Pinta un mandala de acuarela fácil

1. Introducción: Hola y bienvenidos a este divertido tutorial de acuarela sobre pintar una médula. Eso es lo más parecido que se me ocurre para describir lo que estamos haciendo aquí, básicamente es un círculo con un patrón repetido dentro. Es realmente meditativo. Y esto es casi igual que un relleno en los colores tipo de cosa. Te voy a mostrar cómo esbozar el diseño de Mandela, los proyectos y recursos. En realidad tengo tres opciones para ti. Si quieres hacer algo un poco diferente, también puedes rastrearlo si no tienes ganas de dibujarlo conmigo hoy, pero vamos a dibujarlo juntos. Entonces hoy vamos a pintar todo en un solo color. Yo estoy eligiendo el azul porque es realmente meditativo y relajante, pero elige el color que quieras. Esta está destinada a ser una clase divertida y corta de Skillshare. Sé que muchas de mis clases son un poco más largas, así que quería traerte algo que pudieras hacer los fines de semana o después de un duro día de trabajo si solo buscas relajarte y solo tener un poco un poco de pintura divertida. eso es esta clase de hoy. Necesitarás unos suministros. Lo primero que necesitarás es un lápiz. Me gusta usar un lápiz que tenga una h en él. Eso significa que el LED va a ser un poco más difícil. Y voy a bosquejar lo más ligeramente posible. Tengo una, también estoy usando un bloque de acuarela, pero si no estás usando un bloque de acuarela, por favor asegúrate de pegarte tu papel con algo como cinta adhesiva en tu superficie para que tu el papel no se abrocha porque hoy vamos a estar usando mucha agua. Tengo dos tazas de agua aquí. Si alguna vez has pintado conmigo antes, ya sabes, me gusta usar 21 para tonos fríos y uno para tonos cálidos. Simplemente mantiene nuestros colores realmente vibrantes. Hoy en día en realidad sólo vamos a estar pintando con un color. Entonces solo voy a usar uno de estos para enjuagar mi cepillo. Pero en realidad, si estás usando un color, solo necesitas un plato de agua. Y luego finalmente, sólo vas a necesitar tus pinturas. Estamos usando un solo color. Entonces, si tienes un platillo pequeño en el que quieras poner tu pintura, eso funcionará muy bien. Estamos manteniendo esto realmente simple y divertido y relajante hoy. Entonces comencemos. 2. Proyecto de clase: Para nuestro proyecto de clase, hoy vas a estar pintando conmigo. Y me encantaría ver lo que creas. Así que por favor publica tu resultado final, simplemente toma una foto y súbalo a la sección de proyectos de clase. También siéntete libre de crear tu propio diseño. A mí me encanta ver esos. Todo esto se trata de simplemente relajarse y pasar un buen rato. Entonces sé que estarás pintando conmigo y simplemente me encantaría ver lo que creas. Por lo tanto, por favor, publique eso en la sección de proyectos. 3. Dibujo el mandala: Lo primero que tenemos que hacer es esbozar nuestro diseño. Y como dije en la sección de proyectos y recursos, si ustedes no tienen ganas de esbozar hoy, pueden seguir adelante e imprimir cualquiera de esas opciones. Vamos a estar usando la opción número uno como lo principal que vamos a hacer. Pero no tienes que hacer el mismo diseño que yo. Siéntete libre también de esbozar algo diferente si no quieres seguir adelante. Pero voy a estar dibujando opción uno. Tienes la opción de rastrearlo si eso es más fácil. Así que sólo imprima esa hoja que le proporcioné. Y puedes sostener tu papel de acuarela hasta una ventana y con el diseño detrás de él y simplemente trazarlo ligeramente con lápiz. Si me sigues y lo estás dibujando, agarra algo que es circular. Esta es mi ensaladera favorita. Eso es lo que vamos a usar hoy, son lo que voy a usar. Y simplemente trazar