Transcripciones
1. IMG 2223: monzón es un momento tan hermoso cuando la naturaleza lava la suciedad de todos los lugares y hace
todo puro en tiempos de paz, la tierra se llena de hermosa
manta de hierba verde. Hay abundancia de agua y alimento para todos los seres vivos. En esta clase,
captemos la belleza de un día tan lluvioso
como se observa desde una ventana de cristal y con un arco iris y gotas de lluvia
y todas las cosas. Monzón. Hola amigos. Me estoy amando mientras y artista afincado fuera de la India, acuarela es un medio hermoso
e impredecible. Y me encanta compartir todos mis aprendizajes a través estas
clases de Skillshare mías. Voy por el nombre de los pequeños
tesoros de la vida en Instagram. En esta clase,
aprenderemos a pintar este hermoso telón de fondo nebuloso con montañas y
arco iris y camino. Aprenderemos a crear este efecto nebuloso utilizando la técnica
wet on wet. También aprenderemos a crear gotas de
agua
que se triplican en la superficie del vidrio y les agregan las
luces. Veremos todos
los colores que se requieren para crear
esta pintura. Así que vamos a sumergirnos en la
clase y aprender a pintar este hermoso paisaje de
día lluvioso y disfrutar de las riendas con una taza caliente de té o café y ponerse acogedor. Nos vemos en la siguiente sección.
2. Materiales de arte: Bienvenido de nuevo. Entonces veamos
los suministros de arte que necesitaremos para
crear este proyecto. Entonces me llevo aquí mi papel de
acuarela Arches. Por lo que este es un artista
calidad acuarela gente. Puedes ir con otras
marcas que tengas como Canson o Saunders, Waterford, o cualquier
papel de acuarela que tengas. Pero asegúrate de que sea 300
GSM y un 100% algodón. Voy a pegar este papel en este cartón con
una cinta adhesiva. Para los pinceles de acuarela, estaré usando estos
tres pinceles, principalmente. Este es un cepillo grande para mopa el cual usaré
para mojar el papel. Este es un pincel redondo tamaño
ocho, y estoy usando
pincel redondo tamaño cuatro para dar los detalles. La próxima semana requeriremos
una goma de borrar y un lápiz. Practicar el boceto. Requeriremos un frasco de
vidrio de agua. Y lo más importante,
requeriremos algunas pinturas de acuarela. Entonces estoy usando este set de
aquí con mis pinturas de acuarela, en su mayoría de Daniel Smith
y Winsor y Newton. Por lo que estaré mostrando
todos los colores que necesitaremos en
la siguiente sección. También necesitaremos un
palet para mezclar los colores. Opcionalmente, podemos
usar una botella de spray para mojar las pinturas y el papel. También necesitaremos
algo de papel tisú o estoy usando este video de viaje de
cocina. Entonces eso es todo por esto aplica. Nos vemos en la siguiente sección.
3. Muestras de color: Bienvenido de nuevo. Ahora, veamos rápidamente los colores que
necesitaremos para este proyecto. Por lo que el primer color
es el gris de Payne. Este es un color muy bonito
y versátil. Estaremos usando este
payne's gris e índigo para pintar nuestros hermosos monzones
moody chi. A continuación estaremos
usando algo de índigo. A continuación, tomaremos color marrón. Entonces aquí estoy usando
cuando **** marrón, puedes tomar cualquier
color marrón oscuro como sienna cruda, umber
quemado, o Escipión. A continuación tomaremos un poco de color ocre
amarillo. Entonces esto se usa para
la carretera y da una
sensación de país hermoso cuando
lo usamos en la carretera. A continuación, estoy tomando un poco de savia verde. Estoy usando todas estas
pinturas de Daniel Smith. Puede usar cualquier color de marca
que esté disponible con usted. La próxima vez, swatching verde
submarino. Entonces este es uno de
mis colores favoritos. Me encanta este hermoso, verde
terroso. Si no tienes esto, puedes hacer un poco de
marrón a tu savia verde y obtener este tono
terroso de verde. Aparte de estos,
también puedes usar siena quemada. He usado muy poco siena
quemada para el camino, pero es opcional. A continuación veremos los colores
requeridos para el arco iris. Entonces el primero es rojo. Por lo que puedes usar cualquier rojo
que esté disponible
contigo la próxima vez usando naranja. Por lo que estaremos cubriendo la paleta de colores
web cure. Por lo que será violeta, índigo, azul, verde, amarillo,
naranja, y rojo. Por lo que estos siete colores los
estaremos utilizando para el arco iris, puedes saltarte cualquier color
si no lo tienes. El arcoíris seguirá luciendo
muy bonito. Para el amarillo. He usado amarillo cadmio. El azul es azul
ultramarino francés, y violeta es, es
el morado imperial. Para que puedas usar los colores
disponibles contigo. Solo estoy usando
un poco de gouache blanco para crear los reflejos. Entonces eso es lo que
he cambiado aquí. Entonces eso es todo por los colores que necesitaremos
para este proyecto. Así que nos vemos en la siguiente sección.
