Pintar un cedro majestuoso: guía paso a paso | Heather Nelson | Skillshare

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Pintar un cedro majestuoso: guía paso a paso

teacher avatar Heather Nelson, Pastel artist

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción al cedro

      1:38

    • 2.

      Materiales de cedro

      2:54

    • 3.

      Boceto de cedro Parte 1

      2:40

    • 4.

      Cedro Parte 2 en el fondo

      11:20

    • 5.

      Cedro Parte 3 Verdes divertidos

      5:01

    • 6.

      Cedro, parte 4: dibuja las ramas

      2:18

    • 7.

      Fondo y musgo de cedro Parte 5

      6:17

    • 8.

      Sombras de corteza de cedro Parte 6

      7:21

    • 9.

      Aspectos destacados de Cedar Parte 7

      8:32

    • 10.

      Cedar Parte 8 elimina los escombros

      7:30

    • 11.

      Ajustes en ladera en cedro parte 9

      7:22

    • 12.

      Contraste de cedro, parte 10

      9:18

    • 13.

      Cedro parte 11 - toques finales

      6:12

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

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26

Estudiantes

3

Proyectos

Acerca de esta clase

Sumérgete en el mundo del arte inspirado en la naturaleza aprendiendo a pintar un cedro hermoso y realista con pasteles suaves. Esta clase de Skillshare es la mejor si quieres desarrollar un estilo pictórico o perfeccionar tu técnica. 

En esta clase, exploraremos los intrincados detalles de uno de los árboles más majestuosos de la naturaleza: el cedro. Aprenderás a capturar sus texturas, sombras y formas únicas a través de instrucciones paso a paso. Desde bocetar la estructura básica hasta dominar la luz y la sombra, cubriremos todo lo que necesitas para dar vida a tu cedro.

  • Dibuja el cedro: comenzaremos con un boceto simple directamente en tu superficie pastel.
  • Crea un fondo pictórico: aprende técnicas pictóricas para sugerir el bosque, el follaje y las laderas en el fondo.
  • Técnicas de estratificación y mezcla: aprende a crear capas vibrantes de pastel, creando texturas ricas para la corteza y un follaje suave y detallado que le da profundidad a tu árbol. Usa la capas de pasteles para hacer la mayor parte del trabajo pesado de la mezcla.
  • Trabaja con la luz y la sombra: explora cómo crear la ilusión de que la luz se filtra a través de las ramas y cómo el sombreado ayuda a crear profundidad realista en tu árbol.
  • Mezcla y aplicación de colores: descubre cómo aplicar diferentes colores en capas para lograr los colores realistas del cedro, y crea el agua en la que se encuentra y los musgos colgantes.
  • Añade detalles: aprende a sugerir detalles como la textura de la corteza, el musgo y la interacción de luz y sombra que crean reflejos en el agua.

Lo que necesitas:

  • Pasteles suaves
  • Papel pastel o papel de lija (preferiblemente con una superficie texturizada)
  • Carbón de sauce opcional para bocetar
  • Una herramienta de mezcla (como mezcladores Panpastel, toalletas de papel, espuma o incluso tus dedos)
  • La imagen de referencia (proporcionada en la clase)

Al final de esta clase, tendrás una pintura deslumbrante en pastel de un cedro y una comprensión más profunda de cómo usar los pasteles para dar vida a la belleza de la naturaleza. Podrás aplicar las técnicas que has aprendido a otros proyectos de paisaje y añadir una nueva dimensión a tu trabajo en pastel.

¡Empecemos y creemos algo realmente especial con pasteles!