ligeramente alrededor de él porque necesitamos ese círculo como nuestra caja delimitadora para este diseño. De acuerdo, perfecto. Ahora bien, una cosa que en realidad olvidé mencionar, vas a necesitar una regla. Vamos a tomar a nuestro gobernante y vamos a dividir esto en cuatro cuadrantes. Y la razón por la que queremos hacer eso es porque queremos simetría aquí. Y es más fácil conseguir eso cuando sabes dónde poner las cosas. Voy a seguir adelante y medir este círculo y parece que es medir tu círculo a, va a ser de un tamaño diferente al mío. Parece que son alrededor de las siete y cuarto. Entonces voy a ir justo sobre 3.5 aquí. Y voy a hacer lo mismo de esta manera. Es curioso, esto fue en realidad más grande. Siento que ese no es un círculo perfecto entonces. Bueno, no estoy aquí para averiguar matemáticas. Entonces sólo hacer esto es probablemente. Entonces voy a hacer una línea muy ligera aquí. Y una línea muy ligera aquí. No buscamos la perfección. Tenemos nuestros cuatro cuadrantes. Y ahora lo que vamos a hacer es poner lo mismo en cada cuadrante y luego solo vamos a llenar algunas de estas áreas de una manera que podrías, si no quieres seguir juntocon mi sketch, podrías reunir inspiración de lugares como Pinterest o tal vez viajaste y has visto algunos patrones. La cerámica italiana suele ser un lugar de inspiración realmente bueno. O sé que tenemos este azulejo en nuestro baño que parece un poco mediterráneo. Esa es otra forma de inspirarte o simplemente seguirte conmigo. Lo primero que voy a hacer es hacer un círculo en el medio aquí. Entonces quiero hacer unas hojas que vienen por aquí. Tienen un poco de borde. Entonces estoy haciendo este blanco o centro, pero lo estoy haciendo con un espacio porque eso va a venir muy bien cuando estamos pintando. Simplemente se ve realmente genial. Entonces voy a hacer un punto por aquí y un punto por aquí. Y voy a repetir lo mismo todo el camino por aquí. Ahora, si ustedes usan Procreate, pueden hacer Dibujo Asistido y hacer un cuadrante. Y eres capaz de hacer esto en Procreate tan fácilmente. Porque cuando dibujas aquí, va a hacer el mismo diseño en todos los sentidos. Si alguna vez quieres hacer esto tú mismo. Así es como hice las huellas que tengo para ustedes. Eso me voy a arrepentirme. Voy por ahí y estoy haciendo ese mismo diseño. No va a ser perfecto. Eso está bien. No debería hacer una camisa que diga eso porque digo eso todo el tiempo. Pero sólo trata de que se acerque lo más posible. Estamos haciendo el mismo diseño de hoja con este centro de recorte. Y entonces vamos a hacer ese mismo círculo por aquí. Lo tenemos por aquí, y por aquí, y por aquí. ¿ De acuerdo? Entonces pongamos, veamos, otra hoja, pero tal vez sólo tres por aquí. Y como una pequeña lágrima, algo así. Entonces vamos a poner algo en el medio aquí mismo. Y vamos a poner esto en los cuatro cuadrantes. No sé si ustedes alguna vez han pintado. Y ahora sólo vamos a repetir esto en todas partes. No sé si ustedes alguna vez han hecho los azulejos griegos pintándolos. Pero esto definitivamente me lo recuerda. Muy similar. Sólo haciendo esa forma de hoja. Si te sientes frustrado, siéntete libre de rastrear las opciones que te dejé en los proyectos y recursos. De acuerdo, tenemos todos esos. Y ahora quiero hacer, voy a hacer un círculo. Y luego algo así como estas pequeñas lágrimas. Y eso sólo lo estoy repitiendo en todas partes. Es un poco relajante hacer cosas como esta. Es decir, al menos creo que sí. Y creo que voy a hacer un círculo, círculo, círculo. Entonces voy a hacer esa hoja una vez más. Ese es nuestro principal enfoque de diseño. Normalmente me gusta escoger algo que sea lo principal, ya sea como una flor o