4. diseño de miniatura: Ahora vamos a crear una miniatura
de nuestro proyecto de clase, que nos ayudará a entender mejor
el diseño. Entonces esta es una orientación
paisajística del papel que he tomado. Entonces estoy dibujando este
rectángulo aquí. Y alrededor de 1 tercio
desde abajo, estoy creando esta línea de horizonte. La próxima vez añadiendo algunas montañas. Entonces estas son las montañas
lejanas. Estoy agregando un bot en el
centro de la página. Por lo que esto dirigirá el movimiento de los ojos desde el camino
hacia la montaña. La próxima vez añadiendo un arco iris. Entonces esta es una escena
monzónica que estamos creando. Entonces es por eso que estoy agregando un precioso arco iris
para nuestro paisaje. Y tendremos mucha
hierba en primer plano. Y además añadiremos algunos árboles
frente a la montaña. Entonces este es el boceto básico
o pauta que
vamos a seguir en
nuestro proyecto de clase. A continuación, veremos cómo agregar
los elementos para el auto. Entonces solo estoy tratando de agregar
algunos medidores reales rojos. Entonces esta es la mitad de la ventana desde la
que estamos viendo
la escena. Entonces es por eso que he
creado revisión de media lectura. Y solo estoy creando
algunos contornos para representar el
entorno del auto. Para que puedas observar diferentes
vehículos y puedas idear tu propio diseño para
representar el vehículo. Incluso puedes agregar algunos limpiaparabrisas. Incluso puedes usar una medida de vista
lateral. Por lo que hay infinitas
posibilidades. Por lo que te he añadido un
limpiaparabrisas. Incluso puedes crear toda
la pantalla
del auto con la
parte delantera teniendo que limpiaparabrisas. Puedes probar diferentes opciones. Incluso puedes crear la
escena en la vista posterior del auto o en la vista lateral. O podría ser cualquier
otra superficie de vidrio. Entonces eso es todo por la miniatura
y las opciones de diseño. Nos vemos en la siguiente sección.
5. Pintar un paisaje de fondo: Bienvenido de nuevo. Por lo que aquí
he asegurado mis Arches, gente de
acuarela en esta pizarra. Entonces este latido del corazón es la parte posterior del bloc de papel de acuarela
que había comprado. Y tengo que ir a
este papel usando una cinta adhesiva y asegurarme no
haya burbuja de aire entre la cinta y el papel de lo contrario
el agua pueda filtrarse. Ahora estoy recogiendo mi cepillo de trapeador
Princeton. Este es un cepillo grande mob el cual
estoy usando para aplicar agua. Puedes usar cualquier pincel plano
o pincel grande para aplicar agua. Así que asegúrate de que tu papel
esté muy bien mojado. Entonces estoy haciendo este
movimiento horizontal y vertical con el pincel. Por lo que ahora el agua queda muy
bien absorbida en el papel. Esto asegurará que el papel permanezca húmedo durante un
largo periodo de tiempo. Ahora estoy empezando
mi pincel de
terciopelo negro plata tamaño ocho. Y me llevo
un poco de gris de Payne. Por lo que estaremos pintando
las nubes sobre ti. También estoy agregando algo de añil
ya que es un día lluvioso. Queremos mostrar
nubes oscuras en el cielo. Entonces estamos usando el
gris e índigo de Payne para crear o nube oscura
o un cielo oscuro. Por lo que hacia la parte superior del papel, agregaremos más colores oscuros. Entonces estoy aplicando tonos índigo
y oscuros gris
de Payne hacia
la parte superior y los costados. Y a medida que
lleguemos al centro, lo haremos más ligero. Por lo que pueden ver estamos
usando tonos más claros en el centro y estamos
aplicando muy poca pintura. Esto se debe a que la parte
central está cerca del horizonte y eso está más alejado del punto ocular del
espectador. Por lo que el cielo es muy ligero medida que se
aleja de los espectadores. Por lo que ahora pintaremos
las montañas. Por lo que me llevo alguna
Van **** marrón. Puedes tomar cualquier marrón oscuro. Y también le estoy agregando
