Pintar retratos de mascotas en acuarela

1. Retratos de mascotas de acuarela y cómo elegir una buena foto: Oye, gracias por echar un vistazo a este curso sobre retratos de acuarela o retratos de PET. Mi nombre sigue siendo Hong car, porque llevo cerca de 20 años haciendo acuarelas. Tengo licenciatura en Bellas Artes. Y me encantó compartirlo. Me encantan los materiales y lo que se puede hacer con él. Entonces espero que puedas saltar con nosotros. Esto está mirando los retratos de mascotas iban a ser, ha sido más de un, un curso intermedio. Entonces si no tienes una tonelada de experiencia con los materiales están usando acuarela y cómo elegir papeles, cómo elegir pigmentos y cosas así. Yo sólo sugeriría que revisen el primero, uno de los primeros cursos que grabé, que es exactamente sobre materiales de acuarela, cubiertas, papeles, pinceles, cosas así. En este curso, vamos a, empezando por este video mirando cómo elegir una buena imagen para pintar. Cómo configurar tu papel para ponerse en marcha, y luego esbozar la imagen solo para tener una mejor sensación de lo que está pasando en él y transferir eso al papel de acuarela real. Y vamos a ver cómo mezclar colores para que obtengamos la consistencia correcta en cuanto imagen y el animal va a mirar a iniciar la pintura con matices, agregando algunos detalles de color, algunas sombras. Y realmente, me gusta mirar el volumen creando volumen en los animales. Porque a veces al pintar desde foto, la foto se condensa a un solo punto de vista, mientras que tus ojos realmente ven en estéreo. Entonces vamos a estar viendo cómo incorporar eso al cuadro para que aunque estés pintando a partir de una foto, vas a conseguir un poco más de la profundidad para que tengas una idea de eso. Mirando la tridimensionalidad real de la forma de la cabeza del animal y cosas así. Yo no enfoque de cinco pasos a ello crea eso en tu, en tu pintura. Entonces espero que un poco saques eso de ello. Y luego miramos cómo pintar el fondo, Agregar detalles, hacer detalles muy finos, y simplemente conseguir que se vea un animado y divertido. Entonces espero que realmente disfrutes el curso y que saques algo realmente genial de él. Y espero que compartas en lo que estás trabajando porque me encantaría ver animales y me encantaría saber qué tipo de mascota a tu pintura. Y si estás pintando un tipo diferente de PET, entonces el gato que tenemos en esto como muestra. Y te encuentras con un tema, ya sabes, siéntete libre de publicar preguntas y feliz de contestar y hablar de ello y ver si podemos encontrar una solución para ti o algo que pueda mejorar la situación en la que estás trabajando. Por lo que espero que te unas a nosotros. Nos vamos a divertir y echemos un vistazo a cómo elegir tu foto. De acuerdo, nuestro paso uno es averiguar una foto para ti. Ahora la mayoría de ustedes probablemente tendrán una foto como esta y su almohadilla, están de pie alrededor de la mascota de pie alrededor de una nueva toma de foto. Puedes usar algo como esto. Pero yo sugeriría que vayas por una foto que sea más como una donde tienes iluminación direccional y estás al mismo nivel que tu mascota, porque entonces vas a poder tener una mejor sensación de contacto visual. Al igual que tienes aquí. Tienes luz. Sé que hablamos de iluminación direccional te cómo luz viene de un costado y tienes un lado oscuro. Entonces vas a poder crear un mejor sentido del volumen y dibujas al animal y solo tienes una conexión mucho más fuerte, un cultivo mucho más limpio en cuanto a la cara y tienes una composición mucho más agradable solo porque si estás demasiado lejos lejos, como en este, es difícil conseguir los rasgos faciales en. Y yo solo, va a parecer un poco genérico. Ya sabes, podrías conseguir la coloración del animal, ¿verdad? Pero puede que no sea tan grande. Al igual que mi ex mamá Keeney. Ella es Q. Y esta es otra que potencialmente podrías usar. Esto si solo estuvieras haciendo un negro sobre blanco o un solo color que estás usando. Y de nuevo, se trata de iluminación direccional, por lo que tienes este fuerte contraste entre la cara y el fondo. Y entonces el resto del cuerpo es algo así de sombra y esto muestra personalidad bastante bien. Y sólo una especie de quién era ella. Y ella, ya sabes, obtienes un sentido de su rostro y sus ojos y sus rasgos faciales. Entonces eso es otra vez algo que te dará una buena estructura a la fase en la que estás dibujando. Será más fácil hacer que el animal se vea correcto, por así decirlo, en términos de dimensionalidad y proporciones en el rostro. Y entonces a veces podrías tener una longitud de imagen ya que en realidad podrías salir de internet o algo así si tienes una foto aguda de KitKat. Y esta es linda, pero otra vez es, iluminación muy plana porque es un flash de una cámara tomada directamente del frente. Y así no vas a conseguir mucho sentido de oscuridad y luz o dirección para darte una sensación de volumen en cómo se ve la mascota. Entonces esta es una foto de fácilmente cuando era realmente diminuta, era una gatita. Y tú, ya sabes, obtienes un sentido del tipo de forma general de ella, pero no tienes el sentido del volumen como tú haciendo éste donde realmente sientes que su nariz se está acercando y su cuerpo se está quedando atrás la cara, y las orejas se están animando. Entonces solo tienes una cosa de personalidad donde la cuteness es impresionante. Pero la personalidad y la conexión con los ojos siempre es realmente importante y de alguna manera te ayudarán a conectarte mejor. Entonces si puedes, bueno tus mascotas tiradas en el sofá o algo o haciendo algo más así. Tienes buena iluminación para una ventana, ese es un buen momento para tomar una foto. Incluso puedes hacerlo al aire libre si tienes un perro que ve no. Sentado alrededor, tal vez en la madrugada va a ser una buena iluminación a diferencia mydata del mediodía y te dan sombras muy duras y no va a ser tan atraído por mirar. Entonces toma una buena foto y empezaremos a echar un vistazo a cómo crear la imagen. 