Transcripciones
1. Introducción: Hola. Mi nombre es Nadine. Soy un artista de acuarela
de Melbourne Australia. Hoy quiero hacer un
poco de ejercicio contigo. Bueno, en realidad una serie de
cuatro pequeños ejercicios que se tratan de practicar
tu pincelada,
estar suelto, dejar que tus formas sangran juntas y
no Creo que una de las
cosas encantadoras de la acuarela
es cuando obtienes ese movimiento y sangrado en la página de todos los colores
mezclándose entre sí. Y es fácil quedar atrapado pensando que
hay que pintar esta forma, luego pintar esa forma,
luego pintar esta forma. Pero ese no es el
caso de la acuarela. Lo que queremos es
que todo se mezcle. Entonces cuatro pequeños ejercicios. El primero con
un pincel redondo, haciendo algunas pequeñas figuras sueltas, segundo con un aparejador, haciendo algunos árboles y arbustos Otro cepillo redondo para
hacer algunas flores, solo pequeñas
poses sueltas de flores. Y luego el
último, vamos a usar unos pinceles planos. Y normalmente
los usaría para la arquitectura. Pero esta vez, quiero
mostrarte algo de bambú, haciendo algunas hojas y tallos de
bambú y un par de pequeñas
moscas de dragón en esa,
solo para mostrarte que
puedes hacer cosas diferentes con pinceles de diferentes formas Entonces no hay
fotos de referencia para esta. Esto se te acaba de sacar de la cabeza, no hacer bocetos,
solo estamos pintando, y quiero que disfrutes
el hecho de que es rápido, sin presión y consumiendo todos tus trozos de papel.
Entonces, vamos a ponernos en marcha.
2. Materiales: Inicio de materiales
para esta clase. Primero, tengo una tabla sobre la que
pintar y estoy usando restos de papel de prensa fría de
arcos de 300 gramos Para los tres primeros ejercicios, no
estoy grabando para este
último con el bambú, lo
estoy grabando
solo para que me sea más fácil
pintar en la luna Para cepillos. Esto es ver lo que tienes tu kit con el
que te gusta jugar, pero voy a estar
haciendo un par de ejercicios con dos pinceles redondos
diferentes. Tengo un sintético
completo más pequeño y uno
un poco más grande que dice mezcla de fibra natural
sintética, y tengo los
detalles de estos debajo la sección de material,
pero tú por todos los medios, no tienes que usar los
pinceles exactos que estoy usando, solo consigue algo
similar en tu kit. Uno de los ejercicios para
los árboles y el follaje, voy a estar usando rigor. Después el último ejercicio donde
estamos haciendo el bambú, estoy usando dos pinceles
planos sintéticos para eso. El tamaño realmente no importa. Mira lo que sea que hayas conseguido
tu kit y rueda con eso. Ahora, en cuanto a pinturas, he enumerado lo que estoy
usando en los materiales, pero no voy
a mostrárselos todos aquí porque
realmente no importa. Esta es una de esas cosas donde se trata de lo que tienes, qué quieres
usar, y con qué
quieres jugar y usar
tus colores favoritos. Absolutamente bien para usar
lo que quieras. Aparte de eso,
vas a necesitar una olla con agua
y un poco de pañuelo o papel higiénico, y entonces creo que
estamos bien para irnos. No hay bosquejos para éste.
3. Pintar figuras sueltas con un pincel redondo: Este pequeño ejercicio.
Vamos a hacer algunas personas. Tenemos una
escena de playa o una escena de ciudad, y solo queremos algunas figuras caminando o
paradas en la pintura. Ahora, a menos que estés
haciendo retratos, solo
quieres la
idea de la gente, así no tienes
que ponerte demasiado Pienso dos cosas importantes. Es agradable mezclar las
formas. Primero debes comenzar
con el torso. No empieces con la
cabeza porque no vas, pero cuando comienzas
con la cabeza, generalmente siempre haces una cabeza muy grande y el
cuerpo realmente pequeño. Empezaremos con la parte
principal del cuerpo. Entonces voy a usar
solo tengo un poco de sintético
redondo. Sostiene una
cantidad razonable de pintura. Primero, voy
a hacer que solo escojas un color solo
para que sea sencillo, que veas
lo que estoy haciendo. Pintura lechosa a cremosa. Carga tu cepillo.
