y otra pequeña
cantidad de verde en la base. Agrega un poco de amarillo. Luego mezcla esta capa
a fondo con agua. A Siguiente, usaré el
lago Rose Madder para introducir un tono rojo más rico en
partes del pétalo I Y mezclarme una vez más con agua. Mezcla esto suavemente con un pincel pequeño para crear
una transición natural. Voy a seguir construyendo las capas gradualmente hasta que el volumen y los detalles
se sientan completos. Para los toques finales, usaré un
lápiz magenta afilado para agregar vetas nítidas Luego difumina ligeramente
alrededor de los bordes. I Por último, usaré un
pincel pequeño para refinar e intensificar las vetas y
agregar los detalles de acabado. Y eso es todo para este estudio a lápiz de acuarela de
pétalos de loto estudio a lápiz de acuarela de
pétalos y exploración de color. En el siguiente video,
dibujaremos toda la
flor de loto juntos.
5. Boceto de capullo de loto: En este video, estaremos dibujando un capullo de loto
para nuestra pintura. He comprado este
hermoso y fresco brote
de loto en el mercado local. Lo he documentado cuidadosamente
filmando y
fotografiándolo para que podamos usar esas imágenes como
referencia para nuestra obra de arte Et comienza dibujando la línea
central del loto. Después haga pequeñas marcas
para indicar la altura y anchura del cogollo tanto en
el lado izquierdo como en el derecho. Luego dibuja una forma circular para que
coincida con el ancho del brote. A continuación, dibuje el
pétalo envuelto en el lado izquierdo. Imagínalo emergiendo
de la base y curvándose suavemente alrededor de
una forma similar a una bola Después dibuja el pétalo del
lado derecho, coincidiendo con la altura que
hemos marcado anteriormente. Pero esta vez, ábrelo ligeramente en el centro para una apariencia
más natural. Ahora, agrega el contorno
del pétalo que está
debajo de los demás. Dibuja una línea hacia abajo desde el
centro para formar el tallo. Usa esto como guía para
agregar el grosor del tallo tanto en el lado
izquierdo como en el derecho. Una vez que la
estructura general esté en su lugar, comience a refinar las líneas. Borre suavemente cualquier
marca de construcción que ya no
necesite y ajuste las curvas para que coincidan mejor con la imagen de
referencia. Voy a hacer la forma de
base redonda un poco más redonda. A Sigue ajustando y perfeccionando el dibujo hasta que estés satisfecho con el resultado Entonces eso está terminado,
y estaremos pintando este capullo
de loto en el siguiente video.
6. Pintura de un capullo de loto: En este video, te
mostraré cómo colorear un capullo de loto usando lápices de
acuarela. Comenzaremos con
la primera capa
usando el tono más claro,
que es el rosa rosa Aplica el color con trazos
limpios y uniformes dentro de
la forma de la yema de loto. Luego disuelva suavemente el pigmento usando un cepillo húmedo
de tamaño mediano. Usa trazos hacia abajo sugerir
suavemente las
venas de los pétalos A continuación, toma un
tono rosado más oscuro, rosa lago más loco, que tiene un tono naranja ligeramente
rosado
y matiza las puntas de los pétalos donde el
color es más profundo mezclaré Luego con agua una vez más. En la base del cogollo,
aplicar amarillo pajizo. Y ligeramente agrega un toque de
mayo verde en la parte inferior, siguiendo la foto de referencia. Luego difumina suavemente
con un cepillo húmedo. Ahora, para agregar volumen, usa magenta para sombrear la parte
superior del brote. Dibuja trazos ligeros para definir venas
más claras en los pétalos. Una mezcla esta capa suavemente. Yo Después de eso, profundizar los tonos de pétalos
con una tonalidad rojiza, rose madder lake y mezclar
una vez más con un Ya casi terminamos. Para agregar más definición, afina tu lápiz magenta y dibuja
cuidadosamente las venas
finales para mayor claridad A Mezcla estos suavemente usando un pincel pequeño con punta para intensificar las líneas
sin perder nitidez Para los toques finales, coloca una suave rosa rosa en la
base para crear más volumen. Después sigue con un lago
más profundo de rosas más locas. Licuar de nuevo con un
pequeño cepillo húmedo. Y eso está terminado. El brote de loto está completo. En el siguiente video,
estaremos pintando el tallo.