2. Grabado y papel: No vamos a hablar demasiado de materiales suficientes para decir que incluso cuando se acuarela, lápiz, y pinceles. Y si tienes un trozo de papel, necesitarás sacarlo de las tiendas de arte. Es solo un trozo de masonita, pero ha sido tan de un lado para que sea nuestro archivo para lo que sea que estés grabando en él. Si compras Mason IPE hacia adelante desde un Home Depot o algo así, no va a ser como archivo porque los pegamentos que hay ahí dentro. Pero aún lo uso. O es divertido que quieras cinta de enmascaramiento de grado artista y solo quieras tomar alrededor de un cuarto a medio pulgada mis papeles y cortar cuadrada recta. Entonces sólo voy a tomar un poco más para teclearlo, grabarlo. Y esta pieza ha sido como de un rollo de papel blanco se mantiene rizado. acaba de cortar de eso. A veces esa es una forma más barata de ir si vas a estar haciendo mucha acuarela, solo consigue un papel importante. Ya sabes, tienes el papel que te gusta y solo sigues adelante con él, cortándolo. Nuestro tablero, pieza recta de papeles lo más plana posible. No hay un orden correcto en el que hacer lado. En ocasiones es más fácil tomar un extremo y luego sacar los lados del papel para aplanarse mejor. Antes necesitas ahora a la forma que cinta hacia abajo plana para que te metan burbujas en los lados, lo contrario tendrás filtración y debajo de nuestro lado. Y cinta de enmascaramiento de grado artistas para que tengas un plumón de papel libre de ácidos de alta calidad . Y éste se encuentra cerca de diez por 14 pulgadas. Poco más pequeño una vez terminé porque lo recortaré hacia abajo. Ahí vas. Ese es tu trozo de papel. Y esto mantendrá el lanzamiento. Fuimos al periódico. Evita que se abadece demasiado y lo devolverá a su forma original. Entonces eso será lo siguiente. Simplemente vamos a despejar toda la superficie de este papel y dejarlo secar. Entonces si no sabes ya de tus materiales de acuarela, sí tengo un video que puedes revisar en materiales, Cisco a mi canal de show de habilidades y echa un vistazo a eso. Y ha sido nuestro pulmón, pero sí me da una sensación realmente buena para lo que tu color y tus pinturas. Ipad, tristeza, toma libro, agua limpia de mi taza. Y yo sólo voy a mojar la superficie es papel. Yo sólo voy a aflojar parte del dimensionamiento, hacer un poco el papel y la página un poco más fácil de aprender cuando de lo contrario, la pintura podría sentarse en la superficie y se puede poner un poco difícil trabajar con. Viste el papel, el agua golpeando allá arriba. Entonces esto lo va a hacer. Y probablemente, huelo un poco gracioso cuando haces esto, sobre todo si tienes buen color, papel de buena calidad. Y va a empezar a deformarse un poquito. Ya ves que esta superficie está empezando a tener un poco a warp a ella. Entonces va a pasar cuando lo harías, y eso es perfectamente normal. Entonces solo, ya sabes, no te gusta ahogar tu trozo de papel, pero es suficiente para conseguirlo bastante bien. Así que solo mete eso. Dejarlo en remojo y dejar que se seque. Y voy a hacer una tonelada de mojado en mojado. Y de nuevo, entrega lo que hagamos, lo vamos a hacer en sección para que no estemos borrando en toda esta página. ¿ Está bien? Entonces cuando tu papel y te vayas. 3. Hacer un boceto: Estamos esperando que se seque el papel. Sólo voy a tomarme un poco de tiempo para esbozar sólo la composición un poco, tener sentido, solo elaborar algunos detalles visuales. He mirado esto. El ancho de la caché es más alto de lo que es más ancho de lo que es alto. El alto de las orejas es aproximadamente la altura desde el afinado hasta los ojos. Y sólo conseguir unas cuantas cosas lo establecieron como estoy dibujando sombrero y como estoy pintando, voy a tener un mejor sentido de lo que está pasando. Visualmente. Tengo helio en suelo 2y. Entonces eso es parte a dice solo tomarte un tiempo para asegurarte de que tienes algún sentido de lo que está pasando. Estoy usando un lápiz f7 extra liso. Y ya sabes, realmente algo oscuro en lo que respecta a los lápices. Te gustaría usar una dureza H B, H ya que estás transfiriendo a tu papel de acuarela para que no estés obteniendo líneas de lápiz realmente gruesas en él. La otra opción es utilizar lápices de acuarela. Una vez que eso se disuelve como lo haces, sobre todo si estás aquí, sois animales. Y todo en la gracia, esquema de gracia como es éste, se obtiene una sensación de al disolver epsilon se disolverá en una pintura. O R, C, juro demasiado. Lo siento. Gracias atención al hecho de que tenemos no sólo la mascota y yo también tengo una mascota en un sofá. Ahora, si quisiera, podría pensar en sofá. Y esa puede ser la elección de la OCHA en este punto. Simplemente nos aseguramos de que tengamos el borde de la multa del gato en más oscuro ir a casa. Y este es un borrado de plástico más alto. Ahora es difícil ver con la Marina, pero ella es Paul aquí. En realidad hay un segundo de todas las especies encima de una especie de superficie de deslizamiento. Y para crear algo en lo que está sentada, una roca, todo tipo de cosas. Si no queremos que sea responsable. Entonces tenemos opciones. Tan fácilmente como se puede obtener una sensación de la tonalidad a usar. Impresoras, se puede obtener la composición. Sólo saber más e integral es esencialmente este color local, que ya es un partículas bastante oscuras que también son como esta área aquí es mi nueva finalmente haciendo la pintura. Entonces las cosas localmente y no son un Stephen King. Y