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Heather Nelson

Pastel artist

Profesor(a)
Level: Intermediate

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Transcripciones

1. Introducción al cedro: ¿No sería divertido si pudiéramos pintar este precioso cedro que está detrás de mí? Ese va a ser el tema de nuestra clase. Hola, soy Heather Nelson. Vivo en la costa oeste de Canadá, así que vivo en la isla de Vancouver, y este árbol en realidad bordea mi propiedad. Es tan hermoso con sus ramas tordaces que cuelgan en todas direcciones diferentes Están cubiertos de musgo y líquenes. La textura de la corteza por sí sola es realmente increíble, y siento que cuenta la historia. En esta clase, nos vamos a divertir dibujando este árbol y esta composición Vamos a crear un fondo donde captemos la idea y sugerencia de una manera dolorosa de los árboles en la ladera, agua en la que está parado ahora mismo en esta época del año Y luego nos concentramos en el árbol mismo. Y vamos a estar pintando el hermoso musgo y líquenes que cuelgan de las ramas Vamos a estar concentrándonos en la textura de la corteza Y cómo la luz y la sombra juegan juntas para crear este maravilloso árbol majestuoso. Lo asombroso de los árboles es que no les importa quedarse quietos para que les pinten sus retratos. Pero tengo que admitir que está algo húmedo aquí afuera y hace bastante frío. Descarguemos la foto de referencia que tomé de este árbol de la sección de recursos, y luego volvamos a encontrarnos en el estudio. Tengo muchas ganas de ver lo que has creado. Por lo tanto, por favor envíe su proyecto en el área del proyecto. Puedes enviar tu progreso o tal vez incluso presentar un cedro diferente que te guste de tu casa. 2. Materiales de cedro: Materiales de clase, una de las cosas más importantes que vas a necesitar es papel hecho para pasteles Me gusta usar tapete pastel. Y para este, en realidad uso el color marrón, pero el color no es tan importante. Lo importante es que tengas alguna forma de papel lijado que realmente fue diseñado para aceptar pasteles Hay tantos papeles diferentes en el mercado, pero quieres algo que tome muchas capas. Incluso el papel de lija puede funcionar, en realidad. Con el boceto, usé carbón de sauce, pero solo podrías usar un poco de pastel o también podrías usar un lápiz pastel Cuando se trata de los propios pasteles, para este set, porque lo conseguí para Navidad, muchas ganas de usar principalmente el conjunto de pantanos Terry Ludwig Okafonoki, y ese es este conjunto y ese Pero lo importante es que tengas surtido de greens, quizá algunos grises Usé este durazno y estos amarillos para reflejos, y queremos algunos colores oscuros ahí también aumenté mis colores oscuros con un nuevo pastel negro, que también podrías usar para el bosquejo Y yo tenía el color berenjena Terry Ludwig, así que realmente púrpura oscuro Jugué un poco con este brillante o Terry Ludwig, pero eso no es esencial para nada Y entonces realmente descubrí que algún tipo de azul claro sería importante. Esto pasa a ser una senala. Tenía un surtido de verdes. Uno es un Grumboch y el otro era un Rembrandt. Para que veas que vienen muchas marcas por aquí. Y luego tuve greens un poco más brillantes que lo que vino en el set. Uno es senala, uno es un Terry Ludwig aquí. Y entonces también siento que un surtido de, como, algo así como un color naranja, melocotón, y luego como un marrón rojizo o tal vez lo considerarías un rojo muy Esto es en realidad unísono, y esto es una saneia Para que veas, aquí hay muchas marcas. Las marcas no son tan críticas, pero querrías algunos colores en ese tipo de surtido. Es agradable tener una herramienta de mezcla. Esta es en realidad una herramienta de mezcla de pasteles de pan, pero también puedes usar un poco de toalla de papel como licuadora o incluso algo así como un maní para empacar o un poco de espuma Me gusta limpiar mis pasteles en un trapo o paño. Ya sabes, se ensucian mucho, pero puedes simplemente limpiarlos, y luego ver ahora no estamos poniendo color en nuestro papel que no pretendemos. Hablando de limpieza, tus manos se van a ensuciar bastante manejando pasteles Y así voy a tener a menudo algunas toallitas a mano porque encuentro que mejor me pueden limpiar las manos. Pero también podrías usar un poco de agua y jabón. También, por supuesto, queremos nuestra foto de referencia, y puedes descargarla desde la sección de recursos. 3. Boceto de cedro Parte 1: Tengo un trozo de tapete pastel aquí. Es una hoja de 8.5 por 11 solo para que coincida con mi foto de referencia, que imprimí 8.5 por 11. Puedes obtener la foto de referencia la sección de recursos. Voy a estar usando un poco de carbón de sauce, pero con la misma facilidad podrías usar un lápiz Pastel o tal vez incluso un poco de pastel nuevo Simplemente me gusta mucho trabajar con el charcal Wow y me gusta lo fácil que lo cubre el pastel Voy a estar pensando en mi tipo de proporciones de este árbol. Entonces me gusta encontrarme en una fila aquí e irme, Bien, bien, esto es sobre donde está la base de mi árbol. E incluso queda un poquito de escombros por ver si incluimos esos escombros, pero la base de mi árbol es lo más importante. Entonces quiero pensar en lo lejos que voy a llegar. Cuando miro el fondo, veo que eso es probablemente por aquí, pero luego es como hacer un arco y estrecharse