7. Cómo doblar la flor de loto: En este video, te
mostraré cómo plegar una verdadera flor de loto usando un método
decorativo tradicional. Comenzaremos con un brote de loto fresco y
sin abrir. Sosténgalo suavemente por el tallo
con el cogollo hacia arriba. Comience con el pétalo más externo, levántelo
con cuidado
lejos del brote Ahora toma un lado
del pétalo y mételo hacia adentro hacia
la base de la flor Entonces haz lo mismo
con el otro lado. La punta del pétalo
debe llegar a un punto formando una forma
triangular limpia. Una vez plegado el primer pétalo, continúe alrededor de la flor
y repita el proceso. Una vez que hayas terminado
la capa exterior, pasa a la siguiente
fila de pétalos debajo. Doblarlos de la misma manera, poco a poco trabajando su
camino hacia el centro. A medida que continúe, la
harina comenzará a abrirse en un patrón bellamente en
capas. El resultado final
es una flor de loto refinada y
plegada, perfecta
para exhibición o arreglo. Empezaremos a
bosquejar el loto plegado en el siguiente video
8. Boceto de un loto con pétalos plegados: Hola a todos. En esta lección, aprenderemos a
bosquejar el contorno, listo para ser pintado para
nuestro loto de pétalos plegados. Conseguí este loto
del mercado local, así que grabé un video y tomé algunas fotos para
usar como referencias. Escogí el ángulo que me gustaba y lo
fotografié antes de comenzar a dibujar Primero, empezaré
por la línea central. Este es el núcleo del loto. Después agrego una
forma plana redonda en el centro, no exactamente un círculo. A continuación, agrego el grosor del tallo a lo largo
de la línea central. Después agrego el pétalo doblado en la parte delantera como si estuviera creciendo
desde la base en el centro. I Entonces agrego más pétalos doblados por dentro. Agrega el pétalo doblado en la parte delantera y
el del otro lado. A Agrega pequeños pétalos en su interior como si estuvieran envolviendo
alrededor de la forma circular. Dentro de ésta hay una vaina de semillas, y los pequeños
pétalos se envuelven y se curvan hacia
el centro interior Usaré una goma de borrar para
quitar las líneas desordenadas
y seguir ajustando Los pétalos pequeños, aunque
ajustados y borrados, deben seguir pareciendo que están creciendo desde la base central Seguiré ajustando y borrando
hasta que esté contento con ello, y se parece más
a la referencia Agrega los pétalos en la parte posterior, los
cuales se curvan
hacia el frente A Entonces comenzaré a limpiar y despejar
las líneas desordenadas en la obra de arte para prepararme para
pintar en el siguiente paso Asegúrate de que esté ordenado antes
de proceder a la coloración. Yo Y eso está terminado. Estaremos pintando este
loto plegado en el siguiente video. Si encuentras
un reto para dibujar, no te preocupes. He incluido un archivo
de plantilla con un borrador de esquema que
puedes rastrear fácilmente. De esta manera, podrás
disfrutar plenamente de la lección y
del proceso de pintura. Te veré en el siguiente paso.
9. Pétalos plegados de loto pintado primera capa: En este video, iniciaremos
el proceso de pintura. Este loto plegado tiene tonos de color
ligeramente diferentes en los pétalos, así que comenzaré
agregando un
rosa nude descolorido llamado melocotón pálido
16 como primera capa, y luego usaré ocre marrón 57 como base en
algunos de los Primero, aplicaré
la capa inicial de color nude y la
mezclaré con agua. Después de eso, agregaré un tono parduzco
al pétalo y mezclaré estos dos colores
para crear un pétalo que parece
ligeramente marchitado Entonces ablandaré y
disuelvo el color. A continuación, pintaré el pétalo rosa usando una primera capa
de rosa rosa. A Luego difumina esta capa usando un pincel de tamaño mediano. Ahora hemos terminado la primera
capa de color base lista para ser estratificada y detallada
más en el siguiente video.
