Transcripciones
1. Introducción a los pinceles duales en Procreate 5: Hola y bienvenidos a este curso, Cepillos
Duales para Hacer y Vender en Procreate 5.2. Me llamo Helen Bradley y soy profesora de charla de Skillshare. Tengo más de 250 cursos de Skillshare y más de 155,000 inscripciones de estudiantes. En esta clase, estaremos creando pinceles
duales en Procreate 5 y 5.2. Se trata básicamente de dos pinceles que se combinan para hacer un solo pincel y que se pueden configurar para hacer cosas geniales, como, pintar de manera diferente
con diferente presión de lápiz. Puedes usar estos pinceles de combinación para tu propio arte y puedes venderlos. En este curso, aprenderás a hacer un pincel como el cepillo de dispersión de confeti. Lo combinas con un cepillado más pinturado y luego configura tu cepillo dual para que la manera que quieras que pinte. Aprenderás montones sobre hacer tus propios pinceles en Procreate y sobre navegar por el panel de pinceles a menudo confuso. Aprenderás trucos para combinar pinceles y cómo exportarlos y compartirlos. He empacado tanto aprendizaje en este curso que para cuando lo hayas terminado, vas a tener un montón de nuevos cepillos duales listos para usar y para vender. También tendrás algunas habilidades geniales para hacer pinceles y estarás listo para diseñar cepillos duales personalizados todo por tu cuenta. Sin más preámbulos, empecemos.
2. Parte 1: hacer un pincel de dispersión básico: Antes de que podamos empezar realmente a hacer un pincel joule, vamos a necesitar
armar los dos pinceles que se van a combinar para hacer un solo pincel. Para esto, vamos a empezar por crear una serie de círculos que van a funcionar como un pincel de dispersión. Este es el pincel que nos va a dar mucha variedad visual en nuestro pincel final. Voy a crear un documento totalmente nuevo. Los pinceles se hacen mejor usando documentos cuadrados, porque la forma real del pincel que usarás es un cuadrado. Si no quieres que las cosas se aplasten fuera de proporción, vas a empezar con un documento cuadrado. Voy a elegir el negro como mi color porque crear pinceles se hace mejor usando negro, o blanco, o tonos de gris. Voy a hacer un círculo en primer lugar. Escojamos un pincel para usar. Bueno, ya elegí el pincel que quiero usar, que está en el set de caligrafía. Ahí hay un pincel de línea mono. He duplicado un par de veces, pero vas a encontrar un pincel de línea mono ahí, solo un buen pincel con el que empezar, el tamaño del mismo es bastante bueno porque todo lo
que quiero hacer es dibujar un círculo. Vamos a editar la forma y tocar círculo. Quieres un círculo que esté llenando
más o menos tu documento. Voy a soltar mi color negro dentro de él, arrastra hacia la derecha solo para asegurarme que el umbral de color fuera lo suficientemente alto como para no obtener ninguna pixelación alrededor los bordes donde se cayó el color. Voy a asegurarme de que el círculo esté centrado en el documento. Iré a la herramienta de selección. En cuanto a chasquear. Tengo encendido el chasquido, los magneticos apagados, y estoy usando uniforme aquí. Simplemente voy a ajustar el posicionamiento de
mis círculos hasta que vea esos marcadores que me muestran que está en el centro mismo del documento. Voy a duplicar esta capa y voy a llenar esto con otro tono de gris. Yo voy a elegir este de aquí. Arrastraré y soltaré el color en él para que tengamos un círculo gris encima de un círculo negro. Iré a la herramienta Selección. Voy a bajar el tamaño de esto. Si bien estoy aquí, sólo estoy asegurándome de que esté perfectamente centrado dentro del documento. Esta forma va a ser mi forma de pincel. Para hacer el pincel, necesito tomar una copia de esto, así que iré al ícono de Gear y tocaré aquí en” Copiar Canvas”, que toma una fotografía de este lienzo que luego
podemos usar como nuestra nueva forma de pincel. Para hacer el pincel, iremos a la Biblioteca de Pinceles. Te sugiero que tal vez quieras
hacer una nueva colección para tu pincel, así que iremos a la parte superior aquí, tocamos el signo más y agregamos una nueva categoría de pinceles que puedes ponerlos en ella. Va a hacer un poco más fácil trabajar con ellos. Ya tengo uno creado, y se llama pinceles Joule, ahora mismo no hay pinceles ahí dentro, estamos a punto de añadir nuestro primero. Tocaré el símbolo más y nos iremos enseguida a dar forma porque necesitamos pegar en la forma del pincel que acabamos de seleccionar. Voy a ir a Editar, ir a Importar, y Pegar. Ahora si estás familiarizado con hacer pinceles, ya sabrás que aquí hay un problema. Si no lo estás, aquí está el problema. El problema es que los pinceles pintan donde hay blanco. Ahora mismo voy a pintar esta caja de forma rara en el exterior, esto no se va a pintar en absoluto y esto va a ser parcialmente pintado. Tenemos que invertir esta imagen, y para hacer eso, sólo
voy a tocar doble dedo en la imagen, y eso la invierte. Ahora el área alrededor del exterior no será pintada en absoluto, tendremos un círculo que se está pintando a toda su fuerza, y en el medio, vamos a tener el mismo color, pero un poco más opaco. Voy a tocar” Hecho”. Así es como nuestro pincel está pintando ahora mismo. Tenemos un largo camino por recorrer para que
funcione como un bonito pincel de dispersión. Empezaremos en el área Trayectoria de Stroke. Lo que haremos es aumentar el espaciado para que
podamos empezar a ver los puntos individuales. Aumentaremos el Jitter para que en lugar de los puntos se pinten a lo largo de la línea que estoy dibujando, se
vayan a compensar de ella. Van a ser compensados bastantes maneras de ello. Ahora puede que no consigas este ajuste perfecto la primera vez, lo cual está bien porque puedes
volver y ajustarlo más adelante. En cualquier momento puedes volver de aquí, apagar tus visibilidades de dos capas, agregar una capa totalmente nueva, seleccionar un color para usar y solo probar tu pincel. Ahora mismo es así como es la pintura. Está bien, pero podría ser mucho mejor. Volvamos a nuestro pincel, toquemos con él. Hay algunos otros ajustes de orden, si lo desea, disponibles en el área de forma. Vayamos a Shape. Aquí tenemos Conde y Conde Jitter. Count va a aumentar el número de pinceladas que se ponen a medida que dibujamos, y Count Jitter variará eso. No siempre van a ser tres pinceladas en como punto individual, esto va a ser variado. Ahora de nuevo, estamos consiguiendo un look ligeramente diferente. El tamaño de los puntos que estamos pintando va a ser relativo al tamaño del pincel. Si disminuyo el tamaño del pincel, voy a conseguir puntos más pequeños. También puedes ver que el lápiz Apple y el dedo están pintando de manera muy diferente. El lápiz Apple tiene cierta opacidad incorporada en él vinculada a la presión del pincel, el dedo no. En realidad me gusta más el dedo. Vamos a cambiar esto en el siguiente video para hacer que el lápiz de Apple dibuje un poco más como mi dedo. Pero por ahora, tenemos el cepillo funcionando como un cepillo de dispersión. Ahora puedes volver aquí y solo
ajustar estos Count y Count Jitter y también el valor Jitter aquí en la trayectoria de Stroke para obtener el look que quieres para el pincel básico. En el siguiente video,
seguiremos trabajando en este pincel para que pinte aún más como la forma en que queremos que pinte.