Estoy pensando en manchas. No estoy pensando que
esto sea un torsos un hombro aquí en la cintura
o ese tipo de cosas Solo estoy pensando en formas. Blobs. Uno, dos, tres, y voy a dejar que se
unan un poco. Voy al
pop en un par de líneas para sugerir algunas
piernas, pop en una cabeza. Con la cabeza, solo voy
a tocar mi dedo hasta arriba solo para dejar entrar un poco de variación
en el pigmento. Entonces voy a reventar
en una sombra proyectada. Sólo voy a arrastrar mi pincel. Ahora bien, donde pongas esa sombra va a depender
obviamente si tus luces
vienen de esta manera o por esa dirección o
directamente desde arriba. Tengan una jugada con cada uno. Voy a hacer esa otra vez
solo con dos figuras. Forma. Únete a él. Solo me estoy dando
al azar un par de trazos, tocar y tal vez un
poco de pigmento de empaque, poniendo mi sombra proyectada. La otra cosa importante para, cada uno de esos,
tengo una pequeña película Puede que solo cambie eso. Lo importante que hay
que recordar aquí, es que no juzguen
mientras aún están. Quieres que se sequen
antes de pensar que eso es terrible o eso es bueno porque se secarán
un poco diferente. Comienza con el único color,
eso es solo Bencena. Entonces voy a continuar me
ponen un par de colores. También es agradable para
averiguar qué colores quieres usar porque puedes
dejar que se mezclen y ver cómo se van
a comportar en la página. Empiezo el
primero de Sienna Quemada. Entonces voy a
recoger, creo que eso es
algo de ultra francés
aquí para otra forma. Pon mi rumbo. A lo mejor este, voy a poner la
sombra del auto de esa manera. Sólo voy a seguir
moviéndome a través. A lo mejor tengo algo de rojo.
Todavía me puse rojo ahí. Beca. A lo mejor voy a morderme más oscuro, más sólido en mi color ahí. Muy bueno para usar restos. Voy más brillante, tal vez. Lo que subo y trato de no apretar ese pin de prensa sino algunos morados. No. Yo solo me quedaré con eso como un twoie tú a veces no
van a ser increíbles A veces solo recuerdas
cambiar los dedos para que no arrastres
la pintura por completo. A lo mejor tienes escena de lluvia en una recta y
quieres un grupo de personas caminando de
recoger algo de índigo. Aquí va a mantener
el mismo color. A lo mejor yo también tengo un niño
pequeño. Entonces tal vez ahora, están caminando por la
calle mojada y tal vez algunos de ellos tienen una
sombrilla aquí. Y a lo mejor tengo un camino mojado un camino mojado, un camino mojado en el
que están. Así que solo puedo encerar un poco
de agua debajo. Y dejar que el pigmento. Corre. Así que realmente simple,
J lo piensa demasiado, y encontrarás que a veces
habrá un conjunto de ellos
y se ven geniales Se puede ver un bastón, y se puede ver que el
brazo de alguien está en el hombro. Se pueden imaginar
muchos detalles ahí dentro. A veces puedes
agregarlo y funciona, pero encuentro que los trazos corridos terminan siendo
los mejores para mí de todos modos. Cuanto más practiques,
mejor te pondrás en ellos. Y podrías decidir
que quieres ponerte
un sombrero o poner algún
otro detalle, pero sí creo que es bueno para practicar
tu pincelada, ver cómo se
mezclan tus colores y elegir las
combinaciones que más te gusten Pero de nuevo, espera
hasta que estén secos antes de juzgar si
realmente te gustan o no.