10. Cargar una pintura plegada de Lotus 3 0: En este video,
pintaremos la segunda capa. Empezaré por agregar más
drama a la obra de arte. Puedo ver un toque de amarillo
en algunos de los pétalos, así que voy a aplicar un sutil
amarillo pálido a esas zonas. Después voy a añadir ligeramente
un toque de verde pálido a algunas de las
esquinas dobladas en los pétalos. Voy a mezclar esta segunda
capa usando un pincel fino, asegurándome de preservar
las venas en la superficie. A continuación, usaré un lápiz
rosa afilado para dibujar las venas. Luego intensificaré
ligeramente las venas usando agua para
mezclarlas y profundizarlas. Voy a usar el mismo marrón para sombrear las áreas entre las capas
internas de pétalos. Después agregaré sombras más oscuras a los pétalos plegados para
darles más volumen y profundidad. Voy a seguir refinando las venas y poco a poco voy a ir
acumulando su intensidad. Después de eso, trabajaré en las sombras entre
cada pétalo para mejorar la sensación de profundidad y crear un efecto
tridimensional. También usaré ocre marrón para
agregar vetas a los pétalos que
maduran Entonces mezclaré los otros pétalos para
refinar el aspecto general. Seguiré
construyendo las sombras, profundizando los tonos más oscuros y agregando
detalles más finos a los pétalos Por último, usaré el color
más oscuro Magenta 22 para dibujar las venas más profundas y aplicar las
sombras más oscuras sobre el loto Continuaré refinando
los detalles finos, construyendo la forma, el contraste
y la estructura general. A Verás que las venas siguen
la
forma en que se pliegan los pétalos. Esto ayuda a reforzar
las curvas naturales y la
calidad dimensional de la flor. A Para elegir qué colores pintar, basta con echar un vistazo a
la imagen de referencia que
he proporcionado en
el archivo adjunto. No hace falta que copie
exactamente los colores que estoy usando. Todos vemos los colores de manera
ligeramente diferente, y eso es perfectamente correcto. Solo observa de cerca
y confía en tu ojo. Trate de mezclar usando una variedad de tonos en lugar de pegarse
a un color plano. Esto ayudará a que tu pintura parezca más natural
y menos rígida, igual
que los pétalos de flores reales que están llenos de transiciones
sutiles. Entonces poco a poco agregaré las manchas más oscuras de
la flor y profundizaré las sombras con
un lápiz afilado para
realzar el efecto
tridimensional Ahí lo tenemos. El loto
plegado está completo. Nos vemos en el siguiente video.
11. Loto floreciendo en el estanque dibujado: Hola a todos. En esta lección, hice un pequeño viaje al estanque de
loto cerca de mi casa. Las flores de loto están floreciendo
maravillosamente en este momento, y capturé una fotografía de una flor particularmente encantadora para usar como referencia
para esta pintura Este loto específico
es verdaderamente inspirador. Se puede ver claramente
la hermosa vaina de semillas dentro de la flor roja ligeramente
abierta. Empezaremos
dibujando ligeramente el loto. Primero, dibuja una forma de
círculo áspera. Esto te ayudará a marcar el tamaño del
loto en tu papel. Asegúrate de colocar marcas de
guía para el ancho tanto en los lados
izquierdo como derecho, así
como para la
parte superior de la flor. A continuación, dibuje la línea
central central del loto, junto con el tallo
corriendo hacia abajo. Dentro del centro, dibuje una pequeña forma circular
para la vaina de semilla amarilla. Una vez que eso esté en su lugar, refina la definición de
la vaina de la semilla agregando
más estructura. Después comienza a dibujar
la forma rugosa de los pétalos que rodean
la vaina de la semilla. Ahora, dibuja los pétalos internos que crecen hacia afuera desde la