3. Parte 2: ajustar el tamaño del pincel y la opacidad: Ya es hora de hacer un par de cambios
significativos a este pincel. Una de ellas es hacer que el pincel pinte en realidad puntos de diferente tamaño y la otra es administrar este ajuste de opacidad para el Apple Pencil. Toquemos el pincel y
volvamos a la configuración del pincel. Vamos a ver primero el ajuste que nos
permitirá pintar con este pincel, pero tener los puntos varían en tamaño, por lo que no siempre van a tener exactamente el mismo tamaño. Ese ajuste está aquí abajo en dinámicas. Este es el ajuste que vamos a ajustar. Es un jitter por el tamaño. Estamos en un tercer o cuarto
ajuste de jitter aquí para este pincel. Todos son ajustes que jitter algo, es
lo que jitter es diferente. En este caso, vamos a estar nerviosos el tamaño. Ahora, lo que va a pasar es que este pincel va
a cambiar el tamaño de los puntos a medida que pintamos. Este pincel se ve mucho mejor, y nos gusta mucho más, pero vamos a ocuparnos de la solución de Apple Pencil. este momento, el Apple Pencil está puesto a presión. Cuanto más duro apriete, más opaco es el pincel. A mí me gusta pintar con la misma opacidad sin importar si presiono el lápiz realmente duro o realmente suave. Volvamos a la configuración del pincel. Esta vez iremos a la
configuración del Apple Pencil porque se trata un ajuste que está controlando la relación entre presión y opacidad. Este es el escenario aquí. Ahora, puede parecer contra-intuitivo, pero vamos a llevar la opacidad todo el camino a ninguna. Lo que eso hace es que elimina cualquier eslabón entre la presión del lápiz y la opacidad, simplemente dejando la pintura del pincel a plena opacidad. Ahora, el lápiz Apple, cuando lo use, independientemente de lo fuerte que lo presione, se va a comportar exactamente como el dedo. Por supuesto, si quieres variar la opacidad del pincel, puedes hacerlo para todo el pincel simplemente ajustando aquí el ajuste de opacidad. Pero si ese ajuste está configurado en opacidad total, entonces independientemente de la presión del Apple Pencil, el pincel va a pintar exactamente de la misma manera. Ahora, mientras estamos aquí antes de pasar al siguiente video, echemos un vistazo y
veamos lo que realmente hemos creado aquí. Debido a que creamos un pincel que estaba
conformado por un círculo oscuro con un círculo más claro en el medio, estamos obteniendo este efecto de dos tonos dentro del propio pincel. Estamos consiguiendo todo el color alrededor del exterior y estamos obteniendo una versión parcialmente opaca del color en el interior. Eso se debe a que creamos el pincel como un pincel negro y gris. Construimos en todo un gran interés en este pincel con nuestra forma inicial y luego con los ajustes que hemos utilizado hasta ahora. En el siguiente video, vamos a ver las opciones
de color para el pincel.
4. Parte 3: ajustar el color para un pincel de dispersión: Desde que se lanzó Procreate 5, ahora
hemos tenido la capacidad de
aplicar colores variables a nuestros pinceles. Vamos a echar un vistazo a las opciones de color para este pincel y van a estar en el área de dinámica de color. Dentro de las dinámicas
de color son muchas configuraciones y éstas pueden ser un poco confusas. Vamos a [inaudible] a través de ellos ahora y sólo ver cuáles podrían funcionar con nuestro pincel particular. Este es el que va a ser el más efectivo, que es el jitter de color del sello. Vamos a acabar eso hasta el máximo valor y salgamos aquí a ver qué está pasando. Lo que está pasando es que el pincel va a pintar con todo el espectro de colores. Cada punto que se pone abajo es de un color diferente. Ahora bien, esta opción no funcionaría con un pincel que por ejemplo, fue pintado como una pincelada fluida. Pero es particularmente bueno para estos cepillos de dispersión. Es un ajuste que probablemente
querrás usar para pinceles de dispersión. También hay esta opción de color secundario aquí que solo quiero echar un vistazo rápido. He ajustado el tono todo el camino de vuelta a cero y estamos viendo el color secundario porque en Procreate 5, tenemos dos colores. Cuando abras el panel de color y tu en una de estas opciones aquí abajo, verás que tienes dos colores. Tienes un color primario y un color secundario. Puedes configurar el color primario solo tocando sobre él y puedes configurar tu color secundario tocando sobre él. Lo que he hecho es revertir efectivamente esos colores. Pero echemos un vistazo y veamos el efecto
que va a tener en nuestro pincel. Hemos establecido el tono para que este pincel se jitter entre los colores primario y secundario. Son azules y rojas. Se puede ver esta vez el pincel no está usando un espectro completo de colores, es usar colores que caen entre los dos colores que hemos establecido, el rosa y el azul. Ese es el jitter del color del sello. Podemos jitter entre el color primario y el secundario usando esta opción o podemos ir por todos los colores
del arco iris usando esta opción. jitter del color del trazo va a tener un efecto en todo un trazo, por lo que probablemente no sea el ajuste que queremos usar,
pero vamos a ver cómo funciona. Cada trazo va a ser de un color diferente, pero cada punto dentro ese trazo va a ser del mismo color. Se puede ver que cada trazo es de un color diferente, pero todos estos puntos son del mismo color. Con el jitter de color de trazo, también
tienes esta capacidad de jitter entre el color principal y el color secundario. Este sería un escenario realmente bueno para una línea individual. Es menos una opción de color valiosa para el tipo de pincel que estamos haciendo aquí, el pincel de dispersión. Ahora con la presión de color, lo que puedes hacer es cambiar el color por la presión que estás aplicando al pincel. He apagado todas las demás configuraciones, vamos a echar un vistazo y ver cómo va a funcionar esta. Esto sólo va a funcionar para la sensibilidad a la presión, por lo que sólo va a funcionar con el lápiz de Apple, no
funcionará con el dedo. Pero dependiendo de cómo presione hacia abajo, lo fuerte que presione hacia abajo, el pincel está cambiando. Esto es muy ligero y esto es muy pesado. Pero los puntos en esta zona son todos iguales, es solo que van a cambiar color cuando la presión sea variada. También hay una opción de inclinación de color aquí, que va a afectar un cambio de color pero no está en la presión sino en la inclinación del lápiz. Si inclino mi lápiz así, conseguiré un color. Si lo hago en posición vertical, conseguiré un color diferente. Nuevamente, no tan apropiado para este pincel en particular, pero vale la pena saber exactamente cómo va a funcionar. Para nuestro pincel, quiero asegurarme de que
cada uno de mis puntos sea de un color diferente, así que voy a volver atrás todas las demás configuraciones y sólo vamos por matiz, para timbre color jitter set a máximo y obtenemos diferentes puntos de color.
5. Parte 4: pincel de dispersión con una forma rotatoria: Ahora hemos hecho todo lo que tenemos que hacer para configurar este pincel de dispersión de puntos y está funcionando muy bien. Hay un tema aunque en relación a este pincel y es que todos estos puntos tienen la misma forma y no
importa si están rotados o no, van a lucir exactamente igual. Un círculo girado a través 180 grados va a verse exactamente
igual que el círculo no girado a través de 180 grados. Ese no siempre será el caso con tus pinceles. Vamos a ir a armar un segundo pincel, esta vez uno que tenga una dirección definitiva hacia arriba. Vamos a ver las opciones para hacer girar ese pincel a medida que lo dibujamos. Esta también es una muy buena oportunidad para que pasemos a través de la creación de un pincel de nuevo. Vamos a usar todos los mismos ajustes que antes, solo para que los estés revisando. Vamos a agregar algunos ajustes al final que van a controlar la rotación. Empezamos con nuestro documento cuadrado básico y queremos elegir el negro. Voy a seleccionar mi pincel de caligrafía. Aquí están mis pinceles de caligrafía. Sólo voy a elegir un pincel mono-línea. Eso es sólo con el propósito de dibujar mi forma. Para esta forma, voy a dibujar un corazón así que voy a dibujar la primera mitad del corazón. Voy a parar aquí y sólo dejar que Procreate termine la forma por mí. Creo que eso va a ser bastante bueno. Simplemente lo voy a mover a posición en el documento. Ahora duplicaré esta capa, así que solo arrastraré hacia
la izquierda a través de ella y tocaré duplicar. Después volveré a la herramienta de selección y vamos a voltear esto horizontalmente y luego moverlo a su posición. Yo sólo voy a ir con la forma que estoy consiguiendo aquí. Se puede decir que esto es superposición bastante. A mí me preocupan más las dos formas que se unen en la parte inferior. Estoy bastante contento con lo que tengo aquí. Necesito fusionar estos hacia abajo porque quiero llenarlos así que
voy a tocar en la capa superior y tocar, “Fusionar hacia abajo”. Eso me da una forma en la que ahora puedo dejar caer mi color. Ahora solo lo posicionaré en medio