4. Uso de un aparejador para árboles y arbustos: Para este próximo, quiero que juegues con un aparejador. Yo sólo tengo al único aparejador. Esta es una talla seis. No la uso muy a menudo, pero es agradable si quieres
hacer árboles y follaje, ese tipo de cosas
porque no tienes mucho control sobre ella, que en esta instancia,
pintar sin apretar y solo dar la sugerencia de
arbustos es La otra cosa si estoy pintando árboles es que estoy
pintando verdes de verdad. Me gusta mezclar el
verde en la página. No me
gusta particularmente mezclarlo completamente en el pal y no me gusta
comprar prem greens Creo que obtienes más vida si dejas que se mezcle en la página y dejas que el
pigmento haga lo suyo. Yo sólo voy a agarrar. Tengo unos corazones amarillos aquí y alguna rama ultra, así que estoy echando mi cepillo
en ambos Voy a meter el talón del pincel en
la página
y luego subir a la punta y simplemente restregar
mi pincel sobre la parte superior Estoy buscando la variación en el
color y en los trazos aquí. Entonces necesito sugerir que
tal vez hay algunas sucursales pasando aquí. Entonces tal vez necesito
entrar en mi Ciena,
mis colores tipo tru Entonces solo un poco de espectáculo de reparto. De hecho lo hice porque he
estado charlando en este pozo. Mis greens ya están un
poco mezclados. Sólo me voy a quitar
eso para que
veas obtener un poco más de mezcla
en la página. Así que vuelve a ir. M amarillo, un poco de azul, bajó, y lo dejó ir. Entonces mezclando subiendo en la punta y luego hacia abajo en
el talón del cepillo. Empujando eso hacia abajo en la página, pocas ramitas
entrando en mi b Ciena Troncos más grandes que yo. Creo que creo que necesito mi
árbol más grande para este Oh. Entonces voy a agregar un poco más de mph
a esta. Un poco más voluminoso A lo mejor estoy haciendo más
de un árbol tipo oper. A lo mejor voy a agregar
que tengo algunos que van ahí. Yo sólo voy a añadir sombra
un poco más oscura ahí. Muy sencillo. W la forma hacia afuera, comienza desde
el medio y empuja hacia afuera. Una más si quería hacer arbustos
bajos, supongo, es la misma idea
que viene al suelo, en realidad
conseguir algo No tengo agua en
mi cepillo allá vamos. Esto está en el fondo, quiero cubrir o
algo así mi paisaje Esto funciona muy
bien con el aparejador. Para mí, uso el aparejador para arbustos y para
bigotes Pero que estos pequeños destellos el cambio de color y
el cambio de tono. Eso viene
porque estoy dejando que se mezcle más en la página
y no
me he mezclado un verde plano en el
pozo y me lo
pongo porque veo éste donde tenía un poquito más
mezclando en mi pozo, es un poco
menos interesante. Aquí tengo más cosas
pasando en el green. Esa sería mi recomendación. Cepillo de plataforma, con algunos arbustos, mucha diversión, muy rápido para obtener buenos resultados
sin Oh.
5. Flores con pincel redondo: Bien. El siguiente, ahora
voy a volver
a mi cepillo alrededor. Este es un poco
más grande que el que
usé para la gente, y además es una mezcla de fibras
sintéticas y naturales. Es un poco más suave. Se trata
de una muy buena propina. Entonces lo que vamos a
hacer es pintar un manojo de pequeñas flores
muy sueltas No quiero que
vayas y busques
flores y veas qué
tipo de forma hay. Eso no se trata de lo que se trata. Lo que quiero que
estés pensando es, qué formas puedo hacer con
este pincel sobre el papel. Entonces vamos a usar
el lado del cepillo y la punta del pincel. Ahora, tengo en mi
pozo algo de lavanda, así que voy a
tomar un poco de lavanda. Voy a poner mi pincel
a un lado y sólo
voy a hacer un par
de marcas sin sentido. Entonces tengo un poco de violeta Qin. Voy a entrar en eso
y añadir un par más. Entonces voy a
subir a la punta de mi pincel, y solo voy a hacer estallar
un par de tallos, pero quiero trazos rotos. No quiero que
pintes un tallo. Yo sólo lo quiero en holgadamente. Si bien tengo esa
acción en mente, sólo
voy a arrastrar un