puede patear el sistema en sí. 4. Transfering el dibujo: Entonces tengo mi boceto aquí. Y cuando noto entre la luminaria en los bocetos, esa es la inclinación de la cabeza está apagada. El cabezal está inclinado más aquí que aquí. Y así a medida que transfiera este dibujo a mi dibujo de acabado, nuestra pintura terminada, voy a tener presente eso. Si puedes tomar la foto y agrandarla en tu computadora e imprimirla al tamaño que quieras. Y luego dada a través de una mesa de luz. A mí me parece un poco engaño porque realmente no te enseña a dibujar al final. Entonces lo que me gusta hacer es en realidad sólo tomar la foto seca a mano y hacerlo con un lápiz mecánico o un lápiz número dos que va a ser bastante fácil borrar y bastante ligero si sí se queda debajo de la pintura. Entonces vamos a hacer eso. Y esto te va a enseñar de nuevo, ya sabes, es como si hiciera esto para que recuerde los cambios a los que necesito prestar atención, las sombras a las que necesito prestar atención y lo que sea justo ahí. Y para mí, entonces eso es, ya sabes, esa cosa te mantiene aprendiendo a dibujar. Si solo copias la imagen, entonces realmente no te estás enseñando a dibujar. Y eso, eso te deja en ese espacio. Entonces sólo copiar de fotos y cosas así, lo cual no es útil como artista. Entonces voy a estar tratando de asegurarme de que obtengo esta línea del ojo sea correcta cuando la inclinación de la cabeza para que sea un poco más precisa. Entonces es algo esto, ¿verdad? ¿ Recuerdas el IQ que tenía un poco demasiado ancho la primera vez? Entonces voy a poner atención a eso también. Y sólo dibuja aquí un bonito óvalo ligero. Es posible que ni siquiera puedas ver eso. Y entonces solo voy a, ya sabes, es, es bueno tomar medidas aquí para ver qué tan grande es algo. Comparativamente hablando. Entonces la distancia de la barbilla a las vidas y fórmulas y yo era casi la misma. Entonces cuando los ojos están bien más que a mitad de camino del hogar. Entonces ya sabes que probablemente la nariz va a estar por aquí. Entonces vamos a hacer, como dije, este es un boceto bastante amplio. Y veremos la altura de las orejas. Digamos que se siente desde la barbilla hasta los ojos. Entonces eso es bastante alto. Algo así. Entonces estamos bastante cerca ahí. Parece exagerado cuando lo estás secando a veces. Pero es bueno prestar atención y confianza. Hay una medición, por lo que no siempre sale mirando exactamente bien, pero te das una idea de lo que estás haciendo. Ya sabes, averiguarlo como estoy dibujando esto que se esconde en la cabeza. Placer sabio, se ve bien. Se siente un poco apagado para mí. Simplemente van a ver cómo ocurre. Y hay algunas áreas de guía aquí en las que estoy poniendo atención a que Arizona se unan para que me asegure de que guardo ese espacio prediciendo una habitación con lo que hay en la foto. Y siempre se puede medir, digamos el término aquí, donde la fase de Zedong es probablemente alrededor de 30 es. Entonces esto podría ser diferente, lo que se acaba de resumir en el sudor y el crimen te ayuda a mantener las cosas en línea. Dash está dibujado. Aquí no hay lío. Forma equivocada de hacer eso. Es solo asegurarte de que tengas más precisión aquí. Su refuerzo hacia abajo. Mi Phil, estoy viendo esto ahora. Yo he movido la cabeza un poco demasiado alto para poder volver atrás y mover todo esto ahora y sólo algo así de volver a hacerlo. Y esto es justo, así es como los objetivos de planificación de la composición. Puede parecer mucho trabajo. Y puede ser, ya sabes, no siempre soy que los pacientes a veces solo digo GET y luego lo recorto al final. Pero por el bien de la discusión aquí, ¿por qué simplemente no hacemos eso? Asegúrate de que podías ver que no siempre es solo divertido de usar, sino lo que el boceto, no importa tanto si es preciso como lo hace con algo que es un poco más terminado. Pero de todos modos, así que estoy aquí un poco. Tener un cepillo te ayuda a limpiar esos escombros de conseguir tus manos tanto como en toda la pieza. Entonces, y todavía verás un poco de las marcas de lápiz a mi nodo para dejar caer mi espacio aquí abajo. Todos sus oídos se acreditan ya que Kitty sí tuvo algunos enormes años de gravedad rural. Y eso fue sólo parte de ello. Y seguro. La columna vertebral aquí que mi nivel de ojos es un poco preciso a los campamentos. Y puedes mirar adentro, mirar en este dibujo cuando llevas la oreja baja con un meteorito baja. Está justo en línea o a través de los ojos ven aquí. Por lo que te da una idea de dónde colocar los ojos. Y la nariz estaba ahí mismo también. Si sigues esa línea. Por lo que están estas reglas proporcionales que puedes seguir. Se trata de dibujar, pintar, animales, personas, algo para prestar atención a donde tu visión. Y a veces puedes dibujar líneas, ya sabes, ese tipo de ayuda para delinear el espaciado. Estás adivinando adónde va algo. Al lado izquierdo de la página que les envié a la Universidad Stony Brook en cuento. De acuerdo, entonces ahora tenemos nuestro pastel Jack aquí. Ahora se ve bastante bien aquí. Tan terriblemente lejos. También ayuda a tener un sentido general de la anatomía como haces estas cosas. Para que pueda hacerse una idea bastante buena de adónde podrían ir las cosas y cuándo algo está apagado. Seré honesto contigo, no he estudiado catalogador, lo hice más allá de tener mis propios gatos curva a lo largo tiempo y observarlos así me un sentido y una vez que tipo de sabes a dónde un oído su anatomía y va, más fácil para extrapolar de eso a donde va algo más. Entonces sí tenemos ese bolsillo. Entonces tenemos un bastante buen sentido de las arcadas. Ahí. Fue, sabes qué, estos lineamientos para ser demasiado pesados. De verdad, esto es probablemente más de lo que pondría por secarse, pero más para que pueda ver lo que estoy haciendo. Tenemos, tenemos un sentido de lo que va a desaparecer y podemos ponernos en movimiento. 