Pinta manzanas realistas en acuarela con confianza

1. Introducción y expectativas de clase: Los sujetos realistas de acuarela pueden ser intimidantes. Pero cuando aprendas las técnicas y los trazos de pincel, obtendrás más confianza en pintar temas realistas. Te darás cuenta de que pintar temas realistas no es muy intimidante Las pinceladas y las técnicas son repetitivas, pero se necesitan pacientes para lograr buenos resultados Hola, soy Bianca. Soy un artista de acuarela de Filipinas, y estoy pintando acuarela desde 2019. Esta clase es para que los principiantes la intermitan en la acuarela Para aquellos que quieran pasar de pintar sueltos a realistas, y para aquellos que pintan con otros medios, pero quisieran probar acuarelas Te guiaré a través del proceso paso paso desde los materiales, transfiriendo el dibujo a tu papel, consistencia acuarela, pinceladas, justo en sombras, pintura negativa, y cómo puedes transformar un dibujo en una acuarela realista y tridimensional. Esta clase tiene dos proyectos. Primero es sólo una manzana con un fondo, y el segundo es con seis manzanas con un fondo, si quieres más reto. Me emociona ver tus versiones de las manzanas. Entonces comencemos con los suministros de arte. 2. Qué necesitarás: Aquí están los suministros de arte necesarios en esta clase. Estoy usando Bau Hong Academy, papel de acuarela. Esto es 300 GSM, 100% algodón. Tengo una hoja suelta de acuarela que es de siete por 10”. Si eres nuevo en las acuarelas, esta es la marca que te puedo recomendar Este es un papel de grado estudiantil, pero es papel 100% algodón, y es de 300 GSM, que puede contener una buena cantidad de agua. Esto es más asequible que el arco, el papel de acuarela. Cualquiera de los dos papeles son buenos. Si no encuentras esta marca, encuentra alguna que diga 100% algodón. También puedes usar un bloque de acuarela como este. También es de Bau Hong Academy. Este papel está pegado por todos los lados, y hay un área pequeña en la parte superior, donde se puede quitar el papel después de pintar. A continuación, tengo dos pequeños frascos de agua. Uno es para lavar los pinceles mientras se pinta, y el otro es para mojar el papel. Eso debe estar siempre limpio. A continuación, tengo un jabón líquido diluido para lavar platos. Utilizo esto cada vez que aplico líquido enmascarador. Tengo un líquido de enmascaramiento. Esto es de goma gráfica. Puede usar cualquier líquido de enmascaramiento que tenga. Tengo una cinta de enmascarar para pegar mi papel. Tengo aquí una paleta de mezcla de cerámica. Puedes usar cualquier paleta de mezcla que tengas disponible. Siguiente son las acuarelas. Esto es de diferentes marcas. Voy a usar sólo unos pocos colores y voy a decir, qué colores usar para el proyecto de clase, pero es importante tener los colores primarios Tengo un pincel plano a lo que mi papel, sobre todo en pintar el fondo. También cuentan con un cepillo redondo sintético viejo de Princeton Select Yo uso esto para aplicar líquido de mascarilla. Tengo un cepillo redondo Princeton Neptuno talla ocho. Esto puede contener mucha agua, y yo uso esto para mojar las manzanas. Tengo una mezcla de cepillos redondos de fibra sintética y natural. Tallas cuatro y siete. Estos pinceles son geniales para pintar detalles, especialmente esta talla cuatro, que tiene una punta muy puntiaguda. También tengo un lápiz de cuatro H y necesitaba borrador cuatro dibujo Se trata de una pastilla de cemento de goma o goma de borrar para quitar el líquido de enmascaramiento Siempre tengo una toalla a mi lado cada vez que pinto, o podrías usar una toalla de papel o papel tisú. Tengo una hoja que usé para quitar el papel del bloque de acuarela, o puedes usar cualquier cosa plana como esta regla. Tengo un tablero de arte donde llevo mi papel, y también usaré un bloc de luz para transferir mi unión a mi papel de acuarela. También proporcioné contornos imprimibles, una manzana cuatro Proyecto uno y seis manzanas para el proyecto dos. Puede consultar la sección de proyectos y recursos para obtener la lista de suministros de arte y los esquemas imprimibles. 3. Qué es la consistencia de la acuarela: Doy la bienvenida de nuevo a mi clase en esta lección, estaremos hablando de consistencia acuarela. Bien, entonces estaré usando Winsor red para este ejercicio. Yo guapa pensamos que este es mi viento rojo. Ya preparé solo una pequeña cantidad de mi agua aquí de mi winor rojo Como pueden ver, esto se está moviendo rápidamente hacia mi paleta. Esto es t consistencia. Todo bien. Si se está moviendo rápidamente a tu palte, es muy ligero de lavar Es t consistencia. Bien. Ahí. Se mueve fácilmente. Yo sólo voy a poner esto en mi papel aquí. También puedes rase tu cepillo o cepillo más profundo a tu agua y obtener más Será depende de qué tan ligero sea tu color de agua, o si te gustaría ponerte rosa, y no tienes rosa. También puedes usar tu rojo, regarlo hacia abajo. Esa es la belleza de las acuarelas. Solo puedes agregar agua para tener un valor más ligero de tu pintura. Y luego también obtendrás un lavado ligero. Eso es consistencia. Ya no voy a añadir agua aquí, pero voy a conseguir más pintura. Ve de rojo más claro, es más oscuro. Sigue siendo consistencia. Voy a conseguir un poco más de rojo. Aquí. Para la siguiente consistencia, sería consistencia de café. Por la consistencia del café, sigue moviéndose a su paleta, pero no tan rápido como la consistencia ta. Esto es café. Se mueve rápido, pero es más oscuro que el anterior. Voy a agregar esto a aquí, solo lo voy a ver. Ahí vas. Nuevamente, esta es la consistencia del té. Esta es la consistencia del café. Todavía se mueve a mi paleta. Aquí, por la consistencia del té. Como puedes ver, es muy ligero, se mueve rápidamente a tu paleta, y es muy ligero. puedes regar tanto como quieras depende de lo que estés pintando. Lo siguiente sería la consistencia de la leche. Voy a conseguir más de mi pintura aquí. Esto es que los vientos son rojos, y voy a añadir esto a mi paleta de mezcla, lo mismo. El mismo pálido no mezclé otro es lo mismo. Acabo de agregar más pintura. Como pueden ver, moviéndose por mi paleta, rojo no se mueve tanto en mi paleta. Y es de consistencia más espesa. Esta es la consistencia de la leche. Si piensas en las bebidas, El té es muy ligero. El café es más espeso. Cuando vas a la leche, es más cremoso. Bien. Hablando de cremoso. Vamos a la consistencia de la crema. No me lavaba la brocha, pero me estoy sacando más de mi pintura. Agrégalo aquí en mi paleta. Si pudieras ver no se mueve tanto también y grueso, más oscuro. Yo agregué aquí. Como puedes ver, ya hay diferencia. Añadiendo este color a este, este es más oscuro que los anteriores incluso aquí. A continuación, tenemos la consistencia de la mantequilla. Si ves mantequilla incluso en la cocina, es más como textura cremosa. Es más grueso. La mayoría de las veces, si hago consistencia de mantequilla, no la mezclo ya en mi paleta de mezcla. Ya no se mueve en mi paleta. Es muy espeso y cremoso. No lavé mi cepillo porque si lavo mi cepillo, habría agua. Me sale la pintura directamente de mi paleta. Voy a poner la pintura aquí. Se puede ver que esto es mantequilla. Si ves alguna parte sin pintar aquí, significa que mi pintura está en la consistencia de mantequilla, es, se está secando Ahí vas. Esto es útil si estás pintando, por ejemplo, arena, eso es mantequilla. Para esta clase, vamos a estar haciendo de t, café, leche y nata. Yo uso consistencia de mantequilla a veces. Pero en cuanto a los principiantes como puedo ver, mayoría de los principiantes que puedo ver, se adhieren a la consistencia del té al café. Se puede utilizar para la consistencia de crema. No tengas miedo de añadir más pigmento a tu pintura. No regar demasiado si te gusta pintar con un color saturado. Para la saturación, eso se hablará más adelante después de esta lección. 4. Qué son los valores en acuarela: Bienvenidos de nuevo a la clase M. Ahora vamos a hablar de valores. Bien. Anteriormente, hablamos consistencia de la acuarela aquí. Ahora esto hablaremos de valores. Como me viste antes, pinté esto. Lo riego y me consigue un color claro o rosa de mi rojo. Bien. Este valor más ligero, este es un valor más oscuro. Bien. Y a medida que se llega a la consistencia de la mantequilla, incluso la crema, eso ya es de alta saturación y también de valor más oscuro. Bien. Lo que me gusta acuarelas es que puedes simplemente regar esto, y luego puedes obtener un valor más ligero de tu pintura. Entonces me lavo el cepillo antes. Pero voy a obtener más de Todavía lo enjuagaré. Voy a sacar más del rojo aquí, y lo voy a poner aquí. Bien. Entonces Aquí, en cuanto a la consistencia de la leche antes, solo agregaré agua, regaré que llueva poco más y agregaré más agua a medida que pinto. Lo que me gusta de las acuarelas es que puedes en ella siempre y cuando te ranses tu pincel o le agregues agua. Agrega agua. Solo necesitas agregar agua. Puedes subir al color más claro de tu acuarela siempre y cuando agregues agua Ahora bien, si quieres agregar saturación o más rojo, lo que hice en mis acuarelas como te mostraré en el Proyecto uno y Proyecto dos de mi clase, es que no solo agregué rojo. No usé la consistencia de mantequilla. Yo crema consistencia, leche a crema consistencia de mis acuarelas. Pero como para las sombras proyectadas, no agregamos negro o no usamos negro como para las sombras de las manzanas. Lo que hago es que obtendrás un tono más oscuro de tu color de tu rojo, por ejemplo, para la manzana. Usa la consistencia ber, pero te llevará tiempo pintarla. Pero si quieres obtener un valor más oscuro del rojo, puedes hacer dos cosas. Se puede obtener un valor más oscuro de rojo ya que esto es permanente serina carmesí Puedes usar cualquier valor más oscuro de tu rojo del mismo color y mezclarlo, y obtendrás un tono más oscuro. También puedes mezclarte con otros colores, siempre y cuando obtengas un tono más oscuro de rojo que sea más oscuro que el color natural del rojo que estás pintando. Ahora, según la rueda de colores, si estudias la rueda de colores, es posible que obtengas una pequeña cantidad de verde. Todavía tenemos mezcla verde aquí desde antes. Como pueden ver, cuando agregué el verde el rojo aquí sobre el verde, se vuelve más oscuro. Un poco de color verde, puedes agregarlo a tu pintura, y como puedes ver se puso más oscuro. Bien. Ahí vas. En cuanto a la pintura, no usamos negro o no agrego negro ni neutrotante, ni pinta gris para hacer mis colores más oscuros Utilizo colores complementarios o un valor más oscuro de mis colores. De esa manera, cuando añades una sombra de tarea, no se verá como si fuera negra. Nuestros ojos lo percibirán como negro, pero la verdad es que usas un tono más oscuro del mismo color. Entonces eso es para los valores, y te veré en mi siguiente pregunta. 5. Cómo transferir dibujo a papel para acuarela: En esta lección, te mostraré cómo transferir un dibujo de outlide al bloque de acuarela, ya que no podemos usar una almohadilla de luz en esto porque es un bloque Entonces qué puedes hacer si tienes el dibujo de esquema, voy a llegar aquí otra cancelación. Se trata de una cancelación de estudiante que mi hijo usa en la escuela. Voy a dejar esto a un lado primero. Y lo que voy a hacer es que voy a scrabble la parte de atrás primero es como que voy a dibujar voy a poner grafito en la parte posterior de la misma. Entonces esta es la parte posterior del dibujo de esquema. Voy a garabatear y me aseguraré de que esto ya esté oscuro. Entonces en transferir el dibujo, si vas a scrabble, lo que necesitas es un lápiz oscuro que no se difumine también Así que simplemente garabatee el dibujo. Asegúrate de oscurecer todo el contorno o asegúrate de que esté lo suficientemente oscuro, pero también el lápiz que estés usando no se mancha en tu papel Porque si lo hace, si usas lápices B, los lápices B son en realidad suaves, entonces lo que va a pasar es que el grafito se mancha en tu papel, y no queremos eso Solo queremos trasladar el remo sin ensuciar. Puedes usar un lápiz HB. Este es uno de los lápices número uno que mi hijo usa en la escuela para asegurarse de que esté lo suficientemente oscuro y oscuro como para que puedas transferir el gráfico a tu papel de acuarela. No uso ningún papel carbón porque eso también va a ser un carbón al papel que es difícil de quitar y eso me gusta. Bien. Ahora ya he terminado de garabatear en la parte posterior del aplique Lo que voy a hacer es ponerla en mi papel de acuarela. También usaré un papanicolaou de enmascaramiento para que. Evitará que el papel se mueva mientras estoy transfiriendo. Voy a doblar esta área. Antes voy a transferir el dibujo. Mi papel no se moverá. No queremos mover tu papel siempre que estés trabajando porque arruinará el traslado. Aquí vamos. Voy a poner la cinta solo de un lado aquí. Simplemente dejaré esto abierto para que pueda verlo y así poder verlo. Ahí vamos. Voy a poner esto ahí, solo aseguro esto. Para que no se mueva tanto. Mi trabajo es de tamaño A cuatro. Por eso y estoy usando un papel pequeño. Podrías usar cualquier tamaño del papel de acuarela que tengas. No tienes que usar la misma talla, pero si estás empezando y esta talla es cómoda, estaría bien. Ser cuando era principiante, Un tamaño cinco es tamaño cómodo para pintar. Entonces y por eso todavía tengo lados de defecto. Bien. Ahora lo que voy a hacer, voy a usar dis lápiz para delinear poco a poco. Me aseguro de que voy a transferir el esquema a mi ponencia. Cuando lo recortas, puedes ver que ya hay líneas de lápiz. Ahí está la luz, está bien. Pero lo que puedes hacer después es oscurecerlo si es demasiado ligero para ti Yo solo voy a terminar de transferir el y voy a exp a usted el siguiente proceso. Bien. Ahora, ya terminé de transferir el dibujo. Entonces cuando miro el así que aquí está la transferencia. Es muy ligero. Bien. Entonces solo voy a quitar esto del dibujo. Voy a dejar a un lado y éste. Entonces tengo aquí tengo aquí un lápiz de cuatro H que normalmente uso. Entonces lo que voy a