a medida que avanza Entonces probablemente, ya sabes, por aquí. Así que sólo voy a hacer un globo ocular eso. Incluso podrías medirlo si quisieras, y yo sólo voy a bosquejar en ese árbol. Ese es un cedro impresionante ahí mismo. Los llamamos cedros amarillos y cedros rojos aquí en la isla de Vancouver donde vivo Se vuelve un poco más estrecho en la parte superior. También podemos poner en nuestros tonos. Sin embargo, no voy a dibujar en ninguna de las ramas. Aquí, los niveles de agua cambiaron recientemente. Vamos a traer eso y podemos decidir en qué otras cosas quieres pensar. Definitivamente voy a pensar en dónde está mi nivel de agua. Así que sólo voy a dibujar mi nivel de agua aquí. Incluso puedes dibujar eso si te facilita obtener una bonita línea pareja. Veo que tenemos un poco de cosas. Puedo decidir si quiero incluirlo o no, pero qué tipo de dibujó la idea de ello en este momento. Hay algunos otros árboles. Puedes decidir si quieres dibujarlos de fondo o si quieres dejarlos fuera, eso depende de ti. Sólo voy a poner uno ahí, tal vez otro por ahí solo para pensar en tal vez otro por ahí solo para el hecho de que sí, hay árboles. Entonces tenemos una colina. Y puedes pensar en ese cerro o no. Creo que vamos a pensar en la colina. Entonces hay más o menos donde está la colina. Ahí arriba hay, ya sabes, algunas cosas oscuras. Puedes poner esos tonos si quieres. 4. Cedro Parte 2 en el fondo: Me gusta trabajar de atrás a frente, y voy a comenzar con este color pedregoso en mi fondo Para ver cómo me siento al respecto. Podría agregarle un azul que no esté en el set de Okefenoke Yo sólo voy a tirar eso ahí y sólo como que vea cómo se ve. Creo que agradecería ese tipo de cielo azul púrpura. Entonces voy a tomar un azul, en realidad, mientras tengo esto aquí, solo voy a tirar esto a mi línea de flotación porque se ve casi del mismo color A veces me gusta hacer eso para que no me olvide un tono si veo que uno es un sanele Es un azul claro, y voy a traerlo. Sobreponlo sobre la parte superior aquí. Y no me importa que se mezcle en absoluto con ese otro color que puse abajo. Podría incluso agregar algo más de eso más adelante. Me imagino que voy a traer más. Si veo un poquito en otro lugar, entonces lo tiraré un poco en otro lugar también. Trae un green del set Okanoki y mira cómo baja eso en esta ladera Está cubierto de vegetación. Tenía curiosidad por cómo iba a mezclarse con ese senil celeste Así que una vez que mezclo eso, sí, solo quería ver si me traería un verde diferente, y lo hace. Así que podría usar eso para algo así como mi tipo de sección verde azulado por aquí Podría usar el verde en mi cielo. Hay, como, probablemente un abeto ahí dentro. Y entonces puedo mezclarlo para crear esa idea de un árbol ahí dentro. Pero entonces voy a usar mi herramienta de mezcla de mi tapete pastel y solo meteré esto en el diente del papel. También podrías usar un poco de toalla de papel o, como, algo así como un trozo de espuma, como un maní para empacar. Puedo ver que tengo un poco de verde viniendo probablemente de mi herramienta de mezcla. Así que voy a ir por encima de eso con un poco más del azul en zonas donde solo quiero que el color sea más claro. Pero no creo que vaya a mezclarlo. Sólo tienes que ir a dejar eso como es. Voy a tomar mi berenjena y solo la llevo a estas zonas, pero voy a mezclarla Y así voy a usar un poco de toalla de papel para simplemente crear un poquito. Incluso podría mezclarlo con algunas de las burlas, simplemente creando ahí el cielo púrpura A purpuramente Y entonces sólo voy a sacudir esto verticalmente ahora para representar el área que es el espacio negativo entre los árboles, ese es el cielo. Entonces puedo volver a traer un tono más oscuro. Y en realidad voy a traer uno del set Okafinoki Entonces este es un marrón oscuro. Y sólo voy a dibujar este pequeño tipo de líneas verticales para representar los árboles en la parte posterior. Y podría decidir desdibujarlos, así que en realidad estoy usando esto, nunca lo sé. mí me gusta probar las cosas, y luego veo, ya sabes, cómo me siento al respecto después. Entonces estos son los árboles del cerro. Un poco de tono oscuro viniendo aquí abajo. Bien. Y eso probablemente estaría un poco demasiado oscuro por allá. Entonces me voy, bueno, tengo este tono oscuro. Voy a usarlo en el fondo de mi árbol. E incluso en el otro árbol que viene en el fondo y algunos de estos escombros en tierra Voy a crear esto como mi base del agua. Siempre empieza más oscuro de lo que piensas que deberías tener porque entonces esas partes oscuras, van a pasar más tarde. ¿Voy a mezclarlo? Sólo para meterse en el diente del papel. Entonces las cosas que ponemos encima, probablemente no voy a mezclarme. Y no voy a mezclarlo con el árbol. Entrando con mi berenjena, y voy a agregar la berenjena a algunas de estas zonas Solo trae un poco de profundidad a eso. Hemos estado siguiendo algunos de estos árboles. Y voy a tener eso como base. Lo estoy poniendo de lado, así que solo estoy usando este borde, y solo lo estoy raspando de lado Y lo voy a usar para la base de, como, mi color de base, por así decirlo, pero voy a dejar unos pedacitos de papel por ahora mostrando a través. Y solo lo estoy sacudiendo, arrastrándolo sobre el papel Dejar que sea más oscuro que el árbol es porque va a ser mi color base, mi color base, por