base del centro. Asegúrate de dibujar el pétalo
frontal con una curva suave ya que
destaca de manera bastante prominente Continúa dibujando
los pétalos laterales que se curvan ligeramente detrás de la vaina central de
la semilla Ten en cuenta, este loto
está empezando a florecer, pero aún no está completamente abierto. Los pétalos exteriores son grandes y curvilíneos mientras que los pétalos laterales
todavía están algo envueltos, apareciendo más pequeños y en capas Al bosquejar los pétalos, simplemente dibuje el contorno exterior
y una curva aproximada al principio No te preocupes por
el detalle todavía. A continuación, agregaremos
los pétalos exteriores. Estos están empezando
a doblarse hacia abajo o ceder ligeramente como si pronto
pudieran caerse. Dibuja los cuatro
pétalos en la parte delantera. A Ahora regresa a la línea central y agrega
grosor al tallo. Pasemos a la vaina de semillas y comencemos a agregar los detalles de
semillas en su interior. Simplemente cuente el número
de puntos visibles en la foto de referencia y dibuje pequeñas formas circulares en
la vaina para representarlos. A continuación, comenzaremos a refinar las curvas y detalles
de cada pétalo. Preste especial atención a cómo cada uno se pliega
y curva de forma natural. Sigue trabajando suavemente, borrando
y refinando según sea necesario, con el objetivo de perfeccionar la
forma a tu gusto. Voy a seguir centrándome en los detalles extremos hasta que el esquema
esté completamente completo. A continuación, refinaré los detalles. Ajustaré las curvas,
ángulos y bordes. Dibujaré cuidadosamente los pequeños pétalos internos y haré ajustes a los pétalos exteriores
más grandes. I Y eso está terminado para nuestro dibujo de esquema. Si encuentras
un reto para dibujar, no te preocupes. He incluido un archivo
de plantilla con un borrador de esquema que
puedes rastrear fácilmente. De esta manera, podrás
disfrutar plenamente de la lección y
del proceso de pintura. Aunque no tengas confianza
con el dibujo a mano alzada. Te veré en el siguiente paso.
12. Loto floreciendo en el estanque: Empecemos nuestra
pintura en este video. Comenzaré
aplicando un suave
rosa melocotón a los pétalos que
apenas empiezan a madurar. Esto dará un sutil toque de envejecimiento en algunos de los pétalos. A continuación, tomaré un color
rosa rosa y lo aplicaré sobre los pétalos
restantes. Después los mezclaré suavemente con el rosa melocotón
inicial. A continuación, usaré un pincel húmedo de tamaño
mediano
para mezclar cuidadosamente esta primera capa para crear una base
lisa de tonos rosados. Ahora bien, si miras de cerca
dentro de la floración, notarás un delicado tinte
amarillento Esto refleja el color de las vainas de semillas amarillas en
el centro de la flor. Para capturar esto, usaré un
lápiz acuarela amarillo pajizo para agregar ese sutil matiz. A continuación, agregaré toques de rosa
rosa en los pétalos internos. Voy a enfatizar en las sombras
más oscuras donde los pétalos se superponen y se
pliegan dentro de la floración. Ahora, voy a mezclar estos dos colores suavemente con agua para crear una transición suave y capturar el sutil tinte amarillo de
los pequeños pétalos internos I A continuación, colorearé completamente vainas de
las semillas usando el color amarillo
pajizo, lo cual es bastante
llamativo en contraste. Voy a intensificar el color
mezclándolo con agua. A Por último, trabajaré en los
pequeños detalles para completar la primera
capa base de nuestro loto floreciendo Y eso está terminado para la capa base de
nuestro loto Blooming Nos vemos en el siguiente video.