5. Mezclar los colores: Entonces vamos a empezar a pintar. Y lo primero, es bueno tener un trozo de papel de desecho, preferentemente del papel en el que estás pintando para que puedas tener una buena idea de cómo se verán los colores. Porque tenemos un espacio extra alrededor de esta pieza, puedo usar el borde aquí afuera para pruebas y colores. Y debido a que es un color bastante neutro, voy a probar algunas cosas y asegurarme de que los colores que tenemos sean realmente complejos. Lo que estamos haciendo porque debería poner pintando un pájaro o tú estás pintando flores. Es bastante fácil simplemente hacer el bien. Y el mal es neutral para que puedas hacerlo. Pero yo, tiendo a preferir ver que el agujero de la droga está en guerra y solo tener una idea de las mezclas antes de que empecemos. Yo voy a hacer algo de eso aquí. Y puedes seguir adelante y tener tu paleta fuera gotas y agua y todos los diferentes colores. Especialmente los neutrales aquí, serán de mucha ayuda. Pero también algunos de los otros colores en los que entras. Un poco de calentamiento en algunos de ellos y un poco de diversión con el colegio en lugar de simplemente completamente directo de los dos. Entonces probablemente vamos a estar mezclando algunas cosas. Tener el gris de Payne, ese va a ser otro. Eso probablemente sería útil. Entonces echemos un vistazo. Realmente invitado de esto por aquí va a ser un color bastante bueno para nosotros. Entonces lo voy a hacer de alguna manera y sólo voy a bajar un poco. Ahora cuando lo miro y ya sabes, eso está bastante cerca del color de sus noticias. Es un poco más cálido, un poco más brillante. Y está bien si embellecemos el color solo un poquito para que sea un poco más divertido. Pero aún nos dan un buen sentido de ello. Podemos agregar algo un poco como una pintura creció en esto y tonificarla un poco beneficiosa caminata a. Y eso te va a dar algo un poco más silenciado, más cercano a lo que hacen sus colores reales. También puedes usar como un azul o algo para hacer esto porque redondez, familia de color naranja. Para que también puedas meter un poco de pegamento ahí dentro. Y justo esto es azul ultramarino. Y obtendrás unos resultados similares. Podría haber un poco más vibrante en porque cualquier cosa en la familia gris tenderá a tonificar el color y hacer un poco más sosa. Entonces tenemos eso, tenemos un buen sentido de eso. Asegúrate de tener unas toallas de papel contigo o trapo de algún tipo. Zona rusa. No es para meter todo el color en tu agua porque si estás usando el mismo tiempo, entonces estás creando un poco de lío. Quizás no quieras tener un poco de agua limpia y un cubo claro para Washington y cepillo si sientes que necesitas hacer eso para que tengas un poco más de espacio para maniobrar. Y sobre todo esta agua se ensucia de verdad o vamos a reemplazarla. Y esto es puntaje de pintura. Y sé que por sí mismo, esto va a ser un poco a azul. Para ir con nuestra llave. Hay algunas áreas donde probablemente podamos hacer que funcione. Todo se trata de que su pueblo esté un poco más caliente, así que vamos a ir sólo a añadir un poco de algo en su sistema. siena quemada podría tomar algún extra para que se caliente porque es una fuerza bastante fuerte en las pinturas. Greg y cualquier cosa en la familia gris o negra tenderán a mantenerse un poco fangoso más tiempo. Entonces esto va a ser un poco más cálido. conocimiento pone las zonas oscuras. Entonces primero para empezar. También tenemos con nosotros solo un poquito ver felizmente más y tengo aquí estoy tratando de ver cómo se ve eso. Morir hicimos algo de ese dinero, así que no me gusta eso. ¿ Quién podría llevarse un poco de ocre amarillo? Y esto por sí mismo viene debido a fuerte en términos de un Gallo en Phoenix y ocre amarillo. Demasiado tamizaje del dolor. Y ahora yo diría que es probable que te muevas un poco y tratas de conseguir aquí una pieza más limpia de CMO. Abajo en el momento otra vez. Entonces eso es un poco demasiado fuerte aún el ocre amarillo puede tener un realmente fuerte recién regado que necesitas. Entonces esto es más, si usamos suficiente agua, vamos a conseguir este tipo de color amarillento. Pero fuerte. O lo que me gusta más que tal vez algún otro científico para escoger tus colores. Entonces creo que esa es bastante buena. Y lo voy a diluir aún más para empezar. Por lo que debes saber eso, pero con la acuarela, para que lo sepas, es bueno empezar con tus colores más claros para así poder bloquear en algunas zonas. Simplemente toma tiempo para descifrar los colores, probando algunas cosas diferentes. Tintonizar el blues en color si parece demasiado cálido o agregarle colores cálidos si parece demasiado cool, Ahora no dejes que tus colores se pongan demasiado fangosos. Queremos que sigan siendo agradables y fuertes y esperamos ver qué tipo de paleta se te ocurre. Incluso puedes ponerlos en un trozo de papel y luego chasquido y déjanos ver cómo se ve eso para tu mascota. Cada uno va a ser un poco diferente. 