Transcripciones
1. Introducción a la calabaza en acuarela: Hola y bienvenidos a la clase. Hoy vamos a estar pintando una calabaza
acuarelada. Pero no te preocupes si no es Halloween cuando estás viendo. Porque en realidad es
una pequeña calabaza que recogí y que no
pude resistirme. Es tan lindo. Y le he tomado algunas fotografías
en un pequeño set, que vamos a
estar trabajando a partir de hoy. Y vamos a aprender algunas
técnicas básicas de acuarela. A medida que avanzamos,
te estaré mostrando cómo usar mascarilla y líquido para que puedas mantener tus áreas resaltadas
brillantes y ligeras. Utilizaremos diversas técnicas de
acuarela, que incluirán pincel húmedo y húmedo seco y un poco de levantamiento. Por último, te mostraré cómo
puedes usar otros materiales para crear
definición en tu obra de arte. Usaremos una paleta
restringida de ultramarina Alizarin
carmesí Voy a explicar un poco
sobre la construcción de capas en acuarela a medida que avanzamos
y sobre la mezcla de colores. Únete a mí para el siguiente capítulo que
podamos juntar nuestros
materiales justo a tiempo para Halloween. Pero no te preocupes si no es Halloween cuando estás viendo, hay nada de espeluznante en
esto
2. Materiales que necesitarás de calabaza en acuarela parte 1: Derecha. Entonces lo que
necesitas para este proyecto, es un poco de papel de acuarela. Estoy usando,
prensado en frío de una almohadilla. Es una
almohadilla A cuatro, es de 300 GSM. El prensado en frío tiene un
poco de textura básicamente, si quieres usar
muchos detalles finos, podrías usar prensado en caliente. Pasa a través de rodillos,
es realmente papel plano. Podrías conseguir papel hecho a mano. Obtienes papel áspero. Estos
son geniales para pintar sueltos. Otra vez, si quieres
algún lugar en el medio. Co prensado es un gran
papel general para la mayoría de acuarelas. Si no tienes eso,
no te apresures a comprarlo. Solo usa lo que tengas. Pinturas, Podrías
usar tubos o pantalones. Estoy usando pantalones. Hoy
estoy usando ultramarino, Un lagarto, y amarillo carmesí y cadmio Estos son colores prácticamente
estándar para tu paleta y deberías
tenerlos en tu set. Si no los tenemos en
tu set, no te preocupes. Solo usa lo que sea azul,
rojo y amarillo que tengas. Aún podrás crear una gama de colores
para lo que tienes. Pinceles necesitarás tres tamaños
uno grande para hacer lavados. Un pincel mediano, que es genial para solo
poner el color. Agrega un pincel más pequeño
para el detalle. No te voy a
decir los tamaños estoy usando porque los tamaños varían sobre todas las diferentes marcas de pinceles que estoy usando, pinceles de
acuarela. Si obtienes pinceles de técnica mixta. A los pinceles de color tienden a retener
más pintura en las cerdas. Si tienes
pinceles de acuarela, úsalos. Si tienes
pinceles de técnica mixta, está bien. También necesitarás una toalla de cocina. Algunos de los materiales opcionales que puedes usar hoy en día
son máscara y fluido. Si estás usando máscara y líquido, posible que necesites un cepillo sin que estés dispuesto a
hundirte porque es
realmente mugriento y es
difícil sacar lápices solubles en
agua o
acuarela, blanco y
negro Podrías usar palo cuant o pasteles de nuevo,
blanco y negro Blanco, bolígrafo Posca, blanco. Si estás usando gouache, posible
que quieras usar un hack o una fiebre de goatirrush que tiene cerdas
finas
y es bueno para es posible
que quieras usar un hack o
una fiebre de goatirrush que tiene cerdas
finas
y es bueno para
sacar la pintura.
No necesitas estos. Como digo, estos son
opcionales y llegaremos a eso en la última sección
del cuadro Si no los tienes, aún
podrías hacer este proyecto. Y si quieres agregarlos
a tu colección más tarde, entonces podrías decidir. Pero no te preocupes por ahora. Bien, ya basta
con los materiales. Sigamos adelante y
comencemos este proyecto.