del documento y regresaremos y haremos un duplicado de esto. De nuevo, vamos a caer un color gris en ella. Entonces vamos a redimensionarlo, hacerlo un poco más pequeño. Posición exactamente en el medio. Vamos a tomar una copia de esto yendo al ícono del engranaje y elegir Copiar Canvas. Ahora estamos en hacer el pincel así que tocaremos en la Biblioteca de Pinceles, volveremos a Grupo de pinceles, y en este caso, lo
he configurado como brochas de joya y tocaré el símbolo Plus. Voy a dar forma y voy a ir a Editar e importar y luego Pegar. Estamos pegando nuestra forma de pincel recordar que el blanco está llevando la pintura y el negro no. Vamos a tocar con doble dedo en esto para que este sea el área pintada. Esto llevará algo de pintura. Esto no llevará ningún dolor en absoluto. Entraremos en trayectoria de trazo y aumentaremos el espaciado para que podamos ver los corazones individuales. También vamos a aumentar el jitter para que los corazones se vayan a tirar bastante del camino. Volveremos a ponernos en forma e incrementaremos el conteo y conteo jitter nuevamente para que tengamos la pintura del pincel lejos del camino. Empezaremos a probar el pincel en este punto. Elige el color y solo di cómo se está cepillando. Para que los corazones varíen en tamaño vamos a Dynamics y
vamos a ajustar el jitter de talla aquí y ahora obtendremos variedad en nuestros tamaños de pincel. Para que pinte a plena opacidad, ya sea que estemos usando nuestro dedo o el lápiz de Apple, ve a Apple Pencil y simplemente marca hacia abajo esta opacidad a ninguna para que el Apple Pencil vaya a pintar al máximo opacidad exactamente la misma manera que lo haría nuestro dedo. Elegir un tamaño diferente de pincel va a afectar el tamaño de los corazones que estamos pintando aquí. Para el color, vamos a establecer el jitter de tonalidad así que vamos a entrar en el pincel de nuevo, vamos a entrar en Dinámica de color, y vamos a usar este timbre color jitter que cada uno de estos corazones se vaya para ser pintado en un color diferente. Por ahora tenemos aquí un pincel que se está comportando exactamente como el pincel punteado. El tema es que este pincel está conformado por corazones y en este momento los corazones están pintando todo erguido. Si queremos variar la forma en que pintan, vamos a necesitar cambiar un ajuste. Esto sólo va a ser relevante para los pinceles que tienen un claro arriba y abajo. Para hacer los cambios que
necesitamos a este pincel volveremos a la configuración de nuestros pinceles y vamos a las opciones de forma. Vamos a seleccionar Rotación. Si lo arrastro todo el camino hacia la derecha, verás que ahora dice seguir trazo. Esta es una de las dos opciones que tenemos. Seguir trazo va a hacer que el cepillo del corazón siga el trazo. Los corazones van a girar siguiendo el trazo que estoy haciendo. Todos van a estar apuntando en una dirección en cualquier momento pero están siguiendo el trazo. Ahora esa es una de las dos opciones. La otra opción es que este pincel de corazón solo gire los corazones en posición así que
van a estar apuntando en toda una serie de direcciones, no siguiendo el pincel, no todos pintando en posición vertical. Volvamos atrás y digamos dónde está esa opción. Vamos a despegar la rotación que acabamos de decir, y vamos a usar esta dispersión. En este caso, la dispersión no significa realmente dispersión, significa rotar porque si ajustamos esto todo el camino hacia arriba, verás que nuestros corazones están rotados. así como estos pinceles ahora están pintando, Esasí como estos pinceles ahora están pintando,no importa en qué dirección se esté pintando
el pincel, la pincelada va dentro, los corazones están variando en su rotación. Esto nos está dando una de las dos opciones que tenemos para este pincel, o bien que siga el trazo o que simplemente gire en su lugar. A mí me gusta la rotación en su lugar, creo que voy a dejar este pincel como está. En cuanto a la rotación, no
estoy realmente contento con el número de pinceladas que estoy recibiendo así que
voy a entrar aquí y solo aumentar un poco el conteo, aumentar el jitter de conteo a y tal vez tener un go en el camino del trazo. Entraría aquí y seguiría trabajando en este pincel hasta que estuviera pintando exactamente de la manera que quiero que pintara. Pero ahora hemos configurado los pinceles de dispersión que hicimos para nuestros cepillos duales. El siguiente paso es configurar el pincel que se
va a combinar con el cepillo de dispersión. Va a tener un conjunto diferente de capacidades.
6. Parte 5: crea un pincel pictórico estándar: Cuando estás combinando pinceles, lo que vas a estar buscando dos cepillos que tienen características diferentes. Este pincel es un pincel de dispersión, es bastante visualmente interesante. Lo vamos a combinar con
algo que iba a pintar más tradicionalmente como un pincel más tradicional. Este pincel se puede configurar enteramente en la biblioteca de pinceles. Vamos a tocar aquí en la biblioteca de pinceles. Obviamente, recoge la colección en la que estás trabajando y toca aquí el signo más. Vamos a seleccionar una forma para usar. Voy a apuntar a la forma y voy a Editar y vamos a importar una forma de la biblioteca fuente. El forma que estoy usando es este Ink 2 porque quiero que este pincel tenga una sensación ligeramente texturizada al respecto. Estamos viendo este pincel en términos de blanco y negro. El negro no va a pintar, blanco va a pintar. Este pincel es el camino correcto si quieres, no
necesitamos invertirlo. Voy a añadir un poco de grano a este pincel. Esto le va a dar
algo de textura dentro de la pincelada. De nuevo, voy a editar, voy a importar, voy a Source Library, y voy a buscar un grano interesante. El grano que voy a usar es éste de aquí, pero cualquiera de estos sería papel maché utilizable, podrías usar el de ladrillo, podrías usar la corteza, podrías usar esta textura grunge. hay montones y montones de Aquíhay montones y montones de
texturas que podrías usar, pero quieres algo que tenga un patrón bastante pequeño si quieres, y algo que sea un poco texturizado. Como dije, voy a usar este que se llama bonobo. Cuando estés evaluando tu grano, vas a buscar algo que se vea más negro que blanco. Si tu grano entrara con este aspecto, esto sería más blanco que negro. Lo invertiríamos. Simplemente vas a darle un toque de doble dedo para asegurarte de que el grano se vea más negro que blanco. En realidad van a estar apareciendo las áreas blancas, las áreas negras no lo están. Este es un buen grano de usar. Ahora necesitamos solo configurar nuestro pincel. Vamos a trabajar a través de las opciones aquí porque he configurado este pincel desde cero, va a tener todos los ajustes por defecto. Sólo nos vamos a centrar en los cambios que vamos a estar haciendo. Voy a ir a trayectoria de trazo, voy a disminuir el espaciado a 1, 2, 3 por ciento, algo así. Los trazos están pintados bastante cerca uno del otro. Entraremos en cono y quiero que este pincel tenga una punta puntiaguda en cualquiera de los extremos. Voy a enlazar mis tamizadores de punta para que cualquier ajuste que haga aquí
se haga a ambos extremos de la punta. También voy a ajustar la opacidad aquí al ajuste máximo. Se va a pintar máxima opacidad mientras presiono sobre el Apple Pencil. No hay nada que cambiar en el área de forma, ya
hemos configurado todo lo que necesitamos ahí. En el área de grano, puedes elegir cuál va a
ser tu configuración aquí en cuanto a escala y zoom. Vas a conseguir que algo interesante suceda dentro de tu trazo de pincel, dependiendo de la configuración que estés usando para la escala y el zoom. Yo solo sugiero que juegues con estos. Esto no va a impactar
mucho el resultado final excepto el aspecto y la sensación de este pincel en particular. Ve y usa algo que tenga sentido para ti, que en realidad va a ser atractivo para ti. En el renderizado, estamos renderizando usando esmalte intenso, eso va a ser bastante importante. El flujo se establece aquí al máximo. Los ajustes de mezcla húmeda son todos como deben ser. Dinámica de color, va a impactar este pincel ya que lo usamos como un solo pincel. La dinámica de color que configuramos aquí no va a afectar su rendimiento final como pincel combinado. Podría saltarse la dinámica de color en este punto. No vamos a cambiar nada en dinámica, pero vamos a mirar el Apple Pencil. Voy a bajar el valor de opacidad aquí un poco en cerca de la marca 80 y voy a aumentar el tamaño. Voy a llevar eso hasta alrededor de la marca 80 también. Algo así como 80, en
algún lugar ahí para ambos escenarios. Simplemente tocaré hecho. Iremos y nos aseguraremos de que tengamos un color
con el que trabajar y ya
se va a seleccionar el pincel por defecto. Ahora podemos ver cómo se va a pintar. Su tamaño va a variar acuerdo al tamaño que seleccionemos aquí, pero también de acuerdo a
lo duro que presione con el Apple Pencil. Este pincel está muy bien texturado. Es una buena lámina para este otro cepillo. Se ven interesantes juntos. Tengo un pincel muy liso y una manera más emocionante. En el siguiente video, vamos a echar un vistazo a
juntar estos dos para tener un pincel combinado funcional.