hacer, oscureceré las líneas de lápiz. Por lo que será fácil para mí picar y ver las líneas. Bien. Bien, entonces termino de oscurecer el paso las líneas, así me va a ser fácil estar encima y puedo ver las líneas y esta vez H 6. Cómo transferir dibujo con un panel de luz: Oh Bienvenido de nuevo a mi clase en esta lección. Te mostraré cómo transferir el contorno debido a mi papel de acuarela usando un bloc de luz. Bien. Por lo que este bosquejo adeudado está en la sección de proyectos y sce, así que asegúrese de comprobarlo. Lo que hago es antes pegar el papel de acuarela a mi mesa de trabajo, me aseguro de que el contorno debido haya sido retransferido o rastreado a mi Entonces esta es mi almohadilla de luz. Pondré el contorno adeudado en la parte superior, y me aseguro de usar la cinta y la cinta mi dibujo hacia abajo. Yo no pongo cintas en todos los lados, solo en ambos lados y eso estaría bien. Ahora, me aseguro también de que mi papel también esté alineado con mi dibujo de esquema. Primero enchufaré mi almohadilla de luz, y luego me aseguro de poder ver el dibujo de contorno. Voy a apagar las luces para que pueda ver con claridad. Antes de perseguir, también me aseguro de que mi papel esté alineado. Eso también pongo también cinta adhesiva en dos lados. Lo mismo en el esquema que muestra. No tienes que poner cintas en todos los costados. Es solo cinta pequeña porque la vas a quitar de todos modos, y luego necesitarás pegar tu papel a tu mesa Ahí está. Apagé entonces, perseguiré el contorno que se muestra usando un lápiz de cuatro H. Voy a apagar la otra luz y voy a acelerar el proceso. I I. 7. Cómo usar un bloque de acuarela: Este es el bloque de acuarela. Se trata de Balcom Academy, s con 100% de cancha Esta talla es de siete por 4.9”, como se puede ver, esta está pegada en cuatro lados. Ahí vas. Ahí hay una pequeña parte que está abierta para que puedas quitar el papel después de la pintura. Y más adelante, después de terminar la pintura, también te mostraré cómo quitar el papel del bloque. Entonces primero, lo que vamos a hacer es pintar primero encima de ella. Aún no tienes que quitar el papel. Necesitas pintar encima de él. No tienes que tomarlo porque ya se estira para ti. Entonces esto es un sle huye que no tienes que llevarte tu papel Todo se estira para ti. Y no tienes que preocuparte por dañar el papel con tu cinta. Entonces, si te está costando buscar una cinta que puedas usar para acuarelas, también puedes usar un bloque de acuarela Bueno, de todos modos esta academia es papel de grado estudiantil. También hay un grado de artista de bac o también podrías usar bloque de acuarela, lo que sea adecuado para tu presupuesto Si todavía estás estudiando o aprendiendo a pintar, esta es realmente buena porque ya es 100% algodón. 8. Técnicas en acuarela parte 1: Bienvenidos de nuevo a mi clase en esta lección, estaremos pintando una hoja. Y esto también es práctica para nuestras técnicas de acuarela y pinceladas. Bien. El primero sería la técnica húmeda sobre húmeda. También es la razón por la que siempre tengo dos frascos de agua. Uno sería para limpiar nuestros cepillos, arreglar, y uno sería para mojados sobre mojados. Bien. También tendré este esquema dibujando en nuestra sección de proyectos para que también puedas trazar o puedes dibujar a mano libre de esta hoja. Esta es una de las hojas que estarán pintando en el segundo proyecto que tiene seis manzanas. Ahora, como hablamos de mojado sobre mojado, y necesitaríamos saber cuánto mojado debe estar nuestro papel. Bien. Además, los primeros lavados estarían siempre pintando muy ligeramente en t a consistencia de café Bien, entonces tengo aquí T al café consistencia de mi mezcla verde y azul ultramarino francés para debajo Estoy mojando este cepillo. Este es mi pincel más grande. Voy a estar pintando ésta primero, esta zona. Primero, necesitamos saber qué tan húmedo debe estar nuestro papel. Voy a estar pintando primero en esta zona, así que la mojaré con mi agua. Bien. Cuando lo haces mojado sobre mojado, como puedes ver, me quito el exceso de agua aquí porque tiene que regar. Sabrías si es demasiado agua si hay botellas creando en tu papel. Debería ser el brillo suficiente. Asegúrate de que tu papel absorba el agua primero antes de aplicar la pintura. Aquí, estoy dejando que el papel absorba el agua. Y te voy a mostrar esto en diferentes ángulos para que veas lo húmedo que está mi papel. Ahora en este ángulo, deberías poder ver mi papel y lo húmedo que está. Como pueden ver, no hay creación de charcos, estoy dejando que el papel absorba el agua Es brillante y no hay charcos creando. Si hay charcos en tu papel, tiene demasiada agua, tu papel no podrá absorber también la pintura Si voy a dejar caer mi inconsistencia, estaré usando el azul Porque digamos que esta es la parte de la hoja que como puedes ver está doblada, pero esta es la parte de la hoja que está en la parte superior y esta es la hoja más oscura. Se puede ver mi pintura fluye muy fácilmente a mi papel, sobre todo aquí. Cuando agregué la pintura , fluye fácilmente. Ahí vamos. Como trazos de pincel Como se pone, pinté esto siguiendo la forma de mi licencia. Esto es seco. Yo solo lo lloveré. Si esto sucede que hay un seco que hay esto pintas aquí, y parece que se secará con bordes ásperos. Solo voy a conseguir un cepillo húmedo, esto no está demasiado mojado. Sólo está húmedo. Yo sólo lo voy a ablandar. Otra técnica que también puedes hacer en tu pintura acuarela es suavizar o suavizar tus bordes. También lo hago en la mayoría de mis pinturas. Pintura en la hoja en la parte inferior. Esta es la hoja inferior. Ahora bien, esta hoja parece ser más ligera que esta que está en la parte superior. Simplemente voy a suavizar esto o alisarlo. Entonces lo que hago con esto es que pinto también muy ligeramente. Entonces estaré siguiendo la forma. Si no sigues la forma de tu tema, lo que va a pasar es eso, tu pintura se verá plana, y no queremos eso en nuestras pinturas. Pongo agua en esta zona, estaré pintando sobre mojado. Para nuestros cuadros, el primer lavado, será siempre mojado sobre mojado. Eso es lo que hago. Porque sobre mojado sobre mojado, puedes editar fácilmente o puedes hacer cambios, puedes levantar la pintura fácilmente. Mientras esté mojada. Una vez que tu pintura se haya secado en tu papel, será muy difícil levantar los colores, sobre todo si estás usando un color de tinción como las victorias son rojas, eso es muy manchado y muy difícil corregir tus errores. Aparte de eso, si vas a hacer mojado sobre mojado, especialmente en el primer lavado, siempre usa solo consistencia de té a café solamente. Y vamos a estar hablando de eso más adelante. Significa que tu papel debe ser cuando digo té a café consistencia, tu pintura debe estar moviéndose muy rápido en tu paleta. Aquí, como pueden ver, pinté esto solo agua. Dejo que el papel absorba el agua. Mi agua no se encharca en mi papel. Es justo lo suficiente. Habrá justo, pero no charcos Voy a estar pintando la zona con azul. Simplemente seguiré la forma de mi hoja y aquí también. Y aquí. Yo también hago lo mismo aquí. Voy a suavizar esto o suavizar esto. Yo esparcí el color subiendo ahí arriba. Voy a arrendar mi cepillo porque voy a estar agregando verde. Cada vez que enjuago mi cepillo, también quito el exceso de agua en mi toalla aquí. Voy a añadir verde aquí Como pueden ver, sigo la forma de la licencia. Porque si pintas arriba y abajo, me encanta escribir tu pintura se verá plana. Esta zona sigue siendo. Debería haber esperado a que se secara, pero está bien. Puedo pintar el verde aquí. Esta vez está húmedo. Esto sucede cuando tu papel está húmedo. Tu acuarela se extiende un poco en tu papel, no se mueve tanto. Pero solo dejaré que esto se seque primero antes de aplicar la segunda capa. Voy a arrendar mi cepillo. Bien. La siguiente técnica de la que voy a estar hablando aquí es el acristalamiento. ¿Bien? Esto es un error que hice antes que puse verde mientras mi pintura todavía está mojada en esta zona, debería haberla dejado secar. Porque si eso pasa, como puedes ver, aquí mezcla el verde y el azul, pero eso está bien. Esto es un error que no debes hacer. Me sentí un poco emocionada, pero dejaré que esto se seque. Bien. Una vez que esté seco, voy a pintar con una luz muy clara también de verde con t consistencia de mi mezcla verde aquí. Aparte de eso, esto es lo que llamamos acristalamiento. Acristalamiento, significa que capas tus colores muy ligeramente. Entonces así, pinté te consistencia, ¿qué pasa con qué? Y luego lo dejo secar. Y luego voy a pintar una fina capa de pintura encima de ella. Eso es acristalamiento. Entonces lo dejarás secar, y luego podrás pintar otra cosa capa delgada de nuevo. Eso es acristalamiento. Siempre hago eso también en mis acuarelas. Hago acristalamiento para como tres a cuatro capas de mi pintura, eso será depende de la pintura que esté haciendo. Bien, entonces ahora esta zona está seca. Ya puedo hacer acristalamiento aquí. Bien, entonces voy a rehumedecer esta zona. Voy a estar haciendo esta área por área. De la manga. Para esto, simplemente lo dejaré así. Simplemente lo dejaré ahí. Pero como puedes ver, si pintas mojado sobre seco de inmediato, sería difícil quitar o levantar el color. Bien. Por eso siempre lo hago primero mojado sobre mojado. Te lo mostré para que veas que sería difícil pintar mojado sobre seco. En el primer lavado, siempre lo hago mojado sobre mojado. Se puede ver que ahí hay líneas delgadas. Me saltaré la delgada línea y solo pintaré al lado. Nuevamente, siguiendo la forma. Como pueden ver es solo que estoy haciendo un trazo S superior, así. Curvo mi trazo de pincel. Ahí vas. Aquí voy a estar suavizándolo. Esta es otra técnica de suavizado o ablandamiento. Al mismo tiempo, elimino el exceso de agua porque si suavizas esto, también está levantando Ahí deja el color, pero la pintura va a tu pincel. Necesitamos limpiar tu cepillo. Lo arriendo. Ahora bien, este cepillo está mojado. Seguiré usando este bruh. Este es un pincel más grande y pinta la siguiente parte de mi hoja. Ahí me salto las colas, o eso serían las venas. Corté mi verde aquí y pintando. Esto, como pueden ver, no sólo voy arriba y abajo o simplemente diagonal. Curvo mi pincel. Tus pinceladas importan. Bien. Ahí vas. Aquí cometí un error. Accidentalmente puse mi pincel aquí, así que simplemente lo ablandaré o alisándolo. Suavizar tus pinceladas también es útil con tu pintura. La mayor parte del tiempo, corrijo mis pinceladas con eso. Ahí vamos. Sólo estoy pintando con agua. El secreto es simplemente brillante, no demasiado húmedo. Entonces sólo voy a cepillarlo otra vez. Siguiendo la forma. Recuerda seguir la forma de tu tema. La manzana es redonda. Cuando vayas a pintar las manzanas, también debes pintar y curvar. Te lo voy a mostrar también más tarde. Aquí, que acaba de mover mi pintura. Entonces aquí hay mucha agua que termina y borde áspero aquí. Esta brocha tiene demasiada agua, así que voy a quitar el exceso de agua, tú pintas, y luego voy a ablandar esto. Ahí vas. Yo solo arrastre la pintura que queda en mi papel, entro en el borde. Ahí vas. Entonces solo para recapitular, las técnicas que hicimos mojadas sobre mojadas Recuerda mojar primero el papel, no dejes charcos en tu Deja que el papel absorba tu agua primero. La siguiente técnica es el acristalamiento, que será pintar, lavar a la luz, y luego dejarlo secar y luego pintar otra capa de otra capa delgada. Además, hablamos de suavizar o suavizar tus pinceladas. Y en cuanto a las pinceladas, seguimos la forma curvando nuestras pinceladas, sin precipitar de izquierda a derecha ni de arriba Así que evita eso. Sigue la forma de tu hoja. Voy a dejar que esto se seque, y hablaré más adelante, de pintura negativa. 9. Técnicas en acuarela, parte 2: Bien. Todavía estoy esperando que esta parte de la hoja se seque. Pero lo que voy a hacer es glasear esta zona con verde. Entonces lo vamos a glasear con hacer mojado sobre mojado. Bien. También voy a empezar aquí para que pueda pintar de verde la punta de la hoja aquí. Para las primeras capas, nuevamente, solo voy a hacer consistencia de té a café. Eso significa que tengo mucha agua que mi pintura. Mi primer lavado sería primero dos capas sería muy ligero. Entonces en la tercera capa, ese es el momento en que empezaré a construir mis colores. Muy ir. Para que veas, solo tienes que seguir la forma de tu pensamiento. Simplemente sigo la forma de mi hoja. Pintar estas partes de la hoja. Lo haré con mi verde, pero esta vez, haré pintura negativa. Cuando decimos pintura negativa, significa que estamos pintando alrededor. Estaremos pintando alrededor de las venas. Estaremos evitando las venas. Sólo voy a conseguir mi mezcla verde, verde. Este es un tono de verde. Voy a empezar por aquí. Voy a estar pintando aquí. Voy a estar haciendo esto mojado sobre mojado. Como puedes ver, solo moja esta zona. No mojé toda la hoja. Esta zona. Y pintándolo de nuevo con mi tono más oscuro, lo mismo siguiendo la forma de mi hoja. Pero esta vez voy a estar evitando esta zona la zona de las venas. Ahí bien. Voy a añadir más verde oscuro aquí. Bien. Ahora, voy a conseguir este gran cepillo. Voy a ablandar esta parte. Al mismo tiempo, utilizaré este cepillo para suavizar esta parte Por lo que tendrá una buena transición suave de la pintura y el agua ahí. Solo asegúrate de que cuando suavices y alisas tus pinceladas, solo esté húmedo y no demasiada Porque si tiene demasiada agua, creará flores en tu pintura de acuarela Menos si eso es lo que pretendes hacer. Yo solo hago floraciones. Siempre que pinto un fondo. Aquí, yendo a esta zona, estoy mojando esta zona y evité las venas. Dejo que mi papel absorba primero el agua, cepillando el agua a esta parte de la licencia No toqué nada a la derecha ni a la izquierda. Estoy dejando que esto a la izquierda se seque la primera vez que me sale de la parte más ligera de mi mezcla. Sé ping de aquí subiendo. Ahí vamos. Como pueden ver, curvo mi pincelada, así. De izquierda a derecha aquí y luego