par de pedacitos de semillas de pasto, algo arriba aquí. Ven a la punta y solo pinta en unas
marcas poco más pequeñas ahí dentro. Ahora bien, lo que es importante con
esto, uno, sin pensar. Pero dos, quiero que todas estas
formas se mezclen. No quiero que
pintes una flor,
pintes una flor, pintes una flor. Quiero que todos se
mezclen en la página, y quiero que
sea muy rápido. Entonces hago otro por
aquí con tal vez un poco de rojo. Tengo un poco de rojo piro aquí. Tuve que poner mi pincel en el rojo piro y tal vez
en la pila también Veamos qué pasa. Así que de veras formas, un poco
más de agua, creo. Que se desangren el uno en el otro. Dame un par
de líneas b para tallos. Y otra vez, un par
de tonterías. Sólo para agregar un poco de interés, tal vez otro
aquí porque puedo. Y con esta, a
lo mejor estoy pensando en amapolas. Entonces podría tomar un
poco de mi índigo. Tengo algo de índigo
muy seco. En yo bien aquí, intenta
conseguir un poco de índigo, y solo voy a hacer estallar pequeña mancha de negro en cada uno de esos y
simplemente dejar que sangra Así que todos se mezclan juntos, solo viendo qué formas hacen
tus brochas. Lo que voy a hacer ahora es que solo me voy a sentar aquí
con algunos trozos de papel y solo
voy a pintar unos
pocos con diferentes colores que solo puedas ver cómo se mueven
mis manos y qué
hago con el pincel Y voy a conseguir que luego hagas lo
mismo con algunas sobras. Y lo que vas a encontrar
es que algunos de ellos, vas a ir, Sí, eso no me
gusta mucho, y
luego otros pensarás, guau, me encanta la forma de los trazos que he hecho y
los colores que he usado. Entonces eso es lo que
voy a hacer ahora. Creo que podría probar tal vez
un poco de rojo y amarillo. Eso fue un poco de Eso
fue mayormente naranja. Sólo tengo que
exprimir un poco de amarillo fresco. He hecho un charco. Solo quiero que los colores se mezclen
un poco en la página, más que en mi paleta. Recogiendo un poco de amarillo, inténtalo de nuevo.
Ponte un poco de rojo. Formas aleatorias. Y no demasiados colores porque no
quiero que se enturbie Ahora, me gusta bastante cuando
pienso en, dije, no vayas a buscar flores, sino, tienes cierta imagen en tu cabeza, cómo se ve una
flor. Entonces podríamos intentarlo.
Echemos un vistazo. ¿Y si lo hago,
recojo un poco de amarillo? Ahí tengo un pequeño centro
de la flor. A lo mejor sólo estoy poniendo
algunos pétalos. Otro, recogiendo mi rojo. Usando realmente aprovechando el subir a la punta, tal vez una tercera, pero todavía
quiero que estas formas
se unan todas juntas. Entonces estoy recogiendo
un poco de rojo aquí y dejándolo caer por ahí. A mí me gusta la idea de esa. Realmente no
creo que lo haya entendido del todo. Voy a hacer otra al
lado y ver. Inténtalo de nuevo. Uno, dos, tres, vaya por
aquí, lo intentaré de esta manera. Tal vez entonces tal vez voy a
recoger un poco de violeta y tirarlo como la delineación entre los
pétalos y la broca amarilla No puedo pensar en el centro
de la flor ahí. Si bien esto todavía se está secando ahora, así que eso no está del todo seco todavía, pero probablemente pueda entrar si quiero un par de pequeños ds, algunas tonterías con la violeta para ver qué va a hacer Tira un poco de
agua. Siéntate todavía. Eso no te importa. Me
gusta bastante la idea de estos. Bien. Ahora bien, porque me gustan bastante esas pequeñas cosas de margaritas, ¿y si trato de combinar los batidos del primero
con esas pequeñas margaritas Entonces ahora me llevo mi amarillo. E yo mismo tal vez tres. A lo mejor voy a ir con
algunas filas permanentes. Aquí tengo un bonito rosa. Le metemos un poco de agua. Tan solo metiendo eso. A lo mejor voy
a volver a mi naranja para simplemente darme
algunas otras formas. De vuelta a mi rosa permanente
para tal vez voy a subir aquí. Un poco más de pintura sólida. Entonces todo lo que estoy
tratando de transmitirles aquí es que quiero
toda la mezcla. No tienen que
ser formas perfectas. Sólo quiero dar la idea de que tengo un posi
pequeño de flores