7. Parte 6: haz un pincel dual: Ahora estamos listos para juntar estos dos pinceles y luego retocar cómo van a trabajar entre sí. Para esto, vamos a entrar a la Biblioteca de Pinceles. Tendrás que tener en cuenta que al crear un pincel combinado, los dos pinceles que uso juntos para hacer el pincel combinado van a desaparecer de este panel. No volverán a ser accesibles para ti como pinceles
individuales a menos que los
rompa de ser un cepillo combinado. La mejor práctica antes de combinar pinceles es asegurarte de que hagas un duplicado de los pinceles que vas a usar. Voy a arrastrar por aquí y tocar Duplicar. Combinaremos este pincel con los puntos para empezar. Yo sólo voy a duplicar los puntos. Tengo mi pincel de pintura y mi pincel oscuro, dos versiones de ellos. Eso significa que cuando se
tragan en un cepillo combinado, seguiré teniendo los pinceles individuales que puedo usar. Otra cosa a tener en cuenta es que dependiendo del orden en el que combine los pinceles, algunos otros ajustes están disponibles para el pincel que seleccione primero. Si fuéramos a seleccionar
primero el pincel de pintura y este segundo y combinarlos, podríamos cambiar el color del pincel de pintura, pero no podríamos cambiar el color de los puntos. Ya que configuramos el pincel de puntos para que estemos pintando diferentes colores, eso no va a funcionar para nosotros. Tenemos que asegurarnos de que el primer pincel que
seleccionamos sea el que queremos poder variar el color, porque esa es la diferencia significativa entre el pincel que
primero seleccionas y el pincel que seleccionas segundo. El segundo pincel seleccionado, no se
puede cambiar el color para. El primer pincel selectivo, puedes tener ajustes de color para. Vamos a seleccionar uno de estos pinceles de punto, no importa cuál,
solo asegúrate de que esté apuntado aquí. Entonces vamos a arrastrar muy sutilmente a la derecha en el segundo pincel. Ahora podría necesitar finura exactamente cómo arrastras sobre estos porque pueden comportarse un poco extrañamente. Solo seleccionemos este y solo un pequeño guión a la derecha para seleccionar el segundo. Tienes dos pinceles seleccionados; este primero, este segundo, y tenemos la opción de combinarlos. Vamos a tocar aquí en Combine, y este es ahora nuestro pincel combinado. No se ve diferente pero es un pincel combinado. Se puede ver que el otro pincel sin título ha desaparecido y éste también ha sido masticado en él. Vamos a entrar en este pincel, vamos directo a hablar de este pincel, y vamos a darle un nuevo nombre. Yo lo estoy llamando puntos y pincel. Eso es dejar muy claro que este es un pincel combinado. Antes de que hagamos algo con este pincel, vamos a ver cómo pinta solo de inmediato si quieres. Esta es mi versión de dedo del mismo. Interesante, no genial. Esta es la versión a lápiz de Apple. Ya puedes ver que si somos capaces de usar el lápiz Apple, si tienes un lápiz Apple, vas a sacar un poco más de kilometraje de este pincel porque
vas a poder combinarlo usando la presión, por lo que vas a conseguir un efecto diferente. No estamos en ninguna parte donde queremos estar con este pincel todavía, excepto que hemos logrado combinar los dos elementos juntos para conseguir algo. Pero como dije, usar tu dedo
va a ser menos satisfactorio, si quieres, que la capacidad de usar el lápiz Apple, que nos va a dar algunos efectos interesantes con este pincel.
8. Parte 7: haz un segundo pincel dual: Este es un pincel que tenemos hasta ahora. Es bonito, pero no es tan bueno como podría ser. Veamos cómo podemos ir a editarlo. lo primero, me preocupa un poco es que creo que estos puntos son demasiado intensos. Me gustaría ver un poco más variedad
visual en el color. Voy a volver a mi biblioteca de pinceles. Voy a editar mi pincel. Ahora, de lo que hay que estar realmente al tanto aquí es que estos son los dos pinceles. Cuando entres en editar el pincel, vas a hacer una elección, en primer lugar, sobre cuál de los dos pinceles que has combinado juntos realmente quieres editar. En este caso, quiero editar los puntos. Los puntos son los que pueden tener una dinámica
de color aplicada a ellos. Para esto, tengo los puntos seleccionados. Ahora estoy en dinámica de color. Simplemente voy a aumentar un poco la ligereza, porque creo que eso me va a dar la variedad que busco. Se puede ver que eso ha funcionado. Tengo algunos elementos más ligeros aquí. Podría seguir trabajando en eso, pero sólo quería mostrarte que si crees que tu pincel está pintando demasiado oscuro, los puntos son demasiado oscuros, entonces puedes cambiar eso. Ahora, lo otro que estoy mirando es que estos puntos son bastante grandes en relación con el pincel. No sabrás antes de tiempo cómo van a interactuar juntos. No es algo que puedas preestablecer. Pero habiendo combinado estos pinceles, ahora
estoy buscando y pensando que los puntos son demasiado grandes, quiero que sean más pequeños en relación con la forma del pincel. Volvamos al pincel. Vamos a asegurarnos de que estamos apuntando a los puntos porque es el pincel de puntos del que
queremos ajustar el tamaño. Bajaremos aquí a Propiedades. En las Propiedades, puedo ajustar el tamaño máximo. Voy a disminuir el tamaño de este pincel. Voy a conseguir más puntos a lo largo de mi trazo. Probablemente, fui demasiado lejos. De vuelta al pincel de puntos, nuevo a Propiedades, y voy a aumentar un poco el tamaño máximo. Eso se ve mucho mejor. Otra cosa que estoy diciendo de este pincel y que quiero cambiar es cómo los dos pinceles interactúan entre
sí con la presión de Apple Pencil. Porque como hemos visto, cuando estás usando el dedo, sólo
vas a conseguir un estilo de pincel. Pero si sí tienes un Apple Pencil, puedes recoger algunos de los matices o algunos algunas las diferencias de presión
y hacer que los dos pinceles se combinen entre
sí y hacer cosas diferentes de acuerdo a la presión. Ahora, cuando solo estoy presionando muy a la ligera, estoy obteniendo mis puntos. Cuando estoy presionando fuertemente, estoy recibiendo mis puntos y el trazo del pincel. Lo que quiero pasar es este trazo de pincel se comporte un poco más como los puntos en el sentido que cuando uso este trazo de pincel, no
me dan puntos. Cuando presiono ligeramente, me dan puntos. Cuando presiono fuertemente, solo
consigo el trazo del pincel, por lo que van a interactuar un poco diferente juntos. Para esto, necesito volver a hacer cambios a los puntos porque quiero que los puntos dejen de pintar cuando presiono fuertemente. Volvamos al pincel. Volvamos atrás y asegurémonos de que estamos ajustando los puntos porque ahí es donde está todo. Entraremos al lápiz de Apple. Lo que queremos conductual para este pincel es cuanto más pesado presionamos el Apple Pencil, menos pinta este pincel. Iremos a Flow, y llevaremos eso a menos 100. Una fuerte presión significa que el pincel deja de pintar. Presión ligera, presión pesada, mucho menos puntos. Presión ligera, presión pesada. Ahora bien, este pincel se está comportando que estos dos elementos que contribuyen al pincel estén operando especie de otro, pero como un solo pincel. Los puntos están pintando cuando estoy usando sólo el lápiz muy ligero. En cuanto presiono un poco hacia abajo, los puntos se están deteniendo, y el pincel apenas se está haciendo cargo. Presión ligera otra vez, y estoy consiguiendo puntos y sin pincel. Ahora, en cualquier lugar entre tanto los pinceles pintar juntos como los dos pinceles pintar forma independiente va a ser un punto dulce para ti. Vas a necesitar escoger ese nivel. Pero ya sabes hacer los cambios ahora. El apagado de
este pincel de puntos se maneja a través del Apple Pencil a través del Flow. Algún ajuste de Flow te va a dar más o menos puntos de acuerdo a lo pesado que presiones con tu Apple Pencil. En cuanto al color, este color aquí es este color. Si quieres que tu trazo de pincel sea de un color diferente, solo
vas a cambiar el color que estás usando. Vamos al rojo, y ahora vamos a conseguir los mismos puntos de color,
pero esta vez, el
propio trazo del pincel va a ser rojo. puede cambiar el color del trazo del pincel, Sepuede cambiar el color del trazo del pincel,
pero sólo puede ser un color, y no se va a alterar en términos de matiz si no se puede cambiar cómo se está comportando
ese segundo pincel en términos de color otro que elegir un color diferente para usar con él. Esos son los fundamentos de armar dos pinceles que interactúan entre sí. Lo vamos a volver a hacer todo esto en el siguiente video, esta vez con ese cepillo duro, sólo para reforzar los principios. Pero tienes todas las herramientas que necesitas aquí para ahora crear pinceles que pinten juntos, dos pinceles combinados, haciéndolos interactuar juntos de una manera interesante.