una hoja. Y luego hacer elementos más pequeños alrededor de eso. Realmente funciona tu cerebro para, pensar en algo de esta manera. Ahora, creo que quiero hacer como un diseño remolino. Sólo haciendo un remolino y luego asegurándome de que lo estoy repitiendo. Pero como volteado. A ver lo pude decir por aquí. No es perfecto porque esto está golpeando demasiado hacia abajo. Entonces haré mi remolino. Entonces tengo que rehacer un poco a este tipo. Ahí vamos. Y luego uno aquí abajo. Y luego hagámoslo igual que estas barritas. No sé cómo llamarías a eso. Yo sólo quiero agregar algo aquí. De acuerdo. Creo que esto se ve bien. Voy a poner un círculo aquí y el círculo aquí. Y tal vez uno por aquí y otro por aquí. De acuerdo, ahora lo he hecho, dibujé mío bastante oscuro para que ustedes tengan que poder verlo. Yo voy a estar usando un azul bastante vibrante va a ser bueno aquí. No tenemos que preocuparnos de que sea demasiado oscuro, pero si estás encontrando que está demasiado oscuro, agarra, si quieres usar un color más claro para pintar, agarra tu borrador mágico. Estoy en tierra como Photoshop en mi cerebro. Agarra una goma de borrar y simplemente empuja ligeramente hacia abajo y tira que no quieras fregar, fregar, fregar en tu papel de acuarela. ¿ Vas a estar borrando esta textura? Y quieres la textura Eso es lo que necesitamos y acuarela porque está empapa toda el agua. Sólo estoy tirando ligeramente hacia arriba. No quiero jalar demasiado. Y puedes borrar estas otras líneas porque no estaremos pintando sobre ellas. Puedes borrar esos más tarde después de que la pintura se seque. Entonces no te preocupes demasiado por esos. Ahora que tenemos nuestro diseño Mandala, vamos a entrar y vamos a pintar. 4. Pintura de SS: Para empezar con la pintura, y me acabo de dar cuenta, no les dije chicos que necesitaban pinceles. Creo que no hace falta decirlo, pero hoy voy a estar usando un par de tamaños diferentes, pero siéntete libre de usar lo que tengas disponible. Voy a estar usando un 864. ¿ Y qué es esto? A 0. Sólo un pincel de tamaño mediano y un pincel detallado funcionarían muy bien. No necesitas tener todas estas tallas a veces solo me gusta tener todas estas opciones. Voy a seguir adelante y mezclar un azul. Voy a empujar este lado muy rápido para que no me ensucie. Voy a mezclar un azul realmente vibrante que es ese el color que estoy sintiendo hoy. No, no soy azul. Me gusta el azul porque es relajante y tranquilo y lo necesito en mi vida ahora mismo. Entonces ese es el color que quiero usar. Pero elige cualquier color que quieras. Solo asegúrate de mezclar una cantidad realmente buena de ella porque vamos a estar pintando muchas áreas. Y también puedes trabajar en un solo color si quieres. Y vas a variar la saturación. Entonces vamos a conseguir algunos altos y bajos dentro de cada pequeña forma. O también puedes tener azul, pero entonces tal vez le añades un poco de verde para que haya una variación de esa manera, totalmente a tu altura. No hay reglas sobre el color que hoy usas aquí. Y si has pintado conmigo antes, sabes que me encanta pintar en capas. Pero como esta clase está destinada a ser un poco más corta, solo un divertido tutorial donde no estás pasando ni una hora pintando. Vamos a estar usando solo una capa hoy y tipo de usarla no lo hará tipo de, estamos usando un método húmedo sobre húmedo. Y solo estarás cayendo en color extra saturado para dar alguna variación en tu pintura. Trayendo esto de vuelta y cómo esto asegúrate de que todo esté en la pantalla. Y ahora vamos a empezar a pintar. Esta es la parte divertida, esta es la parte relajante. Voy a agarrar algo de ese color. Y voy a empezar por el lado superior izquierdo