así decirlo. Y definitivamente lo tengo aquí abajo en la misma base de mi árbol donde la línea de flotación ha cambiado recientemente. Tírala para esta de aquí, e incluso esta Y puedes agregarla en zonas de aquí donde veas algo de oscuridad en el agua. Creo que al final va a dar sus frutos, incluso en nuestro reflejo desde el árbol. Estoy como que lo estoy raspando por aquí. Quiero esto un poco por aquí. Y otra vez, todavía no estoy haciendo las sucursales, aunque estoy como, Oh, sé que las sucursales están pasando por aquí. Voy a trabajar un poco más en el tronco del árbol, así que estoy agarrando otro café del set Sólo voy a tomarlo en su filo y una especie de raspado hacia atrás No demasiado. Este cae bastante fácil, me parece, así que tengo que tener un poco de cuidado. De lo contrario, obtendré un poco más de cobertura de la que quiero. Y puedo ver que este probablemente sería un buen color en realidad para el musgo. Así que no quiero meter demasiado en el árbol porque puedo ver que es musgoso Y así que en realidad voy a usar eso aquí arriba. En nuestra ladera. Y solo quiero mantener algo de la oscuridad, pero como que la raspo para mostrar algo de la luz también Y voy a armarlo en la parte superior aquí donde están las ramas. Úsalo como pequeñas líneas y con mucho cuidado agrégalo en algunos de los otros puntos aquí, también, donde pueda ver algunos árboles al fondo que están cubiertos de musgo. Apenas representando. Ahí atrás hay bosque. Y luego cuando traemos un color más claro, eso va a funcionar todo en conjunto. Ahora, también podríamos poner algo de esto en nuestra marca de agua solo en algunos de estos puntos en el agua donde tenemos. Sí, alguna reflexión. Y ahora, no quiero toda la pieza, así que solo voy a poner algunas marcas en, como, así que puedes usarla de lado si quieres, o simplemente puedes usarla como una línea haciendo marcas en esa agua. Agrega un poco a mi línea de agua. Y hasta un poquito a mi ladera. Los colores más claros van a empezar a darnos una idea un poco más de árbol. Entonces esto es como un color pedregoso. Y solo lo estoy arrastrando un poco hacia los lados, y luego está creando eso, como una textura rugosa en el árbol Y esto, es como la idea de los árboles, ¿verdad? Entonces no es que tenga que ser exacto concepto de árbol. Incluso hacer esa marca un poco. Haz algunas marcas en la ladera. Queremos estos de fondo primero porque se va a poner difícil hacerlo si empezamos a jugar con este árbol de primer plano Simplemente tirando de esto en su borde, y solo trabajándolo junto con otros colores que puse abajo. De vez en cuando puedes hacer, como, solo un trazo de roca Eso es más un bluey, veo allá. 5. Cedro Parte 3 Verdes divertidos: Voy a traer a este verde azulado Rembrandt detrás solo para algo así voy a elegir áreas donde solo veo y solo voy a rasparlo Bien. Y en la ladera. Vamos a ir de verdad dolorosamente con éste Podríamos incluso verlo en el reflejo del agua aquí. A mí me gusta cómo esos colores funcionan juntos, en realidad. Eso me gusta por ahora. Es muy, muy rústico. Y entonces incluso voy a traer el color más claro en algunos lugares de aquí. Oh, quiere manchar, así que tenemos que tener cuidado con Pequeños puntos de luz. Solo puedes estar alrededor y va a crear esa luz entre los árboles Se convierte en el cielo, el espacio negativo entre Bueno, tienes algunos de esos colores más oscuros ahí dentro. A mí me gusta ese Teo. Me gustaría traer un poco de un verde más oscuro más oscuro. Se trata de un Rembrandt Tuve que despelarlo. Y sólo voy a hacer algo parecido. No puedo, si no quiere bajar, usa eso pasa a veces. Sí. Solo ve a rasparlo en algunas áreas que podrían ser un poco más oscuras Y puedes ir en diferentes direcciones. Me gusta como funciona ese verde azulado con el morado. Entonces tal vez quiera traer más en esa ladera de la colina de ese color oscuro. Sólo juega un poco con eso. Hacer un color fundacional. Este es un color durazno del set Okafinoki. Voy a traerlo para algunos de estos árboles que tenía. Es agradable y ligero. Manteniendo la misma técnica, técnica vertical y traerla en un poquito incluso algo de la corteza en algunos de los árboles que quiero destacar un poco más al frente. Sólo ponértelo y frotándolo . Se puede agregar un árbol. Está dentro de tu prerrogativa, pero entonces probablemente quieras volver a traer un poco más oscuro Usando el marrón del set para crear algo de esa Sombra y peca Estos árboles van en todas direcciones diferentes para que podamos traer algunas de esas ramas si queremos. Un poco de trabajo justo en esa área de allá. Pero sí quiero un verde más claro. Entonces voy a usar esta. Esto no está en el set, sino que es un Terry Ludwig Sólo voy a ponerlo por aquí para dar a entender que aquí hay algunas sucursales. Hay algo de musgo. 