13. Loto floreciendo en el estanque de un detalle de pintura: En este video,
vamos a seguir trabajando en la segunda capa
usando lápiz de acuarela, enfocándonos en construir
más detalle y profundidad. Comenzaré añadiendo un tono rosa claro a los pétalos
frontales del loto. Después aplicaré rosa
a los pétalos de atrás. Estos pétalos apenas
empiezan a florecer, por lo que los tonos son
frescos y vibrantes. Ahora trabajaré en
los pétalos frontales para crear una sensación de profundidad, ayudando a que el loto
aparezca más dimensional con pétalos tanto en
primer plano Agrega trazos como venas, siguiendo la
curva natural de cada pétalo, estos trazos
indicarán las venas. Luego los mezclaré con
agua usando un mini cepillo. Conservando cuidadosamente la
estructura de las venas. Sigue mezclando para suavizar los valores tonales mientras
intensifica Continuar acumulando el
volumen y la profundidad gradualmente. A continuación, trabajaré en los
bordes de los pétalos frontales. Entonces me enfocaré en
las puntas de cada pétalo donde se produce naturalmente un
tono rosado más oscuro. A Pasaré
a las áreas sombreadas en la parte interna del brote floreciente Usaré un rosa más profundo
para definir los bordes de cada pétalo ayudando a separar
las formas superpuestas. Enfócate en los pétalos que se
abren alrededor de la vaina de semillas y luego mezcla suavemente con agua
húmeda para enriquecer el tono. Sigue estratificando los
tonos más oscuros para agregar profundidad
a los pétalos A Siguiente, agrega más venas, esta vez usando un tono
ligeramente más oscuro, haciéndolas más claras
y definidas. Dibuja lentamente estos siguiendo la curvatura natural
de los pétalos. A continuación,
vuelva a mezclar suavemente usando el mini cepillo. Enfatiza los pétalos frontales y agrega sombras alrededor de
la base de cada pétalo para dar la apariencia de una forma de loto
tridimensional redondeada. A Ahora voy a empezar a añadir un
tono marrón amarillento a la capa más baja pétalos
de apertura los cuales
están empezando a madurar Me
mezclaré suavemente con agua Mientras espero a que
estas áreas se sequen, trabajaré en los pétalos de atrás. I Entonces agregaré venas
más definidas
a estos pétalos e intensificaré los valores rosados usando agua para
resaltar el color. Usa Rose Madder para
enfatizar las puntas de cada pétalo y las líneas de
sombra entre ellos, para que los pétalos aparezcan
separados pero en capas. Me enfoco en la nitidez y claridad de
las vetas en la parte delantera Trabaja con todo detalle para mejorar el efecto tridimensional y definir
claramente la estructura de la
vena. A Agrega más ocre marrón a los pétalos que maduran
y a cualquier mancha Seguiré
construyendo las sombras, profundizando los tonos más oscuros y agregando
detalles más finos a los pétalos Así es como
construimos detalle y volumen. Completemos toda la
pintura en el siguiente video.
14. Bocetos de vainas de semillas: En este video, dibujemos la vaina de semillas de loto a partir de una foto de
referencia que tomé. Primero, haga una marca
del ancho y la altura
aproximadamente en el papel. Después dibuja la
línea central de la vaina. Se fija en un
ángulo más diagonal que el tallo. A continuación, dibuja la línea central
de la parte superior de la vaina. Luego dibuja una forma ovalada aproximadamente como guía para
la parte superior de la vaina. Esta forma ovalada se ve desde
una ligera perspectiva. Ahora dibuja una
forma de copa triangular para la copa de vaina. Agrega la conexión
al vástago y luego agrega grosor a la línea
central del tallo. Agrega las líneas curvas y desiguales
a la forma de copa de vaina. Luego dibuja algunas líneas dentadas
naturales a lo largo de la forma ovalada para
que se sienta más orgánica A continuación, borre las líneas
de medición no utilizadas. Ajuste y corrija las líneas de
dibujo según sea necesario. A Luego agrega los estambres en la base de la vaina de semillas Quiero ajustar un poco más el ángulo
del tallo. Voy a hacer que se
incline un poco más. Borre suavemente cualquier línea de lápiz
que ya no sea necesaria. Y continuar refinando las líneas hasta que se asemejen
lo más posible a la referencia. Ahora comencemos a
dibujar las semillas. Dibuja una forma ovalada guía y coloca las semillas
a lo largo de esa línea. Las semillas son ovaladas, no circulares porque las estamos
viendo en perspectiva. Coloca las semillas en un patrón
alterno igual que en la imagen de
referencia. Yo y limpiar las líneas. Borra, ajusta y
arregla el dibujo hasta que se vea
hermoso y justo. Ahora estamos listos para pasar a colorear en el siguiente video.