porque soy diestro y no quiero estar poniendo mi mano y mi pintura. Pero empieza donde estés cómodo. Voy a entrar aquí y estoy esbozando esa forma. Recuerda que teníamos esa sección en el medio que era blanca. Asegurarse de delinear alrededor de eso. Entonces me estoy enjuagando mi cepillo y agarrando solo agua y simplemente moviéndola por ahí dentro. Y te va a dar una muy chula. Si quieres tirar de un resaltado, enjuaga tu cepillo, luego tócalo ligeramente sobre una toalla de papel, y luego entra aquí y presiona. Y vas a estar jalando un poco de esa pintura. Y acabo de derramar. Si quieres agregar en algunas pequeñas áreas oscuras, simplemente toma una pintura más saturada y simplemente tócala ligeramente. Y realmente te animo a dejar la acuarela haga el trabajo una vez que se seque, se va a ver muy, muy chula. Entonces sólo entramos y vamos a pintar todo esto. Voy a dejar esto encendido. No voy a hacer zoom a través de ella y voy a hacer que ustedes pinten conmigo. Sé que a veces los fines de semana o incluso después del trabajo, solo quería hacer un divertido tutorial de pintura y no quiero que se apresure. No quiero hacer como una hora tutorial. Entonces ese es mi objetivo para esta pequeña clase de aquí, es que sólo estamos pintando juntos. Y puedes encender la música si quieres. Y todo por supuesto, como dar pequeños consejos. Voy a dejar un pequeño espacio en blanco en medio de ese punto. Ahora para algunas de estas áreas más ajustadas, voy a conseguir mi pincel de detalles más fino, más fino y simplemente ligeramente. Tal vez toque en un color más oscuro. Otra forma en que podrías hacer esto es revertirlo. Entonces en lugar de donde estoy pintando azul en este momento, podría simplemente pintar todo el camino alrededor de todas estas cosas para que mi fondo sea azul. Esa es otra forma de hacer que se vea realmente genial. Creo que muchos artistas, queremos acelerar esto porque. Como humanos, tenemos tanto miedo silencio o a la torpeza. Y eso lo entiendo totalmente porque soy de la misma manera. Y es difícil simplemente sentarse y estar. Y creo que cosas como esta nos ayudan a ser más así. Y me gusta porque estoy pintando al mismo tiempo. No estoy haciendo nada, solo estoy pintando y hay silencio en los fondos. Estamos tan acostumbrados a todo este ruido constantemente. Sé que no viniste aquí por cosas filosóficas, pero así es como me siento. Sólo esbozando. Y accidentalmente pinté sobre esto. Por lo que ahora sólo tengo como una pequeña sangradura de este lado. Eso está bien. Las imperfecciones hacen que sea más interesante de mirar. Simplemente llenando con agua, dejando que el agua haga el trabajo. No tengas miedo de usar el agua como tanto como quieras. Podría tener algunos bloqueos en ella. Pero eso se verá, eso se verá genial. Además, si encuentras que tu agua simplemente se está oscureciendo demasiado con cualquier color que estés usando. O puedes ir a enjuagarlo o si eres como yo y siempre tienes que regar tazas, solo cambia a tu siguiente taza. La parte divertida de esto es realmente agregar en esas secciones más oscuras, como simplemente tocarlo. De verdad lo pienso aquí arriba. Esto ya está seco así que puedes ver que esto no va a ninguna parte. Se quiere meter el color cuando las cosas todavía están mojadas. Ahí es cuando vas a conseguir eso, esa explosión. Y se va a ver realmente bonita. Ahora estoy pensando, ¿esta clase va a ser una hora porque está tomando un poco de tiempo, pero está bien. Y también puedes sentirte libre simplemente apagar esto y terminarlo tú mismo. Voy a dar pequeños consejos de vez en cuando, si uno está garantizado, dejando un poco de espacio en blanco de vez en cuando aquí. Otra cosa que