Transcripciones
1. Skillshare de tráiler: Hola chicos. Y bienvenidos a clase. Mi nombre es Camilla, y soy un acuario de colores de Dinamarca. Y hoy vamos a llamar a mi tema favorito, y eso son florales sueltos. Oye, eso va a ser tan divertido. Eso Vamos a pintar esta encantadora bien, por aquí que escogí sólo para ti y vamos a hacer algunos ejercicios. Vamos a dibujar nuestro tema a lápiz para sólo para conocer la forma. Y luego vamos a mirar a casa que sostienen la de Rusia para conseguir un golpe más suelto, y vamos a pagar esto juntos también. Y ese es nuestro proyecto de clase mucho para ver tus proyectos en la galería o en Instagram y haber elegido tres tipos, creo que aquí las flores para que podamos enfocarnos en la técnica para lograr esto en lugar de solo crear muchos defectos. Entonces creo que eso dice que esto va a ser tan divertido. No puedo esperar a ver qué se te ocurre y el vamos a empezar
2. ¡Te damos la bienvenida a la clase!: De acuerdo, así que ahora dejemos de mirar algunos materiales para usar aquí. En primer lugar tenemos algunos tipos diferentes de papel. Voy a usar este Cantón Bryant. Es un enorme cada uno un papel de tres solo para hacer bocetos y el para tener algo de espacio para divertirse . Uh, entonces tenemos nuestro 100%. También se cancela el algodón, pero es, ah, mejor calidad. Y aún 300 gramos como el otro. Y tengo un poco de papel a color regular solo para bosquejar. Aquí no hay nada de fantasía. Apenas lo sacó de la máquina de alacena. En realidad, entonces tengo mis pinturas. Estos son en su mayoría marca de Daniel Smith. Vienen en un tubo, y yo sólo lo estoy apretando en estos bolígrafos
y dejándolos secar, y pueden durar tanto tiempo. Me encantan estas pinturas. Ellos son un movimiento. Entonces tenemos, por
supuesto, un surtido de pinceles. Y no voy a usar todas estas. Yo sólo voy a mostrarte diferentes tipos de pinceles, y voy a ir un poco más a detalle con ellos en nuestro ejercicio pendiente. Y luego, por
supuesto, un lápiz es a a B, así que es bueno para hacer bocetos, pero puedes usar cualquier lápiz que tengas tirado alrededor, Uh ,
agua, claro. Y por último, tenemos e un rollo de papel higiénico. Estoy usando esto mayormente para mi Ese es mi tejido y eso es todo. Ahora vamos a salir y encontrar alguna linda referencia. Y acabo de salir a mirar las flores que tengo fuera de mi puerta, y he recogido algunas flores y veamos el ramo. Aquí lo tenemos mientras yo era increíble y me encantan las flores silvestres y ellos simplemente tan accesibles
vamos a mirar la lavanda y luego este precioso amarillo, y no es fácil sacarlo por aquí. Esta preciosa flor amarilla. No tienes idea de lo que es, pero es hermoso, y tiene mucha textura y gracia. Sólo voy a arreglar esto otra vez. No es fácil sacar estos por aquí. De acuerdo, voy a tomar esto también, sólo un surtido de diferentes formas, y, uh, y podemos echarles un vistazo y veamos si podemos bosquejarlos
3. Excercise 1: memoria muscular: De acuerdo, así que arreglé esto y vamos a empezar con lavandas. Y sólo vamos a ver esta forma aquí de harina. Y podrías estar pensando, ¿Por qué estamos durante este lápiz bocetos cuando realmente queremos pintar perder. Y esa es una buena pregunta que vi sobre asumir que sólo van a, uh, arreglar esto. Entonces vas, Um, esa es una muy buena pregunta, y no es porque vayamos a hacer bocetos a lápiz o algo así en nuestra
pintura real . Es sólo porque queremos conocer la forma de la flor, y a veces es mucho más fácil pintar algo si realmente conoces la forma. Y es aún más fácil pintarse suelto cuando,
uh,
como que sacaste uh, la memoria muscular de la de la flor. Y la única forma de conseguir la memoria muscular es practicando,