15. Pintura de vainas de semillas primera capa: En este video, comencemos a
pintar la primera capa de la vaina de semillas de loto
usando lápices de acuarela. Empezaremos
aplicando amarillo pajizo. Si miras de cerca el borde de la
parte superior de la vaina de la semilla, notarás un
sutil tono amarillo. También hay un
tinte amarillo claro alrededor del área de la taza. A continuación, voy a agregar color verde
claro. Borraré suavemente
algunas líneas de lápiz que son un poco demasiado oscuras. Ahora, usando una brocha húmeda de
tamaño mediano, voy a mezclar los colores y fusionar el amarillo
y el verde juntos Un Pat suavemente con tu cepillo hasta que esté
agradable y suave. Después volveré al
amarillo pajizo para colorear la
punta del estambre A continuación, usaré color ocre marrón para la capa base del tallo El tallo se parece un
poco a barro seco, así que estamos usando este
tono terroso para representar eso Por último, mezclaré todo
a la ligera con agua. Esto completa la primera
capa de nuestra vaina de semillas de loto. Et's pinta los
detalles refinados en el siguiente video.
16. Acabado de la vaina de semillas: En este video, terminemos los detalles de la vaina de semillas de
loto. Comience la segunda capa usando mayo verde alrededor de la
parte superior y la copa. Toca ligeramente la punta
del lápiz de acuarela para
agregar color a la zona superior. Evite sombrearlo
demasiado oscuro o plano. Luego mézclalo con agua
usando una brocha de tamaño mediano. I Siguiente, usar amarillo pajizo para
trabajar en los estambres. Agrega el umber crudo para oscurecer el tallo y la parte de conexión entre la vaina y el Utilizo la punta del lápiz de acuarela para sombrear ligeramente la base donde se conecta
la vaina de loto. Notarás sombras sutiles
proyectadas por los estambres. Usa trazos controlados finos para definirlos y separarlos
en líneas individuales. El valor más ligero debe estar
alrededor de la base del tallo, mientras que el valor más oscuro
debe estar en el Esto ayuda a crear
una forma redondeada. Mezclar con agua. Agrega más verde alrededor de la
parte superior de la vaina. Usa trazos cortos
para crear textura. Luego use verde oliva para
sombrear alrededor del
contorno de cada semilla. La sombra cae mayormente en
el lado izquierdo de cada semilla. Difundo Difundo el área general usando un mini cepillo. Ahora usa el umber crudo, seguido del bronce para pintar
las puntas oscuras de cada semilla A Luego afinar el pelo del estambre. Licuar suavemente con
el mini Pincel. Usa el verde cedro para obtener el tono verde
más oscuro a lo largo del borde de la copa y para pintar las sombras
texturizadas irregulares Licuar de nuevo con agua. Profundizo Profundizo la sombra en el tallo Agrega manchas al tallo
para un aspecto más natural. Y comenzar a refinar las áreas
más detalladas, especialmente alrededor de los estambres. Después de eso, vuelve a visitar la parte
superior de la copa. Puede parecer demasiado
blanco en esta etapa, así que agrega más valor para equilibrarlo. Usa el verde cedro para
agregar el tono oscuro a los bordes de la copa y
crear una textura desigual. Utilizo la punta del lápiz de acuarela para sombrear ligeramente la base donde se conecta
la vaina de loto. Notarás sombras sutiles
proyectadas por los estambres. Usa trazos controlados finos para definirlos y separarlos
en líneas individuales. Luego aplica lejía de cobre para crear las
puntas más oscuras de las semillas Agrega más verde alrededor
de la parte superior de la vaina. Usa trazos cortos
para crear textura. Profundiza la sombra en el lado izquierdo de la copa
y mézclala con agua Finalmente, use verde cedro una vez más para realzar los bordes
más oscuros de la copa Sigue refinando y ajustando los detalles hasta que la
pintura se sienta completa. Ahora nuestra
vaina de semillas de loto está completa. Nos vemos en el siguiente video. A
17. Dibuja el contorno: En este video, vamos a rastrear la
pintura de loto que ya
hicimos para que podamos comenzar a organizar la composición en
nuestro papel de acuarela. Aquí tengo una hoja de papel de calco A
cuatro, y la voy a cortar por la mitad. Simplemente dóblelo cuidadosamente,
aplana el pliegue y luego corte a lo largo
del pliegue con un cortador Entonces ahora tenemos un trozo