pasando a este trazo. Es como un trazo S. Ahí. Aquí dentro, sólo voy a suavizar esto S Elimino el exceso, grano mi cepillo, elimino el exceso de agua, y luego lo ablanda, ablandándolo Ahí vamos. Ahí. Aquí, como puedes ver, ya hay una vena aquí, porque para las hojas, la mayor parte del tiempo, si miras las hojas, las venas son más ligeras que la licencia real. Para algunos artistas que pintan flores sueltas. Cuando hacen las venas en las hojas, usan un color más oscuro. Pero cuando miras las fotos de referencia y miras en las hojas, la hoja real, si tienes alguna planta a tu alrededor, revisa las hojas, y verás que la mayoría de las hojas tienen un color más claro en sus venas, no venas más oscuras. Entonces eso es lo que estoy haciendo ahora. A continuación, estaré pintando esta zona. Estaré terminando esto. Nuevamente, voy a pintar negativamente. Significa que voy a pintar alrededor las venas aquí y en cuanto a mi pincelada. Aquí estoy pintando como un trazo. Siguiendo la forma de mi sujeto. Me quedaré con esta parte. Voy a conseguir un cepillo húmedo, voy a ablandar. Y ablandar aquí. Simplemente voy a seguir pintando la hoja. Como puedes ver, las pinceladas y las técnicas son simplemente repetitivas Eso es lo que me gusta en la pintura de temas realistas. No tienes que dominar un trazo de pincel específico o lo que sea. La misma técnica y pinceladas. Estarás usando eso en todas tus pinturas solo va a repetir esas pinceladas y técnicas. Entonces muy ligero, luego siguiendo la forma de mi licencia. Ahí vamos. Simplemente lo dejaré así y sólo voy a ablandarme aquí. También voy a suavizar esta zona. Ahí vamos. Ahora, como puedo ver, aquí hay más pintura que en estas venas. Entonces accidentalmente agregué pintura aquí porque las venas aquí son muy delgadas. Bien. Entonces mi cepillo está demasiado mojado. Simplemente voy a eliminar el exceso de agua, asegúrate de que estás usando un cepillo húmedo. Ahora vamos a estar levantando. Entonces esto está levantando. Se usa un cepillo húmedo, no mojado, sino húmedo. Y luego levanta el color. Cuando levantas el color, la pintura o el foso irán a tu pincel, así que necesitamos limpiarlo de nuevo. Sería muy útil si estás usando un cepillo rígido. Por ejemplo, Princeton snap o Princeton select, son muy rígidos, y sería fácil levantar el color Este cepillo no es muy rígido. Bien. Así levantando. Cuando levantas, significa que estás sacando la palmadita de tu papel. A continuación, estaremos hablando de mojado sobre seco. 10. Técnicas en acuarela parte 3: Bien, ahora estamos en la tercera capa de las hojas. Entonces esta vez, voy a estar hablando de mojado y seco. Húmedo y seco, simplemente significa que pondrás pintura húmeda. Por supuesto, es acuarela. Tu pintura está húmeda, y estarás pintando sobre papel seco. Para otros artistas, usan mojado sobre seco el primer lavado, pero yo no, y la mayoría de los artistas no porque cuando haces mojado sobre seco de inmediato, será difícil levantar la pintura, sobre todo si estás usando colores de tinción, eso será difícil de levantar y difícil de corregir una vez que tu pintura ha sido puesta en tu papel, y te lo mostré antes cuando agregué un pequeña parte de verde aquí. Ahora, para mojado sobre seco, cuanto a mi cepillo, no uso cepillo muy húmedo. Bien. Sólo está húmedo y voy a conseguir mi verde aquí. Voy a hacer mojado sobre seco justo aquí en esta zona. Primero, Si pudieras verlo. Todo bien. Si esto sucede, significa que tu cepillo está demasiado seco. Bien. Hago esto para algunos de los detalles. Además, te será útil si vas a usar esto, por ejemplo, si estás pintando un paisaje y la arena, también puedes hacer esta técnica. Esta es una técnica de pincel seco. Bien. Pero no voy a hacer pincel seco. Sólo voy a estar haciendo mojado sobre seco. Entonces significa que en mi cepillo, está demasiado seco. Así que mojé mi cepillo. Y luego pintaré aquí mayormente en esta zona. Esta es una hoja grande. Y cuando hago esto en las manzanas que pinté, es pequeña. Ahí pude pintarlo muy bien, pero esta es una hoja grande. Para ello, sólo voy a ablandar o suavizar en esta zona. Recuerda, el cepillo debe estar húmedo y no mojar cuando lo hagas levantar suavizando o alisando tu cepillo. Como puedes ver cuando suavizas en tu pincelada. Nuevamente, alisado. Así es como te va suavizando. Te mostré diferentes formas de suavizar y diferentes escenarios para suavizar tus pinceles. Por eso me gusta terminar esta hoja para que veas como hago alisado, como lo hago levantando, y terminar la pintura. Me gustaría tener verde más oscuro en esta parte. Bien. Ahora, voy a hacer mojado sobre seco en alguna parte de las hojas. Por ejemplo, me gustaría agregar o definir la forma de las venas aquí, voy a hacer mojado sobre seco. Como pueden ver, ahora, estoy usando la punta de mi pincel, y esto es que estoy usando pincelada fina que uso solo la punta de mi pincel y pintando trazos muy muy finos subiendo. Nuevamente, siguiendo la forma. De mi permiso. Al mismo tiempo, voy a hacer pintura negativa porque voy a dejar un espacio aquí para las venas, y luego pintaré negativo. Con lo que en seco y usando mi punta de mi cepillo. Punta de mi pincel. Ahí vamos. W en seco. Aquí, en realidad estoy pintando los detalles, casi los detalles. Yo uso saturado o tcsistency de mi grano y también en seco aquí. Bien. Es mi cepillo ya está demasiado seco. Voy a conseguir más pigmento después porque me quedé sin. Ahí como puedes ver mis pinceladas. Solo estoy usando la punta de mi pincel. Te será útil si estás usando un cepillo como este que tiene una punta muy puntiaguda, pero es un cepillo sintético Ahora, esta vez estoy pintando. La punta de mi pincel, haciendo las líneas finas sobre estoy pintando los detalles. Y va a estar agregando más aquí. Aquí otra vez, pintura negativa. Como pueden ver, si una vez agregué color más oscuro en esta zona, el color más claro aquí que no pinté que evité porque son las venas, se vuelve más visible. Eso es y esa es la razón por la que hago pintura negativa. Aquí. Si pudieras ver tan humilde como pinto con color más oscuro aquí Crea una forma de la hoja. Aquí, sólo voy a suavizar esta parte. Puedes hacer los mismos trazos de pincel en diferentes direcciones. Eso será depende de la forma de lo que estés pintando. Así que sólo tienes que seguir la forma. Usando la punta de mi pincel aquí. Podemos hacer estas pinceladas de punta fina en diferentes direcciones. Puedes practicar en el papel con solo hacer esto, usando la punta de tu pincel. Se podría hacer esto en diferentes direcciones. Puedes hacer una S, o puedes hacer ronda, será depende del tema que estés pintando. Por eso en este ejercicio de esta lección, me gustaría pintar esta hoja porque para mostrarte cómo aplico las pinceladas. No sólo las pinceladas aquí. Y entonces voy a suavizar en esto. Voy a continuar voy a terminar esta pintura, pero voy a estar en modo acelerada porque solo estaba haciendo las mismas pinceladas Bien. Entonces esta es nuestra hoja terminada. Como puedes ver que ya hay vida y forma en la hoja después de que pintamos esto con pinceladas de punta fina también siguiendo la forma de la hoja. Como pueden ver, aquí no agregué más pintura aquí y también aquí. Eso también ayudó a que la hoja mostrara que hay forma y forma en la hoja. Y también hacemos pintura negativa también en las venas. LC en mi siguiente lección. 11. Practicemos pintar una manzana Parte 1: Bienvenidos de nuevo a la clase M. Antes, hablamos de valores. Hablamos también de técnicas de acuarela y también pinceladas. Ahora vamos a aplicar esas técnicas para practicar la pintura de una manzana. Entonces tengo aquí una manzana. Aparte de eso, estaremos hablando luz y sombra en la pintura de esta manzana. Si tienes una fuente de luz, lo contrario sería, habría sombra. Al igual que lo que pinté aquí en la hoja, mi fuente de luz estaría en la parte superior, en su mayoría, pero también tengo fuente de luz aquí o directamente desde arriba aquí. Entonces tengo mi fuente de luz ahí. Si vas a pintar una sombra, puedes ver, solo mirándome la mano, tengo sombra aquí porque tengo fuente de luz que viene de aquí. Entonces la fuente de luz de aquí, crea sombra o proyecta sombra aquí. También tengo tres fuentes más de luces. Eso será de la derecha, eso será de aquí, y también el techo. Estaremos enfocándonos en la sombra proyectada. ¿A la derecha? Y cómo lo vas a aplicar en pintar la manzana. Aquí, todavía tengo mi mezcla de azul y rojo aquí. Creamos una sombra natural de la pintura. Pinto las sombras primero usando un color subyacente. Imaginemos que la fuente de luz de nuestra manzana estaría viniendo de aquí. La fuente de luz que viene de aquí y también directamente desde arriba. Veamos que aquí habría luz solar directamente. Las sombras serían lo contrario estaría aquí en esta zona. Por ejemplo, es de día y estás fuera. La mayoría de las sombras estarían aquí. Esta sombra ahí habría sombras aquí porque esto es como ir dentro de la manzana. Aquí habrá sombras porque esto es de arriba bajando. Habría sombra aquí. Por ejemplo, habría una hoja que está doblada detrás. Esto también lo verás en nuestros proyectos que es una hoja detrás de la manzana. Verás ahí. Ahí verás una hoja. Aquí también habría sombras porque esta hoja está detrás. Lo que hago cuando estoy pintando las sombras, primero lo pinto con azul. Voy a tener una t consistencia de azul aquí. Por supuesto, voy a estar pintando esta manzana primero con sombras. No se supone que moje todo el asunto, pero habría sombras en esta zona. Digamos, no voy a pintar todo el asunto. Pero dejaré que el papel absorba el agua. Recuerda como ya hablamos antes, Entonces voy a obtener mi t consistencia de mi azul aquí. Esta es una t consistencia de mi azul, no debería ser demasiado oscuro porque si eso va a ser demasiado oscuro, nos mostrará un color más oscuro más adelante. Yo sólo voy a quitar el exceso de agua. Voy a añadir el azul aquí. Este es mi azul y voy a añadir aquí. Aquí se me olvidó agregar azul aquí. Si has agregado un color más oscuro de azul, tu sombra también sería cerveza. Pero para las sombras, utilizo solo té a café consistencia y lavado muy ligero. Aquí sólo voy a suavizar esto. Digamos que voy a añadir aquí el azul oscuro porque esta hoja está detrás de una manzana. Ahí. Aquí habrá sombras. Bien ahí. Voy a dejar que esto se seque. Mi azul está casi seco. Pero también hay algunas manzanas que son como de color rojo claro, y a veces habría como amarillo por debajo. Entonces voy a añadir un poco de amarillo aquí. Y también, te mostraré cómo pintar los reflejos también. Entonces tendré amarillo en esta parte de la manzana. Por supuesto, deja que el papel absorba el agua. Retira el exceso de agua ahí. Entonces voy a añadir un poco de amarillo aquí. Como pueden ver, como ya hablamos antes, pinté siguiendo la forma. Ahí vas. Deja que esto se seque completamente y en la segunda capa, estaré pintando de rojo. 12. Practicemos pintar una manzana Parte 2: Yo bien. Mi manzana aquí está seca. Ahora, lo que voy a hacer es volver a pintar esto, mojado sobre mojado con la consistencia del té de este rojo que mezclé antes. Bien, así que de nuevo, esta es la consistencia del té. Podría ser más oscuro que la consistencia te que hice aquí porque es la t más ligera que creé Pero esto sigue siendo la tacsistencia. Como pueden ver, la pintura sigue moviéndose rápidamente en mi paleta. Es solo que el valor es más como aquí solo para mostrarte como ejemplo antes. La segunda capa de la manzana, voy a estar pintando esta mojada sobre mojada. Lo estaré pintando usando este pincel grande, como pueden ver, sigo la forma de mi manzana. Voy a estar pintando primero en esta área. Por supuesto, como ya hablamos antes, cuando lo hacemos mojados sobre mojados, vamos a dejar que el papel absorba el agua, evitando charcos, para que puedas eliminar el exceso de agua del cepillo Evitaré la hoja aquí a mi derecha. Asegúrate de que la manzana esté lo suficientemente mojada. Ahora voy a usar y aquí conseguimos mi pintura, y voy a pintar siguiendo la forma de la manzana. Como pueden ver, no pinté de arriba a abajo ni a la altura izquierda. Sigo la forma. Aquí, está bajando, así que voy a pintar esto yendo aquí y aquí, y no quieres que tu manzana se vea como una bola aquí. Esta voluntad y con el filo duro, así que la ablanda. Ahora, voy a mover mi agua aquí ya que esta parte se está secando. Entonces voy a agregar rosa aquí, entonces S. Ahora estoy del lado derecho y sigo la forma de la manzana. Simplemente voy a pintar esto con algunas capas porque esto es solo una muestra y práctica de la manzana. Aquí debería estar bajando aquí. Aquí, debe dejarse de ir a izquierda, siguiendo la forma de la manzana. Aquí está seco, así que ret esta área solo para asegurarme de que tengo una buena mezcla de acuarela aquí. Como ahora, estamos haciendo acristalamiento. Estamos pintando otra capa, muy delgada de la manzana. Toma consistencia y aquí. Esto es seco. Suavizaré este borde antes de que se seque. Por alguna parte, solo lo arreglaré más tarde. Ahí vamos. No voy a pintar en el primero del lado derecho porque sigue siendo. Ablandamiento aquí. Bien. Ahora dejaré que esta manzana se seque y después estaré pintando con un valor más oscuro de rojo. Esta manzana está totalmente seca. Entonces lo siguiente que haré es mezclar primero mi rojo. Entonces usamos antes una consistencia ta en esto. Ahora voy a estar preparando mi color aquí, y voy a hacer una consistencia de leche de mi rojo. Bien. Lo siento. Esto es consistencia de café, voy a agregar más. Bien. Sólo para comprobar, si el color está funcionando Rápido. Si es así, entonces voy a necesitar agregar más rojo. Entonces esto ya está en consistencia de leche. Así que vamos a ir a esto, ¿de acuerdo? Sólo para verificar. Voy a pintar aquí. Mi cepillo está seco. Ahí vas. Entonces aquí, está saturado, de color más rojo. Entonces para la tercera capa, voy a estar mojando esto de nuevo porque voy a estar pintando esta mojada sobre mojada una vez más. Bien. Entonces playas dentro de esta zona. Digamos también que hay un brillo en nuestra manzana que es tocada por la luz, así que tenemos un punto culminante. Con eso, para destacar. Lo que hago es evitar pintar demasiado el resaltado. Por eso mis dos primeras capas son ligeras en t consistencia tanto como sea posible. T o T a la consistencia del café, depende de lo que esté pintando. Entonces me aseguro de que toda la manzana esté mojada y deje que el papel absorba el agua. Ahora voy a conseguir mi cepillo aquí. Vamos a por mi rojo. Empezaré a pintar aquí desde arriba. Ahí dando vueltas. Digamos que hay un punto culminante al igual que en el medio. Lo que hago es evitar pintar esa zona. Voy a continuar aquí. Si voy a pintar aquí, sólo voy a arrastrar la pintura lo que quede en mi pincel. Pero aquí sólo estoy pintando muy a la ligera aquí. Lo que quede en mi cepillo. Aquí solo estoy usando la punta de mi pincel. A veces simplemente lo dejo sin pintar. Depende de lo que esté pintando. Aquí mi lado derecho está dibujando. Estoy pintando rápido aquí. Esta, esta parte ya está seca. Sugiero que vuelva a mojar esto. Si estás viviendo en un lugar que está hecho como Filipinas donde bien, necesitas rehumedecer tu papel Eso está bien. Aquí. Ahí vamos. Nuevamente, siguiendo la forma de nuestra manzana, esta zona está seca. Ahí vas. Como pueden ver, como pintamos esta zona, es más oscura que las que tenemos amarillas. Aquí voy a empezar a pintar la parte superior aquí, y voy a estar empezando a construir el color en nuestra capa. Cuando añades contraste o sombras, color más saturado, tu pintura empezará a verse viva. Ese es el momento en que verás profundidad en tu pintura de acuarela. Ahí vamos, solo voy a suavizar esto. Esta es básicamente la tercera capa y dejaré que esta se seque. 