practicando algunas de las flores. Puedo ver esta pequeña mirada a los detalles aquí y allá, hojas
pequeñas, y quieres tratar de, uh, conseguir todos los pequeños detalles que hacen única a esta flor. Cuando pintas estos, él dibuja las pequeñas flores en ahí también. Y traté de capturarlos, también. Este tiene un tallo largo, y es un poco endeble, muy, muy delgado. Y, uh, casi
no se ven las flores aquí, así que solo formas. Y tiene algo de follaje fresco también. Entonces trataré de captar eso también. Pero estábamos hablando de memoria muscular, y una de las flores que en realidad más disfruto pintar es, uh, cachorros porque los pinté tantas veces que como
que me vienen naturales . No tengo que mirar a Poppy. Simplemente al instante sé cómo se ve un probablemente. Y de esa manera puedo hacerlo más flojo y flojo y aún así obtener la sensación de un cachorro. Um, pero aún así disfruto mucho por hacer flores. No lo sé. Y por eso he elegido hacer estas flores silvestres porque hay tantos tipos, tantas formas hermosas. Y, uh, si las practicas mucho, puedes usarlas en tu Neil Esas pinturas, igual que usé mis cachorros. Te puedo mostrar una foto de mis cachorros aquí mismo y locos por los cachorros. Perdón, pero estoy mucho sobre esto. Get está bien, me encanta la forma de esto. Y se puede ver que no estoy siendo súper detallada aquí. Solo estoy tratando de captar la esencia de la masticación de flores y follaje y tratando de ver qué hace que esta flor sea única. Además, desde el hermoso color realmente me gusta este pueblo que es tan cool. Y yo y yo realmente disfrutamos eso. Es un golpe muy cosa. De acuerdo, este es el problema de primero recogido mientras sours, sí
tienden a gotear sobre el papel. Um, esta es la última vez que voy a dibujar Tiene un lindo Pero ahí, también no lo soy, pero creo que en realidad es un ahora que ha sido una flor, pero ahora ya no lo es. Ah. Oh, traté de decir que una de las cosas geniales de, uh, mientras que las canciones es que hacen un montón de ellas son especie de aspecto y las hacen para un perfecto suelto, elemento
suelto,
fluído en un ramo tipo como pastos y cosas así. Y realmente disfruté eso. Puedo ver en esta flor. Yo sólo voy a hacer los pedales fuera de pedales y sólo traté de mirar la forma y la dirección de los pedales. No, los
tengo en el medio. Poco tipo de subir, Um, y eso es en realidad más o menos lo que hace única a esta flor y tiene esta cosa larga con las hojas aquí. Y en realidad estoy, creo, mirando mucho más a la referencia que estoy en el papel. Um y a veces eso eso ayuda a mantener suelto tu dibujo también Puede ver. Yo sólo voy a hacer el pero nosotros bien, y se lo puede ver, pero sí aceleró un poco esto. Pero no tienes que usar mucho tiempo de en esto. Tan solo toma 10 minutos. Y Megan pinta fácilmente muchas flores y hago. Pueden ver la lavanda y la flor amarilla sin idea de lo que es. El amarillo de la flor y el morado
4. Excercise 2: Loosen tu trazo: Entonces ahora estamos listos para la parte divertida. Ahora hemos hecho nuestra tarea y dibujamos flores. No es, tenemos una idea. Cómo son las miradas y se siente la flor De ninguna manera irá y le pondrá un poco de color. Y en este ejercicio, sólo
voy a primero. Voy a dibujar esta lavanda,
eh, eh, empate. Pintar esta lavanda. Y estoy tratando de estar perdido aquí y en flojo pintarte, en mi experiencia, es que realmente tienes que pintar esto varias veces antes que tú. En realidad, siento que conseguiste el aflojamiento y el color y el estilo que quieres. Entonces, por tanto, no