de papel de calco cinco, que es más fácil de manejar. Coloque el papel de calco
sobre la pintura y comience a trazar con
un lápiz de dibujo. Asegúrate de que no se mueva. Puedes sujetarlo con los
dedos o usar un
poco de cinta si es necesario. Comience con las
formas más grandes y luego vuelva a
recoger los detalles más finos Y y Y Una vez que termine de trazar
el loto floreciendo, pase a la vaina de la semilla Dibuje primero en el contorno grande, luego trabaje en los detalles
de las semillas en su interior. Después termina con
los pelos de estambre alrededor del fondo de la copa Trabaja lentamente en los detalles
finos y verifica de vez en cuando para ver si
te has perdido alguna línea. A Por último, trazaremos el brote de loto usando otro trozo
de papel de calco. De nuevo, colóquelo en la parte superior, traza las líneas exteriores cuidadosamente y recoge cualquier detalle clave. A Así que ahora
tenemos las tres etapas
del loto, la floración, la vaina de la semilla y el brote completamente
trazados y listos para acomodarse en nuestra
composición final en el siguiente paso
18. Exploración de la composición: técnica básica: En este video,
te mostraré cómo organizar una composición usando los
contornos de loto que
dibujamos previamente en papel de calco. Comenzaremos con
una hoja de papel
de acuarela tamaño A cuatro . Primero, marque aproximadamente 3
centímetros de los bordes superior, inferior, izquierdo y derecho. Esto servirá como marco
invisible para ayudarnos a asegurar que ninguna parte de la pintura se
corte en los bordes. A continuación, colocaré los contornos de la yema de loto y la flor de loto
para explorar la composición. Intenta colocar tus contornos trazados en el papel y experimenta
volteándolos o inclinándolos en diferentes direcciones para explorar la composición que más te gusta Después agregaré la vaina de semillas de
loto. Como viste en el
video anterior del estanque de loto,
colocaré el brote más alto y la vaina de semillas más abajo para
reflejar una escena natural. Asegúrate de que ninguno de los contornos cruce las marcas
que hicimos para el marco. Ahora, intentaré voltear el contorno
trazado para cambiar la dirección de la vaina de la semilla y ver si me gusta Intenta colocar tus contornos trazados en el papel y experimenta
volteándolos o inclinándolos en diferentes direcciones para explorar la composición que más te gusta Si se ve bien,
asegúrese de que los bordes superior e izquierdo no vayan
más allá del marco marcado. Una vez que la composición se ve
equilibrada, podemos seguir adelante. A continuación, usaré pequeños trozos de cinta
adhesiva para fijar el papel
trazado en Para reducir la adherencia,
primero presiona la cinta sobre la mesa antes de aplicarla Luego pegue con cinta adhesiva el borde superior de ambos papeles de calco
a la superficie. Después colocaré una hoja de papel
grafito debajo
del papel trazado Encima de eso, agregaré una
nueva hoja de papel de calco y dibujaré en esta capa superior para preservar el contorno
original. Et empieza a trazar el brote. Traza solo el brote por
ahora, no el tallo, ya que luego ajustaré el tallo para que se adapte
mejor a la composición
general. I Siguiente, trazar la vaina de la semilla lentamente. Comience con la forma exterior
grande. Después agrega los detalles
como las semillas y el estambre. Haz solo marcas ligeras para
el tallo en esta etapa, lo
completaremos más tarde. Ahora voy a trabajar en la composición del
tallo. Primero, dibuje la
línea central para el tallo del brote, luego para el tallo de la vaina de la semilla. Una vez que estén en su lugar, agregue grosor a cada tallo dibujando líneas a cada lado, asegurándose de que ambos tallos se vean equilibrados dentro de
la composición. A continuación, borre las líneas no utilizadas. Como quiero que la vaina semillera
aparezca en primer plano, ordenaré su contorno
para hacerla más definida A Luego borre
cuidadosamente las marcas de guía que hicimos, las que indican dónde no
debemos dibujar más allá. Asegúrate de borrarlos limpiamente. Y eso completa nuestra exploración de
composición en papel de acuarela A four. Puedes seguir adelante y pintar
usando este contorno.
Pakatip Dejaturat, Painter / Designer / Maker