9. Parte 8: crea el pincel dual de corazón giratorio: Ahora vamos a crear un pincel que
podamos combinar con nuestro cepillo de corazón. Volveremos a la biblioteca de pinceles, al grupo en el que estamos trabajando. Vamos a tocar el símbolo más para crear un nuevo pincel. Vamos a tocar “Forma” y
vamos a seleccionar la forma. Encontré que estos pinceles funcionarán particularmente bien
si lo creas con una forma que es un poco más orgánica. Esto es muy severo si quieres. Vayamos a elegir algo de la biblioteca fuente. En este caso, voy a usar este pincel de tinta, distinto al último. Nos aseguraremos de que esté pintando de la manera correcta. Este negro alrededor del borde nos va a decir que eso no va a pintar. Vamos al grano y seleccionamos un grano. Nuevamente, con grano, quieres algo bastante pequeño, bastante visualmente interesante, y probablemente no algo que sea demasiado suave. Ya he probado algunas de estas antes, las nubes, y no les gustaron mucho. Prefería algo que fuera un poco más orgánico, por ejemplo como este de corteza. Nuevamente, quieres asegurarte de que estás pintando con la versión más oscura de la misma como tu grano. Puedes ajustar la escala y el zoom para que obtengas algo un poco más interesante aquí. Entraremos en cono, y vamos a vincular los tamaños de punta aquí y traer el final. Este pincel se va a cazar bastante fuertemente. También vamos a aumentar el valor del tamaño aquí para que consigamos un cono definitivo en los extremos. En trayectoria de trazo, queremos bajar el espaciado para que las formas que se pintan porque los pinceles no estén pintados como pincelada per se. Están pintados como toda una serie de puntos, y cuanto más cerca están juntos, más se ven como un trazo individual. Queremos que el espaciado sea muy pequeño porque se trata de un pincel pictórico. Vayamos a ver cómo funciona esto hasta ahora. Estoy usando el rosa como color por dentro, por
eso se ve un poco descolorido. Si elijo algo un poco más fuerte, se va a ver un poco más fuerte. Voy con esto por ahora porque necesitamos finalizarlo uniéndolo con el cepillo de corazón. Hacer cambios en esta etapa probablemente no va a ayudar porque probablemente tendremos que deshacer la mitad de
ellos cuando lo unamos con los corazones. Volvamos a la biblioteca de pinceles. Voy a duplicar este pincel para no perderlo. Voy a duplicar mi
cepillo de corazones para no perderlo. Yo quiero que los corazones se cepillen porque es lo más visualmente interesante de los dos ser el que pueda cambiar de color. Lo seleccionaré primero y luego seleccionaré el segundo y tocaré “Combinar” Lo primero que haré es entrar y nombrarlo el pincel combinado para que sepamos cuál es cuál. A ver cómo es la pintura. Se puede ver que el tamaño cambió automáticamente. Tenemos un look mucho diferente aquí con este pincel. Los corazones son bastante grandes y la pincelada en sí es bastante pequeña. Vamos a hacerle algunos cambios. Echaremos un vistazo a la pincelada misma y veremos si podemos cambiar su tamaño. Bueno, en el área de propiedades, está funcionando bastante cerca de su tamaño máximo. Pero tal vez necesite sacarlo un poco. Ahí hay un poco de movimiento. El monto que puedes ajustar en la escala de tamaño máximo aquí va a depender de lo que tienes establecido como el espaciado. Si el espaciado es un poco más grande entonces la escala aquí va a ser mucho grande. Tienes mucho más espacio aquí. Pero si la trayectoria del trazo, si el valor del espaciado aquí es bastante pequeño, entonces tendrás menos movimiento en las propiedades en cuanto a ajustar el tamaño. Tan solo ten en cuenta eso. Si no puedes conseguir que tu pincel sea lo suficientemente grande, ajusta un poco el espaciado, y luego tendrás un poco más de movimiento en cuanto al tamaño del pincel. Me gustaría ajustar mis corazones hacia abajo porque creo que quiero más corazones a un tamaño más pequeño. Vayamos y ajustemos esos. Nuevamente, asegurándose de que se seleccione la parte
de los corazones del pincel. Iremos a propiedades, y voy a disminuir el tamaño máximo. Ahora descubrimos antes que este ajuste es bastante robusto. Si lo ajustas al 23 por ciento, vas a conseguir corazones realmente pequeños. Probablemente quieras estar del lado de la precaución con esto y no tomar un cambio tan enorme. Dicho esto, probablemente no he hecho lo suficiente todavía en eso. Ahora bien, si queremos cambiar la forma interactúan
estos pinceles en términos de presión, podríamos hacer lo que hicimos la última vez, que era impedir que se
pintaran los corazones cuando estábamos presionando muy fuerte. Lo que hicimos fue ir a los corazones, y luego fuimos al lápiz de Apple, y dijimos cuando presionamos muy fuerte, queremos un flujo negativo. No hay corazones en el punto en el que estamos presionando muy fuerte. Esto es más o menos como está funcionando esto. Cuanto más duro
aprieto, menos corazones hay. Si presiono realmente fuerte, no
hay corazones en absoluto. Pero también es posible revertir totalmente esto y hacer que aparezcan los corazones cuando presionamos con fuerza, y el pincel aparezca cuando presionamos muy suavemente. Para ello, lo primero que
vamos a hacer es ir a los corazones, y vamos a revertir esto. Tomaremos eso todo el camino en la otra dirección, y luego iremos al pincel, e iremos al lápiz Apple y haremos que se comporte de la manera que hicimos los corazones antes. Ahora, este pincel va a funcionar en reversa. Presión realmente ligera va a ser una pincelada. Presión realmente pesada
va a ser básicamente los corazones. Estoy presionando muy fuertemente en este momento y
ahora realmente a la ligera. Puedes combinar estos pinceles de la forma que quieres que interactúen. Ambos pueden trabajar juntos al mismo tiempo exacto, o puedes hacer que
aparezca un pincel cuando estás presionando muy ligeramente y el otro pincel aparece solo cuando estás presionando muy fuertemente. El comportamiento de prensado se controla a través del lápiz Apple. Este es el cepillo del corazón. Llevémoslo de vuelta al flujo negativo, tomemos el pincel, y ajustémoslo ya sea a cero o a cuatro. Puedes hacer lo que quieras, y eso cambiará el comportamiento de este pincel. Esto es muy ligero, y ahora esto es muy pesado, y esto es muy ligero de nuevo.