algo de índigo para crear un tono marrón rico. Solo estoy trazando el contorno de la montaña y aplicando la
pintura en la porción superior. Ahora enjuagaré mi pincel
y recogeré un poco de color verde oscuro. Entonces estoy usando el color
verde submarino por aquí. Entonces este es el
verde submarino y lo
usaré en el
lado inferior de la montaña. Entonces estoy tomando un poco de verde
submarino y mezclándolo con
muy poco marrón. Por el otro lado
de la montaña. Puedes ver estos
diferentes tonos cuando ves conjunto de
cordilleras. Entonces algunas marrones, algunas son grisáceas, otras son de color verde muy oscuro. De color verde claro, para que puedas leer la
sombra de las montañas. Ahora estoy
recogiendo un ocre amarillo y trazaremos el camino. Entonces este es el camino que
vamos a retratar. Y sólo lo estoy rastreando en
el centro de la página. No he hecho ningún
boceto por aquí. Simplemente voy
con mi intuición, pero siéntete libre de
crear un boceto aproximado si no te sientes cómodo en aplicar
directamente los colores. Ahora sin enjuagar mi pincel, estoy recogiendo algo de color verde. Por lo que tiene un color amarillo ocre
así como verde
submarino en mi pincel. Y estoy aplicando este verde
a los lados de la carretera. También estoy recogiendo un poco de verde savia, así que estoy mezclando estos verdes
y aplicando en los costados. Como pueden ver, estoy
creando trazos verticales. Entonces esto representará
la hierba Qué hermoso campo que
tenemos alrededor de la carretera. Nuevamente, recogiendo un poco de verde
submarino y aplicando hacia la
parte inferior de la página. A medida que avanzamos hacia la montaña, estoy aplicando el verde savia. Ahora estoy pintando
algo de siena quemada y aplicando a los
lados de la carretera, también hacia el
final del camino. Por lo que esta porción está más cerca de nosotros. Y aparecerá más oscuro. Ahora estoy recogiendo algo de
Van **** marrón y aplicando una capa más oscura
encima de la siena quemada. Por lo que esto dará un hermoso defecto de profundidad con la luz y
el marrón oscuro. También estoy creando estas líneas
en el centro de la carretera. Se puede ver mi papel
sigue muy bien mojado porque habíamos aplicado
la capa de agua muy bien. Ahora estoy tomando una mezcla de color verde
submarino y marrón. Entonces este es un verde muy oscuro y
terroso que obtenemos. Y estoy creando unos arbustos
o árboles cerca de la montaña. Yo sólo estoy creando Ralph
impresión de árboles. No estoy siendo muy, dándole forma de árbol, pero solo Ralph impresiona porque todo esto aparecerá como un hermoso paisaje sangriento desde la ventana que
vamos a crear. Por lo que sólo añadiendo estas rutas, árboles en el fondo para dar una completitud a
nuestra belleza escénica. Al igual que un papel sigue muy húmedo. No encontrarás mucha demarcación entre la
montaña y los árboles. Entonces solo trata de variar los colores. Pero aunque se esté
mezclando con la montaña, está bien porque es una escena muy nebuloso que la
vamos a crear. Tan monzón, nebuloso visto. Por lo que una vez que esté seco, no será así de prominente. Se va a mezclar. Y eso está completamente bien. Eso sólo se sumará a la
belleza de este cuadro. Ahora estoy recogiendo algo de verde
submarino y reforzaremos un poco los
greens. Así que simplemente pasando por
el césped y creando trazos
verticales para
representar la hierba. No tengo mucha
agua en mi cepillo. Por lo que se puede ver crea un
patrón de cepillo seco
tan encantador de la hierba. Estoy creando algo de hierba
a los lados de la carretera. Ahora son personas tiene menos peso, por lo que no es un estado semi seco. Tomo mi pincel de terciopelo negro
plata talla cuatro, cual tiene una punta puntiaguda muy
bonita. Y estaremos creando
el arco iris con esto. Entonces he cargado el
pincel con el color rojo, que es el primer
color del arco iris. Y sólo estoy trazando esta forma semicircular y dándole una forma un poco
más adecuada. Puedes dibujarlo con un