6. Subtonos de color: De acuerdo, entonces voy a usar mi pincel un tanto grande aquí. Entonces segundo número 26 o algo así. Y yo sólo voy a bloquear en unas pocas zonas donde vamos a caminar el marrón más claro para entrar. Entonces como las tapas de las orejas seguro, tal vez un poco en los lados, la parte superior de la cabeza. Sólo para darle un poco antes de regar. Diez, notarás áreas alrededor de los ojos que son algunos blancos, pero realmente sólo en zonas donde el más ligero golpeo. Entonces queremos tener cuidado y asegurarnos de que ahí haya suficiente agua. No caigas en esas áreas. Entonces fuiste tú consiguiendo algo alrededor de la cara. Y hay unas zonas bastante grandes donde podemos ver esta escena porque nuestro general es este tipo de coma de Pekín. Entonces podemos salirnos con la suya bastante lejos. Y luego porque está cepillado sostiene mucha agua puede ser realmente buena para recoger o este tipo de áreas de lavado que queremos. Entonces aunque las áreas aprendiendo como queremos, podemos acreditar a Wilson de nuevo y bajar el agua antes de empezar la mantiene apenas conteniendo para que no esté fluyendo por toda la página si solo la ponemos abajo. Entonces aquí vamos. Tenemos un poco de agua y tenemos una capa de pintura más ligera hacia abajo. Entonces si queremos trabajar se metió en mojado, podemos empezar y llevarnos algo de este umber quemado y poco del gris de Payne ahí dentro. Y está bien tener un poco de variedad cuando estás trabajando con animales porque sus abrigos tienen mucha variedad. Entonces vas a conseguir mucho más intrigante ahí. Y si consigues un lugar donde no quieras kate, así formas de cepillarlo críticamente y simplemente tirarlo hacia atrás. Y esta área de la cara. Y luego mantenerlo bastante ligero aquí porque hay algo de luz que muestra desde debajo de la primera o vamos a ir a la gente que está pilar ahí pero no demasiado. Y puedes como que sigas entrando, llenando tres puntos ahí dentro. Se siente bien para ti. Muchas cosas que aún no probamos es el color QP más claro y las orejas. Entonces si bien esto es una especie de acomodarse y dibujar un poco, voy a entrar y sólo probar un poco de pico hola. Y eso es un poco una especie de marrón anaranjado. Entonces, ya sabes, poner un montón de, par de rojos en Lear y luego volver a este umber quemado. Y eso probablemente va a poder ir a Brown. Entonces termina y te estoy caminando a través de mi proceso cerebral. Davis, no suelo detenerme y pensar en ello tanto como más intuitivo, pero te da una idea de cómo paso por este universo está empezando a parecerse un poco más al pico encendido. Ahí. Podría ser un poco más de este tipo de Alizarin. Y ese es el cromosoma de anillo. Entonces eso se ve bastante cerca. Y si me diluí, creo que va a quedar aún mejor. Tipo de nuevo en rosa. Entonces creo que eso es bastante bonito. Y como que puedo empezar con eso aquí. Y como lo hago, es decir, es bastante pesado. Pero una de las cosas de la acuarela es que se seca más ligero de lo que parece cuando la pones abajo. Parte de eso son los pigmentos. Y absorberse. Color aquí en el verde, amarillo. Podemos probar que con una proyección de putilla en Archaea son Sap Green es un bonito color. Sacramentos no siempre archivales, o tiene la buena solidez de la luz, por lo que puede que no sea la mejor opción. Siempre pon si solo estás escaneando esto y enviando una foto por correo electrónico a alguien o algo así. Esa es una opción. Esto es un poco demasiado verde todavía, así que voy a tomar un poco de ocre amarillo y simplemente mezclarlo en un poco. Si hago esto, eso es mirar bastante cerca del color de los ojos, que podrías ser más verde, puedes dejarlo más verde. A mí me gusta hacer un poco más preciso. Entonces ahora incluso uso estos dos términos porque hay algo de sombra en su ojo y solo para meter ese tono más fresco ahí. Por lo que es bueno probar un poco estos. Yo quiero que esto esté bastante pálido en sus ojos. Y a veces es posible que quieras ir con un pincel más pequeño cuando estás haciendo esto para intentar que la forma corrija en algo como esto. Y eso puedes corregirlo un poco porque tienes ese contorno oscuro alrededor de sus ojos, por lo que te ayudará a darle forma un poco más tarde también. Aquí es donde tener un trozo de toalla de papel es útil. Se puede levantar el color con bastante facilidad. Y si notas en el cuadro alrededor de la foto es que en realidad es más oscuro. Tire hacia atrás sólo un poquito. A lo mejor que termine yendo y en realidad, a medida que continuamos. Entonces este número aquí y un poco aquí en los conocidos ahora, me siento como que es agradable tener eso un poco. Cuando hago pinturas al óleo, span pinturas acrílicas, me gusta asegurarme de que tengo un color oscuro y un color claro brillante en mi pintura para que no vaya a unidad con mis colores son demasiado claros o demasiado oscuros con ellos porque es fácil ir en un sentido o el otro. Van a dejar que sangra y un poco como solo da un poco más de campo suelto. Y ahora vamos a dejar que esto se seque un poco para que podamos seguir con otra capa y no va a solo un poco de plomo en todas partes. Entonces le daremos un minuto y lo dejaremos secar. 7. Formas y sombras: Pastel para su dr. Ahora, desde esta primera diapositiva, el sofá es muy similar en color al gato. Simplemente voy a seguir adelante y hacer un lavado de color para este subtono en un sofá también. En un poquito. Y de esa manera vamos a tener apenas mucha continuidad en la unidad en su día quería ser una realmente ligera. Entonces a medida que entro, puede que me lleve un poco de papel y lo trazar. Entonces un poco más oscuro de lo que me gustaría. Entonces voy a volver a entrar. Eso es bastante bueno, financiado por tener papeles de acuarela realmente buenos diciendo en un color naranja ahora. Y quieres sólo decirme un poco más sano si se fuera y sólo servir poco más de agua en su lista funciona un poco mejor con papel niño y tela aquí. Porque es alteridad de clasismo. Pero esto te permite sacar incluso un poco más de color. Eso es bastante ligero, cerca de ese sofá real in situ sentado. Y eso tenemos. Podemos mantener eso limpio y luego podemos volver a trabajar y lados analógicos aquí porque escribí esto, pero solo me gustaría saber para que sepas dónde está el borde del dibujo. Al hacer eso, estoy concentrada arranca en