13. Practicemos pintar una manzana Parte 3: Bien. Ahora cuarta capa. Bien. Entonces seguiré usando consistencia de leche de la acuarela. Todavía pre mojaré mi manzana. Entonces esta es la cuarta capa de esta práctica de manzana. Yo solo mojaré primero la izquierda porque mi papel se está secando rápidamente ya que vivo en país húmedo, Filipinas y mi papel se está secando rápidamente. Voy a añadir más rojo aquí. Como puedes ver, esta es la parte superior de la manzana. Lo que hago es pintar desde la dirección. Esta es la parte superior central que ahí hay un agujero. Ahí vas. No voy a dejar eso seco con filo áspero, también esto. Ahora voy a mojar esta zona. Ahora estoy evitando los reflejos y dejaré eso sin pintar Ahora bien, esta parte de la manzana, Bien. Ahora voy a rehumedecerme esta área ablandándose. Ahí vas. Entonces aquí en vez de ir en círculo aquí, sólo voy a bajar. Ahora estoy usando la punta de mi pincel y lo que quede en mi pincel. La mayoría de las manzanas también tienen sombras aquí. Voy a estar trabajando en esto más adelante. Estoy suavizando, alisando esta zona. Cuando lo hice accidentalmente cepillé esa zona con un clea rojo muy claro, así que es fácil de borrar Ahora, voy a estar pasando al lado derecho de la manzana. No estamos en esta zona. En el primer lavado, ese es el lavado que dejo que mi papel absorba tanto, como en realidad moje mi primera capa. Si te diste cuenta antes, que rehumedezco mi papel varias veces para las siguientes capas Si esa va a ser la segunda, tercera, cuarta capa, puedes simplemente rehumedecer tu papel, aunque sea solo una vez, y eso está bien Simplemente continuamos aquí. Y entonces voy a añadir más de rojo aquí, también en esta parte. Estoy pintando con el vientre de mi pincel, que presiono mi pincel más fuerte para que mi pincel libere la pintura que está en su vientre. Aquí, voy a ir pa allá. Si ves cambios de dirección de mi pincel, Porque si pinto continuamente redondo, mi manzana se verá como una bola y no quiero eso. Dejé esta parte pintada en la primera capa, pero después estaré trabajando en esa hoja. Cualquiera que sea la pintura que quede en mi pincel, solo voy a seguir pintando cerca del centro, cerca de los reflejos, lo que quede en mi pincel. Se está secando. Por eso crea ese efecto. Bien. Aquí, la voy a ablandar. Recuerda, si vas a suavizar tus pinceladas, tu pincel estará húmedo y no demasiado húmedo, o de lo contrario creará flores A menos que si eso es lo que intentas hacer. Ahora, a la espera de que se seque la manzana, aquí me voy a poner más roja. Esta vez voy a estar haciendo una consistencia de crema de mi rojo. Está saturado. El rojo es st que antes. Mi manzana se está secando por ahora. Entonces sólo pintaré aquí. Voy a empezar por aquí. Y voy a estar pintando más de la manzana aquí. Bien. Aquí, voy a pintar más de ir aquí. Esta parte está de alguna manera húmeda. Ablandaré esta parte y pintaré así. Voy a ablandar esta zona. Aún así el papel está llegando aquí porque olvidé mover mi pintura aquí. Me concentro en la parte superior. Ahora aquí. Rojo más saturado, ahí tienes. Y suavizando esta zona, y rehumedeciendo las otras partes de la manzana Voy a seguir pintando aquí y aquí también. Pasando al centro de la manzana, ret esta zona. Bien. Ahí vamos. Ahí tenemos una luz alta que evitaremos. Pero lo que sea que quede en mi cepillo, solo lo seco ahí, suavizo el para levantar ahí Lo que quede en mi cepillo, estoy arrastrando ahí cerca del centro de la manzana Digamos que nuestra manzana tiene luces o una fuente de luz frente ella directamente en el medio, eso es todo. Yo para tu práctica, podrías poner tus reflejos en cualquier lugar, bien o podrías buscar la foto de referencia en la sección del proyecto, y podrías practicar cualquiera de esas manzanas, cualquiera de esas seis. Pero ahora solo estoy pintando desde mi imaginación. Bien. Aquí voy a añadir lo rojo aquí, construyendo los colores como se puede ver. Ahora, el azul se ha ido. Ya no se puede ver ese azul. En realidad incluso la tercera capa. Pero aquí sólo voy a pintar la manzana aquí. Esta parte. Simplemente arrastraré mi color, lo que sea que quede o mi pincel a esta zona porque aquí hay un resaltado y no queremos perturbar eso. No queremos agregar más colores ahí. Ahí vamos. 14. Practicemos pintar una manzana Parte 4: Ahora en la última capa de las manzanas. Eso sería de seis capas. Voy a usar el rojo que mezclo antes. Las alas son rojas con una lagarn carmesí con un poco de mezcla verde que tengo aquí. Yo sólo voy a usar eso. Y voy a empezar a pintar aquí. Esta es la parte superior de nuestra manzana que tiene tallo aquí. Voy a suavizar esos. Ahí vas. Ahora aquí, voy a estar agregando, digamos que aquí hay sombra proyectada, así que voy a usar esto. Voy a pintar el lado con una mezcla de color rojo oscuro aquí. Ahora, como pueden ver, no mojé mi papel. Estoy pintando, y además la consistencia de mi acuarela es muy muy gruesa. Esto es consistencia de crema a agua. Si voy a usar solo un color, entonces solo conseguiré mi solo recogeré color y no lo colocaré en mi paleta, iré directamente sobre mi papel. Aquí, digamos que hay una sombra proyectada en esta parte. Ahora, simplemente voy a suavizar esto así. Para asegurarte de que tu cepillo esté húmedo cuando te ablandes. Ahí vamos. Digamos que aquí tenemos algunas sombras. De nuevo, estoy pintando mojado sobre seco. Ahí vamos. Ahora esta vez, estaré pintando la hoja que queda aquí. Ya que esta parte es muy pequeña. En lugar de pintar esto en qué, estaré pintando esta parte, qué en seco en su lugar. Ya que para la segunda capa de la hoja, solo voy a conseguir mi mezcla verde y la pintaré aquí. Por supuesto, esta sería la segunda capa, así que mi pintura es t a la consistencia del café. No voy a usar consistencia más espesa a partir de este momento. H. Ahora bien, para este tallo, sólo voy a mezclar rojo y verde. Eso es lo que tengo aquí es ponerme moreno. También puedes usar cualquier marrón. Puedes mezclar colores si quieres. Ya que es sólo una práctica. Simplemente usaré lo que tenga en mi paleta. Estoy pintando también porque es apenas un delgado Ahora para voy a ir en la tercera capa de las hojas. Voy a conseguir un verde más oscuro. Voy a pintar más de verde, justo al lado de la manzana para demostrar que aquí hay sombra. Bien. Para mí, estoy pintando la manzana como en la parte superior del árbol. No en algún lugar de la mesa o lo que sea. Por eso no pongo sombras aquí. Así que recapitular. Cuando pintes una manzana, sigue la forma de la manzana. Habría alguna sombra ca, usarás un valor más oscuro o mezcla de tus colores. Esta es una práctica, y luego si estás listo, puedes ir al proyecto uno y al proyecto dos. 15. Proyecto 1 Manzana y hojas parte 1: Para esta manzana, la manzana que vamos a pintar es esta. Entonces si tienes la foto de referencia, estarás pintando esta manzana. Esta sería la segunda manzana de la izquierda. Entonces, si vamos a estudiar la foto de referencia, aquí hay un resaltado, y luego mejor hay una sombra en el costado y también en la parte superior. Y también hay oscuros como aquí. Este es un cuadro pequeño, y te voy a mostrar cómo a éste. Bien. Entonces vamos a traducir esta foto de referencia a la pintura. Entonces comencemos. Simplemente prepararé los colores que estaré usando para esta pintura. Voy a estar para tomar las pinturas. Para este cuadro, pintaré primero la manzana antes de darle palmaditas al fondo. Para esta pintura, no voy a usar un líquido de enmascaramiento. Pero más adelante, en el proyecto más grande, estaré usando líquido de enmascaramiento. Entonces tienes dos opciones, ya sea que te gustaría tomar primero el fondo o te gustará pintar los frutos de manzana. Esta vez, estoy preparando algunos colores que voy a pintar. Voy a usar este Windsor rojo Windsor nein. También usé limón. Simplemente voy a pintar con t consistencia. Esta vez, también prepararé un francés a Marine. También prepararé verde. Esto estos son solo los primeros colores que voy a usar. Antes de comenzar a pintar, primero aclararé las líneas de lápiz Si está demasiado oscuro, puedes levantar algo de grafito. Estoy usando una goma de borrar necesaria y esta goma de borrar necesaria no daña tu papel Para que puedas darle forma en cualquier forma que quieras. Puedes enrollarlo tu papel para aclarar tus marcas de lápiz No quieres que aparezcan líneas de lápiz después de terminar tu pintura porque los lápices son difíciles de quitar Entonces esto ya es lo suficientemente bueno para mí. Yo oscurezco los pencilins antes, lo sé, pero a veces oscurece. Ahora, empezamos a pintar el pelaje de manzana. Lo que voy a hacer es, voy a hacer esto mojado sobre mojado. Voy a estar usando este Princeton talla ocho Tamaño neto de la prisión Estoy sacando agua del frasco limpio. Esta es el agua que voy a estar usando. Estaré mojando la manzana fría. Voy a pintar las hojas más adelante. Empezaré primero con la manzana. Y voy a pintar primero el voy a pintar la manzana con consistencia de color claro a consistencia de café de la manzana, esto estaría mojado sobre mojado así que podemos tener fácil flujo de agua. No quieres tu pincel o mojar la parte que es que aún no vas a pintar como el contrato de arrendamiento o los costados. Porque si saliste de la línea, va a fluir el color del agua a esa zona que sí queremos. Humedece la manzana tanto como puedas. El agua no está charlando en mi papel. No queremos tener un charco de agua en tu papel porque si eso sucede, el papel se levantará, y luego lo harás y luego cuando pongas la pintura la pintura irá a un lado, no queremos que eso suceda Entonces ahí tienes. Así que cuidadosamente moja el Donde la manzana. Voy a estar pintando primero el color más claro. Tengo aquí el cepillo redondo tamaño f. usaré primero amarillo con consistencia ti. Voy a pintar esta parte primero. Con la consistencia de amarillo. También habrá algunas partes de la manzana, que voy a pintar con azul. Para este momento, sólo voy a construir colores. Estamos empezando la manzana a la ligera, y luego vamos a construir los colores más adelante a medida que avanzamos. Ahí vas. Este es solo el primer día, levantaré mi cepillo, eliminaré el exceso de agua, y luego me pondré este ultramarino francés Voy a poner el tra Marine francés aquí de este lado porque este es un lado que tiene sombras, mucho, ahí. Y esta parte aquí también. Esta parte también. Y aquí. Es muy útil que estés usando un cepillo que tenga una punta muy puntiaguda para que puedas llegar a algunas áreas diminutas que otro cepillo no puede alcanzar. Voy a añadir aquí también, y algunos de aquí. Mi papel se está secando. Voy a arrendar mi cepillo y voy a obtener enjuague rojo y voy a poner un poco de color rojo aquí. Y un poco de rojo aquí también. Y aquí sólo voy a mantener esta zona ligera tanto como sea posible. Entonces voy a agregar algunas partes aquí. Ahí vamos. Siempre que pintemos, asegúrate de pintar también en un movimiento redondo. Yo agregué los colores aquí y tiene. Eso está bien porque se aclarará siempre y cuando añadas dos d y eso va a estar bien Esta zona está seca, así que voy a conseguir mi cepillo marrón aquí. Lo mojaré un poco para que pueda ayudar a fluir los colores aquí. Más adelante, seguiré agregando más de los colores. Más tarde, así que esta es solo la primera capa de los colores. Todavía está mojado aquí. Yo basando mi cepillo. Retire el exceso de agua. Yo sólo voy a correr mi cepillo aquí. Porque esta zona es ligera. Entonces no quiero agregar más colores aquí. Sólo quiero mover el color que tengo en mi pincel y en mi papel. Es mi cepillo. Moviendo lo que sea que tenga pintura que estoy recogiendo en el papel. Ahí vamos. Esta es solo la primera capa de la manzana y la dejaré seca. No quiero agregar más en este momento aquí, pero pasaré a las hojas. Voy a usar este cepillo simético tamaño siete. Me iré y sólo voy a añadir el color y un color de subtono aquí, que es amarillo porque esta hoja es muy, muy ligera Esta es la hoja que es tocada por el sol. Yo sólo mojaré esta zona. Entonces me pondré amarillo. Voy a dejar caer el color aquí. Tengo que regar en tu cepillo, quitarlo golpeándolo en tu toalla o pañuelo o toalla de cocina que tengas. Pero me gusta pintar con la toalla a mi lado. Ahí vas. S mi cepillo otra vez. Esta vez me voy a mudar a esta hoja aquí. Todavía mojado sobre mojado. Ahí vamos. Simplemente voy a mover la pintura por esta zona. Bien ahí. A continuación, pintaré primero esta zona. Éste. Este acantilado está plegado. Bien. Esto es como la parte posterior de la hoja que es más clara que la hoja frontal. Entonces agregué demasiada agua, así que estoy quitando y levantando el agua y poniéndome la toalla. Así que tenga amarillo aquí. Lo haré y el color aquí. Como pueden ver, acabo de agregar color muy claro. No queremos tener un color saturado para este momento. Esta es la zona que es tocada por la luz, no queremos que eso sea oscuro. Esta zona, esta hoja aquí es la parte posterior, la foto de referencia, y aquí hay una sombra. En lugar de amarillo, usaré azul. Dejé esta seca no tocó el otro lado todavía porque esta zona está mojada. Ahí. Tengo azul. Llego a mi pincel, elimino el exceso de agua, y moveré la pintura alrededor. Si llega el agua llega, retire el agua sobre la toalla. Ahora bien, esta parte está de alguna manera seca, así que volveré a ella. No lo pinté antes porque no quería que la pintura se estropeara. Entonces quiero que el color del agua baje a las otras zonas que no quiero. En vez de amarillo aquí, voy a poner azul porque esta es la zona de la licencia que es más oscura. Entonces el color de sombra aquí que estamos usando y el subtono sería azul en vez de amarillo Ahí vas. No pinté nada ahí, pero puedo pintarlo de amarillo. Esta pequeña área aquí es muy pequeña. No voy a hacer en esta área, sino solo acertar cantidad. Esta es la primera capa de tu manzana, y lo intentaré y volveremos a ella más tarde. 