voy a pintar esto una vez, sino tres veces y por cada vez voy a perder. No hace falta pedir disculpas por lo justo aquí. Tengo algunos árboles afuera y algo de sol, así que espero que puedas el pasado y no te marees demasiado. Uh, me estoy mareando un poco, así que realmente me disculpo. Um, al parecer este viento. De acuerdo, solo
voy a mezclar un poco de color hit y solo haciendo esto una vez más. Y ahora voy a ver y tratar de pintar estos un poco más cerca. El cúmulos y yo voy a dejar caer un poco de color aquí a penales en azul y apenas se cayó en un poco de color para darle un poco de detalle y solo continuando las próximas flores en el nuevo color para que se consiguiera algunos tipos diferentes en unos tonos diferentes. Y entonces sólo voy a añadir un poco de agua también para darle vida en la dimensión. Um, cuando se agrega Clearwater, hay
que tener cuidado porque a veces hará florecer y esas cosas. Pero realmente disfruto eso. La floración puede ser súper bonita en acuarela. Y, uh, sé que muchos profesionales realmente no lo quieren, pero me encantan. Se puede ver que en realidad estoy pintando mucho más rápido esta vez. Y eso es porque realmente quiero ser perdedor en mi lavanda aquí solo cayendo en algún auto y,
uh, uh, tratando de seguir agregando una cosa nueva. No voy a hacer las flores pequeñas en este momento porque sentí que le daba un poco
demasiado detalle, y dejé entrar estos verdes sangrando un poco, y la flor tiene. Sólo estamos agregando un poco de frontera, también, y esto me gusta. Mira, el último. Pero antes de continuar con dos próximas flores, quiero hablar un poco de pinceles porque la forma en que usamos los pinceles en
realidad son súper importantes en perder pintura. Tengo todos estos cepillos diferentes. No necesitas todos estos pinceles, pero es agradable tener un pincel grande como este. Esto es alrededor de cepillo natural para el cabello. Es, uh, da Vinci. Creo que son ocho. Sí, es un ocho, y me encanta este color. Este cepillo
, puede contener mucha agua. Y luego tengo este cepillo rigger, que es un super divertido y tiene esta punta larga, y pueden ser tan impredecibles de entrada. Entonces me encanta usar eso, y lo puedes ver más tarde. Es el ganado. Um, entonces tengo este pincel sintético tiene un bonito se puede ver. Tiene un bonito swing a ella, un chasquido, que es un súper divertido, pero a veces es un poco difícil de usar en pinturas sueltas. Entonces tengo esta bonita ronda cepillada con una buena punta, y se puede ver que hay diferentes formas de sostenerla, incluso sosteniendo ese super cerca. Consigue mucho detalle con esto,
uh, uh, con la punta delgada, pero también puedes conseguir muy orientado al detalle. Entonces lo que hago es sostenerlo así y te dan un golpe gratis, incluso más libre si lo sostienes así más tiempo. Uh, en realidad
puedes hacer esto, también, Si de verdad quieres enloquecer. No estoy haciendo mucho esto porque pierdes todo el control. Pero cuanto más tiempo aguantes, el mango te, menos control tienes. puede ver que se pone buen golpe libre. Aquí, echa un
vistazo a todos tus pinceles y pregúntate, um, ¿cuántos trazos puedo conseguir con esto? Cuántos tipos de trazos y en realidad puedes lograr mucho Así que no necesitas todos estos pinceles, dijo. Sólo porque soy un nerd y creo que es divertido, y, uh, creo que podemos volver al cuadro ahora. Pero practica tus pinceles. Es muy divertido. Y ahora podemos entrar y echar un vistazo en nuestra flor amarilla. Se puede ver en realidad estoy sosteniendo este pincel de la manera orientada al detalle. Como
dije, no quería, y creo que es porque,
um, um, no
he pintado antes esta flor, así que estoy intentando sostenerla súper apretada. puedes ver, en realidad