3. Calabaza en acuarela, parte 2: Dibujar la calabaza y enmascarar los aspectos más destacados: Bien. Así que comencemos. Lo que tendrás que hacer es si
puedes pegar tu
papel de acuarela a algo, como si tienes una
tabla o algo así,
o incluso
podrías pegarlo a
otras páginas de cuaderno de bocetos para
que los bordes no Si sabes
estirar papel, también
podrías estirarlo. Si no tienes un papel particularmente
pesado, entonces estirar tu
papel funciona bien y puedes usar una tira de goma para
pegar eso a bordo. Hoy solo estoy
usando cinta de enmascarar. Y he grabado un
trozo de papel y enmascarado del lado
derecho para que tenga un cuadrado Habrá una fotografía en
la esquina superior derecha, que puede referirse
a medida que avanzamos. Podrías copiar el
pequeño dibujo que tengo aquí
en la pantalla. Podrías pausar eso
mientras dibujas, o podrías hacer tu propio
dibujo desde tu propia calabaza y luego
regresar una vez que esté completo. Ahora tienes tu
dibujo abajo en el papel. Lo que queremos hacer es
que queremos enmascarar las áreas donde queremos
mantener las luces altas. Si miras la fotografía, podrías ver pequeñas zonas
donde las luces apenas golpean a la calabaza
y también a las hojas. Y tenemos un
poco también en algunas de las pequeñas ramas y ramitas al fondo Esas pequeñas bayas blancas, no
estoy seguro de
cómo se llaman exactamente, pero ahí hay pequeñas
áreas. Vamos a enmascarar
estos también. Si no tienes líquido de enmascaramiento, puedes usar cera de vela o podrías usar un pastel al
óleo o crayón Pero asegúrate de que sea
como blanco o claro. No uses demasiado porque el color del agua
no va a entrar en el papel. Dondequiera que hayas puesto alguna cera, solo resalta un poco si eso es lo que has
elegido usar. Hay varios tipos
diferentes líquido
de enmascaramiento
que podrías obtener. Obtienes un líquido de enmascaramiento
que es realmente amarillo, para que puedas ver
dónde está en la página. Podrías obtener un líquido enmascarante
blanco o un líquido enmascarante azul. Obtén líquido de enmascaramiento con el que podrías usar un pincel o
podrías dibujarlo. Voy a usar un poco de
pincel y un poco de dibujo. Estoy empezando por aquí. Se puede ver en la fotografía
que hay una ramita Sólo voy a
destacar eso, el centro de la licencia. Otra parte de la licencia destaca
donde están los berries. Entonces me llevo la botella que necesito aplicar
con la brocha. Usa un cepillo viejo porque
se pone muy sucio. Y asegúrate de
darle una buena limpieza con líquido de lavado. Cuando termines, no
necesitas
resaltar la pequeña zona es donde las luces
golpean la calabaza. Aquí, justo en la parte superior
y en este lado, mientras eso se seca, podríamos
sacar nuestras acuarelas. Vas a
necesitar ultramarino, amarillo
cadmio, lagarto y carmesí Si no tienes estos
colores, no te preocupes. Siempre y cuando uses un rojo, azul y amarillo,
podrás obtener resultados similares.
4. Calabaza en acuarela, parte 3: pinta las capas de fondo: Bien, entonces vamos a
comenzar nuestra primera capa, que vamos a estar trabajando
en segundo plano. Quiero que hagas un
color marrón usando todos los colores,
eso es amarillo cadmio, eso es amarillo cadmio azul
ultramarino y
carmesí de alizarina Esencialmente, lo que estamos
haciendo aquí es que estamos mezclando todos los colores
primarios juntos. Cuando mezclas todos
los colores juntos, ya sea un gris marrón, dependiendo de cuáles sean las
proporciones del color, solo
quiero que pongas partes
iguales en tu
paleta y las mezcles, coloreas juntas hasta que
puedas verla volviéndose marrón. Si estás seguro, siempre ten
solo un trozo de papel a mano. Solo papel de cartucho o