16. Proyecto 1 Apple parte 2: Este es el color que tenemos aquí. Es rojo y verde que puedo usar para las sombras aquí. A ahí mismo. Entonces la primera capa de mi pintura está seca. Sabrías si es si el papel es realmente plano. Bien. Entonces esta vez, lo que voy a hacer es volveré a la manzana. Lo mojaré tanto como sea posible. No mojaré toda la manzana. Vivo en un país muy húmedo, que es Filipinas. Para este momento, aunque la CE esté encendida. Mi papel se seca rápidamente. Incluso si utilizo papel de acuarela, mi papel sigue seco muy rápido. Así que necesito trabajar muy rápido también. Lo que voy a hacer es mojaré primero la parte izquierda de la manzana. Y pintarlo antes de pasar al lado derecho. Puedes asegurarte de que el agua sea absorbida por el papel antes de agregar pintura. ¿Bien? Creo que eso es todo, solo mojaré esta zona más adelante. Bien. Esta vez, me van a poner las alas rojas. Aquí me pondré más rojo. Entonces en este momento estoy usando consistencia de leche de color rojo, y voy a empezar por arriba, usando la punta de mi pincel. Y cuando presiono fuerte, la pintura se libera por la brocha. pincel puede contener agua y pintura en el vientre porque tiene una barriga grande. Ahí van esta vez, yo agregaré más aquí esta área en esta parte también. Todavía no toco uno, pero si ves, no presiono mi pincel. Pero solo voy a correr por mi pincel muy probablemente solo la punta de mi pincel porque esta zona es ligera. Pero aquí, puedo presionar fuerte aquí. Puedo agregar más pintura en esta zona porque esta área es más oscura. Aquí voy a pintar subiendo yendo aquí. Ahí vas. A esta zona es más oscura en la parte inferior. Pero luego va más ligero aquí. Esta zona no está mojada, así que voy a mojar esta zona. Ahí, para que pueda volver a pasar mi pincel y para obtener una transición suave. Si estás viviendo en una zona fría y tu papel no se seca muy rápido. Eso es bueno. Se puede seguir agregando más pintura mojar toda la manzana. Esta vez voy a agregar otra capa de pelo rojo antes de que se seque. Y entonces aquí antes de que se seque, ablandaré. Ahora, esta vez he terminado del lado izquierdo. Voy a moverme por el lado derecho. No agregué una segunda capa aquí de pintura tanto. Entonces está bien. Estoy mojado lado derecho de la manzana y parte aquí. Todo bien. Entonces esta vez, voy a conseguir voy a añadir más aquí. Esta zona es un poco más oscura porque aquí hay sombras de la manzana. Voy a añadir más colores saturados aquí. Ahí vamos. Entonces si eso sucede, significa que el papel es d en esta área. Yo solo lo ablandaré con un cepillo húmedo, y no queremos irnos así porque te va a dar un filo duro Entonces ahí tienes, solo lo mojé nuevo y muevo el papel por ahí. Entonces, si estás viviendo en un país o zona húmeda, este truco es lo que puedes hacer. Si estás viviendo en un país frío y tu papel no se moja, eso no se seca fácilmente, no tendrás el mismo problema que yo. Ahí vamos. Simplemente agregaremos más colores en esta área. Aquí. Esta zona está bajando. En lugar de ir a la derecha o a la izquierda. Ahí. Yo también suavizaré esta zona Veo que solo estoy usando ahora la punta de mi pincel. Voy a añadir más voy a dejar eso primero, y después voy a seguir pintando eso después, pero estoy pintando esta zona primero porque volverá a secarse fácilmente y no queremos eso. Ahí vas. Si se seca demasiado, puedes mojar tu cepillo. Estoy recibiendo mezcla aquí, un poco más roja aquí. Ahí vamos. Para esta zona, véala. Lo que voy a hacer en esta área. No demasiado. Absorber. Entonces solo voy a costar aquí y allá. Esta zona no es redonda, sino que es como recta. Entonces en vez de porque no queremos tener una muy una naranja. Aquí, esta zona es de alguna manera ligera. Lo que voy a hacer, solo voy a poner mi parte del color aquí primero. Y luego aquí, sólo voy a correr mi pincel, cualquier pintura que me quede en mi pincel. Bien. Si eso pasa, mi mi cepillo otra vez, suavizándolo. Y esta zona también. No queremos irnos. Queremos dejar ahí esas duras pinceladas. Tenemos que suavizarlos. Esta zona, voy a área, y luego correré mi pincel aquí. Ahí vamos. Anillos, y luego correré mi pincel aquí. Entonces ahí vamos. Bien. Esta vez, sólo estoy pintando esta zona. Dejé algunas áreas pequeñas aquí pintadas en la segunda capa. Así que solo corriendo usando la punta de mi cepillo. Esta es la razón por la que me gusta el bruh puntiagudo. Me aseguro de que no voy a salir de la línea porque me da miedo que no se vea como una manzana más adelante. Entonces ahí tienes. Aquí, sólo voy a añadir más rojo aquí. Voy a mojar mi cepillo y voy a conseguir algo de rojo aquí. Esta zona es un poco más rojiza que la otra también que está cerca de aquí Lendo mi pincel y luego muevo la pintura que tengo en mi pincel. Ahí vas. Mi papel se está secando. De nuevo, sólo estoy moviendo la pintura por ahí. Voy a hacer es que voy a conseguir este gran cepillo y suavizar esto. No quiero dejar que mi trabajo sea así. Ahí vamos. Esta vez, voy a pintar este sitio. Este sitio es de alguna manera. Aquí hay sombras. Pero más adelante, te enseñaré a agregar sombra de prueba en esta área. Y la razón por la que también agregamos azul aquí para que por las sombras de la manzana. Pareceré que hay una sombra natural en esta zona. Ahí vas. Bien. Ahí vamos. Aquí. Para esta zona, lo haré de nuevo, esto sería capa. 17. Hojas del proyecto 1 parte 2: Cómo se seca esta manzana. Entonces lo que voy a hacer primero es pensar en esta zona o en esta zona, puedo trabajar aquí porque esta zona está de alguna manera seca. Entonces voy a usar este cepillo grande y mojarlo de nuevo, solo hazlo ale d no mojado. Entonces tengo mi anillo de savia aquí. Sólo un toque de verde está bien. Creo que empieza, arriendo mi cepillo, y luego uso el agua que tengo aquí en mi cepillo para mojar la zona o colorear esta parte. Yo solo muevo la pintura por ahí. Porque aquí no queremos tener verde muy oscuro. Recuerda, esta parte de la manzana o de la hoja es tocada por el sol, así que no queremos que esté oscura. Lo quieres justo. Bien. Eso es. Sólo voy a dejarla seca. Y luego pasaré a esta hoja. Esta parte de la hoja es tocada por el sol, lo que esta es tocada por el sol, lo que es muy parecida a esta zona superior y debajo de ella, tiene algunas sombras. Pero vamos a empareja con verde. Voy a sólo esta zona primero. Consigue mi mezcla verde aquí. Empezaremos aquí y nos moveremos por la pintura. Voy a usar el vientre de mi pincel y se puede ver que va a pintar más. Tengo el verde y luego voy a agregar el agua ahí. Pintaré de verde aquí y allá. Solo estoy pintando esas áreas con mostrando con un poco de verde más oscuro y aquí también. Aquellas zonas con sombras o zona oscura aquí. Estas partes tiene las sombras. Entonces lo pinto aquí. Ahí vamos. Simplemente dejaré seca esta zona y pasaré a la siguiente. Si pudieras ver esta licencia en la foto de referencia, esta parte es la parte más ligera, y hay algunas sombras en la zona Bien. También hay una pequeña parte aquí. Yo lo haré primero, esta parte amarilla de la licencia. Tengo demasiado del verde, así que me mojaré mi pincel, quitaré el exceso de agua, y luego simplemente usaré el color que quede en mi pincel, y simplemente me moveré por la pintura. Es esta parte de la hoja que es. Entonces solo queremos que esta área sea lo más posible. Déjanos ir. Entonces pasaré a la otra parte aquí. Esto está bien. Aunque aunque esta licencia aún no está seca. Sólo voy a estar cuidadosamente mojada esta zona. Bien. Estoy empezando por esta zona, sin tocar las partes que están muy cerca de lo que acabo de pintar. Bien. A mi verde. Ahí vas. Tiene demasiada agua, lo que obtuve antes, pero está bien. Solo uso lo que quede en mi pincel para pintar, y solo me muevo por el. Bien. Bien. Secar muy rápido. Así que levanta tu pincel y nosotros otra vez. Estas áreas de alguna manera. Bien. Entonces si quieres ayudar a que el color claro aparezca más, necesitas agregar un color más oscuro. Y eso ayuda a que también ayude al color más oscuro también ayudará a darle dimensión a tu pintura. Hay y es más oscuro en esta área también. Aquí está bien. Puedo agregar más verde aquí y más verde en esta área. Y aquí también. Lo volveré a mojar porque está muy seco antes de agregar otro tono de otro verde aquí. Espero que ahora se vea más realista. De alguna manera nuestra pintura es tener vida. Ahora voy a arrendar mi cepillo, sólo una vez, quitar el exceso de agua. Tengo de alguna manera verde aquí, y solo voy a p aquí. Si usas tanto, ponte verde, solo un poquito usa la punta de tu pincel. Ahí vas. Ahora, esta zona. Esta zona y esta zona se esconde detrás de la manzana y ahí tiene sombras. Lo que voy a hacer aquí, voy a añadir más del verde aquí. Esta sería la hoja más oscura que tenemos porque tiene sombras y se esconde de esconderse detrás de la manzana Ahí está. Voy a enjuagar mi pincel, quitar el exceso de agua, y luego arrastrar la pintura hacia abajo. Ahí vas. Bien. Así que terminamos en la hoja. 18. Proyecto 1 Apple parte 3: Dejo que esta zona derecha se seque, pero me voy a casar estas áreas, así que esta sería como mi tercera capa. Y esta vez, voy a agregar más rojo saturado a consistencia de crema, leche a crema consistencia de rojo que tengo. Ahí voy a empezar aquí y dice el flujo de agua c, solo lo dejaré fluir y aquí está si no queremos pintarlo para que parezca que es una bola como tuviera una pintura en el trazo izquierdo derecho. Entonces pinto yendo hacia abajo. En esta zona. Dejé esto dejé esto y dejé que mi acuarela se quedara en mi pincel, a través, pero vuelvo corriendo aquí para que no salga de esta zona intente. Si eso sucede, suavizarlo. Ablandar esta zona también. Y ya ves la gran prisa. Corro por esta zona. Entonces no parecerá que es a que es demasiado blanco, pero nos gustaría tenerlo brillante, pero tiene un toque de color. Todo bien. Esta vez estoy insinuando sobre esta área. Los tienen algunas sombras en esta zona. Bien. Esta parte está seca por alguna razón, pero aunque moje esta zona, así que está bien, solo moje otra vez. Bien. Todavía tengo mojado en mi cepillo, pero está bien. Lo estoy usando para mover la pintura. Aquí. Cualquiera que sea la pintura que tenía queda en mi pincel, solo la estoy recorriendo en la manzana. Nuevamente, no queremos demostrar que esta zona es para es a blanco, pero hay un toque de color. Aquí, voy a estar empezando a pintar las sombras. Todavía tengo este pincel y estoy recorriendo el color aquí y allá. Asegurándose de que el aire va a ser pintado y no voy a salir de la línea estoy usando la punta de la brocha aquí. Aquí, ya que es el rojo. Me estoy poniendo esta mezcla de rojo y saping. Yo agrego la pintura ahí. Bien. Así que deja que ese color fluya. Libero mi pincel. Entonces sólo voy a borrar un pincel y después voy a mover el color alrededor. Bien. Entonces tenemos esa sombra de la sombra llevar el verde. Ahí vamos. Estar a su alrededor. Ahora voy a desperdiciar mi cepillo, quitar el exceso de agua. La toalla. Ablandamiento suavizándolo. Entonces sólo puedo dejar seca esta zona. Lo que puedo hacer ahora aquí es que voy a pintar esta zona. Esta pequeña área aquí que dejé aquí. Lo mojé primero. No está demasiado mojado, No es cott pero es lo suficientemente mojado. Aquí me saturaré de rojo. Y pintar desde el fondo cuatro para no estar cómodo con eso. Podemos pintar de aquí bajando. Voy a volver a levantar mi cepillo, moverlo dice agua. Entonces voy a usar cualquier agua que me quede en mi pincel para pintar y mover los colores aquí. Porque si agregamos más color, lo oscurecerá. No queremos súper oscurecer esta zona, sino justo. Yo agregué azul aquí antes para la sombra, así que está bien. Solo voy a añadir un poco más de rojo ya que alguna parte de los rojos aquí ya no se mueven. Entonces eso es todo. Entonces dejaré esta manzana seca esta vez y pasaré a la. 19. Hojas del proyecto 1 parte 3: Bien. Ahora voy a pasar a la hoja aquí. Entonces esta a inferior es más oscura. Entonces voy a conseguir ese verde aquí. No agregué agua. Voy a pintar en esta zona. Sólo voy a entrar a pintar la zona para que tenga color oscuro o si tiene sombras. Aquí también. Algunas partes de la hoja aquí, ya no la tocaré sobre todo en la zona superior de esta hoja. Solo estoy usando la punta de mi pincel