10. Parte 9: un pincel con efecto de borde punteado: Para este siguiente pincel, vamos a crear un pincel que es un cepillo de efecto de borde. Va a tener un golpe medio sólido y algo va a estar sucediendo a lo largo del borde. Tengo un cuadrado totalmente nuevo 2,048 por 2,048 pixel documento. Ya seleccioné mi pincel monolino porque solo quiero dibujar un círculo, y estoy trabajando en negro. Voy a dibujar un pequeño círculo en la parte superior del documento. Voy a asegurarme de que Procreate lo renderiza como un círculo y luego arrastraré y soltaré mi color negro en él. Voy a asegurarme de que esté centrado en el documento. Ahora voy a hacer un duplicado de esta capa, ir y agarrar el segundo de estos puntos, y simplemente moverlo hacia abajo por el documento. Yo quiero que esté directamente debajo de la primera. Estos dos puntos van a ser mi pincel. Tengo todo lo que necesito ahora mismo. Iré al ícono de Gear y copiaré mi Lienzo. Voy a volver a mi biblioteca de pinceles, nuevo a mis pinceles de joyas, y para esto, solo
voy a tocar
el símbolo más para comenzar mi nuevo pincel, y vamos directamente a Shape, Edit, Import, Pega, y pegamos en nuestros dos puntos. Recordando por supuesto, que en Procreate, vamos a estar pintando donde está el blanco, y este es el camino equivocado, así que sólo voy a darle un doble toque. Estos puntos van a ser mi pincel. Voy a tocar “Hecho”. Quiero que este pincel muestre el punto real, así que voy a golpear camino, y voy a aumentar el espaciado hasta que pueda ver los puntos. Tampoco quiero usar la opacidad del lápiz de Apple, así que voy al lápiz de Apple, voy a bajar la opacidad a nada en absoluto. Ahora este pincel es un poco interesante de configurar. Yo quiero mostrártelo en este punto de su desarrollo. Este es el problema con
él, está cruzando sobre sí mismo. No quiero que haga eso. Lo que voy a hacer con el pincel es volver al pincel, voy a volver a Shape. Para esto, quiero que siga mi trazo, así que voy a enrollar rotación todo el camino hasta seguir el trazo. Se puede decir que acabo de pasar de mal en peor. Seguir trazo es una muy buena idea, es solo que este pincel aún
no se está comportando de la manera que debería. Bueno, el ajuste que controla lo que le está pasando al pincel en
este momento es en realidad un ajuste que lo está alineando con el documento. Vamos aquí abajo a Propiedades y vamos a
apagar oriente a pantalla y luego toca “Listo”. Ahora el pincel está funcionando como espero que lo haga, está siguiendo mi trazo y ya no está orientado a la pantalla, por lo que está funcionando mucho mejor. Simplemente voy a ajustar un poco
el espaciado en este pincel, creo que me gustaría que estuviera un poco
más espaciado a medida que dibuja. Ahora para este pincel, quiero
que esté rodeando algo, así que quiero algo a lo largo del medio. Lo que quiero es solo un pincel muy liso. Eso es muy fácil crear y no tenemos que empezar con ninguna forma en particular porque Procreate ya tiene las formas que necesitamos integradas. Pero necesitaremos un pincel nuevo porque tenemos que combinar estos pinceles. Voy a tocar el símbolo más, voy a Shape, y sólo voy a usar esta forma. Quiero que mi pincel sea esta forma exacta. No quiero que se ajuste de acuerdo al lápiz Apple, no
quiero que cambie la opacidad, así que sólo voy a tener un pincel a plena opacidad. Voy a ir a Stroke Path. Voy a disminuir el espaciado por lo que está bastante bien todo unido. Es así como está funcionando este pincel. A mí me gustaría ponerle un poco de racionalización a este pincel, y cuando estés agregando simplificación a cepillos duales, necesitas hacer eso a ambas partes del pincel. Podríamos hacerlo ahora o podríamos hacerlo más tarde. Yo sólo lo voy a hacer ahora mismo. Voy a Estabilización. Voy a sumar alrededor del 50 por ciento de racionalización. Ahora estos no tienen que ser exactamente el mismo valor, pero tienen que estar lo suficientemente cerca para que si vas a suavizar esta línea, también
quieras suavizar línea
del pincel para este pincel también. Me gusta mucho mejor eso. En este punto, podemos juntar estos dos pinceles. Voy a duplicarlos porque por supuesto, el proceso de juntar estos dos cepillos en un solo cepillo, un cepillo dual los va a tragar a ambos, ya no
van a ser cepillos individuales. También necesito elegir qué pincel va a ser el pincel primario porque ese se puede llevar el cambio de color. Bueno, para este pincel, obviamente quiero que los puntos sean el cambio de color, así que lo voy a seleccionar y luego
voy a apuntar a este pincel como segundo pincel, y los vamos a combinar. Ahora mismo, esto es lo que tenemos. Ahora, en algún momento se podría decir, oh Dios mío, ese es en realidad un pincel muy bonito, y me da miedo, esta es la primera vez que veo que este pincel realmente se comporta así, y tiene que hacer con los tamaños relativos. Me gusta mucho este pincel. En realidad voy a meter eso y guardarlo, y vamos a duplicarlo, y vamos a trabajar en este pincel para darnos algo un poco diferente. Eso puedes hacer, si ves algo que te guste,
solo tienes que ir y duplicar el pincel y seguir
trabajando en un duplicado para que
aún te quedes con el que tenías. Ahora para este pincel, quiero que la parte media sea más delgada, así que voy a tocar este pincel que está controlando la parte media, voy a Propiedades y voy a disminuir su tamaño. Eso lo trae para que los puntos estén apareciendo a lo largo del borde del pincel. Eso se está comportando más o menos de la forma que yo quiero, pero claro, necesitamos construir algún interés de color en él. Voy a seleccionar un color rosa, y vamos a ver qué le hace eso
al pincel mientras todo es rosa. Pero por supuesto, estos puntos se han creado como el pincel primario para que podamos cambiarlos. Vamos a entrar en nuestro pincel, vamos y apuntemos a los puntos, y para ellos, son los únicos que tienen disponibles dinámicas de color. Si voy a este pincel, se
puede ver que la dinámica de color simplemente no existe para ese pincel. Iremos a Color Dynamics, y debido a que tenemos puntos a lo largo del borde, creo que el jitter de color del sello
sería un buen efecto para llegar allí. Lo que tenemos es que los puntos cambian de color, cada par de esos puntos es de un color diferente, y está pintando a lo largo de un solo pincel de color debajo.
11. Parte 10: termina el pincel de borde: Ahora mientras seguimos trabajando con este pincel, veamos algo más que podemos hacer con estos puntos. Simplemente voy a crear una nueva capa aquí. Voy a poner una línea y luego vamos a cambiar un poco este pincel. Voy a disminuir el espaciado en esto. Entonces voy a asegurarme de que tengo los puntos seleccionados y vamos a entrar en la trayectoria del trazo y disminuir el espaciado para que podamos conseguir puntos más pequeños. También podemos cambiar el tamaño de los puntos para poder bajar a Propiedades y asegurarnos de que los puntos sean aún más pequeños. Hay mucha flexibilidad en los puntos que están
ordenando esta forma, si quieres. Incluso puedes atascarlas por completo. Si vuelves a meterte en el pincel y reducirás el espaciado en esto a un valor muy pequeño, el tipo de valor que
utilizarías para un pincel de línea sólida, entonces vas a conseguir justo eso, un pincel de línea sólida . Pero para esto, la dinámica de color de un cambio de trazo no va a funcionar
realmente porque cada punto sería de un color diferente. Por lo que podría ser mejor, por ejemplo, con este,
se ajusta de acuerdo a la presión. El Apple Pencil va a ajustar el borde. vamos a conseguir un golpe sólido Aquívamos a conseguir un golpe sólidoy va a cambiar de
color en base a la presión que estoy aplicando al Apple Pencil. Por supuesto, podríamos hacerlo más grande simplemente
aumentando el tamaño del pincel de los puntos o disminuyendo el tamaño del pincel de la broca en el medio. Hay muchas maneras en que podrías usar estos efectos de borde para conseguir pinceles muy interesantes. Por supuesto, al entrar en esto, me encontré con que tenía un pincel realmente interesante que no había visto antes. Para este, probablemente aumentaré un poco
el tamaño de los puntos solo piensa que voy a conseguir un resultado más interesante ahí si aumento el tamaño máximo de los puntos. Simplemente va a ser un poco más obvio, el borde de este pincel, y eso me gusta mucho como pincel también.