6. Probar un poco de bambú con un pincel plano: El último, que vamos
a hacer es que vamos a mirar unos pinceles planos. Ahora me encanta un
pincel plano y usualmente los uso para la arquitectura. Si has hecho mis edificios en un canal o la
pequeña escena
veneciana, puedes ver que confío
bastante en estos. Pero hoy quiero hacer algo
un poco diferente solo para mostrarte lo que
puedes hacer con el pincel. Pero voy a hacer un
poco de mediodía aquí inicialmente, así que voy a tomar
tengo índigo. Esto podría tomar algo de práctica los desechos antes de
comenzar con su chatarra real Veremos si funciona o no. Solo estoy cargando dolor lechoso, empujando mi página y girando mi muñeca
para obtener un círculo. Ahora vamos a cambiar
a este pequeño cepillo. A que vamos a
hacer es algo de bambú y quedarnos alejados de
la luna por ahora. Lo que quiero tomar
es índigo lechoso. Olvidé decir realmente que
la razón por la que tengo
cinta aquí es porque hacer esa luna si el papel se mueve
es realmente complicado. Índigo lechoso, empujando
hacia abajo en la página, levantar, agarrar otra
carga, hacer, levantar. Sólo estoy haciendo segmentos
del bambú. Estoy pintando sobre la cinta solo porque la
tengo ahí, así que también úsalo. Carga de nuevo. Voy a
ir en un ángulo diferente. De hecho
voy a poner un poco pintura
más pesada en la unión. Solo estoy recogiendo índigo sólido y dejándolo caer
mientras la página está mojada. Sólo consigue un
poco de variación en los trazos
que tengo ahí. Ahora voy a ir a
otro ángulo, empujar hacia abajo, tirar hacia arriba, e interceptar
ese primer bambú Poner en otro
trazo. Lo mismo, simplemente moviéndose
y poniendo en más segmentos diferentes ángulos. Déjalo secar unos minutos. Entonces quiero recoger un
índigo muy espeso, y solo quiero
pintar el pañuelo para salir del exceso de agua, y quiero pasar
ahora algunos trazos más delgados Muy oscuro, deja que
mi muñeca se suelte, segmento todavía, sólo
para conseguir un poco de variación en las marcas que
estoy haciendo a través de la luna. Ojalá esté seco, un
par de ángulos diferentes. Entonces queremos
pensar en las hojas. ¿Cómo hacemos las hojas
con un cepillo plano? Recogiendo algo de índigo
realmente sólido, y quiero empujar hacia abajo
y luego despegar. Tengo el cepillo a un lado, empujo hacia abajo, levantando. Push do, levantando, y
solo voy a
moverme y hacer eso en toda la página hasta que acumule
suficientes hojas que yo .
Entonces también estoy agregando
si las necesito unas pequeñas
líneas finales mientras voy. Quiero poner una hoja ahí
donde estropeé mi luna. Tengo esa
pequeña sangría graciosa. Podría simplemente poner una línea
extra y luego hacer algunas hojas, no es mi mejor trabajo, pero
ya entiende la idea. ¿Y un par de
pequeñas moscas dragón? Para eso, quiero índigo lechoso. Todo lo que quiero hacer es presionar
hacia abajo en la página y luego arrastrar mi pincel
y luego levantarlo. Entonces para el cuerpo
de la mosca dragón, pincel en el costado, pintura
realmente ligera,
solo haz estallar una pequeña línea en los extremos en la
parte superior de las alas. O esa línea para el
cuerpo es un poco gruesa, pero ahora no puedo hacer
nada al respecto. A mí me gusta esa,
no me gusta esa. Realmente sencillo ejercitar este. Realmente lo que busco es que obtengas una
variación en el tono así
como las diferentes formas que va a hacer tu
pincel. Entonces creo que eso es todo lo que te
voy a mostrar
para estos ejercicios. Nuevamente, replanteando
que el punto de esto es simplemente jugar con
los pinceles que tienes, ver el tipo de
formas que haces, no pensarlo demasiado, y jugar con los
colores que te gustan, no tiene por qué ser los
colores que he usado Entonces, si estás contento con algunas de las pequeñas pinturas
que has hecho, hazme una pequeña foto y
ponla en la sección de
proyectos
para que pueda echar un vistazo y ver lo que has creado.
Gracias por acompañarme.
Nadine Dudek, Professional Watercolour Artist