para meterlo y no quiero que me pongas una de pintura en mi pincel. Solo estoy usando la punta de mi pincel. Y pintando esta zona de tiempo. Bien. Voy a hacer lo mismo aquí para otra vez esta vez estoy pintando mojado sobre seco porque ya estoy pintando los detalles. Ahí voy. Aquí también. Y simplemente pintando como los lados de las líneas de las hojas. Yo no pinté en los medios. Entonces para este momento estamos haciendo pintura negativa, significa que estamos pintando por ahí. Ahí vamos. Voy a añadir más para este momento, lo presiono un poco más fuerte en mi bruh Ahí vamos. Levantaré tu cepillo a tiempo, retiraré el exceso de agua y retiraré el alfiler. Sube. Vamos a añadir un poco más aquí. Un poco más de verde en la zona. Y parte aquí. Arrendo mi cepillo, y luego voy a suavizar esos bordes Entonces aquí rojo oscuro. Pues deja caer un poco de rojo aquí, que es p cepillo. Voy a añadir rojo aquí. Para este momento, solo usando la punta de mi cepillo, mojado sobre seco en esta área. A continuación, pasaré a esta parte de la hoja aquí. Añadiré más verde en el área clara de la hoja. Ahí está la línea, sólo voy a pintar alrededor de ella. Voy a añadir más verde aquí. Bien. Si es wa si tu cepillo es acuoso, retira el exceso de agua Bien. Sólo estoy agregando algo de brisa, pero no lo hice todo. Ahí vas. Utilizarás este juego de pinceles. Yo solo mojaré esta área de sll aquí, y agregaré algo de verde en esta área Ahí vamos. Si tienes un cepillo de agua, retira el agua usando la toalla a tu lado. Por eso siempre tengo toalla a mi lado. Voy a añadir más verde aquí. Usando la punta de tu bruh. S. Y algunas partes aquí. No tienes que copiar como lo que puedes ver en la foto de referencia, pero puedes agregar pintura en algunas áreas. Pero no tienes que pintar todo con un tono más oscuro de verde. Simplemente puedes dejar algo de color de la primera capa. Entonces nuestra hoja no se verá plana. Ahí vas. Y voy a usar. También voy a añadir un poco aquí. Ahí, obtendré más color verde del verde, y luego agregaré más verde en esta área. Ayudará a reventar esta ligera zona de la hoja. Más. Bien, moviéndose alrededor de la pintura. Bien. Entonces, si quieres que parte de tu pintura salga más, necesitas agregar un color más oscuro al lado de ella. Todo bien. Y más de más del verde aquí. Ahora tenemos una última. Entonces voy a obtener un color saturado del verde y voy a añadir el verde aquí. Voy a mojar mi cepillo para. Mi cepillo no es demasiado húmedo, pero no demasiado seco me acaba de agregar verde en un área de arrendamiento. Acabo de bajar. levanto, reaizo el agua, y luego muevo la pintura Esta parte de la manzana. Lo siento. Esta parte del verde de la hoja aquí es más oscura. Ahí vamos. Creo que voy a añadir un poquito una pequeña cantidad de gen en el lei. 20. Proyecto 1 Apple parte 4: Yo Ya casi terminamos con la manzana. Pero antes de continuar, voy a mezclarme. Voy a mezclar nuevos colores. F Voy a estar usando para proyectar una sombra. Voy a mezclar ac magenta. Puedo tener un color rojo más oscuro y lo mezclaré con naranja py transparente. Naranja. Ahí vamos. Agregué más magenta. Ahí vamos. Esto es lo que voy a usar pronosticar una sombra. Es más oscuro que el rojo gana. Ahora es el momento de pintar la última capa y también. Esta sería otra capa de la manzana. Yo estaré mojando esta zona primero. Yo solo mojaré las zonas a las que voy a añadir más pintura. Aquí sólo voy a añadir más tonalidad de rojo aquí. Voy a estar usando solo gana rojo en esta área primero. Bien. Y también construyendo la forma de la manzana. Dejará un borde duro ahí, así que lo estoy ablandando, y luego mudarme aquí. Después se va a sumar más de. Esta zona es seca. Así que sólo voy a mojarla otra vez. Entonces aunque muevo algo de rojo aquí, está bien. Nuevamente, no quiero que sea, pero debería ser un toque de color. Entonces pintando estoy agregando más sobre esta área, moje mi pincel, retire el exceso de agua. Ahí vas. Entonces solo me moveré por el color. Aquí bien. Zona Das. Entonces solo agregando el color. Voy a conseguir más victorias. Entonces este es un color muy saturado de victorias y sumar. Entonces para este momento, verás que la manzana parece redonda o como una bola, pero hay forma de manzana. No es demasiado redondo como antes, sino un movimiento circular, pero ahí, deberías ver ya dimensión en esta zona. Simplemente usando el mojado yo el pincel grande para mojar y moverme alrededor de la pintura que queda en mi pincel, mojada en esta zona también. Bien. En este momento, voy a añadir más del rojo y lo voy a hacer la transición al nuevo color lo hace ojo preparado. Bien. Para el color para las sombras pasadas, este es el color, este es el magenta y la mezcla de magenta y s cart. A En este momento, estoy agregando pintura aquí. Me voy a mover por aquí. Este es un pincel grande que está mojado y se mueve alrededor de la pintura en el lado derecho. Solo estoy usando lo que quede en mi pincel. Aquí también. Esto ha proyectado aquí una sombra de la hoja, así que estoy pintando esta zona. Y voy a añadir más sombra en esta zona. Mi papel se está secando rápidamente, pero está bien. Yo sólo voy a ablandar el borde aquí. Para la sombra proyectada, aunque la pintes encima y el papel lo esté, está bien. Dejé parte aquí que no está pintada con eso. Yo sólo voy a oscurecer esta zona. Y voy a pintarlo re rojo. No demasiado oscuro. Apenas la misma consistencia de victoria roja que tengo aquí. Ahí vas. Y luego muévete alrededor de la pintura. Ahí vamos. Ojalá, de alguna manera pudiéramos ver que esto ya tiene forma de manzana. Ahora, voy a levantar mi pincel. Voy a esta zona porque no quiero dejar bordes duros ahí, pero voy a conseguir el rojo oscuro aquí y voy a añadir más pintura aquí. Ahí vamos, y aquí también. Estas son la zona que ha pasado sombra y sombras de la manzana. Ahí. Es realmente ya no estoy pintando mojado sobre seco, ya no mojado sobre mojado. Espero que te des cuenta de eso. Pero aún suavizando algunas tiras aquí que no quiero que mi papel demuestre que hay bordes duros de la pintura Entonces voy a agregar más color aquí. Esta zona está de alguna manera húmeda porque mojé la zona y muevo el agua aquí. Ahí vamos. Justo ahí. Esta vez, voy a agregar algunos colores en el Apple de abajo aquí. Entonces mi cepillo está húmedo. Ahora estoy pintando. Y esta es la consistencia más oscura en rojo. Aquí, voy a pintar más de rojo en esta parte, pero esta vez voy a mojar esta zona. No quiero pintar con No quiero pintar esto mojado. Quiero tener suave tation del color en esta área. Recuerda, no pinté esta zona, sino que acabo de correr th mi pincel ir y algunos colores. No limpié mi pincel, pero voy a conseguir el otro rojo más oscuro aquí y voy a cepillar algo de color aquí. Si esto sucede eso va a intentarlo así, lo voy a ablandar. Voy a tener una transición suave. Voy a trabajar en esta área. Voy a envolver un poco este top. No limpié mi pincel, usé el mismo color que tengo aquí en el pincel. Ahí vamos. Ya casi terminé con esta capa, pero aquí, voy a agregar más color del verde oscuro aquí. Entonces esto es húmedo sobre seco. Voy a limpiar mis ins de cepillo y luego quitaré eso dice agua. Aquí voy a ablandar el borde. Ahí vas. Entonces aquí, agregaremos más color aquí. De color rojo oscuro en estas zonas. Yo sólo mojaré la zona que voy a pintar. Voy a usar el color rojo oscuro para agregar más D en esta parte de la manzana. Parezco que cuando añades más color oscuro, te ayudará a demostrar que en lo que estás pintando es tan dep en él Bien. Entonces ahí mi bruh Entonces simplemente suavizando el borde de la parte de la w que pinté en esta zona y avanzando, solo muevo la pintura por aquí en mi pincel y luego muevo la pintura aquí. Vamos. Simplemente dejaré primero la manzana y luego pasaré a las hojas. 21. Proyecto 1 Apple parte 5: Estoy usando esta mezcla de rojo y verde aquí y estar aquí. Si tu dibujo ha sido mixto por la pintura, está bien. Él tira dibujar mientras pintas. Yo levanté con brocha, eliminé el exceso de agua, y después voy a levantar. Entonces parte de eso. Entonces si vas a eliminar el exceso de agua, quita el exceso de pintura, B estás escogiendo un color. Vamos. Ahora, voy a pintar sobre las sombras de fundición de hojas de manzana Bien. Entonces tenemos una sombra aquí. Entonces este cepillo no está muy húmedo. Estoy usando este color oscuro aquí, y voy a añadir la sombra de la hoja aquí. Bien. Voy a añadir un poco más de este color aquí. Mi pintura también es rápida. A rojos para pincel, muevo el exceso de agua. Voy a ablandar esta zona. Ahora voy a añadir sombra proyectada aquí. Este rojo tengo, y voy a conseguir un poquito de verde y lo agregaré al aire rojo para tener más rojo. Ahí vamos. Yo agregué esa sombra. Voy a conseguir este gran cepillo. Voy a ir a ablandar el borde aquí. Voy a necesitar agregar un poco más. Ahora voy a añadir más del mismo color. Vamos a añadir un poco más aquí. Entonces aquí hay cantidad de sombra de gas. En la parte superior hay una hoja. Entonces ablandamos el borde aquí. Ahora agregaremos más del rojo en esta área. Esto en realidad no arroja una sombra, sino solo la sombra de la manzana y aquí. Agregar este color ayudará a mostrar la forma de nuestra manzana. D aquí, y luego agregaremos más de rojo oscuro aquí en esta zona. Entonces nuevamente, esto ya está pintando mojado sobre seco. Ahí vamos. Sombra aquí. Voy a añadir más de color aquí. Está listo con consistencia. Voy a levantar de un pincel. Voy a ablandar esta zona aquí. Muerte la manzana, voy a añadir un poquito de verde en esta zona para que honre a un verde más oscuro aquí. Muestro el y esta parte de la hoja está doblada. Ahí van. Estamos un poco aquí. Y el y también en esta área. Voy a levantar este cepillo, quitar el exceso de agua. Voy a ablandar esta parte aquí. Ahora, ya terminé con la manzana. Lo que podemos hacer ahora es que vamos a levantar algunos colores. Dices el bruh húmedo. Voy a mover el exceso de agua aquí. Sólo voy a tratar de levantar algunos co. El ruh y eso. Hay algunos puntos verdes en la manzana. En mi pincel para quitar cualquier color a recoger del papel. Los colores. Pero si te está costando levantar, está bien. No tienes que levantar todos los colores. Ahí vas. Esta manzana no lo es si estás bien con ella, es buena. Estoy pensando en agregar un poco más de sombra para conectarme a esta área aquí. V. Área como nosotros. Ahí vamos. La manzana está lista, así que puedes parar aquí. Pero si quieres agregar color o fondo, me quedaré con él, pasa a la siguiente ps. 22. Proyecto 1 Pintura del fondo: Ahora voy a pintar el fondo, pero antes de eso, estoy preparando el color, así que todavía tengo el verde savia y la mezcla roja aquí, pero ahí agregué el verde. Voy a añadir un poquito de sepia, y un poquito de ma, que es apostar el brillo del verde, a Ahí vamos y más de francés ultra Moline porque todavía me queda una minúscula cantidad de pintura Entonces para esta pintura de fondo, será simplemente fácil y ligera. Bien. Entonces voy a pintar sección por sección. Voy a pintar de la manzana saliendo. Empezaré a pintar desde esta zona. Usando las impresiones stan. Mi cepillo está sucio. Está bien porque voy a agregar pintura de todos modos. Aunque quede algo de color en este pincel, está bien. Pero si puedes usar agua limpia, o cepillo limpio, eso será increíble. Voy a elegir Pintar cuidadosamente con agua, sobre todo los lados que tiene esas hojas o la manzana porque no quieres destruir tu pintura. Dónde está. Y mojar la zona pintará sección por sección. Voy a usar este cepillo más grande. Voy a usar este ultramarino francés. Entonces solo voy a dejar caer aquí el ultramarino francés. Simplemente voy a pintar lo más ligero posible con el azul. Porque estoy pensando que esto es como la zona del cielo cuando miras hacia arriba. Ahí incliné mi papel así para que pueda ayudar a que mi dolor fluya Bien. Pero claro, simplemente fluirá sobre las zonas que tiene agua. Bien. Voy a suavizar esto. No quiero dejarlo así. Bien. Ahora, agregaré más agua en esta área. Bien. Así que imagina que estás mirando hacia arriba a la manzana. Ahí arriba está el cielo, brillante y azul. Eso es lo que estoy haciendo ahora mismo. Si te das cuenta no pinté todo el asunto. Dejé espacios blancos. Ahí usé cepillo equivocado allá vamos. Podrías stip, está bien. Siempre y cuando no molestes la pintura que hiciste. Imagina que estás mirando la manzana arriba en el árbol, y luego ahí vas. Se puede ver ese claro cielo celeste. Estamos buscando un árbol. Y pintando cuidadosamente sobre esta zona. Bien. Por eso prefiero pintar el fondo primero porque es bastante complicado cuando pintas el fondo flass porque no quieres que tu pintura se arruine El área es esta cima es. Voy a azul aquí. Recuerda que siempre puedes robarte tu papel. Yo solo simple bruh y dejo fluir el color del agua. No estoy pensando en nada ahora mismo. Simplemente disfruto dejando caer los colores. Eso es me muevo hacer, voy a cambiar de color porque Bueno, hay muchas manzanas en el fondo. Entonces podemos agregar marrones como cuatro colores de las ramas de la de los árboles. Entonces dejo algunos espacios en blanco como mi pincel, un como el otro pincel, y luego voy a agregar más agua aquí y suavizar esos trazos de pincel allá Ahí vamos. Y luego se mueven hacia abajo. Ahí. Aquí, voy a ponerme algo de rojo. Como imaginas ahí hay algunas manzanas. En el fondo. Puedes atrapar algunos greens. Como si pudiéramos ver que hay algunas hojas ahí al fondo. Ahí hay muchas manzanas. Sólo mojaremos la zona. Es más fácil pintar las áreas que no hay pintura a su lado. Entonces estas zona que tiene como manzana en las hojas que no quieres molestar y. Ahí vas. Sólo voy a añadir colores. Podrías usar cualquier color que te gustaría. Pero prefiero como los colores. Me imagino así es una manzana que puedo ver ahora mismo en la parte superior del árbol. Todo bien. Por eso estoy pintando donde el verde. Para el verde, agregué, puedes agregar un poquito de rojo, un