12. Parte 11: crea un pincel de contorno: Este próximo pincel que vamos a crear va a ser un pincel de contorno. En el pasado he hecho
pinceles de contorno que van a poner un contorno en una línea. Este sólo va a delinear, así que sólo va a ser el borde de las cosas y no el medio. Para esto necesitamos sólo un pincel liso, y el que creamos antes va a funcionar a la perfección. Es sólo un pincel liso. Voy a hacer dos copias de ella porque
necesito dos de ellas para hacer mi nuevo pincel. Voy a quedarme con éste sólo porque
quiero una referencia para el pincel que se usó aquí, pero estos dos van a ser tragados en mi nuevo pincel. Porque son absolutamente idénticas, no importa cuál seleccione primero. Yo sólo los voy a combinar. Este pincel combinado no es sorprendente que vaya a pintar exactamente de la misma manera que el pincel original, por lo que necesitamos hacer algunos cambios en la configuración. Para esto, voy a aumentar el tamaño de uno de los pinceles. Voy a tomar este más alto y voy a aumentar su tamaño base. Vamos a Propiedades aquí abajo y
vamos a aumentar su tamaño máximo, por lo que es un poco más gordo que el de abajo. Solo estoy revisando el espaciado en estos, ambos
están al tres por ciento. Ese es un valor bastante bueno, no
vamos a ver efectos de borde en esto. El modo en que va a funcionar este pincel
es que se basa en un modo de mezcla. De lo que vamos a tratar dicen procrear, restar esto de esto. Este pincel es mucho estrecho y éste es mucho más grueso así que pintarlo a lo largo del medio, pero en lugar de aplicarle pintura solo quita todo el color en esa posición. Hacemos eso eligiendo un modo de mezcla diferente. El modo de mezcla que vamos a utilizar es Diferencia. Si alguna vez estás atascado para saber qué hacen los modos de mezcla, simplemente ve y pruébalos. Al tocarlos verás que tus pinceles van a cambiar, y verás cualquier efecto que un cambio de modo de mezcla vaya a tener en tu pincel. En la mayoría de los casos Normal que es el predeterminado es exactamente lo que quieres, pero en algunos casos podrías obtener un efecto más interesante con uno de estos otros. Este es el que vamos a sacar un efecto interesante, su Diferencia. Obtendríamos exactamente el mismo efecto de Restar, y si estás familiarizado con estos modos de mezcla eso probablemente no te sorprenderá. Ese Resto generalmente te
dará el mismo resultado que Diferencia. No siempre es lo mismo, pero en general y ciertamente en estas circunstancias nos dará el mismo efecto. Esto es lo que buscamos. Estamos restando este pincel a éste, así que si queremos que el medio sea más delgado; este bit blanco sea más delgado, entonces solo podemos disminuir el tamaño de este pincel. Vamos a este; vamos a sus Propiedades, y hazlo un poco más pequeño. Al hacerlo un poco más pequeño, estamos viendo más del pincel más grande. Veamos cómo se va a pintar esto. Pinta como un pincel de contorno, pero tiene una característica incorporada que es realmente útil y que es esta. Cuando se cruza consigo mismo, sigue comportándose como un pincel de contorno. Puedes escribir palabras con él y hacer que las palabras siempre que no levantes el lápiz de la pantalla aparezcan como contornos completos. Se puede ver lo bellamente que este pincel de contorno
va a funcionar para darte un efecto realmente bonito. Ahora este contorno en sí se puede llenar, por lo que podríamos ir y conseguir un color más claro por ejemplo. Podríamos dejar caer ese color en la brecha y obtenemos un efecto de tono dual. El lugar donde se va a
caer este pincel y hay que estar al tanto, es cuando cruzas las cosas. Si hacemos algo como esto, vamos a terminar sin la mirada que quizá tú quieras. Ahí hay un truco para elaborar cómo
resolver esto para que puedas conseguir el look que sí quieres. Es decir, primero dibujar tu primera línea y luego agregar una nueva capa para tu segunda línea. Entonces vamos a hacer algo de resta. Tenemos lo más alto; esta línea, seleccionada en este momento. Eso está dirigido aquí en la paleta Capas. Vamos a la herramienta Selección, vas a usar Automático y solo vas a tocar en el medio porque
quieres el bit en el medio aquí. Porque vamos a perder esta forma en un minuto, tenemos que salvar esta pieza. Nosotros solo vamos a ahorrar y cargar y tú vas a tocar el signo más, y eso es todo. Sólo estás guardando esa pieza. Entonces vas a venir a la capa con la otra pieza sobre ella, y vas a hacer esa selección. Acabo de equivocarme, así que vamos a hacerlo de nuevo. Yo quiero tocar la pieza del medio. Tengo esta pieza seleccionada. Lo que voy a hacer es restarlo de esta pieza. Voy a esta pieza aquí, y todo lo que voy a hacer es tocar “Clear”. Se puede ver que hemos perdido la mitad de esto, así que estamos a medio camino de donde queremos estar. Volveremos a esta capa la cual tiene una pieza sobre ella de la que tenemos que restar algo. Vamos a volver a nuestra selección y vamos a cargar esta pieza aquí, y vamos a volver atrás y sólo toca “Borrar”. Esto nos da nuestra forma final. Se podría pensar que esto es un poco confuso, pero en realidad es un proceso paso a paso. Déjame volver a pasar por ello contigo en caso de que encuentres esto confuso. Voy a empezar dibujando mi letra t Es una carta de dos partes; tiene esta pieza y va a tener esta pieza, pero el travesaño va a estar en una nueva capa. Ahí está mi travesaño. Voy a seleccionarlo y guardar el medio del travesaño. Voy a volver a la capa original. Voy a seleccionar el medio de esta forma, y luego voy a ir y restarlo de la barra; la pieza que guardé. Eso es realmente importante. Lo vas a restar de la pieza que ya has guardado. Eso lo haces solo tocando y tocando “Borrar”. Ya guardamos esta forma, así que volvemos a esta pieza aquí. Vamos y cargamos nuestra pieza en ángulo, y luego la restamos solo tocando esto y yendo “Clear”. Una vez que lo hayas hecho un par de veces, va a ser realmente fácil de hacer. Simplemente se trata de guardar la pieza que
necesitas usar antes de que realmente la destruyas. Una vez que hayas creado tu carta así, vuelves a la pieza más alta y solo te vas a
fusionar para que termines con la letra en una capa todo por sí mismo. Se trata de un solo objeto y puedes hacerle cosas como lo
harías con cualquiera de estas letras delineadas por ejemplo. Es decir, dejar caer un color en el medio del mismo. Ese pincel de contorno es realmente inteligente, es muy divertido de crear y está usando como dije ese modo de
mezcla Diferencia para restar el medio fuera del pincel.
13. Parte 12: combina pinceles por defecto de Procreate: Antes de terminar de trabajar con estos cepillos duales, hay pocas cosas que necesitas saber. Una de ellas es que solo se puede crear un cepillo dual a partir de un conjunto de pinceles que están en el mismo grupo, razón por la
que creamos este grupo de cepillos duales y ponemos todo aquí para que no
se pueda llevar un pincel fuera de un grupo y uno fuera de otro grupo y combinarlos, tendrás que moverlos al mismo grupo. El otro es cómo sacas los pinceles de un cepillo combinado. Si tú, por ejemplo, decidieras que querías los pedacitos de este pincel, ¿cómo llegarías a ellos? Bueno, en primer lugar, no quiero perder este pincel, pero me gustaría los pedacitos de él así que lo voy a duplicar. Voy a quedarme con uno de estos y dividir el otro. Voy a dividir este. No importa, ambos son idénticos. Para dividirlos vas a entrar en el estudio de pinceles, vas a tocar el pincel y tocarlo otra vez, y luego tocar el secundario una vez más, así que eso es como un grifo de tres. Toca para seleccionarlo y toca para
descombinarlo y luego se
romperá en sus partes componentes. Ahora bien, si bien puedes combinar dos pinceles en un cepillo dual, no
puedes combinar tres pinceles y tampoco puedes combinar un cepillo dual con un solo cepillo y aquí es donde te puede morder porque una de las cosas que te podría querer hacer es ir a como grupo,
por ejemplo, los pinceles artísticos, y tratar de combinar algunos de ellos. Ahora no puedes combinar un pincel Procreate original y sassafras es un pincel Procreate original, pero puedes combinar un duplicado del mismo así que solo lo duplicemos. Subamos aquí a algo como madera de
cuero y duplicemos madera de cuero. Ahora tengo muchos duplicados de ella, así que déjame volver al original. Esta es la madera de cuero original, así que voy a hacer un duplicado de ella y voy a combinar mi duplicado de sassafras con mi duplicado de madera de cuero. Por ahora, no me voy a
preocupar demasiado cuál selecciono primero. Va a tener una diferencia, pero no puedo predecir qué diferencia va a ser y además, tenemos problemas más grandes que eso. Cuando toco combine, me dicen que descombine un pincel para combinar, lo cual es un poco extraño hasta que mires estos pinceles que se envían con Procreate y encontrarás que muchos de ellos son duales se cepilla a sí mismos. Este cepillo de madera de cuero es en realidad un cepillo combinado y así a sassafras. Antes de empezar a ir combinando los pinceles que se envían con Procreate, solo ten en cuenta que muchos de esos son duales de todos modos. Encontremos algo que no sea un dual o saquemos las piezas de una de las existentes. Vamos a sassafras y vamos a dividirlo en sus piezas componentes y agarraremos uno de estos para hacer la combinación con. Estas son las dos piezas que
agrupé para hacer sassafras. Cuando vamos y echamos un vistazo dentro de sassafras los pequeños en la parte superior y los puntiagudos en la parte inferior. Bueno, veamos qué pasa cuando invertimos eso. Pongamos la puntita encima de nuestra pieza primaria, y pongamos la otra como nuestra pieza secundaria y veamos qué pasa cuando las combinamos. Se trata de sassafras combinadas de la manera opuesta y este sassafras combinó la forma en que fue enviado con Procreate. Se puede ver que el orden en el que se combinan estos pinceles es realmente importante que te dará diferentes efectos dependiendo del orden
que los combine. Pero puedes combinar pinceles que se envían con Procreate, puedes combinarlos con tus propios pinceles o puedes combinarlos entre sí. Simplemente querrás ver y ver si un pincel es en sí solo es un solo pincel, o si es uno de los especiales que ya
son pinceles combinados. Echemos un vistazo a la luz salvaje y así ese es un pincel combinado también, aurora no es así que solo ten en cuenta eso. Pero también ten en cuenta que puedes romper estos pinceles. Si le das un vistazo a los sassafras y dentro hay un pincel que te interesa, haz un duplicado del pincel y luego dividirlo y ahí hay un pincel que quizá
seas capaz de hacer algo con. Existe un enorme poder en crear pinceles duales en Procreate, no solo pinceles muy creativos que tienen estrellas y todas las formas en ellos sino también, por ejemplo, pinceles que son combinaciones de pinceles artísticos.