6. Cedro, parte 4: dibuja las ramas: Voy a dibujar ramas con un nuevo pastel. Entonces este va a ser ese subtono oscuro. No tenemos que tener todas las sucursales aquí. Puedes decidir cuáles te gustan más. Me gusta cómo algunos de estos se curvan alrededor. Hay algunas curvas muy interesantes que tal vez ni siquiera sean creíbles para algunas personas Ahora bien, la razón por la que decidí traer estos fue porque vi eso como color musgoso, y estaba como, Oh, hombre, me gustaría jugar con eso un poco más Entonces vamos a tomar estas cosas que acabamos de hacer y luego tomar tu pastel y simplemente arrastrarlo por encima. Eso es lo que va a crear nuestro musgo. Sólo te voy a mostrar cómo va a funcionar eso. Entonces entonces vienes con un color más claro como el amarillo del set aquí y simplemente lo pones en la parte superior, lo arrastras hacia abajo. Sólo en ciertas zonas, claro, se quiere conservar aún. Y entonces eso va a hacer eso como rama musgosa. Si te lo pones demasiado pronto antes que el otro color, creo que creas trabajo para ti mismo. Entonces podría haber creado algún trabajo para mí ahí. 7. Fondo y musgo de cedro Parte 5: A mí me gusta saltar por todas partes en mi pintura. Eso podría volverte loco. Pero me aburro haciendo lo mismo una y otra vez. Entonces voy a entrar ahora con esto, como, marrón rojizo, y donde quiera que lo vea, solo voy a dejar huella para ello Como veo un marrón rojizo bastante audaz por aquí. Había trozos más pequeños de color marrón rojizo en la ladera. Este árbol tiene algo así que puedo arrastrarlo de lado tal como lo hicimos con las otras cosas para crear esa ilusión de corteza un poco menor aquí No importa si vuelves a tapar esa sucursal porque, ya sabes, siempre puedes volver a meterla. A mí me gusta en la colina. Y también está apareciendo cerca del agua. De hecho, es algo audazmente por aquí. Y en realidad es poco el color dominante. Así que realmente voy a traerlo. Ahí. Y algo de ello definitivamente está en mi árbol. Entonces voy a entrar de lado, fregar esto de un lado a otro para que quede algo de mi corteza en mi árbol, preferiblemente buscando las áreas que realmente es de color rojo, rojizo Y entonces puedo entrar con un color más claro. Tal vez como un color pedregoso más pedregoso aquí desde el set y solo trae suavemente eso para darle textura Así que eso empieza a crear más de nuestra textura. De alguna manera trae algunos de nuestros aspectos más destacados. Estoy como que estoy punteando el borde alrededor de mi árbol aquí. Nuevamente, antes de dejarme llevar demasiado por las ramas, decidí hacer esto. Y entonces puedes hacer algunas marcas más audaces, también, cerca de la base, porque parece que ahí abajo es como un color más dominante Justo donde tu para ti el color del mar, solo, ya sabes, tíralo. Y entonces aún puedes traer algunos más oscuros. Esto es del set. Aquí. Es sólo un poquito de verde. Voy a tirarlo ahí. También voy a empezar a meterme con ello en las ramas de aquí Es un poco más oscuro, creo que el otro que elegí. Se puede dejar que cuelgue simplemente arrastrándolo hacia abajo. Ahí es donde vas a conseguir ese efecto de musgo colgado que es tan frecuente en la costa oeste aquí. Ya sabes como dicen, como, se puede decir qué lado del árbol está al norte donde está el musgo, pero, como, no sé, en mi patio, todo está cubierto de musgo Así que solo estoy sacudiendo esto. Agrega un poco más ahí arriba. Y luego voy a traer de nuevo el verde más claro. Este es el verde que no está en el set. Simplemente vengo por algunas de esas mismas áreas y lo sacudo , agrego algo de textura. Y no quieres encubrir, como, toda la oscuridad que tenías, ¿verdad? Eso destrozaría el efecto. Entonces quieres simplemente un poco de.it alrededor. Vegetación en el cerro. Simplemente solo puedes representarlo. Voy a ver algunos de mis colores más claros en el agua. Me gusta mucho donde es más oscuro, así que no voy a arrastrar demasiado de esto a esas zonas más oscuras. 8. Sombras de corteza de cedro Parte 6: Hablando de más oscuro, voy a ir un poco más oscuro en mi árbol. Estoy agregando un poco más de la berenjena, incluso agregándola más en las ramas No es fanático de ir por encima de lo que ya tengo, pero quería crear más sombra ahí. Yo sólo quería ser un poco, ya sabes, más audaz aquí Tengo que vigilar estos. Como que se desmoronan No todo el tiempo, va por la manera que yo quiero. A veces parece quedar atrapado en otros colores. Eso puede suceder con un pastel suave. Algo así como cómo se mezcla con el otro color aquí, aunque. Ahora bien, este es más el lado de la sombra. Y sí quiero que eso sea más fuerte ahí dentro como el lado de la sombra. Entonces solo estoy agregando más de esta oscuridad aquí. Todavía está presente en la colina. Entonces por eso la estoy trayendo a esta zona aquí, también, en la colina, la arrojo en algunas de las ramas. Ahora voy a entrar con mi encendedor Esto es como un color naranja más claro, no en el set. Esto en realidad al unísono. Voy a agregarlo a este árbol porque realidad está en algunos de estos árboles, y es un poco cálido. Creo que saldrá bien con este tono rojizo aquí atrás De nuevo, a veces puedes tomar algunas decisiones audaces. Si eres como, Sí, ¿ sabes qué? A mí me gusta ese color. A mí me gusta lo que estaba haciendo. Sólo haz una línea. A mí me gusta cómo funcionaba en esta agua. Tengo una bandeja en la parte inferior para que siempre que sea un Klutz y se me caiga algo, pueda atraparlo en la Ahora, voy a usar el color peachier más claro del set y resaltaré de nuevo sobre algunas de esas áreas en las que acabo de hacer un gran lío. Tenemos que hacer algo con este tronco azulado aquí. O sea, puedes decidir si está ahí o no, pero creo que me gusta. Aquí quiero ponerme un poco más fuerte. A veces la marca que quiero hacer no baja en la forma en que sueño con que la marca baje. Seguro que