poquito de azul y morado. Ahí vas. Allí puedes dejar algunos espacios blancos. No tienes que pintar todo como un solo color. Si haces eso, tu pintura se verá plana y no se ve bien. Ahí. Aquí se me caen algunos colores. Solo estoy usando lo que quede en mi paleta. Puedes agregar más colores si quieres, pero solo estoy usando lo que tengo. También puedes mezclar otros colores. Pero pintando rojo y verde. Estos son colores complementarios es bueno para los ojos. Solo evita topar en el papel. Dejo espacios blancos ahí. Usa el mismo pincel, y luego solo mueve el papel alrededor. Puede tener colores oscuros en valor d. Queremos que depende de ti. Se está cayendo aquí y estoy tratando mover el agua alrededor. Bien. Ahí vas. Voy a mover esta agua por ahí. Puedo pensar la parte de atrás ahora y todo aquí está mojado. Esta zona, tengo que tener cuidado. Puedes agregar, agregar más verde. Imagina que hay algunas manzanas detrás de él. También tengo amarillo en el gato, así que también puedo usar eso. Eso también es poner color. Bien. Entonces solo hazle cosquillas a mi cepillo ahí Yo no pienso en nada. Entonces ahora me estoy moviendo hacia arriba. Pero antes de eso, me gustaría obtener más de color verde ahora cosa con esto y va a suavizar arriendo aquí Hago algo de color verde aquí para agregar a un fondo. Ahí vas. A mí me gusta cualquier cosa con fondo porque creo que sin antecedentes, se ve. Me gustaría tener colores de fondo. Me gustaría agregar más café en el. Si piensas que pintaste más oscuro, siempre y cuando tu papel esté mojado, puedes dejar caer algunos colores ahí y yo florece Ese aul puede no siempre un buen efecto en la mayoría de las pinturas, pero también es muy útil y crea fondos, y también agrega textura. A algunos artistas no les gusta tener flores o crear flores en sus pinturas, pero a mí me gustan Crea un hermoso efecto en la pintura. Pero asegúrate de usarlo correctamente porque a veces puede que no funcione. Estos pueden no funcionar también en las manzanas. Estas zonas empezaron a secarse, así que estoy suavizando esas cos. Bien. Si estás usando un papel más grande, de alguna manera es difícil de manejar. Si estás pintando pinta así y pintando un área a la vez. Por eso pinto un área a la vez. No tienes que darle palmaditas a todo en uno. Aquí vamos. Aquí, voy a agregar verde Lo siento azul. El nombre del azul aquí en el así de alguna manera resulta que es de fondo verde azulado, pero está bien Solo estoy usando lo que sea que haya sido co. Ahí vamos. Así que para alguna textura creada. Hay medida hay algunas manzanas detrás de ella. Y eres una manzana y puedes ver la. Esta es la pintura final. A continuación, te mostraré cómo quitar el papel del bloque de acuarela. 23. Cómo quitar la pintura del bloque de acuarela: Ahora nuestra pintura está completamente seca. Ya podemos quitar la pintura del bloque. Sabrías si está seco, si tu pintura es plana. Voy a usar esta hoja de Bag Hong, o puedes usar algo plano como una carpeta o una carpeta para huesos o un cuchillo para pan. Insertaré la hoja aquí en la abertura en la parte superior y me deslizaré lentamente Y aquí, esta es la pintura, y tengo una nueva portería limpia aquí. Voy a dejar esto a un lado. Esta es nuestra pintura final, así puedo enmarcarla, y este es el proyecto. Si quieres continuar y desafiar, ve al siguiente proyecto con seis manzanas. 24. Cómo aplicar fluido de enmascarar: En esta lección, usaré líquido de enmascaramiento gráfico, un cepillo redondo sintético viejo tamaño cuatro y jabón líquido diluido para lavar platos. Lavé mi cepillo y el frasco de jabón para lavar platos. Esto evitará que el líquido de enmascaramiento se pegue al cepillo y evitará daños. Elimino el exceso de agua usando la toalla a mi lado. Después recojo líquido enmascarador, que vertía una pequeña cantidad en la tapa de la botella. Después apliqué el líquido de enmascaramiento a mi papel. Fui cuidadoso al aplicar el líquido enmascarante y en la medida de lo posible. Evité salir de las líneas. Después lavé el cepillo en el frasco de jabón para lavar platos. Y repetí el mismo proceso hasta que terminé de aplicar el líquido enmascarante. Una vez que termine, solo lo dejo antes de pintar. 25. Proyecto 2 pintado del fondo: En la pintura de fondo, utilizo útero francés, verde savia, y una mezcla de magenta nac y naranja pyal transparente Usando un pincel plano, yo nos el papel en la parte superior izquierda, y luego en la parte superior derecha. Después bajé a la mitad. Me aseguré de que todo el papel estuviera uniformemente húmedo y brillante y sin charcos de Es muy húmedo en nuestro país, e incluso cuando pinto con el AC puesto, el papel se seca rápidamente. Así que mojé el papel varias veces porque dejo que el papel absorba el agua antes de agregar otra capa de agua. Esta es la razón por la que un pincel plano ayuda a pintar grandes áreas. Yo uso el pincel redondo Neptuno Princeton tamaño a rosa con una consistencia t a café de mi mezcla de acuarela Agregué el azul en la parte superior, igual que el color del cielo. Cuando miras hacia arriba el árbol, lo recogí con trazos horizontales, y agregué más azul junto a las áreas de la máscara. Me gustaría tener un fondo claro con un tema saturado. Se trata de una foto con un fondo claro borroso que se enfoca en el tema. Al pintar el área del cielo, puede inclinar su mesa de trabajo y dejar que el color del agua fluya hacia abajo. Eso es opcional, pero también es bueno tener un flujo suave de la pintura en tu papel. Arrendo mi cepillo, retiro el exceso de agua y recojo. Dejé caer la savia verde en la parte superior y la dejé insípida con el pegamento También agregué verde savia en otras zonas como si hubiera algunas hojas en el fondo borroso Sosté mi pincel cerca del final porque quería pintar un fondo suelto tanto como fuera posible. El fondo del papel estaba a punto de secarse. Entonces lo cepillé con un cepillo plano. Y luego agregué más grano en el medio. También agregué rojo a otras áreas de la pintura para mostrar que había algunas manzanas al fondo. Mientras pintaba el fondo, estaba mirando la referencia. Entonces tengo una idea de donde dejaré caer los colores. Seguí agregando Sap verde debajo del papel para representar por favor en el fondo. Siempre recomiendo tener la foto de referencia a tu lado cuando pintes, para que puedas acercar y alejar el zoom para ver hasta los detalles más pequeños. Quería que mi fondo fuera lo más ligero posible, pero haces de la pintura un fondo más saturado. Depende de ti. Esparcé un poco de agua en mi fondo mientras la pintura se seca lentamente para crear un efecto de floración Una vez que esté satisfecho con sus colores de fondo, puede dejar que su pintura se seque, pero evite usar cualquier herramienta de calentamiento cuando tenga líquido de enmascaramiento en su papel para evitar daños. 26. Eliminación del líquido de enmascarar: Utilizo esta goma de borrar de goma o pastilla de cemento de goma para quitar el líquido enmascarante seco Asegúrese de que la pintura de fondo esté seca antes de retirar el líquido de enmascaramiento. Me parece esta goma de borrar, la forma más fácil de eliminar el líquido mascul Yo sólo me lo froto. Me toma menos de 5 minutos sacar el líquido mascu del papel que usar mis dedos o borrador de arte Asegúrate de que no quede líquido de enmascaramiento en tu papel antes de pintar las manzanas 27. Proyecto 2 manzanas, parte 1: En esta lección, estaremos pintando la primera capa de las manzanas. Empiezo a mojar las manzanas. Haré una técnica de mojado sobre húmedo, y agregaré un azul a las áreas más oscuras o sombreadas. Amarilla a las zonas de las manzanas que son ligeras. Los colores. Tengo consistencia RNT Voy a construir los colores a medida que vaya. Recuerda dejar algunos espacios en blanco para lo más destacado. Estoy mojando las manzanas varias veces porque estoy dejando que el papel absorba el agua antes de agregar otra capa de agua. Está húmedo en Filipinas y mi papel se seca rápidamente. La manzana debe estar mojada. Evite que el agua corra fuera de su dibujo o de lo contrario, el color del agua fluirá hacia el área que no le gustaría pintar. Además, evita tener charcos de agua. Si lo haces, seca tu cepillo y levanta el agua. Es la razón por la que utilizo una mezcla de cepillos de fibra sintética y natural como para tener el control del agua. Sigo la forma de las manzanas mientras las pinto, o de lo contrario las manzanas se verán planas. Tus pinceladas pueden ayudar a definir la forma de las manzanas. Lo es, así que mis pinceladas también lo son. Voy a hacer la misma técnica a las otras manzanas. Voy a spe el video por ahora. Pero recuerda mirar la foto de referencia mientras pintas. Oh. Oh. Voy a dejar esto. Voy a tomar un descanso, y nos vemos en la siguiente lección. 28. Hojas del proyecto 2 parte 1: Para la primera capa, usaré limón cadmio, ultramarino francés, verde savia, una mezcla de magenta inacoon Voy a mezclar savia verde. Y los vientos son rojos para las sombras. Todos estos colores están en t consistencia. También tengo vientos son rojos. Para la primera capa, haré una técnica wet on wet para una transición suave y suave de los colores. Empecé a mojar las hojas en la parte superior izquierda con mi lado siete brocha redonda sintética. Me aseguro de que las hojas estén lo suficientemente mojadas y brillantes y sin charcos de Dejar que el papel absorba el agua primero antes de aplicar los colores. Entonces usaré el limón cadmio para pintar con mi talla para pincel redondo. Para las hojas verdes similares, pintaré de amarillo para la primera capa. Añado rojo windsor a la mitad de la hoja. Después paso a mojar la siguiente hoja. Cambio los pinceles cada vez. Yo uso el lado siete a lo que el área quiero pintar, y uso la talla cuatro para pintar. Me muevo a la última hoja en la parte superior, mojándola primero antes de aplicar el limón cadmio Al pintar las hojas, no pinto toda la hoja, sino que dejo algunos espacios blancos. Me aseguro de que mi cepillo no esté goteando mojado y en la medida de lo posible, evito mojar las zonas No quiero correr las aguas. Pinté cuidadosamente sección por sección. Estoy agregando un poco de rojo y azul en algunas zonas. Miro la foto de referencia mientras pinto, y ahí veo donde agregar el rojo y el azul. Después me muevo a las otras hojas de la izquierda, haciendo el mismo proceso. Primero obtuve las hojas antes de agregar los colores. Estoy agregando amarillo a esta hoja, como se muestra en la foto de referencia. Esta es una hoja verde claro, y voy a acelerar el video porque estoy haciendo el mismo proceso en pintar la primera capa de las hojas. Oh. Estoy agregando algo de rojo en los tallos en las hojas. Pinto mientras miro la foto de referencia en mi teléfono para poder acercar y alejar el zoom para ver los detalles en lugar imprimir la foto de referencia y se puede o adentro. Después de pintar la primera capa de las hojas, lo dejo todo y te veré en la siguiente lección. 29. Proyecto 2 manzanas parte 2: En esta lección, pintaremos las siguientes capas de las manzanas. Empiezo a escribir la primera manzana en la parte superior. Después agrego Winsor rojo con consistencia de café. Vuelvo a mojar la manzana porque mi papel se seca rápidamente debido a la humedad, aunque use papel 100% algodón y pinto en una habitación con aire acondicionado. Si estás en un país frío, no tendrás el mismo problema. Se puede seguir agregando rojo a la manzana siempre y cuando esté el papel. Como pueden ver, cuando agrego el rojo windsor, el área que tiene un fondo azul se ve más oscura que la que tiene un underpainting amarillo Recuerda tus reflejos mientras pintas, deja espacio en blanco para tus reflejos. Sigo poniendo en capas los colores en el costado para mostrar lentamente la forma de la manzana. Sea cual sea la pintura que me quede en mi pincel, solo la uso para cepillar el centro de la manzana. Recuerda que esta es la manzana que es tocada por la luz del sol. Ten en cuenta hacer el c. esta ocasión, repudio la manzana porque voy a pintar la tercera capa de la manzana con consistencia de leche de Winsor rojo Pinto capas de capas de colores y tener 300 GSM de papel de acuarela ayuda mucho a sostener múltiples capas de acuarelas Lentamente mientras pintas, estás dando vida a la manzana cuando agregas capas de colores. Para el centro, cualquier pintura que quede en mi pincel. Simplemente lo llevo al centro presionando un poco más fuerte en mi pincel para liberar la pintura que está en el vientre de mi pincel. Estoy usando la punta de mi pincel para pintar la parte inferior siguiendo la forma de la manzana. Cuando tus pinceladas siguen la forma de la pintura del sujeto, ayudará a mostrar la forma de la pintura en un papel plano. Es decir, lentamente, tu pintura se verá tridimensional. Si tu papel se está secando, simplemente cepíllalo de nuevo con una ligera cantidad de agua como lo hago yo. Al pintar los reflejos, se puede llevar la pintura a la zona donde se encuentran los reflejos. De esta manera, se puede agregar una cabeza de color al área resaltada. Algunos reflejos no tienen que ser todos blancos, pero puedes tener una pequeña cantidad de pintura. Estoy mojando la manzana de la izquierda y agregando rojo en la parte inferior. Si observas cómo pinto la manzana, sigo la forma redonda de la manzana en lugar de cepillarme con líneas rectas Si pintas con líneas rectas, la manzana se verá plana. Estoy agregando colores, hay algunas partes de las manzanas agrego más colores, y algunas partes de las manzanas son más claras. Recuerda pintar mirando la foto de referencia. No tienes que copiar como está en la foto de referencia. Nuestro objetivo es aprender a pintar las manzanas como pintura y no como foto. Lo que hay que ver en la foto de referencia son las luces, sombras, reflejos, formas de color y valores. En esta etapa, estoy aplicando la tercera capa de la manzana y agregando consistencia de leche a las zonas más oscuras de la manzana. Cualquier pintura que quede en mi pincel, y arrastrándola a la zona resaltada este momento, deberías poder ver lo importante que hacemos la primera capa con el underpainting amarillo y azul Dado que las acuarelas son transparentes y a medida que recubro los colores, la primera capa sigue mostrándose. No tengas miedo de poner en capas los colores porque a medida que lo intenta la pintura, la pintura se verá más clara. Lentamente construye los colores colocándolos en capas y lentamente usa una consistencia más gruesa a medida que avanza Cuando empezaba con acuarelas, mi error era no confiar en aplicar colores saturados, no seguir la forma del sujeto y no estratificar Es un error común para los principiantes en acuarelas, y suelo verlo en grupos de Facebook de acuarela Sigo usando vientos son rojos, y luego usaré la mezcla de acro magenta y naranja parle transparente Entonces en esta lección, estoy pintando dos capas a la vez en cada manzana. Estoy usando la misma técnica cuando termino esta etapa. Por ahora, voy a guardar silencio para que puedas ver cómo pinto las manzanas, y ojalá puedas pintar junto conmigo. Oh. D. A Ahora, ya terminamos con el escenario. Tomemos un descanso, y nos vemos en la siguiente lección. 