un poco de papel de desecho, un sobre viejo o algo así, y puedes probar tus
colores a medida que avanzas. Una vez que pintes un
poco sobre el blanco, en realidad
verás
cómo se ve. Porque tiende a verse
un poco diferente cuando lo
pones en el papel
que en la paleta. Asegúrese de que el líquido de enmascaramiento esté completamente seco
antes de comenzar. Bien, estoy usando un pincel
bastante grande y lo que estoy haciendo es mojar el área de fondo en la parte superior donde vamos
a estar poniendo el color. Ahora quieres que tu papel esté
bastante húmedo pero no empapado. Deberías poder ver
un ligero brillo en él. Entonces lo que
vamos a hacer es tomar el color marrón que
hemos mezclado y lo estamos poniendo alrededor
del borde del dibujo. La pintura marrón
va a sangrar en el agua que
ya está en el papel, lo que te dará
una agradable suavidad. Esto es genial para áreas de
fondo donde realmente
no quieres enfocar la atención. Solo estoy agregando un poco de amarillo aquí solo
por un poco de variedad. La variación siempre es
buena en las pinturas. Entonces acabo de agregar
un poco de azul para el
lado izquierdo aquí. Entonces ahora poniendo
un poco de rojo y simplemente dejándolo caer
en el lado derecho. Todo eso va a
toparse el uno con el otro y obtendrás un bonito fondo
suave. Necesitamos que se seque antes
de pasar al siguiente bit, se
puede ver donde se
desangra todo el uno en el otro. Y aquí tenemos una suavidad muy
agradable, un poco de amarillo ahora, abajo en la parte inferior, aquí
tenemos un bonito color
naranjado, otra vez trabajando alrededor de la forma Pero esta vez estamos
trabajando en papel seco. Es una técnica húmeda y seca, y la mayoría de las pinturas
vienen de mi pincel aquí, voy a arrastrar hacia abajo
y eso va a dejar algunas pequeñas áreas de
blanco todavía en la página. Si tienes demasiada
pintura en tu pincel, sólo tienes que colocarla en un trozo de rollo de
cocina o una toalla de papel Entonces solo trabajaremos
alrededor de las hojas también. Si bien esto todavía está húmedo, voy a mezclar también un gris
morado. Solo voy a agregar sobre el azul aquí en este lado porque
hay mucha sombra, mucha oscuridad en esta zona. Tenía un poco de rojo
y un poco más azul. Solo para conseguir realmente un
bonito color púrpura oscuro, solo
lo estoy mojando
alrededor de los bordes Si nos referimos de nuevo
a la fotografía, puedes ver que aquí
tienen capas de hojas. Sólo estoy insinuando
eso. No queremos sacar
demasiado de eso porque el foco principal
va a estar en la
calabaza misma. Pero solo queremos agregar esos
trozos de oscuridad, así la calabaza se ve
realmente muy abajo. Si tenemos sombras
debajo de la calabaza, entonces realmente se podría ver que la calabaza está sentada
sobre algo y
no solo está flotando en el aire porque estamos trabajando
mojados a mojados otra vez. Todo sangrará, así que
obtendremos un bonito efecto suave. Solo tenemos que
dejar que eso se seque ahora. Solo agrega un poco más aquí. Justo debajo de las hojas donde se proyecta en
sombra también. Entonces voy a ir a donde
están las bayas pequeñas. Esa es una zona muy oscura. Yo también voy
a trabajar ahí. Sólo voy a
pintar toda la zona y a trabajar alrededor de las bayas. Vamos a querer dejar esos blancos porque crearemos un poco
de forma sobre ellos una vez que se sequen las pinturas. Pero por ahora,
solo queremos pintar el fondo al agregar
un poco de amarillo aquí. De nuevo, otra vez, sólo
por una variedad. Si hiciéramos todo
del mismo color, se vería realmente nacido. Ahora solo estoy usando mi pincel solo para levantar algo de ese color. Y limpiándolo sobre una toalla de papel para que las sombras más oscuras
queden debajo de las bayas Y luego dejaremos que se seque.