eso también te pasa a ti. Como, a veces se siente como mi pastel simplemente ignora mi idea Quiero que esa sea un poco más definitiva. Incluso a mí me gusta cómo la hace la luz para que parezca un poco más obvio que ahí hay un árbol. Entonces entonces voy a traer uno de mis colores del set. Ya que me gusta eso, solo tipo de usar este marrón para que, ya sabes, sí, hay algo reflejando ahí. Cuando lo arrastras de lado así, es un poco más obvio que podría ser agua que va a traer Esta es una Snelia voy a usar con moderación, solo para que sea obvio, como, Si, aquí hay algo de color más brillante Especialmente donde tenemos un poco más de luz. Creo que es una buena adición. Me está gustando. Sin embargo, en realidad no está ahí arriba, así que tienes que estar atento a eso. Cuidado con dónde la luz no hace lo que crees que va a hacer. Ahora, voy a traer un color más claro del set, solo arrastrando hacia abajo algo de la zona de musgo En realidad estoy esperando que se mezcla con el color brillante que acabo de poner y me permita arrastrarlo. Es una teoría. Puede que no funcione. Podría simplemente entorpecer lo que hicimos. Voy a usarlo un poco en el árbol en algunas zonas, también, de nuevo, por sólo un poquito de textura. Parece un buen color para el árbol. Si estás viendo y estás como, parece que no hay rima ni razón para lo que Heather está haciendo aquí Solo hay que puede haber un poco de misterio. Ahora bien, no me gusta el hecho de que eso haya ido tan lejos. Lleva eso a lo largo de la línea. Si estás pensando, Bueno, yo también quiero un poco más oscuro. Siempre puedes traer algo de oscuridad de vuelta. 9. Aspectos destacados de Cedar Parte 7: Estoy buscando crear un poco más supongo delineación oscura, tal vez debería decir, en algunas zonas Seguro, en la base de este árbol. Pero también vemos que ahí hay algo destacado. Y voy a crear eso un poco con el azul. Bien, eso tal vez sea un poco demasiado, así que lo estoy arrastrando hacia abajo con la mano ahí Bueno tengo esto, vamos tras esta forma de tronco. También hay cierta reflexión con este color más claro. Supongo que para el cielo. Supongo que bajarlo crea un poco de eco que funciona a través de toda la pintura. Si quieres que el cielo tenga un poco más de autoridad en algunos puntos, podrías usar esto. Siempre que quiera mezclar, o, como, no quiere mezclarse porque a veces estas cosas simplemente engrasan alrededor de todo lo hiciste y luego vas a ser como, Oh, ese no es el aspecto que estaba buscando. Porque, sí, a veces quiero ser un poco más autoritario con mi cielo Así que sólo voy a entrar porque sigue siendo relevante. Y al moverlo, crearás una especie de esos pequeños picos de ventana a través de los árboles, trabajando con los colores que ya están ahí. También quiero un poquito este árbol tiene algunas ramas de arriba que solo me parece legítimo. Y algo de sombra detrás, también. Incluso un poco en el árbol. Entonces hay este hermoso color brillante dentro del conjunto de Terry Ludwig Y brilla, y es delicioso. Si no lo tienes, está bien. Sobrevivirás. Pero creo que te gustaría. No sabía que era una persona brillante hasta que comencé a jugar con este particular y brillante Terry Ludwig del set Okefenokee, y luego descubrí, soy Sabes, no soy el tipo de persona que tiene brillo, uh, maquillaje o algo así, pero resulta que pero resulta un poco de brillo en un pantano me hace feliz Pero no demasiado. Ve ligero en eso. Ir conservador. No quieres que todo brille. No sería creíble. Oh, una pequeña roca en el agua Arrastrándolo hacia los lados. No encubras los colores que te gustan. Porque a lo mejor algunos de estos colores te gustan más que otros. Trae esto. Estoy volando un poco de sombra desde nuestro árbol. Puede hacerlo más oscuro de lo que realmente es, si quieres. Así es. En realidad quiero un poco de azul en el fondo del árbol. Voy a menearlo aquí para crear un poco de textura De vez en cuando, tenemos un color un poco más claro en este árbol. Sin embargo, no demasiado en la cima. Puedes usar eso como un poco resaltado ahí, y luego también uno de los greens. Me gustaría ponerme un poco más audaz con algo de mi vegetación Así que sólo voy a ver si puedo conseguir una marca fuerte en ello. Y me gusta mucho este verde azulado, así que esa es la verdad de por qué viene eso Simplemente siento que no puedes equivocarte con el verde azulado. Representa algunos otros árboles que están ahí atrás. Y, claro, me puedes decir que me estoy poniendo demasiado verde. Pero, ya sabes, es un bosque pantanoso. Entonces cuando lo veas o donde quieras verlo. Es tu pintura. Sabes, estás como, Bueno, solo quiero verlo ahí. Entonces ponlo adentro. Va a crear una línea aún más fuerte de la orilla. Se puede hacer lo mismo con los árboles. Si quieres puntos un poco más obvios donde estés como, Sí, hay un árbol. Hay un árbol al fondo. Bien, tal vez eso no fue algo tan grandioso. Pondremos el puesto algo de verde ahí abajo, porque mi línea de flotación se dejó llevar. 