algunos pueblos grises que tienen esto. La mezcla gris y marrón de Payne bastante ligera porque tenía oportunidad de secarse. Podría usar marrón largo o siguiente. Simplemente conviértete en la forma en que conduce. Simplemente usando esto para tipo de querer que vayan a áreas oscuras. Te lo densas que quieres esas áreas. Y ahora tiene que hacerse a mí. O puedes poner un poco más de agua y en el borde. Aquí clasificé elección te ayuda a controlar el flujo de agua un poco mejor. A mí me gusta trabajar mucho mi papel y por eso un fabricante de buena calidad tan importante. De lo contrario, solo vamos a ir a lanzar golpe y ya está. Personalmente. Incluso con acuarela estuches donde podrías tener una justa cantidad de mezcla de colores juntos, así que no te quedes sin ella en el momento. Sí, siempre se puede mezclar con amoníaco o hacerlo un poco más interesante. Variedad, animales más afilados. Pero no te pongas demasiado exigente. Sí, mucho más. Y las formas, coloración, trazo de pincel blanco tienden a seguir el contorno. En base a cómo podemos establecer las luces en los dardos. Y nos ponemos mal. Lutero más tarde a los hombres porque son tonos más oscuros. Estas estrías en cosas que tenía en sus cuadros huelgas. Entonces esas son cosas que duran porque la forma de la forma del animal va a ser mucho más importante. Primero. Entonces los pequeños detalles, las marcas, no sé así son importantes porque va a hacer que se vea único a este animal en particular. Pero también quieres ser consciente de que la forma de la cara va a ser la número uno en esta lista de importancia. Conseguir primero esa estructura. Y entonces estaremos agregando así rayas. 8. Pila y características: He dejado que esto se seque otra vez. No conducir completamente, pero está bastante seco. Y se puede ver en el video, pero esto sigue siendo una gran parte de ello es que es spam. Y esa es la razón por la que empujamos esta cinta a su alrededor porque va a ayudarla a colocarla en voz alta de nuevo, puede que no sea súper completamente plana, pero va a ser lo más plana posible una vez que esté completamente seca. Entonces ese es un paso importante si piensas en saltarlo. No recomiendo sobre todo en una pieza como esta y vamos a estar usando una justa cantidad de lavados, solo tener una sensación de mis confiables toallas de papel aquí. Vas a trabajar en los ojos un poquito. Entonces ahora es realmente fácil pensar como ser notado aquí en la parte superior del ojo y luego alrededor del iris. O hacer un pincel bastante pequeño. Cepillo. Ahora, un poco más amigable. El proceso de modelar las formas del rostro. Trabajando en. Observe que cambiar a unos choques más pequeños, solo puedo agregar color. A veces dos piezas por al mismo tiempo. ¿ Sientes que no estás esperando por ahí? Algunas personas usarán secadores de pelo. Cambios de técnica. Sí. Está bien. Perdón. Está bien. Ok. Y aquí estamos, ya sabes. Está bien. Woo. Ja, ja, todos. En Turquía. Es genial. Ok. Cuz te Ingles. Ajá. Para mí. Es una raíz de tres. Dos. Y todos fuimos fuimos distintos. Gracias. Algo así, ¿verdad? Mm-hm. Lo que estoy haciendo este momento es que estas áreas, voy a repasar esto con el pueblo más oscuro. Va a causar que algunas de estas áreas trabajen de manera estable a oscuras. Antes de terminar las capas más ligeras? Sí. Y solo estoy mirando zonas donde tengo luces y oscuros. Estoy revisando ya sea oscuro o están ahí para secar mucho más claro de lo que pretendía. Y luego tipo de solo repetir lo que estoy haciendo. cada paso. Me gustaría ver un poco de dónde estás parado con tu pieza, sin embargo lo acompañas. ¿ Y tienes alguna pregunta? Por favor, toma una foto y agréguela al proyecto interior de la galería y solo echemos un vistazo. 9. Profundizar las sombras: De acuerdo, entonces volvamos a ello. Vamos a estar agregando más sombras, más pequeñas. Una que diría es que entré a borrar las líneas de lápiz que ya no necesito sólo para limpiarlo un poquito. Entonces si llamas si eso es lo que querías hacer, o simplemente tomas algunos de esos tipos más oscuros de necesidad para maximizar esta mezcla gris y sin quemar Keynes más oscura. No vamos a estar agregando de nuevo más sombras. Ya que estás mirando la imagen. En realidad hay un espacio entre la captura en una gorra que es una especie de igualmente darpa en ambos lados ahí. Por lo que vivo, yo sólo seguro lo separa. Pero en general esa es la clase de Dardo, muestra en la vaca. Y luego en lo que guardaba. Sólo tienes que añadir un poco más de profundidad ahí y hacer que se vea interesante. Mujer, volviendo atrás y aquí uso células que área, era y, y los comportamientos crean corriente oscura. Siguen mirando los contornos, el rostro, dan forma a los eventos. Pero la estructura del cráneo y yo puedo ponerme bastante sólida la siente así. Simplemente quieres seguir adelante para sumar algunas de estas áreas más oscuras. Construyendo la forma y las sombras. Lo que me gusta trabajar en masas es crear volumen automático aquí en el frente. Porque este tipo de sentimiento un poco plano. Entonces una cosa que podemos hacer es tomar algo de esto. Sólo vamos a tomar algo de este umber quemado y sólo como ponerlo aquí. Nos va a dar la sensación de que los sofás cierto borde a ella. Borde súper duro. TLCAN tipo de gradiente creado. Y podemos agregar un poco más oscuros. Y esta es la ley de Newton, dice chicos, pondré un poco de refold en esa tela para que tenga un poco más de sentido volver a ponerla aquí después del sofá. Principalmente sólo porque va a tener menos contrastes con el cuerpo del hombre que va a hacer que se vea un poco más de baño en la parte trasera de la misma. No queremos que oscurezca lo suficiente para darle un poco de esa sensación de estar ahí. Y en esta