5. Calabaza en acuarela parte 4 Pintar la primera capa de la calabaza y hojas: Simplemente usando el carmesí de alizarina y el amarillo cadmio
para hacer un color naranja Y esto va a maquillar, esto va a ser solo
un lavado general general través de la calabaza. Y este es más o menos un enfoque
general para que muchos artistas de acuarela
construyan tu pintura en
alrededor de tres capas. Realmente no quieres hacer
más que esas tres capas. Te voy a dar lo suficiente solo
para crear esa forma. Pero también hay que pensar las áreas resaltadas
y la definición. Y podrías trabajar
en eso ya sea después de haber terminado
tu pintura o
podrías usar máscara y
líquido solo para evitar que cualquier pintura entre en
estas áreas resaltadas. Entonces podrías trabajar
en esa capa justo cuando estás
terminando la pintura. Es bueno tener alguna
variedad en tu color. Puedes agregar un poco de
amarillo ya que estás pintando solo para darle
un poco de brillo. Sólo estoy moviendo la
pintura por aquí. Se podría decir que es un
poco más pesado en algunas zonas que en la
otra. Eso es bueno. De nuevo, solo un poco de
variedad en tu lavado. Aquí estoy mezclando un granate más oscuro para conseguir este color. Estoy usando los tres
colores, pero un poco más pesado en el rojo. Estoy usando este color
solo para entrar entre cada segmento solo para crear
un poco de sombra. Ahora estamos usando esto
en la pintura húmeda, y esto simplemente la suavizará un poco para que
no tengas bordes duros Sólo ablandarlo en la calabaza. Voy a caer justo donde
hay un poco de sombra. Vamos a
trabajar en esto cuando trabajemos en
la segunda capa, pero es agradable solo para llenar
esto a medida que avanzas. Entonces podrías usar un poco de
papel de cocina como lo estoy haciendo aquí, solo para levantar cualquier resaltado. De nuevo, me voy un poco más oscuro con
el naranja, el lado izquierdo, y en el frente. Ahora, no quiero
exagerar , voy a dejarlo aquí Ningún color de agua se
secará alrededor de 50% más ligero que cuando está mojado. Se ve bastante bien en este momento, pero va a ser mucho
más pálido una vez que esté seco Y esa es la razón por la que
queremos construir eso en capas. Lo que podría justo antes de que
este más seco vaya un poco más en los
segmentos con un color más fresco, estoy agregando algo de ultramar al color granate y
eso nos va
a dar Ahora tenemos tu pequeño
trozo de papel aquí solo para que puedas probar tu color en
ti no lo quieres demasiado azul. Esto es como un
gris morado que he hecho aquí. Entonces podríamos simplemente
ir al segundo, no sólo dibujar un esquema. Es agradable simplemente dejar pequeños huecos
entre tus líneas. Así que sólo voy a poner uno aquí. Por supuesto, tienes
sombras en la parte inferior. Entonces podría agregar algo
de eso también. Se puede ver que va a empezar a
sangrar en la pintura húmeda. Seguimos trabajando mojados y mojados como hicimos
para el fondo excepto que aquí tenemos un
poco más de definición. Bueno, deja que eso lo intente. Bueno, intentemos
y veamos mezclar algo de pintura que
luego podamos trabajar en esto,
algunas de estas hojas. Entonces voy a agregar un poco de azul y amarillo para hacer un
verde para las hojas. Pero sigo, lo estoy
mezclando en este color que
originalmente teníamos, granate Lo hemos convertido en
gris pero en gris morado. Y ahora estamos creando, es casi como un verde musgo. Es increíble. Todos los
diferentes colores que podrías obtener solo
de tres colores. Pero agrega armonía a la
pintura si usas una paleta restringida
en lugar de solo usar pintar el yo solo voy a, podrías ver esta licencia,
es como la llamas, como una vena por la mitad. Es amarillo, amarillo en el borde. Así que solo voy a agregar en algún color puro directamente
del molde de pintura de aquí. Entonces sólo voy a, creo que
voy a hacer un gris más oscuro aquí con sólo añadir un
poco de rojo a eso. Eso es lo opuesto al verde. Eso va a ser genial. Eso solo hará que eso sea un
poco más neutral. Eso tal vez sea un poco más para hacerlo un
poco más verde Otra vez, voy a agregar eso en,
eso es un poco mejor. Entonces podríamos usar eso en
la segunda licencia también. No he decidido muy bien
cuánta definición quiero en estas hojas, solo manteniéndola bastante
suelta en este momento. De nuevo, estoy pintando