30. Hojas del proyecto 2 parte 2: En esta lección, te voy a mostrar cómo pintar la segunda capa de las hojas. Empecé en la hoja en la parte superior usando una técnica húmeda sobre húmeda. Yo hice el mismo proceso y usé el mismo color, que es el verde savia en consistencia de leche. No pinté toda la hoja con el mismo valor de verde. Algunas partes de las hojas son más claras y algunas partes de las hojas son más oscuras. Depende de la foto de referencia. Recuerda tener siempre la foto de referencia contigo mientras pintas porque te guiará en tu proceso de pintura. Agregué una pequeña cantidad de rojo y amarillo en el medio de esta hoja como se ve en la foto de referencia. Miro la foto de referencia mientras pinto. Agregué más verde a las áreas de las hojas que son más oscuras. Pongo la referencia a continuación, pero la eliminaré más tarde. Agregué inconsistencia de savia verde a las hojas más claras para mostrar un toque de color porque esas son las hojas más claras, el dorso de la hoja, o las hojas que son tocadas por la luz del sol sin o con una pequeña cantidad de sombra Esta hoja es mitad amarilla y mitad verde con algunos puntos rojos o marrones. Entonces al pintar esta hoja, usé amarillo en el lado izquierdo. Y mientras es, yo y yo pintamos la parte inferior derecha con verde. Con la técnica de blanco sobre blanco y verde savia, pinté el lado derecho de la hoja y dejé el otro lado sin pintar para mostrar la sombra y divisiones de esta hoja También agregué una pequeña cantidad de en el medio o la mascota y pinté la hoja interior con una savia verde en consistencia para mostrar el pliegue de la hoja. Yo wat las pequeñas partes de las hojas en la sección, y luego agregué una consistencia de café de savia verde. Agregué más verde savia a estas partes plegadas de las hojas y en los patios. En la hoja interna de la, lo wat primero y le agregué consistencia de leche de savia verde. Agregar colores saturados en contraste puede ayudar a que los colores más claros aparezcan más y puede agregar dimensión. Añadí más savia verde al lado de las venas para mostrar la división de las hojas. Esta técnica se llama pintura negativa porque yo estaba pintando las venas. Es una técnica útil para mostrar profundidad y mencioné la interpintura Puede ser un reto al principio porque estás pintando torno al tema y no al tema. I. Esta hoja es curva. Pinté la mitad de la hoja de amarillo y verde savia en las esquinas para enfatizar la forma de la hoja. La foto de referencia tiene muchas hojas curvadas y plegadas, que me parece interesante pintar con un pequeño reto. Pasando a la hoja de la derecha, yo nos la hoja exterior y pinté ligeramente con savia verde, y luego agregué más sa verde al lado de las venas. Pesé la hoja interna y la pinté con mecsistencia de verde savia y los pétalos Esto ayudará a mostrar que la hoja estaba doblada. Yo hice lo mismo en la licencia. Antes me fui sin pintar porque estaba esperando que las hojas al lado se secaran Recuerda, en esta etapa, estoy pintando, lo que puede ayudar a que la pintura fluya fácilmente sobre el papel. Limpio mi pincel, elimino el exceso de agua y cepillo algunas partes de la hoja para levantar, poco de pintura para aligerar la hoja Si levantas algún pigmento en tu pintura, recuerda limpiar tu pincel, porque cuando levantes la pintura de tu papel, la pintura irá a tu pincel. Para levantar un poco de pintura de nuevo, debes limpiar tu pincel antes, volver a poner tu pincel en tu papel, o de lo contrario la pintura volverá a tu papel. Después me muevo a las siguientes hojas a la derecha con una consistencia mil de savia verde y pinté estas hojas mojadas sobre mojadas. Solo ten cuidado de que para salir de la línea o fluir la pintura a áreas no deseadas. Después me muevo a la siguiente hoja en el medio. Yo w primero la hoja, y luego la pinté con una savia más clara verde y me dejó caer un poco de rojo como se ve en la foto de referencia. Evité pintar las venas en esta hoja, pero pinté alrededor de las venas. Me muevo a las siguientes hojas a la derecha y primero pinté las hojas exteriores con un valor más claro de verde savia, luego pinté las hojas internas con un verde savia más oscuro. Si no te das cuenta, me salto algunas hojas, pero vuelvo a ello. Yo solo el mojado un seco antes de pintar la siguiente licencia al lado de ella, o de lo contrario la pintura flotará a las otras partes de la pintura w no tenía la intención de hacerlo. Levanté algo de pintura de estas hojas para aclarar algunas áreas porque estas hojas eran pequeñas y es un poco difícil no pintar en toda la hoja Pinté la hoja pequeña en el medio con una consistencia de molino de savia verde en la técnica húmeda sobre seca porque es demasiado pequeña para hacerla húmeda sobre qué. Pasando a la hoja grande a la derecha, comencé a pintar lo que a la izquierda aparte con una pequeña cantidad de savia verde. Entonces me peso la gran parte de la hoja y luego me dejo caer rojo en el medio y dejo fluir un poco la pintura. Mientras la hoja aún estaba húmeda, se me cayó tan verde sobre la hoja. Lo seguí con otra capa con una consistencia más gruesa de pintura, y evité agregar pintura en las vetas. Yo hice lo mismo del otro lado. Bajando a las hojas de abajo, pinté amarillo en el tallo con un poco de rojo y la técnica húmeda sobre húmeda. Después agregué savia verde en la hoja exterior en la parte inferior, evitando las venas. Me mudé a la siguiente hoja de arriba. Pinté primero las hojas exteriores, e hice lo mismo en las otras hojas. Realicé pintura decativa evitando las venas y pinté solo en las hojas Estas hojas están plegadas, así que agregué un tono más oscuro de verde savia para agregar profundidad y dimensión a las hojas. Agregué otra capa de savia oscura verde mientras la hoja estaba mojada. Pinté con una técnica de pintura negativa evitando pintar las venas de la hoja. Pinté la hoja de atrás con un verde savia más oscuro para enfatizar la muerte de la hoja. Volví a la hoja de la izquierda para pintar la hoja interna con una pantalla más oscura, e hice lo mismo en la hoja superior. Levanté algo de pintura en la hoja para evitar que la hoja se vea plana. Pasando a las dos últimas hojas a la derecha, pinté primero las hojas exteriores. Y agregó un verde más oscuro en las hojas er. Por último, pinté las ramas bro. Esta es una mezcla de windsor rojo y verde. Entonces dejaré esta pintura a antes de pasar al siguiente paso. 31. Proyecto 2 manzanas parte 3: En esta etapa, pinté las manzanas en consistencia de leche usando una técnica húmeda sobre húmeda. Esta es la tercera capa de las manzanas, y esta es una etapa en la que puedes seguir construyendo los colores agregando más rojo. Añadí savia verde cerca del fondo de esta manzana o del cáliz Es una forma de estrella cerca de la parte inferior. También agregué una pequeña cantidad de marrón al Cx. Yo uso un pincel pequeño para extender el color en la parte inferior de la manzana. Entonces dejé este intento de manzana, y me mudé a la siguiente manzana de abajo. Yo fui primero a la manzana. Después agregué rojo a la izquierda, un poco en la parte superior, y el lado derecho de la manzana. Recuerda al pintar la manzana, sigue la dirección de la forma de la manzana. Ayudará a mostrar la forma y forma de la redondez de la manzana, y puede evitar que se vea plana Si tu papel se está secando, puedes reescribir la manzana, estás pintando antes aplicar los colores como lo que hice yo Agregué una pequeña cantidad de mezcla de rojo oscuro a la parte inferior derecha porque comencé a construir los colores de la sombra de forma. Agregué marrón al fondo de la manzana, y después agregaré la ca. Me muevo a la siguiente manzana de abajo, y primero moje la manzana. Mojé la parte superior de la manzana que está por encima de la hoja. Después agregué rojo en la parte superior izquierda en la parte superior y la parte de la manzana entre las hojas. Me encanta el área pequeña cerca del toque medio porque esa es la zona que ha resaltado donde el sol toca la manzana. Agregué una mezcla de color rojo oscuro en la parte superior derecha de esta manzana para la sombra de forma. Después en la parte resaltada, agregué una pequeña cantidad de rojo claro para dar un toque de color. Y luego en la parte inferior de la manzana. Primero peso y le agregué una mezcla de color rojo oscuro. Esta ara debería ser más oscura porque esta es la parte de la manzana que está detrás de las hojas y sobre ella se están formando sombras. Pasando a la siguiente manzana de abajo, yo w los lados. Evité el área resaltada en el medio. Después agregué rojo a la izquierda, yendo al fondo. También agregué rojo encima del área resaltada y cualquier pintura que quede en mi pincel. Lo cepillé a la parte resaltada para agregar un toque de color. Entonces me peso el lado derecho de la manzana. Después agregué rojo encima y una pequeña cantidad de rosa en el área resaltada. Entonces empecé a agregar rojo en el lado derecho y poco a poco acodar el rojo aquí Mi papel estaba dibujando rápidamente, aunque usara papel 100%. Esto se debe al clima caluroso en Filipinas. Entonces, si vives en un lugar caluroso, puedes reescribir tu papel como necesites Me salto la manzana atrás, y me muevo a la última manzana de abajo. mojé la manzana Primero mojé la manzana y agregué rojo en la parte superior izquierda. Después en la parte inferior izquierda. Cualquiera que sea la pintura que quedaba en mi pincel, cepillé hasta el área resaltada de la izquierda. Entonces poco a poco construí el color en el lado derecho de la manzana, pero evité las áreas resaltadas. Dejo que las manzanas se sequen, pero voy a pintar la siguiente capa de las hojas. 32. Proyecto 2 manzanas parte 4: Gira la cuarta capa de las manzanas. El foco de este cid es pintar el calx y agregar las sombras Mezcle los colores primarios tuve que ponerme marrón, y empecé a pintar el cáliz de la manzana en la parte superior En medio del calx, pinté pequeños trazos bajando usando la punta de mi pincel Después esparcí la pintura desde la mitad del Cx, moviéndome hacia sus lados. Después me muevo a la siguiente manzana de abajo. Pinté marrón en el fondo de la manzana, y esparcí la pintura de abajo subiendo y siguiendo la forma de la manzana. El papel se ha secado, así que repudio el papel Después recojo mi mezcla marrón para pintar el fondo de la manzana y un poco de mezcla de color rojo oscuro de abajo subiendo. Paso a la siguiente manzana frontal de abajo. Los pinté con marrón y verde. Esta zona debería ser porque esta es la parte de la manzana que está detrás de una hoja. Recojo mi mezcla de color rojo oscuro, y pinté el lado derecho de la manzana en la parte superior. El rojo oscuro se mostrará como una sombra. Esta vez estoy pintando mojado sobre seco. Yo hice lo mismo en la siguiente manzana de abajo. De nuevo, estoy pintando mojado sobre seco. También pinté en la pequeña parte del lado izquierdo de la manzana. Yo hice lo mismo del lado derecho. Estas partes de las manzanas están debajo las hojas y algunas otras manzanas, y las sombras proyectadas se forman cuando un objeto está contra la luz y cubierto o probablemente cubierto por otro objeto. Recuerda mirar el ph de referencia mientras pintas. Paso a la siguiente manzana de abajo, que probablemente esté detrás otra manzana y pinté el lado izquierdo. También agregué una mezcla de color rojo oscuro en el lado derecho. El centro me pareció muy ligero y brillante, así que agregué un toque de rojo. Después moví la manzana de la izquierda. Accidentalmente caigo verde en el medio, así que lo corrigí levantando la pintura con e agua. Pinté el lado derecho con una mezcla de color rojo oscuro sobre la técnica de prueba húmeda. También agregué rojo oscuro en pequeñas partes a la izquierda y la parte superior. Me mudé a la manzana de abajo. Pinté el fondo y el lado derecho. Algunos trazos que hice fueron duros, así que los ablandé con un pincel más grande. Si hiciste lo mismo, recuerda, el cepillo húmedo no está goteando mojado Después pinté la sombra en la hoja frente a la manzana copiando la forma de la hoja. A continuación, terminaremos las hojas y las ramas. 33. Hojas del Proyecto 2 parte 4: En esta lección, terminaremos las manzanas pintando las ramas con la misma mezcla marrón. Puede usar un cepillo más pequeño en esta etapa. Pinté en las zonas oscuras e intensificé los colores. Pinté algunos tallos con la mezcla de color rojo oscuro. Ahora la pintura ya está hecha. Es hora de quitarse la cinta. Cada vez que quito la cinta, suavemente y lentamente a del papel. Y aquí está nuestro proyecto terminado. 34. Reflexiones finales: Finalmente llegaste hasta aquí. Espero que hayas aprendido en mi clase, y espero que tengas más confianza en pintar temas más realistas como las Manzanas. Me gustaría ver sus pinturas de acuarela de manzanas en la sección de proyectos. Gracias.