forma, parece que hay una que vamos a llegar al papel. Y como esa droga o vuelvo a entrar, así que no te vuelvas demasiado loco con ella. Y solo empieza a sumar un poco en las marcas y somos Summit. Yo los convencí juntos. Empezando a encontrar áreas de medios un poco más aquí antes, pero prefiero tener un poco de espacio para hacerlo. Una vez que conozco las formas más grandes que están mirando al blanco diciendo esta imagen, áreas base debajo del enter en el ojo, realidad no están puras de distancia, pero al igual que tenemos aquí y ahora, solo estoy va a ir en la oscuridad en esas zonas apenas últimamente. Sólo ha ido hasta aquí. ¿ Por qué? Porque se ven realmente bien en agua al Senado va a parecer todo. Ese también puede ser el caso de que tengamos esto. Al igual que nosotros casi blancos. Y eso significa que esa zona junto a ella, en realidad mucho más grande que tu vecino. Esa oscura. Pero hay así que puedes resolver con solo golpear una habitación. ¿ Alguna vez trabajas? Esto necesita hacerse más oscuro. Es porque hicimos la iglesia o más oscura. Robado un poco de esta distinción de cuerpo ligero . Ya veremos cuánto más ligeras se secan estas áreas, incluso nuestros panelistas tanto más frías. Ahora, trabaja en capas. Más arrastre, más. Ya sabes para qué esta zona para competir con la gorra todavía quieren que sea un poco más oscuro y igualar al entrenador. Hacer que la tasa de trabajo se acerque a agregar algún detalle en esto. Es como en los oídos aquí que podríamos entrar y comprarnos un poco unos grilletes. Éste, sobre todo más oscuro. Gi mucho más ligero. En pleno efecto, sólo toda la oficina. Para laluz infrarrojainglesa luz infrarroja va a ser un poco complicada. Lo remitió para yacer ahí donde. Entonces una vez que esto esté seco y una vez terminemos con el blanco hasta unas pocas áreas de dolor, a saber, hay un buen punto a los ojos. Eso significa POR sumar esos curso, también abogando por la casualidad. La mayoría de las veces siempre había trabajado, pero creo que eso ciertamente para mí. Sí. Esperemos que estés siguiendo. También puedes ver algunos de tus avances. Voy a entrar a los detalles a continuación, así que voy a dejar un poco de espacio para que esto se seque y luego pasar al fondo. Y algunos de los detalles. 10. Paso de fondo 1: Cortemos algo de color en este factor. Yo sólo voy a mojar una zona que podemos caminar. Pero algún código que va a hacer esto en una unidad de silicio verde. Un poco de sentido. Naturaleza, ¿no hay algo que vaya a coincidir con lo que van a tener pero puede ser un poco más oscuro. Eso se ve bastante bien. Trabajos calificados. Todavía quería tener esta sensación de que tal vez ser una ventana detrás de ella. Entonces no quiero ser súper fuerte con el color y pone a las mujeres en mi espacio social, reflujo y perderme. Y volveremos a hacer algo de eso. En algún momento hay que hacer nos da modelo asertivo. Sensor Verde afuera sin ser súper fuerte. Cuando estás mirando desde el interior hacia el exterior, los objetos dentro siempre son más oscuros. Y lo que sea que esté afuera, a menos que pase a ser una imagen nocturna. Ahí fuera cosa va a ser más ligera, más brillante que lo que es tu A menudo si tomas una foto de algo en la casa y hay una ventana de tiempo que en realidad será blanca. Entonces en realidad no ves nada. Las muestras para papel se ponen un poco de textura, tan duras, simplemente planas. Eso es un poco aquí. En la parte inferior está bastante racking. Y a menos que finjas que ella tiene una pequeña sombra ahí y una especie de cerillas. Por lo que ahora puedes empezar a agregar detalles a medida que te sientas cómodo. Y esta pequeña cepas de ratoncito están ahí. Ahora ve y agrega un poco de oscuridad en capa con un pincel más pequeño. Pasan por sus ojos y ahora su gente de esto, por lo que consigues una idea de dónde están. Entonces cualquier hielo quiere y necesita, cepillos. La, Nutella uso médico dependiente, sexualmente. Son esas diminuta versión de esto. Pensamos. Porque una vez que cambias el tamaño del pincel, tu cambio el tamaño del trazo. Y ese es ese cambio. Lo que estás haciendo. Como puedes ver, un cambio en el tornillo. Pestillo. Algo un poco más tierra, debes ocurrir. El café un poco a nuestro alrededor son a veces suficientemente gatito gato. Entonces de nuevo, están cayendo uvas aquí. Más marrón ellos. Recto, oscuro. Observe que la base es un poco demasiado ancha. A comer más. Niños, sus crías lo en un poquito. 11. Fondo de paso 2: Manchas oscuras en esta zona justo aquí. Voy a entrar a trabajar. Yo estaba usando presiones vilipendiantes para hacer eso porque estamos empezando a meternos más en lo real las capas superiores de eso. Entonces voy a hacer, me interesen mucho hacer sólo estas fracciones diminutas de un cerrado de este tamaño, del tamaño de los asuntos de tan fino. Es muy difícil hacer para hacer eso. Y voy a añadir un poco de fondo aquí. No. ¿ No es así? Siéntate. Cuando uno entra en las áreas de habilidad crítica, ese sentimiento de su condición para la que hay el logro más mesioso paralos para nuevos anfitriones. Entonces el área son los objetivos de aprendizaje que parecían hacer hacer un poco más sutiles. Porque había cámaras, probó un vector más simple, mucho molesto. Ciertamente aventure que vino del Chan, la abertura para que los empleadores busquen Hay dos puntos clave uno por uno. Estamos tomando estos dos puntos. ¿ Quién lo sabía? En vez de ellos? Veamos qué tan lejos has llegado. 