10. Cedar Parte 8 elimina los escombros: Es un poco más verde cruzando la parte delantera de este árbol, y eso me gusta algo así. Entonces creo, me gustaría traer eso un poco más a la imagen. Como, me gusta como esto es una especie de cruce. ¡Gritos! A veces eso va a pasar. Entonces solo puedes traer de vuelta al pequeño verde. Y arrástralo hacia abajo. Pero sigo pensando que necesitamos un poco de sombra ahí, también. Y entonces podemos usar nuestro amarillo. Así que estamos usando el mismo programa. Oscuros y luego mediados y luego claros. Porque necesitamos saber de dónde viene esa rama. Se envuelve alrededor del árbol. Un poco de musgo. Probablemente lo mejor es que tengamos un poco de oscuridad en algunos de estos árboles traseros. Hacer. Yo hice el viejo stand back, y hay algunas cosas que quiero cambiar. Entonces este es un color del set, y solo voy a ver si puedo traer un poco más de sombra. Oh, esa es una desmenuzable. Realmente no hice lo que yo quería que hiciera porque estaba demasiado desmenuzable Yo como que quería cambiar este montón de escombros. No salió como yo quería que fuera. Así que sólo voy a traer algunos colores. Bien primavera. Así que la oscuridad en la rejilla de agua allí. No lo hace A veces solo quieren raspar, rascar. Eso tal vez esté bien ahora. Aunque algunos podrían decir que no debería estar en tanto ángulo. Pondremos ahí el reflejo, el azul. Estoy bien con eso flotando por ahí. Pero no estaba encantada con esta zona de aquí atrás. Entonces voy a pensar en cómo podría querer que eso cambie. Parte del problema, creo que fue que estos crearon demasiada curva, y no son curvos. Era un árbol, creo. P es si podemos hacerlo creíble como un árbol o si debería simplemente atacar a Whoops. como un árbol o si debería simplemente atacar a Whoops. Está bien. Podemos ocuparnos de eso. Y entonces eso es bastante oscuro. Al igual que, en la orilla, es una zona donde me gustaría un poco más. Que sepamos lo que es eso. Creo que el montón de escombros siempre me va a volver chiflado, aunque. Entonces estoy pensando en solo, ya sabes, mantener mi pequeño tronco flotante hasta cierto punto. Y luego simplemente deshacerse de los escombros que hay detrás de él. Decidir. ¿Sabes qué? No quiero mi montón de escombros. ¿No es interesante cómo podrías simplemente deshacerte de estas cosas y traer un poco de brillo y en su lugar También voy a tener problemas con estos árboles de aquí. Decidí que no quiero que bajen tanto de la colina. Y en cambio, voy a poner un poco más de sombra en esa sección me gusta cómo funcionó eso del otro lado. Y ese árbol podría simplemente existir ahí en su lugar. Tenemos un montón de cosas, como, arcos por aquí, y eso tampoco me está funcionando tan bien No quiero que se arque. A mí me gustaría que fuera recto hacia arriba. Es un poco confuso lo que está pasando con estos árboles de aquí. Entonces porque me parece un poco confuso para mi ojo, voy a explotarlo. Hmm. Eso se puso untado rápido. Entonces cuando algo se mancha, solo ven sobre él. Algo más. Y luego puedo agregar algo de sombra ahí dentro. Yo sólo quiero que sea como un árbol que va recto hacia arriba. 11. Ajustes en ladera en cedro parte 9: Pero no sé si he logrado la credibilidad que iba por ahí Lo que está pasando ahí es que estamos empezando a ponernos demasiado como capas hacia abajo. Entonces entonces empiezas a obtener esto como una especie de efecto quitanieves cuando empiezas a empujar el pastel en él Traer un poco más oscuro. Es fácil comenzar a pensar demasiado en tu dibujo. Aquí, hemos creado un poco más de claridad, quizás sobre el hecho de que estos son, de hecho, árboles. A lo mejor pueda traer mi azul claro otra vez. Crea un poco de espacio. Creo que eso funciona ahora. Voy a ir con marcador durazno ahí. A mí me gusta ese color. A mí me gusta que aparezca. Y quería acortar esta rama aquí o al menos curvarla porque no hice lo que quería que hiciera A ver si podemos frenarlo un poco. Dale un poco más de personalidad. Ser un poco amarillo. Un poco de destaque. Agitando un poco de resaltado más atrás en el árbol y un poco de sombra solo para indicar, Oye, aquí hay una rama Es una especie de forma funky. Incluso algunas sombras a la parte que están arrastrando hacia abajo. Podría agregar en otro. Sólo más abajo. Arrastrando eso hacia abajo sobre él, y luego solo un poco de ese color limey más claro en la parte superior, y luego un poco del resaltado amarillo pero también lo tonifica Me da ganas de agregar en este swoopy uno de aquí. Entonces voy a hacerlo pero voy a cambiar un poco su forma . Entonces ese es ese. Y luego tomando algo así como un musgo marrón o marrón. Agregamos eso un poco a algunos de los otros, también. Como esa. Eso es del conjunto de pantanos No creo que lo haya usado todavía. Arrástralo un poco hacia abajo. Algo con más verde. Miggle eso en Y gotearlo, claro, hacia el agua, hazlo interesante, y luego vuelve con el amarillo. Justo al otro lado de la parte superior. Y tal vez hasta los destellos. Vamos a ir con el verde vibrante un poco en este tipo, un poco. Vas a una especie de.it por ahí, pero también puedes arrastrarlo, ¿eh? También podemos agregar pedacitos de color en lugares donde estés como, me pregunto qué significa eso. Para que le demos la sensación de que, lo mejor este trozo de madera a la deriva también tiene musgo ¿Por qué no? Sólo voy a poner eso ahí, pero luego lo difuminé un poco en el agua. Lo mismo con aquí. Es hora de otro retroceso. Tú un poco de luz. Quédate ahí. Aquí también hay manchas de verde azulado. Sólo para reflejarlo. ¿Por qué querías un poco de rojo en el árbol? Sin perder textura. Quiero que esté poniendo más textura , no sacándola. Y si pongo