lápiz si no te sientes cómodo pintándolo
directamente con la pintura. He recogido color
naranja para esta segunda línea en la que
estamos trabajando ahorita. Por lo que el rojo y el naranja casi
se están mezclando. Pero eso está bien
porque en realidad no somos
capaces de distinguir
tanto de un lejano. Entonces solo ve con el flujo y he escogido un
tercer color como amarillo. Los colores se están
mezclando maravillosamente ya que todavía están húmedos y
los estamos aplicando tan cerca. Por lo que esa es una hermosa mezcla
de los colores y podemos ver cómo se mezclan y
crean tonos maravillosos. Para completar nuestro arcoíris
con tus colores. Escojo el cuarto
color como verde. Entonces estoy tomando savia green aquí. No estoy tomando uno muy
concentrado, solo un tono claro de verde savia y colocándolo al lado
del color amarillo. A continuación llevaremos algo de azul. Esto es azul ultramarino francés. Estoy tomando un
tono diluido de este azul. Puedes usar cualquier azul que
esté disponible contigo. A continuación, estoy tomando uno de mis colores favoritos
que es el índigo. Y estoy tomando una mezcla diluida de este color y pintura
además del color azul. Por lo que sólo trata de mantener la
forma semicircular del arco iris. Sé que es un poco difícil, pero nada es imposible
con la práctica, ¿verdad? Así que sólo sigan adelante. Por último pero no menos importante, tomaremos el color violeta. Entonces estoy cavando este
morado imperial o puedes tomar color
violeta y
aplicarlo junto al índigo. Por lo que esto completará
nuestros colores arcoíris. Solo estoy extendiendo algunos de los colores y
mezclándolos un poco. Espero que hayan disfrutado creando
este fondo. Nos vemos en la siguiente sección donde pintaremos
las gotas de lluvia.
6. Añadir las gotas de lluvia: Bienvenido de nuevo. Por lo que ahora nuestro
fondo está completamente seco y tenemos este
hermoso paisaje con poco campo nebuloso a él. Y vamos a añadir las
gotas de lluvia aquí. Entonces para las gotas de lluvia, me estoy tomando un poco de gris de Payne. Entonces me estoy tomando un
concentrado de Payne gris. No lo estoy diluyendo mucho. Y estoy dibujando
algunas formas aleatorias. Entonces mientras estamos viendo esta
hermosa vista panorámica desde la ventana de un automóvil
o un vehículo grande. Entonces por eso estas gotas de lluvia se han acumulado
en el cristal. Para que puedas pintar directamente estas gotas de
lluvia con formas aleatorias. Por lo que pueden ser más pequeños, o una gran gota de lluvia, que está haciendo cosquillas a través de
toda la longitud del vaso. Y asegúrate de agregar esta porción de sombra hacia
el fondo de la gota de lluvia. Por lo que pueden ver estoy agregando un poco de sombra oscura mientras me muevo hacia el final
de la gota de lluvia. Por lo que esto representará la
sombra de la gota de lluvia. Y esto también es muy aleatorio. Por lo que no hay una
forma particular que necesites seguir. Simplemente sigue tu intuición y crea estas
múltiples gotas de lluvia. Entonces aquí le estoy agregando esta
gran gotita de agua, que está haciendo cosquillas
desde el vaso. También puedes agregar algunas
gotas de lluvia en el arco iris. Entonces este es un proceso
repetitivo y no hace falta
pensar mucho en ello. Simplemente relájate y
disfruta del proceso. Incluso puedes poner un poco de
música y disfrutar de esto. Es como una meditación para
mí porque simplemente me deja estar ahí y sólo tratar de crear algo
sin ninguna presión. Por lo que puedes agregar estas gotas de lluvia abundante y libremente y
asegurarte de que esté cubriendo todas las diferentes partes
de la antigüedad. Porque en el cristal tendremos múltiples
gotas de lluvia por todas partes. casi terminamos de
agregar las gotas de lluvia. Puedes agregar tantas o
menos gotas de lluvia como desees. Y en la siguiente
sección añadiremos los aspectos más destacados a
estos. Nos vemos ahí.