he movido mi mano un poco por el mango para conseguir un golpe más suelto, y creo que ayudó mucho. Se puede ver cuánto más flojo se consiguió. Y lo estoy sosteniendo de lado otra vez porque estoy haciendo estos tallos que ah, bastante detallados. Por lo que puedo ver que hace mucha diferencia cómo sostienes tu pincel. Ahora quiero que sea aún más predecir impredecible. Al usar esto, no
puedo controlar esto. Y lo estoy sosteniendo bastante lejos el tallo del tallo fuera del mango. Uh, realidad
estoy agregando en un poco de verde, también. Entonces no es sólo el amarillo, y eso me gusta. Voy a pintar este m Creo que sólo voy a pintar esto dos veces. Um, pero deberías pintar estas tantas veces como quieras, y te volverás más suelto cada vez. Un experimento con los pinceles y cómo lo sostienes y la cantidad de agua y drubbing en color donde te gustan. De hecho me gusta mucho tener tanto algunos colores que son súper fuertes, pero también algunos que,
uh, uh, super acuosos pueden ver esto no mucho control sobre este pincel. Y me encanta. Es hermoso. Um, pero una muy fina punta un cepillo redondo conduce lo mismo. Si sostienes el mango, no sostengas el mango. Um, Y ahora echemos un vistazo a la última flor, y esa es la morada que se dibujó el último. Yo sólo voy a asumir en un poco aquí. Para que lo vea un poco mejor en solo Diego, y se puede ver que no es mucho detalle aquí. Yo solo estoy haciendo el fuera de pedales primero. Conducir en un poco de color fue amable. Es una mezcla muy acuosa, solo agregando un poco, uh, color. Y ahora solo voy a hacer los trazos hacia arriba Tú y puedes ver cómo no hay ningún detalle aquí en absoluto. Son solo las formas de pétalos y ah, la dirección y sólo dejar que el verde fluya aquí también, lo
que hace para un efecto hermoso y crear esa holgadez a ella. Y yo la actividad puedo ver este color es un poco fangoso, y eso es porque tenía un poco de verde en mi pincel y estamos como sabes verde y y rojo sí tienden a enturbiarse, pero me gusta que lo hiciera porque crea otro color, y es bueno tener diferentes tipos de color en la flor, por lo que no es plano, color lo suficientemente
plano. Simplemente no tengas miedo de barro hasta tus colores y y ver que hizo lo mismo cuando el verde sangró en el al rojo. Y él sólo estoy agregando un auto pequeño,
um, um, color
grueso, y va a sangrar en las zonas húmedas y simplemente crear una sombra agradable.
5. Ahora vamos a relajar: De acuerdo, ahora estamos listos. Esperó todos nuestros ejercicios y espero que te divirtieras mucho experimentando con tus pinceles. Creo que en serio es algunos del mejor regalo de la historia Get got sus pinceles porque es tan versátil en el me pongo súper inspirado por nuevo pincel, aunque solo sea un cepillo redondo. A mí me encanta. Voy a hacer un ramo y yo sólo tipo de medida donde lo quería. Um, y sólo estoy buceando en hacer algo de lavanda. Se puede ver como espero que mi pincel sea propio. Está, ah, arriba el mango tipo de medio camino. Y, um, solo
estoy haciendo estos super pierdan la forma en que no lo hacía antes y la ya sea con un poco de agua encima o con los diferentes colores o simplemente sí, se
puede ver que acaba de sumergirse un poco más pintor, y solo puedes experimentar. Simplemente entra y colócalos mientras tú siento que caben aquí. Al principio tenemos es comer. Es difícil imaginar realmente dónde las quieres, pero a veces el papel blanco es lo peor, así que solo podemos agregar algunas flores e incluso ver a dónde vamos desde ahí. Uh, solo