un poco de amarillo en estas venas. Las calabazas se secan lo suficientemente ahora, así que son los colores no
se toparán entre sí, probablemente
debería decir, también Cuando la forma en que Adán
colorea las hojas, la pintura no está
empapada en el papel. Y es por eso que
todavía puedes ver un poco de
definición de la misma manera, como cuando estábamos trabajando
en la calabaza, es diferente a cuando estamos trabajando en segundo plano. Antes el papel estaba un poco Bien, así que todavía voy a usar este color verde porque
necesitamos pintar algunas de estas pequeñas hojas que
están en el fondo. Así que solo podríamos usar eso
solo para pintarlos en. También hay áreas
bastante oscuras entre esas hojas. Pero podríamos pintarlos
después de que esto esté seco. Depende de cuánta
definición queramos
crear La espera hasta
que se seque y agregarla. Mira una buena definición
de estas hojas, pero si queremos
desenfocarlas un poco, podríamos meter la oscuridad
mientras aún está húmeda. Sólo voy a
poner primero las áreas
de luz y ver
cómo se ve. Esto es lo que pasa
con la acuarela. Siempre estás
tratando de pensar un par de pasos adelante mientras estás
pintando ahí. Mucho planeamiento por
hacer cuando estás
pintando en acuarela. Cuando estás pintando en acrílico, podrías pintar sobre las cosas, pero con acuarela, realmente
necesitas planificar cómo vas a
abordar tu pintura. Voy a usar
parte de este verde en algunas de esas hojas que también
fueron pintadas antes. Todavía estoy tratando de crear
una ventaja en esta licencia frontal. Lo estoy levantando
con un poco
del papel de cocina en esta etapa. Solo estoy
pensando en lo que puedo agregar o si solo quiero
esperar hasta que eso esté seco, probablemente podría trabajar
en esto un poco rojo, dejar en el fondo
aquí como un color granate Solo voy a mezclar
un poco de granate otra vez, solo agregar algo de rojo a
esto podría ser sobre azul Estoy agregando un poco de
azul solo para
hacerlo un poco más oscuro y
darle un poquito de variedad Bueno, yo también tengo esto
mezclado. Voy a dar la vuelta a esas pequeñas bayas blancas porque esa es una zona
muy oscura. Y otra vez, solo lo estoy
levantando como viene al frente, solo para que realmente cree
una sombra alrededor de estos. Entonces lo dejaremos ahí y pasaremos a la siguiente
etapa una vez que esté seco.
6. Calabaza en acuarela, parte 5: Bien. Así que he vuelto a mezclar
el, el morado oscuro. Y solo estoy usando esto en las hojas y
alrededor de las hojas. Y voy a usar mi cepillo húmedo aquí solo para sacar la pintura. Así que un poco más suave en
los bordes aquí. ¿Puedo mezclarme un
poco más de púrpura aquí? Esta púrpura? Un poco
más rojo que éste. Y luego sólo
voy a volver a las sombras en la
parte inferior de la página otra vez. Toma el cepillo húmedo y simplemente
sácalo por los lados. Y se podía ver
que realmente está empezando a dar forma a la pintura cuando dejamos aquí
en el fondo. Yo sólo voy a
insinuar eso también. Usando el rojo,
agregaré un poco de azul solo por un
poco. Sombras en la parte inferior. De nuevo, usando mi cepillo húmedo
solo para sacar eso así que no tenemos bordes severos de todo se suaviza
en la parte inferior de la página. Sólo voy a dejar que lo
intentemos un poco antes de empezar a trabajar más
en ello. Bien. Yo sólo voy a hacer un café oscuro porque
tendremos que empezar a
pensar en las sombras en los
segmentos de la calabaza. Simplemente puedes probarlo en tu
hoja de papel solo para ver qué tan oscuro es y si es
color lo que estás buscando. Entonces voy a pintar
el stock en eso. Yo me desharé del libro
blanco aquí. Es un color casi
marrón chocolate que
he mezclado aquí. He dejado solo un poco de luz solo para darle un poco de forma al
stock. Entonces estoy agregando algo de azul
porque voy a ir por
el lado derecho del stock solo para
oscurecerlo un poco Eso también le dará al stock
un poco de forma, pero solo esperaré a que se
seque, solo un poquito. Y luego podríamos agregarlo. Sólo voy a sangrar un
poco en. ¿Quieres asegurarte que se quede principalmente en
el lado derecho, pero un poco de
sangrado está bien Entonces casi estoy
dibujando en este color. Solo estoy dibujando donde están las zonas realmente más oscuras de los pequeños segmentos
de la calabaza Cuando estás poniendo
en línea el trabajo, siempre
es bueno simplemente