7. Añadir los resaltados: Bienvenido de nuevo. Ahora agreguemos destellos
a estas gotas de lluvia. Entonces estoy usando este
gouache blanco por aquí. Esto es de Bruce, cierto. Puedes usar gouache blanco
o pintura acuarela blanca, lo que esté disponible contigo. Entonces si has observado
las gotas de lluvia, tiene un hermoso blanco, hermoso brillo a ella. Entonces eso es lo que estamos
tratando de capturar aquí. Entonces solo estoy agregando estas gotas blancas aleatorias o líneas
blancas en las gotas de lluvia, que representarán el
punto culminante para las gotas de lluvia. Entonces como yo,
las gotas de lluvia son muy aleatorias, no
hay reglas para
agregar estos aspectos destacados. Simplemente siéntete libre de
agregarlo donde te sientas adecuado y hará que
las gotas de lluvia salgan. Estoy agregando estos aspectos destacados
a casi todas las gotas de lluvia. Por lo que puedes ver ahora nuestras
gotas de lluvia se ven tan vivas y parece que el agua está
goteando por el vaso. ¿ Has notado que
agregar estas gotas de lluvia y destacado está haciendo que el fondo luzca
aún más borroso. Entonces teníamos este fondo brumoso, pero se ve incluso borroso y brumoso por adición
de estas gotas de lluvia. Y esa es la
belleza de la acuarela. Por lo que ya terminamos de agregar
los aspectos más destacados. Ahora, quitemos la
cinta adhesiva y veamos nuestra creación. Asegúrate de que tu
pintura esté completamente seca cuando
retires la cinta adhesiva. Y también quita siempre la cinta de enmascarar en
ángulo y nunca recta. De lo contrario, hay posibilidades
de arrancarse el papel. Entonces ahí tenemos a nuestros
encantadores monzones vistos. Simplemente agregaré unas gotas de
lluvia más donde
sienta que hay alguna brecha o podemos tener algunas gotitas más de agua. Entonces iba a dejar este
cuadro en este punto. Pero recibí un comentario
de mi hijo de que
no está muy claro desde dónde lo
estás mirando. Entonces decidí agregar
un poco de estructura para el vehículo desde el que
se está viendo la escena. Entonces eso es lo que
pintaremos en la siguiente sección, pintaremos la pequeña
estructura del auto. Por lo que siempre es bueno
buscar retroalimentación e intentar
incorporarla desde el punto de vista de
los espectadores. Y mi hijo siempre está
dispuesto a compartir su opinión. Y eso me da una
perspectiva muy bonita y me siento tan bendecida de tenerla, como mi crítica, nos vemos
en la siguiente sección.
8. Añadir la sensación y la conclusión del automóvil: Bienvenido a la última sección. Por lo que ahora nuestro hermoso
paisaje monzón está completamente seco. Agregaremos el auto que discutimos en
el último apartado. Entonces en la parte superior derecha, estoy pintando esta rara vista. Entonces estoy tratando de pagarle la mitad o tres cuartas partes
del espejo retrovisor. Y solo estoy creando
un rectángulo. Por lo que puedes observar los vehículos y puedes
modificar la forma si lo deseas. Escogeré un poco de color verde. Y dentro de este espejo
retrovisor, trataremos de pintar una escena similar que
hemos creado, pero en versión en miniatura. Entonces estoy tratando de
crear este pastizal y también usando
ocre amarillo para representar el camino. Acabo de usar un verde oscuro para la parte inferior y
verde claro para la
parte superior del pasto. Y en el medio estamos representando la carretera con el color amarillo
ocre o marrón. Ahora puedo esbozar
esa parte del auto. Así que solo estoy creando
el contorno para representar la
parte interior del auto. Y sólo
llenaremos este esbozo. Entonces estoy usando el
gris de Payne por aquí. Y llenaré esta
porción por completo. Por lo que esto representará el
interior del automóvil. Estoy usando el gris de
Payne concentrado por aquí porque no quiero
que sea claro en gris, pero debería ser más oscuro. Yendo hacia negro. Incluso puedes usar
color negro en lugar de gris. Asegúrate de crear
un bonito borde sólido y debe tener bordes limpios. Ahora estoy creando una línea inclinada para representar los lados de la ventana. Y llenaremos esto
también con el color sólido, que es el gris o negro de Payne. Intenta hacer este paso antes retirar la
cinta adhesiva para que no
tengas que preocuparte por que los colores se esparzan
en el borde blanco. Así que ahora estoy dando vuelta mi
papel al revés y creando un contorno en la parte
inferior de esta ventana. Solo estoy creando una
pequeña línea con curvas para esta parte inferior. Si lo deseas,
incluso puedes agregar algunos limpiaparabrisas. Sí, casi
terminamos con nuestro proyecto. Espero que hayan disfrutado creando este paisaje monzón con
un hermoso arco iris y el campo nebuloso y gotas de
agua que están
chorreando en la ventana de cristal. No puedo esperar a ver
tus creaciones. Entonces subirlos en la galería de proyectos para que
pueda compartir los proyectos con mis alumnos y esto motivará otros alumnos a crear
su propio proyecto. También me encantaría
escuchar sus comentarios. Entonces deja una reseña
para la clase para que
pueda incorporar esas cosas
en mis futuras clases. Gracias por sumarse
y crear feliz.
Lavina Agarwal, Water Color Artist and Educator