estoy haciendo algunos tallos aquí. Um, quiero hablar un poco de tallos de pintura aquí, Um, recientemente asaltan video de YouTube. Realmente no recuerdo quién era. Perdón por eso. Uh, pero dijo que deberíamos pintar sin miedo, y esa es una de las cosas más importantes en la acuarela. Y no podía estar más de acuerdo. Y siempre recuerdo que cuando estoy pintando tallos porque puede ser desalentador y un poco aterrador conseguir esa línea, pero dolor sin miedo. Y te va a ir bien. No entres y lo arruines una y otra vez. Simplemente haces que sea voz. Entonces a pesar de que aquí tengo algunos agujeros en mi tallo, puedes ver que eso no importa. Creo que podemos usarlo más tarde. ***, acabo de pintar esta flor amarilla. Se puede ver lo suelto que esto y, uh, sólo golpes confiados. Sin miedo, sin miedo. Simplemente cayendo en un poco de agua y agregando un poco de color. Y lo más importante aquí es divertirse y las veces eso es difícil. Y sé que en realidad puede ser muy difícil solo dejar ir relajarte y divertirte. Um, sobre todo si Es un tema con el que no estás súper familiarizado, pero sobre todo en este tipo de pintura. Está bien y en realidad es mucho mejor si solo pierdes un poco los hombros perdidos y
y te relajas. Yo lo encontré. Este es un pequeño truco, y es uno raro. Pero encontré que si acabo de hacer mi colada o platos o algo así, tengo un poco, uh, manos
secas que empeora mi pintura. Así que asegúrate de estar cómodo y tener, uh, más bonitas, manos
más bonitas,
lisas. Eso ayuda mucho. Y en realidad también podrías hacer algo de meditación o yoga antes solo para aflojarte. Um, mientras pintaba esto, también escuchaba música Teoh. Escuché una de mis playlists favoritas posee, Pero si yo, que es Ah, clásico
matutino, creo que se llama. Está mucho fuera de la música clásica a un ritmo muy agradable que solo me pone en un estado de ánimo relajante y solo marca el ritmo de la pintura y luego en su lugar, apagado, pensando demasiado en las formas de las flores. Tú como que hiciste las formas de los años veinte. Es un recuerdo muscular antes de intentar escuchar música en su lugar e intentar capturar ese movimiento de la música en tu pintura. Eso es muy divertido, y te prometo que será increíble. No vi una de las cosas de las que ser cauteloso aquí es asegurarme de que estas flores se superpongan y que sean, uh, orgánicas. Entonces no hay líneas rectas. No hay no, no, ni líneas rectas, en realidad bastante precisas, precisas, porque quiero que esto sea fluida y suelta. Y tampoco tenemos un enfoque largo. Se trata de flores silvestres, y no lo es. Si tuviéramos un PNE en, este ramo sería diferente, porque entonces haríamos que ese tipo de centro empezara con eso y luego justo por el otro rodeado. Pero ahora tenemos tres flores que son casi similares en tamaño. El amarillo es un poco más detallado, tiene más textura, Um, pero sigue siendo todavía bastante similares, y por lo tanto no podemos simplemente poner uno en foco. Queremos simplemente divertirnos y tratar de pintarlos todos y pintarlos en diferentes tonos. Por lo que algunos de muy acuosos como considerado uno en la esquina a la derecha, los morados. Muy acuosa. Podría caer en algo de pintura más tarde. Botón que ve? Pero cuando hagas algunas de ellas muy acuosas y algunas de ellas con mucho color, crearás esta dimensión. Y, uh, es hermoso. De acuerdo, solo
estoy tratando de agregar por aquí, y estoy conduciendo un poco del azul que usé en la lavanda para hacerlo cohesivo con los demás. Y eso es sólo porque pensé que el verde waas poco para vigilarlo por los otros colores . Otro sobre aquí. Uh, creo que esto es en realidad que estoy improvisando ahora porque, ah, tiendo a hacer esto cuando estoy pintando perder. Porque ahora quiero crear más movimiento. Y estoy haciendo unos pastos y traseros y solo para conseguir más vida en la composición Y, ya