14. Parte 13: guarda y comparte pinceles: Antes de terminar, vamos a echar un vistazo a cómo
prepararíamos estos pinceles para compartirlos con otros. Por ejemplo, si querías venderlas y probablemente la solución más simple es enviarte un pincel por correo electrónico. De esa forma si está en tu sistema de correo electrónico, entonces puedes ponerlo en, por ejemplo, a tu computadora de escritorio para que puedas subirlo a un sitio donde realmente lo vas a vender. Lo que harás es
entrar a la biblioteca de pinceles y vas a ir al pincel que quieres exportar. Ahora sugiero que antes de ir demasiado más allá, que llenes el Sobre este pincel. Vas a hacer un nombre para ello. Tan solo asegúrate de que hasta la parte superior aquí en
realidad tenga un nombre. Entonces también vas a completar cosas como made by. Sólo voy a meter a Helen aquí y luego también puedo entrar aquí y puedo firmarlo. Puedes firmar tu pincel. Para tu propio punto de vista en cuanto
a poder estar seguro de cómo se ve
este pincel en el punto en el que lo estás exportando, estaré creando un nuevo punto de reinicio. Toca, crea un nuevo punto de reinicio y guárdelo. Este es el pincel como
es que ahora estás a punto de compartir con otras personas o vender y quieres guardar una copia de esto para que tengas acceso a él, pero eso está bien porque vas a tener una copia de porque te lo vas a estar enviando un correo electrónico a ti mismo. Una vez que hayas hecho todas esas cosas y rellenado todos los detalles sobre el pincel lo que
harías sin importar cómo planees exportar el pincel desde procreate, vas a entrar aquí y estás simplemente vas a
deslizarte el dedo por ahí porque aquí hay una opción de compartir. Vamos a compartir y luego podemos elegir cómo vamos a compartirlo. Ahora voy a AirDrop it, pero en realidad voy a usar el correo electrónico. Voy a mi correo solo voy a escribir mi dirección de correo electrónico. Es Hearts_And_Brush.B-R-U-S-H todos los archivos Procreate tienen como extensión B-R-U-S-H, y todo lo que necesito hacer entonces es solo
enviarlo y la exportación ahora es exitosa. Eso va a aparecer en mi correo electrónico en canasta nada mágico en eso. Ahora otra opción que tienes para guardar estos pinceles es
usar algo como Google Drive. En realidad tengo Google Drive abierto ahora mismo. Déjame ir y traerlo aquí junto a Procreate. Tengo aquí una carpeta llamada Procreate brush o Helens procreate brush aquí. Vamos a buscar este pincel de corazones con el
que estamos trabajando. Voy de nuevo a
deslizarme por aquí y voy a tocar compartir. Voy a seleccionar Google Drive. Voy a conducir aquí y voy a elegir la cuenta. Esta es la cuenta de Google Drive en la que quiero ponerla. Aquí abajo están mis unidades, puedo seleccionar desde aquí la carpeta de pinceles procreate. Yo me aseguro de que mi pincel se va a guardar aquí. Tocaré en Guardar aquí y ahora solo tocaré en Subir, y eso va a subir el pincel de Procreate a mi Google Drive. Ahora la exportación es exitosa. Si voy a Google Drive y simplemente lo hundo de nuevo, dirás que ahora tenemos el Corazones y Cepillo está en mi Google Drive. Ahora ese es un acercamiento realmente bueno a tomar por no solo compartir pinceles, sino también hacer copias de seguridad de tus pinceles porque ahora tengo una copia de estos pinceles clave en mi Google Drive, así que solo van a estar seguros ahí, son archivos realmente pequeños, eso es bastante fácil mantenerlos ahí. Ahora bien, si necesitas importarlos de nuevo más adelante, nuevo, eso es muy fácil. Puedes simplemente hacer clic en ellos desde un mensaje de correo electrónico o si los tienes en Google Drive, podemos importarlos aquí desde Google Drive. Voy a traer este Corazón y Cepillo. Algún toque de prueba en él y verás alguna información respecto No sé muy bien por qué estamos viendo esto dentro del pincel, pero solo ignóralo por ahora porque
solo vas a tocar la opción de descarga. Ahora se nos pedirá que lo descarguemos. Una vez que lo
hayamos descargado, llegamos a abrirla en. Bueno, voy a tocar Abrir y lo vamos a abrir en Procreate. Todos los pinceles de Procreate se van a importar a la carpeta de importaciones. Abajo de abajo aquí está el Corazones y Cepillo. Se va a importar en la carpeta importante y
luego puedes moverlo a donde quieras que esté. Esa es también la información que vas a necesitar dar a tus compradores en cuanto a cómo pueden meterla en Procreate. Pueden abrir eso desde un correo electrónico, pueden descargarlo de la web. Cuando lo
descarguen, se les va a dar un prompt por su iPad en cuanto a dónde ponerlo y deben elegir procreate cuando sea importado a Procreate, lo
van a encontrar en el carpeta importada. Por supuesto desde aquí solo tienes que
tocarlo y luego puedes moverlo a donde quieras. En realidad no voy a hacer eso por ahora, vamos a ponerlo de vuelta de donde vino. Es así como vas a preparar tus pinceles para exportarlos desde Procreate, solo asegurándote completar los detalles sobre el pincel para que
cualquiera que lo compre tenga la capacidad de ponerse en contacto con usted o sabe de dónde viene. Has creado un nuevo punto de reinicio, lo
has exportado de alguna manera, ya sea que lo exporto vía correo electrónico o lo exporto, por ejemplo, directo a Google Drive. También sabes ahora cómo importar tus pinceles a Procreate.
15. Proyecto y cierre: Ya terminamos la porción de video entrenamiento de esta clase, así que se acabó para ti. Tu proyecto de clase es hacer un cepillo dual en Procreate. Ahora puedes hacer uno de los que se muestran en la clase o puedes llegar a tu propia combinación. Publica una imagen de tu pincel en uso como tu proyecto de clase. Espero que hayas disfrutado este curso y hayas aprendido mucho sobre hacer y combinar pinceles en Procreate. Si sí disfrutaste de este curso y cuando veas un prompt preguntando si recomendarías esta clase a otros, por favor dale un pulgar arriba y escribe unas palabras sobre por qué disfrutas de la clase. Estas recomendaciones ayudan a otros alumnos a decir que esta es una clase de la que ellos también podrían disfrutar y aprender. Ahora si ves el enlace de seguimiento en la pantalla, haz clic en él para mantenerte al día con mis nuevas clases a medida que se liberan. Si deseas dejar un comentario o
una pregunta, por favor hazlo. Leí y respondo a todas las preguntas y comentarios, y miro y respondo a todos sus proyectos de clase. Mi nombre es Helen Bradley. Muchas gracias por acompañarme a este episodio de diseño gráfico para el almuerzo, cepillos
duales para hacer y vender en Procreate 5.2. Espero verte en otro episodio de diseño gráfico para almorzar muy pronto.
Helen Bradley, Graphic Design for Lunch™