12. Fones y tejidos: Sí, mi pequeño pincel para agregar unos pelitos a algunas zonas de la tercera. No hizo eso. Al igual que esto es una especie de desvanecimiento hacia atrás. Y van a haber unos bigotes viniendo aquí. Entonces me preocupa las áreas no sean tan intrincadas como preocupadas por esas. Observe que estos son de sombra plana. Emisión. Un área. Yo quería señalar sin embargo, los animales del ferry están prestando atención al área del oído. Ahí es donde, ya sabes, con los gatos, perros hacen aquí casos que veremos el cabello un poco más pronunciado. Una feria. En realidad hay más pelos blancos ahí dentro de los que son cabello más oscuro. Entonces tipo de solo meterse para causar un poco en la mezcla de esta línea oscura que tenía aquí. También de este lado va a a superar aMonterey. pelos son área blanca tratando de despejar algunos huecos entre estos trazos de pincel. Algunos de sus otros estudiantes fueron, nuevo, sólo creando un poco de florecimiento. ¿ Por qué alguna vez podríamos ese encendedor Thatcher en otra cosa? Estas personas, y otra vez. Apenas las áreas sombreadas aquí en un poco más de forma y un poco menos de negrura aquí. Entonces hay uno más rosado y marrón. Cualquier otra cosa es sólo una especie de extra en la parte superior. Hay una cosa que quería hacer, que es agregar un poco de este patrón al sofá, computa el conteo solo un poquito. Yo diría que vaya sin ella. Ahí hay un poquito. Va a entrar la falta de una palabra mejor. A más grande. Los barcos tendrán que ser demasiado intensos. Pero tomar el mejor sensor está en una captura muy específica el patrón muy específico en él, lugar de solo algunas tapas H genéricas está aquí. Ahora si quisiéramos ponernos un cepillo seco, podríamos ir en un poco. Textura. Por lo que el más agudo tocó sus vidas. Los campos son primer patrón, pero está ahí. Por lo que están bastante lejos. 13. Tonos y detalles de acabado: Por lo que empiezo con mi lavado, blanco titanio. Y voy a añadir algunos de los pequeños detalles y el último paso. Entonces tal vez lleva donde toque aquí. Pero sobre todo esto va a ser en una fase donde hago algo de esto. Nosotros tocando el blanco. Y no quiero que sea un blanco puro porque eso es solo una consulta num coma. Bonito. Entonces sólo voy a tomar un poco de color y su mezcla y así es sólo un poco más ligero, pero no todo diverso. Y los altavoces Katlyn en limosna con los que solías hacer esto. buenos bigotes de gato son realmente diminutos para financiar el final. Eso puede ser realmente agradable para los profesores a veces. Y se caen del gato al azar. Algunos términos. Sí, va a ser muy translúcido. Para ser súper grueso. Cadena justo en mucho Piscivore. Está bien, aquí está, aquí hay algunos intereses comunes. Y esto es que no quieres rectizar, ¿verdad? Porque es sólo UNO, dos. Entraremos y son como copos de nieve o algo así. Es solo, es un poco impredecible. Puede soportar mucho. Pintura. Especialmente si es tu fuerte no tendría suficiente donde quiera. Simplemente no vamos a trabajar, ¿verdad? En primer lugar, los chips se volverán de ahí gruesos. Hesíod empujando más duro para cambiarlo para pagar el Fresco. Y hay uno más empieza a ser más compartir con tal azul, verde. Oh, lindo. Él o ella a los propios ojos. Son swaps. El momento ideal cuando los ingresos para crear algo más. Sí. Mm-hm. Voy a añadir sólo un soplón más por solo un par de spots. Dirigido a hacer contenido. Es una especie de cosa que eran escenario. Es muy sutil. Dibujos. Es este tipo de gas tan militante y contrasta con la palabra Townsend. Los juegos. Esto es demasiado, si se puede decir, pero esa reducción en sólo esa pequeña familia sabe que nosotros sí. Y es el contraste con los que escriben esas naranjas y colores. Necesitas aprovechar. Tan sólo un subconjunto. Genial sentarse. ¿ No es materia de alimentación? 14. Reflexiones y recorte de finales: Por lo que nuestro paso final, siempre encuentro este producto lo más desafiante es firmar una pieza si quieres poner tu nombre en ella. Ya sabes, algunas personas entienden lo brillante, audaz. Prefiero esconder mi nombre para que no sea súper fuerte y se centre en la imagen. Y creo que esa es una especie de buena manera para que yo lo haga. Entonces yo solo por lo general en estos realmente diminutos 0 pinceles, pero alguna especie de pan de buen color o algo así. Y entonces el último paso es mostrar en este pedazo de papel, si tú ráfaga venusiana de pieza aleatoria. Si quieres un ocho por diez, solo usa una regla, un exacto no presioné una regla hacia abajo y simplemente dibuja la recta exacta. O podrías poner la regla al costado de la pintura y nodo aquí para que el exacto y tengo resbalones no vaya a afectar la pintura misma. La otra cosa que podrías hacer es borrar las líneas de lápiz y luego simplemente rastrear esto fuera un poco. Y entonces tendrás este tipo de bonito borde suave. Y el cuadro, no quiero un poco guapa tú enojado, uh, Matt alrededor de él. Y esa es otra voz agradable y cuídala. Y ya sabes, puedes pasar, si estás contento con tu pintura, lucir bien ohmico, pero por esos puntos que no te gustaron de ello. Y entonces podrías decir momentos para mirar, vale, hay algo que cambiaría al respecto si hiciera algo para editarlo un poco. Y creo que la única área que notaría es que la esquina de esta matriz es en realidad más alta de lo que me gustaría. Pisa lo traería aquí abajo. Y no pude volver a trabajar y rascar la pintura y poner más mano. Pero con este papel, es una cualidad bastante buena. Pero noté que el rascado puede no ser lo mejor para esto, así que solo lo voy a dejar como está. Cerrar partido y estoy bastante contento con él. Entonces espero que estés llevando a cabo cerebro. Están publicando tu progreso en la página y todos podemos echar un vistazo y tipo de compartir cómo estamos todos y, y animarnos unos a otros o buenos punteros y consejos para luego pensar en cómo podríamos mejorar nuestra pieza. Entonces gracias por unirse, y espero que salgan los retratos de PET del CLR.