sabes, pasto siempre es divertido pintar. Y este es un gran lugar para practicar tu dolor sin miedo. Um, porque realmente solo tienes que dejar que el pincel haga el trabajo y confiar en el estudio va por el
camino correcto , y si no lo hace, entonces está bien porque los pastos nunca van directamente arriba o directamente hacia abajo. Siempre son un poco caprichosos y por todo el lugar. Y así que solo estoy agregando un poco de sombra aquí a las flores moradas, Uh, sólo para hacerlas estallar un poco más. Y cuando estoy haciendo esto, uh, esta composición, paso mucho tiempo sólo mirándola y ah, viendo qué? ¿ Qué hace esto Ok, necesito dónde necesito más azul y si necesitamos más flores? Um, y definitivamente deberías hacer eso para solo tratar de mirarlo y ver cómo puedo bueno, más vida? ¿ Cómo puedo conseguirlo yo también? No será más realista porque eso no es lo que vamos por más, más vida. Creo que en realidad es en su mayoría palabra más apropiada. Um, ver si puedes solapar algunas flores, pinturas ,
um, en Clearwater casi pero poco color y solo ver cuántas flores deben tener de esto y
necesitamos algunas más. Um, a menudo
encuentro que un número desigual de flores es mejor que ah, un número par por alguna razón. Pero eso es dinero en mi experiencia. Por lo que siempre considéralo en. Cuando estás pintando y yendo en tu modo de pecado y puedes ver he recogido
todos los verdes en el centro porque quiero hacer un jarrón después. Se puede hacer eso totalmente o algo más. Um oh, sí. Yo sólo estoy chorreando un poco de pintura aquí, y, ah, si piensas en mientras yo estaba en la naturaleza, esto todas estas abejas y casi sólo polvo de harina y los insectos y cosas por todas partes Y
quiero hacer que con un poco de pinturas vejiga solo para crear un poco más Más vida. Sí, solo
estoy haciendo un jarrón de vidrio y nos pinto esto con el agua limpia. Al principio, se
puede hacer una cinta o algo así, pero me gusta hacer esto, y sólo estoy tomando un poco de gris de Payne es muy agua. Uh, justo en el lado izquierdo aquí para demostrar que esto es un camino redondo en un poco duro. Para que puedas ver comienza
la palabra, claro. Y quiero que seamos bastante asentados, pero aún reconocibles como un camino de cristal. Y solo estoy agregando en un poco de azul a la mezcla para solo mostrar el agua. Y aquí sólo estoy bebiendo el vaso, todo el papel para dejar pasar el agua por el trabajo, y se puede ver lo bien que fluye por el papel. Um, y sobre todo cuando estás pintando agua, creo que es y tan poético dejar que el agua haga lo que mejor hace. Entonces aquí, solo
estoy agregando, se
puede ver,
pero estoy agregando gotas de agua limpia en la parte superior de la base y dejándolas correr hacia abajo para mostrar algunos reflejos a través del agua. Creo que fue un poco demasiado. Entonces, um, probablemente piense que voy a entrar con un poco más de color. Uh, porque sí borró un poco demasiado. Pero primero, voy a definir el borde derecho. Vete tú. No estoy haciendo tanto. Y se puede ver que estoy siendo súper ligera con mi pincel aquí, solo voy a hacerlo un poco más grande aquí, así que esta flor va a caber ahí también. Me encanta el color de esta carrera porque el verde realmente se topó con el agua limpia y simplemente le dio un bonito matiz. Yo sólo voy a entrar con un poco más de color aquí, también, que el agua haga su trabajo. Se puede ver en la esquina inferior derecha esto en realidad no hay definición de la base en absoluto. Pero cuando estás pintando suelto, no
necesitas definir todas las formas y todo, que es en realidad a menudo es mejor no hacerlo,