demasiado, bueno, vuelve con un poco de color más claro. sin cosas que decir En cambio, me quedo sin cosas que decir, solo estoy corriendo haciendo ajustes extraños. Pero no quieres trabajar demasiado una pintura. Empieza a ser que empiezas apenas a molestar. Y después de empezar a molestar, entonces el peligro de sobretrabajar una pintura se vuelve muy real Sólo voy a firmarlo y llamarlo terminado. Oh 12. Contraste de cedro, parte 10: Consigamos un poco más de contraste en esta pintura porque el contraste es donde realmente está la magia. Así que vamos a traer porque nos va a dar más luz. Como, queremos un poco más Así que solo quieres meterlo en el árbol aquí No en todas partes, sobre todo donde ya se tiene luz, pero incluso con, digamos, la forma de esta rama, será bueno para traer algo de esto ver como podemos ver más de la forma entonces. Y no tiene que ser en todas las ramas. Pero incluso arriba en la parte superior, notas que había más sombra. Así que vamos a traer eso ahí arriba. Y, claro, no lo quieres en todo porque eso le quitaría algunas de las cosas que ya hicimos. Pero cuando quieres contraste, necesitas la oscuridad para que realmente puedas obtener las luces, y vamos a agregar algo más de luz. Entonces solo estoy usando este nuevo pastel para simplemente traer más de esos contrastes oscuros puntearlo. A veces línea completa. Y entonces lo que podemos hacer es traer la luz adentro. Y ahí es donde vamos a empezar a conseguir algo más de interés visual. Es bueno mirar lo que has creado. Y luego solo ve si, ya sabes, podrías aportar más a ella aportando algo como contraste. Por lo general, se puede. Entonces voy con los destellos. Sólo voy a traer un poco más de brillo. Al principio dije: No exageremos los destellos. Sé que lo dije. Pero ahora solo estoy sintiendo más brillo. Ahora bien, si te excedes del brillo, siempre puedes simplemente bajar un poco el tono Musgo goteante también. Pensemos en qué color queremos hacer eso. Creo que este verde que es un verde de tono medio. Por supuesto, no queremos quitarnos toda nuestra oscuridad que nos acabamos de poner. Pero solo lo estoy arrastrando porque realmente me gustan esas cosas de musgo drippy Incluso podríamos necesitar poner un poco más de luz en el musgo drippy o incluso un poco más de contraste en nuestro musgo drippy Trae algunas de las cosas vibrantes ahí. Incluso gotearlo un poco. Quiero decir, solo una especie de vibrarlo sobre la parte superior. Eso es darle un poco más de vida a nuestra pintura. Y, por supuesto, no existe en todas partes. A lo mejor alguna piel de sombra en esos musgos goteados. Entonces esto es del set. Incluso podría necesitar encontrar un verde más oscuro. Esto es como un marrón, pero sí, creo que este color es bueno para crear un poco más de ese contraste, haciendo que algunos de estos musgos sean parejos En realidad, vamos a ir muy oscuro aquí. Esta es la berenjena ¡Vaya! Arm tuvo un poco de momento ahí. Solo estoy haciendo estos, como, pequeños temblores arriba y abajo para algunos de los puntos más oscuros de aquí Incluso hay algunas de estas pequeñas líneas y ganchos interesantes aquí. Yo como que el árbol se cae. Y luego lo mismo aquí dentro. No lo quieres en todas partes, claro, ¿verdad? Lo quieres justo debajo de la sucursal, en su mayor parte. Sólo darle un poco más de forma a esas ramas y un poco más de interés visual. La oscuridad para encontrar la luz. Eso es un poco mejor. 13. Cedro parte 11 - toques finales: Ramas superiores. Estoy usando el nuevo pastel aquí. Sombreando en donde entra la sucursal para que sea poco creíble que haya ramas saliendo de esos Destaca en la curva superior. Tan sólo me gusta. Ponlo en el borde ahí. Y entonces también puedo. En algún color más oscuro. Nuevamente, para dar el árbol al fondo. Creo que en algún momento, decidimos que no queríamos un árbol allá atrás, pero, sí, ya está ahí. De hecho tengo otro Terry Ludwig. Es un mineral brillante, y tengo mucha curiosidad al respecto. Preguntándome si iba a tirarlo. ¿Qué aspecto tendría? Estoy seguro de nuevo que no debemos exagerar. Sin embargo, es divertido, ¿no? No sé si tienes éste, pero algo que decir. Bien, no lo voy a volver a poner ahí. Vamos a controlarme. Me va muy bien. Mezclando un poco de rojo. En la base del árbol, también. Porque me gusta ese color. Tipo de usar esto como, de lado a lado aquí. Otra vez, porque creo que tener colores un poco más oscuros aquí podría ser algo bueno. Quiero algo de luz más definitiva en el agua. Así que lo estoy rascando de un lado a otro. Puedes mezclarlo un poco donde quieras. Algo así como rascándolo encima de éste pensé que debería haber un poco más de ligereza ahí. ¡Vaya! Si se ve demasiado liny, vuelve con algunos otros colores. Hay tal cosa como empezar a trabajar demasiado una pintura. Simplemente agregaremos algunos puntos de luz aquí o allá. Pero se podría argumentar que lo hice con los destellos, ¿no? Y entonces todavía voy a traer un poco de los asesinos pedregosos Ahí vamos. Pero de nuevo, como dije, eso crea un poco más de contraste a veces. Musgo verde en la base del árbol. Estoy mirando un poco en los reflejos en el agua y pensando, no me importaría un poco más de, como, un eco de lo que está sucediendo en el árbol de arriba. Y eso lo podemos hacer con el verde, pero no tan brillante. Así. Bien, estoy retrocediendo.