dejar pequeñas brechas en el medio. Se podía ver que estoy dibujando en todas las líneas
del segmento. Solo pequeñas áreas. Entonces mientras eso está
intentando, creo que
volveremos y trabajaremos
en las bayas. Se ven muy
blancos en la página. Ahora sé que son blancos. Pero si miramos
la fotografía, las áreas que no están
resaltadas son de color gris pálido. Simplemente usando el color
que hemos mezclado. Sólo estoy agregando un
poco más de agua. Y luego podríamos simplemente agregar
eso alrededor de la baya en las áreas más oscuras
asegurándonos de que todavía
estamos dejando un poco de resaltado
blanco seco. Entonces usando el color más oscuro, solo
voy un poquito en el fondo solo para
darte esas sombras. De nuevo, asegúrate de que el papel no esté demasiado mojado
cuando estés haciendo esto. De lo contrario sólo
cubrirá toda la baya. Si sangra demasiado en
la baya, podrías darle un poco de rollo de cocina solo
para levantarla Creo que las calabazas deberían estar tratando de no empezar
a trabajar en Ahora estoy pintando, me mezclé realmente casi
como un marrón dorado mezclado aquí usando el amarillo cadmio
y lagarto y carmesí en la mezcla
que usamos antes, pintando
aproximadamente
en la calabaza, pintando
aproximadamente
en la calabaza, dejando algunas de las áreas detrás más Voy a pintar esto
donde las áreas son un poco más oscuras y se puede ver
con tener todas las capas, tiene más forma. Es interesante
mirar la pintura de acuarela seca y más clara
siempre se seca más ligera. Necesitas tener un
número de capas. Cuando trabajas
en acuarela, tiendes a trabajar con
las áreas más claras estás pensando en los
reflejos primero que nada, luego tus tonos medios y
luego tus tonos más oscuros Mientras la pintura aún está húmeda. Apenas estoy empezando a ponerle un color
rojo al gris oscuro. Voy a poner eso entre
los segmentos y en los segmentos y en el fondo de la
calabaza solo para volver a crear un poco
más de sombra, encontrarás que
cuanto más pintes con acuarela, te acostumbrarás a esta
forma de trabajo. Si no has usado antes
acuarela, o si estás acostumbrado a
usar pinturas acrílicas, es un enfoque diferente, pero siempre estás
pensando en las áreas que quieres mostrar a través. Y sólo voy a
levantar esta parte. Pon un poquito demasiado en la parte superior de
esta calabaza aquí. Así que sólo voy a levantarlo con un poco de rollo de cocina. El rollo de cocina es
definitivamente tu amigo, cuando estás usando acuarela, solo aplica aquí
porque he puesto pintura demasiado lejos hasta el borde
de la parte posterior de la calabaza, solo dejándola caer aquí, justo hacia donde está el stock, donde
es más oscuro Y solo deja esto, solo
voy a dar mis pinceles, ah, voy a
volver y trabajar a la
proa que ya está seca, así que dale un
lavado a tus pinceles. Y si lo intentamos, es un final maravilloso
para un morado oscuro. De nuevo, aquí tenemos un
montón de azul, mucho rojo. Encuentras cuando estás mezclando colores que tu
color es demasiado fuerte. Usa el color opuesto, rojo, buscas verde. Y para ponerte verde, mezclas el
azul y el amarillo juntos. Si es a verde, entonces agrega un poco de rojo. Si es a azul, necesitas agregar un poco de naranja. Para eso, mezclas rojo
y amarillo. Es naranja. Es necesario agregar azul a amarillo. Morado, rojo y azul. Es morado. Agrega un poco de amarillo. Esta es la tercera capa
que hemos puesto aquí abajo en la en las sombras
en la parte inferior. Solo estoy mojando el papel otra vez entonces exactamente como
lo que Bob hizo antes. Solo tienes que ir
a la vuelta del borde usando este color marrón púrpura. Sólo voy a
entrar en las hojas sobre
las hojas que, si pudieras ver en la
fotografía, son realmente oscuras. No voy a ir
tan oscuro como eso. Siento que eso sería
demasiado oscuro. Sólo voy a dar
una pista a algunas de estas líneas irregulares de aquí
donde están sentadas las hojas Tira algo de esa oscuridad hacia abajo. Nuevamente, solo
estoy
mirando las áreas donde
creo que necesito
agregar más sombras solo para levantar, para levantar las áreas más claras. Cuando añades más sombras, va a acentuar las zonas más claras para
que parezca ser más
pickings tridimensionales , dejar un Creo que voy a
dejar que eso se seque por ahora y los veré
en la siguiente sección.
Alison Whyte, Painter and Printmaker