y que voy a armar rompecabezas aunque falte un par de piezas, así de Niños para dejar esto solo en un realmente, como la forma en que resalta el jarrón, solo
voy en el poco más de sombra. Um, una de las cosas clave para pintar pierde también saber cuándo parar. Y esa es una de las cosas más difíciles que pienso en este tipo de pintura. Y sí arruiné muchas piezas porque podrías atrapar en el proceso. Y es tan divertido y estás escuchando música y tu hijo está durmiendo y todo está genial. Y luego, bam, lo
arruinaste porque, uh, pone límites detalle. Entonces cuando sientas que está hecho y te cuestionas, no
necesitará más. Entonces detente y ve a hacer una taza de café y lee un libro algo y vuelve a él más tarde. Um, también
puedes tener otro cuadro junto a eso. Puedes continuar si quieres, pero trata de dejar a éste solo porque hay una buena oportunidad de hacerlo. Pero lo trabajarás en exceso y yo para hablar desde experiencia que es solo que es tan fácil, así que vamos a trabajar algo. Entonces ahora que estoy agregando detalles y siendo y esto mayormente sombras, estoy siendo tan cuidadoso y lo estoy. Puedes verlo sosteniendo mi pincel a mitad de camino porque no quiero que esto sea detallado. Yo quería estar perdido como el resto del cuadro. Incluso agregando el pequeño detalle en la hierba está aquí los traseros solo para hacerla pop, Um, y aunque se me quiere tener cuidado con los detalles, los muelles sí hacen pop un cuadro. Entonces deberías tener algún detalle en algunas sombras porque eso es realmente, realmente, realmente lo hacen pop. Si solo tienes colores planos, es que va a ser un poco triste y un poco aburrido. Entonces hazlo en algún platicando ahí dentro. Pero para empezar encendernos bien y trabajaremos hacia el pato. Y ahora creo que esto se hace. Entonces, solo ah, recapitulemos
rápidamente lo que aprendimos y, uh, terminando. Por lo que estos son los principales puntos que hemos pasado hoy por aquí. El 1er 1 es su experiencia con precioso um, Si tienes un tesoro de pincel, úsalo de tantas maneras que puedas, y tendrás, uh, un montón de momentos ah ha con tu pincel. No necesitas muchos pinceles. Se puede hacer mucho. Sólo unos cuantos. Mantén tus trazos mecánicos y pinta sin miedo. Y creo que eso es súper importante y tenerlo siempre tener un paseo en la parte posterior de tu cabeza y lo recuerdas y diviértete y suelta súper importante también. Y ah, el siguiente punto con probar yoga y meditación antes de pintar te ayuda a aflojarte. Además, escuchar música puede ayudar con el conseguir de ella fue un trazo y solo conseguir ese flujo en tu pintura. Y por último, no trabajes demasiado tu pintura, y creo que en realidad esa es la más dura. Sólo para saber dónde parar y mirar hacia arriba. Y sí hace falta algo de práctica,
pero solo sigue adelante y te vas a echar un rato de ella, y creo que eso es todo ahora. Entonces vamos a terminar y nos vemos en un segundo
6. Para terminar: Muchas gracias por llevarme esta clase conmigo. Vamos a rodar. Esta es una de mis asignaturas favoritas absolutas para enseñar, y espero que también la hayan disfrutado. Uh, me encantaría ver lo que se te ocurre en tu interpretación de esta clase. Por lo que la policía subió a la galería del Proyecto y en Instagram. Si estás ahí y revisarme para que pueda verlo y comentarlo. Y si te gusta la clase, por favor vete. Creció una reseña y sígueme si quieres saber más. Ya hay clases de amor, pero puedes seguir y recibir notificaciones cuando crea nuevas clases. Entonces definitivamente lo haré solo para asegurarme Y eso es todo por ahora. Y vamos a crecer unos pinceles y empezar a pintar y luego nos vemos la próxima vez.
Camilla Damsbo Brix, Teaching Whimsical watercolors