puedes hacer es que a veces simplemente esbozo un par de ellas a la vez. Ahora esto depende de donde estés viviendo en este momento. Podría ser súper caliente y seco. Si es realmente caliente y seco, posible que no quieras pintar múltiples contornos a la vez porque se secarán súper rápido. Hace mucho calor aquí porque es verano, pero es realmente húmedo. Entonces las cosas no se dibujan tan rápido. Pero puedes, esta es una forma más rápida de pintar, pero puedes entrar y hacerlo de esta manera. Estás delineando un par de objetos diferentes a la vez, y luego los estás pintando. Voy a dejar esa diminuta mancha blanca porque creen que suma mucho. Entonces voy a entrar con un color más saturado y solo lo estoy metiendo en algunas de estas áreas. Esta es una técnica de mojado sobre mojado porque el papel está mojado y estamos agregando más pintura húmeda. Ahora bien, esta es una gran práctica solo para relajarte y pintar. Pero también puedes vender cosas como esta. Siento que esto es muy popular últimamente. Es este tipo de patrones repetidos. Me recuerda al yoga y la meditación y a las filosofías orientales. la gente le gusta este tipo de cosas. Por lo que podrías venderlo como una impresión artística en lugares como Society six o si tienes una tienda de Etsy. Esa es una de las clases que está en las obras en este momento, les está mostrando chicos cómo hacer imprimir y vender sus propias impresiones de arte. Simplemente cayendo en un poco de color. No tengas miedo. No tengas miedo de tener algo de saturación en tu pincel también. Esto realmente se trata de experimentar y simplemente dejar fluir la pintura. No tienes que ser súper como perfeccionista al respecto. A lo único que diría que hay que tener cuidado es que no quieres que tu pincel al goteo de pintura. Si está goteando de pintura, vas a perder mucho control. Tampoco quieres que sea tan seco que te estés poniendo, oops, eso era como morado, que tu pintura no fluya suavemente. Voy a pintar esto porque no sé qué es eso. Entonces hay un balance del agua que tienes. A mí me gusta llamarlo. Es como el control del agua y lo aprendes después de un rato. Esa es una de las preguntas que recibo mucho de los estudiantes es ¿ cómo sé cuánta agua usar? Y ahí está la única regla dura y rápida es que tu agua no debe estar goteando de tu cepillo. Pero aparte de eso, necesitas averiguar qué te funciona. Puedo ver que este es un color muy diferente a todos los demás. Eso está bien. Normalmente eso me molestaría, pero las reglas para usar el agua es que hay tantas variables donde estás viviendo, qué tan caliente es. Si está utilizando papel de acuarela de alta o baja calidad, papel pared o acuarela de baja calidad no va a poder tomar la pintura, o lo siento, el agua. Al igual que el papel de alta calidad ya que estoy trabajando en un bloque Arches en este momento. Y puede tomar mucha agua porque hay como 15 capas de papel debajo de eso. Pero si estaba trabajando en algo como Strathmore o papel Canson, va a tomar mucha menos agua. Entonces eso es algo de lo que hay que tener en cuenta. Asegúrate de seguir entrando aquí cuando la pintura esté húmeda y añadiendo algunas de esas flores, simplemente tocando un poco de color. Ver esta seca si alguna vez estás como, Oh hombre, yo realmente quería agregar algo ahí. Sólo agarra un poco de agua y muévela un poco. Tengo algunas opciones para ustedes chicos. En el apartado de proyectos y recursos, como mencioné, de bocetos que se pueden rastrear si se quiere. Siéntete libre de usarlos por tu cuenta para, si solo quieres hacer algo relajante y casi te gusta similar a colorear, un libro para colorear, pero estás usando pintura de acuarela, puedes usarlos totalmente. Lo único que pido es que no lo vendas porque no es tu obra de arte original. Eso es como una regla para todo. Escucho que a muchos artistas se les pregunta eso cuando están haciendo clases. Y si creaste algo fuera de mi clase y era diferente de lo que yo creé, entonces por supuesto, puedes celular totalmente eso, pero solo ten en cuenta si estás copiando a un artista cuando está enseñándote algo, es su trabajo está protegido por derechos de autor. Entonces no está bien venderlo. Si estás haciendo exactamente lo mismo que ellos hicieron. Es algo difícil de aprender. Recuerdo que eso lo aprendí. No sabía que estaba mal copiar. Simplemente pensé que era arte, pero aprendí esa lección. Hay un elemento de copiar cuando estás aprendiendo, como en este momento. Eso está totalmente bien. Es cuando intentas vender obras de arte que copiaste. Eso no está bien. Pero copié mucho, quiero decir, pienso en Disney. Siempre dibujaba personajes de Disney cuando era niño pequeño porque así es como aprendí y eso es totalmente cool. Eso está bien. No me estaba dando la vuelta y vendiendo mi obra de arte de Disney. Hace poco hice un montón de pinturas de Disney solo por diversión y fue increíble. En realidad me permitió tener más libertad porque sabía que no podía venderla. Entonces solo me divertí pintando. Y a veces es difícil cuando eres artista porque has monetizado tu arte, porque te acostumbras tanto a que todo se convierta en algo que puedes vender. Y luego a veces sólo voy a tratar de pintar para mí mismo. Y luego a la mitad estoy pensando, Oh, podría poner esto en una almohada o podría poner esto en una toalla y vender esto. Y no siempre quiero estar pensando así porque esa no es la mejor manera de explorar mi creatividad, ¿verdad? Por lo que a veces hacer algo como pintar personajes de Disney son tus personajes favoritos de Pixar o lo que sea. Saber que nunca puedes venderlo puede ser un poco agradable. De acuerdo, Nos estamos acercando a terminar aquí. Este lado está bastante seco. Y creo que quiero agregar en algunas zonas oscuras, como tal vez un poco más aquí. Este tipo. Y puedo ver que mi paleta de colores cambió un poco cuando llegué aquí. Esa es otra razón para asegurarte de mezclar lo suficiente de un color. Soy guapa, eso es en realidad un gran defecto mío cuando se trata de acuarela es que no mezclo suficiente color y luego veré que las cosas son variadas en mi pintura para algo como esto, eso está totalmente bien. Pero si estoy trabajando en algo así como una pintura de mascotas, es un tema. Por lo que siempre asegúrate tener suficiente del color que necesitas. Otra forma es que puedes probar tu color en un pedazo de papel de desecho. Yo uso mucho ese método cuando no mezclo suficiente color y luego tengo que tratar de emparejarlo. De acuerdo, y estamos llegando por la curva. A lo mejor mueve eso un poco. Podrías volver y agregar en capas si quisieras. No estoy haciendo capas hoy porque quería que esto fuera rápido para ustedes. Pero aquí está nuestra hermosa pintura de mandalas. ustedes, me encantaría ver lo que ustedes crean. Por favor comparta en los proyectos de clase. Siempre es divertido ver lo que hacen ustedes. Quiero ver qué colores usas. A lo mejor hiciste un diseño totalmente diferente. Y muchas gracias por ver esto. Si ustedes disfrutaron de esta clase, ¿ pueden por favor dejarme una reseña también, si comparten en redes sociales, me ha encantado que me etiqueten porque sí disfruto ver lo que crean. Me puedes etiquetar en lavanda y C, y tengo un montón de clases de Skillshare. Entonces, si quieres pintar acuarela, por favor revisa algunas de esas otras clases y si tienes alguna duda, siéntete libre de comunicarte conmigo.